de Pedro Américo - Association des Revues Plurielles

Este cavalo, sem dúvida, foi pintado tendo como modelo
a fotografia ao lado. A ilusão de movimento “para dentro”
do quadro criava uma imagen realista fora do padrões
idealistas da acacemia.
Marey, ao fixar o deslocamento
ainda hoje impressionante de uma
forma no espaço, abria caminho
para uma futura arte abstrata, notadamente
nos movimentos artísticos
iniciais bem conhecidos dos cubistas,
futuristas e dadaístas.
Pelas datas, evidentemente, Pedro
Américo não viu estas fotografias
enquanto pintava a Batalha do
Avahí, entre 1875 e 1876. Mas o
pintor, por suas fortes preocupações
em representar o movimento, deveria
ter conhecimento destas experiências
fotográficas de Muybridge
através de escritos anteriores. É possível
pensar que a acentuação exagerada
nos detalhes do movimento real,
pintados por Pedro Américo, fosse
devido à divulgação das experiências
das fotos de Muybridge e de
Marey desde 1873, o que estimulou
ainda mais tanto os pintores de
Panoramas, como também os pintores
de história como Meissonier e
Pedro Américo a capricharem nos
símbolos do movimento 4 .
Sabe-se também
da notícia publicada
em Paris, por Gaston
Tissandier no periódico
La Nature, de
1874, um ano antes
de Pedro Américo
começar a pintar a
Batalha do Avahí e
de Meissonier terminar
a Batalha de
Friedland. Sem ter
acesso às fotos de
Muybridge, Pedro
Américo teria sido
estimulado pelas
informações escritas e
usado as fotos estáticas,
compradas em
Florença e em Paris,
para servirem de
aides-mémoire para
pintar o movimentado
painel. Já os pintores
de Panoramas, como os
Philippoteaux, buscavam
tornar essas
evidências fotográficas
ainda mais espetaculares,
nas exibições das
imensas rotundas, com
a cobrança de ingressos
aberto ao público.
A “visão total” dos panoramas e
o “golpe-de-vista” da fotografia
instantânea
Esse clima cultural reforçava os
objetivos de Pedro Américo em
captar o instante fugaz de um corpo
em movimento, e que a máquina
fotográfica se aproximava por registrar
com todo o realismo. Na
Batalha do Avahí, essa obsessão
em fixar uma imagem pictórica
como se captada em um “golpe-devista”
fotográfico, atingiu o clímax
em vários pontos da composição.
Destacaremos apenas um deles,
que consideramos notável. Trata-se
do cavalo pintado a partir de uma
fotografia, localizado à esquerda na
cena onde se encontra o General
Osório. Esta fotografia pertencia à
coleção do pintor, possivelmente
adquirida a partir de março de 1875,
conforme data escrita a bico-depena
no verso de uma das fotos de
A. Hautmann, em Florença 5 . É uma
fotografia curiosa de um cavalo
branco, de costas, sem ser possível
divisar-lhe a cabeça. A sua cauda,
tendo feito um movimento muito
rápido, tornou impossível a fixação
desse movimento pela fotografia,
dando ao cavalo estranho aspecto
como se não tivesse cauda,
mostrando bem os detalhes anatómicos
(fig. 1).
A transposição para a pintura
acentuou a estranheza desse
escorço absolutamente original na
representação de cavalos. A fotografia,
servindo como referência
para a memória, possibilitou a
Pedro Américo pintar na Batalha
do Avahí, não o cavalo estático, mas
a suspensão de um instante em que
todo o peso do animal estava
flutuando com as quatro patas no
ar, antes de voltar a tocar o chão.
O extraordinário movimento do
cavalo, pintado a partir da inusitada
e estranha fotografia, criava uma
imagem fora dos padrões idealistas
da academia. É claro que esta
imagem podia alinhar-se ao
mosaico da Batalha de Alexandre
em Pompéia, ou ao modelo cultural
francês na representação dos
cavalos pintados nos painéis de
Paul Delaroche, Horace Vernet ou
Adolphe Yvon em Versalhes, pintores
que também se apropriaram de
fotografias e eram bem conhecidos
pelo pintor brasileiro. O que é
inegável é que o uso da fotografia
realista como modelo para pintar,
dava ênfase a detalhes do movimento
real, modificando a representação
ventre-à-terre como vistos
na pintura de Géricault.
Foi tão gritante essa novidade
na época que um crítico de pseudônimo
Nullius, escrevia em um dos
principais jornais do Rio de Janeiro,
a Gazeta de Notícias de 1877,
atacando as mudanças modernas
da pintura. Acusava Pedro Américo
de ter usado o expediente de pintar
o cavalo com o seu movimento
natural, dando a aparência de realmente
estar no ar, apenas com o
objetivo de surpreender o público.
O crítico condenava o fato de Pedro
Américo procurar ostentar na
pintura os novos recursos artísticos
com a ...beleza real [da fotografia] e
38 LATITUDES n° 23 - avril 2005