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[ n° 297 Sept/oct 2016 ] <strong>L’ACTUALITE</strong> DES CONCERTS ET DE L’OPERA<br />
© Gavin Evans<br />
Daniel Harding<br />
chef d’orchestre<br />
Francesco<br />
Cavalli<br />
Eliogabalo<br />
Johannes<br />
Brahms<br />
Concerto<br />
pour violon<br />
Christian<br />
Zacharias<br />
Reinoud Van<br />
Mechelen
L’édito<br />
DE Philippe MaiLlard<br />
Le paysage musical parisien ne cesse<br />
d’évoluer au gré de l’ouverture ou de la<br />
fermeture des salles. Et à peine les<br />
habitudes sont-elles prises qu’il faut déjà les<br />
changer. Le Châtelet va fermer pour<br />
presque trois ans et le Théâtre de la Ville<br />
durant deux ans, tandis que l’Opéra<br />
Comique ne rouvrira ses portes que début<br />
2017. Il y a trois ans, le grand pari de le<br />
Philharmonie née au Nord Est de Paris était<br />
de convaincre les mélomanes des beaux<br />
quartiers de l’Ouest Parisien d’abandonner<br />
Pleyel pour s’aventurer dans des secteurs<br />
considérés comme peu sûrs et mal<br />
desservis. Certains Cassandre annonçaient<br />
une catastrophe mais une politique tarifaire<br />
audacieuse (notamment avec l’Orchestre de<br />
Paris), une bonne communication sur les<br />
transports et l’attrait de la nouveauté ont<br />
séduit un public nombreux qui s’est vite<br />
aperçu qu’accéder au nouveau site n’était<br />
pas si compliqué. On peut aujourd’hui<br />
affirmer que le pari est largement gagné.<br />
Mais déjà se profile un nouveau<br />
bouleversement… Une autre belle salle de<br />
musique, encore plus excentrée, va voir le<br />
jour. La Cité Musicale de l’Ile Seguin – la<br />
« Cimu » pour les initiés – devrait ouvrir ses<br />
portes en avril 2017. La question est sur<br />
toutes les lèvres : ceux qui avaient quitté<br />
Pleyel pour la Philharmonie, vont-ils de<br />
nouveau se cantonner à l’Ouest de la ville ?<br />
Réponse dans quelques mois.<br />
En attendant, les concerts les plus<br />
passionnants se profilent à l’horizon et<br />
Cadences est là pour vous aider à faire les<br />
meilleurs choix. Bonne lecture !<br />
© Neda Navaee<br />
© Senne Van der Ven<br />
© Library of Congress’<br />
6<br />
8<br />
12<br />
sommaire<br />
Le dossier<br />
Cavalli, Eliogabalo 2<br />
à Paris<br />
Portrait 6<br />
Daniel Harding<br />
L’actualité des concerts 8<br />
VOIX 12<br />
Reinoud Van Mechelen<br />
CONCERTO 14<br />
Brahms, le Concerto pour violon<br />
chef 16<br />
Christian Zacharias<br />
en famille 18<br />
le guide des saisons<br />
2016-2017 19<br />
les concerts<br />
à paris 28<br />
Les concerts<br />
en île-de-france 38<br />
CD 44<br />
Pratique 45<br />
QUIZZ 46<br />
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des dossiers musicaux de fond sur les œuvres et les compositeurs,<br />
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septembre/octobre 2016 cadences 1
DOssier<br />
Cavalli<br />
Eliogabalo<br />
Pour l’un de ses derniers opéras,<br />
Cavalli se pencha sur l’empereur<br />
romain Héliogabale, dont la<br />
férocité n’avait d’égal que<br />
la décadence. Le personnage<br />
transgressif et ambigu présenté<br />
par le livret est le cœur d’une<br />
intrigue sulfureuse, exaltée par<br />
l’éloquence de la musique.<br />
La carrière de Pietro Francesco Cavalli<br />
s’est épanouie avec le succès croissant<br />
des opéras à Venise. La ville,<br />
berceau du style baroque, avait déjà<br />
accueilli celui que l’on considère comme le<br />
premier compositeur d’opéras : Monteverdi.<br />
La renommée des opéras vénitiens s’était<br />
développée à partir de là, notamment au<br />
milieu du xvii e siècle, où les visiteurs se pressaient<br />
pour contempler la Cité des Doges qui<br />
accueillait le carnaval, un des événements les<br />
plus courus de l’époque. L’opéra en était une<br />
des attractions centrales. La saison lyrique<br />
s’ouvrait avec la période des festivités, et les<br />
étrangers de passage repartaient chez eux<br />
raconter la magie de Venise et la qualité de<br />
ses spectacles. C’est dans ce contexte que la<br />
production d’ouvrages lyriques augmenta<br />
de manière significative et que l’Eliogabalo<br />
fut composé. Il devait être joué au carnaval<br />
de 1668 mais ne fut jamais représenté, pour<br />
des raisons encore floues aujourd’hui. On<br />
soupçonne les Jésuites d’avoir interdit une<br />
œuvre qui se concluait sur le meurtre d’un<br />
empereur. Ou est-ce l’invention d’un sénat<br />
de femmes dans l’intrigue qui avait choqué<br />
l’époque ? Un autre facteur a sans doute<br />
favorisé l’annulation de la représentation :<br />
comme le rappelle Jean-François Lattarico,<br />
© D.R.<br />
Organiste virtuose,<br />
Francesco Cavalli fut aussi<br />
l’un des compositeurs les<br />
plus acclamés en son temps.<br />
Du 14 septembre au 15<br />
octobre - Palais Garnier<br />
Cappella Mediterranea, Leonardo García<br />
Alarcón (direction), Thomas Jolly (mise<br />
en scène).<br />
Avec Franco Fagioli, Paul Groves, Nadine<br />
Sierra, Valer Sabadus, Elin Rombo,<br />
Mariana Flores...<br />
expert incontesté pour cette période, le personnage<br />
dépravé d’Eliogabalo ne correspondait<br />
plus aux attentes du public. En cette fin<br />
de xvii e siècle, la mode des thématiques érotiques<br />
était en train de perdre du terrain en<br />
faveur d’un retour du héros vertueux. Ce fut<br />
d’ailleurs l’Eliogabalo de Giovanni Antonio<br />
Boretti, dont le livret prévoyait une fin plus<br />
morale, qui fut joué. Le jeune compositeur en<br />
question avait par ailleurs<br />
privilégié dans sa musique<br />
des formes résolument plus<br />
modernes que celles utilisées<br />
par Cavalli. Celui-ci était resté<br />
fidèle au style qui avait fait<br />
sa gloire, un style jugé peutêtre<br />
dépassé à ce moment-là.<br />
Un musicien<br />
à succès<br />
L<br />
’annulation de la représentation<br />
fut sans doute<br />
vécue comme un affront par<br />
le compositeur, qui n’avait<br />
pas vu un seul de ses opéras<br />
se faire interdire jusque-là et<br />
dont la renommée touchait à<br />
son apogée.<br />
Né en 1602, il fut d’abord jeune choriste à la<br />
chapelle Saint-Marc, avant de devenir organiste<br />
puis maître de chapelle, reprenant la<br />
place qu’avait occupée Monteverdi. Son sens<br />
de la théâtralité l’amena à composer des opéras,<br />
une quanrantaine selon les estimations.<br />
Le premier ouvrage lyrique à voir le jour fut<br />
Le Nozze di Teti e di Peleo en 1639. Cavalli produisit<br />
également des œuvres religieuses, notament<br />
un très beau requiem à la fin de sa vie,<br />
la Missa pro defunctis. Sa musique fut surtout<br />
jouée à Venise, Milan, Florence et Paris et il<br />
devint rapidement une figure incontournable<br />
de la vie musicale italienne. Son style, jugé plus<br />
accessible que celui de Monteverdi, connut un<br />
succès immense en son temps. Pour répondre<br />
à une demande de plus en plus importante, il<br />
instaura une série de conventions musicales et<br />
de schémas narratifs qui l’aidaient à composer<br />
rapidement. L’intrigue, par exemple, mettait<br />
2 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
souvent en scène deux couples<br />
de jeunes gens issus d’un milieu<br />
aristocratique, secondés<br />
de leur doublure comique<br />
incarnée par des valets. Cette<br />
version parodique des couples<br />
créait un climat de dérision<br />
tout à fait apprécié à cette<br />
époque. On retrouve dans<br />
Eliogabalo ces règles de structure.<br />
© D.R.<br />
© D.R.<br />
Un tyran dévoyé<br />
Le livret de l’opéra, dont on ne connaît pas<br />
de manière certaine l’auteur mais qui fut<br />
en tout cas retravaillé par Aurelio Aureli, est<br />
basé sur la vie de l’empereur romain Héliogabale<br />
et la prise de pouvoir d’Alexandre Sévère.<br />
Le personnage apparaît dans un texte de l’historien<br />
Lampidirius du iv e siècle qui le présente<br />
comme un des pires tyrans de tous les temps.<br />
Couronné empereur à quatorze ans, Héliogabale<br />
sera assassiné avec ses proches par un<br />
peuple révolté suite à quatre ans de débauche<br />
et de violence, permettant à Alexandre, son<br />
cousin, de prendre sa place. Le personnage<br />
dépeint par Cavalli est avant tout un irresponsable<br />
et un libertin, qui n’est pas sans rappeler<br />
le Don Juan de Tirso de Molina dont la<br />
pièce Le trompeur de Séville avait été jouée en<br />
1630. Une poignée de personnages gravitent<br />
autour d’Eliogabalo, notamment deux couples<br />
de jeunes Romains aristocrates, Alessandro et<br />
Flavia Gemmira ainsi que Giuliano et Eritea,<br />
conformément à la tradition. En courtisant les<br />
deux jeunes femmes, Eliogabalo déclenche un<br />
embrouillamini d’histoires amoureuses, où les<br />
personnages se méfient les uns des autres, se<br />
jalousent, se disputent, se séparent, et finalement<br />
se retrouvent. N’oublions pas d’évoquer<br />
aussi Zotico, confident de l’empereur, et un<br />
duo comique constitué de Nerbulone, serviteur<br />
d’Eliogabalo, et de Lenia, la nourrice.<br />
L’argument de l’opéra laisse imaginer un spectacle<br />
animé et extravagant nourri par l’omniprésence<br />
de la violence. L’œuvre s’ouvre sur<br />
les plaintes d’Eritea qui demande à Eliogabalo<br />
de l’épouser puisqu’il l’a violée, et se clôt sur un<br />
quatuor où les couples se reforment mais qui<br />
© Merri Cyr<br />
De gauche à droite : Franco<br />
Fagioli incarne Eliogabalo<br />
alors que Paul Groves chante<br />
le rôle d’Alessandro et<br />
Nadine Sierra celui de Flavia.<br />
repères<br />
14 février 1602 : naissance<br />
à Crema en Lombardie<br />
1616 : chantre à la chapelle<br />
San Marco de Venise<br />
1639 : Le Nozze di Teti e di Peleo<br />
1640 : second organiste<br />
de la chapelle San Marco<br />
1649 : Il Giasone<br />
1660 : Serse représenté à Paris<br />
au mariage de Louis XIV<br />
1665 : premier organiste<br />
de la chapelle San Marco<br />
1668 : Maître de chapelle à San<br />
Marco, composition de l’Eliogabalo<br />
1669 : Il Coriolano<br />
1675 : composition de la Missa<br />
pro defunctis pour huit voix<br />
14 janvier 1676 : décès à Venise<br />
peine à adoucir le combat de gladiateur et l’assassinat<br />
de l’empereur qui précèdent. Même<br />
Lenia est massacrée par la foule en colère, une<br />
fin peu conventionnelle pour un personnage<br />
destiné à faire rire. Mais la violence n’est pas<br />
le seul élément qui étouffe le comique. Les enjeux<br />
sexuels prennent également le pas sur la<br />
dérision.<br />
Avec Le Couronnement de Poppée, la dimension<br />
érotique prit une place importante dans l’opéra<br />
vénitien, pour ne pas dire centrale. Des héros<br />
lascifs et débauchés remplacèrent les traditionnels<br />
modèles de vertu. Comme l’explique Jean-<br />
François Lattarico, un protagoniste amoureux,<br />
esclave de ses pulsions sexuelles, devint la clé<br />
de voute des intrigues. À l’époque on l’appelait<br />
l’effemminato. Les librettistes commençaient à<br />
jouer sur la frontière entre les genres et donnaient<br />
souvent à voir des personnages travestis.<br />
Cette tendance allait de pair avec une grand<br />
liberté de mœurs qui s’était installée à Venise,<br />
notamment défendue par l’Académie des<br />
Ingogniti. Pour le musicologue, ce serait d’ailleurs<br />
un des membres de cette communauté libertine<br />
qui aurait écrit le livret de l’Eliogabalo :<br />
le librettiste Busenello, auquel il a consacré un<br />
essai remarquable (Busenello, un théâtre de la<br />
rhétorique) paru en 2013 chez Classiques Garnier.<br />
Cette mode du anti-héros à la sexualité<br />
ambiguë était née aussi des distributions vocales<br />
elles-mêmes, avec le succès croissant des<br />
castrats. Certains personnages masculins se<br />
voyaient dotés d’une voix plus aiguë que celle<br />
des femmes et brouillaient la différence entre<br />
les genres. Chez Cavalli, l’opéra Il Giasone est<br />
un des meilleurs exemples de la teinte érotique<br />
qui balayait les ouvrages lyriques de l’époque,<br />
mais l’Eliogabalo est également très intéressant<br />
.../...<br />
septembre/octobre 2016 cadences 3
DOssier<br />
.../...<br />
sur la question. L’empereur ne se préoccupe<br />
que de sa jouissance, consacrant son temps à<br />
élaborer des stratagèmes pour mettre dans<br />
son lit les plus jolies femmes de la ville. C’est<br />
avec cette idée en tête qu’il décide de créer un<br />
sénat féminin. Poussant le vice et la subversion<br />
encore plus loin, il se déguise lui-même<br />
en femme pour embrasser celle qu’il désire<br />
lors d’un jeu où chacun a les yeux bandés. Les<br />
femmes prennent la place des hommes tandis<br />
que les hommes sont déguisés en femme, difficile<br />
de perturber plus les normes de l’époque<br />
en matière de genre.<br />
Passer du rire<br />
aux larmes<br />
La partition de l’Eliogabalo, qui prévoit trois<br />
heures de musique environ, réparties sur<br />
trois actes, est fidèle au style de Cavalli. Si la parole<br />
y occupe une place importante, la musique<br />
en elle-même est centrale car il s’agit pour le<br />
compositeur de conquérir le public en jouant<br />
sur l’émotion des lamenti. L’opéra vénitien en<br />
est à cette période charnière où le recitar cantando<br />
permet de juger la maitrise technique<br />
d’un compositeur mais où il faut également<br />
assurer le succès des œuvres en amenant les<br />
spectateurs à passer du rire aux larmes. Dans<br />
l’Eliogabalo, onze lamenti se détachent ainsi<br />
au milieu des récitatifs, teintant l’opéra de<br />
couleurs variées. Le recitar cantando apporte<br />
une vivacité qui tranche avec le lyrisme de<br />
certaines pages de la partition, et l’omniprésence<br />
de ces passages parlés-chantés donne<br />
une dynamique toute théâtrale à l’œuvre. Le<br />
personnage comique de Lenia vient renforcer<br />
cet aspect. Chanté par un ténor, la nourrice se<br />
voit attribuer plusieurs airs où elle se plaint<br />
successivement de ses déboires amoureux et<br />
du déplaisir de la vieillesse. La dimension caricaturale<br />
de ce rôle est aussi une occasion pour<br />
Cavalli de divertir et d’attirer toujours plus de<br />
spectateurs.<br />
En 2004, monté à la Monnaie par René Jacobs,<br />
l’Eliogabalo avait su séduire par ses jeux de<br />
contrastes. Aujourd’hui c’est l’Opéra de Paris<br />
qui a décidé de reprendre l’œuvre de Cavalli.<br />
Elle sera dirigée par Leonardo García Alarcón<br />
et la mise en scène sera signée Thomas Jolly,<br />
Avec la présence du contre-ténor Franco Fagioli<br />
qui incarnera Héliogabale, le spectacle<br />
s’annonce saisissant.<br />
•<br />
Elise Guignard<br />
Leonardo García Alarcón : Spécialiste<br />
indiscutable de la musique de Cavalli, le chef<br />
argentin nous livre ses réflexions sur l’ultime<br />
chef-d’œuvre du compositeur vénitien.<br />
© Jean-Baptiste Millot<br />
Cadences : Quelle place occupe Eliogabalo<br />
dans la production de Cavalli ?<br />
Leonardo García Alarcón : Il s’agit de son<br />
dernier opéra connu, qui s’inscrit donc dans la<br />
dernière partie de sa vie. Revenu de Paris où il<br />
a vécu une expérience très douloureuse, Cavalli<br />
se trouve confronté à un choix : soit il continue<br />
d’écrire « à l’ancienne », c’est-à-dire dans un<br />
style post-monteverdien, soit il s’adapte à tous<br />
ces nouveaux courants nés pendant son séjour<br />
parisien, entre 1660 et 1662, diffusée par des<br />
compositeurs développant déjà l’aria da capo<br />
et faisant appel à une grande virtuosité destinée<br />
aux castrats. Cavalli, lui, restait attaché à<br />
un certain conservatisme. Cela explique l’accueil<br />
relativement tiède réservé à ses derniers<br />
ouvrages par un public qui ne se préoccupait<br />
plus vraiment de l’action théâtrale, et se passionnait<br />
surtout pour les chanteurs.<br />
C. : Si la musique demeure conservatrice,<br />
le livret est pour le moins sulfureux.<br />
LGA : Le sujet d’Eliogabalo est évidemment lié<br />
à l’intrigue de L’Incoronazione di Poppea. Cavalli<br />
veut composer un opéra sur un personnage<br />
historique, encore plus décadent que celui de<br />
Néron – de fait, on aura du mal à trouver pire<br />
dans l’histoire de l’opéra. Il y a un parallèle clair<br />
avec Monteverdi, son maître, et on le ressent<br />
partout dans l’opéra, y compris le finale qui regarde<br />
vers Pur ti miro. Cavalli reste fidèle au recitar<br />
cantando, avec une concision encore plus<br />
grande que dans ses premières œuvres, évitant<br />
soigneusement les nouvelles formes. Pour moi,<br />
ce n’est guère un manque d’imagination mais<br />
une volonté explicite de se renfermer sur luimême<br />
: Cavalli semble déclarer que la création<br />
lyrique est en train de prendre une autre voie,<br />
néfaste pour elle, qu’il ne cautionne pas.<br />
C. : Au final, la création d’Eliogabalo n’a pas<br />
eu lieu. Cette décision fut-elle liée<br />
à un livret choquant ?<br />
LGA : On a donné, à la place de l’œuvre de<br />
Cavalli, un autre opéra utilisant le même livret,<br />
avec une musique de Boretti : ce fait prouve que<br />
ce n’est pas le sujet mais bien la musique de<br />
Cavalli qui a posé problème. Ce dernier continue<br />
à jouir d’un très grand respect, mais il n’est<br />
clairement plus à la mode. On sait depuis très<br />
peu de temps que le premier vrai opéra donné<br />
en Angleterre en 1673, avant Venus and Adonis<br />
de Blow ou Dido and Aeneas de Purcell, a été<br />
L’Erismena. Certes, L’Erismena a été donnée en<br />
anglais, on a retrouvé un manuscrit de l’époque<br />
montrant le livret traduit mot à mot, la musique<br />
étant conservée note par note. Cavalli demeure<br />
donc considéré comme le plus grand compositeur<br />
de son époque au niveau européen mais<br />
à Venise, les spectacles doivent avant tout être<br />
rentables, le « cirque » des chanteurs virtuoses<br />
rapportant beaucoup plus.<br />
C. : Qu’est-ce qui vous passionne dans<br />
cet ouvrage de Cavalli ?<br />
LGA : Je suis fasciné par la manière dont il<br />
compose pour des êtres humains. Je n’ai, pour<br />
le moment, dirigé que des œuvres mettant en<br />
scène surtout des personnages mythologiques<br />
ou, du moins, évoquant des histoires mythologiques.<br />
Or, dans Eliogabalo, on rencontre toutes<br />
les pulsions humaines illustrées d’une manière<br />
très directe. Il en résulte une autre manière de<br />
parler, une autre manière de traiter le recitar<br />
cantando. Le résultat est d’une richesse inouïe.<br />
S’immerger dans le Cavalli de la maturité revient<br />
d’une certaine manière à lire le compendium<br />
artistique de ce que Monteverdi a proposé<br />
plusieurs décennies avant.<br />
•<br />
propos recueillis par Yutha Tep<br />
4 cadences septembre/octobre 2016
portrait<br />
Daniel Harding<br />
coup de foudre<br />
Le jeune prodige de la direction d’orchestre s’est mué en<br />
chef à la maturité glorieuse, Daniel Harding ensorcelant<br />
les phalanges les plus prestigieuses du monde. Son arrivée<br />
à la tête de l’Orchestre de Paris suscite une attente<br />
évidemment immense.<br />
© Julian Hargreaves<br />
Sa nomination en juin 2015 comme<br />
Directeur musical de l’Orchestre de<br />
Paris a pu surprendre car Daniel Harding<br />
ne partageait pas, avec la formation<br />
parisienne, une histoire commune<br />
si développée. Toutefois, les collaborations<br />
récentes avaient démontré une entente indéniable,<br />
aptes à effacer les souvenirs peu<br />
amènes d’une première rencontre en 1997.<br />
Plus encore, il fallait très certainement remplacer<br />
Paavo Järvi par une personnalité tout<br />
aussi dynamique, dotée d’une conception<br />
« moderne » du travail en équipe, éloignée en<br />
tout cas de la poigne de fer incarnée jadis par<br />
un Karajan.<br />
Manifestement heureux de sa nomination, Daniel<br />
Harding se montre lucide sur le défi qu’elle<br />
représente : « C’est évidemment un honneur de<br />
m’inscrire dans la lignée des chefs qui ont dirigé<br />
l’Orchestre. Cela étant dit, pour être honnête, il<br />
16 & 17 septembre,<br />
Philharmonie<br />
Schumann, Scènes de Faust de Goethe<br />
21 & 22 septembre,<br />
Philharmonie<br />
Mahler, Symphonie n°10<br />
28 & 29 septembre,<br />
Philharmonie<br />
Benjamin, Dream of the Song ; Brahms,<br />
Symphonie n°1<br />
repères<br />
1975 : Naît le 31 août à Oxford<br />
1993 : Assistant de Sir Simon Rattle<br />
au City of Birmingham Symphony<br />
Orchestra<br />
1995 : Assistant de Claudio Abbado<br />
au Berliner Philharmoniker<br />
1997 : Directeur musical de<br />
l’Orchestre Symphonique de<br />
Trondheim<br />
1999 : Directeur musical de la<br />
Deutsche Kammerphilharmonie<br />
Bremen<br />
2002 : Chevalier de l’Ordre des Arts<br />
& des Lettres<br />
2003 : Directeur musical du Mahler<br />
Chamber Orchestra<br />
2006 : Chef principal de l’Orchestre<br />
symphonique de la Radio suédoise<br />
2007 : Premier chef invité du<br />
London Symphony Orchestra<br />
2016 : Directeur musical de<br />
l’Orchestre de Paris<br />
s’agira pour moi d’une découverte car ma nomination<br />
résulte d’une sorte de coup de folie aussi<br />
bien de ma part que de celle de l’Orchestre. Je<br />
ne le connais pas intimement mais, en même<br />
temps, le fait de devenir le Directeur musical<br />
d’une formation modifie immédiatement votre<br />
relation avec elle. Le mariage change tout. » Il<br />
aborde son mandat avec sa propre vision du<br />
phénomène que constitue une phalange telle<br />
que l’Orchestre de Paris : « Un grand orchestre<br />
a toujours besoin de grandes personnalités. Bien<br />
sûr, quand on rassemble 100 à 150 musiciens extrêmement<br />
formés et possédant un certain avis<br />
sur la musique, on a besoin d’un esprit d’équipe<br />
et d’une discipline solides. Mais il est indispensable<br />
de trouver un juste équilibre entre ce sens<br />
de l’équipe et la nécessité de ménager suffisamment<br />
d’espace pour les musiciens éprouvant le<br />
besoin de s’exprimer. Cet équilibre, je le trouve<br />
dans l’Orchestre de Paris, qui a des musiciens<br />
exceptionnels, mais aussi une conscience très<br />
forte de former un groupe ».<br />
« Qu’est-ce qu’on va<br />
faire maintenant » ?<br />
Lui que n’ont jamais effrayé les répertoires<br />
sortant des sentiers battus, se réjouit de<br />
trouver dans les rangs de l’Orchestre des musiciens<br />
non moins avides d’aventures sonores :<br />
« Ce que j’aime particulièrement dans cet orchestre,<br />
c’est qu’il garde une immense envie de<br />
musique et ses membres demandent en permanence<br />
: « Alors, qu’est-ce qu’on va faire maintenant<br />
? ». Cette qualité est absolument essentielle<br />
car, si l’on a besoin de la plus grande confiance<br />
et de la plus grande fierté, il faut aussi accepter<br />
et être inspiré par le fait que la musique est un<br />
cheminement éternel. » Dans cette perspective,<br />
le chef anglais se réjouit hautement de retrouver<br />
comme chef associé celui qu’il appelle affectueusement<br />
« Tom » Hengelbrock, autre personnalité<br />
avide d’explorations.<br />
Tombé en amour avec l’Orchestre de Paris,<br />
6 cadences septembre/octobre 2016
en couverture<br />
pour reprendre une expression de la Belle Province,<br />
Daniel Harding a également éprouvé<br />
un coup de foudre pour l’édifice qui l’abrite :<br />
« Je m’installe à Paris dans un contexte exceptionnel.<br />
Alors que j’étais encore en discussion<br />
avec l’Orchestre, j’ai longuement parlé avec<br />
Daniel Barenboim. Il m’a dit qu’il avait passé<br />
15 magnifiques années à la tête de l’Orchestre<br />
de Paris et m’a avoué qu’en 50 ans d’activités<br />
régulières dans la capitale, il n’avait jamais<br />
imaginé qu’une salle comme la Philharmonie<br />
puisse naître. C’est bien plus que le simple fait<br />
acoustique : il y a l’investissement qu’on perçoit.<br />
On constate que la salle est remplie, avec<br />
beaucoup de gens qui, auparavant, n’osaient<br />
peut-être pas aller à Pleyel mais qui ont compris<br />
que les concerts de la Philharmonie leur étaient<br />
aussi destinés. Ce public arrive avec une grande<br />
ouverture d’esprit, ce qui nous donne l’envie<br />
mais aussi l’obligation de proposer des projets<br />
artistiques dignes de cet investissement. Le plus<br />
grand risque, d’une certaine manière, c’est de ne<br />
prendre aucun risque. »<br />
Schumann<br />
partout sous-estimé<br />
La première saison d’un Directeur musical<br />
fait naturellement l’objet d’une attention<br />
particulière et celle de Daniel Harding fait<br />
montre d’audaces à saluer. Avec Les Scènes de<br />
Faust de Goethe et plus tard Le Paradis et la Péri<br />
de Schumann, ou encore la Symphonie n°10 de<br />
Mahler, les fidèles de l’Orchestre se verront proposer<br />
des œuvres singulières. Volonté délibérée<br />
de ne pas tomber – déjà – dans la routine ? Bien<br />
plutôt un désir d’être lui-même : « Je pense que<br />
Mahler n’a pas vraiment besoin d’être défendu,<br />
pour être honnête. En revanche, Schumann est<br />
un compositeur partout sous-estimé. Les Scènes<br />
de Faust figurent à mes yeux parmi ce qu’on a<br />
fait de plus beau en musique. Je me suis beaucoup<br />
demandé ce que je pouvais diriger en ouverture<br />
de mandat : fallait-il une manière de festival,<br />
ou plutôt une sorte de gala ? En choisissant ce<br />
Schumann, certes, je dévoile un peu mes orientations<br />
musicales mais il s’agit avant tout de l’un<br />
des plus grands défis artistiques qui soient, tant<br />
sur le plan musical que sur le plan intellectuel.<br />
C’est aussi pour moi l’occasion de m’entourer de<br />
chanteurs éminemment inspirants. »<br />
Daniel Harding se révèle intarissable lorsqu’on<br />
évoque l’un des solistes de ce Faust, le baryton<br />
allemand Christian Gerharer : « Christian,<br />
étrangement, n’a jamais chanté avec l’Orchestre<br />
de Paris mais il compte parmi les plus grands<br />
CD & DVD<br />
Robert Schumann<br />
Scènes de Faust de Goethe<br />
Orchestre & Chœur de la Radio<br />
Bavaroise<br />
Avec Christiane Karg, Christian<br />
Gerhaher, Alastair Miles.<br />
2 CD Bayerische Rundfunk Klassik<br />
Béla Bartók<br />
Concertos pour violon n°1 & n°2<br />
Orchestre de la Radio suédoise<br />
Isabelle Faust (violon)<br />
1 Cd Harmonia mundi<br />
Benjamin Britten<br />
Billy Budd<br />
London Symphony Orchestra<br />
& Chorus<br />
Avec Nathan Gunn, Ian Bostridge,<br />
Gidon Saks, Neal Davies…<br />
3 CD Warner-Erato<br />
musiciens que j’ai jamais rencontrés dans ma<br />
vie. Ce qui le rend exceptionnel dans un récital<br />
de lieder, c’est sa subtilité, son travail sur les<br />
paroles, sa volonté de faire de la musique de<br />
chambre, autant de qualités qui demeurent intactes<br />
quand il chante avec un grand orchestre.<br />
J’espère moi aussi préserver cet état d’esprit que<br />
j’ai appris auprès de mon grand maître Claudio<br />
Abbado. »<br />
Nulle langue de bois ici, tant les interprétations<br />
de Daniel Harding ont démontré, année<br />
après année, et pour tous les répertoires, un art<br />
éblouissant de ciseleur, trouvant dans les plus<br />
grands paroxysmes orchestraux des trésors<br />
d’intimité, faisant scintiller les joyaux contenus<br />
dans les partitions. Il ne fait nul doute que les<br />
talents individuels tant célébrés de l’Orchestre<br />
de Paris trouveront à s’épanouir pleinement.<br />
Première démonstration ce 16 septembre.<br />
•<br />
Yutha Tep<br />
© William Beaucardet<br />
septembre/octobre 2016 cadences 7
les concerts<br />
du mois<br />
Olivier Fortin, clavecin<br />
le 17 septembre (Salle Erard)<br />
Pour sa troisième édition, le Festival<br />
Terpsichore, qui se déroule du 17 septembre<br />
au 16 octobre et que dirige<br />
Skip Sempé, a confié le concert d’ouverture<br />
au talentueux claveciniste<br />
Olivier Fortin et à son ensemble<br />
Masques. Pour ce Grand Tour, inspiré<br />
de la très riche correspondance<br />
(lu par le comédien Julien Campani)<br />
de ces mélomanes fortunés qui faisaient au xviii e siècle le tour<br />
d’Europe pour entendre les plus grands compositeurs et interprètes,<br />
les virtuoses de Masques déploient l’extrême diversité<br />
de leur esthétique avec des partitions de Marais, Rameau, Vivaldi,<br />
Bach et Telemann. Un voyage absolument passionnant,<br />
avec les meilleurs guides qui soient.<br />
© Jean-Baptiste Millot © Maïlis Snoeck<br />
Justin Taylor, clavecin<br />
le 22 septembre (Auditorium du Louvre)<br />
Le Concours de Bruges 2015 confirma<br />
un talent qu’on pressentait depuis<br />
quelque temps : en remportant le<br />
Premier Prix, Justin Taylor s’inscrivait<br />
dans une prestigieuse lignée,<br />
rejoignant les illustres aînés français<br />
également couronnés par Bruges<br />
(Christophe Rousset, Béatrice Martin,<br />
Benjamin Alard et Jean Rondeau).<br />
Brillant et poétique, libre mais tenu, avec une sonorité savamment<br />
maîtrisée, le jeu de Justin Taylor s’exprimera pleinement<br />
dans ce programme consacré à des compositeurs – Bach, Forqueray,<br />
Couperin – aux univers extrêmement personnels et<br />
demandant des qualités très différentes.<br />
Håkan Hardenberger, trompette<br />
le 30 septembre (Maison de Radio France)<br />
Voilà des décennies que le musicien<br />
suédois règne sur le monde de la<br />
trompette (il est un virtuose transcendant),<br />
posant rapidement un pied<br />
dans celui de la direction d’orchestre.<br />
Pour sa Série des Solistes, Radio<br />
France lui a confié l’Orchestre Philharmonique,<br />
que Håkan Hardenberger<br />
dirige donc de sa trompette. Le<br />
programme est à l’image de cette personnalité bouillonnante :<br />
grands classiques (Concerto pour trompette de Haydn ou Symphonie<br />
n°1 de Prokofiev) et pièces rares (La Création du monde<br />
de Milhaud), sans oublier des clins d’œil aux autres traditions<br />
musicales (Sans Toi de Legrand, Oblivion de Piazzolla, arrangements<br />
de musiques de Joni Mitchell ou Jan Lundgren).<br />
© Marco Borggreve<br />
8 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Christian Tetzlaff, violon<br />
le 16 octobre (Théâtre des Champs-Élysées)<br />
Nul besoin de présenter l’art du violoniste<br />
allemand, d’une maîtrise technique<br />
légendaire, personnalité véritablement<br />
unique dont les fulgurances<br />
ne bousculent jamais l’élégance<br />
solaire. Le duo musical qu’il forme<br />
avec son compatriote et pianiste Lars<br />
Vogt ne cesse de fasciner, comme le<br />
prouve un disque Brahms sous étiquette<br />
Ondine qui paraît en ce moment. Ce tandem est rejoint<br />
ici par Tanja Tetztlaff au violoncelle (il s’agit bien de la sœur de<br />
Christian) : on ne saurait rêver meilleure équipe pour magnifier<br />
la perfection formelle pourtant si inventive du Trio op.87<br />
de Brahms ou, à l’autre bout du spectre poétique, les sombres<br />
tourments intérieurs du gigantesque Trio op.65 de Dvořák.<br />
© Alvaro Yanez © Neda Navaee<br />
© Giorgia Bertazzi<br />
Beatrice Rana, piano<br />
le 23 octobre (Théâtre des Champs-Élysées)<br />
Ses prestations au Concours de Montréal<br />
2011 (Premier Prix et tous les<br />
prix spéciaux) puis, surtout, à celui<br />
Van Cliburn aux États-Unis (Deuxième<br />
Prix et Prix du Public) en 2013<br />
suscitèrent une immense attente,<br />
que la pianiste italienne se chargea<br />
de satisfaire les saisons suivantes.<br />
Capable de déclencher une véritable<br />
tempête sonore, la belle Beatrice plie volontiers ses moyens<br />
pianistiques époustouflants aux raffinements contrapuntiques<br />
des Variations Goldberg de Bach, dont elle maîtrise supérieurement<br />
les plans sonores et qu’elle pare d’ornements scintillants.<br />
Vous l’avez compris, voila une artiste enthousiasmante.<br />
Gilbert Amy, compositeur<br />
les 5 & 6 novembre (Maison de Radio France)<br />
Radio France fête dignement les<br />
quatre-vingts ans de Gilbert Amy<br />
dont on ne peut que rappeler le rôle<br />
éminent de compositeur mais aussi de<br />
chef – en 1976, il joua un rôle crucial<br />
dans la naissance du Nouvel Orchestre<br />
Philharmonique de Radio France, actuel<br />
« Philhar ». Élève de Milhaud et<br />
Messiaen, remarqué aussi par Pierre<br />
Boulez, il est l’auteur d’une littérature musicale à la modernité<br />
affirmée. Le week-end qui lui est consacré aura pour cœur battant<br />
le concert du 5 novembre, lors duquel le « Philhar » dirigé<br />
par Stefan Asbury donnera son Concerto pour violoncelle avec<br />
Leonard Elschenbroich comme soliste, puis L’Espace du souffle,<br />
vaste page aux couleurs scintillantes.<br />
Cathédrale Saint-Louis • Salle Turenne<br />
REQUIEM DE FAURÉ<br />
Amel Brahim Djelloul, les Forces Majeures<br />
• vendredi 30 septembre •<br />
ALEXANDRE KNIAZEV<br />
Prokofiev, Chostakovitch, Bach<br />
• mardi 29 novembre •<br />
MICHEL PORTAL & PAUL MEYER<br />
Mendelssohn, C.P.E. Bach, Mozart, Schumann...<br />
• mardi 21 février •<br />
MICHEL DALBERTO<br />
Wagner, Brahms, Bizet<br />
• Jeudi 25 avril •<br />
QUATUOR PARISII & PHILIPPE BIANCONI<br />
Brahms, Schumann, Franck<br />
• lundi 29 mai •<br />
KARINE DESHAYES & PHILIPPE CASSARD<br />
Brahms, Wagner, Duparc, Chausson...<br />
• vendredi 9 juin •<br />
GERARD OPPITZ<br />
Bizet, Saint-Saëns, Franck, Brahms<br />
• vendredi 16 juin •<br />
50 CONCERTS À DÉCOUVRIR<br />
musee-armee.fr<br />
Informations et billets<br />
saisonmusicale@musee-armee.fr • 01 44 42 54 66<br />
Conception et réalisation : vivacitas.fr - Lic. Entrepreneur Spectacles Vivants - Cat. 1-1074313 - Cat. 1-1074314 - Cat. 2-1074315 - Cat. 3-1074316<br />
septembre/octobre 2016 cadences 9
les concerts<br />
du mois<br />
Collegium 1704<br />
Versailles<br />
le 25 septembre (Chapelle Royale)<br />
Pour fêter les 1100 ans de la fondation<br />
de l’archevêché de Salzbourg,<br />
le compositeur autrichien Heinrich<br />
Ignaz Franz Biber composa la Missa<br />
Salisburgensis, œuvre d’une ampleur<br />
et d’une richesse exceptionnelles rarement<br />
montée aujourd’hui. L’effectif<br />
démesuré qu’elle requiert porte une<br />
musique qui proclame la grandeur de<br />
Salzbourg. Avec six chœurs repartis dans l’espace de la Chapelle<br />
Royale, la musique éblouissante de Biber revivra avec le<br />
Collegium 1704 de Vaclav Luks. On pourra aussi écouter les<br />
très belles Selva morale e spirituale de Monteverdi.<br />
© D.R. © Francois Sechet<br />
© Martin Straka<br />
Ensemble Pygmalion<br />
Royaumont<br />
le 1 er octobre (Réfectoire des moines)<br />
En résidence à Royaumont depuis<br />
trois ans, l’ensemble Pygmalion présente<br />
un nouveau programme particulièrement<br />
attrayant. C’est la musique<br />
jouée aux différents mariages<br />
des Médicis que Raphaël Pichon a<br />
choisi d’aborder. Composées pour le<br />
faste des cérémonies florentines, les<br />
différentes œuvres brillent de raffinement.<br />
Des parties polychorales grandioses alternent avec<br />
des passages au caractère plus doux, laissant l’auditeur sous le<br />
charme. Dans les intermèdes de La Pellegrina, cœur du concert,<br />
on peut même entrevoir, de loin, la naissance de l’opéra.<br />
Orchestre Pasdeloup<br />
Poissy<br />
le 7 octobre (Théâtre)<br />
Solenne Païdassi est la nouvelle violoniste<br />
dont on observe la carrière<br />
avec attention. Depuis qu’elle a été<br />
lauréate du Concours Long-Thibaud<br />
en 2010, la jeune Française suscite<br />
de grands espoirs. Avec une sonorité<br />
lumineuse et un jeu très spontané, elle<br />
a enregistré un premier disque qui a<br />
reçu un « Choc » Classica. L’Orchestre<br />
Pasdeloup sera à ses côtés pour interpréter le Concerto pour<br />
violon de Tchaïkovski à la musique si éclatante. L’œuvre viendra<br />
souligner par contraste le caractère plus intimiste de la<br />
Sérénade mélancolique du même compositeur.<br />
10 cadences septembre/octobre 2016
île-de-france<br />
Edgar Moreau, violoncelle<br />
Massy<br />
les 8 et 9 octobre (Opéra)<br />
Le jeune violoncelliste Edgar Moreau<br />
interprètera avec l’Orchestre<br />
de l’Opéra de Massy le Concerto pour<br />
violoncelle d’Elgar, œuvre mariant<br />
l’élégie à l’héroïsme. A vingt-deux ans<br />
à peine, ce prodige ne cesse d’étonner<br />
le milieu musical en remportant tous<br />
les prix des concours internationaux<br />
les plus prestigieux. Sa maturité artistique<br />
n’entame en rien sa fougue, et son sens du phrasé en fait<br />
un des instrumentistes les plus prometteurs de sa génération.<br />
La soirée permettra aussi de réentendre la Marche n°1 de Pomp<br />
and Circumstance d’Elgar et la Symphonie n°3 de Brahms.<br />
© Francois Sechet © M. Ribes & A. Vo Van Tao<br />
© Julien Mignot<br />
Véronique Gens, soprano<br />
Versailles<br />
le 11 octobre (Opéra Royal)<br />
Le drame lyrique Proserpine sort<br />
aujourd’hui de l’ombre dans une production<br />
du Palazzetto Bru-Zane, portée<br />
par le prestigieux Orchestre de la<br />
Radio de Munich. L’occasion de découvrir<br />
une œuvre de Saint-Saëns d’une<br />
grande intensité expressive. Drame<br />
et musique ne font qu’un, laissant<br />
transparaître l’influence de Wagner.<br />
Angiola, la jeune fille pure, et Proserpine, présentée comme<br />
une courtisane, seront incarnées respectivement par Marie-<br />
Adeline Henry, d’une présence rayonnante et Véronique Gens,<br />
dont la voix si sensuelle n’est plus à présenter.<br />
Orchestre Les Siècles<br />
Sénart<br />
le 18 octobre (Théâtre)<br />
Une mosaïque de mondes sonores<br />
nous attend pour ce concert des<br />
Siècles dirigé par François-Xavier<br />
Roth. Debussy tisse des liens entre<br />
musique et poésie en composant le<br />
Prélude à l’après-midi d’un faune, Jeux<br />
et La Mer. La première pièce est inspirée<br />
d’un poème de Mallarmé, ami<br />
proche du musicien, et revêt un caractère<br />
pastoral tandis que Jeux prend des accents vifs et radieux.<br />
La Mer éveille l’imaginaire en créant un espace sonore tout<br />
à fait fascinant. Pour compléter ce programme, Jean-Efflam<br />
Bavouzet interprète le Concerto pour la main gauche de Ravel.<br />
septembre/octobre 2016 cadences 11
La course ! Voilà comment Reinoud<br />
Van Mechelen – capturé, le temps<br />
d’un entretien, alors qu’il s’apprête<br />
à rejoindre Raphaël Pichon pour<br />
répéter le Zoroastre donné en version de<br />
concert au Festival d’Aix-en-Provence où il<br />
doit faire ses débuts entre Beaune et Montpellier<br />
– résume son agenda estival de jeune<br />
ténor très demandé. Un été chargé, à l’image<br />
de cette année 2016, qui offre au jeune homme<br />
de 29 ans, outre des engagements prestigieux,<br />
un premier disque solo consacré à Johann Sebastian<br />
Bach, à paraître à l’automne.<br />
Bach, justement, qui occupera une grande partie<br />
du planning du chanteur pour la suite d’une<br />
tournée avec William Christie autour d’un<br />
programme de cantates sacrées et profanes :<br />
« Bien que je cherche toujours à rendre compréhensible<br />
aux non croyants le message d’une<br />
œuvre sacrée, le contraste est assez frappant<br />
entre ces cantates. Après la BWV55 Ich armer<br />
Mensch, ich Sündenknecht qui porte un message<br />
très fort, où l’être humain remet en question<br />
sa place dans le monde, nous interprétons<br />
la Cantate dite « du café », qui est particulièrement<br />
comique – le café étant à l’époque de Bach<br />
réputé aphrodisiaque. Cette cohabitation entre<br />
les genres exprime bien ma façon de concevoir<br />
la musique sacrée. Un requiem n’existe pas que<br />
pour ceux qui croient en Dieu. »<br />
Pour cette série de concerts, Reinoud Van Mechelen<br />
retrouvera les musiciens des Arts Florissants<br />
qu’il côtoie régulièrement depuis le<br />
Jardin des Voix dont il fut lauréat en 2011 : « Je<br />
suis avec eux comme dans une famille. J’ai appris<br />
aux côtés de William Christie à comprendre<br />
comment incarner de vraies émotions dans ma<br />
musique, ce que j’avais toujours inconsciemment<br />
recherché dans mon approche. La tentavoix<br />
Reinoud<br />
Van Mechelen<br />
ténor éclairé<br />
tive d’expression d’une émotion<br />
vécue, est souvent très<br />
proche de la caricature, c’est<br />
pourquoi il faut savoir rester<br />
sincère sans tomber dans<br />
le ‘kitsch’. Un équilibre que<br />
je tente encore d’atteindre<br />
aujourd’hui. Si on surdramatise<br />
l’interprétation d’une<br />
œuvre sur toute sa longueur,<br />
il n’y a plus de relief. Il faut<br />
doser, savoir quoi mettre en<br />
valeur et Monsieur Christie<br />
sait. »<br />
Une question<br />
d’équilibre<br />
Une notion de dosage que le jeune homme<br />
s’impose aussi de respecter dans sa manière<br />
de gérer une carrière déjà bien remplie :<br />
« Je m’oblige à ne pas tout accepter. Il faut trouver<br />
un équilibre en considérant ces trois données<br />
: gagner sa vie, se faire musicalement du<br />
bien et se faire humainement du bien. On dit souvent<br />
qu’il faut cocher deux cases sur ces trois-là<br />
avant d’accepter un projet ! C’est ce que je m’efforce<br />
de faire, tout en ménageant du temps pour<br />
ma vie personnelle. Prendre du recul, réfléchir<br />
aussi à la bonne place à donner à son métier est<br />
primordial pour ne pas se laisser envahir par sa<br />
passion. »<br />
Le ténor prend donc le temps d’élargir doucement<br />
mais sûrement son répertoire qui, de<br />
cette musique française du xvii e siècle qui le<br />
fait tant « vibrer », l’a déjà mené vers Mozart,<br />
avec un premier Requiem la saison dernière,<br />
et bientôt vers l’opéra romantique, puisqu’il<br />
© Senne Van der Ven<br />
Né en 1987 à Louvain,<br />
Reinoud van Mechelen<br />
étudie le chant à Bruxelles<br />
et intègre le Jardin<br />
des Voix en 2011.<br />
27 septembre -<br />
Cité de la musique<br />
Les Arts Florissants, William Christie<br />
(direction)<br />
Bach, cantates<br />
30 novembre - Salle Cortot<br />
Anna Besson (flûte), Ronan Kernoa<br />
(viole), Benjamin Alard (orgue & clavecin)<br />
Bach, airs de cantates<br />
12 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Récemment remarqué dans « Castor et<br />
Pollux » au Théâtre des Champs-Élysées et<br />
« Les fêtes vénitiennes » à l’Opéra Comique,<br />
le ténor flamand s’est fait un nom dans la<br />
galaxie baroque depuis sa sortie du Jardin<br />
des Voix en 2011, mais tient à rester fidèle à<br />
celui qui a donné ses lettres de noblesse au<br />
répertoire ancien : William Christie…<br />
chantera Lakmé en 2017 : « Mais la musique<br />
ancienne fera toujours partie de ma vie. C’est un<br />
répertoire qui met l’accent sur le verbe, plus que<br />
le bel canto qui privilégie la voix avant tout. Un<br />
air où le texte prime me touchera toujours plus.<br />
Je préfère que ma voix dise autre chose que simplement<br />
« écoutez-moi ». De plus, c’est un répertoire<br />
qui laisse une grande liberté à l’interprète.<br />
Les partitions anciennes comprennent moins<br />
d’indications, ce qui laisse à la fois plus de place,<br />
mais aussi, peut-être, plus de responsabilités. »<br />
Servir la muse<br />
Celui qui a intégré Sciences Po avant de décider<br />
de se consacrer entièrement au chant<br />
tient à utiliser le mot « responsabilité » avec<br />
prudence, ajoute qu’un musicien « n’est pas diplomate<br />
aux Nations Unies » et apporte ensuite<br />
une précision : « Qui suis-je, moi petit chanteur,<br />
pour m’octroyer la charge de faire perdurer un<br />
répertoire ? Disons que j’ai envie d’être le meilleur<br />
serviteur possible de la musique, plus qu’elle<br />
ne me sert moi-même. Ma seule vraie responsabilité<br />
est celle de véhiculer la beauté auprès du<br />
plus grand nombre. »<br />
Conscient de devoir lutter contre des préjugés<br />
qui relèguent la culture en général et la<br />
musique en particulier au rang de simples divertissements,<br />
Reinoud Van Mechelen met en<br />
perspective ce qui anime son engagement, audelà<br />
du plaisir égoïste de vivre de sa passion :<br />
« Je suis très conscient de la relativité de tout<br />
cela. La musique classique est déjà une niche,<br />
le baroque une niche encore plus petite, mais ce<br />
n’est pas pour cela qu’elle ne compte pas. L’art<br />
et la culture sont indispensables dans notre société,<br />
bien que la classe politique semble malheureusement<br />
considérer de plus en plus volontiers<br />
le contraire. Mais il n’y a pas que les chiffres de<br />
la croissance économique qui comptent, le bonheur<br />
et le bien-être procurés par la culture sont<br />
au moins aussi rentables pour une société. »<br />
•<br />
Albina Belabiod<br />
septembre/octobre 2016 cadences 13
concerto<br />
Brahms<br />
Concerto<br />
pour violon<br />
Le concerto pour violon<br />
de Brahms déconcerta les<br />
contemporains par son ampleur<br />
symphonique, sa rhétorique et<br />
son formalisme sophistiqués.<br />
Son lyrisme à la fois généreux et<br />
retenu a cependant fini<br />
par l’imposer comme l’un des<br />
sommets du genre.<br />
11 octobre – Philharmonie<br />
Orchestre National d’Île-de-France<br />
Sergej Krylov (violon), Tadaaki Otaka<br />
(direction)<br />
9 novembre – Philharmonie<br />
Orchestre de Paris<br />
Joshua Bell (violon), Daniel Harding<br />
(direction)<br />
tion au retour de son premier voyage en Italie,<br />
au cours de l’été 1878, à Pörtschach, sur<br />
les rives du Wörthersee, « là où les mélodies<br />
naissent en si grand nombre qu’il faut prendre<br />
garde, en marchant, de n’en point écraser. »<br />
Si Brahms était un grand pianiste, il n’avait<br />
qu’une connaissance superficielle du violon.<br />
Aussi consulta-t-il Joachim pour l’écriture de<br />
la partie soliste. Il fut loin cependant d’accepter<br />
toutes ses suggestions de simplification. Il<br />
en résulta une partie de violon ingrate et très<br />
exigeante pour l’interprète : l’œuvre passa au<br />
début pour injouable (un critique proclamant<br />
même qu’elle était écrite « contre le violon »),<br />
et ne s’imposa comme le seul réel successeur<br />
du concerto de Mendelssohn et surtout de<br />
celui de Beethoven dans la même tonalité de<br />
ré majeur que grâce à l’apostolat de Joachim.<br />
Ce dernier l’imposa dans toutes les salles de<br />
concert d’Allemagne et d’Angleterre, opposant<br />
courageusement à l’aversion du public<br />
Brahms a laissé quatre contributions<br />
de taille au genre concertant :<br />
deux concertos pour piano, un pour<br />
violon, et le Double Concerto pour<br />
violon, violoncelle et orchestre. Chacune de<br />
ces partitions affirme une conception symphonique<br />
du genre héritée de Beethoven.<br />
C’est d’ailleurs ce qui valut au Concerto n° 1<br />
pour piano en ré mineur un accueil hostile<br />
de la part du public, lorsque le compositeur<br />
(lui-même un formidable pianiste) le créa<br />
à Hanovre en janvier 1859, sous la direction<br />
du dédicataire, son ami le violoniste et<br />
chef d’orchestre Joseph Joachim. Ce n’est<br />
qu’après une exécution à Mannheim sous la<br />
baguette d’Hermann Levi, que le public cessa<br />
de condamner l’œuvre comme trop symphonique.<br />
Cela explique qu’il s’écoula près de<br />
20 ans avant que le compositeur ne revienne<br />
au genre concertant. Dans l’intervalle, sa<br />
nomination comme chef de l’orchestre de la<br />
Gesellschaft der Musikfreunde à Vienne avait<br />
ravivé son désir d’écrire pour l’orchestre : les<br />
variations sur un thème de Haydn et les deux<br />
premières symphonies ayant imposé une fois<br />
pour toutes son très grand talent de constructeur<br />
et d’orchestrateur, il se sentit enfin prêt<br />
à s’atteler au concerto que Joachim attendait<br />
depuis si longtemps. Il en entama la composi-<br />
© Library of Congress’<br />
Johannes Brahms a réalisé<br />
la difficile synthèse de la<br />
rhétorique et du lyrisme,<br />
du classicisme et du<br />
romantisme.<br />
de nouvelles programmations de l’œuvre,<br />
jusqu’à ce que les préjugés se dissipent et<br />
que la victoire soit enfin gagnée « à la pointe<br />
de l’épée » (Richard Specht). Le célèbre critique<br />
viennois Hanslick, ardent supporter de<br />
14 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Brahms et adversaire impitoyable de<br />
Bruckner, réserva à l’œuvre un accueil<br />
mitigé, parvenant à concilier un<br />
point de vue délibérément réticent<br />
avec son enthousiasme sans nuance<br />
pour le maître allemand : il doutait<br />
que le concerto parvienne à s’imposer<br />
et lui reprochait une inspiration<br />
hésitante et fatiguée, à la manière<br />
d’un navire dérivant toutes voiles<br />
carguées…<br />
La silhouette<br />
d’une vestale<br />
© Richard Ascroft<br />
Le violoniste américain<br />
Joshua Bell sera entouré<br />
par l’Orchestre de Paris<br />
à la Philharmonie.<br />
repères<br />
7 mai 1833 : naissance à<br />
Hambourg dans un milieu modeste<br />
1843-1853 : élève d’Eduard<br />
Marxsen (piano, harmonie,<br />
composition)<br />
1853 : rencontre Franz Liszt, Joseph<br />
Joachim et Robert Schumann ;<br />
Sonate pour piano n o 3<br />
1858 : Concerto pour piano n o 1<br />
1868 : Un Requiem allemand<br />
1876 : Symphonie n o 1<br />
1877 : Symphonie n o 2<br />
1881 : Concerto pour piano n o 2<br />
1883 : Symphonie n o 3<br />
1884 : Symphonie n o 4<br />
3 avril 1897 : mort à Vienne<br />
Il était loin du compte. Déjà, l’exposition du<br />
matériau thématique dans l’introduction orchestrale<br />
se caractérise par une plénitude des<br />
motifs et une largeur tranquille à l’opposé de la<br />
tendance mesquine à exploiter chaque thème<br />
jusqu’à l’épuisement dont Brahms est coutumier.<br />
Elle y ajoute le trait de génie d’enclore le<br />
chaleureux thème subsidiaire dans une simple<br />
figuration, réservant son plein épanouissement<br />
au cours ultérieur du mouvement. Et l’entrée<br />
en matière du soliste, essayant chaque thème<br />
en une libre improvisation et se décidant finalement<br />
pour le premier, « qui évoque l’image de<br />
la silhouette élancée et sévère d’une vestale en<br />
train de gravir les marches élevées d’un temple<br />
d’albâtre » (Specht), rappelle le chant d’adieu<br />
de la ballade de Senta dans le Vaisseau fantôme<br />
: une preuve supplémentaire que l’inspiration<br />
des deux maîtres allemands se recoupe.<br />
Ce vaste mouvement se déroule dans l’atmosphère<br />
héroïque nimbée de légendes habituelles<br />
au compositeur de la Symphonie n°4. Dans<br />
l’Adagio, le passage au ton de fa majeur et le<br />
silence des trompettes et des tambours créent<br />
une atmosphère de calme et de pureté paradisiaques.<br />
Il s’agit d’une forme lied. Après une<br />
introduction orchestrale, le hautbois expose<br />
une ample et sereine mélodie. Sarasate, particulièrement<br />
réfractaire à cette œuvre, y voyait<br />
la seule mélodie digne de ce nom du concerto :<br />
« Me croyez-vous assez dépourvu de goût pour<br />
me tenir sur l’estrade en auditeur, le violon à<br />
la main, pendant que le hautbois joue la seule<br />
mélodie de toute l’œuvre ? » Le violon reprend<br />
cette mélodie et l’amplifie, en arabesques élaborées<br />
et complexes. La partie centrale<br />
en fa dièse majeur est plus dramatique<br />
; elle a recours à des variations<br />
rythmiques dans la partie soliste qui<br />
attestent une fois de plus la référence<br />
à Beethoven. À son retour, la première<br />
partie s’envole vers les hauteurs, dans<br />
une transparence et une clarté vraiment<br />
élyséennes.<br />
L’équilibre<br />
d’un temple grec<br />
Joachim était d’origine hongroise : il n’est pas<br />
étonnant dès lors que le final du concerto<br />
prenne ses quartiers en terre hongroise. L’inspiration<br />
hongroises est récurrente dans toute<br />
l’œuvre de Brahms : dès son adolescence, il<br />
avait sympathisé avec les tournures et les<br />
rythmes hongrois en accompagnant le brillant<br />
violoniste hongrois itinérant Edouard Remenyi<br />
(qui lui fit connaître Joachim). Ce finale adopte<br />
la forme d’un rondo : Le refrain est un thème<br />
exubérant, prenant son essor en double corde<br />
sous les coups bien rythmés de l’archet du soliste.<br />
Une montée en octaves de ce dernier annonce<br />
le premier épisode en mi, aussi mouvementé<br />
que le refrain. Après le retour du refrain<br />
en un brillant tutti orchestral, la coda atteste de<br />
la prodigieuse capacité du compositeur à varier<br />
ses thèmes par une métamorphose rythmique<br />
du refrain et du premier épisode, couronnant<br />
l’édifice par une triomphante et jubilante<br />
« marche hongroise. »<br />
Les proportions inhabituelles du premier<br />
mouvement (à lui seul aussi long que les deux<br />
autres mouvements) ont également surpris et<br />
suscité l’hostilité initiale du public. Brahms<br />
avait aussi esquissé un scherzo, qui fut finalement<br />
abandonné et sans doute réutilisé dans<br />
le Concerto pour piano n° 2. Avec le recul du<br />
temps, l’architecture du concerto nous semble<br />
aujourd’hui posséder tout l’équilibre magistral<br />
d’un temple grec : une transposition sonore<br />
particulièrement convaincante du retour à la<br />
majesté antique alors en vogue chez certains<br />
architectes allemands (Schinkel), et parfaitement<br />
adapté à son contenu alliant la densité de<br />
l’inspiration à la grande rhétorique.<br />
•<br />
Michel Fleury<br />
septembre/octobre 2016 cadences 15
chef<br />
Christian Zacharias<br />
en toute liberté<br />
Pianiste, chef d’orchestre, mais aussi peintre, Christian<br />
Zacharias a plusieurs cordes à son arc, donnant du temps<br />
au temps et diversifiant son activité. Il est invité comme<br />
chef et soliste en octobre à la Philharmonie et à la Cité<br />
de la Musique dans le cadre thématique d’une grande<br />
exposition consacrée à Beethoven.<br />
Passionné par les époques classique<br />
et romantique, Christian Zacharias<br />
remet continuellement sur le métier<br />
les partitions fondamentales dont il<br />
s’est fait la spécialité. On l’a connu déjà immense<br />
pianiste, élève de Vlado Perlemuter,<br />
défricheur des sonates de Scarlatti ou de Carl<br />
Philipp Emanuel Bach, interprète habité des<br />
vingt-sept concertos pour clavier de Mozart –<br />
qu’il a gravés au disque à deux reprises – ou<br />
encore des sonates schubertiennes. À partir<br />
de 2000 et durant treize ans, l’Orchestre de<br />
Chambre de Lausanne l’a adoubé comme<br />
directeur d’une formation qu’il a su dynamiser,<br />
conjuguant son immense expérience de<br />
soliste à celle de chef. Il a repris sa liberté<br />
mais il continue de se produire auprès des<br />
plus grandes phalanges, s’investissant dans<br />
le domaine de l’opéra, un genre dans lequel<br />
il fait l’unanimité. Avec les musiciens de<br />
l’Orchestre de Paris, il donnera un aperçu<br />
de son talent polymorphe en s’attachant à<br />
l’un de ses compositeurs fétiches, Ludwig<br />
van Beethoven, dont il ne cesse de percer<br />
les secrets : « J’ai déjà dirigé du piano ses<br />
cinq concertos et les ai enregistrés en compagnie<br />
de l’Orchestre de Chambre de Lausanne<br />
après en avoir jadis gravé une première mouture<br />
avec Armin Jordan, qui m’a suivi très tôt<br />
dans ma jeune carrière de chef. Dans une intégrale<br />
filmée par Medici, j’explique ma relation<br />
avec le Titan de Bonn et la manière dont j’en<br />
conçois l’interprétation. Pour le Concerto n° 1<br />
que je jouerai à la Philharmonie, j’ai composé<br />
les cadences pour le premier mouvement et,<br />
dans le final, écrit quelques<br />
mesures au moment où, sur<br />
un trille, l’orchestre rejoint<br />
le piano. Il me semble que<br />
dans cette œuvre on peut<br />
éviter certaines vulgarités<br />
du premier Beethoven venu<br />
à Vienne pour s’imposer<br />
face au public et montrer ce<br />
dont il était capable sur le<br />
plan de la virtuosité pure. »<br />
Une totale<br />
osmose<br />
Jadis rétif à l’idée de diriger depuis le clavier,<br />
Zacharias a changé d’opinion sur ce sujet :<br />
« Je n’envisage plus de revenir en arrière car la<br />
possibilité de contrôle est bien plus grande avec<br />
l’impression de s’intégrer davantage à l’ensemble<br />
du groupe. Il s’établit, comme cela est le cas<br />
avec l’Orchestre de Chambre de Lausanne, une<br />
écoute commune, une confiance mutuelle, qui<br />
n’existent pas de la même façon dans la relation<br />
avec un chef d’orchestre accompagnateur. » La<br />
Symphonie n°6 « Pastorale » est également inscrite<br />
au programme du premier concert. Sur ce<br />
plan, Zacharias se plie aux exigences métronomiques<br />
de Beethoven : « Plus encore qu’avec les<br />
concertos, je pense que Beethoven savait exactement<br />
ce qu’il voulait en écrivant ses symphonies<br />
aussi bien en matière de phrasé, de dynamique,<br />
que dans le domaine de l’articulation, avec une<br />
idée précise de la notion de structure globale.<br />
© Marc van Appelghem<br />
Christian Zacharias mène<br />
une grande carrière au piano<br />
dès les années 70 puis de<br />
chef à partir des années 90.<br />
Les 15 & 16 octobre –<br />
Philharmonie<br />
Orchestre de Paris<br />
Beethoven, Concerto pour piano n°1 &<br />
Symphonie n°6 « Pastorale »<br />
Le 16 octobre – Cité de la<br />
musique<br />
Musiciens de l’Orchestre de Paris.<br />
Quintette pour piano & vents<br />
Le 7 novembre – Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
Récital : Schubert, Beethoven, Schumann.<br />
16 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Le matériel de l’époque de Breitkopf me paraît<br />
assez documenté. Les baroqueux – en particulier<br />
Harnoncourt – ont beaucoup fait évoluer la recherche<br />
en retrouvant des tempos beaucoup plus<br />
près de la réalité, en dépoussiérant une tradition<br />
postromantique. Evidemment, j’en tiens compte<br />
comme, par exemple, au moment de l’Orage<br />
quand survient la tempête. » En musicien de<br />
chambre accompli, il se fondra le lendemain<br />
dans les rangs des vents de l’Orchestre de Paris<br />
pour le juvénile Quintette pour piano et vents en<br />
mi bémol majeur op. 16 : « Je me réjouis de cette<br />
proximité avec de remarquables musiciens, que<br />
je connais pour la plupart. Cela m’inspire dans<br />
mon travail et m’enrichit dans mon approche. »<br />
Actif et serein<br />
S<br />
’il parcourt toujours le monde, il sait trier<br />
le grain de l’ivraie : « En matière d’enregistrements,<br />
il y a aujourd’hui pléthore et je suis de<br />
plus en plus dubitatif sur l’obligation de refaire<br />
ce que d’autres avant moi ont parfaitement réussi.<br />
Je préfère donner du temps au temps et profiter<br />
de mon jardin. Il y a en projet des concertos<br />
pour piano de Carl Philipp Emanuel Bach, mais<br />
à mon âge on peut prendre de la distance. Claustrophobe,<br />
je n’aime pas non plus être enfermé<br />
et participer à des jurys bien que j’aie accepté<br />
en 2017, pour la seconde fois, de présider le<br />
Concours Clara Haskil. » Ce pédagogue capable<br />
de rendre claires par ses explications les partitions<br />
les plus complexes n’entend pas pour<br />
l’heure se consacrer aux master class de piano :<br />
« À Göteborg où je suis premier chef invité de<br />
l’Orchestre depuis de nombreuses années, j’ai<br />
une classe uniquement de musiciens d’orchestre.<br />
Le Curtis Institute de Philadelphie m’a fait des<br />
propositions que j’ai finalement refusées. Cela<br />
me déprime de voir des élèves quitter la salle de<br />
cours dès qu’ils ont reçu leur enseignement, sans<br />
avoir la patience d’écouter les autres. »<br />
Quoi qu’il en soit, l’aventure parisienne de ce<br />
pianiste marqué au sceau de l’évidence et de<br />
l’intelligence se poursuivra pour notre plus<br />
grand bonheur le 7 novembre au Théâtre des<br />
Champs-Élysées dans un programme dont il<br />
a le secret entre Schubert, Beethoven et Schumann<br />
; en mars, on le retrouvera avec les musiciens<br />
de l’Orchestre de Paris dans un cycle<br />
Mozart. Cet orfèvre hors pair saura comme<br />
personne combiner son éloquence souveraine<br />
à une élégance quintessenciée qui était également<br />
celle de ses références : Clara Haskil,<br />
Géza Anda ou Dinu Lipatti. Excusez du peu !<br />
•<br />
Michel Le Naour<br />
septembre/octobre 2016 cadences 17
en famille<br />
La musique classique à découvrir en famille<br />
Charmant<br />
Dès 6 ans<br />
Éclatant<br />
Dès 9 ans<br />
© Agathe Poupeney © Marina Sosnina<br />
Casse-<br />
Noisette<br />
S’il est une œuvre féérique entre toutes, c’est bien Casse-Noisette.<br />
On y ressent la joie d’un enfant au milieu des préparatifs<br />
de Noël, on frissonne quand le jouet défie en duel le roi des<br />
souris et on rêve du royaume des sucreries. Le ballet de Tchaïkovski<br />
nous rappelle qu’il y a de la magie dans notre quotidien.<br />
Le duo de pianistes Jatekok en propose une version à quatre<br />
mains, croisée avec des extraits d’œuvres de Borodine, Grieg et<br />
Saint-Saëns. Pour illustrer le conte, Marina Sosnina trace des<br />
dessins sur le sable d’une grande poésie.<br />
Le 25 septembre (11h) – Théâtre du Châtelet<br />
Adélaïde Panaget et Naïri Badal, piano. Marina Sosnina, sand-artist.<br />
Tel. : 01 40 28 28 40<br />
Surprenant<br />
Dès 6 ans<br />
À la<br />
découverte<br />
des claviers<br />
anciens<br />
En 1653, pour les festivités de la diète de Ratisbonne, les meilleurs<br />
musiciens de l’Empire jouèrent. L’ensemble Les Cyclopes<br />
nous raconte l’épisode, avec des œuvres de Froberger mais<br />
aussi de Bertali, Valentini et Schmelzer. Leur musique, élaborée<br />
et rigoureuse, permettra de prendre contact avec les sonorités<br />
des claviers anciens et d’initier les plus petits comme les plus<br />
grands à ce répertoire. Pour les enfants, l’atelier qui précède le<br />
concert sera une opportunité d’observer de plus près de lointains<br />
cousins du piano, comme le clavicythérium ou encore le<br />
clavicorde.<br />
Le 1 er octobre (15h) - Royaumont<br />
Loris Barrucand, clavecin. Les Cyclopes, Bibiane<br />
Lapointe et Thierry Maeder (claviers et direction).<br />
Tél. : 01 30 35 58 00<br />
© D.R.<br />
Pétrouchka<br />
Alors qu’il songeait déjà au Sacre du Printemps, Stravinski composa<br />
Pétrouchka. L’œuvre prit d’abord la forme d’une pièce de<br />
concert pour orchestre et piano avant de devenir le ballet que<br />
l’on connait, sous l’impulsion de Serge Diaghilev. Comique, touchant<br />
et révolté, Pétrouchka est une marionnette douée de sentiments,<br />
empruntée à un conte populaire russe. Stravinski avait<br />
une idée précise de ce qu’il cherchait à obtenir : « J’avais nettement<br />
la vision d’un pantin subitement déchaîné qui, par ses cascades<br />
d’arpèges diaboliques, exaspère la patience de l’orchestre,<br />
lequel, à son tour, lui réplique par des fanfares menaçantes. Il<br />
s’ensuit une terrible bagarre qui, arrivée à son paroxysme, se termine<br />
par l’affaissement douloureux et plaintif du pauvre pantin. »<br />
Autour de ce schéma tragique, une intrigue s’ébauche : dans<br />
un théâtre de marionnettes, au beau milieu du carnaval de la<br />
« Semaine grasse » à Saint-Petersbourg, l’éternelle histoire du<br />
triangle amoureux se rejoue, et ne peut que finir mal. Pétrouchka<br />
aime une ballerine qui s’est éprise du Maure. Pierrot, Colombine<br />
et Arlequin de la Commedia dell’arte ne sont pas loin. Stravinski<br />
traite ses personnages avec un ton caustique assumé et<br />
se penche sur le thème de l’existence impossible. Sa musique,<br />
haute en couleur, reprend des airs et des chansons populaires.<br />
Le compositeur prend un malin plaisir à déboussoler l’auditeur<br />
par des ruptures de rythmes et de dynamiques, laissant éclater<br />
des danses sauvages. Cet hommage au folklore russe est une<br />
porte d’entrée attrayante pour découvrir l’orchestre symphonique,<br />
d’autant plus que la compagnie Per Poc recrée le contexte<br />
de l’histoire en donnant vie à des marionnettes.<br />
Les 1 er et 2 octobre (16h) – Maison de la Radio<br />
Orchestre Philharmonique de Radio France, Mikko Franck<br />
(direction). Compagnie Per Poc, marionnettes.<br />
Tel. : 01 56 40 15 16<br />
18 cadences septembre/octobre 2016
saisons<br />
16 -17<br />
Auditorium du Louvre<br />
Musée du Louvre - Paris 1 er<br />
Rés. 01 40 20 55 00 - www.louvre.fr<br />
Cathédrale Notre-Dame<br />
6, Parvis Notre-Dame - Paris 4 e<br />
Rés. 01 44 41 49 99<br />
www.musique-sacree-notredamedeparis.fr<br />
Musée de l’Armée<br />
129, rue de Grenelle - Paris 7 e<br />
Rés. 01 44 42 32 72 - www.musee-armee.fr<br />
Musée d’Orsay<br />
1, rue de la Légion-d’Honneur - Paris 7 e<br />
Rés. 01 40 49 47 50 - www.musee-orsay.fr<br />
Opéra Bastille<br />
Place de la Bastille - Paris 12 e<br />
Rés. 0 892 89 90 90 - www.operadeparis.fr<br />
Oratoire du Louvre<br />
145, rue Saint-Honoré – Paris 1 er<br />
Rés. 01 48 24 16 97<br />
www.philippemaillardproductions.fr<br />
Palais Garnier<br />
Place de l’Opéra - Paris 9 e<br />
Rés. 0 892 89 90 90 - www.operadeparis.fr<br />
Philharmonie de Paris<br />
221, avenue Jean-Jaurès - Paris 19 e<br />
Rés. 01 44 84 44 84 - www.philharmoniedeparis.com<br />
Maison de la Radio<br />
116, avenue du Président Kennedy - Paris 16 e<br />
Rés. 01 56 40 15 16 - www.concerts.radiofrance.fr<br />
Salle Cortot<br />
78, rue Cardinet - Paris 17 e<br />
Rés. 01 47 63 47 48 - www.sallecortot.com<br />
Salle Gaveau<br />
45, rue la Boétie - Paris 8 e<br />
Rés. 01 49 53 05 07 - www.sallegaveau.com<br />
Théâtre des Bouffes du Nord<br />
37 bis, boulevard de la Chapelle - Paris 10 e<br />
Rés. 01 46 07 34 50 - www.bouffesdunord.com<br />
Théâtre des Champs-Élysées<br />
15, avenue Montaigne - Paris 8 e<br />
Rés. 01 49 52 50 50<br />
www.theatrechampselysees.fr<br />
Théâtre du Châtelet<br />
1, place du Châtelet - Paris 1 er<br />
Rés. 01 40 28 28 40 - www.chatelet-theatre.com<br />
© D.R. © D.R.<br />
Les concerts à ne<br />
pas manquer à PARIS<br />
L'abondance de concerts à Paris (il y en a parfois<br />
plus de 100 par semaine !) confirme la bonne santé<br />
de la musique classique mais rend bien difficile le choix<br />
des mélomanes. Quelle musique écouter ? Où aller ?<br />
Quels orchestres ? Quels solistes ? Autant de questions,<br />
autant de dilemnes. La rédaction de Cadences<br />
a sélectionné 69 concerts d'exception parmi<br />
les saisons proposées.<br />
© Molina visuals<br />
© Monika Hoefler<br />
mai 2015 cadences 19
saisons<br />
16 -17<br />
septembre<br />
16 septembre > 15 octobre<br />
Palais Garnier<br />
Eliogabalo<br />
Opéra de Francesco Cavalli<br />
Cappella Mediterranea, Chœur de<br />
chambre de Namur, Leonardo García<br />
Alarcón (direction). Thomas Jolly (mise en<br />
scène). Avec Franco Fagioli, Paul Groves,<br />
Nadine Sierra, Valer Sabadus...<br />
Subversion et sensualité seront les<br />
maîtres-mots pour la recréation<br />
d'Eliogabalo à l'Opéra de Paris.<br />
Avec Franco Fagioli dans le rôletitre,<br />
la saison commence fort !<br />
16 & 18 septembre<br />
Philharmonie<br />
Scènes de Faust<br />
de Goethe<br />
Oratorio de Robert Schumann<br />
Orchestre de Paris, Chœur & Chœur<br />
d'enfants de l'Orchestre de Paris,<br />
Daniel Harding (direction). Avec Mari<br />
Eriksmoen, Andrew Staples, Christian<br />
Gerhaher et Franz-Josef Selig.<br />
Pour son premier concert en tant<br />
que Directeur musical de l'Orchestre<br />
de Paris, Daniel Harding<br />
dirigera un des chefs-d'œuvre de<br />
Schumann, véritable sommet de<br />
romantisme.<br />
21 & 22 septembre<br />
Philharmonie<br />
Symphonie n°10,<br />
Gustav Mahler<br />
Orchestre de Paris, Daniel Harding<br />
(direction).<br />
Si Mahler n'eut le temps de composer<br />
que l'adagio de cette symphonie,<br />
Daniel Harding nous la<br />
fera entendre dans son intégralité,<br />
reconstruite par Cooke. Une<br />
musique qu'affectionne profondément<br />
le chef.<br />
30 septembre<br />
Musée de l'Armée,<br />
Cathédrale<br />
Requiem, Gabriel Fauré<br />
Les Forces Majeures, Le Jeune Chœur de<br />
Paris, Raphaël Merlin (direction).<br />
Avec Amel Brahim Djelloul et Alexandre<br />
Duhamel.<br />
Ravel, Le Tombeau de Couperin ; Debussy,<br />
Clair de Lune…<br />
© D.R. © D.R.<br />
C'est l'excellence qui caractérise<br />
le collectif Les Forces Majeures, et<br />
lorsqu'il nous propose un concert<br />
autour de Fauré, Debussy et Ravel,<br />
on court découvrir cet orchestre si<br />
prometteur.<br />
octobre<br />
4 octobre > 5 novembre<br />
Opéra Bastille<br />
Samson et Dalila<br />
Opéra de Camille Saint-Saëns<br />
Orchestre & Chœurs de l'Opéra,<br />
Philippe Jordan (direction). Damiano<br />
Michieletto (mise en scène). Avec Anita<br />
Rachvelishvili (photo), Aleksandrs<br />
Antonenko, Egils Silins, Nicolas Testé...<br />
Samson et Dalila commençait à<br />
se faire oublier sur les planches<br />
de Bastille. Le mal est réparé avec<br />
cette nouvelle production où l'on<br />
verra la très demandée Anita Rachvelishvili.<br />
4 octobre<br />
Salle Cortot<br />
Hopkinson Smith, luth<br />
John Dowland, Anthony Holborne,<br />
John Johnson.<br />
La période élisabéthaine fut un<br />
véritable âge d'or musical en Angleterre.<br />
Hopkinson Smith viendra<br />
nous jouer des pièces de luth<br />
d'une grande délicatesse.<br />
12 > 18 octobre<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
Norma<br />
Opéra de Vincenzo Bellini<br />
I Barrochisti, Chœur de la Radio<br />
italienne, Diego Fasolis (direction).<br />
Patrice Caurier & Moshe Leiser (mise en<br />
scène). Avec Cecilia Bartoli (photo), Rebeca<br />
Olvera, Norman Reinhardt, Péter Kálmán...<br />
Cette Norma est l'un des spectacles<br />
les plus attendus de la rentrée,<br />
avec la présence de Cecilia<br />
Bartoli qui fut déjà très acclamée<br />
à Salzbourg pour cette prise de<br />
rôle audacieuse.<br />
12 octobre<br />
Auditorium du Louvre<br />
Les Éléments<br />
Opéra-ballet de Michel Richard<br />
Delalande et André Cardinal<br />
Destouches<br />
Ensemble Les Surprises, Louis-Noël<br />
Bestion de Camboulas (direction).<br />
Avec Hasnaa Bennani, Eugénie Lefebvre et<br />
Étienne Bazola.<br />
Delalande et Destouches travaillèrent<br />
ensemble pour ce ballet<br />
spectaculaire donné devant<br />
Louis XV. Adapté pour un effectif<br />
de chambre, il ne perd rien de sa<br />
splendeur.<br />
13 octobre<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
© DR<br />
Jonas Kaufmann, ténor<br />
Helmut Deutsch (piano). Lieder.<br />
Jonas Kaufmann revient dans un<br />
théâtre qu'il connaît bien pour ce récital<br />
de lieder. On sait d'ores et déjà<br />
qu'il enflammera la foule, comme à<br />
chacune de ses apparitions.<br />
13 octobre<br />
Théâtre du Châtelet<br />
Sumi Jo, soprano<br />
Jeff Cohen (piano), Krzysztof Meisinger<br />
(guitare).<br />
Bishop, Purcell, Cimarosa, Bach, Debussy,<br />
Villa-Lobos, Adam...<br />
La renommée de la soprano colorature<br />
sud-coréenne a fait le tour<br />
du monde. Ce récital au Châtelet<br />
est une des rares occasions de la<br />
voir à Paris.<br />
© D.R.<br />
13 octobre<br />
Maison de la Radio<br />
Sergey Khachatryan,<br />
violon<br />
Orchestre National de France,<br />
Giancarlo Guerrero (direction).<br />
Sierra, Fandangos ; Sibelius, Concerto<br />
pour violon ; Ravel, Valses nobles &<br />
sentimentales ; Piazzolla, Sinfonia Buenos<br />
Aires.<br />
Vieille Europe et Nouveau Monde<br />
se télescopent pour un concert<br />
hors des sentiers battus. Mais la<br />
présence de Khachatryan dans<br />
Sibelius et celle de Giancarlo<br />
Guerrero, issu de El Sistema et lui<br />
aussi à cheval entre deux mondes,<br />
valent assurément le détour.<br />
14 octobre<br />
Philharmonie<br />
© Marco Borggrev<br />
Concertgebouw<br />
Orchestra Amsterdam<br />
Andris Nelsons (direction).<br />
Wagner, Prélude de Lohengrin et de<br />
Parsifal ; Strauss, Mort & Transfiguration,<br />
Till l'Espiègle.<br />
Le public de la Philharmonie ne<br />
semble plus pouvoir se passer de<br />
la conjonction Concertgebouw/<br />
Nelsons : il a une nouvelle occasion<br />
de goûter à une véritable orgie<br />
sonore, notamment dans les<br />
deux chefs-d'œuvre de Strauss.<br />
20 cadences septembre/octobre 2016
© D.R.<br />
25 > 31 octobre<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
L'Opéra de Quat'sous<br />
Opéra de Kurt Weill<br />
Orchestre du Berliner Ensemble<br />
« The Threepenny Orchestra »,<br />
Hans-Jörg Brandenburg et Stefan<br />
Rager (direction). Robert Wilson<br />
(mise en scène). Avec Angela Winker,<br />
Christopher Nell, Jürgen Holtz…<br />
Robert Wilson s'approprie l'œuvre<br />
la plus populaire de Weill dans une<br />
mise en scène moderne et subtile.<br />
Le triomphe de 2009 méritait bien<br />
cette reprise.<br />
novembre<br />
8 novembre<br />
Salle Gaveau<br />
Lucas Debargue, piano<br />
Orchestre symphonique de Minsk,<br />
Evgeny Bushkov (direction).<br />
Grieg, Deux mélodies nordiques op.63 ;<br />
Tchaïkovski, Sérénade pour cordes op.48 ;<br />
Beethoven, Concerto pour piano n°2.<br />
Récompensé du très prestigieux<br />
« Prix spécial de la Critique Musicale<br />
de Moscou » au concours<br />
Tchaïkovski 2015, Lucas Debargue<br />
subjugue le milieu musical.<br />
Il est très attendu Salle Gaveau.<br />
10 novembre<br />
Théâtre du Châtelet<br />
Dmitri Hvorostovsky,<br />
baryton<br />
Ivari Ilja (piano).<br />
Glinka, Rimski-Korsakov, Tchaïkovski,<br />
R. Strauss...<br />
Entre Simon Boccanegra et La<br />
Traviata à Vienne, le célèbre baryton<br />
donne un récital au Châtelet,<br />
avant de repartir en Russie pour<br />
ses débuts au Bolchoï... Un succès<br />
mérité pour le chanteur russe.<br />
11 novembre<br />
Philharmonie<br />
© Sheila Rock<br />
John Eliot Gardiner,<br />
direction<br />
Orchestre Révolutionnaire<br />
& Romantique. Kristian Bezuidenhout<br />
(pianoforte).<br />
Brahms, Sérénade n°2 ; Beethoven,<br />
Concerto pour piano n°4 ; Schubert,<br />
Symphonie n°5.<br />
Les sonorités aériennes sur instruments<br />
d'époque de l'ORR constituent<br />
en soi un atout grâce auquel<br />
Sir John Eliot Gardiner impose un<br />
romantisme tendu comme un arc,<br />
haletant, sans mièvrerie.<br />
15 novembre<br />
Auditorium<br />
du Musée d'Orsay<br />
Edgar Moreau<br />
et Aurélien Pascal,<br />
violoncelles<br />
Offenbach, Cours méthodique de duos<br />
pour deux violoncelles, lettre « F » « très<br />
difficile » op.54.<br />
Deux artistes aussi jeunes que<br />
talentueux s'associent pour ce<br />
concert. Ayant reçu chacun une<br />
pléiade de prix internationaux, on<br />
a hâte de voir l'évolution de ces<br />
deux prodiges du violoncelle.<br />
21 novembre<br />
Salle Gaveau<br />
Marianne Crebassa,<br />
mezzo<br />
Les Ambassadeurs, Alexis Kossenko<br />
(flûte et direction).<br />
Mozart, airs d'opéras, Concerto pour flûte<br />
en ré majeur.<br />
C’est une étoile montante du chant<br />
qu'on aura le plaisir d'entendre.<br />
Marianne Crebassa incarnera des<br />
rôles travestis mozartiens, dévoilant<br />
toute la richesse de sa voix.<br />
© D.R.<br />
24 novembre<br />
Philharmonie<br />
Fidelio<br />
Opéra de Ludwig van Beethoven<br />
Accentus, Orchestre de Chambre<br />
de Paris, Douglas Boyd (direction).<br />
Peter Mumford (mise en espace). Avec<br />
Peter Wedd, Rebecca von Lipinski,<br />
Stephen Richardson, Jennifer France...<br />
Une équipe artistique de tout premier<br />
ordre nous propose cette<br />
représentation de Fidelio, seul<br />
opéra de Beethoven. Une mise en<br />
espace de Peter Mumford viendra<br />
habiller le concert.<br />
décembre<br />
8 décembre<br />
Maison de la Radio<br />
Sol Gabetta, violoncelle<br />
Orchestre National de France,<br />
David Afkham (direction).<br />
Ravel, Une barque sur l'océan ; Elgar,<br />
Concerto pour violoncelle ; Britten, Quatre<br />
interludes marins de Peter Grimes ;<br />
Debussy, La Mer.<br />
Afkham figure parmi les baguettes<br />
les plus médiatisées à l'heure actuelle,<br />
grâce à une capacité indéniable<br />
à faire sonner un orchestre<br />
de façon glorieuse et une fougue<br />
de tous les instants – Elgar sera<br />
peut-être plus percutant que de<br />
coutume.<br />
9 décembre<br />
Salle Wagram<br />
Baptiste Trotignon,<br />
piano<br />
Orchestre Colonne, Marc Tardue<br />
(direction).<br />
Adams, The Chairman Dances ; Gershwin,<br />
Rhapsody in Blue ; Bernstein, Ouverture<br />
de Candide, West Side Story.<br />
Passionné de jazz et d'improvisation,<br />
le pianiste multi-récompensé<br />
nous propose un programme de<br />
musique américaine ébouriffant.<br />
Ça va swinguer Salle Wagram !<br />
© D.R.<br />
© D.R.<br />
11 décembre<br />
Philharmonie<br />
El Niño<br />
Oratorio de John Adams<br />
Maîtrise de Radio France, London<br />
Symphony Chorus & Orchestra. John<br />
Adams (direction). Avec Joèlle Harvey,<br />
Jennifer Johnson Cano, Davone Tines,<br />
Daniel Bubeck...<br />
Le London Symphony Orchestra<br />
ouvre ce week-end exceptionnel<br />
consacré à John Adams avec un<br />
oratorio atypique, que le compositeur<br />
dirigera lui-même.<br />
12 décembre<br />
Théâtre du Châtelet<br />
Karita Mattila, soprano<br />
Martin Katz (piano).<br />
Airs de Brahms, Wagner, Berg, R. Strauss...<br />
La présence scénique puissante<br />
de la soprano finlandaise émeut<br />
toujours, et en fait une personnalité<br />
incontournable du paysage<br />
lyrique actuel.<br />
15 décembre<br />
Musée de l’Armée,<br />
Cathédrale<br />
Une soirée à l’opéra<br />
Airs d’opéras de Giuseppe Verdi,<br />
Giacomo Puccini, Wolfgang<br />
Amadeus Mozart<br />
Avec Karen Vourc’h, Isabelle<br />
Druet, Thomas Dolié, Kévin Amiel. Liya<br />
Petrova, David Petrlik (violons), Adrien La<br />
Marca (alto), Christian-Pierre La Marca<br />
(violoncelle), Adam Laloum (piano).<br />
Un aréopage de lauréats des Victoires<br />
de la Musique Classique<br />
se rassemblent pour cette soirée<br />
consacrée aux grands airs d’opéra.<br />
Gageons que l’émotion sera au<br />
rendez-vous.<br />
septembre/octobre 2016 cadences 21
saisons<br />
16 -17<br />
© D.R.<br />
15 décembre<br />
Maison de la Radio<br />
Semyon Bychkov,<br />
direction<br />
Orchestre National de France.<br />
Jean-Yves Thibaudet (piano).<br />
Khatchatourian, Concerto pour piano ;<br />
Tchaïkovski, Manfred Symphony.<br />
Bychkov donne un sens et une couleur<br />
à chaque mesure. De quoi faire<br />
scintiller le concerto de Khatchatourian<br />
(avec l’aide du clavier vif-argent<br />
de Thibaudet) et exalter le dramatisme<br />
de la Manfred Symphony.<br />
16 décembre > 7 janvier<br />
Théâtre de l’Athénée<br />
Les chevaliers<br />
de la Table ronde<br />
Opéra bouffe de Hervé<br />
Les Brigands, Christophe Grapperon<br />
(direction). Pierre-André Weitz (mise en<br />
scène). Avec Damien Bigourdan, Chantal<br />
Santon, Lara Neumann, Ingrid Perruche,<br />
Arnaud Marzorati...<br />
Quand Hervé s’attaque à la littérature<br />
arthurienne, on obtient<br />
une œuvre pétillante et loufoque.<br />
Le Palazzetto Bru Zane nous fait<br />
redécouvrir cette musique pleine<br />
de grâce.<br />
21 & 22 décembre<br />
Philharmonie<br />
Le Paradis et la Péri<br />
Oratorio de Robert Schumann<br />
Chœur de l’Orchestre de Paris,<br />
Orchestre de Paris, Daniel Harding<br />
(direction). Avec Christiane Karg, Kate<br />
Royal (photo), Gerhild Romberger, Andrew<br />
Staples, Sean Clayton et Matthias Goerne.<br />
Poursuivant ce début de saison à<br />
la gloire de Schumann, l’Orchestre<br />
de Paris nous invite dans des<br />
contrées orientales. Laissonsnous<br />
bercer par ce conte à la poésie<br />
enchanteresse.<br />
© D.R.<br />
janvier<br />
5 janvier<br />
Philharmonie<br />
© DR<br />
Daniel Barenboim,<br />
piano et direction<br />
Staatskapelle Berlin. Yulia Deyneka<br />
(alto).<br />
Mozart, Symphonie concertante K 364 ;<br />
Bruckner, Symphonie n°1.<br />
Face à Daniel Barenboim et sa<br />
Staatskapelle Berlin, le plus grand<br />
respect s’impose. Il poursuit le<br />
cycle autour de Mozart et Bruckner<br />
entamé en septembre, avec<br />
trois nouveaux concerts.<br />
12 janvier<br />
Maison de la Radio<br />
Denis Matsuev, piano<br />
Orchestre National de France.<br />
Emmanuel Krivine (direction).<br />
Rachmaninov, Concerto pour piano n°3 ;<br />
Dvořák, Symphonie n°7.<br />
Dans Rachmaninov, au grand<br />
piano déployé par Matsuev répondra<br />
l’art des masses orchestrales<br />
de Krivine, qui devrait également<br />
convenir à la Symphonie n°7 de<br />
Dvořák, si difficile à réussir de par<br />
la diversité de ses univers sonores.<br />
18 janvier > 18 février<br />
Opéra Bastille<br />
Lohengrin<br />
Opéra de Richard Wagner<br />
Orchestre & Chœur de l’Opéra de<br />
Paris, Philippe Jordan (direction). Claus<br />
Guth (mise en scène). Avec René Pape,<br />
Jonas Kaufmann/Stuart Skelton, Martina<br />
Serafin/Edith Haller, Wolfgang Koch/<br />
Tomasz Konieczny...<br />
Si Wagner nous parle de la solitude<br />
des génies avec Lohengrin,<br />
c’est parce que c’est aussi la<br />
sienne. La bouleversante production<br />
de la Scala de Milan arrive<br />
à Paris dans une distribution de<br />
grande classe.<br />
20 janvier<br />
Maison de la Radio<br />
Karita Mattila, soprano<br />
Philharmonique de Radio France,<br />
Mikko Franck (direction).<br />
Sibelius, Tapiola, Luonnotar ;<br />
Beethoven, Ah perfido ; Chostakovitch,<br />
Symphonie n°1.<br />
Sibelius dépeint une nature mystique<br />
tout à fait fascinante dans<br />
Tapiola et Luonnotar. C’est la formidable<br />
Karita Mattila qui chantera<br />
le second poème symphonique.<br />
Une belle ouverture pour<br />
ce week-end « Sur les rivages de<br />
la Baltique ».<br />
26 janvier > 18 février<br />
Palais Garnier<br />
© Herman Sorgeloos<br />
Così fan tutte<br />
Opéra de Wolfgang Amadeus<br />
Mozart<br />
Orchestre & Chœur de l’Opéra de<br />
Paris, Philippe Jordan (direction).<br />
Anne Teresa De Keersmaeker (mise<br />
en scène & chorégraphie) (photo).<br />
Avec Jacquelyn Wagner/Ida Falk-Winland,<br />
Michèle Losier/Stéphanie Lauricella,<br />
Frédéric Antoun/Cyrille Dubois, Philippe<br />
Sly/Edwin Crossley-Mercer…<br />
Anne Teresa de Keersmaeker<br />
signe la nouvelle mise en scène<br />
de ce Così fan tutte. La dimension<br />
chorégraphique du spectacle jette<br />
un éclairage inhabituel sur les<br />
personnages qu’on est curieux de<br />
découvrir.<br />
© D.R.<br />
27 & 28 janvier<br />
Auditorium du Louvre<br />
Felix Mendelssohn<br />
Ismaël Margain (piano), Amaury Coeytaux,<br />
Verena Chen, Perceval Gilles, David Petrlik<br />
(violons), Adrien La Marca, Léa Hennino<br />
(altos), Yan Levionnois, Victor Julien-<br />
Laferrière (violoncelles).<br />
Mendelssohn, Quatuor avec piano n°3<br />
op.3, Octuor à cordes op.20.<br />
Le Louvre propose deux concerts<br />
consacrés à la musique de<br />
chambre de Mendelssohn. L’Octuor<br />
à cordes, composé alors que<br />
le musicien n’avait que seize ans,<br />
est un des premiers en son genre.<br />
29 janvier<br />
Cité de la musique<br />
Le Chant de la terre,<br />
Gustav Mahler<br />
Orchestre de Chambre de Paris,<br />
Douglas Boyd (direction). Avec Bernarda<br />
Fink (photo) et Michael Schade.<br />
Schönberg, Symphonie de chambre n°1.<br />
L’Orchestre de Chambre de Paris<br />
nous livre la version de Schönberg<br />
d’une des dernières compositions<br />
de Mahler. On sait qu’on<br />
peut compter sur la voix souple<br />
de Bernarda Fink pour souligner<br />
les caractères variés de ce chefd’œuvre.<br />
31 janvier & 2 février<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
Carmen<br />
Opéra de Georges Bizet,<br />
version de concert<br />
Chœur de Radio France, Maîtrise<br />
de Radio France, Orchestre<br />
National de France. Simone Young<br />
(direction). Avec Marie-Nicole Lemieux,<br />
Michael Spyres, Vannina Santoni, Jean-<br />
Sébastien Bou, Chantal Santon Jeffery,<br />
Jean Teitgen...<br />
Le brillant livret d’Halévy et de<br />
Meilhac nous plonge dans un tourbillon<br />
qui mène l’amour à la mort.<br />
Pour la première fois, c’est Marie-<br />
Nicole Lemieux qui endosse le<br />
rôle de la séduisante gitane.<br />
22 cadences septembre/octobre 2016
orchestre nati¢nal<br />
d’île-de-france<br />
Abonnez-vous !<br />
01 43 68 76 00<br />
orchestre-ile.com<br />
Sais¢n 16.17<br />
130 c¢ncerts<br />
partout et pour tous<br />
en île-de-france<br />
Belleville 2016 - photographie Christophe Urbain licence d’entrepreneur du spectacle n°2-1043164/APE 90.01Z<br />
J¢UEZ!<br />
LE B¢NHEUR<br />
SELON BRAHMS<br />
BRAHMS<br />
Direction Tadaaki Otaka<br />
Violon Sergej Krylov<br />
MaR 11 oct — 20h30<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
¢MBRES ET LUMIÈRE<br />
CHOPIN | WILLIAMS | BARTóK<br />
Direction Enrique Mazzola<br />
Piano Louis Lortie<br />
Violon Ann-Estelle Médouze<br />
Jeu 17 nov — 20h30<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
CLASSIC¢<br />
BEETHOVEN | HAYDN<br />
Direction Michael Hofstetter<br />
Violoncelle Natalie Clein<br />
MaR 29 nov — 20h<br />
SallE Gaveau<br />
EL FUEG¢ LATINO<br />
CHAVEZ | SAINT-SAËNS | RAVEL<br />
ROMERO | VILLA-LOBOS<br />
Direction Alondra de la Parra<br />
Violon Alexis Cardenas<br />
Ensemble Recoveco<br />
Mar 13 déc — 20h30<br />
Salle des concerts - Cité de la musique<br />
ÉCLATS<br />
VIVALDI | MOZART | CASTÉRÈDE<br />
DELERUE | GERSHWIN<br />
Direction et violon Ann-Estelle Médouze<br />
Direction et trompette David Guerrier<br />
Récitant Vincent Grass<br />
Solistes de l’Orchestre<br />
Mar 10 janv — 20h30<br />
Salle des concerts – Cité de la musique<br />
PRINCES DES NEIGES<br />
NELSON | GRIEG | TCHAÏKOVSKI<br />
Direction Enrique Mazzola<br />
Piano Alexander Gavrylyuk<br />
Mar 24 janv — 20h30<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
SI TU M’AIMES…<br />
AUBER | CANTELOUBE | RAVEL<br />
Direction Enrique Mazzola<br />
Mezzo-soprano Marianne Crebassa<br />
Mar 14 mars — 20h30<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
AMERICAN<br />
ST¢RIES<br />
BERNSTEIN | BARBER | COPLAND<br />
Direction Alexandre Bloch<br />
Violon Nemanja Radulovic<br />
Récitant Peter Coyote<br />
Dim 26 mars — 16h30<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
places<br />
de 8 à 30€<br />
V¢YAGE AVEC<br />
MARCEL KHALIFÉ<br />
BEETHOVEN | KODÁLY | KHALIFÉ<br />
Direction Julien Leroy<br />
Oud, chant Marcel Khalifé<br />
Avec Rami Khalifé et Bachar Mar-Khalifé<br />
Vend 5 mai — 20h30<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
STABAT MATER<br />
ROSSINI<br />
Direction Enrique Mazzola<br />
Chœur de l’Orchestre de Paris<br />
Chef de chœur Lionel Sow<br />
Mar 16 mai — 20h30<br />
Grande salle - Philharmonie<br />
CONCERTS<br />
EN FAMILLE<br />
LA JEUNE FILLE<br />
SANS MAINS<br />
Un conte de Grimm<br />
WALTER | CORDOLIANI<br />
Direction David Walter<br />
Soprano Sandrine Buendia<br />
Conteur Olivier Boudrand<br />
Mise en espace Emmanuelle Cordoliani<br />
Dim 18 déc — 16h30<br />
Salle des concerts – Cité de la musique<br />
EVA, PAS À PAS<br />
GRIOTTO | PIERRE<br />
Direction Christophe Mangou<br />
Récitante Rosemary Standley<br />
Sam 25 fév — 10h30 et 11h30<br />
Salle de répétition 1 - Philharmonie<br />
LE PETIT BARBIER<br />
ROSSINI | Adaptation PÉPIN<br />
Direction Quentin Hindley<br />
Choristes et instrumentistes d’Île-de-France<br />
Sam 3 juin — 16h<br />
Grande salle – Philharmonie<br />
MUSIQUE<br />
DE CHAMBRE<br />
SHAKER LOOPS<br />
ADAMS<br />
Solistes de l’orchestre<br />
Dim 11 déC — 11h<br />
Salle de répétition 1 - Philharmonie<br />
LA B¢NNE CHANSON<br />
CHAUSSON | FAURÉ<br />
Soprano Omo Bello<br />
Piano Jérôme Ducros<br />
Sam 28 JANV — 15h<br />
Amphithéâtre - Cité de la musique
saisons<br />
16 -17<br />
© D.R.<br />
février<br />
24 février<br />
Maison de la Radio<br />
Ludovic Morlot,<br />
direction<br />
Orchestre Philharmonique de Radio<br />
France. Xavier Phillips (violoncelle).<br />
Prokofiev, L’Amour des trois oranges<br />
(suite) ; Chostakovitch, Concerto<br />
pour violoncelle n°1 ; Beethoven,<br />
Symphonie n°3.<br />
Morlot est l’un des chefs français<br />
les plus reconnus sur le plan international.<br />
Prokofiev et Chostakovitch<br />
bénéficieront de sa direction<br />
incisive, alors que l’ « Eroica » fera<br />
certainement souffler un vent<br />
épique et sans sentimentalisme.<br />
24 & 25 février<br />
Salle Wagram<br />
Bruno Mantovani,<br />
direction<br />
Orchestre Colonne. Marc Coppey<br />
(violoncelle).<br />
Mantovani, Concerto pour violoncelle ;<br />
Schumann, Concerto pour violoncelle,<br />
Symphonie n°3.<br />
Intéressante mise en perspective<br />
avec deux concertos pour violoncelle<br />
: celui de Schumann et<br />
celui de Mantovani, qui dirigera luimême<br />
sa pièce, pensée comme un<br />
hommage au maître romantique.<br />
27 février<br />
Philharmonie<br />
Anna Netrebko, soprano<br />
Orchestre national de Belgique,<br />
Jader Bignamini (direction). Avec Yusif<br />
Eyvazov.<br />
Airs & duos d’opéras italiens.<br />
La coqueluche des théâtres lyriques<br />
donne un récital à la Philharmonie...<br />
Un événement que<br />
tout amoureux de l’opéra ne manquerait<br />
pour rien au monde !<br />
28 février > 13 mars<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
© Monika Hoefler<br />
Il ritorno d’Ulisse<br />
in Patria<br />
Opéra de Claudio Monteverdi<br />
Le Concert d’Astrée, Emmanuelle<br />
Haïm (direction). Mariame Clément<br />
(mise en scène). Avec Rolando Villazón<br />
(photo), Magdalena Kožená, Katherine<br />
Watson, Kresimir Spicer, Anne-Catherine<br />
Gillet, Isabelle Druet…<br />
On retourne aux sources de<br />
l’opéra avec cette œuvre de Monteverdi.<br />
Emmanuelle Haïm s’est<br />
entourée de chanteurs exceptionnels<br />
pour mettre en relief la force<br />
de ce mythe.<br />
28 février<br />
Cathédrale Notre-Dame<br />
de Paris<br />
Westminster Choir &<br />
Maîtrise Notre-Dame<br />
de Paris<br />
Emilie Fleury & Martin Baker (direction).<br />
Yves Castagnet (orgue).<br />
Fauré, Cantique de Jean Racine ; Poulenc,<br />
Litanies à la Vierge noire ; Britten, Jehan<br />
Alain, Holst...<br />
La Maîtrise Notre-Dame de Paris<br />
s’associe au Westminster Choir le<br />
temps d’un concert. La collaboration<br />
de ces deux chœurs de prestige<br />
présage une performance<br />
magistrale.<br />
© D.R.<br />
mars<br />
4 mars<br />
Philharmonie<br />
Christian Zacharias,<br />
piano et direction<br />
Orchestre de Paris. Avec Sandrine<br />
Piau.<br />
Mozart, Concerto pour piano n°25, Airs<br />
de concert « Ch’io mi scordi di te » &<br />
« Bella mia fiamma », Symphonie n°38<br />
« Prague ».<br />
On est comblé de pouvoir entendre<br />
ce programme Mozart par<br />
deux grands spécialistes du répertoire.<br />
La soirée est une valeur<br />
sûre !<br />
9 mars<br />
Salle Gaveau<br />
Patricia Petibon,<br />
soprano<br />
Susan Manoff (piano).<br />
Poulenc, Satie, Debussy, Barber,<br />
Sondheim...<br />
La pétillante soprano fait du récital<br />
un exercice autant musical que<br />
théâtral. On l’imagine déjà irrésistible<br />
dans ce programme francoaméricain.<br />
10 mars > 16 juillet<br />
Opéra Bastille<br />
Carmen<br />
Opéra de Georges Bizet<br />
Orchestre & Chœur de l’Opéra<br />
de Paris, Lionel Bringuier/Mark Elder<br />
(direction). Calixto Bieito (mise en scène).<br />
Avec Roberto Alagna/Brian Hymel, Roberto<br />
Tagliavini/Ildar Abdrazakov, Clémentine<br />
Margaine (photo)/Varduhi Abrahamyan/<br />
Anita Rachvelishvili/Elīna Garanča,<br />
Aleksandra Kurzak/Nicole Car/Maria<br />
Agresta...<br />
Un temps fort de la saison arrive<br />
avec Carmen. Une nouvelle distribution<br />
impressionnante garantit<br />
un triomphe pour cet opéra si populaire.<br />
Quant à la mise en scène<br />
de Calixto Bieito, elle fera sûrement<br />
couler encore beaucoup d’encre.<br />
© D.R.<br />
14 mars<br />
Philharmonie<br />
Enrique Mazzola,<br />
direction<br />
Orchestre National d’Île-de-France.<br />
Avec Marianne Crebassa.<br />
Auber, Ouverture de Manon Lescaut ;<br />
Canteloube, Chants d’Auvergne ; Ravel,<br />
Valses nobles & sentimentales…<br />
Quelques grands tubes pour ce<br />
concert (le Boléro de Ravel) mais<br />
aussi des mélodies de Canteloube<br />
qu’on est impatient d’entendre<br />
dans la voix opulente de Marianne<br />
Crebassa.<br />
24 mars<br />
Théâtre des Champs-<br />
Élysées<br />
Marie-Nicole Lemieux,<br />
contralto<br />
Orchestre National de Montpellier,<br />
Jean-Marie Zeitouni (direction). Airs<br />
d’opéras de Rossini.<br />
Avec son tempérament vocal explosif,<br />
Marie-Nicole Lemieux sait<br />
secouer son public. Et quand elle<br />
goûte la musique de Rossini, sa<br />
joie est communicative.<br />
28 mars<br />
Cathédrale Notre-Dame<br />
de Paris<br />
Cantigas, Maurice Ohana<br />
Maîtrise Notre-Dame de Paris,<br />
Emilie Fleury & Henri Chalet (direction).<br />
L’écho d’un Moyen-Age à la croisée<br />
des cultures résonne dans la<br />
musique des Cantigas. À la Cathédrale<br />
Notre-Dame, les époques et<br />
les civilisations se rencontreront.<br />
24 cadences septembre/octobre 2016
© D.R.<br />
29 & 30 mars<br />
Philharmonie<br />
Ein deutsches Requiem,<br />
Johannes Brahms<br />
Chœur de l’Orchestre de Paris,<br />
Orchestre de Paris, Christoph von<br />
Dohnányi (direction) (photo). Emanuel<br />
Ax (piano). Avec Christiane Karg et<br />
Michael Nagy.<br />
Mozart, Concerto pour piano n°22.<br />
Avec son Requiem, Brahms nous<br />
a légué une méditation profondément<br />
humaine sur la vie et la<br />
mort. L’excellent Christoph von<br />
Dohnányi dirigera cette œuvre si<br />
émouvante.<br />
avril<br />
1 er avril<br />
Maison de la Radio<br />
L’Affaire Makropoulos<br />
Opéra de Leoš Janáček, version<br />
de concert<br />
Chœur d’hommes de Radio France,<br />
Philharmonique de Radio France,<br />
Mikko Franck (direction). Avec Laura Aikin.<br />
Distribution communiquée ultérieurement.<br />
La recherche de la jeunesse éternelle<br />
hante l’héroïne de cet opéra<br />
captivant de Janáček. Le compositeur<br />
nous transporte dans un<br />
monde étrange qui deviendra le<br />
théâtre d’un drame.<br />
7 avril<br />
Philharmonie<br />
Eliahu Inbal, direction<br />
Philharmonique de Radio<br />
France. Avec Ekaterina Gubanova et<br />
Dietrich Henschel. Mahler, Des Knaben<br />
Wunderhorn ; Bruckner, Symphonie n°4.<br />
Inbal dans deux compositeurs<br />
dont il est un interprète de prédilection,<br />
avec son sens légendaire<br />
des proportions et son peu de<br />
goût pour les effets de manche.<br />
Dans Mahler comme dans Bruckner,<br />
cette honnêteté proverbiale<br />
est à louer sans réserve.<br />
12 avril<br />
Musée de l’Armée,<br />
Cathédrale<br />
Stabat Mater, Giovanni<br />
Battista Pergolesi<br />
Ophélie Gaillard (violoncelle<br />
et direction). Avec Raquel Camarinha<br />
et Stéphanie d’Oustrac.<br />
Pergolesi/Bach, Tilge, Höchster,<br />
meine Sünden ; Vivaldi, Sinfonia al Santo<br />
Sepolcro, .<br />
Ophélie Gaillard et les talentueux<br />
solistes du collectif Pulcinella<br />
continuent de nous émerveiller<br />
dans leur répertoire de prédilection.<br />
Ce Stabat Mater s’annonce<br />
sous les meilleures auspices.<br />
13 avril<br />
Maison de la Radio<br />
Symphonie n°9,<br />
Ludwig van Beethoven<br />
Chœur de Radio France, Orchestre<br />
National de France, Christoph<br />
Eschenbach (direction). Avec Genia<br />
Kühmeier soprano, Varduhi Abrahamyan,<br />
Nikolaï Schukoff, Dmitry Belosselskiy.<br />
Bruckner, Te Deum.<br />
Celle qui devait être la dernière des<br />
symphonies selon Wagner retentira<br />
de toute sa puissance à la Maison<br />
de la Radio. La dimension colossale<br />
de l’œuvre est toujours l’assurance<br />
d’un concert spectaculaire.<br />
14 avril<br />
Philharmonie<br />
© Molina visuals<br />
La Passion selon<br />
Saint Matthieu<br />
Oratorio de Johann Sebastian<br />
Bach<br />
RIAS Kammerchor, Akademie für<br />
Alte Musik Berlin, René Jacobs<br />
(direction) (photo). Avec Sunhae Im,<br />
Benno Schachtner, Julian Prégardien,<br />
Johannes Weisser.<br />
L’enregistrement Harmonia mundi<br />
a été l’un des grands événements<br />
de la saison passée : au-delà des<br />
révélations de type musicologique,<br />
le chef belge nous livre une vision<br />
intense mais humble, colorée mais<br />
construite, avec des chanteurs à<br />
l’engagement superlatif.<br />
15 avril > 3 mai<br />
Opéra Bastille<br />
La fille des neiges<br />
Opéra de Nikolaï Rimski-<br />
Korsakov<br />
Orchestre & Chœur de l’Opéra de<br />
Paris, Mikhail Tatarnikov (direction).<br />
Dmitri Tcherniakov (mise en scène). Avec<br />
Aida Garifullina, Rupert Enticknap, Martina<br />
Serafin, Luciana d’Intino, Ramón Vargas,<br />
Thomas Johannes Mayer, Franz Hawlata...<br />
Un univers pittoresque et merveilleux<br />
sert de toile de fond à cet<br />
opéra inspiré du folklore russe.<br />
Rimski-Korsakov tenait en haute<br />
estime cette partition qui recèle<br />
de vrais trésors.<br />
18 avril<br />
Philharmonie<br />
© Gregor Hohenberg<br />
Sonya Yoncheva,<br />
soprano<br />
Accademia Montis Regalis.<br />
Händel, airs de Giulio Cesare, Agrippina &<br />
Theodora ; Rameau, Castor & Pollux.<br />
La soprano bulgare a fait du chemin<br />
depuis ses débuts auprès de William<br />
Christie. Son répertoire s’est<br />
étendu bien au-delà du baroque,<br />
mais quelle joie de la retrouver dans<br />
le style qui a lancé sa carrière !<br />
27 avril<br />
Salle Gaveau<br />
Giuliano Carmignola<br />
et Amandine Beyer,<br />
violons<br />
Gli Incogniti, Amandine Beyer<br />
(direction).<br />
© D.R.<br />
Vivaldi, Concertos pour violons.<br />
Vivaldi a livré des concertos pour<br />
deux violons ébouriffants de<br />
virtuosité technique. Avec deux<br />
archets de la stature de Giuliano<br />
Carmignola et d’Amandine Beyer,<br />
la soirée sera inoubliable.<br />
mai<br />
5 mai<br />
Maison de la Radio<br />
Shéhérazade,<br />
Maurice Ravel<br />
Philharmonique de Radio France,<br />
Mikko Franck (direction). Avec Alisa<br />
Kolosova.<br />
Ravel, Ma Mère l’Oye (suite), Daphnis &<br />
Chloé (suite n°2).<br />
Le chef finlandais est à son meilleur<br />
dans les combinaisons de<br />
timbres complexes et il rendra justice<br />
à l’orchestre ravélien. Kolosova<br />
sera sans doute plus sensuelle<br />
que mystérieuse, mais la beauté<br />
de timbre est indéniable.<br />
9 > 17 mai<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
Pelléas et Mélisande<br />
Opéra de Claude Debussy<br />
Chœur de Radio France, Orchestre<br />
National de France, Louis Langrée<br />
(direction). Éric Ruf (mise en scène). Avec<br />
Patricia Petibon (photo), Jean-Sébastien<br />
Bou, Kyle Ketelsen, Jean Teitgen…<br />
La modernité d’écriture de Pelléas<br />
et Mélisande permet d’explorer<br />
l’intériorité des personnages avec<br />
une justesse rarement égalée. Aujourd’hui<br />
à la tête de la Comédie<br />
Française, Eric Ruf nous donne sa<br />
vision de l’ouvrage.<br />
septembre/octobre 2016 cadences 25
saisons<br />
16 -17<br />
10 & 11 mai<br />
Auditorium du Louvre<br />
Quatuor Takács<br />
Beethoven : Quatuors n°3 op.18 & n°12<br />
op.127.<br />
Pour cette saison musicale,<br />
le quatuor qui fait l’unanimité<br />
voyagera entre les Etats-Unis et<br />
l’Europe proposer un nouveau programme<br />
Beethoven riche en subtilités.<br />
Heureusement pour nous, ils<br />
font escale à Paris !<br />
12 mai<br />
Auditorium du Louvre<br />
Cédric Pescia, piano<br />
Cage, Sonates & interludes pour piano<br />
préparé… ; Beethoven, Bagatelles op.119,<br />
Sonate n°32 op.111.<br />
Cédric Pescia se confronte à des<br />
œuvres novatrices de John Cage,<br />
qu’il met en parallèle avec des<br />
pièces tardives de Beethoven. Un<br />
programme qui nécessite toute la<br />
finesse du pianiste.<br />
16 mai > 14 juin<br />
Opéra Bastille<br />
Eugène Onéguine<br />
Opéra de Piotr Illitch<br />
Tchaïkovski<br />
Orchestre & Chœur de l’Opéra<br />
de Paris, Edward Gardner (direction).<br />
Willy Decker (mise en scène). Avec Anna<br />
Netrebko/Sonya Yoncheva, Elena Zaremba,<br />
Varduhi Abrahamyan, Peter Mattei, Pavel<br />
Černoch/Arseny Yakoviev...<br />
Netrebko et Yoncheva incarneront<br />
tour à tour la belle Tatiana. Difficile<br />
de choisir une date pour aller<br />
voir ce chef-d’œuvre de l’opéra<br />
romantique russe...<br />
16 mai<br />
Philharmonie<br />
Stabat Mater, Goachino<br />
Rossini<br />
Chœur de l’Orchestre de Paris,<br />
Orchestre national d’Île-de-France,<br />
Enrique Mazzola (direction). Avec Ekaterina<br />
Siurina, Irène Roberts, Yijie Shi et Nicolay<br />
Didenko.<br />
Le maître de l’opéra nous a offert<br />
des pages de musique sacrée<br />
sublimes. On parie qu’Enrique<br />
Mazzola, spécialiste du bel canto,<br />
saura leur rendre justice.<br />
17 & 18 mai<br />
Philharmonie<br />
© Gunter Glücklich<br />
Thomas Hengelbrock,<br />
direction<br />
Orchestre de Paris. Avec Kate Lindsey.<br />
Canteloube, Chants d’Auvergne ;<br />
Ravel, Suite n°2 de Daphnis & Chloé ;<br />
Moussorgski, Tableaux d’une exposition.<br />
Le nouveau chef associé de l’Orchestre<br />
de Paris, lauréat du prix<br />
Herbert von Karajan 2015, donne<br />
deux concerts au programme<br />
coloré. À ses côtés, Kate Lindsey,<br />
jeune star du monde lyrique.<br />
19 mai<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
© Timothy White<br />
Renée Fleming, soprano<br />
Staatskapelle Dresden, Christian<br />
Thielemann (direction).<br />
Strauss, Quatre derniers Lieder, Une<br />
Symphonie alpestre.<br />
La soprano américaine à la carrière<br />
mythique vient avec la<br />
Staatskapelle Dresden pour ce<br />
programme Strauss. Les Quatre<br />
derniers Lieder sont toujours un<br />
moment de profonde émotion,<br />
que Fleming sublimera comme<br />
elle sait si bien le faire.<br />
© D.R.<br />
© D.R.<br />
24 mai<br />
Maison de la Radio<br />
Nelson Freire, piano<br />
Orchestre National de France, Louis<br />
Langrée (direction).<br />
Beethoven, Concerto pour piano n°4 ;<br />
Schönberg, Pelléas & Mélisande.<br />
La sensibilité à fleur de peau<br />
du pianiste fera des merveilles<br />
dans ce concerto de Beethoven<br />
d’une intimité touchante. Sous la<br />
baguette de Louis Langrée, l’orchestre<br />
donnera lui aussi le meilleur<br />
de sa musique.<br />
juin<br />
8 > 11 juin<br />
Théâtre des Bouffes<br />
du Nord<br />
Phèdre<br />
Opéra de Jean-Batiste<br />
Lemoyne<br />
Le Concert de la Loge, Julien Chauvin<br />
(direction). Marc Paquien (mise en scène).<br />
Avec Judith van Wanroij, Diana Axentii,<br />
Enguerrand de Hys, Thomas Dolié.<br />
Le Festival Palazzetto Bru Zane<br />
exhume une vraie rareté : Le<br />
Phèdre de Lemoyne, tragédie<br />
lyrique réduite à son essence<br />
même, petit bijou de théâtralité.<br />
9 juin<br />
Musée de l’Armée,<br />
Salle Turenne<br />
© D.R.<br />
Karine Deshayes, mezzo<br />
Philippe Cassard (piano).<br />
Mélodies et lieder de Brahms, Wagner,<br />
Gounod, Chausson, Duparc.<br />
Le Musée de l’Armée continue<br />
de rivaliser avec les plus grandes<br />
salles parisiennes en invitant<br />
cette fois la fabuleuse Karine Deshayes,<br />
qui est de connivence avec<br />
Philippe Cassard pour ce récital<br />
lieder et mélodies.<br />
9 & 10 juin<br />
Salle Wagram<br />
Augustin Dumay, violon<br />
Orchestre Colonne, Laurent<br />
Petitgirard (direction).<br />
Dalbavie, Rocks under the Water ;<br />
Tchaïkovski, Sérénade mélancolique ;<br />
Ravel, Tzigane, Boléro ; Moussorgski,<br />
Tableaux d’une exposition.<br />
On passera d’un paysage à un<br />
autre avec cet ambitieux programme,<br />
porté par la présence<br />
d’Augustin Dumay. On salue ce<br />
grand violoniste qui joue toujours<br />
avec la même flamme et la même<br />
maîtrise.<br />
16 juin<br />
Théâtre des<br />
Champs-Élysées<br />
Il Signor Bruschino<br />
Opéra de Goachino Rossini,<br />
version de concert<br />
Orchestre National d’Île-de-France,<br />
Enrique Mazzola (direction). Avec Desirée<br />
Rancatore, Maxim Mironov, Alessandro<br />
Corbelli, Markus Werba, Christian Senn...<br />
Voilà une distribution séduisante<br />
pour cet opéra comique de Rossini<br />
bien peu représenté. La musique<br />
pleine d’esprit de l’ouvrage<br />
nous réserve aussi quelques mesures<br />
plus sentimentales.<br />
17 juin<br />
Théâtre des Abbesses<br />
Steven Isserlis,<br />
violoncelle<br />
Bach, Suites pour violoncelle seul n°1,<br />
n°5 & n°6 ; Kurtág, In memoriam Ferenc<br />
Wilheim, Pilinszky Janos : Gérard de<br />
Nerval.<br />
Le violoncelliste s’est distingué<br />
dans le monde entier par sa profonde<br />
musicalité. De passage à<br />
Paris, il fait dialoguer les époques<br />
avec deux compositeurs qu’il<br />
connait bien : Bach et Kurtág.<br />
26 cadences septembre/octobre 2016
les concerts<br />
du mois<br />
[ septembre ]<br />
12 LUNDI<br />
À l’ombre d’un buisson ardent<br />
Voir au 11 septembre.<br />
12h30. Musée du Moyen-Âge.<br />
Diana Damrau, soprano<br />
Bayerisches Staatsorchester.<br />
Dir. : Kirill Petrenko. Strauss, 4 dernier<br />
Lieder ; Tchaïkovski : Symphonie n°4.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Martha Argerich, piano<br />
Orchestre Neojiba. Dir. : Riccardo<br />
Castro. Villa-Lobos, Choros n°6 ;<br />
Chostakovitch, Concerto pour piano<br />
& trompette n°1 ; Tchaïkovski,<br />
Symphonie n°4.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-60 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
13 MARDI<br />
Chants grégoriens<br />
Ensemble vocal de Notre-Dame de<br />
Paris. Dir. : Sylvain Dieudonné.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
15-25 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
14 MERCREDI<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Cappella Mediterranea, Chœur de<br />
chambre de Namur. Dir. : Leonardo<br />
García Alarcón. Thomas Jolly, mise<br />
en scène. Avec Franco Fagioli, Paul<br />
Groves, Nadine Sierra, Valer Sabadus…<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
10 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
15 JEUDI<br />
Guillaume Bellom, piano<br />
Haydn, Sonate en la bémol majeur ;<br />
Schubert, Sonate en sol majeur ;<br />
Thierry Escaich, Jeux de doubles.<br />
12h30. Petit Palais.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Ibert, Saint-Saëns, Ravel, Schmitt<br />
Orchestre National de France.<br />
Dir. : Stéphane Denève. Stéphanie<br />
d’Oustrac, mezzo ; Jean-Yves<br />
Thibaudet, piano. Ibert, Escales ;<br />
Saint-Saëns, Concerto pour piano<br />
n°5 ; Ravel, Shéhérazade ; Schmitt,<br />
La Tragédie de Salomé.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
25-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Wagner, La Tétralogie (extraits)<br />
Orchestre de l’Opéra. Dir. : Philippe<br />
Jordan. Anja Kempe, soprano. Extraits<br />
symphoniques de la Tétralogie.<br />
20h00. Opéra Bastille.<br />
5-80 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
16 VENDREDI<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Fazil Say, piano<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Andris Poga. Schnittke, (K)ein<br />
Sommernachtstraum ; Say, Water ;<br />
Messiaen, Les Offrandes oubliées ;<br />
Chostakovitch, Symphonie n°1.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
25-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Franck Braley, piano<br />
Orchestre Colonne. Dir. : Laurent<br />
Petitgirard. Beethoven, Concerto<br />
pour piano n°4 ; Petitgirard, Les<br />
12 Gardiens du Temple ; Debussy,<br />
La Mer.<br />
20h00. Salle Wagram.<br />
25-45 €. Tél. : 01 42 33 72 89.<br />
Marais, Pièces de viole<br />
Ensemble Marin Marais : Jean-Louis<br />
Charbonnier & Pierre Rousseau,<br />
violes ; Mauricio Buraglia, théorbe ;<br />
Pierre Trocellier, clavecin. Marais,<br />
Pièces du Quatrième Livre.<br />
20h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Schumann, Scènes du Faust de Goethe<br />
Orchestre de Paris, Chœur & Chœur<br />
d’enfants de l’Orchestre de Paris.<br />
Dir. : Daniel Harding. Avec Mari<br />
Eriksmoen, soprano ; Andrew Staples,<br />
ténor ; Christian Gerhaher, baryton ;<br />
Franz-Josef Selig, basse.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-50 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
17 SAMEDI<br />
Varvara, piano<br />
Mozart, Fantaisie K.475 ; Schumann,<br />
Fantaisie ; Liszt, Sonate en si.<br />
15h00. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
20-25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Quatuor Van Kuijk<br />
Webern, Langsamer satz ; Nishimura,<br />
Quatuor n°2 « Pulses of light » ;<br />
Mozart, Quatuor n°19 K. 465 « Les<br />
Dissonances ».<br />
16h00. Parc Floral de Paris.<br />
Festival Classique au Vert.<br />
3 €. Tél. : 01 45 43 77 58.<br />
The Grand Tour<br />
Ensemble Masque. Clavecin &<br />
Dir. : Olivier Fortin. Julien Campani,<br />
comédien. Œuvres de Marais,<br />
Rameau, Vivaldi, Bach & Telemann.<br />
16h00. Salle Erard.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
Vittorio Forte, piano<br />
Schubert/Liszt, Frühlingsglaube,<br />
Gretchen am Spinnrade, Die Forelle ;<br />
Chopin/Liszt, Meine Freude ; Fedele,<br />
Cadenze ; Rachmaninov/Wild, Oh<br />
cease thy singing, Midsummer Nights,<br />
Vocalise ; Gershwin/Wild, The Man I love,<br />
Embreacable you, Fascinatin’ Rhythm.<br />
16h00. Orangerie du Parc de Bagatelle.<br />
Solistes à Bagatelle.<br />
15-20 €. Tél. : 01 46 32 02 26.<br />
Faust’s Box<br />
Ars Nova. Dir. : Philippe Nahon.<br />
Andrea Liberovici, musique, texte,<br />
mise en scène ; Helga Davis, chant ;<br />
Robert Wilson, narrateur de l’ombre ;<br />
Ennio Ranabaldo, the Ghost Writer ;<br />
Controluce Teatro d’Ombre.<br />
18h00. Philharmonie, Salle de répétition.<br />
10-20 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Le merveilleux don d’attendrir<br />
Ensemble Le je-ne-sçay-quoy : Valérie<br />
Balssa, flûte traversière ; Jean-Pierre<br />
Nicolas, flûte à bec ; Emmanuel Balssa,<br />
viole ; Michelle Dévérité, clavecin.<br />
Œuvres de Michel de la Barre.<br />
18h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Vanessa Wagner & Marie<br />
Vermeulin, piano à 4 mains<br />
Mozart, Sonate K.521 ; Schumann, Images<br />
d’Orient ; Meïmoun, œuvre en première<br />
mondiale ; Brahms, Valses (extraits).<br />
18h00. Orangerie du Parc de Bagatelle.<br />
Solistes à Bagatelle.<br />
15-20 €. Tél. : 01 46 32 02 26.<br />
Puccini, Tosca<br />
Orchestre & Chœurs de l’Opéra.<br />
Dir. : Dan Ettinger. Pierre Audi, mise<br />
en scène. Avec Anja Harteros/Liudmyla<br />
Monastyrska, Marcelo Alvarez, Bryn<br />
Terfel, Jean-Philippe Lafont…<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
5-215 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Franck Braley, piano<br />
Voir au 16 septembre.<br />
20h00. Salle Wagram.<br />
La Traviata<br />
Spectacle de Benjamin Lazar, Florent<br />
Hubert & Judith Chamla d’après Verdi.<br />
Dir. : Paul Escobar. Benjamin Lazar,<br />
mise en scène. Avec Florent Baffi,<br />
Damien Bigourdan, Jérôme Billy, Renaud<br />
Charles, Elise Chauvin, Judith Chemla…<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
18-30 €. Tél. : 01 46 07 34 50.<br />
Le Théâtre musical de Telemann<br />
Ensemble Masque. Clavecin &<br />
Dir. : Olivier Fortin. Telemann, Suites<br />
« Les Nations » & « Don Quichotte »,<br />
Concerto Polonais…<br />
20h30. Salle Erard.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
18 DIMANCHE<br />
Roméo & Juliette<br />
Conte chantant d’après Shakespeare.<br />
Lucie Chaudron & Jennifer Moret,<br />
chant ; Djanick Nanette, piano.<br />
Jennifer Moret, mise en scène. Airs de<br />
Händel, Thomas, Offenbach… Textes<br />
de Hugo, Musset, Ronsard.<br />
15h00. Théâtre de l’Ile Saint-Louis.<br />
10-15 €. Tél. : 01 46 33 48 65.<br />
Stravinski, L’histoire du Soldat<br />
Musiciens de l’Orchestre de Paris.<br />
Arnaud Denis, récitant.<br />
15h00. Philharmonie, Salle de<br />
répétition.<br />
10-20 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Résonances Baroques<br />
Mathieu Salama, contre-ténor<br />
sopraniste ; Ghislaine Gignoux,<br />
clavecin ; Jenneviève L’Hostis, viole de<br />
gambe ; Claire Helou, flûte. Œuvres<br />
de Bach, Vivaldi, Händel, Caccini,<br />
Monteverdi, Purcell…<br />
15h30. Paroisse Sainte-Claire.<br />
Libre participation. Tél. : 06 11 68 22 95.<br />
Carte blanche à Jean-Claude<br />
Pennetier I<br />
Jean-Claude Pennetier, piano.<br />
Mendelssohn, Fauré, Offenbach,<br />
Chopin, Finzi.<br />
16h00. Orangerie du Parc de Bagatelle.<br />
Solistes à Bagatelle.<br />
15-20 €. Tél. : 01 46 32 02 26.<br />
Jouez jeunesse !<br />
Orchestre-Atelier Ostinato. Dir. : Jean-<br />
Luc Tingaud. Tanguy de Williencourt,<br />
Sebastian Ene, Sélim Mazari, Pierre-<br />
Yves Hodique, pianos. Bach, Concerto<br />
pour 2 piano BWV 1060, Concertos<br />
pour 3 pianos BWV 1063 & BWV 1064,<br />
Concerto pour 4 pianos BWV 1065 ;<br />
Vivaldi, Sinfonia RV 146 & RV 149.<br />
16h00. Parc Floral de Paris.<br />
Festival Classique au Vert.<br />
3 €. Tél. : 01 45 43 77 58.<br />
The Grand Tour<br />
Voir au 17 septembre.<br />
16h00. Salle Erard.<br />
Schumann, Scènes du Faust de Goethe<br />
Voir au 16 septembre.<br />
16h30. Philharmonie.<br />
Alla napoletana<br />
Duo ¡Vida Bona ! : Francisco Orozco,<br />
chant & luths ; Françoise Enock, viole<br />
Renaissance & colascione. Villanelles<br />
napolitaines & danses italiennes de la<br />
Renaissance.<br />
17h00. Cave du 38Riv’.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Carte blanche à Jean-Claude<br />
Pennetier II<br />
Jean-Claude Pennetier & Christian<br />
Ivaldi, piano à 4 mains. Schubert,<br />
Sonate D.617, Lebenstürme &<br />
Fantaisie D.940 ; Hersant, Haïkus.<br />
18h00. Orangerie du Parc de Bagatelle.<br />
Solistes à Bagatelle.<br />
15-20 €. Tél. : 01 46 32 02 26.<br />
28 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Alla napoletana<br />
Voir au 18 septembre à 17h.<br />
19h00. Cave du 38Riv’.<br />
19 LUNDI<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
20 MARDI<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Bach, Charpentier, Haydn<br />
Solistes de la Maîtrise Notre-Dame de<br />
Paris. Yves Castagnet, orgue.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
15-25 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Lauréats Concours Tchaïkovski<br />
Lucas Debargue, Lukas Geniusas, Dmitry<br />
Masleev, Alexander Ramm, piano.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-30 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
21 MERCREDI<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Chanteurs de l’Académie de l’Opéra<br />
Programme non communiqué.<br />
20h00. Opéra Bastille, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Charpentier, Purcell<br />
Ensemble Correspondances.<br />
Dir. : Sébastien Daucé. Charpentier,<br />
Cæcilia, Virgo & Martyr ; Purcell, Ode<br />
à Sainte Cécile.<br />
20h00. Auditorium du Louvre.<br />
5-15 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Mahler, Symphonie n°10<br />
Orchestre de Paris. Dir. : Daniel Harding.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-50 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Vivaldi, L’Estro Armonico<br />
Les Solistes Français. Violon &<br />
Dir. : Paul Rouger. Corelli, La Folia.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
22 JEUDI<br />
Justin Taylor, clavecin<br />
Portrait de famiile : Bach, Toccatas<br />
BWV 912 & 914 ; Forqueray, Suite n°5<br />
en do mineur ; Couperin, extraits du<br />
17e Ordre…<br />
12h30. Auditorium du Louvre.<br />
15-35 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
Philibert Perrine, hautbois<br />
Jeanne Vallée, piano. Britten,<br />
Temporal Variations ; Silvestrini,<br />
Aloë ; Massenet, extrait transcrit<br />
d’Hérodiade ; Finzi, Interlude op.21 ;<br />
Poulenc, Sonate FP 185.<br />
12h30. Petit Palais.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Maestracci, Hermen<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Pierre-André Valade. Mastracci,<br />
Guillaume Hermen, œuvres nouvelles<br />
en création mondiale.<br />
19h00. Conservatoire de Paris.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Esa-Pekka Salonen, direction<br />
Philharmonia Orchestra. Stravinski,<br />
Beethoven, Sibelius<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Milhaud, Connesson, Poulenc<br />
Chœur d’hommes de Radio France,<br />
Maîtrise de Radio France, Orchestre<br />
National de France. Dir. : Stéphane<br />
Denève. Anne-Gaëlle Chanon, orgue ;<br />
Jérôme Pernoo, violoncelle. Milhaud,<br />
La Création du monde ; Connesson,<br />
Concerto pour violoncelle ; Poulenc,<br />
Litanies à la Vierge Noire, Les Biches.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Mahler, Symphonie n°10<br />
Voir au 21 septembre.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
Mozart, Haydn<br />
Voir au 29 septembre.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
23 VENDREDI<br />
Faust I & II<br />
Berliner Ensemble. Herbert Grönemeyer<br />
(musique et chansons). Robert Wilson<br />
(direction et mise en scène). Avec Krista<br />
Birkner, Christina Drechsler, Claudia<br />
Graue, Friederike Maria Nölting…<br />
19h00. Théâtre du Châtelet.<br />
23-90 €. Tél. : 01 40 28 28 40.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Monteverdi, Mazzochi, Marin<br />
Ensemble Cronexos. Rencontre entre<br />
deux mondes : Monteverdi, Mazzochi,<br />
Marais, Araujo, Zipoli…<br />
20h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Schumann, Mahler<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Mikko Franck. Edgard Moreau,<br />
violoncelle. Schumann, Concerto pour<br />
violoncelle ; Mahler, Symphonie n°1<br />
« Titan ».<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-65 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
24 SAMEDI<br />
La Cantate des Muses<br />
Ensemble Les Muses Galantes.<br />
Dir. : Louise Audubert. Bach, cantate<br />
« Allein zu dir, Herr Jesu Christ »<br />
BWV 33 ; Graupner, Zelenka.<br />
17h00. Église des Billettes.<br />
10-20 €. Tél. : 06 77 58 30 40.<br />
Furore italiano<br />
Ensemble Il Groviglio : Marco Angiolini,<br />
ténor ; Eunjin Lee, violoncelle ;<br />
Clément Latour, théorbe ; Roberta<br />
Tagarelli, clavecin. Œuvres de Vivaldi,<br />
Castaldi, Merula, Sances, Stradella.<br />
18h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Faust I & II<br />
Voir au 23 septembre.<br />
19h00. Théâtre du Châtelet.<br />
Berlioz, Symphonie fantastique<br />
Le Balcon. Dir. : Maxime Pascal.<br />
Florent Derex, projection sonore ;<br />
Augustin Muller, informatique<br />
musical. Berlioz, Symphonie<br />
fantastique, arr. pour orchestre<br />
sonorisé d’Arthur Lavandier.<br />
20h00. Théâtre de l’Athénée.<br />
8-31 €. Tél. : 01 53 05 19 19.<br />
Sandrine Piau, soprano<br />
Christophe Dumaux, contre-ténor. Le<br />
Concert d’Astrée. Dir. : Emmanuelle Haïm.<br />
Airs d’opéras et d’oratorios de Händel.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Grand Soir Bryce Dessner<br />
Ensemble intercontemporain.<br />
Dir. : Matthias Pintscher. Avec Bryce<br />
Dessner, guitare ; Della Miles, chant ;<br />
Tyshawn Sorey, batterie. Ives, Three<br />
Places in New England ; Dessner,<br />
Raphael ; Neuwirth, Eleanor ; Zappa,<br />
The Perfect Stranger…<br />
20h30. Cité de la musique.<br />
20-25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
25 DIMANCHE<br />
Casse-Noisette<br />
Concert en famille. Duo Jatekok ; Adélaïde<br />
Panaget ; Naïri Badal, piano ; Marina<br />
Sosnina, sand-artist. Musiques de<br />
Tchaïkovski, Saint-Saëns, Borodine, Grieg…<br />
11h00. Théâtre du Châtelet.<br />
5-10 €. Tél. : 01 40 28 28 40.<br />
François Morel, lecteur<br />
Antoine Sahler, piano. Hommage à<br />
Raymond Devos.<br />
11h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
15-30 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Roméo & Juliette<br />
Voir au 18 septembre.<br />
15h00. Théâtre de l’Ile Saint-Louis.<br />
Berlioz, Symphonie fantastique<br />
Voir au 24 septembre.<br />
16h00. Théâtre de l’Athénée.<br />
CONCERTS<br />
JEUNES<br />
TALENTS<br />
SEPTEMBRE<br />
OCTOBRE<br />
NOVEMBRE<br />
DÉCEMBRE<br />
2016<br />
jeunes-talents.org<br />
01 40 20 09 32<br />
<br />
G. Coppola<br />
H. Billaut<br />
A. Kantorow<br />
C. Lefebvre<br />
F. Vaysse Knitter<br />
N. Milstein<br />
J. Libeer<br />
G. Urgell Reyes<br />
M. McLaurin<br />
A. Tyson<br />
Duo Jatekok<br />
…<br />
Paris & Lyon<br />
<br />
septembre/octobre 2016 cadences 29
les concerts<br />
du mois<br />
Faust I & II<br />
Voir au 23 septembre.<br />
16h00. Théâtre du Châtelet.<br />
Le Moyen-Âge ne manque pas d’air<br />
Pierre Boragno & Pierre Hamon,<br />
flûtes, cornemuses, tambours…<br />
Musique des xiii e -xv e siècles.<br />
16h00. Musée du Moyen-Âge.<br />
4-6 €. Tél. : 01 53 73 78 00.<br />
The Hume Project<br />
Ensemble Comet Musicke : Francisco<br />
Manalich, ténor & viole ; Marie Favier,<br />
mezzo ; Aude-Marie Piloz, viole.<br />
Musique de Tobias Hume.<br />
17h00. Cave du 38Riv’.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
The Hume Project<br />
Voir au 25 septembre à 17h.<br />
19h00. Cave du 38Riv’.<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Invisible Bridge<br />
Justin Vernon, chant ; Aaron Dressner,<br />
guitare ; Katia & Marielle Labèque, piano ;<br />
Triple Sun ; David Chalmin, guitare…<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-45 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
26 LUNDI<br />
Le Moyen-Âge ne manque pas d’air<br />
Voir au 25 septembre.<br />
12h30. Musée du Moyen-Âge.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Clément Lefebvre, piano<br />
Eva Zavarro, Yaoré Talibart, violons ;<br />
Tanguy Parisot, alto ; Adrien Bellom,<br />
violoncelle. Mozart, Concerto pour<br />
piano n°13 K.415 ; Haydn, Sonate<br />
pour piano Hob.XIV n°20 ; Fauré,<br />
Quatuor avec piano n°1.<br />
20h00. Studio Raspail.<br />
15-25 €. Tél. : 01 48 87 10 90.<br />
Vincent Dubois, orgue<br />
Bach, Alain, Dupré, Duruflé, Escaich,<br />
improvisations.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
15 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Purcell, Anthems & Fantazias<br />
Capriccio Stravagante, Collegium<br />
Vocale Gent. Dir. : Skip Sempé.<br />
20h30. Église Saint-Louis-en-l’Ile.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
27 MARDI<br />
Faust I & II<br />
Voir au 23 septembre.<br />
19h00. Théâtre du Châtelet.<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Cédric Tiberghien, piano<br />
Orchestre de chambre de Paris.<br />
Dir. : Douglas Boyd. Mozart, Concertos<br />
pour piano n°5 & 6 ; Britten, Brahms.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-55 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Frédéric Chiu, piano<br />
Debussy, Pagodes (Estampes) ;<br />
Images (livres I & II) ; Gao, Nostalgia<br />
(Distant Voices), Concealed Kiss n°1,<br />
Katyusha, Evening in the surburban<br />
Moscow ; Prokofiev, Sonate n°7.<br />
20h30. Salle Cortot.<br />
16-31 €. Tél. : 08 92 68 36 22.<br />
Jean Guillou, grand orgue<br />
Guillou, Regard op.77 ; Widor, Allegro<br />
de la VIème Symphonie op.42/2 ;<br />
Franck, Deuxième Choral ; Liszt,<br />
Fantaisie et fugue sur un thème de<br />
Giacomo Meyerbeer.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
15-25 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Les Arts Florissants<br />
Les Arts Florissants. Dir. : William<br />
Christie. Avec Rachel Redmond,<br />
soprano ; Reinoud Van Mechelen, ténor ;<br />
André Morsch, basse. Bach, Cantates<br />
BWV 202, BWV 55 & BWV 211…<br />
20h30. Cité de la musique.<br />
10-45 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
28 MERCREDI<br />
Loris Barrucand et Clément<br />
Geoffroy, clavecins<br />
Jean-Féry Rebel, Suite d’Ulysse, Les<br />
Élémens, Les Plaisirs champêtres ;<br />
Boismortier, Premier ballet de village,<br />
op. 52.<br />
12h30. Hôtel de Soubise.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Mahoko Nakano, piano<br />
Kozaburo Hirai, Mozart, Chopin, Liszt,<br />
Toru Takemitsu et Ginastera.<br />
18h30. Maison de la culture du Japon.<br />
5 €. Tél. : 01 44 37 95 95.<br />
Faust I & II<br />
Voir au 23 septembre.<br />
19h00. Théâtre du Châtelet.<br />
Africa Lyric’s Opera<br />
Orchestre de la Garde Républicaine,<br />
Chœur de l’Armée Française.<br />
Dir. : Sébastien Billard. Avec<br />
Pumeza Matshikiza, Jacques-Greg<br />
Belobo, Fabrice di Falco… Gershwin,<br />
Offenbach, Puccini…<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Komitas, Khatchaturian, Ravel,<br />
Debussy<br />
Karen Khochafian, violon ; Iris<br />
Torossian, harpe.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Virgil Boutelis-Taft, violon<br />
Irène Duval, violon ; Pierre-Yves<br />
Hodique, Guillaume Vincent, piano.<br />
Œuvres de Poulenc, Chausson,<br />
Wieniawski, Hossein, Janacek, Bartók,<br />
Chostakovitch…<br />
20h30. Salle Gaveau.<br />
19-39 €. Tél. : 01 49 53 05 07.<br />
Wagner, Brahms, Benjamin<br />
Orchestre de Paris, SWR<br />
Vokalensemble Stuttgart. Dir. : Daniel<br />
Harding. Bejun Mehta, contre-ténor ;<br />
Marcus Creed, chef de chœur.<br />
Wagner, Ouverture de Parsifal ;<br />
Benjamin, Dream of the song ;<br />
Brahms, Symphonie n°1.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-50 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
29 JEUDI<br />
Julie Prola, soprano<br />
Manuel Vieillard, piano. Lieder<br />
de Schubert, Brahms, R. Strauss,<br />
Zemlinsky, Ullmann et Wolfgang Rihm.<br />
12h30. Petit Palais.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Faust I & II<br />
Voir au 23 septembre.<br />
19h00. Théâtre du Châtelet.<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Anne Sofie von Otter, mezzo<br />
Orchestre National de France,<br />
Chœur de femmes de Radio France.<br />
Dir. : Fabien Gabel. Berlioz, Les nuits<br />
d’été ; Strauss, Debussy.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Jordi Savall, viole de gambe<br />
Philippe Pierlot, viole de gambe ; Rolf<br />
Lislevand, théorbe, guitare & vihuela ;<br />
Pierre Hantaï, clavecin. Tous les<br />
matins du monde, 25 ans après.<br />
20h30. Salle Gaveau.<br />
22-70 €. Tél. : 01 49 53 05 07.<br />
Mozart, Haydn<br />
Quatuor des Solistes Français ;<br />
Dominique Vidal, clarinette. Mozart,<br />
Quintette avec clarinette ; Haydn,<br />
Quatuor « Lever de Soleil ».<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
Wagner, Brahms, Benjamin<br />
Voir au 28 septembre.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
30 VENDREDI<br />
Chanteurs de l’Académie de l’Opéra<br />
Schumann, Spanisches Liederspiel,<br />
Spanische Liebes-Lieder.<br />
20h00. Opéra Bastille, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Fauré, Requiem<br />
Le Jeune Chœur de Paris, Les Forces<br />
Majeures. Dir. : Raphaël Merlin. Amel<br />
Brahim Djelloul, soprano ; Alexandre<br />
Duhamel, baryton. Ravel, Le Tombeau<br />
de Couperin ; Debussy, Suite<br />
bergamasque (n°3), Clair de Lune.<br />
20h00. Musée de l’Armée, Cathédrale.<br />
9-30 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Le Labyrinthe harmonique<br />
Ensemble Harmonia Artificiosa : Fabien<br />
Roussel, violon ; Pascale Clément,<br />
viole ; Philippe Ramin, clavecin. Œuvres<br />
de Muffat, Schmelzer & Marais.<br />
20h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Ravel, Dean, Stravinski<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Mikko Franck. Håkan<br />
Hardenberger, trompette. Ravel,<br />
La Valse ; Dean, Concerto pour<br />
trompette ; Stravinski, Petrouchka.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Alan James Ball, piano<br />
Beethoven, Sonate n°8<br />
« Pathétique » ; Debussy, 4 Préludes ;<br />
Copland, Piano variations ; Gershwin,<br />
3 Préludes ; Brahms, Variations &<br />
Fugue sur un thème de Händel.<br />
20h30. Salle Cortot.<br />
13-23 €. Tél. : 06 50 84 58 72.<br />
Komitas, Khatchaturian, Ravel,<br />
Debussy<br />
Voir au 28 septembre.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
[ octobre ]<br />
1 er SAMEDI<br />
Beethoven, Mozart<br />
Musiciens de l’Orchestre de chambre<br />
de Paris : Bernard Chapron, flûte ;<br />
Jean-Claude Bouveresse, Nicole<br />
León, violons ; Claire Parruitte,<br />
Philippe Dussol, altos ; Benoît Grenet,<br />
violoncelle. Mozart, Quatuor pour<br />
flûte & trio à cordes, Quintette pour<br />
2 violons, 2 altos & violoncelle n°2 ;<br />
Beethoven, Sérénade op.25.<br />
15h00. Salle Cortot.<br />
15 €. Tél. : 0 800 42 67 57.<br />
Schubert, Schumann, Brahms<br />
Elina Buskha, violon ; Félix Dervaux, cor ;<br />
Samson Tsoy, piano. Schubert, 6 Valses<br />
D 145 ; Schumann, Kreisleriana op .16,<br />
Sonate op.105, 3 Romances op.22 ;<br />
Brahms, Sonate op.100, Trio op .40.<br />
16h00. Théâtre de la Ville.<br />
9-19 €. Tél. : 01 42 74 22 77.<br />
30 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Mozart, Boccherini, Pleyel<br />
Quatuor Pleyel : Andrée Mittermitte,<br />
Bernardette Charbonnier, violons ;<br />
Céline Cavagnac, alto ; Claire Giardelli,<br />
violoncelle. Œuvres dédiées au Roi de<br />
Prusse.<br />
18h00. Temple de Port Royal.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Nicolas Horvath, piano<br />
Philip Glass, Intégrale de l’œuvre pour<br />
piano.<br />
19h00. Philharmonie.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Philip Glass<br />
Nicolas Horvath, piano. Intégrale de<br />
l’œuvre pour piano de Philip Glass.<br />
19h00. Philharmonie.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Orchestre & Chœurs de l’Opéra.<br />
Dir. : Philippe Jordan. Damiano<br />
Michieletto, mise en scène. Avec Anita<br />
Rachvelishvili, Aleksandrs Antonenko,<br />
Egils Silins, Nicolas Testé, Nicolas<br />
Cavallier…<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
10 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Purcell, Didon & Énée<br />
Charpentier : Actéon. Les Talens<br />
Lyriques. Dir. : Christophe Rousset.<br />
Avec Cyril Auvity, Vivica Genaux,<br />
Daniela Skorka, Valérie Gabail…<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Mozart, Requiem<br />
Le Chœur de Paris, Orchestre<br />
Hélios. Dir. : Till Aly. Natalie Perez,<br />
soprano ; Camille le Bail, alto; Yanis<br />
Benabdallah, ténor ; Jean-Louis<br />
Serre, baryton. Haydn, Concerto pour<br />
trompette ; Mozart, Symphonie n°40.<br />
20h30. Église de la Madeleine.<br />
20-40 €. Tél. : 06 05 62 70 57.<br />
2 DIMANCHE<br />
Louis-Noël Bestion de<br />
Camboulas, clavecin<br />
Buxtehude, Prélude en sol<br />
mineur BuxWV 163 ; Georg Böhm,<br />
Trois Chorals « Vater unser im<br />
Himmelreich » ; Nicolaus Bruhns,<br />
Prélude en mi mineur ; Bach, Choral<br />
« Erbarm dich mein, o Herre Gott »<br />
BWV 72, Fantaisie et Fugue en sol<br />
mineur, BWV 542.<br />
12h30. Église Saint-Louis-en-l’Ile.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
14h30. Palais Garnier.<br />
Les Voix d’Orphée<br />
Dir. : Dimitar Pramatarov. Liturgie, chœurs<br />
orthodoxes, chants populaires slaves.<br />
16h00. Église Saint-Louis-en-l’Ile.<br />
14-23 €. Tél. : 01 44 62 00 55.<br />
British roots<br />
Stingo Music Club : Sarah Levfeuvre,<br />
chant & flûtes ; Camille Aubret, violon ;<br />
Stanley Smith, viole ; Pierre Rinderknecht,<br />
guitare & théorbe. Répertoires<br />
populaires & savants du xvii e siècle.<br />
17h00. Cave du 38Riv’.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
British roots<br />
Voir au 2 octobre à 17h.<br />
19h00. Cave du 38Riv’.<br />
Martha Argerich, piano<br />
Filarmonica della Scala. Dir. : Riccardo<br />
Chailly. Schumann, Ouverture de<br />
Manfred, Concerto pour piano ; Verdi,<br />
Les Vêpres siciliennes (Les Quatre<br />
saisons, Sinfonia).<br />
19h00. Philharmonie.<br />
10-130 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Vivaldi, Les Quatre Saisons<br />
Les Solistes Français. Violon &<br />
Dir. : Paul Rouger. Vitali, Chaconne ;<br />
Pachelbel, Canon.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
3 LUNDI<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
À cor & à cordes<br />
Musiciens de l’Orchestre de chambre<br />
de Paris : Florian Maviel, Claire<br />
Parruitte, violons ; Sabine Bouthinon,<br />
alto ; Benoît Grenet, violoncelle ;<br />
Nicolas Ramez, Gilles Bertocchi, cors.<br />
M. Haydn, Mozart, Beethoven.<br />
20h00. Théâtre 13.<br />
18 €. Tél. : 0 800 42 67 57.<br />
Quatuor Ebène<br />
Beethoven, Quatuors op.18 n°6 et<br />
n°12 op.127 ; Dutilleux, Ainsi la nuit.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
12-25 €. Tél. : 01 46 07 34 50.<br />
Ravel, Tzigane, Boléro<br />
Les Dissonances. David Grimal, violon<br />
& direction artistique. Ravel, Valses<br />
nobles & sentimentales, Tzigane,<br />
Boléro, Daphnis & Chloé, La Valse.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
5-25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
4 MARDI<br />
Bach, Vierne<br />
Françoise Levéchin-Gangloff, orgue.<br />
12h30. Église Saint-Roch.<br />
Entrée libre.<br />
L E L U T H<br />
E L I S A B É T H A I N<br />
D O W L A N D<br />
H O L B O R N E<br />
J O H N S O N<br />
M A R D I<br />
4<br />
O C T O B R E<br />
2 0 : 3 0<br />
S A L L E<br />
C O R T O T<br />
L U T H<br />
H O P K I N S O N S M I T H<br />
01 48 24 16 97 www.philippemaillardproductions.fr<br />
Roméo & Juliette<br />
Voir au 18 septembre.<br />
15h00. Théâtre de l’Ile Saint-Louis.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
septembre/octobre 2016 cadences 31
les concerts<br />
du mois<br />
Britten, Vaughan Williams, Elgar<br />
Maîtrise Notre-Dame de Paris.<br />
Dir. : Henri Chalet. Yves Castagnet,<br />
orgue. Britten, Hymn to the virgin,<br />
Jubilate Deo en do et en mi bémol,<br />
Rejoice in the lamb ; Vaughan<br />
Williams, messe à double-chœur ;<br />
Elgar, Lux Aeterna ; Tavener, The lamb.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
15-25 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
Hopkinson Smith, luth<br />
Le luth élisabethain : Dowland,<br />
Holborne, Johnson.<br />
20h30. Salle Cortot.<br />
22-38 €. Tél. : 01 48 24 16 97.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
5 MERCREDI<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Le Poème Harmonique<br />
Dir. : Vincent Dumestre. « Cœur,<br />
un parcours amoureux » : airs de<br />
Guédron, Boyer, Carroubel, Le Blanc,<br />
Caiétain, Le Roy, Costeley…<br />
20h00. Auditorium du Louvre.<br />
15-35 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Maxim Vengerov, violon<br />
Orchestre de Paris. Dir. : Christoph<br />
Eschenbach. Sibelius, Concerto pour<br />
violon ; Dvorák, Symphonie n°8.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-50 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Nicolas Stavy, piano<br />
Young Lee, violon ; Quatuor Voce.<br />
Mozart, Sonate K.570 ; Chopin, Andante<br />
spianato, Grande Polonaise brillante ;<br />
Liszt, Légende de Saint Vincent<br />
de Paule marchant sur les flots ;<br />
Chtchedrine, Basso appassionata ;<br />
Brahms, Quintette avec piano op.34.<br />
20h30. Salle Gaveau.<br />
15-35 €. Tél. : 01 49 53 05 07.<br />
6 JEUDI<br />
Ensemble Nevermind<br />
Anna Besson, flûte ; Louis Créac’h,<br />
violon ; Robin Pharo, viole de gambe ;<br />
Jean Rondeau, clavecin. Telemann &<br />
Bach à Paris : Telemann, Nouveaux<br />
Quatuors Parisiens n°4 & 6 ; Bach,<br />
Sonate BWV 1039.<br />
12h30. Auditorium du Louvre.<br />
5-15 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
Maroussia Gentet, piano<br />
Schubert, Drei Klavierstücke D. 946 ;<br />
Dutilleux, extrait des Trois Préludes ;<br />
Schumann, Davidsbündlertänze.<br />
12h30. Petit Palais.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Concert-rencontre<br />
Musiciens de l’Orchestre et artistes<br />
des Choeurs de l’Opéra national de<br />
Paris. Programme non communiqué.<br />
13h00. Opéra Bastille, Studio.<br />
5 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Clare Pierard, soprano<br />
David Harper, piano. Œuvres<br />
de Purcell, Strauss, Chausson,<br />
Rachmaninov, Tchaïkovski…<br />
19h30. Espace Georges Bernanos.<br />
Libre participation. Tél. : 06 40 22 98 17.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Chanteurs de l’Académie de l’Opéra<br />
Saint-Saëns, Mélodies persanes, La Cendre<br />
rouge et extraits de Samson et Dalila.<br />
20h00. Opéra Bastille, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Vanessa Wagner, piano<br />
Orchestre de chambre de Toulouse.<br />
Dir. : Gilles Colliard. Mozart, Concerto<br />
pour piano n°12, Symphonies n°36<br />
« Linz » & n°40.<br />
20h00. Musée de l’Armée, Cathédrale.<br />
9-30 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Maxim Vengerov, violon<br />
Voir au 5 octobre.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
The Eton Choirbook<br />
Huelgas Ensemble. Dir. : Paul Van Nevel.<br />
20h30. Temple de Pentemont.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
7 VENDREDI<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Berlioz, Roméo & Juliette<br />
Version concert. Chœur de Radio<br />
France, Philharmonique de Radio<br />
France. Dir. : Jukka-Pekka Sarasate.<br />
Géraldine Chauvet, mezzo ; Stanislas de<br />
Barbeyrac, ténor ; Henk Neven, baryton.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Regina cœli<br />
Ensemble Athénaïs. Viole &<br />
Dir. : Laurence Pottier. Œuvres de<br />
Charpentier, Lully, Du Mont, Nivers,<br />
Pietkin & Madin.<br />
20h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Sandrine Piau, soprano<br />
Le Concert de la Loge. Violon &<br />
Dir. : Julien Chauvin. Un soir au<br />
Concert Spirituel : airs de Sarti &<br />
Paisiello ; Haydn, Symphonie n°83…<br />
20h00. Auditorium du Louvre.<br />
10-22 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
8 SAMEDI<br />
Iddo Bar-Shaï, piano<br />
Philippe Beau, ombromane. Couperin, Les<br />
Ombres errantes, Les Tambourins, Le Tic<br />
Toc Choc, Les Barricades mistérieuses…<br />
16h00. Auditorium du Louvre.<br />
5-15 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
Schubert, La Truite<br />
Ferenc Vizi, Ann-Estelle Médouze,<br />
violon ; Vinciane Béranger, alto ;<br />
Laura Buruiana, violoncelle ; Laurène<br />
Durantel, contrebasse. Puis 2 e partie,<br />
cabaret, chant et piano. Offenbach,<br />
Lavignac, Gershwin, Vian.<br />
17h00. Salle Cortot.<br />
12-15 €. Tél. : 06 79 68 63 03.<br />
Haydn, Les Sept dernières Paroles<br />
du Christ<br />
Quatuor di Bassetto : Jean-Claude<br />
Veilhan, Éric Lorho, Ana Melo & Jean-<br />
Louis Gauch.<br />
18h00. Temple de Port Royal.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Quatuor Hanson<br />
Haydn, Quatuor en ré majeur op. 50<br />
n°6 ; Webern, Sechs Bagatellen op. 9 ;<br />
Mozart, Quatuor en ré majeur K. 575.<br />
19h00. Hôtel de Soubise.<br />
14 €. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
9 DIMANCHE<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
14h30. Opéra Bastille.<br />
Roméo & Juliette<br />
Voir au 18 septembre.<br />
15h00. Théâtre de l’Ile Saint-Louis.<br />
Chantons sous les frottole<br />
Vivabiancaluna Biffi, chant & viola<br />
d’arco ; Hélène Decarpignies, chant ;<br />
Brigitte Lesne, chant, harpe gothique<br />
& tambourins. Musique italienne du<br />
début du xvi e siècle.<br />
16h00. Musée du Moyen-Âge.<br />
4-6 €. Tél. : 01 53 73 78 00.<br />
Les Voix d’Orphée<br />
Voir au 2 octobre.<br />
16h00. Église Saint-Louis-en-l’Ile.<br />
Florent Boffard, piano<br />
Beethoven, Schönberg, Webern.<br />
17h00. Musée d’art et d’histoire du Judaïsme.<br />
20-25 €. Tél. : 01 53 01 86 48.<br />
Merula, Bertali, Mealli<br />
Ensemble La Meraviglia : Sandrine<br />
Dupé, violon ; Karolina Herzig, harpe<br />
baroque ; Annabelle Luis, violoncelle.<br />
Sonates italiennes du xvii e siècle.<br />
17h00. Cave du 38Riv’.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Merula, Bertali, Mealli<br />
Voir au 9 octobre à 17h.<br />
19h00. Cave du 38Riv’.<br />
10 LUNDI<br />
Chantons sous les frottole<br />
Voir au 9 octobre.<br />
12h30. Musée du Moyen-Âge.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Enesco, Massenet, Ravel,<br />
Poulenc, Nafilyan<br />
Avec Lauréats du Concours «George<br />
Enesco» 2015 ; Sophie Fournier,<br />
mezzo ; Florin Estefan, baryton ;<br />
Léontina Vaduva, soprano ; Viorica<br />
Cortez, mezzo ; Alina Pavalache, piano.<br />
20h00. Palais de Béhague (7 e ).<br />
Entrée libre. Tél. : 01 47 05 15 31.<br />
Guillaume Coppola & Hervé<br />
Billaut, piano à 4 mains<br />
Brahms, 16 Valses op.39, Danses<br />
hongroises n°2, 4, 8 & 11 ; Schubert,<br />
Divertissement à la hongroise D.818.<br />
20h00. Théâtre de l’Athénée.<br />
15-25 €. Tél. : 01 48 87 10 90.<br />
Romain Leleu, trompette<br />
Ensemble Convergences. Jobim,<br />
Kosma, Bonfa, Morricone, Piazzolla,<br />
Peirani.<br />
20h00. Alhambra.<br />
23-33 €. Tél. : 01 40 20 40 25.<br />
Bach, intégrale des Sonates &<br />
Partitas pour violon<br />
Paul Rouger, violon.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
Khatia Buniatishvili, piano<br />
Moussorgski, Tableaux d’une<br />
exposition ; Liszt, 3 Etudes ; Liszt/<br />
Horowitz, Rhapsodie n°2 ; Stravinski,<br />
3 mouvements de Petrouchka.<br />
20h30. Fondation Vuitton.<br />
Tél. : 01 40 69 96 00.<br />
Quatuor Diotima<br />
Marion Tassou, soprano ; Caroline<br />
Delume, guitare ; Mathieu Steffanus,<br />
Benoît Savin, Manuel Metzger,<br />
clarinettes. Lazkano, Lurralde, Ezkil ;<br />
Poppe, Buch ; Dallapicola, Goethe Lieder.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Festival d’Automne.<br />
12-25 €. Tél. : 01 46 07 34 50.<br />
Venezia Stravagantissima<br />
Capriccio Stravagante, Vox Luminis.<br />
Dir. : Skip Sempé & Lionel Meunier.<br />
Œuvres de Monteverdi, Gabrieli, Vecchi…<br />
20h30. Église Saint-Louis-en-l’Ile.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
32 cadences septembre/octobre 2016
OCTOBRE<br />
Samedi 01/10 - 18 h Temple de Port Royal<br />
Oeuvres dédiées au Roi de Prusse Mozart-Boccherini-Pleyel<br />
Quatuor Pleyel : Andrée Mitermite, Bernadette Charbonnier, violons –<br />
Céline Cavagnac, alto – Claire Giardelli, violoncelle<br />
Dimanche 02/10 – 17 h et 19 h (concert doublé) 38Riv’<br />
réservations indispensables sur le site http://www.38riv.com<br />
"British roots" répertoires populaires et savants du 17 è siècle<br />
Stingo Music Club : Sarah Levfeuvre, chant et flûtes – Camille Aubret,<br />
violon – Stanley Smith, viole– Pierre Rinderknecht, guitare et théorbe<br />
Vendredi 07/10 – 20 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
Regina caeli œuvres de Charpentier, Lully, Du Mont, Nivers, Pietkin, Madin<br />
Ensemble Athénaïs : Alix Rousselet, Aurore Germain : 1 er dessus - Victoria<br />
Jung, Amélie Raison : 2 e dessus - Dorothée Voisine, Laura Muller : bas<br />
dessus - Coralie Amedjkane : orgue - Laurence Pottier : viole et direction<br />
SEPTEMBRE<br />
Vendredi 16/9 – 20 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
Marin Marais / Pièces de viole du Quatrième Livre 1717<br />
Suitte d’un Goût Etranger Le Labyrinthe, Le Tourbillon, La Tartarine…..<br />
Ensemble Marin Marais : Jean-Louis Charbonnier et Paul Rousseau, violes<br />
Mauricio Buraglia, théorbe - Pierre Trocellier, clavecin<br />
Samedi 17/9 – 18 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
Le merveilleux don d'attendrir Oeuvres de Michel de la Barre: pièces pour<br />
flûte traversière et basse continue, suites en trio pour deux flûtes et basse<br />
Ensemble le je-ne-sçay-quoy : Valérie Balssa, flûte traversière - Jean-<br />
Pierre Nicolas, flûte à bec - Emmanuel Balssa, viole de gambe - Michelle<br />
Dévérité, Clavecin.<br />
Dimanche 18/9 – 17 et 19 h (concert doublé) 38Riv’<br />
réservations indispensables sur le site http://www.38riv.com<br />
Alla napoletana :<br />
Villanelles napolitaines et danses italiennes de la Renaissance<br />
duo ¡Vida Bona! : Francisco Orozco : Chant et luths Françoise Enock :<br />
viole de gambe Renaissance et colascione<br />
Vendredi 23/9 – 20 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
"Rencontre entre deux mondes, musique baroque européenne et latinoaméricaine"<br />
Monteverdi, Mazzocchi, Marin, Araujo, Zipoli, entre autres...<br />
Ensemble Cronexos : Barbara Kusa, soprano - Anibal Sierra, flûte<br />
traversière - Federico Yacubsohn, viole - Alex de Valera, théorbe et<br />
guitare baroque - Nicolas Desprez, clavecin<br />
Samedi 24/9 - 18 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
Furore Italiano Vivaldi, Castaldi, Merula, Sances, Stradella…<br />
Il Groviglio : Marco Angioloni, ténor - Eunjin Lee, violoncelle - Clément<br />
Latour, théorbe - Roberta Tagarelli, clavecin<br />
Dimanche 25/9 – 17 et 19 h (concert doublé) 38Riv’<br />
réservations indispensables sur le site http://www.38riv.com<br />
The Hume Project musique de Tobias Hume 1605<br />
Comet Musicke : Francisco Manalich, ténor et viole de gambe - Marie<br />
Favier, mezzo-soprano - Aude-Marie Piloz, viole de gambe.<br />
Vendredi 30/9 – 20 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
"Le labyrinthe harmonique". Georg Muffat sonate pour violon et BC,<br />
Johann Heinrich Schmelzer sonate(s)pour violon et BC, Marin Marais La<br />
Gamme, la Marésienne, Sonnerie de Ste Geneviève<br />
Ensemble Harmonia Artificiosa : Fabien Roussel violon, Pascale Clément<br />
viole de gambe, Philippe Ramin clavecin.<br />
Samedi 8/10 - 18 h Temple de Port Royal<br />
Les Sept dernières paroles du Christ en croix » pour clarinette d’amour et<br />
cor de basset de Joseph Haydn<br />
Quatuor di Bassetto : Jean-Claude Veilhan – Eric Lorho – Ana Melo –<br />
Jean-Louis Gauch<br />
Dimanche 9/10 – 17 et 19 h (concert doublé) 38Riv’<br />
réservations indispensables sur le site http://www.38riv.com<br />
Sonates italiennes au 17 è siècle Merula, Bertali, Pandolfi Mealli...<br />
Ensemble La Maraviglia : Sandrine Dupé, violon - Karolina Herzig, harpe<br />
baroque - Annabelle Luis, violoncelle.<br />
Vendredi 14/10 – 20 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
Charles Dollé, L’Anonyme Parisien<br />
Pièces pour basse de viole avec la basse continue de Charles Dollé (1737)<br />
Robin Pharo, viole de gambe - Ronald Martin Alonso, viole de gambe -<br />
Thibaut Roussel, théorbe - Loris Barrucand, Clavecin<br />
Samedi 15/10 - 18 h Temple du Foyer de l’Âme<br />
A Masque upon a Tempest, London 1650" John Playford, Matthew Locke,<br />
William Lawes, Nicolas Matteis.<br />
Ensemble The Theater of Music : Marion Fermé, flutes - Sandrine Dupé,<br />
violon - Emmanuelle Guigue, viole de gambe - Carola Grinberg, luth,<br />
théorbe et guitare baroque<br />
Dimanche 16/10 – 17 et 19 h (concert doublé) 38Riv’<br />
réservations indispensables sur le site http://www.38riv.com<br />
Musique allemande pour la viole Schenck – Abel – Bach - Telemann<br />
Ensemble Marin Marais : Jean-Louis Charbonnier, basse de viole -<br />
Paul Rousseau, basse de viole - Pierre Trocellier, clavecin<br />
Adhésion 2016 : 10 € au 1 er concert<br />
servant de «pass» pour tous les concerts,<br />
puis libre participation<br />
Sans réservation (sauf 38Riv’)<br />
L’adhésion 10 €uros, indispensable pour la première entrée, est valable<br />
pour l’ensemble des concerts et payable sur place le jour des concerts<br />
(chèque ou espèces) ou par correspondance avec votre nom, votre adresse,<br />
votre adresse électronique (Joindre une enveloppe timbrée à votre adresse<br />
et chèque à l’ordre de ACH)<br />
Le Festival Marin Marais est organisé par<br />
l’Association Caix d’Hervelois<br />
58 rue Viollet le Duc 94210 La Varenne<br />
assoc.caix@orange.fr site : http://fmad.pagesperso-orange.fr/<br />
renseignements Festival : 06 61 57 33 63<br />
Temple Foyer de l’Âme 7 bis rue du Pasteur Wagner 75011 Paris (métro Bastille)<br />
Temple de Port Royal 18 Bd Arago (métro Gobelins)<br />
Cave du 38Riv’ 38 rue de Rivoli 75004 Paris (métro Hôtel de ville)
les concerts<br />
du mois<br />
Villancicos, tonos & seguidillas<br />
Bárbara Kusa, soprano ; Eduardo Egüez,<br />
vihuela & guitare baroque ; Sabina<br />
Colonna Preti, viole de gambe. Narvaez,<br />
Daça, Hidalgo, Vaquedano, Vado.<br />
20h30. Théâtre Grévin.<br />
22-38 €. Tél. : 01 48 24 16 97.<br />
11 MARDI<br />
Cohen, Franck, Rossini...<br />
Paul Goussot, orgue-mélodium ; Marina<br />
Chiche, violon ; Lidija Bizjak, piano.<br />
Cohen, Franck, Rossini, Saint-Saëns.<br />
12h30. Auditorium du Musée d’Orsay.<br />
10-14 €. Tél. : 01 53 63 04 63.<br />
Ensemble ARTE MUSICALE<br />
Monteverdi, Laudi, Cazzati...<br />
12h30. Église Saint-Roch.<br />
Entrée libre<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Enesco, Petitgirard, Ravel<br />
Remus Azoitei, violon ; Eduard Stan, piano.<br />
20h00. Palais de Béhague (7 e ).<br />
Entrée libre. Tél. : 01 47 05 15 31.<br />
Wagner, Schumann<br />
Orchestre de chambre de Paris.<br />
Dir. : Douglas Boyd. Yvonne Naef,<br />
contralto. Wagner : Wesendonk-<br />
Lieder, Siegfried-Idyll ; Schumann :<br />
Symphonie n°4.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-55 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Bach, Charpentier, Fauré<br />
Solistes de la Maîtrise Notre-Dame de<br />
Paris. Yves Castagnet, orgue.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
15-25 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
Beatum Incendium<br />
Ensemble Mala Punica. Dir. : Pedro<br />
Memelsdorff. Motets de Johannes Ciconia.<br />
20h30. Temple de Pentemont.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
Johannes Brahms<br />
Orchestre national d’Île-de-France.<br />
Dir. : Tadaaki Otaka. Sergej Krylov,<br />
violon. Concerto pour violon,<br />
Symphonie n°1.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-30 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Mozart, Haydn<br />
Voir au 29 septembre.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
12 MERCREDI<br />
Tempei Nakamura, piano<br />
Œuvres de Tempei Kakamura.<br />
18h30. Maison de la culture du Japon.<br />
5 €. Tél. : 01 44 37 95 95.<br />
Bellini, Norma<br />
I Barrochisti, Chœur de la Radio<br />
italienne. Dir. : Diego Fasolis. Patrice<br />
Caurier & Moshe Leiser, mise en scène.<br />
Avec Cecilia Bartoli, Rebeca Olvera,<br />
Norman Reinhardt, Péter Kálmán…<br />
19h30. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
15-200 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Delalande/Destouches, Les Éléments<br />
Ensemble Les Surprises. Dir. : Louis-<br />
Noël Bestion de Camboulas. Hasnaa<br />
Bennani, Eugénie Lefebvre, sopranos ;<br />
Étienne Bazzola, baryton.<br />
20h00. Auditorium du Louvre.<br />
15-35 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
Duo Eclypse<br />
Dvořák, Michaël Sebaoun, Chabrier,<br />
Brahms, Fauré et Gershwin.<br />
20h00. Hôtel de Soubise.<br />
14 €. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Enesco, Nafilyan<br />
Orchestre Secession. Dir. : Clément<br />
Mao-Takacs.<br />
20h00. Palais de Béhague (7 e ).<br />
Entrée libre. Tél. : 01 47 05 15 31.<br />
ENSEMBLE LA CARAMBOLE<br />
Petits motets français et italiens :<br />
Lorenzani, Lully, Banchieri, du Mont.<br />
20h30. Église Saint-Roch.<br />
15 €. Rés. : Fnac.<br />
Bach, intégrale des Sonates &<br />
Partitas pour violon<br />
Voir au 10 octobre.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Opéra Bastille.<br />
13 JEUDI<br />
Camille Fonteneau, violon<br />
Audrey Lonca-Alberto, piano. Brahms,<br />
Sonate n°1 en sol majeur op. 78 ;<br />
Debussy, Sonate en sol mineur ;<br />
Guillaume Connesson, extrait des<br />
Chants de l’Atlantide ; Eugène Ysaÿe,<br />
Poème élégiaque op. 12.<br />
12h30. Petit Palais.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Couperin, Marais, Rameau<br />
Ensemble Les Timbres : Yoko<br />
Kawabuko, violon ; Myriam Rignol,<br />
viole de gambe ; Julien Wolfs, clavecin.<br />
Couperin, 3 e Concert Royal ; Marais,<br />
Sonnerie de Sainte-Geneviève ;<br />
Rameau, extraits de Pièces de clavecin<br />
en concert ; Leclair, Sonate…<br />
12h30. Auditorium du Louvre.<br />
5-15 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
Concert-rencontre<br />
Musiciens de l’Orchestre et artistes<br />
des Chœurs de l’Opéra national de<br />
Paris. Programme non communiqué.<br />
13h00. Opéra Bastille, Studio.<br />
5 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Jonas Kaufmann, ténor<br />
Helmut Deutsch, piano. Lieder.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-165 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Ophélie Gaillard, violoncelle<br />
Orchestre d’Auvergne. Dir. : Roberto<br />
Forés Veses. Haydn, Concerto pour<br />
violoncelle n°1 ; Gossec, Quatuor n°3<br />
op.15 ; Mendelssohn, Symphonie n°6 ;<br />
Beethoven, Quatuor n°11 (arr. Mahler).<br />
20h00. Musée de l’Armée, Cathédrale.<br />
9-30 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Sergey Katchatryan, violon<br />
Orchestre National de France.<br />
Dir. : Giancarlo Guerrero. Sierra,<br />
Fandangos ; Sibelius, Concerto<br />
pour violon ; Ravel, Valses nobles &<br />
sentimentales ; Piazzolla, Sinfonia<br />
Buenos Aires.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Sumi Jo, soprano<br />
Jeff Cohen, piano ; Krzysztof<br />
Meisinger, guitare. Airs & mélodies<br />
de Bishop, Purcell, Cimarosa, Bach,<br />
Debussy, Villa-Lobos, Adam…<br />
20h00. Théâtre du Châtelet.<br />
30-50 €. Tél. : 01 40 28 28 40.<br />
Nouveaux virtuoses,<br />
Eric Artz, piano<br />
Chopin, Nocturne n°1, Fantaisie<br />
impromptu, Étude n°3 & 4, Polonaise<br />
héroïque ; Debussy, Arabesque n°1,<br />
Passepied ; Liszt, transcriptions de<br />
Strandchen, Gretchen am Spinrade,<br />
Auf dem Wasser zu singen, Widmung,<br />
Danse Macabre.<br />
20h30. Salle Cortot.<br />
20 €. Tél. : 01 45 72 05 50.<br />
Mozart, Haydn<br />
Voir au 29 septembre.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
Orchestre Bernard Thomas<br />
Dir. : Bernard Thomas. Thomas<br />
Ospital, orgue. Händel, Concertos<br />
pour orgue n°10, n°6 & n°4 ; Vivaldi,<br />
Concerto pour 2 violons en la<br />
mineur ; Bach, Aria de la Suite n°3 ;<br />
improvisations à l’orgue.<br />
21h00. Église Saint-Eustache.<br />
30 €. Tél. : 01 43 78 03 00.<br />
14 VENDREDI<br />
Schubertiade<br />
Mathilde Calderini, flûte ; Aurèle<br />
Marthan, piano. Schubert, Sonates<br />
D.385 & D.821 « Arpeggione » (arr.<br />
pour flûte & piano), Introduction,<br />
Thème & Variations D.802.<br />
12h15. Musée de l’Armée, Salle Turenne.<br />
5 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Bellini, Norma<br />
Voir au 12 octobre.<br />
19h30. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
Donizetti, Lucia di Lammermoor<br />
Orchestre & Chœurs de l’Opéra.<br />
Dir. : Riccardo Friza. Andrei Serban, mise<br />
en scène. Avec Artur Rucinski, Pretty<br />
Yende/Nina Minasyan, Piero Pretti/<br />
Abdellah Lasri, Oleksiy Palchikov…<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
5-150 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Belcanto<br />
Hommage à Luciano Pavarotti.<br />
Chanteurs de la Fondation The Luciano<br />
Pavarotti Heritage. Airs d’opéras,<br />
chants traditionnels napolitains…<br />
20h00. Théâtre du Châtelet.<br />
23-80 €. Tél. : 01 40 28 28 40.<br />
Charles Dollé, l’Anonyme Parisien<br />
Robin Pharo & Ronald Martin Alonso,<br />
violes ; Thibaut Roussel, théorbe ; Loris<br />
Barrucand, clavecin. Pièces pour basse<br />
de viole & basse continue de Dollé.<br />
20h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Concours Georges Enesco<br />
Gala des Lauréats.<br />
20h00. Palais de Béhague (7 e ).<br />
Entrée libre. Tél. : 01 47 05 15 31.<br />
John Williams, musiques de film<br />
Orchestre Colonne. Dir. : Laurent<br />
Petitgirard. Musiques de Harry Potter,<br />
Star Wars, Indiana Jones, Superman,<br />
La Liste de Schindler…<br />
20h00. Salle Wagram.<br />
25-45 €. Tél. : 01 42 33 72 89.<br />
Valery Sokolov, violon<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Rafael Payare. Kodály, Danses<br />
de Galanta ; Bartók, Concerto pour<br />
violon n°2 ; Penderecki, Sinfonietta ;<br />
Lutoslawski, Concerto pour orchestre.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Vent d’est, vent d’ouest<br />
Katarina Jovanovic, soprano ; Florent<br />
Héau, clarinette ; Bruno Fontaine, piano.<br />
Chostakovitch, Satires; Lutoslawski, 5<br />
Préludes de danses ; Britten, L’Écho du<br />
poète ; Bernstein, Sonate pour clarinette<br />
& piano ; Copland, Poems of Emily<br />
Dickinson (extraits).<br />
20h00. Musée de l’Armée, Salle Turenne.<br />
10-15 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Bach, intégrale des Sonates &<br />
Partitas pour violon<br />
Voir au 10 octobre.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
Beethoven, Schubert<br />
Daniel Sepec, violon ; Roel Dieltiens,<br />
violoncelle ; Andreas Staier, piano.<br />
Beethoven, Trio n°6 ; Schubert, Trio<br />
n°1 op.99.<br />
20h30. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
32 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
34 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
Dialogue sur le coucher du Roy<br />
Thomas Dunford, théorbe ; Jean<br />
Rondeau, clavecin. De Visée, Marais,<br />
Couperin, D’Anglebert, Forqueray.<br />
20h30. Salle Cortot.<br />
22-38 €. Tél. : 01 48 24 16 97.<br />
Concertgebouw Orchestra<br />
Amsterdam<br />
Royal Concertgebouw Orchestra<br />
Amsterdam. Dir. : Andris Nelsons.<br />
Wagner, Prélude de Lohengrin,<br />
Prélude & enchantement du vendredi<br />
saint de Parsifal ; Strauss, Mort &<br />
Transfiguration, Till l’Espiègle.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-90 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Pergolesi, Stabat Mater<br />
Le Chœur de Paris, Orchestre Hélios.<br />
Dir. : Till Aly. Camille le Bail, soprano ;<br />
Auriane Foucher, alto. Mozart,<br />
Divertimento K.136.<br />
20h30. Église de la Madeleine.<br />
20-40 €. Tél. : 06 05 62 70 57.<br />
15 SAMEDI<br />
Cédric Tiberghien, pianoforte<br />
Fac-similé piano Graf du<br />
Conservatoire de Paris. Beethoven,<br />
Sonates n°21 « Waldstein », 22, 25<br />
« Alla tedesca » & 28.<br />
11h00. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Beethoven, Trios<br />
François-Frédéric Guy, piano ; Tedi<br />
Papavrami, violon ; Xavier Phillips,<br />
violoncelle. Beethoven, Trios n°4<br />
« Gassenhauer », 5 « Geister Trio » &<br />
7 « Archiduc ».<br />
14h30. Cité de la musique.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Belcanto<br />
Voir au 14 octobre.<br />
15h00. Théâtre du Châtelet.<br />
La Fabrique de l’orchestre<br />
Orchestre de chambre Pelléas.<br />
Dir. : Benjamin Lévy. Lorenzo Gatto,<br />
violon. Beethoven, Concerto pour<br />
violon, Romances.<br />
15h00. Philharmonie, Salle de répétition.<br />
10 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Fauré, Requiem<br />
Chœur régional Vittoria d’Ile-de-<br />
France, Orchestre Pasdeloup.<br />
Dir. : Michel Piquemal. Hasnaa<br />
Bennani, soprano ; Philippe Estèphe,<br />
baryton. Mozart, Symphonie<br />
concertante pour vents ; Caillebotte,<br />
Une journée, « L’Angélus ».<br />
16h00. Église Saint-Augustin.<br />
25 €. Tél. : 01 42 78 10 00.<br />
The Teares of the Muses<br />
Ensemble Résonances. Musique à<br />
l’époque des Tudor.<br />
16h00. Salle Erard.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
Jos van Immerseel, pianoforte<br />
Fac-similé de piano Walter, Collection Jos<br />
van Immserseel. Beethoven, Sonates n°8<br />
« Pathétique », 14 « Clair de Lune » & 18.<br />
17h00. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Anne Pustlauk, flûtes historiques<br />
Toby Sermeus, pianoforte. Bach,<br />
Partita en la mineur pour flûte seule,<br />
BWV 1013, Sonate en ré mineur pour<br />
pianoforte et flûte ; Weber, Romanza<br />
pour flûte et pianoforte ; Hummel,<br />
Sonate en ré majeur pour flûte et<br />
pianoforte, op. 50.<br />
17h00. CRR de Paris.<br />
9-19 €. Tél. : 01 42 74 22 77.<br />
Beethoven, Brahms, Prokofiev,<br />
Ravel<br />
Alissa Margulis, violon ; David<br />
Kadouch, piano. Beethoven, Sonate<br />
pour violon & piano op.12 n°1 ;<br />
Brahms, Sonate n°3 op.18 ; Prokofiev,<br />
Sonate op.80 ; Ravel, Tzigane.<br />
17h00. Théâtre des Abbesses.<br />
9-19 €. Tél. : 01 42 74 22 77.<br />
Insula Orchestra<br />
Dir. : Laurence Equilbey. Viktoria<br />
Mullova, violon ; Alice Sara Ott, piano.<br />
Beethoven, Concerto pour violon,<br />
Fantaisie chorale pour piano, chœur &<br />
orchestre, extraits des Ruines d’Athènes.<br />
17h00. Philharmonie.<br />
10-40 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
A Masque upon a Tempest<br />
The Theatre of Music : Marion Fermé,<br />
flûtes ; Sandrine Dupé, violon ;<br />
Emmanuelle Guigue, viole ; Carola<br />
Grindberg, luth, théorbe & guitare<br />
baroque. Œuvres de Playford, Locke,<br />
Lawes & Matteis.<br />
18h00. Temple du Foyer de l’Âme.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
L’Escadron Volant de la Reine<br />
Stradella, Vivaldi, Bach, Bonporti et<br />
Boccherini.<br />
19h00. Hôtel de Soubise.<br />
14 €. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Cavalli, Eliogabalo<br />
Voir au 14 septembre.<br />
19h30. Palais Garnier.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Belcanto<br />
Voir au 14 octobre.<br />
20h00. Théâtre du Châtelet.<br />
Hélène Grimaud, piano<br />
Philharmonique de Rotterdam.<br />
Dir. : Yannick Nézet-Séguin. Bartók,<br />
Concerto pour piano n°3 ; Mahler,<br />
Symphonie n°1 « Titan ».<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-95 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
John Williams, musiques de film<br />
Voir au 14 octobre.<br />
20h00. Salle Wagram.<br />
A Dreame<br />
Les Voix Humaines. Charles Daniel,<br />
ténor ; Fred Jacobs, luth. Œuvres de<br />
Henry & William Lawes.<br />
20h30. Salle Erard.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
Christian Zacharias, piano &<br />
direction<br />
Orchestre de Paris. Beethoven,<br />
Concerto pour piano n°1, Symphonie<br />
n°6 « Pastorale ».<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-50 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
La Traviata<br />
Voir au 17 septembre.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Vivaldi, Les Quatre Saisons<br />
Ensemble Les Solistes Français. Violon<br />
et Dir. : Paul Rouger. Vivaldi, Pachelbel<br />
canon ; Albinoni, Adagio.<br />
20h30. La Sainte-Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
Yury Martynov, pianoforte<br />
Fac-similé piano Broadwood,<br />
collection Chris Maene. Beethoven,<br />
Sonates n°10, 23 « Appasionata »,<br />
24 « À Thérèse » & 31.<br />
20h30. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
16 DIMANCHE<br />
Dvorák, Brahms, Trios avec piano<br />
Lars Vogt, piano ; Christian Tetzlaff,<br />
violon ; Tanja Tetzlaff, violoncelle. Dvorák,<br />
Trio n°3 op.65 ; Brahms : Trio op.87.<br />
11h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
15-30 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Edoardo Torbianelli, pianoforte<br />
Fac-similé piano Erard du Musée de<br />
la musique, fac-similé piano Grad du<br />
Conservatoire de Paris. Beethoven,<br />
Sonates n°12, 16, 27 & 30.<br />
11h00. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
He Shi, piano<br />
Bach, Toccata en do mineur ;<br />
Mendelssohn, Variations sérieuses ;<br />
Brahms, 4 Intermezzi op.119 ; Ravel,<br />
Gaspard de la Nuit.<br />
11h00. Salle Cortot.<br />
16-25 €. Tél. : 01 43 71 60 71.<br />
Christian Zacharias, piano<br />
Christian Zacharias, piano ; musiciens<br />
de l’Orchestre de Paris. Beethoven,<br />
Quintette pour piano & vents, Septuor<br />
pour cordes & vents.<br />
14h30. Cité de la musique.<br />
26-32 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
14h30. Opéra Bastille.<br />
Alexander Melnikov, pianoforte<br />
Fac-similé piano Graf du Conservatoire<br />
de Paris. Beethoven, Sonates n°9, 11 &<br />
29 « Hammerklavier ».<br />
15h00. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
3 e Festival de musique<br />
française et roumaine<br />
des XX e et XXI e siècles<br />
3 concerts exceptionnels<br />
Viorica Cortez - Leontina Vaduva<br />
Alina Pavalache - Remus Azoitei<br />
Eduard Stan - Florin Estefan<br />
Orchestre Secession<br />
10, 11 et 12 octobre - 20h<br />
Gala des Lauréats du<br />
3 e Concours de chant<br />
présenté par Marius Constantinescu<br />
14 octobre - 20h<br />
Palais de Béhague<br />
123 rue St-Dominique - Paris 7e<br />
www.enesco.org<br />
L’association Les Amis de Marie-Laure présente<br />
Ludmila Berlinskaia<br />
piano<br />
Ravel<br />
Medtner<br />
Scriabine<br />
Salle<br />
Cortot<br />
4 nov<br />
20h30<br />
Billetreduc.com<br />
septembre/octobre 2016 cadences 35
les concerts<br />
du mois<br />
Shota Kakayama, piano<br />
Schumann, Carnaval de Vienne op.26 ;<br />
Brahms, Klavierstücke op.119 ; Séverac,<br />
Les Fêtes (Souvenir de Puigcerda)<br />
extrait de Cerdaña ; Ravel, La Valse.<br />
15h00. Salle Cortot.<br />
16-25 €. Tél. : 01 43 71 60 71.<br />
Dowland, Lachrimæ<br />
Capriccio Stravagante Viols. Thomas<br />
Dunford, luth.<br />
16h00. Salle Erard.<br />
Festival Terpsichore.<br />
15-25 €. Tél. : 01 86 95 24 72.<br />
Messager, Monsieur Beaucaire<br />
Version concert. Chœur de Radio<br />
France, Philharmonique de Radio<br />
France. Dir. : Sébastien Rouland. Avec<br />
Jean-François Lapointe, Julien Behr,<br />
Anne-Catherine Gillet, Jodie Devos,<br />
Nicolas Cavallier…<br />
16h00. Maison de la Radio, Studio 104.<br />
30-50 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Christian Zacharias, piano &<br />
direction<br />
Voir au 15 octobre.<br />
16h30. Philharmonie.<br />
Abel, Bach, Telemann<br />
Ensemble Marin Marais : Jean-Louis<br />
Charbonnier & Pierre Rousseau,<br />
violes ; Pierre Trocellier, clavecin.<br />
Musique allemande pour la viole.<br />
17h00. Cave du 38Riv’.<br />
Festival Marin Marais.<br />
Pass : 10 €. Tél. : 06 61 57 33 63.<br />
Bellini, Norma<br />
Voir au 12 octobre.<br />
17h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
Kromoritmos<br />
Concert en famille. Gabriel Benlolo,<br />
Laurent Fraîche, Jérôme Guicherd,<br />
Aurélien Carsalade, percussions.<br />
Pierre-Jean Carrus, mise en scène.<br />
17h00. Théâtre du Châtelet.<br />
5-10 €. Tél. : 01 40 28 28 40.<br />
Jean Muller, piano<br />
Brahms, Sonate n°1 op.1 ; Boumans,<br />
Barcarolle n°3 ; Ligeti, Arc-en-ciel,<br />
Escalier du Diable ; Prokofiev, Sonate n°6.<br />
17h30. Salle Cortot.<br />
16-25 €. Tél. : 01 43 71 60 71.<br />
Abel, Bach, Telemann<br />
Voir au 16 octobre à 17h.<br />
19h00. Cave du 38Riv’.<br />
Bach, intégrale des Sonates &<br />
Partitas pour violon<br />
Paul Rouger, violon.<br />
20h30. Sainte Chapelle.<br />
16-30 €. Tél. : 01 42 77 65 65.<br />
17 LUNDI<br />
Prix Safran 2016, Violoncelle<br />
Cameron Crozman, Jérémy Garbarg,<br />
Bruno Philippe, Caroline Sypniewski,<br />
Volodia Van Keulen, violoncelles ;<br />
Clément Lefebvre, piano.<br />
19h00. Musée de l’Armée, Salle Turenne.<br />
10-15 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Donizetti, Lucia di Lammermoor<br />
Voir au 14 octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Brahms, Un requiem allemand<br />
Collegium Vocale Gent, Orchestre<br />
des Champs-Élysées. Dir. : Philippe<br />
Herreweghe. Avec Ilse Eerens,<br />
soprano ; Kresimir Strazanac, baryton.<br />
Brahms, Quatre chant sérieux op.121<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-85 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Aboulker, L’homme qui titubait<br />
dans la guerre<br />
Chœur des enfants du Conservatoire<br />
de Cap Atlantique, classes CHAÓ du<br />
Collège Jacques Brel de Guérande,<br />
Philharmonie des Deux Mondes.<br />
Dir. : Philippe Hui. Blandine Folio<br />
Peres, mezzo ; Vincent Billier, baryton ;<br />
Pierre Méchanick, récitant ; Erika<br />
Guiomar, Sylvie Lechevalier, piano.<br />
Méchanick, Le Chemin des Dames.<br />
20h30. Salle Gaveau.<br />
15-35 €. Tél. : 01 49 53 05 07.<br />
Arthur Schoonderwoerd,<br />
pianoforte<br />
Fac-similé piano Walter collection<br />
privée, fac-similé piano Erard du<br />
Musée de la musique. Beethoven,<br />
Sonates n°2, 17 « La Tempête » et 19.<br />
20h30. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Martha and Friends<br />
Martha Argerich, Stephen Kovacevich,<br />
Akane Sakai, Lilya Zilberstein, Khatia<br />
Buniatishvili, piano ; Jean-Claude<br />
Gengembre, percussions. Debussy,<br />
Chostakovitch, Bartók.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-70 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Robert Piéchaud<br />
Ensemble L’Instant Donné ; Trio Trans-<br />
Atlantisme ; Robert Piéchaud, piano ;<br />
Jill Alessandra McCoy, voix ; Stan de<br />
Nussac, clarinette basse, saxophone.<br />
Piéchau, Diptyque de guerre, Études<br />
pour piano, The River, Wittgenstein<br />
Lieder ; Ives/Piéchaud, Variations on<br />
America, 5 Songs.<br />
20h30. Théâtre des Bouffes du Nord.<br />
Festival d’Automne.<br />
12-25 €. Tél. : 01 46 07 34 50.<br />
18 MARDI<br />
Trio Dali<br />
Mendelssohn, Sonate pour violoncelle<br />
& piano op.45 ; Sarasate, Ballade pour<br />
violon & piano op.31 ; Saint-Saëns,<br />
Trio op.18 n°1.<br />
12h30. Auditorium du Musée d’Orsay.<br />
10-14 €. Tél. : 01 53 63 04 63.<br />
Bellini, Norma<br />
Voir au 12 octobre.<br />
19h30. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
Puccini, Tosca<br />
Voir au 17 septembre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Les 70 ans de la Maîtrise<br />
Maîtrise de Radio France. Dir. : Sofi<br />
Jeannin, Marie-Noëlle Maerten,<br />
Camille Bourrouillou, Victor Jacob.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Svetlin Roussev, Fedor Rudin,<br />
violons<br />
Orchestre de la Garde Républicaine.<br />
Dir. : François Boulanger.<br />
Chostakovitch, Concerto pour violon<br />
n°1, Ouverture de fête ; Paganini,<br />
Caprices op.1 n°6 & 7 ; Ysaÿe, Sonate<br />
op. Posthume ; Prokofiev, Roméo &<br />
Juliette (extraits).<br />
20h00. Musée de l’Armée, Cathédrale.<br />
10-15 €. Tél. : 01 44 42 54 66.<br />
Alain Planès, pianoforte<br />
Piano Broadman du Musée de la<br />
musique. Beethoven, Sonates n°13,<br />
15 & 26 « Les Adieux ».<br />
20h30. Cité de la musique,<br />
Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Chants bibliques à Notre-Dame<br />
Maîtrise Notre-Dame de Paris,<br />
Orchestre de chambre de Paris.<br />
Dir. : Ariane Matiakh. Nora Gubisch,<br />
mezzo. Mozart, Vêpres solennelles<br />
d’un confesseur ; Pärt, Cantus in<br />
memoriam Benjamin Britten ; Dvořák,<br />
5 Chants bibliques.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
35 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
Gautier Capuçon, Frank Braley<br />
Gautier Capuçon, violoncelle ; Frank<br />
Braley, piano. Beethoven, Sonates<br />
pour violoncelle & piano n°2, 4 & 5,<br />
Variations sur La Flûte enchantée/<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-40 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Rinaldo Alessandrini, direction<br />
Orchestre Divertissement. Olivier<br />
Cavé, piano. Mozart, Concertos<br />
pour piano n°5 & 9 « Posthorn »,<br />
Symphonie n°41 « Jupiter », Sérénade<br />
Posthorn (extraits).<br />
20h30. Salle Gaveau.<br />
22-55 €. Tél. : 01 49 53 05 07.<br />
19 MERCREDI<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Quatuor Hagen<br />
Haydn, Quatuors op.76 n°1, 3 & 5.<br />
20h00. Auditorium du Louvre.<br />
15-35 €. Tél. : 01 40 20 55 00.<br />
Olga Pashchenko, pianoforte<br />
Piano Gräbner du Musée de la<br />
Musique, fac-similé piano Graf du<br />
Conservatoire de Paris. Beethoven,<br />
Sonates n°3, 4, 20 & 32.<br />
20h30. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
20 JEUDI<br />
Sydney Fierro, baryton<br />
Chloé Ducray, harpe. Schumann,<br />
Beethoven, Schubert, Mozart et Liszt.<br />
12h30. Petit Palais.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Marie-Nicole Lemieux, contralto<br />
Daniel Blumenthal, piano. Mélodies de<br />
Duparc, Debussy, Fauré, Chausson, Caplet.<br />
20h00. Auditorium du Musée d’Orsay.<br />
4,50-35 €. Tél. : 01 53 63 04 63.<br />
Verdi, Requiem<br />
Orchestre National de France, Chœur de<br />
Radio France. Dir. : Jérémie Rhorer. Avec<br />
Vannina Santoni, soprano ; Alisa Kolosova,<br />
mezzo ; Jean-François Borras, ténor ;<br />
Ildebrando d’Arcangelo, basse.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-95 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Alexeï Lubimov, pianoforte<br />
Piano Gräbner du Musée de la<br />
Musique, fac-similé piano Walter &<br />
Sohn de Paris-Sorbonne. Beethoven,<br />
Sonates n°1, 5, 6 & 7.<br />
20h30. Cité de la musique, Amphithéâtre.<br />
25 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
Bach, Zimmermann<br />
Orchestre de Paris, Chœur de<br />
l’Orchestre de Paris. Dir. : Thomas<br />
Hengelbrock. Avec Georg Nigl,<br />
baryton ; Lothar Odinius, ténor ;<br />
Anna Lucia Richter, soprano ; Ann<br />
Hallenberg, mezzo ; Micha Lescot,<br />
récitant. Bach, Passion selon Saint<br />
Jean (première partie) ; Zimmermann,<br />
Ich wandte mich und sah…<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-50 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
21 VENDREDI<br />
Bernstein, Chostakovitch<br />
Philharmonique de Radio France. Piano<br />
& Dir. : Lahav Shani. Bernstein, West<br />
Side Story (danses symphoniques) ;<br />
Chostakovitch, Concerto pour piano<br />
n°2, Symphonie n°9.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Vladimir Spivakov, direction<br />
Orchestre de chambre Les Virtuoses de<br />
Moscou. Vivaldi, Concerto pour violon en<br />
mi mineur ; Rossini, Sonate pour cordes<br />
n°3 ; Boccherini, Symphonie en ré mineur ;<br />
Chostakovitch, Symphonie de chambre<br />
op.110bis, Élégie et polka pour cordes.<br />
20h30. Fondation Vuitton.<br />
25-45 €. Tél. : 01 40 69 96 00.<br />
22 SAMEDI<br />
Christian-Pierre La Marca,<br />
violoncelle<br />
Musiciens du Philharmonique de<br />
Radio France. De Falla, Cassado,<br />
Casals, Mompou, Nin, Boccherini.<br />
16h00. Maison de la Radio, Studio 104.<br />
15 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
36 cadences septembre/octobre 2016
paris<br />
La Cantate des Muses<br />
Ensemble Les Muses Galantes.<br />
Dir. : Louise Audubert. Bach, cantate<br />
« Wo soll ich fliehen hin » BWV 5 ;<br />
Buxtehude, Fasch.<br />
17h00. Église des Billettes.<br />
10-20 €. Tél. : 06 77 58 30 40.<br />
Anniversaire Cervantes<br />
La Grande Chapelle. Dir. : Albert<br />
Recasens. Madrigaux, villancicos &<br />
pièces d’orgue de Ruimonte, Philips, Bull.<br />
18h00. Maison de la Radio, Studio 104.<br />
15 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Trio Guermantes<br />
Mendelssohn, Trio n°1 en ré mineur<br />
op. 49 ; Kaija Saariaho, Light and<br />
Matter ; Ravel, Trio en la mineur.<br />
19h00. Hôtel de Soubise.<br />
14 €. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Ravel, Rodrigo, De Falla<br />
Solistes de la Maîtrise,<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Ernest Martinez-Izquierdo. Jean-<br />
Paul Fouchécourt, ténor ; Emmanuel<br />
Rossfelder, guitare. Turina, Ravel,<br />
Rodrigo, De Falla.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-50 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Hommage à Nijinksi<br />
Les Siècles. Dir. : François-Xavier<br />
Roth. Compagnie Ligne de sorcière ;<br />
Dominique Brun, reconsitution &<br />
recréation chorégraphique. Debussy,<br />
Jeux, Prélude à l’après-midi d’un faune ;<br />
Stravinski, Le Sacre du printemps.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-40 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
23 DIMANCHE<br />
Beatrice Rana, piano<br />
Bach, Variations Goldberg.<br />
11h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
15-30 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Rétrospective Henri Dutilleux<br />
Sonate pour hautbois & piano, Les<br />
Citations, Ainsi la nuit. Avec Isabelle<br />
Perrin, flûte ; Philibert Perrine, hautbois ;<br />
Cyril Ghestem, violon, Étienne Tavitian,<br />
alto ; Jérôme Lefranc, violoncelle…<br />
12h00. Palais Garnier.<br />
10-30 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Donizetti, Lucia di Lammermoor<br />
Voir au 14 octobre.<br />
14h30. Opéra Bastille.<br />
Estampies sous influences<br />
Henri Agnel, cistre, oud & cétéra ;<br />
Idriss Agnel, oudou & zarb. Estampies<br />
italiennes du xiv e siècle.<br />
16h00. Musée du Moyen-Âge.<br />
4-6 €. Tél. : 01 53 73 78 00.<br />
Saladrigues, De Pablo, Posadas<br />
Ensemble TM+. Dir. : Laurent Cuniot.<br />
Saladrigues, De Pablo, Posadas, López<br />
López.<br />
16h00. Maison de la Radio, Studio 104.<br />
15 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Hommage à Nijinksi<br />
Voir au 22 octobre.<br />
16h30. Philharmonie.<br />
Andrei Korobeinikov, piano<br />
Liszt, Fantaisie espagnole ; Granados,<br />
Goyescas.<br />
18h00. Maison de la Radio.<br />
15 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
24 LUNDI<br />
Estampies sous influences<br />
Voir au 23 octobre.<br />
12h30. Musée du Moyen-Âge.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Juan de la Rubia, orgue<br />
Œuvres de Cabanilles, Guridi, Soler,<br />
Urteaga, Beobide & Parra.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
15 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Henri Dutilleux<br />
Orchestre national des Pays-de-la-Loire,<br />
CNDC d’Angers. Dir. : Pascal Rophé. Robert<br />
Swinston, chorégraphie ; Julien Sulzman,<br />
violon. Dutilleux, Métaboles, Mystère de<br />
l’instant, L’Arbre des songes.<br />
20h30. Philharmonie.<br />
10-30 €. Tél. : 01 44 84 44 84.<br />
25 MARDI<br />
Le classique selon Zygel<br />
Jean-François Zygel improvise sur Bach.<br />
12h30. Salle Gaveau.<br />
12 €. Tél. : 01 49 53 05 07.<br />
Weill, L’Opéra de Quat’sous<br />
Orchestre du Berliner Ensemble « The<br />
Threepenny Orchestra ». Dir. : Hans-Jörg<br />
Brandenburg, Stefan Rager. Robert Wilson,<br />
mise en scène. Avec Angela Winker,<br />
Christopher Nell, Jürgen Holtz…<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
5-95 €. Tél. : 01 49 52 50 50.<br />
Monteverdi, Cavalli, Grandi<br />
Solistes de la Maîtrise Notre-Dame de<br />
Paris. Yves Castagnet, orgue.<br />
20h30. Cathédrale Notre-Dame de Paris.<br />
15-25 €. Tél. : 01 44 41 49 99.<br />
26 MERCREDI<br />
Ensemble Léviathan<br />
Thomas Preston, Purcell, Nicola<br />
Matteis, John Eccles, John Coperario…<br />
12h30. Hôtel de Soubise.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Les Concerts du Mercredi<br />
Itay Jedlin, flûte traversière baroque ;<br />
Myriam Mahnane, violon baroque ;<br />
Bertrand Cuiller, clavecin ; Bruno<br />
Benne, danseur. Louis XIV ou la mise<br />
en scène du pouvoir absolu.<br />
15h00. Collège des Bernardins.<br />
Donizetti, Lucia di Lammermoor<br />
Voir au 14 octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Weill, L’Opéra de Quat’sous<br />
Voir au 25 octobre.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
27 JEUDI<br />
Weill, L’Opéra de Quat’sous<br />
Voir au 25 octobre.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
Lalo, Ravel, Saint-Saëns<br />
Orchestre National de France.<br />
Dir. : Jean-Claude Casadesus. Sarah<br />
Nemtanu, violon. Lalo, Ouverture du<br />
Roi d’Ys ; Ravel, Tzigane ; Saint-Saëns,<br />
Introduction & Rondo capriccioso ;<br />
Moussorgski/Ravel, Tableaux d’une<br />
exposition.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Akadêmia<br />
Dir. : Françoise Lasserre. Veronika<br />
Winter, soprano ; Paulin Bündgen,<br />
contre-ténor ; Johannes Weiss, ténor ;<br />
Matthew Baker, basse. Johann Christoph<br />
Bach, Dialogues, motets & lamenti.<br />
20h30. Oratoire du Louvre.<br />
22-38 €. Tél. : 01 48 24 16 97.<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
20h30. Opéra Bastille.<br />
28 VENDREDI<br />
Beethoven, Strauss<br />
Philharmonique de Radio France.<br />
Dir. : Vasily Petrenko. Isang Enders,<br />
violoncelle. Beethoven, Symphonie<br />
n°7 ; Strauss, Don Quichotte.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
10-65 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
29 SAMEDI<br />
Fédor Rudin, violon<br />
Ingmar Lazar, piano. Sonates pour violon<br />
et piano de Poulenc, Ravel et Franck.<br />
19h00. Hôtel de Soubise.<br />
14 €. Tél. : 01 40 20 09 32 .<br />
Donizetti, Lucia di Lammermoor<br />
Voir au 14 octobre.<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
Weill, L’Opéra de Quat’sous<br />
Voir au 25 octobre.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
30 DIMANCHE<br />
Saint-Saëns, Samson et Dalila<br />
Voir au 1 er octobre.<br />
14h30. Opéra Bastille.<br />
Jean-François Zygel<br />
Musique improvisée sur le film de<br />
Fritz Lang, Die Nibelungen (1924).<br />
16h00. Théâtre du Châtelet.<br />
25 €. Tél. : 01 40 28 28 40.<br />
Weill, L’Opéra de Quat’sous<br />
Voir au 25 octobre.<br />
17h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
Rossini, Petite messe solennelle<br />
Chœur de Radio France. Dir. : Sofi<br />
Jeannin.<br />
20h00. Maison de la Radio.<br />
20 €. Tél. : 01 56 40 15 16.<br />
Mozart, Requiem<br />
Le Chœur de Paris, Orchestre<br />
Hélios. Dir. : Till Aly. Natalie Perez,<br />
soprano ; Camille le Bail, alto; Yanis<br />
Benabdallah, ténor ; Jean-Louis<br />
Serre, baryton. Mozart, Ode funèbre ;<br />
Chopin, 2 Préludes.<br />
20h30. Église de la Madeleine.<br />
20-40 €. Tél. : 06 05 62 70 57.<br />
31 LUNDI<br />
Offenbach, Les Contes d’Hoffmann<br />
Orchestre & Chœurs de l’Opéra.<br />
Dir. : Philippe Jordan. Robert Carsen,<br />
mise en scène. Avec Kate Aldrich,<br />
Ermenola Jaho, Stéphanie d’Oustrac,<br />
Jonas Kaufmann/Stefano Secco…<br />
19h30. Opéra Bastille.<br />
10 €. Tél. : 08 92 89 90 90.<br />
Weill, L’Opéra de Quat’sous<br />
Voir au 25 octobre.<br />
20h00. Théâtre des Champs-Élysées.<br />
[ novembre ]<br />
3 JEUDI<br />
Jean-Philippe Collard Neven<br />
Jean-Philippe Collard Neven, piano<br />
& composition. Road movie dans<br />
un Japon imaginaire : improvisation<br />
sonore d’un carnet de voyage.<br />
20h00. Centre Wallonie-Bruxelles.<br />
Festival Ars Musica à Paris.<br />
8-10 €. Tél. : 01 53 01 96 96.<br />
4 VENDREDI<br />
Ludmila Berlinskaïa, piano<br />
Ravel, Valses nobles &<br />
sentimentales ; Medtner, Sonate n°1<br />
« Reminiscenza » ; Scriabine, Sonates<br />
n°2 op.19, n°4 op.30 & n°9 op.68,<br />
10 Préludes op.11, Poèmes op.32, 3<br />
Pièces op.45, Vers la flamme op.72.<br />
20h30. Salle Cortot.<br />
15-30 €. Rés. : BilletRéduc.<br />
Verdi, Requiem<br />
Le Chœur de Paris, Orchestre Hélios.<br />
Dir. : Till Aly. Catherine Manandaza,<br />
soprano ; Catherine Cardin, alto ;<br />
Georges Wanis, ténor ; Jean-Louis<br />
Serre, baryton. Dvořák, Symphonie<br />
n°9 « Du Nouveau Monde ».<br />
20h30. Église de la Madeleine.<br />
20-40 €. Tél. : 06 05 62 70 57.<br />
5 SAMEDI<br />
Hommage aux castrats<br />
Contre-ténor & Dir. : Mathieu Salama.<br />
16h00. Église S te -Elisabeth-de-Hongrie.<br />
Libre participation. Tél. : 06 11 68 22 95.<br />
septembre/octobre 2016 cadences 37
les concerts<br />
du mois<br />
[ septembre ]<br />
16 VENDREDI<br />
Claire Désert, piano<br />
Œuvres de Beethoven, Schumann,<br />
Liszt, Chopin.<br />
20h30. Église Notre-Dame, Taverny • 95.<br />
20 €. Tél. : 06 11 03 50 93.<br />
Légendes galloises<br />
Élise Caron, voix ; Frédéric Aurier,<br />
composition ; Quatuor Béla.<br />
Mabinogion, mélodrame gallois pour<br />
quatuor & voix.<br />
20h30. Marbrerie, Montreuil • 93.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
13-18 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
17 SAMEDI<br />
Opérabus<br />
Harmonia Sacra : Capucine Meens,<br />
Stéphanie Revillion, sopranos ; Loris<br />
Barrucand, clavecin. Œuvres de<br />
Monteverdi, Strozzi, Purcell, Charpentier.<br />
15h00. Hôtel de Ville, Pontoise • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
Strauss, Ligeti, Brahms<br />
Stéphanie-Marie Degand, violon ;<br />
André Cazalet, cor Florent Boffard,<br />
piano.<br />
17h30. Orangerie de Sceaux • 92.<br />
5-35 €. Tél. : 01 46 60 00 11.<br />
Splendeurs de GrenaDe<br />
Ensemble Beihjda. Beihjda Rahal,<br />
voix & kouitra. La Grande Chapelle.<br />
Dir. : Albert Recasens. Œuvres de la<br />
Renaissance espagnole, répertoire<br />
arabo-andalou de noubas.<br />
20h30. Église, Auvers-sur-Oise • 95.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
13-18 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
Magic Malik<br />
Magic Malik, flûte & voix ; Prabhu<br />
Edouard, tabla ; Pauline Sikirdji,<br />
mezzo ; Maya Villanueva, soprano ;<br />
Illya Amar, percussions.<br />
20h45. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
15-20 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
18 DIMANCHE<br />
Quatuor Cambini<br />
Mozart, Intégrale des Quatuors dédiés<br />
à Haydn (partie 1).<br />
14h30. Orangerie de Sceaux • 92.<br />
5-35 €. Tél. : 01 46 60 00 11.<br />
Kit de survie<br />
Serge Teyssot-Gay, guitare électrique &<br />
direction ; Mike Ladd, Marc Nammour,<br />
poésie ; Akosh S, saxophone ; Cyril<br />
Bilbeaud, percussion ; Médéric<br />
Collignon, trompette & bugle.<br />
17h30. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
15-20 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Quatuor Cambini<br />
Mozart, Intégrale des Quatuors dédiés<br />
à Haydn (partie 2).<br />
17h30. Orangerie de Sceaux • 92.<br />
5-35 €. Tél. : 01 46 60 00 11.<br />
23 VENDREDI<br />
Apothéoses<br />
Orchestre Le Palais Royal. Dir. : Jean-<br />
Philippe Sarcos. Pierre Genisson,<br />
clarinette basse. Mozart, Concerto<br />
pour clarinette ; Beethoven,<br />
Symphonie n°7.<br />
20h30. Auditorium, Vincennes • 94.<br />
27-39 €. Tél. : 01 43 98 68 33.<br />
24 SAMEDI<br />
Symphonie de l’horreur<br />
Ciné-concert. Ensemble Ee2m.<br />
Dir. : Pierre Roullier. Film Nosferatu<br />
de Murnau. Musique d’Alexis Savelief.<br />
14h30. Studio 66, Champigny/Marne • 94.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 41 77 10 30.<br />
Jean-Paul Gasparian, piano<br />
Orchestre National d’Île-de-France.<br />
Dir. : Daniel Smith. Rachmaninov,<br />
Concerto pour piano n°3 ; Tchaïkovski,<br />
Symphonie n°1.<br />
20h30. Centre Culturel, Taverny • 95.<br />
18 €. Tél. : 06 11 03 50 93.<br />
Lisbonne tremble<br />
Les Muffatti, Vox Luminis. Dir. : Peter Van<br />
Heyghen. Telemann, Die Donnerode ;<br />
Almeida, Missa a 8 en fa majeur.<br />
20h45. Église Notre-Dame, Pontoise • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
21-24 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
25 DIMANCHE<br />
Le sacre baroque de Salzbourg<br />
Chœur & Orchestre Collegium 1704.<br />
Dir. : Vaclav Luks. Monteverdi, extraits<br />
de la Selva morale e spirituale ; Biber,<br />
Missa Salisburgensis.<br />
18h00. Chapelle Royale, Versailles • 78.<br />
30-130 €. Tél. : 01 30 83 78 89.<br />
30 VENDREDI<br />
El Niño<br />
Opéra de chambre d’après Lorca.<br />
Ensemble C Barré. Dir. : Sébastien<br />
Boin. Pablo Volo, mise en scène.<br />
Crumb, Song, Drone & Refrains of<br />
Death ; Pattar, OmegaLorca (création).<br />
20h30. Théâtre Montansier, Versailles • 95.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
10-20 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
Des Enfants à croquer<br />
Opéra-comédie musicale d’après<br />
Jonathan Swift. Ensemble Justiniana.<br />
Étienne Roche, composition ; Claude<br />
Tabet, livret ; Mike Guermyet,<br />
Charlotte Nessi, mise en scène.<br />
16h30. Le Figuier Blanc, Argenteuil • 95.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
10-20 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
[ octobre ]<br />
1 er SAMEDI<br />
Froberger & ses contemporains<br />
Les Cyclopes. Dir. : Bibiane Lapointe &<br />
Thierry Maeder. Œuvres de Froberger,<br />
Bertali, Valentini, Heinrich Bach &<br />
Schmelzer.<br />
17h30. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
15-20 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Chaplin, Les Temps Modernes<br />
Orchestre National d’Île-de-France.<br />
Dir. : Timothy Brock.<br />
20h30. Théâtre La Piscine, Châtenay-Malabry • 92.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
16-22 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
Janáček, Journal d’un disparu<br />
Paul Gaugler, ténor ; Albane Carrère,<br />
mezzo ; Ienissei Ramic, piano ; Louise<br />
Moaty, mise en scène.<br />
20h30. Ferme, Avrainvile • 91.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
13-18 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
La Pellegrina<br />
Ensemble Pygmalion. Dir. : Raphaël<br />
Pichon. Intermèdes pour le mariage de<br />
Ferdinand de Médicis & de Christine de<br />
Lorraine : musiques de Malvezzi, Peri,<br />
Cavalieri, Caccini, Marenzio.<br />
20h45. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
25-30 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Songes sacrés<br />
Les Surprises. Orgue, clavecin &<br />
Dir. : Louis-Noël Bestion de Camboulas.<br />
Œuvres de Brossard, Charpentier,<br />
Clérambault, Couperin, Marais.<br />
20h45. Cathédrale S t -Maclou, Pontoise • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
21-24 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
2 DIMANCHE<br />
Froberger, goût français & stylus<br />
fantasticus<br />
Ensemble La Sainte Folie fantastique.<br />
Jean-Luc Ho, clavicythérium. Œuvres de<br />
Froberger, Louis Couperin, Huygens,<br />
Chambonnières, Gautier, Mouton…<br />
15h00. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
15-20 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Des Enfants à croquer<br />
Voir au 30 septembre<br />
16h30. Le Figuier Blanc, Argenteuil • 95.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
10-20 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
Quatuor Ardeo<br />
Œuvres de Schubert, Mendelssohn,<br />
Schumann.<br />
17h00. Église Notre-Dame, Taverny • 95.<br />
20 €. Tél. : 06 11 03 50 93.<br />
Trésors de Bohème<br />
Cappella Mariana. Dir. : Vojtĕcg Semerád.<br />
Musique sacrée de la Renaissance de<br />
Bohème (Codex Specialnik).<br />
17h00. Église Saint-Médard, Brunoy • 91.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
13-18 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
38 cadences septembre/octobre 2016
île-de-france<br />
Andreas Staier, clavecin<br />
Œuvres de Froberger, Louis Couperin,<br />
Fischer, d’Anglebert, Muffat…<br />
17h30. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
25-30 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
4 MARDI<br />
Quatuor Ardeo<br />
Kurtág, Officium Breve ; Schumann,<br />
Quatuor n°1 ; Schubert, Quatuor n°14<br />
« La Jeune Fille & la Mort ».<br />
20h30. Théâtre, S t -Quentin-en-Yvelines • 78.<br />
22 €. Tél. : 01 30 96 99 00.<br />
5 MERCREDI<br />
Ensemble RosaSolis<br />
Magalie Léger, soprano. Händel, airs<br />
extraits d’Alcina, Giulio Cesare, cantates<br />
« La Lucrezia » & « Agrippina ».<br />
20h45. Espace Carpeaux, Courbevoie • 92.<br />
19-24 €. Tél. : 01 47 68 51 50.<br />
7 VENDREDI<br />
Moultaka, Um<br />
Ars Nova, Neue Vocalsolisten<br />
Stuttgart. Dir. : Philippe Nahon.<br />
Gilbert Nouno, réalisation<br />
informatique musicale Ircam ; Jérôme<br />
Deschamps, lumières & vidéo.<br />
20h30. Théâtre Jean Vilar, Vitry/Seine • 94.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
13-18 €. Tél. : 01 58 71 01 01.<br />
Orchestre Pasdeloup<br />
Dir. : Jean-François Verdier. Solenne<br />
Païdassi, violon. Beethoven,<br />
Ouverture Coriolan, Symphonie n°1 ;<br />
Tchaïkovski, Sérénade mélancolique,<br />
Concerto pour violon.<br />
20h30. Théâtre, Poissy • 78.<br />
40-45 €. Tél. : 01 39 22 55 92.<br />
Zad Moultaka, compositeur<br />
Ars Nova, Neue Vocalsolisten.<br />
Dir. : Philippe Nahon. Gilbert Nouno,<br />
informatique Ircam. Moultaka, UM<br />
(souverain Moteur de toutes choses).<br />
20h30. Théâtre Vilar, Suresnes • 92.<br />
Festival d’Île-de-France.<br />
8-13 €. Tél. : 01 46 97 98 10.<br />
Voyages en Italie<br />
Ensemble Il Groviglio. Ténor &<br />
Dir. : Marco Angiolini. Œuvres de<br />
Vivaldi, Sances, Merula, Kapsberger…<br />
20h45. Église Saint-Aubin, Ennery • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
17-20 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
8 SAMEDI<br />
Déambulation musicale<br />
Quatuor Akilone, Trio Reznicek… Œuvres<br />
de Ravel, Puccini, Fauré, Kodaly…<br />
12h00. Montfort l’Amaury • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
40-50 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Beethoven, de l’art concertant au<br />
piano solo<br />
Amandine Beyer, violon ; Malcolm<br />
Bilson, Tom Beghin, pianoforte.<br />
Beethoven, Sonates pour piano & violon<br />
n°4, Sonates pour piano n°30 op.109<br />
& n°31 op.110 ; Schubert, Sonate pour<br />
piano & violon D.574 « Grand Duo ».<br />
17h30. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
25-30 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Edgar Moreau, violoncelle<br />
Orchestre de l’Opéra de Massy.<br />
Dir. : Dominique Rouits. Elgar, Pomp &<br />
circumstance (Marche n°1), Concerto pour<br />
violoncelle ; Brahms, Symphonie n°3.<br />
20h00. Opéra de Massy • 91.<br />
22-28 €. Tél. : 01 60 13 13 13.<br />
Résonances Baroques<br />
Mathieu Salama, contre-ténor<br />
sopraniste ; Bruno Angé, viole<br />
de gambe. Voyage dans l’Italie &<br />
l’Allemagne des xvii e et xviii e siècles.<br />
20h00. Temple, Fontainebleau • 77.<br />
Libre participation. Tél. : 06 11 68 22 95.<br />
Insula Orchestra<br />
Insula Orchestra. Dir. : Laurence<br />
Equilbey. Viktoria Mullova, violon.<br />
Beethoven, Concerto pour violon ;<br />
Mendelssohn, Symphonie n°4<br />
« Italienne ».<br />
20h45. Théâtre Les Gémeaux, Sceaux • 92.<br />
31-35 €. Tél. : 01 46 61 36 67.<br />
Nuit Beethoven<br />
FMCadences92X62 2.indd 1 29/08/2016 16:31<br />
Elizaveta Miller, Alexei Lubimov,<br />
pianoforte. Beethoven, Sonates n°1<br />
op.2, n°14 op. 27 n°2 « Clair de lune »,<br />
n°17 op.31 « La Tempête » & n°32<br />
op.111 ; Dussek, Gelinek.<br />
20h45. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
25-30 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
9 DIMANCHE<br />
Franz Schubert<br />
Trio Opus 71 ; Fanny Robillard, violon ;<br />
Manon Gilardot, violoncelle. Quintette<br />
à cordes D.956<br />
13h30. Théâtre 71, Malakoff • 92.<br />
14 €. Tél. : 01 55 48 91 00.<br />
Chopin, Loewe<br />
Ludovic Van Hellemont, pianoforte ; Ulrich<br />
Messthaler, chanteur s’accompagnant<br />
au piano. Œuvres de Chopin, Zelter,<br />
Beethoven, Loewe, Schumann, Liszt…<br />
15h00. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
15-20 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Grace Durham, mezzo<br />
Philippe Biros, piano. Mélodies de<br />
Duparc, Ravel, Fauré, Britten…<br />
15h00. Église Saint-Eloi, Les Mesnuls • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
6-26 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Edgar Moreau, violoncelle<br />
Voir au 8 octobre.<br />
16h00. Opéra de Massy • 91.<br />
CADENCES RECRUTE<br />
étudiantes & Étudiants<br />
pour distributions le soir<br />
devant les salles de spectacles<br />
Disponibilité quelques heures par mois.<br />
Merci d'envoyer un CV<br />
et une lettre de motivation à :<br />
sborges@cadences.fr<br />
Découvrez<br />
les stars de demain<br />
avec Gaëlle Le Gallic<br />
Lundi 19 septembre 2016 à 19h<br />
Irène Duval et Virgil Boutellis-Taft, violons<br />
Guillaume Vincent, piano<br />
Tanguy de Williencourt, piano<br />
Chloé Briot, soprano<br />
Émission Génération jeunes interprètes<br />
Réservations : maisondelaradio.fr<br />
septembre/octobre 2016 cadences 39
les concerts<br />
du mois<br />
Aashenayi<br />
Canticum Novum. Dir. : Emmanuel<br />
Bardon. Rencontre musical en terre<br />
ottomane. Musiques anciennes d’Espagne,<br />
Turquie, Afghanistan, Iran, Balkans.<br />
16h30. Le Figuier Blanc, Argenteuil • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
15-19 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
Insula Orchestra<br />
Voir au 8 octobre.<br />
17h00. Théâtre Les Gémeaux, Sceaux • 92.<br />
Quatuor « Inédits »<br />
Isa Lagarde, voix ; Anthony Millet,<br />
accordéon. Œuvres de Ravel, Kurt Weill…<br />
17h00. Salle des Fêtes, Les Mesnuls • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
6-26 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Résonances Baroques<br />
Voir au 8 octobre.<br />
17h00. Église Saint-Pierre, Avon • 77.<br />
Sarah Nemtanu, violon<br />
Orchestre Régional de Normandie.<br />
Dir. : David Wroe. Œuvres de Vivaldi,<br />
Marchand, Paganini…<br />
17h00. Église Notre-Dame, Taverny • 95.<br />
20 €. Tél. : 06 11 03 50 93.<br />
Chopin, plasticité & avant-garde<br />
Edoardo Torbianelli, pianoforte.<br />
Chopin, Préludes, Mazurkas,<br />
Polonaise-fantaisie…<br />
17h30. Abbaye de Royaumont • 95.<br />
25-30 €. Tél. : 01 30 35 58 00.<br />
Insula Orchestra<br />
Voir au 8 octobre.<br />
20h45. Théâtre Les Gémeaux, Sceaux • 92.<br />
11 MARDI<br />
Saint-Saëns, Proserpine<br />
Version concert. Orchestre de la Radio<br />
de Munich, Chœur de la Radio flamande.<br />
Dir. : Ulf Schirmer. Véronique Gens,<br />
Marie-Adeline Henry, Frédéric Antoun,<br />
Andrew Foster-Williams, Jean Teitgen…<br />
20h00. Opéra Royal, Versailles • 78.<br />
25-110 €. Tél. : 01 30 83 78 89.<br />
Delalande/Destouches, Les Éléments<br />
Les Surprises. Clavecin & Dir. : Louis-<br />
Noël Bestion de Camboulas. Édouard<br />
Signolet, mise en scène. Avec Hasnaa<br />
Bennani, Eugénie Lefebvre, Étienne<br />
Bazola, Joan Vercoutere.<br />
20h30. Théâtre des Louvrais, Pontoise • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
19-24 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
13 JEUDI<br />
Fastes des mariages royaux<br />
chez les Médicis<br />
Ensemble Pygmalion. Dir. : Raphaël<br />
Pichon. Monteverdi, extraits de Il<br />
Ballo delle Ingrate ; Peri/Caccini,<br />
extraits d’Euridice ; extraits de Il<br />
Commodo & de La Pellegrina.<br />
20h00. Opéra Royal, Versailles • 78.<br />
45-140 €. Tél. : 01 30 83 78 89.<br />
Danceries en fables<br />
Compagnie Fantaisies Baroques. Irène<br />
Feste, Pierre-François Dollé, création, mise<br />
en scène & chorégraphie. Patrick Oliva,<br />
violon ; Geneviève Koerver, violoncelle ;<br />
Gérard Rebours, guitare baroque. Œuvres<br />
de Lully, Rebel, Marais, Campra, Biber…<br />
20h30. CRR de Cergy-Pontoise, Cergy • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
15-18 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
14 VENDREDI<br />
Debussy, Fauré, Saint-Saëns<br />
Vadim Tchijik, violon ; Fabrice Loyal,<br />
violoncelle ; Nicolas Boyer-Lehmann,<br />
piano. Debussy, Sonate en ré mineur<br />
pour violoncelle et piano ; Fauré,<br />
Sonate n° 1 pour violon et piano ;<br />
Saint-Saëns, Trio n° 2 pour violon,<br />
violoncelle et piano.<br />
20h30. Église S te -Marguerite, Le Vésinet • 78.<br />
Automne Musical du Vésinet.<br />
10-20 €. Tél. : 09 84 08 83 41.<br />
Orchestre National d’Île-de-France<br />
Dir. : Tadaaki Otaka. Sergej Krylov,<br />
violon. Brahms, Concerto pour violon,<br />
Symphonie n°1.<br />
20h30. Espace Michel, Noisy-le-Grand • 93.<br />
29-31 €. Tél. : 01 49 31 02 02.<br />
15 SAMEDI<br />
Julian Trevelyan, piano<br />
Bach/F. Busoni, Chaconne ; Fauré,<br />
Nocturne ; Ravel, Gaspard de la Nuit.<br />
15h00. Auditorium, Monfort l’Amaury • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
16 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Madoka Fukami, piano<br />
Bach, Sonata WA11 op. 17 n°5 ;<br />
Debussy, Trois Préludes ; Fauré,<br />
Nocturne n° 6 op. 63 ; Ravel, Miroirs.<br />
16h00. Auditorium, Monfort l’Amaury • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
16 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Hélène Tysman, piano<br />
Bach, Fantaisie chromatique et fugue ;<br />
Ravel, Valses nobles et sentimentales,<br />
La Valse ; Fauré, Nocturne n°13.<br />
18h00. Auditorium, Monfort l’Amaury • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
16 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
L’univers d’Érik Satie<br />
Patrick Pineau, récitant ; Nicolas<br />
Daussy, piano.<br />
18h00. Scène nationale de Sénart • 77.<br />
Entrée libre. Tél. : 01 60 34 53 60.<br />
Philippe Bianconi, piano<br />
Ravel, Le Tombeau de Couperin ;<br />
Schumann, Carnaval.<br />
19h00. Auditorium, Monfort l’Amaury • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
16 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Salierti, Les Horaces<br />
Version concert. Les Chantres du CMBV,<br />
Les Talens Lyriques. Dir. : Christophe<br />
Rousset. Judith Van Wanroij, Cyrille<br />
Dubois, Julien Dran, Jean-Sébastien<br />
Bou, Andrew Foster-Williams…<br />
19h00. Opéra Royal, Versailles • 78.<br />
25-110 €. Tél. : 01 30 83 78 89.<br />
Résonances Baroques<br />
Mathieu Salama, contre-ténor<br />
sopraniste ; Ghislaine Gignoux,<br />
clavecin ; Jenneviève L’Hostis, viole<br />
de gambe. Œuvres de Bach, Vivaldi,<br />
Händel, Caccini, Monteverdi, Purcell…<br />
20h00. Temple, Meaux • 77.<br />
Libre participation. Tél. : 06 11 68 22 95.<br />
Brahms, Danses Hongroises<br />
Sergio Marchegiani et Marco<br />
Schiavo, piano. Intégrale des Danses<br />
Hongroises de Brahms.<br />
20h30. Église S te -Marguerite, Le Vésinet • 78.<br />
Automne Musical du Vésinet.<br />
10-20 €. Tél. : 09 84 08 83 41.<br />
Gaspar Dehaene, piano<br />
Vive la fantaisie ! Fantaisies de Bach,<br />
Haydn, Mozart, Chopin, Scriabine,<br />
Schumann.<br />
20h30. Auditorium, Vincennes • 94.<br />
23-36 €. Tél. : 01 43 98 68 33.<br />
16 DIMANCHE<br />
Quatuor Enesco<br />
Guillaume Durand-Piketty, piano.<br />
Ravel, Quatuor à cordes ; Enesco,<br />
Nocturne « Ville d’Avray », Rhapsodie<br />
roumaine n°1…<br />
11h00. Abbaye de Port-Royal des Champs,<br />
Magny-les-Hameaux • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
6-26 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Anne Queffélec, piano<br />
Ensemble Les Virtuoses. Vadim Tchijik,<br />
violon et direction ; Saskia Lethiec,<br />
violon. Bach, Concerto pour violon<br />
BWV 1041, Concerto pour piano n°5<br />
BWV 1056 et n°4 BWV 1055, Concerto<br />
pour deux violons BWV 1043.<br />
16h00. Église S te -Marguerite, Le Vésinet • 78.<br />
Automne Musical du Vésinet.<br />
10-20 €. Tél. : 09 84 08 83 41.<br />
Olivier Charlier, violon<br />
Emmanuelle Jaspart, piano. Ravel, Pièce<br />
en forme de Habanera, Pavane pour<br />
une infante défunte, Valses Nobles et<br />
Sentimentales n°6 & 7, Tzigane…<br />
16h00. Église S t -Pierre, Montfort l’Amaury • 78.<br />
Les Journées Ravel de Montfort l’Amaury.<br />
6-26 €. Tél. : 01 34 86 96 10.<br />
Teatro dei Sensi<br />
Cappella Mediterranea.<br />
Dir. : Leonardo García Alarcón.<br />
Mariana Flores, Anna Reinhold,<br />
sopranos. Extraits d’opéras de Cavalli.<br />
17h00. Cathédrale S t -Maclou, Pontoise • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
24-30 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
18 MARDI<br />
Corneille, L’Illusion comique<br />
Les Malins Plaisirs. Vincent Tavernier,<br />
mise en scène.<br />
20h30. Théâtre, Jouy-le-Moutier • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
17-20 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
Entr’actes<br />
Ciné-concert. Ensemble Ee2m. Dir. : Pierre<br />
Roullier. Véronique Briel, Julien Le Pape,<br />
pianos. Film Entr’acte de René Clair. Satie,<br />
Entracte ; Smolka, En tractant.<br />
20h30. Espace Jean Vilar, Arcueil • 94.<br />
4,75-5,20 €. Tél. : 01 55 01 04 82.<br />
Les Siècles<br />
Dir. : François-Xavier Roth. Jean-Efflam<br />
Bavouzet, piano. Debussy, Prélude à<br />
l’après-midi d’un faune, Jeux, La Mer ;<br />
Ravel, Concerto pour la main gauche.<br />
20h30. Scène nationale de Sénart • 77.<br />
26 €. Tél. : 01 60 34 53 60.<br />
21 VENDREDI<br />
Jasmin toccata<br />
Percussions orientales & Dir. : Keyvan<br />
Chemirani. Thomas Dunford, luth<br />
& théorbe ; Jean Rondeau, clavecin.<br />
Œuvres de Storace, Purcell, De Visée,<br />
Kapsberger, Dalza, Chemirani…<br />
20h45. Église Saint-Christophe, Cergy • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
17-20 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
22 SAMEDI<br />
Labirinto d’amore<br />
Anna Reinhold, mezzo ; Thomas Dunford,<br />
archiluth. Œuvres de Kapsberger, Strozzi,<br />
Caccini, Monteverdi…<br />
19h00. Musée la Renaissance, Écouen • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
15-18 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
23 DIMANCHE<br />
The Tempest<br />
D’après Shakespeare. Compagnie<br />
La Tempête. Dir. : Simon-Pierre<br />
Bestion. Stéphanie Rousse, Simon-<br />
Pierre Bestion, mise en scène &<br />
scénographie. Œuvres de Locke,<br />
Purcell, Hersant, Pécou, Martin.<br />
16h00. Théâtre des Louvrais, Pontoise • 95.<br />
Festival Baroque de Pontoise.<br />
19-24 €. Tél. : 01 34 35 18 71.<br />
[ novembre ]<br />
4 VENDREDI<br />
Verdi, Aida<br />
Chœur de l’Opéra Grand Avignon & de<br />
l’Opéra de Massy, Orchestre National<br />
d’Île-de-France. Dir. : Paolo Olmi. Charles<br />
Roubaud, mise en scène. Avec Cécile Perrin,<br />
Sylvie Brunet-Grupposo, Carl Tanner…<br />
20h00. Opéra de Massy • 91.<br />
79-86 €. Tél. : 01 60 13 13 13.<br />
6 DIMANCHE<br />
Verdi, Aida<br />
Voir au 4 novembre.<br />
16h00. Opéra de Massy • 91.<br />
Résonances Baroques<br />
Voir au 15 octobre.<br />
17h00. Paroisse, Courbevoie • 92.<br />
40 cadences septembre/octobre 2016
disques<br />
Heinrich Ignaz Franz Biber<br />
Les Sonates du Rosaire<br />
Hélène Schmitt (violon)<br />
2 CD AEOLUS<br />
Composées autour des années<br />
1674-1675, les Sonates du Rosaire<br />
pénètrent le tréfonds du mystère<br />
sacré et portent à son acmé la technique<br />
du violon baroque à travers<br />
la scordatura (l’art de désaccorder<br />
l’instrument et de le rendre expressif par l’inversion des<br />
cordes). Hélène Schmitt, à laquelle on doit déjà une remarquable<br />
version des Sonates et Partitas de Bach (Alpha), éleve<br />
les quinze stations de la vie de Marie sur les plus hautes<br />
cimes. Luminosité, densité des instruments originaux, technique<br />
parfaite caractérisent cette exécution qui ouvre pour<br />
l’auditeur des horizons infinis.<br />
MLN<br />
Frédéric Chopin<br />
Polonaises op. 26, op. 40 & op. 44<br />
Polonaise-Fantaisie op. 61<br />
Pascal Amoyel (piano)<br />
1 CD La Dolce Volta<br />
Dédié à son grand-père d’origine<br />
polonaise, cet enregistrement de<br />
Pascal Amoyel possède la fibre<br />
slave. Sa vision de Chopin sincère<br />
et généreuse s’attache davantage à<br />
la sobriété qu’aux effets de manche. Les six Polonaises, outre<br />
leur noblesse de ton, prennent naturel et sensibilité sous ses<br />
doigts subtils. Quant à la Polonaise-Fantaisie qui synthétise<br />
tout l’art du compositeur, elle bénéficie des mêmes qualités<br />
grâce à l’intelligence narrative et à la dimension poétique<br />
qu’instille le soliste. Un moment de pure élégance. MLN<br />
Sir Granville Bantock<br />
Omar Khayyam, Sappho, Fifine at the<br />
Fair & The Pierrot.<br />
BBC Singers, BBC Symphony Orchestra,<br />
Dir. : Norman del Mar<br />
Avec Johanna Peters, Sarah Walker, Anthony<br />
Rolfe Johnson, Brian Rayner Cook.<br />
4 CD Lyrita.<br />
Les célèbres Rubaïyat d’Omar<br />
Khayyam servent d’argument à<br />
une gigantesque fresque musicale (3 heures !) d’une somptuosité<br />
harmonique et orchestrale proche de celle de Richard<br />
Strauss. Spécialiste mythique de la musique anglaise,<br />
Norman del Mar, chef inoubliable depuis longtemps entré<br />
dans la légende, traduit ces pages tour à tour mystiques ou<br />
érotiques avec l’ardente passion qui lui est propre. La restitution<br />
en CD de ces enregistrements de studio est fastueuse<br />
et permet de savourer ces capiteux effluves de l’Orient. MF<br />
42 cadences septembre/octobre 2016
pratique<br />
Wolfgang Amadeus Mozart<br />
Concertos pour piano n°5, n°13 & n°25<br />
Olivier Cavé (piano), Orchestre Divertissement.<br />
Dir. : Rinaldo Alessandrini.<br />
1 CD Alpha-Outhere music<br />
Olivier Cavé se penche avec bonheur<br />
sur les maîtres baroques<br />
sans abandonner son piano « moderne<br />
», obtenant des sonorités<br />
et une articulation exemplaires.<br />
Dans Mozart, même exploit : utilisation modérée de la<br />
pédale, clarté des phrases, légèreté des ornements à louer<br />
sans réserve et poésie pudique qui suggère et, de ce fait, fait<br />
mouche. Autour de lui, l’orchestre placé sous la baguette<br />
experte de Rinaldo Alessandrini favorise une vivacité rythmique<br />
et une netteté des traits qui participent pleinement à<br />
la réussite globale.<br />
YT<br />
Ludwig Van Beethoven<br />
Missa solemnis<br />
Arnold Schönberg Chor, Concentus Musicus Wien.<br />
Dir. : Nikolaus Harnoncourt. Avec Laura Aikin,<br />
Bernarda Fink, Johannes Chum, Ruben Drole.<br />
1 CD Sony Classical.<br />
Ce disque constitue véritablement<br />
le testament d’Harnoncourt qui<br />
mit un terme officiel à sa carrière<br />
quelques mois après et s’éteignit le<br />
5 mars 2016. En 1993, il avait déjà proposé pour Teldec une<br />
vision bouleversante de cet Everest et la conception globale<br />
n’a pas changé – les instruments d’époque du Concentus Musicus<br />
apportent toutefois leur propre lumière. Déjà présent<br />
en 1993, l’Arnold Schönberg Chor déploie de nouveau ses<br />
qualités superlatives. Quatuor de solistes remarquable. YT<br />
Armin Jordan<br />
The French Symphonic Recordings<br />
Debussy, Ravel, Dukas, Franck, Chausson,<br />
Lekeu, Rabaud…<br />
Divers orchestres français. Dir. : Armin Jordan.<br />
13 CD Warner-Erato.<br />
L’engagement d’Armin Jordan en<br />
faveur de la musique française<br />
nous vaut un inestimable trésor<br />
ici judicieusement réédité. Franck,<br />
Debussy et Dukas étaient ses favoris : sa direction généreuse<br />
met splendidement en valeur les grandes pages romantiques<br />
de ce répertoire, avec le concours de solistes de<br />
légende (Tacchino pour les Variations symphoniques, Jessye<br />
Norman pour le Poème de l’amour et de la mer…). Ce coffret<br />
constitue à la fois une contribution vitale à la sauvegarde<br />
d’un patrimoine national et une idéale introduction à nos<br />
grands musiciens français.<br />
MF<br />
Cadences<br />
ISSN 1760 - 9364 - édité par les Concerts Parisiens<br />
SARL au capital de 10 000 euros<br />
21, rue Bergère<br />
75009 Paris<br />
Tél. 01 48 24 40 63 - Fax 01 48 24 16 29<br />
Siret 44156960500013<br />
Directeur de la publication : Philippe Maillard • Publicité : Claire Vachon,<br />
tél. 01 48 24 40 63, cvachon@cadences.fr, assistée d’Alexia Dufayet,<br />
adufayet@cadences.fr • Rédacteur en chef : Yutha Tep • Chef de rubrique :<br />
Élise Guignard • Ont participé à ce numéro : Albina Belabiod,<br />
Michel Fleury, Michel Le Naour • Conception graphique : Fujiyama, tél. 01 42 01 00 73<br />
• Diffusion : Sophie Borgès sborges@cadences.fr • Impression : RPN. Livry-Gargan •<br />
Tirage : 50 000 exemplaires • Abonnement : 10 n os 40 €<br />
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septembre/octobre 2016 cadences 43
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● La carrière de Cavalli se déroula essentiellement dans<br />
la ville de :<br />
❏ Naples ❏ Venise ❏ Rome<br />
● Combien de concertos pour piano Ludwig van<br />
Beethoven a-t-il composés ?<br />
❏ 2 ❏ 5 ❏ 6<br />
● Le Concerto pour piano n°1 de Brahms fut créé sous<br />
la direction de :<br />
❏ Joseph Joachim ❏ Hans von Bülow ❏ Hans Richter<br />
● Christian Zacharias a été pendant douze ans<br />
le directeur musical de :<br />
❏ L'Orchestre de Chambre de Lausanne<br />
❏ L'Orchestre de la Tonhalle de Zurich<br />
❏ L'Orchestre de Chambre de Genève<br />
● La scordatura est l'art de :<br />
❏ Pincer les cordes d'un violon<br />
❏ Désaccorder un violon<br />
❏ Fabriquer des cordes de violon<br />
RETROUVEZ LEUR NATIONALITÉ<br />
Allemagne, Argentine, Belgique, États-Unis, Finlande,<br />
France, Italie, Suède<br />
Christian Zacharias<br />
Reinoud Van Mechelen<br />
Solenne Païdassi<br />
Joshua Bell<br />
Håkan Hardenberger<br />
Beatrice Rana<br />
Leonardo García Alarcón<br />
Karita Mattila<br />
QUI EST QUI ?<br />
Raphaël Pichon, Christian Tetzlaff, Joshua Bell, Justin<br />
Taylor, François-Xavier Roth, Franco Fagioli<br />
● À l'époque de Bach, le café était considéré comme :<br />
❏ Un somnifère ❏ Un aphrodisiaque ❏ Un laxatif<br />
● On connaît l'empereur Eliogabalo grâce à l'historien<br />
de l'Antiquité :<br />
❏ Suétone ❏ Lampidirius ❏ Tite-Live<br />
● La Ballade de Senta est un extrait de l'opéra<br />
de Wagner :<br />
❏ Siegfried ❏ Le Vaisseau Fantôme ❏ Tristan et Isolde<br />
L’anagramme<br />
T T E I O A L N<br />
– – – – – – – –<br />
VRAI / FAux<br />
La Cantate du Café est une oeuvre de Vivaldi ❏ Vrai ❏ Faux<br />
La Pellegrina a été écrite pour les Borgia ❏ Vrai ❏ Faux<br />
Eliogabalo est un empereur romain ❏ Vrai ❏ Faux<br />
Joseph Joachim était un virtuose du piano ❏ Vrai ❏ Faux<br />
44 cadences septembre/octobre 2016
PHILIPPE BIANCONI<br />
NOUVEL ALBUM : SCHUMANN<br />
Papillons, Carnaval, Davidsbündlertänze<br />
15/10 Montfort-L’Amaury (Festival des Journées Ravel)<br />
6/12 Paris, Salle Gaveau<br />
« Un pianiste conteur » Le Figaro Magazine<br />
« Philippe Bianconi donne à entendre un Schumann enthousiasmant. » L’Obs<br />
« Le jeu de Philippe Bianconi procède d’une science de l’éclairage et<br />
de la figuration qui magnifie chaque scène ciselée par Schumann » Le Monde<br />
17/10 Paris, Théâtre de L’Athénée<br />
« Réminiscences » invite à une plongée dans<br />
un univers sonore aux coloris inimitables.<br />
Une invitation au rêve et à la poésie<br />
merveilleusement interprétée par<br />
Camille Thomas et Julien Libeer.<br />
CAMILLE THOMAS<br />
NOUVEL ALBUM : « RÉMINISCENCES »<br />
DUPARC / L’invitation au voyage<br />
FAURÉ / Sicilienne - Élégie – Les Berceaux - Après un rêve<br />
FRANCK / Sonate<br />
SAINT-SAËNS / Sérénade - Le cygne<br />
YSAŸE / Sonate for violoncelle solo<br />
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www.ladolcevolta.com