Artbookmania-5

прохожих или пёстрой толпы. А у
кромки моря несколько коротких
горизонтальных мазков станут пришвартованными
лодками, катерами
и яхтами.
Придумайте свою авторскую подпись
для своих работ — это может
быть имя, фамилия, инициалы или
даже символ, наподобие иероглифа.
Многие художники всегда подписывают
свои работы одним и тем же
цветом, и зачастую она становится
одним из ярких и узнаваемых акцентов
в их работах. Подпись может
стать одним из элементов композиции,
например, оживить слишком
пустой угол картины. Отнеситесь к
подписыванию своей работы внимательно,
делайте это аккуратно и тем
же материалом, которым выполнена
работа. Например, в акварели поможет
упругая кисть с тонким острым
кончиком, которым можно вывести
любые росчерки.
9. Поставить подпись 10. Обрамить и
повесить
Пожалуй, самый простой и при этом
невероятно эффективный способ.
Вам даже не понадобится ничего
рисовать — просто возьмите раму
и поместите туда готовую работу.
Удивительно, насколько лучше воспринимается
работа! Восприятие меняется
кардинально, даже простой
рисунок или зарисовка в достойном
оформлении будет выглядеть интересно
и живо. При этом рама должна
быть существенно больше, чем работа
и с паспарту (белое поле между
рамой и работой). Это чистое поле
создает пространство для взгляда,
вовлекает в просмотр работы. И
наоборот, рама «впритык» к листу
зрительно съедает пространство и
упрощает итоговый результат — такое
оформление больше подходит
для работ маслом. Особенно хорошо
яркие акварели смотрятся в простых
лаконичных белых рамах с белым
паспарту. Для своих акварелей я использую
рамы Vircerum из IKEA — у
них очень качественное паспарту из
толстого картона и красивый профиль
багета, при этом их стоимость
позволяет оформлять и вешать на
стены работы без ограничений по
количеству. Вставлять акварель в
раму - мой любимый этап работы. А
затем — отбежать и любоваться!
8. Ярко-красные домики становятся сильным акцентом, а хаос ярких и
тёмных точек и линий создаёт иллюзию причала с лодочками.