O NIQUE DES ARTS P L A S T IQUES DE L A FÉ DÉ R A T ION W A ...

LA
(RE) MISE
EN JEU
DES TER-
RITOIRES
Vincent Meessen,
Vue d‘exposition à Argos,
Dear Adviser (2009) et Parcs (2010)
© Normal
Vincent Meessen,
Still image, Vita Nova (2009)
© Normal
Vincent Meessen Extra Muros
Entre expositions solo (My Last Life à l’espace
Khiasma et au Netwerk Art Center à Alost,
Cher Conseiller au FRAC-Lorraine extramuros),
collectives et pratiques artistiques étendues
(curateur pour l’association Normal d’un cycle
de projections autour du fait colonial, intitulé
Hantologie des colonies) 1 , l’œuvre hybride de
Vincent Meessen se démultiplie sous toutes
ses facettes (fi lms, photographies, sculptures,
publications), avançant les enjeux d’une recherche
incessante sur le réagencement des
documents et des territoires.
Dans l’obscurité fantomatique d’une ville africaine, des hommes
parcourent les rues, portant des pancartes où s’inscrivent des
mots en néon rouge. Au ralenti, les mots semblent fl otter, traversant
un espace troublé par cette étrange procession. Enfi n,
lorsque tout semble fl ou, abstrait, déconstruit dans une poésie
autonome, les mots s’alignent et trouvent leur sens dans une
phrase qui se déploie, portée à bout de bras : “C’est beau une
règle qui souffre”. Comme dans cette performance fi lmée intitulée
A Broken Rule (2007), il existe, dans les pratiques artistiques
de Vincent Meessen (Baltimore, 1971 ; vit et travaille à Bruxelles),
un réagencement constant des choses. S’emparant de documents,
de paysages, d’architectures, de textes, il les propose
sous une nouvelle cartographie du sens. Ce réagencement
prend des formes multiples, dans les associations d’images,
le médium utilisé, le son; les performances sont revisitées par
le prisme de l’image en mouvement (The Intruder en 2005,
‘document brut’ dans lequel Meessen, couvert de fl eurs de
coton, parcourt les rues de Ouagadougou), les récits oraux
viennent troubler le cours des représentations sur lesquelles
ils s’inscrivent (Dear Advisor, la fable sur le corbeau qui veut
imiter l’aigle teinte les vues de Chandigarh, une architecture
moderniste proposée par Le Corbusier dans les années 50,
d’une autre couleur).
Les fondements ontologiques de cette recherche se dessinent
au fi l d’œuvres, entre autres fi lmiques, et de questionnements incessants
sur le territoire. Ce dernier semble être en effet le point
de convergence, se déclinant de façon explicite dans certains
récits (ceux du conte africain des Sociétaires/De Vennoten), au
cœur de l’image représentée (dans les références, concrètes
et abstraites, des coordonnées de N12° 13.062/W001°32.619
Extended), dans des variations chromatiques (les glissements
visuels progressifs dans The Residents, conçu avec Adam
Leech), dans le choix de se pencher sur l’identité nationale (l’ironique
Made in Belgium réalisé en collaboration avec Laurent
Flamand en 2006) ou encore, de lier sa pratique artistique à
l’Afrique et plus spécifi quement à Ouagadougou depuis 2004.
Un territoire en reconfi guration systématique, forcément politique,
en corrélation directe avec la question de l’identité.
Car chez Meessen, se croisent et se recroisent les propos de
Deleuze et Guattari sur la déterritorialisation, “ce mouvement par
lequel on quitte le territoire. C’est l’opération de la ligne de fuite.
Mais des cas très différents se présentent. La déterritorialisation
peut être recouverte par une reterritorialisation qui la compense
(…). N’importe quoi peut faire offi ce de reterritorialisation, c’està-dire
“valoir pour” le territoire perdu ; on peut en effet se reterri-
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