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INTRAMUROS
EFFETS ET GESTES TOULOUSAINS / N°370 / JUIN 2012 / GRATUIT
SAISON
2012-2013
THÉÂTRE
DANSE
ODYSSUD.COM Standard 05 61 71 75 15 Tramway stations Odyssud ou Place du Relais
MUSIQUES
CIRQUE
HUMOUR
JEUNE PUBLIC
80 SPECTACLES
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DÈS LE 19 JUIN
toulouse
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M ENSUEL

2/LE GRAND RENDEZ-VOUS
Lusophonies
> “¡Rio Loco!” 2012
Il fut un temps où le Portugal s’étendait bien au-delà de la péninsule
ibérique. À partir du XV è siècle, sous la houlette du prince Henri le
Navigateur, d’audacieux marins commencèrent l’exploration systématique
de l’Atlantique proche et des côtes africaines.
Madère, les Açores, le Cap-Vert, les îles Sao Tome et
Principe puis le Sénégal en 1445, sont ainsi visités et
transformés en comptoirs commerciaux. Ensuite, étape
par étape, les navigateurs portugais contournent le continent africain
pour atteindre les Indes. En 1488, Bartolomeu Dias est le premier
marin européen à doubler le Cap de Bonne-Espérance, pointe
sud de l’actuelle Afrique du Sud. L’année suivante, Vasco de
Gama revient de son périple vers les Indes avec une cargaison de
poivre, inaugurant ainsi une liaison maritime entre Goa (comptoir
portugais sur la côte ouest de l’Inde) et l’Europe. Viennent ensuite
l’exploitation de ces nouveaux territoires, la production de produits
exotiques comme la canne à sucre, les violences faites aux
populations indigènes, le début de traite négrière. À son apogée
— à la fin du XVI è siècle — cet empire s’étend sur les cinq continents,
du Brésil aux Moluques en passant par Ceylan, Macao, les
pays du golfe de Guinée… Cet ensemble est durablement marqué
par la culture portugaise. Certains pays en gardant la langue encore
de nos jours. Cette influence a entre autre une traduction
musicale. Les musiques “afro-portugaises”, celles de l’Angola (le
pays d’origine du chanteur Bonga mais aussi de la chanteuse de
fado Mariza), du Cap-Vert (Cesaria Evora, Teofilo Chantre), de Soa
Tomé et Principe, de Guinée-Bissau ou encore du Mozambique et
bien sûr du Brésil., sont des musiques “créoles” chantées le plus
souvent en portugais mêlant saudade, cette inguérissable nostalgie
du pays natal, influences africaines, samba, zouk , rumba tout en
s’hybridant au contact du rap, du rock et autre ragga et raggaton.
Ce sont ces cultures musicales qui sont au centre
de cette dix-huitième édition de “¡Rio Loco!”. Un festival dont
le point d’orgue se déroulera du 13 au 17 juin sur la Prairie
Mariza
© D.R.
Le fado, issu d’un mot latin “fatum”
signifiant “destin”, c’est le blues des
troquets du Portugal, de Lisbonne en
particulier. Née dans la première
moitié du XIX è siècle, cette musique
populaire, sombre et nostalgique à la
fois, explore les sentiments humains
et des thèmes récurrents tels le quotidien,
l’amour, la mer, l'injustice, l'absence…
Incarné pendant des années
par Amalia Rodrigues, interdit sous le
régime dictatorial et fasciste de
Salazar, le fado retrouve depuis une
vingtaine d’années — sous la houlette
de Misia, de Cristina Branco ou de
Mariza — un regain d’intérêt. Née au
début des années 70 au Mozambique,
arrivée à Lisbonne à l’âge de 3 ans où
ses parents ouvrent un bar qui voit
défiler des “fadistes”, Mariza commence
sa carrière professionnelle en
chantant dans des clubs du jazz, du
gospel, de la soul… avant de se
convertir au fado. Un fado qui s’ancre
dans la tradition du folklore portugais
mais qui se frotte également à ses
racines mozambicaines héritées de sa
grand-mère maternelle. Aux sons traditionnels
des guitares, portugaise et
acoustique, et de la basse se mêlent
ceux du violoncelle, du violon et surtout
des percussions, transformant
l’ambiance qui devient plus sensuelle
et veloutée. (J.-P. B.)
Vendredi 15 juin, 20h00, à la Prairie
des Filtres
Teofilo Chantre Madredeus
Teofilo Chantre est né à Sao Nicolau au Cap-Vert.
C’est d’abord comme auteur/compositeur de
Cesaria Evora qu’il se fait remarquer au début des
années 90. En 1992, trois de ses compositions se
retrouvent sur “Miss Perfumado”, son album le plus
célèbre. Après plusieurs sorties effectuées en première
partie de la diva capverdienne et un premier
album “Terra & Cretcheu” sorti en 1994, Teofilo
Chantre écrit sur un thème de Goran Bregovic, le
texte de la chanson “Ausencia” que l’on retrouve sur
la B.O. du film d'Emir Kusturica “Underground”.
Depuis, tout en continuant à enregistrer ses propres
albums, Teofilo Chantre a multiplié les collaborations.
En premier lieu avec Cesaria Evora, mais aussi avec
Mariana Ramos et Fantcha autres chanteuses capverdiennes,
avec le brésilien Boy Ge Mendes, le rappeur
Stomy Bugsy, Bernard Lavilliers, le saxophoniste de
jazz David Murray… Mélodiste inspiré, arrangeur
précis, sophistiqué et habile, fidèle à l'instrumentation
(guitare, cavaquinho, violon, piano) et aux formes
musicales traditionnelles de la morna (ce blues du
Cap-Vert) et de la colhadera (la musique à danser
capverdienne), Teofilo Chantre enrichit son répertoire
d’influences puisées dans la bossa brésilienne, la
musique cubaine (boléros et charanga), le jazz. Sa voix
chaleureuse, profonde, posée fait de lui une espèce de
crooner des tropiques chantant des textes douxamers
évoquant la “saudade”, l’inguérissable nostalgie
du pays natal, les luttes collectives contre la dureté de
la vie, l'enfance, la jeunesse, l’amour heureux ou
impossible. Univers suave, élégant, mélancolique à
découvrir dans la semaine dans le cadre de la 18 ème
édition du festival Rio Loco. (J.-P. B.)
Vendredi 8 juin, 21h30, au Parc Clairfont (Bellefontaine)
; mercredi 13 juin, 22h00, à la Prairie des Filtres (hommage
à Cesaria Evora)
des Filtres. L’on pourra y voir entre autre un hommage à
Cesaria Évora (mercredi 13 juin à 22h00), le chanteur et
multi-instrumentiste brésilien Lenine (jeudi 14 juin à 22h00),
le chanteuse de fado Mariza (vendredi 15 juin à 20h00), le
Guitariste et chanteur angolais Paulo Flores (samedi 16 juin à
20h00), les guinéens du Super Mama Djombo, le rappeur et
joueur de tambourin Zé Brown pour un mix chaleureux entre
funk, hip-hop, grosses basses et traditions musicales comme le
“forro” ou le “repente” style venant du Pernambouc, région
du nord-est du Brésil et popularisé de ce côté-ci de la
Garonne par les Fabulous Trobadors (dimanche 17 juin à
20h00). Également au programme : Madredeus, le groupe
Ghorwane et ses musiques traditionnelles du Mozambique, le
groupe Ferro Gaita adepte du “funana”, style traditionnel capverdien
joué à l’accordéon et au ferrinho (barre métallique
frottée par un autre objet métallique) associes ici à des instruments
électriques… et de nombreuses autres choses
encore. Si le cœur de la fête est ces quatre jours de musiques
tous azimuts sur la Prairie des Filtres, il n’en reste pas moins
vrai que dès début juin, Toulouse se drapera des couleurs de
la Lusophonie. Ainsi le Cap-Verdien Teofilo Chantre jouera-til
au Parc Clairfont (Bellefontaine) à 21h30 le vendredi 8 juin
(concert gratuit). Bonga sera lui le samedi 2 juin à 21h00 à
Empalot. Quant aux Brésiliens de Loungetude46 (tambours
brésiliens), ils se produiront au Centre culturel des Mazades
le mercredi 6 juin. Festival bom!
> Jean-Philippe Birac
Festival “¡Rio Loco!”, du mercredi 13 juin au dimanche 17 juin à
Toulouse, programmation détaillée et renseignements : www.rio-loco.org
© D.R.
© D.R.
À l’instar de ce que leurs voisins
espagnols de Radio Tarifa avaient
réussi au milieu des années 90
avec le flamenco, les musiciens
de Madredeus ont la volonté
d’aller au delà d’un style, de réinventer
une musique portugaise
qui ne fasse plus exclusivement
référence au fado. Formé en
1985 par Pedro Ayres
Magalhaes, alors bassiste du
groupe de rock Herois do Mar,
Madredeus produit une musique
qui, partant du fado, genre
mélancolique et citadin, croise la
tradition médiévale, la musique
classique, les musiques populaires.
Un univers musical très
personnel, qui doit sa grande
séduction et sa force émotive
autant à une voix cristalline
omniprésente (Beartriz Nunes
remplaçant la lumineuse Tereza
Salgueiro) qu’aux instrumentations
essentiellement acoustiques
voulues depuis le départ
par les six musiciens d’un groupe
assez unique, alliant élégance
et finesse, émotion et éclectisme.
Après dix ans d’absence sur
les scènes mondiales, Madredeus
vient de se reformer et de sortir
un album (“Essencia”) très à
propos. (J.-P. B.)
Mercredi 13 juin, 20h00, à la
Prairie des Filtres

DE RARES RENDEZ-VOUS/3
Parité musicale
> “Homme femme
mode d’emploi”
Dans le cadre du festival “Toulouse in Bikini”, l’association
Jerkov propose une soirée de concerts qui va
réconcilier les hommes et les femmes. À chacun sa
méthode et son style (électro-rock, punk, mélodies
harmoniques, rythmes électrisants, poésie…).
The Two © D. R. Verone © D. R.
Pour l’occasion, les membres de la mystérieuse Church of Budgerigars reviennent en France pour
prêcher leur explosive parole “moog-rock”. À la frontière entre le punk-rock et la new-wave, Duchess
Says est une figure incontournable de la scène underground internationale depuis 2003. La chanteuse
multi-instrumentiste et ses trois musiciens, délirants et allumés, vous feront vibrer avec leur rock hypnotique
et leurs claviers saturés. À découvrir absolument, le duo The Two derrière lequel se cachent deux
artistes complets : David Jarre et Ara Starck. Lui, a hérité de la science des mélodies de son père (Jean-
Michel). Elle, a hérité de la folie et du sens du détail paternel (Philippe). Mais The Two, c’est d’abord du rock
feutré, frais et sensuel. Leurs chansons, c’est l’histoire de deux êtres qui cultivent une complicité fascinante
autour de mélodies limpides et obsédantes.
Également à l’affiche, Verone, un duo français étonnant et décalé qui puise son inspiration dans
un univers coloré et poétique. Ses textes sont des histoires surréalistes et absurdes à la fois crues et touchantes.
Ses mélodies sont d’une richesse illimitée, utilisant des instruments plus insolites les uns que les
autres (kazoo, banjo, guimbarde...). Cats on Trees, deux virtuoses toulousains qui ont su créer leur monde
imaginaire, seront aussi de la fête. Ce duo piano- batterie nous invente une musique toute en harmonie,
riche en rebondissements. Les compositions très mélodiques et la voix presque irréelle de Nina emportent
l’auditeur dans un univers frais, touchant et sensuel. Et pour magnifier ce plateau, la Toulousaine
Frederika se produira accompagnée de Ludovic T. Kierasinski, bassiste de l’Anakronic Electro Orkestra,
pour un duo qui nous offrira une prestation toute en subtilité, des chansons électrisées, ornées de voix
enchanteresses. Une véritable aventure onirique auditive mais aussi visuelle.
Jeudi 7 juin, 19h30, au Bikini (Parc technologique du Canal/rue Hermès, Ramonville-Saint-Agne, 05 62 24 09 50)
Impro’visions
> Barre Phillips
Haut lieu du spectacle vivant en région toulousaine,
la Gare aux Artistes donne carte blanche au géant de
la contrebasse Barre Phillips… parce que l'improvisation
est essentielle dans la création contemporaine.
Double-duo inédit, le contrebassiste américain Barre Phillips et la danseuse allemande Anna
Pietsch rencontrent le duo français Claire Cauquil et Vincent Ferrand, pour une soirée d'expression
libre, un voyage entre musique et danse. Deux danseuses et deux contrebassistes
qui réinventent la musique au regard de la danse, la danse à l'écoute de la musique. Chacun s'exprime
en connivence avec l'autre, pour créer un univers puissant et libre. Barre Phillips est un géant de
l'improvisation qui parcourt le monde depuis quarante ans en compagnie des plus grands improvisateurs,
danseurs et musiciens (Carolyn Carlson, Archie Shepp, Paul Bley…). Il enregistre un grand
nombre d'albums pour les labels les plus prestigieux
(ECM) jusqu'aux plus expérimentaux. Barre
Phillips mène un combat quasi politique pour l'improvisation,
il cherche à ce que chacun puisse créer
sa musique, que chacun puisse improviser la
musique qui lui est propre. Il sera ce soir au côté
d'Anna Pietsch, artiste chorégraphique et vocale,
pédagogue de danse, auteure de poésie, et artisane
du textile. Son travail autour de la performance se
situe essentiellement à la croisée du mouvement,
du son et du texte, dans le domaine de la composition
instantanée. De Claire Cauquil, danseuse
dans la compagnie Ingeborg Liptay, et de Vincent
Ferrand (contrebasse) qui organise les Connexions
Improvisées à Toulouse.
© D. R.
Samedi 16 juin, 21h00, à la Gare aux Artistes (avenue
de la Gare à Montrabé/31). Plus d’infos : 06 63
02 60 76 ou gare.art.free.fr/
À Borderouge,
les jardins du Muséum
sont t’ouverts !
MAI > OCTOBRE
www.museum.toulouse.fr
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4/PARADIS POUR TOUS
> ACTU
LA SO… DE TOULOUSE. La Ville de Toulouse
a lancé, en partenariat avec l'Office de Tourisme, un
produit inédit dans le domaine du tourisme d'agrément
: la carte “So Toulouse”. Partant du constat
qu'à Toulouse, le tourisme de loisirs est souvent un
tourisme « affinitaire » lié aux visites effectuées à des
proches, l'idée est née d'encourager cette approche
auprès des Toulousains. Cette carte nominative,
valable un an, permet ainsi aux Toulousains qui le souhaitent
d'obtenir la gratuité d'entrée dans des sites
touristiques lorsqu'ils seront accompagnés d'un ou de
visiteurs acquittant l'entrée. Ce pass, mis en place
lors de la “Foire internationale de Toulouse” et accessible
à tout habitant de l'agglomération à raison d'une
carte par foyer, est à retirer à l'Office de Tourisme.
Elle est l'occasion pour les Toulousains de faire
découvrir leur ville à leur entourage en bénéficiant
d'un accès libre, et pour les visiteurs de voir les sites
d'une manière privilégiée et authentique. Parmi ceuxci,
les musées de la ville, mais aussi la Cité de l'Espace,
le petit train, les bateaux croisières… Ce lancement
s'inscrit dans le dispositif de déploiement de la
marque “So Toulouse” mis en place par la Ville pour
contribuer au rayonnement de la cité qui accueille
près de cinq millions de touristes chaque année.
Ô LE CHŒUR. L’Ensemble orchestral de
Toulouse-Chœur de l’Université, soit 110 exécutants,
donnera du Brahms (symphonie n°2) et du
Gounod (requiem en ut pour chœur et orchestre) le
jeudi 14 juin, 21h00, en la Basilique Saint-Sernin (place
Saint-Sernin à Toulouse). Réservation à l’entrée du
concert à partir de 20h00.
TRIPLE J. Les Amis du Verbe, emmenés par le
chanteur Dick Annegarn (nommé au grade de Chevalier
de l’Ordre des Arts et des Lettres en avril dernier
par le Ministre de la Culture et de la Communication
d’alors Frédéric Mitterrand), se réunissent sur
la place du Capitole chaque jeudi depuis le mois de
mai, pour une animation verbale hebdomadaire baptisée
“Jeudi Jour de Joute”, une invitation à animer
ce lieu emblématique de Toulouse dans l’esprit des
helkas (cercles) de la place de Jmaa Nfna à Marrakech,
ou encore des Hide Park Corners (coins oratoires)
à Londres, ou bien encore des tensons (joutes
occitanes en Gascogne) : « Après dix ans d’existence
de notre association citoyenne, les Amis du Verbe initient
ce nouveau lieu d’expression devant le théâtre
du Capitole avec leur perchoir, une sorte d’estrade
pour élever l’orateur et le mégaphone. Ce rendezvous
hebdomadaire associera slameurs, bonimenteurs,
menteurs, orateurs et autres tchatcheurs. Les
séquences dureront 4 minutes maximum. » Plus de
plus : www.lesamisduverbe.com
SOLOS THÉÂTRAUX. Le festival “L’île aux
théâtre”, dédié aux solos théâtraux et qui propose
de petites formes théâtrales de qualité, de créations
de textes d'abord contemporains, se tiendra sous
chapiteau sur l’île du Ramier à Montesquieu-Volvestre
(31) du 29 juin au 1 er juillet. À l'origine de ce projet,
Isabelle Jeanbrau, comédienne, metteure en scène, a
pour motivation première de permettre une rencontre
entre son expérience professionnelle d’actrice,
auteure, metteure en scène au théâtre et les habitants
d'un site auquel elle est attachée depuis plus de
trente ans. Pour sa première édition, “L’île aux
théâtre” prend le parti de mettre à l’honneur les
femmes, actrices et auteures. Fête d'un théâtre populaire,
ce festival ne cherche pas à être élitiste mais, en
mettant en avant la prise de parole unique, le contact
obligatoire au public dans l'exercice du solo, il a à
cœur de familiariser le public qui n’a pas forcément
les moyens de se déplacer jusqu’aux grandes villes à
l’acte théâtral. Renseignements et programmation :
05 61 90 19 55 ou www.facebook.com/pages/FESTI-
VAL-LÎle-au-Théâtre
CONCERTS À VENIR. Les fou-furieux de
Shaka Ponk se produiront, certainement dans une
ambiance chaude-bouillante, le mercredi 24 octobre
au Zénith de Toulouse (réservations au 05 62 73 44
77). L’excellent Dominique A viendra fêter ses vingt
ans de carrière, ainsi que la parution de son dixième
album, le mercredi 24 octobre à 20h30 sur la scène
du Bikini à Ramonville (réservations au 05 62 24 09
50). Après un break de quelques années, le groupe
irlandais The Cranberries tourne à nouveau dans
sa formule originelle ; il sera sur la scène du Zénith
de Toulouse le jeudi 6 juillet à 20h00 (réservations et
renseignements au 05 34 31 10 00). Le concert
qu’avait donné le chanteur à succès Charlie Winston
— auteur et interprète du tube mondial “Like a
hobo” en 2009 — au Bikini le lundi 12 mars dernier
ayant été sold out, une nouvelle date est calée le vendredi
14 septembre prochain à 20h30 au Zénith de
Toulouse (renseignements et réservations au 05 62
73 44 77). Les hardos de Deep Purple viendront se
produire sur la scène du Zénith toulousain le jeudi 6
décembre à 20h00… dépêchez-vous de réserver vos
places au 05 34 31 10 00. Son concert de mars au
Zénith de Toulouse était complet, la chanteuse
Shy’m s’y produira de nouveau le vendredi 14
décembre à 20h00 pour le plus grand bonheur de ses
fans de ce côté-ci de la Garonne (renseignements et
réservations au 05 34 31 10 00). Le chanteur belge
préféré des toulousains Arno sera sur la scène du
Bikini le mercredi 12 décembre à 20h30 (réservations
au 05 62 73 44 77).
Allons z’enfants!
> Festival “Luluberlu”
À Odyssud, le festival “Luluberlu” se
poursuit pour le plus grand plaisir des
petits et des grands qui peuvent
apprécier de nombreux spectacles
chanson, théâtre, cirque et danse.
C'est dans la douceur du printemps que l’on savoure une programmation
qui fait le bonheur des intéressés. Six spectacles en salle sont à
découvrir : “Le Carré Curieux” de la compagnie Carré Curieux
Cirque Vivant!, un cirque jubilatoire et insolite sur la tolérance et l'amitié
débordant d'humour et d'énergie. À découvrir ensuite, “200 rêves à l'heure”
par L'autobus à Vapeur qui revient à Odyssud avec un récital de ses meilleurs
morceaux et de nouvelles pépites ; un spectacle en chanson à partir de 4 ans,
frais, joyeux et divertissant. À l'affiche également, une histoire qui se compose
sous vos yeux, se chante, se raconte et se déguste : c'est le croquant “Rue
de la Pomme” de Catherine Vaniscotte pour les enfants à partir de 6 ans ;
un clin d’œil à Toulouse à travers un univers poétique touchant et audacieux!
Trois autres spectacles sont au programme : “Oh Boy!”, à partir de 9 ans,
oul'histoire d'un jeune homme qui refuse tout simplement de grandir, adap-
“Carré Curieux” © Christophe Raynaud
té du roman de Marie-Aude Murail et mis en scène par Olivier Letellier.
“Brouille dans une roulotte” par la compagnie Théâtre des Tarabates, une
jolie histoire de main pour parler de l'apprentissage de la rencontre avec tendresse
et simplicité… un minuscule spectacle pour de minuscules spectateurs
puisqu'il s'adresse aux tout-petits à partir de 18 mois. Enfin, Nathalie
Cornille donnera “Chouz”, une comédie chorégraphique pour danseuse et
chaussures, un véritable petit bijou! N’oublions pas le Village des Enfants avec
ses seize spectacles, vingt-six ateliers et trois expositions à l’accès gratuit.
Musiques au fil de l’eau
> “Convivencia” 2012
> Sarah Hadj-Youcef
Jusqu’au 3 juin à Odyssud (4, avenue du Parc, Blagnac, 05 61 71 75 15).
Programmation détaillée et renseignements : www.festival-luluberlu.fr
Depuis plus de vingt ans, Jean-Marie Fraysse est l’un des animateurs
majeurs de la vie culturelle toulousaine.
Aux commandes de la Péniche Chèvrefeuille, salle de spectacles
minuscule ancrée pas très loin de l’actuel Bikini sur le bord du
canal à Ramonville — lieu de spectacles qu’il dirigea jusqu’en
2009 — il fit découvrir des formations de jazz ou de musiques du
Emel Mathlouthi © D.R.
monde d’ici et d’ailleurs. On lui doit aussi l’invention l’an dernier de
“Lo Festenal”, une biennale dédiée au marché de la diffusion d’artistes
et de spectacles, qui se veut tout à la fois salon professionnel et événement
public. Enfin, Jean-Marie Fraysse et L’association Convivencia
pilotent depuis quinze ans le festival éponyme, une manifestation estivale
et itinérante qui chaque année, de fin juin à fin juillet, musarde le
long du Canal du Midi.
« Ce festival [indique-t-il], c’est une invitation. Un festival
gratuit — on y tient — qui va vers les gens. On veut à la fois faire
découvrir des artistes en devenir mais aussi amener des “pointures”…
Ce sont les municipalités qui nous accueillent qui payent le
spectacle… Avec le temps, on s’aperçoit que les municipalités avec qui
nous collaborons s’approprient le festival pour en faire l’un des temps
forts de leur politique culturelle. Peut-être à cause de notre philosophie
de programmation qui arrive à toucher de nouveaux publics.
“Convivencia” est reconnu pour cela : l’originalité, l’attractivité et la
pluralité artistique et culturelle… L’idée, c’est de faire en sorte que ce
festival ne soit pas parachuté, mais que les gens qui nous accueillent
— municipalités et associations locales — partagent avec nous la
même envie, les mêmes convictions. On joue le rôle de déclencheur
et on cherche à ce que notre projet soit repris et relayé sur place par
des acteurs locaux. » Au fil du temps et de l’eau, cette manifestation
s’est développée, elle s’est même un temps exportée vers l’Espagne
et le Portugal et a posé les bases d’une coopération culturelle interrégionale.
« Notre volonté de monter un festival itinérant fait que
nous avons multiplié les partenariats, nous comptons un peu plus
d’une vingtaine de partenaires publics aujourd’hui. »
La seizième édition de “Convivencia” larguera cette année
ses amarres le 28 juin de Montgiscard pour rallier Arles le 28 juillet.
Le tout en treize étapes. Ce sera l’occasion de découvrir le folk/rock
de la chanteuse et guitariste tunisienne Emel Mathlouthi (écluse de
Montgiscard, le jeudi 28 juin). Le samedi 30 juin l’écluse de Vic à
Castanet-Tolosan résonnera des polyphonies vocales bigourdanes du
chœur d’hommes Vox Bigerri, suivi du “tasca beat” des portugais
d’Oquestrada, mix acoustique improbable et ravageur de chansons
portugaises, de funk, de ska et de hip-hop. Le mardi 3 juillet sur la
place du Canal à Ramonville ambiance latino avec le vétéran mexicain
Celso Pina qui depuis plus de trente ans élabore une cumbia passée
par le filtre de musiques urbaines comme le ska, le ragga ou le rap. Le
jeudi 5 juillet, “Convivencia” s’installera au Port de l’Embouchure avec
Las Migas, quartet féminin de flamenco hybride mêlé d’influences jazz
et de bossa. Suivront Yom & the Wonder Rabbis pour un set klezmer
Oquestrada © Rita Carmo
boosté à l’électricité. De la musique klezmer on pourra en écouter
deux jours plus tard, le samedi 7 juillet à l’écluse de Saint-Jory avec
Trivium Klezmer, la soirée se poursuivant avec Los Jubilados, un octette
cubain de musique traditionnelle. Le lundi 9 juillet, la péniche de
“Convivencia” s’amarrera à l’écluse du sanglier à Ayguesvives.
L’occasion d’écouter les relectures que les bretons de Badume’s Band
font de quelques classiques tirés du répertoire éthiopien, épaulés par
la chanteuse Azmari Selamnesh Zemene… Et la liste est loin d’être
exhaustive. Ensuite, “Convivencia” s’éloignera de l’agglomération toulousaine
en direction de Bram, de Marseillette, de La Redorte,
d’Olonzac, du Somail… pour arriver à Arles le 28 juillet pour un dernier
concert avec le chanteur angolais Bonga.
> Jean-Philippe Birac
Festival “Convivencia”, du 28 juin au 28 juillet, renseignements et programmation
détaillée : www.convivencia.eu

Pass 1 jour 5€
Pass 5 jours 20€
Gratuit – de 12 ans
Billetterie en ligne sur :
www.rio-loco.org
Angola, Brésil, Cap-Vert, Guinée-Bissau, Mozambique,
Portugal, Sao Tomé-et-Principe, Timor Oriental
HOMMAGE A CESARIA EVORA • CONJUNTO ANGOLA 70 • MARIZA
• ANTONIO ZAMBUJO • BAMBAS DOIS • ZÉ BROWN & SKW TRIO •
LENINE • GHORWANE • PAULO FLORES • BATIDA • MADREDEUS…
Prairie des Filtres 13•17 juin 2012
www.rio-loco.org
Licence 1 ère catégorie 1025131, 2 e catégorie 1025107, 3 e catégorie 1025105 - Conception graphique : Ogham - Illustration Zoveck Estudio

6/RÉTRO CINÉ
> ACTU
ÉCOPÉNICHE. La mise à l'eau de Gladys, première
pénichette écologique, propre et entièrement
autonome toulousaine, a eu lieu le vendredi 11 mai
aux Ponts Jumeaux. Elle est “la” péniche nouvelle
génération imaginée par Jean-Alain Sarrado, un Toulousain
passionné d'environnement et de nouvelles
technologies, et conçue par Claude Philippe, architecte,
concepteur et ingénieur naval qui exerce ses activités
à Quimperlé dans le Finistère. Le premier,
curieux et touche à tout, rêvait pour commencer sa
vie de jeune retraité, d'une péniche qui allie douceur
de vivre et réponses aux questions du développement
durable ; le second a concrétisé cette idée originale
en apportant le savoir-faire d'un professionnel
de la construction navale qui a côtoyé dans sa jeunesse
des noms tels qu’Éric Tabarly et François Sergent.
Conçue en quinze mois, Gladys est un bâtiment dont
l'architecture rappelle celle du “narrow-boat”, un
petit bateau anglais qui permettait aux gentlemen de
naviguer sur les canaux étroits britanniques au cours
du XVIII è siècle. Composée de l'essentiel de ce qu'il
est possible de trouver aujourd'hui en solutions environnementales,
elle répond avec justesse aux soucis
de l'écologie, des nuisances, des rejets de co2, du tri
des déchets… Les visites de Gladys sont possibles
sur réservation au 06 81 74 05 58.
ARTS CIRCASSIENS. Le festival gratuit des
arts du cirque “Festimanoir” aura lieu les 29 et 30
juin en divers lieux de la ville de Cugnaux. Depuis
2011, “Festimanoir” est consacré aux arts du cirque
dans toute leur diversité et leur inventivité ainsi qu'à
la création contemporaine. L’édition 2012 regroupera
une vingtaine de compagnies professionnelles programmées
en partenariat avec La Grainerie de Balma.
Tous les spectacles, ateliers participatifs, initiations et
sensibilisations sont entièrement gratuits et adaptés à
un public familial. L'objectif étant de proposer un festival
exigeant artistiquement tout en étant ouvert à
tous et convivial. Programmation détaillée et renseignements
: www.mairie-cugnaux.fr ou 05 61 76 88 94.
DU ROCK & DES CHROMES. Le festival
“Rock’n’cars” aura lieu les 2 et 3 juin à Lavaur (81).
Au menu de cette manifestation rock’n’roll : rassemblement
de voitures de collection, d’auto américaines,
motos, rods et kustoms, stands US, restauration, cruisings…
et, bien sûr, des concerts dont ceux de Taxman
(bues rock), Matchbox Blues Band (blues), Sixties
Guitars (country 60’s), The Red Hot Nipples (rockabilly)…
ainsi que le légendaire groupe de rock français
Bijou (avec un seul membre de la formation originelle).
L’entrée au festival est gratuite, renseignements au
05 62 18 96 11 ou bobby.cadillac@wanadoo.fr
DISQUE D’ICI. Le groupe toulousain Chauffe
Savates vient de faire paraître un premier album
autoproduit baptisé “Comme si de rien”. Ce quatuor
“de proximité” à peaux, soufflet, cordes et cris y
donne à entendre une musique acoustique dansante
et enjouée, où l’accordéon domine et les textes phosphorent
du côté de l’humour et du politiquement
incorrect. À découvrir c/o chauffe.savates.free.fr
FÊTE MILITANTE & POPULAIRE. La
“Fête de l’Humanité” aura lieu cette année à
Toulouse les samedi 2 et dimanche 3 juin sur la Zone
Verte des Argoulets (métro Argoulets). Grand événement
populaire, la “Fête de l’Huma” prouve que culture
et politique peuvent se marier dans un esprit
festif. La création, l’engagement et l’ouverture, sont
les fondements de cet événement qui rassemble militants
et sympathisants de toutes générations. Durant
ces deux jours, le public pourra apprécier et partager
de nombreux débats et concerts en conjuguant
art et citoyenneté pour démarrer l’été. Côté
musique, ça va remuer sévère avec les prestations de
Sergent Garcia, El Comunero, Che Sudaka,
François Haji-Lazaro & Pigalle, etc. La manifestation
est gratuite pour les enfants de moins de 12 ans,
renseignements c/o www.facebook.com/fetehuma31
BÉNÉVOL’ACTES. Les Petits Frères des
Pauvres de Toulouse recherchent des bénévoles
pour les vacances d’été 2012 disponibles de huit à
quinze jours pour accompagner les personnes
âgées en séjours de vacances, ou disponibles
quelques heures par semaine durant l’été pour participer
aux actions de proximité en ville. Chaque
été, ils rappellent leur engagement auprès des personnes
âgées isolées, en situation de précarité ou
de handicap afin de leur offrir des vacances adaptées.
Entre juin et septembre, Les Petits Frères des
Pauvres de Toulouse se mobilisent pour être encore
plus à l’écoute des besoins et des désirs des
personnes âgées. Rompre la solitude, oublier ses
soucis quotidiens, bénéficier d’un “ailleurs” en étant
bien accompagné, pour délaisser un temps sa
dépendance, sa mobilité réduite, sa maladie… Inscription
au 0 825 833 822 (n° Indigo).
ACTIVITÉS ARIÈGEOISES. Si vous voulez
savoir ce qui se passe en Ariège, un spectacle, une
réunion publique ou autre, rendez vous sur le site
participatif http://ariege.demosphere.eu/ L'Agenda
y est gratuit, sans aucune publicité, basé sur le
bénévolat, vous pouvez y déposer vos événements à
travers une procédure très simple.
Le spectateur aux trousses
> Alfred Hitchcock
tant aujourd'hui plus
de 40 000 copies.
Suivront "Chantage",
thriller tourné simultanément
en muet et
parlant, puis "l'Homme
qui en savait trop",
premier d'une série de
films d'espionnage —
dont il signera une
seconde version à
Hollywood en 1956.
C'est en 1940 qu'il
entame sa période
américaine avec le
crypto lesbien
"Rebecca", qui remporte
l'Oscar du
meilleur film. La suite
est une succession de
chefs-d'œuvre où la
«
Si Hitchcock réussit si bien aujourd'hui son retour post- femme est portraiturée avec une acuité redoutable sous les traits des
hume, n'est-ce pas parce qu'il est, au sens fort, un stars de son époque : Tippi Hedren, Ingrid Bergman, Grace Kelly, Kim
cinéaste expérimental, à mi-chemin entre le cinéma Novak. Il est le cinéaste de l'introspection féminine, celui qui dévoile
muet (l'art du mime) et la télévision (et son babil) ? Le maître de tous leurs tourments sexuels, ou bien leur frigidité dans "Pas de printemps
ceux qui préfèrent explorer leur outil que délivrer un message ? », pour Marnie". Hitchcock, c'est aussi une mécanique parfaitement hui-
écrivait le critique Serge Daney, en 1984 (1). La Cinémathèque de lée au service de l'intrigue et un sens inouï de la manipulation du spec-
Toulouse programme une sélection de vingt-neuf films d'Alfred tateur. À l'image du héros de "Fenêtre sur cour" (James Stewart)
Hitchcock pour apprécier les différentes périodes du cinéaste bri- épiant de son appartement sa voisine, chaque spectateur du cinéma
tannique. Lequel débute sa carrière dans l'Angleterre des années
vingt, en signant notamment l'adaptation à l'écran de l'histoire de Jack
d'Hitchcock projette dans sa tête le film qu'il a envie de voir.
l'éventreur ("The Lodger"). On verra "The Ring", accompagné au
piano par Raphaël Howson, une comédie dramatique opposant deux
> Jérôme Gac
boxeurs se disputant la même femme. Le film a été retrouvé aux Du 1
Puces de Saint-Sernin en 1952 par Raymond Borde, fondateur de la
Cinémathèque de Toulouse, qui débutait alors une collection comp-
er Vingt-neuf films pour réviser
l'œuvre du cinéaste britannique
à la Cinémathèque de Toulouse.
“Fenêtre sur cour” © Coll. Cinémathèque de Toulouse
juin au 3 juillet, à la Cinémathèque de Toulouse (69, rue du Taur,
05 62 30 30 11, www.lacinemathequedetoulouse.com)
(1) "Ciné journal" (Cahiers du cinéma, 1986)
> PLEIN AIR
Comme chaque été, la Cinémathèque propose une programmation à ciel ouvert pour retrouver le plaisir des premiers spectacles cinématographiques,
avec le bruit du projecteur sous les arbres de la cour de la rue du Taur — chaque film sera aussi projeté en salle en début de soirée.
Dans cette nouvelle sélection estivale, tous les genres sont représentés parmi les grands films de l'histoire du cinéma annoncés : des comédies
irrésistibles ("L’Impossible Monsieur Bébé" de Hawks, "The Party" de Blake Edwards, "Comédie érotique d’une nuit d’été" de Woody
Allen), des comédies musicales ("Les Hommes préfèrent les blondes" de Hawks, "Tous en scène" de Minnelli), des classiques italiens ("Le
Pigeon" de Monicelli, "Les Vitelloni" de Fellini), des films noirs ("Quand la ville dort" de Huston), des drames ("À l’est d’Eden" de Kazan, "Raging
Bull" de Scorsese), des westerns ("Les Sept Mercenaires" de Sturges), des polars ("Un flic" de Melville, "Les Incorruptibles" de Palma), des grands
films d'auteur ("Talons aiguilles" d'Almodovar, "Arizona Dream" de Kusturica, "In the Mood for Love" de Wong Kar-Wai), etc. En ouverture, un
ciné-concert invite Ghislain Jantroy (guitare, création électronique) à accompagner "Tabou" de Murnau.
Cinéma en plein air, du 29 juin au 4 août, à la Cinémathèque de Toulouse
Woody dans tous ses états
> “Woody Allen a documentary”
Documentariste reconnu pour ses travaux à la télé américaine,
Robert B. Weide s'est déjà notamment intéressé à W.C. Fields et
aux Marx Brothers. Avec "Woody Allen a documentary", il a livré
un documentaire de trois heures diffusé aux États-Unis. C'est une version
écourtée qui est aujourd'hui distribuée dans les salles de cinéma en France
où, depuis la fin des seventies, Woody Allen fait l'objet d'un véritable culte.
De ses débuts de comique à ses derniers films européens, archives de la
télévision, témoignages d'acteurs et confessions du cinéaste lui-même
retracent le parcours d'un des auteurs majeurs du cinéma américain d'aujourd'hui.
Souffrant de modestie chronique, l'intéressé confesse caresser
l'espoir de réaliser un jour son chef-d'œuvre. Pourtant, on pourrait aisément
en compter une belle poignée dans sa filmographie riche de plus de
quarante films et couronnée par quatre Oscar — un en tant que réalisateur,
trois en tant que scénariste. Avec le recul, "Annie Hall" (1977),
"Manhattan" (1979), "La Rose pourpre du Caire" (1985), "Une autre
femme" (1988) et "Meurtre mystérieux à Manhattan" (1993) pourraient
compter parmi les grands films de ses trente premières années d'exercice.
Une période faste associée à la ville de New York et marquée par la présence de deux muses à ses côtés sur l'écran : Diane Keaton et Mia Farrow. Les
femmes sont au centre d'une filmographie où il ne cesse d'explorer, à travers le genre de la comédie sentimentale, le couple hétérosexuel dans tous ses états.
Admirateur de l'œuvre de Bergman, de Fellini et des Marx Brothers, le cinéaste a toujours revisité l'histoire du cinéma, en se l'appropriant : comédie musicale
(“Tout le monde dit I love you”), expressionnisme (“Ombres et brouillards”), saga historique (“Zelig”), adaptation littéraire (“Guerre et amour”), science-fiction
(“Woody et les robots”), fantastique (“La Rose pourpre du Caire”, “Minuit à Paris”), chronique familiale (“Hannah et ses sœurs”, “Radio days”), huis
clos ("Intérieurs", "September", "Une autre femme"), drame (“Crimes et délits”, “Match point”), etc. Et derrière la comédie de façade, c'est la constance d'une
profonde mélancolie qui perce tout au long de ce parcours hanté par l'obsession de la mort.
> J. G.
Déjà à l'ABC (13, rue Saint-Bernard, métro Jeanne d’Arc, abc-toulouse.fr)
Tout ce que vous avez toujours
voulu savoir sur Allen…

Der Regisseur
> Jean-Pierre Beau Beauredon
Conversation avec le metteur en
scène qui monte "Ça va ?" et "Si ça
va, bravo" de Jean-Claude Grumberg,
avec sa famille de comédiens au
Théâtre du Pavé.
Après des textes noirs comme ceux de Philippe Léotard ou de
Herbert Achternbusch, quelle envie vous a poussé vers Jean-
Claude Grumberg ?
> Jean-Pierre Beauredon : « Plus j’avance dans l’âge, plus j’ai
besoin de poésie et de contemplation et plus j’éprouve le besoin de
me poser des questions autrement que par le biais de la virulence.
Je retrouve chez Grumberg cette dimension humaine qui manque
tant à notre réalité violente qu’on appelle démocratie. Cette violence
contre laquelle je lutte et qui me pousse à faire du théâtre.
On laisse souvent Grumberg aux amateurs parce qu’on pense qu’il
est un auteur populaire facile à monter. Or, je pense qu’il fera partie
des rares contemporains dont on se souviendra. Ses écrits
contiennent toujours un fond politique et de grandes histoires
humaines, sans jamais être racoleurs. L’ensemble de son œuvre est
tragique mais sauvée par l’humour et la tendresse. On y retrouve
aussi l’absurde d’un Ionesco. Ce texte dit le peu de considération
que l’on a pour l’autre malgré les apparences. On pose la question
« Ça va ? », mais on a très peur de la réponse. Personne n’est apte
à entendre ce que l’autre a à dire. »
S'agit-il d’un montage de saynètes, comme dans "Ça va la vie si
vite", créé en 2005 ?
« Oui, c'est dans cette lignée. De deux pièces, "Ça va ?" et "Si ça va,
bravo" (1), j’ai extrait une multitude d’histoires improbables pour
en construire une seule, toute aussi improbable, autour d’un personnage
central. Dans une sorte de no man’s land où l’on entend la
vie pas loin, des hommes et des femmes engagent la conversation
par le fameux « Ça va ? ». »
Quelle mise en scène va servir ces aventures multiples ?
« Mes idées me viennent pendant les répétitions. Je m’attache surtout
au fond, la forme m’importe peu. J’ai toujours rêvé d’être novateur
comme Solange Oswald, mais comme je pense que je n’apporterai
rien de neuf, je ne me considère pas comme un metteur en
Philippe Bussieres et Denis Rey © Cathy Brysset
scène. J’aime mettre mon nez partout, coordonner les talents de
toutes les personnes qui travaillent sur un spectacle. Les Allemands
ont un mot pour ça : Régisseur. »
La musique semble donner le tempo de la pièce…
« La musique est présente tout au long de la pièce grâce à l’emballage
sonore de Mathieu Hornin, et à une musique composée par
Claude Delrieu. La langue de Grumberg a une musicalité, un rythme
qui va de la java au rap. Si certains textes pourraient être chantés en
rap, d’autres nous ramènent à la nostalgie de l’accordéon. »
Comment s’est fait le choix des comédiens : Denis Rey, Francis
Azéma, Philippe Bussière, etc. ?
« Ce texte est un cadeau que j’avais envie d’offrir aux amis. J’ai naturellement
pensé aux comédiens que j’aime, ceux avec qui j’ai déjà travaillé
parce que je sais ce que je peux obtenir d’eux. Il ne conviendrait
pas à un acteur que je ne connaîtrais pas et dont j’aurais tout à
découvrir. Il donne l’occasion à plusieurs comédiens d’être dans le
plaisir du jeu : c’est jouissif, sans psychologie. On découvrira Francis
Azéma comme on n’a pas l’habitude de le voir : drôle, acide. »
Et sinon, ça va ?
« Dans les bras des spectateurs, ça va toujours bien… Merci! »
> Propos recueillis par Sarah Authesserre
"Ça va ?… Si ça va, bravo", du 31 mai au 9 juin (du mardi au samedi à
20h00, dimanche à 16h00), au Théâtre du Pavé (34, rue Maran, 05 62
26 13 66, www.theatredupave.org)
(1) Publiées aux éditions Actes Sud
La fin de l’histoire
> “Europeana”
Dans le cadre de la Fête des Morts, reprise au Théâtre Sorano
d'une création du Groupe Merci.
Née au festival d'Aurillac, d'après le texte du poète tchèque Patrik Ourednik,
"Europeana, une brève histoire du XX è siècle" est la vingtième création — ou
« Objet nocturne » — du Groupe Merci. Déjà montrée au TNT, elle est
aujourd'hui reprise à Toulouse dans la saison du Théâtre Sorano, à l'occasion de la Fête
des morts proposée par la compagnie toulousaine. "Europeana" revisite les événements
marquants du siècle dernier, dans une sorte de puzzle poétique qui débute par la première
guerre mondiale et s'achève par le prétendu bug du 31 décembre 1999. Le fameux
bug était attendu au cours de cette nuit de réveillon annoncée comme celle de l'affolement
général des ordinateurs, lesquels auraient dû remettre leur compteur à zéro et effacer
par la même occasion tout ce que contenait la mémoire du siècle. Le livre fait parler
des voix naïves et enfantines qui retrouvent joyeusement la mémoire par bribes et dans
le désordre. Le spectacle du Groupe Merci explose la chronologie du siècle dans une narration
où les événements se télescopent et s’accumulent. Les inventions techniques
côtoient les avancées de la médecine et de l’astronomie, l’apparition du soutien-gorge et
de la poupée Barbie est prétexte à l'évocation des luttes féministes… Les thèmes de la
psychanalyse et de l'holocauste sont omniprésents tout au long de ce récit aux accents
philosophiques. Dans cette approche inquiétante du XX è siècle, les tragédies successives
soulignent l'absurdité de l'histoire. Tout l'intérêt de la proposition est la fosse de quatre
mètres au bord de laquelle est installé le public, tout en haut d’un objet forain appelé «
mur de la mort ». Posé au cœur du Jardin des plantes, ce cylindre de bois était arpenté
par des cascadeurs à moto utilisant la force centrifuge pour tourner sur les parois. Les
acteurs interviennent à tour de rôle, en une série d'intrusions iconoclastes dans l'obscurité
de ce puits. Malgré la monotonie du procédé, la mise en scène parvient peu à peu à
tirer profit des multiples ressorts de cet espace circulaire. Chacun s'y déplace d'une
manière folle et toujours plus désorganisée, jusqu'au chaos final.
> Jérôme Gac
"Europeana, une brève histoire du XX è siècle", du 5 au 16 juin, du mardi au dimanche, 21h00,
au Théâtre Sorano (35, allées Jules-Guesde, 05 81 91 79 19, www.sorano-julesjulien.toulouse.fr)
> FÊTE DES MORTS
Compagnie toulousaine de théâtre, le Groupe Merci est animée
par la metteur en scène Solange Oswald et le scénographe
— plasticien de formation — Joël Fesel dont les installations
sont une des singularités des travaux de la troupe.
Une autre de leur signature est le souci de faire connaître,
depuis 1996, des textes contemporains pas forcément destinés
au théâtre. Le Groupe Merci présente depuis plusieurs
semaines en divers lieux toulousains plusieurs spectacles et
installations dessinant une rétrospective de ses créations
sur le thème de la disparition. Qu’il s’agisse de disparition
individuelle dans "La Mastication des Morts" ou collective
dans "Europeana, une brève histoire du XX è siècle", "A" ou
"Voix", la compagnie s'emploie à « faire sortir de l’oubli ceux
qui ont connu le trépas et invite à écouter ce qu’ils ont à
dire de nos illusions et de nos lâchetés face aux urgences du
monde. Cette Fête des Morts, cure de catastrophisme
joyeux, revisite l’œuvre caustique du Groupe Merci, faite de
détournements des rituels du théâtre et d’étranges surgissements.
Pour faire surgir le texte contemporain dans des
installations plastiques et scéniques, et convoquer paysage
verbal et poème visuel », promettent-ils. (J. G.)
Installations : "Voix", jusqu'au 1 er juin, à la chapelle des
Carmélites (rue du Périgord) ; "La Mastication des morts", jusqu'au
2 juin, au Port Viguerie (entrée libre,
www.groupemerci.com). Spectacle "A", du 7 au 15 juin, du mercredi
au samedi, 19h00, à Mix'Art Myrys (12, rue Ferdinand-
Lassalle, 05 62 72 17 08, www.mixart-myrys.org)
> ACTU
THÉÂTRE/7
LE DÉPARTEMENT EN FÊTE. Le Conseil
Général de Haute-Garonne organise sa “Fête de la
musique” le jeudi 21 juin dans sa cour (1, boulevard
de la Marquette, métro Canal du Midi) où une scène
sera installée pour l’occasion. Nous pourrons y apprécier,
à partir de 19h30, le Big Band 31 Cadet,
orchestre de jazz composé de trente élèves issus des
écoles de musique de la Haute-Garonne, créé à l’initiative
du Conseil Général ; suivi de Hancock En Stock
à 20h30, formation constituée d’acteurs de la scène
groove toulousaine qui rend hommage au célèbre pianiste
en revisitant les morceaux phares de ses albums
mythiques ; puis la soirée se poursuivra avec un
concert de Conga Libre à 22h30, ou le fruit de la rencontre
entre l’impétueux Orchestre Conga Libre
et le charismatique Reynier Silegas (chanteur soliste
de la célèbre Banda de Santiago de Cuba), pour une
salsa moderne et intense. Buffet et boissons sur place.
ÉVÉNEMENT CIRCASSIEN. L’édition 2012
de la “Caravane de Cirques” se déroule jusqu’au
10 juin dans une vingtaine de villes du Grand-Toulouse
dont Tournefeuille, Blagnac, Lacroix-Falgarde, Ramonville…
et bien sûr Balma et Toulouse. Depuis sept ans
maintenant, la “Caravane de Cirques” propose des
spectacles, mais aussi des ateliers et des échanges avec
les artistes, afin de mieux s’approprier cet art populaire
renouvelé qu’est le cirque. Une trentaine de compagnies
venues du Québec, des États-Unis, de Belgique,
d’Espagne, d’Italie, d’Argentine, de Hollande, de
l’Ile de la Réunion et, bien sûr, du vivier de Midi-Pyrénées
vont, sous chapiteau, en salle ou en extérieur,
nous proposer leurs créations pour nous divertir, mais
aussi nous titiller en remettant en question nos certitudes
en nous parlant de notre monde et quelquefois
d’utopies. Des groupes amateurs en formation professionnelle
au Lido (école de cirque de Toulouse) sont
également de la fête. Renseignements et programmation
détaillée : http://www.la-grainerie.net/
HYBRIDATION ARTISTIQUE. L’association
Brass'Art organise un événement consacré à
l’hybridation artistique le samedi 16 juin dans le
quartier Saint-Cyprien de Toulouse. Cette « journéeconcours
» réunira des artistes venus de tous les
horizons : arts plastiques, cinéma, danse, musique,
performance, théâtre, vidéo… Tous ont travaillé en
collaboration pour présenter des œuvres mêlant au
minimum deux disciplines artistiques. Le public pourra
découvrir ces différentes propositions dans le
cadre d’espaces mis en scène pour l’occasion. Plusieurs
lieux du quartier de Saint-Cyprien, en partenariat
avec l'association Brass'Art, accueilleront ces
projets durant la journée dont Amanita Muscaria et
Le Caméléon. Les spectateurs seront invités à voter
à l’issue de leurs visites afin d’élire l’œuvre qui les
aura le plus séduits. L’échange entre les artistes et le
public sera encouragé, dans une atmosphère des plus
chaleureuses. Plus de renseignements : assobrassart.wordpress.com
SPECTACLES DE CRÉATIONS JEUNES. Le
festival “Arts-Scène”, initié par la MJC Roguet (9, rue
de Gascogne, 05 61 77 26 00), qui se tient du 30 mai
au 2 juin, accueille les ateliers artistiques des collèges
et des associations ; car en effet, cet événement réunit
des jeunes issus de différents quartiers de Toulouse et
d’autres villes du département et de la région, autour
de la production de spectacles vivants (théâtre, danse,
musique…). Chaque troupe amateur y présente son
spectacle à un large public dans des conditions professionnelles
et un esprit convivial. L’entrée est gratuite
pour les moins de 18 ans. Plus de renseignements au
05 61 77 26 00 ou www.mjcroguet.com
CONCERTFORMANCE. Le concert silencieux
“Silent Noise” que donnera le groupe popnoise
toulousain Bubblies le jeudi 21 juin à 16h30
sur le parvis de la Bibliothèque José Cabanis à Toulouse,
est une performance, une expérimentation…
qui vient ouvrir le débat. En effet, sa forme questionne.
Il s’invite dans l’espace public, particulièrement
dans les lieux les moins propices à l’exposition sonore
ou musicale et se joue des frontières entre
musique et bruit. Le concept du “Concert silencieux”
est simple : le caisson silencieux est exposé dans l’espace
public et propose une nouvelle forme de diffusion
; en concert dans le caisson, les Bubblies sont
visibles mais pas audibles de l’extérieur. Bubblies et la
Médiathèque vous invitent à venir participer à cette
expérience hors du commun de diffusion silencieuse
d’un concert de rock. Venez avec votre récepteur
radio F.M. (baladeur, téléphone, Smartphone avec
application F.M. et un casque) et devenez acteur de
cette expérimentation (pour vivre le concert, le
public se connecte sur Radio Néo). C’est bien évidemment
gratuit!
DISQUE D’UN EX-D’ICI. Dix ans après
“Balades pour enfants louches”, l’ex-toulousain Nicolas
Bacchus va faire paraître “Devant tout le
monde” le 11 juin, un double album cd et dvd enregistré
en public aux Trois Baudets à Paris : « Cet
album fait la part belle aux intermèdes parlés, humoristiques
ou poignants, qui sont devenus comme une
marque de fabrique, à la gouaille provocatrice pendant
ou entre les chansons. » dixit le chanteur luimême
qui est aussi le producteur de ce cinquième
disque disponible via Bacchanales Productions :
www.bacchanales-prod.fr

8/MUSIQUES
> ACTU
TOUCHE PAS À MON POTE. Le spectacle
musical “Salut les copains”, qui réunit une troupe
de comédiens, chanteurs et danseurs qui réinterprètent
les plus grands succès des années 60,
sera joué sur la scène du Zénith de Toulouse le
samedi 23 mars 2013 à 20h30. Renseignements et
réservations au 05 34 31 10 00.
FÉMINACTIVITÉS. L’association féminine et
féministe L'Ébranleuse veut ébranler la place des
femmes dans la société et mettre en lumière les
expressions culturelles et artistiques et les combats
féministes. Elle organise de nombreuses activités
au long de l’année (ateliers, rdv, chorale, débats,
projections, théâtre…) ainsi qu’un festival dont la
seconde édition aura lieu les 8, 9 et 10 juin à La
Chapelle (36, rue D. Casanova, 05 61 12 37 55)
près du Conseil Général à Toulouse. Au programme
: cabaret féministe, ateliers, débats, concerts…
Programmation détaillée et renseignements :
http://lebranleuse.over- blog.com
MANDALAPÉRO. Avec l’arrivée des beaux
jours, les apéros-concerts du Mandala (23, rue
des Amidonniers, 05 61 21 10 05) ont repris du
jeudi au samedi à 18h00. Ces apéros sont des rendez-vous
paisibles et conviviaux de fins de journées
qui se déroulent sur la terrasse adossée au
Mandala, lieu vivant et verdoyant s’il en est. L’ambiance
y est chaleureuse et on peut y venir entre
amis, en amoureux, en famille ou en solo. Des apéros-concerts
aux accents divers pour le plaisir de
tous : de la musique qui swingue, qui chante, qui
groove, et qui voyage! Accessible par la “coulée
verte” (promenade parallèle à la rue des Amidonniers),
la terrasse du Mandala est un espace idéal
pour apprécier quelques notes autour d’un verre
et de quelques tapas à l’heure de l’apéro. L’entrée
y est libre. Pour connaître la programmation des
apéros-concerts de juin : www.lemandala.com
RENCONTRES INTERCULTURELLES.
L’association Parole Expression organise, avec
Alliances et Cultures, Spirale, Reflet 31, Bas d’Immeuble
et la DDJS Reynerie, la quinzième édition
de la fête “Au Tour Du Monde” le samedi 9
juin, de 15h00 à 19h00, au jardin Claude Nougaro
dans le quartier des Minimes. Des personnes qui
prennent des cours de français dans les différentes
structures participantes y feront découvrir
leur pays sous forme de stands : Algérie, Brésil, Sri
Lanka, Japon, Maroc, Bulgarie, Philippines, Indonésie,
Cambodge, Afghanistan, Égypte, Arménie,
Tchétchénie, Nigéria, Somalie, Ghana, Cuba,
Argentine, Colombie, Chine, Bangladesh, Népal,
Écosse, Slovaquie, Italie… Cette année, le thème
est “Jeux du monde”, ainsi le public pourra s’initier
à des jeux de toutes origines, mais aussi assister
à des démonstrations de danses, s’initier à
diverses calligraphies, déguster des spécialités culinaires
du monde entier (stands et animations). Un
défilé de mode du monde sera présenté à 17h30,
l’entrée est libre, plus d’infos : http://paroleexpression.fr/index.php
TOULOUSE BLUES. Toulouse Blues
Society est une association créée en juin 2011 à
l'initiative d'artistes et de passionnés, désireux de
promouvoir et de diffuser la culture blues à Toulouse
(registre roi dans la Ville rose dans les
années 70-80), elle organise à ces fins des soiréesconcerts
durant l’année. Plus de plus : www.toulousebluessociety.com
LUZ EN JAZZ. L’édition 2012 du festival
d’Altitude “Jazz à Luz”, organisé par l’association
Jazz Pyr’, aura lieu du 6 au 9 juillet à Luz-Saint-Sauveur
(65). Manifestation pointue à destination des
oreilles curieuses et éclectiques, “Jazz à Luz” propose
une affiche atypique , jugez plutôt : Kourgane,
Radian, La Seconde Méthode, Gelda & Champagne,
La Pieuvre, The Angry dead Pirates, Les Électriques
Sonotones, Pulpalicious, André Minvielle… et la
liste est loin d’être exhaustive! « Dans la construction
du festival d'Altitude “Jazz à Luz”, l'idée d'équilibre
s'impose à nous chaque année. Il ne faut pas
voir dans équilibre un quelconque consensus mou,
mais au contraire une envie d'explorer un monde
dans sa diversité, car diversité il y a et grande est
notre curiosité… La 22 ème édition du festival d'Altitude
“Jazz à Luz” est construite sur les équilibres
suivants : équilibre entre les aspects les plus
contemporains de la création musicale et des
formes plus traditionnelles ; équilibre entre des
artistes internationaux et des artistes français ;
équilibre entre les concerts d'écoute, moments
privilégiés où le spectateur se trouve en communion
avec l'artiste et les concerts de partage, où
les spectateurs se retrouvent sur des moments
festifs ou de convivialité ; équilibre entre les
petites formations (format qu'affectionnent les
musiciens de jazz car il favorise l'échange) et les
grandes formations (une autre approche du travail
dans la création jazz) ; équilibre géographique et
artistique avec la délocalisation de concerts durant
tout le festival dans des lieux très différents en
cohérence avec le spectacle proposé. » dixit Jean-
Pierre Layrac le programmateur et directeur du
festival. Plus d’infos : festivaljazzaluz.ouvaton.org
Le dessous des planches
> Les raretés du Capitole
saison qui s'achève était très
ouverte, la suivante sera plus «La
spécialisée », a promis Frédéric
Chambert lors de la présentation à la presse
de sa programmation pour le Théâtre du
Capitole. Il assure la direction artistique de
l'opéra toulousain depuis le départ de Nicolas
Joel à l'Opéra de Paris, en 2009. Recélant
quelques raretés, sa quatrième saison découvrira
quatre nouvelles productions du
Capitole, dont "Rienzi" à la rentrée. Ce sera
une première en France depuis la création
parisienne, en version française, du quatrième
opéra de Richard Wagner sous le Second
Empire. Jamais montré à Toulouse, il sera mis
en scène par Jorge Lavelli, sous la direction de
Pinchas Steinberg, avec le ténor allemand
Torsten Kerl — qui chante ce mois-ci le rôletitre
de "Tannhäuser", le 24 juin, à Toulouse
[lire encadré]. L'autre événement sera la présentation
de "Written on skin", opéra de
George Benjamin qui sera créé cet été au
Festival d'Aix-en-Provence — l'un des coproducteurs
et commanditaire de l'œuvre avec le
Théâtre du Capitole et le Royal Opera House
de Londres. Il sera dirigé par le chef Franck
Ollu, avec le contre-ténor Bejun Mehta. "Don
Pasquale" de Donizetti sera confié à Stéphane
Roche - ancien assistant de Nicolas Joel — et
au chef Paolo Olmi, avec Roberto Scandiuzzi
dans le rôle-titre. Lequel chantera également
dans la reprise de la production de Nicolas
Joel de "Don Carlo", de Verdi, aux côtés de
Dimitri Pittas dans le rôle-titre. La seconde
reprise de cette saison sera la mise en scène
de Brigitte Jaques-Wajeman du "Don
Giovanni" de Mozart, avec les barytons
Christopher Maltman et Kostas Smoriginas
en alternance, entourés d'Alex Esposito,
Tamar Iveri et Maite Beaumont déjà entendus
sur la scène du Capitole. Ce sera également
l'occasion de retrouver dans la fosse le
mozartien Attilio Cremonesi.
Deux productions venues d'ailleurs
seront accueillies : "Albert Herring" de
Benjamin Britten, avec Tamara Wilson sous la
direction de David Syrus, dans une mise en
scène de Richard Brunel pour l'Opéra
© Patrice Nin
Comique ; "La Belle Hélène" d'Offenbach,
mise en scène et chorégraphiée par Bernard
Pisani. Aucun ouvrage baroque ne sera à l'affiche,
mais le chœur du Capitole donnera un
concert de Grands motets versaillais de
Rameau et Mondonville. Interprété avec l'orchestre
baroque de Montauban Les Passions,
ce programme sera dirigé par l'incontournable
Jean-Marc Andrieu. Par ailleurs, deux
récitals mettront à l'honneur le répertoire
baroque : celui du contre-ténor Bejun Mehta
accompagné par l'Akademie für Alte musik
Berlin (Mozart, Bach, Gluck, etc.), et celui de
Joyce DiDonato. Ce sera la première venue à
Toulouse de la mezzo-soprano américaine.
Elle se produira avec l'orchestre Il Complesso
Barocco, dans un programme dédié aux
reines tragiques de l'opéra ("Drama Queens")
de Monteverdi à Haydn. La soprano finlandaise
Karita Mattila dédiera son troisième récital
au Capitole à la mélodie, avec des œuvres de
Poulenc, Debussy ou Sallinen. Enfin, en partenariat
avec le Théâtre Garonne, Odyssud et le
collectif éOle, la quatrième édition du cycle
Présences vocales poursuivra son exploration
des différentes facettes de la voix dans la
création musicale contemporaine.
> Jérôme Gac
Abonnements : par correspondance, jusqu'au
29 juin (Théâtre du Capitole, Service location, BP
41408, 31014 Toulouse Cedex 6) ; en ligne, à
partir du 1 er juin (www.theatre-du-capitole.org)
Bach annales
> Passe ton Bach d’abord!
La cinquième édition du festival dédié au compositeur
allemand est placée sous le signe de la danse.
Le temps d'un week-end, le festival dédié à la musique de J.-S. Bach attend cette année le public dans
trente lieux inattendus ou patrimoniaux : université de Toulouse 1, librairie Ombres Blanches,
musée des Augustins, cours de l'Hôtel d'Assézat et du musée Paul Dupuy, chapelle des Carmélites,
Hôtel-Dieu, chapelle Sainte-Anne, temple du Salin, églises Saint-Jérôme et Saint-Pierre-des-Chartreux,
cathédrale Saint-Étienne, auditorium Saint-Pierre-des-Cuisines, port de la Daurade, marché Saint-Aubin,
place Saint-Georges, place de la Trinité, MJC Roguet, salle du Sénéchal, etc. Organisée une nouvelle fois
par l'Ensemble baroque de Toulouse, cette cinquième édition est placée sous le signe de la danse : sarabande,
menuet ou gigue, la danse est au cœur de la musique baroque. En bon musicien de son temps,
Bach l'utilise lui aussi dans ses nombreuses partitas, suites et ouvertures, jusqu'à irriguer la quasi totalité
de son œuvre — y compris là où on l'attend le moins, dans sa musique religieuse par exemple. Des
artistes contemporains confronteront leur pratique avec la musique du grand Jean-Sébastien : hip-hop,
tango, danse contemporaine, traditionnelle… On annonce une création littéraire, des conférences, et
pour la première fois des spectacles jeune public. Parmi les invités, on attend la violoncelliste Ophélie
Gaillard avec le danseur de hip-hop Ibrahim Sissoko, le pianiste Edouard Ferlet, l'organiste Michel
Bouvard, le Consort de violes de gambe, l'ensemble la Pelegrina, Adeline Salles et Marcos Baggiani, l'historien
de la danse Didier Borzeix, l'accordéoniste Jean-Luc Amestoy et la chorégraphe Marcela San
Pedro, le compositeur Sylvain Loyseau, l'accordéoniste Didier Dulieux et le batteur Éric Boccalini, etc.
Enfin, un concert exceptionnel, a cappella, du Monteverdi Choir sera dirigé par Sir John-Eliot Gardiner.
Du 8 au 10 juin (www.baroquetoulouse.com) ; Monteverdi Choir, vendredi 8 juin, 21h00, cathédrale Saint-Étienne
(place Saint-Étienne, 05 61 71 75 15, www.odyssud.com)
Directeur artistique
du Théâtre du
Capitole, Frédéric
Chambert a détaillé
la nouvelle
saison lyrique.
> “TANNHÄUSER”
Cet opéra de Wagner exprime le déchirement
d’un chevalier chrétien entre la séduction
charnelle de la figure de Vénus et la pureté
rédemptrice de l’amour d’une simple mortelle.
Après la création à Dresde, le compositeur
s'est plié à la règle incontournable de l’intermède
de ballet pour conquérir le public de
l’Opéra de Paris. En restituant dans une ultime
version dite de Vienne (1875) les parties tronquées
à Paris, il conserve la mise en exergue
par la danse de la figure sensuelle de Vénus et
jette un pont entre l’opéra d’inspiration
médiévale d’hier et son idéal de l’œuvre d’art
de l’avenir échafaudé durant de longues
années. Le chorégraphe Christian Rizzo est
très attendu pour cette deuxième mise en
scène lyrique, après le triptyque "la Voix
humaine" de Poulenc, "Erwartung" et "Pierrot
lunaire" de Schönberg qui a divisé le public
toulousain en 2010.
Du 17 au 29 juin (mardi et vendredi à 19h00,
dimanche à 15h00, relâche le 19 juin), au Théâtre
du Capitole (place du Capitole, 05 61 63 13 13,
www.theatre-du-capitole.fr) ; Introduction au spectacle,
avant la représentation, 18h00.
Conférence : « "Tannhäuser", Orfeo allemand »,
par Corinne Schneider (musicologue), lundi 11
juin, 18h00 (entrée libre)
> JAROUSSKY
& LEMIEUX
Dans la saison des Grands interprètes,
l’ensemble Artaserse
accompagne la contralto québécoise
Marie-Nicole Lemieux et le
contre-ténor Philippe Jaroussky
pour le programme “Tourbillon
des sentiments dans l’Italie du
XVII è siècle”. L'exploration des
passions et des douleurs de la
musique italienne de ce siècle
réunit des œuvres de Monteverdi,
Cavalli, Sartorio, Pandolfi, Merula,
Caccini, Strozzi, Ferrari, Sances.
Lundi 11 juin, 20h00, à la Halle
aux Grains (place Dupuy, 05 61 21
09 00, www.grandsinterpretes.com)

Derniers feux
> “D’Ouest en Est”
Un hommage du Ballet du Capitole à la danse académique
et néoclassique, avec l'Orchestre de chambre de Toulouse,
au Casino-Théâtre Barrière.
“Petite Mort” © David Herrero
Directrice du Ballet du Capitole depuis 1994, Nanette Glushak
quittera ses fonctions à Toulouse cet été. Le dernier spectacle
qu'elle a choisi pour la compagnie toulousaine sera consacré
à la danse académique et néoclassique. Tout naturellement, des chorégraphies
de Balanchine ouvriront et termineront ce programme
donné au Casino-Théâtre Barrière, avec l'Orchestre de chambre de
Toulouse sous la direction du chef israélien Nir Kabaretti. Née à New
York, Nanette Glushak s'est en effet formée à la School of American
Ballet fondée par George Balanchine. Sur l'invitation du chorégraphe
d'origine russe, elle a rejoint sa troupe du New York City Ballet à l’âge
de 16 ans, avant de danser à l’American Ballet Theatre en tant que première
soliste. Elle y a tenu les rôles principaux dans la plupart des ballets
du répertoire, ainsi que dans les chorégraphies de Balanchine,
Jerome Robbins, Alvin Ailey…
Dans ce programme du Ballet du Capitole, la danse académique
est servie par deux pas de deux signés Marius Petipa pour "le
Corsaire" et "Don Quichotte", créés à Moscou et à Saint-
Le Théâtre Garonne invite des artistes et universitaires en écho aux
révolutions et mouvements populaires qui ont secoué le monde
ces derniers mois. Deux soirées de débats sont ainsi organisées
avec l’Institut d’études politiques de Toulouse et la librairie Ombres
Blanches. L'événement de ce programme est la présentation de l'installation
de Shirin Neshat. L'artiste iranienne a travaillé à l'adaptation du
roman "Women without men", de l’Iranienne Shahrnush Parsipur, qui
dépeint les vies croisées de cinq femmes à Téhéran pendant le violent
été 1953. Elle figure en vidéo les histoires des cinq femmes, accompagnées
de séries de photographies. "Women without men" est devenu un
long-métrage en 2009, sélectionné au Festival de Toronto et à la Mostra
de Venise — où Shirin Neshat se voit décerner le Lion d’argent (prix de
la meilleure réalisation). D'une grande beauté poétique, l'exposition
explore les barrières culturelles et religieuses érigées entre hommes et
femmes dans les sociétés islamiques contemporaines. Elle cherche ainsi
à éclairer toute la complexité de la culture musulmane, loin du regard
stéréotypé porté par les Occidentaux. Rejetant toute victimisation des
femmes orientales, elle s’emploie au contraire à révéler la force, le courage
et l’obstination qui se cachent derrière leur voile.
Dans "Salves", la chorégraphe Maguy Marin fait surgir des
forces diagonales qui s’entrechoquent, se croisent dans le vacarme sonore
organisé par Denis Mariotte. L'artiste sonde l’imaginaire collectif en
usant de références populaires qu’elle fait voler en éclats, se briser, pour
se reconstruire, enfin. Tandis que les sept danseurs tentent de combattre
le fatalisme ambiant et de sauver ce qui peut l’être encore de ce monde,
les gestes chorégraphiques accompagnent ce naufrage entre cauchemar
et onirisme, entre lutte et poésie. Née à Toulouse, Maguy Marin a dirigé
le Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape qu'elle a quitté la
saison dernière avec cette création.
"Women without men", du 5 au 30 juin, du mercredi au samedi, de 16h30 à
20h30 ; "Salves", du 6 au 9 juin (mercredi et jeudi à 20h00, vendredi et samedi
à 20h30) ; rencontres et débats : avec Fabienne Brugere, Guillaume Le Blanc
et Éric Fassin, mercredi 6 juin, avec Patrick Bourcheron et Ivan Jabonka, jeudi 7
juin, 17h30, au Théâtre Garonne (1, avenue du Château d’Eau, 05 62 48 54
77, www.theatregaronne.com)
Pétersbourg. Ces ballets ont été re-chorégraphiés ces dernières
années par Nanette Glushak à Toulouse. L’académisme russe s'est
américanisé pour devenir le style Balanchine, dont "Concerto
Barocco" est particulièrement représentatif. Le chorégraphe d'origine
russe créait cette pièce en 1941, sur un concerto pour deux violons
de Bach. Avec "Slaughter on 10th Avenue", Balanchine se souvient
en 1968 de ses débuts pour des comédies musicales à Broadway et
Hollywood. Enfin, le Ballet du Capitole reprendra "Petite Mort"
(photo), création magique que le génial Jiří Kylián livrait à Salzbourg
en 1991, sur la musique de Mozart.
> Jérôme Gac
Du 21 au 24 juin (du jeudi au samedi à 20h00, samedi et dimanche
à 15h00), au Casino-Théâtre Barrière (18, chemin de la Loge/île
du Ramier, 05 61 33 37 77 ou 05 61 63 13 13,
www.theatre-du-capitole.fr). Conférence, lundi 18 juin, 18h00,
au Théâtre du Capitole (place du Capitole)
États des lieux
> « Étant donné : Démocratie(s) »
Maguy Marin, Shirin Neshat
et deux soirées de débats
pour entendre le monde
au Théâtre Garonne.
“Salves” © J.-P. Maurin
> ACTU
DANSE/9
LES NOUVELLES TECHNOLOGIES À
PROXIMITÉ DE TOUS. La première édition
du salon “Multimédia Innov'” se tiendra les 2 et
3 juin prochains au Phare à Tournefeuille. Concepteurs,
joueurs, formateurs, distributeurs, professionnels,
geeks ou tout simplement amateurs…
tous les acteurs du monde du multimédia et du
numérique pourront se retrouver lors de cette
manifestation qui a pour vocation de rendre les
nouvelles technologies accessibles à tous par des
démonstrations ludiques de produits innovants.
Durant deux jours, le salon “Multimédia Innov'” est
l'occasion unique d'appréhender le multimédia et
l'informatique par la mise en avant des acteurs
régionaux et nationaux du secteur. Il se veut à la
fois lieu de rencontres et d'échanges pour les professionnels
des nouvelles technologies, mais également
lieu de proximité pour le grand public à la
recherche de conseils, de prix et de savoir-faire
d'entreprises compétentes et reconnues. Pendant
la durée du salon, les exposants proposeront des
produits à des prix avantageux. Plus d’informations :
www.multimedia-innov.com
ASSOSS’ACTIVE EN COMMINGEOIS.
Depuis 2002, l'association TNT Création œuvre
pour le développement de la vie locale culturelle en
milieu rural dans le Comminges à travers des
actions de programmations artistiques. Prestataire
événementiel, elle souhaite stimuler une réflexion
citoyenne sur le thème de la fête où publics,
artistes, partenaires et organisateurs agissent
ensemble : « Notre équipe se mobilise en Comminges-Pyrénées
pour valoriser la place de la culture
dans nos vies quotidiennes afin de renforcer sur
le territoire les rencontres, les échanges et les solidarités
entre les générations, les origines culturelles,
les milieux sociaux. » TNT Création fêtera ses dix
ans les samedi 2 et dimanche 3 juin dans les murs
de la salle des fêtes de Sauveterre de Comminges
sur le thème “Forum des lendemains”, une fête
ouverte à tous qui se veut une grande foire aux
idées et aux savoir-faire socioculturels, culturels et
citoyens. Plus de renseignements au 05 61 89 77 20.
TRUC DE OUFS AU ZÉNITH. Après son
carton complet à la Cigale de Paris, le duo
comique toulousain Les Chevaliers du Fiel présente
une soirée exceptionnelle de son "Best Ouf"
au Zénith de Toulouse le vendredi 1 er juin à 20h00.
Dans une version "feu d'artifice" unique et délirante,
avec le meilleur du top de ses sketchs les plus
célèbres et des nouveautés spectaculaires…
Réservations : www.leschevaliersdufiel.com
L’AFRIQUE À MURET. L’association Afriqu’à
Muret organise, pour la sixième année consécutive,
le festival éponyme et gratuit du 31 mai au 3
juin dans le cadre idyllique du Parc Jean Jaurès de
Muret. Durant trois jours, des concerts, spectacles,
contes et ateliers pour enfants, stages de danse et
musique, village associatif, marché artisanal et restaurateurs
africains seront proposés aux festivaliers.
Tout au long du week-end, des artistes de talent se
succèderont sur les scènes d’“Afriqu’à Muret” afin
d’émerveiller petits et grands. Ainsi, Les Orientales,
Lao Kouyate Band, Pipi-Pili Magale enflammeront les
soirées clôturées par des sets de DJ Afro, tandis
que l’ensemble Kinkeliba et la compagnie de Boubacar
Ndiaye emporteront leurs publics par la danse,
la musique ou le cirque. Bako et Madou Dembele
conteront quant à eux, l’Afrique aux plus petits.
Cette année encore, la littérature sera à l’honneur,
autour du Rwanda, en présence de Arnaud Floc’h
(auteur BD adultes). Lors de cette édition 2012, les
conférences et les débats tenteront d’explorer les
origines historiques du pillage de l’Afrique, et comment
ce continent disposant pourtant de richesses
considérables, puisse rester aussi pauvre. Loin du
prêt-à-consommer télévisuel, et plus généralement
des raccourcis faciles à servir pour la plupart des
médias, “Afriqu’à Muret” s’est donné pour objectif
d’exprimer simplement des réalités qui ne le sont
pas forcément. Ce festival atypique conserve ainsi
pour objectif de faire découvrir ou mieux connaître
l’Afrique de manière ludique, au cours d’un weekend
familial plein de spectacles, d’animations et de
rencontres. L’entrée reste libre et gratuite pour ce
week-end unique en son genre. Informations pratiques
: http://afriquamuret.jimdo.com
FAITES NOUS SIGNES. La quatrième
édition de “Sign’ô”, la rencontre des arts en
langue des signes organisée par l’association
Act’s en partenariat avec le Centre Culturel des
Mazades, se tiendra les 1 er , 2 et 3 juin aux
Mazades (10, avenue des Mazades, 05 34 40 40
10). Unique en son genre, “Sign’ô” invite, au travers
d’univers variés, à une immersion totale
dans la langue de signes et les arts visuels en
trois jours de passerelle festive et familiale, pour
un festival pluridisciplinaire accessible au public
sourd comme aux entendants. Au programme :
théâtre bilingue, spectacles visuels, cirque, spectacles
jeune public, expositions, animations culturelles,
projection vidéo, ateliers (initiation à la
langue des signes, danse…), se succèderont
durant ce grand rendez-vous du Sud autour de
la langue des signes. Plus de renseignements :
www.festival-signo.fr

10/BONS PLANS
Les idélodies
> Saveurs japonaises
Une chronique comme celle-ci : la question devait se poser. Savez-vous qu’à Toulouse, la plupart des restaurants
proposant une carte du Soleil Levant sont tenus par des Asiatiques venus de partout sauf du Japon ?
Fallait-il donc jouer les puristes et enquêter sur les quelques lieux qui proposent une cuisine authentique
avec à la barre un cuisinier japonais ? Après une A.G. entre copines, j’en ai pris le parti.
Avec une petite incartade en fin de rubrique car certains restaurants méritent quand même une petite visite.
> MOTCHIYA. Tant dans l’assiette que dans l’atmosphère, de la jolie déco au doigté de son chef cuistot, ce petit lieu respire la simplicité
et la délicatesse. “Motchiya” n’est ouvert que le midi et en semaine, mais l’on s’y presse pour prendre place derrière le petit comptoir
et goûter les assiettes fraîches, colorées et délicieusement équilibrées de Norio Moteki. Des produits biologiques, locaux et de saison pour
une cuisine japonaise fine et traditionnelle. Le mardi et le jeudi, c’est makis, accompagnés de légumes et salades japonaises. En véritable esthète,
Norio prépare ses assiettes avec soin et technique. Cet ancien électronicien originaire de Tokyo reconverti dans la cuisine de son pays
est un véritable perfectionniste. Il cultive humblement l’art de la découpe du poisson et de la satisfaction du client. À tenter avidement.
> OKINI. Ce petit lieu, un peu caché, un peu secret situé tout
près de la place Esquirol est une véritable invitation au voyage.
On y accède par un petit escalier. On se demande surtout où
donc peut-il bien nous mener. C’est alors que se découvre cette
jolie salle, qui aurait pu être un appartement. On se déchausse,
on prend place. Tout, de la déco à la carte, des bibelots au serveur
pas vraiment francophone, nous rappelle le Japon. “Okini”,
c’est un salon de thé. Mais ont peut aussi y manger. Le midi surtout.
Parce que le soir, il ouvre seulement le vendredi. Et pour 18
euros, on y déguste entremets, entrée, plat et dessert agrémentés
de deux petits bols de thé. C’est fin, copieux et surprenant.
En quelques montées de marche, on change de continent.
Incontestablement dépaysant.
> SOLANEKO. Cantine Japonaise. Coup de cœur de cette sélection (s’il fallait en
choisir un), “Solaneko” est La belle découverte du quartier Saint-Cyprien. Le petit
restaurant japonais, adjacent à une épicerie biologique, propose un menu aux saveurs
aussi douces que son prix. Incontournable.
> SHUN. Sans prétention aucune, dirait mon père. C’est vrai, la modeste déco de ce resto n’a d’égale que son
atmosphère de snack. Ici, on ne vise pas la fioriture. Même en terrasse, la rue des Bacheliers n’a rien de très particulier.
Au “Shun”, ce sont les assiettes qui comptent. Et Yoshi les prépare ici depuis dix-huit ans. Avant même l’effet
de mode. Il a baptisé son restaurant d’un terme japonais qui veut dire « frais et de saison. » Et quand on déguste
ses plats, on comprend. Le chirashi, panaché de poisson cru sur un lit de riz vinaigré, est un délice. Les sashimis
sont frais et découpés avec finesse. Le plaisir des sens est ici concentré sur l’assiette. Ce n’est pas donné, certes,
mais Yoshi est un technicien, comme il l’explique si bien. Et même quand il dit ne pas faire de cuisine car selon lui,
« la seule cuisine est française », on se dit sûrement que son talent, n’a d’égal que sa belle modestie.
>>> ET PUIS… Parce que l’italien n’est finalement pas le seul à savoir cuisiner des pâtes (et oui, moi aussi je les réussis!). D’autres lieux, même s’ils n’ont
pas tous un japonais aux commandes, méritent — dans leur genre — une visite gourmande. Le “Katana” pour le spectacle : ici point de sushis mais du
poisson frais cuisiné devant votre table. Le “Sushi House” pour son menu complet du midi et ses sushis de saint-jaques. “L’assiette Japon” ; un restaurant
voulu gastronomique qui possède un cuisinier japonais mais que je ne ferai que citer à la vue des prix pratiqués… le “Sushiyuki”, par loyauté, qui
me livre souvent mon menu du dimanche soir, même tard, que je déguste engoncée dans mon canapé. Il était donc temps pour moi de le remercier!
> COUP
DE CŒUR
“SOLANEKO”
Je l’avais lu sur le blog d’Enflammée. Puis entendu vanté au téléphone par Charlotte. Il fallait
finalement que je le teste! Ce fut donc avec Noémie et Marika. Il est samedi midi, nous
sommes place de l’Estrapade. Nous entrons chez “Solaneko”, petite cantine japonaise installée
ici il y a quelques mois. Sur conseil, nous avions réservé. Nous serons donc les papoteuses
gourmandes de la table en bois ronde située près du comptoir. En face, une petite porte est
ouverte sur une épicerie bio qui donne envie d’aller y faire quelques pas. Un œil autour de nous,
la déco et fraîche, colorée, gourmande. Si j’osais la japonaiserie, je tenterai le mot « Kawai ».
Un serveur brésilien fait son entrée. Souriant. Prévenant. Sympa. L’accueil est donc joliment
fait. On nous offre déjà une infusion d’orge grillée. On se réchauffe et on bavarde dans ce
petit lieu rigolo à la rassurante bonhomie. En attendant le plat. Il est unique. Il change tous les
jours. Mais il fourmille de goûts subtils, mariés avec amour. Aujourd’hui, ce sera maquereau mariné
au gingembre, patate douce, salade bien assaisonnée et brocolis cuisinés au curry. Une douce
régalade. Des saveurs inhabituelles. Une présentation tout en finesse. Le tout accompagné de
> par Élodie Pages
soupe miso et d’un petit bol de riz. L’ensemble
à 12,80 euros et un voyage sans détour. J’ai la
tête qui papillonne. Mon palais, lui, veut changer
de pays. Dans ces conditions, nous ne pouvons
qu’opter pour un final sucré. Histoire
d’amortir un peu le retour à la réalité. Mais
nous voulons prendre notre temps dans ce
lieu qui colle à nos retrouvailles. C’est samedi,
il est 13h00… Mais ici, on est un peu hors du
temps. Et pour ne pas quitter la découverte,
nous nous abandonnons à la carte, ou plutôt,
au tableau des desserts. Chacun choisit sa
route : cake au thé matcha, Dorayaki pâte
d’haricot rouge et flan au thé jasmin. Et on
picore, on croque, on goûte. Tout est bon, avec
une petite inclination pour le flan de la maison.
Un dernier coup de cuillère et il est temps de
repartir, affronter Toulouse et sa liesse du samedi après-midi. Avec un joli voyage en arrière goût,
et les poches pleines de cartes de visite de Solaneko. Un lieu à conseiller à nos amies.
>> Les adresses : “Motchiya” : 10, rue Palaprat, 09 54 70 47 39 - “Okini” : 19, rue des Tourneurs, 05 61 32 69 56 - “Solaneko” : 9, rue Réclusane/place de l’Estrapade, 05 62 48 76 28
“Shun” : 35, rue Bachelier, 05 61 99 39 20 - “Le Katana” : 37, rue des Couteliers, 05 62 26 74 65 - “Sushi House” : 36, rue des Filatiers, 05 61 53 99 99
“L’Assiette Japon” : 28, rue Peyrolières, 05 61 21 50 91 - “Sushiyuki” : 1, rue Denfert Rochereau, 05 61 62 22 69
photos © Elodie Pages
Retrouvez toutes les “Idélodies” sur mon blog : http://hello-toulouse.blogspot.com

© D. R.
LES BEAUX TALENTS/11
Chanson pop
> Cali
Est-il encore besoin de présenter Cali, porte-parole de toute une génération ? Ses
hymnes aux amours désabusées “Elle m’a dit” ou “C’est quand le bonheur ?” sont
longtemps restés sur toutes les lèvres. Des textes directs et accrocheurs, un timbre
de voix rocailleux si singulier et surtout une formidable énergie qu’il met au service de
son public. Car Cali est avant tout un performer. Ses textes aux paroles ciselées sont portés
par une émotion rare qui prend toute sa dimension sur scène. Loin des concerts dans
de (trop) grandes salles, Cali nous offrira ses chansons en acoustique dans l’écrin intimiste
de la salle d’Odyssud.
© D. R. Chanson
Le retour du chanteur Catalan
aux mélodies contagieuses pour
un show en acoustique.
Mardi 5 et mercredi 6 juin, 21h00, à Odyssud (4, avenue du Parc, Blagnac, 05 61 71 75 15)
intimiste
> Mathieu Boogaerts
Chanteur atypique s’il en est,
ce Mathieu-là navigue tranquillement
sur les eaux troubles du show business
français sans faire de vagues.
Durant son enfance, Mathieu Boogaerts découvre le reggae, notamment les disques
de Bob Marley, puis les rythmes africains. À l'adolescence, il redécouvre par hasard
la musique de Dick Annegarn et se rend compte de son influence. Il qualifie le
Néerlandais, avec lequel il est parti en tournée en 1997, de « père spirituel ». Boogaerts
reconnaît également l'influence d'Alain Souchon, dont il connaît « la moitié du répertoire
sans jamais avoir acheté ses disques ». Mathieu Boogaerts a collaboré avec de grands noms
de la chanson française : Mathieu Chedid avec qui il formera le groupe Tam-Tam, Alain
Souchon dont il assurera la première partie, ou encore Vincent Delerm avec qui il enregistrera
le titre “Na na na”. Mathieu Boogaerts a également participé à divers projets musicaux
parmi lesquels une belle collaboration avec Camélia Jordana ; il s’est aussi produit lors de
nombreux festivals comme les ”Francofolies de La Rochelle”, “Spa”, le “Printemps de
Bourges” ou bien encore les “Rencontres Trans Musicales” de Rennes. Il revient aujourd'hui
sur scène avec son style musical, qualifié de minimaliste, pour notre plus grand plaisir.
Mardi 19 juin, 20h30, à La Dynamo (6, rue Amélie, métro Jean-Jaurès). Renseignements au 05
62 73 44 77)
Spectacles, Spectaclees
, aateliers
teliers
et ex expositions positioon
s aavec
vec
:

12/LE BLOC-NOTES
> ACTU
OLD STORIES. La première édition du festival
du film de préhistoire “Objectif préhistoire” aura
lieu les 5, 6 et 7 juillet au Pech Merle de Cabrerets
dans le Lot. Il s’agit d’un événement unique en son
genre qui se consacre entièrement à cette première
période de l’histoire de l’humanité et qui porte pourtant
déjà en elle les premiers enjeux socio-économiques
et culturels des sociétés et civilisations
humaines. Montrer, faire découvrir par l’image/le support
audiovisuel, les vestiges archéologiques de ces
temps premiers ainsi que les réflexions actuelles des
chercheurs, des réalisateurs, des journalistes, des
amateurs et des curieux, tel est le but de cette manifestation
atypique. « Créer un festival sur le film de
préhistoire, c’est vouloir rassembler toutes ces productions
pour que différents publics viennent à leur
rencontre, c’est permettre l’échange entre les
publics, les chercheurs et les réalisateurs avec des
temps de discussion entre chaque projection, c’est
accueillir chaque personne curieuse par un accès
libre et gratuit. C’est aussi promouvoir ce type de
réalisations artistiques et scientifiques en dehors des
circuits fermés des grandes chaînes de télévision,
c’est dynamiser la création audiovisuelle et attirer
toute une génération de jeunes et moins jeunes réalisateurs
autour de ce sujet. » Pendant trois journées,
des films seront projetés dans la salle de cinéma du
musée Amédée Lemozi (Centre du Préhistoire du
Pech Merle). Des invités reconnus dans les mondes
de l’archéologie, de la préhistoire, de la production
audiovisuelle participeront au festival. Plus d’informations
: www.pechmerle.com
MONTAUBAN EN JAZZ. L’édition 2012
du festival “Jazz Montauban” aura lieu du 29 juin
au 2 août en Tarn-et-Garonne. L’affiche est encore
énorme et il est vivement conseillé de réserver son
spectacle, jugez plutôt : Ahmad Jamal, Ayo, Maceo
Parker, Julien Clerc dans son spectacle “Symphonique”,
Olivia Ruiz dans son spectacle swing-jazz
“Sings for the Red Star”, Aloe Blacc, Ernesto Tito
Puentes… Renseignements et programmation
détaillée : www.jazzmontauban.com
ECCE AUX MOTS. L’Italie, Pérec, Aznavour et
le Québec sont au rendez-vous de la huitième édition
du “Marathon des mots” qui se déroulera à
Toulouse du 28 juin au 1 er juillet. Comme à son habitude,
le “Marathon des mots” foisonnera de propositions
artistiques et littéraires inédites, près de 150,
qui seront présentées en exclusivité au public de la
manifestation. Cette année, outre la présence d’écrivains
français et étrangers comme Alaa El Aswany,
Abdellah Taïa, Laure Adler, Carole Martinez, Marie
Nimier, Jean-Noël Pancrazi, Valérie Mréjen, Christophe
Donner, Pierre Bergounioux… de nombreux
thèmes ont été annoncés par Serge Roué et Dalia
Hassan, directeurs de la manifestation. Au programme
donc : l’Italie avec la présence d’une vingtaine
d’écrivains et éditeurs et d’intellectuels italiens et
français et des lectures des grands textes de la littérature
italienne (Buzzati, Bassani, Calvino, Malaparte,
Pasolini) ; un parcours dans l’œuvre de Patrick
Modiano pour un marathon de lectures mené par
France Culture ; un hommage à Georges Perec à
l’occasion du trentième anniversaire de sa disparition
en présence notamment de Jacques Roubaud, Maurice
Olender, Marcel Benabou et du comédien Sami
Frey qui lira exceptionnellement “Je me souviens”
après l’avoir longtemps joué sur scène. Plusieurs rencontres
avec des bloggeurs tunisiens et égyptiens
feront écho au printemps arabe à l’occasion d’un
forum de rencontres et de débats consacrés à l’Europe
face aux révoltes arabes. Le cycle “Écrire la vie”
proposera des lectures de textes de Paul Guimard,
Hervé Guibert, Joe Brainard, Eugène Savitzkaya, Marguerite
Duras, Annie Ernaux, Boris Vian et Christine
Angot. Une importante délégation d’écrivains et
d’artistes québécois, dont Dany Laferrière et Thomas
Hellmann, est attendue à Toulouse comme de nombreux
écrivains et musiciens qui se retrouveront
pour des performances communes : l’italien Gianmaria
Testa, Charles Aznavour et Atiq Rahimi, Bertrand
Belin et Éric Reinhardt, Barbara Carlotti et Michka
Assayas, Anne Sylvestre et Benoîte Groult, le chanteur
Joseph d’Anvers. Plus de mots : www.lemarathondesmots.com
TRADI’DANSES. Le “Tremplin Occitan”
coordonne la première édition du festival de danses
"Danses Autour du Monde" qui réunira plus de vingt
artistes, sept professeurs de danses et six associations
le samedi 30 juin dans les murs de la salle de
spectacle Garossos à Beauzelle (31), une édition qui
passera en revue la France (cabaret), le Maroc, l'Espagne,
l’Égypte, le Polynésie (Tahiti), le Mexique, etc.
Plus de renseignements : www.tremplin-occitan.com
SUPER MARCHÉ. L’association 7 Animés nous
annonce l’ouverture du Marché de plein vent des 7
Deniers tous les dimanches matin à partir du 3 juin,
dans un premier temps sur le parking du splendide
bâtiment Job (105, route de Blagnac, accès par bus
n°16 et 70/arrêt Soleil d’Or, station Vélô Toulouse
n°240), puis sur l’esplanade une fois aménagée. Ce
projet, longuement muri par les habitants et la mairie
de Toulouse, voit enfin son aboutissement pour la
plus grande satisfaction des gens du quartier, il
accueillera marchands et producteurs proposant une
grande variété de produits de qualité.
Journal d’un Toulousain
> Chorégraphies
“Les Indes galantes” © Patrice Nin
> Par Jérôme Gac
> 24 avril. Au rythme d'une play-list soigneusement
élaborée alternant lieder ou gospel, le
chorégraphe allemand Raimund Hoghe partage
la scène du Théâtre Garonne avec Faustin
Linyekula pour un dialogue entre deux corps
et deux cultures. "Sans-titre" confronte l'anatomie
noire, jeune et harmonieuse du danseur
congolais avec celle plus âgée et accidentée du
chorégraphe. Torse nu et couché sur le sol, le
premier dépose lui-même quelques cailloux le
long de sa colonne vertébrale, avant de reproduire
le même geste sur le dos bossu du second.
Le duo enfonce le clou du minimalisme radical
cher au chorégraphe dont l'exigence méthodique
me fascine. Linyekula s'exprime dans une
transe désarticulée de soubresauts. L'homme de
lettre qu'est Hoghe retire méticuleusement les
pages blanches placées par ses soins au début du
spectacle pour délimiter l'espace scénique.
L'obscurité tombe sur le scintillement d'une
bougie posée en fond de scène.
> 26 avril. Avec Takashi Ueno, Raimund
Hoghe présente "Pas de deux" au Théâtre
Garonne. Comme à son habitude, le chorégraphe
allemand a sélectionné une liste de chansons
et d'extraits musicaux pour une exploration
du thème du « pas pour deux ». Je suis
séduit par la grâce naturelle du danseur japonais,
par sa beauté paisible alliée à une technique
vigoureuse. Hoghe me fait irrésistiblement rire
sous les traits d'Audrey Hepburn dans
"Diamants sur canapé", avec lunettes noires, et
couvre-chef. Parfois, des détonations sourdes
ponctuent le déroulé du fil musical, jusqu'à la
brutale explosion laissant la scène dans un noir
oppressant.
> 2 mai. Dans le cadre des Rencontres des
musiques anciennes, Jean-Marc Andrieu dirige
l'orchestre baroque de Montauban Les
Passions et le chœur de chambre Les Éléments
dans l'interprétation d'un troisième et
dernier programme musical autour de l'œuvre
de Jean Gilles. Je suis surpris par la séduisante
richesse de la messe en ré du compositeur, qui
réchauffe la nef romane de la cathédrale Saint-
Étienne plongée dans un froid hivernal persistant.
Solistes habiles et généreux, la soprano
Anne Magouët, la basse Alain Buet et les
ténors Vincent Lièvre-Picard et Jean-
François Novelli servent avec enthousiasme
cette partition chaleureuse et dansante. Quant
au Te Deum du compositeur, la solennité propre
au genre est brisée par une virtuosité lumineuse,
si gracieuse qu'elle se déploie avec charme et
légèreté. (1)
> 4 mai. Au Théâtre du Capitole, Christophe
Rousset dirige Les Talens Lyriques dans une
nouvelle production très attendue de l'opéraballet
"Les Indes galantes", de Rameau, d'après la
version conservée à la bibliothèque de Toulouse.
Chargée de la mise en scène, la chorégraphe
Laura Scozzi a transposé les quatre tableaux du
livret dans une actualité percutante. Il est ainsi
question de « réfugiés dans les eaux transfron-
talières dans le tableau "Le Turc généreux", du
Sentier Lumineux et la lutte pour la maîtrise de
la route de la drogue dans "les Incas du Pérou",
de la thématique de la condition de la femme et
de la question de la suprématie masculine dans
"les Fleurs", de la lutte contre la déforestation et
contre la vente de terrains boisés à des promoteurs
dans "les Sauvages" ». Les tableaux sont
reliés par le thème commun de l'Amour, présenté
dans le prologue. Le rideau se lève sur une
végétation luxuriante abritant un paradis originel
où évoluent dans la plus grande nudité une
jeunesse heureuse. « Quelle connerie! », éructe
devant ce prologue amoureux un spectateur du
parterre en ce soir de première — avant de
quitter la salle une poignée de minutes plus tard.
Puis, la Guerre ravage l'harmonie de cette scène
et sème le chaos dans le monde. La direction du
chef est, à mon sens, en totale intelligence avec
le parti pris de la mise en scène : Christophe
Rousset fait preuve de sècheresse et d'une
extrême vitalité durant les deux premiers
tableaux au cours desquels se déchaîne la violence
des conflits guerriers et des barons de la
drogue. Il s'appuie davantage sur l'exotisme et la
beauté de la partition pour accompagner les
tableaux suivants où l'humour est omniprésent.
Au risque de basculer dans le politiquement
correct, Laura Scozzi injecte dans sa mise en
scène, avec pertinence et à hautes doses, des
revendications féministes et écologistes, tout en
surlignant l'aspect distrayant de l'œuvre. Je
m'agace parfois des pitreries trop grossières des
trois Amours, même si je prends un plaisir fou
devant tant de théâtre — au risque d'être souvent
trop distrait pour apprécier la musique de
Jean-Philippe Rameau. Une ovation est réservée
aux artistes au terme de cette première représentation.
> 8 mai. Le Théâtre Garonne invite la recréation
de "Pudique Acide" et "Extasis", chorégraphiées
et interprétées par Mathilde Monnier
et Jean-François Duroure, sur des musiques
de Kurt Weill et Bernard Herrmann, au cœur
des années quatre-vingt. Si la première pièce,
très courte, se révèle anecdotique, la seconde
allie avec bonheur la virtuosité de Cunningham
et la théâtralité de Pina Bausch. Je me sens rajeunir
devant le souffle d'énergie qui balaye le plateau.
Le charisme élancé et insensé de Jonathan
Pranlas efface un peu celui de sa partenaire,
Sonia Darbois, plus jeune.
> 12 mai. À la Halle aux Grains, le Ballet du
Capitole danse "La Tempête", de Mauricio
Wainrot, créée en 2006 à Buenos Aires, d'après
la pièce foisonnante de Shakespeare. La musique
du spectacle est empruntée à l'œuvre cinématographique
de Philip Glass et à son opéra
"Einstein on the beach". Les danseurs entrent
dans leur rôle avec une théâtralité expressive,
tout en livrant de véritables performances
aériennes pour une chorégraphie puisant à la
fois dans les langages contemporain et néoclassique.
La stature majestueuse et élancée de
Valerio Mangianti épouse le rôle de
Prospero, duc de Milan déchu, exilé par son
frère et maître des éléments et des esprits.
Outre les somptueuses Maria Gutierrez en
Miranda, sa fille, et Paola Pagano en épouse
d'Antonio, je retiens la performance sauvage et
insensée de Kazbek Akhmedyarov en
Caliban. Je ne quitte pas Damian Vargas des
yeux : il irradie dans le rôle de Ferdinand, fils du
Roi de Naples. (2)
> 13 mai. Les Augustins accueille le quatrième
volet d'une série de créations de Robyn
Orlin conçues avec des gardiens de musée. Ces
derniers attrapent les spectateurs devant l'entrée
de l'édifice pour "Babysitting Petit Hercule",
une visite nocturne improbable perturbée par
les treize danseurs de la formation professionnelle
du CDC. Éclairant eux-mêmes le parcours
et non avares de commentaires lapidaires, les
gardiens guident les visiteurs au cœur du musée
plongé dans le noir. Dès l'arrivée dans le cloître,
une exhibitionniste dévoile toute son intimité en
hurlant. Un spectre en slip blanc surgit d'un bosquet
avant de s'évaporer dans la nuit. Sur le chemin
du salon rouge, un travelo égaré divague
dans le grand escalier. Une schtroumphette en
transe s'extasie dans le salon bleu. Plus loin, un
Apollon nu se fait fouetter par une Catwoman
lubrique. Dans l'église, l'orgue joue une toccata
déclenchant le ballet des moines possédés par
une fièvre démoniaque. Malgré mes multiples
incursions, je n'avais jamais vu ce musée tel que
le met en scène la chorégraphe sud-africaine au
fil d'une exploration fidèle à son univers excentrique.
Je ressens à chaque instant son attachement
au lieu qui, loin d'être considéré comme
une suite de décors, devient un partenaire à part
entière. Je ne cesse d'être ébloui par l'intelligence
de sa démarche et par son sens prodigieux du
spectacle. Comme un couturier dessine un costume
sur mesure, elle tire le meilleur de chaque
interprète. Elle circule du spectacle vivant à la
vidéo, de la performance à la musique, de la
danse au chant avec une fluidité remarquable.
C'est une création miraculeuse!
> 22 mai. Odyssud accueille "la Comédie
des erreurs", de Shakespeare, par l'Anglais Dan
Jemmett. Depuis longtemps installé en
France, il revisite le répertoire classique avec
une liberté de ton rafraîchissante. Je me souviens
encore de son "Shake", d'après "la Nuit
des Rois", transposé dans une station balnéaire.
Il a cette fois choisi pour décor la buvette d'une
discothèque installée au cœur d'une fête de la
bière, dans les années quatre-vingt. Entre deux
verres descendus cul sec, la chorégraphie méticuleuse
des entrées et sorties des personnages
est rythmée par des refrains anglo-saxons de
l'époque. Dans cette comédie méconnue où se
croisent deux paires de jumeaux, chaque acteur
endosse deux à trois rôles, et des spectateurs
sont réquisitionnés pour une figuration assez
passive. Je jubile devant l'extravagance assumée
d'une mise en scène habile et irrésistible dont
les respectueuses audaces réenchantent la
magie du théâtre.
(1) Concert en écoute sur francemusique.fr : "Le Concert de l'après-midi" du mercredi 23 mai.
(2) Prochain spectacle du Ballet du Capitole : "D'Ouest en Est", du 21 au 24 juin, au Casino-Théâtre (18, chemin de la Loge, île du Ramier, 05 61 33 37 77 ou 05
61 63 13 13, www.theatre-du-capitole.fr). Lire p. 9.

© D.R.
CE QU’IL FAUT VOIR ET ENTENDRE/13
>> Dans les murs
>>> juin 2012
> Musiques
> MATHIEU BOOGAERTS
Genre : Chanson minimaliste mais pas tant que ça!
Durant son enfance, Mathieu Boogaerts découvre le reggae,
notamment les disques de Bob Marley, puis les
rythmes africains. À l'adolescence, il redécouvre par hasard
la musique de Dick Annegarn et se rend compte de son
influence. Il qualifie le Néerlandais, avec lequel il est parti
en tournée en 1997, de « père spirituel ». Boogaerts
reconnaît également l'influence d'Alain Souchon, dont il
connaît « la moitié du répertoire sans jamais avoir acheté
ses disques ». Mathieu Boogaerts a collaboré avec de
grands noms de la chanson française : Mathieu Chedid avec
qui il formera le groupe Tam-Tam, Alain Souchon dont il
assurera la première partie, ou encore Vincent Delerm avec
qui il enregistrera le titre “Na na na”. Mathieu Boogaerts a
également participé à de nombreux festivals comme les
”Francofolies de La Rochelle” et de “Spa”, le “Printemps de
Bourges” ou les “Rencontres Trans Musicales” de Rennes. Il
revient aujourd'hui sur scène avec son style musical, qualifié
de minimaliste pour notre plus grand plaisir.
Mardi 19 juin, 20h30, à La Dynamo (6, rue Amélie, métro
Jean-Jaurès). Renseignements au 05 62 73 44 77)
> LAKHDAR HANOU
Genre : Oriental experience
Virtuose qui réfute la démonstration, Lakhdar Hanou
présente ce solo de oud pour évoquer la complexité
des cultures méditerranéennes. Il a basé son travail
sur un collectage de pièces mythiques et/ou mystiques
du Maroc à la Turquie… On l'a vu aux côtés
d'artistes venus de tous horizons, il a joué pour des
projets très différents. C'est l'occasion cette fois-ci de
le retrouver dans une pure expression.
Mardi 5 juin, 21h00, au Bijou
(123, avenue de Muret, 05 61 42 95 07)
> HANCOCK EN STOCK
Genre : Jazz funk
Après avoir mené une carrière exemplaire dans le monde
du jazz, Herbie Hancock a été l'un des principaux artisans
du jazz funk. À partir de 1973 et l'album “Headhunters”,
le célèbre pianiste invente en effet les codes d'une
musique mêlant l'harmonie du jazz à la pulsation du funk.
Enfant de son époque, il introduit les claviers électriques
et effets sonores dans sa musique, montrant le chemin à
de nombreux héritiers… Constitué d'acteurs de la scène
groove toulousaine (vus et entendus chez Matayo, Dounshaq,
la Face Cachée des Sous-Bois…), Hancock en Stock
souhaite rendre hommage à cette période dorée de
l'œuvre d'Herbie Hancock. Il s'attaque donc aux albums
mythiques que sont “Headhunters”, “Thrust”, “Manchild”,
“Secrets” ou encore “Sunlight”. Il en revisite les morceaux
phares en respectant l'esprit des versions originales,
avec une instrumentation quasiment similaire (claviers,
batterie, basse, saxophone, guitare). Un voyage dans
l'Amérique black des années 70…
Jeudi 21 juin, 20h30, dans la cour du Conseil Général de
Haute-Garonne (1, boulevard de la Marquette, métro Canal du
Midi) dans le cadre de la “Fête de la musique”
> TAMANGO OCHO
Genre : Tango
Entre souffle, cordes frottées et frappées, percussion,
voix et soufflet, entre cordes pincées ou effleurées la
musique de Tamango Ocho s’inspire de l’univers du
tango et principalement du répertoire d’Astor Piazzolla.
Les influences diverses des musiciens s’expriment
dans une approche originale du style tango, cette
musique qui parle avec passion et grandeur de liberté,
de rage, de déréliction, de révolte et d’amour.
Jeudi 7 juin, 21h30, au Mandala
(23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05)
> JORGE ROSSY/BAPTISTE De CHABA-
NAIX/EMMANUEL FORSTER TRIO
Genre : Jazz
Provoquer une rencontre entre trois personnes, trois instruments,
trois histoires, tel a été le postulat de cette soirée
à la Salle Nougaro. Deux de ces musiciens changeront
d’instrument au cours du concert. De la batterie au piano,
du piano à la batterie, toujours accompagnés par la contrebasse.
Le musicien catalan Jorge Rossy acquiert ses lettres
de noblesse avec le fabuleux trio de Brad Meldhau dans
lequel il était batteur. Son toucher, sa finesse, son sens
mélodique… l’inscrivent dans la fraternité de Brian Blade
ou Jeff Ballard. Tiens, il n’est plus batteur, le voilà pianiste!
Mais pourquoi diable certains ont-ils tant de talent ?
Jeudi 7 juin, 20h30, à la Salle Nougaro
(20, chemin de Garric, 05 61 93 79 40)
Lakdhar Hanou au Bijou
> “CONCERT SANS GLUTEN”, par Mam’zel
Bou
Genre : Concert sans notes
Ici, vous n’assisterez tout simplement pas à un concert
comme les autres. D'abord parce que la Bou ne peut résister
à truffer ses moments musicaux de scénettes cocasses.
Ensuite parce qu'en tant que fausse instrumentiste —
actuellement dans l'impossibilité de faire appel à de vrais
musiciens dignes de ce nom pour l'accompagner — elle est
capable de vous faire monter sur scène : gare à vous si vous
vous débrouillez au piano, ou si vous taquinez la corde de
guitare. Une tablature est vite arrivée, et vous pourriez bientôt
faire partie d'un duo à votre insu! Préparez-vous à un
répertoire "Kinder-surprise" tantôt piano-voix (ballades en
poésie, jazz-funk ou blues anglophone, lyrique pâtissier, chanson
française à la pompe…), tantôt instruments bizarresvoix
(world music en shrutti-box, flûte en plastique, crécelle,
percussions diverses, looper…). Même si ce concert peut
passer pour une joyeuse macédoine aux accents multicolores
teintée de "n'importe quoi", cette artiste saura tout de
même vous transmettre cette joie qui l'habite dès qu'elle
chante quoi que ce soit... même "Mon beau sapin".
Du mardi 5 au samedi 9 juin, 19h00, au Théâtre du Grand-
Rond (23, rue des Potiers, 05 61 62 14 85), entrée libre!
> THE SUPERMEN LOVERS
Genre : Électro funk
Des harmonies jazz-funky à la Herbie Hancock qui épousent
des lignes de basses synthé vintage, le cœur battant
d’un sample de disco funk secoué par un défibrillateur. Sur
scène, deux musiciens surdoués et passionnés, un doux
mélange d’influences pointues associé aux productions
modernes de The Supermen Lovers. Il est question de
machines analogiques, de vocoder, de guitare et de beaucoup
de piano. Là où des synthés venus tout droit des
années 70 s’ajoutent à des notes de guitares funkadelic suragitées
invitant à se perdre “Between the ages”.
Vendredi 1er juin, 21h00, au Phare de Tournefeuille
(32, route de Tarbes/Tournefeuille, 05 34 30 17 48)
avec Tambour Battant (électro tropical dubstep)
dans le cadre du “Salon Multimédia Innov’”
> SERGENT GARCIA
Genre : Salsa y reggae
Avec la sortie de cinq albums très populaires sur le label
Virgin entre 1997 et 2006, Sergent Garcia est rapidement
devenu une star internationale créant par la même occasion
un style qui lui est propre, le "salsamuffin" et jouant
sur les scènes du monde entier. Il est aujourd’hui l’une des
figures de proue du mouvement alternatif latino. Quand il
commence à se plonger dans ses racines latines avec Sergent
Garcia, Bruno Garcia est loin d’être un inconnu puisqu’il
a été l’un des membre du groupe punk alternatif Ludwig
Von 88 dans les années 80/90.
Samedi 2 juin, 23h30, sur la Zone Verte des Argoulets (dans le
cadre de la “Fête de l’Humanité”)
> LEILA MARTIAL
Genre : Standards jazz, blues et pop
Voix libre et funambule, Leïla Martial, accompagnée de
son trio récemment primé à Paris, présente une expérience
musicale entre jazz et pop moderne. L’occasion
de découvrir comment la voix devient instrument par un
jeu singulier avec la rythmique.
Samedi 9 juin, 21h30, au Mandala
(23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05)
> GEETA
Genre : Solo piano/voix
Étrange personnage, lumineuse et sombre, elle fouille dans les
entrailles du surréalisme et de la chanson française pour donner
vie à des personnages faussement sages et vraiment fous.
La dimension onirique de ses chansons est patente. Sa voix
puissante charrie des émotions contrastées. Confessions
intimes et codées s'esquissent dans des morceaux au rythme
appuyé. Elle vous invite dans la valse des amants à la suivre
dans des tourbillons dangereux.
Jeudi 7 juin, 21h00, au Bijou
(123, avenue de Muret, 05 61 42 95 07)
> MARTHA LEE
Genre : Entre folk et pop
Martha Lee, chanteuse et compositeure originaire de New
York City propose une musique acoustique qui raconte des
histoires de vie, de voyages, et (bien sûr) d'amour. Impressionnante
de présence scénique, elle défie seule le public.
Entre folk et pop, influencée par le blues et la country, sa
musique représente l'âme américaine.
Mardi 19 juin, 21h00, au Cherche Ardeur
(40, rue des Couteliers, 05 61 55 27 22). C’est gratuit!
suite page 14>
© D.R.
Sergent Garcia à La Fête de l’Huma
ABONNEZ-VOUS!

14/DANS LES MURS/JUIN
> ACTU
ZEBDA GRATOS SUR LES RAMBLAS.
Pour la quatrième année consécutive, les allées
Jean-Jaurès seront transformées en ramblas lors
des festivités du 14 juillet. Pour l’occasion, le groupe
Zebda occupera la grande scène pour un
concert inédit et gratuit (des artistes dont les
noms seront dévoilés un peu plus tard, se joindront
à eux pour une belle grosse teuf à la toulousaine).
Écrans et haut-parleurs seront disposés tout au
long des allées pour offrir partout la même qualité
de son et d'image. Le feu d'artifice sera tiré depuis
le toit et le parvis de l'arche Marengo, il durera un
peu plus de vingt minutes.
GROLAND’CON. C’est confirmé, la bande
de “Groland”, l’émission grommunautaire hebdromadaire
dédiée à la déconne sur Canal+, fêtera
ses vingt ans d’existence dans la Ville rose en septembre.
En effet (comme dirait Douste!), l’équipe
de oufs emmenée par Jules-Édouard Moustic sera à
la barre (certainement au bar aussi!) d’un festival
inédit qui proposera conférences, animations et
surprises… Plus de plus à la rentrée.
MIDI-PYRÉNÉES SERA EN PISTE À
AVIGNON. “Midi-Pyrénées fait son cirque
en Avignon” est une opération impulsée et soutenue
par la Région Midi-Pyrénées en partenariat
avec la Ville de Toulouse. Elle est organisée par La
Grainerie-fabrique des arts du cirque et de l'itinérance
de Balma, le Lido-centre des arts du cirque-
Toulouse et CIRCa-pôle national des arts du
cirque-Auch-Gers-Midi-Pyrénées. Le dispositif permettra,
du 6 au 22 juillet sur un même site avec un
chapiteau de jeu et une salle fixe (lieux climatisés),
de proposer huit spectacles circassiens reflétant les
tendances du cirque actuel. Accueil, billetterie centralisée,
bar, restaurant sous chapiteau avec cuisine
gasconne midi et soir par Les Pieds dans l'Eau. S'y
rendre : vingt minutes à pied depuis la porte de
l'Oulle par le pont Daladier. En voiture, depuis Avignon
prendre le pont Daladier, première à droite
en direction du camping Bagatelle, suivre le Rhône
sur le chemin de l'Ile Piot. Grand parking privatif à
l'entrée du site. Plus d’infos :
circa.auch@circa.auch.fr
RENCONTRES/DÉBATS ATELIERS À
GARONNE. Ces rencontres sont organisées au
Théâtre Garonne (1, avenue du Château d'Eau, 05
62 48 56 56) avec la librairie Ombres Blanches,
l’entrée y est libre. Chacune des deux soirées, animées
par Olivier Carrérot, sera constituée d’un
propos d’une heure trente par les auteurs invités
et d’une conversation d’une heure avec le public
entrecoupés d’une pause autour d’un verre :
- mercredi 6 juin à 17h30 : “De la politique/Interrogations”
avec Fabienne Brugere, Guillaume Le Blanc
et Éric Fassin,
- jeudi 7 juin à 17h30 : “De l’histoire/Interrogations”
avec Patrick Bourcheron et Ivan Jabonka.
DÉAMBULATIONS NOCTURNES. Les
étudiants fêtards seront contents d’apprendre que
Tisséo à lancé “Noctambus” à destination de
ceux qui souhaitent avoir une pratique nocturne et
festive de la ville, et rentrer dans leur cité U en
toute sécurité. En effet, “Noctambus” dessert les
principales cités U (Cité Universitaire Daniel Faucher/arrêt
Camille Soula, Cité Universitaire Pharmacie,
Cité Universitaire Paul Sabatier). Ce nouveau
service fonctionne dans le sens « ville vers
campus ». En partant de Marengo SNCF, “Noctambus”
descend les avenues Jean Jaurès, emprunte les
boulevards en passant par Jeanne d’Arc, Compans-
Caffarelli, le Pont des Catalans, Saint-
Cyprien/République et Fer à Cheval, revient sur le
Cours Dillon, poursuit son itinéraire par Esquirol,
Les Carmes, Palais de Justice, la Grande rue Saint-
Michel, l’avenue de l’URSS, et le termine par le
chemin des Maraîchers, la Faculté de Pharmacie,
l’Université Paul Sabatier. Terminus à la station de
métro de Ramonville. Un arrêt sur le boulevard
des Récollets, avec descente sur l’Île du Ramier,
permet par ailleurs de desservir la Cité Universitaire
Daniel Faucher. “Noctambus” fonctionne les
nuits des jeudis, vendredis et samedis de 1h00 à
5h00 du matin, sans majoration de tarif, avec un
départ toutes les heures de Marengo-SNCF (dernier
départ à 4h00) jusqu’au 30 juin. Après une
pause estivale, il reprendra son service à la rentrée
universitaire de septembre.
EAU TOULOUSE. Nous sommes conviés à
venir déguster des brochettes ainsi que des titres
fameux de Mano Negra, Earth Wind & Fire, Michael
Jackson, Frank Sinatra, Prince, UB40 et autres
Keziah Jones… repris par une partie de la scène
musicale indépendante toulousaine, à savoir Rufus
Bellefleur, Dwail, Agora Fidelio, Cats on Trees et
d’autres, lors de la soirée “Toulouse Aquatic”
qui se déroulera le mardi 12 juin, à partir de 19h00,
au Bikini (Parc technologique du Canal/rue Hermès,
Ramonville-Saint-Agne, 05 62 24 09 50). L’entrée
est fixée à 6 euros, renseignements :
www.facebook.com/collectifantistatic
> É. R.
> GUNS N’ROSES
Genre : Dinosaures du rock
Après un retour triomphal en septembre 2010 avec un
concert complet à Bercy, les Guns reviennent pour plusieurs
concerts dans l’Hexagone. Formés en 1985 sous
l'impulsion d'Axl Rose, Izzy Stradlin et des L.A. Guns,
Guns N'Roses sortent un premier EP édité à 10 000
copies (devenu collector pour les fans). Le groupe livre
son premier album en 1987, il contient une série de tubes
qui en font un classique vendu à plus de 26 millions de
copies. Les changements de line-up et de managers pendant
l'enregistrement de "Use your illusion I & II" n'ont
pas empêché les deux albums, sortis simultanément en
1991, de se classer premier et deuxième du Billboard 200,
une première dans l'histoire. À la même époque, le groupe
donna un concert mémorable à l'Hippodrome de Vincennes
devant plus de 60 000 personnes.
Jeudi 14 juin, 20h00, au Zénith de Toulouse (11, avenue Raymond
Badiou). Renseignements et réservations au 05 34 31 10 00
> STEFF TEJ & ÉJECTÉS
Genre : Rude boy
Chanson française dans un habillage rocksteady/reggae/rock,
Steff Tej & Éjectés sillonnent la planète depuis plus de vingt ans
et alignent plus de 1 500 concerts à leur compteur et une
douzaine d’albums à leur palmarès, ce qui en fait l’un des
groupes français — originaire de Limoges — les plus productifs.
Entre musique et engagement, Steff Tej & Éjectés donnent
à entendre un mixage altermondialiste foutrement remuant!
Samedi 2 juin, 21h00, place du Marché aux Cochons (quartier
Les Minimes) dans le cadre du festival “Moove les Minimes”)
> CARINA SALVADO
Genre : Fado
Apparue dans le paysage musical du fado en 2007, Carina
Salvado s’illustre à la fois comme une chanteuse dans la
lignée des fadistas du début du XXè siècle et comme la narratrice
de son propre fado, subtil alliage d’essences
anciennes et d’émotions singulières. De son parcours musical
atypique et foisonnant, elle a pioché dans la liberté du
jazz et l’énergie du rock pour mettre ces idées au service
d’un fado pur, arraché, inédit. Bien identifiée dans la nouvelle
génération du fado, coup de cœur du réseau lyonnais “Bizarre!”
et saluée lors de l’escale musicale du Théâtre 13 à Paris
en 2010, Carina Salvado exprime aujourd’hui son fado aussi
bien dans des espaces intimistes et dénudés que dans des
grandes salles de concert habillées de lumières et de décors
pour un voyage chargé d’émotions et de douce mélancolie.
Mercredi 13 juin, 21h30, au Mandala (23, rue des Amidonniers,
05 61 21 10 05) dans le cadre du festival “¡Rio Loco!”
> PHILIPPE LAUDET QUARTET
Genre : Prévert (textes méconnus, chansons nouvelles)
Philippe Laudet, trompettiste, compositeur et chef d'orchestre,
s'est produit à la tête du Ornicar Big Band dans les
années 90 dans tous les plus grands festivals français.
Depuis, il compose essentiellement pour son petit big band,
le Jazz Odyssée et pour son quartet, avec qui il a sorti ses
deux derniers albums chez Le Chant du Monde/Harmonia
Mundi respectivement en 2010 et 2011. Depuis quelques
années, Philippe Laudet travaille les textes de Jacques Prévert.
Il compose des musiques originales pour des textes
méconnus de l'auteur, qui datent pour la plupart de plus de
cinquante ans, mais qui sont incroyablement actuels : Prévert
nous parle de la puissance de l'argent, des mouvements
sociaux, de la guerre, mais aussi de l'enfance, de l'amour, de
la mort… À l'occasion de sa venue au Rest'Ô Jazz, Philippe
Laudet, accompagné de Serge Oustiakine (contrebasse et
chant), Grégoire Aguilar (piano), et Pierre Thuriès (batterie),
présentera des plages de son album instrumental "Terrestre
Extra", mais aussi, en concertation avec la société
Fatras/succession Jacques Prévert, celles de son album
entièrement consacré à l'auteur.
Vendredi 8 et samedi 9 juin, 20h30, au Rest’Ô Jazz
(8, rue Amélie, métro Jean Jaurès, 05 61 57 96 95)
> ANAÏS
Genre : Chant soul
“À l’eau de javel”, son dernier album en date, sonne comme
un retour aux sources pour Anaïs. Aux sources de ce que
fut pour elle la découverte de la chanson quand, toute petite,
sa chanteuse préférée n’était ni Madonna, ni Mylène Farmer,
mais Lily Fayol, fantaisiste française star dans les années
40. Il ne faut pas chercher plus loin l’origine du “Cheap
Show”, son premier disque, cet ovni qui enthousiasma les
foules il y a une poignée d’années. Et de son “Love album”
qui impressionnait par son travail sur le son, avec la complicité
du brillantissime producteur américain Dan The Automator.
À l’eau de javel” peut s’entendre comme un hommage
aux formidables chanteuses françaises qui remplissaient
les salles dans la première moitié du XXè siècle. Elles s’appelaient
Marie Dubas, Mistinguett, Edith Piaf bien sûr, Rina
Ketty, Eliane Embrun, Denise Provence… Anaïs passe par
chez nous ce mois-ci pour présenter cet opus mais également
pour faire le spectacle, comme elle sait si bien le faire.
Mercredi 6 juin, 20h30, au Bikini (Parc technologique du
Canal/rue Hermès, Ramonville-Saint-Agne, 05 62 24 09 50)
© D. R.
> Musiques
Anaïs au Bikini
© D. R.
> YVAN CUJIOUS
Genre : Chanson du cru
Le chanteur à l’humour décapant et décalé étonne, amuse et
provoque en jouant avec les mots comme avec le public!
Comme un petit clin d’œil en contrepied à son disque précédent,
le Toulousain chante l’amour naïf “J’aime tous les gens!”
sur son nouvel opus, et y évoque ses thèmes favoris : le couple,
les conséquences inattendues de la rupture…
Vendredi 1er juin, 20h30, au Centre Culturel Le Moulin
(14, avenue de la Gare à Roques-sur-Garonne, 05 62 20 41 10)
> CONGA LIBRE
Genre : Salsa énergique et intense
Conga Libre, c’est la rencontre entre l’impétueux orchestre
Conga Libre et le charismatique Reynier Silegas, chanteur soliste
de la célèbre Banda de Santiago de Cuba et parrain du grand
“Tempo Latino”, premier festival de salsa en Europe. Conga
Libre, c’est avant tout la fusion de la volupté des mélodies traditionnelles
cubaines et de l’énergie fiévreuse des rythmes latins
modernes ; l’ardeur d’une musique sincère et généreuse qui
emporte cœurs et corps dans une fête irrésistible. Conga Libre,
c’est surtout une expérience à vivre en live… et ça tombe plutôt
bien, ils donnent un concert gratuit ce mois-ci!
Jeudi 21 juin, 22h30, dans la cour du Conseil Général de Haute-
Garonne (1, boulevard de la Marquette, métro Canal du Midi)
dans le cadre de la “Fête de la musique”
> MICHEL JONASZ
Genre : Chanteur de swing
Nouvel album et nouveau look, Michel Jonasz signe cette année
son grand retour sur scène. Avec “Les hommes sont toujours
des enfants”, son dernier opus en date, il donne un rendez-vous
à son public. En plus de quarante ans de carrière, il a offert à la
chanson française un extraordinaire répertoire swing, blues et
soul. Parmi ses plus grands titres, “Super Nana”, “Dites-moi”,
“Chanteur de blues”, “La boîte de jazz”, “Lucille”. Après presque
six années de silence discographique, Michel Jonasz est revenu
en 2011 avec cet album dans lequel on découvre un artiste qui,
depuis sa plus tendre enfance, a été bercé par la musique hongroise,
tzigane et française.
Jeudi 14 juin, 20h30, au Casino Théâtre Barrière
(île du Ramier/18, chemin de la Loge, 05 61 33 37 77)
> FAUSTO
Genre : Samba-funk-reggae
Fausto Nascimento présente ses compositions en quartet avec
percussions, basse, batterie, guitare et chant dans un concert
qui mélange le balancement de la samba au groove du funk.
Vendredi 22 juin, 21h30, au Mandala
(23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05)
> BIG BAND DU CONSERVATOIRE
Genre : Hot teuf
Le Big Band du Conservatoire National de Région de Toulouse
est constitué d’une vingtaine d’élèves musiciens confirmés issus
du département jazz et est dirigé depuis 1999 par José Fillatreau.
Le répertoire aborde les standards incontournables de la
période swing, mais aussi le latin Jazz. Le Big Band du Conservatoire
s’est déjà brillamment produit en concert à La Halle aux
Grains et au cours du festival “¡Rio Loco!”.
Samedi 16 juin à 21h00 et dimanche 17 juin à 17h00, à l’Hôtel
Mercure Astria (8, esplanade Compans Caffarelli, 06 82 49 23 77)
> THE ELECTRIC LADY
Genre : Duo rock
The Electric Lady s’est formé à Salo en 2007 à l’initiative du
guitariste Kari Ora et de la chanteuse Minna Ora dont le
style vocal, d’une grande pureté mélodique, un rien bluesy, a
toujours été unanimement salué par le public finlandais. La
tessiture de sa voix réveille la part intime et tisse la trame
des textes, en profondeur.
Samedi 23 juin, 20h30, à la MJC Roguet (9, rue de Gascogne,
métro Saint-Cyprien/République ou Patte d’Oie, 05 61 77 26 00)
> PETER BROWN
Genre : House music
Après avoir écumé les nuits les plus prisées des hotspots internationaux,
le français Peter Brown a élu domicile à Barcelone.
Sa maison spirituelle sera toujours derrière les platines grâce
auxquelles il fait danser le public sur la house music. Avec dynamisme,
détermination et un C.V. impressionnant, Peter Brown
s'est produit dans de nombreux clubs à travers le monde : Ibiza,
Moscou, Charm el-Cheikh, Autriche, Tunisie, Maroc, Allemagne,
Hollande, Royaume-Uni… Peter Brown a émergé comme un
upperclassman et a rejoint les rangs des grands noms de deejay’s
actuels. Ceci lui a permis de mixer pour une variété d'artistes
de haut niveau, Eddie Amador, Tom Novy, Tiesto, David
Penn, Chris Montana, Agent Greg, Brothers Tune, Jerry Ropero
ou Kid Massive et a collaboré avec de grands producteurs tels
que Hard Rock Sofa, Denis la Malice, Etienne Ozborne, Jesse
Garcia, Swanky Tunes, Jonathan Ulysses ou Chris Montana. On
peut retrouver Peter Brown à la radio pour ses émissions hebdomadaires
sur House Nation et Toulouse FM.
Samedi 2 juin, 21h30, au Phare de Tournefeuille 32, route de
Tarbes/Tournefeuille, 05 34 30 17 48) avec Matt Mendez (électro)
dans le cadre du “Salon Multimédia Innov’”
Steff Tèj & Ejectés au festival “Moove les Minimes”
> ANGE
Genre : Rock progressif français
Exceptionnel! Les précurseurs du rock progressif français
débarquent à Toulouse, toujours emmenés par leur mentor
Christian Décamps! Après plus de quarante ans de carrière et
3,5 millions d’albums vendus, leur popularité est toujours aussi
solide et durable. Influencé depuis leur début par Genesis ou
bien encore King Crimson, ils ont su combiner le côté onirique
rock progressif anglo-saxon à la tradition française en rajoutant
une bonne dose de théâtralité et de lyrisme. La magie de leurs
concerts reste toujours intacte, le pouvoir émotionnel de leurs
arabesques symphoniques tout autant.
Vendredi 15 juin, 20h00, au Connexion Café
(8, rue Gabriel Péri, métro Jean-Jaurès, 09 77 08 59 64)
> “BARBARA, DU BOUT DES LÈVRES”, par
Camille Simeray ‘La Meute Rieuse) et Sam Burguière
(Les Ogres de Barback)
Genre : Chanson
Quinze ans après la disparition de Barbara, ce spectacle nous
replonge dans son univers, sa vie, son désespoir, ses combats,
son humour… Une dizaine d'instruments se succèdent afin de
restituer le plus fidèlement possible l'ambiance de chaque chanson,
tout en se laissant des libertés sur les interprétations et
sur les arrangements musicaux. Les textes sont chantés, criés
ou encore chuchotés. Ils nous bouleversent tant ils parlent de
chacun de nous et de nos luttes quotidiennes : la solitude, l'enfance,
la mort et, bien sûr, l'amour. Ce spectacle se veut volontairement
très intimiste, afin d'apprécier au mieux la théâtralité
des textes de Barbara, la beauté mélodique de ses compositions
et la poésie lyrique qui en ressort, le tout travaillé avec
précision (mise en scène, lumière, son).
Jeudi 14 et vendredi 15 juin, 21h00, au Bijou
(123, avenue de Muret, 05 61 42 95 07)
> ARIANE MOFFATT
Genre : Canada pas braille
Ariane Moffatt est une aventurière. La carrière exceptionnelle
de l'auteur-compositeur-interprète est marquée par une curiosité
contagieuse, sonore, musicale et émotionnelle. Ainsi, au
cours des dix dernières années, elle a acquis un public fidèle au
Québec et a séduit la France avec une musique évocatrice qui
allie électro, pop, soul et rock. Sa voix, incomparable et porteuse
d'une intimité saisissante, est au cœur de son succès : c'est
une voix à la fois terrestre et aérienne, capable d'une puissance
surprenante. C'est sous l'eau qu'Ariane Moffatt a fait sa grande
entrée en scène, en 2002, provoquant une vague déferlante
avec son premier album “Aquanaute”. Durant cette période,
elle a acquis une réputation d'artiste de scène fascinante, son
spectacle offrant de nouvelles dimensions à ses sonorités
rêveuses. En 2012, Ariane lance “MA”, un album bilingue très
personnel, et plus ambitieux que jamais.
Mardi 5 juin, 20h30, à La Dynamo
(6, rue Amélie). Renseignements et réservations au 05 62 73 44 77
> ALÉAS
Genre : Jazz oriental
Avec un répertoire de compositions originales et de
reprises d’Om Kalsom, Rabi Habou Khali… le quartet
Aléas offre un univers musical chaleureux et coloré, amenant
le jazz vers des territoires variés : des musiques traditionnelles
aux accents klezmer, aux musiques orientales, en
passant par la Méditerranée et les Balkans. Formée en
2001, Aléas est une formation regroupant quatre musiciens
professionnels issus de l’école Music’Halle de Toulouse.
Samedi 23 juin, 21h30, au Mandala
(23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05)
> WILD WOMEN & THE SAVAGES + ABBERLINE
+ STOCKHOLM SYNDROME
Genre : Nostalgie 80’s
Wild Women & the Savages, où les Cramps qui couchent avec
P.I.L. La nouvelle créature de l'enfer du rock, trois mutants —
mi-hommes mi-femmes — plus une machine qui assènent leurs
sonorités rageuses et inventives à la face d'un public médusé.
Un son mariant la rage du post-punk, le funk au 60's garage…
des craquements, de l'électricité, de la salive, de la sueur!
Abberline est influencé par la musique électronique, disco,
sombre et rock à la fois. Il mélange les styles en faisant abstraction
de tout attachement formel. Chansons pop, mélodies entêtantes
et arrangements parfois proches de musiques de films
inspirés par François de Roubaix.
Stockholm Syndrome, ce sont les petits enfants de New Order
et d’Editors. Le groupe produit ses propres compositions en
usant d'un son à la fois froid et sombre, tout en adoptant un
style carré et puissant, notamment par l'utilisation de boites à
rythmes et de différents synthétiseurs.
Vendredi 8 juin, 20h00, au Saint des Seins (5, place Saint-Pierre).
Renseignements et réservations au 06 51 43 34 65
> BIG BAND DU CONSERVATOIRE
Genre : Jazz
Les Big Band du Conservatoire National de Région de Toulouse
est constitué d’une vingtaine d’élèves musiciens confirmés issus
du département jazz et est dirigé depuis 1999 par José Fillatreau.
Son répertoire aborde les standards incontournables de
la période swing, mais aussi le latin jazz.
Samedi 16 juin à 21h00 et dimanche 17 juin à 17h00, à l’Hôtel
Mercure Astria (8, esplanade Compans Caffarelli, 06 82 49 23 77)
© D. R.
Ange au Connexion Café

CHE SUDAKA
Genre : World music-punk sud-américaine de Barcelone!
L'année 2012 sera une année spéciale pour Che Sudaka puisqu’ils
fêteront leur dixième anniversaire depuis leur formation
officielle en mars 2002. Aujourd’hui, leur compteur
dépasse les 1 000 concerts donnés dans pas moins de vingttrois!
Avec la sortie de son cinquième album studio officiel, le
groupe prend un nouveau départ, non seulement d'un point
de vue artistique mais aussi d'un point de vue organisation.
Ce disque, en référence au dixième anniversaire du groupe,
s'intitule simplement "10", il est édité par le propre label du
groupe Cavernicola Records et distribué en France par La
Baleine. De cette façon, Che Sudaka continue son chemin de
groupe indépendant et fait face à ce nouveau défi avec cette
fameuse énergie positive qui lui est propre.
Samedi 2 juin, 22h00, sur la Zone Verte des Argoulets (dans le
cadre de la “Fête de l’Humanité”)
> MANU GALURE
Genre : Chanteur électrique, drôle, libre et fou
Provocateur rigolard ou poète expressionniste inspiré, Manu
Galure enfile les costumes et les styles avec une aisance et
une jubilation rare. Il se nourrit de racines profondément
ancrées aux origines de la chanson, bousculant des codes
assez maîtrisés pour qu'on sente à la fois chez lui le respect
et l'impertinence. S'il ne s'économise pas, il ne nous ménage
pas non plus… et on en redemande! Avec lui, on s’éloigne un
peu de la chanson traditionnelle pour des ambiances puissantes
et flottantes : une atmosphère de cinéma fantastique,
de théâtre burlesque, ou d’orchestre de psychopathes sans
camisole. Descendant direct de Juliette (qui signe la direction
artistique de son dernier disque), Manu Galure est avant tout
une tornade sur scène : électrique, drôle, libre et fou!
Du mardi 26 au vendredi 29 juin, 21h00, au Bijou
(123, avenue de Muret, 05 61 42 95 07)
> MOZAÏC JAZZTET
Genre : Standards réarrangés
Mosaïc Jazztet est une formation musicale et vocale imprégnée
du répertoire jazz des années 50 et 60 qui évolue sur
Toulouse et ses environs depuis plus de dix ans. Le Mosaïc
Jazztet propose un répertoire éclectique composé de standards
internationaux arrangés et revisités et de compositions
personnelles à travers différents styles (swing, bossa, funk,
salsa). Macu, par son timbre chaleureux sait faire renaître des
chansons anciennes et apporte tout aussi bien aux créations
du groupe sa personnalité si vivante. Hervé Valentin à la
trompette se mêlera aux vibrations vocales de Macu par
contre-chants feutrés ou contrepoints brillants. Ils sont
accompagnés par une rythmique vibrante et inspirée, Stéphane
Caussarieu au piano, François Rey à la Contrebasse et
Manu Engel à la batterie. C’est sûr, vous serez charmés.
Mercredi 27 juin, 21h30, au Mandala
(23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05)
> “ERNEST BARBERY IN THE RAIN”, par Berceuses
au Butagaz
Genre : Musique et projections vidéo
Ernest Barbery ne chantera pas ce soir. Crooner déchu d’un
vieux music-hall de Broadway, il attend que l’averse cesse.
Rejoint par son orchestre tout droit sorti d’un remake du
célèbre film “Freaks” de Tod Browning, le quartet entame un
blues lancinant. Les musiciens présents sur ce projet ont axé
une partie de leurs recherches artistiques sur le croisement
et l’interaction entre instruments acoustiques et musique
électronique (sampling en direct, utilisation d’effets…) dans le
but de créer de nouveaux espaces sonores, évolutifs et propices
à l’improvisation. Le concept novateur consiste à
étendre cette recherche au domaine des arts numériques et
de la vidéo-projection. L’espace visuel devient ainsi une
matière modelable en interaction avec les musiciens grâce à
la création d’instruments audiovisuels.
Du jeudi 7 au samedi 9 juin, 21h00, au TPN
(8, place Arzac, métro Saint-Cyprien/République, 05 62 21 51 78)
> DUO BARBAR
Genre : Musique irlandaise
Groupe toulousain aux influences irlandaises, le Duo BarBar
écume depuis plusieurs années déjà, irish pubs et bals trad’ en
région et dans toute la France. Les deux complices Guilhem
Cavaillé (violon) et Olivier Arnaud (guitare, mandoline, banjo)
aiment à croiser les répertoires, mêlant compositions et airs
traditionnels, irlandais et occitan, à danser ou à écouter. Ils
s'installent pour deux soirées au Bijou, pour y enregistrer leur
premier album, en public. Ils nous invitent à y participer avec
nos encouragements sonores et visuels!
Mardi 12 et mercredi 13 juin, 21h00, au Bijou
(123, avenue de Muret, 05 61 42 95 07)
> LE MYSTÈRE DES ÉLÉPHANTS
Genre : Ça trompe énormément!
Cette fanfare de poche, constituée des quatre garçons dans les
vents, a entrepris un voyage sur les routes sous le nom énigmatique
du Mystère des Éléphants. Ouvrez grandes vos oreilles,
Le Mystère des Éléphants est de passage par chez nous, et tous
les éléphants se tiendront par la trompe sous les étoiles et laisseront
aller leur corps lourds à la danse et la rêverie.
Mercredi 27 juin, 21h00, au Cherche Ardeur
(40, rue des Couteliers, 05 61 55 27 22). C’est gratuit!
© D. R.
Che Sudaka à la “Fête de l’Humanité”
> JEREZ-TEXAS
Genre : Nouveau Flamenco
La fougue du flamenco, la liberté du jazz, l’élégance du classique.
Avec plus de 500 concerts donnés dans 25 pays et trois
albums, Jerez-Texas s’impose comme l’un des groupes emblématiques
de la fusion du flamenco et du jazz. Formation francoespagnole
inédite, Jerez-Texas est né de la rencontre en 2002
entre un guitariste flamenco (Ricardo Esteve), un violoncelliste
classique (Matthieu Saglio) et un batteur de jazz (Jesús Gimeno).
Avant même l’érudition musicale de chaque musicien, l’impressionnante
virtuosité ou le sens de la mélodie, c’est l’amitié
liant les trois hommes qui confère au trio sa personnalité si
particulière. Sur scène, le groupe impressionne par la force et
l’état de surprise permanent qu’il fait naître à chaque concert.
Jeudi 28 juin, 21h30, au Mandala (23, rue des Amidonniers, 05
61 21 10 05)
> YOL HIKAYESI
Genre : Musique turque
Umit Ceyhan est un magicien : cinéaste et musicien. Turc et
Toulousain. L'universalité a un sens pour lui : il nous le donne.
Avec ses amis musiciens, il explore les confins d'Anatolie pour
les promener en bords de Garonne et d'Hudson. La liberté du
jazz ouvre les portes d'une musique riche et traditionnelle. La
puissance du chant ouvre les horizons, les mélodies nous guident
vers un ailleurs coloré. Nostalgie et émotion sont fouettées
par la tendresse d'un regard. Le voyage peut commencer.
Mercredi 20 juin, 21h00, au Bijou
(123, avenue de Muret, 05 61 42 95 07)
> JUR/CRIDACOMPANY
Genre : Concert tous publics
Jur… derrière ce nom étrange se cache une grande et belle
brindille filiforme à la voix profonde, vibrant comme une
polyphonie tellurique, un bouquet de chardons. Elle chante
en français, espagnol et catalan, une musique puissante et resserrée.
Elle crie, chuchote, sans fioritures et roule les “r” à la
fin de certains mots… On ne ressort pas indemne d’un
concert de Jur et de son groupe, c’est un voyage dans un
monde inexploré. Créé en 2008, Cridacompany est une équipe
franco-catalane aux talents multiformes, que “Caravane de
Cirques” avait déjà accueillie.
Jeudi 7 juin, 22h00, à La Grainerie (61, rue Saint Jean/Balma,
métro Balma-Gramont, 05 61 24 92 02)
> VRAK’TRIO
Genre : Jazz actuel
Le flûtiste Étienne Lecomte a convié le tubiste Laurent Guitton
et le batteur Oriol Roca à créer un son et un discours communs
avec des instruments jamais réunis. Le fruit de ce travail
donne naissance à un son unique sans instrument harmonique.
Une flûte rythmique, une batterie quasi mélodique, un tuba à
mi chemin entre trompette lyrique et contrebasse rythmique…
Vrak représente à la fois ce mélange sonore insolite
et une musique alimentée par les divers courants musicaux.
Influencé par le funk, le jazz d’avant-garde et les musiques du
monde, ce trio interprète des compositions originales élaborant
des liens entre musiques improvisées, jazz, courants
contemporains et musiques dites “actuelles”.
Vendredi 29 juin, 21h30, au Mandala
(23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05)
> AALMA
Genre : Tzigane et manouche
Inspirée du swing manouche et des traditionnelles musiques
tziganes et klezmer, le groupe Aalma va enflammer la MJC
Roguet avec sa musique venue d’ailleurs. Un sublime moment
où la générosité des cinq membres du combo emporte totalement
le public dans un magnifique voyage au pays des
manouches et des tziganes. L’amitié, l’harmonie, la générosité, la
passion, voilà autant de valeurs qu’Aalma arrive à transmettre
au spectateur à travers sa chaleureuse et envoutante musique.
Mardi 5 juin, 20h30, à la MJC Roguet/Saint-Cyprien
(9, rue de Gascogne, métro Patte d’Oie, 05 61 77 26 00)
> Théâtre
> “ÇA VA ?… SI ÇA VA, BRAVO”, tiré des pièces
de Jean-Claude Grumberg, par la Compagnie
Baudrain de Paroi
Genre : Un regard ironique sur notre époque
Dans un univers imprécis (hall de gare, quai de métro, salle
d’attente…), des hommes et des femmes se croisent. Apparemment
ils se connaissent, ou du moins s’interpellent, et engagent
la conversation en commençant par ce fameux « Ça va ?
». Premier balbutiement du dialogue, vaine tentative d’intérêt
pour l’autre, point de départ d’une discussion sur l’état de
l’état de chacun, du monde. Derrière chaque « Ça va ? » se
décline une situation ubuesque portée par des individus drôles,
voire hilarants sans le savoir. Le spectacle apporte un regard
ironique sur notre époque, sur ce présent parfois si absurde :
politique, amitiés, travail… tout y passe, et chacun s’y reconnaît!
Car comme le dit Claude Roy « Grumberg est bien l’auteur
dramatique le plus drôle de sa génération ».
Jusqu’au 9 juin, du mardi au samedi à 20h00, le dimanche à
16h00, au Théâtre du Pavé (34, rue Maran, 05 62 26 43 66)
© D. R.
> “BODAS DE SANGRE”, de Federico Garcia
Loca, mise en scène de Laetitia Bos, par la
Compagnie Théâtre du Grand Rond, avec Émilie
Cherhal, Claire Mateu, Marie Laure Seguela,
Florence Beziat, Marie-Line Segol, Anne
Perrin, Emmanuel Renou, Sonia Galy, L
Genre : Ateliers de création du Grand-Rond
Les noces de sang, est une histoire basée sur un fait réel.
C’est au cœur d’une Espagne profonde et andalouse, que
l’intrigue se déroule. Un amour impossible, un mariage
arrangé, des passions anciennes, des âmes déchirées, torturées.
« Je suis partie avec l’autre! Je suis partie! Toi aussi, tu
serais partie! » Cette pièce ne pouvait pas être montée sans
musique, les acteurs rythment vocalement les différents
tableaux de ce spectacle. Ils mettent leur corps et leur voix
au service de ce drame andalou mythique.
Du lundi 11 au mercredi 13 juin, 21h00, au Théâtre du
Grand-Rond (23, rue des Potiers, métro François Verdier, 05
61 62 14 85)
> “AINSI NOUS POUVONS ÉCHANGER”, par
le Collectif Ran
Genre : Comédie contemporaine
“Ainsi nous pouvons échanger” est un huis clos dans une
agence pour l’emploi gérée par Odile, travailleuse sociale
très investie. Au fil des entretiens individuels, de l’attente, de
l’atelier de curriculum vitae, nous partons à la rencontre de
Stanislas Sinn, Lydia Antonio, Samy Dutemps et Lev Chepkov.
S’ils semblent se prêter plus au moins volontiers au jeu du
parfait demandeur d’emploi, ils étouffent bien vite dans les
rôles auxquels ils sont assignés. Sporadiquement d’abord,
puis dans un élan collectif, nous assistons à une explosion de
singularités hors des cadres imposés par l’institution. Comment
Odile parviendra-t-elle à assumer la responsabilité de
son rôle dans le chaos auquel elle est confrontée, à l’heure
où elle-même s’interroge sur sa place et sa propre identité ?
Par un travail méthodique d’improvisation, le collectif Ran
(en japonais “chaos”) cherche à donner une forme au
désordre, à faire naître l’émotion du hasard, à trouver les
mots dans l’instant. Des personnages et des rapports apparaissent.
Le texte se transforme. Bientôt, une histoire se
raconte. Plus vivante. Plus juste. Plus vraie.
Du jeudi 31 mai au samedi 2 juin, 21h00, au TPN
(8, place Arzac, métro Saint-Cyprien/République, 05 62 21 51 78)
> “11/11/11 à 11H11, ÉTONNANT NON ?”,
textes de Pierre Desproges, par la Compagnie
Jean Seraphin, avec Tom Pozieux et Alexis
Gorbatchevsky
Genre : Lectures
Ce devait être une représentation unique pour une date
unique : le 11 novembre 2011 à 11h11. Devant le succès
remporté par ce rendez-vous, la Cave Poésie a voulu le
réitérer pour une série de dix représentations. Deux
comédiens inspirés totalement par les textes et autres
réjouissances de l'humoriste acide qu’était Pierre Desproges,
nous invitent à partager son délire et son angle de
vue si particulier et tellement revigorant.
Du 12 au 24 juin, du mercredi au samedi à 19h30, le mardi à
21h00, le dimanche 24 à 17h00, à la Cave Poésie-René Gouzenne
(71, rue du Taur, 05 61 23 62 00)
> “LE CAS PHÈDRE”, d’après Racine, par la
Compagnie Phèdre, mise en scène de Danielle
Catala, avec Béatrice Arias
Genre : Du Racine pour nos racines
Qui parle ici ? Une femme qui s’interroge sur ses origi nes
espagnoles marquées par le souvenir de la Guerre civile et
remonte son fil d’Ariane pour s’offrir à l’arène du théâtre ?
Ou celle-ci, Phèdre justement, sœur du Minotaure et fille de
Pasiphaé, perdue dans le dédale de ses amours entre le visage
de la mère et celui de l’amante. D’un labyrinthe à l’autre.
L’arène du théâtre et la spirale du giron maternel… Deux
lieux pour une double joute, celle de l’actrice, Béatrice Arias,
adaptant Racine, et celle de Phèdre, dont la relation duelle
mère-fille construit le chemin qui l’amènera jusqu’au suicide
final. Deux modes aussi, danse et poésie pour traduire la chevauchée
solitaire de la comédienne qui traverse quatre
monologues essentiels de la tragédie.
Jusqu’au samedi 2 juin, 20h30, au Ring
(151, route de Blagnac, 05 34 51 34 66)
> “LE BOURGEOIS GENTILHOMME”, mise en
scène de Christophe Cauvin
Genre : Bling bling (parole et musique)
Entrez dans la vie de Mr Jourdain. Un petit bourgeois qui se
veut faire aussi gros qu’un gentilhomme. Vous comprendrez que
cette espèce d’homme ne s’est pas éteinte avec les siècles et
l’évolution de la société. Aujourd’hui on les appelle les « nouveaux
riches ». Comblés d’argent par le hasard ou des profits
plus ou moins bien acquis, ils rêvent d’éblouir les autres par
l’étalage du luxe. Ils sont même pire que Mr Jourdain. Celui-ci
fait au moins l’effort d’apprendre et regrette de ne pas avoir
appris quand il était jeune. Mais alors, ne voyez-vous pas poindre
chez lui “La Nouvelle Star” ou la “Star Académie” ? Fermez les
yeux et vous êtes au XVII è siècle avec le texte de Molière joué
par douze comédiens et la musique de Lully interprétée par six
musiciens. Ouvrez les yeux et entrez dans la folie du disco.
Lundi 18 juin, 20h30, à la salle Notre-Dame de Lafourguette
(195, route de Seysses). Lundi 25 juin, 20h30, au cabaret Le Kalinka
(10, rue des Teinturiers). Renseignements au 06 79 68 66 54
Le Mystère des Éléphants au Cherche Ardeur
suite page 16 >
JUIN/DANS LES MURS/15
> EXPOS
> “Eau, l’expo”
moléculaire
Le sixième “Forum mondial de l’eau” qui se déroule
cette année à Marseille constitue une opportunité
exceptionnelle de débats internationaux, de propositions
d’actions et d’engagements concrets autour des
enjeux liés à cette ressource inégalement accessible.
C'est l’occasion pour le Muséum de Toulouse et ses
partenaires de rappeler la dimension universelle de
l’eau. Cette molécule toute simple est riche d’innombrables
propriétés qui en font le rouage central de la
vie, sur Terre et peut-être aussi ailleurs. À cet effet, le
Muséum nous invite à suivre le parcours surprenant
de l’eau : de sa naissance cosmique à son arrivée sur
Terre ; de son omniprésence dans l’apparition et l’évolution
de la vie, de la façon dont elle nous accompagne
de manière si intime et indispensable ; de la nécessité
de la préserver pour l’avenir des générations futures.
Jusqu’au 31 décembre, du mardi au dimanche de 10h00 à
18h00, au Muséum de Toulouse (35, allées Jules Guesde,
métro Saint-Michel, 05 67 73 84 84)
> “Pixelejo”, Tiago Tejo
pixel art
Après une incursion dans le domaine de la poésie et des
études d’histoire de l’art, l’artiste s’intéresse aux carreaux
de faïence ou azulejos qui ornent les façades de sa ville
natale, Lisbonne. Et par extension à toutes les formes
simples, qui additionnées les unes aux autres, laissent
apparaître des motifs beaucoup plus complexes tel que
“l’art du pixel” ou sous forme de bas reliefs lorsqu’il utilise
des Lego ® . Il invente alors le terme “Pixelejo”, contraction
des termes pixel et azulejo. Ses créations, papiers
imprimés, Tiago Tejo, les expose sous forme de tapisserie
sur les murs ou les boîtiers électriques de la capitale portugaise.
À propos de son travail, l’artiste emprunte ses
vers à un poète brésilien, et s’accorde à dire qu’il est «
éternel tant qu’il durera ».
Jusqu’au 1 er juillet à la Médiathèque José Cabanis (1, allée
Jacques Chaban-Delmas, 05 62 27 40 00)
> “Entre les tours”, Isabelle Vaillant
photographie
Isabelle Vaillant a vécu son adolescence à La Faourette, un
des quartiers populaires de Toulouse. Elle est devenue
photographe. Vingt quatre ans après, elle retrouve ses
amies, leurs parents, leurs frères, leurs voisins. La générosité
de l’accueil, les saveurs des plats, l’affection partagée
sont là, comme autrefois. La vie a fait son chemin, les
parents sont plus vieux, des enfants sont nés, des
mariages se sont noués… Isabelle fait des portraits,
comme pour mieux voir ces nouveaux visages ou comme
pour partager l’émotion des moments de retrouvailles.
Ses images en noir et blanc, aux cadrages larges intégrant
des éléments de l’habitation, témoignent de la confiance
offerte à l’amie, mais les visages graves disent aussi la
réserve face à l’appareil photographique.
Jusqu’au 24 juin, tous les jours de 13h00 à 19h00 (sauf
lundi), à la Galerie du Château d’Eau (1, place Laganne, 05
61 77 09 40)
> “Je suis une louve”, Katia Bourdarel
installation
On a surtout connaissace du travail de Katia Bourdarel
comme interrogation du monde des contes de fées, de la
culture populaire et inconsciente de l’Occident moderne…
de “Peau d’âne” au “Petit Chaperon rouge” en passant
par “Frérot et sœurette” ou “Cendrillon”… c’est
Perrault et les frères Grimm qu’elle convoque sans cesse.
Pourtant, le travail de Katia Bourdarel s’inscrit aussi dans
une réflexion plus vaste, travaillant perpétuellement sur
les états de passage, les failles, les moments de basculement
d’un état à un autre : de l’animal à l’homme, de l’enfance
à l’âge adulte, de l’innocence au vice, de la vie à la
mort… l’œuvre de Katia Bourdarel est toujours le fruit
d’un moment initiatique clef, de la fracture d’un équilibre
primordial. Elle s’entoure d’une ménagerie étrange et
d’êtres effrayants pour mieux nous questionner…
Du 1 er juin au 13 juillet à la Galerie Sollertis (12, rue des
Régans, métro Carmes, 05 61 55 43 32)
> “Luluberlu” invite Julie Eugène
illustration
“Luluberlu” a coutume d’inviter chaque saison l’artiste
qui a dessiné l’univers visuel du festival à présenter
son travail de création. En 2012, carte blanche est
donc donnée à Julie Eugène, jeune illustratrice originaire
de Toulouse, diplômée de l’École Émile Cohl de
Lyon, qui vit aujourd’hui à Albi. Si elle est aussi graphiste,
l’illustration pour la jeunesse reste son activité
de prédilection et malgré son jeune âge, Julie
Eugène a déjà illustré plusieurs albums dont “On l’appelait
Lulu, mon grand-père”. De son travail, elle aime
à dire qu’elle l’imagine tel une bulle légère et fraîche
et de son dessin qu’il a pour vocation de nous faire
retrouver la candeur de l’enfance. Avec cette exposition,
il ne tient qu’à nous de voyager dans son
monde drôle, parfois triste, mais toujours tendre…
Jusqu’au 3 juin, du mardi au vendredi de 13h30 à 18h30, le
samedi de 14h00 à 19h00, à Odyssud (4, avenue du Parc,
Blagnac, 05 61 71 75 15). Entrée libre et gratuite!

16/DANS LES MURS/JUIN
> EXPOS
> “Décalage et provocation”, Charlie Philippon
& Helder Batista
pop art
Charlie Philippon, peintre basque, jongle avec les œuvres
de ses prédécesseurs pour composer ses toiles avec un
regard insolite. Toujours colorées comme des références
humoristiques à ce qui l’entoure, l’esprit “surfe” sur ses
créations composées de fragments de tendances
contemporaines. Il puise en effet habilement son inspiration
dans le monde de la mode, des médias et de la
bande dessinée.
C’est également dans l’actualité que le sculpteur Helder
Batista a puisé son inspiration. Marqué par la place et le
rôle grandissant des armes au sein de nos sociétés
modernes, il décline ses “guns” aux couleurs des drapeaux
de nombreuses nations. Jouant toujours la provocation,
il expose ses dernières créations : des menhirs
fluos qui mêlent les valeurs et lignes simples du passé
50x37 cm avec des couleurs sans détour, agressives, du
monde actuel.
Charlie Philippon et Helder Batista sont deux artistes qui
se construisent et développent leur travail en puisant
parmi les éléments qui édifient notre société. Leurs
œuvres sont des patchworks de notre environnement. Ils
sont deux talents de l’art contemporain
Du 2 juin au 10 juillet, du mardi au samedi de 10h00 à
19h00, à la Galerie Next (15, rue Croix-Baragnon, métro
Esquirol ou François Verdier, 05 61 32 82 24)
> “Dropper01”, Arno Fabre
installation sonore
“Dropper01” est une installation sonore créée en 2003
au Fresnoy studio national des arts contemporains, à
Tourcoing. La partition “Bassines, périphérique et chasse
gardée” a été composée en résidence à Pau en 2006.
Dans la pénombre, huit objets — percussions suspendues
en cercle —, une cymbale, une planchette, un gros élastique
rouge, un lithophone, des pots de fleurs, un plat à
tajine… Au plafond, un réseau de fils et de tuyaux est
relié à une machine constituée de vingt-quatre “goutteurs”.
Contrôlés par ordinateur, ils provoquent la chute
de gouttes d’eau qui frappent les objets-percussions selon
une partition numérique. Les sons acoustiques ainsi obtenus
sont amplifiés et diffusés par quatre enceintes. L’eau
s’écoule dans les seaux à mesure que se joue la musique
et, de temps en temps, il convient de vider les seaux.
Qualifié de « lutherie contemporaine », “Dropper01” est
aussi un instrument. Il interprète une composition écrite
pour lui : “Bassines, périphérique et chasse gardée”.
Œuvre sensuelle et envoûtante en cinq mouvements :
“Bouc en course”, “Tajine pour Sabine”, “Petite mélodie”,
“Bassines à Bali” et “Suite pour Pau en forme d’élastique”.
Du 7 juin au 15 septembre, du mardi au samedi de 12h00
à 19h00, à l’Espace Croix-Baragnon
(24, rue Croix-Baragnon, 05 62 27 60 60)
> “La vie des formes”
3d (collective)
Empruntant son titre à l'ouvrage écrit en 1934 par l'historien
de l'art Henri Focillon, cette exposition se construit
sur l'hypothèse d'une vie autonome des formes, une croissance
qui se déroulerait au sein du musée des Abattoirs
par œuvres interposées, jusqu'au dépassement de ses frontières
physiques. À l'extérieur même du bâtiment, les sculptures
de Bernar Venet et de Franz West — l'une dans son
développement mathématique, l'autre dans sa croissance
organique — sont déjà une introduction à cette idée. La
fonction des Abattoirs se joue, elle, dans sa capacité à
accueillir artistes, œuvres et publics à assister à un mouvement
qui dépasse une simple unité de lieu. À peine rouvert,
le bâtiment des Abattoirs dévoilera de nouveaux usages.
Du 29 juin au 2 septembre, du mercredi au dimanche de
11h00 à 19h00, aux Abattoirs (76, allées Charles de Fitte,
métro Saint-Cyprien/République, 05 62 48 58 00)
> Yvette Monteil
invitation au voyage
L’univers d’Yvette Monteil est riche d’images fortes
et surprenantes qui invitent au voyage. Dotée d’un
double talent de dessinatrice et de coloriste, elle
impressionne par sa maîtrise du trait et son remarquable
travail sur les harmoniques des tons, l’équilibre
et le dialogue des formes et des volumes.
Du 19 juin au 5 juillet à la salle Dauriac de l’Hôtel de Ville
de Castanet-Tolosan (entrée gratuite, renseignements au 05
62 71 70 44)
> “Les failles ordinaires”, Géraldine Lay
photographie
Munie d’un appareil léger et compact qu’elle conserve sur
elle en permanence, Géraldine Lay promène un œil flottant
sur le monde à la recherche de “petits événements”
qui décideront de la photographie. Elle réalise des images
fragiles de moments anodins, d’instants en suspension, qui
ont mis en vibration ses capteurs visuels. Ce travail tout
en subtilité et en retenue n’a pas vocation à témoigner
d’autre chose que de moments d’émotion. C’est la simplicité
avec laquelle elle les partage qui interpelle.
Jusqu’au 24 juin, tous les jours de 13h00 à 19h00 (sauf
lundi), à la Galerie du Château d’Eau
(1, place Laganne, 05 61 77 09 40)
> Théâtre
> “LES TEMPS DIFFICILES”, d’Edouard Bourdet,
mise en scène d’Éric Vanelle, par la Cie Théâtre
du Grand Rond, avec Amélie Legrand, Pierre-
Jean Dupuy, Hélène Audebert, Maïlis Boulin,
Nicolas Peralez, Sémia Duval, Émilie Bouhsira…
Genre : Présentation des ateliers de création du Grand-Rond
Au lendemain de la crise de 29, la dynastie des Antonin-Faure
est bien éprouvée. Pour éviter la faillite, Jérôme est prêt à
toutes les réconciliations : il invite son frère et ses enfants,
longtemps dénigrés, dans le château familial pour l’été. Et
quand le fils Laroche, un monstre de laideur, pervers et dégénéré
mais riche à millions demande la main de sa nièce, la
charmante Anne-Marie, il entrevoit le salut de la famille. Mais
les affaires de cœur « arrangées » suffiront-elles à sauver les
affaires financières de ces bourgeois manipulateurs et
cyniques ? Écrite il y a plus de soixante-dix ans, cette pièce au
vitriol n’a, malheureusement, pas pris une ride!
Du Jeudi 14 au samedi 16 juin, 21h00, au Théâtre du Grand-Rond
(23, rue des Potiers, métro François Verdier, 05 61 62 14 85)
> “HISTOIRES DE COUPLES”, d’après Eugène
Ionesco, avec André Geyré, Blanche Bottura…
Genre : Promenade transversale dans l’œuvre de Ionesco
Le couple est un thème récurrent. C’est aussi celui choisi par
André Geyré de la Compagnie des Trente-Six-Ports qui nous
présente “Histoires de couples” et nous propose un étonnant
voyage au fil d’une dizaine de pièces du grand Eugène Ionesco.
En compagnie de Blanche Bottura, lumineuse complice, les
comédiens dévoilent un univers drôlement absurde inspiré
des états de la vie à deux. Ils jouent avec les mots, un jeu à la
fois léger et grave.
Jusqu’au 2 juin, du mercredi au samedi à 19h30, le mardi à 21h00,
à la Cave Poésie (71, rue du Taur, 05 61 23 62 00)
> “THE VOICE, LA PLUS BELLE VOIX”
Genre : L’événement musical télé de l’année pour de vrai
Les huit plus belles voix du show télévisé “The Voice” se produisent
dans les plus grandes salles de France dont le Zénith de
Toulouse. Parmi celles-ci, le grand gagnant du jeu Stéphan Rizon,
originaire du Lot-et-Garonne, qui, à 24 ans, voit s’ouvrir devant
lui une grande carrière.
Vendredi 8 juin, 20h30, au Zénith de Toulouse (11, avenue Raymond
Badiou). Renseignements et réservations au 05 34 31 10 00
> “LE LANCEUR DE DÉS”, par la Compagnie Ici,
Là-bas et Ailleurs
Genre : Concert poético musical
“Le Lanceur de dés” est un poème autobiographique dans
lequel le poète s’interroge sur l’existence et ses vicissitudes. Il
nous raconte sa naissance dans une famille modeste qui
entretient « l’illusion que la grippe se guérit par une infusion
chaude de camomille ». Le hasard apparaît au rendez-vous à
chaque pas dans le chemin de sa vie. La lucidité est également
là pour faire des choix et témoigner sur la peur, le pays, etc. Le
travail sur “Le Lanceur de dés” privilégie la restitution du
poème dans sa langue d’origine avec son rythme, son chant et
sa musique. Les mots arabes se superposent aux mots français,
s’intercalent, se décalent, se chevauchent. Ils se laissent
porter par la musique, livrent leur propre musique et nous
invitent à réfléchir sur les mystères de l’existence.
Du mercredi 6 au samedi 9 juin, 21h30, à la Cave Poésie-René
Gouzenne (71, rue du Taur, 05 61 23 62 00)
> “LE GRAND GUICHET”, par la Cie Joseph K.
Genre : Théâtre forum burlesque/Démocratie de proximité (à
partir de 10 ans)
L'équipe du “Grand Guichet” sillonne la France tout au long de
l'année pour venir à votre rencontre, prêter une oreille attentive
à vos difficultés du quotidien et tenter de trouver ensemble
une solution à vos problèmes. Ce mois-ci, c'est à Labège que ces
trois experts gareront leur fourgonnette pour apporter leur
savoir-faire en droit, en administration, en psychologie, en bilan
individuel via les techniques les plus pointues du coaching
moderne. Coups de fil, courriers, consultations publiques seront
mis en œuvre en direct pour répondre aux attentes de chacun.
“Le Grand Guichet”, votre nouveau service public de proximité.
Alors, quel que soit votre problème, de la panne de machine à
laver à la perte d'emploi, rendez-vous au “Grand Guichet”… un
spectacle décalé traitant des thèmes chers à la Compagnie Joseph
K., telles que la citoyenneté, les réalités sociales ou les
déconvenues face aux administrations.
Dimanche 24 juin, 17h00, au Parc de Labège-Village (dans le cadre
de la saison de rue du “Festival de Ramonville”). C’est gratuit, renseignements
au 05 61 73 00 48
© D.R.
> Danse
> Spectacles
“De l’autre côté” à L’Usine de Tournefeuille
> “NICHONS LÀ”, par Rémi Luchez et Olivier
Debelhoir
Genre : Cirque sous chapiteau (tous publics à partir de 8 ans)
“Nichons là”, c’est une pièce pour deux artistes habiles qui
n’ont rien à prouver. C’est du cirque dans son plus simple appareil,
du cirque où les roulements de tambours s’arrêtent pour
laisser entendre la tension, l’équilibre… et l’émotion engendrée.
Jamais plus haut, jamais plus fort, ils sont là debout avec leurs
simples corps, sous un petit chapiteau nu, sur une piste presque
vide… Ils sont bien, là, avec nous, et cela suffit. En équilibre sur
un escabeau, une chaise ou sur un fil, ils fabriquent à deux un
concentré de gestes circassiens qui échappe à tout classement. Il
s’agit de ne pas tomber, de suivre ce fil tendu, de garder ce fragile
(dés)équilibre le plus longtemps possible… Ils nous donnent à
voir la virtuosité au sens de l’habileté et non de la performance.
Aux limites de la puissance et de la fragilité, ces deux artistes
singuliers font leur nid avec trois bouts de ficelle mêlés d’instants
drôles et délicats ; ils se nichent dans d’improbables histoires
faites de corps à corps et d’acrobaties contre-nature,
décalées. Il y a en eux de la facétie qui déroute, de l’audace qui
ébahit, du clown qui fait rire… Vous prendrez plaisir à capturer
ces instants d’émotions fugitives et à apprivoiser ces deux
drôles d’oiseaux, c’est certain.
Vendredi 15 et samedi 16 juin, 21h00, à Aspet (31/rendez-vous sur
le terrain de sport à côté du Collège Armand Latour) dans le cadre de
la saison des “Pronomade(s). renseignements au 05 61 79 95 50
> “POST-SCRIPTUM”, par la Compagnie Une
Petite Lueur, avec Delphine Alvado et Anne
Bourgès
Genre : Lectures épistolaires
“Post-scriptum” est une lecture mise en espace et en voix
autour de correspondances de personnages célèbres ou anonymes.
Lettres de mère à filles, lettres d’amours, lettres d’humour,
de rage aussi parfois. Par la mise en voix des textes, Anne
Bourgès et Delphine Alvado se font les passeurs du texte vers
le public, comme une confession adressée, un témoignage de
vie, tour à tour poignant ou malicieux, trace saisissante ou éclat
de rire. La lettre est papier, carton, imaginaire ou chanson. Les
deux comédiennes déroulent pour nous la pelote des sentiments,
trament les fils des histoires pour nous livrer ces correspondances
en faisant de nous des auditeurs privilégiés.
Du mardi 12 au samedi 16 juin, 19h00, au Théâtre du Grand-
Rond (23, rue des Potiers, métro François Verdier, 05 61 62 14 85),
entrée libre!
> “WOMEN WITHOUT MEN”, par Shirin Neshat
Genre : Installation vidéo
« Ce qui m’a fasciné dans les vies de Zarin, Faezeh, Farokh
Legha Munis et Mahdokht, est que chacune de ces femmes est
isolée, chacune a sa problématique, chacune est sans homme,
mais chacune voudrait changer. À la base de ces cinq histoires, il
y a les idées de liberté, de démocratie, d’indépendance. J’ai pointé
la caméra sur leurs corps parce que le charme de leurs
visages, de leurs mains, de leurs pieds est l’expression tangible
du sacrifice et de la volonté de changement. La forme de mon
travail est surréelle mais le sens est profondément sociopolitique.
Et pour moi, en tant qu’artiste, le politique est surtout
esthétique : si l’on veut vraiment aborder ces thèmes, on ne doit
pas avoir peur de montrer la beauté des corps, parce que la
beauté est critique, elle est radicalement critique. » (Shirin
Neshat, in L’Unita, janvier 2011)
Samedi 16 juin, 20h00, au Théâtre Garonne
(1, avenue du Château d'Eau, 05 62 48 56 56)
> “DE L’AUTRE CÔTÉ”, par Cirquons Flex
Genre : Cirque rock, poétique et aérien
Aller toujours plus haut, se libérer des limites imposées, vivre
l’envol et risquer la chute. Un jeune homme se retrouve projeté
dans l’univers de ses questionnements intérieurs. Comment
se réaliser dans un monde qui nous dicte une marche à
suivre ? Pris entre ses rêves et les carcans que lui impose son
environnement quotidien, il engage une lutte avec sa conscience
et tente de trouver son propre chemin. Autour d’un portique,
deux corps vont se défier, se bousculer et explorer
leurs limites. Trapèze ballant, mât chinois, roue Cyr, main à
main… sont autant de disciplines que Virginie Le Flaouter et
Vincent Maillot utilisent pour incarner cette bataille existentielle.
Témoin de ce duo à corps tendus, le rockeur et poète
Fred Nevchehirlian construit une trame sonore tour à tour
caressante et brutale.
Mercredi 6 juin, 21h00, à l’Usine (6, impasse Marcel Paul - ZI
Pahin, 31170 Tournefeuille, 05 61 24 92 02)
> “MÊME PAS MOUILLÉ”
Genre : Spectacle de rue sous l’eau (tout public)
« Et si on n’allait pas à la piscine pour se baigner, qu’on y reste
habillé, et qu’on n’y entende pas des cris mais… voici qu’un baigneur
en balaO s’avance, accompagné par un musicien jouant
d’étranges végétaux flottants… ». Bienvenue à “Même pas
mouillé”, un spectacle musical « déquacertant » pour piscines et
autres lieux aqueux. Tous les instruments de musique qui utilisent
directement l’eau pour produire ou moduler un son se
jouent au sec! “Même pas mouillé” met les musiciens et leurs
instruments à l'eau : Le balaO, le saxOsoir, l'aquarina basse, les
flûtes harmoniques à eau, les aqualimbas… et bien d’autres
inventions ont été créées, détournées ou recyclées pour cette
symphonie aqueuse. Un vrai concert éclaboussant librement les
musiques du monde et le jazz.
Samedi 9 juin, 21h00, à la Piscine municipale de Castanet-Tolosan
(c’est gratuit, nombre de places limité, réservation obligatoire
au 05 62 71 70 45)
© Desgraupes & Dessons
“Coloricocola” à La Fourguette
> P’tits bouts
> “COLORICOCOLA”, par les enfants de l’Amicale
Laïque Buffon et de l’artiste Brice Kapel
Genre : Concert interactif conté
C’est une longue histoire d’amour, celle d’un jeune Togolais né
à Lomé. Déraciné dans la froideur parisienne au crépuscule de
son enfance, la seule émotion qui ait su réchauffer son cœur
fut la musique, grâce aux histoires contées par sa grand-mère
Nagan dans sa langue natale, le mina. Les rêves sont faits pour
être réalisés. Pour concrétiser le sien, il part étudier la
musique aux USA. Dès son retour il affine son style. Nous
sommes au début des années 80 et ce jeune homme, sans
doute inspiré par les exemples de Prince aux USA, confectionne
un groove black et francophone inédit. Il explore avec
bonheur une nouvelle voie dans son parcours musical, en
devenant « musicien intervenant » dans les écoles de son
département d’adoption, le 93. Il y crée une association
Musique en Aide en 1994 qui lui permet d’offrir aux enfants
un accès à la musique vivante et interactive. Il contribue ainsi
à développer la culture et la capacité d’écoute des enfants qui,
en retour, nourrissent sa création et notamment le spectacle
“Coloricocola”. Toutes les techniques qui sont développées
dans ce spectacle à travers les domaines abordés (l’écoute, la
motricité, la voix, le chant, les rythmes et l’expression) constituent
un parfait entraînement qui développe les sens des
enfants. Les sujets les plus concrets sont abordés avec tendresse
et poésie. “Coloricocola”, qui est un concert interactif
conté, devient aussi un album aux consonances world, pop,
rock, reggae, et folklore.
Vendredi 15 juin, 20h00, à la salle des fêtes de la Fourguette dans le
cadre de la deuxième escale de “Toucouleurs” 2012 (renseignements
: www.dellarte.fr)
> “CHOUZ”
Genre : Comédie chorégraphique pour danseuse et chaussures
(à partir de 2 ans)
Des boîtes par dizaines avec à l’intérieur l’obscur objet du désir
: des chaussures. Voici planté le décor en noir à pois blancs de la
chorégraphe Nathalie Cornille. “Chouz” est une promenade à
pied où la chaussure est reine, un univers peuplé de “chouz”
naturellement insolites, bottes, talons aiguilles, tongs, une chorégraphie
où le pied a des jouets pour rire et s’amuser. Emprunté
à l’univers des comédies musicales, ce spectacle de danse pour
tout-petits invite le flamenco et les claquettes, l’opéra et le
jazz… et fait virevolter avec légèreté une danseuse déchaussée,
chaussée, rehaussée et l’imaginaire prend le pas.
Samedi 2 juin à 10h00 et 11h30, dimanche 3 juin à 10h00
et 16h00, au Petit Théâtre Saint-Exupère de Blagnac
dans le cadre du festival “Luluberlu”
(renseignements et réservations au 05 61 71 75 15)
> FRANÇOIS HADJI-LAZARO & PIGALLE
Genre : Sons et merveilles pour petites oreilles (de 5 à 10
ans)
Un spectacle d’une heure avec les morceaux de l’album “Ma
Tata, mon pingouin, Gérard et les autres” pour les petits et
petites et d’autres titres nouveaux. Tous, réarrangés pour la
scène et pour l’intervention des enfants. Une part de mise en
scène et histoires (mais aussi présentation simple et rapide
des instruments divers que les enfants ne connaissent pas). Un
spectacle avec quelques “épices” rock mais douces et surtout,
un panel de sons et d’arrangements allant du bluegrass/country
à la bourrée auvergnate, au tango argentin, aux sons
d’Orient, aux senteurs reggae, aux danses celtiques, etc.
Samedi 2 juin, 15h00, sur la Zone Verte des Argoulets (dans le
cadre de la “Fête de l’Humanité”)
> “FAIT PAS CI, FAIS PAS ÇA!”, d’après Les Histoires
pressées" de Bernard Friot, par la Compagnie
Théâtre du Grand Rond, avec Arnaud,
Camilla, Clément, Johan, Léo, Louise, Luana,
Lucie, Margot, Mathilde, Nina et Suzon
Genre : Présentation des ateliers de création enfants du
Grand-Rond
« Nous travaillons cette année sur des textes de Bernard
Friot et notamment ses différents recueils d’“Histoires pressées”.
L’univers de cet auteur touche à l’humour, frôle l’absurde,
et emploie un ton plein d’impertinence. C’est ce que nous
avons tenté de rendre sur le plateau, en adaptant ses textes
pour le théâtre. En duo, en trio, ou en groupe, nous avons
transformé la scène en immense terrain de jeu, en cour de
récré… pour le plaisir de se raconter quelques histoires et de
vivre enfin des situations inespérées! »
Samedi 23 juin à 15h00 et vendredi 29 juin à 21h00, au Théâtre
du Grand-Rond (23, rue des Potiers, métro François Verdier, 05 61
62 14 85)
> “JEAN-PETIT CHEZ SON PAPI”, par la Compagnie
Les Mille Bras
Genre : À partir de 1 an
Jean Petit va chez Papi Célestin dès qu'il est en vacances et
que ses parents travaillent. Il aime la campagne, le jardin, les
petits animaux qui s’y cachent… Jean Petit raconte ses secrets
à son papi. Tous les deux s'amusent en chantant, dansant.
Jusqu’au mercredi 27 juin (relâche les 6 et 20), les mercredis et
dimanches à 11h00, au Théâtre de la Violette (67, chemin Pujibet/métro
Borderouge, 05 61 73 18 51)
© D.R.
François Hadji-Lazaro & Pigalle
à la “Fête de l’Humanité”

“L’ARBRE ET L’ENFANT”, de et avec Marie
K Luna
Genre : Conte à peindre (à partir de 3 ans)
L’arbre de ce verger garde au creux de sa frondaison, d’innombrables
souvenirs. Un jour, l’enfant vient cogner
contre son écorce et demande « Il y a quelqu’un ici ? ».
L’arbre répond en faisant frissonner son feuillage. Mais
l’enfant ne comprend pas ce langage. Au fil de ce conte,
une communication s’établit entre la Nature de l’enfant et
celle de l’Arbre. Tout en racontant son histoire, Marie K
Luna illustre les courbes des paysages, les élans des personnages.
Les enfants terminent ce voyage par une mise
en couleurs de la grande fresque élaborée. Ils repartent
avec un bout de leurs imaginaires dans la poche.
Le mercredi 6 juin, puis les samedis 2, 9, 16 et 23 juin, 15h30,
au Fil à Plomb (30, rue de la Chaîne, 05 62 30 99 77)
> “VICTOR ET LA POTION MAGIQUE”, d’Yvon
Victor, par la Compagnie Victoria Régia
Genre : De 3 à 8 ans
Victor est un petit garçon dont la maman vient de perdre la
voix. Il doit la sauver. Au cours d’un rêve, il est propulsé dans
l’univers des plaines du Grand Ouest des Amériques où il y
rencontre un Grand Shaman. Celui-ci lui expliquera comment
sauver sa maman en confectionnant une potion magique. Lors
de ce grand voyage, il rencontrera de nombreux personnages
(l’ours D’jumby, le grand chef Hunkpapa Sitting Bull…) et vivra
un merveilleux voyage d’aventures (initiatique).
Du samedi 2 au samedi 16 juin, les mercredis et samedis à
16h00, les dimanches à 15h00, au Théâtre de la Violette (67,
chemin Pujibet/métro Borderouge, 05 61 73 18 51)
> “OH BOY!”, d’après le roman de Marie-Aude
Murail, adaptation de Catherine Verlaquet,
avec Lionel Erdogan, mise en scène d’Olivier
Letellier
Genre : Pur moment de poésie (à partir de 9 ans)
“Oh Boy!” relate l’histoire simple et bouleversante d’une
fratrie, celle de Bart, homosexuel, insouciant, qui à 26 ans se
découvre une famille tombée du ciel. Trois enfants débarquent
dans sa vie, une blondinette de 5 ans et deux moches
surdoués de 12 et 14 ans. Pourtant, ces quatre-là finissent
par se connaître, s’apprivoiser. L’adaptation de ce formidable
roman a réussi le pari de construire le récit à travers le seul
regard de Bart. Tantôt narrateur, tantôt personnage, il
reconstitue tour à tour son petit monde à travers une foule
d’accessoires. Les objets prennent vie, les absents deviennent
présents… Avec une rare sensibilité, les rires et les
larmes se croisent, comme les lumières et les musiques,
pour faire de cette heure un pur moment de poésie.
Jeudi 31 mai à 20h00 et samedi 2 juin à 14h30 et 18h00, à la
Salle Nougaro (20, chemin de Garric, 05 61 93 79 40) dans le
cadre du festival “Luluberlu”
> “CHARLIE ET LA CHOCOLATERIE”, de Roald
Dahl, mise en scène d’Anouchka Pasturel, avec
Amandine, Chloé, Izia, Julie, Juliette, Lola,
Noémie, Maeva, Marwen, Swann
Genre : Présentation des ateliers de création enfants du
Grand-Rond
Charlie est un petit garçon qui vit avec ses parents, mais
aussi avec ses quatre grands-parents. Tout ce petit monde
est entassé dans seulement deux pièces car la famille de
Charlie est très pauvre. Lorsque son papa perd son travail, la
situation devient dramatique, ils sont au bord de la famine.
Mais dans la ville où ils demeurent, il y a une mystérieuse
chocolaterie : nul n’y entre ni n’en sort jamais. Son propriétaire,
Monsieur Wonka, lance un grand concours : les cinq
gagnants pourront visiter l’usine et gagner des sucreries
pour toute leur vie. Mais les enfants mal élevés doivent se
méfier : ils seront punis par où ils auront péché.
Samedi 23 juin à 15h30 et vendredi 29 juin à 21h30 au Théâtre
du Grand-Rond (23, rue des Potiers, 05 61 62 14 85)
> “MYSTÈRES ET BOUTS D’CHIFFONS”, par la
Compagnie Des Mains Des Pieds, etc.
Genre : Marionnette (à partir de 3 ans)
Comment Papotine la Raconteuse va-t-elle parvenir à inventer
une histoire et des Menus des Beaux Jours dont la Fée-Sans-
Fil, secrétaire du Bureau de l’Imaginaire, lui a passé commande
? Assistée de Mystitruc, un étrange morceau de tissu gourmand
de mots, qui grossit au fil des histoires qu’elle raconte,
Papotine déroule et embrouille les mots, récitant ses p’tits
rituels comme autant de ritournelles, et créant les personnages
de ses histoires avec les bouts d’chiffons que renferment
les mystérieux tiroirs de son paravent magique. Un univers
cocasse, baroque et poétique…
Les mercredis 4 et 11 juin, les samedis 30 juin et 7 juillet, 15h30,
au Fil à Plomb (30, rue de la Chaîne, 05 62 30 99 77)
> “J’AIME BEAUCOUP CE QUE VOUS FAITES”,
de Carole Greep
Genre : Un succès qu’on n’arrête plus!
Comment une fausse manœuvre avec un téléphone portable
© D. R.
> Humour
Les Chefaliers du Fiel au Zénith
JUINDANS LES MURS/17
vous fait découvrir ce que vos meilleurs amis pensent vraiment
de vous ? Pierre et Marie sont en route pour rendre
visite à leurs amis, Charles et Carole, retirés à la campagne
depuis six mois. Sur le chemin, ils s'adonnent à leur sport favori
: la langue de pute et n'y vont pas de main morte sur leurs
hôtes. Petit détail gênant : le portable de Pierre, mal verrouillé,
appelle malencontreusement ces derniers qui, en direct, entendent
tout ce que leurs meilleurs amis pensent d'eux!
Jusqu’au 30 juin, du jeudi au samedi à 21h00, au 3T
(40, rue Gabriel Péri, 05 61 63 00 74)
> “BEST OUF”, LES CHEVALIERS DU FIEL
Genre : Sérieuse déconne
Après leur carton complet à la Cigale de Paris, Les Chevaliers
du Fiel présentent une soirée exceptionnelle de leur
"Best Ouf" au Zénith de Toulouse. Dans une version "feu
d'artifice" unique et délirante, avec le meilleur du top de
leurs sketchs les plus célèbres, de “La Simca 1000” aux
“Coiffeuses”, des “Chasseurs” au Loup et la Marmotte”, des
“Gitans” aux “Employés municipaux”) et des nouveautés
spectaculaires… Bref, un Zénith de Ouf!
Vendredi 1er juin, 20h00, au Zénith de Toulouse
(11, av. Raymond Badiou, 05 62 74 49 49)
> “COUPLE EN PANNE”, de Xavier Matte
Genre : Comédie
Usés par la routine et les disputes, Yanis et Tessa se sont
éloignés. Ils ont donc fait appel à Nathan, le « Coach de
l’amour de l’année », aux méthodes aussi improbables qu’absurdes.
Aux travers de tests médicaux décalés, d’évaluations
des quotients féminin/masculin et d’hypnose indienne, le
couple va plonger dans les coulisses de la vie, du rire, de
l’émotion, mais aussi de la mauvaise foi et des règlements de
comptes… Mais bon, au final, ça devrait aller beaucoup
mieux, enfin normalement…
Du 13 au 24 juin, du mercredi au samedi à 21h00 et le
dimanches 24 à 18h00, au Théâtre de la Violette (67, chemin
Pujibet/métro Borderouge, 05 61 73 18 51)
> “TOC TOC”, de Laurent Baffie, mise en
scène de Gérard Pinter
Genre : Plaisir assuré!
Le Docteur Stern est le plus grand spécialiste mondial dans
le traitement des “toc”, les troubles obsessionnels compulsifs.
Ce neuropsychiatre à la renommée internationale ne
consulte en France qu'une fois tous les deux ou trois ans et
il ne voit jamais le même patient deux fois. Coprolalie, arithmomanie,
nosophobie, toc de vérification, palilalie, incapacité
à marcher sur les lignes… les toc s'entassent, se bousculent
et se mélangent dans le cabinet du grand docteur Stern. Le
résultat, un triomphe pour cette comédie humaine émouvante
et hilarante!
En juin, du jeudi au samedi à 21h00, au 3T (40, rue Gabriel
Péri, 05 61 63 00 74)
> “THÉ À LA MENTHE OU T’ES CITRON ?”,
de Nanou Navarro et Patrick Haudecœur
Genre : Comique qui pique
C’est l’histoire d’une troupe de comédiens qui répète une
pièce de boulevard où il est question d’un gentleman
cambrioleur qui s’est introduit chez une aristocrate. Tout
y est : le cocu, l’amant dans le placard et les quiproquos
attendus. Nous sommes à quelques jours de la première,
rien n’est prêt… les techniciens restent flegmatiques, la
costumière est à côté de la plaque et la metteur en scène
nébuleuse est débordée par les événements. Chez les
comédiens, l’ambiance est électrique, l’actrice principale
est au bord de la crise de nerf à cause… du jeune premier
: le fils du producteur imposé! Maladroit, timide, naïf
et gaffeur, il fait ses premiers pas sur les planches. C’est
parti pour être un vaudeville miteux joué par des acteurs
calamiteux. Le soir de la première arrive, et là ça tourne
au délire, en une succession d’imprévus qui s’enchaînent
dans une folie vertigineuse. Les acteurs tentent désespérément
de récupérer catastrophes sur catastrophes. C’est
une apothéose de quiproquos et de gags inattendus…
c’est chacun pour soi, rendez-vous aux saluts.
Du 1 er au 26 juin, du jeudi au samedi à 21h00 (supplémentaires
les 25 et 26 à 21h00), au 3T (40, rue Gabriel Péri, 05 61
63 00 74)
> “LA CULOTTE”, de Jean Anouilh, par la
Compagnie Victoria Régia, mise en scène
d’Yvon Victor
Genre : Drôle et décapant
Attention ! Féministes "jusqu'au-boutiste" et sans humour
s'abstenir. Pour les autres, allez-y sans crainte : c'est aussi
drôle que décapant. Publiée en 1978, cette pièce est une
satire à peine masquée du MLF et autres associations féministes.
Imaginez une France présidée par une femme et où
les hommes auraient été évincés des postes clés. C'est ce
que nous propose ici Jean Anouilh qui s'en est donné à cœur
joie. Il enchaîne les répliques grinçantes et taille en pièce les
prétentions et travers des féministes de son époque.
Du mardi 26 au samedi 30 juin, 21h00, au Théâtre de la Violette
(67, chemin Pujibet/métro Borderouge, 05 61 73 18 51)
© D.R.
> É. R. & D. P.
“Chouz” au Petit Théâtre
Saint-Exupère de Blagnac
du 28 juin au 28 juillet 2012
05 62 19 06 06
www.convivencia.eu
EMEL MATHLOUTHI, FATOUMATA DIAWARA, CELSO PIÑA,
OQUESTRADA, LAS MIGAS, VOX BIGERRI,
YOM & THE WONDER RABBIS ... SOUAD ASLA ... BONGA

18/EFFETS & GESTES
> EXPOS
> “L'univers de Gonzalo Torrente Ballester”
expo hommage
L’exposition met en valeur l’importance de l’œuvre et de
la pensée de Gonzalo Torrente Ballester dans la culture
espagnole du XX è siècle. Elle retrace sa vie, se concentrant
sur son œuvre prolifique : romans, théâtre, essais…
sans oublier son activité journalistique, sa relation avec le
cinéma ou son engagement dans l’enseignement. Manuscrits,
livres, lettres, dessins, photographies d’époque,
divers documents et quelques objets personnels nous
font découvrir son univers. Une sélection choisie de
peintures et de sculptures évoque son intérêt pour les
arts plastiques.
Jusqu’au 29 juin, du lundi au vendredi de 14h30 à 18h30, à
l’Instituto Cervantes (31, rue des Chalets, 05 61 62 80 72)
> “Johannesburg, Afrique du Sud, pour
une architecture de la vie quotidienne”,
exposition produite et présentée par l’EN-
SA de Toulouse
archi
Dans le quartier central de Hillbrow, des centaines d’immeubles
vacants sont occupés de fait par les habitants les
plus pauvres de la ville. Un contexte urbain qui témoigne
d’une énergie humaine incroyable ; ce quartier dense et
actif pourrait être le moteur d’un intense développement
urbain, économique et culturel à venir. Des étudiants en
architecture français et sud-africains ont investi ce territoire
au cours d'un atelier international organisé dans le
cadre du master Learning From 2011, de l'École Nationale
Supérieure d'Architecture de Toulouse, l’exposition
présentée au CMAV montre l’évolution de ce travail.
Jusqu’au 28 juillet au Centre Méridional de l'Architecture et
de la Ville (5, rue Saint-Pantaléon, 05 61 21 61 19)
> “Performances, installations et objets
sonores”, Mathias Delplanque et Iris Lancery
musique & vidéo
Iris Lancery et Mathias Delplanque travaillent depuis
2010 sur un projet visant à intégrer la voix (parlée et
chantée) à une musique de type électroacoustique jouée
en direct. Ce projet a déjà donné lieu à plusieurs
concerts et à une création nommée “Des Visites Répétées”.
Leur prochaine étape consiste à sortir du cadre de
la stricte performance musicale et à aborder leur création
sous les angles croisés de la performance, du
concert et de l’installation sonore et visuelle.
Jusqu’au 30 juin à l’espace III de l’Espace Croix-Baragnon
(24, rue Croix-Baragnon, métro Esquirol ou François Verdier, 05
62 27 60 60)
> “Tandem 13”, Marie-Agnès Verdier &
Daniel Dejean
dessins
“Tandem 13” propose à notre regard les travaux de
Daniel Dejean et Marie-Agnès Verdier. Entre plasticité et
tonicité, chacun à sa manière insuffle une vie autonome à
son dessin. Daniel Dejean figure sur la toile paysages et
portraits selon une fantaisie plastique soulignée par l’artifice
joyeux de sa palette. Marie-Agnès Verdier dessine à
l’énergie brute, traversée par la nécessité d’exprimer,
d’expulser. Du griffonnage naît le dessin.
Jusqu’au 2 juin à l’Espace Croix-Baragnon (24, rue Croix-
Baragnon, métro François Verdier, 05 62 27 60 60)
> “Just rings, #1”
objet intemporel, artistes d’aujourd’hui,
aventure éphémère
41 et un artistes exposent 217 bagues. La bague existe
depuis la nuit des temps : témoignage d’une époque et
d’une certaine façon d’être au monde, c’est le bijou le
plus prisé. Pièces uniques ou de très petites séries, les
217 bagues sélectionnées pour “Just rings, #1” sont fabriquées
à l’unité par les artistes-artisans-designers euxmêmes.
De factures diverses, constituées de différentes
matières (argent massif, résine, céramique, caoutchouc,
acier, fer…), les 217 bagues exposées témoignent toutes
d’une grande qualité de réalisation.
Du 5 juin au 5 juillet à la Galerie Violaine Ulmer (33, rue
Bouquières, métro Esquirol ou Cames, 06 89 91 45 71)
> “Performances, installations et objets
sonores”, Iris Lancery et Mathias Delplanque
(musique), Philippe Fontes (vidéo)
arts visuels
Iris Lancery et Mathias Delplanque travaillent depuis
2010 sur un projet visant à intégrer la voix (parlée et
chantée) à une musique de type électroacoustique jouée
en direct. Ce projet a déjà donné lieu à plusieurs
concerts et à une création nommée “Des Visites Répétées”.
Celle nouvelle étape consiste à sortir du cadre de
la stricte performance musicale et à aborder leur création
sous les angles croisés de la performance, du
concert et de l’installation sonore et visuelle.
Jusqu’au 30 juin à l’Espace Croix-Baragnon
(24, rue Croix-Baragnon, 05 62 27 60 60)
© D.R.
Cet album est une déclaration d’amour à la soul musique.
> Leon : « C’est exactement cela. Cette musique m’accompagne
depuis tout petit. Je n’ai écouté que cela. Je voulais faire un album que
je voudrais acheter. Je me suis vraiment fait plaisir. »
Vous êtes natif de Kinshasa. Longtemps la musique de ce pays
donna le ton de la musique africaine.
« Au jour d’aujourd’hui, la musique zaïroise — il faut dire maintenant
la musique du Congo mais je n’y arrive pas toujours — est pour
l’Afrique ce que la musique américaine est pour le monde : on l’entend
partout. Dans toute l’Afrique on écoute de la musique zaïroise.
C’est la musique qui se vend le plus en Afrique. Il y a plein de styles
africains qui sont issus de la musique zaïroise… La musique reste un
grand partage où chacun amène son background et le mixe à d’autres.
En Afrique, la musique est omniprésente dans la vie des gens. Je me
souviens de mon père qui le samedi se levait, préparait son café et
mettait tout de suite un disque. On vivait vraiment en musique. »
Comment avez-vous découvert le registre soul ?
« C’est par mon père. Il était fan d’Al Green, Bobby Womack, James
Brown, Barry White… Tous les samedis et dimanches en se levant il
se mettait de la soul. Et nous, on se réveillait avec cette musique. Ce
qui est incroyable avec la soul, c’est que l’on n’a pas besoin de comprendre
ce que disent les paroles pour être touché. Cette musique
vous prend directement aux tripes… J’adore cette musique! »
© D. R.
Chaud man d’ici
> Leon
Leon “Showman” Malélé
sort un album ou il rend
hommage à la musique soul
qu’il apprécie tant.
Rencontre avec ce
toulousain d’adoption.
Théâtre de cirque
Vous êtes arrivé en France il y a une vingtaine d’années, pour
quelles raisons avez-vous quitté votre pays d’origine ?
« Je suis réfugié politique. Je suis arrivé en France après la mort de ma
maman et de mon grand-père qui était militaire. Nous avons été obligés
de partir. L’ambiance était chaude. En Afrique lorsque vous n’êtes
plus d’accord avec le président (Mobutu à l’époque. En 1991 des militaires
déclenchèrent des pillages pour protester contre le non paiement
de leurs soldes, nda) il ne vaut mieux pas rester là. »
Quand avez-vous commencé à chanter ?
« Depuis tout petit je voulais faire de la musique. En arrivant à
Toulouse, j’avais 12 ans, j’ai rencontré d’autres jeunes avec qui j’ai
commencé à faire du rap, du new jack cette fusion entre rap et soul,
de la break dance… J’ai été danseur dans KDD et dans Cherry Bomb
(deux formations légendaires toulousaines, ndr). »
Pourquoi chanter et ne pas rapper ?
« Quand j’étais petit mes grands parents se sont occupés de moi. Mes
parents avaient de grandes responsabilités et ils n’étaient pas souvent
là. Quand j’avais un coup de tristesse, un coup de blues, j’allais dans un
coin et je chantais. Je devais avoir 8 ans. J’ai toujours chanté. »
Ce premier album permet de se rendre compte que Toulouse possède
un grand nombre de très bons musiciens capable de jouer
funk et soul.
« Je suis comme un petit vieux. J’aime bien garder mes repères, mes
habitudes, travailler toujours avec les mêmes personnes. C’est tellement
bien de bosser avec des amis. Et en plus ils sont bons. Philippe
Scemama est le réalisateur de cet album. Mais c’est aussi un bassiste
formidable (également réalisateur de l’album de Laure Milan à venir et
du toulousain Gimenez-E). Philippe Bonnet (Marie & les Antoines,
Renaud “Papillon” Paravel, Le Gotha… Jean-Pierre Isnardi de My
Favorite Dentist is Dead est également là à la guitare, c’est un vieux
complice. Alex Cantié et Roger Lepreux (membre des Catmen) sont
aux claviers. Côté cuivres, on retrouve Ferdinand Doumercq aux
saxophone et flûte, Jean Vernheres au sax (Doumshaq et Giminez-E),
Nicolas Gardel à la trompette, Olivier “Lapin” Sabatier au trombone…
Une grosse section de cuivres pour avoir ce cachet “old school”
que je recherchais. Retrouver la sensation que j’avais lorsque j’écoutais
ces vieux disques avec mon père le samedi matin… Il y a eu toute
une période où je n’arrivais pas à me retrouver musicalement. Cet
album c’est un retour aux sources. »
Avec des textes chantés en français ou en anglais qui parlent de la
relation amoureuse et du mal qu’elle peut générer.
« En même temps que j’écrivais cet album, je sortais d’une rupture.
Écrire m’a évité de déprimer, mais il est sûr qu’il parle beaucoup de la
souffrance amoureuse. »
> Propos recueillis par Jean-Philippe Birac
Premier album “Chocolate” disponible chez Vasiva Music/Sony Music à
paraître ce mois-ci.
Plus de soul : www.leonshowman.com/#521/soundcloud
> Un dernier tour de piste
Une troupe magique pour un
spectacle onirique, nostalgique
gratuit pour les petits et les grands.
dernier tour de piste”, spectacle créé et mené par la Compagnie Des
Femmes à Barbe, c’est du cirque sans numéros d’adresse. C’est parler
“Un
cirque une fois le chapiteau démonté et les caravanes parties… C’est
l’histoire de Roland, “le patron” d’un petit cirque familial en Algérie, qui décide un
jour de tout arrêter… Ce soir, il n’y aura pas de spectacle. Le cirque est reparti
sur les routes au petit matin et l’a laissé là, dehors, seul. Il attend sa compagne, blessée
la veille lors du dernier tour de piste. Pour patienter, Roland se raconte : il est
pied-noir et parle le pataouète ; il a passé sa vie à parcourir l’Algérie avec son
cirque et a plein de souvenirs et d’anecdotes à partager… les corps des chameaux
transbahutant les décors, les habits multicolores, le dressage de lézards, la gentillesse
des gens, la beauté des paysages, la solidarité familiale, la dureté du métier
aussi… Dans ce récit plein d’humour et de nostalgie, Gwen Aduh (metteur en
scène) et Jacques Ville (comédien) parlent du monde du cirque et de l’Algérie avec
tendresse en dressant un touchant portrait de Roland, un homme ému de « raccrocher
»… C’était son dernier tour de piste.
Mercredi 6 juin à 21h00 à Saint-Élix-Séglan (31/rendez-vous devant la salle des
fêtes) ; et vendredi 8 juin à 21h00 à Carbonne (31/rendez-vous quartier de la
Terrasse/route de Cazères). C’est gratuit, tous publics à partir de 10 ans, dans le cadre
de la saison des “Pronomade(s)”, renseignements au 05 61 79 95 50

© D. R.
Blues académique
> Awek
À quoi ça rime de jouer du blues aujourd’hui ?
> Bernard Sellam : « Franchement, ça sert à faire plaisir à tous ceux qui viennent
nous écouter depuis maintenant dix-huit ans.Le blues est intemporel, ça
parle à l'âme .Quand j'avais 15 ans, j'écoutais Ray Charles, il avait l'âge de mon
grand-père à l'époque. J'avais l'impression d'être vraiment beaucoup plus branché
que les gars et les filles de ma classe. »
Awek est considéré comme étant l’une des meilleurs formations blues en
Europe* et pourtant bien mal connue à Toulouse sa ville d’origine, qu’en
pensez-vous ?
« Ce n'est pas moi qui vais te dire qu'on est les meilleurs. On sait tous que ça
ne veut rien dire dans le domaine de la musique. On n’est pas assez connu sur
Toulouse parce que le blues n'y est pas assez connu. On a créé un collectif qui
s'appelle Toulouse Blues Society pour faire revivre cette musique dans la Ville
rose. Ceci dit, on a un vrai public de fans par ici. »
Sun on the beat
> Undergang
Le groupe toulousain Awek s’est
imposé comme étant l’une des
meilleures formations blues en Europe.
Son huitième album, paru dernièrement,
enfonce le piquet bien profond
dans le champ de coton.
Vous sortez votre huitième album, enregistré au States, comment l’avezvous
voulu ?
« Ça fait un moment qu'on écoute des bluesmen californiens comme Mark
Hummel, Little Charlie ou Kim Wilson. Alors on est allé enregistrer avec eux
chez eux. Ça revenait moins cher que de les faire venir et ça nous a fait des
vacances .Le cd est produit par Mark Hummel qui a su capter notre son et
nous faire donner le meilleur de nous-mêmes. Quand on a fait huit albums, on
n’a pas le droit à l'erreur, alors on a enregistré là où on sait vraiment comment
faire sonner le blues, à Greaseland à San Jose près de San Francisco. Je ne veux
pas dire qu'il n'y a pas de bon studio à Toulouse, mais pour le blues autant se
plonger dans l'ambiance. »
On parle de votre style comme étant véritablement authentique et terriblement
actuel, cela vous convient-il ?
« Authentique, ça dépend pour qui. Il y aura toujours un intégriste pour
trouver que ton blues est trop rock ou trop soul. Nous, on ne se pose pas
ces questions. On joue et on écrit ce qu'on sent en référence à ceux qu'on
aime. Je ne pense pas que nous soyons volontairement actuel. On joue un
blues plutôt rétro, bien huileux et crasseux à l'ancienne. Awek c'est terriblement
old school. »
On peut, aujourd’hui, en France, vivre pleinement de sa musique… être
bluesman professionnel ?
« En tout cas nous on ne fait que de la musique et en ce qui me concerne je
ne joue qu'avec Awek. Certains nous jalousent de tourner autant, mais on
bosse beaucoup en production pour garder le rythme des concerts et notre
notoriété au niveau national. C'est vrai qu'être bluesman professionnel, c'est un
peu contradictoire quand on sait que des légendes comme Albert Collins ou
Albert King avaient un boulot à côté de la scène. Mais ici on a, quoi qu'on en
dise, un système social qui nous aide à vivre de notre art. »
> Propos recueillis par Éric Roméra
Nouvel album : “Rich and famous” paru chez Absilone. Prochains concerts en région
: Le 9 juin à Marignac Lasclares (31) dans le cadre du festival “Clarijazz” ; le 23 juin
à Lavelanet (09) avec Neal Black ; le 21 juillet à Sauveterre de Rouergue (12). Plus
de blues : www.awekblues.com
* Stéphane Bertolino, l’un de ses membres, a reçu l’Award du meilleur harmoniciste
à l’International Blues Challenge 2011 des mains de Lee Oskar!
L'histoire débute fin 2003, un peu dans l'adversité et beaucoup dans la passion
de la musique, Cédric aka Undergang, retourne son appartement pour
le transformer en véritable laboratoire dédié au son.
L’homme va alors mêler et entremêler les sonorités par le biais
de machines, de compositions instrumentales et de scratches.
La prise de risques est alors engagée et testée à chaud sur un
public pour le moins ravi. La prestation dépote laissant place à l'homme-pieuvre
qui méduse, séduit et dessine de sacrées boucles
sonores et métissées. En 2004, il se fait la belle et enflamme Bourges
lors de son fameux “Printemps”. Une bombe est là, détenue entre
ses mains, produit d'un alliage entre le rock, le hip-hop, l'électro, la
noise, le métal, le punk, la chanson française, la musique arabe… on
en passe. Elle file entre ses doigts et il la façonne tel un pygmalion. La
détonation, quant à elle, prend alors une dimension humaine et non
des moindres. Non seulement, Undergang a su surprendre en infiltrant
une étonnante pluralité de genres musicaux qu'il défend seul et
sur scène ou bien encore sur la cire ; mais l'épopée ne s'arrête pas
là. Tantôt le pied rageur, tantôt l'âme plus mélodique, voire mélancolique,
il encode sa prestation de réalités sociales, de solidarité, de partage
et d'espoir. Undergang n'oublie pas et se souvient. Sorti en 2007,
“Rue du Maroc”, album éponyme de l'endroit où tout a commencé,
le prouve. Pleinement engagé, il fait valoir sa résistance et son combat au travers de valeurs musicales qu'il a choisies. “Rue du Maroc” marque également
l'amitié et la collaboration avec La Phaze. En effet, le chanteur du groupe Damny Balluteau l'aide à produire et créer la galette. Poursuivant son aventure,
Cédric continue à tracer la route avec Undergang et évolue également au sein de La Phaze en officiant notamment à la guitare et sur les machines.
Enrichi de nombreuses rencontres artistiques telles que De La Soul, No One Is Innocent, Asian Dub Foundation, Lofofora ou Coldcut, le poulpe étonne
encore et encore. Car oui, l’album “Du son sur les mains” donne un nom au courant alternatif ainsi que du relief à sa patte toujours plus efficiente dans
un melting-pot musical enivrant. Lors de la sortie de ce troisième opus, en 2010, l'homme-orchestre signa un chef-d'œuvre révolutionnaire synonyme
d'aboutissement artistique. Nous vous le disons, le poulpe n'a pas fini de taper du pied, de cogner les esprits et de réveiller les sensibilités!
Samedi 9 juin à Arbas (31) dans le cadre du festival “Rock’n Vol”. Plus de rythmes : http://theundergang.free.fr/site-officiel.htm
© Damien Csery
> Marina Pech
EFFETS & GESTES/19
> EXPOS
> “Modélisation géographique de l’émotion
populaire”, Guillaume Robert et
Nicolas Coltice
scientifique
À la suite d'un appel à projet lancé en 2011, et invitant
les artistes à faire des propositions impliquant une collaboration
avec des scientifiques, le choix de recevoir
Guillaume Robert, artiste plasticien, et Nicolas Coltice,
géophysicien, s'est imposé à la Maison Salvan. En
effet, dans leur projet, la volonté d'association entre
l'artiste et le chercheur ne provenait pas d'une
convergence d'objets d'études mais découlait plutôt
de préoccupations méthodologiques similaires, de la
constatation du fait que l'un et l'autre se retrouvaient
dans la manière de jalonner de façon processuelle
l’avancement de leurs travaux respectifs. Bref, il apparaissait
une nécessité de collaboration entre Nicolas
Coltice et Guillaume Robert. Le premier modélise la
terre. Le second modélise ses projets. Chaque projet
de l'artiste implique effectivement la constitution d'un
micro-monde auquel sont associées des données historique,
politique, poétique, géographique, etc. Le
modèle conçu par l'artiste devient un moteur de
recherche et de création, un champ de recherche.
Ainsi, la résidence artistique à Labège est l'occasion
d'extraire une méthode liée à l'exercice d'une science
dite dure pour ensuite l'appliquer à une question
sociale. Ici, c’est la question de l’émeute qui est modélisée.
Et, bien entendu, ici commence la fiction.
Jusqu’au 30 juin, du mercredi au samedi de 15h00 à
19h00, à la Maison Salvan (1, rue de l’Ancien Château à
Labège, 05 62 24 86 55). Entrée libre!
> “Omni (Objets Musicaux Non Identifiés)”
arts visuels
Cet été la galerie de l’Espace Croix-Baragnon se fait
l’écho, l’appendice, du “Festival Toulouse d’été” initié
par lui-même et se mue en cabinet de curiosités. L’incongru,
le rare, le précieux se déploient pour mettre
en scène la musique dans un mélange des genres, des
esthétiques et des siècles.
Du 7 juin au 8 septembre à l’Espace Croix-Baragnon
(24, rue Croix-Baragnon, métro Esquirol ou François
Verdier, 05 62 27 60 60)
> “L’été de la litho”, Éditions Maeght
lithographie
La Galerie Morellon & Bulles d’Art invite les Éditions
Maeght pour une exposition événement où vous
retrouverez les lithos des grands noms de l’art
contemporain : Tàpies, Adami, Arroyo, Bazaine, Kuroda,
Tal-Coat, Del Ré… Visionnaire de génie, Aimé
Maeght, à la fois éditeur, marchand d’art, producteur
de films, collectionneur audacieux, crée en 1964, à
Saint-Paul de Vence, la première fondation française
dédiée à l’art contemporain. Avec sa famille, ils
deviennent les compagnons de route de Matisse,
Braque, Léger, Miró, Chagall, Calder et Giacometti.
Les principaux artistes de l’après-guerre les rejoindront
et exposeront dans leur galerie : Bram van
Velde, Tapiès, Ubac, Tal-Coat, Bazaine, Chillida, Riopelle,
Alechinsky, Rebeyrolle, Adami, Monory… C’est en
1936 que s’ouvre, à Cannes, la première Galerie
Maeght puis, en 1946, à Paris. Y seront exposés les
plus grands artistes internationaux, qu’ils soient français
(Braque, Matisse ou Léger), espagnols (Miró,
Tàpies ou Chillida), russes (Chagall ou Kandinsky),
américains (Kelly ou Calder), suisse (Giacometti),
mais aussi issus de toute l’Europe et de l’Asie. À l’origine,
Maeght ouvre une imprimerie puis devient éditeur
de livres et de gravures. Aujourd’hui, la tradition
est maintenue par Jules Maeght qui accueille les
artistes à l’imprimerie Maeght à Montparnasse.
Toutes les techniques d’impression traditionnelles ou
avant-gardistes sont à la disposition des artistes dans
les ateliers. Le tirage de chaque gravure est limité à
quelques dizaines d’exemplaires, numérotés et signés.
Avec 12 000 titres publiés, Maeght Éditeur est reconnu
comme le plus important éditeur de lithographies
et gravures au monde.
Jusqu’au 31 août, du lundi au samedi de 14h00 à
19h00, à la galerie Morellon & Bulles d’Art
(23, rue Perchepinte, métro Carmes, 05 81 33 11 80)
> Marie-France Féger
peintures, sculptures et dessins
“Coloriades” “Crobards”, “Peintures-valise”, “P’tis
cailloux” et “Arbres à palabres” attendent de pied
ferme le spectateurs en manque de couleurs vives et
chatoyantes dans cette exposition qui s’adresse aussi
bien aux tout-petits qu’aux très grands. Dans l’exercice
de son métier, Marie-France Féger cultive la passion
du dialogue, de l’écoute et des associations d’idées. La
construction de ses œuvres en est le reflet. Elle puis
son inspiration dans les univers du conte, de la poésie,
de la chanson et dans celui du cirque. Mixant peinture,
sculpture, dessin et texte, le clair et l’obscur sont
alternativement convoqués. L’artiste rend hommage au
monde sensible et ludique de l’enfance, en s’appliquant
avec minutie à démultiplier les détails pour rendre
toute la richesse de ses paysages intérieurs.
Jusqu’au 18 juin au Centre Culturel Henri-Desbals
(128, rue Henri Desbals, 05 34 46 83 25)

20/INTRA-MUROS
> EXPOS
> “Chandigarh, une expérience architecturale”,
Sébastien Chastanet
photogr’archi
Les photographies du photographe amateur Sébastien
Chastanet mettent l’architecture à l’honneur. Chandigarh,
capitale de deux états indiens, le Pendjab et l’Haryana, a
été créée dans les années 50. Sa conception fut confiée à
Le Corbusier, architecte franco-suisse. Il y appliquera ses
concepts urbanistiques et c’est ainsi que Chandigarh est
aujourd’hui encore, la plus importante concentration
d’œuvres de Le Corbusier sur la planète. Une ville
indienne, vraiment pas comme les autres!
Jusqu’au 13 juillet, du lundi au vendredi de 8h00 à 18h00,
à l’Université Paul Sabatier/Hall du Forum Louis Lareng
(118, route de Narbonne)
> Fabienne Le Corvaisier
peinture
Le travail de Fabienne le Corvaisier s'inspire des lames du
Tarot et de ses symboles d'une part, et des sensations
que lui procurent les éléments, en particulier ceux provoqués
par la vision de la mer. La facture de sa technique,
figurative et symbolique, témoigne d'une créativité abondante
et d'une ferveur sans cesse renouvelée — par une
touche enjouée et généreuse — afin de nous faire découvrir
les paysages intérieurs de son âme.
Du 1 er au 16 juin, du mardi au vendredi de 16h00 à 19h00,
le samedi de 15h00 à 19h00, à la Galerie Fonderie (4, rue de
la Fonderie, métro Carmes ou Saint-Michel, 05 61 14 10 65)
> “Boomt”, Biennale d’Œuvres Originales
d’art Contemporain Miniatures Toulouse
collective (peinture, dessin, graphisme, sculpture, photographie,
installation vidéo, illustration)
Le choix de cette biennale réside dans la particularité de
sa matière : l’univers poétique, humoristique et parfois
âpre de ces œuvres de petites tailles (soit neuf œuvres
par artiste), qui une fois réunis et par leur interaction
créent elles même une pièce unique et transforment un
lieu en « un cabinet de curiosité ». Ces œuvres, le plus
souvent figuratives, ramenées à leur essentiel, dessinent
avec justesse les rapports au monde actuel : chaque artiste
propose par ses neuf œuvres comme une cellule, une
histoire qui rattachée a chaque “Petite cellule” d’artiste,
crée une grande « histoire », de sensations, de couleurs,
de souvenirs, parfois de provocation et de constats.
Jusqu’au 7 juillet à la Galerie Lulu Mirettes
(28, rue Caraman, métro François Verdier, 05 81 60 60 75)
> “Prix architecture Midi-Pyrénées 2011 :
06 édition”
architecture
Cette exposition, produite par la Maison de l’Architecture
Midi-Pyrénées, présente les vingt-deux réalisations
contemporaines sélectionnées à l’occasion de la sixième
édition du “Prix Architecture Midi-Pyrénées” qui regroupe
des bâtiments construits dans la région et/ou bâtiments
réalisés par des architectes inscrits en Midi-Pyrénées.
L’exposition, son catalogue et cinq interviews
filmées des lauréats, permettent de découvrir une sélection
de la production architecturale régionale de qualité.
Jusqu’au 28 juillet, du lundi au samedi de 13h00 à 19h00,
au Centre Méridional de l’Architecture et de la Ville
(5, rue Saint-Pantaléon, métro Capitole, 05 61 23 30 49)
> Claude Dupouy & Claude Navau
encres et photographies
L’un vit aux Izards, l’autre vit à Tabar, dans ces quartiers
toulousains où l’architecture fait toute la singularité
de l’espace urbain. Ce n’est pas un hasard si la
question du paysage fait partie de la préoccupation
majeure de ces deux artistes amateurs. Cette exposition
commune rassemblera des encres de paysages
imaginaires signées Claude Dupouy, ainsi que des
photographies de singularités urbaines saisies par
Claude Navau. L’occasion pour eux d’exercer leur
regard et leur imaginaire afin d’expérimenter des
propositions plastiques et photographiques variées.
Du 28 juin au 25 juillet au Centre Culturel Henri-Desbals
(128, rue Henri Desbals, 05 34 46 83 25)
> [Zaragoza], au delà des frontières”
photographie
L'association de photographes toulousains Vertige propose
un parcours artistique sur la ville de Saragosse dans la
forêt du camping Namasté de Puysségur (31).En mars
2011, le temps d'un week-end,ils, ont sillonné les rues de
la ville espagnole et nous proposent leurs regards multiples.
Pour la onzième édition, les photographes de l'association
exposent une cinquantaine d'images montées
sur supports rigides plastifiés pendant tout l'été. Vernissage
le samedi 30 juin à partir de 17h00, apéritif offert et
pique-nique partagé, lectures, projection d'un film, animations
le dimanche 1 er juillet.
Du samedi 30 juin au samedi 13 octobre au Camping
Namasté à Puysségur (31/tél. 05 61 85 77 84).
Plus de plus : photovertige.free.fr
> Agenda sorties
VENDREDI 1 er
MUSIQUE
• Electro funk : THE SUPERMEN LOVERS
+ TAMBOUR BATTANT (21h/Le Phare
Tournefeuille)
• Ethno-jazz-soul-funk : GERT KILIAN &
AFROPEAN PROJECT (21h30/Le Mandala)
• Quatuor : “Fat e fòls” ÉRIC FRAJ
(21h/Salle Ernest Renan)
• YVAN CUJIOUS “J’aime tous les gens”
(20h30/Centre culturel le Moulin
Roques/Garonne)
• Chanson rock : LES FATALS PICARDS +
AS DE TRÈFLE (20h30/Le Bikini)
THÉÂTRE/DANSE
• Caravane de cirques : Non Nova présente
P.P.P. (20h30/La Grainerie) + VU par
la Cie Sacékripa (21h/Théâtre du Grand
Rond)
• LA MASTIFICATION DES MORTS par
le Groupe Merci au TNT (21h30)
• LA CASA DE BERNARDA ALBA au
Théâtre Sorano (20h)
• L’Agit au vert : LE SIPHON par le Petit
théâtre de pain (20h30) + Concert
VÉRIDIK (23h) zone verte des Argoulets
• Humour LES CHEVALIERS DU FIEL ! Le
“Best ouf” au Zénith (20h30)
• Cie Beaudrain de Paroi présente ÇA
VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en scène
Jean-Pierre Beauredon au Théâtre du
Pavé (20h)
• Collectif Ran présente AINSI NOUS
POUVONS ÉCHANGER au Théâtre du
Pont Neuf (21h)
• DES SOURIS ET DES HOMMES Cie de
Beaux fixe au Théâtre de la Violette
(20h30)
• LA FUREUR DE PAS PERDRE Cie Deux
mains dix manches au Théâtre du Chien
Blanc (20h30)
• IL EST FOLLE DE MOI (20h) + ROMÉO
HAIT JULIETTE (21h30) à la Comédie de
Toulouse
• Cie Phédre présente LE CAS PHÉDRE
au Ring (20h30)
• Cie des Trente-six-ports présente HIS-
TOIRE DE COUPLE à la Cave Poésie
(19h30)
• Cie Deux mains dix manchesprésente
LA FUREUR DE NE PAS PERDRE au
Théâtre du Chien Blanc (20h30)
• POST-AERO FEUILLETON 2° ÉPISODE
(19h) + NE M’OUBLIE PAS (21h) au
Théâtre du Fil à Plomb
• HAPPY-LOOSERS au café-théâtre Les
Minimes (20h)
• THÉ À LA MENTHE, T'ES CITRON ?!
(21h) + J’AIME BEAUCOUP CE QUE
VOUS FAITES (21h) au café-théâtre les 3T
• One man Show : SQUEEZE "l’art du Je"
+ Conférence-débat animé Jean-Charles
Bouchoux "Les pervers narcissiques" au
café-théâtre Le 57 (20h)
P’TITS BOUTS
• Festival Luluberlu : Cirque LE CARRÉ
CURIEUX à Odyssud (20h) dès 5 ans
DIVERS
• SALON MULTIMEDIA INNOV’ au
Phare Tournefeuille
GRATOS
• Festival des pratiques artistiques danse
et musique MEMORI TERHAPUS & APRÈS
TOI .. au Théâtre Paul Eluard Cugnaux
(20h30)
• Apéro-concert REJANE au Mandala
(18h)
• Apéro-spectacle LA REINE DES
AUTRES au Théâtre du Grand Rond (19h)
• Fusion rock BRUIT QUI COURT à la
Maison Blanche (20h30)
• AMOUL SOLO pour la sortie de leur
nouvel album “Ça fait partir du jeu” au
Connexion Café (21h)
• Jazz JOK au Cherche Ardeur (21h)
• Chansons de Léo Ferré : YVES PROAL
au Caméléon (20h30)
SAMEDI 2
MUSIQUE
• Fête de l’Humanité : Z.E.P. + CHE
SUDAKA + SERGENT GARCIA
(20h/Zone verte des Argoulets)
• House music : PETER BROWN + MATT
MENDEZ (21h30/Le Phare Tournefeuille)
• Jazz : WEN QUARTET (21h30/Le
Mandala)
>>>> juin 2012
• Reggae : THE BANYANS + SOUL
MACHINE (22h/Le Cri de la Mouette)
THÉÂTRE/DANSE
• Cie Beaudrain de Paroi présente ÇA
VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en scène
Jean-Pierre Beauredon au Théâtre du
Pavé (20h)
• Caravane de cirques : VU par la Cie
Sacékripa au Théâtre du Grand Rond (21h)
• Collectif Ran présente AINSI NOUS
POUVONS ÉCHANGER au Théâtre du
Pont Neuf (21h)
• LA MASTIFICATION DES MORTS par
le Groupe Merci au TNT (21h30)
• L’Agit au vert : Jeune public LES TRACAS
DE LUCAS dès 2 ans (11h) + LE SIPHON
par le Petit théâtre de pain (20h30) +
Concert KALAND’Ô (23h) zone verte
des Argoulets
• Festival Sign'ô : LE DIVAN VIOLET +
SWAP ! Cie Fet A Mà + CIE
CHANSON ATYPOP
> Bertrand Betsch
© D.R.
KATAKUSTIK THÉÂ TRE + CHANT-
SIGNE + LE SCHMURTZ La Meńagerie au
centre culturel des Mazades
• Humour LIANE FOLY au Casino Théâtre
Barrière (20h30)
• HAPPY-LOOSERS au café-théâtre Les
Minimes (20h)
• Cie Phédre présente LE CAS PHÉDRE
au Ring (20h30)
• IL EST FOLLE DE MOI (20h) + ROMÉO
HAIT JULIETTE (21h30) à la Comédie de
Toulouse
• Cie Deux mains dix manchesprésente
LA FUREUR DE NE PAS PERDRE au
Théâtre du Chien Blanc (20h30)
• POST-AERO FEUILLETON 2° ÉPISODE
(19h) + NE M’OUBLIE PAS (21h) au
Théâtre du Fil à Plomb
• Cie des Trente-six-ports présente HIS-
TOIRE DE COUPLE à la Cave Poésie
(19h30)
• LA FUREUR DE PAS PERDRE Cie Deux
mains dix manches au Théâtre du Chien
Blanc (20h30)
• DES SOURIS ET DES HOMMES Cie de
Beaux fixe au Théâtre de la Violette (20h30)
DES MORTS par le Groupe Merci au TNT
(21h30)
• L’Agit au vert : LE SIPHON par le Petit
théâtre de pain (20h30) + Concert
VÉRIDIK (23h) zone verte des Argoulets
• Humour LES CHEVALIERS DU FIEL ! Le
“Best ouf” au Zénith (20h30)
• Cie Beaudrain de Paroi présente ÇA
VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en scène
Jean-Pierre Beauredon au Théâtre du
Pavé (20h)
• Collectif Ran présente AINSI NOUS
POUVONS ÉCHANGER au Théâtre du
Pont Neuf (21h)
• DES SOURIS ET DES HOMMES Cie de
Beaux fixe au Théâtre de la Violette
(20h30)
• LA FUREUR DE PAS PERDRE Cie Deux
Mains Dix Manches au Théâtre du Chien
Blanc (20h30)
• IL EST FOLLE DE MOI (20h) + ROMÉO
HAIT JULIETTE (21h30à à la Comédie de
Toulouse)
• Cie Phédre présente LE CAS PHÉDRE
C’est un personnage à part dans le paysage musical pop d’en France que ce
Bertrand-là. Bourré de talent, pugnace, entêté… il erre depuis le milieu des
années 90 dans un monde qui se refuse à lui consentir quelque reconnaissance
que ce soit. Il faut dire qu’il a démarré au sein de l’écurie Lithium
Records et qu’il n’était pas évident pour les artistes de ce label pointu de
se tailler la part du lion dans le show business (même si certains tels Dominique
A et Diabologum y sont parvenus). C’est en 2004, avec l’album “Pas
de bras pas de chocolat” qu’il approchera la pyramide du succès sans jamais
pouvoir grimper plus que les toutes premières marches… dommage!
Depuis, et ce malgré un “Prix Constantin” décerné par Alain Bashung, Bertrand
Betsch a sorti les avirons. Il continue malgré tout à jouer — encore
et encore — et à publier des disques, le dernier en date, “Le temps qu’il
faut”, étant paru fin 2011 chez 3H50/Anticraft. (É. R.)
Jeudi 7 juin, 20h30, au Connexion Café (8, rue Gabriel Péri, métro Jean Jaurès,
09 77 08 59 64)
au Ring (20h30)
• Cie Deux mains dix manchesprésente
LA FUREUR DE NE PAS PERDRE au
Théâtre du Chien Blanc (20h30)
• POST-AERO FEUILLETON 2° ÉPISODE
(19h) + NE M’OUBLIE PAS (21h) au
Théâtre du Fil à Plomb
• THÉ À LA MENTHE, T'ES CITRON ?!
(21h) + J’AIME BEAUCOUP CE QUE
VOUS FAITES (21h) au café-théâtre les 3T
• HAPPY-LOOSERS au café-théâtre Les
Minimes (20h)
• One man Show : SQUEEZE "l’art du Je"
+ Conférence-débat animé Jean-Charles
Bouchoux "Les pervers narcissiques" au
café-théâtre Le 57 (19h)
P’TITS BOUTS
• Festival Luluberlu : OH BOY ! salle
Nougaro (18h) + BROUILLE DANS UNE
ROULOTTE au Parc Odyssud
(10h/11h30/15h/17h) + Cirque LE CARRÉ
CURIEUX à Odyssud (16h/20h) dès 5 ans
+ CHOUZ au Petit Théâtre Saint-Exupère
(10h/11h30/16h)
• Fête de l’Humanité : FRANÇOIS HADJI-
LAZARO & PIGALLE “Sons et Merveilles
pour Petites Oreilles” zone verte des
Argoulets (15h30)
• Caravane de cirques : L’APRÈS-MIDI
D’UN FOEHN -Version 1 à La Grainerie
(16h/18h/20h) dès 4 ans
• L’ARBRE ET L’ENFANT au Théâtre du
Fil à Plomb (15h30)
• DANS MA BULLE à la Péniche
Didascalie Ramonville (10h30/16h30)
• VICTOR ET LA POTIION MAGIQUE
d’Yvon Victor au Théâtre de la Violette
(15h) de 3 à 8 ans
DIVERS
• SALON MULTIMEDIA INNOV’ au
Phare Tournefeuille
GRATOS
• Festival des pratiques artistiques : LA
GRANDE FÊTE (14h/Théâtre Paul Eluard)
+ PANTIN PANTINE (16h/École Jean
Jaurès) + NEW YORK ET AMÉRIQUE
(20h/Salle Albert Camus) à Cugnaux
• Apéro-concert ODRAN TRÜMMEL au
Mandala (18h)
• Apéro-spectacle LA REINE DES
AUTRES au Théâtre du Grand Rond (19h)
• Musique de film BOFF à la Maison
Blanche (20h30)
• Chansons de Léo Ferré : YVES PROAL
au Caméléon (20h30)
• Hard core POLIKARPA Y SUS VICIOSAS
aux Pavillons Sauvages (20h)
• Festif’Arts : LES CHAUFFE SAVATES +
LUCIEN LA MOVAIZ’ GRAINE + YANG
NAN ET THIERRY DI FILIPPO + TRIO
SAMUEL GEFFROY à Archipel (14h)
DIMANCHE 3
MUSIQUE
• Fête de l’Humanité : ROYAL ROOSTE +
ORCHESTRE DE CHAMBRE DE TOU-
LOUSE + EL COMUNERO (17h/Zone
verte des Argoulets)
THÉÂTRE/DANSE
• Cie Beaudrain de Paroi présente ÇA
VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en scène
Jean-Pierre Beauredon au Théâtre du
Pavé (20h)
• Caravane de cirques : APRENDRE,
COMENCAR A PERDRE - Atempo Circ à
La Grainerie (17h)
• Festival Sign'ô : SANS/CENT REPÈRES
Cie Oc3 + ÇA DÉPEND Cie La Mouée +
GRAINES DE TALENTS ACT’S et
Sign’Loisirs au centre culturel des Mazades
P’TITS BOUTS
• Festival Luluberlu : BROUILLE DANS
UNE ROULOTTE au Parc Odyssud
(10h/11h30/15h/17h) + Cirque LE CARRÉ
CURIEUX à Odyssud (16h) dès 5 ans +
CHOUZ au Petit Théâtre Saint-Exupère
(10h/16h)
• DANS MA BULLE à la Péniche
Didascalie Ramonville (10h30)
• Cie Les Milles Bras présente JEAN-
PETIT CHEZ SON PAPI (11h) dès 1 an +
VICTOR ET LA POTIION MAGIQUE
d’Yvon Victor au Théâtre de la Violette
(15h) de 3 à 8 ans
GRATOS
• PLANETARY DANCE par Anna Halprin
jardin Raymond VI (17h30)
• Festival des pratiques artistiques : NEW
YORK ET AMÉRIQUE Salle Albert Camus
à Cugnaux (17h)
• Caravane de cirques :
PEACHES AND THE GREAT TONY
TONITO - Cie Nomad (15h/Flourens) +
LES VISTANIS - Cie Alchymère
(17h/Mondoville) + LES FLYING POU-
LETTES ET DUO TEMBA - Cirque Branc
(17h) & CABARET FLY, BUTTER FLY -
Cie Cirque Pardi! (18h/Cornebarrieu)
LUNDI 4
MUSIQUE
• Toulouse Hardcore Shows : NO TRIG-
GER + HEARTSOUNDS + FIRE AT WILL
+ BIAS (20h/Le Saint des seins)
• Connexion improvisée #5 : AMOR FATI
TRIO + VINCENT FERRAND
(20h/Connexion Café)
THÉÂTRE/DANSE
• Caravane de cirques : APRENDRE,
COMENCAR A PERDRE - Atempo Circ à
La Grainerie (17h)
GRATOS
• Les Vidéophages présentent des projections
de courts-métrages de production
indépendante en présence des réalisateurs
au Vaisseau Amiral Job (21h30)
MARDI 5
MUSIQUE
• Chanson : CALI (21h/Odyssud)
• ARIANE MOFFATT (20h30/La Dynamo)
• Oriental experience : LAKHDAR
HANOU (21h/Le Bijou)

• Rock Garage : THE HOLY SPANK +
NEW ABSOLUTE + BLACK HILLS
(20h/Connexion Café)
• Musique manouche : AALMA
(20h30/Mjc Roguet)
• TOTAL CHAOS (20h/Saint des Seins)
THÉÂTRE/DANSE
• Cie Beaudrain de Paroi présente
ÇA VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en
scène Jean-Pierre Beauredon au
Théâtre du Pavé (20h)
• Caravane de cirques : C’EST
TRISTE Cie Aspatrouille + LA TÊTE
EN CONFIOTE Cie La Conserverie
au Théâtre du Grand Rond (21h)
• EUROPEANA Groupe Merci au
Jardin des Plantes (21h)
• COMÉDIE DES MÉPRIS au Théâtre
du Fil à Plomb (21h)
GRATOS
• Scène ouverte jazz manouche
autour de SYLVAIN PEYRIÈRES à la
Maison Blanche (19h30)
• Elucubrations Sonores
FRÉDÉRIQUE TRUNK & THIERRY
FILIPPO au Cherche Ardeur (21h)
MERCREDI 6
MUSIQUE
• Chanson : CALI (21h/Odyssud)
• Chanson : ANAÏS (20h30/Le Bikini)
• Metal Deathcore : NEPHALOKIA +
HYPNO5E + NATURAL JOE
(20h/Connexion Café)
• Jam session : TON-TON SALUT
(21h30/Le Mandala)
• Rock : UGLY BABIES (21h/Le Cri de
la Mouette)
THÉÂTRE/DANSE
• Danse SALVES Maguy Marin au
Théâtre Garonne (20h)
• Cie Beaudrain de Paroi présente
ÇA VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en
scène Jean-Pierre Beauredon au
Théâtre du Pavé (20h)
• EUROPEANA Groupe Merci au
Jardin des Plantes (21h)
• Caravane de cirques : Collectif de la
Bascule présente RIEN N’EST MOINS
SÛR (18h30) & Rémi Luchez et
Olivier Debelhoir NICHONS LÀ
(20h30) à La Grainerie) + Cirquons
Flex présente DE L’AUTRE CÔTÉ
(21h/L’Usine)
• C’EST TRISTE Cie Aspatrouille +
LA TÊTE EN CONFIOTE Cie La
Conserverie au Théâtre du Grand
Rond (21h)
• COMÉDIE DES MÉPRIS au Théâtre
du Fil à Plomb (21h)
• DANS TOUS LES SENS au Théâtre
de la Violette (21h)
P’TITS BOUTS
• L’ARBRE ET L’ENFANT au Théâtre
du Fil à Plomb (10h/15h30)
• DANS MA BULLE à la Péniche
Didascalie Ramonville (10h30)
• VICTOR ET LA POTIION
MAGIQUE d’Yvon Victor au Théâtre
de la Violette (15h) de 3 à 8 ans
GRATOS
• Rencontre débat “De la
politique/Interrogations” avec
Fabienne Brugere, Guillaume Le Blanc
et Éric Fassin au Théâtre Garonne
(17h30)
• Caravane de cirques : RIEN N’EST
MOINS SUR (MAIS C’EST UNE
PISTE) - Collectif de la Bascule à La
Grainerie (18h30) + BORIS SUR LES
PLANCHES - Cie Alchymère
(15h45/Pibrac)
• Scène slam animée par RAJEL au
Cherche Ardeur (21h)
JEUDI 7
MUSIQUE
• Toulouse in Bikini “Homme Femme
mode d’emploi” :
DUCHESS SAYS + THE TWO +
VERONE + CATS ON TREES + FRE-
DERIKA (19h30/Le Bikini)
• Jazz : JORGE ROSSY / BAPTISTE
DE CHABANEIX / EMMANUEL
FORSTER TRIO (20h30/Salle
Nougaro)
• Chanson : GEETA (21h/Le Bijou)
• Pop : BERTRAND BETSCH + THO-
MAS AUSSENAC & THE K
(20h30/Connexion Café)
• Tango : TAMANGO OCHO
(21h30/Le Mandala)
• M POKORA (20h/Zénith)
• PHYSICAL RELEASE + SHALANTS
+ VAGINATOWN (21h/Le Cri de la
Mouette)
THÉÂTRE/DANSE
• C’EST TRISTE Cie Aspatrouille +
LA TÊTE EN CONFIOTE Cie La
Conserverie au Théâtre du Grand
Rond (21h)
• BERCEUSES AU BUTAGAZ “Ernest
Barbery in the rain” au Théâtre du
Pont Neuf (21h)
• Cie Beaudrain de Paroi présente
ÇA VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en
scène Jean-Pierre Beauredon au
Théâtre du Pavé (20h)
• Caravane de cirques : Rémi Luchez
et Olivier Debelhoir NICHONS LÀ
(20h30) + Cridacompany JUR (22h) à
la Grainerie
• EUROPEANA Groupe Merci au
Jardin des Plantes (21h)
• Danse SALVES Maguy Marin au
Théâtre Garonne (20h)
• Humour ANNE ROUMANOFF à
Odyssud (21h)
• LA LECTRICE Cie Divers’tits sons
au Théâtre du Chien Blanc (20h30)
• ROMÉO HAIT JULIETTE (20h) + LE
BUZZ PEOPLE POUR TOUJOURS !
(21h30) à la Comédie de Toulouse
• COMÉDIE DES MÉPRIS au Théâtre
du Fil à Plomb (21h)
• THÉ À LA MENTHE, T'ES CITRON
?! au café-théâtre les 3T (21h)
• DANS TOUS LES SENS au Théâtre
de la Violette (21h)
GRATOS
• Rencontre débat “De
l’histoire/Interrogations” avec Patrick
Bourcheron et Ivan Jabonka au
Théâtre Garonne (17h30)
• Apéro-concert DUO VASQUEZ
MUSTILLO au Mandala (18h)
ROCK POP CULTE
> Brian Jonestown Massacre
© D. R.
• Pop rock SIMPLE au Cherche
Ardeur (21h)
VENDREDI 8
MUSIQUE
• Version orchestrale : NATACHA
ATLAS “Mounqaliba” (20h30/TNT)
• Musique ancienne : SIR JOHN
ELIOT GARDINER (21h/Cathédrale
Saint-Etienne)
Post punk new wave : WILD WOMEN
and the SAVAGES + ABBERLINE +
STOCKHOLM SYNDROME (21h/Le
Saint des Seins)
• Big band jazz : TJAMIDE (21h30/Le
Mandala)
• Funk : DAWA DE LUXE (21h/Le Cri
de la Mouette)
• THE VOICE (20h30/Le Zénith)
• Sucer Danser Party 4 : MUMBAI
JUIN/AGENDA DES SORTIES/21
SCIENCE + SOUND OF STEREO +
K!SSY + B2F + ALEX.F + DIRTY
DEEP + RABBIT KILLERZ (20h30/Le
Bikini)
THÉÂTRE/DANSE
• Cie Beaudrain de Paroi présente
ÇA VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en
scène Jean-Pierre Beauredon au
Théâtre du Pavé (20h)
• Danse SALVES Maguy Marin au
Théâtre Garonne (20h30)
• BERCEUSES AU BUTAGAZ “Ernest
Barbery in the rain” au Théâtre du
Pont Neuf (21h)
• Caravane de cirques : C’EST
TRISTE Cie Aspatrouille + LA TÊTE
EN CONFIOTE Cie La Conserverie
au Théâtre du Grand Rond (21h)
• Humour ANNE ROUMANOFF à
Odyssud (21h)
• EUROPEANA Groupe Merci au
Jardin des Plantes (21h)
• Passe ton BACH d'abord !
5° édition - ÉLOGE A LA DANSE
• LA LECTRICE Cie Divers’tits sons
au Théâtre du Chien Blanc (20h30)
• ROMÉO HAIT JULIETTE (20h) + LE
BUZZ PEOPLE POUR TOUJOURS !
(21h30) à la Comédie de Toulouse
• COMÉDIE DES MÉPRIS au Théâtre
du Fil à Plomb (21h)
• DANS TOUS LES SENS au Théâtre
de la Violette (21h)
• THÉ À LA MENTHE, T'ES
CITRON ?! au café-théâtre les 3T
(21h)
GRATOS
• 16 è Festival Convivencia : Cirque &
Musique Cie Le Cri du Chœur LES
VOLEURS DE POULES (19h30) +
LES GRANDES BOUCHES “Le Bal
Républicain” (21h30) Halle du Ramier,
Lacroix-Falgarde
• Caravane de cirques : CABARET
FLY, BUTTER FLY - Cie Cirque Pardi!
(20h30/Cornebarrieu)
• SALSAFON + DJ RICARDO au
Connexion Café (20h)
• Apéro-concert L'OMBRE DEL'ELFI-
NE au Mandala (18h)
• Musique des Balkans DILOLULA à
la Maison Blanche (20h30)
• Jazz CLAIR DE LUNE au Cherche
Ardeur (21h)
SAMEDI 9
MUSIQUE
• Jam blues pop : LEILA MARTIAL
(21h30/Le Mandala)
• Afro beat : ZINGABE (22h/Le Cri
de la Mouette)
• Soirée sixties : TOPPER HARLEY &
YVAN LE TERRIBLE (20h/Le Saint des
seins)
Héros malgré lui du mouvementé“
Rock'n’roll Circus”, l'inquiétant
et génial Anton Newcombe,
le leader omnipotent
de The Brian Jonestown Massacre,
revient en France à l'occasion
d'une tournée fleuve.
Depuis “Dig!”, le film documentaire
primé au festival “Sundance”
qui relate les déboires et
les frasques du BJM (sorti sur
les écrans français en avril
2005), Newcombe apparait bel
et bien comme une figure du
rock, au milieu de la ribambelle
de héros oubliés par la postérité.
The Brian Jonestown Mas-
sacre est aujourd'hui devenu un groupe culte, de ceux qui perpétuent l'idéal crash rock : sex, drugs and
rock’n’roll. Pourtant, réduire le rayonnement du Brian Jonestown Massacre à cette fameuse trinité de la
débauche, devenue un poncif éculé, serait une erreur. Au-delà de la personnalité pour le moins complexe
de Newcombe, ce sont bien les chansons imparables du groupe, empreintes de rock 60's et de psychédélisme
— un bœuf d'anthologie ente les Stones, Mercury Rev et Spacemen 3 — qui emportent la mise.
Jeudi 14 juin, 20h30, au Bikini (rue Hermès à Ramonville-Saint-Agne, 05 62 24 09 50)
THÉÂTRE/DANSE
• Danse SALVES Maguy Marin au
Théâtre Garonne (20h30)
• BERCEUSES AU BUTAGAZ “Ernest
Barbery in the rain” au Théâtre du
Pont Neuf (21h)
• Cie Beaudrain de Paroi présente
ÇA VA ?... SI ÇA VA, BRAVO mise en
scène Jean-Pierre Beauredon au
Théâtre du Pavé (20h)
• Caravane de cirques : C’EST
TRISTE Cie Aspatrouille + LA TÊTE
EN CONFIOTE Cie La Conserverie
au Théâtre du Grand Rond (21h)
• EUROPEANA Groupe Merci au
Jardin des Plantes (21h)
• Humour ANNE ROUMANOFF à
Odyssud (15h/21h)
• Passe ton BACH d'abord ! 5° édition
- ÉLOGE A LA DANSE
• ROMÉO HAIT JULIETTE (20h) +
LE BUZZ PEOPLE POUR TOU-
JOURS ! (21h30) à la Comédie de
Toulouse
• COMÉDIE DES MÉPRIS au
Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• LA LECTRICE Cie Divers’tits sons
au Théâtre du Chien Blanc (20h30)
• THÉ À LA MENTHE, T'ES
CITRON ?! au café-théâtre les 3T
(21h)
• DANS TOUS LES SENS au
Théâtre de la Violette (21h)
P’TITS BOUTS
• L’ARBRE ET L’ENFANT au
Théâtre du Fil à Plomb (15h30)
• VICTOR ET LA POTION
MAGIQUE d’Yvon Victor au Théâtre
de la Violette (15h) de 3 à 8 ans
GRATOS
• Festival Kioskamusik avec
UNIVERS LUTIN + RAM JAZZ +
PIER PLANAS + BAB SADA+ BIM
BAM PROD + MR BROWNE sous
le kiosque à musique du parc du
manoir de Cugnaux (17h)
• @TENSIONS danse au Studio du
CDC (18h)
• Caravane de cirques : LA TÊTE
EN CONFIOTE – La Conserverie
(17h30/Thil)
• Apéro-concert LIUBILA au
Mandala (18h)
• CALUC à la Maison Blanche
(20h30)
• Soul RUNNING CAT
COMPAGNIE au Cherche Ardeur
(21h)
• MÊME PAS MOUILLÉ à la piscine
de Castanet Tolosan (21h)
• Mix La Centrifugeuse : GROOVE
IS IN THE HEART #2 au Connexion
Café (22h)
DIMANCHE 10
THÉÂTRE/DANSE
• FLAMENCO SÉVILLANES à la
salle Limayrac (21h)
• Passe ton BACH d'abord ! 5° édition
- ÉLOGE A LA DANSE
P’TITS BOUTS
• Cie Les Milles Bras présente
JEAN-PETIT CHEZ SON PAPI
(11h) dès 1 an + VICTOR ET LA
POTIION MAGIQUE d’Yvon Victor
au Théâtre de la Violette (15h) de 3
à 8 ans
LUNDI 11
MUSIQUE
• Hard rock : KORITNI (21h/Salle
Ernest Renan)
• Jaz electro : ET HOP + LOUNGE-
TUDE46 (20h/Connexion Café)
• Présentation des ateliers de création
BODAS DE SANGRE au
Théâtre du Grand Rond (21h)
MARDI 12
MUSIQUE
• Ambassadeurs musicaux : LES
ROIS DE LA SUÈDE (20h30/La
Dynamo)
• Ladies First : MAISSIAT + JELL-
OO + ALONE WITH EVERYBODY
(20h/Connexion Café)
• Toulouse Aquatic : I ME MINE +
MANIMAL + RUFUS BELLEFLEUR
+ DWAIL + NAÏVE+ B.R.E.F +
SUBSTITUT (19h/Le Bikini)
THÉÂTRE/DANSE
• EUROPEANA Groupe Merci au
Jardin des Plantes (21h)
• Présentation des ateliers de création
BODAS DE SANGRE au
Théâtre du Grand Rond (21h)
• TOURBILLON CABARET au
Théâtre du Fil à Plomb (21h)
GRATOS
• Saison en rue du festival de
Ramonville : Ktha Cie présente EST-
CE QUE LE MONDE SAIT QU’IL
ME PARLE à Goyrans (17h/19h/21h)
• Les Mots de juin : ROYAUME DE
FEMMES
Querida Compagnie + LA FAUSSE
SUIVANTE ou LE FOURBE IMPUNI
Collectif FAR + LES SEPT JOURS
DE SIMON LABROSSE Théâtre de
l’Échappée Belle au Théâtre du Pont
Neuf (19h30)
• Scène ouverte jazz manouche
autour de SYLVAIN PEYRIÈRES à la
Maison Blanche (19h30)
• 11/11/11 ÉTONNANT NON ? à
la Cave Poésie (21h)
• LA COLONELLE FAIT SA REVUE
DE PRESSE au Cherche Ardeur (21h)
suite de l’agenda
en page 22 >
THEATRE DU PONT NEUF
LES JEUNES
POUSSENT
31 MAI > 02 JUIN
Collectif RAN
AINSI NOUS
P OUVONS
ECHANGER
Comédie contemporaine
07 > 09 JUIN
BERCEUSES
AU BUTAGAZ
ERNEST
BARBERY
IN THE RAIN
M u s i q u e
ESPACE DE CREATION
LES MOTS DE JUIN
12 > 15 JUIN
Querida Cie
Collectif FAR
Théâtre de
l’Échappée Belle
Cie Des Petits Chemins
Cie Filao
L’Émetteur Cie
Tempo Théâtre
Cie AB&C production
Cie du Coq à l’Âne
Cie du Petit Matin
Lectures et extraits
des futures créations
de la saison 2012 - 2013
ENTRÉE LIBRE !
LES ATELIERS
DE CRÉATION
20 > 23 JUIN
VARIATIONS
AUTOUR DE
LA DISPUTE DE
MARIVAUX
T h é â t r e
26 > 29 JUIN
LE CAVALIER
BIZARRE
T h é â t r e
THEATRE DU PONT NEUF 8 PLACE ARZAC - 31300 TOULOUSE
05 62 21 51 78 www.theatredupontneuf.fr
Le Théâtre du Pont Neuf est soutenu par la Ville de Toulouse, la Région Midi-Pyrénées et le Conseil Général Haute Garonne // Licences d’entrepreneur de spectacles : N°1:1-1032551 / N°2:2-1032552 et N°3 :3-1032553

22/AGENDA DES SORTIES/JUIN
MERCREDI 13
MUSIQUE
• Festival Rio Loco : FERRO GAITA (18h30)
MADREDEUS (20h) HOMMAGE À CESARIA
EVORA (22h) au Pont Neuf Prairie des Filtres
+ CARINA SALVADO & FADO D’ABRIL
(21h30/Le Mandala)
• Punk rock : DROPKICK MURPHYS
(20h30/Le Bikini)
• JUNKYARD BIRDS (20h/Le Saint des seins)
THÉÂTRE/DANSE
• EUROPEANA Groupe Merci au Jardin des
Plantes (21h)
• Présentation des ateliers de création BODAS
DE SANGRE au Théâtre du Grand Rond (21h)
CHANSON POLÉMIQUE
> Les Rois de la Suède
© Guillaume Rivière/Odessa © D. R.
• TOURBILLON CABARET au Théâtre du Fil
à Plomb (21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
• 11/11/11 ÉTONNANT NON ? à la Cave
Poésie (19h30)
P’TITS BOUTS
• L’ARBRE ET L’ENFANT au Théâtre du Fil à
Plomb (15h30)
• Cie Les Milles Bras présente JEAN-PETIT
CHEZ SON PAPI (11h) dès 1 an + VICTOR ET
LA POTIION MAGIQUE d’Yvon Victor au
Théâtre de la Violette (15h) de 3 à 8 ans
GRATOS
• Saison en rue du festival de Ramonville : Ktha
Cie présente EST-CE QUE LE MONDE SAIT
QU’IL ME PARLE à Labège Village
(17h/19h/21h)
• Les Mots de juin : SOULIERS DE SABLE
Cie Des Petits Chemins + AM STRAM GRAM
Cie Filao + LE TESTAMENT DU VAMPIRE
L’Émetteur Cie au Théâtre du Pont Neuf
(19h30)
• LE DAHU TÉMÉRAIRE au Cherche Ardeur
(18h)
• Scène ouverte Spoken World autour de
RAJEL à la Maison Blanche (19h30)
JEUDI 14
MUSIQUE
• Festival Rio Loco : CONJUNTO ANGOLA 70
(20h) LENINE (22h) NOBERTO LOBO & CAR-
LOS BICA (23h30) au Pont Neuf Prairie des Filtres
+ CUSTODIO CASTELO (21h30/Le Mandala)
• Rock : GUNS N’ROSES (20h/Le Zénith)
• Magic Dice : DIVINE PAISTE + DANCERS IN
RED + CAMERA (20h/Connexion Café)
• Classique : ENSEMBLE ORCHESTRAL DE
TOULOUSE “Brahms, Gounod” (21h/Basilique
Saint-Sernin)
• Rock : BRIAN JONESTOWN MASSACRE
(20h30/Le Bikini)
• LA DISPUTE (20h/Le Saint des seins)
THÉÂTRE/DANSE
• BARBARA,
du bout des lèvres mise en scène Werner
Büchleru Bijou (21h)
• Présentation des ateliers de création LES
TEMPS DIFFICILES au Théâtre du Grand Rond
(21h)
• EUROPEANA Groupe Merci au Jardin des
Plantes (21h)
• TOURBILLON CABARET au Théâtre du Fil
à Plomb (21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
• 11/11/11 ÉTONNANT NON ? à la Cave
Poésie (19h30)
• TOC TOC au café-théâtre les 3T (21h)
GRATOS
• Saison en rue du festival de Ramonville : Ktha
Cie présente EST-CE QUE LE MONDE SAIT
QU’IL ME PARLE ? à Ramonville (17h/19h/21h)
• Les Mots de juin : LA NUIT JUSTE AVANT
LES FORÊTS
Tempo Théâtre + L’APOPLEXIE MÉRIDIENNE
Cie AB&CD au Théâtre du Pont Neuf (19h30)
• VOX ECHO
Émission rédicale en direct au Cherche Ardeur
(18h30)
• Apéro-concert LIZZIE au Mandala (18h)
• Chanson reggae SAÏD NIFEUR à la Maison
Blanche (20h30)
• BAL SOUS LES ÉTOILES place de la Trinité
(20h30 à minuit)
VENDREDI 15
MUSIQUE
• Rock progressif de légende : ANGE
(20h/Connexion Café)
• Festival Rio Loco : ANTONIO ZAMBUJO
(18h30) MARIZA (20h) GHORWANE (22h)
ANTONIO CHAINHO (23h30) au Pont Neuf
Prairie des Filtres + NORBERTO LOBO
(21h30/Le Mandala) + DJ RKK aka Rémy Kolpa
Kopoul (0h/Le Cri de la Mouette)
• Musiques persanes et médiévales : L'EN-
SEMBLE NOUR (20h30/Chapelle Sainte Anne)
• Slam : DOUBLE HAPAX (20h/Salle René
Cassin St Sulpice)
THÉÂTRE/DANSE
• Présentation des ateliers de création LES
TEMPS DIFFICILES au Théâtre du Grand Rond
(21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
M
ENSUEL
INTRAMUROS
Renouant avec la tradition
de la chanson/rock
alternative, Les Rois de
la Suède réconcilient sur
leur nouvel opus —
“Néon future” paru en
avril dernier chez
Adone/L’Autre Distribution
— le no future des
années 80 et la génération
geek. Les Rois de la
Suède sont drôles,
méchants et politisés.
Leurs chansons qui
cognent fort laissent
l’auditeur mort de rire.
Ici tout le monde en
prend pour son grade,
des dee-jay’s “créatifs”
aux grégaires branchés
américanisés, du télé-
chargement illégal aux photographies aériennes de Yann Arthus-Bertrand…
Mardi 12 juin, 20h30, à la Dynamo (6, rue Amélie). Renseignements et réservations
au 05 62 73 44 77
est édité par la Sarl de presse
O.M.G. Productions - Éditions
Tél. 05 61 59 98 01 - Fax : 05 61 59 00 65 - Mail : contact@intramuroshebdo.com
Adresse postale : B.P. 93120, 31026 Toulouse Cedex
Internet : www.intramuroshebdo.com
Pour nous rendre visite : 13, rue Villeneuve (quartier Saint-Cyprien/Ravelin)
Directrice de publication Frédérica Bourgeois
Rédacteur en chef Éric Roméra
Théâtre Jérôme Gac - Livre/relecture & correction : Michel Dargel
Collaborateurs/trices Jean-Philippe Birac, Michel Castro, Élodie Pages,
Marina Pech, Sarah Authesserre, Master Roy, Sarah Hadj-Youcef
Publicité Frédérica Bourgeois 05 61 59 98 01 (frederica@intramuroshebdo.com)
ou 06 13 76 20 18
Prépresse TEC/Toulouse - Impression Imprintsa/Barcelone - made in CEE
Dépôt légal à Parution. ISSN 1294-8551
Dépôt légal Espagne B-39120-2009
Abonnement : 1 an = 15 euros (formule d'abonnement sur demande)
Intramuros est édité sans subventions
Ne pas jeter sur la voie publique
Intramuros adhère à Ecofolio pour le recyclage des papiers
> Sur la grille >>>
Violette (21h)
• TOURBILLON CABARET au Théâtre du Fil
à Plomb (21h)
• Toucouleurs 2012, Rencontres en
Mouvement! #2 : Cross tous publics (10h30) +
Cuisine du Monde (12h) + Le voyage de
M’Chaboto » avec la Cie Ca Rêve ! & Domba,
danses guineénnes avec Dell’Arte & Spectacle
de « Jerk » avec les enfants (14h30) + Espace
Pratiques artistiques (14h/18h) à la salle des
fêtes de La Fourguette
• BARBARA,
du bout des lèvres mise en scène Werner
Büchleru Bijou (21h)
• EUROPEANA Groupe Merci au Jardin des
Plantes (21h)
• 11/11/11 ÉTONNANT NON ? à la Cave
Poésie (19h30)
• TOC TOC au café-théâtre les 3T (21h)
GRATOS
• Le "Ciné-Guinguette" vous plonge cette
année dans le monde magique des contes de
fées! au jardin Michelet Bonnefoy (21h)
• Les Mots de juin : LE LIVRE DE
L’INTRANQUILITÉ Cie du Coq à l’Âne +
L’HOMME POUBELLE Cie du Petit Matin au
Théâtre du Pont Neuf (19h30)
• Samba pagode SEXTA FEIRA au Cherche
Ardeur (21h)
• MELEM + 3BUTE2STEVIE à Beauzelle (20h)
SAMEDI 16
MUSIQUE
• Toucouleurs 2012, Rencontres en
Mouvement! #2 : NOUVELLE VAGUE + DIS-
TRICT 31 + LES ROOTS DU RHUM (20h/Salle
des Fêtes de La Fourguette)
• THE PINK ELEPHANT (20h/Le Saint des
seins)
• Festival Rio Loco : AFTER LUSOMIX (0h/Le
Cri de la Mouette)
• Musique de chambre : ORCHESTRE NATIO-
NAL DU CAPITOLE DE TOULOUSE “Brahms,
Tchaïkovski” (20h/La Halle aux Grains)
THÉÂTRE/DANSE
• Arts visuels WOMEN WITHOUT MEN a+
ÉTANT DONNÉ : DÉMOCRATIE(S) au
Théâtre Garonne (20h)
• EUROPEANA Groupe Merci au Jardin des
Plantes (21h)
• Présentation des ateliers de création LES
TEMPS DIFFICILES au Théâtre du Grand Rond
(21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
• 11/11/11 ÉTONNANT NON ? à la Cave
Poésie (19h30)
• TOC TOC au café-théâtre les 3T (21h)
P’TITS BOUTS
• L’ARBRE ET L’ENFANT au Fil à Plomb (15h30)
• VICTOR ET LA POTION MAGIQUE d’Yvon
Victor au Théâtre de la Violette (15h) de 3 à 8
ans
DIMANCHE 17
THÉÂTRE/DANSE
• Danse TANNHÄUSER Christian Rizzo au
Théâtre du Capitole (15h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
P’TITS BOUTS
• Cie Les Milles Bras présente JEAN-PETIT
CHEZ SON PAPI (11h) dès 1 an + DEBALLA-
GE D’HISTOIRE au Théâtre de la Violette (15h)
dès 5 ans
LUNDI 18
MUSIQUE
• CATHOLIC SPRAY (20h/Le Saint des seins)
• Metal : DEVILDRIVER + CANCER BATS +
BLACK KNIVES (20h30/Le Bikini)
THÉÂTRE/DANSE
• LE BOURGEOIS GENTILHOMME mise en
scène Christohe Cauvin à la Salle Notre-Dame
de Lafourguette (20h30)
• Présentation des ateliers de création DANSE
AVEC LES CLOWNS au Théâtre du Grand
Rond (21h)
MARDI 19
MUSIQUE
• Chanson : MATHIEU BOOGAERTS
(20h30/La Dynamo)
THÉÂTRE/DANSE
• Présentation des ateliers de création DANSE
AVEC LES CLOWNS au Théâtre du Grand
Rond (21h)
• ÉPIPHANIE au Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STANDARD ! au caféthéâtre
Les Minimes (20h)
GRATOS
• Scène ouverte jazz manouche autour de SYL-
VAIN PEYRIÈRES à la Maison Blanche (19h30)
• Pop folk MARTHA LEE au Cherche Ardeur (21h)
MERCREDI 20
MUSIQUE
• Musique turque : YOL HIKAYESI (21h/Le
Bijou)
• Musique actuelle et urbaine du Brésil :
LOUNGETUDE46 (21h30/Le Mandala)
• MIKAL CRONIN + MILF HUNTER (20h/Le
Saint des seins)
• Rock : LIBERTO PANIK (21h/Le Cri de la
Mouette)
THÉÂTRE/DANSE
• VARIATIONS AUTOUR DE LA DISPUTE DE
MARIVAUX au Théâtre du Pont Neuf (21h)
• Présentation des ateliers de création DANSE
AVEC LES CLOWNS au Théâtre du Grand
Rond (21h)
• ÉPIPHANIE au Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
P’TITS BOUTS
• L’ARBRE ET L’ENFANT au Théâtre du Fil à
Plomb (15h30)
• DÉBALLAGE D’HISTOIRE au Théâtre de la
Violette (16h) dès 5 ans
GRATOS
• LOVELY BONES au Cherche Ardeur (21h)
JEUDI 21
THÉÂTRE/DANSE
• VARIATIONS AUTOUR DE LA DISPUTE DE
MARIVAUX au Théâtre du Pont Neuf (21h)
• Présentation des ateliers de création
DÉTAILS au Théâtre du Grand Rond (21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
• ÉPIPHANIE au Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STANDARD ! au caféthéâtre
Les Minimes (20h)
GRATOS
• CONGA LIBRE & HANCOCK EN STOCK
dans la cour du Conseil Général de la Haute-
Garonne (20h30)
• Soirée Gettho
Southpainters graphs et Judoboy Mix au
Cherche Ardeur (20h)
• SUNRIDERS & MANNISH BOYS (20h/Place
de l’Église) + TRIO BERGIN' & EPÉLO
(20h/Place de l'Europe) + AGUADULCE
FLAMENCO
(20h/Rue du Pré-Vicina) + ROCK BOX &
SEPIA (20h/Mairie) à Cugnaux
• ON THE ROAD TOUJOURS Cie Louise
Rafale à Castanet Tolosan (21h)
• UPTIGHT + KEY FUNK + ÉLECTROGÈNE
à Beauzelle (20h30)
VENDREDI 22
MUSIQUE
• Samba Funk Reggae Soul : FAUSTO (21h30/Le
Mandala)
• Funk : DRAPOK + GLOWFISH (22h/Le Cri
de la Mouette)
• Concerto : AUGUSTIN DUMAY & MARIA
JOAO PIRES + L’ORCHESTRE ROYAL DE
CHAMBRE DE WALLONIE “Mozart”
(20h/Halle aux grains)
• Musiques persanes et médiévales : L'EN-
SEMBLE NOUR (20h30/Eglise des Minimes)
THÉÂTRE/DANSE
• Danse TANNHÄUSER Christian Rizzo au
Théâtre du Capitole (19h)
• VARIATIONS AUTOUR DE LA DISPUTE
DE MARIVAUX au Théâtre du Pont Neuf
(21h)
• Présentation des ateliers de création
DÉTAILS au Théâtre du Grand Rond (21h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
• ROMÉO HAIT JULIETTE (20h30) + LE
BUZZ PEOPLE POUR TOUJOURS ! (21h30)
à la Comédie de Toulouse
• ÉPIPHANIE au Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STANDARD! au caféthéâtre
Les Minimes (20h)
• TOC TOC (21h) + J’AIME BEAUCOUP
CE QUE VOUS FAITES (21h) au caféthéâtre
les 3T
GRATOS
• Apéro-concert GALIM au Mandala (18h)
• Musique klezmer KAZIL KLEZMER à la
Maison Blanche (20h30)
SAMEDI 23
MUSIQUE
• Jazz oriental : ALÉAS (21h30/Le Mandala)
THÉÂTRE/DANSE
• VARIATIONS AUTOUR DE LA DISPUTE
DE MARIVAUX au Théâtre du Pont Neuf
(21h)
• Présentation des ateliers de création FAIS
PAS CI, FAIS PAS ÇA ! + CHARLIE ET LA
CHOCOLATERIE (14h) + DÉTAILS (21h) au
Théâtre du Grand Rond
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (21h)
• ROMÉO HAIT JULIETTE (20h) + LE BUZZ
PEOPLE POUR TOUJOURS ! (21h30) à la
Comédie de Toulouse
• ÉPIPHANIE au Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STANDARD ! au caféthéâtre
Les Minimes (20h)
• TOC TOC (21h) + J’AIME BEAUCOUP
CE QUE VOUS FAITES (21h) + LE TOUR
DU MONDE EN 80 JOURS (21h) au caféthéâtre
les 3T
P’TITS BOUTS
• L’ARBRE ET L’ENFANT au Théâtre du Fil à
Plomb (15h30)
• DÉBALLAGE D’HISTOIRE au Théâtre de la
Violette (16h) dès 5 ans
GRATOS
• Saison en rue du festival de Ramonville : Cie
Joseph K. présente LE GRAND GUICHET à
Labège Village (17h)
• Apéro-concert TOUT BOSSA au Mandala
(18h)
• Scène ouverte autour de la musique Gnawa
et Chaabi à la Maison Blanche (20h30)
• Jazz ALALEPH au Cherche Ardeur (21h)
DIMANCHE 24
THÉÂTRE/DANSE
• Danse TANNHÄUSER Christian Rizzo au
Théâtre du Capitole (15h)
• COUPLE EN PANNE au Théâtre de la
Violette (18h)
P’TITS BOUTS
• Cie Les Milles Bras présente JEAN-PETIT
CHEZ SON PAPI (11h) dès 1 an +
DÉBALLAGE D’HISTOIRE au Théâtre de la
Violette (15h) dès 5 ans

LUNDI 25
THÉÂTRE/DANSE
• LE BOURGEOIS GENTILHOMME
mise en scène Christohe Cauvin au
Cabaret le Kalinka (20h30)
• Présentation des ateliers de création
LES PAS PERDUS au Théâtre du
Grand Rond (21h)
MARDI 26
MUSIQUE
• Chanson : MANU GALURE
(21h/Le Bijou)
• Hard core : WORMROT +
FUTURE RUINS + ARTEMISIA
ABSINTHIUM + PANZER
KARDINALS (20h/La Dernière
Chance)
THÉÂTRE/DANSE
• LE CAVALIER BIZARRE au
Théâtre du Pont Neuf (21h)
• Présentation des ateliers de création
LES PAS PERDUS au Théâtre du
Grand Rond (21h)
• Danse TANNHÄUSER Christian
Rizzo au Théâtre du Capitole (19h)
• LA CULOTTE Cie Victoria Régia
au Théâtre de la Violette (21h)
• THÉ À LA MENTHE, T'ES
CITRON ?! au café-théâtre les 3T
(21h)
• J’EN AI PAS L’AIR au Théâtre du
Fil à Plomb (21h)
GRATOS
• Scène ouverte jazz manouche
autour de SYLVAIN PEYRIÈRES à la
Maison Blanche (19h30)
• NASCO ET CIE au Cherche
Ardeur (21h)
MERCREDI 27
MUSIQUE
• Standards ré-arrangés : MOSAIC
JAZZTET (21h30/Le Mandala)
• Chanson : MANU GALURE
(21h/Le Bijou)
• Toulouse Hardcore Shows :
PRAWN + APE UP! + JOIE DE
VIVRE (20h/Connexion Café)
• Classique : ENSEMBLE VOCAL
RIVE GAUCHE “Vivaldi, Bach,
Poulenc” (20h30/Église des
Minimes)
• Pop electro : LE COMMON
DIAMOND + T-TEEN + PYRA-
MID (21h/Le Cri de la Mouette)
THÉÂTRE/DANSE
• LE CAVALIER BIZARRE au
Théâtre du Pont Neuf (21h)
• Présentation des ateliers de
création LES PAS PERDUS au
Théâtre du Grand Rond (21h)
• PEUR AU VENTRE au Théâtre
du Fil à Plomb (21h)
• LA CULOTTE Cie Victoria Régia
au Théâtre de la Violette (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STAN-
DARD ! au café-théâtre Les
Minimes (20h)
• THÉ À LA MENTHE, T'ES
CITRON ?! au café-théâtre les 3T
(21h)
P’TITS BOUTS
• Cie Les Milles Bras présente
JEAN-PETIT CHEZ SON PAPI
(11h) dès 1 an + DEBALLAGE
D’HISTOIRE au Théâtre de la
Violette (15h) dès 5 ans
• L’ARBRE ET L’ENFANT au
Théâtre du Fil à Plomb (15h30)
JUIN/AGENDA DES SORTIES/23
GRATOS
• Fanfare LE MYSTÈRE DES
ÉLÉPHANTS au Cherche Ardeur
(21h)
• LA CASA BANCALE + DJ TEDD’
à Beauzelle (19h)
JEUDI 28
MUSIQUE
• Chanson : MANU GALURE
(21h/Le Bijou)
• Flamenco : JEREZ TEXAS
(21h30/Le Mandala)
• KILLROY (20h/Le Saint des seins)
• Musiques persanes et médiévales :
L'ENSEMBLE NOUR (20h30/Eglise
St Exupère)
THÉÂTRE/DANSE
• LE CAVALIER BIZARRE au
Théâtre du Pont Neuf (21h)
MUSIQUE ACUELLE DU BRÉSIL
> Loungetude46
• LA CULOTTE Cie Victoria Régia
au Théâtre de la Violette (21h)
• BALADE EN FORE au Théâtre du
Fil à Plomb (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STANDARD!
au café-théâtre Les Minimes (20h)
• ROMÉO HAIT JULIETTE à la
Comédie de Toulouse (20h30)
• J’AIME BEAUCOUP CE QUE
VOUS FAITES au café-théâtre les
3T (21h)
GRATOS
• 16 è Festival Convivencia : EMEL
MATHLOUTHI + LOA FRIDA
(Écluse de Montgiscard)
• Apéro-concert TWO HATS AND
A CAT au Mandala (18h)
• LE CRI DU CHOEUR INVITE au
Cherche Ardeur (21h)
VENDREDI 29
MUSIQUE
• Toucouleurs 2012, Rencontres en
Mouvement !
#2 : YELENA + SIA TOLNO +
GNAWA DIFFUSION (20h/Le
Bikini)
• Chanson : MANU GALURE
(21h/Le Bijou)
• Jazz : VRAK’TRIO (21h30/Le
Mandala)
• Rock Study : MAMPY + T.S.F.
(22h/Le Cri de la Mouette)
• Drum hip-hop : LAMBDA LIVE
(20h30/Lulu La Nantaise
Montauban)
THÉÂTRE/DANSE
• Danse TANNHÄUSER Christian
Rizzo au Théâtre du Capitole (19h)
• LE CAVALIER BIZARRE au
Théâtre du Pont Neuf (21h)
• Présentation des ateliers de
création FAIS PAS CI, FAIS PAS
ÇA! + CHARLIE ET LA CHOCO-
LATERIE au Théâtre du Grand
Rond (21h)
• Cie Nelson Dumont présente
AILLEURS au centre culturel Henri
Desbals (20h30)
• LA SURPRISE au Théâtre du Fil à
Plomb (21h)
• LA CULOTTE Cie Victoria Régia
au Théâtre de la Violette (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STAN-
DARD ! au café-théâtre Les
Minimes (20h)
• ROMÉO HAIT JULIETTE à la
Comédie de Toulouse (20h30)
• J’AIME BEAUCOUP CE QUE
VOUS FAITES au café-théâtre les
3T (21h)
GRATOS
• Festimanoir Festival des Arts du
Cirque de Cugnaux : Circ Branc LES
FLYING POULETTES ET LE DUO
TEMBA (20h) + Sans Gravité
BALADE MAGIQUE + Atempo Circ
ATEMPO (21h) + La Baraque
L'AUTRE BAL (22h) au Parc du
Manoir à Cugnaux
• Apéro-concert TOUNIS COMBO
au Mandala (18h)
• Soirée Occitano-catalane CESK
FREIXAS & DJÉ BALÈTI à la Maison
Blanche (20h30)
• RÉJANE ET SES MUSICIENS au
Cherche Ardeur (21h)
SAMEDI 30
MUSIQUE
• Funk : JOE'S FUNKY BUSINESS
(22h/Le Cri de la Mouette)
lls débarquent tambour
battant de la grande Sao
Paulo, sept jeunes portevoix
de ses vingt millions
de cœurs, mais aussi
citoyens du Brésil et du
monde. Ils colportent la
rumeur permanente de
cette cité insomniaque à
la croisée de tous les
chemins. Ils nous en font
voir de toutes les couleurs,
révèlent à nos tympans
les mille facettes de
leur ville univers, un des
carrefours du monde,
est-ouest, nord-sud :
Loungetude46! Leur
musique est un reflet du cosmopolitisme culturel intemporel de la plus grande mégapole de l’Amérique du
Sud : samba, maracatu, baiao et autres rythmes du Brésil, avec des touches de jazz de salsa, des accents
d’Europe balkanique. Tout cela sur fond d’engagement « po-éthique » à découvrir dans les textes slamés
(parfois en français) par le poète Thiago ou chantés par Mariana l’enchanteresse.
© D. R.
Mercredi 6 juin à 20h30 au Théâtre des Mazades (10, avenue des Mazades, 05 34 40 40 10) ; lundi 11 juin
à 20h00 au Connexion Café (8, rue Gabriel Péri, métro Jean-Jaurès, 09 77 08 59 64) ; mercredi 20 juin à 21h30
au Mandala (23, rue des Amidonniers, 05 61 21 10 05) dans le cadre du festival “¡Rio Loco!”
• Hard core : TRASH TALK (20h/Le
Saint des seins)
THÉÂTRE/DANSE
• Présentation des ateliers de création
T’ES FATIGUANT JEAN-PAUL!
+ ALICE ET AUTRES MERVEILLES
au Théâtre du Grand Rond
(14h/21h)
• LA CULOTTE Cie Victoria Régia
au Théâtre de la Violette (21h)
• JOYEUSES CONDOLÉANCES au
Théâtre du Fil à Plomb (21h)
• Y A PAS LE FEU AU STANDARD!
au café-théâtre Les Minimes (20h)
• J’AIME BEAUCOUP CE QUE
VOUS FAITES (21h) + LE TOUR DU
MONDE EN 80 JOURS (21h) au
café-théâtre les 3T
P’TITS BOUTS
• DÉBALLAGE D’HISTOIRE au
Théâtre de la Violette (15h) dès 5
ans
GRATOS
• 16 è Festival Convivencia : VOX
BIGERRI + OQUESTRADA + DES-
PERADOS (Écluse de Castanet-
Tolosan)
• Festimanoir Festival des Arts du
Cirque de Cugnaux : L'articule POP-
UP CIRKUS (10h/12h/18h/Théâtre
Paul Éluard) + Sans Gravité
UITWAAIEN (11h/Studio danse
Camus) + ÇA CIRKULE (12h/Salle
Camus) + Utopistes aux étoiles LE
FIL GOURMAND + Dix par être
COMME UN PETIT AIR D'ATTEN-
TE + Circ Branc LES FLYING
POULETTES & LE DUO TEMBA
(19h/Parc du Manoir) + Smart Cie
AY ROOP! (21h30/Boulodrome) à
Cugnaux
• CONTEST DE SKATE, SCRATCH,
GRAFFS, DANSE HIP-HOP centre
ville de Montauban (dès 11h)
• Swing jazz groove SWING
MACHINE à la Maison Blanche
(20h30)
• FRÉDÉRIC TEISSEIRE INVITE au
Cherche Ardeur (21h)
• Spectacle de feu et pyrotechnie
FÉRIAL par la Cie Akouma sur le
stade Marius Coudon à St Alban
(22h30)
Prochain
numéro :
le 28 juin
CRÉATION CG31/12/05/0798