analyse et écriture i - Faculté de musique - Université Laval

UNIVERSITÉ LAVAL
FACULTÉ DE MUSIQUE
ANALYSE ET ÉCRITURE I (MUS 19031)
PLAN DE COURS — Automne 2007
Responsable du cours :
René Champigny
rene.champigny.1@ulaval.ca
Objectifs généraux des études d’analyse et d’écriture
1. Au cours de sa formation, l’étudiant/étudiante acquiert les principes d’analyse et les techniques
d’écriture qui contribueront à sa compréhension et à son interprétation du répertoire.
2. Dans ses activités d’écriture, l’étudiant/étudiante fait la synthèse des connaissances acquises par
l’analyse.
3. L’étudiant/étudiante maîtrise les principes fondamentaux de la musique tonale; tout en
respectant cette priorité, il/elle s’initie aux principaux langages des autres époques et à ceux des
musiques non occidentales.
4. L’étudiant/étudiante acquiert le goût d’enrichir ses connaissances de façon autonome et la
capacité de se former un jugement sur des questions controversées.
Objectifs généraux des cours d’Analyse et écriture I à IV
1. Identification, à la lecture et à l’audition, des éléments des langages musicaux.
2. Maîtrise de la terminologie de l’analyse et de l’écriture.
3. Connaissance raisonnée et appliquée des techniques d’écriture, démontrée par l’analyse
d’exemples et par la rédaction de modèles.
4. Maîtrise des langages démontrée par la composition de pièces dans des formes normatives.
5. Préparation aux études d'analyse et d'écriture plus avancées.
Objectifs spécifiques et place du cours d’Analyse et écriture I
Ce cours est obligatoire au premier trimestre des programmes de premier cycle offerts par la Faculté de
musique, à l’exclusion de la mention jazz et musique populaire. Il a pour objectifs spécifiques :
1. La connaissance appliquée du contrepoint élémentaire à deux voix, selon les espèces;
2. La connaissance appliquée des principes d’analyse, soit :
• l’identification, à la lecture et à l’audition, des éléments caractéristiques de la mélodie, à
partir de l’analyse de mélodies de diverses origines;
• l’identification, à la lecture et à l’audition, des éléments caractéristiques des formes
simples et des genres périodiques;

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• la maîtrise de la terminologie appropriée aux objectifs ci-dessus;
3. la préparation au cours d’Analyse et écriture II (MUS 19032).
Méthode
Compte tenu de la diversité des objectifs poursuivis, la méthode est multiple :
1. Volet analyse
Elle s’inspire de l’analyse paramétrique (Wallace Berry, Jan LaRue) et de l’analyse mélodique
selon Hindemith. L’analyse formelle suit l’approche traditionnelle (Formenlehre).
2. Volet écriture
Elle est basée sur le contrepoint d’espèces (ces termes sont expliqués au début du cours).
Manuels obligatoires
Paul Cadrin. Analyse et écriture I : Écriture — Notes de cours. Québec : Université Laval, 2007.
________. Analyse et écriture I : Analyse — Notes de cours. Québec : Université Laval, 2007.
________. Analyse et écriture I à IV : Vade-mecum. Québec : Université Laval, 2007.
N.B. Le coût des feuilles de travaux distribuées pendant la session est ajouté au prix des notes de cours.
Calendrier
1 4-9 Présentation du plan de cours
Pas d’ateliers
L’étude du langage tonal
2 11-9 Le modèle mélodique Composition du modèle
mélodique
3 18-9 Le matériau mélodique
Assignation du 1 er travail d’analyse
Composition du modèle
mélodique
(échéance : le mardi 16 octobre)
4 25-9 La structure harmonique et le contrepoint de
première espèce
Contrepoint de première
espèce
5 2-10 L’étude de la texture Contrepoint de première
espèce
6 9-10 La structure rythmique et les ornements Contrepoint de deuxième
mélodiques (2 e espèce)
7 16-10 Les genres périodiques : l’ostinato
Les ornements rythmiques (4 e espèce)
Échéance du 1 er travail d’analyse
espèce
Contrepoint de deuxième
espèce
8 23-10 Examen de mi-session (durée : 2 h) Contrepoint de quatrième
espèce
9 30-10 Semaine de lecture

MUS-19031 Analyse et écriture I – Automne 2007 – Plan de cours 3
10 6-11 Les genres périodiques : la structure
agogique
Le contrepoint fleuri (5 e espèce)
Assignation du 2 e travail d’analyse
(échéance : le mardi 20 novembre)
11 13-11 Notions fondamentales d’analyse formelle
La composition à deux voix
Assignation du travail de composition
(échéance : semaine 13)
12 20-11 Notions fondamentales d’analyse formelle
(suite)
Échéance du 2 e travail d’analyse
Contrepoint de cinquième
espèce
Composition à deux voix
Composition à deux voix
13 27-12 Les formes simples Échéance du travail de
composition
14 4-12 Les formes simples (suite) Présentation de
compositions
15 11-12 Examen final (durée : 3 h)
Horaire
À chaque semaine, il y a un cours magistral de deux heures et un atelier de deux heures.
Cours magistral : Ma 12 h 30 – 14 h 30 (salle 1734)
Ateliers Section A Me 12 h 30 – 14 h 30 (salle 3532)
Section B Me 14 h 30 – 16 h 30 (salle 3532)
Section C Me 16 h 30 – 18 h 30 (salle 3532)
Conditions de travail et d'évaluation
1. Critères généraux
a) Courriel
Le responsable et ses assistants prennent pour acquis que les étudiants/étudiantes consultent
régulièrement le courriel à l’adresse qui leur est attribuée par l’Université.
b) Assiduité et ponctualité
La présence et la ponctualité aux cours magistraux et à tous les ateliers sont des conditions essentielles
à la réussite du cours. Le responsable et les assistants d’enseignement peuvent refuser de corriger
les travaux de l’étudiant/étudiante qui accumule les retards ou qui s’absente sans motif valable.

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c) Répartition des résultats
a. Travaux périodiques d'écriture 30 %
b. Examens (15 % + 25 %) 40 %
c. Travaux d’analyse 15 %
d. Composition 15 %
La conversion des pourcentages en lettres se fait selon le barème adopté par la Faculté.
d) Qualité de la langue
Conformément à la politique de la Faculté de musique, l'évaluation des textes écrits (travaux et
examens) prend en considération la qualité de la langue. Les carences à cet égard peuvent affecter le
résultat total jusqu’à concurrence de 20%.
e) Échéances
• Travaux périodiques d’écriture : le responsable fixe l’échéance au moment où le travail est
assigné; à moins d’entente préalable particulière avec le responsable, les travaux remis plus
d’un jour après l’échéance sont passibles de la note 0, sans possibilité de reprise.
• Travaux d’analyse et de composition : l’échéance est appliquée rigoureusement. Chaque jour
de retard (y compris les jours fériés) entraîne une pénalité de 5% du total.
• Dans l’application de ces conditions, le « jour » se termine à 16 h 45.
f) Présentation des travaux sur support électronique
Les travaux peuvent être soumis sur support électronique (pièce jointe à un courriel; CD; disquette).
Les étudiants/étudiantes qui désirent se prévaloir de ces procédés vérifieront auprès du responsable la
compatibilité du système qu’ils utilisent, et ce, dans les meilleurs délais (c’est-à-dire, avant l’échéance
du travail).
g) Reprises
Lorsque le résultat d’un travail périodique d’écriture est insuffisant (moins de 60 %), le responsable
peut assigner, soit une reprise, soit une substitution. Il fixe une échéance pour ce nouveau travail. Le
résultat de cette reprise remplace le premier et est affecté d’une sanction de 10 % (la note maximale est
donc de 90 %). Un travail remis en retard ne peut pas être repris. Il n’y a pas de reprise des examens, ni
des travaux longs d’analyse et de composition.
2. Critères particuliers aux travaux d’analyse
a) Les normes fixées par le GDRM (http://www.mus.ulaval.ca/roberge/gdrm/index.htm) servent de
critères pour la présentation des travaux écrits, en particulier en ce qui a trait à la page de titre, à la
disposition du texte et des exemples musicaux, et à la bibliographie. L’application de ces normes
est sujette à évaluation.Le responsable peut refuser de corriger les travaux qui manifestent des
carences graves au plan de la langue ou de la présentation.

MUS-19031 Analyse et écriture I – Automne 2007 – Plan de cours 5
b) Le texte doit être composé à l’ordinateur. Si le travail en entier est réalisé à l’ordinateur (y compris
les exemples musicaux), il peut être présenté sous forme de fichier électronique (voir paragraphe f
ci-dessus).
c) La page de titre porte la date où le travail a été assigné, le nom de l'auteur/e et la lettre identifiant la
section à laquelle il/elle est inscrit/e. Le titre décrit le sujet du travail avec précision. Les feuilles
sont brochées ou reliées (prière d’éviter l’usage de trombones).
d) Les exemples musicaux peuvent être composés à l’ordinateur, photocopiés ou manuscrits. Ils sont
présentés selon les règles de l'art. Les mesures sont numérotées dans la marge de gauche. Les
photocopies sont nettes et exemptes de bavures; on veillera en particulier à ce que tous les
exemples soient munis des clés et des armures nécessaires.
e) Tous les passages qui ne sont pas de la main de l’étudiant/étudiante qui signe le travail doivent être
clairement identifiés comme tels (guillemets, texte en retrait); leur source doit être indiquée par une
note en bas de page ou en fin de document. Tout manquement à cette règle peut être considéré
comme un plagiat sujet aux sanctions prévues par le Règlement disciplinaire de l’Université.
3. Critères particuliers aux travaux périodiques d’écriture
a) Les travaux d’écriture peuvent être manuscrits ou composés à l’ordinateur. Le papier de format
lettre est de rigueur.
b) L'entête porte la date où le travail a été assigné, le nom de l'auteur/e et la lettre identifiant la section
à laquelle il/elle est inscrit/e.
c) Un seul travail par feuille; lorsque le travail nécessite plus d'une feuille, celles-ci sont brochées
(l'usage des trombones n’est pas accepté).
d) Les manuscrits musicaux sont présentés selon les règles de l’art. Il est recommandé de soigner
l’alignement vertical des symboles et l'espacement des lignes supplémentaires.
4. Critères particuliers aux examens
a) Seuls les instruments d’écriture sont autorisés dans la salle lors des séances d'examen. Le papier et
les exemples musicaux nécessaires sont fournis.
b) L'horaire est rigoureusement respecté; aucune prolongation ne peut être accordée.
c) Les réponses doivent être rédigées à l’encre, à l’exception des exemples musicaux, qui peuvent
être tracés au crayon, suivant les règles de l’art.
d) L'absence à un examen entraîne un résultat nul à moins d'une justification suffisante (notamment
une attestation médicale).
5 Les résultats
Dès que les corrections sont terminées, les résultats sont affichés et les copies sont distribuées en classe
ou, en fin de session, déposées au secrétariat. Entre temps, les correcteurs ont besoin de toute la
tranquillité d’esprit souhaitable pour bien faire leur travail. Il est donc fortement déconseillé de les
solliciter pour chercher à connaître ses résultats. Il est également conseillé de ne pas importuner le
personnel du secrétariat à ce sujet.

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Bibliographie
Les ouvrages suivants sont placés à la réserve de la salle Arts et musique, au quatrième étage de la
Bibliothèque. Vous ajouterez à cette liste les grands ouvrages de référence (en particulier les
dictionnaires Honegger et le New Grove) qui se trouvent au même endroit (de même que le Grove
Online).
Berry, Wallace. Form in Music. Second Edition. Englewood Cliffs, N.J. : Prentice-Hall, 1986.
Caplin, William E. Classical Form : A Theory of Formal Functions for the Instrumental Music of
Haydn, Mozart, and Beethoven. New York : Oxford University Press, 1998.
Cogan, Robert, et Pozzi Escot. Sonic Design : The Nature of Sound and Music. Englewood Cliffs,
N.J. : Prentice-Hall, 1976.
Etler, Alvin. Making Music : An Introduction to Theory. New York : Harcourt Brace Jovanovich, 1974.
Girard, Anthony. Analyse du langage musical, de Corelli à Debussy. [Paris] : Gérard Billaudot, 2001.
Green, Douglas M. Form in Tonal Music : An Introduction to Analysis. Second Edition. New York :
Holt, Rinehart and Winston, 1979.
LaRue, Jan. Guidelines for Style Analysis. Second Edition. Warren, Mich. : Harmonie Park Press, 1992.
Read, Gardner. Music Notation : A Manual of Modern Practice. New York : Taplinger Publishing,
1979.
Roig-Francolí, Miguel A. Harmony in context. Boston : McGraw-Hill, 2003.
Salzer, Felix, et Carl Schachter. Counterpoint in Composition : The Study of Voice-Leading. New
York : McGraw-Hill, 1969 [à la section référence].
Schoenberg, Arnold. Fondements de la composition musicale. Édition établie par Gerald Strang, avec
la collaboration de Leonard Stein; traduit de l'américain par Dennis Collins. Paris : J.-C. Lattès, 1987.
Stein, Leon. Structure & Style : The Study and Analysis of Musical Forms. Expanded Edition.
Secaucus, N.J. : Summey-Birchard, 1979 [avec cahier d’exercices correspondant].
Stoianova, Ivanka. Manuel d’analyse musicale : Les formes classiques simples et complexes.
Collection Musique ouverte. s.l. : Minerve, 1996.
________. Manuel d’analyse musicale : Variations, sonate, formes cycliques. Collection Musique
ouverte. s.l. : Minerve, 2000.
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