projeto parcial _ok_ - Carolina. - ECA

O título dessa peça se refere a uma criança quase dormindo, sonolenta. Ao fazer
rubatos excessivos, como percebido em alguns pianistas que tocam intuitivamente há
uma estagnação fraseológica, então as dominantes são o ponto chave nessa obra, pois
elas que vão dar movimentação fraseológica. Na maior parte da peça ela ocorre no
segundo tempo, contribuindo ainda mais com esse caminhar. Porém, em certos
momentos como no terceiro e quartos sistemas, essas dominantes estão recheadas de
ritmos quebrados que podem trazer mais expectativas ao dar uma leve esperada na
ultima nota de alguns compassos antes de repousar na tônica novamente. A agitação
nesse caso pode ser dosada pelas tônicas. Além disso, é importante valorizar os
intervalos de sexta e quinta presentes na música.
Essas observações por parte da expressão no momento da interpretação não são
tão difíceis de serem intuídas, pois a própria disposição rítmica contribui na execução.
O maior problema percebido por parte dos pianistas selecionados foi valorizar de
forma grotesca os repousos harmônicos. Devido aos acentos deslocados no primeiro
tempo e da constante sensação de relaxamento, por causa a sucessão de dominantes
e tônicas, a tendência de todos os pianistas intuitivos foi de apoiar, alguns
excessivamente e outros mais de forma mais branda, o primeiro tempo de todos os
compassos. Além de alguns deles não conseguirem dosar os rubatos ou as agitações
das dominantes. Por mais que a movimentação do quinto grau não fosse bem
executada, foi entendida que deveria ser feita, pela maioria deles.
6) Nº13 Der Dichter spricht
6.1) Análise harmônica
A harmonia é seguramente o mais importante a ser avaliado, em relação à
interpretação, nessa peça. Por causa da homofonia predominante, cada acorde tem
uma “cor” diferente. A harmonia proporciona uma tensão constante que só é resolvida
no final da obra. Apesar de, detalhadamente falando, na primeira frase, por exemplo,
ter tensões e relaxamentos sucessivos que chegam ao ápice da frase com um vii grau
diminuto, aumentando a tensão mais ainda e finalizando a frase com uma dominante
causando sugestivamente uma dúvida sobre a continuação do conflito. Logo após há
uma breve tonicização e depois arpejos aumentando ainda mais o drama devido aos
acordes de vii diminuta.
A trama musical pode ser simplificada em V-I-vii. A peça foi feita baseada no vii
grau diminuto e é esse grau que vai dramatizar toda a obra. Também ocorre outro
momento que intensifica ainda mais o conflito, que é um recitativo ou uma
improvisação, no meio da música. Posteriormente retorna a parte inicial da peça.
Portanto, para obter uma interpretação suficientemente boa é preciso criar todo o
drama através do uso dos recursos sonoros do piano ligado a harmonia presente nos
acordes, valorizando as sétimas diminutas, as pausas, fermatas e ornamentos.