Untitled - A. Venturi

sano “humour” di un racconto d’insieme, dal ritmo veloce e brillante,
con scene di notazione anche di costumi, al cui processo di composizione
l’artista sembra partecipare, vestendo i panni di un regista cinematografico,
con avvedute operazioni di montaggio e smontaggio della
scena.
Non c’è dissacrazione satirica, né irriverente giudizio critico, ma una
trepida vicinanza all’uomo, con un disincantato atteggiamento di giocosa
benevolenza. La simpatia per i personaggi è l’elemento dominante
cui fa appello la fantasia dell’artista che sa che il sale della vita consiste
tutto nel sapersi affidare al buonsenso. Viene dato rilievo a schietti
sentimenti, senza che la stima, il rispetto e, persino, l’ammirazione non
possano essere portati a garbata ironia (il preside al microfono durante
il collegio dei docenti).
Permane intatta nelle caricature quell’aria gentile di “divertissement”,
per le azioni inaspettate e le trovate estrose che vengono calate nello
spazio del foglio. Danno sapore alle caricature invenzioni, divagazioni,
certi eccessi e “tagli” di episodi e figure di irresistibile ilarità (l’operazione
dell’addetto alla sicurezza e all’evacuazione; la prudenza mentre
si sega un tronco in legno nel laboratorio di arredamento; la concentrazione
del tecnico nell’intervenire su un computer, con la meraviglia di
chi gli sta accanto) che fioriscono sul foglio come rievocazioni affettuose
di cui l’osservatore può immediatamente gioire. Senza dimenticare
la bizzarria delle situazioni, la vivacità e immediatezza delle
scene scandite da una “scrittura” incisiva (l’“obbedisco” di addetti alle
pulizie con la scopa in mano, come loro “bandiera”) per un diversa
cronaca di tutti i giorni.
L’ironia è affidata alle situazioni e anche agli atteggiamenti “coloriti”
dei personaggi (la visita agli scavi di Pompei). Impossibile una riflessione
distaccata, perché l’artista è, per innata partecipazione umanissima
ed affettiva, fin troppo immerso nelle “storie” cui dà vita attraverso
il segno di pienezza compositiva, nel riconoscimento della sua autonomia.
Per questo gli elementi vengono abilmente smussati e sfumati con
un “grafia” elegante e disinvolta di articolazioni distintive e di rela-
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zioni inattese. L’immagine non perde la carica umoristica e un certo
gusto sapido, con una descrizione brillante, scherzosa, immaginosa (la
professoressa di disegno dal vero che ama le piante grasse; il professore
tra i manichini che sono oggetto della sua arte). Bisogna riconoscere
all’artista un’acuta intelligenza di rappresentazione con sintesi grafiche
di molteplici varianti linguistiche che puntano, nell’amplificazione
della realtà, a rivelare paradossi (la professoressa di matematica che
impiega il pallottoliere).
A questa analisi Pisco sottopone sé stesso in un “quadretto” di arguzia
narrativa che dà il titolo alla raccolta di queste caricature. “Se la memoria
non m’inganna” ne è il titolo, con uno sguardo fin troppo attento,
penetrante, di discreta malizia dell’artista su una donna che lascia
intravedere alcune sue fattezze. A dare saporosità alla scena è quella
sorta di curiosità e incredulità nell’osservazione di pur “discrete” nudità
femminili che sanno risvegliare, non solo nell’artista, la dolcezza dei
ricordi, certe sopìte fantasie e, forse, la vertigine del desiderio. Una dimensione
privatissima che egli manifesta agli altri e che gli apre la via
ad una splendida avventura conoscitiva in un “piccolo” mondo al quale
reca, con caldo sentimento, quella sua aperta disponibilità a narrare con
segni di libertà di combinazione, la più ampia possibile.
Al gusto caricaturale è sottoposta la varia umanità, di cui l’artista riesce
a manifestare, con calore e assidue invenzioni, molte voci, persino
segrete, dell’esistere grazie ad un segno di evidenza costruttiva, formale
che è esigenza di sintesi, grafico di sentimenti, caratterizzando
inconfondibili figure nella quotidianità, in una unità ideale con l’ambiente
in cui esse sembrano ritagliarsi i loro spazi. Un piccolo universo
indagato, sostiene l’artista, con “la memoria visiva”, con un richiamo
di Gennaro all’insegnamento di suo zio, famoso caricaturista napoletano,
e con una aristocratica naturalezza espressiva, una forma esclusiva
d’amore che fanno assumere ad ogni caricatura la “pienezza del documento”
di una comunità, di un luogo, come lo storico Istituto “Venturi”
in cui si attua la trasmissione della cultura, dei diversi saperi rivolti, in
modo particolare, alla creatività, all’arte.