© Emmanuelle Morel - CEMEA Basse-Normandie

© Emmanuelle Morel

Il étai t une foi s,
un coup de foudre entre 2 ados
qui voulai ent vivre ensemble
malgré leur relati on nai ssante
et la hai ne que se vouai ent leurs deux fami lles.
Leur uni on semblai t i mpossi ble mai s,
grâce à Di eu,
leur amour fut plus fort que tout.
Alors ils se mari èrent et eurent...
Beaucoup de souci s.

Ê LA COMPAGNIE
Compagnie professionnelle de spectacles de marionnettes et de théâtre d’objets tout public,
Scopitone & Cie a été créée en octobre 2002 et est implantée à Lorient depuis janvier 2006.
Elle bénéficie d'une aide au projet annuelle du Conseil Général du Morbihan depuis 2005 et du
Conseil Régional de Bretagne depuis 2006.
Son directeur artistique, Cédric Hingouët, a collaboré avec des compagnies professionnelles telles
que le Bob Théâtre (35) et Bouffou Théâtre (56), compagnies dans lesquelles il fût créateur
de lumières et de décors puis comédien.
Dès sa création, Cédric Hingouët, affirme sa volonté de travailler sur un autre rapport avec le public :
transformer une caravane en une petite salle de spectacle ambulante. La première création, l’entre-sort
Le Petit Chaperon Rouge, voit le jour et effectue plusieurs tournées en France et en Europe.
En 2005, la compagnie produit son deuxième spectacle de marionnettes et de théâtre
d’objets. écrit, mis en scène et interprété par Cédric Hingouët : KAMIKAZE ? Il est programmé
dans le cadre de manifestations nationales et internationales, dont le festival MARTO à la
Scène Nationale de Malakoff, le festival Méliscènes au Centre Culturel Athéna-Ville d’Auray, le
«IN» du Festival International de la Marionnette de Charleville-Mézières, le festival «Images
Découvertes et Marionnettes» de Tournai en Belgique, festival “Les Plans d’Avril” à Paris,
festival « Fil en Trope » à Mirepoix …
En 2006, sur proposition et avec le soutien du Centre Culturel Athéna-Ville d’Auray (56), Cédric
Hingouët met en scène trois autres contes qui seront créés durant le festival Méliscènes de la
même année (La P'tite Marchande d'Allumettes, La Belle et La Bête et Barbe Bleue). Les quatre
contes seront réunis sous le même concept artistique et le même nom : ZE PATRÈCATHODICS.
S’ensuivront La Belle au Bois Dormant en 2008 et Le Chat Botté en 2010.
Plus de 500 représentations de ces contes auront été diffusées en sept ans, programmées
en festivals ou en salle et jouées en caravanes ou dans différents lieux insolites (caves, greniers,
châteaux, salles de classes d’écoles, yourtes, chez l’habitant…).
En 2007, une exposition THE LITTLE CHAPERON ROUGE réunira divers objets collectés et
chinés : livres, disques, marionnettes et autres objets divers nous emmènent sur les traces de la
fameuse gamine de Charles Perrault.
Pour les saisons 2007/2008 et 2008/2009, Scopitone & Cie est associée au Centre Culturel
Athéna/ Ville d’Auray (56). Elle y crée, BILLY THE KID en Novembre 2007 et FORMULE 1 en
Décembre 2008, pièces également co-produites par la salle alréenne.
FORMULE 1 a bénéficié d’une aide à la résidence de création et d'une aide à la production
dramatique par le Ministère de la Culture et de la Communication DRAC Bretagne.
La mécanique de MOB, sera travaillée Aux Ateliers du Vent à Rennes (35). Cette pièce pour
«comédiens et objets sur mobylettes décalées », sera créée en octobre 2009 à l’occasion du festival
TAM TAM, « le temps des arts de la marionnettes » en Normandie. Elle aura été programmée,
entre autre, aux festivals « La Nuit Blanche » de Charleville-Mézières (08), « Méliscènes »
d’Auray (56), « Les Petits Pois » à Clamart (92), « Les Tombées de la Nuit » de Rennes (35),
« Nacht Van Wenduine » à De Haan (Be) « Au Bonheur des Mômes » du Grand Bornand (74)...
La compagnie travaille à une prochaine création JULIETTE + ROMÉO=AESD, une forme marionnettique
sur plateau, dédiée au tout public, qui sortira en octobre 2013, à Maison Folie
Moulins de Lille durant le festival "la Marionnette dans tous ses états".

Ê PRÉAMBULE
’étais en troisième position ce dernier trimestre. Mes fesses se souvenaient encore de mon
J classement précédent, dix-neuvième sur vingt-huit. C’est donc avec appréhension, mais non
sans joie que j’allais m’installer au premier rang, une nouveauté pour moi. Je finissais l’année face
au maître plutôt que près du radiateur où j’avais pris mes habitudes. A mes côtés, la ravissante
et inaccessible Juliette qui restait cantonnée, pour mon plus grand bonheur, à sa quatrième place
habituelle. Je n’en demandais pas tant. Un trimestre entier pour enfin pouvoir aborder celle qui
occupait l’essentiel de mes pensées.
’est en prenant mes nouvelles fonctions de presque premier de la classe que j’aperçus,
C parmi les nombreuses ratures et autres messages qui jonchaient notre bureau d’écoliers,
cette addition intrigante, gravée au compas, du côté droit qu’occupait ma nouvelle voisine.
Etrange formule, entourée d’un coeur, qui laissait entendre qu’il s’agissait bien évidemment d’ un
calcul amoureux, mais que pouvait bien signifier ce résultat si compliqué?
on étonnement fût à la hauteur de mon désespoir en apprenant, par un copain, la traduction
Mde cette sordide abréviation : Amour éternel sans divorce.
e perdis alors toute illusion de conquérir le coeur de la plus jolie fille de ma classe de CM1.
JJ’apprenais non seulement, qu’elle était déjà amoureuse, mais qu’en plus, elle ne voulait
plus divorcer d’un garçon qu’elle n’avait même pas encore épousé.
e m’appelle Cédric moi, pas Roger, ni Raoul ou Rodolphe, encore moins Roméo...
JAlors, j’ai cherché qui il était, en vain, puis mes résultats scolaires se sont effondrés et j’ai fini
par redoubler.
la rentrée, Juliette avait déménagé. J’étais consterné et mis longtemps à m’en remettre
A avant de finalement réussir à (presque) oublier... Mon premier coup de foudre.

Ê L'INTENTION
« Juliette + Roméo = Amour Eternel Sans Divorce » veut être une nouvelle transposition de la
tragédie rendue célèbre par William Shakespeare à la fin du 16ème siècle, « Roméo et Juliette ».
Celle-ci a connu de nombreuses adaptations sur divers supports : théâtre, cinéma, opéra, comédie
musicale. Scopitone & Cie veut à son tour proposer une version moderne et épurée de la
fabuleuse histoire des amants de Vérone grâce à la marionnette, au théâtre d'objets et au mouvement
chorégraphié.
En s'inspirant de la technique dramatique Shakespearienne et particulièrement les passages
brusques de la comédie à la tragédie, Scopitone et cie souhaite présenter une version raccourcie
mais néanmoins complète du plus célèbre amour d'adolescents.
Une vision moins romanesque mais plus réaliste où les personnages n'hésitent pas à se lancer
dans de grandes envolées rhétoriques, jusqu'à atteindre l'absurdité, notamment lors de la
fameuse scène du balcon.
Après avoir égratigné les contes de Perrault et d'Andersen (entre autres), Scopitone & Cie souhaite
continuer à revisiter ses classiques sur support vinylique et présenter à un public de 7 à 127 ans
sa nouvelle trouvaille, non plus en 45, mais en 33 tours microsillon.
Un regard attendri sur le parcours de deux couples :
Juliette + Roméo qui vivent ensemble depuis très longtemps. Leur histoire avait démarré sur un coup
de foudre, mais au fil des années les vieilles habitudes de couple ont remplacé la passion amoureuse.
Ce sont les comédiens-marionnettistes de la pièce.
Les amants de Vérone, Roméo et Juliette, qui sont morts aussi subitement qu'ils étaient tombés
amoureux, ne leur laissant pas même le temps de goûter au « bonheur » d'une vie à deux. Ils sont
représentés par deux marionnettes sur table.
Juliette + Roméo se sont rencontrés lors d'un bal dans les années 50 et ils se souviennent encore
de cette inoubliable danse. Les yeux dans les yeux, ils décidèrent d'être ces amoureux pour qui la
vie ressemblerait à du Shakespeare sans la fin dramatique de ce vieux disque vinyl qu'ils écoutaient
amusés, tout en gravant leurs initiales sur un banc déjà fatigué..
Cette histoire en 33 tours micro-sillons raconte un conflit entre deux clans, les Montaigu, (famille
de Roméo) et les Capulet (famille de Juliette) qui s'affrontent sur un échiquier où la guerre et le
sacrifice des pions font couler le sang sur la ville. Pendant ce temps, les adolescents des deux
familles respectives s'ennuient et ne songent qu'à de meilleurs lendemains.
Leur rencontre imprévue, lors d'une soirée, organisée par Juliette et à laquelle Roméo s'impose
sans carton d'invitation, va chambouler leurs destins.
Le coup de foudre opère dès le premier regard et leur discussion dans le jardin aura fini de les
convaincre sur leurs sentiments amoureux. Ils sont faits l'un pour l'autre et veulent se marier
immédiatement. Ils n'imaginent pas les contraintes d'une vie de couple avec toutes ces petites
manies qu'on apprécie au départ et qui deviennent très rapidement rédhibitoires...

Le coup de foudre et après ?
Le frère Laurent, moine, prêtre et confesseur de Roméo propose son aide aux jeunes adolescents.
Il les marie rapidement et en secret (comme à Las Vegas, avec Elvis et Marylin en témoins !)
pensant bien faire mais voilà que rien ne se déroule comme prévu.
Alors, il décide de concocter un nouveau stratagème qui va s'avérer être un véritable
concours de circonstances malheureuses pour le jeune couple.
Cela rappelle à Juliette + Roméo qu'ils auraient certainement du se marier en "petit comité". Ce
qu'ils imaginaient être une grande fête et le plus beau jour de leur vie, s'avèrera être un véritable
désastre. Les familles ne pouvant se supporter, l'organisation de la cérémonie vira au cauchemar
pour offrir une atmosphère délétère mais néanmoins savoureuse tout au long de celle-ci.
… Jusqu'à ce que la mort les sépare
Roméo apprend le décès de Juliette à Vérone, sans savoir que c'est juste une illusion, alors il
décide de mourir à ses côtés en prenant soin de trouver du poison sur le chemin de son retour
d'exil.
Quand il la voit, le visage pâle, il décide de boire toute sa fiole et d'en finir. C'est ce moment que
choisit Juliette pour se réveiller !!! Elle l'aperçoit, agonisant à ses côtés et réalise qu'elle ne peut
plus le sauver, elle décide alors de l'accompagner en se plantant une dague dans le coeur.
Juliette ressent un pincement au coeur quand elle pense à ses enfants qui ont quitté la maison,
la laissant seule avec Roméo qui s'ennuie à la retraite. Des retrouvailles obligées où le temps et
le silence ont laissé s'installer ce poison qu'est l'indifférence. Ils savent pourtant qu'ils ne pourront
plus jamais vivre l'un sans l'autre...
« Un clin d'oeil aux chamailleries permanentes de mes grands-parents et à leurs noces de diamant. »
Ê Présentation de projet
Cédric Hingouët
• LE FORMAT
Avec ce nouveau disque, d'une durée plus longue, certains ressorts que la compagnie exploitait
pour présenter ses contes vont être modifiés afin de permettre aux comédiens de briser l'écran
(de télévision) et de rassembler un public de 150 spectateurs (à partir de 7 ans) à l'écoute
d'une tragédie en 5 faces pour une durée d'une heure.
• LA MUSIQUE
Une tragi-comédie en musique puisque Prokofiev à l'accueil cède sa place à Berlioz pour accompagner
le récit, un blues sanglant pour Roméo en guise d'entracte « Romeo is bleeding»
de Tom Waits (choix non définitif), Berlioz reprend de plus belle en seconde face et laisse la
« Fever » de Peggy Lee nous envahir au final.
• LA CHORÉGRAPHIE
Une chorégraphie exigeante mais juste et sans prétention qui voudrait copier des mouvements de
"La danse des chevaliers" de Prokofiev par Le ballet de l'Opéra National de Paris avec Nureyev.
Emprunter les déplacements de l'ombre à la lumière des Sharks et des Jets, bandes rivales de
"West Side Story", ainsi que la scène de rencontre entre Tony et Maria, les Roméo et Juliette de
Bernstein et Robbins.

• LA SCÉNO
Un univers scénographique emprunt
de références cinématographiques,
avec l'ambiance noire et blanche
tâchée de rouge de «Sin City»,
l'univers New-Yorkais 60's de
«West Side Story» version ville
en carton pâte et trompe l'oeil et
enfin un caractère contemporain de
l'objet rejoignant l'atmosphère plus
moderne du «Roméo+Juliet»
de Baz Luhrmann en 1996.
Dans un décor soucieux de revenir à l'esprit du castelet, une grande table en forme d'échiquier
va laisser les cases s'ouvrir afin que la ville apparaisse, ainsi que son pavillon avec garage (idéal
pour boum) et balcon avec vue sur jardin arboré.
• LES COSTUMES

• LES MARIONNETTES
Le meilleur pour une faim de marionnettes à qui, Scopitone & Cie souhaite redistribuer les rôles
principaux. Le récitant est une marionnette à taille humaine (manipulée seul et à deux) qui utilise
l'objet pour raconter sa version des faits. Les marionnettes sur table de Roméo et Juliette sont
manipulées à vue par les deux comédiens.
Marionnettes et objets en cours de fabrication et d'accoutrement :

Ê LA DISTRIBUTION
• EQUIPE ARTISTIQUE
Conception, mise en scène, comédiens-marionnettistes : Emma Lloyd, Cédric Hingouët
Co-metteurs en scène : Agnès Limbos, directrice artistique de la Cie Gare Centrale (Be)
et Serge Boulier, directeur du Théâtre à la Coque et directeur artistique de la Cie Bouffou
Théâtre de Hennebont (56)
Chorégraphie : Denis Céfelman, danseur de la Cie Tango Sumo (29) et de la Cie World Street (35)
• EQUIPE TECHNIQUE
Création lumière : Sylvain Crozet
Régisseur son et lumière : en cours de distribution
Création des marionnettes : Cédric Hingouët, Juan Pino
Scénographie : Emmanuellle Morel, Dimitri Méruz
Ê LA TECHNIQUE
Dimension du plateau envisagée : ouverture : 6 m / profondeur : 6 m
Ê LES SUBVENTIONS
Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication- D R.A.C. Bretagneau
titre de l'aide à la production dramatique
Scopitone&Cie bénéficie d'une aide au projet annuelle du Conseil Général du Morbihan
depuis 2005 et du Conseil Régional de Bretagne depuis 2006.
Subventions sollicitées en 2013 :
Le Conseil Régional de Bretagne (Aide au projet)
Le Conseil Général du Morbihan (Aide au projet)

Ê CO-PRODUCTIONS ET SOUTI ENS
Les partenaires avérés :
✪ Ateliers du Vent à Rennes (35)
atelier de recherche et de construction
✪ Maison Folie Moulins de Lille (59) > Lieu de création
2 semaines d’accueil en résidence + co-production + pré-achat les 11 et 12 octobre
✪ Théâtre Lillico - Théâtre Jeune Public de Rennes (35)
pré-achat en octobre 2013 sur le festival Marmaille
✪ Le Quai des Rêves à Lamballe (22)
co-production + 2 semaines de résidence + pré-achat
✪ Centre Culturel Jean Vilar à Ifs (14)
2 jours en pré-achat sur décembre 2013
✪ CREAM - Centre Régional des Arts de la Marionnette de Basse-Normandie (14)
2 semaines d'accueil en résidence + pré-achat sur festival 2014 + actions culturelles
✪ Théâtre à la Coque - Hennebont (56)
1 semaine d'accueil en résidence
✪ Centre Culturel Athéna-Ville d'Auray (56), scène de territoire pour les marionnettes et le théâtre d'objet
pré-achat sur la 14ème édition du Festival Méliscènes - mars 2014
✪ Centre Culturel Le Pôle Sud - Chartres de Bretagne (35)
pré-achat sur saison 2013 -2014 ou 2014-2015
✪ Théâtre La Montagne Magique - Bruxelles (Be)
pré-achat les 7 et 8 février 2014
✪ Théâtre Gérard Philippe - Scène conventionnée pour les arts de la marionnette et les formes animées - Frouard (54)
pré-achat sur festival Géo Condé le 26 avril 2014
Les partenaires actuellement pressentis :
✪ Maison du Théâtre à Brest (29) co-production et/ou pré-achat
✪ Très Tôt Théâtre - Scène conventionnée Jeunes Publics - Quimper (29) pré-achat sur saison 2013-2014
✪ Centre culturel Pablo Picasso - Scène conventionnée Jeunes Publics - Homécourt (54)
pré-achat sur festival Les Ribambelles 2014

Ê CALENDRIER
• De décembre 2011 à décembre 2012 :
Ecriture, recherches, explorations...
Constitution des équipes
Conception des marionnettes, décors, scénographie
Recherche de partenariats, financements, calendrier et budget de production
• Entre janvier 2013 et septembre 2013 :
Répétitions (8 semaines) et construction. Des répétitions publiques et échanges pourraient
être envisagés au fil des temps de création, notamment auprès des scolaires.
Calendrier de création :
Du 14 au 18 janvier : résidence en Belgique avec Agnès Limbos
Du 04 au 09 février : résidence au Théâtre à La Coque d'Hennebont (56) avec Serge Boulier
Du 25 mars au 05 avril : résidence au Quai des Rêves de Lamballe (22) avec
Denis Céfelman
Du 03 au 16 juin : résidence au CRÉAM-Centre Régional des Arts de la Marionnette
de Basse-Normandie -Dives sur Mer (14) avec Serge Boulier
Du 30 septembre au 11 octobre > Maison Folie Moulins de Lille (59)
Générale le 11 octobre et création le 12 octobre à Maison Folie Moulins
Ê ELEMENTS FINANCI ERS
3 personnes en tournée ( 2 artistes et un technicien)
Prix de cession en pré-achat : à partir de 1600,00 € le 1er jour
Prix de cession pour 2 représentations le même jour en pré-achat : 2200,00 € HT
Prix de cession pour 1 représentation : à partir de 1800,00 € le 1er jour
Prix de cession pour 2 représentations le même jour : 2400,00 € HT
Frais de déplacement au départ de Rennes : location 12m3 + carburant + péage
• A prévoir :
Scopitone&Cie est assujettie à la TVA
Frais SACD et SACEM afférents aux représentations

Ê l'equipe artistique :bios, démarches
Cédric HINGOUËT
Comédien-Marionnettiste. Directeur artistique de Scopitone&Cie.
Créateur lumières et marionnettes en 1997 pour le Bob Théâtre, il rejoint l'équipe du Bouffou
Théâtre en 1998 et participe à la fabrication de « Petites musiques de bruits » pour Alain de Filippis.
Il crée les lumières des spectacles « Vache à plumes » et « Mauvaise herbe » avant d'accompagner
Serge Boulier sur les planches dans « Kitsch club » et « Cinémagique ».
En 2002, il présente « Le petit chaperon rouge », une petite forme de théâtre d'objets
et marionnettes à Aurillac, s'ensuit la création de l'association Scopitone&Cie en
2003 et un deuxième conte "La belle et la bête". Il assiste Bruno Frascone en
2004 à la présentation Automne-Hiver du couturier Jean-Paul Gaultier par le biais
de marionnettes à fil de taille humaine et quitte le Bouffou la même année. Il
crée "Kamikaze?", spectacle de marionnettes pour adultes en 2005 puis Ze
"Patrècathodics" en 2006. "Mob", spectacle de rue en mobylettes voit le jour en
2009. Fort d'un univers atypique et rock'n roll, Mami Chan lui demande d'apporter
sa patte personnelle sur "Le village des petites boucles", un concert pour le jeune public en 2011
et il prend la direction artistique du projet "Noël-Noël" des Ateliers du Vent cette même année.
Il démarre, en 2012, la création de "Juliette + Roméo = AESD" prévue pour octobre 2013.
Emma LLOYD
Comédienne-Marionnettiste
Emma Lloyd, artiste anglaise, a travaillé en tant que comédienne professionnelle pendant ces 22
dernières années. Elle a pratiqué le cirque, le théâtre et la danse et beaucoup de son travail est
basé sur la technique d’improvisation.
Cette artiste pluridisciplinaire a expérimenté la rue, le cirque, le cabaret, la fabrication de marionnettes,
le clown, la danse et le théâtre tant dans la mise en scène que l’interprétation artistique.
Elle a créé et a été interprète de pièces de sa propre compagnie de théâtre
de rue Stickleback Plasticus dont le siège est en Grande-Bretagne. Cette cie
a été récompensée avec un award pour le spectacle "Two Left Feet".
Emma Lloyd a été sollicitée pour de nombreuses collaborations artistiques.
Notamment par la cie Salamandre, où elle a mis en scène "The box" un
spectacle de marionnettes pour la rue et "The party", une collaboration
entre un marionnettiste, un musicien et un artiste de cirque.
Elle a également co-créé et mis en scène le nouveau spectacle de théâtre
de marionnette de Pickled Image "Houdini's Suitcase".
Sa rencontre avec Scopitone&Cie date de la création "Formule 1" sur laquelle elle est intervenue en
tant que metteur en scène. Emma est aussi interprète de la pièce "Mob" au sein de Scopitone&Cie
qu’elle a mise en scène au côté de Cédric Hingouët.

AGNÈS LIMBOS
Comédienne-Marionnettiste - Directrice artistique de la cie Gare Centrale (Be)
Agnès Limbos développe une démarche personnelle d’actrice-créatrice.
A travers ses spectacles et ses collaborations, elle essaie de pratiquer un théâtre populaire
de qualité, plein de sentiments, au départ de la compréhension contradictoire féérie/réalité,
tragique/comique de l’univers, de la force de l’instinct et de la recherche d’un langage visuel et
corporel toujours en évolution.
Elle s’est spécialisée dans le théâtre d’objet développant cette forme mêlant jeu d’acteur et
manipulation d’objets.
Bref, de faire du spectacle vivant, divertissant, émouvant et convivial.
Serge BOULIER
Comédien-Marionnettiste - Directeur artistique de la Cie Bouffou Théâtre (56)
« Depuis plus de 20 ans, je tente de mieux comprendre et de questionner le monde contemporain
à travers des propositions théâtrales liées à la marionnette. A travers cet art dit mineur, j’expérimente
de possibles ailleurs théâtraux en le croisant avec la musique, les arts plastiques, la danse, la
vidéo. Je tente d’aller voir ailleurs si la marionnette n’y serait pas, et que ce plus petit là s’invite au
théâtre, avec son caustique et son pathétique, son absurde et son sérieux.. A cheval entre l’inerte
et le vivant, je l’envoie se faire entendre de la scène nationale à la scène rurale, du garage à vélos
des tours de nos cités en passant par le bar du coin et sans oublier de traverser la rue. Ce n’est
pas tant le besoin de ce plus petit que je cherche mais plus l’envie de rêver avec celui-là, et de
réaliser ici, maintenant, ce qui me semblait si difficile à construire. »
Denis CEFELMAN
Danseur de la Cie Tango Sumo et directeur artistique de la cie World Street (35)
Denis CEFELMAN rencontre la danse à lâge de 16 ans, par une rencontre avec Anne-marie
Ygout, professeur de danse, puis il entre au Centre national de danse contemporaine d’Angers.
C’est à Bali en Indonésie qu’il rencontre la chorégraphe Française Myriam Dooge et sa compagnie, avec
qui il travaille durant 6 ans sur plusieurs pièces chorégraphiques, plus de 400 représentations (Opéra
bastille, Maison de la danse de Lyon…).
Puis en se produisant sur le festival des arts de la rue d’Aurillac, il rencontre Olivier Germser,
chorégraphe de la compagnie Tango Sumo avec qui il travaille toujours depuis plus de 10 ans
pour un large public international (Europe, Réunion, Brésil, Russie) au sein de la-quelle Il aborde
une danse accessible, portant essentiellement sur la violence entre hommes et les rapports de
pouvoir. Ce qui lui permet d’acquérir une grande connaissance de la scéne, et du public.
Aujourd’hui il développe ses propres créations, entre danse et clown, dont « MUTE b(émol) » au
sein de la Cie World Street qu’il crée en 2010 avec Anne-Gaëlle Rouget.

Ê l'equipe TECHNIQUE :bios
Dimitri MERUZ
Constructeur- marionnettiste - scénographe
Né en 1974. Dimitri débute en 2003 par un stage d’assistant décorateur sur le téléfilm “Pen Sardinne”
réalisé par Marc Rivière, puis poursuit comme assistant accessoiriste sur le film “Un long
dimanche de Fiançailles” de J.Pierre Jeunet et sur le téléfilm “ Dolmen”, réalisé par Didier Albert.
Technicien vidéo et machiniste pour diverses chaînes télévisées, technicien plateau sur des festivals
de musique, théâtre et danse en Bretagne, il travaille également avec “Air toile concept”,
qui créée des décors gonflables. Il est constructeur sur des films de Nicole Garcia, Laurent Jaoui,
Wolfgang Fischer et Katell K Quillévéré.
Il créé en 2005 la Cie de marionnettes Zik Boulon.
En 2009, il réalise un stage sur la scénographie, aux ateliers 231 de Sotteville les Rouen, sous la
direction d’Olivier Borne.

DIRECTION ARTISTIQUE
Cédric HINGOUËT
DIFFUSION / COMMUNICATION
Sandrine HERNANDEZ
+33(0)6 45 58 72 82
diffusion@scopitoneetcompagnie.com
ADMINISTRATION DE PRODUCTION
Isabelle DEWINTRE
+33(0)6 11 78 41 48
scopitone.admi@yahoo.fr
www.scopitoneetcompagnie.com
Scopitone&Cie Cité Allende 12 rue Colbert 56100 Lorient
N° de SIRET 44500257900040 – Code APE – 9001Z – Licence N°2-103 43 37