En vísperas de un Mundial el mundo se vuelve más redondo. Pierde presión en los polos, los continentes con sus fronteras se asemejan a los cascos y costuras de una gastada pelota de cuero. En el caso de Argentina, le pese a quien le pese, el mundial se filtra en todos los ámbitos y sectores. Digo en todos porque la pelota es lo nuestro. No alcanza con declarar al Pato como Deporte Nacional para que nos represente; hagamos una encuesta, una votación por todo el país para elegir el deporte que verdaderamente nos identifique. Sin importar si su origen es inglés, francés, o camboyano: el fútbol es el deporte popular argentino. ¿Acaso alguien recuerda películas, poemas, cuentos, libros, pinturas, esculturas, canciones, tatuajes y discusiones sobre el Pato? Homenajeando a Dolina, Fontanarrosa y Galeano: El fobal es arte, es cultura. Al presenciar un partido se entra en contacto con guiones, coreografías y actuaciones, pinceladas y tallados. Cuando se vive el fútbol se sienten acordes y melodías, recitados, risas y llantos, aromas y olores. Es de obtusos y fundamentalistas culpar al fútbol de diversos males sociales. La violencia, las drogas, el exitismo y derrotismo existen más allá de un estadio. Como afirma el escritor mendocino Rodolfo Braceli en su libro “De fútbol somos, la condición argentina”, Si el fútbol no existiera, ¿la primera y la segunda guerras mundiales no hubieran sucedido? ¿el respeto por el diferente hubiera dejado de ser un tema por ya haberse convertido en un hábito? ¿la famosa condición humana estaría hoy en otro escalón?. El fútbol no causa ni agrava: espeja. A través de él emergen las miserias de nuestro mundo. El espejo no tiene la culpa de lo que refleja. La radiografía no tiene la culpa de los tumores.” Tanto para los defensores acérrimos como para sus mas fervientes detractores, ¡Basta! Basta, de canonizar y demonizar al espejo. Es hora de repasar y repensar los valores de la sociedad actual; es tiempo de entender que contrariamente a lo que se dice cuando empieza un mundial, el mundo no para: gira más que nunca Y eso es cultural. Abrazo de gol - Andrés Cocca
AZULES LINEAS ROJAS azules líneas rojas es un ciclo que piensa el dibujo como un punto de partida en expansión hacia diferentes zonas de contacto con otras disciplinas. Propone un recorrido que incorpora la diversidad de materiales y posibilidades que el dibujo ofrece, como escultura, caligrafía, partitura, fotografía, juego o trazo. Con la participación de Alfredo Prior, Gyula Kosice, Alan Courtis, Mirtha Dermisache, Guillermo Daghero, Colectivo de Copistas, Claudia del Río, Adrián Bertol, Beto De Volder, Alejandra Recosta, Francisco Garamona, Marina de Caro, Kazuyo Natsume, Natalia Pittau, Gabriel Orge y la banda Super Siempre. Cuenta la leyenda popular que Fu- Hsi, inventor mítico de la escritura china, se inspiró en las huellas dejadas por los pájaros y las tortugas sobre la tierra para desarrollar un sistema de escritura hecha de signos más o menos figurativos. Los mismos representan cosas, seres o fenómenos de la naturaleza captados por los cuatro ojos con los que Fu- Hsi podía observar en forma simultánea el cielo y la tierra. La tradición se revela así, en esos primeros gestos de escritura atraídos por aquellas huellas. Mucho tiempo después, hacia el primer tercio de 1610, se publicaba en Venecia el Sidereus Nuncius, una obra en la que Galileo Galilei comunicaba al mundo sus descubrimientos sobre los astros que rodean a Júpiter y exponía, a través de ilustraciones y gráficos, diferentes fenómenos celestes, como resultado de sus observaciones astronómicas realizadas con el telescopio de Padua. Sobre papel vegetal y con precisos trazos de acuarela, Galileo dibujó la luna, resaltó con variedad de ocres, sus fases, perfiles, manchas y cráteres. Tal vez otros observadores del momento, menos hábiles en las artes del pincel y del grafito no alcanzaron a advertir las sutiles derivaciones de la sombra y el color sobre la forma; sin embargo, fue la íntima vocación por el dibujo, su gran destreza, la que condujo a Galileo a representar con tal perfección sus observaciones y abrir camino hacia las novedades de la ciencia en el siglo XVII. En ambos casos, posteriores estilizaciones, simbiosis o desarrollos dieron oportunidad a diferentes maneras 5 DÍAS DE DIBUJO 2 AL 6 DE JUNIO DE 2010 - CCEC COORDINAN: CLAUDIA SANTANERA / ANDREA RUIZ de avanzar sobre el conocimiento del orbe y la realidad, a partir de la inscripción de esos primeros grafismos y dibujos. Hay algo de impureza en esos lenguajes que procuran representar el origen de lo que no encuentra su anhelado fin. El presente se insinúa, mientras sigue atentamente el destino de esas líneas que imaginan la mano que dibuja. yopiensoquepiensocomopiensaelagua desdeanteselaguaestuvoaquíconmigo Con dos versos paralelos a lo que podríamos suponer una línea de flotación, introduce Kosice sus Tiempos de Hidroespacio, y localiza la inmediatez de ese punto de inicio, sin límites ni conductas fijas entre los elementos. De la tortuga a lo escrito, de aquellos dibujos perdidos del Mensajero sideral que no abandonan el relato de la movilidad de los planetas hacia las mixtas combinaciones del arte de nuestros días. ¿Dónde y cuándo se pueden fijar las diferencias que sacuden las filiaciones? Nuevos Galileos, inventores de escrituras y hábitat sonoros, azules líneas rojas reiteran la amplitud de los ángulos y reflejos. Se nombran esculturas, caligrafías, partituras, luces, juegos perdidos en las apariencias de lo que los identifica y los conmueve. MIÉRCOLES 2 DE JUNIO 19:30 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ CONFERENCIA EL DIBUJO: TRADUCCIÓN, REPRESENTACIÓN Y ACCIÓN MARINA DE CARO, ARTISTA E HISTORIADORA DEL ARTE El dibujo como una forma de pensar, un campo de trabajo abierto y al alcance de la mano. En esta conferencia se reflexionará sobre las distintas cualidades del dibujo a partir de la proyección de imágenes de artistas argentinos. 19:30 HS. PATIO DEL ALJIBE MUESTRA SÓLO UNA LÍNEA EN EL AIRE ESCULTURAS EN NEÓN INVITADOS: GYULA KOSICE / GUILLERMO DAGHERO / BETO DE VOLDER /ALEJANDRA RECOSTA / Seis destacados artistas contemporáneos cuya obra reflexiona sobre los límites y desplazamientos entre los diferentes lenguajes del arte, le técnica y la ciencia. Diferentes maneras de transitar los espacios de la oscuridad y de la luz a través de la línea. Pensamos en una variedad de caligrafías y dibujos tridimensionales, inspirados o no, en aquellas primeras expresiones de Arte Madí realizadas en gas neón a principios de la década del 40 en la Argentina cuyo precursor es Gyula Kosice. Imaginamos estas figuras irregulares que se tensan y liberan para proponer un diálogo de épocas y estéticas. JUEVES 3 DE JUNIO 18:30 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ DEMOSTRACIÓN PÚBLICA SHODO, CALIGRAFÍA JAPONESA KAZUYO NATSUME VIERNES 4 DE JUNIO 19:30 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ PRESENTACIÓN DE LA OBRA DE MIRTHA DERMISACHE: LECTURA PÚBLICA Las grafías de Mirtha Dermisache se inscriben en for- mas usuales de la comunicación occidental. Se acercan a la sistematización del lenguaje sin agotarse en su codificación. El carácter intermedial, entre las artes plásticas y la escritura, supone en principio espacios de difusión distintos, la sala de exposición y la librería, que luego fusionaron bajo la forma del « dispositivo editorial », concepto sintético de instalación creado por Florent Fajole, su principal editor, <strong>jun</strong>to con Geneviève Chevalier, en la galería El Borde (Bs. As.) en 2004. Sus publicaciones fueron editadas en Argentina por el CAyC y Xul y en Europa por Guy Schraenen éditeur, Manglar, Mobil-Home, Le Clou dans le fer y Le 19 - Centre Régional d'Art Contemporain. Figuran en colecciones públicas y privadas de Alemania, Argentina, <strong>España</strong>, Estados Unidos, Francia, Holanda, Hungría y Portugal. Últimamente, Mirtha Dermisache ha expuesto en instituciones como la Fundación Proa (Bs. As.), el Centre Pompidou (París), el MACBA (Barcelona) y la Fundación Juan March (Palma de Mallorca). SÁBADO 5 DE JUNIO 16:00 HS. COMPLEJO DEL BUEN PASTOR EN TIEMPO REAL: FIESTA DEL DIBUJO El lugar de la experiencia o de la existencia, es aquello que llamamos intimidad. Cruzar los límites de esa zona de intimidad que rodea la creación, sea tal vez el anhelo de este momento a compartir. Una invitación a presenciar el trabajo de los artistas fuera de sus talleres y una oportunidad de sumarse al presente de realización de una obra. INVITADOS: ALFREDO PRIOR / CLAUDIA DEL RÍO / ADRIÁN BERTOL/ COLECTIVO DE COPISTAS: JUAN GUGGER / GUILLERMINA BUSTOS /JIMENA ELÍAS / AYLÉN CRUSTA /JESICA CULASSO / LUCAS DI PASCUALE 19:30 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ CONCIERTO HIELOS DE AMÉRICA LATINA, LOS SUPER SIEMPRE / PRIOR /GARAMONA / COURTIS /SERGIO BIZZIO SUPER SIEMPRE es un colectivo multidisciplinario que nuclea al pintor Alfredo Prior, el escritor/cineasta Sergio Bizzio, el escritor/editor Francisco Garamona y el ex- Reynols Alan Courtis, además de una nutrida selección de invitados. Formados hacia fines del 2007, su propuesta sonora navega entre la improvisación libre, el politonalismo, la música étnica de países aún no descubiertos y el punk de salón. Sus intensas presentaciones en vivo irrumpen provocando distintas –e inesperadasreacciones en la audiencia y ya han sacudido lugares como el Auditorio MALBA, Villa Ocampo, Ultra Bar, Espacio Ecléctico, Club de Arte, Santiago Arcos, CC Zas y El Mayo. En el 2009 editan su primer disco “Juicio al Perro” por el sello Mansalva Tocadiscos. BONO CONTRIBUCIÓN $4 DOMINGO 6 DE JUNIO 19:30 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ ACCIÓN ALAN COURTIS, FRANCISCO GARAMONA Y PARTICIPANTES DEL TALLER. CONCIERTO BONUS MINI CONCIERTO MULTIMEDIAL EN PROCESO 1 2 1 Artista: Gyula Kosice / Título: Dos semicurvas y estructura lumínica neón / Fecha: 1946 / Técnica: Caja de acrílico y luz neón / Medidas: 64 x 47,5 x 18 cm 2 Artista: Gyula Kosice / Título: Firma / Fecha: 1946 / Técnica: Caja de acrilico y luz neón / Medidas: 51 x 81 x 13 cm 3 Dibujo de Adrián Bertol 4 Claudia del Río en performance TALLERES MIÉRCOLES 2 Y JUEVES 3 DE JUNIO DE 10 A 14 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ TALLER DE SHODO – CALIGRAFÍA JAPONESA KAZUYO NATSUME Shodo significa "el camino de la escritura", dejando en relieve su íntima relación con una concepción filosófica ligada al desarrollo del "ser" en asociación con el aspecto técnico estético. VIERNES 4 DE JUNIO DE 10 A 14 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ EL ESPACIO, EL JUEGO, EL DIBUJO ¿POR QUÉ EL DIBUJO, EL ARTE? CLAUDIA DEL RÍO Una propuesta para jóvenes con síndrome de Down. El desarrollo a través del dibujo conduce a organizar las experiencias y el conocimiento, a la capacidad de abstracción y simbolización y a la posibilidad de conceptualizar como medio del pensamiento. Dibujar entre personas produce y desarrolla vínculos. Estamos interesados en los estados emocionales que el arte crea. Vamos a acercarnos a comprender al dibujo a través de nuestro primer espacio físico o sea nuestro cuerpo. Movimiento, sonido, dibujo, puestos en relación a través del juego. 3 SÁBADO 5 DE JUNIO 12 A 14 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ TALLER A LA VELOCIDAD DE LA LUZ Serie de sesiones fotográficas que registran la experiencia de dibujar con luz en la oscuridad – Para todo público – Sin inscripción previa - Capacidad Limitada. COORDINAN: GABRIEL ORGE / NATALIA PITTAU DOMINGO 6 DE JUNIO 17 A 20 HS. AUDITORIO UN PERRO ANDALUZ TALLER DE EXPLORACIÓN MUSICAL: DEL DIBUJO AL SONIDO ALAN COURTIS Y FRANCISCO GARAMONA El taller tiene como principal <strong>final</strong>idad poner en contacto a los participantes con la dimensión experiencial de la música y el dibujo para explorarlos desde la producción y recepción sonoro/visual. Por ello el trabajo se dará en sesiones grupales eminentemente prácticas, en las que se requerirá la activa participación de los concurrentes con instrumentos, no-instrumentos y materiales de dibujo. Se dirige a músicos, no-músicos, estudiantes, docentes, artistas y cualquier otra persona interesada. No es necesario poseer ningún conocimiento previo y sí es necesario llevar instrumentos de cualquier tipo (guitarra, flauta, percusión), no-instrumentos (llaves, latas) y materiales de dibujo (papel, marcadores, crayones, lápices de colores.) 4