Van A naar B Het rijkssnelwegennet - 010 Publishers

More documents

Recommendations

Info

oıo-krant voorjaar 2008 / www.010.nl / pagina 2 Exactitudes in MoMa Van Argentinië tot de Verenigde Staten: al ruim twintig jaar regelt Idea Books dat oıo-boeken wereldwijd verkrijgbaar zijn in boekhandels en museumwinkels. Het hoofdkantoor in Amsterdam voorziet lokale vertegenwoordigers van boeken en van informatie. En zo kan het gebeuren dat je een aantal oıoboeken tegenkomt in het MoMa. Of in Taipei bij een van de grootste Aziatische boekhandelketens Page One, bij kunstboekhandel Walther König in Keulen of Centre Pompidou in Parijs. Maar hoe breng je een boek van een Nederlandse uitgever eigenlijk op de Aziatische markt, of op de Amerikaanse? Is Nederlandse architectuur eigenlijk nog wel 'hot' in de VS? En leest men in Japan eigenlijk nog wel boeken? De vertegenwoordigers uit de VS, Japan en Duitsland vertellen over hun werk en over de boekenmarkt in hun land. Julie Onishi-Voice, Idea Books, vertegenwoordiger oıo in Azië Als vertegenwoordiger zorg ik dat boekhandels in Japan, Taiwan, Korea en Singapore geïnformeerd worden over de boeken van oıo. Ik reis dus veel om deze winkels te bezoeken. Ik ga niet naar China, dat doet een collega van mij. oıoboeken liggen vooral in de gespecialiseerde boekhandels. In de Aziatische landen is vooral sprake van een enorme beeldcultuur, vooral in Japan houdt men sterk van visuele boeken, van modetijdschriften en van boeken waaruit men inspiratie op kan doen, met heel veel afbeeldingen. Boeken over grafische vormgevers zoals Sandberg, designer and director of the Stedelijk en Otto Treumann. Graphic Design in the Netherlands verkopen goed in Azië. En dan mag de tekst ook gewoon in het Nederlands zijn, dat maakt niet uit, de Aziaten lezen weinig en bekijken vooral de afbeeldingen. Een boek als de Metropolitan World Atlas, die heel grafisch is, is dan ook een groot succes hier. Theoretische boeken en academische onderwerpen zijn moeilijker aan de man te brengen. Het is ook grappig om te zien dat Taiwan altijd de Japanse trends volgt, met name uit Tokyo. Korea is wat dat betreft veel conservatiever, terwijl Singapore en Hongkong juist weer wat kosmopolitischer en relaxter zijn. Kurt Salchli, Idea Books, vertegenwoordiger oıo in Duitsland en Oostenrijk Ik werk al meer dan tien jaar voor oıo via Idea Books in Amsterdam. Als vertegenwoordiger van Idea Books werk ik ook voor andere internationale architectuuruitgevers. Verder vertegenwoordig ik een aantal Duitse uitgevers; dat maakt het gemakkelijker om de boekwinkels hier binnen te kunnen komen. Ik bezoek boekwinkels, museumwinkels maar ook design- en modewinkels in Duitsland en Oostenrijk. Ik reis nog steeds met heel veel dozen met boeken erin. Duitse boekhandelaren zien de boeken graag in het echt en zij bestellen ook meer als ze de boeken kunnen bekijken. Sommige boekverkopers werken met e-mail en internet, maar veel van de boekwinkels die ik bezoek zijn nog ouderwets en hebben hun informatie liever per post of fax. De meeste wachten ook met bestellen tot ik ze heb bezocht, en dat is meestal twee keer per jaar. In Duitsland willen de boekwinkels architectuurboeken met veel beeld, foto's, tekeningen. Theorieboeken zijn lastig, boekwinkels zeggen vaak dat architecten architectuurboeken niet echt lezen, dat ze meer visuele informatie willen. Gelukkig zijn er ook winkels die tegen deze trend in werken en die theorieboeken wel in hun assortiment opnemen. Nederlandse architectuur was hier in het verleden heel populair, maar de interesse loopt wat terug. Monografieën over een architect zijn gemakkelijker te verkopen dan boeken over verschillende architecten. Stedenbouw en landschapsarchitectuur verkopen momenteel goed. Ook Nederlandstalige boeken zijn lastig; met Engels hebben Duitse boekverkopers (en dan bedoel ik de gespecialiseerde) minder problemen, en het is natuurlijk zo dat architecten gemakkelijk Engels lezen, als ze tenminste lezen... De meeste oıo-boeken verkoop ik via deze gespecialiseerde boekhandels. Gelukkig zijn er daar in Duitsland en Oostenrijk nog heel veel van. Volgens mij veel meer dan in andere landen. Elke grote stad in Duitsland en Oostenrijk heeft, en dat is heel bijzonder, nog een of meer van deze gespecialiseerde boekwinkels. Phillip Galgiani, Idea Books, vertegenwoordiger oıo in de VS In 1985 woonde ik in Amsterdam en moest ik geld verdienen om naar de VS te reizen. Ik nam een paar fotografieboeken van Idea Books mee en heb er daar veel van verkocht. Fotografie was toen erg in de mode maar er was nog geen goed distributiekanaal. Zeven jaar later verhuisde ik naar New York en werd daar de vertegenwoordiger van Idea Books. In de loop van de tijd ben ik me gaan specialiseren in kunst-, architectuur- en designuitgevers zoals oıo. Ik werk met gespecialiseerde winkels en museumwinkels, enkele algemene winkels en sinds een tijdje ook met de grote boekhandelsketen Barnes & Noble en met Amazon natuurlijk. De meeste contacten gaan per e-mail en telefoon. Een keer per jaar staan wij met een stand op de BookExpo America, de grootste Engelstalige boekenbeurs ter wereld. Veel inkopers uit de omgeving van New York komen bij mij langs en ik heb een agent aan de Westkust die daar de winkels bezoekt. Inkopers krijgen heel veel verschillende titels aangeboden en het is voor de boek- handel het gemakkelijkst om bij de bekende namen te blijven. Dus voor boeken die minder mainstream zijn, zoals die van oıo, is het moeilijker om ertussen te komen. Daarom probeer ik altijd eerst een goede relatie met de inkopers op te bouwen en het ze zo makkelijk mogelijk te maken. Momenteel is de markt voor architectuur en design erg sterk. Volgens mij ook omdat deze boeken er altijd goed uitzien. Ik vraag me wel af hoeveel van de gekochte boeken ook daadwerkelijk gelezen worden. We zien ook steeds meer woon- en lifestylewinkels, zoals Paul Smith, die enkele boeken verkopen om een extra uitstraling te geven aan hun assortiment. Dit soort winkels is juist blij met boeken die niet zo breed verkrijgbaar zijn. oıo biedt een Nederlandse/Europese kijk op zaken, dat maakt het aantrekkelijk voor de Amerikaanse markt. Maar het werkt alleen voor zaken die op de Amerikaanse situatie van toepassing zijn. Landschapsarchitectuur, architectuur, grafische vormgeving en sociale huisvesting zijn onderwerpen die men erg interessant vindt momenteel. De trend verschuift van het intellectuele meer naar het visuele. Sommige oıo-boeken zoals Exactitudes en de Metropolitan World Atlas zijn heel populair en liggen in veel verschillende winkels zoals de museumwinkel van het MoMa. Dit soort boeken hebben we in grote voorraden in onze magazijnen in de VS liggen. Zo zijn ze gemakkelijk te bestellen voor onze klanten zonder lange levertijden. Deze strategie is ook vereist om een boek op de site van Amazon te kunnen laten opnemen. Exactitudes Ari Versluis, Ellie Uyttenbroek / ontwerp 75B / Engels / december 2007 / ISBN 978 90 6450 636 9 / € 32,50 - Best verzorgd boek 2002 Metropolitan World Atlas Arjen van Susteren / ontwerp Joost Grootens / Engels / juli 2007 / ISBN 978 90 6450 548 5 / € 39,50 - red dot award: grand prix 2006 - Gouden medaille ‘Schönste Bücher aus aller Welt’ 2006 - Best verzorgd boek 2005 - Nederlandse Designprijs (categorie grafisch ontwerpen) 2006 Otto Treumann. Graphic Design in the Netherlands Toon Lauwen / ontwerp Irma Boom / Engels / juni 2001 / ISBN 978 90 6450 312 2 / van € 32,50 voor € 16,50 Nederlandse editie: Otto Treumann. Grafisch ontwerpen in Nederland / ISBN 978 90 6450 311 7 / uitverkocht Sandberg, vormgever van het Stedelijk Ad Petersen / ontwerp Jan van Toorn / Nederlands / september 2004/ ISBN 978 90 6450 463 1 / van € 37,50 voor € 16,50 Best verzorgd boek 2004 Engelse editie: Sandberg, designer and director of the Stedelijk / ISBN 978 90 6450 481 5 / uitverkocht
Goed in Vorm: honderd jaar ontwerpen in Nederland Dutch Design Culture Mienke Simon Thomas Vier jaar geleden kreeg ik van uitgeverij Reaktion Books in Londen het verzoek een boek te schrijven over een eeuw design in Nederland. Vrijwel meteen heb ik enthousiast positief gereageerd. Vooral het gegeven dat Reaktion Books met zijn nieuwe reeks – waar dit boek in zou verschijnen – de vormgevingscultuur in diverse Europese landen centraal wilde stellen en verder wilde kijken dan louter de producten en de ontwerpers, leek mij nuttig en uitdagend. Dat het een Engelstalige publicatie zou gaan worden, en daarmee een van de eerste die dit specifieke gebied van de Nederlandse cultuur voor de buitenlandse markt zou ontsluiten, was daarbij wel extra aantrekkelijk. Al vrij snel na het ondertekenen van het contract met de Britse uitgeverij bleek dat Uitgeverij oıo ook belangstelling had voor het project. Het contact met Reaktion Books was daarna snel gelegd. Nu werd ik geconfronteerd met een nog spannender uitdaging: een leesbaar boek over een eeuw Nederlandse ontwerpcultuur voor zowel de totaal onwetende buitenlandse lezer als de beter ingevoerde en bovendien vaak kritische Nederlandse geïnteresseerde. Een eeuw ontwerpcultuur samenvatten in een boek van bescheiden omvang is geen peulenschil. Maar omdat ik al ongeveer vijfentwintig jaar op dit terrein actief ben als onderzoekster, schrijfster en conservator, had ik toch wel het oıo feliciteert vormgever Piet Gerards met zijn honderdste oıo-boek: gevoel dat de opdracht haalbaar was. Hoewel mijn specialisatie meer ligt in het begin van de eeuw, had ik van 1972 tot 1976 wel de Design Academy (toen Academie voor Industriële Vormgeving) in Eindhoven bezocht en sedertdien alle nieuwe ontwikkelingen min of meer gevolgd. Op basis van deze kennis en ervaring begon ik de laatste jaren steeds vaker interessante verbanden of juist opmerkelijke, braakliggende terreinen te ontwaren. Mijn denkbeelden over de vormgevingsgeschiedenis waren bovendien in de loop van de jaren onmiskenbaar veranderd. Met een eigen boek zou ik de mogelijkheid krijgen om hier iets van naar voren te brengen. Die veranderingen hebben te maken met een groeiende onvrede over de manier waarop het vak wordt uitgeoefend. Ik schroom een beetje dit te zeggen, maar kunsthistorici zijn niet alleen soms gemankeerde kunstenaars (‘artistes manqués’), maar ook wel eens gemankeerde historici. Onze oogkleppen zijn niet zelden wel erg strak aangespannen. Wanneer het gaat om de geschiedenis van de industriële vormgeving dan is een ruimdenkendheid toch wel een eerste vereiste. Om een fenomeen dat zo zeer is ingebed in het sociale en economische leven te beschrijven moet je, denk ik, veel meer aspecten van de tijd in ogenschouw nemen en kritischer omgaan met de bronnen dan we dat tot nu toe deden. Zo is de geschiedenis van de kunstnijverheid en de vormgeving in de eer- Amerikaanse dromen. Frank Lloyd Wright en Nederland Herman van Bergeijk / Nederlands / april 2008 / ISBN 978 90 6450 593 5 / € 24,50 ste helft van de twintigste eeuw nu al jaren een zichzelf repeterend verhaal: wéér die ‘rationele geometrische typisch Nederlandse Nieuwe Kunst’ versus de ‘internationale, curvilineaire art nouveau’, wéér de verondersteld cruciale rol van Berlage, wéér het verhaal van de glasfabriek Leerdam. Maar ook in de tweede helft van de eeuw lijkt een aantal onderwerpen een onevenredig grote aandacht te hebben gekregen. Waarom steeds maar weer de heroïsche verhalen over de grafisch ontwerpers van de GKf (Vereniging van Beoefenaars der Gebonden Kunsten) en zo zelden iets over de VRI (Vereniging van Reclameontwerpers en Illustratoren)? Tenslotte is daar de in mijn ogen soms overdreven aandacht voor het conceptuele Dutch Design. Ik zet vraagtekens bij de overmatige financiële steun en media-aandacht voor een fenomeen dat bij mij toch heel geregeld associaties met de nieuwe kleren van de keizer oproept. Wat is er toch tegen een ontwerper die gewoon zijn werk goed doet en in eerste instantie aan de gebruiker van zijn product denkt, in tweede instantie aan de producent daarvan en pas in laatste instantie aan zichzelf, in plaats van andersom? Ondertussen bij oıo... Mijn belangrijkste doelstelling was daarom aandacht te vragen voor het fenomeen vormgeving over de volle breedte en niet uitsluitend voor het elitaire en tegelijk vaak autonome ontwerp. Om grip op de overweldigende hoeveelheid materiaal te kunnen krijgen bedacht ik al snel dat de vraagstelling nog wat verder toegespitst zou moeten worden: er moest immers een samenhangend verhaal verteld worden en het boek mocht zeker geen omgevallen kaartenbak worden. Aanvankelijk was het mijn plan om voor het thema ‘moralisme in de vormgeving’ te kiezen. Keer op keer was het me namelijk opgevallen dat in de Nederlandse ontwerptheorie de ethiek en de esthetiek elkaar geregeld overlappen. Mooi en lelijk zijn hier snel synoniem met goed en kwaad. Het belerende opgestoken vingertje, het opvoedende en het wereldverbeterende lijken mij nogal typisch Nederlands te zijn. In de eerste opzet voor het boek was dit de rode draad. In tweede instantie bleek dit te beperkt want het werd hierdoor onmogelijk een aantal andere, toch ook essentiële onderwerpen aan de orde te stellen. Daarom ben ik gaan zoeken naar Het favoriete oıo-boek van: Jan van Toorn, ontwerper Ik lees graag geschiedenis en theorie die behalve een nuchtere belangstelling voor feiten en gebeurtenissen geïnteresseerd is in de invloed van ideeën op de culturele, sociale, economische en politieke werkelijkheid. Een paar recente voorbeelden daarvan zijn voor mij Naomi Kleins The oıo-krant voorjaar 2008 / www.010.nl / pagina 3 De drukte. Winy Maas (op de rug gezien) en Jacob van Rijs van MVRDV wachten tot de bespreking met uitgever Hans Oldewarris en Renny Ramakers van Droog Design is afgelopen. Roelof Mulder (uiterst rechts) is de vormgever van hun beider boeken: Droog Design. Spirit of the Nineties en FARMAX. Excursions on Density [9 oktober 1997] Shock Doctrine, Jonathan Israels Radical Enlightenment en Terry Eagletons After Theory, omdat ze na grondig onderzoek overtuigend laten zien hoe ingrijpend ideologische standpunten en intellectueel debat uitwerken op maatschappelijke ontwikkelingen. Behalve met mijn persoonlijke interesse voor hoe de wereld reilt en zeilt heeft die interesse van alles te maken met de benauwde intellectuele reddingscapsule waarin specialisten als communicatief ontwerpers vaak opereren. Zij hebben vaak veel te weinig aandacht voor de samenhang tussen onafhankelijk denken, de rijkdom aan uitdrukkingsvormen van het métier en de invloed van de machtsverhoudingen van de productie daarop. Mijn favoriete oıoboek in dit verband is Architecture of Instruction and Delight; a socio-historical analysis of World Exhibitions as a didactic phenomenon van Pieter van Wesemael. Het is een prachtig voorbeeld van andere belangrijke issues in de Nederlandse ontwerpcultuur. Dit heeft uiteindelijk geleid tot vijf hoofdstukken waarin achtereenvolgens het ambacht, de kunst, de moraal, het beleid en het debat centraal zijn komen te staan. Het zijn vijf, elkaar min of meer chronologisch opvolgende thema’s, die de mogelijkheid boden het onderwerp vanuit steeds verschillende relevante oogpunten te benaderen. Of mijn streven een nieuw en breder beeld van de ontwerpcultuur in Nederland te schetsen gelukt is weet ik niet. In ieder geval heb ik diverse aanvullingen kunnen geven en de bestaande falende aanpak kunnen signaleren. Ik heb willen wijzen op de clichématige manier waarop in veel publicaties te werk is gegaan. Hopelijk kan deze benadering een uitgangspunt vormen voor een nieuw toekomstig onderzoeksproject waarmee een evenwichtiger beeld van de vormgeving en de industriële productie geschetst kan gaan worden. Goed in vorm. Honderd jaar ontwerpen in Nederland Mienke Simon Thomas / ontwerp Piet Gerards Ontwerpers / Nederlands / juni 2008 / ISBN 978 90 6450 655 0 / € 24,50 integrale geschiedschrijving over een springlevend massamedium van meer dan tweehonderdvijftig jaar oud. Dom genoeg heb ik het niet aangeschaft toen het uitkwam – het was al uitverkocht voordat tot me doordrong wat een bruikbaar stuk mediageschiedenis die studie is. Gelukkig kreeg ik kort geleden toch nog een exemplaar van een goeie vriendin die vond dat ik niet zonder kon. Het boek toont nog eens aan hoe belangrijk het is om de wereld niet alleen feitelijk te documenteren, maar om die eindeloze opgravingen ook sociaal productief te maken, ze te interpreteren. Immers, alleen durf en visie maken de dataoceanen bevaarbaar. Architecture of Instruction and Delight. A socio-historical analysis of World Exhibitions as a didactic phenomenon (1798-1851-1970) Pieter van Wesemael / ontwerp Piet Gerards / ISBN 978 90 6450 383 2 / uitverkocht
Page 1: pag. 1: Van A naar B / pag. 2: Exac
Page 5 and 6: De Vinex Atlas Het heeft even geduu
Page 7 and 8: Ondertussen bij oıo... Ondertussen
Page 9 and 10: Ruimtegevoel komt met het doorbreke
Page 11 and 12: Driemaal Corbu Raumplan versus Plan

Van A naar B Het rijkssnelwegennet - 010 Publishers

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?