Horst Hussel

auch in der Kunst psychisch Kranker zum Ausdruck kommt. Horst
Hussel stand mit Friedrich Schröder-Sonnenstern (1892 – 1982) in
freundschaftlichem Kontakt.
Noch kannten Claus, Altenbourg und Hussel einander nicht.
Als der jüngste der drei studierte Horst Hussel seit 1958 an der
Hochschule für Bildende Künste in Berlin-Charlottenburg, nachdem
er 1954 von der Dresdner Akademie und vier Jahre später von
der Kunsthochschule in Berlin-Weißensee relegiert worden war. 16
Friedrich Stabenau war sein (wenig Einfluss ausübender) Lehrer,
Ernst Schlameus unterrichtete Schrift, Will Grohmann hielt
Vorlesungen zur Kunstgeschichte und zur Gegenwartskunst. Bei
Heinrich Mock in Ostberlin sah Hussel Ende der 1950er Jahre zum
ersten Mal Blätter von Gerhard Altenbourg und wurde durch den
Galeristen und Herausgeber mit dem Künstler persönlich bekannt
gemacht. Denn Gerhard Altenbourg fuhr – wie Carlfriedrich Claus
auch – regelmäßig in die geteilte Stadt, um sich über die divergierenden
Entwicklungslinien der Kunst in Ost und West aus eigener
Anschauung zu informieren. Die Galerien Rosen, 17 Schüler 18 oder
Springer 19 waren für sie feste Anlaufstellen.
Will Grohmann, mit dem sowohl Claus als auch Altenbourg
in Verbindung standen, trat als Förderer und Freund in Erscheinung.
20 Als beide Künstler 1960 in Briefaustausch traten, konnten
sie sich auf weitere gemeinsame Bekannte beziehen: auf Ernst
Sieber und Bernard Schultze, in dessen Ausstellung in der Galerie
Schüler sie sich im Januar 1961 zum ersten Mal auch persönlich
begegneten (Abb. 2).
Nach dem Bau der Berliner Mauer im August des Jahres verschärften
sich für die Künstler aus dem Osten die Arbeitsbedingungen
allerdings gravierend. Horst Hussel musste sein Studium
beenden und war von heute auf morgen auf eine finanzielle Selbständigkeit
angewiesen. Eine Ausstellung mit Vibrationsstudien 21
Abb. 5 Gerhard Altenbourg, Glossen um eine Figur,
die ich das gesichtslose Mekönkchen nenne, 1969,
Farbholzschnitt, 48,3 x 35,2 cm, Kunstsammlungen
Chemnitz, Stiftung Carlfriedrich Claus-Archiv
von Claus, für die Werner Schüler bereits erste Blätter übernommen
hatte, kam aufgrund der unterbundenen Westreisen und einer
zunehmend rigideren Briefkontrolle nicht mehr zustande. Postbeschlagnahmungen,
Vernehmungen, 22 Hausdurchsuchungen und
Verurteilung 23 beeinträchtigten die künstlerische Arbeit massiv und
führten schließlich zu einem erzwungenen Rückzug. Carlfriedrich
Claus war nach permanenten Schikanen durch Kulturbürokratie,
Steuerbehörden und Zoll zu der Gewissheit gelangt, nur in strengster
Selbstisolation an seinem Schreibzeichenwerk weiterarbeiten zu
können. Nach der vorzeitigen Schließung seiner Ausstellung in der
christlichen Buch- und Kunsthandlung Wort und Werk 1966 in Leipzig
fasste auch Gerhard Altenbourg den Entschluss, überhaupt »nicht
mehr an die Öffentlichkeit dieses Landes zu treten«. 24 »Allein in deinem
Stuhl, allein in deinen Büchern, allein unter Bildern. Es gibt keine
Kommunikation; nur über die Zeiten hinweg kommunizieren wir mit
dem Blick auf das Ende«. 25 Je konsequenter allerdings die einsame
Arbeit vorangebracht wurde, umso mehr waren die Künstler doch
auf den Zuspruch der wenigen Freunde und Sammler im Osten und
auf den Austausch mit dem einen oder anderen Künstlerkollegen
angewiesen. »In der trostlosen Einöde der Kunstprovinz denke ich
indessen oft daran, daß dort ein lebendiger Ort der Empfindung und
Neuprägung, der Forschung und Erfahrung am wirken ist, und dies
macht mich auf eigene Art froh« 26 , schrieb Altenbourg an Claus.
»Lieber Herr Altenbourg, mein langes Schweig [sic!], –: konzentrierte
Arbeit liegt ihm zugrunde. Sie verstehen das sicher,
kennen es: man vergräbt sich in eine Sache, – Gänge, ein ganzes
Höhlensystem bildet man sich allmählich in ihr und wird von einem
bestimmten Punkt an derart begierig, diese überraschenden
Adern, Flüsse, die jetzt hereinbrechen, von unten her, von links,
rechts, von Mitternacht, Mittag immer gefärbt, man wird derart
begierig, sie zu durchschauen, dass man, nun, sich nach oben hin
abdichtet, nach der Umwelt zu. Ja, sicher, Ihnen wird es auch oft
so kommen, Sie kennen’s.« So schrieb Carlfriedrich Claus am 21.
März 1961, wenige Wochen nach der Eröffnung einer Altenbourg-
Ausstellung in der Galerie Springer 27 in Berlin und noch vor dem
Mauerbau. Stil und Inhalt setzen die geistige Nähe der Briefpartner
voraus. »Gern denke ich an die Stunde, da Sie mir Ihre Gebilde
zeigten, zurück. Sehr schön war das«, heißt es weiter im selben
Brief. Auch Altenbourg erinnerte sich »mit Freuden«, Carlfriedrich
Claus seine Werke gezeigt zu haben, es »sprang etwas von einer
wahrhaft schöpferischen Kritik über, und ich entdeckte gleichsam
Neues in mir«. Wie Claus steckte er tief »in Sprach-Experimenten«,
28 beide Künstler sandten sich brieflich eigene Texte zu
und tauschten sich darüber aus. Nach umständlichen Reisevorbereitungen
und komplizierten Terminvereinbarungen und -verschiebungen
besuchte Gerhard Altenbourg mehrfach Carlfriedrich
Claus in Annaberg; »mit Vergnügen denke ich an unser Gespräch
hier zurück. Und hoffe, daß wir es bei Gelegenheit fortsetzen können«,
resümierte Claus am 23. Dezember 1968. Blätter wurden
getauscht (siehe Abb. 3 – 5); Altenbourg erwarb darüber hinaus
Sprachblätter von Claus für seine Sammlung. Gegenseitig wiesen
die Künstler Sammler und Förderer auf das Werk des jeweils anderen
hin. 29
Es war eine Bestärkung für das eigene Schaffen, wenn Künstlerkollegen
unter ähnlich komplizierten äußeren Bedingungen unangepasst
schöpferisch vorankamen. Angesichts eines maroden
und wenig ausgebauten Telefonnetzes kursierten Mitteilungen
auf dem Postweg nicht nur über die Grenzen hinaus, sondern
auch innerhalb der DDR. »Ich freue mich immer, wenn ich ab und
zu hier oder da eine Arbeit von Ihnen sehe« 30 , grüßte Carlfriedrich
Claus nach Berlin. 1975 erwarb Horst Hussel eine Radierung
von Carlfriedrich Claus aus dessen erster Personalausstellung 31
Abb. 6 Horst Hussel, Für C. W., 1993/94, Radierung
für die Mappe: Ein Blatt für C. W., 53,4 x 39,7 cm,
Kunstsammlungen Chemnitz, Stiftung Carlfriedrich
Claus-Archiv
in der DDR – nachdem er auf zahlreiche internationale Ausstellungsteilnahmen
seit Beginn der 1960er Jahre verweisen konnte.
Noch Jahre später schrieb Hussel dazu: »Das Blatt war – scheinbar
– kinderleicht. [Aber, die Verf.] Ganze Archive, Galerie-Bestände
[…] brachen davor zusammen – und das hatte mit ›Hygiene‹ zu
tun. Dieses kleine Blatt erschien mir als Rettung aus dem Atelier-
Schmutz.« 32 Die Künstler tauschten oder schenkten sich Werkproben
33 (Abb. 6). Wiederholt schlug Horst Hussel eine mögliche Zusammenarbeit
an einem Buchprojekt vor, allerdings kam es dazu
nie. In losen Abständen informierte man sich, der gegenseitigen
Anteilnahme gewiss, über aktuelle Vorhaben.
Während eines einwöchigen Aufenthaltes von Horst Hussel
in Altenburg bot sich die Gelegenheit zu langen Spaziergängen
und intensiven Gesprächen. 1964 vermeldete Altenbourg: »Die
Arbeit hat mich wieder voll in Besitz«. 34 Und 1971 – noch immer
versuchten die DDR-Behörden, Ausstellungen des Künstlers im
Westen zu unterlaufen – reagierte sich Altenbourg gegenüber
dem Künstlerfreund ab: »Von gewisser Seite hörte ich, daß meine
Arbeit mich völlig in Ungnade gebracht hat. Aber – soviel ich
weiß – war ich niemals im Stand der Gnade. Und wir haben dies
Vergnügen, die Ungnade mit Ironie kommentieren zu dürfen.« 35
In der Tat, dieses Vergnügen teilten beide, denn auch Horst Hussel
war und ist ein Meister ironischer Kunst, wobei »viel von dem
Spott und der Heiteretei, die er verbreitet, längeren Nachdenkens
wert ist« 36 .
Früh hat sich Horst Hussel als eigenwilliger Zeichner ausgewiesen.
Um 1960 hatte er eine Handschrift entwickelt, die sich
flexibel zwischen intuitiv hingeworfener Figuration und einem
Lineament entfaltet, das die Stilkunst beziehungsweise deren Erfahrungswerte
über die dynamische und gestalterische Kraft der
Linie weitertreibt. Je nachdem überwiegt Eleganz, eine der Art
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