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La femme, la folie, la créationUne vie,une histoire…Camille Claudel étaitune belle jeune femme,très tôt affi rmée dansune création prometteuse. Filled’un conservateur des hypothèques,Camille Rosalie Claudel vint au mondeen 1864 à Fère-en-Tardenois, petite cité del’Aisne, terre champenoise étonnementféconde en écrivains tels que Jean LaFontaine, Jean Racine ou encore AlexandreDumas. Elle est l’aînée d’une fratrie de troisenfants avec Louise née en 1866 au destinordinaire d’épouse et Paul né en 1868 devenuun illustre poète et diplomate. Camille passeune partie de son enfance à Villeneuvesur-Fère.Son père Louis-Prosper Claudelfonctionnaire de province ne s’opposerajamais aux vocations esthétiques deCamille et Paul. Autoritaire, mais nontyrannique, il fut prêt à se sacrifi er pouraccompagner ses enfants dans leursvoies artistiques. Il n’hésite pas à vendredes titres pour installer la famille à Pariset permet à Camille d’intégrer en 1881l’académie Colarossi.Sa mère Louise Athanaïse Cerveaux-Claudelen revanche est hermétique à tout ce quitouche à l’art. Elle démontre clairementson aversion, mais n’eut pas assez deverbes pour étouffer la vocation de sa fi lleet compromettre sa formation auprès desgrands maîtres de ce monde. Sous l’infl uenceet l’enseignement d’Alfred Boucher, ellecommença sa première production puis futconfi ée à l’illustre sculpteur Auguste Rodinen 1883, pour qu’il poursuive sa formation.Lorsqu’il porta un regard sur ses premièresexquises, il reconnut en elle, les marquesd’une artiste de talent. En manque de maind’œuvrealors qu’il crée La porte de l’enfer, ildemande à Camille de rejoindre son atelier.Très vite elle devient son modèle, une prochecollaboratrice et sa maîtresse. Il la présentaà de grands critiques et commanditaireset l’introduisit dans de grands salons. Desœuvres prodigieuses, fruits de cette relationplurielle jailliront de cette rencontre capitale.Orgueilleuse, insoumise, s’affranchir dumaître devint pourtant sa lutte première.La créationTrois grandes périodes donnent des contoursdifférents à sa création. La première précèdesa rencontre à Rodin et se réalise durant saprime jeunesse : La vieille Hélène, Le jeuneRomain. Vint celle du temps du bonheuret d’une entente harmonieuse entre lesdeux amants avec La femme accroupie,Giganti, Sakountala et Psaume où se profi lel’affi rmation d’un style. Enfi n l’étape dudésaccord et de leur rupture, par la réalisationd’une création solitaire avec La Valse, Clotho,la Petite Châtelaine, L’Âge mûr, La Vague,Les Causeuses, Rêve au coin du feu, Perséeet la Gorgone. Après Rodin, seule dans sonatelier, elle soumet la matière à la forcede son unique poignée. Tantôt raccrochés àun style classique et fl orentin, les corps qu’ellefaçonne sont marqués par une certainebeauté. Les lignes suivent les traces de grandsmaîtres, frôlant le génie, la force et le brio. D’unbout à l’autre de l’ouvrage, elle va loin dansl’exécution et s’attaque à des matières nobleset brutes telles que l’onyx et le marbre.Elle sculpte comme elle vit sans détour, sansambages, sans concession. Cherchant àaller toujours plus loin dans la diffi culté, dansle tracé, dans les coups de burin. Durantsa relation à Rodin, déjà des signes d’unepsychose paranoïaque apparaissent et c’estaprès leur rupture que Camille va glisserprogressivement dans une agonie silencieuse.C’est à cette période que sa vie d’artiste vabrutalement s’interrompre notamment parune destruction massive de ses œuvres, dansson atelier de la rue d’Italie, dans lequel ellevit recluse de tout et de tous. Le dénuementet le délabrement matériel et psychiquedans lequel elle va doucement sombrerconduisent sonfrère et sa mèreà décider soninternement en1913, quelquesjours après lamort de sonpère.Camille Claudel – De la grâce à l’éxil9La femme, la folie, la création

La femme, une femme…La femme n’existe pas, nous dit Lacan,comment l’aborder ? Il n’y a pas, en effet,de signifi ants proprement dits pour direLa femme par contre plusieurs manièrespour une femme d’aborder sa féminitéentre semblants de subsistance et l’illimitéed’une jouissance qui peut la ravager. Lesfemmes sont réellement énigmatiqueset mystérieuses ; désorientées, sensibles,angoissées ou égarées, elles tententchacune de trouver l’essence de leurféminité à travers diverses solutions soit dansune relation particulière à un partenaire soitdans l’investissement coûteux d’une passionsalvatrice ou dévorante. Camille Claudel faitpartie de ces femmes qui se laissent emporterpar la passion de son art, perdue dansl’absolue d’une demande. L’ambivalencede sa position subjective qui s’écrit dans ethors de l’œuvre nous donne les clés de cequi s’y dénoue. Pour créer, elle puise soninspiration dans les courantsartistiques en vogue,mais aussi dans cequi la constitueet la met àl’épreuve.Elle agit et réagit guidée par des profondeursobscures et secrètes et son destin s’en trouveperturbé. Son parcours de femme et d’artiste,ne s’inscrit pas dans une communauté defemmes, comme femme, lui permettant derépondre d’elle en tant que femme/artisteni à ce qui fait sa différence avec l’homme/artiste. Son ambition subvertit la différence,et fait fi des semblants qui limitent et régulentson rapport à une jouissance particulière,qui prône l’au-delà des sexes. Dans l’espacecirconscrit de la matière, elle isole cettejouissance et l’expérimente à l’infi ni. Sonœuvre s’enrichit de cette substance etdevient objet d’art. Elle occupe la scènede la création et réalise quelque chosede pleinement épanoui, dénué de doute,d’ennui et de peur.D’un quelque chose qui la happe et lasecoue s’élabore quelque chose qui lasecourt. Insatiable, « elle explore une régionsans marques, au-delà des frontières » etarpente une zone inconnue, semblable àun trou béant et s’y égare. La création del’œuvre, sa destruction enterrée ainsi que sonarrêt décisif pose le problème crucial de lapsychose de Camille Claudel, par rapportà la relation à l’Autre de la reconnaissance.Comprendre ce qui l’aspire, la soutient etl’engloutit s’ordonne selon nous autour detrois signifi ants, femme, folie et création.Camille Claudel – De la grâce à l’éxil10La femme, la folie, la création

Une logique à l’œuvreLa femme, la folie, la création procèdent eneffet d’une logique signifi ante qui fait échoà des temps forts de la vie de Camille. Cettelogique s’articule dans un nouage qui a sonimportance dans l’abord du cas CamilleClaudel. Ces trois signifi ants offrent plusieursgrilles de lecture et peuvent s’entendredifféremment selon que nous les abordionssous l’angle des courants esthétique,historique ou psychanalytique.Ces regards différents apportent dans leurensemble la possibilité de mieux comprendrela femme, l’artiste et la particularité de sonart. Des citations nous orientent et fournissentun trésor inestimable sur des points de réelsque la psychanalyse tente de repérer et dedénouer. Ils s’affi chent également dans lemarbre et dans le cheminement de sa vie.La femme, la folie, la création doit doncs’entendre comme une problématique quiouvre sur ces bouts de réel circonscrits et surl’origine de ce qui fait point d’achoppement,point de rupture et mise en exergue d’unesouffrance à l’œuvre chez Camille. Ceréel met en lumière l’énigme d’unecertaine étrangeté reconnue dansl’œuvre et la mise en évidenced’une solution que Camillea construite avec hargne etcourage les trente premièresannées de sa vie, créant uneœuvre incarnée de ce qu’ily a de plus intime et ce plussombre en elle.La puissance de création et d’invention deCamille réside dans cette réussite provisoirede puiser continûment dans ce qui laconstitue intrinsèquement. Femme, folie etcréation sont en conséquence trois signifi antsindissociables qui concrétisent ce qu’elleparvient temporairement à faire tenir dans savie et dans l’œuvre. Trois termes, au fond, quenous avons extraits de cette riche élaboration.Pris dans cette logique, ils désignent combienl’intime occupe une place prépondérantedans l’œuvre.Désolidarisés et pris individuellement, ilsouvrent sur une autre problématique révélatricede cette psychose qui l’exile peu àpeu. Épuisée, en effet, elle s’est égarée dansun cheminement chaotique et douloureuxinhérent à la rudesse de son art, aux diffi cultésfi nancières écrasantes et nombreuses ainsiqu’à son combat absolu de reconnaissance.La folie s’extrait de ce bricolage précairemettant en exergue un monde crépusculairedans lequel elle va s’enfermer. Au fond, lacréation ne soutient plus celle qui se laissetomber dans le trou noir de l’horreur. Le videse déploie, son monde se délite et produitune femme désarrimée de l’Autre et dumonde. Et cette logique signifi ante femme,folie, création ne tient plus que dans unassemblage désordonné, délié. De la grâceà l’exil explicite donc le long cheminementd’une femme qui entre dans la lumière parl’art puis s’éteint peu à peu dans l’ombred’une effroyable tragédie personnelle.Camille Claudel – De la grâce à l’éxil11La femme, la folie, la création

OEuvres et folie : résurgenceLe 7 septembre 1914, une artiste statuaireentrait à l’Asile de Montdevergues-les-Rosespar transfert de l’Hôpital de Ville-Evrard (avecune centaine d’autres patientes).Seule ou presque, elle devait y demeurerpresque trente ans et y mourir le 19 octobre1943 « d’ictus apoplectique » (mais aussi,comme de nombreux patients, de carencealimentaire).Elle sera enterrée au cimetière de Montfavetdans le Carré des malades, puis dans une fossecommune où reposaient anonymement sescendres, jusqu’à l’érection d’un cénotaphecommémoratif en 2009.Trente ans de silence créatif, pourcelle actuellement considérée comme lasculptrice majeure du XX e siècle, dont lesquelques œuvres exposées au muséedes Arcades témoignent de la puissancecréatrice, de la singularité et de l’extraordinairebeauté de ses sculptures toujours enmouvement et en équilibre prêt à se rompre.Long silence émaillé de cris de revendication,de souffrance, de révolte puis d’acceptationdouloureuse que nous faitentendre le peu de lettres qu’ellea pu envoyer (parmi les innombrablesécrites etjamais expédiées), lettresdisant la solitude,la peur d’être empoisonnée,la promiscuité,les froids deMontdevergues, lafaim, l’oubli…Alors il nous plaît depenser qu’à partirde la fi n des années1980 – après trentenouvelles annéesde silence – quelquechose de la passioncréatrice de CamilleClaudel trop longtempsenfouie dans le carcan dela folie et de la grisaille asilairea enfi n regermé et a resurgi sous d’autresformes :Création du premier centre d’accueil et decrise Intrahospitalier Camille Claudel offrantjour et nuit à toute personne s’adressant àlui présence, écoute, évaluation et prise encompte.Ouverture et développement des ateliersde psychothérapie à médiation créatrice :Marie Laurencin, Théâtre de l’Autre Scène,Papiers de Soi, Il Était une Voix, Émouvance,Lumière, Peau d’Âme où Camille auraitpeut-être trouvé sa place, et d’un Atelierd’Ergothérapie.Effl orescence enfi n de livres, de fi lms, demanifestations, de lieux de mémoire, et enpoint d’orgue les manifestations et l’expositionactuelles.Que nous demande-t-elle d’entendre encoreet toujours ?Que folie et création ont un lien.Que femme et création sont indissociables.Que lorsqu’on ne veut pas entendre, onpousse au silence et au hurlement et que lesdeux sont inaudibles parce qu’assourdissants.Qu’actuellement il y a toujours dans leshôpitaux des Camille qui souffrent, desCamille qui crient, des Camille qui veulentvivre et jouir de l’existence, à charge pournous de leur ouvrir les chemins.René Pandelon, médecin psychiatre, responsabledes ateliers de création et chef de service del’unité pour malades difficilesCamille Claudel – De la grâce à l’éxil13La femme, la folie, la création

Autour de l’expositionColloque : le vendredi 26 avril 2013 à la salle de spectacles du CHMLe colloque à mi-parcours de l’exposition sera cette substantielle ponctuation qui nouspermettra d’approcher les différents thèmes que nous inspirent la vie de Camille Claudel, sonœuvre, sa folie et nous questionnent. Ils s’ordonnent autour de trois points essentiels soulevésdans le titre de cette exposition : La femme, la folie, la création.Des intervenants : historiens d’art, plasticienne et cinéaste, professeur de lettres, acteurs,psychanalystes et psychiatres convieront le public à cette élucidation et ouvriront le débat.Ce temps est envisagé comme un moment actif et fécond destiné à restituer au public lesvolets historique, esthétique et psychanalytique de l’œuvre et de l’artiste.Solo de danse-théâtre par Roberte Léger, chorégraphe : Lettres de CamilleLes vendredi 24 mai à 17 h 30 et samedi 25 mai 2013 à 20 h 30 à la salle despectacles du CHMEn fi n d’exposition, nous réservons un temps de pure volupté à travers un solode danse-théâtre mis en scène et interprété par la talentueuse chorégraphecontemporaine Roberte Léger. Son travail s’inspire de la vie et de l’œuvre deCamille Claudel et à partir de lettres choisies d’une correspondance importanteentre Camille Claudel ainsi que différents protagonistes déterminants. Cettedanse nous sera contée par une femme incarnée par les paroles d’une autre.C’est à travers cette danse gracieuse et lascive que nous entrerons dans unenchaînement bouleversant, enveloppé d’une musique qui prend le corps etl’entraîne avec justesse et virtuosité à visiter la part d’ombre de l’artiste.Copyright Jean Gros-AbadiFilm documentaire « Camille Claudel »Réalisé par Dominik Rimbault en 2002.Le fi lm présente avec pertinence les œuvres de Camille Claudel etnous fait découvrir sa correspondance avec Rodin, son frère Paul, safamille, son ami Octave Mirbeau et le galeriste Eugène Blot… Il seradiffusé au musée pendant l’exposition (durée : 48 min).Mis en vente 20 € à la librairie du musée les ArcadesCamille Claudel – De la grâce à l’éxil14La femme, la folie, la création

Prolongement, approfondissementLe dernier volet de cet événement a une place importante, car il s’impose commeprolongement et invitation pour des patients de participer activement au projet 2013 enexposant aux côté de l’artiste le fruit de leur travail.Indigo - V. KruschExposition de créations originales des ateliers du CHM : sculptures et tableauxDes œuvres originales créées spécialement par des patients des ateliers du forum interpôlesdes ateliers de psychothérapie à médiation créatrice (FIAPMC) (atelier MarieLaurencin – atelier Papiers de soi) sur les thèmes femme, folie et création seront exposéesaux côtés des œuvres de Camille Claudel. Il est entendu ici de promouvoir l’œuvre commesupport de jouissance et expression d’un dire singulier. L’orientation sera de faire entendreau public que l’acte d’écrire et de créer intervient comme vecteur d’un réel et d’unejoui-sens, non comme art-thérapie. En effet, l’œuvre proprement dite est ce lieu à traverslequel s’énonce et s’actualise quelque chose du sujet hors discours. Un réel s’élabore etse pose selon les lois du patient-créateur reconnu dans l’assomption d’un objet sublimé.Il s’agit ici d’ouvrir une fenêtre sur l’œuvre par son exposition et sur le sujet dans l’œuvre commetémoignage d’une vérité.Le cadeau incorruptible - V. Krusch Sans titre - V. Krusch Synapses - J. Dordoni Sans titre - O. Rickshaud Sans titre - O. RickshaudJournée de clôture le vendredi 31 mai 2013au centre hospitalier de Montfavet.Une journée de clôture sera le prolongement de tout cequi aura pu naître des rencontres (colloque etconférence). Elle sera animée par les ateliers àmédiation créatrice du FIAPMC pour le derniervendredi de l’exposition. Les ateliers l’Autrescène (théâtre) ; Il était une voix » (chant) ;Émouvance (danse) seront les emblèmes decette création toujours en gestation, toujoursen devenir.La pièce Camille Ad Honores sera présentéepar le théâtre de l’Autre scène à la salle despectacles du centre hospitalier deMontfavet le vendredi 31 mai et lesamedi 1er juin 2013 à 19 h 30.

Repères biographiquesCollection particulière1864 : Camille Claudel naît le 8 décembreà Fère-en-Tardenois, dans l’Aisne. Sa sœurLouise naît en 1866, son frère Paul en 1868.Une création aux côtés des grandsmaîtres1878-79 : Très tôt, Camille Claudel s’intéresseà la sculpture. Elle rencontre Alfred Boucher,Sculpteur. Elle modèle ses premières fi gurines enterre : David et Goliath, Bismarck, Napoléon.1881 : La famille Claudel déménage à Paris.Soutenue par son père, elle entre à l’académieColarossi où elle suit les cours des sculpteursAlfred Boucher puis d’Auguste Rodin.1883 : Très vite, une complicité artistiquenaît entre Camille et Rodin. Il la fait entrerdans son atelier comme praticienne. Elle sespécialise dans le modelage des pieds et desmains. Elle y rencontre celle qui va devenirsa fi dèle amie, Jessie Lipscomb. À ceux quila critiquent, Rodin répond « Je lui ai montréoù trouver de l’or, mais l’or qu’elle trouveest bien à elle ». Camille l’inspire et devientson modèle. Malgré leurs 24 ans dedifférence, ils vivent une passion stimulante,mais orageuse, dans laquelle s’entremêlel’art des deux artistes, au point que les œuvresde Camille sont considérées comme étantcelles de Rodin.1885 : (1 er au 30 juin) Camille Claudel exposedeux œuvres aux côtés de Rodin à la Sociétédes Artistes français (SAF) à Paris. Elle fait laconnaissance, par l’intermédiaire de Rodin,de Léon Gauchez, marchand critique etfondateur de la revue de l’Art.1886 : (mai/juin) : Elle séjourne chez lesLipscombs à Peterborough.Échange épistolaire entre Rodin et Camille.Rodin s’inquiète de l’absence de Camille etécrit plusieurs lettres à Jessie Lipscombs. Ilprofi te d’un voyage à Londres pour rejoindreCamille. Rodin rédige un « contrat » danslequel il lui promet le mariage et la tientcomme unique élève.Une création solitaireCamille Claudel s’obstine à être reconnuepour ce qu’elle est et veut prouver qu’ellen’a pas copié le Maître. Cette recherched’autonomie artistique est perceptible dans lechoix des thèmes de ses sculptures. Rejetantl’antique et les canons néo-classiques ellecherche à révéler dans ses personnagesl’expression d’états d’âme. S’éloignant d’unquelconque réalisme, tout en le frôlant parfoisavec Profonde Pensée ou Rêve au coin de lacheminée. S’approchant toujours d’un peu plusprès d’une solitude, et d’une émotion intérieureempreinte d’une certaine théâtralité.À la même période, Camille quitte sa famillequand sa liaison avec Rodin est renduepublique. Mais Rodin ne se sépare pas desa compagne de toujours, Rose Beuret, dontil a un fi ls. Blessée et désorientée, Camilles’éloigne de Rodin peu à peu et lui voue unamour-haine qui l’enferme progressivementdans une paranoïa délirante et à la rupturedéfi nitive.Les prémices d’un exil intérieur1893 : L’Âge mûr est la symbolisation deleur séparation. Elle évoque dans une lettreà Paul sa volonté de prendre de la distanceavec l’art de Rodin et écrit : « Tu vois que cen’est plus du tout du Rodin et c’est habillé, jevais faire des petites terres cuites. »Camille Claudel s’installe quai Bourbon etpoursuit sa quête artistique dans une grandesolitude malgré l’appui de critiques commeMirbeau, Morhardt, et du fondeur Blot, qui luiorganise de grandes expositions. Elle sombrede plus en plus, s’adonne à la boisson,se méfi e de tous et vit dans la misère. Ellepoursuit cependant isolée dans son atelier sacréation.Elle travaille du matin au soir des fi gurespresque aussitôt détruites « Elle cherche dansl’acharnement d’un travail plein de fi èvre, ladéfi nitive formule de son rêve » écrit d’elleArmand Dayot. En 1898, Mathias Morhardtécrit aussi dans Mercure de France : « Lesplâtres sont brisés. Les esquisses sont réduitesen poussières. Les dessins sont brulés ».Elle défend par ailleurs l’originalité de sontravail dès qu’elle se sent attaquée, notammenten 1899 par Maurice Guillemot,directeur de l’Europe artiste, et lui répond :« Je vous ferai remarquer que je ne tire jamaismes œuvres que de moi-même, ayant plutôttrop d’idées que pas assez.. »Camille Claudel – De la grâce à l’éxil16La femme, la folie, la création

Collection particulièreCollection particulière1900 : Elle continue de montrer son travailet expose trois de ses œuvres à l’Expositionuniverselle de Paris.1906 : Camille poursuit la destruction une àune de ses sculptures ainsi que son atelier etcommence à se barricader. Elle vit reclusedans un délabrement psychique et matériel.Elle se sent suivie et persécutée par Rodin, sesamis et sa famille.1913 : L’internementLorsque son père décède le 3 mars, Camillen’en est pas avertie. Sa mère et son frère, nesupportant plus ses errements, la font internerà l’hôpital psychiatrique de Ville-Evrard lasemaine suivante. Elle a 48 ans.1914 : Le transfert à Montdevergues.En raison de la guerre, elle est transféréeà l’asile de Montdevergues. À son entrée,le certifi cat d’hospitalisation fait mentionqu’elle « est atteinte de délire systématiséde persécution basé principalement sur desinterprétations et des imaginations fausses »(22 septembre 1914). Dès son arrivée, Camillene pense plus qu’à une seule chose : quitterl’asile. Et pourtant, rapidement, Mme Claudelexprime clairement sa volonté de réduire lesrelations épistolaires de sa fi lle et d’interdire lesvisites : « (…) sauf à moi et à son frère, M. PaulClaudel, j’interdis formellement qu’elle écriveà qui que ce soit et qu’elle reçoive de n’importequi aucune communication, visite ou lettre ».Seulement quelques lettres franchissent lesmurs de l’asile grâce à la complicité, parfoisrémunérée, du personnel.1918 : Les diffi cultés fi nancières de la familleClaudel dues à la guerre entraînent unchangement de classe pour Camille (de la1 re classe à la 3e classe). Elle refuse par la suitede réintégrer la classe supérieure.Les larmes de l’exilDurant ces années, Camille ne cessed’implorer son transfert dans le Nord pourse rapprocher de sa famille. En vain. Ledirecteur de l’asile écrit pourtant plusieurs foisà Mme Claudel pour lui signifi er que « MelleClaudel est calme, ses idées de persécutionsans être disparues sont atténuées (…) dansces conditions, une sortie peut être essayée ».Paul vient la voir moins d’une vingtaine defois. La peur d’être empoisonnée persiste.Elle se nourrit exclusivement d’œufs frais etde pommes de terre en robe des champsqu’elle prépare elle-même au réfectoire. Detemps en temps, elle reçoit un colis de samère avec du café, du chocolat, du vin, pouraméliorer son ordinaire. Madame Claudel deson côté, réclame des rapports médicauxmensuels.1926 : Visite de son amie Jessie Lipscomb.Une autorisation de visite accordée par Louisesa sœur. Son mari saisit la dernière image deCamille, assise, pensive, lasse…1929 : Le 20 juin, la mère de Camille,Louise-Athanaïse Claudel décède à l’âge de89 ans.Le refus de sculpterCamille ne réalise aucune sculpture pendantson internement. Elle refuse de toucher à laglaise que certains soignants lui proposent.Peu de temps avant sa mort, elle écrit à Paul :« En réalité on voudrait me forcer à faire dela sculpture ici, voyant qu’on n’y arrive pas,on m’impose toutes sortes d’ennuis. Cela neme décidera pas, au contraire. » Son refus desculpter semble représenter à ses yeux un desrares moyens d’affi rmer sa liberté.1943 : Paul confi e à son journal : « Le directeurme dit que ses fous meurent littéralementde faim : 800 sur 2000 […] Camille dans sonlit ! Une femme de 80 ans et qui paraît biendavantage ! L’extrême décrépitude, moi quil’ai connue enfant et jeune fi lle, dans toutl’éclat de la beauté et du génie ! […] Elle esttrès affectueuse. Tout le monde l’aime, me diton.Amer, amer regret de l’avoir si longtempsabandonnée ! »Elle meurt, seule, le 19 octobre après 30années d’internement. Elle est enterrée aucimetière de Montfavet, en présence dequelques membres du personnel de l’asile,sous le matricule : 1943-392. Sa dépouillen’ayant pas été réclamée par sa famille, elleest mise à la fosse commune.Aujourd’hui, un cénotaphe et un monumentsont érigés en son honneur.Camille Claudel – De la grâce à l’éxil17La femme, la folie, la création

OEuvres exposéesCamille Claudel (1864-1943)Diane1881Bronze posthume - Fonte DelvalH. 18 ; L. 10,5 ; P. 7 cm.Tête de vieil homme - Etude pour L’Âge mûr1894Bronze posthume - Fonte CourbertinH.11,5 ; L.8 ; P.12 cm.La vieille Hélène - 1882Bronze posthume - Fonte RocherH.27,5 ; L. 20,5 ; P.23.5 cm.Vieil aveugle chantant - 1894Bronze posthume - Fonte DelvalH.11 ; L. 10 ; P. 11,5 cm.Femme accroupieVers 1884-1885Bronze posthume - Fonte La PlaineH. 37 ; L.37 ; P.24 cm.La Valse - 1895« Plâtre signé »Bronze posthume - Fonte CoubertinH.42,5 ; L39 ; P.18 cm.Tête d’esclaveVers 1885Bronze posthume - Fonte CoubertinH. 13 ; L. 8.5 ; P.11.5 cm.L’implorante - 1898(Jeune Fille agenouillée)Bronze ancien - Fonte E. Blot (1905)H. 32 ; L. 52 cmL’Homme aux bras croisés - 1885Bronze posthume - Fonte DelvalH.10 ; L. 9,5 ; P. 8 cm.Paul Claudel à trente-sept ans - 1905Bronze posthume - Fonte DelvalH. 40 ; L. 30 ; P. 26 cm.Jeune fille à la gerbe - 1887Bronze Posthume - Fonte CoubertinH. 35 ; L.20 ; P. 20 cm.Jeune fille au chignonVers 1888Bronze posthume - Fonte DelvalH.17 ; L9,5 ; P.14 cm.Alfred Boucher (1850-1934)Camille lisantVers 1876-1878Bronze posthume – Fonte La PlaineH 49 ; L. 19 ; P. 27,5 cm.Camille Claudel – De la grâce à l’éxil18La femme, la folie, la création

Marseille,le04/09/2012Rodin,lalumièredel’AntiqueAvril–septembre2013L’expositionRodin,lalumièredel’antique,proposed’éclairerl’œuvredeRodindelalumièredel’antiqueautraversd’uneapprochesingulièrerévélantunjeuperpétueldemiroirentreAntiquitéetcréationcontemporaine.Ils’agitderevoirRodinaufildesixétudesthématiquesissuesdelaconfrontationdecertainesdesessculpturesmajeuresàdeschefsd’œuvredel’Antiquité.Rodin,lalumièredel’Antiques’inscritdanslacontinuitédel’expositionIngresetl’Antiqueprésentéeen20062007aumuséed’Arles.Rodinvoulaitancrersapratiquedelasculpturedanslacontinuitédel’artgrecfondateur,parfoisrevisitéparlesfiltresdescopiesromainesetdelaRenaissance.Reformulantlesarchétypesdel’Antiquité,allantjusqu’àintégrerparassemblagesespropresfigurinesàunvasegrec,unecolonne,uneurne…,sonartfaitécho,parlaperfectionplastiqueetl’expressivitédesesformes,àl’idéalgrec.Leschefsd’œuvredel’Antiquité,quinoussontparvenusleplussouventsousformedefragments,desculpturesmutilées,trouventaussiunparallèleformeldanslafaçonmêmequ’avaitRodindetravailler:ôtantlesuperflupourdonneràsesœuvresunepuissancebrute,essentielle,mutilantsesstatues,ilusaitdel’assemblage,dufragment,delarecomposition,del’inachevé.RodinneserenditjamaisenGrèce,maiscollectaquelques2500œuvresourépliquesgrecques,unesortedePanthéon,sonpropremusée.Maisils’agitsansdoutelàd’uneGrècerêvée,autorisantlespercéesdel’invisible,del’inaccessible,del’indicible.Commissariat:PascalePicard,conservatriceaumuséedépartementalArlesantique.LaVoixintérieure–AugusteRodinMuséedesBeauxArts,PalaisLongchamp,Marseille©JeanBernardMuséedépartementalArlesAntique,presqu’îleducirqueromain,13200ArlesTél.:0413315103www.arlesantique.cg13.frServicePresseduConseilgénéraldesBouchesduRhôneContact:Secrétariatservicepresse@cg13.frTel:0413311528MuséedépartementalArlesantiqueCommunication:CorinneFalaschicorinne.falaschi@cg13.frTel:0413315108–0662153324Webmaster:VanessaFraquet–vanessa.fraquet@cg13.frTel:0413315124

Eve - Auguste Rodin - Bronze© Musée Rodin - ParisAphrodite dite Vénus d’Arles vers360 av J.C. d’après Praxitèle© Paris - Musée du Louvre RMN-GP Hervé Lewandowski. MA 439

Nos partenairesMusée les Arcades du centre hospitalierde Montfavet (Avignon)2, av. de la Pinède - BP 40092 - 84143 MONTFAVET cedexRéservation : 04 90 03 90 80 - www.ch-montfavet.fr - www.camilleclaudel2013.comPhotos © JF Garde - Xavier Teboul