Faten Nastas Mitwasi, konstnär, kurator och Chair of Visu - Scottish ...

Den Andre
Grupputställning med 13 palestinska konstnärer
Kuratorer:
Faten Nastas Mitwasi, konstnär, kurator och Chair of Visual Arts department vid Dar al Kalima College
Inger Jonasson, konstnär och bildlärare vid DIYAR i Bethlehem.
Ett samarbete mellan
Kultursamverkan ( Flemingsberg, Hedvig Eleonora, Katarina,
Soa församlingar och Stockholms Domkyrkoförsamling), Seglora smedja och Sensus.
Fem församlingar i Stockolms stift: Flemingsberg, Hedvig Eleonora, Katarina,
Soa församlingar och Stockholms Domkyrkoförsamling, har under året, 2011, samarbetat kring kultur i olika form, bland annat konst, skapande verkstäder och dans.
Olika satsningar på kultur i de fem församlingarna har tillkommit under det samlade begreppet Kultursamverkan och har möjliggjorts genom ett generöst bidrag från Stockholms
stift samt egeninsatser från de enskilda församlingarna.
För mer information om projektet i sin helhet, vänligen kontakta, Inger Hansson Danared tfn 08-743 6819
eller inger.hansson.danared@svkyrkankatarina.com
The Other
A group exhibition by 13 Palestinian artists
Curators:
Faten Nastas Mitwasi, artist, curator and Chair of Visual Arts department at Dar al Kalima College
Inger Jonasson, artist and art consultant at DIYAR in Bethlehem.
A cooperation between
Kultursamverkan ( Flemingsberg, Hedvig Eleonora, Katarina, Soa parishes and Stockholm Cathedral Parish), Seglora Smedja and Sensus.
Catalogue Design by
Supported by
October, 2011

Mötet med den Andre
De två bönerna nedan utgör grunden för temadagarna i Soa församling.
Varmt välkommen att delta och bidra med dig själv.
Hans Ulfvebrand
Kontraktsprost för Södermalm och kyrkoherde i Soa församling, Stockholm
Tack för litteratur, konst och musik
Tack Du Livets och Glädjens källa
för litteraturen, konsten och musiken.
Tack för att du inspirerar poeter och författare
att tolka mänsklighetens tankar och skeenden
och låter konstnärer ge oss nya perspektiv på livet
med sina färger och former.
Tack för att du förmår musiker
att fånga livets puls och tonernas mångfald,
som ger kropp åt glädjen,
åt protesten och lovsången.
Hjälp oss alla att gå in skapandets livsrum,
där friheten andas och vi mognar som människor.
Att möta förändring
Gud, hjälp oss att inte genast avvisa
det som vi inte begriper.
Ge oss mod att möta det nya,
tålamod att förstå det främmande
och visdom att ta emot det goda
som kan nnas där vi minst av allt väntat det.
Hjälp oss att vörda all god vilja
och ärlig strävan
Och om vi avvisar en människas åsikter
bevara oss då från att ta avstånd från henne som person.

Meeting with the Other
The two below prayers constitute the basis for the Conference at Soa parish.
You are warmly welcome to take part and make the contribution of yourself.
Hans Ulfvebrand
Dean for Södermalm and vicar of Soa parish, Stockholm
Thank you for literature, art and music
We give thanks to you, Source of life and joy
for literature, art and music.
We give thanks to you for inspiring poets and authors
to interpret the thoughts and actions of Man
and letting artists give us new perspectives on life
with their colours and forms.
We give thanks to you for giving musicians the ability
to capture the pulse of life and the diversity of tones,
they who give substance to joy,
to protest and to songs of praise.
Help us all to enter the living space of creativity,
where freedom breaths and we mature as humans.
Meeting change
God, help us not to immediately reject
that which we do not comprehend.
Give us the courage to meet the new,
the patience to understand that which is foreign to us
and the wisdom to accept the good
that may be found where we least of all expect it.
Help us to revere all good will
and honest endeavour
And if we reject a person’s opinions
save us from turning away from him or her as a person.

Den Andre
I den här utställningen vill vi lyfta fram tretton palestinska konstnärer som alla har tolkat temat «Den Andre» utifrån sina egna personliga erfarenheter.
Några har valt att se den andre mer personligt med frågor som “vem är jag” i en ”jag-du relation” eller introspektivt i förhållande till sig själv. Att leva i
olika världar är en annan erfarenhet som bearbetas. Är man palestinier och bor i Israel t ex kan man uppleva en identitetskonikt, kanske inte så synlig
för omvärlden men ändå kännbar. Andra talar om de annorlunda i samhället och att de måste respekteras eller om de som nns närmast oss; familjen
och vänner och att minnas dem som gett sina liv i kampen för en bättre tillvaro och framtid. Andra återspeglar i sina konstverk hur omvärlden ser på
palestinierna och vill ge en mer realistisk och rättvis bild grundad på övertygelsen att om fred och frihet ska förverkligas behövs empati och förståelse
av Den Andre.
De tretton konstnärerna bor på olika platser och i olika länder och har olika status. De nns i Gaza, på Västbanken, i östra Jerusalem, Israel och i exil. Alla
är palestinier; de tillhör samma kultur och talar samma språk. Men deras identitetskort skiljer sig från varandra, några av dem har inte rätt att komma
tillbaka och har ingen rätt att bo i sitt hemland, medan andra inte har tillåtelse att besöka varandra och röra sig mellan Västbanken, och Gaza.
Deras olika erfarenheter har format deras konstnärliga uttryck. I den här utställningen blir vi introducerade i och får ta del av hela bredden av det palestinska
folkets liv och villkor. Dessutom möts de tretton palestinska konstnärerna genom sina konstverk och kan dela sina olika och «andra» palestinska
förhållanden och problem med varandra.
Vi tror att palestinierna också bör ha sitt eget land, där de kan återförenas och leva i ett självbestämmande. I slutet av september presenterade den
palestinske presidenten Mahmoud Abbas det palestinska folkets efterlängtade önskan om ett erkännande i FN för att bli världens 194 medlemsstat. I
sitt tal citerade Abbas den berömde palestinske poeten Mahmoud Darwish:
”Vi står här, vi stannar här,
Vi är här permanent, vi är här för evigt,
Och vi har ett mål, ett mål, ett mål
Att vara och vi skall vara”.
Faten Nastas Mitwasi
Inger Jonasson

The Other
In this exhibition we want to highlight thirteen Palestinian artists who have all interpreted the theme of “the Other” according to their own personal
experience.
Some have chosen to see the other in a personal way asking «who am I» in an I-you relationship or introspective in relationship to him/herself. To live
in dierent worlds, cultures and political systems is another experience being explored. If you are a Palestinian living in Israel for example, you can
experience a conict of identity, perhaps not so visible to the outside world but still appreciable. Other artists speak of those who are dierent in the
community that we need to respect them; or those who are closest to us, family and friends and to remember those who gave their lives in the struggle
for a better life and future. Some artists reect in their artwork how the world perceives the Palestinians and want to give a more realistic and accurate
picture based on the conviction that if peace and freedom shall be realized there is a need for empathy and understanding of The Other.
The thirteen artists are living in dierent places and in dierent countries and have dierent status. You nd them in Gaza, the West Bank, East Jerusalem,
Israel and in exile. They are all called Palestinians; they belong to the same culture and share the same language. However, their Identity cards are
dierent from one another, some of them are not allowed to come back and have no rights to live in their homeland, while others are not allowed to
visit each other and cross between the West-Bank, Jerusalem and Gaza.
Their dierent experiences have shaped their artistic expression. In this exhibition, the visitors can experience and get introduced to the entire width
of the Palestinian people’s lives and conditions. Moreover, through their art works, the thirteen Palestinian artists are meeting together and sharing
their dierent and “other” Palestinian conditions and concerns with each other.
We believe that the Palestinians should have their own country, where they can be reunited and live in self-determination. In late September, Palestinian
President Mahmoud Abbas presented the Palestinian peoples long awaited desire for recognition in the UN to become the world›s 194 Member
State. In his speech, Abbas quoted the great Palestinian Poet, Mahmoud Darwish, saying:
“Standing here, staying here,
permanent here, eternal here,
and we have one goal, one goal, one goal:
to be and we shall be”.
Faten Nastas Mitwasi
Inger Jonasson

Bashar Al Hroub
“The Other IS Me”
‘the foreigner lives within us: he is the hidden face of our identity, the space that wrecks
our abode, the time in which understanding and anity ounder.’ The ‘foreigner’ then is
something hidden in ourselves, something with the potential to destroy ‘home’ and something
that is beyond ‘understanding’ or relations with each other
Biography
born 1978 in Jerusalem. He grew up in the West Bank in the village Kharas near Hebron.
In 2001 he got his BA in Fine Art from An-Najah National University - Palestine. In 2009, he
was awarded a fellowship from FORD Foundation to pursue an MFA, 2010 he got his MFA
from Winchester School of Art - University of Southampton. He is lecturing in Visual Art.
Since then he has been living in Ramallah.
His work has developed from paintings, Photography, Video, Installation and mixed media,
and has directly dealt with the polemics of a place, how to humanize it and its inuence on
his creativity. He asserts his identity as essentially part of and perhaps outsider of those
places. We all want to feel that we belong to a social and cultural community, constantly
longing for a feeling of attachment, rooted in a particular place with a sense of signicant
ownership of that place. His work is deeply inuenced by these socio-political sentiments.
Questions such as “who we are?” often intimately related to questions of where we are, so
inextricably bound to dening our location in relation to self and other.
Solo Exhibitions include “Reective Consciousness” at Mosaic Room gallery in London
2010, “ The Other Is Me” Winchester School of Art in Winchester- UK in 2010, «Monologue»
at the Almahatta Gallery in Ramallah which then traveled to Jerusalem, Nablus and Nazareth in 2009. He has other exhibitions.
Alhroub participated in several group exhibitions, projects and festivals throughout Palestine and abroad including the UAE, Lebanon, Morocco,
France, Oman, Algeria, Syria, Poland, Japan, France, Scotland, Norway, USA, and the UK. He took part in several Triangle Arts International Artists
workshops, Shatana, Jordan with Makan Artist Space, Braziers Workshop in the UK, and was a founder and participant of the rst ever International
workshop in Palestine hosted by Almahatta Gallery.
e-mail address: basharhroob@gmail.com

Bashar Al Hroub
“Den Andre ÄR Jag”
Främlingskapet nns inom oss: det är den dolda sidan av vår identitet
som kan förstöra den och skapa förvirring mellan människor.
Främlingenskapet är därför något dolt i oss själva, något som kan
förstöra tryggheten och något som ligger bortom att förstå eller
relatera till andra.
Biogra
Bashar Hroub
Föddes i Jerusalem 1978. Han växte upp i byn Kharas nära Hebron
på Västbanken. År 2001 tog han sin Fil.kand i Fine Art vid An-Najah
National University - Palestina. År 2009 ck han ett stipendium
från Ford Foundation och tog sin mastersexamen från Winchester
School of Art-universitetet i Southampton 2010. Han undervisar i
Bild. Sedan dess har han varit bosatt i Ramallah.
Hans arbete har utvecklats från måleri, fotogra, video, till installation
och blandteknik och han vill tolka polemiken på en plats och
humanisera den och dess inytande på hans kreativitet. Han hävdar
sin identitet genom att både vara del av den och se den utifrån.
Vi vill alla känna att vi tillhör en social och kulturell gemenskap,
ständigt längtande efter en känsla av tillhörighet, förankrad i en
viss plats med en känsla av att äga den och höra hemma där. Hans
arbete är djupt påverkat av dessa sociopolitiska känslor. Frågor
som vilka vi är, är ofta intimt förknippade med frågor om var vi är,
oupplösligt bundna till att deniera vårt läge i förhållande till oss
själva och andra.
e-post adress: basharhroob@gmail.com

Johny Andonia
Jag har varit borta. Under min vistelse försökte jag intensivt
att vänja mig vid den andra platsen och De Andra. «Jag känner
inte främlingen.» Jag lyckades ett tag ... men sen hördes ljudet
av hästen, hästen som jag lämnade kvar, alltför ofta och alltför
högt i mitt huvud. «Varför lämnade du hästen ensam?»
Efter många vintrar, ja, då fann jag mig åter tillbaka på samma
plats, med samma människor. Men nu såg jag det annorlunda.
Och läs en gång till igenom Mahmoud Darwish! «Vad som gör
livet värt att levas på denna Jord”...
Dessa målningar blev till –
Kanske berättelsen inte var min – men jag levde den!
Biogra
Bildkonstnär från Betlehem, Palestina, utexaminerad från Konsthögskolan
Århus, Danmark under 2010. I sitt arbete använder
han olika medier som måleri, teckning, installation, skulptur
och video. Johny har deltagit i solo- och grupputställningar och
olika kulturella workshops i Palestina, USA, Tyskland, Danmark
och Kina. Nu arbetar han som bildlärare i Dar al-Kalima College
- Betlehem, förutom att ge kurser i målning.
e-post adress: jandonia@diyar.ps

Johny Andonia
I’ve been away.
During my stay in the other place I intensively tried to get use
to it,
and to the Others. “I don’t know the Stranger.”
I’ve managed it for a while... but then the sound of the horse,
the horse left behind
was heard too often, too loud in my head. “Why you Left the
Horse alone?”
After so many winters,
yes, I found myself back in the same place, with the same people.
But now I saw it dierently. And read one more time through
Mahmoud Darwish.
“On this Land what makes life worth living” ...
Those images came out –
Maybe the story was not mine – but I played it.
Biography
Visual artist from Bethlehem, Palestine graduated from Academy
of Fine Arts Aarhus, Denmark in 2010. In his work he uses
variety of medias such as painting, drawing, installation, sculpture
and video. Johny participated in solo and several group
exhibitions and various cultural workshops in Palestine, USA,
Germany, Denmark, and China. Now, he works as an art teacher
in Dar Al-Kalima College – Bethlehem, besides giving courses
in painting.
e-mail address: jandonia@diyar.ps

Taleb Dweik
Jag vill att mina målningar ska återspegla människans längtan efter frihet. Jag menar yttrandefriheten, den fria rörligheten och friheten att hålla
kontakt med andra. I mina målningar, är människorna inramade i fönster och var och en av dem tittar in i en annan värld. I en av målningarna blickar
mcnniskorna och ansiktena mot ljusets källa som en indikation på hopp om fri rörlighet, medan i en annan målning har människorna stängda munnar,
bundna händer och förbundna ögon; de kan inte uttrycka sig. Den tredje målningen visar ansikten som smälts samman i varandra.
Man kan inte njuta av friheten under en ockupation som när den innebär begränsningar som inte tillåter möten och kommunikation med andra, oavsett
om det är med andra palestinier eller människor från hela världen. För att uppnå fred måste det nnas en dialog och förståelse människor emellan.
Kulturell och social kommunikation genom konst, litteratur och teater tror jag är det bästa sättet att lyckas med att uppnå fred.
Biogra
Taleb Dweik föddes 1952 i Jerusalem. Han ck sin Fil.kand i konst och design från Hilwan University, Egypten 1977. Sedan dess är han aktiv i den
palestinska konstvärlden, han har varit ordförande i förbundet för palestinska konstnärer, en av grundarna av “Al-Wasity Art Center i Jerusalem och
bildlärare i många konstskolor och universitet, däribland al-Quds universitet och Dar al-Kalima College.
Han har haft många separat- och grupputställningar i Palestina, i arabländerna och på många andra platser. Han har fått era utmärkelser, hedersbetygelser
och hans konstverk förvärvas av många arabiska och internationella konsuler, ambassader och konstsamlare.
Kontaktuppgifter: E-post: talebarts@gmail.com

Taleb Dweik
My paintings represent the desire of the human being for Freedom. I mean
the freedom of expression, the freedom of movement and the freedom of
connecting with the others. In my paintings, the people are framed inside
windows; each one of them is looking into a dierent world. In one of the
paintings, the people and the faces are looking towards the source of light,
as an indication of hope of free movement. While in another painting, the
people are having closed mouths, tied hands and blindfolded; they cannot
express themselves. The third painting represents faces that are merging into
one another.
One cannot enjoy freedom under occupation which imposes restrictions that
do not allow connections and communication with the others, whether it is
the other Palestinian or the other people from all over the world. To achieve
peace there should be dialogue and understanding with the others. Cultural
and social communication through art, literature, theatre is the best way to
succeed and achieve peace.
Biography
Taleb Dweik was born in 1952 in Jerusalem. He received his B.A. in Art & Design
from Hilwan University, Egypt in 1977. Since then, he is active in the Palestinian
art scene; he was chair of the League of Palestinian Artists, co-founder
of “Al-Wasity Art Center in Jerusalem and an art teacher in many art schools
and universities, including al-Quds University and Dar al-Kalima College.
He had many solo and group exhibitions, in Palestine, in Arab countries and
worldwide. He won several awards, honorary certicates and his art works are
acquired by many Arab and international consuls, embassies and art collectors.
Contact information:
E-mail: talebarts@gmail.com

Feda Fawzy Nustas
”Den Andre”
Jag tror att det palestinska folket är «de andra» i hela världens ögon. Det är som om vi är utlänningar
som bor i den här världen och inte hör hemma här. MEN SÅ ÄR INTE FALLET, VI HÖR HEMMA HÄR.
Många gcnger har jag sett förvåningen i folks ansikten när de frågat mig «var kommer du ifrån?» och
jag har svarat «jag är palestinier», och de har sett ännu mer förvånade ut när jag sagt «ja, jag kommer
från Palestina! Och det nns palestinier som fortfarande bor där!!» .
Vi är inne i tvåtusentalet och många människor tror fortfarande att palestinierna inte är som andra
folk, som har rätt att leva i fred, att ha ett hem, få kärlek, bli älskade, få utbildning, gifta sig .. etc. Jag
är övertygad om att palestinierna har presenterats på ett missvisande sätt främst genom manipulering
av media över hela världen. Därför ser jag det som en del av mitt ansvar gentemot mitt land
och folk att hjälpa till att sprida medvetenhet om situationen på ett fredligt sätt, jag ser det som en
utmaning som jag bör anta.
Biogra
Feda Nustas föddes i Betlehem, Palestina 1984. Konstnären kommer från en familj som värderar och
ger i arv konst av alla genrer, från en generation till en annan. Så hon ärvde talangen genom sin
familjs långa historia på det området.
Feda har en Fil.kand i grask design och reklam från Cypern College, Cypern - 2006, och för närvarande
avslutar hon sin magisterexamen i företagsekonomi vid European University Cypern, Cypern.
Konstnären har deltagit i många samlingsutställningar på Cypern och i Palestina samt en separatutställning
i Palestina.
Kontaktuppgifter: E-post: fn_132002@yahoo.com

Feda Fawzy Nustas
“The Other”
I believe that the Palestinian people are “The Others” in the eye of the whole world. It’s like we are the
aliens living in this world as if we don’t belong here. BUT THIS IS NOT THE CASE, WE DO BELONG HERE.
In many occasions I witnessed the surprise on people’s faces when they asked me “where are you from?”
and I said “I’m Palestinian”, and I witnessed even a bigger surprise when I said “Yes I came from Palestine!!
And there are Palestinians who are still living there!!”.
We are in the 21st century and many people still think that Palestinians are not like any other nation; who
have the right to live in peace, have shelters, love, be loved, get educated, married..etc
I strongly believe that Palestinians were presented in misleading ways mainly by manipulating the media
all over the world. Therefore, I feel it is part of my responsibility towards my country and people to help
spread the awareness of the situation in a peaceful way, I consider it a challenge that I should fulll.
Biography
Feda Nustas was born in Bethlehem, Palestine – 1984. The artist originates from a family who values and
passes art, in its various styles, from one generation to another. So she took her talent from her family’s
long history in this eld.
Feda obtained a Bachelor Degree in Graphic Design and Advertising from Cyprus College, Cyprus – 2006,
and currently she’s nishing her Master degree in Business Administration in European University Cyprus,
Cyprus.
The artist participated in many group exhibitions in Cyprus and Palestine as well as one solo exhibition in
Palestine.
Contact information:
E-mail: fn_132002@yahoo.com

Mohammad Harb
“Personen och Den Andre”
Vi lever i en värld som förvandlar oss till materialister och lyckas inte komma
bortom den ytlighet, där människan riskerar att förlora sin själ. I dessa målningar,
försöker jag att förverkliga och uttrycka den andre med form, färg och ljus.
Minnet är ämnat att dra gränser som med naturens och platsens hjälp bryter
igenom och överskrider gränser till den andra - och omvandlar det i målningar
som är exakt komponerade och homogena, där man med fantasins hjälp söker
mer kunskap om vem den andre är.
Dessa målningar är ett försök att söka efter den andra genom att använda former
och element och utnyttja kompositionen i måleriet modernt och samtida.
Den andre kännetecknar det vi saknar. Den andre är den vi söker. Vi försöker
hitta anletsdragen i konstverken, men de syns bara suddigt mellan linjerna och
ytorna av färger.
Den andre är den okända scen som jag med hjälp av linjernas betydelse och de
ihopsamlade ytorna ovanpå varandra försöker teckna. Alla söker efter en försvunnen
ledtråd som för oss till en annan värld.
e-post address: harb85@hotmail.com
Biogra
Föddes i Gaza 1979 och är direktor vid en palestinsk satellit kanal i Gaza. Han
han har en examen vid Al Najah National University college of Arts, 2001. Han
bor och arbetar i Gaza, vilket gör det nästan omöjligt för honom att resa någonstans.
Han insisterar ändå i att delta i internationella utställningar, antingen
genom att skicka konstverk med diplomatiska beskickningar eller under “goda
omständigheter” resa själv med sina konstverk. Han har ställt ut i Jordanien,
Egypten, Syrien, Tyskland och Frankrike.

Mohammad Harb
“The Person and The Other”
We live in a world that transforms us to materialistic beings that do not succeed
to go beyond the superciality, in which man risks to lose his soul. In
these paintings, I try to realize and express the other by shape, color and
light.
The memory is intended to draw boundaries and with the help of nature
and site help break through and exceed limits to the other - and transform it
into paintings that are precisely composed and homogeneous, in which the
imagination seeks more knowledge about who the other person is.
These paintings are an attempt to search for the other, through using shapes
and elements and utilize composition and painting in a modern and contemporary
way.
The other characterizes what we lack. The other is what we are searching for.
It is the features that we are trying to reveal through the art works, but, they
are blurring between the lines and spaces of colours.
The other is the un-known scene that I›m trying to draw through the senses
of the lines and the accumulation of the spaces on top of each other. Everyone
is searching for a missing path that lead us to the other world.
e-mail address: harb85@hotmail.com
Biography
Was born in Gaza in 1979, works as director at a Palestinian satellite channel
in Gaza. He graduated from an-Najah National University, college of Arts in
2001. He lives and works in Gaza, which makes it almost impossible for him
to travel. However, he insists on participating in international exhibitions either
by sending art works with diplomatic missions or in “good circumstances”
traveling himself with the art works. He was able to exhibit in Jordan,
Egypt, Syria, Germany and France.

Layla Hamdiyeh
“Den Andre”
I samhället nns det annorlunda, det som är likt, det mest annorlunda och det som har
störst likheter. Var och en av oss är unik, men var och en borde känna till och bejaka
existensen av de som är annorlunda än vi; kön, religion, ursprung eller skillnad i åsikter,
i intellekt och förutsättningar. Det är vårt ansvar att acceptera och försvara deras rättigheter
och underlätta integrationen i samhället. Respekt för varje individs okränkbarhet
gör oss mer humana och kärleksfulla. Att lära sig acceptera andra är en fråga om
utbildning och vi borde fostra våra barn så att de lär sig acceptera olikheter. Genom respekt
för varandra växer ömsesidig förståelse och då kan tendensen till rasism minska.
Biogra
Jag föddes i Rabat i Marocko. Jag växte upp i två olika kulturer med en palestinsk far
och en spansk mor. Jag bor och arbetar i Jerusalem. Jag har en Fil.kand i konst och
utbildning från Briton Hall University (England) förutom en examen i specialpedagogik.
Konst är en rik värld, ett själens språk som bär på en mängd betydelser, hemligheter
och mysterier och som ibland uttrycks genom målningar. Många hemligheter avslöjas
i konstverk.
Jag älskar abstrakta målningar i alla dess former. Jag brukar kombinera fantasi och symbolik
i mina målningar och tycker om att arbeta fritt utan att vara bunden till regler.
Enkelhet och spontanitet avspeglas i mina verk, jag använder mig mest av akryl och
pastellfärger och vissa andra medier som ger mig struktureekt på mina verk.
Jag försöker alltid bredda min stil genom nya kunskaper, idéer och medier. Jag njuter
av att måla och att vara omgiven av färger, de ger min själ och mitt sinne glädje och en
anledning att gå vidare i livet.
(Där Det Finns Färger Där Är Liv Och Där Färgerna Är, Där Är Jag)
e-post address: hamdiehlayla@hotmail.com

Layla Hamdiyeh
“The Other”
In society, there is the dierent, the similar, the most dierent and the most similar
Every person in us is special and dierent from the other, but each one has to know
and recognize the existence of others dierent from us, either sex, religion, or color,
as well as dierence in opinion, in the intellect, and let us not forget those with
special needs. Here is where our duty to be interested in and in accept others lies
by defending their rights and integrate them in society. This leads us to deal more
humanely by respect and inviolability of the person and so comes love.
The question of accepting the other is an educational issue , we ought to raise our
children from an early age by instilling the concept of accepting the other in the
family.
Thus the tendency to racism can be less by respect for each other, integration and
mutual accommodation in order to live up to the community›s benet.
Biography
I was born in Rabat in Morocco. I was brought up among two dierent cultures,
to a Palestinian father and a Spanish mother. I live and work in Jerusalem. I have a Bachelor degree in Arts and Education from Briton Hall University
(England) in addition to a degree in Special Education.
Art is a rich world, art is a soul language which carries a lot of meanings and secrets and mysteries that are sometimes expressed through paintings,
so many secrets are revealed by artworks .
I love abstract paintings in all its forms. Fantasy, unreal and symbolism are usually combined in my paintings. I like to work freely without being bound
to rules. Simplicity and spontaneous are easily found and reected in my works, I mostly use acrylic and pastel colours and some other media that
gives me the texture eect on my works.
I’m always trying to extend my style and improve by experimenting new skills, ideas and media. I simply enjoy painting and being surrounded by
colours, they enter joy to my soul and my mind and gives me a reason to go on with life.
( Where There Are Colours There Is Life And Where Colours Are , I am) .
e-mail address: hamdiehlayla@hotmail.com

Razan Ikermawi
”Grinden”
Falska Hinder som skiljer oss från verkligheten, jag är som en maskin! Väntar på kommandon,
mina steg räknas, mina ögon väntar på att korsa gröna linjen. Hur grym du är som placerar mig i
ett begränsat utrymme, kontrollerar mina handlingar, begränsar min rörelsefrihet och inte respekterar
min integritet, min tid och min ålder. Mitt sinne tänker bara på en sak: hur kan min kropp
och mina tankar passera genom dessa järngaller så snabbt som möjligt utan att konskera min
positiva energi?
Biogra
Hon föddes i Jerusalem 1988. Utexaminerades 2008 från Women Society College med grask design
som huvudämne. Studerar för närvarande Contemporary Visual Arts i International Academy
of Art i Ramallah. Razan har deltagit i era grupputställningar, på Konstfack - Sverige, Jerusalem
IV Show, och andra. Hon har haft era scen framträdanden, inklusive ”21 Rosor”, ”Israeliska Mynt”,
”Fågelskrämman”, ”Stanna inne”, ”Gå ut ur” och ”Pygmalion Palestina”.
E-post adress: akermawy_razan@yahoo.com
Razan Ikermawi
“The Gate”
Fake Barriers separating us from reality, I am like a machine! Waiting for the commands, my steps are counted, my eyes are waiting for the green line
to cross. How cruel you are to put me in a limited space, control my actions, restrict my movement and do not respect my privacy, my time and my
age. My mind thinks about only one thing: how will my body and my thoughts pass through those iron bars as quick as possible and without having
my positive energy conscated?
Biography
She was born in Jerusalem in 1988. She graduated in 2008 from the Women Society College majoring in Graphic Design. She is currently studying
Contemporary Visual Arts at the International Academy of Art in Ramallah. She participated in several groups exhibition in Konstfack - Sweden, the
Jeruslaem IV Show, and others. She produced a number of art performance pieces, including: 21 Roses, Israeli Coins, the Scarecrow, Stay in, Getting
out of, and Pygmalion Palestine.
E-mail address: akermawy_razan@yahoo.com

Monther Jawabre
Mitt måleri är ett resultat av relationen mellan två motstridiga platser och
den eekt de haft på mitt medvetande. Den ena platsen har påverkats av
den israeliska ockupationen av palestinsk mark som inverkat kaotiskt inom
arkitektur, natur och den politiska, kulturella och sociala verkligheten. Den
andra platsen nns någon helt annanstan och den präglas av ordning och
reda. Jag tvingades att försöka se ett samband dessa två världar och skapa
ett konstverk som kunde acceptera motsättningen mellan dem. Ordningen
och det välordnade samhället tråkade ut mig eftersom det ligger långt
från logiken i min verklighet där jag bor i Palestina.
Bilden i målningarna formades i mitt medvetande, och symbolerna satte
jag ihop med tanke på ordningen och redan i Paris. De rytmiska linjerna
spelade en viktig roll i utvecklingen av min stil som jag gav varierande innebörd
i symboliken, sammansättningen och tekniken. Linjerna spelade
också en roll i hur jag rörde mig mellan de två världarna med en gemensam
nämnare, nämligen den att kunna leva i detta tillstånd och samtidigt tolerera
dessa motsägelser och omständigheter.
Biogra
Monther Jawabre föddes i Arroub yktingläger, norr om Hebron, 1976.
Han utexaminerades från AnNajah universitetet i Nablus med en Fil.kand
i målning. Hans konstverk är mycket påverkade av platsen där han föddes,
lägret, som har mer än tolv tusen invånare som alla bor på en ungefärlig yta
av en halv kvadrat kilometer.
Han bor och arbetar för närvarande i Ramallah. Han är en av de ledande
unga palestinska konstnärerna och en av grundarna av al-Mahata galleriet
i Ramallah. Han har haft många solo-och grupputställningar. År 2010 ck
han ett stipendium och bodde och arbetade sex månader i Paris.www.
montherjawabreh.com
e-mail: montherjawabreh@mail.com
www.montherjawabreh.com
e-mail: montherjawabreh@gmail.com

Monther Jawabre
My paintings spring from the relationship between two contradicting places
and the eect they had on my consciousness. One place was aected by the
Israeli occupation of the Palestinian land and the resulting chaos of that occupation
on the architectural, natural, political, cultural and social realities.
While the other place is located in a dierent place in this globe, it is characterized
by order and clarity. At this stage, I had to merge between these two
worlds into one art work that can tolerate the contradiction between them.
The order and the well-ordered society were elements of boredom for me,
since it is beyond the logic of my reality in which I live in Palestine.
The image in the paintings was formed in my consciousness, and the symbols
were assembled in relation to the system and order in Paris. The rhythmic
lines played an important role in developing my experience and carried
various implications in the symbolic aspect, the composition and the technique.
These lines also played a roll how I merged between the two worlds
with one common element, and that is the one person who can live this
state of mind and tolerate these contradictions and circumstances.
Biography
Monther Jawabre was born in Arroub refugee camp, north of Hebron,
in 1976. He graduated from AnNajah University in Nablus
with a B.A in painting. His art works are very much inuenced by the
place of his birth, the camp, which has more than twelve thousand
persons living in a space of just a half square kilometer.
He is currently living and working in Ramallah. He is one of the leading
young Palestinian artists. He is a co-founder of al-Mahata gallery
in Ramallah. He had many solo and group exhibitions. In 2010,
he was in a six months residency in Paris.
www.montherjawabreh.com
e-mail: montherjawabreh@gmail.com

Sliman Mansour
Sliman Mansour är en av de ledande
palestinska konstnärerna av idag.
Liksom många palestinier har han en
skiftande historia som påverkat honom,
format hans personlighet, hans
vision och väckt och provocerat hans
kreativitet.
Sliman Mansour föddes i byn Bir Zeit,
nära Jerusalem 1947, bara ett år innan
Nakba kriget ägde rum. Han växte
upp i byn, och bodde sedan i Betlehem
och Jerusalem. Han studerade
konst vid den berömda israeliska
Konsthögskolan för Konst & Design,
Bezalel i Jerusalem strax innan kriget
1967 började.
Under 1970-talet, blev konst och kultur
hans och hans palestinska konstnärersvänners
sätt att aktivt bekämpa
den israeliska ockupationen av deras
hemland.
Trots förföljelse och konskering av
deras verk, insisterade de palestinska
konstnärernae i upprättandet av ett
palestinskt konstnärsförbund och Sliman
Mansour var ordförande vid ett
ertal tillfällen.

Under 70- och 80-talet fanns det många vänsterinriktade israeliska konstnärer som starkt stödde de palestinska konstnärerna i kampen för deras rättigheter
till yttrandefrihet och föreningsfrihet .
Idag är situationen mycket annorlunda. Palestiniernas land har blivit mer och mer splittrat. Vägspärrar och separationsmuren skiljer inte bara palestinska
och israeliska tidigare vänner åt, utan även palestinska familjer.
I målningen av Sliman Mansour, kan vi förnimma fragmentiseringen av landet, vi ser varje olivträd stå ensamt i en egen ruta, vi kan inte möta den
andre, men vi märker tydligt hans skugga.
Skrivet av Faten Nastas Mitwasi
Kontaktuppgifter: E-post: suleimanmansour@gmail.com
Sliman Mansour
Sliman Mansour is one of the leading Palestinian artists today. Like many Palestinians, he has a diverse history that aected him, shaped his personality,
formed his vision and provoked his creativity.
Sliman Mansour was born in Bir Zeit village, near Jerusalem, in 1947, just a year before the Nakba war took place. He was raised in the village and lived
in Bethlehem and Jerusalem. He studied Art in the famous Israeli Bezalel Art Academy for Arts & Design in Jerusalem just before the 1967 war started.
During the 1970’s, together with his Palestinian artists friends, he was very active resisting the Israeli occupation of his homeland through art and
culture. In spite of the persecution and the conscation of their works, the Palestinian artists insisted on establishing the Palestinian artists’ league, and
Sliman Mansour was the chairperson several times. Also during the 70’s and 80’s, there were many Israeli artists who were leftists and were very much
supporting the Palestinian artists in the struggles for their rights for the freedom of expression and freedom of association.
Today, things are much dierent. The Palestinian Land is more and more divided. Check points and the Separation wall are not only dividing Palestinian
and Israeli old friends but also dividing between the Palestinian families as well.
In the painting of Sliman Mansour, we feel the division of the land; we see each Olive tree stands lonely in a square of its own, we cannot meet the
other, but, we notice clearly his shadow.
Written by Faten Nastas Mitwasi
Contact information:
E-mail: suleimanmansour@gmail.com

Nisreen Najjar
”Att gå vilse”
...som en palestinier som föddes i en annans land (Israel). Min identitet
denieras utifrån existensen av Den Andre. Den andre, som tvingar
mig att anstränga mig dubbelt så mycket eftersom jag ständigt
avvisas som den andra i en konikt där jag måste bekräfta min identitet.
« Att gå vilse» presenterar ett nytt tema i den kulturöverskridande
tid vi lever i. I själva titeln nns en hänvisaning till resor.
Min Resa med titeln «tjära» förenar motstånd mot dominans och samexistens,
eftersom båda är två viktiga strategier för att leva. Trots
motsägelsen mellan motstånd och samexistens, blir konikten fördold
och syns bara när det blir obalans i den politiska, sociala och
kulturella konfrontationen mellan de palestinska och israeliska samhällena.
Tjäran är full av uttrycksfull äkthet och lugnt självförtroende.
Här ses tjäran som i tysta scenarier med vidöppna förvirrade ögon
och ett uttryckslöst ansikte. Tjäran är skild från verkligheten och förkroppsligar
därmed föreställningen att det inte nns någon absolut
verklighet utan olika verkligheter tillkomna genom fantasin.
Biogra
Nissreen Najjar föddes i Nasaret 1985. Hon tog sin Fil.kand i konst från
Bezalel Academy of Arts och design 2011. Najjar har deltagit i era
grupputställningar, projekt och festivaler i hela Palestina och utomlands,
inklusive, Santiago de Chile, Japan, Danmark och Grekland.
Som konstnär fungerar hon som en tolk. Hon tolkar sina iakttagelser
av personliga, sociala och politiska förändringar som hennes hemland
genomgår. Inom oklara gränser och en otydlig identitet.
e-post: nissreen.najjar@gmail.com

Nisreen Najjar
“To Go Lost”
As a Palestinian who was born in other entity (Israel). My identity is being identied
from the existence of The Other. The other which forces me to double my eort as a
result from the continuous rejection as being the other, within a conict to conrm
the identity.
“To Go Lost” introduces a new subject matter into the Transculture (Identity) cycle.
The title itself refers to Journeys.
My Journey entitled “tar” which combines between the resistance of hegemony and
co-existence, as both are two vital strategies for living. In spite of the contradiction
between resistance and co-existence, the conict remains hidden and surfaces only
when imbalance results from the political, social and cultural clashes between the Palestinian
and Israeli societies. The Tar is full of eloquent honesty and calm condence.
Here the tar appears in silent scenes, with wide open confused eyes and an expressionless
face. The tar is detached from reality, embodying the notion that there is no
absolute reality in the world but dierent realities woven by imagination.
Biography
Nissreen Najjar was born in Nazareth in 1985. She completed her rst and second
degree in Arts from Bezalel academy of arts and design in 2011.
Najjar participated in several group exhibitions, projects and festivals throughout Palestine
and abroad including, Santiago de Chile, Japan, Denmark and Greece.
As an Artist she functions as a translator. She translates her observations concerning
personal, social and Political changes that her Homeland is undergoing. Within an
unclear division and unclear Identity.
e-mail: nissreen.najjar@gmail.com

Faten Nastas Mitwasi
”Hågkomst för en bättre framtid”
När jag tänker på den «andra», tänker jag först och främst på alla mina vänner och släktingar som bor i Betlehem och på andra platser i Palestina och
på dem som är spridda runtom i världen. Sedan minns jag alla mina vänner och släktingar som gått bort och nu lever i den «andra» världen. Jag minns
alla de som dödats under ockupationen i kampen för frihet, för sin nation och sitt land; kvinnor och män, unga och gamla, palestinier eller besökare.
Jag skapade dessa rullar för att markera behovet av att minnas det förutna och arbeta hårt för framtiden. Vi behöver minnas våra förlorade, älskade
fäder och mödrar, bröder och systrar, söner och döttrar för att få inre frid och skapa en hållbar stat.
Arbetet har kommit till i form av ”rullar», ett traditionellt sätt att göra dokument i forntida kulturer, inklusive den arabiska kulturen. Varje rulle innehåller
namn på martyrer som dog vid olika tidpunkter under det senaste århundradet och är grupperade efter var martyrerna bodde. Rullarna är inte
helt öppna, det visar att det nns många namn före och efter det avsnitt som syns. Rullarna är skrivna i en speciell arabisk kalligra som kallas «Ku»,
som utvecklades i 3: e eller 4: e århundradet e.Kr. Denna kantiga skrift användes i religiösa texter på grund av dess form.
Det röda broderiet på rullarna är ett minnesemblem, man kan tänka
sig det som tre blad som växer från ett frö eller en brinnande låga,
eller något annat. Genom att de är röda och handgjorda är de en
symbol för liv.
Biogra
Faten Nastas Mitwasi är född och bor i Betlehem, Palestina. Hon
arbetar med installationer och använder både «handgjorda» och
«färdiga» föremål. Hon tog sin Mastersexmnen i konst (MFA) vid
Bezalel Akademy for Fine Art & Design i Jerusalem. Tidigare arbeten
har förenat texter, kära dagbokssidor och ömtåliga material med
broderi och egentillverkat papper med fotograer, ljud och video-
lmer.
Hennes konst är inte avsedd att vara politiskt rättfram, hon är mer
intresserad av de sociala, känslomässiga och psykologiska aspekterna
av livet som formats av den politiskt polariserade miljö hon lever
i. Hennes huvudsakliga tema rör sig kring «plats», «tid», «människa»,
«fragmentering» och «minne».
e-post: fnastas@daralkalima.edu.ps

Faten Nastas Mitwasi
”Memory for a better future”
When I think of the “other”, I start thinking of all my friends and relatives who live in Bethlehem, or other places in Palestine,
and of those who are abroad spread in many places in the world. Then, I start remembering all my friends and relatives
who passed away and are now living in the “other” world. I remember all those who died as casualties of the occupation
and the struggle for freedom for their nation and country, women and men, young and old, Palestinian or visitor.
I created these scrolls to highlight the need to remember the past and work hard for the future. We need to commemorate
our lost, beloved fathers and mothers, brothers and sisters, sons and daughters in order to be able
to nd inner peace and establish a sustainable state.
The work takes the form of a “scroll”, a very traditional way of making documents in ancient
cultures, including the Arabic culture. Each scroll includes names of martyrs who died in dierent
periods through the past century and are grouped according to where the martyr lived.
The scrolls are not completely open; they indicate that there are many names before and after
the revealed section.
The scrolls are written in a special Arabic Calligraphy called “Ku”, which was developed in the
3rd or 4th century CE. This angular script was adopted for use in religious texts because of its
formality.
The red embroidery in the scroll is an emblem for the memorial; it can be imagined as 3 leaves
growing from one seed, or a burning ame, or other things. Being red and handmade, it is a symbol
of life.
Biography
Born and lives in Bethlehem, Palestine, Faten Nastas Mitwasi, is an installation artist who utilizes both
«hand-made» and «ready-made» objects. She received her Master in Fine Art (M.F.A.) from Bezalel Academy
for Fine Art & Design in Jerusalem. Past works have incorporated texts, dear diary pages, and delicate pieces
involving embroidery and crafted paper, as well as photographs, audio and video lms. Her art isn›t intended
to be politically straight forward; her concerns are with the social, emotional, and psychological aspects of life
that derive from the politically polarized environment in which we live in. Her main concepts are around “place”,
“time”, “human being”, “fragmentation” and “memory”
e-mail: fnastas@daralkalima.edu.ps

Bashir Qonqar
”Förlorad oskuld”
Hur känns det att förlora sin oskuld? När gränser mellan människor bryts
ner ach ”murar faller?” Något av de bästa saker som kan hända en människa
är att lära känna den person som nns nära på djupet. Vissa människor
delar samma säng hela livet utan att upptäcka varandras olika sidor. Eller
i vart fall kanske inte ser den bästa eller sämsta sidan. När gränser suddas
ut, när sanningen uppenbaras och masken på den person du känner,
älskar och uppskattar faller, bara då kan du säga att oskulden hos den här
personen försvann och att «jag känner den här människan «.
Biogra
Mitt namn är Bashir Qonqar, jag är född i Beit Jala 1980, (en liten stad
i närheten av Betlehem). När jag var 8 år hade min familj och jag vår
tuaste upplevelse någonsin när vi förlorade vår far. Den erfarenheten
förändrade våra liv. Från den stunden var vi utsatta i världen, det fanns
ingen barndom längre, inget lätt liv, bara verkligheten. Det var det ögonblick
då världen förlorade sin oskuld i våra ögon. Världen blev uppenbar
och tydlig, saker och ting hände, och det blev början till mitt konstintresse.
På grund av denna erfarenhet blev jag den jag är och världen vad den
är i mina ögon. Därför undrar jag alltid om jag ska vara glad för det, eller
inte!!!
E-post address: bkunkar@yahoo.com

Bashir Qonqar
“Losing Virginity”
How does it feel when a person loses his virginity? When the borders between
people brakes down and the walls are destroyed?
One of the best things which can happen to a human being is to know
the real face of the person who is standing in front of him.
Some people spend their life sharing the same bed with people and not
discovering their reality. Or at least they don’t know their best side or the
ugliest one.
When the borders are broken, when the truth appears and the mask of
the person you know, love and cherish falls; only in that moment we can
say that the virginity of this person got lost and only in this moment we
can say «I know this person».
Biography
My name is Bashir Qonqar, I was born in Beit Jala in 1980, (a small city in
the near of Bethlehem), when I was 8 years old my family and I had our
toughest experience ever when we had lost our father, such an experience
has changed our life.
From that moment we were exposed to the world, there was no childhood
anymore, no easy living just reality. That was the moment when the
world lost its virginity in our eyes.
The world became obvious and clear, things took its place, and that was
the start of my art.
Because of this experience I became what I am and the world what it is
in my eyes.
Thus, I›m always wondering should I be happy about it, or not!!!
E-post address: bkunkar@yahoo.com

Vladimir Tamari
“Jag och du”
När jag hörde om temat till utställningen Den Andre, tänkte jag genast på en underbar bok som
jag läst för många år sedan, den berömda Jag och Du av den judiske losofen Martin Buber. Detta
ck bli temat för min målning, eftersom det enda motgiftet mot egoism och arrogans i “jag” är vår
mänskliga empati och relation med den andre, “Du”. Jag är övertygad om att det enda sättet fred
kan åstadkommas i Palestina och i världen är när sådana mänskliga känslor av förståelse, kärlek
och förlåtelse gentemot den andre blir en naturlig del av vardagen på den personliga, oentliga
och nationella nivån och i familjen. Det är ett bra ideal, lätt att tala om, men svårt att åstadkomma!
Jag har inte läst den här boken på många år, och nyligen uppstod en kontrovers då det blev känt
vad min avlidne vän Edward Said skrivit efter att hans familj hade drivits ut från sitt hus i Jerusalem
1948 och Martin Buber hade yttat in i samma hus. När familjen Said försökte få tillbaka sin
rätt till huset visade det sig nnas juridiska problem om Bubers uppehållsrätt där. Det är ironiskt,
för trots att Buber ursprungligen var en aktiv sionist skrev han till Gandhi 1939 om de palestinska
araberna: “Vi har ingen önskan att fördriva dem: vi vill leva tillsammans med dem....”. Jag tror att
han menade det. Även Einstein menade att nationella rättigheter för araberna i Palestina borde
respekteras, men de var ensamma röster för länge sedan som inte bör glömmas bort i dessa dagar
av Israels hårdföra ockupation och etniska rensning av det som återstår av det arabiska Palestina.
Biogra
Vladimir Tamari föddes i arabiska Jerusalem när det var huvudstaden i Palestina, 1942. Han studerade
fysik och sedan konst vid American University of Beirut, och på St Martins School of Art
i London. Han arbetade för FN: s Palestina yktingorgan UNWRA i Beirut på den audiovisuella
avdelningen när Israels ockupation av Palestina 1967 tvingade honom i exil ända till idag. Sedan
1970 har han bott med sin japanska hustru i Japan och de har två döttrar. Tamari målar främst i
akvarell och hans verk nns i många privata samlingar och på museer runt om i världen. Hans
skapande spänner över många discipliner - uppnningar, inklusive analoga 3D stereoskopiska
ritinstrument som han utvecklat och byggt, arabisk typogra, och seriös forskning inom fysik,
inklusive hans Vackra Universum teori i fysisk omstrukturering på nya principer. Hans konst, uppnningar,
forskning och och skrifter kan nås från hans hemsida: www.ne.jp/asahi/tamari/vladimir,
e-post adress: vladimirtamari@gmail.com

Vladimir Tamari
“I and You”
When I heard that the theme of the exhibition will be The Other, I immediately thought of a wonderful book I had read many years ago, the famous I
and Thou by the Jewish philosopher Martin Buber. This became the theme of my painting, because the only antidote to the selshness and arrogance
of the “I” is our human empathy and relationship with the Other, the “You”. I rmly believe that the only way peace can be established in Palestine and
the world is when such humane feelings of understanding, love and forgiveness towards the Other become embedded in daily life on the personal,
family public and national levels. It is a worthwhile ideal, easy to speak of, but hard to accomplish!
I have not read this book for many years, and recently there was a controversy when my friend the late Edward Said had written that after the Zionists
had expelled the Said family from their Jerusalem home in 1948, Martin Buber started living in the same house. When the Said family tried to
re-establish their right to the house there was legal trouble concerning Buber’s residence there. This is ironic, for Buber, although originally an active
Zionist, had written to Gandhi in 1939 concerning the Palestinian Arabs: “We have no desire to dispossess them: we want to live with them. We do not
want to dominate them: we want to serve with them. . . .”. I think he meant it. Einstein too believed the national rights of the Arabs in Palestine should
be respected, but those were lone voices from long ago that should not be forgotten in these days of Israel’s cruel occupation and ethnic cleansing of
what remains of Arab Palestine.
Biography
Vladimir Tamari was born in Arab Jerusalem when it was the capital of Palestine, in 1942. He studied physics and then art at the American University
of Beirut, and at St. Martin’s School of Art in London. He was working for the UN’s Palestine refugee agency in Beirut at the audio-visual section when
the 1967 Israeli occupation of Palestine made him an exile from his homeland until now. Since 1970 he has lived with his Japanese wife in Japan and
they have two daughters. Tamari paints mainly in watercolors and his works are in many private collections and in museums around the world. His
creative life spans many disciplines - inventions including analog 3D stereoscopic drawing instruments he developed and built, Arabic typography,
and serious research in physics, including his Beautiful Universe theory for restructuring physics on new principles. His art, inventions, research and
writings can be accessed from his website: www.ne.jp/asahi/tamari/vladimir/
e-mail address: vladimirtamari@gmail.com