Recomeço do Mundo

Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
Recomeço
do Mundo
Gonçalo
Barreiros

Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
Recomeço do Mundo
—
Gonçalo Barreiros
—
Círculo Sereia
2 jun – 14 jul
2 Jun – 14 Jul
2018
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Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
Biografia
Gonçalo Barreiros
Gonçalo Barreiros vive e trabalha em Lisboa. É formado em Escultura
pela escola Ar.Co e mestre em Belas Artes, pela Slade School of Fine
Arts de Londres, com a bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian.
Em 2004, fez a residência artística atribuída pela CML em Budapeste.
Das suas exposições individuais, destacam-se: Vraum, Chiado 8
(Lisboa, 2013); n.º 17, Empty Cube, no CAPC – Círculo de Artes Plásticas
de Coimbra (2013), e Woodpecker, na Ermida de Bélem (Lisboa, 2012).
O seu trabalho integra várias exposições coletivas — nomeadamente
Involuntary Memory, Luís Adelantado (Valência, 2017); Sala dos Gessos,
Museu da Eletricidade (Lisboa, 2016); Sem título é um bom título, Ar
Sólido (Lisboa, 2016); Materiais Transitórios, Sociedade Nacional de
Belas Artes (Lisboa, 2016); Canal Caveira, Cordoaria Nacional (Lisboa,
2015); O Riso, Museu da Eletricidade (Lisboa, 2012); Plus 1, Perry
Rubenstein Gallery (Nova Iorque, 2010); Triangle Room (Programa
Curatorial do Chelsea College of Art and Design, 2008) — e o Prémio
EDP – Novos Artistas, Museu de Serralves (Porto, 2003).
Nos últimos anos, tem apresentado regularmente o seu trabalho
na Galeria Vera Cortês, destacando-se as suas exposições individuais
3/4 (2006), quero eu fazer as coisas… (2008), Nosey Parker e, mais
recentemente, Declaração Amigável (2017).
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Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
O que resta é um paradoxo
Referi uma vez o artista Bruce Nauman, a propósito do trabalho de
Gonçalo Barreiros, num livro trabalhado a quatro mãos, entre mim e
o artista, 1 no que respeita ao contexto da sua utilização da palavra nas
obras e nos títulos destas. A questão que me levou a apontar o fonema,
a palavra escrita, a sua locução, ou a inscrição resgatada a um objecto
apropriado e, posteriormente, recontextualizado — como, por exemplo,
Sem título, Tampa de esgoto, de 2008 — mantém-se presente e é
absolutamente indissociável da poética e do carácter disruptivo do seu
trabalho, mas também da sua ressonância com a manualidade do trabalho
de escultor e a sua dimensão conceptual.
Recomeço do Mundo é o título de uma instalação de grandes, e variáveis,
dimensões que ocupa as três salas da arquitectura equilibrada e
funcional que caracteriza o espaço do CAPC, o Círculo de Artes Plásticas
de Coimbra. Esta obra é trabalhada a partir de restos, desperdícios
de outras obras, sendo aqui conveniente recordar a exposição realizada
na Galeria Vera Cortês, sob o título Declaração Amigável 2 , também
com uma única obra no espaço da galeria. Nesta obra, datada de 2017,
Gonçalo Barreiros esventrava a galeria, deixando o seu espaço amplo
quase intocado, utilizando apenas uma parede com o sentido de concentrar
o corpo do espectador em confronto com os círculos informes que
constituem essa escultura, que nos reenvia para modelos de câmaras de
ar de diferentes dimensões pertencentes a velocípedes ou outros veículos
motores. Mas esses objectos encostados, como se estivessem numa oficina
a aguardar a resolução da hipotética «declaração amigável», remetem
para um paradoxo relacional entre a possibilidade remota da referência
utilizada e a operatividade do objecto artístico enquanto palimpsesto
do seu significado material e simultaneamente da sua nomeação, que
se perpetua na reinscrição da palavra na nossa memória.
Nas duas obras que refiro, existem algumas aproximações e outras
tantas contradições. O que as aproxima, além do factor humano presente
na manualidade que o trabalho do ferro ou do aço exige, é o pensamento
sobre o espaço e o seu contexto, patente na forma como são expostas,
ocupando de forma diversa todo o espaço, onde a obra e o seu contentor
se fundem como um objecto singular e específico. Concorre para esta
aproximação a disposição do título, como já mencionei, e acentuo o
termo «disposição», dado que este é de tal forma operativo e desestabilizador
dos vários sentidos que as obras vão activando, fazendo parte
da composição destas, tal como a pintura que reveste os metais de que
são feitas e que têm uma enorme importância no tempo de observação
e na estranheza a que é sujeito o espectador.
1. Tardoz, ed. Vera
Cortês Art Agency,
2014.
2. http://www.
veracortes.com/
exhibitions/
archive/2017
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Recomeço do Mundo Gonçalo Barreiros
Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
Por um lado, o Recomeço do Mundo é na sua totalidade uma metáfora
da reinvenção do mundo enquanto experiência subjectiva da obra que
se mostra na intermitência do seu reflexo lumínico e da extensão das
salas do CAPC, e que reaparecendo desaparece por entre fios de cor,
lâminas polícromas ou corpos helicoidais que aparentemente nos
guiam o olhar. Mas esta não é uma obra para observar num exercício
de aproximação e distanciamento em que se reconhecem as diferenças
de grandeza entre as formas e os micro-acontecimentos que estas
encerram. Aparece-nos como uma paisagem que, ao ser percorrida, nos
faz sentir a inabilidade do corpo que a pode ferir, por exemplo, pisando-a,
o que nos coloca perante a contingência do espaço frente ao corpo que
já não o reconhece. Por isso, é provável que seja necessário recomeçar
a reaprender a olhar, a reconstituir a nossa corporalidade com uma
capacidade perceptiva que poderíamos identificar como performativa.
Mas a performatividade não é a intenção do artista, porque a pulsão
que está na base desta imensidão é apenas uma aritmética simples que
adiciona elementos na sua composição espacial e na dimensão que estes
podem acrescentar a outros. Todos provenientes do desbaste, da acção
transformadora que outras obras exigiram e que foi ficando como se o
ateliê fosse, no seu limite, excessivo: um imenso repositório de memórias
e de procedimentos. E no final, essas sobras são nada menos do que a
matéria iniciática e necessária para repensar uma ideia de espaço sem
perder de vista o local da exposição e as suas condições arquitectónicas.
Mas, por outro lado, o trabalho de Gonçalo Barreiros é pautado por
uma disciplina austera que se concentra nas condições e relações que a
sua obra pode criar na exposição enquanto dispositivo perceptivo que
vai accionar todos os sentidos humanos. Seja através de um desenho, do
som, de um ruído, de uma palavra, de um zumbido ou de uma estridência
metálica; mas, também, da instabilidade do equilíbrio, da diferença de
escalas e proporções, ou da ausência da cor e, paradoxalmente, da sua
presença multifilar, entrecortada em planos e linhas dispersos como se
uma anamorfose se apoderasse do espaço. Neste caso em concreto, dos
três espaços das galerias.
Em Recomeço do Mundo, Gonçalo Barreiros reconfigura uma ideia
que se materializa como um comentário ao caos, não ao caos cósmico,
mas a uma ideia de caducidade das normas e da métrica que a escultura/
instalação indexa a esse estado iniciático que se constrói a partir do que
já não é nomeável, já não tem forma que o defina e, por isso mesmo, é
uma matéria em estado puro, pronta a ser trabalhada como se fosse a
primeira vez, embora contendo todas as anteriores que ali (re)começam.
Contudo, esta exposição, tal como a obra que inicialmente referi, Sem
título, Tampa de esgoto, de 2008, é uma tentativa, e um desafio, que diz
respeito a uma questão importante na história da arte: a especificidade
de uma obra num contexto e num espaço determinado, e não qualquer
outro. O que me faz recordar, e retomar, uma citação de Richard Serra
que passo a transcrever: «The specificity of site-oriented works means
that they are conceived for, dependent upon, and inseparable from their
location. Scale, size, and placement of sculptural elements result from an
analysis of the particular environmental components of a given context.
The preliminary analysis of a given site takes into consideration not only
formal but social and political characteristics of the site.» 3
O projecto para as galerias do CAPC é uma proposta que encerra em
si mesma a reconstrução desse espaço enquanto lugar de trabalho que
se prolonga sem princípio nem fim que o defina, pois, ao entrarmos nele,
constituímo-nos como uma parte do seu movimento perpétuo que só
ali pode ter a sua existência, independentemente do devir, mas sem
dúvida como um desenho que introduz um vínculo orgânico no rigor
e na memória da sua arquitectura.
João Silvério*
3. Ver Richard Serra,
«from the Yale
Lecture», in Art in
Theory 1900-2000:
an anthology of
changing ideas -
Malden, Oxford and
Victoria: Blackwell,
2006 (new edition),
p. 1098.
* O autor não segue
o recente Acordo
Ortográfico.
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Recomeço do Mundo Gonçalo Barreiros
Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
Biography
Gonçalo Barreiros
Gonçalo Barreiros lives and works in Lisbon. He studied Sculpture
at the Ar.Co school and has a master’s in Fine Arts from the Slade
School of Fine Arts in London, under a scholarship from the Fundação
Calouste Gulbenkian.
In 2004 he had an artistic residency in Budapest, assigned by the
Lisbon City Council.
Among his individual exhibitions, the following can be highlighted:
Vraum, Chiado 8 (Lisbon, 2013); no. 17, Empty Cube, in CAPC – Círculo
de Artes Plásticas de Coimbra (2013), and Woodpecker, in Ermida de
Bélem (Lisbon, 2012).
His work is part of several collective exhibitions – namely Involuntary
Memory, Luís Adelantado (Valencia, 2017); Sala dos Gessos, Museu
da Eletricidade (Lisbon, 2016); Sem título é um bom título, Ar Sólido
(Lisbon, 2016); Materiais Transitórios, Sociedade Nacional de Belas
Artes (Lisbon, 2016); Canal Caveira, Cordoaria Nacional (Lisbon, 2015);
O Riso, Museu da Eletricidade (Lisbon, 2012); Plus 1, Perry Rubenstein
Gallery (New York, 2010); Triangle Room (Chelsea College of Art and
Design Curatorial Programme, 2008) – and the EDP Award for New
Artists, Museu de Serralves (Porto, 2003).
In recent years, he has regularly exhibited his work in Galeria Vera
Cortês, with highlights being his solo exhibitions 3/4 (2006), quero eu
fazer as coisas… (2008), Nosey Parker and more recently, Declaração
Amigável (2017).
What remains is a paradox
I once mentioned Bruce Nauman’s work while writing about
the work of Gonçalo Barreiros in a book authored by both of
us. The reference focused on his use of the written word in
his pieces and in their titles. Taken from appropriated and
recontextualized objects, as in Untitled, Manhole Cover (2008),
phonemes, the written word, their utterance or inscription have
a central importance in Barreiro’s disruptive work and poetics,
resonating with the craftsmanship and conceptual facet of the
sculptor’s work.
Recomeço do Mundo [The Renewal of the World] is the title
of a large-scale installation with varying dimensions that takes
up three rooms of the functional and balanced architecture of
the CAPC — Círculo de Artes Plásticas de Coimbra. The piece
was produced using leftovers, detritus from other works. It is
relevant to recall the exhibition Declaração Amigável, presented
at Galeria Vera Cortês in 2017, also a single piece occupying
the whole gallery. In this work, Gonçalo Barreiros eviscerated
the gallery space, concentrating his work on a single wall and
directing the body of the spectator towards a confrontation with
the warped circles that made up the sculpture, reminiscent of the
inner tubes used in bicycles and other vehicles. Against the wall,
these objects seemed to wait for the resolution of an accident
report [Declaração Amigável, literally “Friendly Statement”, is
the Portuguese expression used to designate a mutual accident
statement] but refer to the relational paradox between the remote
possibility of the reference they imply and the operativity of
the art object as the palimpsest of its material meaning and of
its designation, perpetuated in the re-inscription of the word in
our memory.
In these two works I’m describing, one can find some
approximations and some contradictions. Besides the human
factor present in the craftsmanship of working with iron, what
brings them together is the contemplation of their space and
context, which transpires in the way they are displayed, taking
up the entirety of the space in diverse ways, fusing the work and
its container into a singular and specific object. Contributing to
this approximation, the disposition of the title — and I underline
the word “disposition”— is of such importance, enabling and
destabilizing the several meanings activated by the works, that
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Círculo de Artes Plásticas de Coimbra
we must see it as part of their composition, just like the paint
that coats the metal they are made of.
On the one hand, Recomeço do Mundo is a metaphor of the
reinvention of the world as a subjective experience of the work
of art, revealed in the intermittence of its luminous reflection
and in the space of the rooms of the CAPC, reappearing and
disappearing between threads of colour, polychrome vanes
or helicoidal bodies that, seemingly, guide our gaze. But this
is not a work one looks upon in an exercise of approximation
and separation, or just by recognizing the differences in scale
between the shapes and the microevents they encapsulate. It
is a work that presents itself to us as a landscape that makes us
feel the inaptitude of a body that may damage it, as we fear to
step on it and recognize the contingency of a space that is no
longer recognized by that body. Because of this, it is probably
necessary for us to start again and learn how to see once more,
reconstituting our corporeality within a performative perceptual
capacity. But performativity is not the intention of the artist,
because the drive behind this immensity is nothing more than
a simple arithmetic that adds elements to a spatial composition,
considering the dimension which one adds to the other. They
are all the result of thinning, of a transformative action which
was demanded by other pieces, scraps deposited in the studio,
an immense repository of memories and procedures. In the end,
these scraps are nothing less than the initiatory and necessary
memory, one that makes us rethink the notion of space without
losing sight of the place of the exhibition, and of its architecture.
On the other hand, the work of Gonçalo Barreiros is marked by
an austere discipline, focused on the conditions and relations that
it creates, a perceptual device that activates all our senses: using
a drawing, a sound, a noise, a word, a hum, or a metallic trill, but
also the instability of a balance, a difference in scale or proportion,
the absence of colour and, paradoxically, its interwoven presence,
shifting through different planes and lines — an anamorphosis
invading the three exhibition spaces.
In Recomeço do Mundo, Barreiros reconfigures an idea that
materializes as a commentary on chaos, not the cosmic chaos, but
an idea that refers to caducity of the norms and metrics indexed
by sculpture/installation to that initiatory state that is built from
what is nameless and shapeless; it has thus become pure matter,
ready to be worked upon as if it were the first time, but also the
container of all the previous shapes. However, just like the first
piece I referred to in this text, Untitled, Manhole Cover (2008), this
exhibition is both an attempt at and a challenge to a key issue
in the history of art, the specificity of a work of art in a certain
context and space, to the exclusion of all others. Concerning this
issue, the words of Richard Serra come to mind: “The specificity
of site-oriented works means that they are conceived for,
dependent upon, and inseparable from their location. Scale, size,
and placement of sculptural elements result from an analysis of
the particular environmental components of a given context. The
preliminary analysis of a given site takes into consideration not
only formal but social and political characteristics of the site.” 1
The project for the galleries of the CAPC is a proposal that
invites a reconstruction of those spaces, transforming them into
a working space that is not defined by visible boundaries. As
we enter it, we become part of a perpetual motion that is only
possible there, unknowing of our future, but enlightened by a
drawing that offers us an organic bond to the thorough memory
of its architecture.
1. See Richard Serra,
«from the Yale
Lecture», in Art in
Theory 1900-2000:
an anthology of
changing ideas -
Malden, Oxford and
Victoria: Blackwell,
2006 (new edition),
p. 1098.
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Exposição Exhibition
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Círculo Sereia
sáb 2 jun - sáb 14 jul
Sat 2 June – Sat 14 July
Produção Production
Ana Sousa
Catarina Bota Leal
Assistência à produção
Production assistants
Jorge das Neves
Ivone Cláudia Antunes
Montagem Installation
Jorge das Neves
Fotografia Photography
Jorge das Neves
Texto Text
João Silvério
Revisão de texto
Proofreading
Carina Correia
José Gabriel Flores
Design gráfico
Graphic design
Joana Monteiro
Assessoria de imprensa
Press office
Isabel Campante | Ideias
Concertadas
Agradecimentos
With thanks to
Galeria Vera Cortês
Apoios institucionais
Institutional support
Catálogo Catalogue
Coordenação editorial
Editorial coordination
Ana Sousa | CAPC
Texto Text
João Silvério
Revisão de texto
Proofreading
Carina Correia
Dave Tucker
Revisão de texto curatorial
Curatorial text proofreading
José Gabriel Flores
Tradução Translation
José Roseira (texto curatorial)
Dave Tucker
Fotografia Photography
Jorge das Neves
Design gráfico
Graphic design
Joana Monteiro
Direção de arte Art direction
João Bicker
Edição Published by
CAPC — Círculo de Artes
Plásticas de Coimbra
Tipografia Typeface
Outsiders, desenhada em
2010 por Henrik Kubel,
a2-type
Impressão Printing
Nozzle, Lda.
Este catálogo foi impresso
em Coimbra, em novembro
de 2018.
This catalogue was printed
in Coimbra, in November
2018.
ISBN 978-989-99917-6-7
DEP. LEGAL
LEGAL DEPOSIT
xxxxxxxxxxxxxx
Círculo de Artes Plásticas
de Coimbra
Direção Directors
Carlos Antunes
Désirée Pedro
Valdemar Santos
António Melo
Ana Felino
Assembleia-Geral
General Assembly
Armando Azevedo
Ivone Cláudia Antunes
Manuela Azevedo
Conselho Fiscal
Supervisory Board
João Bicker
Luísa Lopes
Joana Monteiro
Conselho Artístico
Artistic Board
António Olaio
Pedro Pousada
Círculo Sede
Rua Castro Matoso, n.º 18,
3000–104 Coimbra
Círculo Sereia
Casa Municipal da Cultura,
Piso -1
Parque de Santa Cruz,
Jardim da Sereia,
3001–401 Coimbra
Horário de Funcionamento
Opening Hours
ter-sáb, 14 h–18 h
Tues-Sat, 2 p.m. – 6 p.m.
T: 910 787 255
geral@capc.com.pt
capc.com.pt
anozero@capc.com.pt
anozero-bienaldecoimbra.pt
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Este catálogo não pode ser
reproduzido, no todo ou em parte,
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magnética ou qualquer processo
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Recomeço do Mundo, 2018
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