Rock Bottom Magazine Numero 14 Enero 2020

Pardo
Cosas pequeñas...
que se hacen
con el corazón lleno.
Hace unos meses estábamos hablando de blues unos amigos y comencé a citar a Howlin’ Wolf, a lo que uno de los que estaban en la
conversación me dijo “si te gusta Wolf deberías escuchar esto” y me pasó el enlace de “Mi fuego no quema”. Me gustó tanto que desde
entonces miraba cada semana para ver si el resto del trabajo se terminaba de publicar. Perdí la esperanza hasta que hace una semana
volví a mirar y comprobé como, ahora sí, el disco de Pardo estaba disponible al completo. Cuál fue mi sorpresa cuando descubro
que el resto del disco no tiene nada que ver con el blues. Mi sorpresa fue aún mayor al ver que el nivel de las canciones se mantenía
pese a seguir distintos discursos estilísticos, llevando los temas al bolero o al folk con una naturalidad pasmosa. No pude evitar
ponerme en contacto con Néstor para, primero darle mi enhorabuena por su disco “Santa Cruz” y, segundo, charlar sobre su trabajo.
Comenzaste siendo un adolescente con
The Loveless Cousins haciendo rockabilly,
luego te fuiste al swing con The Allnight
Workers y en solitario has ido moviéndote
entre el country, el rock y los sonidos
latinos. ¿A qué suena “Santa Cruz”? ¿Qué
nuevo podemos encontrar en él?
“Santa Cruz” es un disco con muchas
ganas y lleno de fuerza. Sin duda suena
a verdad y a raíces. Tenía ganas de
desahogarme al escribir las canciones
y estoy muy contento con el resultado.
Hace varios meses, no recuerdo quién ni
dónde, hablando de Howlin Wolf, me dijo
“si te gusta el blues escucha esto”. Me
puso “Mi fuego no quema” y reconozco
que me voló la cabeza. Es un blues de
carretera, de los que abrasan con un ritmo
acojonante… ¿Qué tenías en mente cuando
la compusiste?
¡Gracias! Pues la verdad es que con “Mi Fuego
No Quema” quería conseguir precisamente eso,
tenía muchas ganas de escribir un “Rockin Blues”
a lo Elmore James o Slim Harpo en castellano
y que no sonase hortera ni fuera de lugar. Al final
me di cuenta que los grandes del género en
este tipo de canciones hipnotizadoras basan la
melodía de la voz en el riff y gracias a eso creo
que el tema se defiende muy bien en castellano.
Me encanta “Si te vas de mi vida”, qué
canción, qué sonido… Es cálida y áspera
al mismo tiempo, muy negra, ¿qué puedes
contarme de ella?
Es una de mis favoritas, el próximo video
quiero hacerlo con ella. Cuando la escribí
quería conseguir un tema de soul, algo que
se acercase a los sonidos de Otis Reeding
o Bill Withers... salvando las distancias,
¡por supuesto! Mario me ayudó mucho y la
armonía del puente de la canción fue idea de
él. La línea de bajo que se curró Alfonso Alcalá
es impresionante.
Hay también aires latino, “Ya no puedo
volver”, muy dramática muy años 20,
¿no? Esas palmas y esa melodía recuerda
41