Download, 5 MB - Förderverein der Sukkulenten-Sammlung Zürich

Sukkulenten naturnahauf Papier und PorzellanSukkulente Nutzpflanzen finden sich seit frühesten Zeiten abgebildet, etwa dieAloe vera bei den alten Ägyptern oder der Kaktus San Pedro bereits zur Prä-Inka-Zeit in Peru. Pflanzenbeschreibungen können mit aussagekräftigen Abbildungenergänzt werden und ersetzen teilweise umständliche sprachlicheFormulierungen. Mit Erfindung des Buchdrucks wurden neue Techniken gefragtund auch erfunden, welche eine vielfache Reproduktion von Abbildungenmöglich machten (Holzschnitt, Lithografie, Kupferstich usw.). Mit der Fotografiekam eine neue Abbildungsdimension hinzu. Geblieben ist die Faszination fürdie Pflanzen. Heutige digitale Techniken eröffnen einer breiten Nutzerschicht dieBegeisterung für bildliches Festhalten von Objekten und Momenten. Digitaltechniklässt den Fotografen und Bildproduzenten das Ergebnis umgehend kontrollieren;weitere Veränderungen am Computer erweitern die Palette anschier unbegrenzten Möglichkeiten. Früher waren dazu aufwendige chemischeund physikalische Verfahren notwendig, sie machten das zu fixierende Bilderst sichtbar. Nicht vorwegzunehmen oder zu automatisieren sind aber in jedemFall das gestalterische Flair des Künstlers, sowohl des Fotografen als auch desMalers und Zeichners. Die hier präsentierten Bilder, wie Zeichnungen, Gemälde,Porzellanmalereien und Fotografien, sollen anregen und eine Idee der komplexenMöglichkeiten der Darstellung sukkulenter Pflanzen vermitteln. Für einmalist ein künstlerischer Blick auf die Sukkulenten gefragt.Sukkulentenwelt 14 | September 2009 3

ACB2Früher Offsetdruck:A Leptocereus arboreus,B Lemaireocereus griseus(heute Stenocereusgriseus), Stammspitze,C Mediocactus coccineus(heute Selenicereussetaceus), aus Britton &Rose (1920), Tafel 13.24 Sukkulentenwelt 14 | September 2009

Frühere Darstellungsformensukkulenter GestaltenText: Dominik BachmannDer Autor verfügte über keine spezifischen Kenntnissein der Botanik und näherte sich der Thematik ausder Sicht eines grafisch ausgebildeten Betrachters, vordem Hintergrund der verwendeten Technik und desjeweils herrschenden Zeitgeistes.Bild und Text, eine SymbioseDie Beschreibung und Klassifizierung von Pflanzen isteine riesige Aufgabe, beeinflusst nicht nur durch diefortwährenden Änderungen in der Taxonomie, sondernauch durch die Entwicklung der Darstellungsmöglichkeiten.Einer Abbildung liegt prinzipiell diepflanzliche Morphologie zugrunde. Der Darstellermuss für die zweidimensionale Umsetzung des Beobachtetenabstrahieren und Schwerpunkte setzen. EineAbbildung sollte von der sichtbaren Morphologie nurda abweichen, wo es sich um eine zweckorientierteAnpassung gemäss dem Idealtypus der Pflanze handelt.Die Illustration vermittelt damit zwischen einerklaren Begriffssystematik der Pflanzenwelt und realexistierenden Individuen. Mit der Zeit etablierten sichzeichnerische Konventionen, die zwischen einer perspektivischenDarstellung in der natürlichen Umgebungund der allgemein gültigen Form der Pflanzevermitteln sollten. Die Abbildungen variierten auchaufgrund der Verschiedenheit der Vorlagen (Feldskizze,Zeichnung, Importpflanze, Kulturpflanze). Parallelmit der Kenntnis und Betrachtungsweise exotischerPflanzen, welche in zunehmender Zahl nach Europagelangten, entwickelten sich vervielfältigbare Darstellungstechniken.Eine Auswahl von IllustrationsbeispielenNach der Erfindung des Buchdrucks und vor der Anwendungder Fotografie wurden unterschiedlicheAbbildungstechniken zur Vervielfältigung entwickelt.Dabei interessieren heute Zielsetzungen und Vorgehensweiseder Bildautoren, darstellerische Absichtenund die angewendeten Techniken. Wichtig ist derEindruck des Betrachters von der abgebildeten Pflanzesowie die Bildästhetik. Die Sukkulenten, vorab dieKakteen, eignen sich für solche Betrachtungen aufgrundihrer Morphologie. Ihre ausgeprägte Dreidimensionalität,ihre oftmals spektakuläre Oberflächemit dem filigranen oder markanten Dornenkleid sindCharakteristika, die sich besonders gut für Vergleicheheranziehen lassen. Der Autor analysierte unvoreingenommenBilder und deren grafischen Gehalt. DieseAnalysen sind natürlich subjektiv und versuchen,technische und gedankliche Entwicklungen aufzuzeigen.Auf sechs selektiv ausgewählte Abbildungenwird näher eingegangen. Nach Ansicht des Autorsist jede dieser DarsteIlungen typisch für die Zeit. Sieunterscheiden sich voneinander grundlegend in derTechnik und der Art, ihren Inhalt zu vermitteln.Ein Holzschnitt aus dem 16. Jahrhundert [Bild 7]Nach der Entdeckung Amerikas liefert das Buch vonGonzalo Fernandez de Oviedo y Valdés 1535 frühe Abbildungenvon Feigenkakteen. Bei der Allgegenwärtigkeitund der verbreiteten Nutzung der Feigenkakteendurch Einheimische ist die Pflanzenwahl nichtverwunderlich. Der Holzschnitt, eine frühe Bildreproduktionstechnikim Hochdruckverfahren, lässt nurrelativ grobe Darstellungen zu, der Urheber des Holzschnittsbleibt unbekannt. Die Pflanze ist relativ einfachals Fei genkaktus zu identifizieren, da die wichtigstenMerk male grob festgehalten wurden.Ein Kupferstich aus dem 18. Jahrhundert [Bild 4]Dieser Darstellung im Buch von Richard Bradley liegtein Kupferstichverfahren zugrunde. Die erkennbaregrobe, fast schon holzschnittartige Kreuzschraffurwurde in eine Kupferplatte gestochen und in einemTiefdruckverfahren vervielfältigt. Geometrische Präzisionund Linienschärfe sind Eigenschaften der Kupferstichlinie.Die Dreidimensionalität innerhalb derPflan zenform wird durch die Richtung der Kreuzschraffurhervorgehoben. Perspektivisch lassen sichHabitat und Pflanzenkörper schlecht zusammenlesen.Der Untergrund wirkt weit entfernt, von derPflanze losgelöst, es fehlt für den Betrachter ein klarerGrössenbezug. Unterstützt wird diese Irritation durchdas Vorhandensein zweier Perspektiven; einer leichtenAufsicht auf die Pflanze und einer Untersicht aufden Hintergrund. Irritation entsteht auch durch dieGleichwertigkeit von Positiv- und Negativraum, hervorgerufendurch die ausgeprägten Umrisslinien undden Gestaltaufbau der Pflanze. Es entsteht ein zusammenhängenderNegativraum, der im Gegensatz zurkubisch aufgebauten Kaktee sehr organisch wirkt. DasProblem der zeitlichen Veränderungen in der Gestaltwird in dieser Illustration synthetisiert, nicht sequenziert.Im vorliegenden Beispiel beeinflussen die druck-Dominik Bachmannlebt und arbeitet in Amsterdamund Zürich. SeitSommer 2008 diplomiertervisueller Gestalter.Mit Dank an Dr. ThomasBolliger und dipl. Arch. ETHStefan Wyler.Fotografie (Porträt):Fabian JennySukkulentenwelt 14 | September 2009 5

technischen Kenntnisse sowie die in der Zeit herrschendenSehgewohnheiten den Bildcharakter sehrdirekt. Das Werk ist eine Sammlung von Artikeln undAufzeichnungen der Zeit. Verwendet wird eine nichtlinnésche trinomiale lateinische Namensgebung. Zielwar eine Pflanzenbeschreibung und die Anleitung zurAufzucht von Sukkulenten. Das Beispiel zeigt mit derdreikantigen Pflanze und den Luftwurzeln einen Hylocereus.343Stahlstich,Mammillaria tuberculosa(heute Escobaria tuberculosa),aus Engelmann (1859), Tafel 12.4Kupferstich,Cereus AmericanusTriangularis radicosa(heute Hylocereus triangularis),aus Bradley (1716): Dec.I, 4.Eine Lithografie aus dem 19. Jahrhundert [Bild 5]Die gewählte Farbtafel wurde in einem lithografischenVerfahren gedruckt und danach stellenweisevon Hand koloriert. Dies macht sie, obwohl in einemgedruckten Buch publiziert, zu einem Unikat. Ein Hinweisauf die Handkoloration ist der einzelne übermalteDorn oben im Zentrum der Pflanze. Die Lithogra -fie ermöglicht verlaufende Halbtöne ohne Rasterung.Durch die grazile Verteilung der Grauwerte und diefeine Farbabstufung erhält vor allem der Pflanzenkörpereine ausgeprägte Plastizität. Der in einer Artflachen Seitenansicht dargestellte Hauptkörper wirktkurz und zylindrisch, doch könnte diese Gesamtformin der Aufsicht auch einem anderen Umriss entsprechen.Die Pflanze wirkt abstrahiert-vereinfacht, dieRaumwirkung entspricht nicht der Realität. Ohneeigene Kenntnisse von Originalpflanzen lässt sich daherdie wahre Form des Kaktus nur schwer nachvollziehen.Somit schmälert diese Darstellung zwar denInformationsgehalt der Zeichnung, durch Einhaltender Konvention wird jedoch die Vergleichbarkeit mitanderen Illustrationen erleichtert. Die isolierte Darstellungohne Untergrund und die seltsame Anordnungder Dornen, welche wirken, als würden sie denPflanzenkörper allseitig umfassen, lassen den Kaktusschwebend und bruchstückhaft wirken. Nur anhanddes Begleittextes wird klar, dass es sich um eine vollständigePflanze handelt. Diese Illustration wird dadurchgeprägt, dass der Verfasser eine ihm vorliegendelebende Pflanze abbildet und nicht versucht, einenIdealtypus darzustellen, worauf im Textteil der Publikationverwiesen wird.Das Werk erschien in Deutsch und Französisch undwurde vom deutschen Arzt Pfeiffer zusammen mitC.F. Otto verfasst und präsentiert. Es beschreibt die damalsin Kultur bereits besser bekannten Kakteenartenund folgt der linnéschen binomialen Nomenklatur.6Sukkulentenwelt 14 | September 2009

Ein Stahlstich aus dem 19. Jahrhundert [Bild 3]Der Stahlstich ersetzte im 19. Jahrhundert allmählichden Kupferstich, da er eine erhöhte Druckauflage zuliess.Dieses Verfahren ermöglicht eine Feinheit derLinienführungen und Schraffur wie kaum ein anderes,was es besonders beliebt für wissenschaftliche Buchillustrationenmachte. George Engelmann verfasste inden USA dieses an Fachleute gerichtete Lexikonwerk.In der vorliegenden Abbildung werden die filigranenFormen des Kaktus fast greifbar, und die Texturen derOberfläche kommen besonders gut zum Ausdruck.Der unter der Bodenoberfläche liegende Teil der Pflanzewird zur Darstellung ihrer Gestalt als wichtig erachtet.Die Pflanze ist in einer idealisierten Art abgebil -det. Form und Oberfläche erscheinen unversehrt undregelmässig. Die sehr starken Hell-dunkel-Kontraste,welche die Oberfläche glänzend erscheinen lassen, irritierenetwas. Die etwas eigenartig wirkende Lichtführungder ganzen Illustration zeigt etwa im oberenrechten Bereich des Hauptstammes einen dunklenSchatten, der nach unten keine Fortsetzung findet, sowiegenau im Schwerpunkt des Pflanzenkörpers eineübergrosse Warze ohne Dornen, welche in ihrer Helligkeitauffällig betont erscheint. Das Hauptmotivwird umringt von einer grossen Zahl von Detailsequenzen.In diesen werden Wachstumssequenzenund unsichtbare Pflanzenteile gezeigt. Diese Darstellungensind ohne botanisches Fachwissen nicht zuentschlüsseln. Durch die gewählte Technik wird eineDetailtreue erreicht, die es dem Botaniker sogar erlaubt,mit einer Lupe Gestaltdetails zu überprüfen,wie wenn eine lebende Pflanze vor ihm läge. DieMammillaria tuberculosa ist damit extrem natur- undwirklichkeitsgetreu und plastisch dargestellt. Die zahlreichenDetails zeigen sogar Unterscheidungsmerkmaleeiner nächstverwandten Art .Ein Holzstich aus dem 19. Jahrhundert [Bild 6 / 7]Bei dieser Abbildung deuten die Feinheit der gesamtenGrafik und die Modellierung des Pflanzenkörpersdurch ein präzises Punktraster und die scharfen,durch einen grossen Hell-dunkel-Kontrast akzentuiertenDornen auf eine Sonderform des Holzschnitts hin:den Holzstich, der wie Letzterer ein Hochdruckverfahrendarstellt. Auf der Titelseite dieser wohl vor alleman Züchter und Sammler gerichteten Publikation desDeutschen Carl Förster werden die Illustrationen vonTheodor Rümpler als Holzschnitte bezeichnet. Charakteristischfür den Holzschnitt sind weisse Linienauf schwarzem Grund. Ähnlich wie beim Kupferstichwerden die Linien mit dem Stichel in den Untergrundgeritzt. Auf der hier vorliegenden Abbildung ist nichtzu erkennen, dass die Pflanze mit breiter Basis am Bodenaufsitzt, da sie isoliert von ihrer Umgebung dargestelltist und es sich auch um eine partielle Darstellunghandeln könnte. Die immer gleiche Anzahl Dornenpro Areole sowie die in der Höhe von Rippe zuRippe um ein halbes Mass versetzten Areolen führenzu einer ausserordentlich gleichmässig wirkendenStruktur. Wohl technisch bedingt sind die hellen Dornenauf dem dunklen Grund des Pflanzenkörpers unddie fast gänzlich schwarzen peripheren Dornen amRande. Die vorliegende Abbildung ist von grosser ästhetischerQualität, ihre Angemessenheit gegenüberdem natürlichen Vorbild bleibt jedoch fraglich. EineProblematik formaler Art ist die Darstellung eines Idealtypusin Seitenansicht nach der Konvention der wissenschaftlichenZeichnung, die für den Laien schwerzu entschlüsseln ist. In der vorliegenden Publikationwerden aber diese Problemfelder durch ein Ineinanderflechtenvon Wort und Bild entschärft. Der erläuterndeund sehr ausführlich beschreibende Text istunmittelbar vor und nach der Abbildung gesetzt. Diesesenge Nebeneinander lässt die Autoren hier aufjegliche Detailzeichnungen verzichten. Unterschiedeim Habitus der Pflanze im Alterungsverlauf werdennur mit Worten erwähnt. Diese Vorgehensweise wurdevon den Autoren offenbar bewusst gewählt.Ein Vorläufer eines Offsetdruckeszu Beginn des 20. Jahrhunderts [Bild 2]Diese Abbildung basiert auf dem Nachdruck eineraquarellierten Bildtafel. Bei näherer Betrachtung kannman ein sehr feines Punktraster erkennen: Dies lässtauf ein Vervielfältigungsverfahren schliessen, bei welchemdie Druckvorlage mittels Belichtung erzeugtwird. Vorläufer des Offsetdrucks fanden bereits im19. Jahrhundert Verwendung. Bei den sehr feinen, peripherenDornen in Darstellung 1 entsteht ein gelblicherSchleier um die einzelnen Dornen. Er entstehtdurch die nicht genau übereinanderliegenden Rasterpunkteder verschiedenen Farbplatten. Der Einsatzvon Farbe ruft beim ungeübten Betrachter wissenschaftlicherIllustrationen das Gefühl von NaturnäheBuchdrucktechniken:Tiefdruck...Mit dem mechanisiertenBuchdruck von JohannesGutenberg (1442) verändertensich die Möglich -keiten zum Verbreiten vonSchriftwerken. Die diversenTech niken eigneten sichunterschiedlich zur Reproduktionvon Bildern.Tiefdruck:Das Motiv wird in eineDruckform eingraviert. Diedünnflüssige Druckfarbeverbleibt nach dem Abwischenin den Vertiefungenund wird beim Druck auf dasPapier übertragen. EineÜbertragung erfolgt in derRegel auf feuchtes Papier.Beispiele sind Kupferstich(ab 15. Jh.) sowie Radierungund Stahlstich.Sukkulentenwelt 14 | September 2009 7

...Hochdruckund FlachdruckHochdruck:Erhabene Stempel übertragendie Farbe auf das Papier,Zwischenräume bleibenohne Farbe. Eine Übertragungkann auf trockenesPapier erfolgen. Beispielesind Holzschnitt (ab 16. Jh.)und Linolschnitt.Flachdruck:Wasserabstossungsreaktionenhalten die Druckfarbean gewissen Stellen fern, andereBereiche ziehen diefetthaltige Farbe an. So kannBild und Schrift mit einerDruckform in einer Ebene reproduziertwerden. EineÜbertragung erfolgt in derRegel auf feuchtes Papier.Klassisches Beispiel ist hierdie Lithografie (ab 19. Jh.).und Objektivität hervor. Bei der linken Darstellung,mit der Fragmentierung durch den Bildrand, wirkt dasWeglassen sämtlicher Hinweise auf die Umgebungselbstverständlich. Bei den Darstellungen rechts dagegenbleibt der Betrachter durch das Fehlen einesUnter- oder Hintergrundes im Ungewissen darüber,ob es sich um ganze Pflanzen oder um Fragmentehandelt. Dieser Eindruck wird durch die Kompositionder drei Darstellungen auf einer Seite verstärkt. Eineweitere Irritation entsteht dadurch, dass die dreiPflanzen jeweils in ihren eigenen Perspektiven dargestelltwerden, einander aber überlagern (Luftwurzeln,weisse Dornen), was ja auf eine Anordnung der dreiObjekte im selben Raum hindeuten würde. Obwohlauf der Illustration selber bestätigt wird, dass alle dreiTeile im gleichen Massstab dargestellt sind, hinterlässtdie unterschiedliche Körnigkeit der einzelnenAbbildungen den Eindruck einer Vergrösserung beimBild unten rechts. Eine Abbildung in dieser Form zeigteine gewisse Abhängigkeit von weiteren, normalerweisemittels Text vermittelten Informationen. Wieim Werk von George Engelmann ist die Illustrationohne weitere Erläuterungen nicht gänzlich lesbar.Bildnerisch besteht der Unterschied zwischen Engelmannund Britton und Rose darin, dass Ersterer einenmakellosen Idealtypus ins Zentrum stellt, umgebenvon Fragmenten, welche zeitliche Veränderungen derPflanze zeigen, während die Nachfolgenden die Spurender Zeit in idealtypischer Weise an der Hauptfigurselber darstellen.Diese Autoren versuchten eine Gesamtdarstellungder Cactaceae entsprechend der damaligen Artkenntnisse.Zielpublikum waren auch hier Züchter undSammler.SchlussfolgerungenAlle Abbildungsbeispiele stammen aus Publikationswerkenseit Erfindung des Buchdruckes. Deren Autorenwandten sich an eine jeweils unterschiedliche,spezifische, aber doch auch breitere Leserschaft. Vielfachwaren Importeure, Züchter und Liebhaber sowieauch wissenschaftliche Personen und Botaniker dieHauptkunden solcher Bücher. Die gewählten Abbildungstechnikensind als Kompromisslösungen zwischenAussagekraft, Mittel- und Zeiteinsatz sowiedem der Zeit entsprechenden Technikstand und Ästhetikverständnis(«Modetrends») zu verstehen.8Sukkulentenwelt 14 | September 2009

6755Lithografie,Echinocactus uncinatus(heute Sclerocactusuncinatus), aus Pfeiffer &Otto (1846–1850).Band II, Fig. 18.6Holzstich,Melocactus zuccarinii(heute Melocactusmacracanthos), ausRümpler/Förster (1885),Seite 444, Fig. 50.7Holzschnitt,Opuntia sp., aus deOviedo y Valdés (1535).Sukkulentenwelt 14 | September 2009 9

8Sukkulenten gesehenund gemalt von SchulkindernText: Thomas Bolliger, Ursina Mathys8Parodia ottonis,Kugelkaktus, Aquarell,Aisha Lutz (10 Jahre)18. Dezember 2008: Draus sen ist es winterlich kalt,und eine kompakte Schneedecke überzieht das Land.Gerne kommt die Schulklasse PD der Rietberg MontessoriSchule, Zürich, an die Wärme, um zunächsteine kurze Einführung über Kakteen und Sukkulentenzu erhalten. Ein kleiner Rundgang erklärt anschliessenddie Aufteilung der Schauhäuser und ermöglichteine Orientierung. Nun gilt es, sich für ein Zeichnungsobjektzu entscheiden. Schnell ist für die einen die ersteLieblingssukkulente ausgewählt, andere tun sichin der Auswahl schwerer. Dann geht es los: Hocker,Zeichenbrett mit Papier, Bleistifte, Farbstifte, Spitzerund Radiergummi werden zur Hand genommen, undrasch installiert man sich bei der Pflanze der erstenWahl. Es wird gekritzelt, geschwatzt, gekichert, gelacht.Auch ernste Gesichter sind auszumachen, odererstaunte oder fragende. Einige Zeit später stosse ichwieder zu den kleinen Künstlern. Die unterschiedlichs-ten Zeichnungen und Entwürfe sind entstanden. VieleKinderzeichnungen sind auffallend bunt, voller frischerFarbe. Die jungen Künstler wählten entsprechendauch ihre Motive aus. Eher selten ging ihre Objektwahlan eine Pflanze ohne Blüten, und wenn, dannihrer bizarren Form und Lebensweise wegen. Teilswurden auch Motive von andern Mitschülern übernommen,vielleicht in der Absicht, diese besser zu malenals die Konkurrenz, vielleicht auch nur aus mangelndereigener Entscheidungskraft. In einigen Fällenentstanden an diesem ersten Vormittag bereits fertigeWerke, oft waren es aber erst Entwürfe oder Anfangsstadien.Der Jahreszeit entsprechend ziehen vorallem die «anderen» Sukkulenten an, also nicht Kakteen,sondern Aloe, Orchideen und weitere, sowie nichtsukkulente Begleitpflanzen, die momentan oft auchmit Blüten geschmückt sind. Besonders das Epiphytenhauslockt mit wundersamen Formen und herrlich10Sukkulentenwelt 14 | September 2009

9Euphorbia milii,Christusdorn, Aquarell,Karlotta Lister (9 Jahre)10GymnocalyciummihanoviciiMutation, Aquarell,Yannic Selva (11 Jahre)11Gymnocalyciummihanovicii,Mutation, Aquarell,Yannic Selva (11 Jahre)12Anthurium andreanum,Begleitpflanze,Aquarell,Karlotta Lister (9 Jahre)91013Pinguicula moranensis,Begleitpflanze,Farbstift,Julian Spiess (9 Jahre)14Lithops sp.,lebender Stein,Ölkreide, Ilario Scapoza(10 Jahre)111213 14Sukkulentenwelt 14 | September 2009 11

2122 232425Kunstwerke mit unterschiedlichen Techniken weiterbearbeitet:Farbstifte, Wasserfarbe und Ölkreide,sodann kommen Collagetechniken zur Anwendung.Entstanden ist daraus eine wunderbare kunterbunteBildersammlung der neun- bis elfjährigen Künstler.Eine Auswahl für das vorliegende Heft und die Ausstellungzu treffen, fiel sehr schwer. Es wurden Einzeljurierungen des Mitarbeitendenteams der Sukkulenten-Sammlung,der Lehrer und einer Künstlerinvorgenommen und ausgewertet. Schliesslich wählteder Grafiker aus dieser Auswahl eine stimmige Verteilungaus. Mein Lob geht aber an alle beteiligten Schülerinnenund Schüler und die begleitenden Lehrer. Daswar eine super Arbeit, und das Ergebnis ist wunderbarfrisch und bunt. Vielleicht regen diese schönen Zeichnungenauch andere Kinder zum Malen an. Ich hoffe,es hat allen Spass gemacht, und ich bin mir sicher, eswird auch die Betrachter erfreuen!21Spathyphyllum wallisiiBegleitpflanze, Aquarell,Cyrill Giger (10 Jahre)22Spathyphyllum wallisiiBegleitpflanze, Aquarell,Simon Selden (10 Jahre)23Anthurium andreanum,Begleitpflanze, Aquarell,Karlotta Lister (9 Jahre)24Parodia ottonis,Kugelkaktus, Farbstift,Alessandra Bolliger(11 Jahre)25Aeschinanthusspeciosus,Begleitpflanze,Aquarell,Anouk Lehrer (9 Jahre)Sukkulentenwelt 14 | September 2009 13

2726Aquarelleund FederzeichnungenText und Zeichnungen: Hans-Jürgen Thorwarth26Quaqua mammillaris,Aasblume, Aquarell27Duvalia corderoy ,Aasblume, AquarellVom Keramdekorierer zur Grafik Ich wurde 1946 in einem kleinen Dorf in Sachsen, indem ich heute noch lebe, geboren. Im PorzellanwerkColditz erlernte ich Keramdekorierer – oft fälschlicherweisePorzellan maler genannt –, und ab 1967 studierteich drei Jahre an der Fachschule für Werbung und Gestaltungin Berlin. 1970 schloss ich als Diplomgrafikermit der Spezialisierung «Grafiker für Wissenschaftund Technik» ab. Es folgten sieben Jahre Tätigkeit alsGrafiker an der Universität Leipzig in der Sektion Tierproduktion/Veterinärmedizinund danach 23 JahreArbeit als Grafiker/Abteilungsleiter Gestaltung imNaturkundemuseum der Stadt Leipzig.Vielleicht erblich bedingt – mein Grossvater väterlicherseitshat Zeichnungen veröffentlicht, ich habeihn nie kennen gelernt – hatte ich eine Neigung zugrafischem Flair. Zur Schul- und Lehrzeit wurde meinTalent von einigen Lehrern gefördert.Nach der Lehre im Porzellanwerk Colditz war ichdort noch während zweier Jahre in der Produktion undin der Dekorgestaltung tätig und wollte in Hermsdorf/ThüringenDekorgestalter studieren. Allerdingswar dort zunächst diese Studienrichtung aus «volkswirtschaftlichenGründen» gestrichen. Daraufhin bewarbich mich an der damaligen Fachschule für Werbungund Gestaltung in Berlin. Meine Abschlussarbeit– Zeichnungen zu «mimischen Ausdrucksformen desSchimpansen» – wurde mit «gut» bewertet und späterin einem Lehrbuch veröffentlicht.Irgendwann in den 70er-Jahren wurde ich durcheinen Arbeitskollegen an das sukkulente Hobby herangeführt.Zunächst wurden Kakteen gesammelt,und später kam das Interesse an den «anderen» Sukkulentendazu. Dies führte 1983 zur Gründung einerInteressengemeinschaft andere Sukkulenten – ichwar Gründungsmitglied – und dort wurden damals14Sukkulentenwelt 14 | September 2009

293028jährlich zwei Informationshefte herausgegeben.Durch die beschränkte Möglichkeit des Kleinoffsetdruckeskonnten nur Schwarzweiss-Zeichnungen aufdem Titelblatt und im Inhalt gebracht werden. Ich wardann natürlich derjenige, der damit die Arbeit hatteund die Pflanzenzeichnungen anfertigen musste. Dieswurde bis etwa 1996 praktiziert.Nach der Wende besuchte ich 1991 einen Freund inSüdafrika. Wir statteten damals auch in Kapstadt derhervorragenden Künstlerin Ellaphie Ward-Hilhorst,die in vielen Büchern wundervolle Pflanzenzeichnungenveröffentlicht hat, einen Besuch ab. Dieser Besuchüberzeugte mich, auch wieder in Farbe zu arbeiten. ImJahr 2006 nahm ich an einer Ausstellung – der KirstenboschBiennale – in Kapstadt teil und gewann dortfür meine Arbeiten eine Bronzemedaille. Im September2008 befanden sich wieder vier Originale auf derAusstellung im Botanischen Garten Kirstenbosch.Das Fernsehen war auch bei mir, um mich bei meinerArbeit mit der Feder und dem Pinsel zu filmen. DieSendung wurde am 30. Januar 2005 ausgestrahlt.Zeichnungen von sukkulenten Pflanzen wurden inder südafrikanischen Zeitschrift «Aloe», der dänischen«Kaktus», dem «British Cactus and Succulent Journal»,der australischen «Asran» und weiteren Publikationenabgedruckt und nicht zuletzt im Vorgänger derin Deutschland erscheinenden «AVONIA», des Informationsheftes«Die anderen Sukkulenten» [Abb. 30 / 35].Aber auch in Katalogen der Firma Kakteen-Haage ausErfurt und in verschiedenen Pflanzenbüchern kannman Thorwarth’sche Federzeichnungen finden. Hiersollten besonders die Veröffentlichungen von IngoBreuer «The World of Haworthia» genannt werden[Abb. 40]. Aber auch auf Plakaten und Werbedrucksachenwurden besonders Federzeichnungen veröffentlicht.28Ceropegia ballyana,Seidenpflanze, Aquarell29Caralluma frerei,indische Seidenpflanze,Federzeichnung30Cephalopentandraecirrhosa,Caudexpflanze,FederzeichnungSukkulentenwelt 14 | September 2009 15

313231Aloe albiflora,Madagaskar,Federzeichnung32Copiapoa hypogaea,chilenischer Kugelkaktus,Aquarell33Stapelia erectifloraSeidenpflanze, Aquarell34Hoya longifolia,asiatische Seidenpflanze,AquarellSchwarzweiss-FederzeichnungenMit Schwarzweiss-Zeichnungen begann ich in den80er-Jahren, und ich arbeite heute ab und zu noch indieser Richtung.Ich benutze eine feine Zeichenfeder und arbeitemit schwarzer Zeichentusche auf weissem Zeichenkarton.Normalerweise zeichne ich direkt nach demlebenden Objekt – also nach der lebenden Pflanze.Nach einer zarten Vorzeichnung mit Bleistift werdenzunächst (wenn vorhanden) die Blüten gezeichnet.Das sind ja die Teile an der Pflanze, die am schnellstenwieder vergehen. Danach wird der Pflanzenkörperdargestellt.FarbzeichnungenDas erneute Interesse an diesen Farbdarstellungenbegann zu der Zeit, als ich in Südafrika Bücher mit solchenZeichnungen sah. Seitdem entstehen – speziellzur Blütezeit der sukkulenten Pflanzen – ständig neueArbeiten in Farbe. Auch hier zeichne ich normalerweisenach lebenden Pflanzen, wobei ich in letzter Zeitauch begonnen habe, Zeichnungen nach guten undaussagekräftigen Fotos anzufertigen. Bei diesen Fotosmuss in den Schwarz- und Weisstönen noch Zeichnungvorhanden sein.Ich arbeite mit Aquarellfarben auf Aquarellkarton.Auch hier beginne ich mit der Blüte der Pflanze. AlsPinsel werden Aquarellpinsel der Grössen 0 bis 2 genutzt,und bei den Detailzeichnungen trage ich eineKopflupe. Helle Stellen werden ausgewaschen undweisse Flecken bzw. Dornen, Borsten, Zähne mit Deckweissaufgesetzt.Kulturpflanzen aus meiner Sammlung werden imAllgemeinen im Massstab 1:1 dargestellt, grösserePflanzen natürlich entsprechend kleiner und kleinerePflanzen grösser.16Sukkulentenwelt 14 | September 2009

34Hans-Jürgen Thorwarth33Geboren am 15.3.1946.Nach der Schule Studiummit Abschluss als Wissenschaftsgrafikeran der Fachhochschulefür Werbungund Gestaltung in Berlin.Zunächst als Grafiker in derUniversität Leipzig tätigund ab 1977 Arbeit als Grafikeram NaturkundemuseumLeipzig. Seit 2006 Rentner.Ungefähr seit 1975 Beschäftigungmit Sukkulenten.Ab 1991 mehrfache Reisenins südliche Afrika zu solchenPflanzen. Veröffentlichungenvon Zeichnungenin in- und ausländischenSukkulenten zeitschriftenund Büchern. Bronzemedaillebei der Biennale in Kirstenbosch2006.Sukkulentenwelt 14 | September 2009 17

353635Aloe bellatula,Madagaskar,Federzeichnung3736Tylecodonbuchholzianus,Südafrika,Federzeichnung37Stapelia asterias,Aasblume, Aquarell18Sukkulentenwelt 14 | September 2009

394038Nach meinen Zeichnungen, egal ob schwarzweissoder in Farbe, sollte man die Pflanze bestimmen können.Die Zeichnungen sollten der Natur entsprechen.Meine PläneEigentlich zeichne ich, weil mir diese Arbeit Freude bereitet.Dass es sich dabei meist um sukkulente Pflanzenhandelt, hängt mit meinem Hobby zusammen,wobei aber in den letzten Jahren auch andere Pflanzen,z.B. Palmen, Bromeliaceen und Orchideen, dargestelltwurden. Ein Ziel ist aber doch vorhanden: Eswäre schön, wenn ich meine Zeichnungen auch inVeröffentlichungen sehen könnte. Leider sind heutein Europa farbige Pflanzenzeichnungen in Büchernkaum zu finden – im Gegensatz zu Südafrika.Mit meinen Federzeichnungen habe ich mich schonetwas verewigt, doch für meine Farbzeichnungenmuss ich noch Werbung machen, um Interessenten zufinden.4138Aloe krapohliana,Südafrika, Aquarell39Euphorbia globosa,Federzeichnung40Haworthia pumila,Südafrika,Federzeichnung41Echeveria pulvinata,Mexiko,FederzeichnungSukkulentenwelt 14 | September 2009 19

Wunder der Orchideen- undKakteenwelt in AquarellskizzenText und Zeichnungen: Silvia Pfister«[...] und eine Schaar von Bäumen mit ungeheurenBlättern und handgrossen, wohlriechenden Blüthen,von denen wir nichts kennen... Wie Narren laufen wirbis itzt umher; in den ersten drei Tagen können wirnichts bestimmen, da man immer einen Gegenstandwegwirft, um einen anderen zu ergreifen. Bonplandversichert, dass er von Sinnen kommen werde, wenndiese Wunder nicht bald aufhören.» So schreibt Alexandervon Humboldt in einem Brief an seinen älterenBruder Wilhelm vom 16. Juli 1799 aus Cumaná in Venezuela.[1]Von der Inspiration...Wucherndes Grün, tropische Feuchtigkeit, die schwüleHitze fühlt sich sonderbar an. Unbekannte, erdigeDüfte locken mich tiefer in die fremde Welt. Fremdund doch so vertraut. Das grüne Gold hat mich in seinenZauber eingelullt.Die erste überwältigende und gleichsam prägendeBegegnung der enorm reichen Pflanzenwelt erfuhrich im tropischen Regenwald Ecuadors, wohin ich voreinigen Jahren hinreiste. Gigantische Gewächse, dasthronende Blätterdach in schwindelerregender Höhe,überall kleinste Schönheiten, der an- und abschwellendeGeräuschteppich, all dies vergisst man nicht soschnell. Das Tagebuch gefüllt mit Wort- und Bildskizzensteht heute ein wenig vergessen bei mir im Bücherregal,doch die Erlebnisse leuchten Jahre danachfrisch in meiner Seele. Im Gleichgewicht zu dieser Reisesteht sicherlich meine grosse Bewunderung für dieZeichner, Botaniker, Schiffsärzte und Forscher, die sichin früheren Jahrhunderten auf Entdeckungsreisen begabenund ihre Funde mit Illustrationen dokumentierten.Zeitdokumente, die noch heute in Museen oderbotanischen Bibliotheken vorliegen.Für mich ist die Tätigkeit als Zeichnerin (WissenschaftlicheIllustratorin) ein Mittel, Dinge wahrzunehmenund immer wieder neu zu sehen. Das Abtastenund Erfassen der unerschöpflichen Erscheinungender Farben, Formen, Strukturen, die Beschaffenheit,Wachs tumsrhythmen und Anordnungen der Pflanzengeben mir den Anreiz, mehr darüber zu erfahren. Ichstaune wahrlich sehr viel ob den komplexen Konstruktionenund Bauten, die von zierlichen Gestalten zumassigen Bäumen anschwellen. Stundenlang sitzeich vor einer wunderschönen Blüte, um ein Zwiegesprächzwischen der Pflanze, den Farben und mir entstehenzu lassen. Wenn an solchen Tagen der Abendanbricht, komme ich nicht selten zur Feststellung,dass die Perfektion dieser oder jener Pflanze nicht zuübertreffen ist. Mit meiner Umsetzung in Aquarelloder Bleistift habe ich einen kleinen Bruchteil diesersonderbaren Welt festgehalten. Es ist immer wiedererstaunlich, dass sich die Wahrnehmung im Verlaufedes Zeichnungsprozesses stetig verändert und sichneu formt. Nicht nur in Anbetracht der Spurenverdichtungauf dem Bildträger, sondern auch das grundlegendeReicherwerden der Beobachtung. Ich denke,dass genau dies mich immer weiter vorantreibt, neueZeichnungen und Aquarelle anzugehen. Das Auslotenund Untersuchen eines Objekts nach Formkombinationenund die Frage, wie sich diese zeichnerisch umsetzenlassen, stellt mich jedes Mal vor neue Herausforderungen.Feinste ausgeklügelte Details, die den Pflanzeneigen sind, übersehe ich meist bei der ersten Betrachtung,da diese entweder von schillernden Farben oderder Formgebung übertrumpft werden. Erst durch daslange Beobachten solcher Begebenheiten schaffe ichmir einen ausgedehnten Zeitraum, in dem ich die Dingebesser verstehen und verinnerlichen kann.Bei den vorliegenden Arbeiten steht der Aspekt derJägerin und Sammlerin im Vordergrund. Prinzipiellliegt mir daran, lebendige Skizzen zu erstellen, umeine Blüte oder eine beliebige Erscheinungsform ingerade diesem Augenblick des Betrachtens wiederzugeben.Vielleicht ist sie morgen schon nicht mehrdie sie gerade jetzt ist.[1] Pflanzenjäger, In fernen Welten auf der Suche nach demParadies; Serie Piper, Kej Hielscher, Renate Hücking; 2004;S. 45, Abenteuer in der Neuen Welt20Sukkulentenwelt 14 | September 2009

4342Ferocactus gracilisssp. coloratus,Dornpolster,Bleistift und Aquarell4243Dendrobium nobile,Orchidee ausdem Himalaja,AquarellSukkulentenwelt 14 | September 2009 21

4444Miltonia spectabilis var.moreliana, Südamerika,Aquarell45Stapelia grandiflora,Afrika,Bleistift, Aquarell46Harrisia bomplandii,Argentinien,Aquarell...zum AquarellDie Aquarelltechnik lässt ein schnelles Skizzieren, eineRaumerzeugung in Hell-Dunkel und sanften Farbgebungenzu, die bis zur extremen Verfeinerung weitergetriebenwerden kann. Wichtig dabei und gleichermassendie Schwierigkeit ist, dass die gestalterischeUmsetzung «luftig» und locker bleibt. Bevor ich dieArbeit in den Treibhäusern und Schaugärten beginnenkann, steht die Vorbereitung der Zeichnungs- undMalfläche im Vordergrund. Dies ist jeweils der Auslöserfür den sich anbahnenden Prozess. Das Nassaufziehendes Aquarellpapiers auf ein kleines Holzbrettverhindert, dass das Papier durch das vermehrte Anfeuchtenund Aufsetzen der lasierenden Farbflächenwellig wird. So kann ich meine Arbeit auf einem glatten,gespannten Untergrund beginnen und stundenlangbearbeiten. Ich stehe nun in einem der Treibhäuser,wo ich mich im grünen Meer treiben lasse, bismich ein Gewächs näher heranlockt. Oft sind es geradeeinige Pflanzengebilde, die mich inspirieren. DieEntscheidung, welches der Objekte ich mir genaueransehe, fälle ich ganz unterschiedlich nach Farben,Formen oder sonderbaren Konstruktionen.22Sukkulentenwelt 14 | September 2009

4645Silvia PfisterWissenschaftlicheIllustratorin / Designerin FHGeboren 1975 in Bogotà, KolumbienAufgewachsen in BülachWohnhaft in St. GallenSt. Georgenstrasse 1149011 St. Gallensilepfi@bluewin.chSukkulentenwelt 14 | September 2009 23

474847Oncidium cf. incurvum,Orchidee aus Mexiko,Aquarell48Cirrhopetalumrothschildianum,Orchidee aus Indien,Aquarell24Sukkulentenwelt 14 | September 2009

In der nächsten Etappe versuche ich mich mittelsBleistiftlinien dem Objekt anzunähern. Vielleicht istdies vergleichbar mit dem Einspielen eines Instrumentesvor einem Konzert. Dabei geht es mir darum,mir einen Gesamtüberblick zu verschaffen, bevor ichmich den unglaublich schönen und facettenreichenDetails zuwende. Sozusagen ein Herantasten, einKennenlernen des vor mir wachsenden Pflanzenobjektes.Diese Bleistiftstrukturen dienen mir als Vorzeichnungfür die folgende Farbgebung. Das Liniengerüst,meist sind nur die Umrisslinien festgehalten,wird durch Dutzende wässrige, transparente Schichtenzur Blü te geformt und modelliert. Nach den erstenleisen Farbandeutungen werden die Bleistiftspurenwegradiert. Die ersten Farbschichten halte ich sehrdezent und im neutralen Farbenbereich, das heisst, siesind eher kühl gehalten. Dadurch erhalte ich die Möglichkeit,auf neutralem Terrain einzelne Partien saftigerund leuchtender auszuarbeiten und andere durchBeimischen von wärmeren Farbnuancen abzutönen.Die warme Farbgebung würde sich zu Beginn zu starkaufdrängen. Es folgt nun ein Verdichten einzelner Partien,andere lasse ich bewusst in den Hintergrund tretenoder ziehe teilweise die Konturen scharf aus. DieDetailansichten, die auf den Skizzenblättern immerwieder auftauchen, entstehen zum Teil vor der Farbgebungoder mittendrin, wenn sich mir eine Fragenach der Funktion oder Konstruktion einer Blüte stellt.Das Wechselspiel zwischen linearen Zeichen und Flächenanordnungenist eine wiederkehrende Auseinandersetzungmit dem Versuch, Dinge festzuhalten.Beim Skizzieren vor Ort gehe ich sehr spontan vor. Esgeschieht an Ort und Stelle. Oft entstehen auch freiinterpretierte Flächen, wenn zum Beispiel eine Blütein einen Hintergrund eingebettet wird, um derenLeuchtkraft zu steigern.Die Arbeitsweise der Aquarelltechnik fasziniertmich, da mit der Zeit das Sujet von leise gehauchtenNuancen an Kontur und Charakter gewinnt. Mit jederBeobachtung und jeder gefertigten Skizze steigertsich mein Staunen über die enorm vielfältige Pflanzenwelt,und jede dieser Zeichnungsstunden imSchatten der botanischen Gärten bereichert und bestärktmein Schaffen.Sukkulentenwelt 14 | September 2009 25

Kakteen und andereSukkulenten auf PorzellanText und Porzellanmalerei: Esther LustenbergerEsther LustenbergerNachdem ich bereitsPorzellan anderweitighobbymässig bemalthatte, brachte mich derFördervereinskiosk aufdie Idee, Teller undTassen mit Sukkulentenmotivenzu bemalen.Gedacht, getan und sieheda, die nicht sehr billigenTeller und Tassen wurdenverkauft, und es kamensogar Aufträgemit speziellen Sujet-Wünschen herein.Persönliche InspirationMit der Sekretariatsarbeit im Förderverein lernte ichviel über eine mir bis anhin fremde Pflanzenwelt. Diesund die Kioskartikel wirkten inspirierend aufs Porzellanmalen.Geschichtliches, AusgangsmaterialienBereits vor über 1000 Jahren fertigten Chinesen erstesPorzellan. In der Ming-Zeit (1368–1644) gelangte chinesischesPorzellan mit Blaubemalung in grösserenMengen nach Europa und wurde hier zu einem begehrtenArtikel. Neben der Unterglasurtechnik der Blaubemalungentwickelten die Chinesen Dekortechnikenmit Aufglasurfarben. Erst 1710 wurde in Meissen dieerste europäische Porzellanmanufaktur eingerichtet.Europäisches Hartporzellan besteht aus Kaolin,Feldspat und Quarz. Die tonartige Rohmasse wirdnach dem Formen oder Giessen bei 900 – 1000 °C vorgeglüht.Erst durch Eintauchen in «Glasurschlamm»werden die Poren verschlossen, und der anschliessendeBrand (Glattbrand, Scharfbrand bei rund 1400 °C)verschmilzt die Glasur mit der Rohmasse zu gebrauchstauglichemPorzellan.Techniken, ArbeitsmittelIn der Porzellanmalerei werden hauptsächlich die Unterglasur-,Zwischenglasur- und die Aufglasurtechnikenangewendet. Der Hobbymaler bemalt vor allembereits glasiertes Porzellan in Aufglasurtechnik. Dieübrigen Techniken bleiben den professionell arbeitendenManufakturen vorbehalten.Weissware: Zum Bemalen eignen sich alle weissenPorzellane, die in Warenhäusern oder Fachgeschäftenerhältlich sind.Farben: Am besten eignen sich Metalloxydfarbenin Pulverform. Mit Hilfe eines Stahlspachtels wird dasFarbpulver mit Terpentinöl zu einer malfähigen Masseangerieben.Pinsel: Die sorgfältige Wahl der Pinsel macht sichbezahlt. Es lohnt sich, auf gute Qualität zu achten.Hochwertige Pinsel werden aus Rotmarder- oder Fehhaarhergestellt. Für die verschiedenen Malabschnittebenötigt man unterschiedliche Pinselstärken.Eigenproduktion statt ManufakturBereits in den beiden vergangenen Jahrhundertenliessen sich Adelige zum Zeitvertreib im Porzellan-malen unterrichten. Heute ist es ein schönes Hobbyzur künstlerischen Betätigung. Kompakte elektrischeBrenn öfen eignen sich für den Privatgebrauch.Als Anfänger sollte man sich einen Grundstock vonrund 24 Farben anschaffen, dazu Mischweiss und Generalfluss.Eine gute Vorbereitung (Materialliste) undSauberkeit sind wichtige Gebote der Porzellanmalerei.Staub und Farbreste können bleibende Flecken verursachen.Die Darstellung von Sukkulenten auf Porzellan kannals eher seltene Ausnahme angesehen werden. EstherLustenberger hat damit eine «Marktlücke» entdeckt.Die Idee dazu kam während ihres Engagements für denKiosk des Fördervereins Sukkulenten-Sammlung zur Erweiterungdes Artikelsortimentes (vgl. «Die Sukkulentenwelt»Nr. 6). Bis dahin hatte sie unter anderem chinesischeDrachen, Pilze und Fische auf Tellern verewigt.HerstellungsdetailsAls Vorlage dienen Zeichnungen, Fotos oder lebendePflanzen, wobei von der Autorin wissenschaftlicheZeichnungen als Vorlage klar bevorzugt werden, da inihnen die Charakteristika bereits zeichnerisch vorgegebensind. Das Sujet wird auf das Porzellanobjektdurchgepaust oder abgezeichnet, wobei ein feiner,leicht vergänglicher Bleistiftvordruck entsteht. Dieserwird anschliessend mit der Feder nachgezogen undnötigenfalls ergänzt (schwarze Pigmentfarbe mitÖlen), oder aber Blüten und Blätter usw. werden direktin einem feinen Farbton angelegt. Anschliessendwird ein erstes Mal gebrannt, um die Federzeichnungoder den feinen Farbauftrag zu fixieren.Aufglasurfarben sind in vielen verschiedenen Farbtönenerhältlich, werden mit Dicköl aufgespachteltund mit Terpentin- oder Nelkenöl verdünnt. DurchZwischenbrände bei 720 °C können Einzelschritte derBemalung vorfixiert werden, was filigrane und sehrpräzise Darstellungen möglich macht. Pro Arbeitsstücksind 2 – 4 Brände und 10 – 20 Arbeitsstundennotwendig. Der Abschlussbrand erfolgt bei etwas höhererTemperatur bei etwa 800 °C.Bemaltes Porzellan ist langlebiger als Malerei aufPapier oder Textilien. Die Farben bleiben Jahrzehntebis Jahrhunderte unverändert und sind ziemlich lichtecht.Das Porzellan sollte allerdings nicht in der Spülmaschinegereinigt werden, und Vorsicht ist auch mitaggressiven Reinigungsmitteln geboten.26Sukkulentenwelt 14 | September 2009

49 – 51Teller mitLeuchtenbergia principis;Sequenzen derHerstellung:Pause, Vorzeichnung,Endprodukt.Teller52Echinocactus texensis,Teller49 50 5153Rebutia deminuta,Teller54Selenicereusgrandiflorus,Königin der Nacht,Teller55 – 56Malephora,Mittagsblume,Tasse von zwei Seiten57Orthophytum supthutii,Ananasgewächs,Tasse52 53 5455 56 57Sukkulentenwelt 14 | September 2009 27

PflanzenfotografiedigitalText und Fotos: Edi Dayf/2.8f/5.6Mit der digitalen Technik erschliessen sich uns ganzneue Dimensionen der Fotografie. Die Art und Weise,wie man ein Bild macht, hat sich grundlegend geändert.Die Zeit des Probierens und Testens ist angebrochen.Heute kann ich mit einem einzigen Druck aufden Auslöser eine ganze Belichtungsreihe machen.Was mich früher fünf oder sieben Dias gekostet hat,mache ich heute digital und lösche die unbrauchbarenBilder.Die Gefahr, dass man sich für das einzelne Bild wenigerMühe gibt, besteht meines Erachtens nicht, imGegenteil. Ich kann mich voll und ganz auf das Motivkonzentrieren, und sollte der Horizont trotz allem einwenig schief sein oder das Motiv doch noch zu langweiligeingemittet, greife ich im Bildbearbeitungsprogrammzum entsprechenden Werkzeug und korrigiereden Ausschnitt.Tiefenschärfe – FreistellungBei der Pflanzen- oder Blütenfotografie ist es wichtig,das Motiv hervorzuheben. Wir müssen versuchen, dieunwichtigen Bildpartien zum Verschwinden zu bringen.Das Geheimnis der spannenden Bildgestaltungliegt unter anderem in der Freistellung des Objekts.Wir wollen die einzelne Blüte illustrieren und nichtdas ganze Gewächshaus im Hintergrund. Die Blüte1,5 m 3 m 4,5 m 6 m 7,5 m 9 meiner Orchidee im Regenwald soll gezeigt werden undnicht das Dickicht, welches uns umgibt. Der Garten,das Gewächshaus oder der Urwald sollen dabei nichtals solches erkenntlich mit aufs Bild. Anders ist es,wenn wir unseren Freunden zeigen wollen, wie vielfältigunser Gewächshaus ist. In diesem Fall könnenwir mit geschlossener Blende, z.B. f/16, arbeiten. Jetzterscheint die offene Blüte im Vordergrund, aber auchder ganze Rest ist scharf abgebildet. Dies setzt abermehr Licht voraus, weil die Öffnung der Blendenlamellenim Objektiv nur noch wenige Millimeter offenist und somit wenig Licht durchlässt. Ein Stativ wirdnotwendig, weil die Verschlusszeit dadurch längerwird. Für Aufnahmen im Wald, die diesen als solchenthematisieren sollen, greifen wir zum Weitwinkelundnicht zum Normal- oder Teleobjektiv.Wenn eine schöne Blüte oder ein spannender Neutrieboptimal zur Geltung gebracht werden soll, erreichenwir die Freistellung eines solchen Objektes, indemwir mit voll geöffneter Blende arbeiten. Eine offeneBlende bedeutet geringe Tiefenschärfe. Die offeneBlende, z.B. f/2.8 oder f/4, bestimmt die Lichtmenge,die in die Kamera eintritt. Dies bedeutet wenig Tiefenschärfe,d.h., der Hintergrund verschwindet, unddas Objekt wird freigestellt. Dafür bekommen wirmehr Licht, was uns im ohnehin düsteren Urwald oderGewächshaus zugute kommt. Wenn ich bei schlechtenLichtverhältnissen mit Blende 2.8 arbeite, kanndies durchaus noch aus der Hand erfolgen. Je grösserdie Blendenöffnung, desto besser die Freistellung. Dasbedeutet aber leider auch teure lichtstarke Objektive.Zahlen wir für ein gängiges Zoom-Objektiv 18–85 mmmit einer Arbeitsblende von f/3.5 bis f/5.6 noch unter1000 Franken, so kostet ein lichtstarkes Objektiv mitdurchgehender Blende f/2.8 bereits dreimal soviel.Die Verschlusszeit verdoppelt sich bei jedem Blendenschritt.Verwenden Sie eine lange Brennweite, z.B.200 mm, und arbeiten Sie mit einer offenen Blendewie f/2.8 oder f/4.0.f/16Bildvergleich Tiefenschärfe f/3.2: f/36,gleicher Standort, gleiche Position, Makro 105 mm,links mit Blende f/3.2, rechts mit Blende f/36.Pixelmenge – Qualität – Auflösung der BilderEin digitales Foto besteht aus kleinsten Bildbausteinen,den sogenannten Pixeln. Jedes Pixel repräsentiert eineFarbinformation, die sich aus einem roten, einem grünenund einem blauen Bestandteil zusammensetzt,RGB-Modus genannt. Je höher die Anzahl der Pixel ist,des to grösser kann ein Foto ausgedruckt werden.28Sukkulentenwelt 14 | September 2009

5858Rhipsalis sp.Detailreiches Bild:Endtrieb und Blüte59Rhipsalis sp.Detailaufnahmeder Blüte59 6060Arrojadoa pencillata,Triebende mit BlütenSukkulentenwelt 14 | September 2009 29

Edi DaySeit über 30 Jahren fasziniertmich die Fotografie.Mit den digitalen Kamerasund dem Fortschritt derComputer technik ergebensich faszinierende neueMöglichkeiten. Ich bevorzugelichtstarke Nikon-Objektive, vom extremenWeitwinkel bis zum Tele -objektiv mit sehr langenBrennweiten. Mich begeisternvor allem Motive in derNatur. Als Zoofotografgebe ich auch regelmässigFotoseminare undversuche mein Wissenan Interessierte weiterzugeben.Eine weitere Leidenschaftist die Kultivierungvon epiphytischenKakteen aus den RegenundNebelwäldernZentral- und Südamerikas.61Pachypodium sp.,Blattloser Trieb62Aloe cf. tororoana,Blütenstand63Alluaudia proceraTrieb im LichtspielDer Pixelwahn kennt noch keine Grenzen. Die Kameraherstellerüberbieten sich gegenseitig mit mehrund noch mehr Pixeln. Dabei genügen in den meistenFällen sechs Megapixel vollkommen. Bei digitalenSpiegelreflexkameras (DSL) wird meist die volle Qualitätder Bilder, der sogenannte RAW-Modus, gar nichtausgeschöpft. Das hat verschiedene Gründe. Die Bildersind unhandlich, weil die Datenmengen sehr grosswerden. Sie lassen sich zudem oft nur mit Spezialprogrammenwie z.B. aktuellen Photoshop-Versionen lesenund bearbeiten.Aber genau dieses Format macht die digitale Fotografieinteressant. Die sogenannten «digitalen Negative»lassen zudem nachträglich noch Einstellungenzu, welche bei der Wahl des JPG-Formates nicht mehrmöglich sind. So können z.B. bei Nikon mit der separaterhältlichen Software «Nikon Capture NX2» Einstellungenwie Weissabgleich, das heisst die Farbtemperaturder Aufnahme, und auch andere Farbeinstellungenverändert werden.Deshalb sollte man immer das beste Format mitder höchstmöglichen Auflösung der Kamera wählen.Falls es trotzdem nur das JPG-Format sein soll, dannsollte die Einstellung fine angewählt werden. Diesekomprimiert das Bild mit dem Faktor 4, das heisst, nurnoch jede vierte Farbinformation ist vorhanden; beider Einstellung normal nur noch jede achte und beibasic nur noch jede sechzehnte.Schade, wenn man ein Topbild geschossen hat, z.B.vom Graureiher, welcher einen viel zu grossen Fisch zuverschlingen versucht, und man kann dann das Bildnicht als Poster verwenden, weil die Auflösung zuklein gewählt worden ist.Nachträglich lässt sich verlorene Qualität nichtwieder herstellen. Erwähnen möchte ich noch, dassder interne Prozessor einer Kamera nie so leistungsfähigsein kann wie der eines Computers. Ein hochauflösenderstelltes Bild kann auch exakter und mit höheremAufwand gerechnet werden, womit mehr Detailinformationenvorhanden sind.ProgrammautomatikfunktionenSchalten wir doch mutig alle möglichen Automatikvoreinstellungenaus. Lassen wir unserer Kreativitätfreien Lauf, lassen wir die vordefinierten Programmeinstellungenwie «Landschaft», «Portrait», «Makro»beiseite.6162Wir wählen an der Kamera am besten die «Blendenvorwahl».Bei Nikon ist es «A» (aperture) und beiCanon «Av». Mit dieser Einstellung ist gewährleistet,dass wir das lichtstarke Objektiv mit Blende 2.8 vollnutzen können. Mit der Einstellung «Automatik»wählt die Kamera eine mittlere Blende, was kaumnoch Spielraum für Gestaltung lässt.ISO – EmpfindlichkeitWas bei der Analogfotografie die «ASA/DIN»-Wertesind, ist bei der digitalen Fotografie die ISO-Einstellung.Wie oft habe ich den Film zurückgespult, um beischlechter Witterung einen höher empfindlichen Filmeinzulegen. Und jedesmal habe ich ein paar Bilder verloren.Mit der Digitalkamera wird das einfacher. Wirerhöhen lediglich den «ISO»-Wert und schon könnenwir unsere Kamera in der Dämmerung einsetzen. Aber30Sukkulentenwelt 14 | September 2009

6300xxxxxyxyxSukkulentenwelt 14 | September 2009 31

64dings bei Aufnahmen mit zu hohen «ISO»-Einstellungenan den dunkelsten Stellen der Aufnahme das sogenannte«Rauschen» hervortritt.6564Echinocereus sp.,Blüte65Echinopsis, Hybride,BlütengruppeVorsicht: Je höher der «ISO»-Wert, desto stärker wirddas sogenannte Bildrauschen. Dieses zeigt sich dannvor allem an den dunklen Stellen, welche eine störendeStruktur erhalten. Allerdings haben die neuen «C-Mos-Sensoren» in den letzten paar Monaten enorme Fortschrittegemacht. Trotzdem ist zu empfehlen, möglichstden tiefsten «ISO»-Wert anzuwählen. Mit derEinstellung «ISO-Automatik» kann gewählt werden,welches die langsamste Verschlusszeit sein soll, undentsprechend wird die «ISO»-Einstellung gewählt.LichtsensorenDie technischen Entwicklungen der Bildsensorenschreiten schnell voran. Zwischen den ersten Digitalkamerasund der heutigen Generation bestehen riesigeUnterschiede.Trotz dieses Fortschrittes ist es noch nicht ganzgelungen, den Dynamikumfang eines digitalen Bildeseiner analogen Aufnahme gleichzusetzen. Das zeigtsich insbesondere bei Fotos, bei welchen der Kontrastzwischen Hell und Dunkel oder Schwarz und Weisssehr stark ist.Aus diesem Grunde gibt es eine nützliche Anzeigebei der Bildkontrolle der gemachten Aufnahmen. Diesogenannten «Lichter» zeigen uns mit ständigemBlinken, wo die überbelichteten Stellen sind. Diesesind «ausgefressen» und können auch mit der bestenSoftware nicht mehr nachträglich repariert werden.Deshalb empfehle ich, von Vorneherein alle Aufnahmengenerell mit einer Korrektur von minus 1 ⁄ 3 - bis2⁄ 3 -Blenden zu machen. Zu dunkel geratene Aufnahmenkann man hingegen noch aufhellen. Wobei aller-MakroaufnahmenExtrem wirken sich die Unterschiede der Blendenöffnungbei Makroobjektiven aus. Hier entscheidenschon wenige Millimeter über scharf oder unscharf.Bei kleinen Blüten wollen wir nicht nur den Stempeloder die Narbe scharf abbilden. Auch der Blütenschlundoder die äusseren Blütenblätter sollen alleDetails enthalten. Das bedeutet, dass wir die Blendestark schliessen müssen. Blende 16 oder 22 ist hier Voraussetzung.Die Verschlusszeit verlängert sich mitdieser Blendenwahl so stark, dass wir nicht mehr inder Lage sind, die Bilder aus der Hand zu schiessen. EinStativ muss her. In der Praxis ist das oft kein einfachesUnterfangen. Bei Blüten mag es ja noch gehen, dieschaukeln höchstens im Wind. Bei Insekten haben wirkaum eine Chance. Bis das Stativ steht und die Kameraeingestellt ist, ist die Biene schon längst auf dernächsten Blüte.Abhilfe schafft hier ein entsprechendes Blitzgerät.Aufgesetzte Systemblitze mögen zur Not gehen. Vorzuziehensind sogenannte Zangenblitze, welche individuellangesteuert werden können und uns so erlauben,das Objekt von verschiedenen Seiten in unterschiedlicherLichtstärke zu beleuchten. Sehr gute Erfahrunghabe ich mit Nikons Blitzsystem R1C1 gemacht.Die Blitze werden entweder über den internenBlitz, falls vorhanden, oder aber über die aufsetzbareSteuereinheit mittels Funk angesteuert. Sie könnenauch abgenommen und beispielsweise hinter derBlüte platziert werden, um einen Gegenlichteffekt zuerzeugen.FazitBei der Digitalfotografie kann man mit gutem Gewissensagen: «learning by doing.» Die Bilder kosten janicht mehr so viel wie zu analogen Zeiten. Also gehenwir nach dem Motto vor: Probieren geht über Studieren.Knackpunkte dürften für manchen Hobbyfotografenhohe Anschaffungskosten von Kamera, Objektiven,Kamerazubehörteilen, Computer und Computersoftwaresein. Ein Hauptproblem für viele bleibtder Zeitaufwand; darin unterscheidet sich die Digitalfotografienicht von der Analogfotografie.32Sukkulentenwelt 14 | September 2009

Zeichnung oder Fotografie?Situationsgerecht einsetzenText: Thomas BolligerGeschmackssache und Frage der ZielsetzungDie Frage, ob Zeichnungen oder Fotografien besserwirken oder schöner seien, kann objektiv so nicht beantwortetwerden. Mindestens teilweise ist dies Geschmackssache,sodann aber auch eine Frage derangewandten Technik und der Zielsetzungen für dieDarstellung. Zeichnerisch lassen sich Überblick undDetailausschnitte leichter zusammen gestalten. Fotografischist solches heute – mit einigem Arbeitsaufwand– zwar ebenfalls möglich, aber doch deutlichschwieriger. Je nach Zielsetzung kann eine abweichendeBelichtung die bessere sein, wirkt ein natürlicherHintergrund besser als ein eintönig bzw. einfarbigkünstlicher. In wissenschaftlichen Werken sindDarstellungen sowohl von Details als auch vom Habitusder ganzen Pflanze gefragt. In mehr künstlerischenDarstellungen dürfen etwa Details verwischen,oder Hintergründe können mehr Bedeutung erlangen.Die wissenschaftliche Zeichnung versucht hingegenwie die Fotografie, Details einer Momentaufnahmemöglichst detailgetreu und spannungsvoll wiederzugeben.Mit Feder, Stift und PinselMalen und Zeichnen erfordern in der Regel einen hohenZeitaufwand und benötigen weiter sehr viel Talentund Erfahrung, um befriedigende bis hervorragendeResultate zu bringen. Für eine botanisch-wissenschaftlicheGesamtdarstellung benötigt man entwedereine geübte wissenschaftliche Zeichnungskraftmit einem Flair für die Kombination von Gesamtdarstellungund Freistellung von Details oder aber eineSerie geeigneter Fotos, die, wenn sie geschickt ausgewähltsind, den selben Zweck erfüllen können. Vomgemalten Bild geht aber noch eine andere Faszinationaus, nämlich die Fähigkeit eines Menschen, geseheneDetails echt wirkend zweidimensional umzusetzen.Dieses Können ist Kunst. Letztlich fasziniert die KombinationKunst und Natur ganz speziell. Es mögen vieleKünstler sein, nur aber einem kleinen Teil davon istes vergönnt, so viel von der Natur verstanden zu haben,dass diese lebendig wirkend zu Papier gebrachtwird.Fotos: Vom Silbersalz zum DigitalbildMit der Fotografie kommt man mit geeigneter Ausrüstung,Willen und einiger Übung vielleicht schnellerans Ziel. Aber auch hier sind eine gehörige Portion Erfahrungund Gespür für das Wesentliche notwendig,ansonsten wirkt das Bild flau oder zu streng, oderwichtige Details bleiben verdeckt usw. In Studien überFormen und Farben geht es mehr um Details: Blattanordnungen,Blattränder, Stammoberflächen, Dornenausbildung,Blütenblätter, Staubgefässe und vielesmehr. Hier ist denkbar, dass Fotografien echter wirkenals Zeichnungen oder aber schneller zum Ziel führen.Richtige Belichtung, Optik und Filmmaterialwahl bedeutetenfrüher ein aufwendiges Prozedere.Ein unerschöpfliches Potenzial hat heute die Digitalfotografie.Auch wenn man nicht immer Zeit und Mussehat, die perfekte Einstellung zu finden: Verschiedenemanuelle Eingaben vornehmen und wiederholt denAuslöser drücken, lautet hier die Devise. Speicherplatzist heute kaum mehr ein grosses Problem, und dieStromversorgung lässt sich heute zum Teil sogar überSolar-Ladegeräte lösen. Hauptaufgabe ist demzufolgenicht die optimale Einstellungsfindung vor Ort, sonderndie Auswahl der besten Einstellung zu Hause unddas konsequente Verwerfen schlechter Bilder. EinzelneBilder lassen sich durch Drehen, Ausschnittwahl oderelektronische Belichtungskorrekturen nachträglich optimieren.Je nach Geschick, Programm und Zeitaufwandist hier eventuell noch ein sinnvolles Potenzialvorhanden. Man sollte sich aber nicht täuschen lassen:Ein unscharfes Bild bleibt unscharf...Digitalfotografie, ein Segen im GeländeWährend im Gewächshaus genügend Zeit eingeräumtwerden kann und die Pflanzen oft mobil in Töpfengehalten werden, sind auf Exkursionen und Forschungsreisenbesondere Bedingungen zu beachten.Oft ist man zur falschen Zeit vor Ort und trifft nur halbvertrocknete Pflanzen und keine Blüten. Hier gilt es,in kürzester Zeit ein Optimum an Bildmaterial zu gewinnen,von Landschaftsbildern über Pflanzenübersichtenbis hin zu feinsten Details, so man über dieentsprechende Fotoausrüstung verfügt. Speicherplatzund Stromversorgung sind kaum mehr unüberwindbareProbleme, und so kann munter drauflos fotografiertwerden. Die grosse Arbeit kommt später daheim,beim Sichten, Optimieren und Verwerfen. Hier erlebtman die Reise ein weiteres Mal – und bemerkt nebenbei,welche Bildausschnitte, Motive und Details mandann doch vergessen hat...Sukkulentenwelt 14 | September 2009 33

Symmetriein SukkulentenText und Fotos: Peter O. Baumgartner6666Melocactus contortus,Pflanzengruppe67Sukkulentensymmetrien(von links) Oben: Aeonium,Parodia, AeoniumMitte: Stapelia, Agave,EchinopsisUnten: Aloe, Melocactus, AloeSymmetrie und fraktale Organisation gehören zu denGrundgesetzen der Natur. Schon die einfachsten Mo -lekular- und Kristallstrukturen anorganischer und organischerSubstanzen weisen Symmetrie auf. Ein gutbekanntes Beispiel sind die sechsstrahligen Schneeflocken:Wasser, H 2 O, ein einfaches Molekül, bildethexagonale Strukturen in festem Zustand.In den Bauplänen der Pflanzen und Tiere sind beinahealle möglichen Zentral- und Spiegel-Symmetrienin zahlreichen Familien verwirklicht. Schon die erstenbekannten vielzelligen Lebewesen (Vendobionten, bekanntvon Ediacara, 460 Millionen Jahre alt) weisentranslative und zentrale Symmetriemuster auf. In derPflanzenwelt ist Symmetrie eine grundlegende Voraussetzungfür die optimale Nutzung der Oberflächevon Thalli und Blättern für die Photosynthese. Leonardoda Vinci war der Erste, der vermutete, dass die Entwicklungder Pflanzen hin zu einer spiraligen Anordnungder Blätter an einem Stengel dem maximalenAuffangen des Taues diente. Die heutige Anschauungbestätigt diese Interpretation: Blattanordnungen undArchitektur der Pflanzen optimieren den Zugang zuLicht und Niederschlag.Die Art, in welcher Anzahl und in welcher Anordnungdie Blattprimordia (embryonale Blattanlagen)angelegt werden, nennt man Phyllotaxie. Es gibt fünfHaupttypen der Phyllotaxie: alternierend, gegenüberliegend(paarweise), gegenüberliegend, aber immerum 90° versetzt, quirlig und spiralförmig. Viele Sukkulentenweisen einen spiralförmigen Blattansatz auf,daher wollen wir hier auf diese Phyllotaxie näher eingehen.Befinden sich die Blattansätze auf einer fortlaufendenSpirale, können diese als Bruchteil einerWindung pro Blattansatz beschrieben werden. Beialternierendem Blattansatz ist dieser Quotient 1 ⁄2, beiBirke und Hasel ist er 1 ⁄3, bei Eichen 2 ⁄5 und bei Weiden5 ⁄13. Die Beobachtung zeigt, dass Nenner und Teilerdieser Quotienten im Allgemeinen Fibonacci-Zahlensind: 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, ..., oder generell:F n = F n-1 + F n-2 , wobei F 0 = 0 und F 1 = 1. Für die meistenSpezialisten erklären sich die Fibonacci-Quotientenals eine Konsequenz der Platzkonkurrenz zwischenden ersten zwei (anfänglich gegenüberliegenden)Blattprimordia und der folgenden Blattanlage, welchedie ersten zwei in eine Position im goldenen Winkelverdrängt. Goldene Winkel und Fibonacci-Zahlen stehenin einem direkten mathematischen Zusammen-34 Sukkulentenwelt 14 | September 2009

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hang. Im Falle der Blattrosetten vieler Sukkulentenarten(siehe Bilder) ist die Steigung der Windungen extremklein, das heisst, der Stengel ist sehr verkürzt.Es treten auch Doppelspiralen und Spiralen, die ausQuirlen zusammengesetzt sind, auf. Die Konsequenzkomplexer Fibonacci-Anordnungen ist die optischeErscheinung von sich kreuzenden rechts- und linksgewundenenSpiralen (siehe Bilder, Anordnung vonStacheln und Blüten der Kakteen, Blattanordnungenbei Aeonium, Aloe, Agave usw.Mathematische Ableitungen haben gezeigt, dassdie Symmetrien von Kristallen, organischen Makromolekülen,Pflanzen und Tieren den selben mathematischenGesetzen gehorchen. Das Verdienst der Mathematikist, die Gemeinsamkeiten der verschiedenenSymmetriemuster aufgezeigt zu haben. Aber sie kannweder die materiellen Prozesse, die zu Symmetrie inder Natur führen, noch deren Transfer von einfachenmolekularen Systemen zu höheren Lebewesen imVerlauf der Evolution erklären. Dabei muss man sichder Beobachtung bewusst sein, dass dieselben Symmetriemusterimmer wieder in einer grossen Zahlvon Pflanzen- und Tier-(Einzeller-)Familien auftreten,ohne dass diese eine nähere evolutive Verwandtschafthaben.Seit einigen Jahren findet eine wissenschaftlicheAuseinandersetzung in Bezug auf diese Zusammenhängeund Prozesse des Symmetrietransfers statt:Die einen sehen die atomare Struktur als die Basisaller Symmetrien in der Mineral-, Pflanzen- und Tierweltan. Dabei wird argumentiert, dass die Symmetrievon Kristallen durch die elektronischen Eigenschaftender beteiligten Atome bestimmt wird. Da lebende Organismenaus denselben Atomen aufgebaut sind wiegewisse Kristalle, sei es nicht erstaunlich, dass dieSymmetrien komplett in Zellen und ganze Organismenübertragen würden. Eine andere atomare Eigenschaft,die in Lebewesen erhalten sei, sei die Periodizität.Das wiederholte Auftreten derselben Symmetrienin phytogenetisch unverwandten Lebewesen wird unteranderem als Periodizität betrachtet. Das Erscheinenderselben Symmetrien auf verschiedenen Organisationsniveauswird dadurch erklärt, dass verschiedeneAtom-Konfigurationen dieselbe Molekularstrukturund sogar dieselbe Funktion erzeugen können. DieseBeobachtung wurde als «molekulares Mimikri» bezeichnet.Unter anderem können Proteine, obwohl68sie aus verschiedenen Aminosäurensequenzen aufgebautsind, dasselbe Strukturmuster und dieselbeFunktion erzeugen. Molekulares Mimikri wird als Erklärungdafür genommen, dass ein Organismus uralteSymmetrien hervorbringen kann, ohne jegliche Gen-Verwandtschaft mit seinen Vorgängern.Eine andere Gruppe von Forschern ermittelt anhandvon Versuchen den Einfluss chemischer Substanzenauf das Wachstum und die Phyllotaxie derPflanzen. So werden z.B. Phytohormone wie die Auxinefür die Stimulation oder Inhibition der Expressionspezifischer Gene verantwortlich gemacht. VerschiedenePhyllotaxien könnten daher ein Resultat des Zusammenspielsder Gene und der phytohormonalenGradienten sein. Die Anlage der Verästelung einesBaumes oder die Vernetzung der Gefässe in einemBlatt sind sicher in Genen festgelegt. Die Natur istaber flexibel: Eine Kornblume, zum Beispiel, hat normalerweise5 Blütenblätter, sie kann aber auch 6–7haben, wenn die Blüte gross geraten ist. Manche Kakteenartenmit geripptem Stamm weisen, je nach Dickedes Stammes eine 4-, 5-, 6-, 7- oder vielstrahligeSymmetrie auf. Hier wird die Symmetrie klar von denWachstumsbedingungen diktiert.Eine andere Frage ist die adaptive Evolution der Symmetrien:Können bestimmte Symmetrien unter extremenBedingungen einen ökologischen Vorteil bringen?36Sukkulentenwelt 14 | September 2009

68Carpobrotus edulis,Färbung nach einemtrockenen Winter69Cotyledon orbiculatamacrantha,Blattanordnung69D’Arcy-Thompson beschrieb vor bald hundert Jahren,wie gewisse Symmetrien eine optimale Ausnutzungdes Raumes und der Oberflächen bei einemminimalen Materialaufwand erlauben. Zum Beispielumschliesst eine kugelige Symmetrie ein maximalesVolumen bei einer minimalen Oberfläche. In anderenWorten, Symmetrie in mikroskopisch kleinen pflanzlichenStrukturen, die Wind und Wetter ausgesetztsind, bringt Stabilität und eventuell Schutz vor zu hoherVerdunstung usw.Wie schon erwähnt, ist bei vielen Sukkulenten dieSpirale oft die grundlegende Geometrie des Blattansatzesan einem zentralen Stengel. Sie erlaubt einkontinuierliches (oft sehr langsames) Wachstum beigleich bleibender kompakter Form und bietet allenBlättern eine optimale Licht-Exposition.Kakteen, Euphorbien und andere Sukkulenten habensich im Verlaufe ihrer evolutiven Geschichte sehrspezialisiert auf aride oder semiaride Klimatypen (wenigNiederschlag und/oder hohe Evaporation, Wind).Dazu gehört die Verdickung des Stammes, der ein dickesphotosynthetisches Cuticulum aufweist und inseinem Hypoderm photosynthetisches Calcium-Oxalateinlagert. Dieses vergrössert die Stabilität desStammes und erlaubt die Speicherung von Wasser imStamm. Alle diese spezialisierten Gruppen weiseneine strikte Zentralsymmetrie des Stammes auf. Symmetrieerscheint hier als Notwendigkeit für die Stabilität,das kontinuierliche Wachstum und die vegetativeVerbreitung, da auch ein kleines Stammstück lebensfähigist, in jeder Position Wurzeln schlägt undeinen neuen Stamm bildet.Symmetrien haben den Menschenschon immer beschäftigtDabei müssen wir uns klar darüber sein dass reine,fehlerlose Symmetrien eine Idealisierung des menschlichenDenkens sind. Die Natur baut immer kleineFehler ein. Diese Fehler erlauben eine gewisse Flexibilität,sowohl auf dem Niveau der Molekularstruktur(Gene) als auch im makroskopischen Erscheinungsbild(Phänotyp). Unter anderem dank der «fehlerhaften»DNA-Replikation entstand und erhält sich dieBiodiversität.Auf uns Menschen haben die Pflanzen-Symmetrieneine wohltuende Wirkung. Schon die ersten Hochkulturenverwendeten pflanzliche Symmetriemuster alsVorbild für Kunst und Architektur – zum Beispiel dieBlätter von Acanthus, die als Vorbild für ko rinthischeKapitelle im klassischen Griechenland dienten. Zierpflanzensind oft aufgrund ihrer symmetrischen Anordnungvon Blättchen, Blüten usw. gezüchtet worden.Allerdings hat die Züchtung von gefüllten Blütendie ursprüngliche Blütensymmetrie oft versteckt.Peter O. BaumgartnerPeter O. Baumgartner schrieb1981 seine Dissertation überdie Geologie von Griechenlandan der Uni Basel. SeineFaszination für die Naturgalt aber auch den Pflanzen;er ist ein Kenner der alpinenFlora. Seit seiner Jugendzeitist Baumgartner Naturfotograf.Auf Reisen in allerWelt hatte er immer auch einAuge für die Pflanzenweltund seit etwa zehn Jahrengezielt für deren Symmetrienund Texturen. Nach Aufenthaltenin Kalifornien undCosta Rica ist er seit 1985Professor an der UniversitätLausanne, wo er Sedi mentologieund die Geschichtedes Lebens lehrt.Sukkulentenwelt 14 | September 2009 37

Zum Abschied ein Rückblickund Wünsche für die ZukunftText: Thomas Bolliger70717270Besuch von Hu Yonhong,Leiter des BotanischenGartens Schanghai (2005)71Das Sukkiteam (2006)72Besuch einer madagassischenDelegation mit demDirektor des Zoo Zürich,Alex Rübel (2003)Nach fast zehn Jahren Sammlungsleitung sei ein Blickzurück erlaubt. Im Jahr 2000 wurde ich vom Gartenbau-und Landwirtschaftsamt als Leiter der Sukkulenten-Sammlungangestellt. Wenige Monate späterwurde dieses Amt mit dem Waldamt zu «Grün StadtZürich» fusioniert und die Sukkulenten-Sammlungdem neuen Geschäftsbereich «Naturförderung» zugeteilt.Neben täglichen Routinearbeiten wurde an vielenkleinen Verbesserungen gearbeitet: Publikumsöffnungdes Epiphytenhauses, täglich durchgehendeÖffnungszeiten, erweiterte Auspflanzungen in denVitrinen, Neugestaltungen in den Mittelbeeten, eineNeuanlage des Steingartens, die Neupflanzung desEingangsbereiches (mit Hilfe finanzieller Unterstützungdurch einzelne Fördervereinsmitglieder) undschliesslich die Ausarbeitung eines Ausstellungs- undInformationskonzeptes, welches bis im kommendenJahr weitgehend umgesetzt werden und zu einerbestmöglichen Optimierung der Besucheransprücheführen soll.Aktivitäten an diversen Orten helfen und halfendie «Sukki» andernorts besser bekannt zu machen:temporäre Ausstellungen in der UBS am Paradeplatzoder im Ortsmuseum Rüschlikon sowie ein längerfristigesEngagement im Kongresshaus Zürich mit derBepflanzung eines Wintergartens und eines Schaufensters.Städtischer Plakataushang und die Präsentationvon Sukkulenten auf grossen Stoffbannern amWerdmühleplatz waren weitere Werbeaktionen. Dietouristenwirksame Blumenuhr am Bürkliplatz konntewährend zweier Sommer mit Sukkulenten bepflanztwerden und fand besondere Beachtung. Weiter warenes diverse Anlässe, etwa die zusammen mit demNONAM (Indianermuseum) und dem BotanischenGarten organisierte Veranstaltung «Botanica Indiana»,die regelmässige Teilnahme an der Museumsnachtund an der Botanica-Woche, die Matineen imWinterhalbjahr und Spezialveranstaltungen wie Konzerteusw., die eine breite Besucherschaft anzulockenvermochten. Diese Aktivitäten und spezielle Blühereignisseführten zu Medienpräsenz: fast regelmässigdie Blüte der Königin der Nacht (Selenicereus grandiflorus),gelegentlich die Aasblume (Stapelia grandiflora),der Stern von Madagaskar (Angraecum sesquipedale),die Agave attenuata oder der RauhschopfDasylirion wheeleri.2006 konnte das 75-jährige Bestehen der Sukkulenten-Sammlunggefeiert werden. Die in die Jahregekommene Gebäudehülle und Technik hatten undhaben aber ihre Tücken: Heizungsmonteure, Elektriker,Glaser, Gewächshausbauer und Maurer suchtenLecks, beseitigten undichte Stellen, reparierten Risseusw. und sind ständig wiederkehrende Gäste in derSammlung.Ausbaupläne reichten zu Beginn von einem Eingangszeltoder einem Eingangsgewächshaus bis hinzu einem zusätzlichen Gewächshaus im Süden desGeländes. Bei all diesen Projektstudien erreichten dieKosten oft ein Mehrfaches der ursprünglich angedachtenGeldsumme und wurden bald wieder eingestellt.Nur ein kompletter Neubau würde eine befriedigendeLösung bieten, weshalb fortan daran, späterunter dem Arbeitstitel «Sukkulentenwelt Zürich», geplantwurde. Die Zeit verging, immer mehr Personenund Ämter und auch der Kanton mussten eingebundenwerden, bis schliesslich im vergangenen Herbstdie knapp gewordene Finanzlage der Stadt zu einemPlanungsaufschub von sechs Jahren führte.In Zukunft wünsche ich mir für die Sukkulenten-Sammlung eine beständige nationale und internationaleAnerkennung, was letztlich nur in einem neuen,grösseren und zeitgemässen Präsentationsumfeld mitNachhaltigkeit erreicht werden kann. Die Sukkulenten-SammlungZürich muss zu einem «must see» füreinen erweiterten Besucherkreis werden. Eine Erlebnisweltmit Pflanzen und Tieren in einer natürlich wirkendenKunstlandschaft könnte Entsprechendes bieten,ähnlich der Masoalahalle des Zoos, diese ergänzendund nicht konkurrenzierend. Die Realisierungdieses Traumes braucht Raum, Geld und Mut; gegenwärtigeher Mangelware in Zürich. Ein gross zügigesKulinarium für unterschiedliche Kundengruppenmuss dabei ebenso selbstverständlich sein wie ein Besucherempfangoder diverse Einrichtungen für Eventsaller Art.Die Gratwanderung, trotz umfangreicherer Veranstaltungennicht zum Disneyland zu verkommen unddie Wissenschaftlichkeit der Sammlung zu erhalten,wird zu einer verstärkten Herausforderung werden.Und schliesslich sind für das Gesamtprojekt auchnoch die Geldgeber, das Zürcher Stimmvolk, vorbehaltloszu überzeugen – Zürich kann dabei nur gewinnen!38Sukkulentenwelt 14 | September 2009

7373Jatropha berlandieri,Caudexpflanze,Federzeichnung,H.-J. ThorwarthLiteraturhinweise, QuellenangabenBradley, Richard (1716):Historia Plantarum Succulentarum. Dec. I.The History of Succulent Plants. London.Breuer, Ingo (1998):The World of Haworthias, Vol. 1 & 2; I. Breuerand Arbeitskreis für Mammillarienfreundee.V., Niederzier and Homburg/Saar (withdrawings by Joyce Cocozza and Hans-JürgenThorwarth).Britton, Nathaniel Lord & Rose,Josef Nelson (1920):The Cactaceae, Description and Illustrations ofplants of the cactus family.Carnegie Institution of Washington,Publ. Nr. 248, Vol. II., 239 p.Engelmann, George (1859):Cactaceae of the Boundary. in W. Emory 1859,Report of U.S. & Mexican Boundary Survey2(1):1–78.Hielscher, Kej & Hücking, Renate (2004):Pflanzenjäger. In fernen Welten auf der Suchenach dem Paradies. Gebunden, 262 S., 64 Abb.,Piper Verlag München.Lack, H. Walter (2008): Ein Garten Eden –Meisterwerke der botanischen Illustration;Taschen GmbH Köln.Lemaire, Charles, (1841 – 1847; Reprint 1993):Iconographie descriptive des Cactées;Strawberry Press, Mill Valley, California.de Oviedo y Valdés, Gonzalo Fernández (1535):Historia general y natural de las Indias Occidentales,islas y tierra firme del Mar Oceano. Sevilla.Pfeiffer, Ludwig Georg Karl & Otto,Christoph Friedrich (1843 – 1850):Abbildung und Beschreibung blühenderCacteen. T. Fischer, Cassel.Rümpler, Theodore / Förster, Carl Friedrich(1885): Förster’s Handbuch der Cacteenkunde.2. Auflage. Woller, Leipzig.Thompson, D’Arcy Wentworth & Bonner,John Tyler (1994): On growth and form.Cambridge University Press.Van Jaarsveld, Ernst J. (1994):Gasterias of South Africa; Fernwood Press,Vlaeberg, South Africa (Illustrations: EllaphieWard-Hilhorst).40Sukkulentenwelt 14 | September 2009

Monday. Tuesday. Wednesday.Thursday. Friday. Saturday. Sunday.Tagtäglich erste Klasse.ALFRED DAY AG BAHNHOFSTR. 128001 ZÜRICHTELEFON 044 226 80 00Feustle AGGewächshausbauIm Kläffler 12CH-8370 SirnachTelefon 071 966 19 80www.gewaechshaus-bau.chSehr geehrter06. Mai 2009Mit freundlichen GrüßenWeit über 3000 Arten• Seltene Kakteenund andere Sukkulenten,Samen, Zubehör, Tel. Bücher07151 / 41891Fax: 07151 / 46728• Pflanzen ausschließlichgärtnerisch vermehrtemail:• Ständige Angebotsergänzungenuhlig-kakteen@t-online.de• Weltweiter Versandhttp:www.uhlig-kakteen.cominternetshop:www.uhlig-kakteen.de• Besucher sind herzlich willkommen:Hegnacher Str. 3171394 Kernen - RommelshausenMo – Fr: 9.00 – 18.00 Sa: 9.00 – 16.00• Fordern Sie unsere International zertifizierterAngebotslisten Gartenbaubetrieb an CITESNursery RegistrationNo.• Besuchen Sie unseren P-DE Web-Shop1001www.uhlig-kakteen.dePostfach 1107D – 71385 KernenDeutschlandTel.: + 49 - (0)7151 - 41891Email: uhlig-kakteen@t-online.de