Glareana_45_1996_#1

1996 45.Jahrgang Heft 1
GLAREANA
Nachrichten
der Gesellschaft
der Freunde
alter Musikinstrumente

GLAREANA
Nachrichten der Gesellschaft der Freunde alter Musikinstrumente
1996
45. Jahrgang
Heft 1
Inhalt
Editorial I
Editorial II. Adressen des Vorstands
2
3
Beiträge
Heinrich Kawinski und Martin Kirnbauer
Querflöten aus dem aussergewöhnlichen Werkstoff Glas
4
Drehleier und Musette - ein altes und wohlklingendes Paar
GEFAM-Jahresversammlung vom 5. Mai 16
Petition gegen die Schliessung der Geigenbauschule in Brienz 19
Diebstähle in den Musikinstrumenten-Sammlungen von Basel und Bad Säekingen 21
Mitteilungen und Termine 22
Mutationen (Adressänderungen, Ein- und Austritte) 24
Redaktionsschluss: für Heft 1: 31 .Januar; für Heft 2: 31.Juli

2
Editorlall
Liebe Mitglieder der Gesellschaft der Freunde alter Musikinstrumente!
Aufgrund meiner beruflichen Aufgaben sehe ich mich gezwungen, die arbeitsintensiven,
sogenannten "Nebenbeschäftigungen" abzugeben. Dazu gehört zweifelsohne auch die
Redaktion der GLAREANA. Meine Prioritäten müssen sich für die nächsten drei bis vier
Jahre auf die Neueinrichtung eines Musikmuseums in Basel konzentrieren, und dass
daneben wenig freie Kapazitäten bleiben, bedarf wohl kaum weiterer Erklärungen. Auch
würden sich weitere unnötige Fehler einschleichen, wie z.B. im letzten Heft (2/1995), wo in
der Vorstandsliste leider wiederum Harry Joelson-Strohbach als Adressverwalter
vergessen wurde, eine Funktion, die für einen Verein besonders wichtig ist!! Ich möchte
mich hier für diesen Lapsus entschuldigen.
Auf der Suche nach einer Nachfolge sind wir dann bald fündig geworden: Glücklicherweise
stellt sich Frau Rebekka Reichlin zur Verfügung, ein Mitglied unserer Gesellschaft aus
der jungen Generation, was mir zusätzlich Freude bereitet. Sie bringt sowohl musikalische
als auch journalistische Erfahrung mit und ist damit für die Aufgabe zweifelsohne sehr
qualifiziert. Ich möchte hiermit alle Mitglieder herzlich bitten, die Unterlagen für die
GLAREANA in Zukunft Frau Reichlin zukommen zu lassen und damit die aktive Mitarbeit
in der Gesellschaft wie bisher weiterzuführen. Die Adresse von Frau Reichlin finden Sie in
der Liste der Vorstandsmitglieder.
Ich selbst möchte mich hier von Ihnen als Redaktorin der GLAREANA nach fünfeinhalb
Jahren verabschieden und Ihnen allen für Ihre Mitarbeit danken.
Veronika Gutmann

3
Editorial II
Liebe Leserinnen und Leser
Nun übernehme ich also das Szepter - heutzutage heisst das: die Diskette - von Frau
Gutmann und ich freue mich darauf, die GLAREANA zu machen. Mir persönlich gibt diese
Tätigkeit die Möglichkeit, etwas näher an die alte Musik heranzurücken. Bedingt durch
mein Slavistik-Studium an der Universität Bern und meine passive Mitgliedschaft in der
GEFAM, hatten in den letzten Jahren andere Gebiete mehr Gewicht bekommen. Die
Freude und das Interesse an alter Musik und Instrumenten habe ich aber überhaupt nicht
verloren. Die Redaktion der GLAREANA gibt mir die Möglichkeit, lustvoll und neugierig
Journalismus und alte Musik zu verbinden.
Dabei hoffe ich natürlich, dass das Produkt - die GLAREANA - Ihnen gefällt und Sie
anregt. Ich bin aber auch angewiesen auf Ihre Unterstützung. Falls Sie etwas geschrieben
haben oder schreiben möchten, falls Sie Ideen haben für Berichte, falls ein Thema Sie
brennend interessieren würde, falls Sie Kritik äussern möchten, nehmen Sie doch bitte mit
mir Kontakt auf! Ich bin sehr neugierig auf Ihre Meinung, Ihr Anliegen, Ihre Idee I
Die Verspätung, mit der diese Ausgabe der GLAREANA erscheint, bitte ich Sie zu
entschuldigen, die nächsten Nummern sollten wieder termingerecht bei Ihnen sein. Ganz
herzlich möchte ich mich bei Frau Gutmann für ihre Unterstützung und Arbeit bedanken.
Nun wünsche ich allen viel GLAREANA-Lesegenussl
Rebekka Reichlin
Der Vorstand der Gesellschaft der Freunde alter Musikinstrumente
Präsident: Georg F. Senn, Bündtenweg 62,4102 Binningen
Vizepräsident Paul J. Reichlin-Moser, Im Seeli, 8833 Samstagern
Kassier: Hannes Paul Scherrer, Suntenwiesenweg 4, 8803 Rüschlikon
Aktuar: Uc. phil. Thomas Drescher, Lenzgasse 25, 4056 Basel
Beisitzer: Dr. phil. Veronika Gutmann, Bachlettenstr. 82, 4054 Basel
Markus Hünninger, Stöberstr. 15, 4055 Basel
Adressverwaltung: Harry Joelson-Strohbach, Albanistr. 16, 8400 Winterthur
GLAREANA·Redaktion: Rebekka Reichlin, Zinggstr. 24, 3007 Bern

4
Querflöten aus dem aussergewöhnlichen Werkstoff Glas
von
Heinrich Kawinski und Martin Kirnbauer
I
Abb. 1 Glasflöte mit zwei alternativen Fussstücken und originalem Etui von C.Laurent,
Paris 1815, Germanisches Nationalmuseum Nürnberg lnv.Nr. Ml410 (GNM) [J.Musolf]
Über 50 Querflöten, deren Korpus aus Glas gefertigt ist, haben sich in verschiedenen
Musikinstrumentensammlungen erhalten. Sie datieren alle in die erste Hälfte des 19.
Jahrhunderts und wurden zumeist von Claude Laurent gefertigt 1 .
Weitere solche
Glasquerflöten sind nur noch von seinem Werkstattnachfolger J. D. Breton 2 und einem
Brüsseler Hersteller mit Namen Louis Joseph Constantin Savreux 3 bekannt. Sie weisen
Besonderheiten auf, die auch von konservatorischer Bedeutung sind. So traten an der im
Germanischen Nationalmuseum in Nürnberg verwahrten Querflöte von Claude Laurent,
Paris 1815 (Abb. 1 ), aufgrund der spezifischen Werkstoffeigenschaften Probleme auf, die
sich allerdings später als Scheinprobleme herausstellten. Sie waren aber der Ausgangspunkt
für Fragen nach der
Herstellungstechnik. Als zusätzliches
Vergleichsinstrument
diente eine etwas spätere,
sonst aber weitgehend
gleichartige Flöte von Laurent
im Historischen Museum
Basel Abb. 2 4 •
Abb. 2 Glasflöte von C.Laurent, Paris 1826, Historisches
Museum Basellnv.Nr. 1957.12. (HMB) [M.Kirnbauer]
' Vgl. hierzu die allerdings bei weitem nicht vollständige Auflistung bei L.G. Langwill, Musical Wind-Instrument
~. Edinburgh 6/1980, $.101
2 Tätig zwischen 1848 und 1874; W. Waterhouse, Tbe New Langwm Index A Dictionary of Musjcal Wind­
Instrument Makers and Inventars, London 1993, S.44
3 Tätig um 1825- Waterhouse, siehe Anm. 2, S.347. Eine vierteilige Glasflöte mit 4 Klappen, angeblich das
Instrument eines Darmstädter Herzogs, hat sich in einer deutschen Privatsammlung erhalten.
4 Historisches Museum Basel, lnv.-Nr. 1957.12., signiert ·c. LAURENT A PARIS 1826./ Brevete•.

5
Die Querflöte von Claude Laurent in Nürnberg
Die vierteilige Nürnberger Flöte (lnventarnummer MI 41 O) ist durch die Gravur "Laurent ä
Paris 1815 I Brevete• signiert und vollständig in einem originalen mahagonifurnierten
Kasten erhalten. Zu dem üblichen D-Fussstück gibt es ein alternativ zu verwendendes C­
Fussstück. Die Flöte trägt 6 Klappen für c2, b 1, gis 1, doppeltes f1 und dis 1 bzw. mit C­
Fussstück 8 Klappen (zusätzlich cis 1 und c 1) in Säulchen Iagerung. Die gläsernen Korpusteile
sind an den Enden mit Silbertüllen verbunden, der Pfropfen besteht offenbar
ebenfalls aus Glas 5 .
Werkstoff Glas in den Quellenschriften
Die Verwendung von Glas als Werkstoff im "Holz"-Biasinstrumentenbau hat eine lange
Tradition. Bereits in mittelalterlichen Texten ist von "businen• aus Glas die Rede 6 , 1511
erwähnt A. Schlick "glass" als scheinbar selbstverständliches Material für Orgelpfeifen 7 ,
und 1547 werden im Inventar Henry's VIII. von England auch ausdrücklich "iii fflutes of
glasse and one of woode painted like glasse" genannt 8 . Ein knappes Jahrhundert später
berichtet M. Mersenne über Flöten: "ons les fait ordinairement de buis; elles sont aussi fort
bonnes de chrystal, ou de verre & d'ebene." 9 (Üblicherweise fertigt man die Flöten aus
Buchsbaumholz; sie sind auch sehr gut aus "chrystal" oder Glas und aus Ebenholz.)
Der Glasflötenbauer Claude Laurent
Durch erhaltene Instrumente belegbare Verwendung im Instrumentenbau findet dieses
Material aber erst zu Beginn des 19. Jahrhunderts. 1806 erwirbt Claude Laurent, ein aus
Langres stammender Pariser Uhrmacher und Mechaniker, ein Patent "pour une flute en
cristal" 10 . Neben einer Reihe von "Verbesserungen" - im Sinne von Veränderungen - in
der Lochanordnung, der Verwendung von bestimmten weniger bruchanfälligen Klappenfedern
und der Anbringung von metallenen Zapfenverbindungen mit
Bajonettverschlüssen 11 stellt die grosse Besonderheit seiner neuen Flöte das Material
Glas und seine speziellen Eigenschaften dar. Dazu heisst es in der Patentschrift:
5
Eine Beschreibung des Instrumentes findet sich bei J.H. van der Meer, Neuerwerbungen des
Germanischen Nationalmyseyms, in: Anzeiger des GNM 1972, Nümberg 1973, S.186
• Vgl. F. Brücker, Die BlasinstrumenJe ja der altfranzösischen Literatur. Gießen 1926, S.18
7 Spiegel der Orgelmacher, Speyer 1511, Das Acht Capitel, 1.3: •orgelt oder positiff I was pfeiffen die haben
von metalt holtz I bapir I duch oder glaß [ ... ]" (Was auch immer von einer derartigen Überlieferung zu halten
sein mag: die Autoren.)
8
"inventory of the Guarderobes• Britlsh Llbrary London, Ms. Harley 1419: hier zitiert nach C. Sachs,
Beallexjkon der Musikinstrumente, Berlin 1913, S.159a
9 M. Mersenne, Harmonie universelle, Paris 1636, f.13v. ·Könnte aus dieser Stelle vielleicht geschlossen
werden, daß die Begriffe chrystal und verre synonym verwendet sind, zeigt die 1648 erschienene lateinische
Ausgabe eine klare Reihung an: "ebeno, vitro, atque chrystallo, quibus adde cerram. &c.".
' 0 Patent Nr.236 vom 21 . November 1806; freundlicherweise zur Verlügung gestellt vom Staatlichen Institut
für Musikforschung, PK, Berlin. Bereits aus dem Jahre 1805 hat sich eine gläserne Quertlöte Laucents
erhalten (Sotheby·Auktion London 14.Juni 1990, Losnummer 148).
11
Für eine aus1Uhr1ichere Darstellung dieser Aspekte siehe N. Toff, The Development of the Modern flute,
New York 1979, S.31 ff.

6
"On sait que tous les instrumans en bois ou en ivoire se
gonflent par l'humidite atmospherique, ou par celle que
produit le soufle du musicien, et qu'ils se dessechent,
quelquefois se fendent, lorsque, dans un temps sec, on est
long-temps sans en faire usage. Le cristal, au contraire,
impassible aux effets de l'humidite, conserve toujours ses
m~mes dimensions, et joint ä son inalterabilite une compacite
elastique qui rend l'instrument plus sonore et plus facile."
(Man weiss, dass alle Instrumente aus Holz oder Elfenbein durch
Luft- oder Atemfeuchtigkeit quellen, und dass sie austrocknen
und manchmal auch reissen, wenn sie in trockener Luft lange
unbenutzt bleiben. Im Gegensatz dazu bewahrt "cristal",
unbeeinflusst von den Auswirkungen der Feuchtigkeit, immer
seine Masse und verfügt neben der Unveränderlichkeit über
Elastizität, die das Instrument klangvoller und müheloser
spielbar macht.)
Diese Vorzüge bestätigt auch eine "Commission aus den Mitgliedern des Kaiserlichen
Conservatoriums der Musik" in Paris mit folgendem Untersuchungsbericht
"Die Proben wurden bei verschiedenen Graden der Temperatur ­
von 5 bis 6 Grad über dem Nullpunkte des Reaumursehen Thermometers
bis zu der stärksten Hitze eines Kaminfeuers - angestellt,
und es ergab sich, dass das gläserne Instrument keine
Veränderung des Tons, selbst bei dem schnellsten Wechsel der
Temperatur von der Wärme zur Kälte, und eben so wenig bei dem
allmähligen Uebergange von dem einen zu dem anderen Extrem
erlitt." 12
Im Patenttext bezeichnet Laurent das Material als "cristal". Diese Bezeichnung ist doppeldeutig
und kann sich - vom Hersteller vielleicht nicht ganz unbeabsichtigt - einerseits auf
Quarz oder "Bergkristall", andererseits aber auf Glas mit einem hohen Bleigehalt
beziehen, das gemeinhin Kristallglas genannt wird. Diese Materialzusammensetzung
zeichnet sich gegenüber herkömmlichen Glassorten durch eine stärkere Lichtbrechung
und einen damit zusammenhängenden schönen, kräftigen Glanz aus. Zudem ist dieses
Glas etwas weicher und lässt sich deshalb leichter schleifen und bearbeiten. Durch die
12 Nach einem Bericht des Weimarer Journal des Luxus und der Moden, Ausgabe Juni 1806, $ .385 f.; zitiert
hier nach K. Ventzke, Krjstallglas!föten im 19 Jahrhundert, in: Tibia 3/4 (197Bn9), $.397-399. Diese etwas
gewaltsam erscheinende Versuchsanordnung entsprach seinerzeit durchaus realen Anforderungen, die die
Zellgenossen sehr beschäftigte, vgl. den Beitrag von J.H. Liebeskind, Bruchstücke aus ejnem noch
uogedruck1en phjlosophjsch·prak1jscheo Versuche Ober dje Natur und das Taospiel der deutscheo Flöteo, ln:
Allgemeine Musikalische Zeitung (1aon. besonders in Nr.a Sp. 11 3-120.

7
Zugabe geringer Mengen färbender Stoffe 13 lässt sich auch eine Tönung des Glases
erreichen. Beides - ausgefeilten Schliff mit zahlreichen spiegelnden Flächen sowie
gelegentlich auch Einfärbung - hat Laurent für seine Instrumente zur Anwendung
gebracht.
Warum Glas?
Neben den bereits oben erwähnten akustischen Vorteilen war diese äusserliche
Prächtigkelt sicher nur ein weiterer Anlass, gerade Glas für die Flötenherstellung zu verwenden.
Daneben bot die Außergewöhnlichkeit des Materiales wie auch die Beherrschung
eines hohen, spezifisch technologischen Standards Laurent eine gute Möglichkeit,
sich als "flötenbauender Uhrmacher• gegen eine starke Konkurrenz von Instrumentenbauern
im damaligen Paris durchzusetzen 14 • Stolz heisst es auch in der Patentschritt,
dass die Bearbeitung dieses Materiales schwierig sei: "Le travail de cette matiere
presentait des difficultes qu'il a fallu surmonter, on a meme trouve le moyen de rendre
encore l'instrument plus partalt dans son execution."
Schliesslich darf nicht vergessen werden, dass die Möglichkeiten der traditionellen
Bauweise von Flöten zu jener Zeit weitestgehend erschöpft schienen, das zeigen nicht
zuletzt die Auseinandersetzungen führender Flötisten und Flötenbauer in den damaligen
Fachzeitschritten 15 . Ausserdem läßt sich in der Verwendung von Glas vielleicht ein
gewisses manieristisches Moment entdecken, zumal diese Instrumente auch
entsprechend teuer waren 16 •
Zustand der Nürnberger Flöte
Folgendes konnte an der Glasflöte im GNM anläßlich der Übernahme 1979 sowie später
1987 beobachtet werden:
Neben einigen Korrosionsschäden an den Metallteilen wurde vor allen Dingen eine rauhe
Oberfläche der Innenbohrung registriert, die das Glas trübe erscheinen lässt. ln den
Kehlen der rundum eingeschliffenen Rippen fanden sich an einigen Stellen geringe
Mengen einer hellen, körnigen Substanz, die sich leicht entfernen liess.
Rund um das Anblasloch fiel eine aufgerauhte Partie auf, die besonders auf der dem
Spieler zugewandten Seite weit hinunterreicht. Die Anblaskante ist in Blasrichtung
geringfügig ausgebrochen, die gesamte Kante leicht gerundet.
13
Z.B. Se, Co203, Mn203, CuO, U02 oder Cr203. Schöne Beispiele gefärbter Flöten Laucents finden sich
in der Sammlung Dayton C. Miller, heute in der Library of Congress, Washington D.C.
14
Vielleichtaufgrund dieses Vorsprunges war er 1806 auch der erste Hersteller von 'Holzblasinstrumenten'
auf einer industriellen Handelsmesse (siehe Waterhouse, siehe Anm.2, 8.225). der dabei sogleich eine
Silbermedaille erringen konnte, die für einen Flötenbauer für Jahrzehnte singulär blieb (siehe T. Giannini,
Great Flute Makers of France • The Lot & Godroy Families 1650·1900, London 1993, S.216).
15
Siehe hierzu z.B. D.H. Förster, Die Flöte im frühen 19 Jahrhundert, in: Tibia 3/4 (1978n9), S.222-230
18
Laureets Nachfolger Breton verkaufte 1855 eine fünfklappige Glasflöte für die enorme Summe von 1.500
Francs (nach Waterhouse, siehe Anm.2., S.44). ln dem oben erwähnten Beitrag Krjstallglasflöten (siehe
Anm.12) vergleicht Ventzke wohl nicht zu Unrecht die Glasflöten mit den heute hin und wieder
anzutreffenden Platinflöten.

8
"Giaskrankheit"?
in der Summe führten diese Beobachtungen im Jahre 1979 zu der Annahme, die sogenannte
Glaskrankheit sei die Ursache. 17 Darunter lässt sich einerseits eine oberflächliche
Korrosion vor allem an Punkten grösserer Materialspannung verstehen, andererseits aber
eine "Entglasung", bei welcher es zur Ausscheidung fester, meist kristalliner Partikel in der
Glasmasse kommt. Gestützt wurde diese Annahme durch Informationen wie der
folgenden:
"Bei Museumsgegenständen aus G.[las] führt hohe
Luftfeuchtigkeit [oder eben Blasfeuchtigkeit, die Autoren) zur
Auslaugung der alkalischen Bestandteile, weshalb eine
Konservierung erfolgen muß. Von der Herstellung her befinden
sich auf der G.-Oberfläche viele offene Bindungen. Durch
Reaktionen mit der Luftfeuchtigkeit bilden sich dort
Gruppierungen wie -SiOH aus, die für die Oberflächenchemie
des G. verantwortlich sind." 18
Als konservatorische Massnahme wurde eine Entwässerung des Glases mit Aceton und
anschliessender Alkoholtrocknung durchgeführt. Diese Massnahme ist allerdings kaum als
wirksam gegen allfällig wasserbeteiligte Glaskrankheit zu betrachten. Glas enthält lediglich
in kleinsten Mengen an der Oberfläche adsorbiertes Wasser, das sich nach Verdampfen
der Lösemittel, soweit diese überhaupt wasserfrei sind, aus der Luftfeuchtigkeit sofort
wieder zurückbildet. Jedes künftiges Anspielen des Instrumentes wurde aber strikt ausgeschlossen.
Korrosion
An den Metallteilen des Instrumentes gab es neben einer leichten Silberschwärzung ein
besonderes Problem: Die Säulchen für die Befestigung der Klappenapplikatur stecken in
Korpuslöchern, die bis zur Innenbohrung hineinreichen. Dort sind sie von innen mit einer
Art von runden Schraubenmuttern aus Messing befestigt, die zusätzlich mit Schellack (?)
gehalten werden, was zugleich Dichtungsfunktion hat. Diese Messingteile waren stark
korrodiert (Grünspan) und mit dem Schellack in den schwer zugänglichen Korpuslöchern
richtiggehend verbacken.
Bei einer erneuten restauratorischen Bearbeitung kamen Zweifel an dieser für das Objekt
vernichtenden Diagnose Glaskrankheit auf. Diese führten zur Frage nach der vermutlichen
Herstellungstechnik der Glasflöte.
[
17
Restaurierungsprotokoll des Germanischen Nationalmuseums 1979, Friedemann Helfwig
18
Zitiert nach H. Römpp, Chemie-Lexikon, Stuttgart 8/1981 , Bd.2, 5.1486

9
Mutmassungen zur Herstellung des Instrumentes
Glasrohr als Rohling
Der Rohling für die Herstellung der Flötenteile dürfte ein dickwandiges gezogenes
Glasrohr gewesen sein. Für einen vorangegangenen Ziehvorgang sprechen eindeutig
einige wenige im Glaskörper eingeschlossene langgezogene Gasblasen. Solche könnten
zwar in gezogenen massiven Glasstäben ebenfalls vorkommen, doch wird vernünftigerweise
niemand einen Glasstab längs aufbahren, wenn er stattdessen von einem Rohr
ausgehen kann.
Schleifen der Rippen
Die zahlreichen an allen Teilen des Instrumentes u.a. zur Verzierung ("Kristall"!), aber
auch zur Gewichtsverminderung angebrachten Rippen sind sicher eingeschliffen worden.
Einschlägige Schleiftechniken mit rotierenden schleifmittelbelegten Metall- oder Holzscheiben
waren seinerzeit schon lange bekannt.
Polieren
Weniger sicher liess sich aber zunächst die Art des Poliervorganges angeben. Neben
mechanischer Politur mit Polierrot oder Poliertonerde wäre an Feuerpolitur zu denken, bei
welcher der fertig geschliffene Glaskörper sehr vorsichtig eben so hoch erhitzt wird, daß
die Rauhigkeiten verschmelzen, es aber noch nicht zu einer Verformung kommt. Danach
muss sehr sorgfältig durch langsames Absenken der Temperatur "gekühlt" werden, um
die Spannungen im Glas auszugleichen. Schliesslich wäre noch die heute meist übliche
Politur im Flussäurebad denkbar 19 - Flussäure ist schon seit 1771 bekannt 20 •
Zur Entscheidung zwischen den Werkstoffen Glas und Quarz wurde eine Prüfung mit
gekreuzten Polarisationsfiltern vorgenommen, die neben dem Befund Glas außerdem
zeigte, daß alle Glasteile völlig spannungsfrei sind. Dies machte angesichts der damals
doch schwierigen Regelung eines Kühlprozesses eine Feuerpolitur so dickwandiger
Glaskörper nicht eben wahrscheinlich. Eine genauere Untersuchung der Flöte führte
schließlich auf die Spur des Poliervorganges: ln der Tiefe von einigen der spitzwinkligen
Zwickel zwischen den Rippen konnten rauhe Stellen beobachtet werden, wie sie
zustandekommen, wenn die rotierende Polierscheibe die tiefste Stelle des
eingeschliffenen Glaskörpers nicht erreicht. Dieser Befund belegt zweifelsfrei eine schon
vorher als besonders wahrscheinlich vermutete mechanische Politur und erklärt zugleich
ein Sympton, das zur Diagnose Glaskrankheit geführt hatte.
Anzumerken wäre noch, dass die bis hierher beschriebenen Herstellungsschritte vielleicht
nicht vom Instrumentenmacher ausgeführt worden sind, sondern in einer spezialisierten
Glashütte, wo man mit solchen Arbeiten wohl vertraut war.
•• H. Ost, Lehrbuch der Chemischen Technologie, Leipzig 9/1918, S.287
20 C.W. Scheele, Kongl. Yetenskaps-Akademiens haodlioger, Stockholm 1771, 8.120

10
Bohrung
Für den genauen Herstellungsgang der Bohrung sind keine Quellen
bekannt,
insbesondere schweigt sich auch der Patentbericht darüber aus. Dieser beschränkt sich
auf traditionelle flötenbauliche Aspekte, die "Betriebsgeheimnisse· wohlweislich hütend. ln
Anlehnung an die heutige Praxis der Herstellung von konischen Schliffverbindungen für
chemisch-technische Zwecke, die ja ebenfalls auf eine längere Tradition zurückgeht 21 , ist
aber mit
Bestimmtheit anzunehmen, daß die Bohrung des Instrumentes durch
Ausschleifen hergestellt worden ist.
Dies könnte so zugegangen sein, dass der Hersteller für jedes der Teilstücke einen der
Mensur entsprechend abgedrehten Dorn aus Metall, z.B. Eisen, aussen mit einem Brei
aus Schleifmittel und Schmierflüssigkeit bedeckt, in Drehung versetzt und das Glasrohr
wiederholt darübergeschoben hat, so lange, bis sich der leicht konische Dorn bis zum
angestrebten Endmass der Innenbohrung einführen ließ. Die Bohrung des Instrumentes
zeigt an verschiedenen Stellen peripher umlaufende Riefen, die kaum anders als durch
gröbere Körner im Schleifmaterial erzeugt worden sein können und damit einen derartigen
Schleifvorgang belegen.
I
Hülsenschliff
Zur Veranschaulichung seien hier die heute üblichen Schritte zur Herstellung eines
Hülsenschliffes vorgestellt: Abbildung 3 zeigt den am Ende durch Erweichenlassen vor
der Gebläselampe und drehendes Einführen eines konischen Holz· oder Graphitdornes
aufgeweiteten Rohling zusammen mit dem Schleifwerkzeug, das hier aus einem eisernen
Trägerkonus und einer aufgesteckten und nach Abnutzung auswechselbaren kegeligen
Hülse mit der genauen Steigung besteht. Nach Einsetzen des Schleifwerkzeuges in die
Drehmaschine wird mit Wasser angeschlämmtes Schleifmittel, heute meist Siliciumcarbid,
auf die Hülse aufgetragen (Abb. 4) und das Schleifwerkzeug in Rotation versetzt. Der
Schleifvorgang besteht in öfter wiederholtarn Aufschieben des Rohlings und Nachsetzen
von Schleifmittel (siehe Abb. 5). Das Endergebnis (Abb. 6) ist eine rauhe kegelmantel·
förmige Innenzone (Hülsenschliff) mit der gewünschten Steigung, in welche ein entsprechendes
Gegenstück mit geschliffener Aussenzone von gleicher Steigung (Kernschliff) zur
Herstellung einer lösbaren Ganzglasverbindung eingeführt werden kann. Die Steigung
des Innenkonus der Flöte ist allerdings viel geringer als bei dieser modernen Norm·
schliffverbindung.
.I
21
So sollen eingeschliffene Glasstopfen schon in den Apotheken und alchimistischen Laboratorien des
Mittelalters vorgekommen sein, während es lösbare konische Schliffverbindungen im heutigen Sinne
allerdings erst seit etwa 1906 gibt; siehe F. Friedrichs, Das Glas im chemjschen Laboratorium, Berlin 3/1960,
S.23

11

12
j
Schleifmaterial
Welches Schleifmaterial seinerzeit wirklich verwendet wurde, ist nicht bekannt. Das relativ
weiche Glas lässt sich aber bereits mit Quarzsand schleifen. Jedenfalls wurde hierzu eine
einheitliche Kornfraktion des Schleifmittels benötigt, die man damals wohl - genau wie
noch vor wenigen Jahrzehnten - nach dem Absieben von groben Partikeln durch
Aufschlämmen mit Wasser und Absetzenlassen nach Zeit selbst erzeugen konnte.
Ungenügende Aufmerksamkeit bei diesem Vorgang oder unsaubere Arbeitsweise hatte
dann zur Folge, dass sich gröbere Körner in der feineren Fraktion befanden. Dies führte
zur Bildung von Kratzern und Riefen beim Schleifen. Als Schmiermittel sind neben Wasser
verschiedene dünnflüssige Öle verwendet worden.
Polierte oder nichtpolierte lnnenbohrung?
Die Bohrung der Flöte war mit Sicherheit nie poliert. Dafür spricht einmal die Tatsache,
dass beim Polieren eine wenn auch geringe Aufweitung der Mensur eintritt, deren klangliche
Auswirkung sich nur schwer im voraus abschätzen lässt. Der Abstimmvorgang nach
dem Bohren der Grifflöcher wird zudem sicher noch nachträgliche Eingriffe an der Mensur
erfordert haben, und solche sind vermutlich durch reines Nachpolieren nicht zu verwirklichen,
weil dieser Vorgang dafür wiederum zu wenig Material abträgt. Zum anderen wird
aber eine rauhe innere Oberfläche aus klanglichen Gründen durchaus erwünscht gewesen
sein, was auch historisch belegt ist. So schreibt Justus Johannes Heinrich Ribock zu
einer Flöte von Friedrich Gabrial August Kirst, tätig in Potsdam zwischen 1772 und 1804:
"Ich habe eine Flöte aus Ebenholz von ihm gesehen, die inwendig
eine vollkommene Spiegelpolitur hatte. ln seiner Art ist das
ein Meisterstück, dennoch aber, meiner Meinung nach, nicht zu
billigen. Denn 1) können bei solchen Ausschleifungen die
richtigen Dimensionen schwerlich allenthalben beibehalten
werden, wie man ohne weitere sorgfältige Prüfung, in den
Gegenden der Einzapfungen schon merken kann, wenn man ein
solches Instrument ganz der Länge nach durchsiahet 2) So
werden alle pori des Holzes so voll der Unelastischen Materie
des Schleifens, aus Bimsstein oder Schmirgel mit Oele,
gepfropfet, daß die Abprallung und Resonanz gewiss variieret.
Überdem so weiss ich aus Erfahrung, dass man auf diesem Wege
eine besondere Verbesserung des Tones vergeblich suchet. Ich
habe selbst eine Flöte, die, was die Nettigkeit des Tones
betritt, uniadelich ist, und dennoch so wenig mühsame Politur
hat, dass man vielmehr noch jeden Schnitt des Bohrers siehet." 22
22
J.J.H. Ribock, Bemerkungen über die flöte und Versuch zy ejner kurzen Anleitung zur bessern
Einrichtung und Behandlung derselben, Sieodal 1782, S.33. - Herrn Rainer Weber sei für die Vermittlung des
Zitats gedankt.

13
Es darf aber hier nicht unerwähnt bleiben, dass es auch mindestens vier Glasflöten mit
polierter Innenbohrung gibt, darunter drei von Laurent selbst 23 • Diese und ein unsigniertes
Instrument unterscheiden sich auch äusserlich von den "normalen" Laurentschen Flöten
durch ein geschliffenes und poliertes Rautenmuster an Stelle der Längsrippen auf der gesamten
Aussenseite, wobei nur der Bereich des Anblasloches meistens aufgerauht ist, an
einer Flöte aber auch nicht. Hinsichtlich ihrer vermutlichen Intentionen bezüglich der lnnenbohrung
sei aber auf Kirst und die entsprechende Stellungnahme von Ribock
hingewiesen.
Bohren der Griff-, Klappen- und Korpuslöcher
Die Griff- und Klappenlöcher sind gebohrt worden. Hierfür stand damals mindestens die
schon in der Steinzeit geübte Technik mit Bogenbohrer und Schleifmittel zur Verfügung.
Das Hinterschleifen zum Zweck des genauen Einstimmens der Flöte sowie das ovale
Ausformen des Anblasloches dürften ähnlich wie die Mensurbohrung vorgenommen
worden sein. Gleiches gilt für die Korpuslöcher, in denen die Gewindestifte der die
Klappenlager tragenden Säulchen stehen. Diese Gewindestifte reichen in den Innenraum
der Flöte hinein und sind dort mit konischen Muttern befestigt, die in genau passenden
Bohrungen versenkt sind.
Die Herstellung dieser Bohrungen vom Innenraum der Flöte aus erschien zunächst
rätselhaft, bezeichnet sie Laurent im Patent auch als "artistement et solidement
adaptees". ln der Diskussion mit dem Restaurator Rainer Weber konnte aber hierfür eine
plausible Hypothese entwickelt werden (Abb. 7):
1 Einbohren des Lochs 2 Einführ8t! der Achse
und Fassen des SChleif·
schelbchens
3 SChleifen 4 18f11Qe Bohrung
23 Leipzig, Musikinstrumentenmuseum der Universität, lnv.-Nr. 3999, signiert ''laurent a Paris 1811 ';
Edinburgh, Reid Collection of Musical Instruments, lnv.-Nr. 55, unsigniert; sowie wenigstens zwei weitere
Instrumente von laurent in der Dayton C. Miller Collection, wo sich insgesamt 17 Glasflöten befinden, nach
einer Abbildung in A. Girard, H!stolre et richesses de Ia flüte, Paris 1953, PI.X

14
Die Skizze zeigt das
• Herstellen der Bohrung für die Gewindestange des Säulchens (1), das
• Herstellen eines konischen Schleifscheibchens mit den Massen des Loches für die
Mutter, mit axialer Gewinde-bohrung und einseitig mit Schleifmittel belegt, das
• Einführen des Plättchens an den richtigen Ort in der Mensurbohrung durch Schieben
und Schütteln, das
• Fangen des Schleifplättchens mit einer durch die Bohrung für die Gewindestange
gesteckten Achse mit Gewinde am Ende (2) und das
• geduldige Ausschleifen des kurzen Kegelstumpfs durch Drehen der Achse und
gleichzeitiges Ziehen derselben nach aussen (3).
ln dieser aufwendigen und im Detail auch sorgfältig ausgeführten Fertigung liegt auch
eine Besonderheit der Instrumente Laurents. Deutlich wird dies im Vergleich zu einer Flöte
seines Konkurrenten Savreux, deren Säulchen für die Klappenlager z.B. auf Leistehen
stehen, die wiederum im Glas direkt eingesetzt sind, und die überhaupt eine weniger
"gediegene" Ausführung aufweist. Hier zeigt sich auch der Unterschied von Original und
imitierender Kopie.
Folgerungen für Konservierung und Pflege
Herstellungsbedingte Rauhigkeit
Da das Glasmaterial der Querflöte in allen Teilen völlig klar ist und die befürchtete
Entglasung unter Ausscheidung irgendwelcher fester Substanzen nicht stattgefunden hat,
liegt keine Glaskrankheit vor. Die Rauhigkeit der Mensurbohrung sowie der inneren
Bereiche von Anblasloch und Grifflöchern ist herstellungsbedingt und damit völlig normal.
Die Kante des Anblasloches ist gerundet, aber in so geringem Ausmaß, daß eine
Unterscheidung zwischen allenfalls äusserst geringer Korrosion an dieser höchst
exponierten Stelle und einer vom Hersteller beabsichtigten Abrundung kaum möglich ist.
Das Basler Instrument zeigt an dieser Kante sogar deutlich eine angeschliffene Facette,
so daß eine korrosionsbedingte Rundung ausgeschlossen werden kann. Leider ist die
Anblaskante am Nürnberger Instrument geringfügig mechanisch ausgebrochen, was aber
ihre Funktion kaum beeinträchtigt. Die geringen in den Rinnen der äußeren Rippen
beobachteten Ablagerungen möchten wir als Schmutz deuten, zumal die Rinnen keinerlei
Hinweise auf Korrosion zeigen.
Ein einzig unklarer Punkt betrifft eine aufgerauhte Partie um das Anblasloch herum, die
auf der dem Spieler zugewandten Seite wesentlich tiefer hinabreicht als auf der anderen.
Das vergleichbare Basler Instrument und andere zeigen eine ganz gleichartige
aufgerauhte Zone, die der Erbauer - zu welchem Zweck auch immer - absichtlich
angebracht hat. Zu denken wäre an einen sicheren Halt beim Ansatz oder ein
angenehmeres Gefühl bei längerem Spielen oder vielleicht auch nur an ein aasthetisch
befriedigenderes Aussehen. Alles dies wiese auf die Imitation einer Embouchure hin, wie
sie später bei Querflöten üblich wurde.

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KonseNierende Behandlung
Es kann insgesamt ein hervorragender Erhaltungszustand des Instrumentes festgestellt
werden. Einige der vom Erbauer erhofften Vorteile des verwendeten Materiales sind auch
ober lange Zelträume hinweg voll bestätigt worden. Die Metallteile wurden mit einem
Komplexbildner von Korrosionsprodukten befreit und ihre Oberfläche durch Auftragen von
Polaroid B 72 konserviert.
Da das Instrument im Museum nicht gespielt wird, konnten sich die erhaltenden
Maßnahmen auf sorgfältiges Ausspülen mit Leitungs- und vollentsalztem Wasser mit
anschließender Trocknung an der Luft beschränken. Wenn auch ein Anblasen
grundsätzlich zu vermeiden ist, müßte dieser Vorgang (bei demontierten Klappendeckeln
etc.) nach jedem auch noch so kurzen Benutzen wiederholt werden, um Chlorid und
andere korrosionsfördernde Bestandteile des unvermeidlich eindringenden Speichels
wieder zu entfernen. Die Anwendung von Lösungsmitteln sollte mit Rücksicht auf den
vermutlich harzhaltigen Kitt an Pfropfen und metallenen Beschlägen unterbleiben.
Wir danken Glasbläsermeister Karl Steinebrunner, 79576 Weil am Rhein/Haltingen, der
uns in seiner Werkstatt freundliehst Gelegenheit zur Anfertigung von Bildern gegeben hat,
Restaurator Klaus Martius, Germanisches Nationalmuseum Nürnberg sowie Dr. Veronika
Gutmann, Historisches Museum Basel, für ihr Entgegenkommen.
(Erstveröffentlichung in: Restauro- Zeitschrift für Kunsttechniken, Restaurierung und
Museumsfragen, Jg. 102 H. 1 (1996, 22-7)

16
Drehleier und Musette - ein altes und wohlklingendes Paar
Die diesjährige GEFAM-Jahresversammlung
am 5. Mai fand ihren stimmigen Auftakt in der
kommentierten Sonntagsmatinee "Le printemps
champ~tre" im Kreuzgang des Schweizerischen
Landesmuseums. "Les Anachoretes",
Franziska Heiniger (Musette, Blockflöte) und
Carmen Ehinger (Drehleier, Gesang), legten
mit den (nur) zwei Instrumenten einen Klangteppich,
in dem Musette und Drehleier ganz in
einander verwoben waren, und dabei aber
trotzdem immer wieder unerwartete Klangkombinationen
und Töne herauszuhören waren. Die
Musikerinnen schlugen mit ihrer differenzierten
"Les Anachoretes"- Franziska Heiniger
und Carmen Ehinger anlässtich der
und vielfältigen Musik die Zuhörerinnen und Matinee im Landesmuseum.
Zuhörer in ihren Bann.
Vom Dorf an den französischen Hof...
Besonders die Musette erweckte zu Beginn auch die Neugierde und Heiterkeit der
Anwesenden. Franziska Heiniger erklärte, dass die Musette im 16. Jahrhundert im Zuge
des Naturalismus den Weg vom Hirten- und Volksinstrument
an den französischen
Königshof gefunden und grossen Erfolg hatte. Die Musette, die dort gespielt wurden,
waren prächtig verziert und fein gedrechselt.
Im Unterschied zum Dudelsack oder zur Sackpfeife, wo mit dicken Backen der Sack
aufgeblasen werden muss, wird bei der Musette mit eleganter Armbewegung mittels eines
Blasbalgs unter dem rechten Arm Luft in den Sack gepumpt und der Druck stabil
gehalten. Dabei bleibe der Mund frei, erklärte Franziska Heiniger, und das Gesicht werde
nicht unschön verzerrt, was wohl auch im Sinne der Ästhetik am Königshof gewesen sei.
Merkmal der Drehleier sei der schnarrende Klang, sagte Carmen Ehinger, der nicht allen
gefalle. Durch das Rad biete die Drehleier auch viele rhythmischen Möglichkeiten. Die
Drehleier war zu Beginn ein Instrument der Bettler, bevor sie für die "edlere Musik"
entdeckt wurde.
Wissenswertes über Drehleier und Musette
Nach dem feinen Mittagessen hielt Beat Wolf, Instrumentenbauer in Schaffhausen, den
GEFAM-Mitgliedern einen Vortrag über "die bauliche Entwicklung und den Gebrauch der
Drehleier und der Musette". Das Rad der Drehleier zeige symbolisch das ewig
Wiederkehrende und der Bordun versinnbildliche die Mutter Erde. Die Melodie darüber
widerspiegle die Spannungskraft der verschiedenen Verhältnisse. Das Rad diene nicht
etwa der Erleichterung des Spiels, sondern werde aus klanglichen Gründen eingesetzt.

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Die Intervalle der Drehleier können rein gestimmt oder "schräg" sein. "Die Feinregulierung
ermöglicht immer den Bezug zum Bordun", sagte Beat Wolf, "das ist eine zentrale
Möglichkeit der Drehleier", und spielte als Beispiel eine reine Septime.
Etwas Drehleier-Geschichte
Erste Darstellungen einer Drehleier tauchen im 12. Jahrhundert in Spanien auf. Man
nimmt an, dass sie bereits vor 1000 Jahren im Orient existiert hat und über Byzanz oder
Gibraltar-Spanien zu uns gelangt ist. Dieser Weg konnte allerdings nie bewiesen werden.
Früher diente die Drehleier als Bettelinstrument Hinweise darauf geben seltsame
Schallöffnungen, die geeignet zum Geldeinwurf waren und ein Kasten, wo das Geld auch
wieder herausgenommen werden konnte. Ungefähr 1720 baute Charles Baton als erster
Lyren in Lautenform. Beat Wolf erklärte, eventuell seien auch Lauten und Gitarren zu
Lyren umgebaut worden, da die Nachfrage innert kurzer Zeit sehr stark zugenommen
habe.
Was ist ein "chlen"?
Besonders charakteristisch für den Klang der Drehleier ist der schnarrende Ton. Er rührt
vom "chien" her. Der "chien" ist ein loser Steg unter der Schnarrseite. Wird ruckartig
gespielt, kann man mit diesen Betonungen auch den geraden oder ungeraden Takt
markieren. Die Drehleier ist mit Darmsaiten bespannt. Die Bordunsaiten sind noch mit
Metall umsponnen, da sie so tiefer werden. Um überhaupt einen Ton erzeugen zu
können, muss das Rad mit Kolophonium bestrichen werden. Wattebäuschchen um die
Saiten machen den Ton feiner und verändern die Ansprache. "Gerade für Anfängerinnen
und Anfänger ist es eine grosse Kunst, diese Bäuschchen richtig zu befestigen," sagte
Beat Wolf. Die Decke ist aus Hartholz, in Frankreich aus Mahagoni und Ahorn, bei den
Volksinstrumenten auch aus Fichte, je nach Verwendung und finanziellen Möglichkeiten.
Und noch einiges zur Sackpfeife ...
Wie Beat Wolf erklärte, hat die Sackpfeife eine konische Spielpfeife wie eine Schalmei
und ist daher lauter als die Musette. Sie besitzt ein doppeltes Rohrblatt und ein oder zwei
Bordune im Quint-Abstand. Die Spielpfeife ist meist diatonisch. Der Tonumfang beträgt
eine None, dazu zusätzlich drei bis vier zusätzliche Tonklappen für den kleinen Finger.
Bekannte Abbildungen von Sackpfeifen liefert der vom Beginn des 16. Jahrhunderts
stammende Pfeiferbrunnen in Bern, den Hans Garnper gebaut hat. Sackpfeife und Lyra
seien eine beliebte Kombination gewesen, sagte Beat Wolf, in der sich auch die Symbolik
männlich/weiblich widerspiegelte. So gebe es nur wenig Abbildungen von
Pfeifenspielerinnen, aber viele von Leierspielerinnen.
Rebekka Reichlin

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Petition gegen die Schliessung der Geigenbauschule in Brienz
Mitte April wurden bekannt, dass die Geigenbauschule Brienz geschlossen werden sollte.
Deshalb wurde anlässlich der Generalversammlung der GEFAM eine Petition gegen die
Schliessung der Geigenbauschule gestartet. Präsident Georg Friedrich Senn schickte die
qnterschriften zusammen mit einem Begleitbrief an die Erziehungsdirektion des Kantons
Bern. Sie finden sowohl diesen Brief wie auch die Antwort von Regierungsrat Schmid
nachstehend abgedruckt.
GESELLSCHAFT DER FREUNDE ALTER MUSIKINSTRUMENTE
OL.O MUSlCAL INSTRUMENTS SOCIETY
ZÜRICH
SOCIETE OES AMIS O'INSTRUMENTS ANCIENS OE MUSIOUE
Georg F. Senn, Präsident
Bündtenweg 62
CH-4102 BinDingen
Tel. 061 421 83 63
Fax 061 421 83 38
Binningen , den 8. Mai 1996
Erziehungsdirektion des
Kantons Bern
Herrn Peter Sclunid
Sulgeneckstrasse 70
3005 BERN
Sehr geehrter Herr Schmid ,
Am vergangeneo Sonntag, 5. Mai fand unsere Jahrestagung im Schweizerischen Landesmuseum
in Zürich statt. Anlässtich der Generalversammlung waren u.a. die Pläne
um die Geigenbauschule in Brienz ein Gesprächsthema.
Mit Bestürzung nehmen wir Kenntnis von einer möglichen Schliessung dieser Institution
aufgrund von gewissen formu lierten Sparanstrengungen. Wir können zwar verstehen,
dass der Kanton Bern nicht länger bereit ist, e.ine Schule mit Gesamtschweizerischem
Anspruch zu finanzieren. Da es sich aber um eine weitherum bekannte Fachschule
mit gutem Ruf und langer Tradition handelt -zudem die einzige ihrer Art in
der Schweiz-. ist für uns der geplante Kahlschlag unverständlich und nicht zu akzeptieren.
Wir meinen, es müsste doch möglich sein, mit Eidgenössischen Institutionen oder
Stiftungen Gespräche zu führen über eine allenfalls breitere Trägerschaft. Wir sind
überzeugt davon, dass eine solche, vielleicht nicht einmal sehr aufwendige Kommunikation
auf fruchtbaren Boden fallen und das notwendige Oberleben der Geigenbauschule
ermöglichen würde.
Ich bitte Sie, diesen Aufruf unserer Gesellschaft, die letztlich auch auf qualifizierte
Fachleute im Instrumentenbau angewiesen ist, mit Respekt entgegenzunehmen und den
für eine langfristig gesunde Kulturpolitik richtigen Entscheid zu fällen.
Im Namen der Gesellschaft der Freunde alter Musikinstrumente und der beiliegend
unterzeichnenden Mitglieder bleibe ich mit freundlichen Grüssen
~.~,eS;:'~
Georg Friedrich Senn
Beilage: Unterschriftenbogen GEFAM

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Erziehungsdirektfon
des Kantons Bern
Dlrec11on do
l'lnstruction publique
du canton de Berne
3005 Bern
Sulgeneckstrasse 70
Telefon 031 633 85 11
Telefax 031 6338355
Gesellschaft der Freunde
·alter Musikinstrumente
Herrn
Georg F. Senn, Präsident
BOndienweg 62
4102 Binnlngen
Bern, 29. Mai 1996
GBSGofam.Moykr
Sehr geehrter Herr Senn,
sehr geehrte Damen und Herren
-
Ich danke Ihnen für Ihren Brief vom 8. Mai 1996, worin Sie sich für die Erhaltung der Geigenbauschule
Brienz einsetzen.
Der Kanton Bem finanziert die einzige Geigenbauschule der Schweiz ohne Mithilfe anderer
Kantont;!. Versuche, die Trägerschaft auf eine breitere Basis zu stellen, waren bis anhin erfolg·
los. An der Galgenbauschule Brienz werden vorwiegend bereits gelernte Berufsleute zum
Zweitberuf der Geigenbauerin/des Geigenbauers ausgebildet. Aus unserer Sicht wäre vor
allem eine Zweitausbildung auch in einem Lehrbetrieb erlernbar. Wir sind Oberzeugt, dass der
Schliessungsentscheid auch eine Verbesserung des dualen Ausbildungssystems bewirken
kann.
Wir haben die Schulkommission der Geigenbauschule Brienz gebeten, die Frage der Trägerschaft
nochmals aufzunehmen. Sollte es gelingen, eine breitere Trägerschaft zu finden, so ist
der Kanton Bem unter der Voraussetzung der finanziellen Entlastung bereit, z. B. die vor·
handene Infrastruktur zu günstigen Bedingungen zur Verfügung zu stellen.
Der Kanton Bern ist heute leider gezwungen, auch im Bildungsbereich Prioritäten zu setzen.
Deshalb war aus unserer Sicht die Fortführung der Subventionierung der kantonalen
Geigenbauschule im bisherigen Ausmass nicht mehr möglich.
Mit freundlichen Grüssen
Der Erziehungsdirektor
~~~
Pater Schmid
Regierungsrat
z.K. KAB

20
Diebstähle in den Musikinstrumenten-Sammlungen von
Basel und Bad Säekingen
Am 26. Januar 1996 ist in der Basler Musikinstrumenten-Sammlung während der
Öffnungszeit (nachmittags) eine Pochette in Violinform (mit F-Löchern) von Franz Straub,
Friedenweiler 1696, und ein entsprechend kleiner Bogen (L. 402 mm) entwendet worden.
Sie gehörte zu den bedeutenden Stücken der Sammlung und dürfte "auf Bestellung"
gestohlen worden sein. Die Grundmasse betragen L. gesamt 470 mm, B. Corpus oben
100 mm, Mitte 70 mm, unten 135 mm, Zargenhöhe 18 mm.
Eine genaue Beschreibung mit Abbildungen findet sich in der Publikation von Olga Adelmann,
Die Alemannische Schule, Berlin 1990, S. 85 (Beschreibung) und S. 128
(Abbildungen). Sachdienliche Hinweise bitte an Frau Dr. Veronika Gutmann, Historisches
Museum Basel, Steinenberg 4, CH-4051 Basel (Tel. 061 1271.05.05), wo auch weitere
Auskunft erhältlich ist.
Zwischen dem 9. und 11. März 1996 ist im Trompetenmuseum in Bad Säekingen ein
gewundenes Jagdhorn von Johann Wilhelm Haas, Nürnberg 1688, gestohlen worden.
Auch hier handelt es sich um ein besonders wertvolles Stück, um das drittälteste datierte
Horn von Haas. Das Horn ist aus Messing, die Masse betragen H. 32,8 cm, gesamte
Rohrlänge 214 cm, Durchmesser Schallstück 13,2113,3 cm. Zugleich wurden zwei jüngere
Mundstücke für Horn und Trompete entwendet.
Das Schallstück bzw. der Kranz ist dekoriert mit getriebenen, aufgelöteten Figuren: Löwenkopf
mit Ring im Maul; Jäger mit Flinte, nach rechts gerichtet; springender Hirsch;
springender Eber; springender Hirsch; Jäger mit Flinte, nach links gerichtet. Die Signatur
lautet IOHANN I WILHELM I HAAS I NVRNBERG I 1688 I bzw. IWH und Meisterzeichen
springender Hase, rückwärts schauend und die Vorderpfoten in der Luft.
Sachdienliche Mitteilungen an das Bürgermeisteramt Bad Säckingen, Postfach 1143, D-
79702 Bad Säekingen (Deutschland).

21
Abbildung des aus dem Trompetenmuseums gestohlenen Jagdhorns mit Dekorationen:

22
Mitteilungen und Termine
Bitte teilen Sie der Redaktion nur jene Termine mit, die so weit im voraus bekannt sind,
dass sie mit den Erscheinungsdaten der GLAREANA korrespondieren und Ihre
Informationen somit zeitgerecht zu unseren Mitgliedern gelangen können.
Die Bibliothek der Gesellschaft
wird in der Zentralbibliothek Luzern, Sempacherstr.1 0, CH-6002 Luzern, aufbewahrt und
kann zu den bibliotheksüblichen Bedingungen benützt werden. Kontaktperson: Herr Paul
Hess.
Das Nachbestellen von GLAREANA-Jahrgängen und -Einzelheften
ist über Herrn Paul Hess, c/o Zentralbibliothek Luzern, Sempacherstr. 10, CH-6002 Luzern,
möglich.
Der Vorstand hat am 18.Februar 1984 dafür folgende Preise festgelegt:
1. Jahrgänge bis und mit 1971 : Zu den in der Zentralbibliothek
Luzern üblichen Bedingungen und Kopiergebühren.
2. Jahrgänge 1972 bis und mit 1981: Pro Jahrgang SFr. 20.- für
Mitglieder und SFr. 30.- für Nichtmitglieder.
3. Einzelhefte ab 1983: SFr. 10. • für Mitglieder und SFr. 15.- für
Nichtmitglieder. (1982 ist keine GLAREANA erschienen.)
Zu allen Preisen kommen Porto- und Verpackungsspesen hinzu.
Achtung: Neumitglieder: Sie können bei Herrn Hess den Katalog unserer Gesellschaftsbibliothek
gratis anfordern. Er ist 1989 als Heft 1 der GLAREANA (38. Jahrgang) erschienen.
Termine
CONCERTI A LUME Dl CANDELA • Im Rahmen des Festival Musica Antica a Magnano,
Estate 1996, Konzertbeginn jeweils um 21 Uhr, Eintritt frei
• 16. August, Chiesa Parrocchiale: Lorenzo Ghielmi (Italien), Organe, L'Organo nel
Seicento e Settecento.
• 23. August, Chiesa Romanica di San Secondo: Andrew Lawrence-King (England),
Arpa Rinascentista e Arpa Doppia, Opere die Marini, Frescobaldi, Gesualdo, Gibbons,
Dowland, Caccini, ecc.
• 30. August, Chiesa Romanica di San Secondo: La Dada (Niederlanden), Flauto dolce,
fagotto barocco e Clavicembalo, I Virtuosi Barocchi del Flauto Dolce.
• 6. und 7. September, Chiesa Romanica di San Secondo: Bernard Brauchli (Schweiz),
Clavicordo, Tre Secoli di Clavicordo.

23
corsi di Musica Antica a Magnano. 15. bis 25. August 1996: Musica tastieristica dal
Cinquecento al Settecento, Organologia, Canto e coro, Kursleitung: Bernard Brauchli,
Lorenzo Ghielmi, Georges Kiss, Alberto Galazzo, Jörg Gobeli und Thomas Wälti, Eva
Kiss. Anmeldung bei Corsi die Musica Antica a Magnano, Via Roma 48, 1-13050 Magnano
(BI), ltalia, Tel. (Italien) 015/2 33 06 oder 015/67 92 60; Tel. (Schweiz) 021/728 59 76, Fax
(Schweiz) 021/728 70 56.
Ia cithare, Instrument ä r~decouvri r. Ausstellung vom 13. Oktober 1996 bis 26. Januar
1997 im Musee gruerien, 1630 Bulle. Oeffnungszeiten Di bis Sa 10-12 Uhr, 14-17 Uhr, So
14-17 Uhr. Oeffentliche Führungen und Konzerte am 20. Oktober, 23. November, 19.
Januar, 16.30 -18 Uhr.

24
Mutationen (neue Adressen, Ein- und Austritte)
(Stand 30. September 1995)
Adressänderungen
Altred Hedinger, Am Zinggen 120 8217 Wilchingen
Christopher Schmidt, Weinbergweg 11, 5400 Ennetbaden
Rudolf Schlatter, Zum Harfenacker 8 0 -04179 Leipzig
Urs Vollmer, Montalinstr 12 7203 Trjmmjs
Neue Mitglieder (seit der letzten GLAREANA)
Ermanno Chiavi, Gitarrenbau, Hardstrasse 219, 8005 Zürich
I. Gitarren, Zupfinstrumente
Frieder Neunhoeffer, Obere Plessurstrasse 25, 7000 Chur
I. Histor. Tasteninstrumente
Kai Köpp, Lambertusstrasse 9, 0 -79104 Freiburg i.Brsg.
I. Streichinstrumente, spez. Viola d'amore
Martin Vogelsanger, Talekarstrasse 18, 8404 Wintertbur
I. Histor. Tasteninstrumente, Instrumentenrestaurierung
Hansruedi Gredinger, Bodmerstrasse 4, 7002 Chur
I. Klarinetten, Klaviere
Christoph Henking, Bürglistrasse 57, 8400 Wintertbur
I. Streich- und Tasteninstrumente
Bernhard von Hünerbein, Lintgasse 22-26, 0 - 50667 Köln
I. Alte Musikinstrumente aller Art, Sammlungen etc.
Urs A. Marcandella, Säntisstrasse 12, 8200 Schaffhausen
I. Streich- und Blasinstrumente
Austritte
Adrian Bodmer, Schlatt
Sabine Matzenauer, 0-München
Sonja Wipf, Rupperswil
Guy Tostivint, Zürich
Bach-Haus, Eisenach