SPIELZEIT 2008/2009 - Kulturkritik-Ruhr

AALTO-MUSIKTHEATER ESSEN | AALTO BALLETT THEATER ESSEN SPIELZEIT 2008 / 2009 

AALTO-MUSIKTHEATER ESSEN 

AALTO BALLETT THEATER ESSEN 

SPIELZEIT 2008/ 2009

INHALTSVERZEICHNIS 

03 Übersicht Musiktheater und Ballett 2008 / 2009 

04 Vorwort Stefan Soltesz 

07 Premieren Musiktheater 

16 Wiederaufnahmen Musiktheater 

23 Sonderveranstaltungen 

24 Theater-Führungen 

25 Internationales Tanzfestival NRW 

26 Ensemble 

28 Dirigenten und Gäste 

31 Opernchor 

33 Essener Philharmoniker 

34 Aalto Ballett Theater Essen 

36 Vorwort Ben Van Cauwenbergh 

39 Premieren Ballett 

45 Wiederaufnahme Ballett 

46 Compagnie 

49 Theaterpädagogik 

53 Kinder- und Jugendchöre 

54 20 Jahre Aalto-Theater 

56 Personalia 

58 Kartenverkauf 

61 Abonnements 

62 Aboreihen 

64 Sitzplan und Preise 

66 Service 

67 Theaterorganisationen 

68 Spielplan 2008 / 2009 

73 Abonnementbestellung 

78 Impressum 

1

ÜBERSICHT MUSIKTHEATER UND BALLETT 

ML: Soltesz | I: Knabe 

MUSIKTHEATER 

2 3 

PREMIEREN 

MUSIKTHEATER 

13. September 2008 

B. Andersson/B. Ulvaeus/T. Rice 

CHESS – Das Musical 

ML: Feckler | I, CH: de Groot, Kribbe 

8. November 2008 

Richard Wagner 

DAS RHEINGOLD 

31. Januar 2009 

Alexander Borodin 

FÜRST IGOR 

ML: Zur | I: Z ˇ agars 

11. April 2009 

Giuseppe Verdi 

NABUCCO 

ML: Zur | I: Baesler 

24. Mai 2009 


DIE WALKÜRE 

ML: Soltesz | I: Hilsdorf 

BALLETT 

11. Oktober 2008 

LA VIE EN ROSE 

CH: Van Cauwenbergh 

7. März 2009 

TANZHOMMAGE AN QUEEN 

CH: Van Cauwenbergh 


HOME/PTAH 

CH: Inger u.a. 

21. Juni 2009 

Léo Delibes 

COPPÉLIA 

CH: Petit | ML: Zur 

WIEDERAUFNAHMEN 


Georg Friedrich Händel 

SEMELE 


Wolfgang Amadeus Mozart 

DON GIOVANNI 


Giacomo Puccini 

TURANDOT 


Engelbert Humperdinck 

HÄNSEL UND GRETEL 


Paul Burkhard 

DAS FEUERWERK 



DIE ZAUBERFLÖTE 


Giacomo Puccini 

LA BOHÈME 

23. Dezember 2008 


TANNHÄUSER 


Kurt Weill 

AUFSTIEG UND FALL DER 

STADT MAHAGONNY 

12. Februar 2009 

Gaëtano Donizetti 

LUCIA DI LAMMERMOOR 


Richard Strauss 

DER ROSENKAVALIER 



LE NOZZE DI FIGARO 

BALLETT 


Peter Tschaikowsky 

DORNRÖSCHEN 

CH: Lux 


Peter Tschaikowsky 

DORNRÖSCHEN FÜR KINDER 

CH: Lux 

NEU!

4 

AALTO-MUSIKTHEATER ESSEN | VORWORT 

VEREHRTE, LIEBE BESUCHER 

DES AALTO-THEATERS, 

mit dieser Broschüre lade ich Sie zu einem „Spaziergang“ 

durch unsere Programm-Ankündigungen für die Saison 

2008/2009 im Aalto-Theater ein, dessen 20jähriges Bestehen 

wir im September mit einer Gala feiern. 

Nach den Aufführungen von sechs Opern Richard Wagners 

in den vergangenen elf Spielzeiten beginnen wir nun dessen 

Weltendrama, den „Ring des Nibelungen“ zu schmieden. Die 

einzelnen Teile dieser grandiosen Tetralogie möchte ich Ihnen 

in vier unterschiedlichen Regiehandschriften präsentieren. 

Den Anfang mit „Das Rheingold“ macht Tilman Knabe, der 

„Walküre“ nimmt sich Dietrich Hilsdorf an. 

Die sehr erfolgreich laufende Reihe der Musical- und Rockopernproduktionen 

setzen wir fort mit „Chess – Das Musical“, 

welches durch Hits wie „One Night in Bangkok“ seit den 

1980er Jahren weltweit bekannt ist. Das erprobte Künstlerduo 

James de Groot/Paul Kribbe wird dieses musikalisch vielseitige 

Werk über die Begegnung zweier Weltmeister im 

Schachspiel inszenieren und choreographieren. 

Der russischen Oper widmen wir uns mit dem Ende des 

19. Jahrhunderts uraufgeführten „Fürst Igor“ von Alexander 

Borodin, woraus insbesondere die „Polowetzer Tänze“ sich 

größter Popularität erfreuen. Für die szenische und optische 

Realisierung dieses berührenden wie zugleich mitreißenden 

Heldenopus’ habe ich ein russisches Team verpflichtet, dem 

als Regisseur der Intendant der Lettischen Nationaloper Riga 

Andrejs Z ˇ agars vorsteht. 

„Va pensiero“, den berühmten italienischen Gefangenenchor 

kennen Sie alle – wir bringen das gesamte Dramma lirico 

„Nabucco“ von Giuseppe Verdi. Für die Inszenierung dieses 

Opernhighlights kehrt Regisseur Andreas Baesler ans Aalto- 

Theater zurück. 

An Wiederaufnahmen haben wir zwölf im Repertoire sich 

befindene Musiktheaterwerke, von Händels „Semele“ und 

Mozarts „Don Giovanni“ über Humperdincks „Hänsel und 

Gretel“ bis hin zu Puccinis „Turandot“, in den Spielplan aufgenommen. 

Und natürlich gilt auch dem jungen Publikum unsere Aufmerksamkeit: 

Für Kinder und Jugendliche wurde ein facettenreiches 

und erweitertes Programm zusammengestellt. 

Als Intendant und Generalmusikdirektor ist es mir ein Bedürfnis, 

an dieser Stelle unserem neuen Ballettdirektor Ben Van 

Cauwenbergh einen guten Start und eine erfolgreiche erste 

Spielzeit zu wünschen sowie unseren neuen Geschäftsführer 

Berger Bergmann herzlich willkommen zu heißen. 

Begleiten Sie, liebes Publikum, unsere Vorstellungen und 

sonstigen Veranstaltungen weiterhin mit so viel Interesse, 

Zuspruch und Kritik. Wir freuen uns auf Ihr Kommen! 

Ihr 

Stefan Soltesz 

5

Everybody’s playing the game, 

but nobody’s rules are the same, 

nobody’s on nobody’s side. 

PREMIEREN MUSIKTHEATER 

BENNY ANDERSSON | TIM RICE | BJÖRN ULVAEUS | TREVOR NUNN 

CHESS – DAS MUSICAL 

C 

hess heißt „Schach“ und erzählt die Geschichte zweier professioneller 

Beherrscher dieses Brettspiels, einem Russen und einem US-Amerikaner, 

die in Konkurrenz zueinander treten. Vorbilder dafür sind zweifelsohne die 

Schachlegenden Viktor Kortschnoi und der kürzlich verstorbene Bobby Fischer gewesen. 

Natürlich spielt auch das weibliche Geschlecht eine Rolle in diesem Stück über Politik, 

Verschwörung, Intrige, Fanatismus, Liebe und Eifersucht. Am Ende ist nichts wie zuvor 

– jeder muss erkennen, dass er nur eine Figur im Spiel der Mächtigen ist. 

Tim Rice hatte in den 1970er Jahren die Idee, den Text für ein Musical über das Schachspiel 

zu schreiben. Als musikalische Mitstreiter gewann er die ABBA-Mitglieder Benny 

Andersson und Björn Ulvaeus. Das mitreißende und vielseitig gestaltete Werk mit 

Anklängen an klassische Musik, russische Folklore, Popsongs, Rap- und Rockmusik 

wurde erstmals 1986 in London in einer Inszenierung von Trevor Nunn präsentiert 

sowie zwei Jahre später am New Yorker Broadway. Zu seinen bekannten Hits gehören 

Songs wie „One Night in Bangkok“, „I Know Him So Well“ oder „Anthem“. 

In englischer Sprache 

mit deutschen Übertiteln 

Musikalische Leitung 

Heribert Feckler 

Inszenierung und Choreographie 

James de Groot / Paul Kribbe 

Bühne 

Dirk Becker 

Kostüme 

Martina Feldmann 

Choreinstudierung 

Alexander Eberle 

United Rock Orchestra 

Premiere 


Weitere Vorstellungen 

2008 

14., 16., 28. Sep. | 2., 4., 26. Okt. 

1., 16., 29. Nov. | 4., 10., 12. Dez. 


7., 9.,16., 18. Jan. | 14., 20. Feb. 

13. März | 1. April 

7

8 


DER RING DES NIBELUNGEN 

RICHARD WAGNER 

VORABEND: DAS RHEINGOLD 

Der als Revolutionär steckbrieflich gesuchte sächsische Kapellmeister Richard 

Wagner floh 1849 aus Deutschland. In seinem Gepäck führte er ein Textbuch 

über „Siegfrieds Tod“ mit sich. Darin werden die Götter noch erlöst. 

Die nur knapp skizzierte Vorgeschichte verlangt nach Entfaltung: Am Ende sind es 

vier abendfüllende Werke. Wagner orientiert sich zum einen an der isländischen 

„Völsunga Saga“ (weshalb er Siegfrieds Eltern einen ganzen Abend widmen muss), 

kombiniert diese Geschichte von Liebe und Verrat unter Menschen dann aber mit der 

Erzählung vom Untergang der Götter, wie er sie in der „Edda“ vorfand: Das Ende einer 

Epoche, das Verschwinden der ehemals fast Allmächtigen dämmert herauf, neue Kräfte 

greifen nach der Macht, Verträge, Gesetze, alte Übereinkünfte werden über Bord 

geschmissen. Ängste und Ungewissheiten werfen Schatten auf das Geschehen. 

„Das Rheingold“ erzählt von diesen Verwerfungen: Den Göttern mit Wotan an der 

Spitze stehen die Nibelungen – unterirdisch hausende, rastlos arbeitende Nachtalben 

– und die Riesen gegenüber. Alte Spannungen blitzen immer wieder auf. Über die 

Nibelungen herrscht Alberich durch die Macht des Goldes (deren Symbol der Ring 

ist) und strebt die Weltherrschaft an. Wotan, der auf der Erde einen Frieden mit den 

Riesen zustande gebracht hat, meldet seinen Herrschaftsanspruch an. Die Götterburg 

als dessen sichtbares Zeichen findet ihre – auch musikalische – Entsprechung 

im Ring. 

Die Arbeit mit wiederkehrenden und sich ständig verändernden Motiven, aus denen 

Wagner seine vieldeutige Partitur entwickelt, weist dem Orchester eine völlig eigenständige 

Rolle zu: Die vordergründige Handlung wird ergänzt durch Unausgesprochenes: 

Ahnungen und Erinnerungen, Ängste und Irritationen. Was bei den Nibelungen 

geschieht, ahnt Wotan auf lichten Höhen; das Ende der Götter leuchtet in den ersten 

Takten schon auf. Keine unberührte Natur, keine naiven Fabelwesen, sondern Menschen, 

die schon eng miteinander verstrickt sind. Und sie werden nicht voneinander loskommen, 

Götter und Nibelungen, bis zum Ende … 

(Wilfried Buchholz, Produktionsdramaturg) 

Dichtung vom Komponisten 



Inszenierung 

Tilman Knabe 

Bühne 

Alfred Peter 

Kostüme 

Kathi Maurer 

Premiere 




15., 18., 28. Nov. | 3., 7. Dez. 


5. Feb. | 13. April 

3., 17. Mai 

Dem Schoße der Nacht und des Todes 

entkeimte ein Geschlecht, welches in unterirdischen 

düsteren Klüften und Höhlen wohnt.

10 er russische Komponist Alexander Borodin beschäftigte sich 18 Jahre lang 

mit „Fürst Igor“ und konnte die Oper zeitlebens dennoch nicht abschließen. 

Nach seinem Tod 1887 vollendeten Alexander Glasunow und Nikolai Rimskij- 

Korsakow das Werk und brachten es drei Jahre später in St. Petersburg zur Uraufführung. 

Der Stoff geht auf das „Igorlied“ zurück, ein aus dem 12. Jahrhundert stammendes 

Oper in vier Akten 


In russischer Sprache 


11 

russisches, von einem anonymen Dichter verfasstes Heldenpoem. Es erzählt von 

Igors Feldzug gegen das im Süden Russlands nomadisierende Turkvolk der Polowetzer, 

deren Lebensraum im heutigen Kasachstan und Usbekistan lag. Das Thema ent- 


Noam Zur 

sprach dem im 19. Jahrhundert aufblühenden künstlerischen Interesse an nationaler 

Inszenierung 

Geschichte und Selbstfindung. Die Idee zu dem Bühnenopus ging auf den Kunst- 

Andrejs Z 

kritiker und ästhetischen Mentor des „Mächtigen Häufleins“ Wladimir Stassow 

zurück, nach dessen Vorschlägen Borodin das Sujet zu einer mitreißenden Dramaturgie 

verdichtete. Diesem Grenzgang zwischen den Kulturen verlieh er zudem durch 

die zwischen westeuropäischen, russischen und fernöstlichen Musiktraditionen oszillierende 

Tonsprache eine eindringliche und kraftvolle Atmosphäre. 

ˇ D 

agars 

Bühne 

Alexander Orlov 

Kostüme 

Kristine Pasternaka 



Eine grausamere Strafe gibt es nicht, 

als seine Schande zu überleben. 


ALEXANDER BORODIN 

FÜRST IGOR 

Fürst Igor aus der altrussischen Stadt Putiwl gerät mit seinem Sohn Wladimir im Krieg 

gegen die Polowetzer in Gefangenschaft. Obwohl er das Friedensangebot des Khans 

Kontschak voller Stolz ausschlägt, zollt dieser ihm Respekt und lässt die Schönheiten 

des Landes zu seinen Ehren tanzen. Wladimir und Kontschaks Tochter Kontschakowna 

verlieben sich trotz der Feindschaft ihrer Völker heimlich ineinander. Währenddessen 

feiert Igors Schwager und Stellvertreter Galitzki hemmungslos Orgien in Putiwl und 

versucht die Macht an sich zu reißen. Igors Frau Jaroslawna stellt sich ihm in den 

Weg. Den Einfall der Polowetzer kann sie jedoch nicht mehr verhindern. Als Igor von der 

Zerstörung der Stadt hört, entschließt er sich zur Flucht, um die Heimat zu retten … 

Premiere 




3., 6., 11., 13., 15., 26. Feb. 

8. März | 30. April | 10. Mai 

6. Juni | 1. Juli


GIUSEPPE VERDI 

NABUCCO 

Die Einnahme von Jerusalem durch die Babylonier setzt eine Kette von sich überstürzenden 

Ereignissen in den Gang: Der Hohepriester der Hebräer Zaccaria versucht 

sein verzweifeltes Volk im Kampf gegen den Feind zu einen; Fenana, die Tochter von 

Nabucco, und Ismael, Neffe des Königs von Jerusalem, lieben einander und müssen 

von ihren jeweiligen Landsleuten das Schlimmste befürchten; die Sklavin und vermeintlich 

erstgeborene Tochter Nabuccos, Abigaille, neidet Fenana alles und versucht 

mit Hilfe des Oberpriesters des Baal die Krone ihres „Vaters“ an sich zu reißen; und 

dieser verfällt, nachdem er sich zum Gott der Juden erklärt hat, in den Wahnsinn: 

In der Ausweglosigkeit der Situation scheint es für niemanden mehr eine Hoffnung 

zu geben … 

Das in archaische, alttestamentarische Zeiten entrückte Geschehen hat bis heute 

nichts von seiner brisanten Aktualität eingebüßt: Die leidenschaftlichen, inneren wie 

äußeren Konflikte um Glauben, Zweifel, Liebe, Hass, Eifersucht, Treue, Verblendung 

und (selbst)zerstörerisches Machtstreben sind überzeitlich und verlaufen quer zu den 

angeblich so festen Grenzen zwischen den Kulturen. 

Es lebt nur ein Gott … 

und der bin ich! 

Z 

12 

u dem Zeitpunkt, als Giuseppe Verdi das Libretto zu „Nabucco“ von Temistocle 

Solera durch den Impresario der Mailänder Scala Bartolomeo Merelli 

angeboten bekam, wollte der junge Komponist wegen des Fiaskos seines 

letzten Werkes „Un giorno di regno“ eigentlich keine Opern mehr schreiben. Seinen 

eigenen Worten zufolge warf er daher nur einen flüchtigen Blick auf das Manuskript, 

wobei ihm die Zeile „Va pensiero sull’ali dorate“ ins Auge fiel: Die Verse inspirierten ihn 

Dramma lirico in vier Teilen 

Text von Temistocle Solera 

In italienischer Sprache 


13 

zu dem berühmten Chor der hebräischen Gefangenen, der später zur heimlichen Hymne 


des Risorgimento, der Schaffung des geeinten italienischen Nationalstaates, werden 

Noam Zur 

sollte. Aufgrund der exotischen Farbigkeit und erfindungsreichen Vitalität der Musik, 

der einprägsamen Kantilenen und effektvollen Massenszenen war der Oper bei der 

Premiere am 9. März 1842 an der Mailänder Scala ein triumphaler Erfolg beschieden. 

Inszenierung 

Andreas Baesler 

Bühne 

Harald Thor 

Kostüme 

Alfred Mayerhofer 



Premiere 




19., 21., 24., 26., 29. April 

2., 13., 16., 28. Mai 

10. Juni | 3. Juli

Zusammenbreche, was ich gebaut! 

Auf geb’ ich mein Werk; nur Eines will ich noch: 

das Ende, das Ende! 


DER RING DES NIBELUNGEN 

RICHARD WAGNER 

ERSTER TAG: DIE WALKÜRE 

In einer Revolutionsschrift apostrophierte der für eine kurze Zeit politisch entflammte 

Wagner den eigenen freien Willen als das einzige höchste Gesetz. Der 

spätere „Ring“ und darin insbesondere dessen erster Tag, „Die Walküre“, glich 

einem ins Kolossalische geratenen Dementi dieser Aussage. Absolut nichts scheint 

hier frei. Wagner zeigt dies unmißverständlich gleich in der anfänglichen Sturmszene. 

Es ist Abend. Das Unwetter lässt nach. Ein Flüchtender, vor Anstrengung halb tot, will 

ein inmitten der Waldeinsamkeit gelegenes Haus betreten, zögert jedoch für einen 

bedeutsamen Augenblick, den Riegel noch in der Hand. Das Ende dieses Zögerns 

setzt die nun starr folgende Unabwendbarkeit der Geschehnisse in Gang. Die Schwellensymbolik, 

von Wagner längst beständig verwandt, introduziert hier den Übergang in 

eine Ausweglosigkeit, worin Liebes- und Todessehnsucht sich so verschränken wie 

kaum je zuvor in einem anderen Werk der Musiktheatergeschichte. Sein Höhepunkt 

mag weniger im so berühmten wie mißbrauchten ‚Walkürenritt‘ gesehen werden als 

in der unendlich bewegenden ‚Todesverkündigung‘, die Siegmund das Angebot seiner 

Halbschwester Brünnhilde auf die Ewigkeit im Heldenhimmel abschlagen lässt, wenn 

nicht auch für seine Zwillingsschwester Sieglinde die Pforte für jenes transzendente 

Reich offen steht. 

Sinnliche Liebe als Versöhnungsverneinung: das ist in der gesamten Tetralogie einzigartig 

und recht eigentlich das Zentrum des 1870 gegen Wagners ausdrücklichen Willen 

uraufgeführten Werkes. Die väterliche Macht von Wotan wird hier so fragil, dass auch 

der Gott selbst aus seinen Verstrickungen kaum mehr zu retten ist. Den Sohn lässt 

er ermorden, eine schwangere Tochter will er gleich selbst umbringen. Die andere mit 

Erda gezeugte Tochter gedenkt er dem erstbesten Dahergelaufenen anzubieten. Die 

eigene Ehe ward seit den Vertragsbrüchen des Vorabends längst zerrüttet. Der Gott 

scheint – „nur eines will ich noch …“ – längst am Ende. Der „Ring“ gerät hier – allemal 

in der Nachbarschaft von Flaubert, Hebbel und Ibsen – vollends zum Familiendesaster. 

(Norbert Abels, Produktionsdramaturg) 




Inszenierung 

Dietrich Hilsdorf 

Bühne 

Dieter Richter 

Kostüme 

Renate Schmitzer 

Premiere 

24. Mai 2009 



31. Mai 

11., 14., 20., 28. Juni 

4. Juli 

15

WIEDERAUFNAHMEN MUSIKTHEATER 

DON GIOVANNI 

WOLFGANG AMADEUS MOZART 

Musikalische Leitung Stefan Soltesz 

Inszenierung Stefan Herheim 

Bühne und Kostüme Thomas Schuster 

Choreinstudierung Alexander Eberle 

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln 

Wiederaufnahme 



27. September | 18. Oktober 



SEMELE 

GEORG FRIEDRICH HÄNDEL 

Musikalische Leitung Jos van Veldhoven 

Inszenierung Dietrich Hilsdorf 

Bühne Dieter Richter 

Kostüme Renate Schmitzer 


In englischer Sprache mit deutschen Übertiteln 




18., 21. September 

5., 29. Oktober 2008 

HÄNSEL UND GRETEL 

ENGELBERT HUMPERDINCK 

Musikalische Leitung Florian Ziemen 

Inszenierung Elmar Gehlen 

Bühne Thomas Richter-Forgàch 

Kostüme Martina Feldmann 

Kinderchoreinstudierung Alexander Eberle 




27. November 

5., 22. Dezember 2008 

TURANDOT 

GIACOMO PUCCINI 


Inszenierung Tilman Knabe 

Bühne Alfred Peter 

Kostüme Kathi Maurer 






12., 31. Oktober 2008 


17

18 


DAS FEUERWERK 

PAUL BURKHARD 


Inszenierung/Choreographie 

James de Groot und Paul Kribbe 

Bühne Manfred Gruber 

Kostüme Martina Feldmann 

Essener Philharmoniker 

Bergische Symphoniker 




14., 26. Nov. | 16., 18., 25., 31. Dez. 2008 

23. Januar | 27. März | 23. April 

13., 26. Juni 2009 

DIE ZAUBERFLÖTE 



Inszenierung/Bühne/Kostüme Ezio Toffolutti 





25. November | 6., 20., 30. Dezember 2008 

8. Februar | 1. März 2009 

LA BOHÈME 

GIACOMO PUCCINI 

Musikalische Leitung Noam Zur 

Inszenierung Silviu Purcarete 

Bühne Johannes Leiacker 

Kostüme Marie-Luise Strandt 






2., 14., 21. Dezember 2008 


TANNHÄUSER 

UND DER SÄNGERKRIEG 

AUF WARTBURG 



Inszenierung Hans Neuenfels 

Bühne und Kostüme Reinhard von der Thannen 






2., 11., 22., 25. Januar 2009


LUCIA DI LAMMERMOOR 

GAËTANO DONIZETTI 


Inszenierung/Bühne/Kostüme Ezio Toffolutti 




12. Februar 2009 


21., 28. Februar | 6., 29. März 

30. Mai | 7. Juni 2009 

AUFSTIEG UND FALL 

DER STADT MAHAGONNY 

KURT WEILL 

Musikalische Leitung Noam Zur 

Inszenierung Barrie Kosky 

Bühne Ralph Zeger 

Kostüme Alfred Mayerhofer 





24. Januar | 19. März 2009 

LE NOZZE DI FIGARO 



Inszenierung Johannes Schaaf 

Bühne/Kostüme Ezio Toffolutti 






28. März | 5. April | 9. Mai 2009 

DER ROSENKAVALIER 

RICHARD STRAUSS 


Inszenierung Anselm Weber 

Bühnenbild Thomas Dreißigacker 

Kostüme Bettina J. Walter 

Licht Olaf Freese 





20. März | 3. April | 29. Mai 2009 

21

SONDERVERANSTALTUNGEN 

TAG DER OFFENEN TÜR 

– „20 Jahre Aalto-Theater“ 

Feiern Sie gemeinsam mit uns den 20. Geburtstag des architektonisch 

schönen Opernhauses. Wir öffnen unsere Türen für faszinierende 

Einblicke in die Welt von Tanz, Musiktheater und Konzert. Das 

packende Programm vor, auf und hinter der Bühne präsentieren 

Ihnen Künstler und Mitarbeiter aus den Sparten Ballett, Oper und 

Essener Philharmoniker. 

Sonntag, 31. August 2008, ab 12.00 Uhr, Eintritt frei 

JUBILÄUMSKONZERT – „20 JAHRE AALTO-THEATER“ 

Mit Solisten des Opernensembles, der Ballett-Compagnie, 

dem Opernchor des Aalto-Theaters und den Essener Philharmonikern 

Dirigenten: Stefan Soltesz, Noam Zur 

Donnerstag, 25. September 2008, 19.30 Uhr, Aalto-Theater 

JUBILÄUMS-BENEFIZGALA 

zugunsten des „Arbeitskreises Straßenkinder in Rumänien e.V.“ 

mit Gesangssolisten des Aalto-Theaters und weiteren Künstlern 

Montag, 10. November 2008, 19.30 Uhr, Aalto-Foyer 

INTERNATIONALES TANZFESTIVAL NRW 2008 

Das Tanztheater Wuppertal Pina Bausch ist zu Gast im Aalto-Theater. 

Nefés | Freitag, 21. November 2008 

Masurca Fogo | Sonntag, 23. November 2008, 

Beide Stücke sind von Pina Bausch. 

Aalto-Theater 

JOTA-SPEZIAL 

– das etwas andere Konzerterlebnis 

„As you like it – Wie es euch gefällt“ 

Mit einer hochexplosiven Mischung aus Rock-, Pop- und klassischer 

Musik sprengen wir den Konzertrahmen. Eingebunden in eine neue 

Geschichte erleben die jungen Fans viele verschiedene Musik- und 

Tanzstile, die eine ganz eigene Art des Hörens und Sehens ermöglichen. 

Moderation: Marie-Helen Joël 

Samstag, 7. Februar 2009, 19.00 Uhr, Aalto-Theater 

SALONKONZERT 

„Rendezvous im Kaffeehaus“ 

Sinnlicher Klang, konzertanter Charme, augenzwinkernde Moderation, 

fünf Herren im Frack: Das Bremer Kaffeehaus-Orchester mit seinem 

neuen Programm! 

Sonntag, 22. Februar 2009, 11.00 Uhr, Aalto-Foyer 

VERLEIHUNG DES DEUTSCHEN TANZPREISES 

Samstag, 21. März 2009, 18.00 Uhr, Aalto-Theater 

MATINEEN 

zu den Premieren von Musiktheater und Ballett 

Aalto-Theater, Eintritt frei 

DAS BLAUE SOFA 

Bei freiem Eintritt können Sie einmal im Monat jeweils freitags um 

16.30 Uhr in der Cafeteria des Opernhauses Platz nehmen, um bei 

Kaffee und Kuchen Näheres über „Sein und Schein“ in der Theaterwelt 

zu erfahren. Abwechselnd laden Ina Wragge und Nils Szczepanski 

Ensemblemitglieder und gastierende Künstler zu einem Plausch ein. 

Aalto-Cafeteria, Eintritt frei 

LIEDERABENDE 

mit Ensemblesängern des Aalto-Theaters 

Aalto-Foyer 

NACHTCAFE 

Jazz ‘round midnight 

Aalto-Cafeteria 

LITERA_TON 

Folgen Sie unseren Streifzügen durch die Kulturgeschichte und entdecken 

Sie spannende Bezüge zwischen Literatur und Musik in ausgesuchten 

Lesungen, die musikalisch durch Mitglieder des Opernensembles 

oder der Essener Philharmoniker gestaltet werden. 

Diese Veranstaltungsreihe bieten wir begleitend zu unseren Neuproduktionen 

und in Zusammenarbeit mit der Literatur-Buchhandlung 

im Grillo Theater an. 

Aalto-Foyer 

Die genauen Termine werden in den Publikationen 

der TUP und in der Presse bekannt gegeben. 

23

THEATER-FÜHRUNGEN 

Von den Werkstätten der Kostümschneiderei, Maskenbildnerei und 

Schreinerei bis hin zum Kulissenlager erwartet Sie eine spannende 

Reise durch einen modernen Musiktheaterbetrieb. 

Karten zu 5,– Euro (2,50 Euro ermäßigt) sind nur im Vorverkauf 

erhältlich. 

Zusätzliche Führungen nach Vereinbarung unter 0201 . 81 22 - 225 

Treffpunkt: Haupteingang Aalto-Theater, Opernplatz 

Mittwochs, 16.00 Uhr 


17. September | 15. Oktober 

12., 26. November | 3., 10., 17. Dezember 

24 2009 

25 

NEU! 

7. Januar | 11. Februar | 11., 18. März | 1., 22., 29. April 

13., 27. Mai | 10., 24. Juni | 1. Juli 

Freitags, 16.00 Uhr 


31. Oktober | 14., 28. November | 5., 12., 19. Dezember 


9., 16., 23., 30 Januar | 6., 13., 20. Februar | 6., 13., 20., 27. März 

3., 24. April | 15., 29., Mai | 12., 26. Juni | 3. Juli 

Samstags, 15.00 Uhr 


20., 27. September | 4., 18., 25. Oktober | 1., 15., 29. November 

6., 13., 20., 27. Dezember 


3., 10., 17., 24. Januar | 14., 21., 28. Februar | 28. März | 4., 25. April 

2., 9., 16., 23., 30. Mai | 6., 13., 20., 27. Juni | 4. Juli 

Führungen für Rollstuhlfahrer und Gehbehinderte 

Samstags, 14.00 Uhr 


27. September | 18. Oktober | 29. November | 20. Dezember 


17. Januar | 21. Februar | 4. April | 16. Mai | 6. Juni 

INTERNATIONALES TANZFESTIVAL NRW 2008 

Tanztheater – 3 Wochen mit Pina Bausch – in Düsseldorf, Essen und Wuppertal 

Tanztheater Wuppertal Pina Bausch 

NEFÉS 21.11.08, Aalto-Theater 

Ein Stück von Pina Bausch 

Inszenierung und Choreographie Pina Bausch 

Bühne Peter Pabst 

Kostüme Marion Cito 

Musikalische Mitarbeit Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider 

Mitarbeit Marion Cito, Helena Pikon, Robert Sturm 

Bühnenbildassistenz Gerburg Stoffel, Birgit Stoessel 

Mit Ruth Amarante, Pablo Aran Gimeno, Rainer Behr, Andrey Berezin, Damiano Ottavio 

Bigi, Shantala Shivalingappa, Silvia Farias Heredia, Thusnelda Mercy, Ditta Miranda 

Jasjfi, Nayoung Kim, Daphnis Kokkinos, Pascal Merighi, Cristiana Morganti, Nazareth 

Panadero, Jorge Puerta Armenta, Azusa Seyama, Michael Strecker, Fernando Suels 

Mendoza, Kenji Takagi, Aida Vainieri, Anna Wehsarg 

Änderungen vorbehalten 

Musik Mercan Dede, Birol Topaloglu, Burhan Öçal, Istanbul Oriental Ensemble, Replicas, 

Bülent Ersoy, Candan Erçetin, Suren Asaduryan mit Yansimalar; Amon Tobin, Arild 

Andersen, Bugge Wesseltoft, Chris McGregor’s Brotherhood of Breath, Dr. Rockit, Elektrotwist, 

Inner Zone Orchestra, Koop, Mardi Gras BB, Astor Piazzolla, Tom Waits, Uhuhboo 

Project 

Uraufführung 2003 | Aufführungsrechte: L’Arche Editeur, Paris 

Die Produktion entstand in Zusammenarbeit mit dem International Istanbul 

Theatre Festival und der Istanbul Foundation for Culture and Arts. 

www.fest-mit-pina.de 

Foto: Ursula Kaufmann 

Tanztheater Wuppertal Pina Bausch 

MASURCA FOGO 23.11.08, Aalto-Theater 

Ein Stück von Pina Bausch 

Inszenierung und Choreographie Pina Bausch 

Bühne Peter Pabst 

Kostüme Marion Cito 

Musikalische Mitarbeit Matthias Burkert, Andreas Eisenschneider 

Mitarbeit Marion Cito, Irene Martinez Rios, Jan Minarik 

Mit Regina Advento, Pablo Aran Gimeno, Rainer Behr, Andrey Berezin, Damiano Ottavio 

Bigi, Silvia Farias Heredia, Ditta Miranda Jasjfi, Daphnis Kokkinos, Eddie Martinez, 

Dominique Mercy, Cristiana Morganti, Nazareth Panadero, Jorge Puerta Armenta, Azusa 

Seyama, Julie Shanahan, Michael Strecker, Fernando Suels Mendoza, Kenji Takagi, Aida 

Vainieri, Anna Wehsarg 


Musik Fados mit Amália Rodrigues, Alfredo Marceneiro, Musik aus Cabo Verde, 

portugiesische Trommelmusik der Gruppe Rui Junior, Tango mit Gidon Kremer. 

Brasilianischer Walzer von Radamés Gnattali. Perkussionsmusik von Baden Powell, 

Marcos Suzano, Tupi Nago, Vince Guaraldi, Mecca Bodega, Leon Parker, Lieder von 

K.D. Lang. Jazzmusik mit Duke Ellington, Lisa Ekdahl, Ben Webster. Außerdem Musik 

mit dem Alexander Balanescu Quartett und Nicolette. 

Uraufführung: 1998 | Aufführungsrechte: L’Arche Editeur, Paris 

Die Produktion entstand in Zusammenarbeit mit der EXPO 98 Lissabon 

und dem Goethe-Institut Lissabon. 

Internationales Tanzfestival NRW 2008 Veranstalter: Das Land Nordrhein-Westfalen, die Landeshauptstadt Düsseldorf, die Städte Essen und Wuppertal 

Gefördert durch den Ministerpräsidenten des Landes Nordrhein-Westfalen, Landeshauptstadt Düsseldorf, Kulturbüro Essen, Kulturbüro Wuppertal, Jackstädt-Stiftung, 

Kulturstiftung Essen, Kunststiftung NRW, Stadtsparkasse Wuppertal 

Foto: Francesco Carbone

ENSEMBLE: SÄNGERINNEN UND SÄNGER 

Rainer Maria Röhr Ildiko Szönyi Ks. Marcel Rosca 

Francisca Devos * 

26 27 

Almas Svilpa 

Thomas Piffka Albrecht Kludszuweit 

Christina Clark Marie-Helen Joël 

Ks. Károly Szilágyi 

Michael Haag 

Bea Robein 

Peter Bording, Astrid Kropp 

Jeffrey Dowd 

Andreas Hermann Heiko Trinsinger 

Günter Kiefer Jeva Prudnikovaite * 

Olga Mykytenko * 

* neu verpfllichtet am Aalto-Theater Essen

28 

DIRIGENTEN GÄSTE: SÄNGERINNEN UND SÄNGER 

Stefan Soltesz GMD | Intendant 

Noam Zur * 1. Kapellmeister Heribert Feckler 

Florian Ziemen 2. Kapellmeister 

Volker Perplies 

Alexander Eberle Chordirektor Eva Aasgaard Helen Donath 

Claudia Hauf Melanie Kreuter Francesca Patané Michaela Selinger * Margarita Turner 

Jos van Veldhoven 

Irena Bespalovaite * 

Andreas Bieber 

Evan Bowers 

Reinhard Brussmann 

Franco Fagioli 

Catherine Foster * 

Danielle Halbwachs 

Franz Hawlata 

Michaela Kaune 

Serkan Kaya 

Barbara Kozelj 

Richard Medenbach Diogenes Randes 

Aga Mikolaj 

Katharina Müller * 

Sorina Munteanu * 

Romeo Salazar * 

Gudrun Schade 

Jochen Schmeckenbecher * 

Werner Sindemann Urantsetseg Urtnasan 

Henrik Wager 

Femke Soetenga * 

Ljubov Sokolova * 

Uwe Stickert 

Anna Virovlansky 

Dario Volonté 

Robert Wörle 

Elena Zhidkova 

* neu verpfllichtet am Aalto-Theater Essen 

29

OPERNCHOR 

CHORDIREKTOR 


CHORINSPIZIENTIN UND 

ASSISTENTIN DES CHORDIREKTORS 

Inna Batyuk 

SOPRAN 

Marie-Cécile Balzer-Wehr 

Christa Bode 

Sabine Brunke 

Irmgard Hecker 

Claudia Hummel 

Kyoko Kano-Wellers 

Yan Kocherscheidt 

Kyung-Nan Kong 

Christiane Kühner 

Agnes Ocsenas 

Anne Katrin Rosenstock 

Nadejda Schmidt 

Uta Schwarzkopf 

Natascha Valladares 

Helga Wachter 

Johanna Brigitta Young 

* neu verpflichtet im Opernchor 

ALT 

Michaela Sehrbrock 

Julia Ehlers 

Maria Ferencik 

Sigrune Greitschus 

Christina Hackelöer 

Susanne Kohnke 

Ildiko Szilágyi 

Stefanie Rodriguez 

Marion Steingötter 

Melanie Scholzen 

Marion Thienel 

Sabina Wehlte 

Ginette Willaerts 

TENOR 

René Aguilar 

Ernesto Binondo 

André Fox 

Yu Sun Hwang 

Kyung-Guk Kim 

Wolfgang Kleffmann 

Joo Youp Lee* 

Stoyan Milkov 

Markus Seesing 

Michael Siemon 

Mario Tardivo 

Ulrich Wohlleb 

BASS 

Andreas Baronner 

Bruce Cox 

Peter Holthausen 

Norbert Kumpf 

Michael Kunze 

Holger Penno 

Thomas Sehrbrock 

Swen Westfeld 

Karl-Ludwig Wissmann 

Harald Wittkop 

31

ESSENER PHILHARMONIKER 

1. KONZERTMEISTER/IN 

Lucja Madziar 

N.N. 

KONZERTMEISTERIN 

Magda Senn-Sarbu 

1. VIOLINE 

Birgit Seibt 

Mari Suzuki 

Heinz Wilhelm Norden 

Marceau Eichstädt 

Mari Yokota-Wüller 

Rainer Platte 

Elke Porfetye 

Andrea Henkelhausen 

Volker Linke 

Rita Nyujto 

Nevena Buchkremer 

Sarah Koenen 

N.N. 

N.N. 

N.N. 

2. VIOLINE 

Claudia-S. Hohorst 

(Stimmführerin) 

Werner Pecl 

Ava Polheim 

Meike Sislian 

Sabine Ristea-Konzer 

Hans-Bernd Behmenburg 

Wilfrid Ropohl 

Maria-Magdalena Varcol 

Christoph Danne 

Elke Roscher 

Izabela Wolniak 

Sebastian Griewisch 

Francesco Punturo 

Artur Podlyesniy 

N.N. 

* neu verpflichtet bei den Essener Philharmonikern 

VIOLA 

Niklas Schwarz (Solo) 

Sebastian Bürger (Solo) 

Gabriele Roller 

Friedrich Heuser 

Ralf Heinemann 

Martin Vollmer 

Mareike Seeßelberg 

Ruth Herrmann 

Annette Meier-Krüger 

Kathrin Guerra Gonzalez 

Konrad von Coelln 

Ewa Derdowska 

VIOLONCELLO 

Armin Fromm (Solo) 

István-Alexander Gaal (Solo) 

Ulrich Mahr 

Florian Hoheisel 

Juliane Lopper 

Almuth Hett 

Annika Lilje 

Sampo Korkeala 

Anja Rapp 

Felix Zimmermann * 

KONTRABASS 

Michael Giesen (Solo) 

Matyas Nemeth 

Michael Mitich 

Franz Weser 

Stephan Pommer 

Alke Freytag 

Patrick Fuchs 

HARFE 

Gabriele Bamberger (Solo) 

Nora Baldini 

FLÖTE 

Susanne Wohlmacher (Solo) 

Klaus Schönlebe 

Kerstin Holstein 

Achim Tornow 

OBOE 

Gerhard Schnitzler (Solo) 

Norbert Kaatze 

Karla Müller 

Andreas Gosling 

KLARINETTE 

Harald Hendrichs (1. Solo) 

Ralf Ludwig (Solo) 

Andreas Merten 

Peter Kornowski 

FAGOTT 

Federico Aluffi (Solo) 

Sergio Giordano 

N.N. 

Ilka Wagner 

HORN 

Clara-Christine Hohorst 

(Solo) 

Janos Zinner (Solo) 

Klaus Gößmann 

Lisa Cooper 

Alfred Schneider 

Jens Kreuter 

Kiyoharu Sawada 

TROMPETE 

Horst-Dieter Westermann 

(Solo) 

Jörg Lopper (Solo) 

Clemens Stahmer 

Victor Gerassimez 

Knut Koch 

POSAUNE 

Andreas Hebeler (Solo) 

Masayuki Nakanishi (Solo) 

N.N. 

Siegfried Müller 

Werner Kernspecht 

TUBA 

N.N. 

PAUKE 

Falko Oesterle (Solo) 

Mike Asche (Solo) 

SCHLAGZEUG 

Stefan Hüge (Solo) 

N.N. (Solo) 

Arno Goffing 

ORCHESTERVORSTAND 

Sebastian Bürger 

Christoph Danne 

Kathrin Guerra Gonzalez 

Andreas Hebeler 

Annika Lilje 

EHRENDIRIGENT 

Heinz Wallberg † 

GASTORCHESTER 

Bergische Symphoniker 

Bochumer Symphoniker 

United Rock Orchestra 

33

36 

AALTO BALLETT THEATER ESSEN | VORWORT 

LIEBES PUBLIKUM, 

ich fühle mich geehrt, hier die Aufgabe des Ballettdirektors 

übernehmen zu dürfen. Essen war für mich seit jeher das 

Mekka der deutschen Tanzkunst und das Aalto-Theater ein 

Haus, das nicht nur mit der architektonischen Außergewöhnlichkeit 

die Stadt weit über die Bundesgrenzen hinaus bekannt 

gemacht hat. 

Mein Hintergrund als klassischer Balletttänzer lässt sich bei 

meiner Arbeit nicht verleugnen. Diese war immer schon von 

der klassischen Ästhetik geprägt und das soll auch so bleiben. 

Ich möchte eine ausgewogene Symbiose aus klassischem und 

zeitgenössischem Tanz anbieten und so ein möglichst breites 

Publikum ansprechen. 

Die Spielzeit 2008/2009 eröffnen wir mit der Produktion 

„La Vie en Rose“. Ich habe dieses Stück absichtlich ausgewählt, 

zeigt es doch am charakteristischsten meine Handschrift und 

gibt mir so die Möglichkeit, mich hier als Choreograph vorzustellen. 

Außerdem bietet es die Gelegenheit, das Ballettensemble, 

das ich von Prof. Martin Puttke übernommen habe, gleich am 

Anfang unserer Zusammenarbeit näher kennen zu lernen. 

Auch die zweite Premiere stammt aus meiner choreographischen 

Küche: „Tanzhommage an Queen“ ist eine tiefe 

Verbeugung vor Freddie Mercury, einem Künstler, der nicht nur 

die Popkunst im letzten Jahrhundert geprägt hat. Mit diesem 

generationsübergreifenden Werk möchte ich auf eine leicht 

verständliche Art und Weise vor allem (aber nicht nur) dem 

jüngeren Publikum das Ballett von einer anderen Seite präsentieren, 

mit Tanz begeistern und zu weiteren Theaterbesuchen 

ermutigen. 

Außerdem werden wir eine kleine, aber nicht weniger wichtige 

Produktion herausbringen, die auf der Vorlage der im Aalto- 

Theater gezeigten Vorstellung „Dornröschen“ basiert: Ein 

„Mini-Dornröschen“ für unsere jüngsten Besucher. 

Einen weiterhin geplanten Ballettabend unter dem Titel 

„Home/Ptah“ könnte man durchaus als „experimentell“ 

bezeichnen: Neben der Präsentation des bereits aufgeführten 

Stücks „Home and Home“ möchte ich einigen jungen Tänzern 

die Chance geben, sich als Choreograph zu versuchen und dabei 

vielleicht den außergewöhnlichen Prozess der Entstehung eines 

Werkes aus choreographischer Sicht zu erleben. Für viele 

bestimmt eine spannende Gelegenheit und hoffentlich ein 

Sprungbrett für die Zeit nach der Tänzerkarriere ... 

Es gibt nur wenige Künstler, die die Welt des klassischen 

und modernen Tanzes über mehr als ein halbes Jahrhundert 

derartig beeinflusst haben wie Roland Petit. Ich freue mich 

deshalb ganz besonders, dass es uns gelungen ist, eine der wohl 

bekanntesten Arbeiten dieses legendären Weltchoreographen für 

das Aalto Ballett Theater Essen zu gewinnen. Seine „Coppélia“ 

wird meine erste Spielzeit in Essen beenden. 

Meine über 20jährige Erfahrung als Ballettdirektor hat gezeigt, 

dass nur ein zufriedenes und motiviertes Ensemble die Kraft 

besitzen kann, das Publikum zu begeistern – das ist unser Ziel 

und der Grund, warum wir diesen Beruf gewählt haben: 

für unser Publikum da zu sein. 

Ben Van Cauwenbergh 

37

Ich glaube, dass man großes Glück 

mit Tränen bezahlen muss. 

Edith Piaf 

PREMIEREN BALLETT 

BEN VAN CAUWENBERGH 

LA VIE EN ROSE 

Diese Soirée française stellt einen tänzerischen Bilderbogen um und mit 

Chansons von Maurice Chevalier, Edith Piaf, Gilbert Bécaud und Jacques Brel 

dar. Inhaltlich werden die beliebten und bekannten Musikstücke durch einen 

Clochard namens Jef verbunden, der seine Erinnerungen an die großen Chansonniers 

seiner Vergangenheit präsentiert – nostalgisch timbriert, voll Melancholie und nicht 

ohne Selbstironie. 

Jef hat auf den Boulevards von Paris ein Zuhause gefunden. Man kennt ihn, man 

weiß, wann er morgens mit seinem Akkordeon erscheint, um die erwachende Großstadt 

mit seinen Melodien zu begrüßen. Die Zeit um ihn herum hat sich verändert, 

ist schneller, rastloser geworden, und er findet sich nur schwer in diesem Rhythmus 

zurecht. Aber seine Chansons haben ihre eigene Zeit, ihren eigenen Rhythmus, sie 

sind Erinnerungen an Vergangenes, woraus zuweilen unmittelbare Gegenwart wird. 

Dann steht für Jef die Zeit still und der Boulevard wird ihm zur Bühne, auf der noch 

einmal die großen Stars des französischen Chansons ihren Auftritt haben. 

Die von Klavier und Keyboard begleiteten Chansons werden auch live vorgetragen. 

Das Publikum erwartet ein unterhaltsamer, anspruchsvoll lebendiger Abend reich an 

Pariser O-là-là-Charme. 

Ballett von 


Bühne 

Dimitrii Simkin 

Kostüme 

Danielle Laurent 

Premiere 




15.,19., 25., 30. Oktober 

9. November 

17., 26., 29. Dezember 


1., 10., 30. Januar 

1., 22. Februar 

39

40 


TANZHOMMAGE AN 

BEN VAN CAUWENBERGH 

QUEEN 

Ben Van Cauwenberghs Tanzstück ist Ausdruck der Verehrung für eine 

der erfolgreichsten und innovativsten Rockbands aller Zeiten. Mit der 1970 

gegründeten Gruppe „Queen“ erschufen der Gitarrist Brian May, der Bassist 

John Deacon, der Schlagzeuger Roger Taylor und der charismatische Sänger Freddie 

Mercury einen besonderen, mit klassischen Elementen angereicherten, unverwechselbaren 

Sound. Die vielfältigen Stimmungen ihrer Songs reichen von lyrischen Liebesballaden 

über grotesk-ironische Rocknummern bis hin zu ekstatischen Hymnen. Ihre 

Platten sind von einer beeindruckenden und progressiven Polystilistik gekennzeichnet 

und ihre fulminanten, extrovertierten Bühnenshows eine Sensation. Wuchtige Riffs, 

kraftvolle Rock’n’Roll- und Funkrhythmen, neuartige Synthesizerklänge, eingängige 

Melodien und die virile, breit angelegte Stimme des Leadsängers Mercury ziehen das 

Publikum bis heute in den Bann. 

Als getanzte Hommage vermittelt Van Cauwenberghs Stück die verschiedenen Facetten 

und Charaktere dieser Musik: 

„Meine Bewegungen basieren auf den klassischen Elementen des Tanzes. Das Publikum 

wird aber hier vergeblich eine ,kritische Auseinandersetzung‘ zwischen ,Tradition und 

Moderne‘ oder ,Disziplin des klassischen Balletts und Freiheit der Rockmusik‘ suchen. 

Ich schließe mich gerne der Aussage des genialen Freddie Mercury an, der nichts weiter 

wollte, als sein Publikum auf höchstem Niveau zu unterhalten.“ 

In der „Tanzhommage an Queen“ kann man Hits wie „We will rock you“, „Don’t stop 

me now“ und „Who wants to live forever“ mit Augen und Ohren neu erleben. 

Tanzstück von 


Bühne 

Dimitrii Simkin 

Kostüme 


Premiere 




10., 12., 15., 18. März 

4., 10., 12. April 

21., 27. Mai 

1., 12., 25. Juni 

The show must go on!

Ich sagte, dass, so geschickt er auch die Sache seiner Paradoxe führe, 

er mich doch nimmermehr glauben machen würde, dass in einem 

mechanischen Gliedermann mehr Anmut enthalten sein könne, 

als in dem Bau des menschlichen Körpers. 

Heinrich von Kleist 


LÉO DELIBES 

COPPÉLIA 

Das Ballett „Coppélia ou La Fille aux yeux d’émail“ („Coppélia oder das 

Mädchen mit den Emailaugen”) wurde 1870 von Léo Delibes nach einem 

Libretto von Arthur Saint-Léon und Charles Nuittier komponiert. Die Handlung 

basiert auf E. T. A. Hoffmanns Erzählung „Der Sandmann“. Die Uraufführung in 

der Choreographie von Saint-Léon fand 1870 an der Pariser Oper statt und war ein 

triumphaler Erfolg. 

Swanhilda, die Lebendige, rivalisiert mit Coppélia, der mechanischen Puppe, um die 

Liebe des jungen Mannes Franz. Die Perfektion des Automaten Coppélia übt eine 

faszinierende Wirkung aus. Im Hause seines Schöpfers, des skurrilen, finster-geheimnisvollen 

Erfinders und Puppenmachers Dr. Coppélius, warten noch zahlreiche weitere 

Figuren darauf, dass der Mechaniker ihnen Leben einhaucht, indem er Menschen ihre 

Seele stiehlt. Franz wäre perfekt dazu geeignet, Coppélia zu echtem Leben zu erwecken, 

wenn nur die neugierige Swanhilda nicht wäre … 

„Coppélia“ gehört zu den Klassikern der Ballettgeschichte, hat sich die Bühnen der 

Welt erobert und bezaubert mit einer geistreichen, an harmonischen und melodischen 

Einfällen reichen und durch und durch tänzerischen Musik bis heute das Publikum. 

Die 1975 für das Ballet de Marseille geschaffene Version des bedeutenden französischen 

Choreographen Roland Petit gilt als bedeutendste Bearbeitung der Vorlage 

von Arthur Saint-Léon. 

Choreographie 

von Roland Petit 


Noam Zur 

Bühne 

Enzo Frigerio 

Kostüme 

Enzo Frigerio 

Premiere 

21. Juni 2009 



27., 30. Juni 

2., 5. Juli 

43

44 


HOME / 

JOHAN INGER U.A. 

PTAH 

Home and Home‘ ist ein Werk im Grenzgebiet 

zwischen Sinn und Sinnlosigkeit, Bedeutung und 

Bedeutungslosigkeit, Traum und Wirklichkeit, 

Vorder- und Rückseite, Sicherheit und Ungewissheit, Leben 

und Tod“ (Johan Inger). 

Der Stockholmer Tänzer, Choreograph und künstlerische Leiter 

des herausragenden schwedischen Cullberg Balletts, für 

welches er dieses Stück geschaffen hat, greift hier ein brandaktuelles 

Thema auf: Eine junge Frau soll mit einem von ihr 

nicht geliebten Mann verheiratet werden, entzieht sich des 

elterlichen Zugriffs und flieht … 

Musik von J. S. Bach, Amon Tobin, André Ferrari, 

Bogdan Raczynski 

Choreographie und Bühne Johan Inger 

Kostüme Mylla Ek 

Lichtdesign Erik Berglund 

Neben „Home and Home“ werden weitere Choreographien von 

jungen Tänzern präsentiert. „Ptah“ heißt das Projekt, benannt 

nach dem ägyptischen Gott der Schöpfung. Die Nachwuchskünstler 

erleben den außergewöhnlichen Prozess der Kreation 

eines Werkes aus choreographischer Perspektive. 

Premiere 



22., 25. April | 23. Mai 2009 

WIEDERAUFNAHME BALLETT 

DORNRÖSCHEN 

BALLETT VON STEFAN LUX 

MUSIK VON PETER TSCHAIKOWSKY 

Choreographie Stefan Lux 


Bühne Dirk Becker 

Kostüme Renée Listerdal 

Bochumer Symphoniker 




17. November 

11., 13., 15., 19. Dezember 2008 

PREMIERE 


BALLETT VON STEFAN LUX 

MUSIK VON PETER TSCHAIKOWSKY 

Junge Ballettfans können in dieser Saison zahlreiche 

tanzende Märchenfiguren vom gestiefelten Kater 

über das Rotkäppchen bis zum Aschenputtel kennen 

lernen. Choreograph Stefan Lux bringt eine auf etwa 

eine Stunde gekürzte Fassung seines Dornröschens 

auf die Aalto-Bühne. 

geeignet für Kinder ab 5 Jahren 




14., 18. November | 9., 12., 16. Dezember 2008 

jeweils 10.30 Uhr, Aalto-Theater 

NEU! 

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BALLETT-COMPAGNIE 

Ben Van Cauwenbergh Ballettdirektor Taciana Cascelli Solistin 

46 47 

Marek Tuma Stellv. Ballettdir. u. Ballettmeister Annette El-Leisy Pers. Mitarb. d. Ballettdir. 

Alicia Olleta Ballettassistentin u. Solistin 

Victor Rodriguez Olano Ballettpianist 

Ludmila Nikitenko Solo mit Gruppe 

Tomás Ottych Solist Yulia Tsoi Solo mit Gruppe 

Marat Ourtaev Solist Philippa Ward Solo mit Gruppe 

Yoo-Jin Jang Solo mit Gruppe Cleiton Diomkinas Solo mit Gruppe 

Ana Sanchez Portales Gruppe mit Solo Denis Untila Gruppe mit Solo Natalia Korneeva * Gruppe Malthe Clemens Gruppe 

Nwarin Gad Gruppe mit Solo Dragan Selakovic Gruppe mit Solo Adelin Pastor * Gruppe Davit Jeyranyan * Gruppe 

Vardan Khachatryan Gruppe mit Solo Elisa Fraschetti Gruppe Michelle Yamamoto Gruppe Oleksandr Shyryayev Gruppe 

Ivan Korneev Gruppe mit Solo Alena Gorelcikova Gruppe Deniz Cakir Gruppe Igor Volkovskyy Gruppe 

* neu verpflichtet am Aalto Ballett Theater Essen

THEATERPÄDAGOGIK 

KINDER- UND JUGENDPROGRAMM 

NEUGIER WECKEN 

Lust auf das Abenteuer Oper und Ballett? Das Kinder- und Jugendprogramm 

des Aalto-Theaters bietet für alle Altersstufen eine Begegnung 

mit der spannenden Welt des Musiktheaters. Wir gehen mit den 

jungen Besuchern auf eine persönliche Entdeckungsreise durch unser 

Theater und ermöglichen ihnen eine spielerische Auseinandersetzung 

mit den Werken. 

Einen Blick hinter die Kulissen zu riskieren, bei einer Stückeinführung 

dabei zu sein oder gar selbst in eine Rolle zu schlüpfen macht garantiert 

Lust auf mehr! 

Das Referat Theater und Schule mit unserem Theaterpädagogen 

Burkhard Lücking steht Ihnen gerne bei allen Fragen rund um unsere 

Angebote, den Spielplan, die Planung von Theaterprojekten und Unterrichtsreihen 

zur Verfügung. 

Ihr Ansprechpartner für das theaterpädagogische Programm: 

Burkhard Lücking 

Opernplatz 10, 45128 Essen 

Telefon: 0201 . 81 22 - 226, Fax: 0201 . 81 22 - 503 

E-Mail: schule@aalto-musiktheater.de 

KINDER MACHEN OPER 

„Backstage“-Vormittag für Schulklassen 

Mit einem Blick hinter den Blauen Vorhang beginnt der Tag im Aalto. 

Nichts bleibt neugierigen Augen verborgen, von der Kostümabteilung 

über die Maske und Schreinerei bis hin zum Kulissenlager. Und nach 

diesem spannenden Streifzug durch die Welt eines modernen Musiktheaterbetriebes 

heißt es selbst aktiv werden! 

Kurze Pause in der Aalto-Kantine – und dann werden Kinder und 

Jugendliche selbst zum Sänger, Maskenbildner, Bühnentechniker oder 

Beleuchter. Gemeinsam mit Burkhard Lücking erarbeit die Gruppe auf 

einer Probebühne eine Opernszene. Das Programm wird selbstverständlich 

auf die jeweilige Altersgruppe (3.–13. Klasse) abgestimmt. 

Dauer: ca. 3 Stunden | Preis: 50,– Euro für Schulklassen 

Termine nach Vereinbarung, 

Mo bis Fr 9.00 Uhr | 0201.81 22-225 

EXPERTE WERDEN 

Einsteigern möchten wir es so einfach wie möglich machen, die 

Opern- und Ballettwelt verstehen zu lernen. 

Wir beantworten Fragen wie diese: 

Zu welcher Zeit und an welchem Ort lässt der Regisseur ein Stück 

spielen? Welcher Sänger verwandelt sich in welche Rolle? Gibt es eine 

literarische Vorlage zu einem Ballett? Wir bieten zu allen Stücken Einführungen 

und Nachbereitungen. Nach Absprache stehen Dramaturgen, 

Regisseure oder weitere Mitwirkende für Gespräche zur Verfügung. 

Wegen der großen Nachfrage sollten Termine bitte möglichst früh mit 

unserem Theaterpädagogen vereinbart werden. 

Gerne senden wir Ihnen ein Programmheft zur Vorbereitung auf eine 

Opern- oder Ballettaufführung zu. 

HOMESERVICE FÜR SCHULEN 

Sie planen mit Ihrer Klasse ein Stück zu inszenieren, haben aber noch 

keine Erfahrung? Gerne besucht Sie Burkhard Lücking an Ihrer Schule 

und versorgt Sie mit Tipps zu Stück- und Rollenauswahl etc. 

FAMILIEN- UND SENIORENPROGRAMM 

Familien und Senioren machen Oper 

Erstmals können auch Eltern und Erwachsene ab 60 an unserem 

theaterpädagogischen Programm teilnehmen. Neben dem traditionellen 

„Kinder machen Oper“-Angebot heißt es jetzt für Familien und Senioren 

„Bühne frei!“. Nicht nur einen Blick hinter die Kulissen zu werfen, 

sondern sich gemeinsam aktiv mit dem Leben auf und hinter einer 

Opernbühne vertraut zu machen, ist sicherlich in jedem Alter ein ganz 

besonderes Erlebnis! 

Dauer: ca. 3 Stunden 

Preis: Erwachsene/Senioren 5,– Euro p.P., Kinder 2,50 Euro p.P. 

Familien machen Oper: jeweils 14.00 Uhr 

25. Oktober, 15. November, 13. Dezember 2008 

24. Januar, 14. Februar, 28. März, 25. April, 9. Mai, 20. Juni 2009 

Senioren machen Oper: jeweils 15.00 Uhr 

12. November 2008, zum Ballett „Dornröschen“ 

18. März 2009, zur Oper „Le nozze di Figaro“ 

13. Mai 2009, zur Oper „Nabucco“ 

Reservierung und Karten 0201 . 81 22 - 200 

NEU! 

49

JOTA – JUNGER OPERN TREFF AALTO 

Für Jugendliche ab 12 Jahren 

Ensemble-Sängerin Marie-Helen Joël führt in regelmäßigen Abständen 

unser jugendliches Publikum in die wunderbare Welt der Oper ein. 

Information und Kontakt: jota@aalto-musiktheater.de 

Scacchia – Chess – Schach 

Der Gott Mars erfand einst das Schachspiel, um die Nymphe Scacchia 

„rumzukriegen“. In „Chess“ geht es um die Konkurrenz zweier Profispieler. 

Wir beschäftigen uns mit dem spannenden Musical, aus dem 

der Hit „One Night in Bangkok“ stammt. 

Montag, 20. Oktober 2008, 18 Uhr, Aalto-Foyer, Eintritt frei 

Kreativ müsste man sein ... 

Weihnachten steht vor der Tür – hoffentlich haben unsere Maler und 

Plastiker ein paar gute Vorschläge für den „Gabentisch“! Schließlich 

versorgen sie die Bühne mit gigantischen Gemälden und aufwendigen 

Statuen. In diesem Beruf ist Ideenreichtum und Vielseitigkeit gefordert! 

Montag, 15. Dezember 2008, 18 Uhr, Aalto-Foyer, Eintritt frei 

Aufbrezeln in der Oper – maskiert oder demaskiert? 

Wer hilft den Darstellern auf der Bühne ins richtige Outfit? Wir nehmen 

die Aufgaben der Kostüm- und Maskenbildner genauer unter die Lupe. 

Und da die „Aufmachung“ nicht nur eine Frage des Backstage- 

Bereiches ist, gibt’s auch ein paar schrille Tipps nicht nur für das 

Karnevals-Styling! 

Montag, 16. Februar 2009, 18 Uhr, Aalto-Foyer, Eintritt frei 

Vom Couchpotato zum Opernstar? 

– Ausschnitte aus dem Alltag eines Sängers 

„Und, was machen Sie hauptberuflich?“ – Was macht ein Sänger 

eigentlich tagsüber? – Fragen, die auf eine Antwort warten. Profis 

erzählen über ihr Dasein als vermeintliche „Hobby-Jobber“! 

Montag, 20. April 2009, 18 Uhr, Aalto-Foyer, Eintritt frei 

Wagner – Oh my goodness!! 

Wie war das noch mal mit dem „Ring“? Wer mit wem und warum? 

„Herr der Ringe“ ist leicht zu erzählen, aber diese Geschichte von 

Wagner hat es in sich: Es war einmal ein Schatz im Rhein ... die 

Fortsetzung folgt am: 

Montag, 15. Juni 2009, 18 Uhr, Aalto-Foyer, Eintritt frei 

JOTA-Spezial – das etwas andere Konzerterlebnis 

ab 12 Jahren 

As you like it – Wie es euch gefällt 

Mit einer hochexplosiven Mischung aus Rock-, Pop- und klassischer 

Musik sprengen wir den Opernrahmen. Eingebunden in eine neue 

Geschichte erleben die jungen Musikfans viele verschiedene Musikund 

Tanzstile, die eine ganz eigene Art des Konzerterlebens ermöglichen. 


Samstag, 7. Februar 2009, 19.00 Uhr, Aalto-Theater 

THEATERPÄDAGOGIK 

AALTO > COME IN! ;-) 

Für junge Leute von 15 bis 27 

Zur Auswahl stehen zwei Abo-Serien zum Preis von jeweils 

30 Euro, die je vier Vorstellungen im Aalto-Theater auf dem 

2. Balkon beinhalten: 

Serie A 

CHESS (Musical), Samstag, 29.11.2008 

FÜRST IGOR (Oper), Freitag, 06.02.2009 

DER ROSENKAVALIER (Oper), Samstag, 14.03.2009 

HOME/PTAH (Ballett), Samstag, 25.04.2009 

Serie B 

DORNRÖSCHEN (Ballett), Samstag, 13.12.2008 

CHESS (Musical), Freitag, 16.01.2009 

LE NOZZE DI FIGARO (Oper), Samstag, 28.03.2009 

DIE WALKÜRE (Oper), Samstag, 20.06.2009 

Vor jeder Vorstellung gibt es eine kurze Einführung, einen 

Getränkegutschein und im Anschluss einen Backstage-Besuch oder 

ein Gespräch mit Künstlern, Abendspielleitern und Dramaturgen. 

So come in! 

BALLETT FÜR KINDER 

geeignet ab 5 Jahren 


Ballett von Stefan Lux 

Musik von Peter Tschaikowsky 

Junge Ballettfans können in dieser Saison zahlreiche tanzende 

Märchenfiguren vom gestiefelten Kater über das Rotkäppchen 

bis zum Aschenputtel kennen lernen. Sie alle tummeln sich in 

Tschaikowskys berühmtem Klassiker „Dornröschen“. Choreograph 

Stefan Lux bringt eine auf etwa eine Stunde gekürzte Fassung 

seines zauberhaften Tanzmärchens auf die Aalto-Bühne. 

Das Werk steht übrigens auch in voller Länge auf dem Programm! 

(siehe S. 45) 




14., 18. November | 9., 12., 16. Dezember 2008 

jeweils 10.30 Uhr, Aalto-Theater 

NEU! 

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THEATERPÄDAGOGIK KINDER- UND JUGENDCHÖRE DES AALTO-THEATERS 

Für kleinere und größere Konzerteinsteiger 

DAS KRABBELKONZERT 

von 3 bis 6 Jahren 

DAS MÄRCHEN VOM DORNRÖSCHEN 

Eine Geschichte zu Peter Tschaikowskys Musik, 

erzählt von Burkhard Lücking. 

Klavier: Boris Gurevich 

8. Februar 2009, jeweils 11.00 Uhr und 12.30 Uhr 

9., 10., 16., 17., 18. Februar 2009, jeweils 9.30 Uhr und 11.15 Uhr 

Aalto-Foyer 

NAH DRAN! 

von 6 bis 9 Jahren 

DIE REISE MIT DEM ATEMZUG 

Singen kann jeder!? An unserem Bahnhof im Foyer des Aalto-Theaters 

halten zahlreiche Atemzüge. Die unterschiedlichste Musik kann die 

menschliche Stimme erzeugen: Arien, Lieder, Klänge und Geräusche. In 

der Schule können die Schüler gemeinsam das Lied „Mein kleiner 

grüner Kaktus“ vorbereiten. Noten und CDs zum Proben sind beim 

Referat für Theaterpädagogik erhältlich. 

Moderation: Burkhard Lücking 

Gesang: Mitglieder aus dem Opernchor des Aalto-Theaters 

Klavier: Inna Batyuk 

24., 25. November 2008 

23., 24. März | 27., 28., 29. April | 11., 12., 13. Mai 2009 

jeweils 9.30 und 11.15 Uhr, Aalto-Foyer 

KINDER- UND FAMILIENKONZERT 

ab 5 Jahren 

PETER UND DER WOLF 

Sergej Prokofjews Klassiker neu erzählt 

KI.KA-Moderator Juri Tetzlaff entführt seine Zuhörer zu einem kleinen 

Haus am Rande eines großen, dunklen Waldes und berichtet von 

einem spannenden Abenteuer. Für das Publikum gibt es eine Menge 

mitzumachen und -zulachen. Ganz nebenbei erfährt man etwas über 

Musikinstrumente, den Komponisten Sergej Prokofjew und hört die 

weltbekannten Melodien von „Peter und der Wolf“. Am Ende gibt es 

dann ein Quiz, bei dem man etwas Tolles gewinnen kann. 

Moderation: Juri Tetzlaff 

Dirigent: Noam Zur 

8. und 15. März 2009, jeweils 11.00 Uhr, Aalto-Theater 

KONZERTE FÜR JUNGE LEUTE 

ab 12 Jahren 

ODYSSEE IM WELTRAUM – 

Gustav Holst: „Die Planeten“ 

Das Aalto-Theater wird in ein Raumschiff verzaubert und wir starten 

einen Ausflug in die unendlichen Weiten des Weltraums. Juri Tetzlaff übernimmt 

die Reiseleitung und die Betreuung der Passagiere an Bord. 

Neben spektakulärer Musik gibt es Spannendes zu unserem Sonnensystem, 

römischen Göttern und Horoskopen zu erfahren. 

Moderation: Juri Tetzlaff 

Dirigent: Noam Zur 

Freitag, 19. September 2008, 19.00 Uhr, Aalto-Theater 

VERY BRITISH – 

„Last night of the Proms“ im Aalto-Theater 

Die Essener Philharmoniker und der Philharmonische Chor Essen verwandeln 

das Aalto-Theater in die Royal Albert-Hall mit Musik von 

Edward Elgar, Benjamin Britten und Georg Friedrich Händel. 

Mitsingen ist erwünscht! 

Moderation: Burkhard Lücking 

Dirigent: Florian Ziemen 

Freitag, 7. November 2008, 19.00 Uhr, Aalto-Theater 

IDÉE FIXE 

– Sinfonische „Storys“ 

Für einige große Orchesterstücke werden Geschichten von den 

Komponisten mitgeliefert – sie haben bereits ein „außermusikalisches 

Programm“. Bei anderen Werken dürfen wir uns selber Geschichten 

ausdenken, denn jede Musik hat uns etwas zu erzählen ... 


Dirigent: Volker Perplies 

Freitag, 27. Februar 2009, 19.00 Uhr, Aalto-Theater 

Siehe auch CLASSIC > COME IN! ;-) 

im Spielzeitheft Essener Philharmoniker 

Materialien zur Unterrichtsvorbereitung sind ab Anfang Oktober 

beim Referat für Theaterpädagogik erhältlich. 

Bitte beachten Sie auch unsere Broschüre TUP macht Schule, in 

der Sie Angebote für Kinder und Jugendliche aus dem Aalto-Theater, 

Schauspiel Essen und der Philharmonie Essen finden. 

Ob Aalto Spatzen, Aalto Kinderchor oder Aalto Jugendchor – die jungen 

Gesangstalente, die am Aalto-Theater einmal in der Woche proben, 

stehen häufig auf den Brettern, die die Welt bedeuten. In der Spielzeit 

2008/09 wirken die von Alexander Eberle gegründeten Chöre u.a. in 

„Turandot“, und „Tannhäuser“ und „La Bohème“ mit. Neben der Oper 

gehören auch Auftritte in der Philharmonie zum Programm, so etwa 

bei Sinfoniekonzerten der Essener Philharmoniker. 

6 bis 8-jährige Kinder mit Spaß am Singen sind herzlich willkommen 

bei den Aalto Spatzen, Kinder im Alter von 9 bis 12 können im Aalto 

Kinderchor singen. Hier steht die kindgerechte Vermittlung von 

sängerischen und musikalischen Grundlagen im Vordergrund. Wer im 

Aalto Jugendchor mitmachen möchte, sollte zwischen 13 und 20 Jahre 

alt sein und bereits über musikalische Kenntnisse verfügen. Dieser 

Chor bildet das Bindeglied zu den Erwachsenenchören des ChorForum 

Essen und widmet sich vorwiegend der Arbeit am klassisch orientierten 

Repertoire. 

Proben: 

Aalto Spatzen: Montags, 15.30–16.30 Uhr, Aalto-Theater 

Aalto Kinderchor: Montags, 16.30–17.30 Uhr, Aalto-Theater 

Aalto Jugendchor: Montags, 17.00–18.00 Uhr, Aalto-Theater 

Kontakt: 

Alexander Eberle (Chordirektor) | Tel. 0201.8122-233 

info@chorforumessen.de | www.chorforumessen.de 

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20 JAHRE AALTO-THEATER ESSEN 

1988 – 2008 

Seit zwei Jahrzehnten prägt das Aalto-Theater mit seinen asymmetrisch 

geschwungenen, fließenden Linien das Gesicht der 

Stadt Essen. Am 25. September 1988 eröffnete das als eines 

der schönsten Theaterbauten Deutschlands geltende Essener 

Opernhaus mit Wagners „Die Meistersinger von Nürnberg“ 

die erste Spielzeit. Diesen Tag sollte der finnische Architekt 

Alvar Aalto, der rund 30 Jahre zuvor mit seinem Aufsehen erregenden 

Entwurf einen Wettbewerb gewonnen hatte, nicht mehr 

miterleben. Der erste Spatenstich erfolgte 1983, sieben Jahre 

nach Aaltos Tod. 

Mittlerweile ist das Aalto-Theater zu einem architektonischen 

Wahrzeichen internationalen Formats avanciert. Unter den 

Intendanzen von Manfred Schnabel, Wolf-Dieter Hausschild 

und Stefan Soltesz entwickelte es sich mit seinem vielseitigen 

Programm, namhaften Regisseuren und Choreographen sowie 

renommierten Sängern und Tänzern auch künstlerisch zum 

Aushängeschild der Stadt und etablierte sich zunehmend als 

fester Bestandteil der Theaterlandschaft Deutschlands. Unter 

der Leitung von Stefan Soltesz wurde das Haus immer wieder 

mit Auszeichnungen geehrt, das Magazin „Der Spiegel“ 

bescheinigte unlängst den „Aufstieg in die Champions League 

der europäischen Opernszene“. 

Am 25. September 2008 feiert das Essener Opernhaus mit 

einem großen Konzert seinen zwanzigsten Geburtstag. 

JUBILÄUMSKONZERT „20 JAHRE AALTO-THEATER“ 

Das Aalto-Ensemble mit Gesangssolisten, dem Opernchor, 

dem Aalto Ballett Theater Essen und den Essener Philharmonikern 

präsentiert zum zwanzigjährigen Jubiläum ein festliches 

Programm. Die musikalische Leitung hat Intendant und 

Generalmusikdirektor Stefan Soltesz. 

25. September 2008, 19.30 Uhr, Aalto-Theater 

ARCHITEKTUR 

„Das wirkliche Wesen der Baukunst ist nur zu finden, wenn der 

Mensch im Mittelpunkt steht. Das Streben des Architekten sollte 

daher darin bestehen, den Menschen ein irdisches Paradies zu 

schaffen.“ (Alvar Aalto) Sein Konzept der „Humanen Architektur“ 

hat der Finne, der wie Walter Gropius, Mies van der Rohe 

oder Le Corbusier zu den bedeutendsten Repräsentanten der 

Architektur im 20. Jahrhundert zählt, im Essener Opernbau vom 

Grundriss bis zum Portal verwirklicht. Das Gebäude prägen 

fließende, dem Menschen zugewandte Formen. „Aalto“ heißt 

im Finnischen „Welle“. Und die wogt wie eine Signatur auch 

durch das Essener Aalto-Theater. 

CHARAKTERISTISCHE BAUMERKMALE 

Der weiße Bau erinnert mit seinen organisch verlaufenden 

Grundformen an finnische Landschaften. Die breit gelagerten, 

geschwungenen Sitzreihen vor der Bühne und die ansteigende 

Auditoriumsform lehnte Aalto an das griechische Theater in 

Delphi an. Er hielt das antike Amphitheater für die Uridee des 

Theaters überhaupt. Eine Besonderheit des Aalto-Theaters im 

Vergleich zu herkömmlichen Theaterbauten ist der fehlende 

aufgesetzte Bühnenturm. Das Bühnenhaus ist in die Dachfläche 

und damit in die plastische Gesamtform des Baukörpers 

integriert. 

ZAHLEN UND FAKTEN 

Fassungsvermögen: 1125 Zuschauer (2 Ränge). Portalbreite 

10 bis 17 m, Portalhöhe 5 bis 9,50 m, stufenlos verstellbar. Die 

Bühne besteht aus der Hauptbühne (ca. 520 m 2 ) und zwei 

weiteren Seitenbühnen sowie der Hinterbühne. 

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PERSONALIA 

LEITUNG | INTENDANZ 

Geschäftsführer 

Berger Bergmann * 

Opernintendant und Generalmusikdirektor 


Ballettdirektor 

Ben Van Cauwenbergh * 

Sekretärin des Geschäftsführers 

Heike Tillmanns 

Persönliche Referent/in 

des Intendanten und GMD 

N.N. 

Persönliche Mitarbeiterin 

des Ballettdirektors 

Annette El-Leisy 

KÜNSTLERISCHER BETRIEB 

Künstlerische Betriebsdirektorin und 

Stellv. d. Opernintendanten 

Juliane Pschigode 

Künstlerisches Betriebsbüro 

Jorinde Meßlinger (Leitung) 

Sabine Schittek 

DRAMATURGIE 

Ina Wragge (Leitung) 

Nils Szczepanski 

Dr. Norbert Abels a.G. 

Wilfried Buchholz a.G.* 

Mikus Čezˇe a.G.* 

MARKETING UND 

ÖFFENTLICHKEITSARBEIT 

Marketing und Kommunikation 

Heide Koch (Leitung) 

Tonia Tilch 

Presse- und Öffentlichkeitsarbeit 

Azita Mortazawi-Izadi (Leitung) 

Kristina Scharmacher 

Referat für Theaterpädagogik 

Burkhard Lücking 

MUSIKBIBLIOTHEK 

Andreas Linne 

MUSIKALISCHE LEITUNG 

Generalmusikdirektor 


Dirigenten 

Heribert Feckler 


Jos van Veldhoven 

Noam Zur* (1. Kapellmeister) 

Florian Ziemen (2. Kapellmeister) 

Chordirektor 


Chorinsp. und Assistentin des Chordir. 

Inna Batyuk 

Studienleitung 

Oliver Malitius 

Solorepetition 

Juriko Akimoto 

Boris Gurevich 


Florian Ziemen 

REGIE 

Neuinszenierungen 

Andreas Baesler 

James de Groot 

Dietrich Hilsdorf 

Tilman Knabe 

Paul Kribbe 

Andrejs Z ˇ agars * 

Wiederaufnahmen 

Elmar Gehlen, James de Groot, 

Stefan Herheim, Dietrich Hilsdorf, 

Tilman Knabe, Barrie Kosky, Paul Kribbe, 

Hans Neuenfels, Silviu Purcarete, 

Johannes Schaaf, Ezio Toffolutti, 

Anselm Weber 

CHOREOGRAPHIE 

James de Groot 

Paul Kribbe 

SZENISCHE EINSTUDIERUNG 

Regieassistenz 

Marijke Becker, Magdalena Schnitzler 

Inspizienz 

Constanze Kohls, Margrit Nickel, 

Katrin Reichardt 

Soufflage 

Dario Pangrazi, Karen Stone 

Leiter Statisterie 

Matthias Koziorowski 

Kinderbetreuung (Kinderchor, -statisterie) 

Christian Komorowski 

AUSSTATTUNG 

Ausstattungsdirektor 

Manfred Gruber 

BÜHNEN- UND KOSTÜMBILD 


Dirk Becker, Martina Feldmann, 

Kathi Maurer, Alfred Mayerhofer, 

Alexander Orlov*, Kristine Pasternaka*, 

Alfred Peter, Dieter Richter, 

Renate Schmitzer, Harald Thor* 


Thomas Dreißigacker, Martina Feldmann, 

Manfred Gruber, Jörg Kiefel, 

Johannes Leiacker, Kathi Maurer, 

Alfred Mayerhofer, Alfred Peter, 

Dieter Richter, Thomas Richter-Forgàch, 

Renate Schmitzer, Marie-Luise Strandt, 

Thomas Schuster, Reinhard von der Thannen, 

Ezio Toffolutti, Bettina J. Walter, 

Ralph Zeger 

KÜNSTLERISCHE LEITUNG BALLETT 

Ballettdirektor, 

Ballettmeister und Choreograph 

Ben Van Cauwenbergh* 

Stellvertretender Ballettdirektor 

und Ballettmeister 

Marek Tuma* 

Persönliche Mitarbeiterin 

des Ballettdirektors 

Annette El-Leisy 

Ballettassistentin 

Alicia Olleta 

Ballettassistent/in 

N.N. 

Ballettpianist 

Victor Rodriguez Olano 

CHOREOGRAPHIE 


Roland Petit 



Johan Inger 

Stefan Lux 

BÜHNEN- UND KOSTÜMBILD 


Ezio Frigerio* 

Danielle Laurent * 

Dmitri Simkin* 



Dirk Becker 

Mylla Ek 

Johan Inger 

Renée Listerdal 


ORCHESTER-ORGANISATION 

Orchesterbüro 

Thomas Oberholz 

Renate Jefferies 

Orchesterdisponentinnen 

Margarete Kerkhoff 

Andrea Nippold 

Orchesterwarte 

Bodo Schüler 

Dennis van Zandt 

Saad Hamza 

Thomas Sent 

WERKSTÄTTEN 

Ausstattungsdirektor Manfred Gruber 

Sekretariat Kerstin Beck 

Werkstättenleiter, 

stellv. Ausstattungsdirektor 

Ralf Gehrke 

Bühnenbildassistenz 

Ann Gontarek*, Thorsten Macht 

REQUISITE 

Georg Cichosz (Leitung) 

Requisiteur-Vorarbeiter 

Albert Pfaffenberger 

Requisiteure Holger Herrmann, 

Hermann Rolofs, Heinz-Dieter Rothscheroth 

Rüstmeister Volker Wuttke 

DEKORATION 

Werkstatt Peter Riemann (Leitung) 

Dekorateur-Vorarbeiter Harald Heid 

Dekorateure Rainer Petereit, 

Joachim Rüth, Andre Vollmer 

Auszubildende Christina Jeske 

SCHLOSSEREI 

Frank Karlisch (Leitung) 

Schlosser-Vorarbeiter 

Jörg Backes 

Schlosser 

Frank Behrens, Uwe Kleemann, 

Manfred Teigelkämper 

Auszubildende Rey Navarro, Sven Schmidt 

SCHREINEREI 

Michael Meier (Leitung) 

Schreiner-Vorarbeiter 

Peter Cornelis 

Schreiner 

Bastian Adloff, Eberhard Grünther, 

Andreas Jockenhöfer, Mathias Kortmann, 

Guido Meier, Jürgen Reese, Bernd Schmidt 

Auszubildende 

Dominik Kleinen, Kai Zimmermann 

MALSAAL 

Theatermaler 

Meinhard Groos (Leitung) 

Maler 

Henning Dahlhaus, 

Thomas Müller, Tobias Wallek 

Auszubildende Verena Wagner 

Theaterplastiker 

Martina Flößer, Teddy Braun 

Auszubildende Stefanie Schubert 

* neu verpfllichtet am Aalto-Theater Essen 

KOSTÜMABTEILUNG 

Ulrich Lott (Leitung) 

Obergewandmeisterin Sylvia Zuhr 

Damengewandmeisterinnen 

Swantje Mosler, Alexandra Schulz-Platzner 

Herrengewandmeister Andreas Godau 

Schneider-Vorarbeiterin Sabine Raper 

Kostümassistentinnen 

Nico Baumann, Sandra Fehlemann, 

Verena Maier 

Damenschneider | Herrenschneider 

Sarah Brands*, Pelagia Dabrowski, 

Fee Dietz*, Erika Draganczyk, 

Yvetta Duchoslav, Jasmin Fischell, 

Ioanna Giogos, Jassin Göllmann, 

Yvonne Götze, Ulrike Grolius, 

Anika Herweg, Luzie Jochem, 

Sandra Kleutgens, Manfred Koch, 

Christina Krone-Graw, Astrid Maschner, 

Claudia Mordas, Sabina Saglimbeni, 

Sabine Schmälter, Hildegard Schürmann, 

Meryem Telli, Regina Terwiesche, 

Yvonne Wadewitz, Sofia Wollnik 

Auszubildende Damenschneider 

Anna Bicker 

Auszubildende Herrenschneider 

Dezideriu Oltean 

Garderobenmeisterin 

Angelika Pothmann 

Ankleider Mohammad Djodaki, 

Adelina Nigra, Ilona Vogel 

Schuhmacher Bahri Saridas 

MASKE 

Chefmaskenbildner 

Doris Kallmeyer-Rauh, Frank Landau 

Maskenbildnerinnen 

Dagmar Bröck, Rita Dünnebacke*, 

Anke Fischer, Nina Franke, 

Josephine Hagemeyer, Ramona Hampton, 

Heiko Hartmann*, Angela Hinz, 

Manuela Heukamp, Marion Pratzka, 

Janine Rauh, Sigrid Schrahe, Katja Stobbe, 

Mechthild Zavodnik 

Auszubildende 

Valeska Bäumer, Jana Matzik, Pola Richter 

TECHNIK 

Technischer Direktor Daniel Kaiser 

Sekretariat Kerstin Beck 

Technischer Betriebsinspektor 

Frank Schwartze 

Konstrukteurin Astrid Kirchholtes 

BÜHNEN-TECHNIK 

Bühnenmeister Karl-Heinz Behrens, 

Udo Bröck, Bernd Graw 

Schnürmeister Peter Schickel 

Schnürboden-Vorarbeiter 

Maciej Kozak, Valentin Martin-Muniz 

Schnürboden Hartmut Dobecki, 

Achim Hanisch, Michael Hentschel, 

Jürgen Leiendecker, Winfried Vrenegor 

Seitenmeister 

Mike Friedrich, Markus Kulig, 

Michael Liebek, Uwe Niedick, 

Klaus Rozga, Heinz-Dieter Schneidsig, 

Achim Schyguda, Ulrich Will 

Vorarbeiter Dietmar Aßenmacher, 

Christian Hasenbein 

Bühnentechniker 

Manfred Bentz, Michael Bergmann, 

Robert Bruns, Salih Carkci, 

Andreas Donaubauer, Wolfgang Fischer, 

Thomas Grösschen, Pablo Giuggioloni*, 

Dirk Hoffmann, Andreas Köppen, 

Peter Kreß, Axel Krüger, Wojciech Kusy, 

Reinhold Liebek, Christian Marxen, 

Stephan Neuhaus, Andreas Rattay, 

Willi Reklat, Andreas Richter, José 

Rodriguez-Garcia, Robin Rodriguez-Garcia, 

Gerald Rother, Miroslaw Sadowski, 

Wolfgang Schünemann, Detlef Seidler, 

David Spaccavento, Thomas Tadday, 

Christoph Taschke, Bernd Wensing, 

Gordon Werker, Heinz-Dieter Zeier 

DEKORATION 

Dekorateur-Vorarbeiter 

Thomas Arnold 

Dekorateure 

Josef Domin, Jörg Förster, Bertfried Nies, 

Ralf Metz, Volker Waldrich 

MASCHINENTECHNIK 

Maschinist-Vorarbeiter Norbert Wellers 

Maschinisten Thomas Rattay, 

Harald Behrendt, Heinz-Gerd Zitzen 

VERANSTALTUNGSTECHNIK 

Auszubildende 

Kevin Heppelmann*, Marian Kaminski, 

Julian Kuhnle, Luvualu Ndofusu*, 

Katrin Schoppmann, Stefan Stengel* 

BELEUCHTUNG 

Lichtgestaltung Jürgen Nase (Leitung) 

Beleuchtungsmeister Bernd Hagemeyer, 

Dirk Beck, Manfred Kirst 

Beleuchter-Vorarbeiter 

Günter Bäsler, Leonhard Dunder, 

Dirk Hüser, Peter Paul, Thomas Weiden, 

Ulrich Zinke 

Beleuchter 

Rolf Herlfterkamp, Dietmar Köppen, 

Mathias Langhoff*, Ralf Mikeleit, 

Christian Sierau, Thorsten Spohr, 

Tim Waclawek, Andreas Westerbeck, 

Frank Wewers 

REINIGUNG 

Sonja Dietrich, Ulrike Hoffmann, 

Carola Dombrowski, Gabriele Lolies, 

Kathleen Sternberg 

BETRIEBS- UND HAUSTECHNIK 

Walter Josefus (Leitung) 

Technik 

Elektromeister Harald Heinen 

Elektriker Frank Erdelmann, 

Thomas Koch, Peter Wibbe 

Heizung | Lüftung 

Dieter Feiler 

Auszubildender 

Lucas Müller 

Hausmeister 

Andreas Momma 

Haus- und Hofdienst 

Martin Fairley, Udo Weiss 

PFORTE 

Alfred Brade (Schwerbehinderten-Vertreter), 

Peter Gaspers, Beate Koscielski, 

Georg Sonntag 

TELEFONZENTRALE 

Cornelia Köster 

FAHRDIENST 

Fahrer und Transport-Vorarbeiter 

Albert Feldhausen 

Fahrer und Transportarbeiter 

Peter Böhrig, Dietmar Dittel, Ralf Lohmeyer 

Transportarbeiter 

André Grob, Dirk Kunz, 

Gaetano Russo-Hoffmann 

TON 

Sabine Bormann (Leitung) 

Tonmeister Helmut Baar, 

Karl-Heinz Dietzen, Axel Vent 

VERWALTUNG 

Verwaltungsdirektor, Prokurist 

und Leiter der Personalabteilung 

Dieter Kükenhöner 

Sekretariat 

Petra Wollenhaupt 

Leiter der allgemeinen Verwaltung 

und Prokurist 

Ulrich Werner 

Sekretariat 

Renate Jefferies 

Bühnenverwaltung 

Holger Kaminski 

Registratur 

Grazyna Sandach, Anke Panic 

PERSONALVERWALTUNG 

Karsten Stermann (Leitung) 

Aldo Pieli 

EDV 

Christoph Herchenröder (Leitung) 

Dirk Baumgart, Ralf Stuckmann, 

Zlatko Panic 

LOHN- UND GEHALTSBUCHHALTUNG 

Raimund Glaubitz (Leitung) 

Michaela Hellwig, Brigitte Olsfelder, 

Elke Piontkowski, Marc Weser 

FINANZ- UND RECHNUNGSWESEN | 

EINKAUF 

Karin Müller (Leitung) 

Melanie Böttger 

Roger Schütz 

Heike Taubert 

Ilona Wiskamp 

Marion Young 

ARCHIV 

Gerard S. Kohl 

Werner Sommer 

THEATERKASSEN | ABOBÜRO | 

TICKETCENTER 

Werner Sehr (Leitung) 

Sabine Thimm (stellv. Leitung) 

AboBüro | TicketCenter 

Edith Blockhaus 

Iris Fiedler 

Brigitte Hawel 

Jutta Jeromin 

Nicole Momma 

Manuela Müller 

Helga Pfaffenberger 

Petra Rinek* 

Renate Schaffrath 

Dörthe Stickel 

Angelika Vollmer 

Daniela Witte-Rothscheroth 

Kasse Aalto 

Yvonne Blankenburg* 

Nina Rogge-Okon 

BETRIEBSRAT 

Betriebsratsvorsitzender 

Adil Laraki 

Stellvertretende Betriebsratsvorsitzende 

Edeltraud Kreddig 

Sekretariat 

Heike Kruschel* 

ARBEITSSICHERHEIT 

Michael Mohr 

EHRENMITGLIEDER DER THEATER 

UND PHILHARMONIE ESSEN 

Gerd Braese †, Friedel Hanster, 

Gerard S. Kohl, Josef Krepela †, 

Ks. Karl-Heinz Lippe, 

Ks. Richard Medenbach, 

Wulf Mämpel, Hans Nowak, 

Walter Velten, Prof. Heinz Wallberg † 

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KARTENVERKAUF 

VORVERKAUFSBEGINN 

Der Kartenvorverkauf beginnt in der Regel vier Monate 

vor dem Veranstaltungstermin. 

VORVERKAUFSKASSEN 

TicketCenter 

I. Hagen 26, 45127 Essen 

Mo 10.00–16.00 Uhr, Di–Fr 10.00–19.00 Uhr, Sa 10.00–15.00 Uhr 

E-Mail: tickets@theater-essen.de 

Aalto-Theater 


Di–Fr 13.00–18.30 Uhr, Sa 15.00–18.00 Uhr 

an allen vorstellungsfreien Tagen jeweils 60 Min. länger geöffnet. 

Die Abendkasse 

öffnet an Veranstaltungstagen 90 Min. vor Veranstaltungsbeginn; 

sonn- und feiertags 2 Stunden vorher. Die Tageskasse öffnet bei 

Foyer- und Kinderkonzerten 60 Minuten vorher. 

Philharmonie Eingang am Stadtgarten 

Huyssenallee 53, 45128 Essen 

Mo–Fr 10.00–18.00 Uhr, Sa 10.00–15.00 Uhr 

AboBüro 

II. Hagen 2, 45127 Essen 

Mo–Fr 10.00–16.00 Uhr, Sa 10.00–15.00 Uhr 

E-Mail: abobuero@theater-essen.de 

Telefonservice 

Telefon: 0201.8122-200 

Telefax: 0201 . 81 22 - 201 

Mo 9.00–16.00 Uhr, Di–Fr 9.00–19.00 Uhr, Sa 9.00–15.00 Uhr 

INTERNET 

www.theater-essen.de 

KARTENBESTELLUNG 

Sie können Ihre Karten persönlich, per Post, Telefon, Fax oder E-Mail 

bestellen. Bei telefonischer Vorbestellung können Sie per Kreditkarte 

(Visa/Master) bezahlen. Schriftliche Bestellungen bitten wir mit einem 

Blanko-Verrechnungsscheck und einem adressierten Freiumschlag zu 

versehen. Vorbestellte Karten reservieren wir Ihnen für maximal 

10 Tage, danach wird die Reservierung gelöscht. Wir bitten um 

Verständnis, dass nur bezahlte Karten an der Abendkasse hinterlegt 

werden können und spätestens 45 Minuten vor Veranstaltungsbeginn 

abgeholt werden müssen. 

Aktuelle Spielplanansage 0201 . 81 22 - 202 

LAST-MINUTE-VERKAUF 

Ob ein Last-Minute-Verkauf stattfindet, erfahren Sie am 

Veranstaltungstag über unsere Info-Hotline: 0201.8122-600. 

ERMÄSSIGUNGEN 

Sowohl im Vorverkauf als auch an der Abendkasse erhalten 

– Schüler, Jugendliche und Studenten sowie Wehr- und Zivildienstleistende 

bis zur Vollendung des 27. Lebensjahres 50% 

– Schwerbehinderte ab 70% Erwerbsminderung sowie deren im 

Ausweis vermerkte Begleitung 50% 

– Seniorenpassinhaber der Stadt Essen 50% 

– Arbeitslose und Sozialhilfeempfänger 50% Ermäßigung 

auf Einzeleintrittskarten 

Ausgenommen sind Premieren und Sonderveranstaltungen. 

Über Sonderkonditionen für Abonnements informiert das AboBüro 

Sie gerne. 

THEATERCARD 

Für 54,– Euro (BasisCard: gilt für Oper, Ballett, Schauspiel und Konzerte 

der Essener Philharmoniker) bzw. 27,– Euro (PartnerCard) sind 

Sie berechtigt, 10 Tage vor der gewählten Veranstaltung eine Eintrittskarte 

zum halben Preis zu erwerben (sofern noch verfügbar). Für Ihre 

Kinder unter 16 Jahren können Sie außerdem Freikarten in Anspruch 

nehmen. Die TheaterCard ist ein Jahr gültig und nicht übertragbar. Die 

TheaterCard muss auf Verlangen vorgezeigt werden. Ausgenommen 

von diesem Angebot sind Premieren, Sonderkonzerte und -veranstaltungen, 

Kinder- und Jugendkonzerte sowie Foyerveranstaltungen. 

GESCHENKGUTSCHEIN 

Schenken Sie Ihren Freunden oder Verwandten einen besonderen 

Abend. Geschenkgutscheine für alle Eigenveranstaltungen der TUP 

erhalten Sie das ganze Jahr hindurch beim TicketCenter oder an der 

Vorverkaufskasse im Aalto-Theater – ab 10,– Euro in jeder Preisklasse. 

Wir beraten Sie gerne. 

THEATERFERIEN 

Das AboBüro ist vom 30.06.–10.08.2008 geschlossen. Das Ticket- 

Center und der Telefonservice haben vom 30.06–10.08.2008 eingeschränkte 

Öffnungszeiten: Mo–Fr 10.00–15.00 Uhr. In dieser Zeit 

übernimmt das TicketCenter den Service rund um die Abonnements. 

Die Aalto-Kasse ist vom 30.06.–25.08.2008 geschlossen. 

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ABONNEMENTS 

IHRE VORTEILE ALS ABONNENT 

Mit der Entscheidung für eines unserer Abonnements sichern Sie 

sich viele Vorteile: 

– Sie sparen bis zu 30% des normalen Kassenpreises. 

– Sie sparen die Ticketgebühr. 

– Für Abonnenten gibt es kein „Ausverkauft“. 

– Sie haben Ihren festen Stammplatz. 

– Das Anstehen an der Theaterkasse entfällt. 

– Sie können langfristig planen und frühzeitig „Ihren“ Theateroder 

Konzerttag für die ganze Saison bestimmen. 

– Sie erhalten jeden Monat den Spielplan der Theater und 

Philharmonie Essen frei Haus. 

ABONNEMENTBEDINGUNGEN DER THEATER UND 

PHILHARMONIE ESSEN GMBH (TUP) 

I. Zustandekommen eines Abonnement-Vertrages / Änderungen 

Mit der Unterzeichnung der schriftlichen Bestellung und der Übersendung bzw. Übergabe 

des Abonnement-Ausweises kommt ein Abonnement-Vertrag zwischen der Theater und Philharmonie 

Essen GmbH und dem Besteller zustande. Die hier genannten Abonnementbedingungen 

sind Bestandteil des Vertrages. Die TUP behält sich das Recht vor, diese Abonnementbedingungen 

für die jeweilige Spielzeit zu ändern. Im Übrigen gelten die AGB der TUP. 

II. Laufzeit des Abonnement-Vertrages 

Der Abonnement-Vertrag beginnt in der Spielzeit, die in der schriftlichen Bestellung angegeben 

ist. Er läuft auf unbestimmte Dauer und gilt auch für die Spielzeiten, die der in der Bestellung 

genannten ersten Spielzeit folgen. 

III. Kündigung des Abonnement-Vertrages 

Der Abonnement-Vertrag endet zum Ablauf einer laufenden Spielzeit, wenn der Abonnent 

oder die TUP das Vertrags-Verhältnis bis spätestens zum 30. Juni der laufenden Spielzeit 

schriftlich kündigt. Eine Kündigung aus wichtigem Grund (insbesondere bei säumiger Zahlung 

des Abonnements) bleibt unberührt. 

IV. Abonnement-Preis 

Die für die jeweilige Spielzeit gültigen Abonnement-Preise sind aus den jährlichen speziellen 

Publikationen und den von der TUP herausgegebenen Jahresheften ersichtlich. Der Preis für 

das Abonnement ist in jeder Spielzeit gesondert zu entrichten. Er ist für die jeweilige Spielzeit 

bis zum 15. September des Spielzeitjahres in einer Summe zu entrichten oder aber in 

zwei gleichen Raten spätestens zum 15. September des Spielzeitjahres und zum 2. Januar des 

Folgejahres. Zahlungen sind unter Angabe der Abonnenten-Nummer zu überweisen auf eines 

der folgenden Konten: 

Sparkasse Essen BLZ 360 501 05 Konto-Nr. 252 312 

National Bank Essen BLZ 360 200 30 Konto-Nr. 114 316 

Postgiroamt Essen BLZ 360 100 43 Konto-Nr. 6630-433 

Es sind auch Bareinzahlungen möglich. 

V. Terminverlegung / Platzänderungen 

Die TUP wird alles unternehmen, die im Rahmen der Bestellung durch den Abonnenten getroffene 

Platzwahl während der gesamten Laufzeit des Vertrages einzuhalten; sie hat allerdings 

das Recht, aus künstlerischen und/oder organisatorischen Gründen kurzfristig Platzänderungen 

oder auch Änderungen der Spielstätte vorzunehmen, Abonnement-Vorstellungen auf einen 

anderen Termin zu verlegen oder das vorgesehene Programm zu ändern. Bei Ausfall einer 

Abonnement-Vorstellung durch Streik oder höhere Gewalt hat der Abonnent keinen Anspruch 

auf eine Ersatzleistung. Dies gilt ebenso bei Versäumnis einer Vorstellung. 

VI. Übertragbarkeit 

Das Abonnement ist grundsätzlich auf Dritte übertragbar, eine Übertragung entbindet den 

Vertragspartner jedoch nicht von seiner Zahlungsverpflichtung. Bei ermäßigten Abonnements 

muss die begünstigte Person ebenfalls einen Anspruch auf diese Ermäßigung nachweisen 

können. Eine Auszahlung, die sich aus einer Ermäßigungsberechtigung ergeben würde, ist 

ausgeschlossen. 

VII. Umtausch(-scheine) und Gültigkeit (gilt nicht bei Abos der Sparte Philharmonie) 

Können Sie aus zwingenden Gründen eine Abo-Vorstellung nicht besuchen, erhalten Sie gegen 

Vorlage Ihres Abo-Ausweises (bis spätestens zwei Werktage vor der Veranstaltung) einen Abo- 

Umtauschschein. Der 1. und 2. Umtausch ist kostenlos; ab dem 3. Tausch erheben wir eine 

Bearbeitungsgebühr (zurzeit 1,00 Euro). Eine Barauszahlung ist ausgeschlossen. Bei der Einlösung 

des Umtauschscheins besteht kein Erstattungsanspruch, wenn nur Plätze einer niedrigeren 

Preiskategorie angeboten werden können. Für Plätze einer höheren Preisgruppe wird 

ein Aufschlag berechnet, der sich aus der Differenz der Platzgruppen ergibt. Der Abo- 

Umtauschschein ist nur innerhalb einer Spielzeit einlösbar und verliert 3 Monate nach Ablauf 

der Ausstellung seine Gültigkeit. Eine Garantie für die Einlösung von Umtauschscheinen bei 

bestimmten Werken oder Terminen wird nicht übernommen. Umtauschscheine sind nicht 

einlösbar für Premieren, Sonderveranstaltungen und Konzerte der Philharmonie Essen. 

VIII. Wahl-Abonnements 

Alle Sparten der TUP bieten Wahl- oder Gutschein-Abos an, die nach Verfügbarkeit der Plätze 

eingelöst werden können. Es gelten die unter VI. genannten Regelungen zur Übertragbarkeit 

und die unter VII. genannten Regelungen zur Einlösung von Gutscheinen. Mit Ablauf der 

Spielzeit verlieren nicht eingelöste Wahlabo-Gutscheine ihre Gültigkeit. 

IX. Verlust 

Der Verlust Ihres Abo-Ausweises ist dem AboBüro sofort mitzuteilen (Tel.: 0201.8122-200). 

Gegen eine Bearbeitungsgebühr von zurzeit 2,50 Euro erhalten Sie einen Abo-Ersatzausweis. 

Verloren gegangene Abo-Umtauschscheine können nicht ersetzt werden. 

X. Datenspeicherung/Adressänderung 

Zu internen Zwecken werden sämtliche das Abonnement betreffenden Daten maschinell 

gespeichert. Adressänderungen etc. sind schnellstmöglich dem AboBüro mitzuteilen. 

XI. Gerichtsstand 

Gerichtsstand ist Essen. 

TICKETS: 0201 . 81 22 - 200 

tickets@theater-essen.de 


Wenn Sie zu den Informationen in diesem Heft oder zum Kartenvorverkauf 

Fragen haben, beraten wir Sie gerne: 

Telefon: 0201 . 81 22 - 200, Fax: 0201 . 81 22 - 201, 

Vorverkauf im TicketCenter, I. Hagen 26, 45127 Essen 

und im Aalto-Theater, Opernplatz 10, 45128 Essen, 


Abonnements im AboBüro, II. Hagen 2, 45127 Essen, 

E-Mail: abobuero@theater-essen.de, Internet: www.theater-essen.de 

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ABOREIHEN ABOREIHEN 

PREMIERENABO 

gilt für alle Premieren der laufenden Spielzeit. 

ABOS I, II, IV UND VIII 

Die Abos I, II, IV und VIII umfassen je sieben Vorstellungen. 

Die AboTage sind in der Regel Dienstag (I), Mittwoch (II), 

Donnerstag (IV) und Samstag (VIII). 

ABOS III, V, VI, VII, IX UND X 

Die Abos III, V, VI, VII, IX und X umfassen fünf Vorstellungen. 

Die AboTage sind in der Regel Mittwoch (III), Donnerstag (V), 

Freitag (VI und VII), Sonntag (IX) und Sonntagnachmittag (X). 

BALLETTABO 

umfasst drei Vorstellungen von Neuproduktionen an 

verschiedenen Wochentagen. 

WAHLABO 

ist ein Paket mit zehn Gutscheinen, mit dem Sie innerhalb der von 

Ihnen ausgesuchten Preisgruppe Stück und Tag frei aus unserem Spielplan 

auswählen können (Ausnahme: Premieren und Sonderveranstaltungen). 

Sie können die Gutscheine einzeln für verschiedene Vorstel- 

lungen verwenden oder mehrere Gutscheine für eine Vorstellung einlösen. 

Die Ermäßigung beträgt bis zu 30% gegenüber dem regulären 

Eintrittspreis. 

Besonderer Service: Ihr WahlAbo wird auf Wunsch vom AboBüro 

geführt, d.h., Sie hinterlegen Ihr WahlAbo bei uns und teilen uns Ihre 

Termin- und Platzwünsche mit – den Rest erledigen wir. Zu Ihrer Information 

wird Ihnen der aktuelle Monatsspielplan kostenlos zugesandt. 

JUNIORABO 

entspricht den AboReihen im Aalto-Theater (Ausnahme: Premieren- 

Abo) und gilt für Schüler und Studenten bis zur Vollendung des 

27. Lebensjahres. Es ist nur mit entsprechendem Ausweis gültig. 

AALTO JUNIOR WAHLABO 

Fünf Gutscheine für Musiktheater und Ballett zum Preis von insgesamt 

50,– Euro. In allen Preiskategorien, je nach Verfügbarkeit. 

AALTO > COME IN! ;-) 

ist ein Paket mit vier Vorstellungen aus Oper und Ballett zum 

Preis von insgesamt 30,00 Euro und gilt für junge Leute von 15 bis 

27 Jahren. 

PREMIERENABO SAMSTAG / SONNTAG ABO I DIENSTAG 

SA 13.09.08 Chess 

DI 16.09.08 Chess 

SA 11.10.08 La Vie en Rose (B) 

SA 08.11.08 Das Rheingold 

SA 31.01.09 Fürst Igor 

SA 07.03.09 Tanzhommage an Queen (B) 

SA 11.04.09 Nabucco 

SO 24.05.09 Die Walküre 

SO 21.06.09 Coppélia (B) 

ABO III MITTWOCH 

MI 29.10.08 Semele 

MI 10.12.08 Chess 

MI 11.02.09 Fürst Igor 

MI 27.05.09 Tanzhommage an Queen (B) 

MI 10.06.09 Nabucco 

ABO VI FREITAG 

FR 31.10.08 Turandot 

FR 12.12.08 Chess 

FR 30.01.09 La Vie en Rose (B) 

FR 06.03.09 Lucia di Lammermoor 

FR 26.06.09 Das Feuerwerk 

DI 18.11.08 Das Rheingold 

DI 03.02.09 Fürst Igor 

DI 10.03.09 Tanzhommage an Queen (B) 

DI 21.04.09 Nabucco 


DI 30.06.09 Coppélia (B) 

ABO IV DONNERSTAG 

DO 18.09.08 Semele 

DO 30.10.08 La Vie en Rose (B) 

DO 04.12.08 Chess 

DO 05.02.09 Das Rheingold 

DO 30.04.09 Fürst Igor 

DO 21.05.09 Tanzhommage an Queen (B) 

DO 11.06.09 Die Walküre 

ABO IX SONNTAG 

ABO X SONNTAGNACHMITTAG 

SO 21.09.08 Semele 

SO 19.10.08 La Vie en Rose (B) 

SO 26.10.09 Chess 

SO 07.12.08 Das Rheingold 

SO 11.01.09 Tannhäuser 

SO 15.02.09 Fürst Igor 

SO 15.03.09 Tanzhommage an Queen (B) SO 19.04.09 Nabucco 

SO 10.05.09 Fürst Igor 


AALTO > COME IN! ;-) SERIE A 

SA 29.11.08 Chess 

FR 06.02.09 Fürst Igor 

SA 14.03.09 Der Rosenkavalier 

SA 25.04.09 Home/Ptah (B) 

(B) = Ballett 

ABO II MITTWOCH 

MI 15.10.08 La Vie en Rose (B) 

MI 03.12.08 Das Rheingold 

MI 07.01.09 Chess 

MI 18.03.09 Tanzhommage an Queen (B) 

MI 29.04.09 Nabucco 


MI 01.07.09 Fürst Igor 

ABO V DONNERSTAG 

DO 02.10.08 Chess 

DO 22.01.09 Tannhäuser 

DO 12.02.09 Lucia di Lammermoor 

DO 12.03.09 Tanzhommage an Queen (B) 

DO 23.04.09 Das Feuerwerk 

ABO VII FREITAG 

ABO VIII SAMSTAG 

FR 28.11.08 Das Rheingold 

SA 04.10.08 Chess 

FR 09.01.09 Chess 

SA 15.11.08 Das Rheingold 

FR 13.02.09 Fürst Igor 


FR 24.04.09 Nabucco 

SA 04.04.09 Tanzhommage an Queen (B) 

FR 12.06.09 Tanzhommage an Queen (B) SA 16.05.09 Nabucco 

SA 06.06.09 Fürst Igor 

SA 04.07.09 Die Walküre 

AALTO > COME IN! ;-) SERIE B 

SA 13.12.08 Dornröschen (B) 

FR 16.01.09 Chess 

SA 28.03.09 Le nozze di Figaro 

SA 20.06.09 Die Walküre 

BALLETTABO 


FR 10.04.09 Tanzhommage an Queen (B) 

SA 27.06.09 Coppélia (B) 

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SITZPLAN | PREISE 

PARKETT LINKS 

BÜHNE 

64 ABONNEMENTS | PREISE: MUSIKTHEATER | BALLETT 

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PREISGRUPPE I 

PREISGRUPPE II 

PREISGRUPPE III 

PREISGRUPPE IV 

PREISGRUPPE V 

1. BALKON LINKS 

2. BALKON LINKS 

PARKETT RECHTS 

1. BALKON RECHTS 

2. BALKON RECHTS 

EINZELPREISE: MUSIKTHEATER | BALLETT 

PREISGRUPPE PREMIEREN MUSICAL MUSICAL REPERTOIRE REPERTOIRE REPERTOIRE REPERTOIRE REPERTOIRE REPERTOIRE 

OPERETTE OPERETTE KATEGORIE A KATEGORIE A KATEGORIE B KATEGORIE B KATEGORIE C KATEGORIE C 

FR | SA FR | SA FR | SA FR | SA 

I 58,30 49,50 52,25 42,35 45,10 39,60 42,35 36,30 39,05 

II 47,85 44,– 46,75 36,30 39,05 33,55 36,30 29,70 32,45 

III 35,20 35,20 37,95 26,95 29,70 24,20 26,95 22,55 25,30 

IV 26,95 29,95 29,70 21,45 24,20 18,70 21,45 15,40 18,15 

V 17,05 17,05 19,80 15,95 18,70 13,20 15,95 11,– 13,75 

Alle Preise inkl. 10% Gebühr, einschließlich Garderobe und VRR Kombi-Ticket. 

PREISGRUPPE PREMIERENABONNEMENT ABONNEMENT ABONNEMENT BALLETTABONNEMENT WAHLABONNEMENT 

8 AUFFÜHRUNGEN 7 AUFFÜHRUNGEN 5 AUFFÜHRUNGEN 3 AUFFÜHRUNGEN 10 GUTSCHEINE 

I 424,– 196,– 140,– 84,– 324,– 

II 348,– 161,– 115,– 69,– 274,50 

III 256,– 122,50 87,50 52,50 198,– 

IV 196,– 84,– 60,– 45,– 153,– 

V 124,– 59,50 42,50 25,50 108,– 

Alle Preise einschließlich Garderobengebühr und VRR Kombi-Ticket. 

JUNIORABO | PREISE: MUSIKTHEATER | BALLETT 

PREISGRUPPE ABONNEMENT ABONNEMENT JUNIORWAHLABO 

7 AUFFÜHRUNGEN 5 AUFFÜHRUNGEN 5 GUTSCHEINE 

I 115,50 82,50 50,– 

II 94,50 67,50 50,– 

III 71,75 51,25 50,– 

IV 49,– 35,– 50,– 

V 35,– 25,– 50,– 

JuniorAbo: Preise für Schüler und Studenten bis zur Vollendung des 27. Lebensjahres, 

gegen Vorlage des entsprechenden Ausweises. 

Alle Preise einschließlich Garderobengebühr und VRR Kombi-Ticket. 

AALTO > COME IN! ABONNEMENT: MUSIKTHEATER | BALLETT 

PREISGRUPPE ABONNEMENT 

4 AUFFÜHRUNGEN 

V 30,– 

Preis für Schüler und Studenten bis zur Vollendung des 27. Lebenjahres, 

gegen Vorlage des entsprechenden Ausweises. 

Preis einschließlich Garderobengebühr und VRR Kombi-Ticket.

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SERVICE THEATERORGANISATIONEN 

IHR WEG ZU UNS 

... mit dem Auto 

Wenn Sie mit dem Auto von außerhalb kommen, folgen Sie – 

egal ob Sie von der A 40, der A 42 oder der A 52 abfahren – der 

Beschilderung Richtung Essen-Zentrum und Opernhaus. 

... mit Bus und Bahn 

Das Aalto-Theater liegt nur wenige Gehminuten vom Hauptbahnhof 

entfernt. Mit Bus oder Bahn fahren Sie bis zur Haltestelle 

„Aalto-Theater“: Linien 105, 106, 145, 146, 154, 155 und 193. 

PARKPLÄTZE 

Ab 90 Minuten vor Vorstellungsbeginn finden Sie bei Veranstaltungen 

im Aalto-Theater kostenlose Parkplätze in ausreichender Zahl in der 

Tiefgarage des Theaters. Das Parkhaus ist abends bis 24.00 Uhr 

geöffnet, freitags, samstags sowie an Abenden vor Feiertagen bis 

1.00 Uhr. 

IHR TICKET = IHR FAHRAUSWEIS 

Ihre Eintrittskarte bzw. Ihr Abo-Ausweis gilt am Veranstaltungstag 

als Fahrausweis in allen Bussen und Bahnen der Essener Verkehrs 

AG (EVAG) sowie des Verkehrsverbunds Rhein-Ruhr (VRR). 

SERVICE FÜR ROLLSTUHLFAHRER 

Im Aalto-Theater stehen einige Rollstuhlplätze zur Verfügung. 

Rollstuhlfahrer können mit dem Lift direkt von der Tiefgarage in 

das Aalto-Theater gelangen. 

SERVICE FÜR VERSPÄTETE 

Wenn Sie einmal zu spät kommen sollten, bemühen wir uns um 

einen möglichst unkomplizierten Einlass. Bitte haben Sie Verständnis, 

dass ein Zutritt zum Saal nicht immer direkt nach Ihrer Ankunft 

möglich ist. Wir bieten Ihnen jedoch die Möglichkeit, die Vorstellung 

bis dahin auf dem Monitor im Foyer zu verfolgen. 

GARDEROBE 

Die Garderobengebühr ist im Eintrittspreis enthalten. 

GASTRONOMIE UND ÖFFNUNGSZEITEN 

Gerne reservieren wir Ihnen einen Tisch in der Aalto-Cafeteria. 

Telefon: 0201 . 81 22 - 593 oder 0201 . 23 88 72. Die Gastronomie 

öffnet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn, bei Veranstaltungen im 

Foyer eine halbe Stunde vor Beginn. An Freitagen, Samstagen und 

vor Feiertagen ist die Cafeteria zusätzlich eine Stunde nach 

Veranstaltungsende geöffnet. 

TAXI-SERVICE 

Beim Garderobenpersonal können Sie vor der Vorstellung oder 

in der Pause ein Taxi für die Rückfahrt vorbestellen. 

PROGRAMMHEFTE 

Die Programmhefte zu den aktuellen Musiktheater- und Ballett- 

Produktionen sind – jeweils nach der Premiere – auch an den 

Vorverkaufskassen erhältlich. Konzertprogramme werden nur am 

Konzerttag am jeweiligen Spielort verkauft. 

BILD- UND TONAUFNAHMEN 

Bild- und Tonaufnahmen sind aus urheberrechtlichen Gründen bei 

den Veranstaltungen in unseren Häusern nicht gestattet. Wir bitten 

um Verständins. 

MOBILTELEFONE 

Um akustische und technische Störungen zu vermeiden, bitten 

wir Sie, Ihr Mobiltelefon – ebenso wie den Signalton Ihrer elektronischen 

Uhr – während der Veranstaltung auszuschalten. 

ZU GAST IN ESSEN 

Informationen über die Stadt Essen, über Übernachtungsmöglichkeiten, 

über Stadtführungen und viele weitere Angebote rund um 

Ihren Aufenthalt in Essen erhalten Sie bei der 

Touristikzentrale Essen, Im Handelshof 

Am Hauptbahnhof 2, 45127 Essen 

Telefon 0201 . 88 720 41 bis 88 720 49, Fax 0201 . 88 720 44, 

E-Mail: touristikzentrale@essen.de, Internet: www.essen.de 

THEATERORGANISATIONEN 

Der Essener Theaterring und die Theatergemeinde Essen nehmen 

ihren Mitgliedern die Planung von Theaterbesuchen ab und räumen 

erhebliche Preisnachlässe für Eintrittskarten ein. 

Essener Theaterring 

Telefon: 0201 . 22 33 08, www.theaterring-essen.de 

Theatergemeinde Essen 

Telefon: 0201 . 22 22 29, www.theatergemeinde-essen.de 

FREUNDESKREIS 

Der Freundeskreis Theater und Philharmonie Essen e.V. hat sich die 

ideelle und wirtschaftliche Unterstützung der Essener Bühnen zur 

Aufgabe gemacht und möchte seinen Mitgliedern ein Forum für 

partnerschaftliche Beziehungen zum Theater bieten. 

Freundeskreis Theater und Philharmonie Essen e.V. 

Telefon: 0201 . 800 10 04, www.freundeskreis-TUP.de

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SPIELPLAN 

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AUGUST SEPTEMBER OKTOBER NOVEMBER 

Konzert für behinderte Essener 

Bürgerinnen und Bürger (PH) 20.00 Uhr 

Open-Air-Konzert 

(Kennedyplatz) 20.00 Uhr 

1. Sinfoniekonzert (PH) 20.00 Uhr 


Tag der offenen Tür ab 12.00 Uhr 

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Matinee Chess 11.00 Uhr 

Semele (WA) 19.00 Uhr 



Chess (PR) 19.00 Uhr 

Chess 18.00 Uhr 


Semele 19.30 Uhr 

1. Konzert für junge Leute 19.00 Uhr 

Don Giovanni (WA) 19.00 Uhr 


Jubiläumskonzert – 

20 Jahre Aalto-Theater 19.30 Uhr 

Don Giovanni 19.00 Uhr 

1. Foyerkonzert (F) 11.00 Uhr 


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Turandot (WA) 18.00 Uhr 


Matinee La Vie en Rose (B) 11.00 Uhr 




La Vie en Rose (B, PR) 19.00 Uhr 

Turandot 19.00 Uhr 

La Vie en Rose (B) 19.30 Uhr 

Hänsel und Gretel (WA) 19.00 Uhr 

Das Feuerwerk (WA) 19.30 Uhr 


2. Foyerk. (F) 11 Uhr | La Vie en R. (B) 16.30 Uhr 

Chor-Jubiläumskonzert (PH) 19.00 Uhr 






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Matinee Rheingold 11.00 Uhr 

Die Zauberflöte (WA) 19.00 Uhr 


Das Rheingold (PR) 19.00 Uhr 


Jubiläums-Benefizgala für rumänische 

Straßenkinder (F) 19.30 Uhr 

Dornröschen (B, WA) 19.30 Uhr 


Dornröschen für Kinder (B, PR) 10.30 Uhr 

Feuerwerk 19.30 Uhr | 4. Sinfoniek. (PH) 20 Uhr 

Das Rheingold 19.00 Uhr 

Chess (geschl. Vorst.) 

Dornröschen (B) 19.00 Uhr 

Dornröschen für Kinder (B) 10.30 Uhr 


Tanztheater Wuppertal Pina Bausch: 

„Nefés“ (Gastspiel) 

Aids-Gala (PH) 20.00 Uhr 

Tanztheater Wuppertal Pina Bausch: 

„Masurca Fogo“ (Gastspiel) 

Die Zauberflöte 19.30 Uhr 

Das Feuerwerk 19.30 Uhr 

Hänsel und Gretel 19.00 Uhr 




La Bohème (WA) 18.00 Uhr 

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DEZEMBER JANUAR 

La Bohème 19.30 Uhr 











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Tannhäuser (WA) 19.00 Uhr 



Tannhäuser 19.00 Uhr 





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Neujahrskonzert (PH) 18.00 Uhr 





Mahagonny (WA) 19.30 Uhr 








Matinee Fürst Igor 11.00 Uhr 




Mahagonny 19.00 Uhr 

Tannhäuser (geschl. Vorst.) 


Fürst Igor (PR) 19.00 Uhr 

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FEBRUAR MÄRZ 



Fürst Igor 19.30 Uhr 



JOTA Spezial: „As you like it“ 

(Konzert) 19.00 Uhr 



Lucia di Lammermoor (WA) 19.30 Uhr 







Lucia di Lammermoor 19.00 Uhr 

Salonkonzert (F) 11.00 Uhr 





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Matinee Tanzhommage an Queen (B) 11.00 Uhr 



Tanzhommage an Queen 

(B, PR) 19.00 Uhr 

Kinderkonzert 11.00 Uhr 


Tanzhommage an Queen (B) 19.30 Uhr 



Der Rosenkavalier (WA) 19.00 Uhr 

Kinderkonzert 11.00 Uhr 



Mahagonny 19.30 Uhr 

Der Rosenkavalier 19.00 Uhr 

Verleihung des deutschen Tanzpreises 

18.00 Uhr 


Le nozze di Figaro (WA) 18.00 Uhr 




Le nozze di Figaro 19.00 Uhr 

Konzert der Stipendiaten (F) 11.00 Uhr 


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APRIL MAI JUNI 



Tanzhommage an Queen (B) 19.00 Uhr MO 

Matinee Nabucco 11.00 Uhr 


Tanzhommage an Queen (B) 18.00 Uhr SO 

Nabucco (PR) 19.00 Uhr 


Home/Ptah (B, PR) 19.00 Uhr 

Nabucco 16.30 Uhr 


Home/Ptah (B) 19.30 Uhr 








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SO Tanzhommage an Queen (B) 18.00 Uhr DI 

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Matinee Die Walküre 11.00 Uhr 


Die Walküre (PR) 17.00 Uhr 




Legende: PR: Premiere | WA: Wiederaufnahme | B: Ballett | PH: Philharmonie | F: Aalto-Foyer 




DO Tanzhommage an Queen (B) 18.00 Uhr SO Coppélia (PR, B) 18.00 Uhr 

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Die Walküre 18.00 Uhr 

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Matinee Coppélia (B) 11.00 Uhr 








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Coppélia (B) 19.00 Uhr 



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JULI 






Vorverkaufsbeginn 

Der Kartenvorverkauf beginnt 

in der Regel vier Monate vor 

dem Veranstaltungstermin. 

Vorverkaufskassen 

TicketCenter 

I. Hagen 26, 45127 Essen 


Mo 10.00–16.00 Uhr 

Di–Fr 10.00–19.00 Uhr 

Sa 10.00–15.00 Uhr 

Aalto-Theater 


Di–Fr 13.00–18.30 Uhr 

Sa 15.00–18.00 Uhr 

An vorstellungsfreien Tagen 

60 Min. länger geöffnet 

Die Abendkasse 

öffnet an Veranstaltungstagen 

90 Min. vor Veranstaltungsbeginn; 

sonn- und feiertags 2 Stunden 

vorher. Die Tageskasse öffnet 

bei Foyer- und Kinderkonzerten 

60 Minuten vorher. 

Philharmonie 

Eingang am Stadtgarten 

Huyssenallee 53, 45128 Essen 

Mo–Fr 10.00–18.00 Uhr 

Sa 10.00–15.00 Uhr 

AboBüro 

II. Hagen 2, 45127 Essen 

E-Mail: abobuero@theater-essen.de 

Mo–Fr 10.00–16.00 Uhr 

Sa 10.00–15.00 Uhr 

Telefonservice 

Telefon: 02 01. 81 22-200 

Telefax: 02 01. 81 22-201 

Mo 9.00–16.00 Uhr 

Di–Fr 9.00–19.00 Uhr 

Sa 9.00–15.00 Uhr 


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abobuero@theater-essen.de 


AALTO-MUSIKTHEATER ESSEN | ESSENER PHILHARMONIKER 2008 / 2009 

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AALTO-MUSIKTHEATER ESSEN SPIELZEIT 2008 / 2009 

ABONNEMENT TAG AUFFÜHRUNGEN PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG ANZAHL 

OPER & BALLETT 

ABO PREMIEREN SAMSTAG | SONNTAG 8 AUFFÜHRUNGEN 424,– 348,– 256,– 196,– 124,– 

ABO I DIENSTAG 7 AUFFÜHRUNGEN 196,– 161,– 122,50 84,– 59,50 

ausv. 

ausv. 

ausv. 

ausv. 

ABO II MITTWOCH 7 AUFFÜHRUNGEN 196,– 161,– 122,50 84,– 59,50 

ABO III MITTWOCH 5 AUFFÜHRUNGEN 140,– 115,– 87,50 60,– 42,50 

ABO IV DONNERSTAG 7 AUFFÜHRUNGEN 196,– 161,– 122,50 84,– 59,50 

ABO V DONNERSTAG 5 AUFFÜHRUNGEN 140,– 115,– 87,50 60,– 42,50 

ABO VI FREITAG 5 AUFFÜHRUNGEN 140,– 115,– 87,50 60,– 42,50 

ABO VII FREITAG 5 AUFFÜHRUNGEN 140,– 115,– 87,50 60,– 42,50 

ABO VIII SAMSTAG 7 AUFFÜHRUNGEN 196,– 161,– 122,50 84,– 59,50 

ABO IX SONNTAG 5 AUFFÜHRUNGEN 140,– 115,– 87,50 60,– 42,50 

ABO X SO NACHMITTAG 5 AUFFÜHRUNGEN 140,– 115,– 87,50 60,– 42,50 

ABO BALLETT 3 AUFFÜHRUNGEN 84,– 69,– 52,50 45,– 25,50 

ABO JUNIOR * (I, II, IV, VIII) 7 AUFFÜHRUNGEN 115,50 94,50 71,75 49,– 35,– 

ABO JUNIOR * (III, V, VI, VII, IX, X) 5 AUFFÜHRUNGEN 82,50 67,50 51,25 35,– 25,– 

WAHLABO FREIE AUSWAHL 10 AUFFÜHRUNGEN 324,00 274,50 198,– 153,– 108,– 

JUNIOR WAHLABO FREIE AUSWAHL 5 GUTSCHEINE KOMPLETTPREIS 50,– 

AALTO > COME IN FREITAG | SAMSTAG 4 AUFFÜHRUNGEN SERIE A SERIE B JEWEILS 30,– / 2. BALKON (V) 

ESSENER PHILHARMONIKER 2008 / 2009 

ABONNEMENT TAG KONZERTE PG 1 PG 2 PG 3 PG 4 PG 5 PG ANZAHL 


K 1 DONNERSTAG 12 SINFONIEKONZERTE 288,– 240,– 192,– 156,– 120,– 



K 4 FREITAG 12 SINFONIEKONZERTE 288,– 240,– 192,– 156,– 120,– 



ABO JUNIOR * K1 | K4 12 SINFONIEKONZERTE 180,– 150,– 120,– 96,– 72,– 

ABO JUNIOR * K2 | K3 | K5 | K6 6 SINFONIEKONZERTE 90,– 75,– 60,– 48,– 36,– 

CLASSIC>COME IN SINFONIEKONZERTE 3 KONZERTE CHOREMPORE (III / IV) 21,– 

ABO FOYERKONZERTE 6 FOYERKONZERTE FREIE PLATZWAHL 51,– 

ABO JUNIOR FOYERKONZERTE 6 FOYERKONZERTE FREIE PLATZWAHL 30,– 

ABO KONZERT FÜR JUNGE LEUTE 3 KONZERTE 33,– 30,– 27,– 21,– – 

ABO JUNIOR KONZERT FÜR JUNGE LEUTE 3 KONZERTE 13,20 12,– 10,80 8,40 – 

JUNIOR WAHLABO FREIE AUSWAHL 5 GUTSCHEINE KOMPLETTPREIS 40,– 

* Bitte gewünschte Abonnementreihe angeben Alle Preise in Euro.

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und im Aalto-Theater, Opernplatz 10, 45128 Essen, E-Mail: tickets@theater-essen.de, 

Abonnements nur im AboBüro, II. Hagen 2, 45127 Essen, E-Mail: abobuero@theater-essen.de, Internet: www.theater-essen.de

NOTIZEN 

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IMPRESSUM 

Herausgeber 



Telefon 0201 . 81 22 - 0 

Telefax 0201 . 81 22 - 503 

E-Mail infoaalto@theater-essen.de 


Geschäftsführer 

Berger Bergmann 

Opernintendant und Generalmusikdirektor 


Ballettdirektor 


Redaktion, Konzept und Texte 

Presse- und Öffentlichkeitsarbeit, 

Dramaturgie 

Fotos (Momentaufnahmen aus der Serie: 

Aalto-Theater Essen 2002 – 2008) 

© Jürgen Leiendecker | www.keintrix.de 

Fotos (Künstlerporträts) 

Agenturen und privat 

Fotos (Produktionen) 

Thilo Beu, Karl Forster, Matthias Jung, 

Jörg Landsberg, Harald Reusmann, 

Bettina Stöß, Gert Weigelt 

Design 

smakdesign, Katrin Gamerschlag 

Anzeigen 

TUP-Marketing 

Druck 

Color-Druck Essen GmbH 

Redaktionsschluss: 17. März 2008 


Kulturpartner der Theater und Philharmonie 

Essen GmbH

SPIELZEIT 2008/2009 - Kulturkritik-Ruhr

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