curso de creación de videojuegos mediante blender - GNUes

CURSO DE CREACION DE VIDEOJUEGOS MEDIANTE BLENDER
Ahora, nos situamos por ejemplo, en el fotograma 20. Modificamos la postura, pero esta vez
exactamente al revés. De tal manera, que el pie que de el paso sea el contrario. Hecho esto,
seleccionamos el esqueleto completo, y mediante la tecla “i”, creamos un nuevo fotograma clave (20).
Después, nos desplazamos al fotograma 40, y desde el menú “pose” seleccionamos “Paste pose”.
Finalmente, convertimos el fotograma 40, también en clave. (este tipo de fotogramas se suelen
denominar “keyframes”). De este modo, pegamos la pose inicial en el último fotograma (40).
Para poder ver la animación de una forma cíclica, debemos indicarle a Blender, que visualice la
animación desde el marco 1 al 40, de forma continua. Esto, lo hacemos desde el apartado Scene,
(F10), en el panel “Anim”. Ver “Figura 30”.
Figura 30
Las animaciones, se muestran en Blender en la vista 3D, mediante “Alt a”. Si hemos seguido este
tutorial, nuestro personaje caminará. O mejor dicho, sus piernas lo harán, pues por razones didácticas,
no hemos animado, ni los brazos, ni la espalda, ni la cabeza. Si este primer ejercicio te ha resultado
sencillo, es que estas preparado para continuar. Si no es así, intentalo de nuevo.
Este primer ejercicio, se convierte en uno más avanzado, animando el resto del cuerpo. El objetivo
principal es animar la espalda, que es lo que presenta mayor dificultad. No es fácil, ni posiblemente
práctico, describir con palabras estos movimientos. La observación de la realidad, el trabajo con
imágenes y vídeos da mejores resultados. En esta fase del trabajo, la experimentación y la práctica
son fundamentales. La falta de movimiento, genera animaciones muy mecánicas, pero el exceso no
resulta nada natural. Así que, hay que dar con el punto exacto. Como con otras actividades artísticas,
algunas personas, tienen facilidad para estas cosas y otras no.
El tema de la animación es tan complejo, que para las producciones cinematográficas en 3D, se hace
uso de una técnica llamada “Motion Capture”, o sea, captura de movimiento. Consiste, en colocar
sensores en las articulaciones de un actor real, y recoger los datos de su movimiento. Estos, se le
suministran, más tarde, al personaje 3D. Como se puede imaginar, los resultados presentan una
complejidad y naturalidad mucho mayor.
Cuando hayamos logrado, que nuestro personaje camine, tendremos que hacer que su movimiento
funcione también en el Blender Game Engine (BGE). Pulsamos “p”, para ejecutar el motor del juego.
Pero, nuestra figura no se anima. Es imprescindible, vincular el objeto “armature”, con su animación,
desde el editor de juegos de Blender. Seleccionamos el esqueleto, y mediante F4, vamos al editor de
juegos. Creamos un sensor, un controlador, y un actuador para el esqueleto. Los unimos mediante
hilos. Hacemos una ventana nueva, y ejecutamos en ella el “Action Editor”. Como consecuencia de
haber animado a nuestro personaje previamente, dispondremos de forma automática, de una acción
para el mismo. Copiamos su nombre, seleccionándolo de la parte inferior de la ventana. Escogemos el
actuador “Action”, y pegamos el nombre de la acción o movimiento que acabamos de copiar.
Si ahora ejecutamos el modo de juego de Blender (p) la animación del personaje se reproducirá.