160. Todestag 2007 Fanny Hensel und Felix Mendelssohn ...

mich, nach außen zu gehen, beim Hören gehe ich nach innen. So kommt
das Innen und Außen zusammen.”
Barbara Hellers Instrumentalkompositionen sind nahezu komplett publiziert
in den Verlagen Furore, Schott Musik International und Breitkopf &
Härtel. Ihre Musik ist geprägt durch eine große stilistische Fülle und
Weiterentwicklung mit Wurzeln in der Tradition: ernst und leidenschaftlich,
impulsiv und spielerisch, archaisch oder durchstrukturiert, streng gearbeitet
oder mit einem Hauch von Improvisation, poetisch und lebendig.
Als Gründungs- und zeitweise auch als Vorstandsmitglied des „Internationalen
Arbeitskreises Frau und Musik e. V.” hat sie sich viele Jahre für
Komponistinnen und Frauen in der Musik engagiert. Darüber hinaus war
sie einige Zeit Vorstandsmitglied des Darmstädter „Instituts für Neue Musik
und Musikerziehung”.
Wenn Barbara Heller von Freiheit spricht, so bedeutet das für sie immer,
einen „leeren Raum“ zu spüren, den sie wieder mit neuer Kreativität füllen
kann. Am liebsten wäre es ihr, „selbst Musik zu sein”, nichts mehr aufschreiben
zu müssen, Musik ohne künstlerischen Übersetzungsprozess erleben
zu können, als Lebensqualität an sich.
Früher oder später
für B-Klarinette und Klavier (1981)
fue 1190 ISMN M-50012-019-3 e 13,00
„Das schnelle, spannungsgeladene Nach- und Ineinander
von melodischen, gedehnten Klarinettenklängen
und dissonant gewürzten, plötzlich aufblitzenden
Klavierakkorden verfehlte seine Wirkung
nicht. Als besonders raffinierter Effekt war zu beobachten,
wie sich eine Soloklarinette eine entrückte
Begleitung durch Resonanzerzeugung auf Klaviersaiten
verschafft.” (Eberbacher Zeitung, 7.3.1991).
Mittelschwer bis schwer.
Streichquartett (1958) (21’)
fue 1440 ISMN M-50012-208-1 (kpl) e 28,00
-209-8 (St) e 20,00 -210-4 (Tp) e 8,50
Viersätziges Werk in überwiegend lebhaften Tempi;
traditionelle Notenschrift. Nach klassischen Vorbildern
(Haydn, Wolf, Bartók). Sehr lebendige, melodisch
und rhythmisch orientierte Musik. Mittelschwer.
GRAFISCHE KOMPOSITIONEN
Kartenspiele. Il pleut à Paris (1994)
45 grafische Partituren für 1-10 Instrumente nach
freier Besetzung
fue 1500 ISMN M-50012-050-6 e 45,00
Die Karten (grafische Kompositionen) sind eine Einladung,
die eigene Kreativität ins Spiel zu bringen
und zu entwickeln. Jede Karte enthält unzählige
Improvisationsmöglichkeiten und kann von einem
Soloinstrument bis zu 10 Instrumenten realisiert
werden. (Auch als Postkarten-Set erhältlich)
ORCHESTER
Sinfonietta für Streichorchester (1961) (20’)
fue 2504 ISMN M-50012-307-1 e 21,00
Bearbeitung des Streichquartetts (1958) für Streichorchester
(+2Kb). Rhythmisch inspirierte Musik mit
lebendigem Charakter. Traditionell kontrapunktisch
komponiert. Typische Streichermusik im Geiste der
60er Jahre, für Hochschulorchester oder fortgeschrittene
Laienensembles.
Klang & Struktur: Improvisationsfestival
16. – 18. Juni 2006 im exploratorium berlin
Im stets bestens besuchten exploratorium berlin fand
sich ein (Fach)Publikum zusammen, das in der Improvisation
eine höchst attraktive musikalische Praxis erkannt
hat: zwischen Konzerten, Diskussionen und Vorträgen
gab es die „offene Bühne”, ad-hoc-Ensembles
bildeten sich, die Nachfrage war groß. Der Wechsel zwischen
Zuhören und sich Beteiligen zog sich wohltuend
als Programmidee durch die gesamte Tagung und war
zugleich sinnfällige Parallele zur Gruppenimprovisation,
deren Gelingen auch mit der Balance zwischen Aktivität
und Rezeptivität zu tun hat.
Die beiden Komponistinnen Barbara Heller und Sofia
Gubaidulina, deren diesjährige Geburtstage zum Anlass
genommen waren, sie ebenfalls auf dem Festival zu feiern,
sind Beispiele für die Integration beider Produktionsprinzipien
in einem komplexen musikalischen Denken.
Während eines Gesprächskonzertes, bei welchem das ‚Barbara
Heller Ensemble‘ und Christopher Dell (Marimba)
Kompositionen und Improvisationen nach Vorgaben von
Barbara Heller spielten, sprach die Komponistin über
ihre graphischen Anregungen zur Improvisation. Sie gibt
sie sozusagen frei als Aufforderung, die eigene Musik
zu erfinden. Barbara Heller entwirft Graphiken als Brücke,
um musikalische Phantasie in Formen zu leiten.
Aber von den Zeichen selbst solle man sich frei machen,
sie nicht umsetzen, sondern eher in Musik übersetzen.
Die Komponistin spendete den Musikerinnen Anerkennung
für ihr Spiel und zugleich Ermutigung, auf diesem
(kaum endlichen) Weg weiterzugehen.
Auszüge aus einer Konzertkritik von Barbara Gabler
VOKALMUSIK
Lieder für Sopran und Klavier
auf Texte von Hermann Hesse, Joachim Ringelnatz
und Erich Fried
fue 6330 ISMN M-50012-633-1 e 9,50
„1959 schrieb Barbara Heller ihre die Stimmungen
in drei Gedichten von Hermann Hesse eindringlich
nachspürenden Lieder, schwebend leicht die Nacht,
verhalten klagend Allein und rhythmisch heftig kontrastierend
Der Blütenzweig.”
(Bernd Müllmann, 6.3.1985 HNA Kassel)
Nun sind die Kraniche längst im Süden (1998) (15’)
Liederzyklus nach Gedichten von Artur Schütt für
Singstimme (S, MS oder A) und Klavier/Orgel
fue 6480 ISMN M-50012-648-5 e 15,00
In diesen acht expressiven Gedichten klingt die
Musik bereits aus den Worten. Das Klavier bildet mit
sparsamer, freitonaler Harmonik eine Verbindung des
Textes zur Singstimme, die in freien melodischen
Bögen gesetzt einen großen Gestaltungswillen von
der Sängerin verlangt.
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