IRREALIGIOUS! Parallelwelt Religion in der Kunst

P r o g r a m m z e i t u n g
sePtember oktober 2011
g a l e r i e l i t e r at u r n e u e m u s i k r e l i g i o n j u n g e a u g e n z e i ta n a ly s e
behauPtungen
Das kulturzentrum bei den minoriten in graz nimmt
das thema des steirischen herbst 2011 („zweite Welten“)
zum anlass, sein ureigenstes interesse an der
Bildproduktion der gegenwart zu thematisieren: ob
und wie sich ein Verhältnis von gegenwartskunst und
religion zeigen und bestimmen lässt. es bestellt damit
ein theoriefeld, das sein erkenntnisinteresse am
Weiterwachsen der religionsgeschichte am Beginn
des neuen jahrtausends anmeldet. es zeigt kunst
der gegenwart und greift damit motive und themen
auf, die die religion berühren. es ist dabei möglichst
wertfrei, nimmt das, was ist und ordnet es in Bereiche,
über die man nachdenken, ästhetische erkenntnisse
gewinnen, in denen man verdeckte krusten brechen
oder ästhetische erfahrungen nachvollziehen kann.
irrealigious!, die ausstellung, die bei uns bis zum
15. jänner zu sehen sein wird, spielt ein wenig mit der
unfassbarkeit des metiers, mit dem staunen, ein bisschen
auch mit dem entsetzen. Der viel zitierte zehnte
jahrestag von 9/11 ist nun vorüber, und nicht erst
der karikaturenstreit hat das thema der Bildkraft von
religionen wieder salonfähig gemacht – wir hier haben
bereits eine längere geschichte der reflexion, und
diese ausstellung bietet einen willkommenen Brennpunkt,
eine Bündelung. und sie stellt insgeheim eine
Proklamation dar.
Doch zuvor nähern wir uns über zwei explizite Fußnoten
diesem neuen Projekt. einmal: es gibt bei den
künstlernamen in dieser schau ein paar Déjà-vus.
und: es gibt ein paar Déjà-vus bei den Werken, die
man im letzten jahrzehnt bei uns schon einmal gesehen
hat. Das berührendste von ihnen ist jener 70-teilige
zyklus des deutschen künstlerpaares anna und
Bernhard Blume, der einmal als „moderner Passionszyklus“
bei uns zu sehen war, mit dem damaligen titel:
„Der gedanke des todes ist unannehmbar“. Bernhard
johannes Blume fand, als ich ihm von meiner neuen
idee erzählte, für diesen zyklus sei doch der richtige
Platz bei den minoriten in graz. als die Bilder abgeholt
wurden, war er tags zuvor nach kurzer, heftiger
krankheit verstorben. Wir widmen ihm, der so viel
leichtigkeit in schwere Dinge hineingebracht hat, diese
ausstellung.
Die Déjà-vus sind intention. sie sollen dazu beitragen,
eine neue seite in der Beschreibung des kulturzentrums
bei den minoriten in und mit der Öffentlichkeit
aufzuschlagen, die die Vergangenheit unserer
eigenen kuratorischen arbeit hereinholt und sie mit
der gegenwärtigen und zukünftigen kunstproduktion
vernetzt. Vergangenheit, das heißt: Hier fanden
im letzten jahrzehnt ausstellungen statt, die einen
theorieanspruch hatten und meist sehr nahe an der
schöpfungszeit der Werke partizipierten. (Will heißen:
wir haben uns am kuratorenbasar nie beteiligt). aus
der zeitlichen Distanz, sagen wir: eines jahrzehnts,
manches davon noch einmal hervorzuholen und neu
zu bewerten – das ist musealisierung in ihrem positiven,
aktualitätsbezogenen sinn. so gesehen wird das
kulturzentrum bei den minoriten in seiner geschichte
von ausstellungen als ein museum für religion
in der kunst sichtbar – wenn man die zeit der
letzten jahre, die namen der letzten jahre und auch
die ausstellungsorte der letzten jahre nebeneinander
auffächert. entgegen, HimmelsCHWer, DiVine
Heroes, gestures oF inFinity; Wie Du mir, ligHt
toWer, PrometHeus, mutter, sHaring, 1+1+1=1
würden zum Beispiel schöne räume füllen, die stararchitekten
gestalterisch beflügeln würden (oder die ein
zukünftiger Papst julius iii. flugs zum museo d’arte
religiosa contemporanea erklären würde). und ka-
Poor, gormley, Blume, Wallinger, Wirkkala, De
BruyCkere, Dumas wären zum Beispiel Publikumsmagnete,
mit denen Quotenzähler eine wahre Freude
hätten, würde man ihnen vorher ein sattes marketingbudget
bescheren. Das wären, um uns an das grafische
konzept des steirischen herbst anzulehnen, sphären!
anders betrachtet sind das einfach Blasen: Bekanntlich
haben wir das nicht, bekanntlich geht das nicht,
bekanntlich wird das so nicht werden. und das name-
Dropping ist uns auch nicht wichtig. geld haben wir
sowieso keines. Das Vergangene verflüchtigt sich und
wird dann auch vergessen. unser ort ist zu klein. Wir
haben kein kunst-museum und werden auch in zukunft
keines bauen, und wir sitzen nicht in köln, Berlin
oder rom, sondern in der Provinzstadt graz – die sich
2003 kulturhauptstadt europas nennen durfte. Was
aber nicht geht, kann man einfach auch behaupten.
Wenn man aber etwas behauptet, muss man auch etwas
einlösen, das sich nicht nur in ankündigungen
bewegt.
Behauptung eins: ein museum, wie es hier gedacht ist,
realisiert sich in der zeit, mit je neuen ausstellungen.
„irrealigious! Parallelwelt religion in der
kunst“ ist der zwischenschnitt für eine Publikation,
die in den nächsten monaten entsteht, in denen nicht
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nur die gezeigten ausstellungen, sondern auch die reflexionen
darüber enthalten sind.
Behauptung zwei: Die geschichte der religion
schreibt sich, auch in der Variante ihrer Verneinung,
ihres Phantomschmerzes oder ihrer Verdunstung, in
der jeweiligen gegenwart je neu weiter. religionen
haben zwar ein gründungsdatum, wer sich allerdings
nur auf die Vergangenheit beruft, ist tot. und es
ist auch zu wenig, gegenwart nur zu analysieren. Das
ist zwar viel, weil der rein geistige Wert einer reflexion,
einer geschichtssicht oder einer geschichtsthese
zur orientierung beiträgt. aber ein geistiger Prozess
soll auch materialisiert sein. Die christliche religion
hat sich besonders darin hervorgetan, aus ihren spirituellen
gedankengebäuden auch materielle werden
zu lassen. sie hat damit die kulturgeschichte mitgeschrieben.
Doch als dies vor rund 200 jahren zu ende
ging, hat sie sich entschieden, sich fortan von den geistigen
kulturellen Prozessen der jeweiligen gegenwart
abzuschotten und ihr eigenes milieu zu errichten. Das
lehrgeld, das zeigt gerade die kunst, war (zu) hoch.
so gesehen ist das, was wir hier machen, von ziemlicher
Brisanz und gräbt tiefer als in die schichten, die
derzeit in puncto kirche gerade thema sind. gerade
die doch üppige auseinandersetzung mit Fundamentalismus
und kleingeistigem Denken in dieser ausstellung
ist eine herbe mahnung, es mit der strategie des
„heiligen rests“ nicht allzu weit zu treiben. insofern ist
diese ausstellung ziemlich politisch und aktuell.
Behauptung drei: Bei den minoriten entsteht fortan
eine sammlung. ihre sammlungsperspektive lautet:
„Wie kommt religion im ästhetischen Diskurs der
gegenwart vor?“ und zwar nicht als Programmkunst,
sondern als eine ehrliche auseinandersetzung mit
den glaubens-energien. Dazu gehören kritik, Blasphemie,
gewalt, engstirnigkeit ebenso wie die Faszination
von rituellen Vollzügen, die Poesie religiöser sprache
und ihre therapeutische kraft. Die auswahl von kunstwerken
hat die internationalität im Blick und ist dennoch
lokal verortet. künstlerische Qualität geht vor
inhaltlichkeit.
Behauptung vier: Für eine solche idee gibt es Partner,
die sie unterstützenswert finden. Die kirche
müsste als eine großinstitution mit einem Bild- und
institutionsgedächtnis von zwei jahrtausenden doch
ein interesse daran haben, wie es die gegenwartskunst
mit jenem metier hält, das ihr ureigenstes thema ist,
oder? aber im derzeitigen geschäftsgebaren gehört
das ankaufen von kunst nicht zu ihrem kerngeschäft.
Früher einmal wurden kunstwerke gestiftet, um sich
das eigene Heil zu sichern. Dieses geschäft wurde im
zuge der immanenzverdichtung an Versicherungen
und geldinstitute vererbt. ich lade also viele derartige
institute ein, an diesem neuen museum, das sich
der jeweiligen gegenwart widmet, mitzutun. Besonders
all jene, die an geistigen ressourcen interessiert
sind. Wir werden aktionen starten. ein startkapital
haben wir dankenswerter Weise bereits: Denn dieses
Vorhaben als „ein im europäischen raum einzigartiges
museumskonzept, das sich aus gezeigten ausstellungen
zusammensetzt“ (jurybegründung) wird vom VaH
in münchen eindrucksvoll unterstützt. ein weiterer
Förderer ist bis jetzt das land steiermark. Beiden gilt
Dank!
Behauptung fünf: Wert bemisst sich in dieser sammlung
zunächst nicht in zahlen, sondern im ausmaß
seines geistigen Potentials. eine künstlerische
sammlung – noch dazu als institution – ist untrennbar
verbunden mit einer Haltung des respekts
den kunstschaffenden gegenüber, die oft große entbehrungen
in kauf nehmen um eines Wertes willen,
der derzeit oft nicht die monetäre anerkennung genießt.
Das ist ein weiteres merkmal dieser sammlung:
unsere intention ist nicht, einmal gute rendite zu machen,
sondern ausschließlich jene, geistige Werte zu
sammeln und zu sichern. Das bedeutet natürlich ein
immenses Vertrauen in einen kunstwert, der sich nicht
allein durch geld und Wertsteigerung auszeichnet.
Behauptung sechs: „kuratieren“ bedeutet, sich um
Bilder zu sorgen und sich um sie zu kümmern. und
sie herzuzeigen. es ist beachtlich, welchen zuspruch
unsere idee von seiten der kunstschaffenden bereits
erhalten hat, zu welchen konditionen und unter welchen
umständen sich unser kunstdepot im zwischengeschoß
füllt. kunstwerke brauchen räume, in denen
sie leben und wirken können. und sie brauchen einen
ort, der ein kraftspeicher zu nennen ist – und nicht
ein lagerungsort, wo sich sein materieller Wert einsam
steigert.
satz sieben: Des Dozierens ist nun ein ende.
Der entschluss, diese ausstellung zu besuchen, ist gefasst.
Wir freuen uns alle auf ihr/Dein kommen!
Johannes Rauchenberger
Vernissage samstag 24. september 2011 / 12.00 uhr
kulturzentrum bei den minoriten, mariahilferplatz 3/i
ausstellungsDauer 24. september 2011 – 15. jänner 2012
ÖFFnungszeiten Di – Fr 10.00 – 17.00 uhr / sa + so 10.30 – 18.00 uhr
eintritt € 4,– / € 3,–
kurator johannes rauchenberger
ausstellungsFüHrung jeweils samstags, 11.00 uhr
geführte rundgänge steirischer herbst: so 25.09.2011 und sa 15.10.2011 / 14.30 – 17.30 uhr
start: kulturzentrum bei den minoriten
Führungen für gruppen und schulklassen nach Voranmeldung:
office@kultum.at / tel 0316/711133 31
Koproduktion steirischer herbst & Kulturzentrum bei den Minoriten
Unterstützt von MONDRIAAN FOUNDATION, Amsterdam und dem VAH München
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AnnA und BernhArd Blume
kreuzWeg, 2011,
4 teilig, Fotoprint, je 110x180 cm. Courtesy the artist
religion erlebt am beginn des 21. Jahrhunderts ein unerwartetes Comeback: 9/11, kopftuch-,
kreuz- und relativismusdebatten, karikaturenstreit, die grammatik von Fundamentalismus
und gewalt haben Politik, gerichte, ja sogar geistige Wertehierarchien insgesamt durcheinandergewirbelt.
gleichzeitig werden der ruf nach Werten und die oft diffuse angst „sich
abzuschaffen“ immer lauter. Wie aber reagiert aktuelle kunst auf solche religionsdebatten?
„irrealigious!“ bringt künstlerische Positionen im schnittfeld von glaubenssystemen zusammen,
Werke, die sich für offenbarungen ebenso interessieren wie für das Vakuum
nicht bewältigter gegenwart, und die so eine Wiederkehr der religion in der kunst bezeugen
– eine Wiederkehr auf dem grat zwischen der angst vor orientierungsloser säkularisierung
auf der einen und totalitären gottesstaaten auf der anderen seite.
rückkehr der religion: Wie findet sich ihre
spiegelung in der kunst wieder? Die geistigen
anstrengungen waren doch bislang vielmehr
mit der Destruktion von geschichte, gott,
gesellschaft, ich beschäftigt. im sinnverlust
jenseits der glücksversprechen moderner
konsumgesellschaften mit dem „schneller,
schneller, mehr, sofort“ haben sich auch
Parallelwelten eingenistet, die sich zwischen
unmittelbaren Heil- und erlebniswelten und
Fundamentalismus ihren raum verschaffen.
in die zonen dieser „selbst verschuldeten unsicherheit“
hinein löst zudem die begonnene
Völkerwanderung mit den unterschiedlichen
Fertilitätsperspektiven zunehmend unruhe
aus. Der ruf nach Werten wird rigider, die
angst „sich abzuschaffen“ laut. religionen liefern
sich rankings aus.
Wer in der geistesgeschichte nach Wurzeln für
Parallelwelten sucht, landet in der zu ende gehenden
antike. im zusammenbruch der glanzzeit
von einst hatte augustinus von Hippo eine
geniale, äußerst folgenreiche und lange währende
zwei-Welten-lehre entwickelt, die der
damaligen destruktiven gegenwart eine andere
einpflanzen wollte. aber daraus folgende geschichtstheologien
sind im Prozess der moderne
hAnnes Priesch
oben: joel, kaP. 3, 2006, acryl auf leinen, 229x153 cm
sammlung der Diözese graz-seckau
rechts: eVangelist mark, 2010, 9 teilige serie, acryl auf leinen,
Höhe: zwischen 160 und 220 cm, Breite: 120 cm. Courtesy of the artist
schließlich ausgeflossen. säkularisiert endeten
sie in den politischen katastrophen des vergangenen
jahrhunderts. sakralisiert im totalitären
gottesstaat. Vor beidem haben wir angst.
religion und Politik sind zu trennen und,
wenn schon in einem atemzug, dann parallel
zu denken – das ist der konsens moderner
Weltgesellschaft. und gleichzeitig bilden
seine nichtbewältigung und seine auflösung
in schnittmengen jene konfliktzonen, die religion
zurück ins Debattenfeld geschleudert
haben – auch in der kunst. Das macht das
erstaunen darüber, als auch die skepsis der
Bilddebatten auf dem niveau nachmodernen
Denkens aus.
unWirkliCH WirkliCH
Die ausstellung bei den minoriten arrangiert in
anlehnung an das thema des steirischen herbst
2011 künstlerische Positionen, die interesse für
„zweite Welten“ an der grenze zu glaubenssystemen
bekunden. sie rechnet mit der Verwunderung,
aber behält sich die skepsis vor. IRREALI-
GIOUS! sucht kunst zur Parallelwelt religion
aufzuknüpfen. sie favorisiert Werke, die die
Bilderflut der religion und ihre inszenierungstaktik
mit den mitteln der kunst reflektieren: der
katholizismus ist bekanntlich dabei ein musterknabe.
Der verstorbene Papst hat sich für seine
Botschaft in einer Weise der medien bedient, die
auch künstlerisch nicht ohne spuren geblieben
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nives widAuer
aus der serie: minor CatastroPHies,
30x40 cm, sammlung für gegenwartskunst
des kulturzentrums bei den minoriten in graz
ist (korpys/löffler). sie ist „kleineren katastrophen“
eingedenk, auch in der lektüre des
nun seligen johannes Paul ii. (nives Widauer).
(sein nachfolger hat just jenen für die moderne
so folgenreichen autor, dessen name am Cover
gestickt ist, zur ersten Fußnote seiner ersten enzyklika
gemacht.) IRREALIGIOUS! spielt mit dem
irrealen, weshalb dann auch zum tanzen zu mute
ist, etwa wenn aus der Paradeis eine Bischofsmütze
wird: „Women for Pope!“ (marianne
maderna). IRREALIGIOUS! legt fundamentalistisches
Denken und glauben in einer mühe und
Behutsamkeit frei, dass man sich nicht voreilig
verschließt: „ich werde meinen geist aussenden
über alles Fleisch…“ (joel 3) ist nicht umsonst das
eröffnungsbild dieser ausstellung – mit der ganzen
geschichte eines kunstbetrugs, der mit diesem
„grüß-gott-Blick“ verbunden ist: Was aber
ist, wenn geld, lug und gier hinter dem spiel der
frommen sprache stecken (Hannes Priesch)?
mAriAnne mAdernA
Pope, 2010, DVD, 9'12'', Videostills, Courtesy of the artist
christiAn JAnkowski
tHe Holy artWork, 2001
television broadcast, performance and color DVD
(15 minutes, 52 seconds)
Courtesy of klosterfelde, Berlin; maccarone, inc., new york;
regen Projects, los angeles; lisson gallery, london.
man muss diese neun „e-mail-Bilder“ auf leinwand
lesen, zug um zug, um ein kommunikationspartner
für diese art von sprache von
„evangelist mark“ zu werden – und so stellung
beziehen zu müssen: Fundamentalismus ist eine
Fratze der religion. Ähnlich wie eine Fernsehpredigt
zur „Holy art Work“ wird, wo alles auf den
eingriff des Herrn zu seinem lobpreis zurückgeführt
wird (Christian jankowski).
Die ausstellung legt aber nicht nur die absurden
Fährten fundamentalistischer glaubensart frei,
sie stellt sich auch der verdächtigen Verschränkung
von aggression, gewalt und glauben: ist
etwa „nächstenliebe […] nur ein negatives indiz
für den Hass“ (C. rosset), wie auf einem Bild des
70-teiligen, tiefgründigen modernen Passionszyklus
von anna und Bernhard Blume zu lesen
ist? oder leiden „märtyrer, um recht zu haben?
(C. rosset)? kann man das „Vater unser“ und die
„erste sure des korans“ auch mit dem revolver
schießend schreiben (Wilfried gerstel)? kann
man bekennen: „ich habe 50 menschen im namen
gottes getötet“ (maja Bajević). Wie soll
man sich zu einer religion verhalten, die beklemmend,
angst einflößend und freiheitsberaubend
wirkt (ioana nemes)?
Die ausstellung führt aber auch in ein beklemmendes
religionspolitisches Panorama mit einem
objektiven kamerablick, dessen Distanz zum
sezierenden sehen wird: Wo sind die religiösen
energien zu finden – in der durch gitter sicher
gemachte synagoge in anderlecht, im vollen
protestantischen Dom (vor dem konzertbesuch),
im fast leeren muslimischen gebetshaus oder
im zum Bersten vollen stadion Billy grahams
(lidwien van de Ven)? und die ausstellung
stellt Werke ins zentrum, denen religion nach
dem scheinbaren ablauf ihrer kulturellen Wirkungsgeschichte
vor allem ein bildliches material
zu sein scheint – Höllensturz, auferstehung,
lidwien vAn de ven
ausschnitte von links nach rechts:
Billy graHam eVangelist assoCiation, amsterdam (2000), Fotoprint, 200x262 cm
islamiC Center, Vienna (2000), Fotoprint, 200x250 cm
Berliner Dom, Berlin (2000), 2005, Fotoprint, 200x250 cm
ausstellungsansicht im kulturzentrum bei den minoriten, graz, 2011, Foto: j. rauchenberger
madonna und der Blick aus dem grab mit des
Baggers Hilfe eingeschlossen – und die dennoch
sinndebatten führen (muntean/rosenblum).
Die das nachahmen der großen taten der Väter
als söhne spielen: Wie lautet nur die regieanweisung
für das gekreuzigtwerden à la Papa Hermann,
und welches gesicht muss man dazu aufsetzen
– und wird die blasphemische Bemühung
dann doch ein wenig lächerlich (g.r.a.m.)?
und sie setzt auf Werke, die den nihilismus auf
die schneide seiner eigenen Destruktion führen:
„glauben bedeutet keineswegs an etwas zu
glauben“ (C. rosset). mitunter ist zum lachen zu
mute: Diese kreuzungen in der kunst, alles schon
gehabt – vielmehr: konstruktivismus, bitte sehr,
einmal katholisch denken! (anna und Bernhard
Blume). und dann auch zum Weinen – die
ironie Bernhard johannes Blumes etwa, dem wir
diese ausstellung widmen, wird zur trauer. seine
Bilder, die er mit seiner Frau anna extra noch für
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munteAn/rosenBlum
untitleD (tHe oVerWHelming sPell...), (Detailanschicht)
2010, oil on canvas, 260 x 220 cm,
Courtesy of georg kargl Fine arts Vienna
diese ausstellung anfertigen ließ, wurden in köln
nur einen tag nach seinem tod am 1. september
abgeholt: „Der gedanke des todes ist unannehmbar“
(C. rosset) – so lautete der titel seiner
letzten ausstellung bei den minoriten 2004, und
diese Bilder kehren in unsere sammlung zurück.
(iCH) VerzeiH mir
religion aber findet auch dort ihren Weg in das
schöpferische Potential zeitgenössischer kunst,
wo sie aus jenen ressourcen schöpft, für die
sie sich besonders zuständig fühlen könnte: in
Heilung, Poesie und gebet. Das Wort „Verzeihen“
durchzieht, durch Duftopfer an einer altarplatte
unterbrochen, in dieser ausstellung einen ganzen
gang (zenita komad), es erhebt sich aus
dem Bildkörper, wird zum appell („VerzeiH mir),
und liest sich am Boden als satz performativer
rede: das „iCH“ und „allen anDeren“ spannt
sich zwischen Voraussetzung und wirklichkeitsstiftender
rede aus. ein madonnenfresko findet
dAnicA dAki ć
surrounD, 2003, 7 C-Prints (Diasec) im Format je 50 x 42 cm,
sammlung für gegenwartskunst des kulturzentrums bei den minoriten, graz
PAPo colo
Praying ProjeCt, Videodocumentation
4/15/2005 - 4/17/2005, 10th avenue and 36th street, nyC.
Curator(s): Papo Colo and jeanette ingberman
nach jahrhunderten der Vertreibung mit den
mitteln der kunst von italien wieder nach albanien
zurück und stiftet eine heimatliche identität
(adrian Paci), heilige Bücher sind wieder heilige
Bücher im nebeneinander ihrer anmut, Wahrheit
und Würde (Danica Dakić), ohne deren fatalen
missbrauch außer acht zu lassen (Hannes
Priesch). sprache oder Worte werden auf ihre
Poesie hin befragt – als „sonogramm des Wortes
allah“ (0512) oder als freie Wort-assoziation
des schöpfungsliedes der hebräischen Bibel, aus
der die Buchstaben dieser uralten sprache aus
dem „tohuwabohu“ sich in sinn und Bedeutung
fügen (Daphna Weinstein). Der klang des rosenkranzes,
mit ihm seine Worte, der Duft der
kindheit werden durch zwei autoklaviere hörbar
gemacht (Peter ablinger). ist das alles nicht zu
intim? zu privat? ist religion sache des Privaten?
kann man das intimste sprechen – das Beten –
öffentlich ausstellen (Papo Colo)?
09
ZenitA komAd
(iCH) VerzeiH mir (unD allen anDeren),
2010/2011, 2 teilig
sand, karton, leim, Holz auf leinwand,
150 x 110 x 25 cm
granitplatte, gefräst, auf sand, cam 130x110x30
cn, Heilige substanzen
Courtesy galerie krinzinger Wien
sammlung für gegenwartskunst des
kulturzentrums bei den minoriten

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G.r.A.m.
aus der serie: Wiener Blut, 2001/02, sW Foto,
Courtesy neue galerie am universalmuseum joanneum/graz
zWisCHen PriVat unD ÖFFentliCH
Die zeitgenössische sicht auf religion in unseren
Breiten und deren Privatheitszwang wird
durch das kollektive Vollziehen ritueller Praxis im
struggle der „Wiederkehr der religion“ zu einem
großen Fragezeichen des Öffentlichen. Das Verhältnis
von Privatheit und Öffentlichkeit in Bezug
auf religion ist – trotz der langen schatten der
zwei reiche, die einst augustinus dachte – noch
immer nicht geklärt. Die beiden Bereiche aus
dem sog von angst, gewalt, Fundamentalismus
und engstirnigkeit herauszuholen ist das gebot
der zeit – ohne die Hilfe, oder, wie wir glauben,
wilfried Gerstel
Der zersCHossene Himmel oDer Das Vaterunser
unD Die erste sure Des korans, 2007,
installation, 2-teilig, H/B/t= 201/128/40 cm und 201/106/40 cm,
schwarze durchschossene tonfliesen
2 metallrahmen, 2 Projektilwannen – Privatsammlung
mit der Hilfe von kunst, ästhetischen Debatten
und Diskursen. im ineinander, gegenüber und im
spannungsfeld der Parallelsysteme religion und
kunst ist dabei ein Blick zu heben, der die Destruktionen
nachmodernen Denkens noch erinnert.
Das ist durchaus ein trotziges Beharren auf
alten gräben in scheinbar viel leichter gewordener
rede – denn leichen im keller rächen sich.
sie könnten sonst plötzlich auf den kreisrunden
scheiben erscheinen, die aus den teppichen geschnitten
sind, oder anders gesagt: die Bildkritik
in der religion gilt vor allem einmal dem Bildlichen
selbst (Hermann glettler). gnade gott,
0512
sonogramm Des Wortes "allaH"
kunststoff, CnC-gefräst, 87 x 140 x 8 cm, 1/3, DVD
sammlung für gegenwartskunst des kulturzentrum bei den minoriten
AdriAn PAci
Pilgrimage, 2005; single screen video projection or monitor, color, sound, 13.48 min.
Courtesy galerie Peter kilchmann
dAPhnA weinstein
toHu Va´WoHu - tHe seVen Days oF tHe Creation oF tHe WorlD, 2011,
144 marmeladegläser, Papier, Flaschenzug, ausstellungsansicht
in zusammenarbeit mit renate ilsinger
im rahmen des gesamtprojekts „Buchstäblich von anfang an"
ioAnA nemes
tHe Healers (ausschnitt), 2010, mehrteilige serie
Courtesy jiri svestka gallery Prag
wer dann noch etwas sieht. Dann erst kann
etwas fast wirklich werden, heilig wahr fast,
womöglich pure gegenwart: WHolly real.
Die Ausstellung IRREALIGIOUS! Parallelwelt
Religion in der Kunst in diesem steirischen
Herbst nähert sich dem thema Wiederkehr
der religion in der kunst aus möglichst dialektischer
Perspektive. möglichst viele spielen
dabei mit: Der selige Papst, die zyniker,
Dialektiker, klavierspieler, die das Vater unser
und die erste sure des koran schießenden
Beter, öffentliche meditationsperformer, die
massen bei Billy graham, das artige protes-
hermAnn Glettler
WHolly real, 2011,
beschnittene orient-teppiche - Courtesy of the artist
korPys/loeffler
Für ein leBen naCH Dem toD, 2006, Video, 60 min
Courtesy meyer riegger galerie
tantische konzertpublikum in Berlin, die
löcher in den Perserteppichen, die Paradeisbischöfin,
die räucherin, das Verzeihen, die
madonna mit dem kind von shkoder, der
Betrüger im namen des Herrn, nietzsche,
rosset, rumsfeld, Bush, gartenwerkzeuge,
der kreuz tragende Heiland und die flehende
maria magdalena. keiner soll glauben, die
sache der religion ist starr. alle spielen ihre
rolle. und niemand ist ungeHorsam.
Johannes Rauchenberger
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