Sesión 6 - El uso del flash - Camon

obtendremos efectos curiosos con el uso del flash, especialmente
en fotografía crepuscular o nocturna. Los objetos dinámicos
aparecen muy movidos, como el agua, un animal, una
planta mecida por el viento, frente a los estáticos iluminados
discretamente con el flash. Si se trata de animales bioluminiscentes
(luciérnagas, medusas) podemos dejar que tracen líneas
y luego iluminarlos con el flash al final de una trayectoria.
En fotografía con sujetos estáticos y paisaje, en cuanto la
velocidad de obturación baja de un segundo podemos sacar
el flash del cable o la zapata y utilizarlo en la mano, cuidando
de hacer coincidir sus destellos con el tiempo en que el
obturador está abierto. Una forma de realizarlo es seleccionar
el temporizador de la cámara a diez segundos, pulsar el
disparador y posicionarnos en ese tiempo en el lugar desde
donde disparar el flash.
Esquemas de luz
En muchas de las especialidades de fotografía se requiere
que el fotógrafo aporte toda la luz en una escena e incluso los
fondos, lo que requiere del uso de varias unidades de flash.
Los esquemas de luz pueden ser infinitas variables sutiles de
unos básicos generales que se deben dominar y saber cómo
y cuándo aplicar o matizar. El control de varios flashes asegura
los mejores resultados y resulta complejo en cierta medida,
ya que pueden entrar en juego bastantes unidades y precisar,
en un principio, efectuar varios esquemas de iluminación hasta
afinar el que mejor resultado proporcione.
Una cuestión importante en la iluminación de una escena
mediante el uso de varias unidades de flash, es que las intensidades
se suman. Es decir, que si situamos dos flashes
en la misma orientación y con la misma potencia hacia el
sujeto, ganaremos un diafragma efectivo más que con uno
sólo, siempre que aporten la misma intensidad de luz. Por
ello prestaremos una especial atención allí donde las luces de
varias unidades coincidan para evitar sobreexposiciones.
En general, un flash enrasado a una superficie irregular crea
volúmenes mediante tonos al resaltar salientes y evidenciar
sombras que destacan mucho el efecto de relieve y tridimensionalidad.
Por ello se utiliza mucho este tipo de iluminación
cenital o lateral enrasada a un sujeto y complementada con
otras aportaciones de luz, generalmente trasera.
Es posible iluminar los fondos de diferentes maneras, la más
corriente es la frontal. Una muy lateral creará textura y volumen
en un fondo de superficie irregular, así que si queremos
un fondo regular, que no distraiga la atención, iluminaremos
de forma frontal y, si tiene protagonismo en la escena, de forma
lateral, creando volumen. Prestaremos especial atención
a los esquemas con luz de contra para sujetos traslúcidos
como algunas plantas, ya que proporcionan una gran luminosidad
y saturación del color.
Un flash
Disponer de un solo flash plantea muchas limitaciones; es
recomendable trabajar como mínimo con varias unidades,
salvo que tengamos un fondo iluminado con luz natural y
calculemos el ajuste de exposición en la cámara y el flash
para dominar los contrastes. La altura de su ubicación puede
depender de la distancia del sujeto al fondo y de que queramos
que ilumine a ambos.
El esquema de luz básico precisa de una sola unidad de flash
situada de forma cenital o frontal-cenital, en ángulo de unos
45 a 60 grados con respecto a la cámara. Esta luz imitará
a la del sol y creará una iluminación uniforme y natural; el
sujeto quedará despegado del fondo.
SESIÓN 06 | 16