Revista iCruceros n 37

LOS DIRECTORES DE LUPE
SERGIO PERIS-MENCHETA
Sergio Peris-Mencheta, un actor con propósito. Un hombre que se deja sostener por la tierra
que habita y que nutre su espíritu a través de la creación en comunidad.
Un ser de apariencia fuerte que mostrará su parte vulnerable en algún momento de su
carrera.
Y un director, sin duda ya, con un estilo propio e inconfundible.
Su deseo, crear una compañía de teatro aquí en España, el lugar donde quiere contar
historias.
De momento y para nuestro regocijo, ha regresado a las tablas dirigiendo “Castelvines y
Monteses”, versión de Lope de Vega de los amantes de Verona y que se ha presentado en el
Teatro de la Comedia de Madrid en forma de comedia musical.
Pasen y vean…
LPor : Lupe Cartié
upe Cartié: Sergio, yo te
conocí en un taller que
se llamaba El actor creador.
En cada sesión nos
proponíais trabajos muy
personales que mezclaban
la interpretación con algo muy
íntimo de cada uno de los actores
que formábamos parte, y que requería
un compromiso con la parte
llamémosla sagrada de este arte.
Cuando veo tus montajes, siento
que están envueltos de ese halo especial.
Sergio Peris-Mencheta: Sí, trato de
partir siempre de la parte más ritual
que tiene que ver con el teatro como
rito, como aprendizaje. Yo no pienso
en el público hasta el día del estreno.
Hacer una obra de teatro es una
oportunidad para conocerse, para
aprender del otro y de uno mismo;
“SENTIDO DEL
RITMO, UNA LLAMADA
SIEMPRE AL NIÑO Y
LA IMPLICACIÓN DEL
PÚBLICO SON MIS
TRES ELEMENTOS Y
PROBABLEMENTE ES
LA PRIMERA VEZ QUE
SE LOS DIGO ASÍ A
ALGUIEN”
poder conectar con las raíces, con el
sentido que tiene hacer teatro, con
mostrar el presente, contar las cosas
que tienen importancia. Esto que solo
nos sucede generalmente en los hospitales,
tanatorios o en los aeropuertos,
¿no? En las despedidas y en las
bienvenidas le damos valor a la vida.
Los actores y los creadores en general
deberíamos estar en permanente
contacto con eso para poder mostrar
el presente al espectador, que es al fin
y al cabo de lo que se trata. Y además
es un sacrificio que, como dice Peter
Brook, el espectador no está dispuesto
a hacer.
El espectador viene al teatro a que
le muestres el presente, por lo menos
el teatro que me interesa y que
me han enseñado mis maestros, entre
ellos Peter Brook. Me gusta por la
73 icruceros 2021