August 2008 - Nossner Rundschau

Am Sonnabend, dem 28. Juni
2008 musizierten zu folgendem
Programm:
Giovanni Gabrieli (1557–1612)
Zwei Stücke für acht Instrumentalstimmen
in 2 Chören
Sonata Nr. XIII
II. Canzone
Antonio Vivaldi (1678–1741)
Konzert in B-dur für Violine,
Violoncello, Streicher und
Cembalo
Allegro
Andante
Allegro molto
Fritz Westien (geb. 1925)
Altzella-Suite (2006)
Inicium Cellae Sanctae Mariae
(Einzug der Mönche)
Jubilate
(„Freu dich, du werte Christenheit“)
Ora et labora
(Wahlspruch der Zisterzienser)
Sankt-Hubertus-Jagd
Prozession zu Allerseelen
(„Ach Gott, vom Himmel sieh darein“)
Johann Christian Bach
(1735–1782)
Sinfonia concertante für Violine,
Violoncello und Orchester
Allegro di molto
Rondeau. Allegro assai
Joseph Haydn (1732–1809)
Sinfonie Nr. 3 G-dur
Allegro
Andante moderato
Menuetto mit Trio
Finale. Presto
Ausführende:
Christiane Pfundt, Leipzig –
Violine
Hartmut Becker, Leipzig –
Violoncello
Oboisten und Hornisten aus
Dresden und Leipzig
Das Kammerorchester Döbeln
Dirigent: Horst Becker
3
Sommerliches Kammerkonzert im Kloster Altzella
Das Kammerorchester Döbeln gastierte im Bibliothekssaal
mit Musik aus dem Barock und der „Altzella-Suite“ von F. Westien
Das Kammerkonzert im Bibliothekssaal
des Klosters Altzella
führte uns am Anfang in die
Übergangsepoche von der
Renaissance zum Barock. Im
16. Jahrhundert schlug die
Geburtsstunde der musikalischen
Neuzeit. Es entstand eine
Fülle von Sonderformen und
-stilen. Zwei Vertreter dieser
Entwicklung sind die Gebrüder
Gabrieli. Wir hörten von Giovanni
Gabrieli Sonata Nr. XIII
und Canzone II. Venedig war
ein hervorragender Ort für
doppelchoriges Musizieren.
Dank der räumlichen und akustischen
Bedingungen, die die
Kathedrale „San Marco“ bot,
war dort der Nährboden für die
verschiedensten Zusammensetzungen
großräumig vorhanden.
Das war für Sänger- und Instrumentalchöre
oder gemischte
Gruppen eine hervorragende
Möglichkeit. Gegenüber aufgestellt
oder getrennt auf diversen
Ebenen befindlich, konnte sich
Giovanni Gabrieli als genialer
Virtuose in den verschiedensten
musikalischen Richtungen,
vom Kanon bis zum Orgelwettstreit,
ausdrücken. Er begründete
durch sein Vorbild eine
neue Stilepoche. –
Zunächst hörten wir nun das
Konzert in B-dur für Violine,
Violoncello, Streicher und
Cembalo von Antonio Vivaldi.
Als Vertreter des klassischen
frühitalienischen Violinkonzertes
gehört Vivaldi sozusagen
zur Vervollkommnung eines
kammermusikalischen Abends.
Die solistischen Leistungen der
Gäste in unserem Konzert seien
mit größtem Lob und Anerkennung
zu bewerten, da sie
dem Abendkonzert einen
besonderen Glanz verliehen.
Mit Antonio Vivaldi beginnt
das Spätbarock der konzertanten
Instrumentalmusik. Seine
Konzerte gliedern sich nach der
italienischen Sinfonie in drei
Abschnitte mit je drei größeren
Soli, die auch hier in klarer
Form vertreten waren. –
Von Vivaldi geht der Weg
direkt zu J. S. Bach. –
Nach dem musikalischen
Höhepunkt, von dem später zu
schreiben sein wird, kommen
wir zur Bach-Familie. Johann
Christian Bach, jüngster Sohn
von Johann Sebastian Bach,
genannt der „englische Bach“,
wirkte als Komponist und Dirigent.
Er vertritt fast schon eine
andere Generation, ist eher der
Schüler seines Bruders Philipp
Emanuel als seines Vaters,
empfing aber auch in Italien
wichtige Anregungen. Er lebte
zum Teil in London und wurde
Musikmeister der Königin.
Später trat er zum Katholizismus
über und wurde u.a.
Domorganist in Mailand. Zum
Vortrag beim Kammerkonzert
in Altzella kam, interpretiert
von Violine, Violoncello und
Orchester, die Sinfonia concertante.
Auch hier sei auf die hervorragenden
Leistungen der
Solisten ganz besonders hingewiesen,
die ihre Perfektion und
ihre musikalische Ausgewogenheit
– vereint mit dem Orchester
– zu einem reinen Zusammenklang
führten. –
Wo Bach auf dem Programm
steht, darf Haydn nicht fehlen.
Wien wurde durch Joseph
Haydn die Hauptstadt der
Musikgeschichte und Haydn
der endgültige Bahnbrecher der
Klassik. Sein Lebensweg und
seine musikalische Entwicklung
waren vielseitig, zielstrebig,
glücksbedingt und epochal.
Heute gehen wir auszugsweise
nur auf seine Sinfonie Nr. 3 Gdur
ein, die uns das Kammerorchester
Döbeln darbot. Durch
präzise Einsätze, bemerkenswertes
Zusammenspiel, musikalisch
ausgewogene Tempi,
besonders aber durch die warmherzige
Hingabe und Leitung
des Dirigenten Horst Becker,
wirkte diese Musik eindringlich
und anregend und begeisterte
jeden musikliebenden Zuhörer.
Dieser wohlgelungenen Interpretation
wurde – wie auch den
vorangegangenen – herzlicher
Beifall gezollt. –
Zum Mittelpunkt und zugleich
Höhepunkt geriet die von Fritz
Westien komponierte „Altzella-Suite“
von 2006. In
Anwesenheit des Komponisten
erlebten wir sie als ein bedeu-
tendes und erinnerungswürdiges
Geschenk an das ehemalige
Zisterzienserkloster mit seinen
Mönchen in der Zeit von 1162
bis 1540. –
Musikalisch gesetzt ist die Suite
ein Werk der Gegenwart, doch
gelang es Westien, den instrumentalen
Klang in die Kammermusik
des Barock so einzubetten,
dass kein Bruch
inmitten der vor- und nachher
vorgetragenen Komponisten
entstand. So vernahmen die
Zuhörer ohne Zäsur die Klänge
moderner Musik und fühlten
sich doch ohne Abstriche hineinversetzt
in die Vergangenheit.
–
Wir hörten und erlebten den
„Einzug der Mönche“ (Inicium
Cellae Sancta Mariae), wir
ließen unsere Herzen jubeln
(Jubilate, „Freu dich, du werte
Christenheit“), wir verfolgten
die Gebete und die Arbeit der
Mönche mit ihrem Wahlspruch
„Ora et labora“, wir wurden in
unseren Miriquidi-Wald versetzt
und nahmen am fröhlichen
Treiben einer Hubertusjagd
teil, zu der imposant die
Hörner Signale schmetterten
und zogen uns zuletzt zurück in
unser Inneres bei der Prozession
zu Allerseelen. Der Choral
„Ach Gott, vom Himmel sieh’
darein“ bildete den feierlichen
Abschluss. –
Bewunderung und begeisterte
Zustimmung zu dieser Komposition
wurde dem gebürtigen
Döbelner Fritz Westien entgegengebracht.
Er schenkte uns
und vielen Menschen ein Stück
Heimat in einer unvergänglichen
musikalischen Interpretation.
Somit wird in der
Altzella-Suite die Musik Vermittler
zu Bildern der Historie.
– Das ist das Fazit zum
Gesamtwerk:
Die Musik zeugt in
anschaulicher Weise Bilder, –
diese Übereinstimmung
der Musiksprache mit der
Bildbetrachtung ist die
gelungene Synthese.
Ingeborg Witt
August 2008 I Nossner Rundschau 3