160526_Dokumentation_Innovationsfonds_ES_FINAL-1

Innovationsfonds Kunst und Kultur 2015
Standortfaktor Kreativität

INHALT
Innovationsfonds Kunst und Kultur 2015
VORAB Vorwort/Die Jury im März 2015 03 – 05
GEFÖRDERTE PROJEKTE Innovationsfonds Kunst und Kultur 2015 06 – 19
AUSBLICK Innovationsfonds Kunst und Kultur 2016 20 – 23
FAZIT Innovationsfonds Kunst und Kultur 2015 24 – 25
ANHANG Ausschreibung/Anträge 26 – 30

NEUE IMPULSE FÜR DIE
KULTURLANDSCHAFT HANNOVERS
Vorwort
02–03 VORAB
Es ist eine Tatsache, dass Kunst und Kultur kein optionaler Luxus, sondern
wichtiges Fundament unserer Gesellschaft sind. Relativ neu ist die Erkenntnis,
dass die kreative Qualität eines Standorts und sein kulturelles Angebot ausschlaggebende
Faktoren für seine wirtschaftliche Entwicklung sind.
Eine innovative Atmosphäre bleibt eben nicht in den Konzertsälen, Ateliers und
Studios stecken – im Gegenteil: sie breitet sich aus und prägt die Grundstimmung
einer Stadt. Wo viel Neues entsteht, traut sich jeder leichter zu, selbst
Neues beizutragen. Darüber hinaus bereichern Kunst und Kultur unser Leben
auf allen Ebenen, indem sie einen intermedialen und interkulturellen Austausch
ermöglichen – generationenübergreifend und nachhaltig.
Der Innovationsfonds Kunst und Kultur der Landeshauptstadt Hannover ist ins
Leben gerufen worden, um Projekte zu ermöglichen, die Neuland erkunden. Unser
vorrangiges Ziel, auf diese Weise die Innovationskraft unserer Stadt zu stärken,
ist voll aufgegangen, wie ein Blick auf die ausgewählten Teilnehmer/-innen zeigt.
Um sich allerdings nun auf Lorbeeren auszuruhen, fehlt die Zeit. Denn der Wettbewerb
zwischen Wirtschafts- und Lebensräumen steht nicht still. Wir werden
daher den Erfolg der ersten Auflage als Bestätigung nehmen, die „Innovationsturbinen“
Kunst und Kultur auch in Zukunft mit unserem Engagement am Laufen
zu halten.
Ich danke der Jury und dem Beirat für die erfolgreiche Arbeit.
Harald Härke
Kulturdezernent der Landeshauptstadt Hannover

EIN GREMIUM FÜR INNOVATION
Die Jury im März 2015
Die Jury des Innovationsfonds Kunst und Kultur der Landeshauptstadt Hannover
vereinigt Kompetenzen aus verschiedenen Bereichen von Kultur, Bildung,
Kreativ wirtschaft, Wirtschaftsförderung und Verwaltung.
Sie hat nach den Förderrichtlinien die Aufgabe, die Entscheidungen der Ratsgremien
über die Förderungen durch fachliche Empfehlungen vorzubereiten.
„Inzwischen wird Kultur als Standortfaktor
begriffen. Der Innovationsfonds leitet
sich aus dieser Erkenntnis als konkretes
Handlungsfeld ab.“
Werner Agsten
Referent für Kultur- und Kreativwirtschaft,
Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Verkehr
„Die vielen eingereichten Projekte haben es
wirklich schwer gemacht, die Sieger zu ermitteln.
Leichter fällt dagegen das Fazit, dass jedes geförderte
Projekt die Unterstützung wirklich verdient.“
Marlis Drevermann
Vorsitzende der Jury im März 2015
„Die Qualität der ersten Generation von
Projekten, die auf diesem Weg gefördert werden,
belegt, wie richtig diese Initiative ist.“
Markus Lüdke
Geschäftsführer Musikland Niedersachsen GmbH

„Der Innovationsfonds beweist eindrucksvoll,
dass die Stärkung der kulturellen Vielfalt und ein
transparentes Auswahlverfahren gut miteinander
vereinbar sind.“
04–05 VORAB
Christian Stichternath
Referent für Kulturentwicklung,
Ministerium für Wissenschaft und Kultur
„Kunst und Kultur haben eine Vorreiterrolle,
wenn es darum geht zu zeigen, wie Innovationen
zu konkreten Ergebnissen führen.“
Sabine Tegtmeyer-Dette
1. Stadträtin und Wirtschafts- und Umweltdezernentin,
Landeshauptstadt Hannover
„Die Innovationskraft eines Standorts ist
ein wesentlicher Faktor für seinen Erfolg.
Wer stehenbleibt, wird abgehängt.“
Foto: ©Wilma Leskowitsch
Prof. Dr. Josef von Helden
Präsident der Hochschule Hannover
Zusammensetzung des Beirats
Der Beirat berät die Jury bei ihrer Entscheidungsfindung und begleitet die geförderten Projekte in Form von Patenschaften.
Prof. Michael Schumacher | Universität Hannover (Fakultät für Architektur und Landschaft, Abt. Baukonstruktion und Entwerfen)
Jann Bruns | Vizepräsident Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover
Prof. Ute Heuer | Hochschule Hannover (Fakultät III – Medien, Information, Design)
Prof. Gunnar Spellmeyer | Hochschule Hannover (Fakultät III – Medien, Information, Design)
Prof. Rolf Nobel | Hochschule Hannover (Fakultät III – Medien, Information, Design)
Dr.-Ing. Adolf M. Kopp | Geschäftsführer hannoverimpuls GmbH
Frauke Wandrey | Mitglied des Vorstands der Pelikan AG

GEFÖRDERTE PROJEKTE
Innovationsfonds Kunst und Kultur 2015
AKADEMIE DEUTSCHE POP HANNOVER FASHION & DANCE in Hannover 7
BEGEGNUNG-DER-KÜNSTE E. V. Künste-ohne-Grenzen 8
BETZ, FRANZ Lichtkunstlabor TrafoLab 9
BUNDESWEITES SCHÜLERFILM- UND VIDEOZENTRUM E. V. 6 miles to stay in Hannover 10
EDELSTALL FUTUR FuturXchange 11
EV.-LUTH. MARKTKIRCHENGEMEINDE HANNOVER Round Midnight 12
JUNGES SINFONIEORCHESTER HANNOVER E. V. We see fire 13
BETZ, KACZMAREK, KRÖGER, STROHMANN GBR IHME VISION 14
KLECKS-THEATER HANNOVER E. V. Peter in der Postmoderne 15
KLUBNETZ E. V. Verband der niedersächsischen Konzertkulturschaffenden 16
KUNSTVEREIN HANNOVER E. V. Kurator/in in Residence 17
NEXSTER Entrepreneurshipcenter, Start Up - Prototypenparty 2.0 18
OPEN SPACE E. V. Open Space - PLATZProjekt 19

AKADEMIE DEUTSCHE POP HANNOVER
FASHION & DANCE in Hannover
06–07 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Tanz und Mode lieben einander und teilen eine Leidenschaft für die Musik. Diese
innige Verbindung macht sich das Projekt FASHION & DANCE zunutze, das nicht
nur junge Modeschöpfungen „made in Hannover“ präsentiert, sondern unter der
Schirmherrschaft der Akademie Deutsche POP in Hannover ein interdisziplinäres
Arbeitsumfeld schafft, in dem Kreative verschiedener Gebiete für eine atemberaubende
Präsentation zusammenarbeiten.
FASHION & DANCE präsentiert Unikate und kreative Kollektionen hannover scher
Designerinnen und Designer sowie Absolventen der hiesigen Modeschulen – in
exklusiv für die Veranstaltung entstandenen Choreografien und Performances.
Das Repertoire umfasst markterprobte Kollektionen ebenso wie First Step-
Mode projekte. Zwei Aufführungen zeigen zeitgenössische Tendenzen der
Kreativszene Hannovers rund um die Mode – ein Format, dessen Entwicklung
und Umsetzung Akteure aus Bereichen wie Tanz, Musik, Fotografie, Pressearbeit
und Film einbezieht.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Auch wenn sich der Präsentationstermin vom Herbst 2015
auf den 25. Juni 2016 verschoben hat, laufen die Vorbereitungen
im geplanten Rahmen. In regelmäßigen Treffen und
Probeterminen erarbeiten die kooperierenden künstlerischen
Teams ihre Beiträge zur Show.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Zu den Zielsetzungen des Projektes zählt auch die Einbeziehung
internationaler Künstlerinnen und Künstler, Asylsuchender
und Menschen mit Migrationshintergrund. Es
ist aufwändiger als erwartet, Kontakte in diese Richtungen
herzustellen.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Ohne die Mittel des Innovationsfonds wäre es – trotz erheblicher
Eigenleistungen – nicht möglich gewesen, diese
Bühnenproduktion mit der nötigen Professionalität zu realisieren.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Als Ergebnis des Projektes werden interessante Vernetzungen
über die verschiedenen Disziplinen hinweg entstehen.
Aus diesen Potenzialen werden sich hoffentlich weitere
Produktionen und Kooperationen entwickeln.
Interdisziplinäres First Step-
Projekt für Künstler und
Künstlerinnen aus den
Bereichen Mode, Musik,
Tanz und Fotografie.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Hannover ist eine Stadt der kurzen Wege. Dieses Projekt zeigt
eindrücklich, wie sich das für interdisziplinäre Arbeit zwischen
kreativen Sparten nutzen lässt.“
Dr.-Ing. Adolf M. Kopp, Geschäftsführer hannoverimpuls
GmbH | Beiratsmitglied

BEGEGNUNG-DER-KÜNSTE E. V.
Künste-ohne-Grenzen
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Der bürgerlichen Initiative Begegnung-der-Künste e. V. steht mit der Klinikumskapelle
des ehemaligen Oststadtkrankenhauses ein besonderer Ort für ihre Aktivitäten
zur Verfügung. Die Tatsache, dass in den Räumen des Krankenhauses
etwa 600 Flüchtlinge einquartiert wurden, nutzt der Verein als Chance, grenzübergreifende
Angebote zu machen und ganz neue Begegnungen auf dem
Spielfeld der Künste zu ermöglichen.
Das Projekt „Künste-ohne-Grenzen“ eröffnet den Flüchtlingen die Möglichkeit,
sich in verschiedenen künstlerischen Disziplinen auszuprobieren und auszudrücken.
Unter der Anleitung fachlich versierter Dozenten stehen die Betätigungsfelder
Theater, Malerei, Bildhauerei, Musik und Literatur auf dem Programm.
Ein spannendes Projekt, das Interdisziplinarität mit sozialem und humanitärem
Engagement verbindet und im wahrsten Sinne des Wortes integrative Qualität
entwickelt.
Kunst als Brückenbauer – der Verein
„Begegnung -der-Künste e. V.“ engagiert
sich mit speziellen Kursangeboten in der
Flüchtlingsarbeit.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Das Projekt ist plangemäß auf den Weg gebracht worden,
im November und Dezember 2015 fand der dritte Kurs des
Halbjahresprogramms statt. Außerdem gab es eine Auftaktveranstaltung
von Künste-ohne-Grenzen.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Es erwies sich als zentrale Herausforderung, eine Regelmäßigkeit
in den angebotenen Kursen zu verwirklichen –
eine wichtige Voraussetzung für die Qualität der künstlerisch-kulturellen
Arbeit. Es ist der hohen Professionalität
der Kursleiter zu verdanken, dass diese Herausforderung
gemeistert werden konnte.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Die finanzielle Unterstützung aus dem Innovationsfonds
ermöglichte, geeignete künstlerische Materialien bereitzustellen
und professionelle Künstler zu beschäftigen. Ohne
diese Mittel hätte das Projekt in dieser Form nicht realisiert
werden können.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Ohne finanzielle Unterstützung wird eine Fortsetzung
des Projekts in aktuellem Umfang nicht möglich sein.
Der Verein sondiert gerade mögliche Förderer und stellt
entsprechende Anträge.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Integration kann nur erfolgreich sein, wenn sie in der Praxis
gelingt. Die Künste bieten sich im besonderen Maße für den interkulturellen
Dialog an, weil sie jenseits der Sprachen agieren.“
Frauke Wandrey, Mitglied des Vorstands der Pelikan AG |
Beiratsmitglied

FRANZ BETZ
Lichtkunstlabor TrafoLab
08–09 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Die Erfindung des Kunstlichts markiert wie die des Feuers
einen Wendepunkt der Zivilisationsgeschichte. Plötzlich
unabhängig von Tages- und Nachtzeiten erhöht sich der
Freiheitsgrad des Menschen, der seine Lebens- und Produktionszyklen
viel weniger an äußere Einflüsse knüpfen
muss. Doch sind die wahren Potenziale des künstlich
erzeugten Lichts ganz bestimmt noch nicht vollständig
ausgedacht und ausgeschöpft. Belebung auf diesem Gebiet
verspricht „TrafoLab“, das Projekt des hannoverschen
Künstlers Franz Betz.
Betz schafft als Gastgeber und Initiator ein Dialog- und Entwicklungsforum, auf
dem die Möglichkeiten von Kunstlicht und Lichtkunst zusammen gedacht werden.
Dafür stellt er einen idealen Ort: Die ehemalige Kleefelder Trafostation – ein
fensterloser Raum, den Betz als Lichtkunst-Labor nutzt – steht als Sinnbild für
Energie, Vernetzung und Versorgung. Das TrafoLab überzeugt vor allem durch
seinen innovativen, interdisziplinären Ansatz: Hier kommen Akteure aus Kultur,
Wirtschaft und Politik zusammen, um in Workshops und auf Symposien neue
Impulse für die Beleuchtungskultur in Unternehmen und im öffentlichen Raum
zu geben.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Das TrafoLab ist überaus erfolgreich gestartet und konnte auf Anhieb viele Fans
gewinnen, wie beispielsweise die Facebook-Präsenz belegt. Es finden regelmäßig
Veranstaltungen statt. Die Aktivitäten der Institution werden fotografisch dokumentiert
– ein Archiv, dessen Umfang zügig zunimmt.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Die technische Ausstattung der Räumlichkeiten machte einige Probleme. Es kostete
ein paar Aufregungen, bis schließlich Heizung, interne Stromversorgung und
der Internetzugang funktionierten.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Die Förderung ermöglichte es, eine Assistenz zur Vorbereitung der Räumlichkeiten
und der Veranstaltungen einzusetzen. Ohne deren Hilfe wäre ein Programm
dieser Qualität nicht machbar.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Das TrafoLab soll langfristig als Raum für Lichtkunst in der Region Hannover
etabliert werden. Momentan bemüht sich Franz Betz um die Sicherstellung der
Finanzierung durch Sponsoren und Workshops.
Ein Forum für die Lichtkunst in der Region
Hannover. Das TrafoLab versteht sich als
ungewöhnlicher Ort für Begegnung und
Austausch.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Wenn spezielle Themen besondere Orte bekommen, ist es
leichter, ihre Wichtigkeit zu erkennen und ihnen eine angemessene
Bekanntheit zu verschaffen.“
Prof. Gunnar Spellmeyer, Hochschule Hannover (Fakultät
III – Medien, Information, Design) | Beiratsmitglied

BUNDESWEITES SCHÜLERFILM-
UND VIDEOZENTRUM E. V.
6 miles to stay in Hannover
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Hinter dem Titel „six miles to stay in Hannover“ steckt ein
ungewöhnliches Drehbuch-Coaching des Internationalen
Filmfestivals up-and-coming mit zwei positiven Effekten
für die lokale Filmszene. Zum einen werden kreative
Filmtalente angelockt, um in Hannover ihr Drehbuch zu
entwickeln und zu präsentieren. Zum anderen wird das in
Hannover arbeitende Netzwerk Filmschaffender aktiviert
und inspiriert.
Das Projekt ist ein Paradebeispiel des Study & Stay-Prinzips.
Die Talente wurden über eine bundesweite Ausschreibung
im Netzwerk von up-and-coming ausgewählt und
mussten einen Herzblut-Filmstoff für ihren ersten Langfilm
vorlegen, den sie in neun Monaten in Hannover zu einem
fertigen Drehbuch entwickeln. Dabei passieren sie sechs
Meilensteine, die ihnen sowohl gezieltes Coaching durch
Profis aus Drehbuch und Produktion als auch die Möglichkeit
verschaffen, ihre Zwischenergebnisse in öffentlichen
Lesungen in Hannover zu präsentieren.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Es gab mit 57 Bewerbungen mehr, als in kühnsten Vorstellungen
zu erwarten war. Bis Dezember 2015 dauerte die
Auswahl, von Januar bis Oktober 2016 läuft das Coaching
mit Workshops und öffentlichen Dialogen.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Die Anzahl der Bewerbungen und die hohe Qualität der
Filmstoffe führten zu der Entscheidung, mehr als drei
Filmtalente zu coachen. Der notwendige Mehraufwand
wird durch den Projektträger und sein Team getragen.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Die Förderung ermöglichte den Start dieses spannenden
Vorhabens. Mit Bewerbungen von Aachen bis Berlin und den
wichtigsten Film- und Medienhochschulen Deutschlands
konnte das Drehbuchcoaching breit aufgestellt werden.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Zunächst geht es darum, mit der Präsentation der fertiggestellten
Drehbücher im Oktober 2016 erfolgreich zu
punkten. Die Resonanz auf die erste Auflage spricht dafür,
künftig weitere Talente nach Hannover zu holen.
PROLOG
Study & Stay in reinster Form: Das Projekt
lockt drei Filmtalente nach Hannover, um
hier ihr Drehbuch mit Unterstützung der
lokalen Szene zu realisieren.
Du hast Kurzfilme gemacht, Drehbücher geschrieben und
brennst darauf, deinen ersten oder zweiten Langfilm zu
machen? Du hast die Idee dafür schon im Kopf, weißt aber
nicht genau, wie du sie umsetzen sollst?
Mit dem Programm „SIX MILES“ startet ein Drehbuchcoaching
für deinen ersten Spielfilm.
Hannover ist eine ungemein kreative Keimzelle der Filmkultur.
In Hannover kann man in einem gut funktionierenden
Netzwerk ein Filmprojekt aushecken, entwickeln und präsentabel
machen.
Wir suchen DREI JUNGE FILMSCHAFFENDE, die ihr Herzblut-
Projekt vorantreiben wollen. (Auch DrehbuchautorInnen, die
ihren Stoff nicht selbst verfilmen wollen, sind herzlich
willkommen!)
AUSSEN 01/2016 - 10/2016
In SECHS „MEILENSTEINEN“ wird euer Projekt entwickelt:
DREI KREATIV-WORKSHOPS
- je dreitägig -
(Ideenentwicklung, szenische Ausarbeitung, Drehbuchentwicklung
im Team mit erfahrenen Dramaturgen)
und
DREI ÖFFENTLICHE LESUNGEN
(Exposé, Treatment, Szenen aus dem Drehbuch)
Ihr werdet trainiert, eure Ideen einem Publikum vorzustellen
und mit Kritik umzugehen. Und wir wollen einer interessierten
Öffentlichkeit zeigen, wie Filmideen entstehen,
reifen und ausgearbeitet werden.
coaching@up-and-coming.de
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Wenn die eigene Stadt von überschaubarer Größe ist, besteht
eine wichtige Herausforderung darin, Talente von auswärts anzulocken.
Genau, wie es hier passiert.“
Prof. Ute Heuer, Hochschule Hannover (Fakultät III –
Medien, Information, Design) | Beiratsmitglied

EDELSTALL FUTUR
FuturXchange
10 – 11 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Wenn Künste in aktiven Dialog und Kooperation gebracht werden, entstehen
Perspektiven für neue Inhalte, Techniken und Formate. Dieser Idee folgend, lancierte
Hendrik Schwedt vom etablierten Coworking-Space Edelstall im Rahmen
des Bildungsprogramms Edelstall Futur das Projekt „FuturXchange“, in dem rund
20 Designer, Maler, Typografen, Illustratoren und Streetartisten in gemeinsamen
Workshops an neuen künstlerischen Wegen arbeiteten.
Im Zentrum dieses Projektes, das sich sowohl als Nachwuchsförderung als
auch als hochwertiges Get Together definiert, standen Interdisziplinarität und
Cross-Materialität. Die teilnehmenden Künstler wurden unter der Leitung des
hannoverschen Designers Hardy Seiler mit Arbeitsmethoden und Materialien
konfrontiert, die sie über eigene Gewohnheiten hinausbringen. Die Ergebnisse von
„FuturXchange“ wurden in einer Ausstellung in der Eisfabrik präsentiert. Inzwischen
hat sich aus der Initiative ein Verein – als nachhaltige Institution – gebildet.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Das Projekt wurde bereits erfolgreich abgeschlossen. Die
Workshops fanden mit 16 Teilnehmenden von Oktober bis
November 2015 statt. Vom 22. bis zum 24. Januar 2016
fand eine Werkschau der Ergebnisse in der Eisfabrik über
400 Besucherinnen und Besucher. Ein Ausstellungsbuch
und ein Film dokumentieren die Veranstaltung.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Projekte, die sich ernsthaft dem Thema Innovation widmen,
sind naturgemäß eher prozess- als ergebnisorientiert. Überzeugungsarbeit
für diese Notwendigkeit leisten zu müssen,
hätte eine Hürde werden können. Allerdings war die Zusammenarbeit
mit dem Kulturbüro von vornherein von großer
Aufgeschlossenheit geprägt – eine klare Ermutigung, das
Konzept konsequent prozessorientiert umzusetzen.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Dieses modellhafte Projekt hätte keine Chance auf Realisierung
gehabt, wären nicht die Fördermittel des Innovationsfonds
Bestandteil und Basis der Finanzierung geworden.
Ausblick – wie geht’s weiter?
FuturXchange konnte ein spannendes Netzwerk initiieren.
Realisiert ist bereits die Gründung eines Formatvereins (Format
e. V.) als zukünftiger Träger von Folgeveranstaltungen.
Interdisziplinärer Austausch,
Vernetzung und Kooperation.
Das Projekt brachte junge Gestalterinnen
und Gestalter aus
Hannover in einem neuartigen
Arbeitskontext zusammen.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Wirkliche kreative Power entsteht erst, wenn viele Akteure in
den Austausch geraten. Dieses Projekt sorgt dafür, dass sie sich
kennenlernen konnten.“
Prof. Gunnar Spellmeyer, Hochschule Hannover (Fakultät
III – Medien, Information, Design) | Beiratsmitglied

EV.-LUTH. MARKTKIRCHENGEMEINDE
HANNOVER
Round Midnight
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Unsere Hochleistungsgesellschaft hat neben ihren glänzenden ökonomischen
Erfolgen immer auch eine andere Seite der Medaille: Sie fordert Menschen
heraus, der faktischen und gefühlten Beschleunigung mit Entschleunigung, Sinnsuche
und Auseinandersetzung zu begegnen. Ein innovatives Projekt der Marktkirchengemeinde
lud Nachtschwärmer zum Innehalten und Nachdenken ein.
In der Reihe „Round Midnight“ fanden an drei Sommerabenden im Juli 2015 Jazz
und Literatur zusammen, um im interdisziplinären Zusammenspiel Zuhörern
neue Inspirationsräume zu öffnen. Ausdrückliches Ziel dieses Projektes war es,
sowohl Menschen der „mittleren“ Generation anzusprechen als auch neue Interessenten
an Themen von Spiritualität bis Poesie heranzuführen und ihnen die
Faszination des Ortes Marktkirche zu vermitteln.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Im Sommer 2015 zog der Jazz wie geplant in die Marktkirche ein. Das Projekt
wurde an den angekündigten Abenden am 16., 23. und 30. Juli realisiert.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Es gab zwar eine Vielzahl von organisatorischen Aufgaben zu lösen, die von der
Buchung der Künstler bis zur Bewerbung der Veranstaltungen reichten, echte
Hürden waren allerdings nicht dabei.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Er hat dafür gesorgt, dass das Projekt auf dem gewünschten hohen Niveau umgesetzt
werden konnte. Das wäre ohne die Unterstützung nicht möglich gewesen.
Ausblick – wie geht’s weiter?
An einer Fortsetzung der Reihe wird gearbeitet, was zunächst bedeutet, mögliche
Förderer zu finden und zu aktivieren.
Sommerabende mit Jazz und Literatur im
interdisziplinären Zusammenspiel in der
inspirierenden Atmosphäre der Marktkirche.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Manchmal müssen Ideen gar nicht so spektakulär, sondern einfach
nur auf den Punkt ausgedacht sein, um den Sommer in der Stadt mit
tollen Abenden zu bereichern.“
Jann Bruns, Vizepräsident Hochschule für Musik, Theater und
Medien Hannover | Beirats mitglied

JUNGES SINFONIEORCHESTER
HANNOVER E. V.
We see fire
12–13 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Hannover ist seit Dezember 2014 UNESCO City of Music –
eine Einladung an Musikschaffende, sich aktiv zu vernetzen
und mutig Neuland zu betreten. Genau diese Haltung liegt
einer Kooperation zugrunde, die das Jugendsinfonieorchester
Hannover mit dem Institut für Jazz/Rock/Pop der Hochschule
für Musik, Theater und Medien Hannover (HMTMH)
und der hannoverschen Band „klangheimlich“ einging, um
gemeinsam auf Erkundungstour jenseits des jeweils eigenen
Repertoires zu gehen.
Kooperation des Jungen Sinfonieorchesters
mit Künstlerinnen und
Künstlern aus dem Bereich Rock/Pop
als Brückenschlag zwischen E- und
U-Musik.
Ganz im Sinne des zentralen Förderungszieles, neue Impulse
zu ermöglichen und dem kulturellen Nachwuchs
Perspektiven zu bieten, öffnete sich hier ein Klangkörper,
der seit über 50 Jahren sinnbildlich für die klassische Jugendmusikausbildung
auf hohem künstlerischen Niveau
steht, neuen Formaten. Zur Aufführung gebracht wurden
eigens für das Projekt erarbeitete Arrangements bekannter
Pop- und Rocksongs, die auf diese Art und Weise ihrerseits
unbekannte Potenziale zu Gehör brachten. Eine interdisziplinäre
Initiative, um die zuweilen noch existierenden Gräben
zwischen E- und U-Musik zu überwinden.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Das Projekt ist wie geplant über die Bühne gegangen.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Im Großen und Ganzen lief das Projekt reibungslos ab. Aufwendig war die Koordination
aller Beteiligten. Das Orchester, die Bands, die Sänger und die Crews
für Technik, Video und Foto mussten für Proben und Soundchecks zusammen
gebracht werden, weshalb ziemlich viel Zeit für Terminabsprachen aufgewendet
wurde.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Die Fördermittel erlaubten es, ein professionelles Umfeld zu realisieren. Tontechnik,
Fotografie und Filmdokumentation wären sonst genauso wenig möglich gewesen
wie die Aufwandsentschädigung für die Solistinnen und Solisten.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Eine Fortsetzung dieses speziellen Projekts ist derzeit nicht geplant. Das Orchester
bleibt aber offen für weitere Kooperationen und innovative Konzertformate.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Wenn junge Musikerinnen und Musiker auf höchstem Niveau
eigene neue Wege gehen, ist das auch ein Gewinn für den Ort, an
dem dies geschieht.“
Jann Bruns, Vizepräsident Hochschule für Musik, Theater
und Medien Hannover | Beiratsmitglied

BETZ, KACZMAREK, KRÖGER, STROHMANN GBR
IHME VISION
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Die UN-Generalversammlung hat 2015 zum „Internationalen Jahr des Lichts
und der lichtbasierten Technologien“ ausgerufen – ein perfekter Anlass für ein
ungewöhnliches Festival im urbanen Raum. Unter Federführung der erfahrenen
Kulturveranstaltungsproduzentrin Iyabo Kaczmarek hat die IHME VISION an drei
Tagen Filmschaffende, Licht- und Videokünstler zusammengeführt und ihre Werke
rund um das Ihme-Zentrum präsentiert.
Das Projekt versteht sich gleichermaßen als Plattform für junge Künstler und
Debütanten und als Treffpunkt der Film- und Kunstszene unter ungewöhnlichen
Rahmenbedingungen. Außerdem ist es als Pilotveranstaltung der Themenreihe
„Stadt, Mensch, Visionen“ auf Nachhaltigkeit konzipiert – Folgeveranstaltungen
für 2016 und 2017 sind bereits in Planung.
Ungewöhnlicher Ort, neuartiges Konzept:
Die IHME VISION zog als zweitägiges
Festival mit Licht-, Film- und Videokunst
über 5.000 Besucher an.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Die Pilotveranstaltung fand am 18. und 19. September
statt – bei eher regnerischem, spätherbstlichem Wetter.
Trotzdem lockte die erste Publikumsveranstaltung an diesem
Ort über 5.000 Besucher an, eine Zahl, die alle Erwartungen
bei Weitem übertraf.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Die Veranstaltung war eine Herzensangelegenheit und ein
echtes Liebhaber-Projekt für die veranstaltenden Beteiligten,
die die Organisation neben ihren beruflichen Beanspruchungen
erledigen mussten. Dass diese Aufgaben eher
anspruchsvoll waren, erklärt sich schon durch die Größe des
Veranstaltungsortes.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Ohne die Förderung durch den Innovationsfonds wäre eine
zweitägige Veranstaltung dieser Größenordnung nicht
durchführbar gewesen. Auch die präsentierte Vielfalt der
visuellen Künste wäre nicht zu erreichen gewesen.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Es geht weiter. Die nächste IHME VISION ist bereits in Planung
und wird erneut durch den Innovationsfonds Kunst
und Kultur unterstützt (s. den Ausblick auf die 2016 geförderten
Projekte in dieser Dokumentation).
©Foto: Kirsten Bucher
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„In diesem Projekt lag von vornherein das Potenzial, ein echter
Klassiker für Hannover zu werden – und das hat es dann ja
auch aus dem Stand geschafft.“
Prof. Michael Schumacher, Universität Hannover (Fakultät
für Architektur und Landschaft, Abt. Baukonstruktion und
Entwerfen) | Beiratsmitglied

KLECKS-THEATER HANNOVER E. V.
Peter in der Postmoderne
14–15 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Das Erzählen ist eine Kulturtechnik, die ganz unabhängig
von den Medien, in denen sie stattfindet, ihre Bedeutung
behält. Deutliches Zeichen dafür ist nicht zuletzt die zunehmende
Wertschätzung, die das „Storytelling“ in den letzten
Jahren in Marketing und Management genießt. Doch wie
begeistern wir unsere jungen und jüngsten Generationen
für erzählerische Möglichkeiten?
Eine innovative Antwort gab das Klecks-Theater und sorgte
mit seinem Projekt „Peter in der Postmoderne“ gleich auf
mehreren Ebenen für erzählerische Faszination. Zum einen,
weil man dem bislang nur in der Blogosphäre bekannten
Autoren-Duo Ronja von Rönne und Michael Wolf mit einem
Stückauftrag die Chance gibt, auf der Kindertheaterbühne
zu debütieren. Zum anderen, weil das Stück selbst seine
jungen Zuschauer fürs Erzählen begeistert: Hauptfigur
Peter ist ein Geschichtenerzähler, der bei der Suche nach
einem neuen Stoff eine Bibliothek bekannter Kinder- und
Jugendliteratur durcheinanderbringt und so aus Versatzstücken
ganz neue Erzählungen komponiert.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Das Stück ist geschrieben worden und feierte im Januar 2016 Premiere für Schulen
und Familien. Allerdings unter einem anderen Titel, denn der als Arbeitstitel
angesetzte „Peter in der Postmoderne“ wurde ausgetauscht gegen: „Die Geschriebenen
und der Dunkelblätterwald“.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Bei der Klärung aufführungsrechtlicher Bedingungen gab es einigen Wirbel um
im Stück genannte prominente Kinderbuchfiguren, deren Verwendung zu juristischem
Widerspruch geführt hätte. So wurde in der aufgeführten Fassung beispielsweise
auf die Nennung von „Pippi Langstrumpf“ und dem „Räuber Hotzenplotz“
verzichtet.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Ohne die Förderung hätten für die Realisierung dieses sehr speziellen Projekts
nicht ausreichend Mittel zur Verfügung gestanden, was ausdrücklich schade gewesen
wäre, weil die Beschäftigung mit dem erarbeiteten eigentümlichen Text
großen Spaß gemacht hat.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Es gibt Überlegungen, das Stück ins Repertoire des Klecks-Theaters zu übernehmen,
aus dem seit 1992 über 500 Aufführungen im eigenen KinderTheaterHaus
realisiert wurden.
Auftragsarbeit für talentierte Autoren,
die ein ungewöhnliches postmodernes
Stück Kindertheater entwickelten, das am
Klecks-Theater Premiere feierte.
©Foto: Dorothea Hoffmann
©Foto: Kirsten Bucher
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Kinder und Jugendliche über den Theaterbesuch für die kulturelle
Auseinandersetzung zu motivieren, ist eine gesellschaftliche
Pflicht, die hier auf frische Weise gelöst wird.“
Prof. Michael Schumacher, Universität Hannover (Fakultät
für Architektur und Landschaft, Abt. Baukonstruktion und
Entwerfen) | Beiratsmitglied

KLUBNETZ E. V.
Verband der niedersächsischen Konzertkulturschaffenden
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Als „City of Music“ ist Hannover Mitglied des UNESCO Creative Cities Network.
Eine Mitgliedschaft, die auch als Motivation dienen soll, neue kreative Räume zu
öffnen und bestehende zu professionalisieren. Exakt diesem Thema verpflichtet
sich der Verband der niedersächsischen Konzertkulturschaffenden, hinter dem
der neue Verein „Klubnetz e. V.“ steht.
Erklärtes Ziel dieses Vereins ist die Stärkung der in Hannover vorhandenen Musikspielstätten,
indem man als Zusammenschluss die Vermarktung und Publikumsgewinnung
auf eine gemeinsame Basis stellt. Darüber hinaus widmet sich
der Verein der Aufgabe, die Professionalisierung der beteiligten Akteure zu unterstützen,
den Informationsaustausch zu organisieren und die gemeinsamen
Interessen zu artikulieren. Last but not least ist es ein Anliegen des Netzwerks,
aktive und neugierige Schnittstelle zu internationalen Kolleginnen/Kollegen innerhalb
des Creative Cities Network zu werden und hier Kontakte zu entwickeln
und zu pflegen.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Der Verein ist ordnungsgemäß ins Leben gerufen worden.
Die Satzung wurde auf der Gründungsveranstaltung erfolgreich
verabschiedet und ein vierköpfiges Gremium als
Vorstand gewählt.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Die Arbeitsbelastung der beteiligten Konzertveranstalter/
innen und Klubbesitzer/innen ist hoch. Als entsprechend
kompliziert erwies sich die zeitintensive Konsensfindung.
Die Arbeits- und Entscheidungsfähigkeit innerhalb des Projektes
verbessert sich jedoch erheblich, seit der Vorstand
im Amt ist.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Das Projekt hat nach zwei Jahren Vorlauf durch die Förderung
einen wahren Motivationsschub erfahren. Außerdem
konnten sowohl die Vereinsgründung als auch die öffentliche
Darstellung beschleunigt bzw. überhaupt realisiert
werden.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Der Stein kam ins Rollen, er wird nicht so schnell ins Stocken
kommen. Das Projekt ist als ein Vorhaben mit langfristigen
Zielen angelegt und befindet sich erst am Beginn
einer spannenden Reise.
Ein neues Netzwerk, das
sich gezielt um die Förderung
von Musikspielstätten
kümmert und so die Konzert-
und Klublandschaft
Hannovers stärken wird.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Ein reges kulturelles Leben braucht eine Infrastruktur, in der es
stattfinden kann. Dieser Vorstoß zeigt, wie man das als strategische
Aufgabe angeht.“
Frauke Wandrey, Mitglied des Vorstands der Pelikan AG |
Beiratsmitglied

KUNSTVEREIN HANNOVER E. V.
Kurator/in in Residence
16–17 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Der Kunststandort Hannover bleibt umso lebendiger und inspirierender, je offener
er sich internationalen Einflüssen und spannenden Ideengebern darbietet.
Der Kunstverein Hannover forciert diese Offenheit mit dem Vorstoß, eine Kuratorin
oder einen Kurator in Residence in die Landeshauptstadt einzuladen und sie
oder ihn hier eigene Formate der künstlerischen Präsentation mit Akteurinnen
und Akteuren aus eigenen Netzwerken realisieren zu lassen.
Die Kandidaten werden im Atelierhaus des Kunstvereins, der sogenannten Villa
Minimo, untergebracht und leben für die Zeit ihrer kuratorischen Arbeit in
Hannover. Neben der großen Chance, sich auf diese Art und Weise spannende
neue Produktionsumfelder für Ausstellungen in Hannover zu erschließen, wird
die Möglichkeit genutzt, aktiv Vernetzungen in die lokale Kunstszene herzustellen.
Ein Projekt, das sich offensiv der Aufgabe widmet, neue Impulse zu setzen
und zur selbstbewussten Internationalität des Kunststandortes beizutragen.
Durch die Kooperation mit international
ausgewählten Kuratorinnen oder Kuratoren
ermöglicht das Projekt spannende
kuratorische „Blicke von außen“.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Die Gastkuratorin Mathilde de Croix trat mit allen kuratorischen
Freiheiten an und arbeitete – anders, als ursprünglich
geplant – vor allem mit Künstlerinnen und Künstlern
aus Hannover. Mit dem Projekt „Open Studio“ und dem
Symposium zur Herbstausstellung wurde der erste Teil von
„Kurator/in in Residence“ abgeschlossen.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
In nicht erwartetem Umfang kamen sprachliche Hindernisse
zum Vorschein. Denn obwohl alle Künstlerinnen und
Künstler, die de Croix in Hannover besuchte, Englisch sprechen,
ist es doch nicht die Sprache, in der sie gewöhnlich
über ihre Kunst reflektieren. Die Ergebnisse des angeregten
Austausches waren am Ende trotz dieser kleinen Barriere
überzeugend.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Es gab eine Sockelfinanzierung des Institut français unter
dem Programmtitel „Jeunes Commissaires“. Doch diese
hätte niemals ausgereicht, um eine so umfängliche Zusammenarbeit
zu organisieren.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Nach Möglichkeit sollen weitere Kooperationen mit Kuratoren-Stipendienstätten
und Länderstiftungen angeregt und
umgesetzt werden.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Eine Stadt schmort besser nicht zu sehr im eigenen Saft, sondern
lebt den Kontakt zu externen Köpfen. Dieses Projekt ist ein
schönes Beispiel dafür, wie das funktioniert.“
Prof. Heuer, Hochschule Hannover (Fakultät III – Medien,
Information, Design) | Beiratsmitglied

NEXSTER, ENTREPRENEURSHIPCENTER,
START UP
Prototypenparty 2.0
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Produktentwickler und Designer werden besonders zu Beginn
ihrer Karrieren mit einer schwer zu überwindenden
Hürde konfrontiert. Sie steht zwischen der ersten guten
Idee und dem aus ihr abgeleiteten marktreifen Produkt. Ein
so originelles wie effektives Format kann helfen, diese Hürde
viel leichter zu nehmen: Die von Mario Leupold, Dörte
Roloff und Gunnar Spellmeyer erfundene Prototypenparty.
Entstanden als Überzeugungstat und in zwei Testläufen
für überaus begehrt und praktikabel befunden, ging diese
Veranstaltung nun unter der Versionsnummer 2.0 auf professionellen
Kurs.
Die Prototypenparty 2.0 bot Produktentwicklern, Designern
und interessierten Kreativen aus anderen Bereichen ein
zwangloses Umfeld zur Präsentation ihrer Produkt- und
Dienstleistungsideen. Dabei profitierten sie von direktem
Feedback und der Chance, in anregendem Dialog unter Kollegen
und Interessenten Optimierungspotenziale zu diskutieren.
Ein Projekt, das sowohl die First Steps nach dem
Studium erleichtert als auch nachhaltige Plattform für den
interdisziplinären Austausch werden kann.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Wir konnten zwei Prototypenpartys durchführen und wurden voll und ganz bestätigt,
dass es eine Nachfrage gibt. Die Besucherzahlen und das Interesse waren
jeweils sehr groß. Auch das mediale Echo war beeindruckend.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Bei der Arbeitslast. Stünde noch etwas mehr Zeit für das Projekt zur Verfügung,
ließe sich garantiert in der Vor- und Nachbereitung noch Einiges verbessern.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Die Parties hätten ohne die Förderung nicht so stattfinden können, wie sie schlussendlich
stattgefunden haben. Profitiert hat auch die Professionalisierung – zum
einen in der Art des Umgangs mit Kritik, zum anderen in der Ausgestaltung des
Publikumspreises.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Wir planen, die Prototypenparty auf eigene Füße zu stellen. Interessenten sind
da, nun geht es darum, den finanziellen Aufwand und den zu erwartenden Ertrag
in ein vernünftiges Verhältnis zu bringen. Die „Prototyper“ profitieren auf jeden
Fall von diesem Format – wir bleiben also dran!
Eine kreative Plattform in ungezwungenem
Rahmen zur Präsentation von
Prototypen, inklusive spontanem
Feedback vor Ort.
©Fotos: Lukas von Loeper
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Wenn Hannover – wie in diesem Projekt – zu einem Standort
avanciert, an dem der Start in die Karriere leichter fällt, ist das
garantiert ein Vorteil.“
Dr.-Ing. Adolf M. Kopp, Geschäftsführer hannoverimpuls
GmbH | Beirats mitglied

OPEN SPACE E. V.
Open Space – PLATZProjekt
18–19 PROJEKTE
DAS PROJEKT IM PORTRÄT
Urbane und industrielle Brachflächen üben traditionell einen besonderen Reiz auf
Kulturschaffende aus und bieten oft spannungsgeladene Umfelder, die ideal sind
für die künstlerische und ästhetische Auseinandersetzung. Genau dies beweist
seit 2014 das in Linden-Limmer tätige PLATZProjekt, das das Gelände Fössestraße
103 als ergebnisoffene und selbstorganisierte Fläche im Rahmen des Forschungsfeldes
„Jugend.Stadt.Labor.“ urbar macht.
An Ort und Stelle entsteht nun für das Projekt „Open Space“ ein unkuratierter,
niedrigschwelliger und multifunktionaler Veranstaltungsort für die künstlerische
Präsentation und den interdisziplinären Austausch. Das Konzept samt Entwurf
entwickelte sich dabei in einem offenen, partizipativen Austausch. Die Nutzungsmöglichkeiten
des Objekts reichen von der Musikspielstätte, die die lokale Klublandschaft
ergänzt, bis zum Veranstaltungsort für Lesungen, Seminare oder Performance-
und Theaterprojekte.
KURZ NACHGEFRAGT
Wie weit ist das Projekt fortgeschritten?
Der Verein wurde gegründet, Netzwerk und Team erweitert.
In wöchentlichen Treffen wurden projektrelevante Themen
behandelt: Architektur, Konzeption, rechtliche Fragen. Der
architektonische Entwurf wurde finalisiert und unter Einbeziehung
von Experten begutachtet und geprüft.
Wo lagen Hürden bei der Realisierung?
Es gibt noch immer einige behördliche Bedenken, die aus
dem Weg zu räumen sind. Der schon für 2015 geplante Bau
wird deshalb erst in 2016 realisiert werden können.
Was hat der Innovationsfonds beigetragen?
Die Förderung durch den Innovationsfonds hat die Größenordnung
des Projekts verschoben – sowohl aus der Perspektive
des beteiligten Teams als auch in der öffentlichen
Wahrnehmung. Unabhängig davon: Erst die Mittel aus dem
Fonds erlaubten, überhaupt an eine Realisierung des Baus
zu denken.
Ausblick – wie geht’s weiter?
Das Projekt steht noch ganz am Anfang – es sind noch viele
positive Nachrichten von ihm zu erwarten.
Spannendes Projekt, architektonische
Herausforderung: ein
neuer Veranstaltungsort für
die künstlerische Präsentation
und den interdisziplinären
Austausch.
PLUSPUNKT FÜR HANNOVER
„Eine Stadt kann am Ende nur so attraktiv sein, wie es die Summe
ihrer Stadtteile ist. Dieses Projekt setzt deshalb genau an
den richtigen Wurzeln an.“
Prof. Rolf Nobel, Hochschule Hannover (Fakultät III –
Medien, Information, Design) | Beirats mitglied

AUSBLICK
Innovationsfonds Kunst und Kultur 2016

ERFOLGREICHE FORTSETZUNG
Ausblick auf die 2016 geförderten Projekte
20–21 AUSBLICK
AGENTUR FÜR ZWISCHENRAUMNUTZUNG
Landesverband Freier Theater in Niedersachsen
Ingrid Wagemann, Martina von Bargen
Das Leben im urbanen Raum profitiert von der Vielfalt, die die Menschen umgibt.
Besonders überraschende Effekte entstehen, wenn Orte ihre Eindeutigkeit
verlieren und der Spaziergänger plötzlich auf eine Ausstellungsfläche stößt, wo
bis vor kurzem noch ein Fachgeschäft für Aquaristik zu finden war. Die Agentur
für ZwischenRaumNutzung möchte städtische – auch temporäre – Leerstände
und künstlerische Projekte zusammenbringen und so ganz neue Zielgruppen zur
spielerischen Auseinandersetzung einladen.
KURZ&QUER VERLAG
Anna Lena Drewes, Sarah Kölbel
Beschleunigung der Information, digitale Verbreitung – das Umfeld für journalistische
und literarische Inhalte hat sich in den letzten Jahrzehnten rapide gewandelt
und tut dies weiterhin. Die Junggründerinnen des KURZ&QUER Verlags
beabsichtigen, durch die Lieferung hochwertiger zeitgemäß-digitaler Formate
Qualitätssicherung zu betreiben. Zwei Geschäftsbereiche sind angedacht: Neubearbeitungen
literarischer Klassiker und monothematische Long Reads für
Journalisten.
SCHWEBEN GEHEN
Kunsthalle Faust e. V.
Für viel zu viele Menschen ist Kunst etwas weit Entferntes und Abstraktes.
Eine geschickte Vermittlungsarbeit kann dazu beitragen, das Verständnis zu
erweitern. Das Projekt „Schweben gehen“ wählt dafür eine faszinierende Methode:
Aus Resten baulicher und industrieller Produktion wird während eines
Ausstellungszeitraums ein Kunstwerk entstehen – und zwar unter Beteiligung
der Besucher.

OBSERVER
Observer GbR
Hannovers Kulturlandschaft ist vielfältig. Sie hat ihre medialen Leuchttürme und
ihre faszinierenden Nischen und Ecken. Letztere allerdings kämpfen fortwährend
mit einem Bekanntheitsproblem, das das Projekt „OBSERVER“ lösen möchte.
Geplant ist eine auf Kultur spezialisierte Internet-Plattform, auf der die gesamte
Landschaft von Mainstream bis Avantgarde zu sehen und, vor allem, zu finden ist.
KLANGBRÜCKEN 2016 – MAURICIO KAGEL
Musik 21-NGNM e. V.
Die Neue Musik versteht sich darauf, Klangwelten zu schaffen, die viel über das
Hier und Jetzt erzählen. Die große Schwierigkeit dabei: vorhandene Hemmschwellen
senken, Interessenten gewinnen. Das Veranstaltungsformat „Klangbrücken“
sucht deshalb neue Zugangswege – auch 2016, wenn es um das Werk
eines ausgewiesenen Helden der Neuen Musik geht: Mauricio Kagel, dem 16
Veranstaltungen an sieben Orten gewidmet sein werden.
©Foto: Musik 21 Niedersachsen
MAGAZIN
„ÜBER DAS ANKOMMEN IN HANNOVER“
Cameo Kollektiv
Das Cameo Kollektiv verschaffte sich bereits mit zwei Magazinen nationale
Beachtung, die sich den Gedanken und Gefühlslagen von Flüchtlingen verschrieben,
indem sie sie persönlich porträtierten. Beim Projekt „Über das Ankommen
in Hannover“ legt man überzeugend nach. Bei der Umsetzung dieses neuen
Magazins werden aus Passiv-Interviewten aktiv Mitgestaltende, denn Ziel ist
es, in Kooperation ein wahrhaft „multikulturelles“ Medium zu kreieren.
DIGITALE KULTUREN – BASIS ZWEI
Pit Noack Labor für Kunst und Technik
2016 jährt sich der Todestag des Universalgelehrten Gottfried Wilhelm Leibniz
zum 300. Mal. Die Veranstaltungsreihe „Basis Zwei“ erinnert in der Tradition des
Urvaters der Informatik daran, dass man Digitaltechnik auch aus philosophischen
und ästhetischen Perspektiven betrachten kann – und sollte. „Basis Zwei“
verbindet künstlerische, technische und geisteswissenschaftliche Positionen.

REFUGEES WELCOME – RADIONIGHTS
106,5 Rundfunkgesellschaft gGmbH
Information und Qualifikation – zwei Faktoren, die bei der Integration von Flüchtlingen
eine wesentliche Rolle spielen. Hannovers Bürgerradio leinehertz 106,5
geht mit einem Projekt ins Rennen, um Zugänge zu erleichtern. Die sechs vier- bis
fünfstündigen „Refugees Welcome Radionights“ widmen sich spezifischen Themen
und werden von den Betroffenen redaktionell und technisch mitrealisiert.
22–23 AUSBLICK
IHME VISION OPEN LIGHT FESTIVAL
Betz, Kaczmarek, Kröger und Strohmann GbR
Eine Neuauflage und Erweiterung des überaus erfolgreichen Festivals, dessen
Debüt schon 2015 gefördert wurde und über 5.000 Besucher begeisterte. Auch
am 02. und 03.09.2016 wird es sich als Plattform für Akteure aus den Bereichen
Film, Video, Art und Illumination präsentieren. Neu im Programm: der Kurzfilmwettbewerb
„Deine Vision in 60 Sekunden“.
MUSIK-WIRTSCHAFT
kre|H|tiv Netzwerk Hannover e. V.
Seit Ende 2014 ist Hannover offiziell eine „UNESCO City of Music“ und damit
Mitglied im Creative Cities Network. Das kre|H|tiv Netzwerk Hannover, die lokale
Vernetzungs-, Informations- und Kooperationsplattform für kreative Akteure
setzt 2016 mit der Veranstaltungsreihe „Musikwirtschaft“ eigene Akzente und
bietet einen Rahmen für den Austausch an der Schnittstelle von Kunst, Kultur
und Ökonomie.

FAZIT
Innovationsfonds Kunst und Kultur 2015

INNOVATIONSFONDS –
VORTEILE FÜR HANNOVER!
24–25 FAZIT
NEUE KONSTELLATIONEN
Der Innovationsfonds fördert Rahmenbedingungen, in denen Kunst- und Kulturschaffende
über ihre Disziplinen hinaus zusammenkommen und so den Boden
für Neues bereiten.
NEUE FORMATE
Aus diesen Konstellationen ergeben sich ganz neue Formate – als Beiträge für
eine lebendige Entwicklung zur Sicherung der Zukunftsfähigkeit des Standortes.
NEUE POTENZIALE
Kunst und Kultur finden nicht im isolierten Raum statt. Deshalb strahlen die Effekte
des Innovationsfonds auch auf andere Branchen wie etwa die Kreativwirtschaft
ab – als Inspiration oder Anregung zu konkreten Kooperationen und als
Jobmotor.

ANHANG
DIE AUSSCHREIBUNG im Wortlaut 27
ANTRÄGE 2015 in der Übersicht 28
ANTRÄGE 2016 in der Übersicht 30

DIE AUSSCHREIBUNG
im Wortlaut
26–27 ANHANG
EINLEITUNG
Die Landeshauptstadt Hannover richtet einen „Innovationsfonds Kunst und Kultur“ ein, mit dem unter der Setzung von drei
Förderschwerpunkten 1. „Junge Hunde – First Steps“ / 2. „Get Together“ / 3. „Long Life“ neue Impulse für die Kulturlandschaft
Hannovers und besonders ideenreiche, interdisziplinäre Projekte gefördert werden sollen. Hiermit wird ein Beitrag zur
innovationsfreundlichen Entwicklung der Kunst und Kulturlandschaft der Landeshauptstadt geleistet. Allgemeine Informationen
und Angaben zu Fördervoraussetzungen stehen unter http: /www.Hannover.de/innovationsfondskultur.
Mit dem Innovationsfonds Kunst und Kultur sollen herausragende Projekte gefördert werden, die schwerpunktmäßig besondere
Zielgruppen wie beispielsweise Migranten und junge Erwachsene erreichen. Weiter soll in der Antragstellung dargestellt
werden, wie auch durch die Einbeziehung von Kooperationspartnern neue Wege der Vermittlung und Teilhabe mit
dem Ziel einer Teilhabe aller Bevölkerungsschichten eröffnet werden können. Der Innovationsfonds hat eine Laufzeit von
zunächst drei Jahren und ein finanzielles Volumen von 300.000‐ EUR.
ALLGEMEINE VORRAUSSETZUNGEN
1. Die vollständigen Anträge sind online http: /www.Hannover.de/innovationsfonds‐kultur bis zum 31.10. eines Jahres für
Projekte, die im folgenden Kalenderjahr stattfinden sollen, spätestens aber bis zum 31.3. des Jahres, in dem das Projekt
stattfinden soll, an das Kulturbüro der Landeshauptstadt Hannover zu richten.
2. Die Förderung erfolgt nach Beschluss des Rates der Landeshauptstadt Hannover auf Empfehlung einer Jury bestehend
aus Vertretern der Hochschulen und öffentlichen und privaten Förderern aus Stadt, Land und Region. Die geförderten Projekte
werden von einem Beirat bestehend aus Vertretern der Kulturinstitutionen Hannovers beratend begleitet.
3. Die städtische Förderung für einzelne Maßnahmen soll in der Regel 30.000 EUR nicht überschreiten. Der Antragsteller/
die Antragstellerin soll in der Regel mindestens 10 v. H. der zuwendungsfähigen Ausgaben als Eigenmittel (u. a. vorhandenes
Personal, bzw. Arbeitsleistungen oder vorhandene Räume) in das Projekt einbringen. Ausnahmen können zugelassen werden,
insbesondere bei den Förderschwerpunkten 1 sowie 2 bei Vorhaben mit vorrangig experimentellem Charakter.
DREI FÖRDERSCHWERPUNKTE
1. „Junge Hunde – First Steps“: Mit dem Innovationsfonds sollen junge Künstler/Innen und Kreative aus verschiedenen
Kunst-, Kultur- und Kreativbereichen angesprochen werden. Ein Schwerpunkt soll auf die Förderung von Study & Stay-Projekten
(Programm: „Junge Hunde First Steps“) gelegt werden, bei denen eine enge Zusammenarbeit zwischen den Hochschulen
in Hannover und den Antragstellern vorausgesetzt wird. Junge Künstler/Innen und Kreative, die in Hannover studiert
haben und/oder sich hier verorten wollen, sollen sich mit diesem Programm auch nach dem Studium in die Kulturlandschaft
Hannovers einbringen und diese überregional repräsentieren und weiterentwickeln. Ein zentraler Aspekt des Programms
wird hierbei darin gesehen, dass in dem Zeitraum der Förderung Arbeitsergebnisse geschaffen werden, die in Kooperation
oder Zusammenarbeit mit lokalen Kulturinstitutionen ggf. auch unter Beteiligung kreativwirtschaftlicher Akteure präsentiert
werden. Die Durchführung von innovativen Vermittlungsansätzen als integrativer Bestandteil des Programms soll einen
breiten Platz einnehmen.
2. „Get Together“: Ein zweiter Schwerpunkt umfasst die Projektförderung von besonders interdisziplinär angelegten Projekten
(Programm: „Get together“), mit dem exemplarische innovative Projekte gefördert werden sollen. Diese Projekte sollen
durch die Kooperation verschiedener Akteure, ggf. auch aus der Kreativwirtschaft, Synergien schaffen und somit die Kunstund
Kulturlandschaft Hannovers weiterentwickeln. Das Programm wendet sich insbesondere an Künstler/Innen und Kreative
aus den Sparten Bildende Kunst, Musik und Darstellende Kunst sowie deren angewandte Künste. Die Projekte müssen
zum einen über ein schlüssiges Konzept verfügen und sich durch eine hohe inhaltliche Qualität auszeichnen. Zum
anderen soll im Antrag auf die erwartete nachhaltige Wirkung der Projekte eingegangen werden. Die geförderten Projekte
sollen in exemplarischer Weise neue Wege und Potenziale für die hannoversche Kulturlandschaft aufzeigen.
3. „Long Life“: Der dritte Förderschwerpunkt umfasst innovative Pilot- und Explorationsprojekte aus dem Bereich der Fortund
Weiterbildung (Programm: „Long Life“). Die geförderten Projekte sollen neue Ansätze für den Zugang zur Weiterbildung
und die Anschlussfähigkeit hierfür bieten und dazu beitragen, die Kulturlandschaft Hannovers zu entwickeln. In diesem
Förderbereich sollen insbesondere jene Projekte Berücksichtigung erfahren, die sich an den Bedürfnissen der ansässigen
Kultur- und Kreativszene orientieren. Besonders durch Kunst- und Kulturprojekte lässt sich durch spielerische Elemente
„Lernlust“ erzeugen und eine Lerngemeinschaft Gleichgesinnter bilden. In diesem Zusammenhang können auch innovative
„Huckepack-Projekte“ einen wertvollen Ansatz bilden.

ANTRÄGE 2015
in der Übersicht
Antragsteller Projekttitel beantragte Förderung Förderung
Klavierhaus Döll Piano works 12.000,00 €
Freundeskreis Hannover Rap-Reim-Projekt 2.500,00 €
Daniel Bertram Kurzfilm Above 7.845,00 €
Marc Theis UNESCO Fotobuch 23.000,00 €
Akademie für lebendige Musik e V Dark Room 3 7.500,00 €
Iser/Duda GbR Gestrandet. Kein Ort. Nirgendwo 27.605,51 €
Leben Berger & Sandweg GbR Digital Natives 8.000,00 €
Flex Ensemble Dream 15.000,00 €
Mansha Street Art contra Vandalismus 20.400,00 €
Mansha Love Tree 25.050,00 €
Klecks-Theater Peter in der Postmoderne 28.000,00 € 20.000,00 €
Klecks-Theater Untenrum 5.000,00 €
Theatererlebnis Einmal nach Marseille 12.000,00 €
Martin Plütz Master of the universe 2.600,00 €
Angela Kriesel Leibniz Harmonien 30.000,00 €
Stephan Meier Klangbrücken 30.000,00 €
Franz Betz TrafoLab 21.000,00 € 10.000,00 €
Theatrio Theaterlabor 21.600,00 €
Marktkirchengemeinde Round Midnight 4.000,00 € 4.000,00 €
Björn Horstmann Interaktiver Kulturguide 26.000,00 €
Junges Schauspiel, Bärbel Jogschies Frühlingsakademie 2016 19.000,00 €
Kunstfieber, Florian Fischer Transit-Kunst 7.550,00 €
Parisa Hussein-Nejad Durch Welten 6.180,00 €
Saloga e. V. Dirk Schröder Schiris 9.000,00 €
JSO Hannover We see fire 4.363,20 € 4.363,00 €
Betz, Kaczmarek, Kröger, Strohmann GbR IHME VISION 8.000,00 € 8.000,00 €
Nora Somaini, Alexander Paeffgen ACTPOP 8.820,00 €
U. Meinholz, Lautstark Willkommen bei uns 8.725,00 €
Compagnie Fredewess In Touch 13.000,00 €
Horus Sound Studio A. Bernsee 9 Steps 30.000,00 €
Gyde Callesen Die Stimme der Angst 15.000,00 €
B. Inhülsen up and coming six miles to stay in hannover 30.000,00 € 20.000,00 €
Ars Aperta Hannover DIV3RSIONS 19.000,00 €
Edelstall GmbH FuturXchange 18.000,00 € 15.000,00 €
GbR Hello World China Exchange 15.000,00 €
Theater im Pavillon share – Was müssen wir teilen 13.400,00 €
Begegnung-der-Künste e. V. Künste-ohne-Grenzen 12.000,00 € 12.000,00 €
Hannover Feuilleton e. V. Hannover Feuilleton 25.000,00 €
Gemeinnützige Kunstfieber UG Kunstfieber-Gespräch 9.000,00 €
NEXSTER, Entrepreneurshipcenter Prototypenparty 2.0 30.000,00 € 20.000,00 €
Mädchenchor Hannover Traum 30.000,00 €
Kunstverein Hannover Kurator/in in Residence 10.000,00 € 10.000,00 €

28–29 ANHANG
Antragsteller Projekttitel beantragte Förderung Förderung
Iser/Duda GbR Frontfrauenfestival 15.975,00 €
klubnetz e. V.
Verband der niedersächsischen
Konzertkulturschaffenden
12.000,00 € 12.000,00 €
Ruben Loos, Susanne Kümper FASHION & DANCE in Hannover 23.000,00 € 20.000,00 €
Cem Koc 2. muSE Inspirationsweek 2015 27.120,00 €
Open Space e. V. Open Space – PLATZProjekt 30.000,00 € 25.000,00 €
Musica Assoluta Freistil-music and spirit 20.000,00 €
Blickpunkte e. V. Klanglich gewaltig 25.300,00 €
Marion Pusch, Franz Betz Kulturen verbindender Wertebaum 28.000,00 €
106,5 leinehertz Rundfunkges. gGmbH Unesco City of Music leinehertz Lounge 12.000,00 €
106,5 leinehertz Rundfunkges. gGmbH Unesco City of Music On Air 17.400,00 €
Boris von Hopffgarten kunstradius.de 14.450,00 €
Daniel Pilar Afghanistan coexist 5.000,00 €
Marco Heggen BogoHa 15.000,00 €
Marco Heggen Hannover make your star 6.000,00 €
Fuchsbau e. V. Größenwahn 20.000,00 €
culture communication Durch die Kunst zum Beruf 16.213,00 €
Fokuspokus GbR Fokuspokus 19.590,00 €
Franziska Stünkel Coexist 30.000,00 €
S. Bieker u. Erdogan Bulut Museum kurdischer Künstler/innen 30.000,00 €
abk-hannover GbR Puppenstube 30.000,00 €
Franziska Stünkel One Hanover 20.000,00 €
KreHtiv Netzwerk e. V. Unesco City of music-Nutzungsstrategie 2.000,00 €
KreHtiv Netzwerk e. V. Mode(haupt)stadt Hannover 2016 14.700,00 €
KreHtiv Netzwerk e. V. drei/v bringt Hannover in Mode 28.100,00 €
Kono Design, A. Leidel Tibetisches Pemayoga 30.000,00 €
Kono Design, A. Leidel Weltenpracht 30.000,00 €
Mihaly, Leuschner, Leykum Dark Energy 15.661,93 €
Dorothea Hoffmann Kleider Kabinett 15.940,00 €
KulturRaum Region Hannover e. V. KulturRaum Kröpcke 10.000,00 €
Anastasija Eggers PobierMahl 30.000,00 €
Incontri, Institut für neue Musik, HMTMH Incontri-Extendend-Artist in Residence 24.500,00 €
Vroni Kiefer Gib mir Tiernamen 30.000,00 €
Gemeinnützige Kunstfieber UG Musikfieber-Gespräch 6.000,00 €
Gemeinnützige Kunstfieber UG Kunstfieber-Theorie 3.700,00 €
Dieter Rammelmaier Röhrender Hirsch 30.000,00 €
Literarischer Salon, Jens Meyer-Kovac UniverCity 30.000,00 €
Julian Mende Will-Kommen-S-Theater 10.000,00 €
InkluVision e. V. Das Glück zu Sein 15.000,00 €
Gesamtvolumen 1.412.788,64 € 180.363,00 €
In der Jury-Sitzung im März 2015 konnten die Haushaltsmittel der Jahre 2014 und 2015 (je 100.000,00 €) vergeben werden. Die Jury vergab
180.363,00 €. Die Restmittel von 19.637,00 € wurden in das Jahr 2016 übertragen. Davon wurden 10.000,00 € für die vorliegende Dokumentation
und weitere Nebenkosten reserviert.

ANTRÄGE 2016
in der Übersicht
Antragsteller Projekttitel beantragte Förderung Förderung
Spokusa e. V. PlatzNehmen! 10.000,00 €
LaFTNds. - Martina von Bargen,
Ingrid Wagemann
ZwischenRaumNutzung 20.000,00 € 17.500 €
IKJA e. V. Get2gether-Jugendtheater 25.000,00 €
Katrin Hamann Hinsehen 10.000,00 €
Anna-Lena Drewes, Sarah Kölbel Kurz&Quer Verlag 30.000,00 € 10.000 €
Hannoverscher Künstlerverein Künstler - Straßen - Namen 29.575,00 €
TheaterErlebnis Stadtschluchten 14.000,00 €
New Configuration e. V. Gioco del suono con l'immagine 15.000,00 €
movement reserarch/Comp. Fredeweß Follow goes Young 12.000,00 €
Kunsthalle Faust e. V. Schweben gehen 30.000,00 € 17.500 €
Zentralidee Nährboden für Streitkultur 12.400,00 €
Begegnung-der-Künste e. V. Künste - ohne - Grenzen.2016 12.000,00 €
Boris von Hopffgarten kunstradius.de 7.500,00€
Galerie Bohai e. V .I .G. Galerie BOHAI 15.600,00 €
Observer GbR Observer 12.400,00 € 8.000 €
Musik 21 - NGNM e. V. Klangbrücken 2016 - Mauricio Kagel 15.000,00 € 7.500 €
Cameo Kollektiv Über das Ankommen in Hannover 2.000,00 € 2.000 €
REFLEX e. V. Leibniz und Amo 10.000,00 €
Mädchenchor Hannover e. V. Töchter der Sonne 12.000,00 €
Akademie für lebendige Musik e. V. Welt aus Glas 7.000,00 €
Töb Türkischer Studenten- u. Jugendbund digital prejeduces 7.000,00 €
Klubnetz e. V.
Verband der niedersächsischen
Konzertkulturschaffenden
9.500,00 €
Pit Noack, Labor f. Kunst und Technik Digitale Kulturen - Basis Zwei 15.000,00 € 12.500,00 €
106,5 Rundfunkgesellschaft gGmbH Refugees Welcome - Radionights 14.000,00 € 7.000,00 €
Betz, Kaczmarek, Kröger u. Strohmann GbR IHME VISION / Open Light Festival 20.000,00 € 17.500,00 €
Anna Grunemann, Christiane Oppermann AG & CO mobil 25.445,00 €
KunstKlub e. V. i. G. artworkingspace Hannover 30.000,00 €
Atelier Block 16 Flucht 21.900,00 €
h1 Fernsehen aus Hannover e. V. Open Screen 8.900,00 €
KreHtiv Netzwerk Hannover e. V. Freaky Fashion Festival 2016 7.500,00 €
KreHtiv Netzwerk Hannover e. V. Musik-Wirtschaft 11.500,00 € 10.000,00 €
cobratheater.cobra cobra.stays 30.000,00 €
Jazz Club Hannover e. V. Jazz Preis Hannover 35.000,00 €
Interzentrum e. V. ich / du / wir: grenzüberschreitungen 10.000,00 €
Capella St. Crucis Hannover e. V. BachHEUTE 15.000,00 €
BI Raschplatz e. V. Ring Frei! Das Klassikfestival im Pav. 15.000,00 €
Gesamtvolumen 577.220,00 € 109.500,00 €
In der Jurysitzung im Oktober 2015 konnten 100.000,00 € für 2016 sowie die übrigen Mittel aus 2015 abzüglich der für die Dokumentation und
Nebenkosten reservierten 10.000,00 € vergeben werden.

30–31 ANHANG
IMPRESSUM
Herausgeber:
Kulturbüro der Landeshauptstadt Hannover
Friedrichswall 15
30159 Hannover
Leitung:
Dr. Benedikt Poensgen
Redaktion:
Anne Prenzler
Lektorat:
Angela Lautenbach
Bildrechte:
Die Bildrechte liegen vor und können beim
Herausgeber eigesehen werden.
Gender-Schreibweise:
Aus Gründen der besseren Lesbarkeit wird
auf eine durchgehende, gleichzeitige Verwendung
männlicher und weiblicher Sprachformen
verzichtet. Sämtliche Personenbezeichnungen
gelten gleichwohl für beiderlei
Geschlecht.

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30159 Hannover
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