Mohamed Lagzouli

Mohammed Lagzouli
G a l e r i e B a b R o u a h
R a b a t , O c t o b r e 2 0 0 9
Royaume du Maroc
Ministère de la Culture

Catalogue édité par le Ministére de la Culture
Réalisation et Impression ADMICOM
Dépôt légal: 2009 MO 2581

Au Bourget - Paris : 1999, aquarelle sur papier, 65x50 cm
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Mohammed LAGZOULI
Né en 1937 a Salé, Maroc
Artiste Autodidacte.
Livres d Arts :
- La peinture naïve au Maroc- auteur Abdeslam
boutaleb-les éditions du Jaguar-Paris - 1985.
- Les naïfs du monde- conçue et réalisé par Eliane
Allégret texte de Gilles Néret - Nouvelle édition française
- L‘art contemporain au Maroc – auteur Mohamed
sijelmassi-ARC édition Courbevoie -Paris avec le
soutien de l’ONA Maroc 1989.
- Une collection une mémoire – auteur Toni Maraini-
édition Office Chérifien des Phosphates 1998.
Principale Expositions individuelles :
1970 : Maison des jeunes, Kenitra.
1971 : Maison des jeunes Batha, Fès.
1972 : Inspection provinciale, Settat.
1976 : Centre culturel français, Rabat.
1978 : Centre culturel français, Casablanca
1979 : Galerie le Manoir, Rabat.
1983 : Centre culturel français, Rabat.
1984 : Centre culturel français, Meknès.
1986 : Galerie Moulay Ismaïl, Rabat.
1988 : Maison de la francophonie
à Paris, France.
1989 : Centre culturel français, Rabat.
1992 : Centre culturel français, Rabat.
1998 : Institut Français, Rabat.
1999 : Hall de la maison des Sciences
de l’Homme dans le cadre du Temps
du Maroc en France.
2000 : New Yourk, USA en Collaboration avec
la maison des Sciences de l’homme
paris, France.

2001: Galerie Al Manar –Dawliz, Casablanca.
2005: Institut Français, Rabat.
2006 : Galerie Tadghart, Marrakech.
2008 : Présentation d’un livre de conte écrit
parJocelyne Laâbi, dessins et peintures
Mohamed Lagzouli, Galerie
RE,Marrakech.
2009 : Galerie Bab Rouah, Rabat
Principales Expositions Collectives :
1960 : Foyer culturel français, Rabat.
1961 : Biennale de Paris, France
1968 : Galerie Bab Rouah, Rabat.
1969 : Festival Panafricain, Alger.
1970 : Commune Urbaine, Marrakech.
1971: Palais Dar El Jamaï, Meknes.
1972: Africain Studies Centre- University
of California .
1978: Bibliothèque publique, Salé.
1979: Club Méditerrannée, Marrakech.
1980: Club Méditerrannée, Marrakech.
1981: Collection de l’art Brut, acquisitions 1980
à Lausanne, Suisse.
1982 : Musée des Oudayas, Rabat.
1984 : Quelques peintres naïfs marocains,
Musée des Oudayas, Rabat.
1985 : Peintres naïfs marocains musée
Batha, Fès.
1987 : 2éme festival national du cinéma
amateur au Maroc, Azemmour.
1989 : Festival Maghrébin du Théâtre
amateur, El Jadida.
1990 : Le groupe des naïfs à l’hôtel Riad
Salam, Casablanca.
1991 : Les arts des clayes (Salon 91) Ville
des clayes sous bois, France.
1993 : La peinture Naïve au Maroc, galerie
Venise cadre, Casablanca.
1994 : 1er Festival national des arts
populaires (région sud) en Hommage
à la peinture de Saïd ait Youssef.
1995: Galerie Al – Manar,le Dawliz, Casablanca.
1996: Alliance Franco Marocaine de Rabat.
1997 : Musée Dar Benghazi à l’occasion
de la fête de la jeunesse, Salé.
1998 : Peinture du Maroc, art en Cambrésis
à Bussigny, le furel du Nord à Lille et
MD, Paris.
2001 : Alliance Franco Marocaine,
Rabat (à l’occasion de la journée
de la femme).
2003 : Alliance Franco Marocaine, Rabat
2004 : Librairie les Atlassides, Marrakech.
2006 : Alliance Franco Marocaine, Rabat.
2007 : Alliance Franco Marocaine, Rabat.
2008 : Alliance Franco Marocaine, Rabat.
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Mohammed LAGZOULI
Peintre Slaoui
Mustapha El Kasri fut l’un des observateurs
les plus avisés de la scène artistique
marocaine et commençait l’un
de ces articles - inédits - de cette façon : “Naïfs,
primitifs, autodidactes, peintres spontanés
et autres dénominations et appellations désignent
ces artistes marocains venus à la peinture
au beau milieu du siècle ou juste un peu avant.
Ils sont souvent dits « analphabètes », généralement
écartés de toute école plastique depuis
que la peinture a des écoles dans le monde, et
se placent loin de toute méthode académique,
de tout idéal philosophique ou de toute quête
métaphysique. Ces naïfs du Maroc venaient sur
la terre plate « comme avant Galilée ». Ils ont
continué sous d’autres expressions une tradition
artisanale, à la fois folklorique et poétique : tradition
née d’obsessions inconscientes à des verts
paradis des amours enfantines, nées des profondeurs
affectives, sentimentales et religieuses d’un
peuple que la civilisation du « Blue-up » agressif
et du mica polluant n’avait pas encore totalement
entamé, pour étouffer dans l’œuf l’inspiration de
ces poètes conteurs que sont nos « naïfs ». Ils
sont les représentants et les porte-paroles de la
culture populaire, chroniqueurs d’un temps qu’ils
pouvaient pressentir disparaître à jamais. Bergers,
jardiniers, cuisiniers, garçons de café, ouvriers ou
artisans, ces petites gens que sont les « naïfs »,
poussés par le démon implacable de l’art sont venus
à la peinture, comme on viendrait au monde,
en poussant ses premiers vagissements, puis en
articulant ses premiers mots. Tout en titubant, puis
en marchant, en regardant autour d’eux pour découvrir
et s’étonner, en subissant la bastonnade
du « Fkih » et les remontrances paternelles. Enfin,
en reproduisant, chantres de l’imagerie populaire,
les scènes de la simple nature et de la vie sociale
qui les entourent, où ils font partie intégrante, en
les reproduisant telles que leur regard les perçoit,
leur cœur les ressent et les circonstances de leur
vie les leur font voir.”
Entre ce jugement plein d’à propos et la réaction
d’un certain nombre d’experts couvrant ces illettrés-
barbouilleurs de leur mépris “académique”
( on pardonne tout à un naïf, mais quand même
n’est pas Djoha qui veut ! ) une vie a passé. Dans
toutes les cultures, depuis dix ans, on a découvert
ces peintres du peuple, traducteurs de la mémoire
de tout un chacun. Le naïf gagne sa vie par
des travaux manuels, au souk, dans les jardins,
les cafés, les taxis, chez des étrangers , dans les
fermes, ou sur les échafaudages des buildings.
Mohammed Lagzouli est un peintre de ce peuple
laborieux slaoui. L’un des meilleurs... car il a su
tirer tableaux de ses mémoires giboyeuses.
De quelles mémoires ?
Celle du coiffeur, du brocanteur, du jardinier,
de l’apprenti tailleur. Sa mémoire d’abord celle
d’un enfant slaoui orphelin , qui a tout appris entre
les rues, les souks. La vie l’a jetée, derrière
l’âne, la carriole, la mobylette. Il a tiré les fils, il
a vu, observé, les vieux métiers qui s’en allaient,
les nouveaux qui s’installaient.. Les choses ordi-

naires de la vie.. De son enfance, où il fallut se
battre, se débrouiller, se faufiler pour vivre, la ville
fut son école: les mots, les gestes des slaouis, tout
cela fut son observatoire et son atelier à ville ouverte.
La peinture fut la découverte de sa vie pour
traduire, exprimer les mille morceaux d’une vie à
l’ombre des murailles et de l’Océan, au temps où
l’indépendance était conquête.
Le chemin de celui qui apprend..
Mohammed Lagzouli a 72 ans. Cette exposition
est le parcours d’une vie. Mais cette vie fut
pour lui, comme pour beaucoup de slaouis, sans
pitié A six ans à peine, sorti de l’école coranique,
il coud des djellabs. Premier apprentissage,
premières images - Qui ose parler d’un apprenti
sage, quand ce fut une enfance exploitée, humiliée
? - Plus tard, placé comme ouvrier dans une
ferme, il découvre le monde agricole et ses servitudes
- Dans le curriculum vitae des gens d’art,
l’enfant-adolescent, ouvrier agricole dans une
ferme devient jardinier - A l’âge de 18 ans, il quitte
cette exploitation agricole - il s’enfuit - pour trouver
sa chance en ville: . Dans cet univers, il noue des
amitiés: “ L’univers solitaire du peintre peuplé de
toiles, de brosses, de couleurs, il le découvre avec
Miloud, alors débutant, qu’il rencontre en 1957. Il
est attiré par la matière et les gestes concrets, qui
lui ouvrent les portes du monde de l’imagination
et de la fantaisie. Encouragé par Miloud, il participe
irrégulièrement aux travaux de l’atelier de
Mme Brodskys et réalise les premiers travaux
qui seront exposés au Foyer Culturel Français à
Rabat ( 1960). L’intérêt porté par le public à certaines
de ses toiles, l’encourage à travailler plus
régulièrement.
Et c’est Jean Dubuffet qui sera le moteur exogène
de cette carrière naissante: constamment
à la recherche d’une figuration humaine élémentaire,
Dubuffet commence à rassembler les oeuvres
de “ marginaux de la culture” qu’il regroupe
sous la dénomination globale “ d’Art Brut “ par
opposition à l’art dit “ culturel “. Il fait l’acquisition
de plusieurs travaux de Lagzouli; qui sont depuis
presque cinquante ans exposés au MUSÉE
D’ART BRUT à Lausanne. . A partir de cet instant
Mohammed Lagzouli abandonne la coiffure pour
s’installer... cafetier ! Mais le temps lui manque
pour peindre. Suivra une période où il ne produira
qu’épisodiquement, se contentant d’observer cet
inépuisable réservoir d’images qu’est son environnement
quotidien. Quatre ans plus tard, à la
demande pressante d’un ami, il présente coup
sur coup deux expositions, qui le font découvrir...”
(notice de la coproduction du CCF de Rabat et de
la Ville de Clermont Ferrand en 1989).
De l’école au Musée
Si la vie de Salé est son observatoire documentaire
permanent, il sait qu’il faut apprendre
les techniques pour pratiquer les arts. En compagnie
d’amis slaouis Miloud, Hassan el Faroug,
il fréquente l’atelier “ Jeunesse et Sport” que
Jacqueline BRODSKIS anime à Rabat. Ce sera
pour lui “ la révélation d’une autre réalité, d’un
autre monde” Voici ce que pensait de son élève
madame BRODSKIS , celle qui a permis aux fils
des pauvres (en ces temps difficiles) de gagner
les cimaises des Musées, Kacimi, par exemple :
“ Un visage doux, calme, beaucoup de discrétion,
d’intériorité: une peinture fantasmagorique, grouillante
de personnages et d’animaux, à mi chemin
de l’imaginaire et du réel...C’est ainsi que le per-
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sonnage de Lagzouli se pose, dans cette apparente
contradiction. Un parcours déjà reconnu :
des oeuvres au Musée d’Art brut de Lausanne,
de nombreuses expositions individuelles et collectives
au Maroc et à l’étranger. Une personnalité
originale hors de tout courant, de toute influence...”
Que son succès soit international ( Iran 1970-
African Studies, University of California 1972 -
en France , Biennale de Paris 1961, Salon de
Clayes, 1981, Busigny, Lille , Paris 1998, Laval
2001- l’Espagne, la Biennale d’Ibiza 1970...) Il
reste pour ceux qui ont un savoir doctoral l’un de
ces naïfs “exploités ” par les étrangers en mal de
pensée sauvage et de servilité.
Pourtant deux voix marocaines s’élèvent contre
ces jugements du mépris, le premier, un homme
de talent et de culture, directeur du Musée des
Oudayas: Hoceïne EL KASRI: “ J’ai connu la peinture
de Lagzouli il y a une dizaine d’années, alors
que je menais une étude sur la littérature orale.
Ce fut pour moi l’occasion inattendue de vérifier
combien les produits de l’imaginaire pouvaient se
donner les mêmes buts, tout en empruntant des
voies différentes.Je me suis assuré aussi à quel
point les contes et les proverbes demeurent dans
la mémoire d’artistes doués du sens de la narration
et des transformations.”
Le second est un passeur de culture Abdeslam
BOUTALEB reconnu dans le monde de la peinture
pour avoir révélé en Europe “ La peinture Naïve
au Maroc ” ( les édtions du Jaguar, Paris 1985 )
“ Lorsqu’on regarde un tableau de Lagzouli, l’oeil
virevolte d’un point à l’autre et se fixe tour à tour
sur des objets étrangements assemblés, des per-
sonnages aux traits déformés, aux attitudes exacerbées
distanciationd’emblée, on perçoit cette
distanciation créatrice d’humour qui marque le
sceau du peintre. Les yeux et la bouche s’étirent,
les bras se tendent pour atteindre un de ces objets
qui peuplent l’univers quotidien décrit. On décelait
déjà dans les premières oeuvres du peintre,
ce même regard ironique porté sur les hommes,
mais tandis que qu’auparavant la surface peinte
était orchestrée par la variation des taches colorées
, c’est aujourd’hui le groupe, la scène qui
dictent la composition.
Conteur malicieux, Lagzouli présente des
scènes de la vie rustique, de la rue ou du monde
des cafés. Les figures qui se détachent sur le fond
aux tonalités fluides, renferment une puissance
onirique étonnante et l’on comprend pourquoi on
a parlé à propos de ses oeuvres de “ surréalisme
naïf “. Cette présentation d’Ahmed Boutaleb est
une première reconnaissance après l’ exposition
collective- une première- organisée au Musée
du Batha à Fès, en 1985. L’expression de surréalisme
naïf permettait d’esquiver le mépris des
critiques experts pour qui modernité et abstraction
étaient le chemin de la peinture au Maroc.
C’est un autre passeur, Alain GORIUS qui
osa affronter ce ton du mépris condescendant “
Voyez par exemple la pièce intitulée “ La balance
de notre vie moderne” dans laquelle Lagzouli reprend
le très ancien conte de la terre, plate comme
une galette, tenue en équilibre sur les cornes d’un
taureau: le taureau est bien là, tenant en équilibre
sur ses cornes un plateau sur lequel repose une
balance.
Mais sur chacun des deux plateaux de cette
balance il y a d’une part la campagne- la cam-

pagne, ses champs, ses animaux et ses arbres, et
d’autre part la ville, sa frénésie et ses immeubles
de béton , montant toujours plus haut le plateau
penche bien sûr de ce côté, car la société rurale
marocaine disparaît lentement... Bel exemple
d’appropriation et de réinterprétation d’une image
mythique. Lagzouli qui ne se borne pas à jouer
naïvement avec des formes et des couleurs venues
de la tradition de son milieu d’origine est coutumier
du fait: chez lui le dessin est habité par une
réflexion sur la société et la marche du monde. Il
regarde en souriant l’une et l’autre évoluer, et son
regard se fait ironique, narquois à l’occasion.
Sans doute est-ce là, l’une des raisons pour
lesquelles la situation faite à cet artiste demeure
assez marginale... La bourgeoisie, au Maroc
comme ailleurs... s’intéresse peu à cette dimension
populaire de ses origines, même ( et surtout
?) quand elle est représentée malicieusement. Il
n’y a pourtant pas de revendication sociale chez
Lagzouli, aucune agressivité non plus, son regard
amusé n’est pas acerbe. J’en veux pour preuve
la série des “ touristes”, le peintre y témoigne avec
un regard en coin, de la rencontre ( souvent frustrante)
des cultures qui se fait jusque dans les
endroits les plus reculés de son pays. Un beau
jour le directeur de l’Institut français de Rabat ...eut
l’heureuse idée de lui demander d’accompagner
dans leur périple à travers le sud marocain un
groupe de touristes français et de raconter au
jour le jour, non pas en photographies mais par le
dessin, ce qu’il verrait. Cela nous vaut aujourd’hui
cette série superbe dans laquelle Lagzouli donne
à voir les travaux et les jours des paysans
du Sud qu’ont côtoyés un moment les touristes,
et les fiestas auxquelles ils se sont adonnés, et
leurs menus débordements... Ce faisant l’artiste
s’inscrit en faux contre l’image folklorique stéréotypée
qu’a longtemps diffusée au Maroc même,
et bien sûr en France, un académisme orientalisant...”
Ce temps de la condescendance sociologique
- le texte cité est de 1999- s’estompe.
Dans la découverte du patrimoine des arts
et traditions populaires, on reprend des chemins
anciens avec l’asphalte si besoin , et au bout
du chemin on est saisi par la beauté des trésors
d’architecture : Tinmel, Assa... Dans le jardin des
arts, il y a les plantes médicinales, les plantes ornementales,
les fleurs à parfums -le galant des
nuits- les arbres nourriciers, et dans les champs,
on coupe la paille...On retrouve ce Chant du
monde chez Lagzouli, et ce passage du temps,
ce changement des modes de vie: les ponts se
multiplient, les portes disparaissent : Rabat-Salé,
il y a bien un aéroport, mais comme l’a écrit ce
grand connaisseur et ami des “ gens de Salé “
Kenneth L. Brown :” les gens de Salé ressembleront
plus à leur temps qu’à leur passé “ et ce
que nous nommons mémoire et passé n’est que
la chronique imagée “ des traditions et changements”
d’un créateur talentueux : Fals mn aj-jawi
yebakhkhr slâ, (proverbe slawi ).
Cette exposition présente une rétrospective
des oeuvres d’un peintre marocain, conteur de la
vie des Slaouis du XX ième siècle. Pourrait-elle
connaître un prolongement?
Partout dans le Monde - en Russie, en Chine, au
Mexique, en Allemagne, au Kenya- on ouvre des
Musées pour les peintres locaux. Quel homme de
culture - quelle Association - donnera aux Slaouis
le Musée des peintres populaires de la Cité, qui
est leur juste héritage ?
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Quels peintres pour ce projet muséal ?
Moulay ALAOUI n’est-il pas né en 1924 à Salé,
Ahmed LOUARDINI en 1928 à Salé, Mohammed
LAGZOULI en 1937 à Salé, et Fatima LOUARDIRI
en 1956, à Salé aussi, pour ne citer que ceux qui
habitent les cimaises des Musées du Monde. Ils
sont du même orchestre “ les peintres naïfs” avant
de reconnaître en eux, les peintres de la mémoire
populaire des travaux et des jours de leur cité.
Un jour, dans cette compagnie de féérie- le mot
est d’Abdelkébir Khatibi- on viendra à Salé pour
les saluer, réunis. On y rassemblera dans un vieux
bordj au bord de mer (?) ces conteurs- peintres et
poètes qui font chanter les couleurs, danser les arbres,
sublimer les odeurs - “ un sou de benjouin
parfume Salé, dit le proverbe slaoui
Regardez- les sur les murs ou dans les rues.
Ces “ gens” savent partager cette part d’allégresse
La Joie du Fellah : 1969, huile sur toile, 98 x 65 cm
joyeuse, qui marque le peuple(1) de cette ville sans
pareille. Les enfants, eux, ne seraient-ils pas heureux
qu’on leur montre la vie, la ville et les regards
malicieux des malhlem prestigieux leurs grands
parents slaouis? (2) Pourquoi ? Mais ne sont-ils
pas - les gens de Salé - tous là, dans les tableaux
de Lagzouli et de ses amis ?
1. Kenneth L. Brown, People of Salé, Manchester
University Press, 1976 .
2. On peut rire de tout ce texte en lisant l’excellent
critique Moulim el Aroussi :Les tendances de la
peinture contemporaine marocaine, Publiday- Multimédia,
2002, où les naifs décolonisés deviennent
des “oniristes “ ayant renoué avec “ le patrimoine ”
pp.62 à 95 )
François Devalière
septembre 2009

La tour Effel : 1999, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
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La moisson des olives : 2008, huile sur toile, 95 x 66 cm

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Sebaâ Boulabtaine : 2005, huile sur toile, 47 x 40 cm

La force de l’homme : 2006, huile sur toile, 67 x 56 cm
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La moisson des olives : 2008, huile sur toile, 95 x 66 cm

La vente aux enchères : 2006, huile sur toile 82 x 62 cm
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Place du souk : 2006, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm

La mauvaise idée : 2006, huile sur toile, 86 x 68 cm
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20
Destin d’immigrants : 2006, huile sur carton, 44 x 44 cm
Le gourmand : 2006, huile sur toile, 80 x 78 cm

La Saison de moisson : 2001, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
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Café maure : 2001, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm

La vie des oiseaux : 1973, huile sur toile, 86 x 65 cm
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26
La récolte des dattes : 1987, aquarelle sur papier, 75 x 54 cm
Pages 24 - 25 : Ancienne ville de Salé , huile sur toile, 200 x 150 cm

Mur de la ville : aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
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Place des souk : 2001, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
Le destin : aquarelle sur papier, 65 x 50 cm

L’égalité : 2002, huile sur toile, 86 x 76 cm
Festival de la récolte des dattes : 2008, huile sur toile, 98x87 cm
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Place de la concorde - Paris : 1995, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm

Montmartre - Paris : 1999, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
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Marrakech Bab du Sahara : huile sur toile, 200 x150 cm

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La Mariée à l’aâmaria : 2005, huile sur toile, 113 x 98 cm

Fête du nouveau né : 2006, huile sur toile, 68 x 45 cm
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Gnaoua : aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
Pages 36-37 : Ancienne ville de Salé, huile sur toile, 200 x 150 cm

Marché de poulet : 2004, aquarelle sur papier, 65 x 50 cm
Pages 40 - 41: Ancienne ville de Salé, 2009, huile sur toile, 200 x 150 cm
39

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‹hõµdóªfi
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áHQÉ¡dG ájOÉ©dG ÉæFÉ«°TCG øY È©j ƒgh ,ÉLPÉ°Sh Éjô£a √É櫪°S
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44
art en Cambrésis ﻲﺑﺮﻐﳌﺍ ﻲﻠﻴﻜﺸﺘﻟﺍ ﻦﻔﻟﺍ ﺽﺮﻌﻣ : 1998
.ﺎﺴﻧﺮﻓ ،à Bussigny
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﻮﻜﻧﺍﺮﻔﻟ ﺔﺒﺼﻌﻟﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2001
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﻮﻜﻧﺍﺮﻔﻟ ﺔﺒﺼﻌﻟﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2003
.ﺶﻛﺍﺮﻣ ،ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﻮﻜﻧﺍﺮﻔﻟ ﺔﺒﺼﻌﻟﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2004
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﻮﻜﻧﺍﺮﻔﻟ ﺔﺒﺼﻌﻟﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2006
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﻮﻜﻧﺍﺮﻔﻟ ﺔﺒﺼﻌﻟﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2007
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﻮﻜﻧﺍﺮﻔﻟ ﺔﺒﺼﻌﻟﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2008
Bouregreg : 2006, huile sur toile, 135 x 82 cm
: á«°ù«FôdG ¢VQÉ©ŸG áYƒª›
.ﺔﻴﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﺔﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺭﺍﺪﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1960
.ﺎﺴﻧﺮﻓ ،ﺲﻳﺭﺎﺑ ﻲﻟﺎﻨﻴﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1961
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺡﺍﻭﺭ ﺏﺎﺑ ﻕﺍﻭﺮﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1968
.ﺶﻛﺍﺮﻣ ،ﺔﻳﺮﻀﳊﺍ ﺔﻋﺎﻤﳉﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1970
.ﺱﺎﻨﻜﻣ ، ﻲﻌﻴﻤﳉﺃ ﺭﺍﺩ ﺮﺼﻘﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1971
.ﺎﻴﻧﺭﻮﻔﻠﻛ، ﻲﻘﻳﺮﻓﻹﺍ ﺔﺒﻠﻄﻟﺍ ﺰﻛﺮﻤـﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1972
.ﻼﺳ ،ﺔﻣﺎﻌﻟﺍ ﺔﻧﺍﺰﳋﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1978
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺔﻳﺍﺩﻭﻷﺍ ﻒﺘﺤﻤـﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1979
.ﺱﺎﻓ ،ﺀﺎﺤﻄﺒﻟﺍ ﻒﺤﺘﻤـﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1981
.ﺀﺎﻀﻴﺒﻟﺍ ﺭﺍﺪﻟﺍ ،ﻡﻼﺴﻟﺍ ﺽﺎﻳﺭ ﻕﺪﻨﻔﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1990
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ،ﺢﺘﻔﻟﺍ ﻁﺎﺑﺭ ﺔﻴﻌﻤﺠﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1992
. ﺀﺎﻀﻴﺒﻟﺍ ﺭﺍﺪﻟﺍ ،ﺭﺩﺎﻛ ﺰﻴﻨﻓ ﻕﺍﻭﺮﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1993
. ﺀﺎﻀﻴﺒﻟﺍ ﺭﺍﺪﻟﺍ ، ﺰﻴﻟﻭﺩ ﺭﺎﻨﳌﺍ ﻕﺍﻭﺮﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1995
.ﺔﻴﺑﺮﻐﻣ ﻮﻜﻧ ﺮﻔﻟﺍ ﺏﺎﻌﻟﻷﺍ ﺽﺮﻌﻣ :1996
.ﻼﺳ ،ﻱﺯﺎﻐﻨﺑ ﺭﺍﺩ ﻒﺤﺘﻤـﺑ ﺽﺮﻌﻣ :1997

.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﻲﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺰﻛﺮﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1989
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﺪﻬﻌﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1998
ﺔﻴﻧﺎﺴﻧﻹﺍ ﻡﻮﻠﻌﻠﻟ ﺏﺍﻮﻨﻟﺍ ﺲﻠﺠﻣ ﺔﻋﺎﻘﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1999
ﺔﻴﻜﻳﺮﻣﻷﺍ ﺓﺪﺤﺘﳌﺍ ﺕﺎﻳﻻﻮﻟﺍ ، ﻙﺭﻮﻳ ﻮﻴﻨﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2000
.ﺎﺴﻧﺮﻓ ﺲﻳﺭﺎﺑ ﻡﻮﻠﻌﻟﺍ ﺭﺍﺩ ﻊﻣ ﻥﻭﺎﻌﺘﻟﺎﺑ
.ﺀﺎﻀﻴﺒﻟﺍ ﺭﺍﺪﻟﺍ ، Dawliz ﺭﺎﻨﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2001
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﺪﻬﻌﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2005
ﺶﻛﺍﺮﻣ ، Tadghart ﺽﺮﻌﻣ : 2006
ﺕﺎﻣﻮﺳﺭ ﻲﺒﻌﻠﻟﺍ ﲔﻠﺳﻮﺟ ﺏﺎﺘﻛ ﱘﺪﻘﺗ ﺽﺮﻌﻣ : 2008
.ﺶﻛﺍﺮﻣ،“RE “ﻕﺍﻭﺮﺑ ، Lagzouli ﺪﻤﺤﻣ ﺕﺎﺣﻮﻟﻭ
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ، ﺡﺍﻭﺭ ﺏﺎﺑ ﻲﻨﻃﻮﻟﺍ ﻒﺤﺘﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 2009
‹hõµdóªfi
ﺏﺮﻐﳌﺍ – ﻼﺳ،1937 ﺪﻴﻟﺍﻮﻣ ﻦﻣ
ﻲﻣﺎﺼﻋ ﻥﺎﻨﻓ
:ájOôØdG ¢VQÉ©ŸG ºgCG
.ﺓﺮﻄﻴﻨﻘﻟﺍ ، ﺏﺎﺒﺸﻟﺍ ﺭﺍﺪﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1970
.ﺱﺎﻓ ، ﺀﺎﺤﻄﺒﻟﺍ ﺏﺎﺒﺸﻟﺍ ﺭﺍﺪﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1971
.ﺕﺎﻄﺳ ، ﺔﻌﻃﺎﻘﻣ ﺔﻴﺸﺘﻔﻤـﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1972
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﻲﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺰﻛﺮﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1976
.ﺀﺎﻀﻴﺒﻟﺍ ﺭﺍﺪﻟﺍ ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﻲﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺰﻛﺮﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1978
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ، Le Manoir ﻕﺍﻭﺮﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1979
.ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﻲﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺰﻛﺮﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1983
.ﺱﺎﻨﻜﻣ ، ﻲﺴﻧﺮﻔﻟﺍ ﻲﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺰﻛﺮﳌﺎﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1984
. ﻁﺎﺑﺮﻟﺍ ﻞﻴﻋﺎﻤﺳﺍ ﻱﻻﻮﻣ ﻕﺍﻭﺮﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1986
ﻲﻓ ﺔﻴﺴﻧﺮﻔﻟﺎﺑ ﲔﻘﻃﺎﻨﻠﻟ ﺏﺍﻮﻨﻟﺍ ﺲﻠﺠﻤـﺑ ﺽﺮﻌﻣ : 1988
. ﺲﻳﺭﺎﺑ
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Exposition de Miloud Labied à la Galerie de
l’Oeuil à Rabat avec l’écrivain Kamal Zebdi
Exposition à la Galerie la Découvert en 1970 en
présence de Monsieur Le Ministre de la Jeunnesse
Mr Badredine Snoussi, Lagzouli, Fatima
Hassan et Hassan El Forouge
Exposition Collective 1969 avec Ben Allal
Moulay Tayeb Ben Zidane et Moulay Ali
Exposition d’Omar Boureghba à la Galerie la
Découverte avec Driss El Khouri, Abou Sawabe
Naciri, Miloud ... etc
Exposition Collective à Bab Rouah avec feu
Mohamed Bahnini Minstre de la Culture 1982

Mme Jacqueline Brodskis
avant sa mort, 10 jours
Lagzouli avec Lârbi BelArabi son ami
d’enfance à Tétoûan
Exposition de Lagzouli au centre Culturel
Français de Rabat 1976 avec Kacimi
et Benkamoune
1954 Lagzouli et Miloud Labied
47

»````dhõ``µ``dó`ª`ë`e
ﺡﺍﻭﺮﻟﺍ ﺏﺎﺑ ﻕﺍﻭﺭ
2 0 0 9 ﺮﺑ ﻮﺘﻛ ﺃ ، ﻁ ﺎﺑ ﺮﻟ ﺍ
ﺔﻴﺑﺮﻐﳌﺍ ﺔﻜﻠﻤﳌﺍ
ﺔﻓﺎﻘﺜﻟﺍ ﺓﺭﺍﺯﻭ