Kinoprogramm (PDF, 8 MB) - Deutsches Filminstitut

Kino im Filmmuseum
Dezember 2013
Fassbinder – JETZT. Film und Videokunst
Verso Sud 19 – Festival des italienischen Films
Luggi Waldleitner zum 100.
Außer Kontrolle
Lecture & Film: Andy Warhol

2
Information &
Ticketreservierung
≥ Tel. 069 - 961 220 220
Impressum
AUSSER KONTROLLE
FAHRENHEIT 451
≥ Seite 27
Herausgeber:
Deutsches Filminstitut – DIF e.V.
Schaumainkai 41
60596 Frankfurt am Main
Vorstand:
Claudia Dillmann,
Dr. Nikolaus Hensel
Direktorin:
Claudia Dillmann (V.i.S.d.P.)
Presse und Redaktion:
Frauke Haß (Ltg.), Caroline Goldstein,
Dennis Bellof
Texte:
Dennis Bellof, Natascha Gikas, Winfried Günther,
Monika Haas, Frauke Haß, Hans-Peter
Reichmann, Urs Spörri, Gary Vanisian
Gestaltung:
Optik — Jens Müller
www.optik-studios.de
Druck:
Fißler & Schröder – Die Produktionsagentur
63150 Heusenstamm
Anzeigen (Preise auf Anfrage):
Presse- und Öffentlichkeitsarbeit
Tel.: 069 - 961 220 222
E-Mail: presse@deutsches-filminstitut.de
Abbildungsverzeichnis:
Alle Abbildungen stammen aus
dem Bildarchiv des Deutschen
Filminstituts – DIF e.V., sofern
nicht anders verzeichnet.
Titelmotiv:
Aus dem Film
Katzelmacher (BRD 1969)

INHALT
3
Filmprogramm
Fassbinder – JETZT
Verso Sud 19
Luggi Waldleitner zum 100.
Außer Kontrolle
Klassiker & Raritäten
Late Night Kultkino
Lecture & Film: Andy Warhol
Kinderkino
Specials
Weihnachtsspecial
Was tut sich – im deutschen Film?
Archäologie: Fiktion und Wirklichkeit
5
14
22
26
28
30
31
36
29
38
39
Service
Programmübersicht
Eintrittspreise/Anfahrt
Vorschau
40
44
46
LECTURE & FILM
THE ROYAL TENENBAUMS
≥ Seite 35

4
Aktuelles
Liebe Besucherinnen und Besucher
des Deutschen Filmmuseums,
die städtischen Museen in Frankfurt erhöhen zum
1. Januar 2014 die Eintrittspreise. Kulturdezernent Felix
Semmelroth sah sich angesichts steigender Kosten für
die Museen zu einer moderaten Preisanhebung gezwungen.
Die Preisspanne, die in den verschiedenen Häusern
bisher von drei bis neun Euro reichte, wurde auf vier bis
zwölf Euro angehoben, teilte Semmelroth den Stadtverordneten
kürzlich mit.
Dem Deutschen Filmmuseum liegt es traditionell
besonders am Herzen, familienfreundlich und auch für
finanziell schwächer Gestellte erschwinglich zu sein. Mit
unseren Eintrittspreisen von bisher 5 Euro (ermäßigt 2,50
Euro) für die Dauerausstellung lagen wir im Vergleich
zu den anderen Museen in Frankfurt immer am unteren
Ende der Skala. Das wird sich auch zum 1. Januar 2014
nicht ändern. Den allgemein steigenden Kosten müssen
wir uns allerdings ebenfalls stellen, weshalb wir leider
nicht umhin kommen, den Eintritt anzupassen. Die Dauerausstellung
kostet künftig deshalb 6 Euro (ermäßigt 3
Euro).
Bei unseren Führungen und Workshops bleibt kostenmäßig
alles beim Alten, zwar wird es auch hier
zunehmend schwierig, die filmvermittelnden Angebote
kostendeckend anzubieten, aber der Regelpreis von
60 Euro / ermäßigt 35 Euro (jeweils plus ermäßigter
Eintritt pro Person) steht. Auch der Preis von Führungen
außerhalb der Öffnungszeiten (120 Euro plus ermäßigter
Museumseintritt) bleibt stabil.
Geburtstagsfeiern im Deutschen Filmmuseum beginnen
stets mit einer kurzen Führung. Im Anschluss wählen die
Teilnehmer eines unserer Workshop-Formate aus: Animationsfilm,
Stoptrick à la Georges Méliès oder das neue
Angebot mit Tablet-Computern „PixelMe“. Sie kosten
künftig 90 Euro plus den ermäßigten Museumseintritt.
Wir hoffen auf Ihr Verständnis und freuen uns schon
darauf, Sie recht bald bei uns im Museum oder im Kino
(weiterhin 7 Euro / ermäßigt 5 Euro) begrüßen zu dürfen.
Schauen Sie doch mal rein!

5
FASSBINDER – JETZT
Film und Videokunst
„Fassbinder – JETZT. Film und Videokunst“ heißt die
Sonderaustellung, die bis zum 1. Juni 2014 im Deutschen
Filmmuseum zu sehen ist. Ausschnitte aus den
Filmen Rainer Werner Fassbinders verdeutlichen seine
Themen und ästhetischen Verfahren; ihnen vergleichend
gegenübergestellt sind die Arbeiten zeitgenössischer
Videokünstler, die thematisch und ästhetisch an Fassbinders
Werk anschließen. Sie greifen einzelne Motive
heraus, stellen Szenen aus seinen Filmen nach und
übertragen seine Themen in die Gegenwart. Die Arbeiten
der Künstlerinnen und Künstler zeigen, was Fassbinders
Zeit mit der Gegenwart verbindet, was beide aber
auch unterscheidet. Übergeordnet geht es darum, wie
das Kino aktuelle künstlerische Medien prägt.
Die Ausstellung gewährt darüber hinaus Einblick in
Fassbinders Schaffen und seine Persönlichkeit, sie
gibt Aufschluss über seine künstlerische Haltung und
Arbeitsweise: Ausschnitte aus Fernseh-Interviews sind
zu sehen, Fotos von den Dreharbeiten sowie zahlreiche
Originaldokumente aus dem Archiv der Rainer Werner
Fassbinder Foundation Berlin, dem Kooperationspartner
der Ausstellung. Eine umfangreiche Filmreihe im Kino
lädt begleitend zur Ausstellung dazu ein, sich mit dem
filmischen Werk Fassbinders zu befassen. Neben einer
Retrospektive werden Filme gezeigt, die den Einfluss
Fassbinders auf das Kino der Gegenwart deutlich
machen. Der mehr als 300 Seiten starke Katalog in deutscher
und englischer Ausgabe bietet Gelegenheit, sich
vertiefend mit der Ausstellung zu befassen.
Den Katalog zur Ausstellung
gibt es im
Shop des Deutschen
Filmmuseums.

6
FASSBINDER – JETZT
Ein Blick in
die Ausstellung
Die Videokünstlerin
Runa Islam hat sich
in ihrer Arbeit TUIN
(rechts) mit der
berühmten 360-Grad-
Kamerafahrt aus
Fassbinders Film
MARTHA (1973)
befasst.
Im Ausstellungs-Parcours sind sieben Kompilationen
aus Fassbinders Filmen zu sehen. Die Ausschnitte
sind darin nach thematischen und ästhetischen
Gesichtspunkten zusammengestellt. Die enge Verbindung
zwischen Privatem und Gesellschaftlichem
ist grundlegend für Fassbinders Filme und bildet die
übergeordnete Klammer der Konzeption. Der Rundgang
beginnt mit der Darstellung von Paarbeziehungen,
zeigt dann verschiedene Gruppenkonstellationen
und abschließend gesellschaftskritische Szenen. Fünf
Videoarbeiten zeitgenössischer Künstler treten im
Ausstellungsraum in Dialog mit den Fassbinder-Ausschnitten.
Kurze Texte zu den Videoarbeiten und Zitate
Fassbinders geben Anhaltspunkte für den Vergleich
und Impulse für die eigene Erkundung der Schau.

7
„Das Einzige, was ich akzeptiere,
ist Verzweiflung.“
Rainer Werner Fassbinder als Herstellungsleiter
Sascha in WARNUNG VOR EINER HEILIGEN NUTTE (1970)
Besucher vor den
Videoleinwänden
von Maryam Jafri
(oben). Andere (links)
lassen Fassbinder-
Kompilationen auf
sich wirken. Im Bild:
die Kompilation
„Gruppenverhalten“.
Drehbücher,
Manuskripte, Korrespondenz,
Notizen
– Dokumente aus
dem Archiv der Fassbinder
Foundation
geben zusammen
mit Ausschnitten aus
Fernseh-Interviews
und zahlreichen
Fotos Einblick in
die Arbeitsweise
und Persönlichkeit
Fassbinders.

8
FASSBINDER – JETZT
EINDRÜCKE VON DER
ERÖFFNUNGSFEIER
Es war ein rauschendes Fest: 600 Gäste kamen zur
Eröffnung der Ausstellung Fassbinder – JETZT am
29. Oktober. Viele blieben bis nach Mitternacht. Auch
die Künstler und Filmschaffenden genossen sichtlich
das gut gelaunte Treiben auf vier Etagen im Deutschen
Filmmuseum, darunter die Fassbinder-Darsteller
Günter Lamprecht, Irm Herrmann und Volker Spengler,
Kameramann Xaver Schwarzenberger sowie die
Videokünstler Tom Geens, Jesper Just, Maryam Jafri,
Willem de Rooij und Ming Wong.
Vor mehr als 30 Jahren glänzte Günter Lamprecht als Franz Biberkopf in Fassbinders
BERLIN ALEXANDERPLATZ (1979/80). Beim Eröffnungsabend freute er sich
über die Gelegenheit zum entspannten Gespräch mit den Kollegen von einst.
Arm in Arm: Filmmuseums-Direktorin Claudia Dillmann mit
Videokünstler Ming Wong und James Atkinson.

9
Irm Herrmann,
hier während der
Eröffnungsreden
im Kino, ist ein
prägendes Gesicht
in vielen frühen
Fassbinder-Filmen.
In bester Stimmung:
Frankfurts Ex-OB Andreas
von Schoeler
in Plauderlaune mit
Förderkreis-Mitglied
Wilhelm Zimmermann.
In der Lounge
im ersten Stock
tauschen sich einige
der Videokünstler
mit Dr. Martin Engler
(rechts), Kustos für
Gegenwartskunst im
Städel, aus: Jesper
Just, Tom Geens und
Maryam Jafri (von
links).
Frankfurts früherer
Kulturdezernent
Hilmar Hoffmann mit
Elisabeth Trissenaar
an alter Wirkungsstätte.
Juliane Lorenz
hütet als Präsidentin
der Fassbinder
Foundation den
Nachlass und freut
sich über die aktuelle
Präsentation.

10
FASSBINDER – JETZT
KATZELMACHER
BRD 1969. R: Rainer Werner Fassbinder
D: Hanna Schygulla, Lilith Ungerer, EIga Sorbas, 88 Min. 35mm
Vorfilm
DER
STADTSTREICHER
BRD 1965.
10 Min. 35 mm
Dienstag, 10.12.
20:30 Uhr
Freitag, 13.12.
20:30 Uhr
1968 schrieb Fassbinder das gleichnamige Stück für
das antiteater, ein Jahr später nahm er es als Vorlage für
seinen zweiten Spielfilm. Die vom sozialkritischen Volkstheater
inspirierte ikonische Darstellung stilisierter Trostlosigkeit
spielt in einem Münchener Vorort, wo eines
Tages der griechische Gastarbeiter Jorgos auftaucht.
Einige Jugendliche, deren Alltag sonst aus Langeweile,
bedrückender Sprachlosigkeit und antriebslosen
Träumereien besteht, tun sich nun gegen den stummen
Fremdling zusammen. Als die schöne Marie sich in ihn
verliebt, spitzt sich die Situation zu.
RIO DAS MORTES
BRD 1970. R: Rainer Werner Fassbinder. D: Hanna Schygulla,
Michael König, Günther Kaufmann. 84 Min. 35mm
Vorfilm
DAS KLEINE
CHAOS
BRD 1966.
9 Min. 35 mm
Sonntag, 15.12.
18:00 Uhr
Dienstag, 17.12.
20:30 Uhr
Zwei Jugendfreunde, die vom großen Geld träumen,
haben eine Landkarte von Peru gefunden, derzufolge
sich nahe des Flusses Rio das Mortes ein Schatz befinden
soll. Sie versuchen, die nötigen Mittel für die Reise
dorthin aufzutreiben, wobei sie in skurrile Situationen
geraten. Die Freundin des einen versucht ihn von seinem
Vorhaben abzubringen, schließlich möchte sie bald
heiraten. Für Fassbinders Verhältnisse endet der Film
geradezu positiv und gilt auch deshalb als Komödie.

11
FAUSTRECHT DER FREIHEIT
BRD 1974. R: Rainer Werner Fassbinder. D: Rainer Werner Fassbinder,
Peter Chatel, Karlheinz Böhm. 123 Min. 35mm
Der junge Franz Biberkopf gewinnt eine große Summe
Geld im Lotto. Kurz zuvor noch erwerbslos und auf sich
allein gestellt, wird er nun vom skrupellosen Unternehmersohn
Eugen vereinnahmt. Diesem fällt es nicht
schwer, den sensiblen Franz so zu manipulieren, dass
bald sein ganzer Besitz auf ihn übergegangen ist. Die
Münchner Oberschicht steht ihm zwar offen, doch an
ihrer Oberfläche zerschellt seine Sehnsucht nach aufrichtigen
Gefühlen. Die filmisch nüchterne Analyse der
Mechanismen finanzieller und persönlicher Ausbeutung
spielt Fassbinder bis zum Ende durch.
Donnerstag, 19.12.
18:00 Uhr
Freitag, 20.12.
20:30 Uhr
Gouttes d‘eau sur pierres brulantes
Tropfen auf heiße Steine FR 2000. R: François Ozon. D: Bernard
Giraudeau, Malik Zidi, Anna Thomson, L. Sagnier. 90 Min. 35mm. DF
1964 schrieb Fassbinder das gleichnamige Stück,
das zu seinen Lebzeiten nicht aufgeführt wurde. Die
„Komödie mit pseudotragischem Ende“, wie er sie im
Untertitel benannte, enthält bereits zahlreiche Motive,
die einige Jahre später zentral für sein Film- und
Literaturwerk wurden. Ozon wiederum wurde früh von
Fassbinder beeinflusst und erweist ihm in Inszenierung
wie künstlerischer Gestaltung Reverenz. Der junge
Franz verlässt seine Verlobte Anna und zieht zu dem
mehr als 30 Jahre älteren Léopold, dessen Charme bald
auch Anna kaum widerstehen kann.
Sonntag, 22.12.
18:00 Uhr
Donnerstag, 26.12.
18:00 Uhr

12
FASSBINDER – JETZT
LOLA
BRD 1981. R: Rainer Werner Fassbinder. D: Barbara Sukowa,
Armin Mueller-Stahl, Mario Adorf. 115 min. 35mm
Freitag, 27.12.
20:30 Uhr
Sonntag, 29.12.
18:00 Uhr
Im zweiten Teil seiner „Wirtschaftswunder“-Trilogie
erzählt Fassbinder von dem aufrechten Baudezernenten
von Bohm, dessen Dienstantritt in einer von Korruption
und Sittenlosigkeit geprägten bayerischen Kleinstadt
des Jahres 1957 für Aufruhr sorgt. Beherrscht von
dem neureichen Baulöwen Schuckert, treffen sich die
Wichtigen des Ortes in der Villa von Frau Fink. In diesem
Bordell arbeitet auch Lola, eine Geliebte Schuckerts. Von
Bohm verliebt sich in sie, womit der Anfang vom Ende
seiner Unbescholtenheit eingeläutet ist. Denn Schuckert
missbraucht diese Zuneigung für seinen Vorteil.
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Filmbulletin
13
Kino in Augenhöhe
angel von François Ozon, © Filmcoopi
für Cinephile!
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zusätzliche Dimensionen. Machen Sie Ihren
cinephilen Familienmitgliedern, Freunden und Bekannten ein
Weihnachtsgeschenk, auf das sie sich achtmal im Jahr freuen
können: mit einem Geschenkabo der Zeitschrift Filmbulletin.
www.filmbulletin.ch.

14
Ausführlichere
Informationen zum
Gesamtprogramm
von Verso Sud
finden sich im Verso
Sud-Katalog, der
an der Museumskasse
ausliegt.
VERSO SUD 19
Festival des italienischen Films
Vom 29. November bis 8. Dezember zeigt das Filmfestival
Verso Sud wieder aktuelles italienisches Kino in der
Originalfassung mit deutschen oder englischen Untertiteln
– und das bereits zum 19. Mal. Die Hommage ist in
diesem Jahr dem Regisseur-Altmeister Giuseppe Piccioni
gewidmet, der zur Festivaleröffnung am Freitag, 29.
November, seinen neuesten Film IL ROSSO E IL BLU
(dt. Titel “Rot und Blau“) persönlich vorstellen wird. Mit
Andrea Segre wird am Samstag, 30. November, ein
weiterer namhafter italienischer Regisseur zu Gast sein.
In einer exklusiven Vorpremiere zeigen wir seinen Film
IO SONO LI (dt. Titel „Venezianische Freundschaft“),
der am 5. Dezember bundesweit startet.
IL ROSSO E IL BLU Rot und Blau
Italien 2012. R: Giuseppe Piccioni. D: Margherita Buy,
Riccardo Scamarcio, Roberto Herlitzka. 98 Min. DCP. OmU
Am 29.11.
zu Gast:
Giuseppe Piccioni
Freitag, 29.11.
20:15 Uhr
Sonntag, 01.12.
18:00 Uhr
In einer Schule in Rom begegnen sich die unterschiedlichsten
Charaktere: eine strenge Direktorin, ein junger
Aushilfslehrer, ein alternder und zynischer Kunstlehrer
– und zwei Schüler, die gegen ihr bereits vorbestimmtes
Schicksal aufbegehren. Unterhaltsam zeigt Altmeister
Giuseppe Piccioni den Mikrokosmos der Schule als
Spiegelbild des Lebens.

NEUES ITALIENISCHES KINO
15
BELLAS MARIPOSAS Schöne Schmetterlinge
Italien 2013. R: Salvatore Mereu
D: Sara Podda, Maya Mulas, Davide Todde. 100 Min. DCP. OmU
Cate und Luna sind mitten in der Pubertät. Sie wohnen
in der trostlosen Peripherie der sardischen Hauptstadt
Cagliari; ihre Väter sind arbeitslos, ihre Mütter überfordert
und ihre Freunde kleinkriminell. Doch die beiden haben
große Pläne für die Zukunft. Regisseur Salvatore Mereu
verbindet drastischen Sozialrealismus mit jugendlicher
Unbekümmertheit und fantastischen Elementen.
Samstag, 30.11.
16.00 Uhr
Montag, 02.12.
18:00 Uhr
IO SONO LI Venezianische Freundschaft
Italien / Frankreich 2011. R: Andrea Segre
D: Tao Zhao, Rade Serbedzija, Marco Paolini. 98 Min. DCP. OmU
Zu Gast:
Andrea Segre
In Chioggia, am Ende einer Fischerlagune, begegnen
sich die chinesische Gastarbeiterin Shun Li und der
Fischer Bepi, der selbst vor 30 Jahren als Migrant nach
Italien kam. IO SONO LI erzählt in einmalig stimmungsvollen
Bildern vor der Kulisse der venezianischen Lagune
von einer großen, herzergreifenden Freundschaft.
Samstag, 30.11.
20:15 Uhr
IL COMANDANTE E LA CICOGNA Der Kommandant und
der Storch Italien 2012. R: Silvio Soldini. D: Valerio Mastandrea,
Alba Rohrwacher, Giuseppe Battiston. 108 Min. DCP. OmeU
Auf einer großen Piazza kreuzen sich die Schicksale von
sechs Personen: Leo, einem Klempner, Diana, einer jungen
mittellosen Künstlerin voller Ideen, Elia, Leos Sohn, der
sich lieber um den Flug der Störche kümmert als um die
Schule, Amanzio, der wie ein Großstadt-Eremit lebt, Teresa,
Leos Ehefrau, und zu guter Letzt die eines Chinesen
namens Fiorenzo, der sowohl Pantoffelfabrikant als auch
ein geheimnisvoller Privatdetektiv ist.
Sonntag, 01.12.
20:30 Uhr
Freitag, 06.12.
20:30 Uhr

16
VERSO SUD 19
TUTTI I SANTI GIORNI Tagein tagaus
Italien 2012. R: Paolo Virzì. D: Luca Marinellii, Thony, Micol Azzurro,
Claudio Palitto. 102 Min. DCP. OmU
Montag, 02.12.
20:30 Uhr
Samstag, 07.12.
16:00 Uhr
Guido, der als Nachtportier in einem Hotel arbeitet, liebt
antike Sprachen und frühchristliche Heilige. Antonia ist
Angestellte in einem Autoverleih, sieht sich aber als Musikerin
und singt abends in Bars. So unterschiedlich die
beiden auch sind, sie sind dennoch ein glückliches Paar.
Nur ein kleines Problem gibt es: die beiden wünschen
sich ein Kind. Doch die Zeit vergeht, und das ersehnte
Baby kommt einfach nicht. Paolo Virzìs neuer Film erzählt
mit leichter Hand von den ganz normalen Problemen des
Alltags und einer großen Liebe.
LA CITTÀ IDEALE Die ideale Stadt
Italien 2013. R: Luigi Lo Cascio. D: Luigi Lo Cascio, Catrinel Marlon,
Luigi Maria Burruano. 105 Min. DCP. OmeU
Dienstag, 03.12.
20:30 Uhr
Freitag, 06.12.
22:30 Uhr
Michele Grassadonia ist überzeugter Umweltschützer
und erst kürzlich von Palermo nach Siena gezogen.
Seit etwa einem Jahr pflegt er einen neuen Lebensstil,
spart Wasser, wo er nur kann, verbraucht möglichst
wenig Strom und versucht, keine Energie mehr zu verschwenden.
Ganz unerwartet und gegen seine sonstige
Gewohnheit steigt er in einer regnerischen Nacht in
sein Auto und wird in eine Reihe merkwürdiger und
geheimnisvoller Ereignisse verwickelt.

NEUES ITALIENISCHES KINO
17
TUTTI CONTRO TUTTI Jeder gegen jeden
Italien 2013. R: Rolando Ravello. D: Rolando Ravello, Kasia Smutniak,
Marco Giallini. 90 Min. DCP. OmeU
Der Arbeiter Agostino lebt mit seiner Frau Anna, seinen
Kindern Erica und Lorenzo, seinem Schwager Sergio,
dessen Frau Romana, deren Kindern und dem griesgrämigen
Großvater Rocco in einem kleinen Haus am
Stadtrand Roms. Als die Familie eines Tages von der
Erstkommunionsfeier Lorenzos nach Hause zurückkommt,
muss sie feststellen, dass ihr Haus besetzt ist.
Kurzentschlossen zieht die Familie auf den Treppenabsatz
vor der einstigen Wohnung – ein erbitterter Kampf
um das Recht auf ein Dach über dem Kopf beginnt.
Mittwoch, 04.12.
20:30 Uhr
VIVA LA LIBERTÀ Es lebe die Freiheit
Italien 2012. R: Roberto Andò. D: Toni Servillo, Valerio Mastandrea,
Valeria Bruni Tedeschi. 94 Min. DCP. OmU
Enrico Oliveri, Sekretär der größten italienischen Oppositionspartei,
flieht nach schlechten Umfragewerten
und politischen Intrigen zu seiner ehemaligen Geliebten
nach Paris. Während die Parteikollegen völlig ratlos sind,
suchen seine Frau Anna und sein engster Mitarbeiter
Andrea verzweifelt nach einer Lösung. Kurzerhand
beschließen sie, Oliveris exzentrischen Zwillingsbruder
Giovanni um Hilfe zu bitten – mit überraschenden Folgen.
Eine brillante und umwerfend komische Satire, in
der Toni Servillo in einer Doppelrolle glänzt.
Donnerstag, 05.12.
18:00 Uhr
Sonntag, 08.12.
20:30 Uhr

18
VERSO SUD 19
REALITY Reality
Italien 2012. R: Matteo Garrone. D: Aniello Arena, Loredana Simioli,
Nando Paone. 115 Min DCP. OmU
Donnerstag, 05.12.
20:30 Uhr
Samstag, 07.12.
18:00 Uhr
Der Fischhändler Luciano macht manchmal krumme
Geschäfte, ist ansonsten aber ein herzlicher Spaßvogel.
Angestachelt von seiner Familie, nimmt Luciano am
Casting für eine Reality-Show teil. Sein Traum entwickelt
sich jedoch schnell zu einer echten Besessenheit,
die ihn zu verschlingen droht. Matteo Garrones neuester
Film ist eine grandios-wilde Achterbahnfahrt durch das
italienische Showbusiness. Seine fulminante Abrechnung
mit Lug und Trug und dem grotesken Medienspektakel
im Italien Berlusconis wurde 2012 in Cannes
mit dem Großen Preis der Jury ausgezeichnet.
L’INTERVALLO Die Pause
Italien 2012. R: Leonardo Di Costanzo. D: Francesca Riso,
Alessio Gallo, Carmine Paternoster. 90 Min. DCP. OmU
Freitag, 06.12.
18:00 Uhr
Samstag, 07.12.
22:30 Uhr
Der 15jährige Salvatore lebt nahe Neapel. Eines Tages
bittet ihn ein Camorra-Gangster, auf ein Mädchen aufzupassen,
das in einem verlassenen Gebäude festgehalten
wird. Salvatore weiß nicht, was die 17jährige Veronica
getan hat, doch aus Angst leistet er der „Bitte“ Folge.
Trotz anfänglichem Misstrauen kommen die beiden
Jugendlichen sich im Laufe des Tages näher. Leonardo
Di Costanzos Spielfilmdebüt wurde beim Filmfestival von
Venedig 2012 mit dem Preis der internationalen Filmkritik
ausgezeichnet.

NEUES ITALIENISCHES KINO
19
LA NAVE DOLCE Das süße Schiff
Italien 2012. R: Daniele Vicari. D: Eva Karafili, Agron Sula,
Halim Malaqi. 90 Min. DCP. OmeU
Am 7. August 1991 wird im albanischen Hafenort
Durrës ein Frachtschiff von Tausenden Flüchtlingen
gekapert. Der Kapitän wird gezwungen, Kurs auf Italien
zu nehmen. Es gibt weder Nahrung noch Wasser an
Bord. Einen Tag später kommt das mit 20.000 Personen
beladene Schiff im italienischen Bari an. Dort überschlagen
sich die Ereignisse.
Samstag, 07.12.
20:30 Uhr
Sonntag, 08.12.
11:30 Uhr
IO E TE Ich und du
Italien 2012. R: Bernardo Bertolucci. D: Tea Falco,
Jacopo Olmo Antinori, Sonia Bergamasco. 103 Min. DCP, OmU
Der 14jährige Einzelgänger Lorenzo versteckt sich im
weitläufigen Keller seines Hauses, um einer Klassenfahrt
zu entgehen. Plötzlich steht seine vor Jahren abgehauene
Halbschwester Olivia vor ihm – sie braucht
dringend Unterstützung. In seinem ersten Film nach
jahrelanger Pause erzählt Bernardo Bertolucci eine
intime Geschichte um die Wiederannäherung zweier
Geschwister und die ersten Schritte junger Menschen
ins eigene Leben.
Sonntag, 08.12.
18:00 Uhr

20
VERSO SUD 19: Hommage Giuseppe Piccioni
FUORI DAL MONDO Nicht von dieser Welt
Italien 1999. R: Giuseppe Piccioni. D: Margherita Buy,
Silvio Orlando. 100 Min. 35mm. OmU
Samstag, 30.11.
18:00 Uhr
Die Novizin Caterina findet in einem Park einen ausgesetzten
Säugling und bringt ihn ins Krankenhaus. Das
Schicksal des Babys lässt sie nicht los, sie begibt sich
auf die Suche nach der Mutter und begegnet dabei dem
nörglerischen Besitzer einer Reinigung, der ihr bei der
Suche hilft. Leise und langsam erzählt Giuseppe Piccioni
die Geschichte einer berührenden Freundschaft.
LUCE DEI MIEI OCCHI Licht meiner Augen
Italien 2001. R: Giuseppe Piccioni. D: Luigi Lo Cascio,
Sandra Ceccarelli, Silvio Orlando. 112 Min. 35mm. OmU
Dienstag, 03.12.
18:00 Uhr
Antonio ist Chauffeur. In seiner Freizeit liest er Science-
Fiction-Romane und fährt durch die nächtlichen Straßen
Roms. Eines Nachts lernt er Maria kennen und fühlt sich
sofort zu der alleinerziehenden Mutter hingezogen. Obwohl
Maria gleichgültig scheint, widmet Antonio sich ihr
voller Hingabe und wird immer mehr Teil ihres Lebens.
Als er entdeckt, dass sie einem Wucherer Geld schuldet,
hilft er im Geheimen.
GIULIA NON ESCE LA SERA Giulia geht abends nie aus
Italien 2009. R: Giuseppe Piccioni. D: Valerio Mastandrea,
Valeria Golino, Sonia Bergamasco. 105 Min. DCP. OmU
Mittwoch, 04.12.
18:00 Uhr
Der aufstrebende Schriftsteller Guido begleitet seine
Tochter Costanza zum Schwimmunterricht bei der
attraktiven Giulia. Hals über Kopf verliebt sich Guido in
die junge Frau, doch die beginnende Beziehung gestaltet
sich bald als äußerst schwierig. So geht Giulia abends
nie aus. Erst nach und nach kommt Guido dahinter, dass
Giulia ein Geheimnis hat...Eine dramatische Liebesgeschichte
mit unerwarteten Wendungen.

Kino lesen!
21
Unser Taschenkalender bietet mehr als nur ein reines
Kalenderarium: Spannende Texte erinnern an Ereignisse
aus Jahren mit einer „4“ und an Filmschaffende,
die in 2014 einen runden Geburts- oder Todestag
haben.
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Sächsische Zeitung
208 S. | Pb. | zahlr. Abb. in Farbe | € 9,90
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Das Filmbuch zu Die anDere Heimat enthält eine ausführliche
Nacherzählung und Erläuterung des Films
aus Sicht des Regisseurs. Ein zweiter Teil schildert
die Stoffentwicklung, die Entstehung des Schabbach
Universums sowie die Arbeit des Filmteams und die
Aufgaben, die es zu lösen hatte. Ein umfangreicher
Anhang informiert über die große Zahl der Mitwirkenden
– Crew, Künstler, Haupt- und Nebendarsteller.
296 S. | Klappbr. |viele Abb. |E 19,90 |
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Es ist ein Buch zum Durchblättern, zum Zwischendurchlesen
und Stöbern.
„Reisebegleiter in den schier unendlichen Weiten des
Filmwissens“ Filmdienst
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ISBN 978-389472-770-3
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22
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durch die freunde
des deutschen
filminstituts/deutschen
filmmuseums e.V.
LUGGI WALDLEITNER Zum 100.
Ludwig „Luggi“ Waldleitner (1913–1998) war ein Urgestein
unter den deutschen Produzenten, ein bayerischer
Dickschädel, wie einige ihn nannten. Eine Persönlichkeit,
auf die die Branche hörte und die dem Kino der Bundesrepublik
ihren Stempel aufdrückte.
Seit 1991 befindet sich in unseren Sammlungen das
Archiv seiner 1952 gegründeten Firma Roxy Film: Filmkopien,
Fotografien, Plakate und Werbematerialien. Im
Jahre 1998 ergänzt durch einen umfangreichen Aktenbestand,
darunter sämtliche seiner Auszeichnungen und
seine Büroeinrichtung. Roxy Film produzierte bis 1998
rund 120 Filme, darunter viele Kassenschlager. In den
50er Jahren gehörten dazu Titel wie TAUSEND ROTE
ROSEN BLÜH’N, BIS WIR UNS WIEDERSEH’N und
DAS MÄDCHEN ROSEMARIE. Als dann das Fernsehen
dem Kino die Zuschauer nahm, hielt er sich mit einer interessanten
Mischung an Produktionen am Markt: Einerseits
brachte er acht Simmel-Romane auf die Leinwand,
daneben produzierte er Sexfilmchen wie MÄDCHEN
BEIM FRAUENARZT oder SCHÜLER-REPORT.
Von den Einnahmen dieser Kassenerfolge finanzierte
Waldleitner die Förderung junger Regie-Talente. 1974
entstand Wolfgang Petersens Kino-Debüt EINER VON
UNS BEIDEN, 1976 Hans W. Geißendörfers STERN-
STEINHOF und schließlich 1981 LILI MARLEEN von
Rainer Werner Fassbinder. Zwei Jahre vor seinem Tod
gelang ihm noch einer seiner größten Erfolge: JENSEITS
DER STILLE (Regie: Caroline Link) erhielt eine Oscar-
Nominierung.
Waldleitner, ein guter Freund von Franz Josef Strauß,
hatte eine klare Devise: „Wenn wir einen Film machen,
dann rede ich nicht über Politik. Dann nehm’ ich auch
einen Kommunisten“.

23
SCHACHNOVELLE
BRD 1960. R: Gerd Oswald
D: Curd Jürgens, Claire Bloom, Hansjörg Felmy. 104 Min. 35mm
In Anwesenheit
von Angela
Waldleitner
Am 1. Dezember, Luggi Waldleitners 100. Geburtstag,
zeigen wir in Anwesenheit seiner Witwe Angela eine
seiner besten Produktionen: die SCHACHNOVELLE
nach der gleichnamigen Erzählung von Stefan Zweig.
Die ereignisarme innere Dramatik der Novelle wurde
hier filmisch sehr effektvoll in Szene gesetzt. Es ist
die Geschichte eines Wiener Rechtsanwalts, dem in
der Einzelhaft der Gestapo ein Schachlehrbuch in die
Hände fällt. Er übersteht die Tortur der Verhöre und die
Qualen der Haft, indem er sich mit dem Schachspiel
beschäftigt.
Sonntag, 01.12.
12:00 Uhr
DIE GLÄSERNE ZELLE
BRD 1978. R: Hans W. Geißendörfer
D: Helmut Griem, Brigitte Fossey, Dieter Laser. 93 Min. 35mm
DIE GLÄSERNE ZELLE war nach STERNSTEINHOF Geißendörfers
zweiter Film für Luggi Waldleitner. Er verlegte
die Handlung des Romans von Patricia Highsmith von
New York nach Deutschland, genauer: nach Frankfurt, wo
auch einige Szenen gedreht wurden. Mit großer Intensität
schildert er die Geschichte eines unschuldig Verurteilten,
dessen Misstrauen in seine Umgebung sich nach seiner
Entlassung so sehr steigert, dass er schließlich tatsächlich
kriminell wird.
Freitag, 13.12.
18:00 Uhr

24
LUGGI WALDLEITNER zum 100.
DIE BARRINGS
BRD 1955. R: Rolf Thiele
D: Dieter Borsche, Nadja Tiller, Paul Hartmann. 108 Min. 35mm
Mittwoch, 18.12.
20:30 Uhr
Gegen den Willen seines Vaters heiratet der Sohn eines
ostpreußischen Rittergutsbesitzers eine junge Frau aus
wirtschaftlich prekären Verhältnissen. Die Verschwendungssucht
der Frau treibt die Adelsfamilie schließlich
in den Ruin. Ein präzise inszenierter und auch beim
Publikum erfolgreicher Film nach dem Roman von William
von Simpson; interessant auch als Gegenbild zum
beginnenden Wirtschaftwunder.
BIS WIR UNS WIEDERSEH’N
BRD 1952. R: Gustav Ucicky
D: Maria Schell, O. W. Fischer, Karl Ludwig Diehl. 86 Min. 35mm
Freitag, 20.12.
18:00 Uhr
Luggi Waldleitners zweite Produktion: Ein steckbrieflich
gesuchter Falschspieler versucht, vor der Polizei über die
Schweizer Grenze zu fliehen. In einem Hotel trifft er seine
frühere Geliebte wieder, die sich immer noch zu ihm
hingezogen fühlt, obwohl er sie einst verließ. Die Ausweglosigkeit,
die über ihrer Wiederbegegnung liegt, weiß
der Film stimmungsvoll in Szene zu setzen. BIS WIR
UNS WIEDERSEH’N war der erste gemeinsame Film von
Maria Schell und O.W. Fischer – einem Traumpaar der
50er Jahre.

25
SIEBEN TOTE IN DEN AUGEN DER KATZE
BRD/Italien/Frankreich 1973. R: Anthony M. Dawson
D: Doris Kunstmann, Konrad Georg, Jane Birkin. 93 Min. 35mm
Eine Möglichkeit für Waldleitner, seine Firma durch
die schwierigen Zeiten nach dem Zusammenbruch der
klassischen westdeutschen Filmindustrie zu führen, war
neben Simmel-Verfilmungen und Sexfilmen auch die
Beteiligung an internationalen Koproduktionen. Dieser
Thriller um einen Rasiermessermörder, der auf einem
schottischen Schloss sein Unwesen treibt, ist dafür ein
schönes Beispiel. Hinter dem Pseudonym Anthony M.
Dawson verbirgt sich mit Antonio Margheriti ein Meister
des italienischen Genrekinos.
Freitag, 20.12.
22:45 Uhr
BIS ZUR BITTEREN NEIGE
BRD/Österreich 1975. R: Gerd Oswald
D: Maurice Ronet, Suzy Kendall, Susanne Uhlen. 105 Min. 35mm
Die Simmel-Verfilmungen Waldleitners gehören zwar
zu seinen finanziell erfolgreichsten, aber sicher nicht zu
seinen künstlerisch gelungensten Produktionen – vielleicht
mit der Ausnahme von BIS ZUR BITTEREN NEI-
GE. Der Film erzählt von einem dem Alkohol verfallenen
ehemaligen Filmstar, der versucht, aus dem goldenen
Käfig der Ehe mit seiner reichen Frau auszubrechen; er
beginnt eine Beziehung mit seiner Stieftochter. Maurice
Ronet in der Hauptrolle liefert eine überzeugende Charakterstudie.
Samstag, 28.12.
22:30 Uhr

26
In Zusammenarbeit
mit
AUSSER KONTROLLE
Wird das Leben in einer Gesellschaft sicherer, wenn
öffentliche Räume mit Videokameras beobachtet und
E-Mails von Geheimdiensten gescannt werden? Wie
lassen sich Freiheit und Sicherheit miteinander vereinbaren?
Solche Fragen bilden die Grundlage der
aktuellen Ausstellung „Außer Kontrolle. Leben in einer
überwachten Welt“ (bis 23. Februar 2014) im Museum
für Kommunikation Frankfurt. Das Kino des Deutschen
Filmmuseums zeigt eine begleitende Filmreihe mit
Science-Fiction-Filmen und Thrillern, die das Thema der
Überwachung auf vielfältige Weise beleuchten.
Schläfer
Österreich/Deutschland 2005. R: Benjamin Heisenberg
D: Bastian Trost, Mehdi Nebbou, Loretta Pflaum. 105 Min. 35mm
Samstag 14.12.
20:30 Uhr
Sonntag 15.12.
20:30 Uhr
Der Virologe Johannes zieht von Berlin nach Bayern, um
eine Doktorandenstelle an einem renommierten Institut
anzutreten. Dort trifft er auf seinen neuen Kollegen, den
Algerier Farid, der am gleichen Forschungsvorhaben
arbeitet. Als Johannes den vermeintlichen Schläfer für
den Verfassungsschutz überwachen soll, wehrt er sich
zunächst dagegen. Doch die zunehmende Konkurrenz
sowohl auf beruflicher als auch auf privater Ebene –
beide sind in dieselbe Frau verliebt – verlockt ihn zum
Verrat.

27
The Spy who Came in from the Cold
Großbritannien 1965. R: Martin Ritt
D: Richard Burton, Claire Bloom, Oscar Werner. 112 Min. Blu-ray. OF
Stilgerechte Adaption des gleichnamigen Romans von
John le Carré: Ein britischer Agent wird in die DDR
geschickt, um die dortige Spionageabwehr mit belastendem
Material gegen ihren Chef zu versorgen; zu
diesem Zweck gibt er sich als Alkoholiker aus, der seine
Geheimnisse preiszugeben bereit ist. Was er nicht weiß:
das Ganze ist nur ein abgekartetes Spiel ...
Samstag 21.12.
20:30 Uhr
Freitag 27.12.
18:00 Uhr
GIGANTE
Uruguay/Deutschland/Argentinien 2009. R: Adrián Biniez
D: Horacio Camandule, Leonor Svarcas. 88 Min. 35mm. OmU
Kontrolle etwas anderer Art erleben wir in der einfühlsamen
Liebesgeschichte GIGANTE. Der schüchterne
Jata arbeitet als Wachmann in einem Supermarkt in
Montevideo. Etwas verloren sitzt er nachts vor den
Monitoren in seinem Büro und beobachtet die Mitarbeiter.
Bis er eines Tages die Putzfrau Julia erblickt und
sich sofort heftig in sie verliebt. Sein Job erhält plötzlich
einen anderen Sinn.
Sonntag, 22.12.
20:30 Uhr
Mittwoch, 25.12.
20:30 Uhr
FAHRENHEIT 451
Großbritannien 1966. R: François Truffaut
D: Oscar Werner, Julie Christie, Cyril Cusack. 109 Min. DCP. OmU
Fahrenheit 451 ist der Hitzegrad, an dem Papier angeblich
Feuer fängt. Die eigenwillige Verfilmung des
gleichnamigen Romans von Ray Bradbury ist angesiedelt
in einem autokratischen Polizeistaat, in dem Bücher
verboten sind und Lesen unter Strafe steht. Eine Hommage
an die Literatur.
Samstag 28.12.
20:30 Uhr
Sonntag 29.12.
20:30 Uhr

28
KLASSIKER & RARITÄTEN
In Zusammenarbeit
mit
Interferenzen
Anlässlich der Ausstellung „Interferenzen / Interférences.
Architektur – Deutschland/Frankreich 1800-2000“ im
Deutschen Architekturmuseum zeigen wir im Dezember
und Januar drei Filme aus der frühen Tonfilmzeit, die das
großstädtische Leben in Paris und Berlin beleuchten und
in einem Fall auch die Beziehungen zwischen diesen
beiden Metropolen thematisieren.
SOUS LES TOITS DE PARIS Unter den Dächern von Paris
Frankreich 1930. R: René Clair
D: Albert Préjean, Pola Illery, Gaston Modot. 90 Min. 35mm. OmU
Dienstag, 10.12.
18:00 Uhr
René Clairs erster Tonfilm SOUS LES TOITS DE PARIS erzählt
eine Dreiecks-Liebesgeschichte aus dem Milieu der
Pariser Straßensänger, Gauner und Taschendiebe, der
Gassen und Hinterhöfe im Stil des poetischen Realismus,
aber mit einem durchaus ironischen Unterton. Durch
seinen intelligenten, kontrapunktischen Einsatz des Tons
wirkte der Film zugleich wie ein Manifest der Möglichkeiten
des damals neuen Tonfilms. Interessanterweise
wurde er bei seinem Erscheinen nicht in Paris, sondern
in Berlin zu einem Riesenerfolg.

29
ALLO BERLIN? ICI PARIS! Hallo – Hallo! Hier spricht Berlin!
Frankreich/Deutschland/USA 1932. R: Julien Duvivier
D: Josette Day, Germaine Aussey, Wolfgang Klein. 90 Min. 35mm. OF
Copie restaurée
par les Archives
françaises du
film du CNC
Das Telefon verbindet Menschen in aller Welt, so auch
den Berliner Telefonisten Erich und die Pariser Telefonistin
Lily. Ihre privaten Gespräche während der Dienstzeit
führen zu gegenseitigen Besuchen in Paris und Berlin –
allerdings mit allerlei Verwechslungen, an denen Erichs
Freund Max und Lilys Freundin Annette beteiligt sind.
Der Film wurde in einer einzigen Fassung für Frankreich
und Deutschland hergestellt, in welcher jeder seine
Sprache spricht und ein wenig in der des anderen radebrecht
– aber alle verstehen, worum es geht.
Dienstag, 17.12.
18:00 Uhr
LOVE ACTUALLY Tatsächlich ... Liebe
GB 2003. R: Richard Curtis. D: Hugh Grant, Colin Firth, Laura Linney,
Emma Thompson, Alan Rickman, Liam Neeson. 135 Min. 35mm. OF
WeihnachtSspecial
Richard Curtis, bekannt geworden als Drehbuchautor für
Filme wie VIER HOCHZEITEN UND EIN TODESFALL oder
NOTTING HILL, verwebt in seinem Debütfilm kunstvoll
zehn locker miteinander verbundene Episoden, in denen
Liebe die treibende Kraft ist, und die jeweils am Weihnachtsabend
ihren Höhepunkt finden. Der abgehalfterte
Schlägersänger Billy versucht ein Comeback mit dem
Remake seines bekanntesten Liedes, ein zurückgezogen
lebender Schrifsteller verliebt sich in seine portugiesische
Haushälterin, und ein kleiner Junge verguckt sich in das
schönste Mädchen der Schule. Die romantische Kömödie
bietet wartet mit einem großen Staraufgebot auf.
Donnerstag, 26.12.
20:30 Uhr

30
LATE NIGHT KULTKINO
BAKJWI Durst
Republik Korea/USA 2009. R: Park Chan-wook
D: Song Kang-ho, Kim Ok-bin. 134 Min. 35 mm. OmU
Freitag, 13.12.
22:30 Uhr
Samstag, 21.12.
22:30 Uhr
Ein katholischer Priester aus Südkorea wird in Afrika
zum Vampir, nachdem er sich bei einer Bluttransfusion
infiziert hat, die er wundersamerweise überlebt. Fortan
wird er von den einfachen Leuten als eine Art Heiliger
verehrt, leidet aber wegen seiner Sucht nach Blut unter
Gewissensqualen. Denn eigentlich will er keine Menschen
verletzen. Zudem verliebt er sich in eine unglücklich
verheiratete junge Frau. Park Chan-wook (OLDBOY)
gelang hier eine faszinierende Studie über dunkle, aber
unstillbare Begierden und sexuelle Attraktion.
PROFONDO ROSSO
Italien 1975. R: Dario Argento
D: David Hemmings, Daria Nicolodi. 126 Min. Blu-ray. OmeU
Samstag, 14.12.
22:30 Uhr
Freitag, 27.12.
22:30 Uhr
Der verwickelte Plot dieses giallo dreht sich um einen
Serienmörder, der immer weiter töten muss, um seine
Identität zu verschleiern; Argento erzählt das in einem
überbordenden visuellen Stil. PROFONDO ROSSO zieht
gewissermaßen die Quersumme aus Argentos vorausgegangenen
Thrillern und bildete deren Höhepunkt,
bevor der Regisseur sich mit SUSPIRIA dem Horrorfilm
zuwandte. Hier arbeitete er zum ersten Mal mit seiner
späteren Lebensgefährtin Daria Nicolodi zusammen.
In der internationalen Fassung fehlten 28 Minuten des
Films; Argento selbst hat die originale Länge rekonstruiert,
die nun im Kino des Filmmuseums zu sehen ist.

31
Easier than painting.
Die Filme von Andy Warhol
Andy Warhol zählt zu den bedeutendsten Künstlern des
20. Jahrhunderts. Zu seinem Œuvre gehören zahlreiche
Filme, die der Öffentlichkeit in den vergangenen Jahren
sukzessive in restaurierten Kopien zugänglich gemacht
wurden. Die Vorlesungsreihe geht der These nach, dass
Warhols lange verborgen gebliebenen Filme möglicherweise
der wichtigste Teil seines Werkes sind, da seine
ästhetische Konzeption generell auf den Film ausgerichtet
scheint. Schon in seiner Malerei und seinen Siebdruck-Arbeiten
hat Warhol immer wieder den Starkult zum Thema
gemacht. Serialität und Reproduzierbarkeit der technischen
Bildmedien sind von Anfang an Gegenstand seiner
Kunst. Es scheint somit nur konsequent, dass Warhol
1963 anfing, Filme zu machen, und sich diesem Medium
über längere Zeit hinweg fast ausschließlich widmete.
Die Bandbreite seines filmischen Schaffens reicht von
fast 500 „Screen Tests“ berühmter Persönlichkeiten über
die frühen experimentellen Filme bis zu den von ihm produzierten
Kinofilmen aus den späten 1960er und frühen
1970er Jahren. Die Ringvorlesung und Filmreihe „Easier
than painting. Die Filme von Andy Warhol“ ist eine interdisziplinäre
Veranstaltungsreihe, die aus Filmvorführungen
und Vorträgen international renommierter Wissenschaftler
besteht. Die Veranstaltungsreihe wird von der Goethe-
Universität gemeinsam mit dem Filmmuseum Frankfurt
und in Kooperation mit der HFG Offenbach und der
Städelschule unter dem Dach der hessischen Film- und
Medienakademie organisiert.
Begleitend zu den Lectures zeigt das Kino des Deutschen
Filmmuseums jeden Mittwoch und Samstag Werke, die
Elemente des Pop im Film aufgreifen und so exemplarisch
die Bandbreite des „Popkinos“ in der Filmgeschichte
abbilden.
„If you want to know all about Andy Warhol, just look
at the surface of my paintings and films and me, and
there I am. There’s nothing behind it.” (Andy Warhol)

32
LECTURE & FILM
32
Nightwatching. Warhols Film SLEEP
oder Über die ästhetische und mediale
Grenze zwischen Stillstand und Bewegung
Lecture von Michael Diers
SLEEP ist Andy Warhols erster, 1963 entstandener
(Underground-)Film. In einer Montage aus rhythmisch
strukturierten Abschnitten zeigt er über die Dauer
von fast sechs Stunden den unbekleidet daliegenden
Dichterfreund John Giorno. Der Betrachter hält mit der
starren Kamera Nachtwache und muss sich auf kleinste,
eher unscheinbare Veränderungen konzentrieren – auf
ein filmisches Fast-Nichts. Der Vortrag wird den Film
vorstellen und seine Konzeption und Ästhetik im Kontext
der medial grundlegenden Frage nach der Differenz von
Stillstand und Bewegung beziehungsweise von fotografischem
Film und filmischer Fotografie diskutieren und
in Vergleich setzen.
Michael Diers ist Professor für Kunst- und Bildgeschichte
an der Hochschule für Bildende Künste in Hamburg
und an der Humboldt-Universität zu Berlin. Seine Forschungsschwerpunkte
sind die Kunst der Renaissance,
der Moderne, des 20. Jahrhunderts und der Gegenwart,
Fotografie, neue Medien, politische Ikonographie, Kunstund
Medientheorie sowie Wissenschaftsgeschichte.
SLEEP
USA 1963. R: Andy Warhol
D: John Giorno. 361 Min. 16mm. Stumm
Donnerstag, 12.12.
Lecture & Diskussion
18:00 Uhr
Filmbeginn:
ca. 19:30 Uhr
Angesichts der Länge
des Films gibt es im
Kinofoyer Getränke
und kleine Snacks.
Ein nackter Mann schläft. Genauer gesagt: John Giorno,
seines Zeichens Beat-Poet, wird über mehrere Stunden
beim Schlafen beobachtet. Mit einigen sich wiederholenden
Loops und der bei Stummfilmen nicht unüblichen
Geschwindigkeit von 16 Bildern pro Sekunde entwickelt
das minimalistische Kunstwerk seinen eigenen Rhythmus.
Warhol beschrieb SLEEP mit den Worten: „Es
fing damit an, dass jemand schlief, und dann wurde es
einfach länger und länger. Ich habe tatsächlich all die
Stunden für diesen Film gedreht, aber ich habe den
endgültigen Film ein bisschen frisiert, um eine bessere
Linie zu bekommen.“

33
„Warhol’s Aquarium”
Lecture von Adrian Martin
„Andy hat nur die Kamera eingeschaltet und ist dann
weggegangen“: Von dieser Aussage gibt es unterschiedliche
Variationen von verschiedenen Teilnehmern der frühen
Filmproduktionen Warhols. VINYL (USA 1965) stellt
ein besonders beeindruckendes Beispiel für diese Art des
Filmemachens dar. Zahlreiche Superstars und Bekannte
von Warhol lungern in langen Einstellungen herum.
Dennoch handelt es sich um ein besonderes Projekt. Zum
einen handelt es sich um einen Spielfilm. Zum anderen
rahmt Warhols berühmte „statische Kamera“ die Handlung
auf eine besondere Weise ein: Mit einer Technik,
die Alain Bergala als die Aquariums-Einstellung bezeichnet,
wird das Bild mit einer großen Anzahl von Körpern
angefüllt. Man kann eine alternative Geschichte des Kinos
am Leitfaden einer solchen Fischaugen-Perspektive des
Aquarium-Blicks schreiben – und VINYL ist ein Schlüsselfilm
in dieser abenteuerlichen Geschichte. Indem er die
Banalität des Dokumentierens des Factory-Alltags mit der
versuchsweisen Umsetzung eines Spielfilm-Scripts verbindet,
schafft Warhol eine neue hybride Form des Kinos.
Adrian Martin ist Gastprofessor für Filmwissenschaft an
der Goethe-Universität Frankfurt. Er ist Autor von sechs
Büchern und schreibt für Sight and Sound, Cahiers du
cinéma, Trafic, Filmkrant und weitere Zeitschriften. Er ist
überdies der Mitherausgeber der Online-Zeitschrift LOLA
(www.lolajournal.com).
VINYL
USA 1965. R: Andy Warhol
D: Tosh Carillo, Larry Latrae, Gerard Malanga. 66 Min. 16mm. OF
Vorfilme
BOB DYLAN
SCREEN TESTS
1 & 2
USA 1964-66.
R: Andy Warhol
D: Bob Dylan.
ca. 6 Min.
16mm. OF
VINYL ist die erste Verfilmung von Anthony Burgess‘ berühmtem
Roman A Clockwork Orange. Warhol hatte die
Rechte nach eigener Aussage für 3.000 Dollar erworben
und schon früh vermutet, daraus könne ein guter Film
werden: Victor ist ein bösartiger, junger Straftäter, der
mit großer Lust Gewichte hebt, zum Song „Nowhere
to Run“ von Martha & The Vandellas tanzt und andere
Leute sadistisch quält. Eines Tages soll Victor ins Gefängnis
– doch er unterzieht sich lieber einer unmenschlichen
verhaltensändernden Maßnahme.
Donnerstag, 19.12.
Lecture 20:15 Uhr
Filmbeginn:
ca. 21:15 Uhr

34
LECTURE & FILM: Warhol
A CLOCKWORK ORANGE Uhrwerk Orange
Großbritannien 1971. R: Stanley Kubrick. D: Malcolm McDowell,
Patrick Magee, Michael Bates. 137 Min. DCP. OmU
Mittwoch, 11.12.
17:30 Uhr
Samstag, 21.12.
18:00 Uhr
Popkultur trifft auf Ultra-Brutalität: A CLOCKWORK ORAN-
GE spielt in der Zukunft. Teenager Alex ist notorischer
Schulschwänzer und begeisterter Beethoven-Liebhaber,
dessen Musik er bei voller Lautstärke hört. Gemeinsam
mit seinen Freunden trifft er sich abends, um aus purem
Spaß wildfremde Menschen zu überfallen, zu quälen, zu
vergewaltigen oder zu töten. Doch damit nicht genug
– Alex zelebriert die Gewalt mit großem stilistischen
Anspruch. Schließlich wird er wegen Mordes zu 14
Jahren Haft verurteilt. Dort wandelt sich der amoralische
Hooligan nach einer Gehirnwäsche zum Spießbürger.
FASTER, PUSSYCAT! KILL! KILL! Die Satansweiber von Tittfield
USA 1965. R: Russ Meyer
D: Tura Satana, Haji, Lori Williams. 83 Min. 35mm. DF
Samstag, 14.12.
18:00 Uhr
Mittwoch, 18.12.
18:00 Uhr
Die drei drallen GoGo-Girls Varla, Rosie und Billie
tanzen in einer Bar wild zu den lüsternen und obszönen
Zurufen ihrer geifernden Zuschauer. Schließlich
eskaliert die Situation und sie begeben sich auf einen
tödlichen Rachefeldzug gegen die Männer. Filmkritiker
Roger Ebert urteilte: „Was das Publikum anzieht, ist
das Bild von starken Frauen als einer Pop-Art-Fantasie,
[...] die bizarr und unnatürlich erscheint, bis man sich
klarmacht, dass Schwarzenegger, Stallone, Van Damme
und Seagal im Prinzip ebenfalls solche Charaktere
spielen. Natürlich ohne die Büstenhalter.“

35
THE ROYAL TENENBAUMS Die Royal Tenenbaums
USA 2001. R: Wes Anderson. D: Gene Hackman, Gwyneth Paltrow,
Anjelica Huston. 110 Min. Blu-Ray. OF
In der Vorzeigefamilie Tenenbaum scheint alles perfekt –
bis sich Vater Royal überraschend von seiner Frau trennt
und ins Hotel zieht. 22 Jahre später will Royal zurück und
muss feststellen, dass seine erwachsenen Kinder mit
zahlreichen Problemen kämpfen. Gwyneth Paltrow wurde
durch den Film zur popkulturellen Ikone: Ihre Rolle der
Adoptivtochter Margot steckt voller Anspielungen auf
die Warhol-Musen Edie Sedgwick und Nico. Auch in der
Farbregie und der Musikauswahl (von den Beatles und
den Rolling Stones bis zu klassischen Stücken von Ravel)
bewies Regisseur Wes Anderson, dass er zu den bedeutendsten
Vertretern des Popkinos der Gegenwart zählt.
Mittwoch, 25.12.
18:00 Uhr
Samstag, 28.12.
18:00 Uhr
ANMELDUNG
AB DEZEMBER!
Hessische Kinos werden zum Klassenzimmer!
Information: Deutsches Filminstitut | Projektbüro SchulKinoWochen Hessen
Schaumainkai 41 | 60596 Frankfurt am Main
Tel. 069 961220-681 | hessen@schulkinowochen.de
Eine Veranstaltung von VISION KINO in Kooperation mit dem Deutschen Filminstitut.
www.schulkinowochen-hessen.de

36
Kinderkino
Das Kinderkino zeigt im Dezember wieder bemerkenswerte
Filme für junge Cineasten - diesmal aus Norwegen,
Deutschland und Großbritannien.
OSTWIND
Deutschland 2012. R: Katja von Garnier. D: Hanna Binke, Marvin Linke,
Nina Kronjäger, Jürgen Vogel. 100 Min. DCP. Empfohlen ab 10 J.
Freitag, 06.12.
14:30 Uhr
Sonntag, 08.12.
15:00 Uhr
Weil Mika die Versetzung nicht geschafft hat, streichen
ihre Eltern das ersehnte Feriencamp. Stattdessen muss
die sie den Sommer nun auf dem Gestüt ihrer strengen
Großmutter Maria verbringen und Mathe büffeln.
Damit die 14-Jährige keinen Unsinn macht, wird ihr der
Stallbursche Sam als Aufpasser zur Seite gestellt. Die
Langeweile ist vorbei, als Mika in einer dunklen Stallbox
den wilden Hengst Ostwind entdeckt, mit dem Maria vor
Jahren unglücklich gestürzt ist. Magisch angezogen von
Ostwind und allen Warnungen zum Trotz entdeckt Mika,
dass sie die „Sprache“ der Pferde versteht.
SPUTNIK
Deutschland 2013. R: Markus Dietrich. D: Flora Thiemann, Finn Fiebig,
Devid Striesow, Yvonne Catterfeld. 79 Min. DCP. Empfohlen ab 8 J.
Freitag, 13.12.
14:30 Uhr
Sonntag, 15.12.
15:00 Uhr
Oktober 1989 in der DDR nahe Berlin: Die zehnjährige
Friederike möchte Kosmonautin werden. Ihr großes
Vorbild ist ihr Onkel Mike, dem sie bei illegalen Experimenten
hilft, damit er in Funkkontakt mit der russischen
Raumstation MIR treten kann. Als Mike, der einen Ausreiseantrag
nach Westdeutschland gestellt hat, die DDR
sofort verlassen muss, entwickelt Friederike zusammen
mit zwei Freunden den Plan, Mike wieder zurück zu beamen.
Am 9. November soll die Operation starten. Doch
dann sehen die Kinder im Fernsehen, was sie mit ihrem
Experiment wirklich angerichtet haben ...

37
DIE LEGENDE VOM WEIHNACHTSSTERN
Norwegen 2012. R: Nils Gaup. D: Agnes Kittelsen, Anders Baasmo
Christensen. 77 Min. DCP. Empfohlen ab 6 Jahren.
An einem Weihnachtsabend verschwindet Prinzessin
Goldhaar, die der intrigante Vetter des Königs in den Wald
gelockt hatte, wo sie angeblich den Weihnachtsstern
bekommen sollte. Doch im Wald traf Goldhaar auf eine
Hexe, die sie mit einem Zauber verschwinden ließ. Zehn
Jahre später flüchtet sich die 14-jährige Sonja auf der
Flucht vor Räubern ins Schloss des Königs. Als sie seine
traurige Geschichte hört, bietet sie ihm ihre Hilfe an. Besonders
amüsant in DIE LEGENDE VOM WEIHNACHTS-
STERN sind die Episoden um den putzigen Elf und seine
hilfsbereite Familie, die in einer Baumwurzelhöhle hausen.
Freitag, 20.12.
14:30 Uhr
Sonntag, 22.12.
15:00 Uhr
MILLIONS
Großbritannien/USA 2003/2005. R: Danny Boyle. D: Lewis McGibbon,
Alex Etel, James Nesbitt. 97 Min. 35mm. DF. Empfohlen ab 8 Jahren.
MILLIONS erzählt die Geschichte des 7-jährigen
Damian und seines 9-jährigen Bruders Anthony, deren
Mutter vor kurzem verstorben ist. Damian verarbeitet
den Verlust durch sein Hobby, alles über berühmte
Heilige in Erfahrung zu bringen, während Anthony das
Geschehene pragmatisch angeht. Als eines Tages eine
Tasche voller Geld auftaucht, glaubt Damian an ein
Wunder und möchte das Geld am liebsten unter den
Armen aufteilen. Aber die Räuber des Geldes sitzen
den Jungen bald im Nacken. MILLIONS beweist, dass
der Unterschied zwischen Erwachsenen- und Kinderfilmproduktionen
niemals ein qualitativer ist.
Freitag, 27.12.
14:30 Uhr
Sonntag, 29.12.
15:00 Uhr
Freitag, 03.01.
14:30 Uhr
Sonntag, 05.01.
15:00 Uhr

38
SPECIALS
In Kooperation mit
WAS TUT SICH –
IM DEUTSCHEN FILM?
In der Reihe WAS TUT SICH – IM DEUTSCHEN FILM?
präsentiert das Kino des Deutschen Filmmuseums
einmal im Monat ein aktuelles Werk. Im Anschluss an die
Vorführung sprechen Journalisten mit den Filmemachern
über das deutsche Filmgeschehen. Im Dezember zeigen
wir den gefeierten Eröffnungsfilm des Internationalen
Filmfests München: EXIT MARRAKECH ist das neueste
Werk von Oscar-Preisträgerin Caroline Link (NIRGEND-
WO IN AFRIKA, D 2001), die dem Deutschen Filmmuseum
als Schirmherrin des Freundeskreises eng verbunden
ist. Das Coming-of-Age-Familiendrama brilliert durch
seine beeindruckenden atmosphärischen Bilder sowie ein
exzellent geführtes Schauspielerensemble.
1964 im hessischen Bad Nauheim geboren, studierte
Caroline Link Ende der achtziger Jahre Regie an der
Münchner Hochschule für Fernsehen und Film (HFF).
Links Abschlussfilm SOMMERTAGE wurde 1990 mit
dem Kodak-Förderpreis der Hofer Filmtage ausgezeichnet.
Ihr Kinodebüt JENSEITS DER STILLE (1996) erhielt
neben zwei deutschen Filmpreisen auch eine Oscar-
Nominierung – 2003 gewann sie mit NIRGENDWO IN
AFRIKA den Oscar als „Bester fremdsprachiger Film“.
EXIT MARRAKECH
Deutschland 2013. R: Caroline Link
D: Ulrich Tukur, Samuel Schneider, Josef Bierbichler. 35mm. 122 Min.
Vorfilm
AN DER TÜR
Deutschland 2013.
R: Miriam Bliese
5 Min. DCP.
Mittwoch, 11.12.
20:15 Uhr
Im Anschluss
spricht Katrin
Hoffmann (epd Film)
mit Caroline Link.
Der 17-jährige Ben reist nach Marrakesch, wo sein
Vater, der Theaterregisseur Heinrich, an einem internationalen
Theatertreffen teilnimmt. Es ist lange her, dass
der Teenager Zeit mit seinem von der Mutter längst
geschiedenen Vater verbracht hat. Emotionen und
ungelöste Konflikte kochen hoch: Der Vater ist dem Sohn
ebenso fremd wie das Land, in dem dieser seine Ferien
verbringen muss.

39
Archäologie:
Fiktion und Wirklichkeit
Die Reihe „Archäologie: Fiktion und Wirklichkeit“ präsentiert
Spielfilme mit archäologisch-historischem Bezug
aus den 1920er Jahren bis in die Gegenwart. Einführende
Vorträge analysieren die darin transportierten Geschichtsbilder,
stellen die filmischen Darstellungen aktuellen Forschungen
gegenüber und ordnen sie in den kultur- und
filmgeschichtlichen Kontext ein. Living-History-Gruppen
und die als Teil des Projekts “Archaeology in Contemporary
Europe” entwickelte Fotoausstellung “Arbeitsplatz
Ausgrabung” ergänzen das Programm.
In Zusammenarbeit
mit:
KINGDOM OF HEAVEN Königreich der Himmel
USA/Großbritannien/Spanien/Deutschland 2005. R: Ridley Scott
D: Orlando Bloom, Liam Neeson, Eva Green. 145 Min. 35mm. OmU
Mit Vorträgen von
Michael Kinzer
und Roman
Scholz
Der visuell beeindruckende Historienfilm spielt zwischen
dem Zweiten und Dritten Kreuzzug Ende des
12. Jahrhunderts n. Chr. Der junge Schmied Balian
von Ibelin trauert über den Selbstmord seiner Frau,
als Kreuzritter in seinem französischen Dorf eintreffen.
Balian zieht mit ihnen ins Heilige Land.
Montag, 09.12.
Live History: 19:00 Uhr
Vortrag: 19:30 Uhr
Filmbeginn:
20:30 Uhr
Historienfilme leben von ihrer kostspieligen Ausstattung,
von aufwendigen Kulissen, wallenden Kostümen
und prachtvollen Requisiten. Aber wie haben sich die
Menschen zur Zeit der Kreuzzüge tatsächlich gekleidet
und gerüstet? Der Verein Die Milzener e.V. befasst sich
mit der Rekonstruktion von Alltagsgegenständen dieser
Zeit und präsentiert einen Teil dieser Arbeit: Zeitgemäß
ausgerüstete Darsteller geben einen Vorgeschmack
auf Ridley Scotts Epos. Filmwissenschaftler Michael
Kinzer vergleicht die Kinofassung mit dem 45 Minuten
längeren Director’s Cut.

40
Im Kino 01.-15. Dezember 2013
tagsüber
18.00 Uhr
01
So
SCHACHNOVELLE ≥ S. 23
BRD 1960. Gerd Oswald. 104 Min. 12:00 Uhr
LUCAS KURZFILMPROGRAMM
15:00 Uhr
IL ROSSO E IL BLU ≥ S. 14
Rot und Blau IT 2012. Giuseppe Piccioni.
98 Min. OmU
02
Mo
BELLAS MARIPOSAS ≥ S. 15
Schöne Schmetterlinge IT 2013.
Salvatore Mereu. 100 Min. OmU
03
Di
LUCE DEI MIEI OCCHI ≥ S. 20
Licht meiner Augen IT 2001.
Giuseppe Piccioni. 112 Min. OmU
04
Mi
GIULIA NON ESCE LA SERA
≥ S. 20 Giulia geht abends nie aus
IT 2009. Giuseppe Piccioni. 105 Min. OmU
05
Do
VIVA LA LIBERTÀ ≥ S. 17
Es lebe die Freiheit
IT 2012. Roberto Andò. 94 Min. OmU
06
Fr
OSTWIND ≥ S. 36
DE 2012. Katja von Garnier.
100 Min. 14:30 Uhr
L‘INTERVALLO ≥ S. 18
Die Pause IT 2012. Leonardo Di Costanzo
90 Min. OmU
07
Sa
TUTTI I SANTI GIORNI ≥ S. 16
Tagein tagaus IT 2012. Paolo Virzì.
102 Min. OmU 16:00 Uhr
REALITY ≥ S. 18
IT 2012. Matteo Garrone.
115 Min. OmU
08
So
LA NAVE DOLCE ≥ S.19
Das süße Schiff IT 2012. Daniele Vicari.
90 Min. OmeU 11:30 Uhr
IO E TE ≥ S. 19
Ich und du IT 2012. Bernardo Bertolucci.
103 Min. OmU
OSTWIND ≥ S. 36
DE 2012. Katja von Garnier.
100 Min. 14:30 Uhr
09
Mo
SOUS LES TOITS DE PARIS ≥ S. 28
Unter den Dächern von Paris
Frankreich 1930. René Clair. 90 Min. OmU
11
Mi
A CLOCKWORK ORANGE ≥ S. 34
Uhrwerk Orange Großbritannien 1971.
Stanley Kubrick. 137 Min. OmU 17:30 Uhr
12
Do
10 Di Fassbinder – JETZT
SLEEP ≥ S. 32
USA 1963. Andy Warhol. 361 Min. Stumm.
Filmbeginn: 19:30 Uhr Mit Vortrag
13
Fr
SPUTNIK ≥ S. 36
DE 2013. Markus Dietrich.
79 Min. 14:30 Uhr
DIE GLÄSERNE ZELLE ≥ S. 23
BRD 1987. Hans W. Geissendörfer.
93 Min.
14
Sa
FASTER, PUSSYCAT! KILL! KILL!
≥ S. 34 Die Satansweiber von Tittfield
USA 1965. Russ Meyer. 83 Min. DF
15
So
SPUTNIK ≥ S. 36
DE 2013. Markus Dietrich.
79 Min. 14:30 Uhr
RIO DAS MORTES ≥ S. 10
BRD 1970. R. Werner Fassbinder. 84 Min.
Vorfilm: DAS KLEINE CHAOS (BRD 1966)
Verso Sud
OmU Original mit dt. Untertiteln
Luggi Waldleitner
DF Dt. Fassung
Außer Kontrolle

41
20.30 Uhr 22.30 Uhr
IL COMANDANTE E LA CICOGNA
≥ S. 15 Der Kommandant und der Storch
IT 2012. Silvio Soldini. 108 Min. OmeU
So
01
TUTTI I SANTI GIORNI ≥ S. 16
Tagein tagaus IT 2012. Paolo Virzì.
102 Min. OmU
LA CITTÀ IDEALE ≥ S. 16
Die ideale Stadt IT 2013. Luigi Lo Cascio.
105 Min. OmeU
TUTTI CONTRO TUTTI ≥ S. 17
Jeder gegen jeden IT 2013.
Rolando Ravello. 90 Min. OmeU
REALITY ≥ S. 18
IT 2012. Matteo Garrone.
115 Min. OmU
Mo
Di
Mi
Do
02
03
04
05
IL COMANDANTE E LA CICOGNA
≥ S. 15 Der Kommandant und der Storch
IT 2012. Silvio Soldini. 108 Min. OmeU
LA CITTÀ IDEALE ≥ S. 16
Die ideale Stadt
IT 2013. Luigi Lo Cascio. 105 Min. OmeU
Fr
06
LA NAVE DOLCE ≥ S. 19
Das süße Schiff
IT 2012. Daniele Vicari. 90 Min. OmeU
L‘INTERVALLO ≥ S. 18
Die Pause IT 2012. Leonardo Di Costanzo
90 Min. OmU
Sa
07
VIVA LA LIBERTÀ ≥ S.17
Es lebe die Freiheit
IT 2012. Roberto Andò. 94 Min. OmU
So
08
KINGDOM OF HEAVEN ≥ S. 39
USA/GB/ES/DE 2005. Ridley Scott.
145 Min. OmU 19:00 Uhr
Mit Vortrag
Mo
09
KATZELMACHER ≥ S. 10
BRD 1969. R. Werner Fassbinder. 88 Min.
Vorfilm: DER STADTSTREICHER (BRD 1965)
Di
10
EXIT MARRAKECH ≥ S. 38
Deutschland 2013. Caroline Link. 122 Min.
Vorfilm: An der Tür (D 2013, M. Bliese, 5 Min.).
Zu Gast: Caroline Link. 20:15 Uhr
Mi
11
Do
12
KATZELMACHER ≥ S. 10
BRD 1969. R. Werner Fassbinder. 88 Min.
Vorfilm: DER STADTSTREICHER (BRD 1965)
BAKJWI ≥ S. 30 Durst
Republik Korea/USA 2009.
Park Chan-wook. 134 Min. OmU
Fr
13
SCHLÄFER ≥ S. 26
AT/DE 2005. Benjamin Heisenberg.
105 Min.
PROFONDO ROSSO ≥ S. 30
Italien 1975. Dario Argento.
126 Min. OmeU
Sa
14
SCHLÄFER ≥ S. 26
AT/DE 2005. Benjamin Heisenberg.
105 Min.
So
15
Klassiker
Lecture & Film
Kinderk.
Late Night Kultk.
Specials
OF Originalfassung
OmeU Original mit engl. Untertiteln

42
Im Kino 16.-31. Dezember 2013
tagsüber
18.00 Uhr
16
Mo
MONTAGS keine VorstellungEN
17
Di
ALLO BERLIN? ICI PARIS ≥ S. 29
Hallo – Hallo! Hier spricht Berlin!
FR/DE/USA 1932. J. Duvivier. 90 Min. OF
18
Mi
FASTER, PUSSYCAT! KILL! KILL!
≥ S. 34 Die Satansweiber von Tittfield
USA 1965. Russ Meyer. 83 Min. DF
19
Do
FAUSTRECHT DER FREIHEIT
≥ S. 11 BRD 1974.
Rainer Werner Fassbinder. 123 Min.
20
Fr
DIE LEGENDE VOM WEIHNACHTS-
STERN ≥ S. 37 NO 2012. Nils Gaup.
77 Min. DF 14:30 Uhr
BIS WIR UNS WIEDERSEH´N
≥ S. 24 BRD 1952.
Gustav Ucicky. 86 Min.
21
Sa
A CLOCKWORK ORANGE ≥ S. 34
Uhrwerk Orange Großbritannien 1971.
Stanley Kubrick. 137 Min. OmU
22
So
DIE LEGENDE VOM WEIHNACHTS-
STERN ≥ S. 37 NO 2012. Nils Gaup.
77 Min. DF 15:00 Uhr
Gouttes d‘eau sur pierres
brulantes ≥ S. 11 Tropfen auf heiße
Steine FR 2000. François Ozon. 90 Min. DF
23
Mo
keine VorstellungEN
24
Di
keine VorstellungEN
25
Mi
THE ROYAL TENENBAUMS
≥ S. 35 Die Royal Tenenbaums
USA 2001. Wes Anderson. 110 Min. OF
26
Do
Gouttes d‘eau sur pierres
brulantes ≥ S. 11 Tropfen auf heiße
Steine FR 2000. François Ozon. 90 Min. DF
27
Fr
MILLIONS ≥ S. 37
GB/USA 2005. Danny Boyle.
97 Min. DF 14:00 Uhr
THE SPY WHO CAME IN FROM
THE COLD ≥ S. 27 GB 1965.
Martin Ritt. 112 Min. OmU
28
Sa
THE ROYAL TENENBAUMS
≥ S. 35 Die Royal Tenenbaums
USA 2001. Wes Anderson. 110 Min. OF
29
So
MILLIONS ≥ S. 37
GB/USA 2005. Danny Boyle.
97 Min. DF 15:00 Uhr
LOLA ≥ S. 12
BRD 1981. Rainer Werner Fassbinder.
115 Min.
30
Mo
keine VorstellungEN
31
Di
keine VorstellungEN
Verso Sud
Fassbinder – JETZT
Luggi Waldleitner
Außer Kontrolle
OmU Original mit dt. Untertiteln
DF Dt. Fassung

43
20.30 Uhr
22.30 Uhr
Mo
16
RIO DAS MORTES ≥ S. 10
BRD 1970. R. Werner Fassbinder. 84 Min.
Vorfilm: DAS KLEINE CHAOS (BRD 1966)
Di
17
DIE BARRINGS ≥ S. 24
BRD 1955. Rolf Thiele.
108 Min.
Mi
18
VINYL ≥ S. 33
USA 1965. Andy Warhol. 66 Min. OF.
Vorfilme: Bob Dylan Screen Tests 1 & 2
(USA 1964) 20:15 Uhr Mit Vortrag
Do
19
FAUSTRECHT DER FREIHEIT
≥ S. 11 BRD 1974. Rainer Werner
Fassbinder. 123 Min.
SIEBEN TOTE IN DEN AUGEN
DER KATZE ≥ S. 25 BRD/IT/FR 1973.
Anthony M. Dawson. 83 Min. 22:45 Uhr
Fr
20
THE SPY WHO CAME IN FROM
THE COLD ≥ S. 27 GB 1965.
Martin Ritt. 112 Min. OmU
BAKJWI ≥ S. 30 Durst
Republik Korea/USA 2009.
Park Chan-wook. 134 Min. OmU
Sa
21
GIGANTE ≥ S. 27
UY/DE/AR 2009. Adrián Biniez.
88 Min. OmU
So
22
Mo
23
Di
24
GIGANTE ≥ S. 27
UY/DE/AR 2009. Adrián Biniez.
88 Min. OmU
Mi
25
LOVE ACTUALLY ≥ S. 29
Tatsächlich ... Liebe
GB 2003. Richard Curtis. 135 Min. OF
Do
26
LOLA ≥ S. 12
BRD 1981. Rainer Werner Fassbinder.
115 Min.
PROFONDO ROSSO ≥ S. 30
Italien 1975. Dario Argento.
126 Min. OmeU
Fr
27
FAHRENHEIT 451 ≥ S. 27
GB 1966. François Truffaut.
109 Min. OF
BIS ZUR BITTEREN NEIGE ≥ S. 25
BRD/AT 1975. Gerd Oswald.
105 Min.
Sa
28
FAHRENHEIT 451 ≥ S. 27
GB 1966. François Truffaut.
109 Min. OF
So
29
Mo
30
Di
31
Klassiker
Lecture & Film
Kinderk.
Late Night Kultk.
Specials
OF Originalfassung
OmeU Original mit engl. Untertiteln

44
SERVICE
Kino des Deutschen Filmmuseums
Schaumainkai 41 · 60596 Frankfurt am Main
Information & Ticketreservierung:
Tel.: 069 - 961 220 220
Kino
Eintrittspreise
Regulär: 7,- Euro
Ermäßigt (Schüler/Studenten): 5,- Euro, Schwerbehinderte: 3,50 Euro
Filme mit Gästen, Musikbegleitung, Lecture, 3D: 2,- Euro Zuschlag
Für Frankfurt-Pass-Inhaber ermäßigen sich die regulären Preise um die Hälfte.
Kinderkino
Für Kinder und begleitende Erwachsene: 3,50 Euro; 3D: 1,- Euro Zuschlag
Kinocard
Ermäßigter Eintritt zu allen Kinoveranstaltungen
Jahresbeitrag: 30,- Euro · ermäßigt: 20,- Euro
Ticket: je 4,- Euro · ermäßigt: 3,- Euro
Für Sonderveranstaltungen: 1,50 Euro Zuschlag
Freundeskreis
Freunde des Kinos
erhalten die Kinocard, Vorzugskarten bei ausgewählten Filmveranstaltungen
und bekommen das aktuelle Programm sowie den wöchentlichen Newsletter
zugeschickt.
Jahresbeitrag: 30,- Euro · unter 30-Jährige: 20,- Euro.
Freunde des Museums
erhalten freien Eintritt in alle Ausstellungen, Einladungen zu den Eröffnungen,
den Newsletter und exklusive Informationen zu den Ausstellungen.
Jahresbeitrag: 65,- Euro · unter 30-Jährige: 55,- Euro.
Informationen: freunde@deutsches-filminstitut.de
Freunde von Kino und Museum erhalten zusätzlich:
Einladungen zu exklusiven Veranstaltungen und zehn Prozent
Ermäßigung auf Kataloge zu aktuellen Ausstellungen
Jahresbeitrag: 95,- Euro · unter 30-Jährige: 80,- Euro
Special für zwei Personen: 160,-Euro · unter 30-Jährige: 130,- Euro
Förderkreis
Die Mitglieder des Förderkreises tragen entscheidend dazu bei, dass das Deutsche
Filminstitut neue attraktive Projekte initiieren kann. Bisher sind im Förderkreis
rund 70 Persönlichkeiten engagiert, die die Vermittlung von Filmkultur im
Haus am Schaumainkai besonders großzügig unterstützen.
Kontakt: 069 - 961 220 226 oder foerderkreis@deutsches-filminstitut.de
Newsletter
Unser wöchentlicher Newsletter informiert per E-Mail mittwochs
über Kino- und Ausstellungs-Programme.
Anmeldung unter http://newsletter.deutsches-filmmuseum.de
Programmheft
Das monatlich erscheinende Programmheft liegt aus im Deutschen
Filmmuseum sowie an ausgewählten Orten in Frankfurt und der Region.
Kulturpartner des Deutschen Filminstituts
Gegen Vorlage eines Škoda-Autoschlüssels erhält der
Autobesitzer freien Eintritt in unsere Dauer- und Sonderausstellung.

45
Museum
Dauerausstellung
Di /Do-So 10:00 - 18:00 Uhr · Mi 10:00 - 20:00 Uhr · Mo geschlossen
Eintrittspreise: 5,- Euro · ermäßigt: 2,50 Euro
www.deutsches-filmmuseum.de
Sonderausstellung
Fassbinder – JETZT. Film und Videokunst
30. Oktober 2013 bis 1. Juni 2014
Di /Do-So 10:00 -18:00 Uhr · Mi 10:00 - 20:00 Uhr · Mo geschlossen
Eintrittspreise: 8,- Euro · ermäßigt: 6,- Euro
www.deutsches-filmmuseum.de
Kombitickets
Dauerausstellung und Sonderausstellung: 11,- Euro · ermäßigt: 8,- Euro
Offenes Filmstudio am Wochenende
Samstags und sonntags von 14:00 -18:00 Uhr
Kostenfreies Angebot, Anmeldung nicht erforderlich
Ort: 4. Stock
Aktiv im Filmmuseum
Führungen für Privatpersonen und Unternehmen, Filmanalyse, Seminare,
Workshops und Kindergeburtstage nach Absprache
Informationen, Preise und Anmeldung unter:
museumspaedagogik@deutsches-filminstitut.de
Tel.: 069 - 961 220 223
mupaed.deutsches-filmmuseum.de
Öffentliche, kostenfreie Führungen
(Anmeldung nicht erforderlich; die Teilnehmer bezahlen
lediglich den regulären Eintritt)
Dauerausstellung: jeden Sonntag, 15:00 Uhr, Treffpunkt: 1. Stock
Sonderausstellung: jeden Samstag, 15:00 Uhr, Treffpunkt: Erdgeschoss
filmcafé
Das filmcafé ist bis zum Beginn der letzten Kinovorstellung geöffnet.
Flaschengetränke können mit ins Kino genommen werden.
Anfahrt
Anfahrt mit öffentlichen Verkehrsmitteln
U1, U2, U3, U8 (Schweizer Platz) · U4, U5 (Willy-Brandt-Platz)
Straßenbahn 15/16 (Schweizer-/Gartenstraße)
Buslinie 46 (Museumsuferlinie 46)
Mitglieder und Förderer

46
VORSCHAU
JANUAR 2014
Howard Hawks
Er hat Meisterwerke wie SCARFACE (1932), BRINGING
UP BABY (1938), TO HAVE AND HAVE NOT (1944),
THE BIG SLEEP (1946) und RED RIVER (1948) ins Kino
gebracht. In vielen seiner Filme schuf Howard Hawks legendäre,
vielzitierte Szenen und Dialoge; darunter etwa
Lauren Bacalls an Humphrey Bogart gerichtete Frage in
TO HAVE AND HAVE NOT: „You know how to whistle,
don‘t you, Steve?“ Wir freuen uns, dem besonders vielseitigen
Regisseur Hawks, der Komödien, Kriegsfilme,
Western, Gangsterfilme und sogar Musicals realisierte,
im Januar eine Filmreihe zu widmen.
Kinohighlights 2013
Auch Anfang des Jahres 2014 greift das Kino des
Deutschen Filmmuseums eine Tradition auf und startet
mit einer Auswahl herausragender Spielfilme aus dem
Vorjahr ins Programm. Die „Kinohighlights 2013“ sind
eine gute Gelegenheit, das ein oder andere eventuell
verpasste Leinwand-Erlebnis nachzuholen oder einen
Film erneut zu genießen. Alle sorgsam ausgewählten
Highlights laufen in der Originalfassung mit Untertiteln.

47
FRANKFURT
Die Mediathek in der
Sie alles finden. Unser
Verleihrepertoire
reicht
vom Stummfilm bis zur
aktuellen Festivalneuheit
über Dokumentationen,
Kinder- und Familienfilme,
TV-Serien, Filme
aus allen Ländern im
Originalton und aktuelle
Neuheiten.
Unseren Bestandskatalog
finden Sie online.
Auch Fernverleih möglich.

Deutsches Filmmuseum
Deutsches Filminstitut
Schaumainkai 41
60596 Frankfurt am Main
www.deutsches-filmmuseum.de