Palastbauten Skriptum - Deutsche Schule Rom

Palastbau in Rom
Quelle: Schule des Sehens
Die Tradition der Stadtpaläste beginnt bereits im Mittelalter. Ein berühmtes Beispiel
dafür ist der Palazzo Vecchio in Florenz, (Grundsteinlegung 1299, 1314 konnte der
Bau schon benutzt werden). Er ist ein typischer mittelalterlicher italienischer Palastbau,
gegen den sich die Architektur der Renaissance wendet:
Der Palazzo hat einen hohen Turm und einen Wehrgang mit Zinnenkranz: Durch die
Vermeidung großer Öffnungen konnte man ihn im Bürgerkrieg als Festung nutzen.
Ebenmäßigkeit und Achsensymmetrie spielten hier kaum eine Rolle. Der Palast ist auch
nicht wirklich rechteckig angelegt, und die Einteilung der Stockwerke ist in Form der
dünnen Gesimse nur schwach angedeutet.
Erst mit der Renaissance sind die städtischen Paläste zu einem zentralen Thema der
europäischen Architektur geworden. Für die Gestaltung der repräsentativen
Raumfolgen, der Vestibüle und Treppenaufgänge, der Innenhöfe und vor allem der
aufwendigen Fassaden haben die führenden Architekten bis in das 18. Jahrhundert
hinein immer wieder neue Lösungen entwickelt. Stadtpaläste aus Renaissance und Barock haben daher auch
heute noch einen bestimmenden Anteil am Erscheinungsbild historischer Städte.
Die größte architekturgeschichtliche Bedeutung kommt wohl den Palastbauten der römischen Renaissance zu.
Die hier entwickelten Gestaltungsmittel und Bautypen haben in der europäischen Architektur große Nachfolge
gefunden. Sie sollen im folgenden anhand von exemplarischen Hauptwerken wie dem Palast von San Marco,
der päpstlichen Cancelleria, dem Palazzo Farnese und dem Palazzo Caffarelli-Vidoni gezeigt werden.
Der Palazzo Venezia - Frührenaissance
Der aus Venedig stammende Kardinal Pietro Barbo hatte nach seiner Wahl zum Papst Paul II. den Entschluß
gefaßt, seinen zwischen 1455 und 1464 errichteten kleineren Kardinalspalast zu einer Papstresidenz
auszubauen, die mitten in der Stadt und bei den Denkmälern der antiken Größe Roms lag.
Zwischen 1465 und 1471 erweiterte der Architekt Francesco del
Borgo den bestehenden Palast zu einem großen Neubau. Der
Komplex des Palazzo Venezia zählt zu den wichtigsten Bauten
der Frührenaissance in Rom und kann als ein Gründungsbau
für die europäische Palastarchitektur gelten.
Das Äußere des Palazzo Venezia zeigt noch einige altertümliche
Merkmale: Ein Zinnenkranz und der Turm sind zur Verteidigung
gedacht. Die Neuerungen liegen eher im Detail: Bei den Fenstern
werden charakteristische Renaissance-Formen verwendet:
rundbogige Fenster oder rechteckige Kreuzsprossenfenster.
Die Differenzierung reicht aus, den Rang der Stockwerke
anzuzeigen: unten das einfache Erdgeschoß; am aufwendigsten
die Fenster im 'piano nobile', wo die herrschaftlichen Repräsentationsräume liegen; zurückgenommen das
oberste Stockwerk der Fassade mit den Räumen für das Gefolge.
Gerade die Nüchternheit und die kahlen Wandflächen erzeugen die gravitätisch-machtvolle Wirkung dieser
Fassade, welche den römischen Palastbau bis in das 17. Jahrhundert hinein prägen sollte.
Ein besonderes Interesse lag bei der Planung des Palastes auf der Anordnung der päpstlichen
Repräsentationsräume. Nach dem Treppenaufgang im Nordflügel eröffnete sich im 'piano nobile' eine Raumfolge,
wie sie das päpstliche Zeremoniell vorschreibt: eingangs die ('sala regia') für den Empfang von regierenden
Monarchen, dann die beiden Räume der( 'sala ducale'), es folgt das eigentliche Vorzimmer, ('sala dei paramenti'
)genannt, und schließlich das eigentliche Audienzzimmer, die sogenannte '(sala del 'pappagallo',) an die sich dann
die Privaträume des Hausherrn im Bereich des älteren Kardinalspalastes anschließen.
Die Räume werden dabei sukzessive verkleinert. Entscheidend, dass die Türöffnungen der Säle so auf einer Linie
liegen, daß sich für den Blick und für das Durchschreiten eine durchgehende Achse ergibt. Der Papst konnte auf
dieser Blickachse in seiner Sänfte sitzend und schon von weitem sichtbar in die großen Audienzsäle getragen
werden; sein Erscheinen wurde in der langen Raumflucht inszeniert. Dieses Schema der Raumanordnung ist als
'enfilade' bekannt geworden und hat dann in der Folge im europäischen Schloßbau der frühen Neuzeit die
Anordnung der repräsentativen Räume bestimmt.

Die Räume werden dabei sukzessive verkleinert. Entscheidend, dass die Türöffnungen der Säle so auf einer Linie
liegen, daß sich für den Blick und für das Durchschreiten eine durchgehende Achse ergibt. Der Papst konnte auf
dieser Blickachse in seiner Sänfte sitzend und schon von weitem sichtbar in die großen Audienzsäle getragen
werden; sein Erscheinen wurde in der langen Raumflucht inszeniert. Dieses Schema der Raumanordnung ist als
'enfilade' bekannt geworden und hat dann in der Folge im europäischen Schloßbau der frühen Neuzeit die
Anordnung der repräsentativen Räume bestimmt.
Die Fassadengliederung des Palazzo della Cancelleria
1487/88 begonnen, war die Hauptfassade bereits 1495 vollendet, die Errichtung der anderen Trakte dauerte noch
bis in die Jahre um 1510. Der Architekt, der vor allem Ideen Leone Battista Albertis aufgegriffen hat, ist
unbekannt.
Mit ihren riesigen Ausmaßen und der weitgehend regelmäßigen und symmetrischen Anlage setzte die Fassade der
Cancelleria in Rom neue Maßstäbe.Mit der Cancelleria entstand die erste Palastfassade in Rom, die
architektonisch wirklich gegliedert ist. In ihrem dreistöckigen Aufbau beschränkt sich die Superposition allerdings
auf die beiden oberen Stockwerke der Fassade. Dadurch werden die vornehmen Obergeschosse des Palastes
ausgezeichnet und der untere Abschnitt als Sockelgeschoß ausgewiesen.
Die beiden Stockwerke der Pilasterordnung (Pilaster= Teilpfeiler in Mauer eingearbeitet) stehen jeweils auf
einem sockelartigen Band, das als Fenstersohlbank auch den Fenstern ihren Platz in der Fassadenfläche zuweist
und Halt gibt. Dieser Streifen mit seinem abschließenden Gesims unterstreicht wie das Gebälk die kontinuierlich
durchlaufende Horizontale sehr nachdrücklich.
In jedem der beiden oberen Stockwerke sind zwei verschiedene Formen der Pilastertravée zu unterscheiden, die
sich gegenseitig abwechseln: Eine Schmaltravée, hier sind die Pilaster eng zusammen, nur mit der Plattenrustika

gefüllt. Und eine breitere Fenstertravée mit Fensteröffnungen und Ziermotive wie etwa die kleinen Tondi
(kreisrundes Bildwerk) mit Rosetten Am Anfang und am Ende der langen Front wird der durchgehende Rhythmus
der Abfolge a-b-a-b-a unterbrochen. Gebäudeteile treten leicht hervor. Nach dem italienischen Wort 'risalire'
(zurückgehen) wird ein solches Vortreten eines Wandabschnitts als Risalit bezeichnet. In diesem Fall handelt es
sich um einen Eckrisalit, der Anfang und Ende der langen Fassade markiert. Die Risalite haben ein
selbständiges Dreiermotiv von schmal-breit-schmal nach dem Schema von a-b-a.
Die Cancelleria ist die erste Palastfassade der frühen Neuzeit, an der dieses wichtige und dann vor allem im
Barock vielfach angewandte Motiv der Fassadenkunst in Erscheinung tritt.
Der Typus von Bramantes Palazzo Caprini
Diese Grundkonzeption war eine Erfindung Donato Bramantes, der für den Kleriker Adriano Caprini in den Jahren
zwischen 1501 und 1510 einen Palast errichtet hat. Dieser wurde dann 1517 von Raffael erworben und ist daher
auch unter den Namen 'Casa di Raffaelo' oder 'Casa Bramante' bekannt geworden.(Das Gebäude existiert heute
nicht mehr)
Die Grundidee dieses Fassadentypus besteht darin, die Fassade in nur zwei Stockwerken anzulegen und die
Kontraste zwischen diesen Stockwerken nach Möglichkeit auszureizen: im Sockelgeschoß eine schwere
Bossenrustika darüber im 'piano nobile' ein Stockwerk, das von einer aufwendigen Säulenordnung bestimmt wird.
Der Palazzo Caprini ist in seiner entwicklungsgeschichtlichen Bedeutung sehr hoch einzuschätzen. Er bot erstmals
eine Fassade mit Formen von einer geradezu drängenden plastischen Fülle, und er erzielte eine neuartige
Monumentalität, die in der römischen Frührenaissance nichts vergleichbares hat.
Der extreme Kontrast zwischen dem Erdgeschoß und dem oberen Stockwerk beruht auf einer ganzen Reihe von
baukünstlerischen Maßnahmen:
• Zum einen kommt hier die Fläche der Wand zur Geltung, eine glatte, fein verputzte Wand, die nichts mit
der felsigen Oberfläche der Bossen zu tun hat.
• Das andere Moment ist die vorgelegte Ordnung dorischer Säulen.
• Hinzu treten die aufrechten und schlank proportionierten Fensterädikulen mit ihren zierlichen Profilen sowie
die Balustraden, welche die Brüstungen der Balkonfenster bilden.
Der Oberstock stellt sich also als eine andere Welt dar als der Sockel, eine Welt, die von reicher Fülle ist und durch
ihren kultivierten Ton unmißverständlich klar macht, was ein ‘piano nobile’ ist - das Stockwerk der vornehmen
Herrschaft.

Der Palazzo Farnese - ein Gegenpol zum Palazzo Caprini
Der Palazzo Caprini hat zwar in Rom und anderen italienischen Städten eine große Nachfolge gefunden, er blieb
aber nicht ohne Konkurrenz. Noch größere Wirkung auf den römischen Palastbau erlangte der Palazzo Farnese,
mit dem Kardinal Alessandro Farnese - der nachmalige Papst Paul III. - seinen ehrgeizigen Anspruch zum
Ausdruck brachte. Das Projekt, das Antonio da Sangallo d. J. 1516/17 begann, wurde 1534 nochmals erweitert.
Eine spätere Beteiligung Michelangelos (1546-49) führte zu wichtigen Veränderungen in den oberen Stockwerken.
Mit dem Außenbau schuf Sangallo einen Gegenpol zu den Palästen im Sinne Bramantes, denn es ging ihm nicht
um die Unterscheidung von Sockelgeschoß und 'piano nobile', sondern um den Baukörper in seiner
Gesamtheit, den großen Palastkubus.
Sangallo schuf hier nicht weniger als ein kongeniales Äquivalent zu den Bauten der römischen Antike, er
versuchte, deren Großartigkeit auf den modernen Palastbau zu übertragen, und damit schuf er für den städtischen
Profanbau ein Paradigma der 'maniera grande' der römischen Hochrenaissance.
• Als Fenster verwendete Antonio da Sangallo Rechteckfenster im Erdgeschoß und Ädikulafenster mit
Säulen in den oberen Stockwerken.
• Hinzu kommt jeweils ein weiteres, horizontal durchlaufendes Gesims: es verbindet den unteren Abschluß
der Fenster. Dadurch werden die Fenstermotive in die horizontal ausgerichtete Front eingebunden.
• Die Fenster haben kleinen Säulen und es wechseln sich Dreiecksgiebel mit Giebeln in Form eines
Bogensegments ab, was im europäischen Palastbau in der Folge eine Standardlösung geworden ist.
• Diese Schmuckformen gewinnen aber nie die Oberhand sondern ordnen sie sich dem großen Palastkubus
unter. Alles ist in dieser Fassade auf monumentale Ruhe gestimmt, auf Festigkeit und auf eine selbstverständlichsichere
Ordnung im Ganzen.
Zweierlei veränderte Michelangelo an dieser Front bei seinem Umbau 1546-49:
Erstens erhielt die Fenstergruppe über dem Portal keinen Giebel, dafür aber Säulen und Pilaster in dichter
Anordnung. Das Fenster über dem Portal wird dadurch zu einer aufwendigen Ehrenloge, die festlichrepräsentative
Auftritte ermöglicht und darüber hinaus einen immerwährenden repräsentativen Akzent setzt durch
die Massierung der architektonischen Motive und die großen Wappenschilde zum Ruhme des Hausherrn. Das
Ganze ist in der direkten Verbindung mit der schweren Rustika des Portals von einiger pathetischer Wirkung.
Die zweite Veränderung bedeutet materiell nur wenig, für den Gesamtcharakter des Gebäudes aber viel:
Michelangelo erhöhte das dritte Stockwerk und setzte ein ungewöhnlich weit ausladendes Gesims darauf, ein
schweres, wuchtiges Kranzgesims. Dadurch erhält der Palast eine freie, hohe Stirn und eine mächtige
zusammenfassende Bekrönung in der Höhe. Auf diese Weise ließ sich die nicht geringe Monumentalität des
Sangallo-Projekts noch einmal steigern.