Theater - Armin Kerber

Daniele Muscionico – Klaus Kinski kauft sich keine Hose, und die Minichmayr isst ganz allein | Du 826
Wüten für alle Zeiten zum Tabu zu machen schien. «Du dumme
Sau!», schleudert er einer Zuschauerin ins Gesicht, die nicht an
Kinskis zornigen, antiinstitutionellen Aufrüher-Jesus glauben will.
«Du dumme Sau!» Klaus Kinski erlöst uns von dem Schweigen, Klaus
Kinski wütet für uns alle, was für eine Befreiung!
Exzentrik als Lebensrolle? Dieser Schauspieler war vielmehr
die erste deutsche Popikone oder ein Ums-Leben-Spieler. Nach den
piefigen, miefigen Wirtschaftswunderjahren bot er seinem Publikum
eine Projektionsfläche für Vorstellungen von Künstlertum,
Grenzüberschreitungen und Revolte gegen ein entfremdetes Leben.
Er hatte sich, das war klar, das Aus-der-Rolle-Fahren zum eigenen
Spass gemacht. Er war der Handlungsreisende in eigener Sache, aber
er war auch der Agent unseres Glaubens an eine Bühne, die nunmehr
nicht mit rühmannisiert-heiterem, sondern mit heiligem Spiel hei-
Das Reich dieser Schauspielerin schien nicht von dieser Bühne. Sie
kam, wenn sie die Szene betrat, aus einer anderen Welt. Und sie ging,
wenn sie die Szene verliess, wieder in diese andere Welt hinein. Und
sie versank spielend, wenn sie sich in der Szene bewegte, in einer
Welt, die nur sie durchschaute. Sonst machte sie ja wenig. Höchstens,
dass sie sich das lange dunkle Haar aus dem Gesicht strich, als
wische sie eine Maske fort. Höchstens, dass sie ihrem federleichten
Körper einen kleinen, verhuschten Ruck befahl. Höchstens, dass
sie uns zwang, sich uns in sie zu vergucken – oder wegzugucken. Ein
Dazwischen gab es nicht.
Angela Winkler spielte nicht wie Klaus Kinski mit dem Zuschauer,
aber auch nicht gegen ihn. Sie schien, und das gab ihrem
Spiel die Unerschrockenheit und Stärke, überhaupt nicht an der Zustimmung
der Zuschauer interessiert zu sein. Sie hatte, wenn sie
auftrat, eine wichtige, eine vielleicht lebensentscheidende Verabredung
– mit einer Figur, einem Dichter, einem Stück.
Die Schaubühne und Peter Stein in den frühen 1970er-Jahren,
das waren ja nur die Anfänge. Doch seltsam unsozialisiert, das war
sie schon damals. Geisterhaft überdreht, emotional gefährdet, eigenligen
Ernst abtrotzt. Kinskis betörender Zorn seiner Deklamationskunst
wandte sich nicht gegen Nichtigkeiten des Alltags, er war das
vergebliche Aufbegehren gegen jede Gesellschaftsmoral – und gegen
die gebrechliche Einrichtung Welt überhaupt. Sein Zorn war pure
Selbstachtung. Er war das Ventil, ohne das nicht nur ein Einzelner,
sondern auch ein Volk nicht sein kann.
1970er-Jahre
Und plötzlich stand sie da, und das Brüllen ward schal, denn es ward
Musik: Shakespeares Tochter, Angela Winkler. Wenn Kinski Geister
spielte, sah die Winkler diese Geister wohl auch, doch sie verwandelte
sie sich geistermusikalisch an. Geheimnisvoll und lebenstoll,
zwischen Schein und Sein schlafwandelnd wie eine von allen Dichter-
und Theatergeistern umträumte Hexenelfe.
Wer hat mehr Angst? Der Mann, der uns Angst machen will? Oder der unsichtbare Dritte? Der Hund schläft angstfrei, denn das Herrchen benutzt im Bett immer
einen Schalldämpfer. / Klaus Kinski 1965 in Neues vom Hexer, der 23. Edgar-Wallace-Folge – «Reisser», wie man in den 1960ern gerne sagte und wie der Duden erklärt:
«sehr wirkungsvolles, spannendes, dem Nervenkitzel dienendes Buch, Bühnenstück oder entsprechender Film ohne besondere künstlerische Qualität».
Das Grün der 1970er-Jahre: der Käfer, die Uniformen, die Augenfarbe von Angela Winkler. Die Augen von
Angela Winkler sind so dunkelgrün, dass sie fast schwarz sind. Schwarz wie die Verzweiflung von Hamlet. /
Angela Winkler in der Verfilmung des Böll-Romans Die verlorene Ehre der Katharina Blum, 1975.
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sinnig und fantasiesatt. Später dann schrieb sie mit Klaus-Michael
Grüber und Peter Zadek Theatergeschichte. Und als sie 1999 in Zadeks
Jahrhundertinszenierung Hamlet die Titelrolle spielte, gab sie
ein nie gesehenes Prinzenkind, das mit ihrem Einschlag von fern her
auf der Theaterbühne vieles, was Zadek zuvor ausgeheckt hatte, matt
scheinen liess: Sie war nicht der Psycho-Hamlet, der Revoluzzer-
Hamlet, der Muttersöhnchen-Hamlet, der Vatermörder-Hamlet, der
Video-Hamlet, der Intellektuellen-Hamlet – nichts von alledem, was
nur in Teilen gilt und was der Splitter im Auge des Bruders ist, um
den Balken im eigenen Auge nicht zu sehen. Angelika Winkler gab
den Total-Hamlet, der eine ganze Welt auf seinen ganzen Leib nimmt.
Auf einen Frauenleib. Was der erdbeer- und vollmundige Kinski
gegen aussen war, das war Angela Winkler gegen innen: eine Kirschgärtnerin
des Rätsels Mensch.
1980er-Jahre
Ein Rätsel dann, wieso Ulrich Wildgruber uns so früh allein liess.
Man hätte ihn doch noch gebraucht! Den Riesen auf Kinderfüssen,
die Theatergefahr im Verzug. Der grösste und wunderbarste und irrste