Club Bastion

Programminfo
Programminfo
Programminfo
Mi 5. 5.
19.00 Uhr
Fr 7. 5.
21.00 Uhr
„Blauer Mittwoch“:
ROCK-POP-JAZZ-KONZERTE DER MUSIKSCHULE KIRCHHEIM
in Zusammenarbeit mit dem club bastion
Veranstalter: Musikschule Kirchheim/Teck
Neo-Oldtime Bluegrass Girl-Group:
UNCLE EARL
Mit dem ersten „Blauen“ startet die Musikschule
Kirchheim eine Konzert-Reihe in der Bastion, welche in
loser zeitlicher Folge Talente des Rock-Pop- und Jazz-
Bereichs der Musikschule präsentieren wird.
Für das Auftaktkonzert am Mittwoch, 5. Mai 2010, um
19.00 Uhr, haben sich ca. 30 Musikschüler in intensiven
Sessions auf ein tolles Programm vorbereitet,
welches aus aktuellen Charts-Titeln, Rock- und Soul-
Klassikern sowie Latin- und Jazz-Standards besteht.
Kein geringerer als Led-Zeppelin-Bassist
John Paul Jones nahm 2008 die All-
Girl-Stringband für ihr zweites Album
„Waterloo Tennessee“ unter seine Produzenten-Fittiche.
Ganz klar, hier bleibt
die gelackte und polierte Country-Welt
von Nashville außen vor! Selbstbewusst
wildern die Damen in diversen Genres
der amerikanischen Roots-Musik und
jagen mit ihren Fiddles und Banjos
engstirnige Puristen jeglicher Färbung
zum Teufel.
Stringband Music aus den USA scheint sich als Urform des Bluegrass zum
alternativen Trend in der Musikszene zu entwickeln. Ganz vorne mit dabei
sind die Frauen von Uncle Earl. Sie verbinden abseits jeglicher Stereotypen
authentische Klänge uralter Instrumente und balladeske Tradition mit
aktuellem Songwriting, großartigem mehrstimmigem Gesang und furiosen
Tanzboden-Grooves. Dabei ist das All-Girl-Team kein gecastetes Kunstprodukt
sondern, wie die Musik die sie spielen, ein Ergebnis unendlicher
langer Nächte auf kultverdächtigen Fiddle Conventions in den Appalachen-
Mountains im Süden der USA. Hier treffen sich Musiker aller Generationen
zum Erleben einer Musikform namens Oldtime, die aus den Zutaten Folk
Music der alten Welt, schwarzem Blues und Gospel entstanden ist, und die
sich bis heute zwischen Rückblick und Ausblick permanent jung hält. Zur
Oldtime Mountain Music tanzt man gerne – nicht nur das Publikum, sondern
auch die frühere Profi-Tänzerin Kristin Andreassen und Paula Bradley
legen öfter mal die Instrumente beiseite um mit flinken Clogging-Füßen
den Staub von der Bühne zu wirbeln. Ob Bonnaroo, Telluride, Merlefest,
alle großen Roots-Festivals reißen sich mittlerweile um Uncle Earl und die
Presse von Rolling Stone bis New York Times ergeht sich in Jubelarien.
Uncle Earl – und woher stammt ihr wenig femininer Band-Name? KC
Groves erklärt dies so: „Wir fanden das lustig, uns als Frauen-Band nach
den vielen Uncles/Earls unserer Musikrichtung zu nennen, wie beispielsweise
Uncle Tupelo, Earl Scgruggs oder Steve Earle“. Eine Fortführung dieses
Wortspiels folgte auf dem Fuße, sprechen doch die Damen und ihre Fans
mittlerweile auch oft liebevoll von den „g’earls“.
www.uncleearl.net
Kristin Andreassen: Guitar, Fiddle, Harmonica, Clogging and Vocals
KC Groves: Guitar, Mandolin, Bass and Vocals
Stephanie Coleman: Fiddle and Vocals
Paula Bradley: Banjo, Guitar, Banjo-uke, Clogging and Vocals
Bryn Davies: Bass and Vocals
Sa 8. 5.
21.00 Uhr
Di 11. 5.
20.30 Uhr
Ein Klaviertrio der leisen Töne:
FRIEDRICH – SIEVERTS – MORENO
In der Jazzgeschichte gab es nur
wenige Trios, deren Mitglieder so
intensiv miteinander kommunizierten
wie der Pianist Jürgen Friedrich (www.
juergenfriedrich.net), der Bassist
John Hébert und der Schlagzeuger
Tony Moreno. Bill Evans, Keith Jarrett,
Joachim Kühn, Myra Melford deuten
das Niveau an, auf dem sich der Kölner und seine amerikanischen Partner
bewegen – selbstverständlich mit einem völlig eigenen Ansatz. Vor fünf
Jahren sorgten sie in der Bastion für Furore, als sie zusammen mit Dave
Liebman ein einzigartiges Konzert präsentierten.
Ihre Musik ist so weiträumig und offen, so harmonisch und freundlich, so
sparsam und reich, dass sie unverwechselbar ist. Hier gibt es nichts Überflüssiges.
Jeder Ton, jeder Akkord, jeder Schlag mit dem Besen oder Stick,
jede Verzögerung, jedes Warten, jedes Fließen hat seinen Zweck. Die drei
spielen Ensemblemusik im besten Sinn des Wortes. Jeder nimmt sich zurück
und ist doch stets präsent, und jeder wechselt fast unmerklich zwischen
Vorder- und Hintergrund. Dieser permanente Wechsel ist so fein ausbalanciert
wie ein kurzfristiges, enorme Spannung erzeugendes Anziehen oder
Vermindern von Tempo und Intensität.
Leider kann John Hébert bei dieser Tournee nicht dabei sein. Er wird ersetzt
durch den nicht minder versierten Bassisten und Cellisten Henning Sieverts
(www.henningsieverts.de), kongenialer Partner unter anderem von Benny
Bailey, Richie Beirach, Bireli Lagrene und Christof Lauer, um nur wenige
Namen zu nennen.
Jürgen Friedrich, Henning Sieverts und Tony Moreno sind Vertreter einer
ganz hohen Klaviertrio-Kunst. Sie sind Jazz-Kammermusiker, die das Feine
und das Griffige zugleich beherrschen. Sie sind ein Meister-Trio, das hier
Jazz von ungemein plastischen und leuchtenden Farben spielt. Raffinement
und Unmittelbarkeit: Selten findet man diese Kombination so vollendet.
Waliser Gitarrenlegende:
ANDY FAIRWEATHER LOW AND THE LOW RIDERS
Andy Fairweather-Low ist ein britischer
Gitarrist und Sänger. Bekannt wurde
er in den 1969er-Jahren als Frontmann
der Gruppe „Amen Corner“, die einige
erfolgreiche Singles in Großbritannien
hatte. Ihr Debut-Song „If Paradise is half
as nice“ erreichte 1969 für 2 Wochen
Platz 1 in den britischen Charts. Die Band
löste sich 1970 auf und Fairweather-Low
gründete die Gruppe Fairweather. 1974
startete er seine Solo-Karriere. Bis 1980
veröffentlichte er 4 Alben. Danach betätigte
er sich vor allem als Gastmusiker
und spielte u. a. für Dave Edmunds,Gerry
Rafferty, Richard Thompson, Roy Wood und The Who. Vor allem dürfte er
aber heute als regelmäßiges Mitglied der Live-Bands von Eric Clapton und
Roger Waters bekannt sein. Er wirkte zum Beispiel am MTV-Unplugged-
Konzert von Eric Clapton mit und spielte bei Roger Waters „The Wall – Live
in Berlin“, mit dem er auch 2006 wieder mit der Dark Side of the Moon-
Tour unterwegs war. AFL kommt mit seinen „Low Riders“, die mit Top-
Musikern besetzt sind (Paul Beavis – drums, Dave Bronze – bass und Nick
Pentelow – Sax), nach 2009 zum zweiten Mal in die Bastion.
Sa 15. 5.
21.00 Uhr
Fr 21. 5.
21.00 Uhr
Sa 5. 6.
19.30 Uhr
Moderne Grooves dazu die Melodien von Jazzstandards:
TRIJO
Das Trijo verarbeitet musikalisch verschiedenste
Einflüsse, u. a. aus Jazz, Funk,
Soul, Drum ’n‘ Bass und HipHop und
übertragen diese auf den Jazztriokontext.
Moderne Grooves stehen im Vordergrund,
dazu die Melodien von Jazzstandards
oder Eigenkompositionen. Die interessante Kombination der verschiedensten
Stilrichtungen und die daraus resultierende Instrumentenauswahl
macht die Musik spannungsvoll und abwechslungsreich. Souverän und
kenntnisreich stellt sich die Songauswahl der jungen Musiker dar. Einfühlsam
bereiten sie die auserkorenen Jazzschätze für die nächste Generation
auf und verpassen ihnen ein zeitgemäßes Klang-Kostüm. Es geht um den
Raum zwischen der Musik. Man muss nicht viele Noten spielen, auch kein
langes Solo, um seinen Standpunkt zu vermitteln.
Die Musik macht neugierig:
TANGO TRANSIT
Mit druckvollen Rhythmen und spannenden
Melodien entwickeln die drei Musiker in intensivem
Zusammenspiel ihren eigenen lyrischekstatischen
Sound. Tango Transit zeigt, dass
Jazztango aktuell ist und sich weiter erneuert.
Radikal emotional, mit Elementen aus Klassik
und Jazz, Funk und Drum & Bass, transportiert die Band die Grundidee des
Tango in die Moderne. Grundlage dafür sind abwechslungsreiche Kompositionen
des Akkordeonisten Martin Wagner. Er hat viele Jahre Konzerte
mit hochklassigen Ensembles im In- und Ausland gespielt. Sein kraftvoller
Akkordeonstil ist von verschiedenen Einflüssen geprägt: er improvisiert und
experimentiert mit Klängen aus Jazz, Folk und Avantgarde.
Schlagzeuger Andreas Neubauer hat mit diversen Künstlern zwischen Jazz
und Pop wie Barry Finnerty, Barbara Dennerlein, der Band Glashaus aber
auch der HR Big Band gearbeitet.
Bassist Hanns Höhn arbeitete u. a. mit Albert Mangelsdorff, Joachim Kühn,
John Schröder und Ack van Royen und ist zur Zeit neben Tango Transit vor
allem mit seinem Duo FrauContraBass unterwegs. Mit seiner spontanen
und kreativen Spielweise ist er ein idealer Triopartner.
Musiknacht:
DANNEMANN & FRIENDS – KHALIF „WAILIN“ WALTER BLUES BAND – THE CHUCKS
Der Gitarrist & Sänger Khalif „Wailin“ Walter
lernte sein Handwerk in der Band seines
Mentors und Onkels, dem 12-fach für den
begehrten W.C. Handy-Preis nominierten
Carl Weathersby, bevor er seine eigene Band
gründete. Khalif „Wailin Walter“ stammt
aus Mississippi zog aber bereits als Kind mit
seinen Eltern in das Mekka des Blues: Die Southside von Chicago.
Sein leidenschaftlicher Gitarrensound und seine temperamentvolle Stimme
sind die Grundlage des für die Band so typischen „Downhome-Sound“, der
an die Protagonisten Freddie King, Albert King oder Albert Collins erinnert.
Mit zeitgenössischen Bluestiteln und innovativen Original-Arrangements
bringt Khalif „Wailin“ Walter eine Show auf die Bühne, die die Zuhörer
begeistert.
Er tourte rund um den Globus, u. a. mit der Chicagoer Blueslegende Lonnie
Brooks oder Shriley King (B. B. Kings Tochter).
Programm_Mai_Juni_2010.indd 2 07.04.10 14:49