kein mainstream! - Ensuite

BENEDIKT SARTORIUS
die wunderkammer
der dead brothers
■ In der Ferne schlurft untermalt von Grillenzirpen
ein karger Rhythmus und nähert sich, als eine traurige
Hawaiigitarre einsetzt. «Trust in me and close your
eyes…» Verführend langsam und unnachgiebig
entführt die verzerrte Stimme sein Opfer tief in eine
absonderliche Zwischenwelt, wo das süsse Gift einlullt,
die Trompete aufbellt, die Orgel zwirbelt und eine
verlorene Seele sich widerstandslos hingibt. «Slowly
and surely your senses will cease to resist…»
Die Interpretation von «Trust In Me» wie überhaupt
das musikalische Drehbuch der Dead Brothers kennt
anders als das Dschungelbuch, aus dem dies Lied
der Schlange im Original stammt, keine Rettung.
Leidenschaftliche Hingabe, lieben, schwelgen, weinen,
tanzen, trinken und lachen im Angesicht des Sensemanns
stehen beim Hörer und Besucher dieser schillernden
Welt auf dem Programm. Als Begräbnisorchester
starteten die Dead Brothers 1998 mit Heimbasis Genf
ihre Reise ins Jenseits im Rahmen der Rock ‘n‘ Roll
Parade «Electric Circus». Sie vertilgten unterwegs Hank
Williams in einer Rumpelkammer, liehen im Pfandladen
ihr Instrumentarium, krachten mit rohem Punk, Delta
Blues und europäischen Volksmusiken zusammen,
enterten mit Gleichgesinnten das Juraschiff an der
Expo und drangen bis in die so genannte Hochkultur
als Theaterband vor (u. a. Brechts Dreigroschenoper in
Basel).
Nach den Alben «Dead Music For Dead People», «Day
Of The Dead» und dem instrumentalen Soundtrack
zum Dokumentarfi lm «Flammend Herz» öffnet nun
das fabulöse Quartett zum vierten Mal den Sarg. Ein
Sarg freilich, der sich als unaufgeräumte, kuriose,
tiefe und arg verwinkelte Wunderkammer herausstellt.
«Wunderkammer» ist denn auch der fast schon
programmatische Titel des dritten regulären Albums
der interkontinentalen Dead Brothers. In jeder Ecke
und jedem Winkel lauern neue Falltüren, die tiefer ins
Labyrinth einer funkelnden Unterwelt führen. Einer
Unterwelt, die so gar nichts Morbides an sich hat,
eher wie ein abenteuerlicher Spielplatz streunender
Melancholiker wirkt und allenfalls mit den Phantasien
in Tim Burtons wunderbarem Film «Corpse Bride»
vergleichbar wäre.
«Wunderkammer» ist das bisher reichste Album
der Dead Brothers. Im Kollektiv schrieben Alain
Croubalian, Pierre Omer, Delaney Davidson und
Christoph Gantert die neuen Lieder, projizierten eigene
Visionen in fremdes Liedgut und schufen vielschichtige
Arrangements für ihre von verschiedensten Stilen
durchzogene, weltumspannende Musik. Wurde «Dead
Music For Dead People» der Legende nach mit nur
einem einzigen Mikrophon aufgenommen, loten die Vier
nun im freien Spiel mit den Möglichkeiten des Studios
neue, tiefe Dimensionen ihrer Musik aus. Ohne die
Bild: zVg.
Rohheit der ersten Alben aufzugeben, pfl egen sie die
Liebe zum musikalischen Detail: Windsägen heulen im
Hintergrund, exotische Stimmen tauchen auf, Spelunken-
Klaviere malen verschwommene Stimmungsbilder
und ergänzen das knorrige Stamm-Instrumentarium
der Band (Banjo, Akkordeon, Gitarre, Blasinstrumente,
Perkussion) aufs vorzüglichste. Traumwandlerisch
eingesetzte Studio-Kniffe und Zitate wirken nie
verschwenderisch, nie beliebig, der multiinstrumentale
Charakter der einzelnen Musiker wie auch die Band als
Kollektiv gewinnen deutlich an Tiefenschärfe. Und so
labt sich der Hörer am kaputten, knochentrockenen
Punk von «My Baby‘s White», trinkt im Bistro zu
chaotischem Zigeunerjazz à la Django Reinhardt, steht
im grossartigen «Just A Hole» lebensmüde an seinem
eigenen Grab und landet in «The Story Of Woody And
Bush» in einem staubigen Westernsaloon, der sich in
eine psychedelische Halluzination aufl öst. Kurz: Die
rauen und doch zerbrechlichen, melancholischen und
doch lachenden, widerspenstigen und doch einladenden
Dead Brothers schlagen dem zagen Alltag einmal mehr
ein Schnippchen.
Im Januar wird überdies der Film «He Who‘s
Not Busy Being Born Is Busy Dying» lanciert. Der
Regisseur M. A. Littler, der bereits für das Portrait über
die musikalische Heimat der Band, dem heimischen
Voodoo-Rhythm Label, verantwortlich zeichnete, begibt
sich mit den Dead Brothers auf die Suche nach dem
verbindenden Kern des Universums. Eine ewige Suche,
die die vier beseelten, rastlosen Musiker mit ihrem
Drang zur Kreation vorläufi g in die traumhafte, surreale
Wunderkammer führte. In eine Wunderkammer, die
ohne Frage den ersten musikalischen Höhepunkt des
neuen Jahres darstellt.
«Wunderkammer» erscheint im Ende Januar auf Voodoo
Rhythm. Plattentaufe: 27. Januar, Dampfzentrale Bern.
Weitere Infos: www.vooodoorhythm.com
SARA TRAUFFER
MMUUSSI IKK 19 19
SCHIMMERNDER STOFF
■ Ein weicher, samtiger Akkord im Klavier, ein erster
seidiger Ton der Geige. Und eine daraus sich
entspinnende weite Fläche in sanfter Eleganz. Wie
ein ausgesuchtes Gewebe kommt der Beginn dieser
CD daher. Fein schimmernd und fl iessend. Ein edler
Stoff, den die Geigerin Simone Zgraggen und der Pianist
Ulrich Koella aus den Violinsonaten von Othmar
Schoeck gewoben haben.
Der sonst primär für sein Liedschaffen bekannte
Schweizer Komponist schrieb 1905, 1908 und 1931
insgesamt drei Sonaten sowie ein kleines, zweiminütiges
«Albumblatt» für diese Besetzung. Den Anstoss
dazu erhielt er hauptsächlich von der ungarischen
Geigerin Stefi Geyer, die 1905 in Zürich gastierte und
ihn bis ins Innerste begeisterte. Nachdem er sie persönlich
kennen gelernt hatte, konzertierten sie zusammen
– Schoeck muss stürmisch verliebt gewesen
sein und widmete ihr seine Sonate op. 16. Eng verfl
ochten schmiegen sich hier Violine und Klavier aneinander,
treten zwischendurch einzeln hervor, mal
in strahlend glänzenden, gross gespannten Bögen,
mal zurückhaltender und leicht eingetrübt, dann
wieder schwärmerisch ausladend. Das alles liesse
sich wunderbar mit ganz viel spätromantischem
Schmelz spielen. Doch Zgraggen und Koella gehen
sorgfältig und zurückhaltend damit um. Ihre Interpretation
kommt schlank daher, mit feinem Vibrato
und weicher Bogenführung in der Geige, getragen
von Zgraggens einzigartigem Instrument, der «Golden
Bell» Stradivari aus dem siebzehnten Jahrhundert,
sowie vom schönen Raumklang aus der Salle de
Châtonneyre in Corseux bei Vevey, wo die Aufnahme
entstanden ist. Wer also etwa den alljährlichen opulenten
Glanz und Glamour des Wiener Neujahrskonzertes
nicht mehr sehen und hören kann, fi ndet auf
dieser CD des Schweizer Klassiklabels Claves eine
treffl iche Alternative. Eine kleine Prise Schimmer am
richtigen Ort wirkt doch manchmal viel brillanter.
Othmar Schoeck: The 3 Violin Sonatas. Simone
Zgraggen, Ulrich Koella. 2005 Claves 50-2503