Sin ayudas, por la cara - Cien de Cine

Siin ayudas, por lla cara
Esta semana Jaume Roures ha
vuelto a crear noticia. Aunque en
esta ocasión haya sido a costa y
Woody Allen el que haya vuelto a
aparecer en los titulares. Sobretodo
de la prensa barcelonesa y
catalana. Es que el productor ha
decidido que las dos nuevas
películas que producirá (o
coproducirá) del director de
Manhattan, no serán rodadas en
tierras españolas. La razón, el
ataque recibido por la multitud de
ayudas públicas que supuestamente
ha recibido Vicky Cristina Barcelona.
Es triste que la gente se deje
influenciar tan fácilmente por lo que
diga la prensa en opiniones
convertidas en noticia. Si los
españoles fueran a ver más su cine,
y dugo SU con toda la intención, se
darían cuenta que el 99% de las
películas de nacionalidad españolas
completa, están de pie gracias a la
cantidad de empresas e
instituciones públicas que han
puesto dinero. Eso se ve en la
cantidad de títulos que aparecen
antes de que de inicio la película.
Son televisiones públicas, algunas
veces alguna privada, y también
instituciones forales, diputaciones,
ayuntamientos, generalidades,
juntas y gobiernos autonómicos de
toda índole. Por lo que con nuestros
impuestos se han realizado esas
películas, por lo que si podemos
decir que son NUESTRAS películas,
a pesar de que tengamos que pagar
dos veces por ellas si es que
alguien va a verlas. Por eso quizá
nos las cobran por adelantado,
porque quizá después no iríamos a
verla.
No creo que las únicas razones para
no rodar sean esas. El peso de
Allen en sus producciones todavía
es importante, a pesar de que haya
tenido que irse de su ciudad y ceder
a rodar en Europa para poder seguir
trabajando y no jubilarse todavía.
Seguramente tras el acoso de la
prensa sufrido en Barcelona, habrá
decidido que aquí mejor no rodar.
No dejará escapar la opción de
tener dos películas más aseguradas
con Roures, ese hombre que es tres
veces él, pero que seguro tampoco
le ha costado mucho convencerlo de
que trabajar fuera de Barcelona le
va a permitir más libertad y mejor
concentración en el proyecto.
Estamos locos. No hacemos caso a
ninguna producción española, esta
semana se estrena la nueva cinta
de Vicente Aranda, otro veterano del
celuloide y no le hacemos el mismo
caso. Directamente definimos sus
Canciones de Amor en Lolita’s Club
como la cinta donde ha desnudado
a Eduardo Noriega. No la he visto y
en pocas ocasiones me ha gustado
el cine de Vicente Aranda, buscando
un erotismo con la misma excusa
que se busca el sexo en las
películas pornográficas. Pero tengo
la sana o mala costumbre de dar
una oportunidad a las nuevas
películas, a pesar de que no niego
que puedo ir con prejuicios
causados por el propio director y
todo lo que ha hecho hasta el
momento. Como es el caso de Garci
pero que fíjate, que me ha gustado
en su Luz de Domingo. Cuando a
alguien no le esperas nada, por
poco que te haga acaba por
convencerte.
Escribo estas líneas con tiempo
antes de que se publique la revista,
porque espero poder tenerla
avanzada antes de ir a Berlín. Cien
de Cine va a realizar su viaje más
largo antes de llegar a su décimo
aniversario. Para celebrarlo antes
de eso vamos a celebrar los 20
años de los Premios Europa. Dos
décadas en las que todavía no se
han conseguido instaurar estos
premios con fuerza en nuestras
vidas. Como tampoco lo ha
conseguido hacer el cine europeo.
Ya tenemos una moneda (que
placer no tener que cambiar a
marcos), ya tenemos libertad de
movimiento (a ver que pasa cuando
miren mi pasaporte), pero somos
incapaces de crear una política
cultura unida. Menos por supuesto
crear una frontera para el cine
extranjero promocionando el
europeo de calidad. Como puede
ser que el Premio FIPRESCI a la
mejor película del año, nominada a
mejor película europea del año, una
cinta rumana, 4 meses, 3 semanas
y 2 días, todavía no haya podido
verse en España, como otras tantas
cintas nominadas.
Director
Jordi Motlló Borrella
Redactores
jordi. m. b.
k_os_dixit
Miguel-Fernando Ruiz de
Villalobos
Fotos
A.Zeta
DeAPlaneta
Fox
Sagrera
Sony Pictures
Universal
Vértigo
Warner Bros.
Publicidad
ciendecine@gmail.com
Editorial / 3
Estrenos de la semana / 5
Entrevista Wim Wenders / 8
Fundido en negro / 9
Banda70 / 10
Noticias / 11
Estrenos del Mundo / 12
Políticos, construyan cultura y no se
hagan ricos. Hagan de la política
algo útil para le día a día.
Cien de Cine-3

Canciones de amor en
Lolita’s Club
Reto interpretativo para Eduardo
Noriega, o hasta el momento
siempre se ha dicho esto cuando un
actor debe encarnar a dos
diferentes personajes dentro de una
misma película. Es lo que ahora le
toca realizar al actor español en la
última película de Vicente Aranda,
quien mientras pueda jamás dejará
de amar el amor y sobretodo el
erotismo previo a un buen sexo.
Noriega da vida a un policía duro y
el hermano gemelo, retrasado, que
h encontrado lugar en la puerta de
un burdel, donde se ha enamorado
de una de sus prostitutas.
FICHA
Canciones de amor en Lolita’s Club
(Canciones de amor en Lolita’s Club)
2007
Director
Vicente Aranda
Guión
Vicente Aranda
Intérpretes
Eduardo Noriega / Flora Martínez / Belén
Fabra / Héctor Colomé / Carla Sánchez /
Sona Madrid / Vicente Gil / Andrés Lima
- minutos – Color – España
A.Zeta – 30.11.2007 – acción / drama
www.lolitasclublapelicula.com
Lady Chatterley
Película que esta semana ha
conseguido una nominación para los
Independent Spirit Awards además
de los Premios César que consiguió,
incluyendo el más importante de
Mejor Película. La historia de la
pareja Chatterley, donde él es un
hombre mayor que acaba sin poder
moverse de cintura hacia abajo. Con
todo lo que ello implica se cuidados
constantes de su mujer, sin poder
ofrecer algo más a cambio. Ella
decide contratar una enfermera
consiguiendo tiempo para ella. Así
saldrá a pasear, entablando una
profunda amistad con el
guardabosque.
FICHA
Lady Chatterley (Lady Chatterley) 2006
Director
Pascal Ferran
Guión
Pascal Ferran / Roger Bohbot
Intérpretes
Marina Hands / Jean-Louis Coulloc’h /
Hippolyte Girardot / Hélène Alexandrinis /
Hélène Filieres / Berard Verley / Sava
Lolov / Jean-Baptiste Montagut
158 minutos – Color – Francia
Sagrera – 30.11.2007 – drama
Mi hermano es hijo
único
Esta semana tenemos a esta cinta
italiana entre las nominadas en los
Premios Europa. La historia de dos
hermanos enfrentados por sus
ideas. En la Italia de los años 60
uno de los hermanos es amante de
la fascio italiana, con una hermosa
pareja. El otro, simplemente decide
ir en contra de todo lo que sea su
hermano, incluyendo el intento de
levantarle a su pareja. Así que
ninguno de los dos estará muy a
gusto aceptando que el otro sea su
hermano.
FICHA
Mi hermano es hijo único (Mio fratello è
figlio unico) 2007
Director
Daniele Luchetti
Guión
Sandro Petraglia / Stegano Rulli / Daniele
Luchetti
Intérpretes
Elio Germano / Riccardo Scamarcio /
Diane Fleri / Alba Rorhwacher / Angela
Finocchiaro / Massimo Popolizio
100 minutos – Color – Italia
vértigo – 30.11.2007 – drama
www.miofratelloefigliounico.it
Cien de Cine-5

Bee Movie
Hacia tiempo, desde que se acabó
su serie, que muchos deseábamos
poder volver a oír hablar a Jerry
Seinfeld, y aquí lo tenemos. Pero
solo lo vamos a oír, como a Renée
Zellweger, Matthew Broderick o
Chris Rock, ya que esta es la
nueva cinta de animación de la
DreamWorks. Donde la protagonista
es una abeja, al estilo Maya. Se
Diario de una niñera
La nueva musa de Barcelona, y
robada a Woody Allen, Scarlett
Johansson, estrena una comedia
juvenil, alejada de todas aquellas
comedias simples que jamás pudo
realizar, como bien recuerda en
tantas entrevistas, por culpa de su
voz tan profunda que,
afortunadamente, asustaba a los
directores de casting para darles
personajes en series de películas
sigue las aventuras de Barry B.
Benson, una abeja que quiere
escalar puestos en su colmena y
salir a buscar el néctar para la miel,
pero lo que hará realmente es
incumplir una norma, la de habar
con los humanos. Así Barry se hará
amigo de Vanessa, una florista de
Manhattan.
que van pasando al olvido. Hizo
menos películas pero de mayor
calidad. En esta ocasión es una
estudiante recién licenciada de New
Jersey que desea buscar su lugar
en el mundo y comienza por algo
tan difícil como cuidar a dos niños
de la zona más rica de Manhattan,
el Uper East Side. La tarea será de
lo más difícil para una recién
licenciada sin experiencia con niños.
FICHA
Bee Movie (Bee Move) 2007
Director
Simon J. Smith / Steve Hickner
Guión
Jerry Seinfeld / Spike Feresten / Barry
Marder / Andy Robin
Intérpretes-voces
Jerry Seinfeld / Renée Zellweger /
Matthew Broderick / John Goodman /
Chris Rock / Kathy Bates / Patrick
Warburton / Barry Levinson / Megan
Mullaly / Larry Miller / Rip Torn
90 minutos – Color – USA
Universal – 30.11.2007 – animación
www.beemovie.com
FICHA
Dario de una niñera (The Nanny Diaries)
2007
Director
Shari Spinger Berman / Robert Pulcini
Guión
Shari Spinger Berman / Robert Pulcini
Intérpretes
Scarlett Johansson / Laura Linney / Paul
Giamatti / Nicholas Reese Art / Donna
Murphy / Alicia Keys / Chris Evans
105 minutos – Color – USA
DeAPlaneta – 30.11.2007 – comedia
www.thenannydiariesmovie.com
Cien de Cine-6

Habitación sin salida
Hay cosas que no se deben hacer.
Como mirar las cosas de los otros.
Una pareja se queda en mitad de la
nada cuando su coche se estropea.
Un cutre motel de carretera es el
único lugar donde poder pasar la
noche. Allí se podrán a ver una cinta
que hay en la habitación. Se trata de
una snuff movie que ha sido rodada
en la habitación que se encuentran
ellos.
FICHA
Habitación sin salida (Vacancy) 2007
Director
Nimrod Antal
Guión
Mark L. Smith
Intérpretes
Luke Wilson / Kate Bckinsale / Frank
Whaley / Ethan Embry
80 minutos – Color – USA
Sony Pictures – 30.11.2007 – terror
www.sonypictures.com/movies/vacancy
Un cruce en el destino
En cuantas ocasiones el destino se
cruza en el camino de la manera
más estúpida. Esto sucede en esta
historia, cuando un padre ve, y es el
único que lo ve, como mientras esta
repostando gasolina a su coche,
otro conductor acaba con la vida de
su hijo, desapareciendo del lugar al
instante. Pero sabe quien es e irá a
por él.
FICHA
Un cruce en el destino (Reservation
Road) 2007
Director
Terry George
Guión
John Burnham Schwartz / Terry George
Intérpretes
Joaquin Phoenix / Elle Fanning / Jennifer
Connelly / Mark Ruffalo / Samuel Ryan
Finn / Eddie Anderson
102 minutos – Color – USA
Universal – 30.11.2007 – thriller
Hitman
El Agente 47 ha sido creado a
través de la evolución de la
ingeniería genética. Supuestamente
creado para no temer ni sufrir
ninguna regresión mental que le
impida su violento trabajo. Así
funciona, hasta que una mujer rusa
aparece y algo cambia en él. Algo
no está tal y como debería. Ahora
las cosas pueden cambiar.
FICHA
Htman (Hitman) 200-
Director
Xavier Gens
Guión
Skip Woods
Intérpretes
Timothy Olyphant / Dougray Scott / Olga
Kurylenko / Robert Knepper / Ulrich
Thomsen / Michael Effei / Henry Ian
Cusick
100 minutos – Color – USA
Fox – 3.11.2007 – acción / aventuras
www.hitmanmovie.com
Cien de Cine-7

On December, 1st the European Film
Academy will celebrate in Berlin the
20th edition of the European Film
Awards. Can you recall some of the
most memorable moments of the first
ceremony?
At that period of history, in November
1988, when we were gathering for the
first time in Berlin, we were
overwhelmed with emotion witnessing
this fantastic gathering of friends and
some of the most outstanding
colleagues who had come together –
from North and South and – even more
importantly - from East and West. In the
political context of a still divided
continent (and in a devided city) it was
extremely moving when Nikita Mikhalkov
spontaneously ran on stage with a bag
full of Russian caviar and gave it to Curt
Bois who was just about to make his
acceptance speech after being
presented with an award for his
supporting role in “Wings of Desire”. We
had tears in our eyes, when the
Georgian director Sergej Paradjanov –
also completely unexpectedly –
appeared on stage to give his personal
amulet to the Italian actress Giulietta
Masina, Fellini’s wife, who was
honouring Marcello Mastroianni for his
body of work. And then there was this
moment that was recalled so often in
conjunction with the European Film
Awards 2006 in Warsaw, the first
ceremony ever held in Central/Eastern
Europe: When Krzysztof Kieslowski
received the Award for the Best
European Film in 1988, he said: “I hope
Poland is part of Europe”. This sentence
symbolizes so well how much Europe
has changed. Believe me: We
filmmakers from all over Europe – being
all gifted with a talent for imagination -,
we would never have envisioned in our
highest dreams how different our
continent would present itself today, in
2007, when we are celebrating the 20th
ceremony!
During the first ceremony, István
Szabó announced on behalf of his
colleagues that you had decided to
found a European Film Academy.
How and why was the idea born?
It was so obvious that something had to
be done to support European cinema. It
had found itself in a deep crisis in the
late eighties. The audience had
somehow lost confidence in our movies
– and we, the filmmakers, had lost
confidence in ourselves. We had to
oppose something to the rapidly growing
power of Hollywood, but we knew:
blaming “the others” would be the wrong
way. WE had to rediscover our own
entertaining qualities; WE had to
Entrevista a Wim Wenders
understand that auteur cinema did not
mean making films for ourselves; WE
had to learn how to make local films
appealing again for a European
audience. So the idea for the European
Film Academy was born, with the aim to
support and promote European cinema
and to pass on our experience to the
younger generation. In short: to take
responsibility for our contribution to
European culture.
Who were the driving forces behind
this idea beside you?
There are three people to be mentioned
– and to be thanked, because without
their political support, without their
artistic and intellectual input there would
not be a European Film Academy:
Volker Hassemer, Berlin’s Senator for
Culture at the time who put all his
political power and energy in gathering
the European industry in Berlin to
celebrate for the first time European
cinema during a European Awards
ceremony; my colleague István Szabó
who until today has committed his
European spirit to the Academy – it was
him who formulated the Appeal of
European Directors that was signed by
14 directors including Angelopoulos,
Bergman, Fellini and others and became
the Credo of our association; and – last
but certainly not least – Ingmar
Bergman, our first president, and a hero
for many of us.
Europe underwent so many changes
during these 20 years. Can you
describe the impact of these
developments on the history of the
Academy and the Awards?
Well, in the first years we had to deal
with just around twenty film producing
countries. By today, these have more
than doubled. This is also the reason
why we gave up ten years ago the jury
system and the national selection
committees and replaced these by more
democratic procedures. Nowadays,
everybody in the European film industry
can submit a film for the European Film
Awards and the EFA members are
voting for both, the nominees and the
winners. ”Think European!” - this is what
we want to achieve with our members,
“Fight for films with a European potential
and leave national thinking behind you!”
Today, in the 20th year, I can say, we’ve
made a huge step forward.
What do you think are the greatest
achievements of the European Film
Academy?
First of all: building bridges – between
the industry and the talent. We are not
lobbyists for interests of only one group -
we are giving a European home to all
sectors of filmmaking! Second: living
diversity - and enjoying it! Whoever has
attended our Awards ceremonies has
enjoyed the unique atmosphere of big
multi-cultural family gatherings, the
conspiracy of people that feel united by
curiosity and a passion for storytelling.
Third: offering a constantly growing
platform for the promotion of our films.
This year, the Awards ceremony will be
broadcast in 60 countries in Europe and
beyond. This is, indeed, a major
achievement, as it gives the audience in
60 territories the possibility to discover
the rich diversity of European cinema!
Where do you see the European Film
Awards in 20 years?
Thinking of how much our world has
changed during the past 20 years, this is
very difficult to predict, but let me say it
like this: In 1988, when it all started,
there were no internet, no mobile
phones, and the digital revolution was at
its beginnings – not to talk about the
political situation. Whatever the world,
whatever cinema will be in 20 years, we
all know that in every change, there is a
challenge and in every challenge there
is a chance to win. We have to keep our
eyes open, we have to learn and we
have to keep alive our ability of reinventing
ourselves from time to time.
And in all that we shall never forget our
cultural and social responsibility in
protecting and promoting our film
culture. The European Film Academy,
the European Film Awards will play an
important role in this development and
this role will continue to grow. We are
ready to take up the challenge!
Cien de Cine-8

Sobre niños malos y buenos
Mi apreciado y respetado Jordi Motlló:
Mi “Fundido en negro” del pasado 16 de noviembre
(véase “Cien de Cine” número 438) ha provocado una
reacción en cadena de la que ni yo mismo era
consciente, ya que en el número posterior (el 439 de
“Cien de Cine”), en tu siempre interesante editorial,
respondías, en cierta medida a mis opiniones sobre
las declaraciones de Javier Bardem (nunca el actor
de “Mar adentro” podría haber imaginado ser motivo
de polémica entre tú y yo) sobre la intromisión en la
vida privada que llevan a cabo ciertos medios de
comunicación y ciertos profesionales, y que ahora soy
yo el que intento puntualizar algunos aspectos a tu
editorial. Quiero aclarar, en relación a tu escrito que
mi opinión (que no juicio y mucho menos de valor)
sobre las declaraciones de Javier Bardem, se referían
al hecho de que mientras la sarna no te pica no es
sarna y que el magnífico actor español, como otros
muchos que han llegado al éxito (perecedero él, pero
crematístico) no ha dejado de actuar como la mayoría
de famosos que cuando son ellos los que sufren esa
inaceptable intromisión en la vida privada se
muestran como gallitos irritados en su gallinero.
Quiero decir con esto, que sería mucho mejor que un
actor como Javier Bardem, comprometido
políticamente (o por lo menos hace ostentación de
ello), en vez de desear que alguien vaya a la cárcel
(paparazzi o no), debería iniciar una reclamación
profesional sobre la intimidad de los famosos a nivel
de tribunales, instituciones y si se tercia de gobiernos,
para controlar el desaguisado que es el tema de la
invasión de la vida privada. En cierta medida, y si lo
reflexionas estarás de acuerdo conmigo, Javier
Bardem ha caído en su propia trampa, la de
considerar que en una sociedad democrática la
libertad (con minúsculas) está por encima de todo,
algo que día tras día se demuestra que no es cierto.
Por otra parte, Javier Bardem, como Antonio
Banderas, como Penélope Cruz, como Pedro
Almodóvar o como otros profesionales del cine
español que han dado el salto a la devoradora
industria de Hollywood, debe saber muy bien que ese
salto tiene su peaje, un peaje si se quiere
desagradable, pero que como todo peaje, debe
pagarse. Para mí, y con tu permiso, Javier Bardem
sigue siendo un niño malo cuando hace declaraciones
de este tipo, lo cual no es óbice para que mi
estimación por Javier Bardem actor siga siendo la de
siempre, es decir de admiración por el trabajo bien
hecho, por su profesionalidad y por, hoy por hoy, su
acierto para aceptar papeles y películas. Es decir, que
para mí el Javier Bardem actor es un niño bueno, al
que hay que respetar, admirar y apoyar. Otra cosa es,
que cuando se convierte en particular (algo muy difícil
en un personaje público, acuérdate de aquella
magnífica película titulada “Vicios privados, públicas
virtudes”, del húngaro Miklós Jacsó), le pierda la
pasión (como a muchos de nosotros) y se convierta
en un niño malo (algo que antes o después también lo
somos todos).
Con mi agradecimiento por tu amable atención, recibe
un cariñoso saludo de tu amigo y colaborador
Coda: Para próximos “Fundido en negro” prometo
adorables sorpresas sobre el cine español y otros
apuntes sobre el cine que llega a nuestro país.
Por
Miguel-Fernando
Ruiz de Villalobos
Cien de Cine-9

Película: La huella (Sleuth)
Compositor: Patrick Doyle
Discográfica: Varèse Sarabande
Duración: 36 minutos
Año: 2007
Por: Miguel-Fernando Ruiz de Villalobos
Paso a dos
La nueva adaptación de la obra de teatro de Anthony Shaffer, que fue llevada
de forma magistral al cine en 1972 por Joseph L. Mankiewicz con Laurence
Olivier y Michael Caine como protagonistas, bajo el título de “La huella”, viene
de la mano de un Kenneth Branagh en horas bajas (¿dónde está el magistral
director de “La flauta mágica” y “Mucho ruido y pocas nueces”?). Esta nueva “La
huella” no es, precisamente, una película para que el músico encargado de su
banda sonora pudiera lucirse, pese a que el director británico recurrió a su
habitual colaborador, el siempre excelente Patrick Doyle, quien a pesar de estar
lejos de partituras tan gloriosas como “Hamlet”, “Mucho ruido y pocas nueces” o
más recientes como “La última legión”, ha compuesto una música que se acerca
a las frías intenciones del director para acompañar ese paso a dos que hacen,
con más ganas que acierto, Michael Caine y Jude Law. Patric Dolye consciente
del escaso protagonismo que tiene la música en la historia, donde la palabra
llega incluso a oprimir, ha compuesto una partitura de riesgo, basada en dos
únicos motivos principales, que el compositor desarrolla a lo largo de poco más
de media hora, pero que sigue, perfectamente, el ritmo de la historia y las
intenciones del director, creando ese ambiente de desconfianza, frialdad,
misterio, intriga y, en momentos, suspense, que sobrevuela el enfrentamiento
de dos hombres enamorados de la misma mujer. Si dirección de Kenneth
Branagh no llega a la altura que se le supone al compositor británico, el trabajo
musical de Patrick Doyle, siempre fiel a sí mismo y a sus conceptos sobre lo
que es la música de cine. Quizás el ejemplo más definitivo de cual ha sido el
trabajo de Patrick Doyle sea el último tema del compacto, este “Too Much
Sleuth”, donde una impetuosa y obsesiva repetición de sonoridades cierra de
forma tremebunda esa historia de engaños, odios, miserias y muerte. Claro está que si se escucha con cuidado el primer tema
del compacto “The Visitor”, Patrick Doyle ya marca de inicio, con un sonoro piano y una densa utilización de la cuerda, lo que
será ese enfrentamiento, ese paso a dos entre dos hombres que se odian pero que están, indefectiblemente, unidos por el
mismo sentimiento: el amor a la misma mujer.
El imperio contraataca
No es habitual ver al imaginativo Danny Elfman, el compositor preferido de Tim
Burton, metido en historias de acción bélica, aunque si en historias de acción
civil, de ahí el interés de una partitura como ésta compuesta para una película
que ya ha despertado polémica entre la crítica porque toca un tema y un
espacio en perenne conflicto. El director Peter Berg ha tenido el acierto de
pedirle a Danny Elfman una partitura en la que se proyectará la alta tecnología
que en la actualidad utilizan todos los países desarrollados, en especial Estados
Unidos, para poder estar presentes en todos los acontecimientos bélicos y de
interés económico (léase petróleo) que se producen en todo el mundo. Para
dimensionar la historia de “La sombra del reino”, donde la mentira, la violencia,
la muerte y la hipocresía reina por doquier, Danny Elfman se ha decantado, con
muy buen criterio, por una música de percusión con gran utilización de la
electrónica y la orquesta, ya que se trataba de dimensionar tanto las escenas de
los atentados como las de los enfrentamientos armados. En este sentido, el
trabajo de Danny Elfman es impecable porque hace llegar, a través de la
música, esa dimensión de caos que tiene la historia, esa fuerza de destrucción
que tiene el hombre, sea cual sea su credo y sus intereses, sin que ello sea
óbice para que ofrezca también una melodía principal de hermosos matices,
que si bien no explota en demasía, si sirve como contrapunto a las sonoridades
de la electrónica y la orquesta. La fuerza obsesiva de algunos temas, por
ejemplo “To the Prince’s”, como las melodías escritas para los desplazamientos
de los majestuosos coches por las largas carreteras del desierto saudí, ponen
de relieve la implicación del compositor con respecto a la historia para hacer
llegar al espectador toda la tensión del momento que viven los protagonistas,
Película: La sombra del reino (The
Kingdom
Compositor: Danny Elfman
Discográfica: Varèse Sarabande
Duración: 40 minutos
Año: 2007
desde los agentes especiales llegados desde Estados Unidos al policía saudí. Partitura más funcional que creativa, sigue
poniendo de manifiesto que Danny Elfman es uno de esos compositores que nunca dejan indiferentes y cuyos trabajos, sean del
tipo que sean, para tal o cual película, tienen siempre un sello personal imborrable.
Cien de Cine-10

Noticias
REC millonario
Magnifica ha sido la entrada que ha conseguido REC
en su estreno comercial en España. Más de 263.000
espectadores, que hace superar el millón y medio de
euros en recaudación. Con una media de €5800 por
sala con 274 copias. Siendo la película española más
vista en su primer fin de semana.
Palmarés CineMad
Premio Especial El Deseo Mosca de Juan Arata
Premio Especial Cines Renoir Taxi? de Telmo Esnal
Premio Especial Calle 13 Botones de Julio Mazario
Premio Especial MySpace Ven de Ignacio Staregui
Valenzuela
Premio Especial 20 Minutos Re_animation de José
Herrero Caba
Premio Especial Generación X Humanos con
patatas de K. Prada / J. Prada
Premio CES Paseo de Arturo Ruiz Serrano
Premio NIC Insubordinadas de Beatriz Departes
Martínez
Premio Mondosonoro El cartero de Enrique Maillo
Premio FIPRESCI Europa
El Premio FIPRESCI de los Premios Europa es para
Coeurs de Alain Resnais. El premio se entregará el
1 de Diciembre de 2007 en Berlín durante la entrega
de los Premios Europa.
Gotham Awards
Ya se han entregado los Premios Gotham de cine
independiente en New York, la cinta vencedora ha
sido Into the Wild de Sean Penn. La lista completa
de nominados y ganadores está en
www.ciendecine.com/premios/gotham
Nominaciones Spirit
Mientras se entregan los Gotham, en el otro lado de
los USA se han dado a conocer las nominaciones a
los Independent Spirit Awards, los premios más
importantes del cine independiente estadounidense.
La lista completa de nominados en
www.ciendecine.com/premios/spirit
BIFA
Los primeros premios importantes del cine europeo,
los BIFA, del cine independiente británico, la película
Control ha sido la gran vencedora, la lista completa
de ganadores y sus nominados en
www.ciendecine.com/premios/bifa
Cien de Cine-11

Estrenos del Mundo
Toda la información de estas películas se encuentra en Cien de Cine.
Alemania 29/11/2007
www.cinema.de
Gone Babe Gone – Kein Knderspiel
Ausgerechnet Blgarien
Bruno Manser – Laki Penan
Der Man von der Botschaft
Die Gebrüder Weihnachtsmann
Die Todeskandidaten
Hoppet
Hotel Very Welcome
Hunting Party – Wenn der JÄgger zum Gejagten wird
Mörderischer Frieden
Mr. Brooks – Der Möder i ndir
Nichts als Gespenster
Schwerter des Königs – Dungeon Siege
The District
Warum Männer nicht zuhören und Frauen schlecht einparken können
Argentina 29/11/2007
www.cinesargentinos.com.ar
El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford
Amores asesinos
Hunabku
Susurros de terror
Pueblo chico
Australia 29/11/2007
www.moviemarshal.com
Beowulf
Daddy Day Camp
Into the Wild
September
Slowburn
Austria 30/11/2007
www.afcg.at / www.vienna.at / www.cinema.at
Schwerter des Königs
Gone Baby Gone
Die Gebrüder Weihnchtsmann
Persepolis
Die drei Räuber
Meine schöne Bescherung
Enttarnt
Beste Zeit
Made in Paris
The Wizard Of Oz
Cien de Cine-12

Bélgica 28/11/2007
www.cinebel.com
Away from her
Georgia Rula
Htman
Kapitein Rob en het geheim van Professor Lupardi
La Nuit nous appartient – We own the night
Le Fils de l’épicier
Les Promesses de ‘ombre – Eastern Promises
Vier Minuten
Wolfsbergen
Brasil 30/11/2007
www.cineguia.com.br / www.cineweb.com.br
No Vale das Sombras
Lady Chatterley
A Última Hora
Eu e as Mulheres
A Coragem de Amar
A Lenda de Beowulf
O Edifício Yacobain
Canadá 30/11/2007
www.canoe.ca/JamMovies
I’m Not There
Awake
The Life of Reilly
The Mist
Margot At The Wedding
This Christmas
Chequia 29/11/2007
www.kinobox.cz
Persepolis
Beowulf
Across the Universe
Halloween
Chyt’te doktora
Kouzelná romance
Skóruj!
Colombia 30/11/2007
www.cinecolombia.com.co
El amor en tiempos de cólera
El método
Culto siniestro
30 días de noche
Historia de una abeja
Costa Rica
www.cinemania.co.cr
Sin datos en el cierre de la edición
Cien de Cine-13

Dinamarca 30/11/2007
www.scope.dk
Hitman
Dobbeltspil
Paranoid Park
Words of Advice – William S. Burroughs on the Road
España 30/11/2007
www.ciendecine.com
- Bee Movie
- Canciones de amor en Lolita's Club
- Un cruce en el destino
- Diario de una niñera
- Habitación sin salida
- Hitman
- Lady Chatterley
- Mi hermano es hijo único
Finlandia
www.leffaan.com
Sin datos en el cierre de la edición
Francia 28/11/2007
www.cinefil.com
La nuit nous appartient
My blueberry nights
Il était une fois...
Ce que mas yeux ont vu
13 french street
Les femmes de ses rêves
Across the universe
Agent double
Le temps d’un regard
Nacido y criado
Paysages manufacturés
Tickets
La porte de l’enfer (Reprise)
Lotte de Gadgetville
Un homme est passé (Reprise)
Gran Bretaña 30/11/2007
www.empireonline.co.uk
The Assassination Of Jesse James By The Coward Robert Ford
All About Eve
This Christmas
Infinite Justice
Fred Claus
Hitman
The Nines
The Magic Flute
Cien de Cine-14

Grecia 29/11/2007
www.cine.gr
- El Violin - Το Βιολί - AKA : The Violin
- Shoot `Em up - AKA : Shoot em up
- Cassandra`s Dream - Το Ονειρο της Κασσάνδρας
- Good Luck Chuck - Ενας για Ολες
- Das Wilde Leben - Χίλια Μίλια Ερωτα - AKA : Eight Miles High!
- Love in the Time of Cholera - Ο Ερωτας στα Χρόνια της Χολέρας
- Hitman - Hitman Εκτελεστής 47
Holanda 29/11/2007
www.moviemeter.nl
- Eastern Promises
- Hitman
- Kapitein Rob en het Geheim van Professor Lupardi
- I Could Never Be Your Woman
- Earth / Unsere Erde
- Dhan Dhana Dhan Goal
Irlanda 29/11/2007
www.rte.ie
- Hitman
- Fred Claus
- Strength and Honour
- The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford
Italia 30/11/2007
www.cinestudio.it
- The Kingdom
- Fred Claus - Un fratello sotto l'albero
- La musica nel cuore
- Il diario di una tata
- Nella valle di Elah
- Lascia perdere Johnny
- Winx - Il segreto del regno perduto
- Blade Runner
México 30/11/2007
www.cinepolis.com.mx / www.cinemania-inc.com
- Máxima Traición
- Un Retrato de Diego
- 30 Días de Noche
- Bee Movie. La Historia de una Abeja
- Un Beso Más
- Hitman. Agente especial
Noruega 28/11/2007
www.filmguiden.no
1408
Resident Evil: Extinction
På Sporet av Michael Moor
WWW – What a Wonderful World
Nueva Zelanda
www.nzherald.co.nz
Sin datos en el cierre de la edición
Cien de Cine-15

Polonia
www.cinema-magazyn.pl
Sin datos en el cierre de la edición
Portugal 29/11/2007
http:cinecartaz.publico.pt
Promesas Perigosas
Conversas com o Meu Jardineiro
Uma História de Encantar
Timan – Agente 47
Paranoia Park + Porca Miséria
Suecia 30/11/2007
www.bio.nu
4 månder, 3 veckor & två dagar
Beowulf
Leo
Mordet på Jesse James av ynkryggen Robert Ford
Waitress
Suiza 29/11/2007
www.outnow.ch
Across the Universe
Die drei Räuber
Fred Claus
Free Rainer – Dein Fernseher lügt
Gone Baby Gone
Meine schöne Bescherung
Requiem from Java – Opera Jawa
Resident Evil: Extinction
White Angel – Beyaz melek
Uruguay 30/11/2007
www.cartelera.com.uy
Bee Movie: la historia de una abeja
El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford
El niño de barro
María Bethania, música y perfume
Ricordati di me
Yo os declaro marido y… Larry
USA 30/1/2007
www.imdb.com / www.nytimes.com / www.hollywood.com
The Savages (limitado) (día 28)
The Diving Bell and the Butterfly (limitado)
Awake
Protagonist
Badland
Chronicle of an Escape
Oswald’s Ghost
Tony n’ Tina’s Wedding
Nina’s Heavenly Delights
The Rocket: The Legend of Rocket Richard
65 Revisited
Be My Osward
Cien de Cine-16