download - Steinway in Austria

Nr. 9 | Oktober 2007 | € 3,50
KLAVIER
MAGAZIN für Freunde von Steinway in Austria
10Jahre
Interview Mitsuko Uchida
JUBILÄUMSAUSGABE Geschichte von Steinway in Austria :::
Mitarbeiterstimmen ::: Gratulanten

„Die Flügel und die Techniker
von Steinway in Austria
verwirklichen jeden Ton
meiner Vorstellungskraft:
Vom Sonnenstrahl, der Wolken
durchdringt, bis zum Duft von
feuchtem Gewitterregen an
einem schwülen Sommerabend.“
Pierre-Laurent Aimard
Pianist
Tonangebend bei Klavieren
NEU! www.steinwayaustria.at
Katharina Stögmüller
Liebe Leserinnen und Leser,
Christoph Koller,
geschäftsführender Gesellschafter
von Steinway in Austria
150 Jahre Steinway & Sons New York vor drei Jahren, 125
Jahre Steinway & Sons Hamburg vor zwei Jahren. Und nun
10 Jahre Steinway in Austria. Sind das nicht ein bisschen viele
Jubiläen? Können wir Ihnen denn wirklich noch eines zumuten?
Wir hoffen es.
Was mir persönlich an den Jubiläen von Steinway und nun von
uns in Wien so besonders gefällt und mich auch berührt, ist der
Rückblick. Vielleicht weil die Zeit, in der wir leben, so wenig
Raum für Reflexion lässt. Einmal innezuhalten und an das Geleistete
zu denken, an die Menschen, die mit ihrer Kraft und ihrer
Leidenschaft etwas geschaffen haben, und auch einmal zu
danken, finde ich sehr wertvoll. Nachdenken, wie das in den
Anfängen eigentlich war, in alten Dokumenten schnüffeln, Fotos
anschauen und nachlesen – das tut man ja sonst eigentlich
nie, und das hat zugegebenermaßen auch Spaß gemacht. Dieses
Magazin ist aber nicht nur meine persönliche Rückschau und
die meiner Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter, sondern auch jene
unserer Freunde und Geschäftspartner, denn ohne sie wäre
Steinway in Austria nicht das, was es heute ist: ein gesundes Unternehmen,
das mit viel Freude die Faszination des Klaviers nach
außen trägt.
Haben wir vor zehn Jahren mit dem Kunden 0001 in unserer
Datenbank begonnen, so stehen wir heute bei Kundennummer
10.123. Unseren 10.123 Kunden – ob Pianist, Käufer, Veranstalter,
Musikschulkind oder Lehrer – sei von Herzen gedankt
für das Interesse und das Vertrauen, das sie uns seit zehn Jahren
entgegenbringen.
Ich hoffe, dass auch Ihnen dieses Jubiläumsheft Freude bereitet,
und wünsche viel Spaß beim Lesen.
Herzlich
Ihr
Christoph Koller
koller@steinwayaustria.at
10 Jahre Steinway in Austria
MIT MUT UND KNOW-HOW ZUM ERFOLG
Erinnerungen, Highlights, Gratulanten
inhalt
interview
Die Zusammenspielerin
Mitsuko Uchida über Talent, Karriere und Auszeitlust 04
gratulanten
aus New York 08
und Hamburg 09
10 jahre steinway in austria
Wegbegleiter gratulieren 11
geschichte
10 Jahre Steinway in Austria
Geschäftsführer Christoph Koller blickt zurück 12
Cheftechniker Stefan Knüpfer erinnert sich 16
mitarbeiterstimmen
Die Mitarbeiter
über Glück, Belohnung und Herausforderung 18
events
Highlights 1997 – 2007 22
Die Geschichte des Rubinsteinflügels 26
10 jahre steinway in austria
Veranstalter gratulieren 28
Universitäten und Konservatorien gratulieren 30
Musikschulen gratulieren 32
impressum 31
porträt
Spielen mit vollem Risiko
Mihaela Ursuleasa über das Tier in ihr 34
steinway.tipps auf den Seiten 11, 25, 31

interview
04
Die Zusammenspielerin
Mitsuko Uchida gilt als eine der gefragtesten Pianistinnen weltweit. In Japan
geboren und aufgewachsen, übersiedelte sie im Alter von zwölf Jahren
nach Wien und absolvierte ihr Studium an der Wiener Musikhochschule. Anfang
der 1970er-Jahre ging sie nach London, von wo aus sie vor rund 25
Jahren eine Weltkarriere begann.
Im Interview mit Steinway-in-Austria-Cheftechniker Stefan
Knüpfer spricht sie über ihre japanisch-wienerischen Komplikationen,
bekennt sich zu ihrer Leidenschaft für Kammermusik
und Liedbegleitung und zu ihrer Sehnsucht nach Ruhe
vom Konzertalltag.
Steinway-Magazin: Frau Uchida, Sie sind nach Ihrem Studium
in Wien vor über 30 Jahren nach London übersiedelt. Mit
welchen Gefühlen kommen Sie jährlich zu Ihren Konzerten nach
Wien zurück?
Uchida: Mit mehr Freude jedes Jahr. Ich bin von Wien weggegangen,
weil ich wusste, dass ich weggehen muss. Ich hatte
das Gefühl, in Wien weiß man, wie man musiziert, und dass
es daher hier nicht so einfach ist weiterzukommen. Deswegen
musste ich an einen Ort ohne zu viel Tradition gehen. Die
Engländer haben nie die ganz großen Komponisten gehabt
und nie versucht, sie zu besitzen, in London herrscht daher ein
offenes Klima.
Unabhängig von Ihrer musikalischen Ausbildung in Wien: Gibt es
typisch japanische Charaktereigenschaften, die Ihnen geholfen haben,
sich international durchzusetzen?
Das glaub ich kaum. Ich war mein Leben lang in meiner Haut
und kann schwer sagen, wie es gewesen wäre, wenn ich nicht
japanisch gewesen wäre. Und ich hab sogar eine Weile, als ich
ganz jung war, bedauert, Japanerin zu sein, weil es mit westlicher
Musik sehr wenig zu tun hat.
Und als ich um die 20 Jahre alt war, da dachte ich: Wäre es
nicht wunderbar gewesen, wäre ich hier gewesen, als ich jung
war? Denn dann wäre ich schon als Kind in Konzerten gewesen.
Das wäre doch eine Wonne gewesen und vor allem von
Vorteil. Aber jetzt weiß ich, dass es nicht so ist. Die Komplikation
meines Lebens besteht darin, dass ich als Japanerin geboren
bin, als halbe Wienerin in Wien gelebt habe und dann
selber gewählt habe, Londonerin zu sein. Denken Sie ja nicht,
dass meine wienerische Komplikation weniger ist als meine japanische!
Aber diese Komplikationen helfen einem am Ende
doch, und ich könnte schwer sagen, was am Ende etwas ge-
nutzt hat und was nicht. Aber ich glaube, es war das Glück
meines Lebens, dass ich damals nach Wien kam.
Auch wenn in Ihrem Spiel nichts Japanisches nach außen dringt: Inwelcher
Sprache denken oder fühlen Sie, wenn Sie am Klavier sitzen?
In der musikalischen, würde ich sagen. Und diese musikalische
Sprache ist Deutsch, und zwar mit einem Wiener Akzent auch
noch. Aber darüber hinaus ist das so: Wenn ich musiziere, ist
es nicht „one, two, three“, sondern „eins, zwei, drei“. Die musikalischen
Ausdrücke habe ich damals ja auf Deutsch studiert.
Aber addieren und vor allem multiplizieren tue ich auf Japanisch,
weil es schneller geht.
Schönberg, Webern, Berg stehen häufig auf dem Programm Ihrer
Konzerte, ebenso wie Beethoven, Mozart und Ihre große Liebe
Schubert. Ist es von Vorteil, einen Komponisten am Ort seines
Schaffens zu studieren?
Ja und nein. Ja, der Vorteil besteht schon, aber das ist im Hintergrund.
Und deshalb würde ich niemals sagen: In Wien lernt
man Schubert spielen. Die besten und schönsten Schuberts,
die ich erlebt habe, habe ich anderswo gehört. Es gibt eine absolute
Kunst: dass ein ganz großer Künstler eine absolute Ehrlichkeit,
eine eigene Wahrheit finden kann, unabhängig vom
Ort seines Studiums. Es ist schwer zu sagen, aber es ist schon
ein Privileg, in Wien aufzuwachsen. Das sollen die Wiener alle
mal wissen! (lacht)
Seit Langem bereits spielen Sie Kammermusik, außerdem widmen
Sie sich sehr erfolgreich einem für Sie neuen Feld, der Liedbegleitung.
Ich möchte meinen Eindruck von einigen Konzerten so beschreiben:
Als Begleiterin oder Kammermusikerin verlieren Sie auf
der Bühne Ihre Dominanz, nicht aber Ihre Präsenz. Ist es für Sie
als „gelernte Solistin“ schwer, sich derart umzustellen?
Nein, ich bin im Grunde dazu geboren, zusammenzuspielen.
Es gibt Leute, die als Solisten geboren sind. Diese Leute sind
immer wichtig, das ist eine andere Einstellung auf der Bühne.
Und ich hab eines Tages entdeckt, dass ich keine geborene Solistin
bin, sondern eine Mitspielerin oder besser: eine Zusam-
„Ich bin geboren, um zusammenzuspielen." Mitsuko Uchida mit Mark Steinberg.
menspielerin. Wenn ich ein Klavierkonzert spiele, höre ich also
auch immer zu. Natürlich, wenn man als Solistin in einem
Klavierkonzert auftritt, dann muss man grundsätzlich ziemlich
hörbar sein. Aber die Art und Weise ist anders: Man kann
auch hörbar sein und nicht zu wichtig. Das lernt man mit der
Zeit, vor allem mit Mozart-Klavierkonzerten. Liedbegleitung!
Also um ganz ehrlich zu sein: Dafür bin ich geschaffen! Dann
bin ich eine wirklich gute Kammermusikerin, und darüber
hinaus – nun ja, meine Karriere ist halt falsch gelaufen – spiele
ich alleine, und zwar 90 Prozent der Zeit-.
Es fällt auf, dass viele männliche Klaviersolisten Schwierigkeiten
haben, gemeinsam mit anderen Musikern zu musizieren ...
(lacht) Nicht notwendigerweise!
Überspitzt formuliert: Bei männlichen Pianisten hat man des Öfteren
den Eindruck, sie spielen ihre Partner in Grund und Boden
oder sie spielen ohne Kontakt nebeneinanderher. Sind Pianistinnen
nicht die besseren musikalischen Partner?
Nein, sind sie gar nicht! Ich habe sehr viele Frauen gesehen, die
wirklich entweder parallel spielen oder den Rest der Mitspieler
einfach in Grund und Boden schlagen. Also deswegen: Ob
Frau oder Mann, das spielt überhaupt keine Rolle. Man ist
entweder eher dafür geboren oder nicht dafür geboren. Es gibt
auch Männer, die wirklich nur dafür geschaffen sind, zusammenzuspielen,
und die spielen wahnsinnig gerne zusammen.
Was gibt es also bei der Kammermusik oder auch der Liedbegleitung
für Pianistinnen und Pianisten besonders zu beachten?
Für die instrumentale Kammermusik gibt es einiges zu beachten:
Man muss wissen, dass das heutige Klavier viel lauter ist
als das von früher. Die restlichen Instrumente sind auch lauter,
aber nicht so drastisch. Und man muss ganz genau wissen, dass
vor allem bei Steinway die Baritonlage wirklich sehr viel stärker
ist und die Basslage noch viel stärker. Man muss zu geben
wissen, zu balancieren. Dafür nutzt man weniger Pedal, sehr
viel weniger Pedal, wodurch man die anderen Stimmen durchlässt.
Also 80 Prozent kann man rein technisch lösen. Aber am
Ende löst man die Probleme durch die Psychologie und eine
richtige Art zuzuhören.
„Es ist schon ein Privileg,
in Wien aufzuwachsen.
Das sollen die Wiener alle
mal wissen!“
Sie gelten als eine der anspruchsvollsten Pianistinnen, was die Vorbereitung
der Steinways für Ihre Konzerte anbelangt ...
Wirklich? Ha! (lacht)
Und im Gegensatz zu fast allen Ihren Kolleginnen und Kollegen
können Sie beim ersten Anspielen meist selbst eine richtige Diagnose
über den Zustand der Instrumente stellen. Woraus resultiert
Ihr Wissen?
Ich musste das lernen. Vorteilhaft war auch, dass ich inzwischen
drei der schönsten Steinway-Konzertflügel zu Hause besitze,
und die Zusammenarbeit mit den besten Klaviertechni-
interview
05
Decca-Benjamin Ealovega

interview
06
kern der Welt macht etwas aus. Wenn man weiß, wie ein
Steinway-Konzertflügel sein kann, und dann irgendwo ankommt
und der dann nicht funktioniert, dann weiß ich erst,
dass da etwas nicht stimmt. Und vor allem schaue ich gerne zu,
wenn jemand arbeitet.
Ihre Spielart hat auch eine Besonderheit.
Ja, und die habe ich schon immer gehabt, schon als Kind. Und
ich bin jedes Mal, bei jeder Klavierstunde, in Japan korrigiert
worden: Ich spiele zu leicht. Aber leider ist das bei mir so. Ich
habe gerne den Klang, der am wenigsten Unnötigkeit hat,
wenn es geht. So einfach,
wie es geht, mit so wenig
Gewicht wie möglich. Wenigstens
für mich scheint es
so zu sein, dass die Musik
das von mir verlangt. Und so
wenig Gewicht wie möglich
zu benutzen, heißt, dass ich
merke, wie der Flügel reagiert,
wie er sich bewegt.
Viele meiner Kollegen spielen
mit viel Gewicht, die haben
wahrscheinlich auch viel
mehr zu sagen als ich. Die
spielen wie SIE wollen. Und
dann merkt man nicht einmal,
wie der Flügel läuft.
Durch meine leichte Spielart
und meine Vorliebe für ge-
M. Uchida im Steinway-Haus Wien: „Ich bin sehr froh darüber, in
Österreich bereits seit zehn Jahren auf so gewissenhaft vorbereiteten
Instrumenten von Steinway in Austria spielen zu dürfen."
wisse Klänge entdecke ich
also notwendigerweise, wie
das Instrument funktioniert.
In einem Interview beklagten Sie sich einmal darüber, dass auf
den meisten Konzertpodien nur „halbe Flügel“ stehen. Was geht
während eines Konzertes in Ihnen vor, wenn Sie auf solch einem
unfertigen Instrument spielen müssen?
Man hört auf zu denken. Man spielt das, was man kann. Und
dann ist nur mehr der Instinkt da, und das Tier spielt. Am
Ende spielt das Tier auf der Bühne, nicht der denkende
Mensch: Man macht alles, um zu überleben und um für diesen
Abend das Resultat zu finden. Und wenn man dann am
Ende tot umfällt, das ist einem egal. Das Tier spielt, deshalb
darf man nie aufgeben oder sagen: „O Gott, ist das ein
schreckliches Instrument!“
Sie selbst sind Preisträgerin einiger bedeutender internationaler
Klavierwettbewerbe. Wie beurteilen Sie die Wichtigkeit solcher
Wettbewerbe aus Ihrer heutigen Erfahrung?
Ich sage den meisten Jungen, vor allem den hyperbegabten,
von denen es nicht gar so viele gibt: „Geh ja nicht! Du bist
nicht der Typ!“ Und es gibt einige Beispiele, wo ich es verboten
habe. Man macht sowieso eine Karriere, wenn man gut genug
ist. Es gibt Leute, die verkaufbar sind, es gibt auch Kinder,
die sehr verkaufbar sind. Ich war nicht der Typ, Gott sei Dank.
Und man muss sowieso im richtigen Moment gewinnen. Oft
sag ich den Gewinnern: Es ist nicht der Wettbewerb, der so
großartig ist, sondern ihr hattet das Glück, zur richtigen Zeit
am richtigen Ort zu sein. Gewinnt man zu früh, geht man unter.
Zu spät, das wollen die Leute sowieso nicht. Radu Lupu
zum Beispiel hat zwei Wettbewerbe gewonnen, und mit ihm
ist nichts passiert. Dann ist er nach Leeds gekommen, hat dort
den Wettbewerb gewonnen, und das waren der richtige Moment
und der richtige Ort, und er war bereit.
„Das Leben ist ja nur einmal.
Daher mache ich das, was ich
machen möchte, auch wenn
ich nicht bezahlt werde.“
Was braucht es für den richtigen Zeitpunkt?
Man muss Geduld haben, und das ist furchtbar schwer heutzutage.
Manche Leute sagen: „Die 18-jährige Soundso macht eine
große Karriere und hat schon einen Plattenvertrag!“ Und ich
sage: „Ach, wie schade.“ Denn es ist viel zu früh. Oder ein 14jähriges
Kind wird verkauft, weil es aussieht wie ein 10-jähriges
Mädchen! Einfach schrecklich! Wenn man noch nicht so viel
zu sagen hat: wozu herumlaufen und einkassieren? Am Anfang
reicht es doch, dass man von ein bisschen Kammermusikspiel,
ein bisschen Solospiel und ein bisschen Unterrichten sein eigenes
Leben bestreiten kann. Dass man von dem selbst verdienten
Geld leben kann, ist wichtig. Aber in Geld zu schwimmen,
braucht kein Mensch, nicht einmal die älteren Musiker.
Geld ist also in Ihrer Karriere nicht wichtig?
Das Leben ist ja eh nur einmal. Das kommt ja nie wieder. Daher
mache ich das, was ich machen möchte, auch wenn ich
nicht bezahlt werde. Und ich habe so viele Konzerte, vor allem
mit den Dirigenten, die ich so liebe, und mit den Orchestern,
die so wundervoll spielen. Ich würde bezahlen, um mit ihnen
spielen zu können. Und dafür werde ich sogar bezahlt! Da
werde ich mich doch nicht beklagen, dass ich noch mehr Geld
will. Nein! Keiner braucht als Musiker so viel Geld zu haben.
Wir sind nicht dafür da. Ich brauche keine Yacht, ich brauche
keine Privatflugzeuge. Wir musizieren. Man muss wissen, dass
wir in privilegierter Position sind. Wenn man das vergisst –
nein! Dann sage ich: Schade!
Hyou Vielz
„Am Ende spielt das Tier auf der Bühne, nicht mehr der denkende Mensch." M. Uchida bei einem Konzert in Köln.
Sie selbst setzen sich für die Förderung junger Talente ein. Würden
Sie uns etwas über diese Arbeit erzählen?
Es sind nur zwei Dinge: Eines ist das Marlboro Festival in Vermont.
Dorthin versuchen wir die besten jungen Musiker einzuladen,
die Kammermusik studieren wollen. Die Eigenart
dieses Festivals ist, dass die jungen Leute mit den älteren, erfahreneren
Musikern viel proben und zusammenspielen. Es ist
etwas anderes, unterrichtet zu werden oder zusammen zu spielen.
Ich verbringe durchschnittlich über fünf Wochen jeden
Sommer bei diesem Festival auf dem Lande.
Und das Zweite ist der so genannte BB Trust, der Borletti-
Buitoni Trust. Er dient der Unterstützung junger Musiker, die
schon in der Karriere sind – aber auch noch nicht zu weit –
und nicht zu jung sind. Man muss schon aus der Musikhochschule
sein, schon im Leben sein. Sie müssen schon etwas zu
sagen und zu geben haben. Eine Jury bestimmt, wer die Förderung
bekommt. Wenn Sie mich fragen: Jedes junge Leben
braucht Hilfe. Auch jene, die aussehen, als seien sie ziemlich
weit. Wir haben schon viele gute Musiker unterstützt, und einmal
in vier oder fünf Jahren mache ich eine Tournee mit ihnen.
Und das scheint sehr gut zu funktionieren und macht mir
sehr viel Freude.
Welche Eigenschaften eines jungen Nachwuchsmusikers sind Ihnen
besonders wichtig und welche versuchen sie zu ändern?
Ändern möchte ich gar keine. Aber wichtig ist, dass jemand total
der Musik ergeben ist. Und dass man weiß, wie unwichtig
man selbst ist. Und dass man weiß, dass man ein Leben lang
lernt. Bis zum Tag vor dem Tod. Und ich möchte lieber die Musiker
unterstützen, die wirklich interessiert sind und immer experimentieren
wollen und immer weitergehen mit der Musik
und sich nicht selbst verkaufen. Es ist wichtig, dass jemand etwas
im Herzen trägt und einem etwas zu sagen hat. Das ist für
mich wichtiger, als dass jemand die Finger gut bewegen kann.
Gibt es in der Zukunft noch Projekte, von denen Sie schon immer
geträumt haben und die Sie unbedingt noch realisieren möchten?
Ich hab so viel Glück gehabt in meinem Leben. Aber es gibt
immer wieder Stücke, die ich unbedingt spielen möchte.
Nächstes Jahr nehme ich mir ein halbes Jahr Zeit und ich
werde mich richtig hinsetzen und die Diabelli-Variationen von
Beethoven einstudieren. Ich werde das nicht sofort spielen,
aber ich werde damit leben. Davon habe ich geträumt. Wenn
ich ein bisschen Zeit habe, kann ich auch zu Hause hocken
und in Ruhe lesen und in Ruhe Musik hören. Wenn ich will,
kann ich den ganzen Tag wieder einmal die kompletten
Beethoven-Symphonien anhören. Wann macht man das schon
auf einmal? Am Ende des Tages ist man zu müde.
Die Diabelli-Variationen. Wie lange werden sie ruhen, bis sie richtig
auf die Tagesordnung kommen und öffentlich gespielt werden?
Also erst werde ich sie mal studiert haben und ein Jahr ruhen
lassen. Und dann werde ich irgendwo ganz klein anfangen. Ich
will doch nicht zum ersten Mal in meinem Leben die Diabelli-
Variationen spielen, und dann kommt irgend so ein Kritiker
aus London oder Berlin oder von wo auch immer! Schrecklich!
Also: Es ist schwer. Man muss die kleinen Orte kennen, wo
man sich nett verstecken kann. Natürlich ist es ein Risiko. Jedes
Konzert ist immer ein Risiko, das muss man wissen. Damit
muss man leben.
Danke für das Gespräch.
interview
07

gratulanten gratulanten
New York, August 2nd, 2007
Dear Mr Koller,
On behalf of our Steinway & Sons worldwide family, may I take this opportunity to send you
our warmest and most heartfelt congratulations on the milestone occasion of the 10th anniversary
of Steinway-Haus, Vienna. Your achievements in representing the Family of Steinway
Designed Pianos and your excellence in service to the music community of Austria have
been truly remarkable. We have been very proud to bestow our annual “Steinway Partner in
Performance Award” to you in recognition of this outstanding service.
While there have been quite a significant number of highlights and achievements over this
period of time for Steinway & Sons, there are none that we are more proud of than the appointment
of Steinway-Haus, Vienna, in December 1997.
Looking to the future is very exciting. I am confident that Steinway-Haus, Vienna, and the
worldwide Family of Steinway & Sons dealers will continue to nourish the bright beacon of
light that is the Steinway Legacy. This legacy will forever flourish and will bring joy to music
enthusiasts all over the world for countless generations to come. This is our shared mission,
a mission we can all embrace wholeheartedly.
I congratulate you and send you my very best wishes on your 10th Anniversary Celebration.
Personal regards,
Bruce A. Stevens
President & CEO
Steinway & Sons
STEINWAY & SONS verlieh Steinway in Austria folgende Auszeichnungen:
1997 „Presentation Lyra“ für besondere Leistungen und Verdienste auf dem
Gebiet der Präsentation des Steinway-Sortiments im Geschäft.
1999 „Concert & Artist Lyra“ für besondere Leistungen und Verdienste auf
dem Gebiet der Künstler- und Konzertbetreuung.
2001 „PR, Advertising & Promotion Lyra“ für besondere Leistungen und
Verdienste auf dem Gebiet der Öffentlichkeitsarbeit und Werbung.
Hamburg, 13. August 2007
Lieber Herr Koller,
wie die Zeit rast!
Zuerst hatten Sie eine Vision. Ein Steinway-Haus in Österreich. Dann erstellten Sie zusammen
mit Dr. Paul Hövelmann Businesspläne, die wir im Einzelnen durchsprachen. Macht es
Sinn? Ist das Projekt zu groß? Wird man in Österreich genügend Steinway-Instrumente verkaufen
können und nachhaltig profitabel sein? Kann Boston Bösendorfer Konkurrenz machen?
Sie waren so überzeugt davon und überzeugend und haben sich „durchgesetzt“. So startete
vor zehn Jahren das „Steinway-in-Austria“-Projekt.
Für Sie war es ein Sprung ins kalte Unternehmerwasser, und Steinway vergab das erste Mal
in Europa den Namen „Steinway-Haus“ an einen fremden Dritten. Rückblickend hat sich
das Risiko voll gelohnt. In den zehn Jahren erhielten Sie insgesamt sechs Steinway-Partner-
Lyren als Auszeichnung für Ihr Engagement und Ihren persönlichen Einsatz für „unser Produkt“.
Darunter waren zwei „Henry E. Steinway Lyren“. Diesen „Steinway-Oscar“ erhält derjenige
Händler, der am besten das Motto unseres Firmengründers – „to build the best possible
piano“ – auf seinem Markt in die Tat umsetzt. Voraussetzung hierfür sind neben einer sehr
adäquaten Produktpräsentation eine strategische und kreative Marktbearbeitung, ein exzellenter
Service und beste Beziehungen zu den Künstlern, Konzerthäusern und Institutionen.
Heute ist Steinway in Austria ein fester Begriff. Für die „Familie of Steinway designed Pianos“.
Für Steinway, für Boston und für Essex. Dafür danken wir Ihnen und allen Ihren Mitarbeitern
in Wien und Salzburg. Steinway ist froh und dankbar, Sie als Partner zu haben. Auf
die nächsten zehn Jahre!
Thomas Kurrer
Managing Director Steinway & Sons Hamburg
2003 „Henry E. Steinway Lyra“ für besondere Leistungen, überdurchschnittlichen Einsatz und
persönliches Engagement in allen Geschäftsbereichen.
2005 „Partnership Lyra“ für besondere Leistungen und Verdienste im Sinne von Steinway & Sons.
2006 „Henry E. Steinway Lyra“ für besondere Leistungen, überdurchschnittlichen Einsatz und
persönliches Engagement in allen Geschäftsbereichen.
08 09

Katharina Stögmüller
„Jedes Instrument,
ob das günstige
Einsteigerinstrument
oder der exklusive Steinway,
bekommt unsere
höchste Aufmerksamkeit,
unser ganzes Können und
unsere Leidenschaft.“
Marianne Schmid
Leiterin Reparatur
Tonangebend bei Klavieren
NEU! www.steinwayaustria.at
Wegbegleiter gratulieren
Zu Beginn von Steinway in Austria gab es nichts. Das war, als wir uns mit Christoph Koller in einem
Münchner Hotel trafen.
Oder doch: Es gab den gelernten Klavierbauer und studierten Marketingmann mit jugendlichem
Elan und den Gedanken: „Welche Chance für einen jungen Mann!“ Christoph Kollers einmalige
Chance war, Generalvertreter für Steinway & Sons in Ost- und Südösterreich zu werden.
Also wurde entschieden, geplant, gerechnet und konzipiert, auch gereist und verhandelt. So entstanden
Gesellschaft, Gesellschaftervertrag, Vertretungs- und Lizenzvertrag und Kreditvertrag.
Mit der Gesellschafterin wurde das Ladenlokal am Opernring ausgewählt.
Die Eröffnung am 1. Dezember 1997 war glanzvoll, die Chefs von Steinway & Sons in New
York und Hamburg waren gekommen, viele andere Ehrengäste auch; Rico Gulda und Michael
Badura-Skoda bereiteten den pianistischen Rahmen. Dem folgte der raue Alltag des Geschäftsaufbaus:
Mitarbeiter einstellen, Kunden finden, Institutionen besuchen, Marketingstrategien und
Werbekonzepte entwickeln, um die Faszination der Marke und der Instrumente von Steinway &
Sons in der Musikstadt Wien und in Niederösterreich angemessen zu verbreiten. Widerstände
gab es hinreichend, Rückschläge auch und Wettbewerb – zumeist fairen, aber immer heftigen.
Wir blicken gern zurück auf die zehn Jahre von Steinway in Austria, vor allem wegen der
Freude, wenn wir den Beginn mit dem heutigen Zustand vergleichen. Heute ist da ein erfolgreiches,
verkaufsstarkes Unternehmen mit 15 Mitarbeitern, drei Standorten, einem Technikzentrum,
einer eigenen Hausmarke und hohem Ansehen in der Musikwelt, und es glänzt genauso
wie die von ihm vertretenen Marken.
Wir gratulieren dem Unternehmen, allen Mitarbeitern und Christoph Koller und sind froh,
diesen Weg mit Rat und Tat begleitet zu haben.
DAS BESONDERE ERLEBNIS
Besonders bewegt hat uns der warme Klang des Rubinsteinflügels, jenes Instruments, das Stephan Knüpfer als
Ruine in Tel Aviv entdeckt hat. Mit dem Verhandlungsgeschick eines israelischen Geschäftsmanns konnte der Flügel
erworben und sein Innenleben mit Technikerkunst in Wien prächtig restauriert werden.
Zum ersten Mal gehört haben wir diesen wunderbaren wieder erstandenen Flügel bei der Feier, die Christoph
Koller für seine Mitgesellschafterin zum 60. Geburtstag im Steinway-Haus Wien ausgerichtet hat. Der Pianist des
Haydn Trios brachte ihn – begleitet von seinen zwei Kollegen – herrlich zum Klingen. Alte Stimmen – wenn man
aufmerksam lauscht – können wunderbar anrührend sein.
steinway.tipp
Unsere Sonderangebote im Jubiläumsjahr 2007
1.
10 Jahre Steinway in Austria
Brigitte Hövelmann (Gründungsgesellschafterin) und Dr. Paul Hövelmann (Konsulent)
Beim Kauf eines Steinway organisieren wir für Sie ein Hauskonzert.
Ein Pianist, ein ausgewähltes musikalisches Programm sowie ein kleines Buffet bei Ihnen zu Hause
sind im Preis eines Steinway-Flügels inkludiert. Das Angebot gilt bis 31.12.2007.
Wir beraten Sie gerne
STEINWAY-HAUS WIEN Opernring 6–8 • 1010 Wien • 01/512 07 12 • Fr. Dr. Langer
STEINWAY-GALERIE SALZBURG Hellbrunner Straße 7 • 5020 Salzburg • 0662/84 12 06 • Fr. Mag. Höchfurtner
STEINWAY-PARTNER PIANO MOSER Templstr. 30 • 6020 Innsbruck • 0676/325 51 03 • Hr. Moser
11

geschichte
In den Jahren 1995 und 1996 wurde ich als
Angestellter eines Klavierunternehmens
mit der Betreuung des Marktes Westösterreich
(OÖ, SZB, T und VBG)
von Steinway & Sons beauftragt. Als
gelernter Klavierbauer und studierter
Kulturmanager war diese Aufgabe
eine tolle Herausforderung,
die riesigen Spaß machte. Es war
neu für mich, Konzepte zu erstellen
und mit wichtigen Entscheidungsträgern
im Bereich Kultur
und Ausbildung zu sprechen – es
gab damals viel zu lernen.
Diese Zeit war nicht nur spannend, sie
war auch voller Erfolg und man ist bei
Steinway in Hamburg/New York auf mich
aufmerksam geworden. Als die damals kleine
österreichische Steinway-Vertretung aus Altersgründen
frei wurde, fragte Steinway also den gerade 30-jährigen
Christoph Koller, wie es mit einer Selbstständigkeit wäre.
Wenn mein bisheriges Leben eines auszeichnet, dann die Tatsache,
dass ich tolle Herausforderungen immer angenommen
habe, ohne mir bis ins Detail auszumalen, was die Folgen für
Persönliches und Privates sein könnten. So zögerte ich nicht
lange und stürzte mich in die neue Aufgabe.
Anfang 1997 entstanden die ersten Konzepte für das Steinway-Haus
Wien. Spätestens nun war klar, wozu Wirtschaftsstudium
und Kulturmanagement nütze waren. Ein bis heute
treuer Businesspartner wurde gefunden, der nicht nur Geld
gab, sondern auch immer – und das bis heute – mit seinem
Rat zur Seite stand: das Ehepaar Frau und Herr Dr. Hövelmann.
Mitte des Jahres war mithilfe des Architekten (treuer
Partner bis heute) der Standort des Hauses gefunden, ein Finanzplan
mit dem Steuerberater (auch treuer Partner bis
heute) erstellt, die Finanzierung über die Bank (ebenso treuer
Partner bis heute) gesichert. Denke ich nun gerade an die
Gründungszeit zurück, wird mir bewusst, wie stabil das heutige
Fundament von Steinway in Austria gebaut wurde, denn
die Partnerschaften und Freundschaften, die in der Gründungsphase
entstanden, haben bis heute Bestand.
Bis 1. Dezember 1997, 17 Uhr, wird renoviert am Opernring
und um 20 Uhr das Steinway-Haus Wien feierlich eröffnet.
Rico Gulda und Michael Badura-Skoda (gest. 2001) eröffnen
den Abend mit Schubert vierhändig. Thomas Kurrer kommt
aus Hamburg. Die Betreuung von Steinway-Instrumenten für
Ost- und Südösterreich wird uns anvertraut.
10 Jahre
Steinway
in Austria
Geschäftsführer Christoph Koller
blickt zurück
auf eine Geschichte,
die 1997 im
Steinway-Haus Wien
begann.
HARTER ANFANG
Es werden bereits Ende 1997 einige Instrumente, darunter
Steinway-Flügel, verkauft, insgesamt sind die Jahre 97/98 aber
wirtschaftlich sehr schwierig, wie einem meiner Briefe an Thomas
Kurrer von Steinway Hamburg zu entnehmen ist: „Das
von Ihnen vertraglich vorgegebene Jahresziel von 18 Steinway-
Flügeln und vier Klavieren entspricht etwa dem, was auch in
meiner Kostenrechnung geplant ist. Dem hinzuzufügen ist jedoch,
dass das noch vorhandene Lager an Steinway- und Boston-Instrumenten
von Herrn Gerstbauer (Vorgänger Steinway-Vertretung,
Anm.) beinahe einem Jahresumsatz entspricht.
Diese Tatsache wird im Jahr meiner Unternehmensgründung
die Erreichung der Umsatzziele erschweren.“
Dieser erschwerenden Tatsache wird versucht durch viel Fleiß,
Engagement und Konzept entgegenzuwirken. Unser Bestreben
ist es, das Steinway-Haus Wien als Institution in Österreich zu
präsentieren und zu positionieren. Als lebendiges Klavier-Kulturzentrum
wollen wir Kunden für das Klavierhaus am Opernring
und unsere Arbeit interessieren und an unser Haus binden.
Der Slogan: „Ein Name kann zum Begriff werden, ein
Haus zur Institution“, prägt unsere Werbung.
1998 Zu Beginn des Jahres 1998 stellen eine Assistentin und
ich das komplette Team für Geschäftsführung, Organisation,
Werbung und Technik dar. Bis Ende des Jahres wächst das
Team schon auf vier Personen an.
Im
Nachhinein
betrachtet war dies
die schwierigste Zeit, da keine Struktur, keine Kunden, einfach
rein gar nichts da war. Umgekehrt bedeutete das auch, genügend
Platz zu haben, um Neues wachsen und unseren Werbeslogan
lebendig werden zu lassen. Speziell in den Jahren 1998
und 1999 werden im kleinen, aber durchaus feinen Rahmen
professionelle Konzertreihen organisiert, ebenso zahlreiche Veranstaltungen
außer Haus – insgesamt ca. 60 pro Jahr, was für
eine derart kleine Mannschaft enorm viel Einsatz bedeutet.
Dennoch: Trotz des vielen Schweißes, Fleißes und Engagements
konstatieren die Mitgesellschafter Brigitte und Dr. Paul
Hövelmann scherzhaft, jedoch bilanztechnisch korrekt:
„Streng genommen sind wir in Konkurs, aber das wird schon.“
Und es ist geworden.
ERSTE ERNTE
1999 tritt zum ersten Mal wirtschaftliche Entspannung ein, die
Aufbauarbeit der ersten 16 Monate zeigt Wirkung, ein großer öffentlicher
Auftrag wird an Land gezogen. Unser Cheftechniker Stefan
Knüpfer kommt Anfang 1999 von Hamburg nach Wien und
beginnt hier die technische Konzertwelt zu reformieren. Dank seiner
Arbeit wird die Steinway-Konzertflügelqualität in Wien von
den internationalen Pianisten weltweit als vorbildlich anerkannt.
Die erste kleine Werkstatt entsteht, auf 60 qm werden zum ersten
Mal professionelle Reparaturen durchgeführt. Ein eigener
Mitarbeiter für die Kundenberatung und den Verkauf wird eingestellt.
Zum ersten Mal wird ein Wettbewerb für junge Pianisten
organisiert. An der „Langen Nacht des Klaviers“, die den Wettbewerb
eröffnet, nehmen ca. 50 kleine und große Pianisten
teil, zum ersten Mal wird der Stellenwert von Steinway in
Österreich in der professionellen Klavierwelt für mich sichtbar.
Und zum ersten Mal stehe ich in meinem Geschäft und halte
für zwei Minuten inne und denke mir: „Ist eigentlich gut geworden“,
um umgehend wieder an aktuellen Plänen und Tagesthemen
zu arbeiten.
2000 Der wirtschaftliche Erfolg geht weiter, allerdings sind
keine großen öffentlichen Aufträge dafür verantwortlich, sondern
die Weitsicht, im Privatbereich engagiert zu arbeiten,
macht sich bezahlt. Unsere Kunden bedanken sich für permanentes
Arbeiten im Sinne der Kundenzufriedenheit, für ehrliche
Beratung und unermüdlichen Einsatz rund ums Klavier.
Ein Erfolg, der hart erarbeitet ist, macht viel Freude. Umso
mehr, als er dazu verwendet werden kann, Steinway in Austria
weiter auf- und auszubauen: Der technische Bereich wird um
zwei Personen erweitert, auch ein Mitarbeiter für den Bereich
Marketing wird eingestellt.
WEITERE EXPANSION
Kaum im Osten Österreichs etabliert, taucht ein neues Thema
auf: Aufgrund des Erfolgs in Ostösterreich wird die gesamte
Marktbetreuung Österreich, also auch Westösterreich, von
Steinway Hamburg angesprochen, im August 2000 wird uns
die Mitvertretung in den westlichen Bundesländern übertragen,
sodass nun ganz Österreich in unseren Händen ist.
Die Betreuung des gesamten Bundesgebietes alleine aus Wien
ist allerdings nicht optimal möglich, eine komplett neue Ausrichtung
des Unternehmens wird daher beschlossen: Ein zweiter
Standort in Salzburg wird als notwendig erachtet, ebenso
ist die Umstrukturierung vom regionalen Steinway-Haus zum
österreichweit agierenden Unternehmen zu vollziehen.
Gleichzeitig initiieren wir kraftvolle Projekte wie die Bostonby-Steinway-Tour
und später den Boston-by-Steinway-Signation-Wettbewerb,
um die Marke „Boston designed by Steinway“
zu etablieren. So wird die Bearbeitung des Bundesgebietes
mit einer wesentlich breiteren Zielgruppe möglich. Das hier
begonnene zielgruppenspezifische Konzept wird später erfolgreich
mit den Marken „Benjamin“ und zuletzt „Essex“ fortgesetzt
werden.
2001–2003 Am 8. November 2001 wird die Steinway-Galerie
Salzburg eröffnet, ein wichtiger Schritt, um ganz Österreich mit
der gewohnten Steinway-Qualität betreuen zu können.
Die wesentlichste Arbeit in diesen Jahren besteht im Aufbau von
personellen Ressourcen – vor allem in den Bereichen Technik
und Verkauf – und in der Betreuung unserer Kunden im gesamten
Bundesgebiet auf höchstem Niveau.
Beide Themen sind eine Herausforderung für unser Unternehmen.
Bei 15 Mitarbeitern muss jeder Teamspieler und Spezialist
zugleich sein. Die richtigen Menschen müssen durch planvolles
und verantwortungsbewusstes Vorgehen die Aufbauarbeit vom
regionalen Einzelhandel zum österreichischen Player leisten. Die
Folge sind stark steigende Umsätze, aber auch rapide steigende
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geschichte

geschichte
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Kosten. An dieser Stelle sind Durchhaltevermögen und unternehmerische
Risikobereitschaft gefragt, die Ergebnisse können
in diesen Jahren bei +Null gehalten werden, die österreichische
Bankenwelt ist dank Basel II und einer kurzfristigen Unternehmensbewertung
unzufrieden.
Wirtschaftlich eine schwierige Zeit, in der aber sehr erfolgreich
ein solides Fundament für die Betreuung von Gesamtösterreich
und damit die Basis für das Unternehmen gebaut wird.
SOLIDE BASIS
2004–2007 Die Zeit der stürmischen Aufbaujahre ist vorbei.
Eine erfolgreiche, fleißige und einige Mannschaft ist gefunden.
Dorothea Langer (Steinway-Haus Wien) und Stefan Knüpfer
(Leiter der Technik) übernehmen Mitverantwortung innerhalb
des Unternehmens. Eva Sonnberger und Claudia Burischek
(beide Organisation) wie Marianne Schmid
(Technik Innendienst) sind hoch qualifizierte
und erfahrene Mitarbeiter. Mit Heide
„Euch allen ein herz- Braun, Nils Bucksch, Ingmar Flashaar
liches Dankeschön – entsteht ein technisches Team, das mit
qualifizierter Teamarbeit jede Aufgabe
auch für die vielen
meistert. Sonja Höchfurtner (Galerie
netten Gratulationen Salzburg) und Rudi Moser, der 2006
zu unserem 10-jährigen als vollwertiger Steinway-Partner in Innsbruck
gewonnen wird, ergänzen die
Jubiläum.“
Stammmannschaft aus Wien und tragen
die Steinway-Gesinnung in das gesamte Bundesgebiet.
Peter Renfordt und David Koller (Klaviermacher)
beginnen erfolgreich, das weite Feld von
Musikschulen (ca. 550 in Österreich) zu betreuen.
Die Marketingkonzepte werden ausgefeilt, ein eigenes Kundenmagazin
(„KLAVIER opernring“) wird konzipiert und erstellt.
Erfolgreiches wird institutionalisiert. Eine Vielzahl an
Angeboten an unsere Kunden – von Second Hand Sale über
günstige Finanzierungen bis zu Aktionstagen zu Schulbeginn
– bestimmt unsere jährlichen Aktivitäten, bei denen immer der
beiderseitige Nutzen im Zentrum steht.
Eine eigene Hausmarke, „Benjamin“, wird etabliert. Ab einem
Euro pro Tag kann man nun Klaviere zum Anfangen
mieten. Ein weiterer wichtiger Schritt, um unser Anliegen,
den Klaviernachwuchs zu fördern, zu verfolgen. Wir sind in
unseren Ideen nicht zu bremsen, ebenso wenig ist es unser
Wachstum.
Juli 2007 Heute, beinahe zehn Jahre nach der Gründung des
Unternehmens, sollte sich jeder Klavierspieler wiederfinden
können in unserem Leitspruch, den wir bereits 1998 kreiert
haben: „Wir begleiten Sie vom ersten Klavierunterricht bis
zum Podium.“ War dieser Slogan damals für uns Vision, so ist
er heute Realität geworden, und wir sind stolz darauf, in Österreich
tonangebend bei Klavieren zu sein.
Doch was wäre der wirtschaftliche Erfolg ohne den menschlichen?
Wenn ich heute lese, was meine Mitarbeiter von unserem
Unternehmen halten, dann zählt das für mich zu den
größten Auszeichnungen und den schönsten Erfolgen der letzten
zehn Jahre. Ebenso wie die Tatsache, dass wir es geschafft
haben, unseren Weg – höchste Qualität und höchste Menschlichkeit
im Umgang mit Kunden und Partnern – konsequent
zu verfolgen.
Geschäftsführer von Steinway in Austria zu sein ist eine wunderbare
Aufgabe. In der täglichen Routine treffe ich Pianisten
von Weltrang genauso wie Kinder, die gerade dabei sind, mit
dem Klavierspielen zu beginnen. Und schon ist sie weg, die
Routine. Wunderbar!
Denn es ist ebenso schön, die Freude eines Kindes beim
Klavierspiel zu sehen, wie die Begeisterung eines Pianisten über
ein toll vorbereitetes Instrument zu erleben.
Ich habe zehn Jahre lang nie zurückgeblickt, den Blick immer
nach vorne gewandt, aus der Notwendigkeit heraus, das
Unternehmen Steinway in Austria dorthin zu führen, wo es
heute ist. Umso schöner ist es für mich, heute einmal Zeit zu
haben und für Sie Rückschau zu halten, denn ganz ehrlich: Ich
würde von mir aus den Blick schon wieder nach vorne richten
und wahrscheinlich den 10. Geburtstag einfach vergessen.
Bei der Gelegenheit komme auch ich nicht umhin, einigen
Menschen zu danken, die beharrlich und konsequent diese
Jahre an mich geglaubt haben und mir zur Seite standen:
• Brigitte und Paul Hövelmann, die einem jungen Mann von
knapp über 30 Jahren auf seinem Weg in die Selbstständigkeit
mit Rat und Tat und dem, was man sonst noch zur Unternehmensgründung
braucht ($$$), beigestanden sind und die
bis heute immer Zeit für Beratung und Controlling haben.
• Dem Unternehmen Steinway & Sons, Bruce Stevens, Thomas
Kurrer und Hans Heinrich Schallkowski, die Mut bewiesen
haben, indem sie eine komplett neue Vertretung in
Österreich etablierten.
• Meinen Mitarbeitern, allen voran Dorothea Langer und Stefan
Knüpfer, die viel Aufbauarbeit im Strukturellen wie im
Qualitativen geleistet haben, um dieses Unternehmen zu
dem zu machen, was es heute ist.
• Unseren Partnern – Musikschulen, Universitäten, Konservatorien,
Veranstaltern –, die an uns geglaubt haben, als das
Unternehmen noch keine so solide Basis hatte wie heute.
• Und meiner Frau Sabine, meinen Kindern Johanna und Benjamin,
die allzu oft meine Stimme nur am Telefon hörten.
„Die Unterstützung des Nachwuchses liegt uns besonders am Herzen.
Damit wir diese Aufgabe bestmöglich wahrnehmen können,
haben wir die ‚Welt der Steinway-Freunde‘ für Klavierlehrer und
ihre Schüler initiiert.“
Sonja Höchfurtner
Assistentin der Geschäftsführung
Tonangebend bei Klavieren
NEU! www.steinwayaustria.at
Katharina Stögmüller

geschichte
10 Jahre Steinway in Austria
Steinway in Austria gelingt es, in zehn einsatzreichen Jahren einen neuen Standard in
der Klaviertechnik zu etablieren. Cheftechniker Stefan Knüpfer erinnert sich.
Auch wenn ich nicht von Anfang an direkt in Wien dabei war,
so habe ich die Entwicklung von Steinway in Austria doch von
Beginn an verfolgt: Ich lernte Christoph Koller als Teilnehmer
eines Kurses der „Steinway Academy for concert technicians“
in der Hamburger Steinway-Fabrik kennen. Und noch heute
kann ich mich sehr genau an diese Zeit erinnern: Oft verließ
Christoph Koller die Unterrichtsräume, um mit der Geschäftsführung
von Steinway & Sons über den Aufbau einer neuen
Steinway-Vertretung für Österreich zu beraten. Aber trotz vieler
Fehlzeiten gelang es ihm, die Arbeiten an seinem Konzertflügel
pünktlich abzuschließen. Sollte ich die Qualität aller bis dahin
ausgebildeten Techniker (es waren damals ca. 90) bewerten, so
wäre Christoph ohne Zweifel unter den besten fünf zu finden!
Damals konnte ich mir
kaum erklären, wie jemand
in Rekordzeit ein Rekordergebnis
abliefern konnte.
Heute, nach Jahren intensiver
Zusammenarbeit, weiß
ich, wie er es damals gemacht
hat: Christoph Koller hat einen
unglaublichen Instinkt
dafür, was wirklich wichtig
ist. Während andere Techniker
stundenlang an ihren In-
Christoph Koller: mit technischem Instinkt zum Erfolg.
strumenten herumschrauben,
kommt er mit wenigen, aber
umso wichtigeren Einstellungen ans Ziel. Fantasie und große
Menschlichkeit zeichnen auch seinen Führungsstil bei Steinway
in Austria aus. Diese drei Eigenschaften, Menschlichkeit, Fantasie
und Effizienz, waren für mich ausschlaggebend, nach
Wien zu kommen und hier einen eigentlich für unsere schnelllebige
Zeit nahezu unmöglichen Traum zu verwirklichen: einen
neuen Standard für Klaviere zu etablieren. Dass dies ausgerechnet
in Wien sein sollte, einer Stadt, in der man zu jener Zeit
tatsächlich noch öffentlich behauptete, Schubert sei doch besser
auf Bösendorfer zu spielen, machte die Sache umso reizvoller.
Technisches Können allein, so wusste ich, ist für die Umsetzung
dieser Idee nicht genug. Es braucht außerdem eine
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Geschäftsführung, die von der Wichtigkeit, gar der Notwendigkeit
technischer Qualität für den Geschäftserfolg überzeugt
ist. Glauben Sie mir: Ich kenne sehr, sehr viele Klavierhändler,
für die bereits die kleinste Nachregulierung oder -intonation
im Geschäft zu viel Kapitaleinsatz bedeutet! Stattdessen werden
Instrumente vor Kunden und Pianisten schöngeredet. Es
wird beschwichtigt, vertröstet und ignoriert. Im Steinway-
Haus Wien, so spürte ich damals, würde das anders sein. Und
ich sollte recht behalten.
IMAGE: ÖSTERREICH IST ANDERS
Als ich Anfang 1999 meine Arbeit am Opernring begann, hatten
wir noch sehr wenige Privatkunden, die Aufträge aus dem
Wiener Konzerthaus nahmen sich im Vergleich mit heute eher
bescheiden aus, wir hatten keine Reparaturabteilung und die
Zahl der Ausstellungsinstrumente am Opernring war mit dem
Angebot von heute nicht vergleichbar.
Und so verbrachte ich einen Großteil der Zeit im Steinway-
Haus, um die Steinway- und Boston-Instrumente für den Verkauf
vorzubereiten. Sehr oft kam ich mit Kunden ins Gespräch
und stieß zu meiner allergrößten Verwunderung häufig
auf Skepsis und Misstrauen gegenüber Steinway: Der Klang
sei halt hart und amerikanisch, nichts jedenfalls für die Wiener
Seele und weit entfernt vom Wiener Klang (was diesen
Wiener Klang ausmacht, konnte mir allerdings bis heute niemand
erklären). Etwas verständlicher wurde für mich die Ablehnung
vonseiten vieler Kunden, als ich nach und nach in die
privaten Musikzimmer eingeladen wurde, um die Instrumente
zu begutachten. Dort standen sie nun wie bettlägerige Grippepatienten,
unter einer dicken Schicht aus Noten, Decken
und Staub zum Schweigen gebracht, weil man ihr Krächzen
nicht mehr ertragen konnte. Die Liste der Kuriositäten technischer
Bearbeitungsversuche, die sich mir beim Öffnen der
Instrumente offenbarten, ist endlos. Und wohl auch nur damit
zu entschuldigen, dass es in Österreich bis dahin keine von
Steinway & Sons ausgebildeten Fachleute gab.
Für mich eine völlig ungewohnte Situation: Während die
Musikliebhaber in der ganzen Welt den Steinway als das Ideal
der Klavierklang-Kultur ansehen, die überwältigende Mehr-
heit aller Pianisten für ihre Konzerte Steinway-Flügel wählt
und wohl jeder Klavierstudent von einem Steinway träumt,
wurden diese wunderbaren Instrumente in Österreich oft
nicht geliebt, eher bemitleidet, geduldet oder gar gehasst. Kein
Wunder, denn ständige falsche Bearbeitung der Steinways
führte über Jahrzehnte zu einer stark fortgeschrittenen „Bösendorferisierung
und Yamaharisierung“ der Instrumente aus
Hamburg und beraubte sie ihrer unverzichtbaren Identität.
Woher sollten die Kunden also wissen, welches Potenzial ein
Steinway hat?
Also war es unsere vorrangige Aufgabe, die Skeptiker mit
kompromissloser Qualität von den unvergleichlichen Möglichkeiten
der Steinway-Instrumente zu überzeugen.
QUALITÄT IST KEIN ZUFALL
Zum großen Glück fanden wir mit dem Wiener Konzerthaus
gleich zu Beginn einen zuverlässigen, kompetenten und engagierten
Partner, dem es genau wie uns ein ehrliches Anliegen
war, den Pianisten die bestmöglichen Flügel zur Verfügung zu
stellen. Der Erfolg bei den Pianisten ließ nicht lange auf sich
warten. Und innerhalb kürzester Zeit verlangten die Künstler
aus aller Welt für ihre Konzerte und CD-Aufnahmen immer
häufiger Steinways aus Wien. Aber auch das Konzertpublikum
reagierte: Auch wenn wir selbst es nicht für möglich gehalten
hatten, so gab es gerade in den ersten Jahren eine Welle von
Anrufern, die sich nach den Konzerten für die Steinways im
Konzerthaus bedankten. Bis dahin hatte selbst bei Pianisten
die einhellige Meinung geherrscht, es gebe gute und schlechte
Steinways. Und um an einen guten zu kommen, müsse man
1. Glück haben und 2. einen großen Pianisten zur Auswahl
nach Hamburg schicken. Zum ersten Mal fingen wir an, mit
Pianisten und Privatkunden offen darüber zu sprechen, dass es
kein Zufall ist, einen guten Steinway auf der Bühne oder im
Verkaufsraum zu präsentieren, sondern harte, unermüdliche
und kostspielige Arbeit.
Um den offensichtlichen Bedarf an exzellenter technischer
Betreuung decken zu können, suchten wir ständig in ganz Europa
nach jungen motivierten Klaviertechnikern. Zwar war
und ist die Resonanz auf unsere Angebote stets groß, doch
zeigte sich oft, dass die neuen Mitarbeiter nach anfänglichen
Erfolgen mit der Schwierigkeit der an sie gestellten Aufgaben
überfordert waren. Und so trennten sich unsere Wege häufig
wieder. Zu unserem großen Glück können wir heute, fast zehn
Jahre nach Firmengründung, auf einen hoch qualifizierten
Mitarbeiterstamm zurückgreifen.
Parallel zum erdrutschartigen Erfolg im Konzertbereich steigerte
sich auch die Nachfrage nach exklusiver Reparatur
enorm. Die Art und Weise, in der bei Steinway in Austria repariert
wird, hat sich inzwischen weit über Österreichs Grenzen
hinaus herumgesprochen. Der Platzbedarf stieg stark an,
sodass 2005 das neue Technik-Center mit einer Lager- und Arbeitsfläche
von 380 qm eröffnet wurde. Um der enormen
Nachfrage im Außendienst und in der Reparatur weiterhin gerecht
werden zu können, wurde die technische Abteilung ge-
teilt und die Verantwortung für den Innendienst Marianne
Schmid übertragen. Sie ist damit für sämtliche die Reparaturen
betreffenden Angelegenheiten zuständig.
Es fällt bei all dem Erlebten aus den vergangenen zehn Jahren
sehr schwer, besonders beeindruckende Ereignisse bei unserer
Arbeit herauszuheben. Die Liste ist wirklich endlos und
das Erlebte teilweise so abenteuerlich, dass man es in einem
Buch veröffentlichen könnte.
Etwas, das sowohl die Arbeit mit Pianisten von Weltruf und
privaten Kunden als auch jene mit den Kolleginnen und Kollegen
bei Steinway in Austria auszeichnet, ist das freundschaftliche
Miteinander. Immer im Bemühen, das bestmögliche Instrument
für die Bedürfnisse der Kunden zu kreieren.
geschichte
Pierre-Laurent Aimard verlangte als einer der Ersten von vielen Künstlern nach den einfühlsam
vorbereiteten Steinways aus Wien.
Seit 2005 haben Cheftechniker Stefan Knüpfer und Marianne Schmid, Leiterin der Reparatur,
mit dem Technik-Center 380 qm Platz zur Verfügung.
Fotos diese Seite: Katharina Stögmüller
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mitarbeiterstimmen mitarbeiterstimmen
Die Mitarbeiter
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über Glück, Belohnung und Herausforderung
EMILIA BERNAD, REINIGUNGSFRAU STEINWAY-HAUS WIEN
Das Klima bei Steinway in Austria ist sehr angenehm, jeder ist hilfsbereit und redet ganz normal mit
einem, obwohl man „nur“ Reinigungskraft ist. Einmal haben mir sogar Herr Knüpfer und Herr
Koller einen ganzen Tag lang geholfen, die Klaviere zu verschieben, damit ich die Grundreinigung
machen konnte. Das fand ich lustig, dass sich die beiden nicht zu gut für so etwas sind. Ich kann
mir vorstellen, noch bis zur Pension zu bleiben. Denn warum sollte ich weggehen? Das Klima ist
doch das Wichtigste und ich fühl mich hier sehr wohl.
HEIDE BRAUN, KLAVIERTECHNIKERIN
Ich arbeite als Klaviertechnikerin hauptsächlich in der Werkstatt. Besonders die Holzarbeiten – Steg
und Resonanzboden – machen mir sehr viel Spaß. Klar gelernt habe ich hier, dass es keine unwichtigen
Arbeiten gibt, dass einzig und allein die Farbe eines Instruments sich nicht auf dessen Qualität
auswirkt. Während in meiner Lehrfirma Tastengarnierungen von Aushilfen gemacht wurden, ist das
hier Facharbeit. Denn ein zu langer oder klemmender Filz ergibt einen schlechten Klang. Oder wenn
der Steg, den ich mache, nicht gut wird, dann fehlt etwas in der Gesamtqualität. So gesehen ist man
als Klaviertechnikerin Teil des guten Instruments.
Hier wird einem auch viel zugetraut und man wird seinem Können entsprechend eingesetzt. So
konnte ich etwa bei der Hochzeitsfeier von Franz Beckenbauer arbeiten, was ein Highlight und eine
Herausforderung für mich war, weil zur Zeit der Stimmung der Soundcheck für das Akkordeon
stattfand, Tische aufgestellt wurden und der Flügel in der prallen Sonne stand. Es war also klar, dass
ich würde nachstimmen müssen. So bin ich dann im normalen Arbeitsoutfit mit umgehängter
Werkzeugtasche mitten in der Hochzeitsfeier über den roten Teppich gelaufen …
NILS BUKSCH, KLAVIERTECHNIKER
Es ist eine Auszeichnung, an so schönen Instrumenten arbeiten zu dürfen, und dass einem Zeit gelassen
wird zum Arbeiten und Lernen. Hinter diesem ausgewogenen Klang steckt viel Know-how,
da ist man nie fertig mit dem Lernen, das Gehör muss immer weiter geschult werden. Man kommt
auch viel herum und sieht viele Städte und spannende Locations, denn wir sind ja in Palais genauso
im Einsatz wie im Kloster oder manchmal auch in einer Fabrik wie in der Voestalpine. Neben den
Hochöfen und all dem Lärm muss man sich schon etwas einfallen lassen, damit man wenigstens ein
bisschen stimmen kann. Ich habe mir in dem Fall dann mit Decken einen eigenen Raum geschaffen,
wo ich den Kopf reingesteckt habe, um besser zu hören.
CLAUDIA BURISCHEK, RECHNUNGSWESEN UND VERKAUF
Ich arbeite seit zwei Jahren für Steinway in Austria. Das Schöne daran ist, dass ich mich hier auch
noch in zehn, zwanzig Jahren sehen kann, weil es hier auch Entwicklungsmöglichkeiten gibt. Spannend
ist auch, dass es hier um große Summen geht, und die Zahlungsmoral der Kunden zu beobachten.
Da lernt man Menschen oft überraschend kennen.
Das Betriebsklima hier ist sehr, sehr gut. Das lernt man besonders zu schätzen, wenn man so wie ich
davor ein paar Fehlgriffe gemacht hat. Wir lachen auch jeden Tag, was sich sicher positiv auf unsere
Arbeit auswirkt. In den zwei Jahren bei Steinway in Austria habe ich besonders Teamarbeit gelernt.
Ich habe begriffen, dass meine Arbeit Teil eines Ganzen ist, dass das, was jeder macht, für alle ist.
INGMAR FLASHAAR, KLAVIERTECHNIKER
Ich liebe Österreich, ich liebe die Musik und ich liebe Steinway-Instrumente. Ich habe daher schon
länger daran gedacht, bei Steinway in Austria zu arbeiten, bevor ich im April 2007 die Chance dazu
bekam. Schon nach den ersten Kontakten mit Steinway in Austria waren meine Frau, eine Konzertpianistin,
und ich sofort high von der Idee, nach Österreich zu gehen. Ich habe sofort zu 100 Prozent
gespürt, dass ich mich hier voll entfalten kann, denn ich hatte immer den perfekten Klang angestrebt.
Und es war klar, dass es hier um Qualität auf allerhöchstem Niveau geht, denn im Steinway-
Haus Wien stehen die absolut besten Flügel der Welt. Als ich dann von Beginn an gleich auf der
Bühne im Einsatz war, wusste ich, dass ich richtig war. Ich bin am richtigen Ort zur richtigen Zeit.
Ich habe mich von Anfang an sehr aufgehoben gefühlt, denn das Unternehmen hat alles getan, dass
sich entfalten kann, was in mir ist.
SUADA HASANOVIC, REINIGUNGSFRAU IN DER STEINWAY-GALERIE SALZBURG
Ich mache meinen Job total gern, obwohl es „nur“ Putzen ist. Ich liebe Ordnung und Sauberkeit,
durch diese schönen Instrumente wirkt meine Arbeit richtig vollendet. Zu sehen, wie sie schön glänzen
und so mächtig und stolz dastehen, ist die Belohnung für meine Arbeit. Alleine vom Anschauen
weiß man, welch schöne Musik auf ihnen möglich ist. Und manchmal spiele ich ein paar Tasten und
ich fühle, dass die Töne anders klingen, wenn man verärgert ist oder wenn man glücklich ist.
SONJA HÖCHFURTNER, STEINWAY-GALERIE SALZBURG, MARKETING
Ich bin ein Mensch, der seinen Beruf „lebt“ und nicht um 18 Uhr abstellt, daher ist es für mich sehr
wichtig, eine erfüllende und interessante Arbeit zu haben. Und die habe ich bei Steinway in Austria gefunden,
denn hier habe ich eine Mischung aus Geschäftstätigkeit, Kulturmanagement und Nachwuchsförderung.
Unser Betätigungsfeld ist ja bei Weitem nicht auf das Verkaufen oder Vermieten von
Klavieren beschränkt, sondern ein großer Teil unserer Energie fließt auch in die Förderung der Klavierausbildung
und in kulturelle und klavierpädagogische Projekte. Die Musik spielt in meinem Leben
schon seit meiner Kindheit eine große Rolle, daher habe ich es sehr begrüßt, bei Steinway in Austria
auch beruflich mit Musik zu tun zu haben. Ich denke, in unserer Branche lernt man sehr viel auf
zwischenmenschlicher Ebene. Unsere Kunden reichen vom Klavieranfänger über den japanischen Studenten
bis hin zum Profipianisten. Es bedarf viel Feingefühl, sich auf jeden Menschen in seiner Individualität
und teilweise auch künstlerischen Sensibilität einzustellen. Einer der schönsten Momente
meines Berufs ist die Freude in den Augen von Kunden zu sehen, die sich mit einem bestimmten Instrument
einen Traum erfüllt haben, oder die Freude in den Augen von Konzertbesuchern, die nach
einem Beethoven-Konzert mit glänzenden Augen dankbar die Steinway-Galerie Salzburg verlassen.
STEFAN KNÜPFER, CHEFTECHNIKER
Was ich im Steinway-Haus Wien vorgefunden habe, war genau das, was ich immer gesucht hatte.
Hier wird die Qualität angeboten, die machbar ist, nicht die, die vorgeschrieben oder gewollt wird.
Das Schöne an den Instrumenten ist ja, dass man etwas machbar macht, was bei anderen Instrumenten
nicht möglich ist. Diese Einstellung gibt es nur im Steinway-Haus Wien, und ich kenne
wirklich viele große Händler auf der Welt. Hier gibt es auch eine ganz andere Kommunikation mit
dem Kunden, nämlich eine freundschaftliche, weil man wirklich miteinander spricht und versucht
zu helfen, und das gilt für alle im Team, denn alle hier sind extrem gut ausgebildet. Und der Erfolg
gibt uns recht, denn Steinway in Austria ist mittlerweile ein Synonym für Qualität und Zuverlässigkeit.
Mein Wissen hat sich in den acht Jahren enorm verdichtet, ich habe vor allem 200 Prozent an
gefühltem Wissen dazugewonnen.
Steinway in Austria ist es seit 1997 gelungen, einen neuen Standard zu setzen, was die Möglichkeiten
eines Instruments betrifft. Galt vorher ein Instrument mit drei Jahren als unbrauchbar alt auf der
Bühne, ist heute allseits bekannt, dass das für einen gut eingestellten Steinway überhaupt nicht gilt.
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mitarbeiterstimmen mitarbeiterstimmen
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DAVID KOLLER, ÖFFENTLICHKEITSARBEIT
Ich arbeite als Klaviertechniker jetzt in der Öffentlichkeitsarbeit. Durch die technische Ausbildung
habe ich gelernt, wie komplex die Technik von Steinway-Instrumenten und wie wichtig das Handwerk
ist. Nur so kann die legendäre Steinway-Qualität erzielt werden. Als Öffentlichkeitsarbeiter
muss ich die Qualität der Marke Steinway nicht mehr transportieren, die ist schon etabliert, da geht
es vielmehr darum, Berührungsängste vor diesen einzigartigen Instrumenten abzubauen, was durch
Aufklärung aber sehr rasch gelingt. Ich bin stolz, in einem Unternehmen zu arbeiten, das sich in
Österreich in nur zehn Jahren als Nummer 1 bei Klavieren etabliert hat - und zwar nicht nur durch
Werbung, sondern vor allem durch Qualität und Know-how.
DOROTHEA LANGER, MANAGERIN STEINWAY-HAUS WIEN
In einem Klaviergeschäft wie dem von Steinway in Austria zu arbeiten, ist eine unglaublich lebendige
Sache. Das hat nichts damit zu tun, durch das Geschäft zu schlendern, ein bisschen Staub wegzublasen
und einmal am Tag einen Kunden zu begrüßen. Bei uns geht es vielmehr so turbulent zu
wie an der Börse. Und das ist genau das, was mir an meiner Arbeit gefällt. Man ist immer in Beziehung
zum Kunden, muss den unterschiedlichen Zielgruppen etwas Passendes anbieten, auf sie und
ihre Wünsche eingehen. Ich wollte außerdem immer in einem Bereich arbeiten, der den Menschen
Freude bringt. Und da passt die Musik und insbesondere Steinway-Klaviere hervorragend. Denn ich
habe schon oft Freudentränen in den Augen der Kunden gesehen, wenn sie nach langer Suche das
passende Instrument für sich gefunden haben. Steinway-Instrumente haben außerdem eine wunderbare
Ausstrahlung, ich liebe es, diese Flügelform anzusehen. Und nach einem anstrengenden Arbeitstag
gönne ich es mir manchmal, auf meinem Lieblingsflügel zu spielen. Es ist schon ein Privileg,
auf so schönen Klavieren zu spielen. Wenn uns manchmal Menschen um unseren Arbeitsplatz
beneiden, ja dann kann ich das durchaus verstehen …
RUDOLF MOSER, STEINWAY-PARTNER INNSBRUCK
Was ich mit den Steinway-Instrumenten an Lebensqualität bekomme, ist unglaublich. Denn mit so
schönen Instrumenten zu arbeiten, ist einfach eine Bereicherung. Es ist mir daher sehr leicht gefallen,
den Verkauf anderer Klaviere aufzugeben und „nur“ noch als vollwertige Steinway-in-Austria-Niederlassung
in Innsbruck zu fungieren. Irgendwann will schließlich jeder in die Formel 1. Einen
Steinway technisch zu betreuen, macht das Leben eines Klavierstimmers erst lebenswert. Das ist das
Höchste. Wenn Sie an einem Steinway etwas verändern, reagiert er postwendend. Wie eine Diva!
Das ist wunderschön, gleichzeitig sitzt aber auch immer die Angst im Nacken, ob man alles richtig
macht. Das Glücksgefühl, wenn alles schön gelungen ist, ist aber dann unvergleichlich.
MARIANNE SCHMID, KLAVIERTECHNIKERIN
Nach einem Tag bei Steinway in Austria war ich mir sicher, ich will hier arbeiten. Denn ich habe sofort
erkannt, dass es hier ein unglaubliches Fachwissen gibt und auch die Bereitschaft, es weiterzugeben.
Steinways sind großartige Instrumente. In der Schweiz, wo ich herkomme, gibt es nur wenige
Möglichkeiten, an einem Steinway zu arbeiten, insbesondere wenn man so jung ist wie ich. Es
war mir daher klar, dass ich in jedem Fall profitieren würde, egal was genau ich dann arbeitete. Es
mag eigenartig klingen, aber ich habe hier als ausgebildete Klaviertechnikerin anfangs viel Zeit mit
Stimmen verbracht. Aber bei Steinway in Austria geht es ja auch nicht nur um eine einzelne richtige
oder falsche Frequenz, sondern um das Stimmen im Zusammenhang mit Tonqualität: dass man etwa
sehr wohl das Tonvolumen oder die Klangfreiheit beeinflussen kann. Heute, nach fünf Jahren, bin
ich noch genauso begeistert wie am Anfang, denn jedes Klavier ist aufs Neue eine Herausforderung.
Man weiß ja nie vorher, was das genau für ein Instrument ist, für welchen Kunden, welche Musik
an welchem Ort. Meine Arbeit wird also nie langweilig sein.
EVA SONNBERGER, TECHNISCHE ASSISTENZ
In den drei Jahren, seitdem ich bei Steinway in Austria arbeite, war kein Tag wie der andere. Es gibt
immer wieder etwas Neues zu lernen, ob bei Musikaufnahmen oder in der Betreuung von Konservatorien
oder Privatkunden. Das macht meine Arbeit sehr, sehr interessant. Und da können auch
mal lustige Situationen vorkommen: dass ich etwa unter dem Klavier liege und einen Kunden, der
zu Hause unter dem Klavier liegt, telefonisch anleite, wie er das Dämmmaterial für den Resonanzboden
installiert.
Ich mag besonders die familiäre Atmosphäre bei Steinway in Austria, die Chemie untereinander
stimmt einfach. Ins Büro zu kommen ist wie nach Hause zu kommen. Man hat das Gefühl: Da
gehör ich her. Mich werden Sie daher kaum schlecht aufgelegt erleben.
Mein persönlicher Höhepunkt
bei Steinway in Austria
SONJA HÖCHFURTNER
Der bisherige Höhepunkt in meiner Zeit bei Steinway in Austria waren die „Tage des Klaviers mit Steinway &
Friends“ im Februar 2007 im Einkaufszentrum EUROPAPARK Salzburg. Es war zum einen sehr schön zu erleben, wie
Menschen - auch erstmals - hautnah mit dem Instrument Klavier und mit Klaviermusik in Kontakt kamen und
wie positiv überrascht und fasziniert sie von den Instrumenten, den Künstlern und dem ungezwungenen Rahmen
waren. Und zum anderen arbeitet man nicht jeden Tag mit 14 internationalen Weltklassemusikern zusammen
und lernt sie auch von der privaten Seite her kennen. Das war sensationell!
EVA SONNBERGER
Mein berührendstes Erlebnis war mit einer Kundin, die auf eine Sonderanfertigung – einen Ahornflügel –
gewartet hatte. Als die ältere Dame dann ihr wunderschönes Instrument, das wie eine Sonnenblume aussah,
gesehen und das erste Mal darauf gespielt hat, war sie sehr bewegt. Und man hat gewusst,
die beiden sind eine Einheit, sie gehören zusammen, es gibt kein anderes Instrument für diese Dame, das
besser passen könnte.
DOROTHEA LANGER
Vor Kurzem haben wir von einer Kundin ein Steinway-Pianino zurückgenommen, da sie es verkaufen musste.
Beim Verlassen des Geschäfts – nachdem der Abholtermin festgelegt worden war – brach sie in Tränen aus und
suchte an meiner Schulter Trost. Es war sehr berührend, zu sehen, wie groß die Liebe und daher auch der Schmerz
bei der Trennung von einem geliebten Instrument sein kann!
STEFAN KNÜPFER
Ich habe für Pierre-Laurent Aimard einen Flügel für ein Konzert im Wiener Konzerthaus vorbereitet. Er hat sich in
diesen Flügel verliebt, ihn nach Paris transportiert und im Théâtre des Champs Elysée ein Konzert gegeben. Dem
begeisterten Publikum hat er dann erzählt, dass nicht er diese Musik gemacht habe, sondern das Instrument, und
insbesondere der Klaviertechniker Stefan Knüpfer, also ich … Alle haben dann applaudiert. Dass so ein großer
Künstler quasi eine Liebeserkärung an seinen Klaviertechniker macht, ist ein Wahnsinnserlebnis.
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events
Eröffnung Steinway-Haus Wien: Thomas Kurrer (li),
Christoph Koller (Mi), Ursula Seiler-Albring.
Get-Wings-Gewinner 2000 Zoltan Füzessery.
Donka Angatschewa mit Kostbarkeiten mal zwei: Steinways
und Cartier-Juwelen gemeinsam auf der Bühne.
Gratulation an Christoph Koller zur Eröffnung der Steinway-
Galerie Salzburg.
Highlights 1997–2007
1997
ERÖFFNUNG STEINWAY-HAUS WIEN Wien ist anders & komplett: Steinway-
Haus am Opernring! Wien ist nicht nur anders, sondern seit drei Tagen auch komplett! Zumindest
nach der nicht unerheblichen Meinung des Hamburger Steinway-&-Sons-Direktors Thomas Kurrer,
der Montagabend das weltweit zehnte Steinway-Haus am Opernring eröffnete. Verantwortlich
für den jährlichen Absatz von rund 3000 der legendären Flügel (und den damit verbundenen Umsatz
von mehr als drei Milliarden Schilling per anno) übergab der Alster-Mann die Leitung des exklusiven
Piano-Ladens an den österreichischen Kulturmanager und Klavierbauer Christoph Koller,
der sich stilgerecht mit Franz Schubert (die Pianistensöhne Rico Gulda und Michael Badura-Skoda
spielten vierhändig Franzls Rondo in A-Dur und seine Fantasie in f-Moll) für das in ihn gesetzte
„große Vertrauen“ bedankte. Um danach (ebenso wie u. a. die Deutsche Botschafterin Ursula Seiler-
Albring, Fürst Franz Albrecht Metternich-Sandor und Musikhochschulprofessor Carlos Rivera-
Aguilar) über die folgende Kurrer-Schnurre zu schmunzeln: „Weshalb verweigert Petrus jedem
Steinway-Pianisten die Aufnahme in den Himmel? Ganz einfach: Weil all diese Künstler sowieso
schon den Himmel auf Erden hatten ...“ (M. Jeannée, Kronen Zeitung, 4.12.1997)
1998
KÜNSTLERBEGEGNUNGEN Eine eigene kleine Konzertreihe entsteht als Plattform
für heimische Künstler. Im Mittelpunkt stehen vor allem Pianistengespräche wie z. B. mit
Elisabeth Leonskaja oder Mihaela Ursuleasa. Künstler und Publikum begegnen einander in
entspanntem Rahmen im Steinway-Haus Wien. :::
DIE GRÖSSTEN PIANISTEN IM STEINWAY-HAUS Mitsuko Uchida reist eigens
an, um im Steinway-Haus Wien die CD-Edition „Greatest Pianists“ zu präsentieren. Die
Edition enthält Aufnahmen der 20 größten Pianisten und Pianistinnen der letzten 100 Jahre.
1999-2000
GET-WINGS-KLAVIERWETTBEWERB Den Nachwuchspianisten Flügel verleihen.
Unter diesem Motto veranstalteten wir mit „Get Wings“ den ersten Steinway-in-Austria-
Klavierwettbewerb. Junge Pianisten und Pianistinnen sollten so die Möglichkeit bekommen,
einen Impuls für eine vielversprechende Karriere zu erhalten und in einem professionellen
Umfeld ihre Fähigkeiten unter Beweis zu stellen. Den 1. Preis erhielt 2000 Zoltan Füzessery.
2000
CROWN-JEWELS-PRÄSENTATION Wien: Cartier- und Steinway-Ausstellung in
der Musik-Uni, Symbiose im Wert von 60 Mio.! Cartier (Preziosen) und Steinway (Pianos) „symbiotisch“
vereint! Dienstagabend auf der Ausstellung „Steinway Crown Jewels“ im Joseph-Haydn-Saal
der Wiener Universität für die Musik, wo die beiden weltberühmten Häuser Klaviere & Juwelen im
Wert von weit über 60 Millionen Schilling für ein paar kostbare Stunden zur Schau stellten. Zwischen
den gleißenden Edelsteinen und den glänzenden Edelhölzern hin- und hergerissen u. a.: Austronaut
Franz Viehböck, der als begeisterter Hobbypianist die Ausnahme-Flügel „liebkoste“, sowie die
beiden Gräfinnen Evi Walderdorff und Martina Mensdorff-Pouilly. (Kronen Zeitung, 4.5.2000)
2001
TAKE-WINGS-KLAVIERWETTBEWERB Zum zweiten Mal veranstaltete
Steinway in Austria – diesmal unter dem Ehrenschutz von Bundespräsident Dr. Thomas Klestil -
, von 15. bis 31. Oktober, einen Klavierwettbewerb. Die Jury unter dem Vorsitz von Rudolf
Buchbinder kürte Johanna Jimin Lee, Chol-Jin Pang, Anika Vavic zu den Gewinnern. :::
ERÖFFNUNG STEINWAY-GALERIE SALZBURG, 8. NOVEMBER
2001 Alle Hände voll zu tun. In Salzburg eröffnete dieser Tage das renommierte Klavierhaus
Steinway eine „Galerie“, eine Repräsentanz für Westösterreich. Dort, in der Hellbrunner Straße 7,
sollen jeden Donnerstag, im November und Dezember bei freiem Eintritt, Konzerte stattfinden.
Sabina Hank, die Salzburger Jazzpianistin und Sängerin, wird morgen, Donnerstag, mit ihrem
Trio auftreten, eine Woche darauf wird Norman Shetler den Rubinsteinflügel präsentieren, wieder
eine Woche später ist die Hochschule Mozarteum zu Gast. Eingeweiht wurde das Haus stilgerecht
mit vierhändiger Klaviermusik. Das ist ein Genre, das seit einiger Zeit speziell in brüderlichen und
schwesterlichen Händen zu neuer Blüte gelangt – wie als Nach-Klang spätbürgerlicher Musikausübung,
aber mit pfiffig-neuem virtuosem Touch. (Salzburger Nachrichten, 6.11.2001)
2003
150 JAHRE STEINWAY & SONS – ALFRED BRENDEL BEISST IN
DIE TASTEN Am Freitag, den 1. Juli 2003 zeigte sich Alfred Brendel im vollen Steinway-
Haus Wien einmal von einer ganz „anderen“ Seite: weniger klangvoll, aber mindestens ebenso
anspruchsvoll. Er las aus seinem neuen Gedichtband „Spiegelbild und schwarzer Spuk“. Zugunsten
seiner Foundation für junge Pianisten und anlässlich der 150-Jahr-Feier von Steinway
& Sons konnten die Zuhörer poetische Klaviervariationen wie „Das Gebiss der Tasten“ miterleben.
Schon die Tage davor stand das Steinway-Haus Wien mit täglichen Konzerten – u. a.
mit Peter Ponger und Zoltan Füzessery – ganz im Zeichen des 150-jährigen Jubiläums. Das
Stammhaus in New York feierte stilgerecht mit Prominenz aus Klassik, Jazz und Pop in der
Carnegie Hall. :::
150 JAHRE STEINWAY & SONS: TREFFPUNKT Ö1 LIVE AUS DEM
STEINWAY-HAUS Otto Brusatti begrüßt seine Zuhörer am 15. November 2003 zum
Klassik-Treffpunkt Ö1 aus dem Steinway-Haus. Nur etwa dreimal im Jahr wird eine Sendung
von außerhalb des Funkhauses übertragen, erzählt uns ein Aufnahmetechniker. Eine Auszeichnung
für Cornelia Herrmann, Christopher Hinterhuber, Anika Vavic ´
und das Haydn Trio Eisenstadt,
die sowohl mit hervorragenden Interpretationen als auch mit interessanten Details zu
ihrem Vortrag begeisterten. Stefan Knüpfer, Cheftechniker, und Christoph Koller, Geschäftsführer
von Steinway in Austria, erzählen von berühmten Konzertpianisten und beantworten
Fragen zur 150-jährigen Geschichte von Steinway und seinen zahlreichen Patenten. Am Ende
freuen sich alle über die gelungene Sendung, und die Anspannung der Livesendung lässt langsam
nach. :::
LANG LANG FÜR „ÄRZTE OHNE GRENZEN“ Helfen gehört zum guten Ton,
fanden wir und engagierten uns daher für Projekte von „Ärzte ohne Grenzen“. Mit der Pressepräsentation
des Pianisten Lang Lang am 15. Dezember 2003 fand unser Projekt für „Ärzte
ohne Grenzen“ seinen Höhepunkt. Viele unserer Kunden haben eines unserer Angebote angenommen,
ihnen gilt unser Dank – stellvertretend für die Menschen in Krisengebieten, denen
mit der Aktion geholfen wurde. Insgesamt ist eine Summe von 6000 Euro gesammelt und
„Ärzte ohne Grenzen“ zur Verfügung gestellt worden.
2004
STEINWAY-SERVICE GROSSGESCHRIEBEN Ende Mai ging für die Mitarbeiter
von Steinway in Austria ein großer Wunsch in Erfüllung: Das neu eröffnete Technikcenter
bietet auf 380 qm neben einer Ausstellung von Gebrauchtinstrumenten auch Vorbereitungs-
22 23
events
2003: Poetische Klaviervariationen von Alfred Brendel
bereichern die 150-Jahr-Feier von Steinway & Sons.
Nach der Treffpunkt-Ö1-Sendung aus dem
Steinway-Haus Wien.
Lang Lang engagiert sich mit Steinway in Austria für
„Ärzte ohne Grenzen“.
Technikcenter Wien: 380 qm für Reparatur, technische
Vorbereitung und Ausstellung von Gebrauchtinstrumenten.

events
Verleihung der höchsten Steinway-Auszeichnung an Steinway
in Austria: Thomas Kurrer/Managing Director Hamburg (li), Christoph
Koller, (Mi) Bruce A. Stevens/Steinway-Präsident (re).
Beste Stimmung beim Boston-Signation-Wettbewerb.
Lange Nacht des Klaviers: 45 Künstler zündeten sechs
Stunden lang ein musikalisches Feuerwerk.
Die Zuhörer strömten in Massen zum Konzert für Europa
nach Schönbrunn. Ein Steinway durfte dabei nicht fehlen.
HEY-U Multimedia AG
räume für Neuinstrumente sowie einen Reparaturbereich. In Planung befinden sich zusätzlich
Übungsräume mit Aufnahmemöglichkeiten. :::
STEINWAY IN AUSTRIA ERHIELT HÖCHSTE STEINWAY-AUSZEICH-
NUNG Einmal im Jahr treffen sich alle Steinway-„Familienmitglieder“: insgesamt 130
Händler aus aller Herren Länder von Zypern über Dubai bis Neuseeland. Bei diesem Treffen
werden die besonderen Leistungen der Häuser diskutiert und prämiert. Für die Arbeit im Jahr
2003 wurde Steinway in Austria die höchste Auszeichnung, die „Heinrich-Engelhard-Steinway-Lyra“,
verliehen, die jährlich nur an zwei Händler vergeben wird: einmal für die beste Arbeit
in Nord- und Südamerika und einmal für die erfolgreichste Arbeit in den restlichen Gebieten
der Welt. :::
AND THE WINNER IS ... 120 Jungkomponisten aus Österreichs Musikschulen kämpften bis
Juni 2004 um den Hauptpreis beim Boston-Signation-Wettbewerb, einer Idee von Steinway in
Austria zur Förderung des Nachwuchses. Bei der Preisverleihung am 27. Jänner 2005 im ORF
Landesstudio Salzburg herrschte eine Stimmung wie bei der Oscar-Verleihung, als die Gewinner
bekanntgegeben wurden: Die 12-jährige Katharina und die 11-jährige Judith-Rosa von der
Musikschule Oberndorf durften sich über je ein Benjamin-Piano im Wert von 3000 Euro
freuen. Und in der Musikschulwertung hatte ebenfalls das Musikum Oberndorf die Nase vorn.
An sie ging der Hauptpreis, ein nagelneuer Boston-Flügel. :::
ZU GAST IN ÖSTERREICHS MUSIKSCHULEN Steinway & Sons feierte mit
der Boston-by-Steinway-Tour seinen 150. Geburtstag in den Musikschulen. Als Ehrengast immer
mit dabei: der legendäre Rubinsteinflügel. Dabei wurden fast alle 500 Musikschulen Österreichs
besucht, es wurde mit ihnen gefeiert, gemeinsam musiziert, und in Workshops wurden
Klaviere zerlegt, erklärt und gezeichnet und beeindruckende Konzerte veranstaltet. So hat als besonderes
Highlight das Orchester des Musikgymnasiums Innsbruck unter Johannes Blaas zusammen
mit der Pianistin Anna Rohregger einen Satz aus einem Mozart-Klavierkonzert zum Besten
gegeben. Eine Halle mit 600 begeisterten Kindern war ein großartiges Geschenk für uns.
2005
LANGE NACHT DES KLAVIERS Der 125. Jahrestag der Gründung von Steinway &
Sons Hamburg ging über die Grundzutaten einer gelungenen Feier – glanzvoller Rahmen, guter
Wein, viele fleißige Helfer – weit hinaus. 400 Gratulanten feierten am 18. November 2005 im
Wiener Konzerthaus mit Künstlern aus der ganzen Welt, die eine Nacht lang ein Feuerwerk an
musikalischen Überraschungen am Klavier zündeten. Für Steinway & Sons „live on stage“ hatten
insgesamt 45 Künstler Musik als Geschenk mitgebracht. Ihr gemeinsames Ziel, dem Jubilar
Steinway Hamburg mit jedem Beitrag etwas Ungewöhnliches, nicht jeden Tag Gehörtes zu
schenken, wurde mit unglaublicher Kreativität sechs Stunden lang umgesetzt.
NICHT OHNE STEINWAY & SONS: KONZERT FÜR EUROPA IM
SCHLOSSPARK SCHÖNBRUNN Über 90000 Besucher kamen am Mittwoch, den
8. Juni 2005 trotz kühler Sommernacht zum Konzert für Europa der Wiener Philharmoniker
unter der Leitung von Zubin Mehta vor der atemberaubenden Kulisse des Schlosses Schönbrunn.
Aus unserer Sicht zählte natürlich der Auftritt des 23-jährigen chinesischen Starpianisten
Lang Lang zu den Highlights des Abends. Er begeisterte das Publikum mit dem 1. Satz aus
dem Klavierkonzert Nr. 1 von Peter Iljitsch Tschaikowsky. Und natürlich kam der Konzertflügel
zu diesem Anlass aus unserem Hause und bedurfte einer besonderen Betreuung. Er musste
zuerst an die Temperatur und Feuchtigkeit im Freien gewöhnt und nach der Vorbereitung geschützt
und stabil gehalten werden, damit bei der Liveübertragung, die allein in ORF2
523000 Zuseher verfolgten, alles gut ging.
2006
STEINWAY IM PARLAMENT Bei der Buchpräsentation „Frauenhände“ (edition
innsalz, 2006) im Parlament durch die Zweite Nationalratspräsidentin Mag. Barbara Prammer
sorgte die 17-jährige oberösterreichische Pianistin Cornelia Koller für die musikalische Umrahmung.
Mit ihren jungen Händen verschaffte sie auf dem Konzertflügel dem Publikum ein
spannendes musikalisches Erlebnis. Frau Dr. Dorothea Langer von Steinway in Austria hatte
die Freude, der jungen Pianistin eine Künstlerförderung zu überreichen, und war damit die
erste Mitarbeiterin von Steinway in Austria, die im Parlament zu Wort kam.
2007
DIE WELT DES KLAVIERS IM EUROPARK SALZBURG Um das vielfältige
Instrument Klavier den Menschen näher zu bringen, wählte Steinway in Austria für die Zeit
von 5. bis 10. Februar einen ungewöhnlichen Weg. 13 Steinway-Instrumente, darunter der legendäre
Rubinsteinflügel, standen im EUROPARK Salzburg Interessierten zum Ausprobieren
zur Verfügung. Und 14 Weltklassemusiker von Mihaela Ursuleasa bis Ferhan & Ferzan Önder
zeigten dem begeisterten Kaufhauspublikum die Vielfalt des Instruments.
steinway.tipp
Unsere SONDERANGEBOTE im
Jubiläumsjahr 2007
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einem Jahr bezahlen Sie nur den halben Mietpreis.
Dieses Angebot gilt für alle Produkte auf unserer
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24 25
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Wir beraten Sie gerne
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Opernring 6–8 • 1010 Wien • 01/512 07 12 • Fr. Dr. Langer
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Templstr. 30 • 6020 Innsbruck • 0676/325 51 03 • Hr. Moser
Bettina Mayr-Siegl
wildbild.at
events
Dr. Dorothea Langer als erste Mitarbeiterin von Steinway in
Austria im Parlament.
Steinways einmal anders: Im EUROPARK Salzburg sorgte
u.a. das Berliner Duo „Evi und das Tier“ für einen
ausgefallenen musikalischen Rahmen.

1997 wurde dem Steinway-Haus Wien der Rubinsteinflügel
zur Generalüberholung anvertraut.
David Helfgott wollte sich vom Rubinsteinflügel gar nicht
mehr trennen.
26
Liebe auf den ersten Ton: Richard Goode mit Ehefrau
und Rubinsteinflügel.
Vor der Restaurierung.
Rubinsteinflügel
Die Geschichte des Rubinsteinflügels seit seiner
Wiederinstandsetzung durch Steinway in Austria
wildbild.at
Alina Rubinstein erweist dem Rubinsteinflügel
ihres Vaters ihre Reverenz.
Nach der Restaurierung: Seit 1999 ist der Rubinsteinflügel bei ausgewählten
Gelegenheiten im Einsatz.
1999
RUBINSTEINFLÜGEL IN NEUEM GLANZ
1917 wurde der Konzertflügel „Steinway & Sons Opus
179500“ nach über dreijähriger Bauzeit fertiggestellt. 32 Jahre
später fiel Arthur Rubinstein dieser Flügel auf, er wurde generalüberholt
und diente dem Philharmonischen Orchester Tel
Aviv und Rubinstein als wertvollstes Instrument. 1997 wurde
er dem Steinway-Haus Wien anvertraut und zwei Jahre lang
restauriert.
Am 29. Oktober 1999 wurde der Flügel von Stefan Vladar,
Barbara Moser, Norman Shetler und vielen Nachwuchspianisten
im Steinway-Haus Wien eingeweiht und erstmals der Öffentlichkeit
präsentiert. In den Jahren darauf folgten viele
berührende Begegnungen mit dem legendären Flügel.
2001
REISE EINES KLAVIERS
Till Fellner wollte bei einem Konzert in Klagenfurt sein Bestes
geben. Dafür war das beste Instrument gerade gut genug, und
so wurde der Rubinsteinflügel, den er schon von Konzerten
kannte, eigens für seinen Auftritt nach Klagenfurt transportiert.
Später sollte der Rubinsteinflügel noch auf zahlreichen
anderen Bühnen Österreichs Station machen.
2003
VERGANGENHEITSBEWÄLTIGUNG IN SCHWARZ-WEISS
Als im Juli 2003 die Tür zum Steinway-Haus Wien aufgeht,
betritt eine ganz besondere Besucherin unseren Ausstellungsraum:
Arthur Rubinsteins Tochter Alina, die ihren ganz persönlichen
Weg zum Rubinsteinflügel gesucht hat. Sie ist aus
den Vereinigten Staaten in die Heimat ihres Vaters angereist.
Zum ersten Mal besucht sie – und das nicht ohne Scheu –
Österreich, hat sie doch das Schicksal ihrer Familie während
der Nazizeit noch nicht verwunden. Auf den Spuren ihres Vaters
will sie hier im Steinway-Haus Wien dem Steinway ihres
Vaters ihre Reverenz erweisen. Sie spielt den Flügel leidenschaftlich.
Und die Tränen in ihren Augen, die sie zu verbergen
sucht, finden den Weg hinab auf das Elfenbein der Tasten.
So ist an diesem Tag das Steinway-Haus Wien ein Ort der
Rührung und Versöhnung.
GESCHLOSSENE GESELLSCHAFT
Zwischen 12 und 14 Uhr ist das Steinway-Haus Wien manchmal
geschlossen. Aber nicht, wenn ein Kinoheld und australischer
Pianist an der Türe zerrt und rüttelt, schreit und mit dem
Kamerateam nicht mehr weitergehen will. Wenn er immer
weiter an der Tür rüttelt, bis sich jemand erbarmt und dem
ungeduldigen Kunden die Tür öffnet. Niemals zuvor wurde
dann so viel gestottert, geküsst und gedrückt im Steinway-
Haus. Ein herzlicher, lieber Mensch ist er, gezeichnet vom Genius,
geliebt von den Kinozuschauern. Er hat von draußen den
alten Konzertflügel, signiert von Rubinstein, entdeckt. Und
nun, am Ziel seiner Sehnsüchte, will er sich nicht mehr trennen
vom berühmten Flügel. Er kehrt wieder und wieder an
den Flügel zurück, schüttelt Hände, um daraufhin wieder an
den Flügel zurückzukehren und zu spielen. Nicht perfekt, auch
nicht allzu pianistisch, aber klangvoll und warmherzig – David
Helfgott.
2004
BRAD MEHLDAU VOLL EHRFURCHT
Im Februar sorgte Brad Mehldau für ein beeindruckendes
Konzerthaus-Debüt des fast 90-jährigen Rubinsteinflügels und
verschaffte ihm damit die späte Ehre, die dem Flügel gebührt.
Ebenso wie die Zuhörer zeigte sich Mehldau begeistert vom
Klang des Steinways und bezeichnete es als „große Ehre, dieses
unglaubliche Instrument spielen zu dürfen“.
„RUBI“ ON THE ROAD
Fasziniert vom legendären Rubinsteinflügel waren zahlreiche
Klavierschüler an den Musikschulen in ganz Österreich. Im
Rahmen der Boston-by-Steinway-Tour anlässlich der 150-
Jahr-Feier von Steinway & Sons war der Rubinsteinflügel als
Ehrengast immer dabei, und so kamen die Schüler und ihre
Lehrer in den einmaligen Genuss, den berühmten Flügel hautnah
zu erleben.
2005
SPÄTE EHREN:
RICHARD-GOODE-AUFNAHMEN IN BUDAPEST
Für den Rubinsteinflügel und seine technischen Betreuer, Marianne
Schmid, Christoph Koller und Stefan Knüpfer, gab es
im Juni 2005 eine Herausforderung der ganz besonderen Art
zu bestehen: Richard Goode, amerikanischer Pianist von Weltrang,
strandete auf der europaweiten Suche nach einem geeigneten
Instrument für die Aufnahme der Beethoven-Klavierkonzerte
mit dem Budapest Festival Orchester unter Ivan
Fischer am Opernring. Es war Liebe auf den ersten Ton, und
so ließ man den Rubinsteinflügel kurzerhand in die neu erbaute
National Concert Hall in Budapest transportieren. Die
Bewunderung für das betagte Instrument war so enorm, dass
sich am ersten Aufnahmetag Trauben von Orchestermusikern
um den Flügel versammelten, um die Unterschrift Arthur Rubinsteins
aus dem Jahr 1949 aus der Nähe zu bestaunen. Der
Rubinsteinflügel bestach bei den Aufnahmen vor allem durch
seinen runden, tragenden und glockenreinen Ton, der selbst
das erfahrene Aufnahmeteam in größtes Erstaunen versetzte.
events
27

10 Jahre Steinway in Austria
Veranstalter gratulieren
Meine Gratulation zum 10-jährigen Jubiläum ist eigentlich vielmehr der Wunsch,
dass sich das Dezennium verzehnfachen möge: 100 Jahre Steinway in Austria,
das wäre doch ein gutes nächstes Ziel!
Der Musikverein in Graz hat aus Raumnot „nur“ einen Flügel. Der muss aber dafür
alles können: Vom filigransten 17. Jahrhundert bis zum heftigsten Klaviergedonnere
aus unserer Zeit wird alles verlangt. Alle paar Jahre gibt es dann die Herausforderung für einen „Neuen“:
Schafft er es auch? Und ein Steinway schafft es immer.
„Ad multos annos“, kann man da nur sagen.
In diesem Sinne
Mag. Uta Werner, Leiterin Musikverein für Steiermark, seit Jahrzehnten
über Steinway verfügende Konzertveranstalterin
Im gemeinsamen Streben nach Topqualität haben wir uns
in unserer Zusammenarbeit gefunden, denn auf bestmögliche
Klaviere mit bestmöglichem Service konnte man sich bei
Steinway in Austria immer verlassen.
Und auch wenn es leicht scheint, einen Weltmarktführer zu
vertreten, so hat sich Steinway in Austria dennoch nie auf
diesen Lorbeeren ausgeruht, sondern sich seinen Geschäftserfolg
wirklich verdient, vor allem mit innovativen Ideen.
Steinway in Austria als Partner zu haben, ist für uns auch
ein besonderer Vorteil, weil Flügel und Service bei den Starpianisten
einen so guten Ruf genießen, dass sie schon deswegen
besonders gerne ins Konzerthaus kommen und im
Haus auch CD-Aufnahmen machen.
Persönlich habe ich auch einiges über Klaviere gelernt: etwa,
dass sie nicht unbedingt vollendet aus der Fabrik kommen,
sondern dass es eine laufende und harte Arbeit ist, sie zu
einem Topklavier zu machen.
Christoph Lieben-Seutter,
Generalsekretär Wiener Konzerthaus 1996 bis 2007
Ich gratuliere Steinway in Austria zu zehn Jahren Professionalität,
gepaart mit Hingabe an die Aufgabe, Hinhören und Eingehen auf
die Wünsche der Künstler und Veranstalter und dem damit einhergehenden
Erfolg. Ich bin glücklich mit Steinway in Austria, insbesondere mit der
Anschaffung unserer Steinways für den Haydnsaal im Eisenstädter
Schloss Esterházy und im Franz-Liszt-Konzertsaal in Raiding – mit
nachfolgender großer Zufriedenheit unserer Künstler und unseres Publikums.
Dr. Walter Reicher, künstlerischer Leiter und
Geschäftsführer der Haydnfestspiele Eisenstadt
Für einen Veranstalter müssen die Instrumente gut sein, ebenso das Service.
Klavierstimmen ist manchmal eine sehr diskrete Angelegenheit, für das es viel Vertrauen braucht. Die Pianisten haben
sehr unterschiedliche Ansprüche, und die Klaviertechniker müssen sehr flexibel sein und auf die Persönlichkeit
des Künstlers eingehen können. Sie müssen also Meister auf zwei Ebenen sein, und das ist bei den Klaviertechnikern
von Steinway in Austria der Fall. Wären sie das nicht, wäre das für ein Konzert kein guter Start, die Künstler würden
sich nicht wohlfühlen und nicht so gerne wie jetzt wiederkommen.
Wir haben außerdem ein ganz besonderes Instrument mit zwei Mechaniken. Mit Freude
haben wir von den Pianisten gehört, dass es vorzüglich zu spielen ist.
Gerd Nachbauer, Leiter der Schubertiade
Für uns als Veranstalter ist es das Wichtigste, die besten Rahmenbedingungen
für den Auftritt eines Künstlers zu schaffen, damit sich dieser
ganz auf die Musik konzentrieren kann. Dass wir in Steinway in Austria
einen verlässlichen Partner mit erstklassiger Konzertbetreuung haben,
schätzen wir daher sehr. Mit Steinway-Instrumenten, die wir für
Konzerte anmieten, können sich die Künstler von ihrer besten Seite
zeigen, und die Zufriedenheit der Künstler mit den Instrumenten
wirkt sich positiv auf den Veranstalter aus.
Ein besonderes Highlight in der Zusammenarbeit war für uns der
Signation-Wettbewerb – eine gemeinsame Initiative, bei der Kinder
motiviert wurden, selbst Jingles zu komponieren.
Mag. Angelika Möser, Generalsekretärin der Jeunesse –
Musikalische Jugend Österreichs
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Susanne Wunderl
agentur.net
10 Jahre Steinway in Austria
Universitäten und
Konservatorien gratulieren
KONSERVATORIUM DER STADT WIEN
Die Beziehung eines Pianisten zu seinem Instrument ist zuallererst eine persönliche:
Mein pianistischer Werdegang war von Flügeln aus der Hamburger Steinway-Produktion
geprägt, standen doch in den Lehr- und Konzertsälen der Hochschulen,
an denen ich in Salzburg, Budapest und Moskau ausgebildet wurde,
beinahe ausschließlich Steinway-Flügel zur Verfügung. So etwas prägt: Die Klarheit
der Steinway’schen Klangästhetik in Verbindung mit der totalen Perfektion
der mechanischen Konzeption ging mir in Fleisch und Blut über.
Als ich dann in Linz auf Christoph Koller traf, der beim damaligen Steinway-
Repräsentanten Merta unter Vertrag stand, sah ich endlich auch im östlichen
Österreich Licht in den Klavierhorizont strömen.
Vielleicht war es nicht nur ein Zufall, dass das Steinway-Haus Wien kurz vor
meiner eigenen Übersiedlung nach Wien gegründet wurde. Wien ist eben
nicht nur anders, sondern durchaus auch offen für Veränderungen.
Zwischenzeitlich habe ich an der Konservatorium Wien Privatuniversität auch die Qualitäten anderer
Spitzenmarken durchaus schätzen gelernt. Da sich aber eine „Klavierstadt“ auf Dauer der Qualität
von Steinway nicht verschließen kann, gratuliere ich von Herzen zum Jubiläum und freue mich auf
eine gute Zukunft für Steinway in Austria!
Ranko Markovic, Künstlerischer Leiter der Konservatorium Wien Privatuniversität
ANTON BRUCKNER PRIVATUNIVERSITÄT, LINZ
Als Besitzer eines Steinways aus der Zeit vor dem 2. Weltkrieg war es ein glückhafter
Moment für mich, dieses Instrument nach der Restaurierung durch Herrn
Koller wieder in seiner vollen Pracht hören und spielen zu können. Die regelmäßige
Betreuung des Klaviers durch Steinway in Austria bringt immer wieder
neue wunderbare klangliche Facetten zum Vorschein.
Die Zusammenarbeit mit Steinway in Austria ist für Pianisten und Klavierstudierende,
die ja Musiker werden bzw. sind, wichtig. Nur Klaviertechniker mit künstlerischem
Sensorium liefern die Voraussetzungen für den entsprechend klingenden
Organismus. Bei Steinway in Austria ist das gegeben. Bei jedem Instrument. Ein
mir wohlbekanntes Konzertinstrument von Steinway wurde durch längere Zeit
hindurch von Spielern ignoriert und von Verwaltungsangestellten schließlich als
„Montagsinstrument“ bezeichnet. Heute, nach einer gründlichen Überarbeitung
durch Steinway in Austria, ist davon keine Rede mehr.
Ich gratuliere Steinway in Austria, in unserem Haus den Sinn für Qualität in der
Klaviertechnik geschärft zu haben.
Prof. Anton Voigt, Direktor
JOSEPH HAYDN KONSERVATORIUM, EISENSTADT
Unser Konservatorium steht für höchste Qualität in der musikalischen
Ausbildung, daher müssen wir auch qualitativ hochwertige Instrumente haben.
Das ist bei Steinways der Fall. Außerdem spielen die Studenten später ja auch
auf der Konzertbühne Steinways und müssen mit ihnen umgehen lernen.
Abgesehen von den hervorragenden Produkten und der hervorragenden technischen
Betreuung, hat Steinway in Austria auch immer auf unsere spezielle Situation
Rücksicht genommen und uns entsprechende Angebote gemacht. Vor sechs Jahren
erstellten wir mit Steinway in Austria einen großen Klavierankaufsplan für Steinwayund
Boston-Instrumente, der viele gute Argumente enthielt wie Wertbeständigkeit
und die Möglichkeit des Leasings, die unsere Entscheidungsträger positiv beeinflussten.
Durch das Leasing der Klaviere konnten wir auf einen Schlag eine hervorragende
Klaviersituation in unserem Haus herstellen, wozu wir sonst mit gleichem
Budget viele Jahre gebraucht hätten. Derzeit bekommen wir ein neues Haus, und
auch hier hilft uns Steinway in Austria mit Transporten sehr. Es ist einfach so: Wenn
wir Hilfe brauchen, schickt Steinway in Austria Hilfe. Und wenn ich sehen will, was es
Neues bei Steinway in Austria gibt, schaue ich einfach im Geschäft am Opernring
vorbei – schließlich ist es sehr günstig gelegen – und erfahre dort nicht nur Neuigkeiten,
sondern erlebe auch freundschaftlichen Kontakt. Ich gratuliere Steinway
in Austria zur Idee, Steinways im Leasingmodell anzubieten.
Mag. Walter Burian, Direktor
steinway.tipp
Unsere SONDERANGEBOTE im
Jubiläumsjahr 2007
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Finanzierung entgegen.
Beim Kauf eines Instruments der Steinway-Family
mit Ratenzahlung in 48 monatlichen Raten stellen
wir keine Zinsen in Rechnung.
Das Angebot gilt bis 31.12.2007.
Impressum Steinway-Magazin für Freunde von Steinway in Austria :::
Herausgeber und Medieninhaber: Steinway in Austria, Opernring 6–8, A-1010
Wien, Tel. 01/512 07 12-0 ::: Für den Inhalt verantwortlich: Christoph Koller :::
Konzeption: Steinway in Austria ::: Redaktion: Christa Langheiter, klartext-schrei-
ben.com ::: Bildbearbeitung & Layout: Andrea Schiffer, pinkpixels.com ::: Zeich-
nung: Peter Kufner ::: Druck: Resch, Wien ::: Autoren dieser Ausgabe: Christoph
Koller, Stefan Knüpfer, Christa Langheiter ::: Bildnachweis: Coverfoto: Richard
Avedon; Textteil: wenn nicht anders angegeben: Privataufnahmen oder Steinway
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3.
Wir beraten Sie gerne
STEINWAY-HAUS WIEN
Opernring 6–8 • 1010 Wien • 01/512 07 12 • Fr. Dr. Langer
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in Austria.
Foto Millesich, Eisenstadt

10 Jahre Steinway in Austria
Musikschulen gratulieren
MUSIKUM SALZBURG
Dr. Matthias Sakel, Fachgruppenleiter für Tasteninstrumente bis 2007
Was waren die Highlights in der Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Eindeutig ist an dieser Stelle die wunderbare Kooperation zwischen Steinway in Austria und dem Musikum Salzburg
hervorzuheben, die sich in erster Linie bei der Durchführung des „Boston-Festivals für Tasten“ bemerkbar
macht. Aber auch der alljährlich stattfindende „Tag des Klaviers“ sowie der einmalige „Signation-Wettbewerb“ sind
herausragende Beispiele unserer Zusammenarbeit.
Wie wichtig ist die Zusammenarbeit mit Steinway in Austria für die Klavierausbildung von Kindern?
Die Kinder müssen lernen, Unterschiede in der klanglichen und handwerklichen Qualität von Instrumenten zu
erkennen. Ihr Gehör und Gespür sollen so geschult werden, dass sie die verschiedenen Ansprüche auf dem Klavier
umsetzen können. Durch die verstärkte Zusammenarbeit mit Steinway in Austria haben wir alle – Lehrer und
Schüler – eine wunderbare Gelegenheit dazu.
Erinnern Sie sich an besondere Erlebnisse während Ihrer Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Das emotionalste Erlebnis war gewiss der Schülerausflug in die Steinway-Fabrik nach Hamburg. Vorbildlich organisiert
und professionell vorbereitet. Die Konzerte für Schüler in Wels (Round Table 6) sind ebenfalls stark in
allen Teilnehmern verankert. Derlei Unternehmungen bereichern die Ausbildung am Instrument ungemein und
schaffen eine Atmosphäre der Wertschätzung und des Wohlfühlens.
Steinway in Austria feiert 10-jähriges Jubiläum. Wozu möchten Sie Steinway in Austria gratulieren?
Ich möchte zu einem gelungenen Konzept gratulieren, welches durch ständige Präsenz und immerwährenden Einsatz
für das Musikum Salzburg auffällt. Das bezieht sich nicht nur auf den fachlichen, sondern ebenso auf den persönlichen
Bereich.
LANDESMUSIKSCHULWERK OBERÖSTERREICH
MMag. Gerhard Hofer, Fachgruppenleiter für Tasteninstrumente
Was waren die Highlights in der Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Bisheriges Highlight in der Zusammenarbeit mit Steinway in Austria war für mich die Kooperation beim im April
abgehaltenen und vom Oö. Landesmusikschulwerk organisierten „KLAwirFEST 07“ auf Schloss Kremsegg in
Kremsmünster/OÖ. Bei diesem Wochenende mit Ausstellungen, Workshops und außergewöhnlichen Konzerten
rund um das Thema Klavier waren bei jeder Veranstaltung die Professionalität und das Engagement der Steinwayin-Austria-Mitarbeiter
und von Herrn Koller zu spüren.
Wie wichtig ist die Zusammenarbeit mit Steinway in Austria für die Klavierausbildung von Kindern?
Bei der Klavierausbildung von Kindern ist es wichtig, beim Ankauf des Instrumentes einen verlässlichen Partner
mit Erfahrung und Know-how auszuwählen – ein Faktor, der bei Steinway in Austria absolut gegeben ist. In diesem
Zusammenhang möchte ich aber auch auf die innovative Zusammenarbeit in Bezug auf Freikarten und Kartenermäßigungen
verweisen, wodurch es seit Jahren möglich ist, Schüler und Lehrkräfte zu Klavierabenden mit internationalen
Pianisten bei den Round-Table-6-Konzerten in Wels zu locken.
Erinnern Sie sich an besondere Erlebnisse während Ihrer Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Gemeinsam mit meinem Klavierduopartner Dino Sequi wurde ich von Steinway in Austria in den letzten Jahren
immer wieder eingeladen, in ausgewählten Musikschulen in ganz Österreich Workshops zum Thema „Vierhändige
Klavierliteratur“ für örtliche Lehrkräfte zu leiten und jeweils am Vorabend ein vierhändiges Konzert zu spielen.
Das berührendste Erlebnis war dabei sicherlich die Begegnung mit dem so genannten Rubinsteinflügel, der
in seiner Klangkultur und seiner „Aura“ ein ganz besonderes Erlebnis ist und jedesmal unglaublich zum Musizieren
inspiriert hat.
Steinway in Austria feiert 10-jähriges Jubiläum. Wozu möchten Sie Steinway in Austria gratulieren?
Gratulieren möchte ich zu der fast schon selbstverständlichen Professionalität bei Steinway in Austria, vor allem
aber auch zu den innovativen Marketingstrategien, die von Anfang an die Präsenz von Steinway mittrugen. In
Oberösterreich denke ich in erster Linie an die perfekt organisierte Boston-by-Steinway-Tour 2003 (mit frei zugänglichen
Workshops und Konzerten von renommierten oö. Pianisten) oder an die gelungene Kooperation beim
heurigen „KLAwirFEST“. Gratulieren möchte ich aber auch zum wirklich sehr gut gemachten und informativen
Steinway-Magazin.
MUSIKSCHULE SCHWECHAT
Alexandra Busch, Fachgruppenleiterin Tasteninstrumente für Niederösterreich
Was waren die Highlights in der Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Die Planung des auf Niederösterreich zugeschnittenen Boston-Wettbewerbs, bei dem nicht die klaviertechnischen
Aspekte, sondern Kreativität und Innovation im Vordergrund stehen. Ich war als Jurorin beim Boston-Festival in
Salzburg dabei, und bei der Gelegenheit ist der Wunsch entstanden, etwas Vergleichbares auch in Niederösterreich
zu machen. Steinway in Austria hat unser Anliegen ernst genommen, und nun arbeiten wir bereits daran.
Wie wichtig ist die Zusammenarbeit mit Steinway in Austria für die Klavierausbildung von Kindern?
Das ist ein sehr wichtiger Aspekt. Klaviere für Anfänger auch anmieten zu können, gibt den Schülern die Möglichkeit,
sich nagelneue und gute Instrumente von Anfang an leisten zu können. Denn es ist wichtig, nicht mit einem
ausgedienten Oldtimer zu beginnen und dadurch die Lust am Klavierspiel zu verlieren. Mit der Anmietmöglichkeit
macht man es den Eltern auch viel leichter, nicht einen billigeren elektronischen Ersatz zu kaufen, der keine
gute Basis für den Klavierspielanfang ist.
Erinnern Sie sich an besondere Erlebnisse während Ihrer Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Die Gewissenhaftigkeit des Unternehmens bei der Wartung der Instrumente. Beim Boston-Festival in Salzburg
wurden die Instrumente mehrmals am Tag gestimmt. Diese Praxis ist bei vergleichbaren Veranstaltungen keineswegs
selbstverständlich und gerade deswegen vorbildhaft.
Steinway in Austria feiert 10-jähriges Jubiläum. Wozu möchten Sie Steinway in Austria gratulieren?
Ich gratuliere Steinway in Austria zu seinem Engagement, auch die Klavierspieler an der Basis abzuholen, und sich
nicht nur um die Weltklasse zu kümmern, die ja ohnehin gut bedient ist. Denn wenn die Basis nicht da ist, stürzt
zwangsläufig die Spitze der Pyramide ab.
MUSIKSCHULE DER STADT WIEN, MARGARETEN
Prof. Mag. Elisabeth Eschwé, Leiterin
Was waren die Highlights in der Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Das tragende Gefühl, dass Steinway in Austria die Jugend wirklich fördern will, was ja mein Hauptanliegen ist.
Etwa dadurch dass Steinway in Austria günstige Pianinos anbietet oder Kindern die Möglichkeit gibt, sich in Konzerten
zu präsentieren.
Wie wichtig ist die Zusammenarbeit mit Steinway in Austria für die Klavierausbildung von Kindern?
Ein gutes Instrument ist die beste Inspiration. Daher habe ich auch so darum gekämpft, dass wir ein gutes Klavier
– einen Steinway – in der Schule haben.Durch ein gutes Klavier wird das Klavierspielen ein völlig neues Erlebnis
für die Schüler.
Erinnern Sie sich an besondere Erlebnisse während Ihrer Zusammenarbeit mit Steinway in Austria?
Wir hatten mit Schülern ein Konzert im Steinway-Haus Wien am Opernring. Ich hatte Stücke von John Sarkissian,
einem amerikanischen Komponisten, ausgewählt: eine Toccata für vier Kinder an zwei Klavieren. Als er
hörte, dass die Schüler seine Komposition bei Steinway in Wien spielen würden, war der Komponist so gerührt,
dass er extra aus Boston angereist ist. Und so hatten die Kinder die Möglichkeit, „ihren“ Komponisten persönlich
kennenzulernen..
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„Auf dieses Tier in mir bin ich stolz. Manchmal bin ich extrem und
hab zu viel Temperament, da gehen dann die Pferde beim Spielen
mit mir durch“, lacht Mihaela Ursuleasa, wenn sie von ihren musikalischen
Wurzeln spricht. Sie stammt aus Rumänien, ihr Vater war
Roma und bis zum Ururgroßvater waren alle Musiker. Die Spontaneität,
mit der ihre Vorfahren der Musik Leben gaben, hat sie geerbt.
Schon als Kleinkind hat es sie zum Klavier hingezogen. Der schlafende
Vater wurde von der kleinen Mihaela geweckt, damit er ihr etwas
am Klavier zeige. Und ihm war klar, ein Kind braucht eine
strenge Klavierausbildung, die man ihm aber nur zumuten darf,
wenn es das nötige Talent hat und ihm die Ausbildung auch gefällt.
Beides war bei Mihaela der Fall, und so folgte eine Klavierausbildung
bei einer Lehrerin, die sie ein bisschen „auf Wunderkind gedrillt“
hat. „Drei Jahre lang acht bis zehn Stunden am Tag spielen. Das bedeutet
viel im Leben eines Kindes. Aber mit einem talentierten Kind
hat man auch eine große Verantwortung. Es muss eine große
Strenge geben, weil Kinder kein Konsequenzgefühl haben, und in
dem Beruf muss man das früh lernen. Andererseits muss man auch
überlegen, wie man das macht, ohne dass das Kind kaputtgeht“, sagt
Mihaela Ursuleasa.
Sie führte das Leben eines Wunderkindes,
bis sie sich mit elf Jahren
vom Konzertieren zurückzog.
Anschließend konzentrierte sich
Mihaela Ursuleasa auf ihre schulische,
musikalische und pianistische
Ausbildung und schuf so die Grund-
Spielen mit vollem Risiko
lage für ihren anhaltenden Erfolg.
Heute gilt die gebürtige Rumänin als
eine der bemerkenswertesten Pianistinnen
ihrer Generation, die seit
der Geburt ihrer Tochter durch noch
emotional tiefgründigeres Spiel aufhorchen
lässt.
RUMÄNIEN UND WIEN
Mit zwölf Jahren war sie knapp vor dem Burnout. Als größtes
Glück bezeichnet sie die Begegnung mit Claudio Abbado in Wien,
wohin sie mit ihrer Mutter übersiedelte. Er riet ihr zu einer Konzertpause.
„Das war genau richtig. Denn ich habe nur aus dem Instinkt
gespielt und hatte keinerlei Grundlage. Heute sieht man viele
solche Fälle. Aber es ist wichtig, auch zu lernen und zu reifen.
Wenn man als Kind jeden Tag ein Konzert hat, hat man keine Zeit
zum Reifen“, weiß sie heute. In der darauffolgenden Zeit spielte sie
einige Jahre nur noch Hauskonzerte, um den Kontakt zum Publikum
nicht ganz zu verlieren, und studierte bei Prof. Heinz Medjimorec
an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien.
„Das waren herrliche Jahre. Er hat mich ausgezeichnet auf das Bühnenleben
vorbereitet, als hervorragender Pädagoge erkennt er die
Richtung seiner Studenten und sagt einem oft ganz einfach Dinge,
an die man selber in dem Alter nicht denkt, wie: ‚Versuch mehr zu
schlafen. Spiel nicht so viel am Konzerttag.‘ Seine Stimme im Kopf
hat mich bei Konzerten immer beruhigt.“
Als sie 1990 mit ihrer Mutter nach Wien kam, konnte sie sich anfangs
gar nicht vorstellen, wie es ein Leben ohne ihre strenge Leh-
rerin geben konnte. Erst als sie keine Konzerte mehr spielte, fing sie
an, die Erleichterung darüber zu spüren, und wie belastend die Zeit
davor gewesen war. Mihaela Ursuleasa kommt zwar aus Siebenbürgen,
hat aber nicht Deutsch gesprochen. So musste sie hier in
Wien Deutsch und so manches andere lernen, was sie als Kulturschock
bezeichnet. „Ich besuchte ein Gymnasium im 19. Bezirk.
Das war hart für mich. Ich hörte ständig, warum ich nicht diese Jeans
und jene Marke anziehe. In dem Alter nimmt man das sehr
ernst. Mittlerweile bin ich seit 16 Jahren in Wien und fühle mich
hier zu Hause. Rumänien ist jetzt ein nostalgisches Gefühl, die Heimat
meiner Kindheit.“
KONZERT UND KARRIERE
Obwohl sie heute Konzerte auf
der ganzen Welt gibt, genießt
sie es besonders, immer wieder
in Wien zu spielen, mit vielen
Freunden hinter der Bühne und im Publikum. „Wo auch immer
ich spiele, wünsche ich mir, dass ich immer überzeugend genug
sein werde, dass die Leute nicht wegen des Programms oder meines
Namens in ein Konzert kommen, sondern weil sie diese Musik
so hören wollen“, hofft Mihaela Ursuleasa. „Das Publikum
möge doch bitte einfach die Ohren aufmachen und sagen: Das
mag ich, das nicht, egal was die Werbung sagt. Aber ich verstehe
schon, dass es schwierig geworden ist, sich eine eigene Meinung zu
bilden. Es gibt so viele Musiker und so viele Medienberichte.“ Der
Konzertbetrieb ist für sie schwieriger geworden, auch weil die Konzertprogramme
schon zwei Jahre im Vorhinein gemacht werden.
„Was weiß ich, was ich in zwei Jahren werde spielen wollen!?“ Sie
fühlt sich zunehmend als Produkt und bedauert, dass es immer
wichtiger geworden ist, wie man aussieht und wie man sich präsentiert.
„Ich kann mich selbst nicht verkaufen, ich kann spielen“,
stellt sie vehement klar. „Ich will auch Leute nicht nur treffen, weil
sie für meine Karriere förderlich sein könnten, und ich will nicht
mit jemandem wegen seines Namens arbeiten, sondern weil die
Zusammenarbeit auch menschlich passt.“
BÜHNE UND KIND
Mit Heinz Medjimorec hat sie ein großes Repertoire erarbeitet,
„aber man muss wissen, wann der richtige Zeitpunkt für ein Stück
ist. Auf jeden Fall ist es immer ein Risiko, ein Stück zum ersten Mal
zu spielen. Auf der Bühne klingt manches anders als zu Hause, vor
Publikum fühlt man sich anders als alleine. Man bereitet zwar viel
vor, damit nichts passiert. Was dann aber genau im Konzert passieren
wird, weiß man nicht“, erzählt Mihaela Ursuleasa. Bei ihrem
Temperament wundert es wenig, dass sie sich gern auf dieses Risiko
einlässt und das Erfinden der Musik im Moment spannend findet.
Mit ihrer einjährigen Tochter Stefanie hat ihr Spiel noch einmal
eine andere Dimension bekommen. „Ich interpretiere seit der Geburt
meiner Tochter alles anders, habe mehr Kraft im Spiel. Ich
werde zwar immer suchen, aber jetzt weiß ich genauer, was ich suche.
Jetzt macht alles mehr Sinn“, ringt sie sichtlich nach Worten
für die schwer zu beschreibende Veränderung, die sie während der
Schwangerschaft am deutlichsten gespürt hat. Schon mit einem
Jahr krabbelt Tochter Stefanie immer wieder zum Klavierzimmer
und klimpert auf den Tasten von Mamas Klavier. Die Welt darf gespannt
sein, ob hier ein neues Wunderkind heranwächst. Jedenfalls
steht eines fest: Die Mama würde in dem Falle mit Garantie dafür
sorgen, dass das Kind in die richtigen Hände gelangt. Denn dass
talentierte Kinder nicht „verheizt“ werden und dass es andererseits
große Talente gibt, um die sich niemand kümmert – das ist ein
Thema, das Mihaela Ursuleasa so sehr bewegt, dass sie ein Musikprojekt
von Kindern für Kinder plant.
Ich gratuliere Steinway in Austria ...
... zu seinem Rubinsteinflügel. Dass er so schön restauriert
wurde, ist wunderbar.
... zur Betreuung seiner Künstler. Die Mitarbeiter kümmern
sich so um einen, als ob man ihr eigenes Kind wäre. Ich
wurde immer mit großem Respekt behandelt.
... zu seinen Projekten wie der „Langen Nacht des Klaviers“.
... zu Stefan Knüpfer. Er ist als Klaviertechniker ein
einmaliges Genie, das sich Zeit nimmt zuzuhören.
Ich vertraue ihm absolut.
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Fotos: Julia Wesely