SCHönHeitSklinik „BodenSee-diva“ - 3-Länder-Theater Agentur

3-
LÄNDER-
THEATER
AGENTUR
Dietlind & Dieter Ballmann
D-79639 Grenzach-Wyhlen
Schlossweg 9
Telefon 0 76 24 / 98 36 53
Fax 0 76 24 / 98 36 54
e-mail: info@3laender-theater.ch
Internet: www.3laender-theater.ch
Grenzacherweg 103, CH-4125 Riehen, Tel. +41 61 / 601 69 57, Fax +41 61 / 601 14 84
Schauspielangebot 2013-2014
HolzerS PeePSHow
Komödie von Markus Köbeli
Mit: Hansi Kraus • Miriam Krause
Jochen Senf • Corinna Binzer u.a.
19. September – 26. Oktober 2013
CHamPagnerkomödie
Komödie von Samuel Taylor
Mit: Hans-Peter Korff • Christiane Leuchtmann
& Ensemble
1. November – 31. Dezember 2013
die Panne
Komödie von Friedrich Dürrenmatt
Mit: Egon Klauser • Dieter Ballmann
Isolde Polzin & Ensemble
10. Januar – 15. Februar 2014
SCHönHeitSklinik
„BodenSee-diva“
Komödie von Dani von Wattenwyl
Mit: Dieter Ballmann • Sophie Wepper & Ensemble
9. Februar – 30. März & 15. April – 10. Mai 2014
verwandte Sind
auCH menSCHen
Lustspiel von Erich Kästner
Mit: Rainer Hunold • Dieter Ballmann
& großem Ensemble
1. - 14. April 2014

Schauspielangebot 2013-2014
19.09 - 26.10.2013
Honorar
nach vereinbarung
5 mitwirkende
01.11. - 31.12.2013
Honorar
nach vereinbarung
5 mitwirkende
10.01 - 15.02.2014
Honorar
nach vereinbarung
5 mitwirkende
09.02. - 30.03.
& 15.04. – 10.05.14
Honorar
nach vereinbarung
5 mitwirkende
01. - 14.04.2014
Honorar
nach vereinbarung
10 mitwirkende
3-
LÄNDER-
THEATER
AGENTUR
Holzers Peepshow
Komödie von Markus Köbeli
Mit: Hansi Kraus • Miriam Krause • Jochen Senf
Corinna Binzer u.a.
Regie: Dieter Ballmann
Champagnerkomödie
Komödie von Samuel Taylor
Mit: Hans-Peter Korff • Christian Leuchtmann
& Ensemble
Regie: Dieter Ballmann
Die Panne
Komödie von Friedrich Dürrenmatt
Mit: Egon Klauser • Dieter Ballmann • Isolde Polzin
Regie: Dieter Ballmann
Schönheitsklinik „Bodensee-Diva“
Eine Komödie von Dani von Wattenwyl
Mit: Jochen Senf • Sophie Wepper • Dani von Wattenwyl
& Ensemble
Regie: Dieter Ballmann
verwandte Sind auCH menSCHen
Lustspiel von Erich Kästner
Mit: Rainer Hunold · Dieter Ballmann
& großem Ensemble
Regie: Dieter Ballmann
Dietlind & Dieter Ballmann
D-79639 Grenzach-Wyhlen
Schlossweg 9
Telefon 0 76 24 / 98 36 53
Fax 0 76 24 / 98 36 54
e-mail: info@3laender-theater.ch
Internet: www.3laender-theater.ch
Grenzacherweg 103, CH-4125 Riehen, Tel. +41 61 / 601 69 57, Fax +41 61 / 601 14 84

Sehr geehrte Damen und Herren,
Wir freuen uns, Ihnen den neuen Spielplan für unsere Theatergastspiele
in der Saison 2013/2014 vorstellen zu können und mit Ihnen gemeinsam
eine interessante Spielplanauswahl für die kommende Saison zu treffen.
Traditionell haben wir für Sie einen anspruchsvollen komödiantischen
Spielplan mit einer Auswahl von Erfolgsproduktionen aus unserem Theater
zusammengestellt. Jede dieser Produktionen ist mit kreativer Kraft
und Leidenschaft für das Theater entstanden. Theater vom Feinsten mit
hochkarätigen Ensembles: Mit „Holzers Peepshow“ eröffnen wir die
Spielzeit. Hansi Kraus, Miriam Krause und Jochen Senf sind dabei die
Hauptakteure. Es folgt eine weitere Eigenproduktion: „Champagnerkomödie“.
Für dieses fulminante Stück konnten wir zwei grossartige Darsteller
gewinnen: Hans-Peter Korff und Christiane Leuchtmann. Mit der
Krimi-Komödie „Die Panne“ von Friedrich Dürrenmatt geht es in literarische
Gefilde. Dann folgt der Lachschlager „Schönheitsklinik Bodensee-
Diva“ mit Jochen Senf und Sophie Wepper. Den Reigen der Schauspielerprominenz
setzen wir fort mit Rainer Hunold in der Komödie „Verwandte
sind auch Menschen“ von Erich Kästner, der ein Garant für niveauvollen
und menschlichen Humor ist.
Wir möchten uns an dieser Stelle für die bisherige gute Zusammenarbeit
mit Ihnen bedanken und bleiben mit Freude weiterhin ihr verlässlicher
Partner in Sachen Theater.
Mit herzlichen Grüßen
Dieter Ballmann Dietlind Ballmann
3-
LÄNDER-
THEATER
AGENTUR
Direktion:
Dietlind & Dieter Ballmann und
Schlossweg 9 Grenzacherweg 103
79639 Grenzach-Wyhlen CH-4125 Riehen
Gastspiele:
Telefon 07624 / 98 36 53 004161 / 601 69 57
Fax 07624 / 98 36 54 004161 / 601 14 84
e-Mail info@3laender-theater.ch
Internet www.3laender-theater.ch
Bankverbindung:
Sparkasse Lörrach-Rheinfelden
BLZ 683 500 48, Kto.-Nr. 101-094886
3-Länder-Theater-Agentur D. Ballmann
Auf ihren Anruf oder Ihr Fax oder Ihre E-Mail
freuen wir uns!

Holzers Peepshow
komödie von markus köbeli
Personen:
Hans Holzer, Vater ________ HANSI KRAUS
Martha Holzer, Mutter _____ CORINNA BINZER
Hans Holzer, Jun. _________ KARL SCHENK
Anna ____________________ MIRIAM KRAUSE
Hans Holzer, Opa _________ JOCHEN SENF
Produktion & Regie: Dieter Ballmann
Bühnenbild & Kostüme: Dietlind Allgaier
Bauernstube, die sich von Bild zu Bild leicht verändert.
Inhalt
Die Palme muss weg. Das Fernsehen kommt. Auf der
Suche nach der „innovativsten Schweizer Bauernfamilie“
werden die Holzers bei ihrem ach so authentischen
Bauernleben gefilmt. Nur zu dumm, dass die
letzte Kuh soeben verkauft worden ist.
Die Familie Holzer vertauscht den Laptop mit der
Mistgabel, um eine heile Welt vorzutäuschen, die es
nicht mehr gibt. Der Theaterhit des Fernsehautors
Markus Köbeli entlarvt die grassierende Bereitschaft,
sich selber zu vermarkten. Die Bauernfamilie Holzer ist
mit der letzten Kuh auch die Identität abhandengekommen.
Der Opa vegetiert mit Herzschrittmacher
vor sich hin, die junge Anna tanzt, statt zu jodeln,
Bauer Hans beginnt zu saufen. In der Not bietet sich
die Familie für fünf Euro den Touristen an. Ein tragischer
Businessplan: Bauer Hans und Bäuerin Martha
machen die im Migros gekauften Zwetschgen nun
unter Beobachtung von Amis und Japanern ein. Mit
zunehmendem Irrwitz hält die Kerntruppe die lebende
Ballenberg-Idylle aufrecht. Bis am Schluss die Familie
„Heidi“ deklamiert.
Markus Köbeli
der Satiriker aus dem Hintergrund wurde am 20.
Januar 1956 in Bern geboren. Markus Köbeli ist der
Autor des Stückes „Holzers Peepshow“. Das Stück ist
zwar 23-jährig, hat aber nichts an Bedeutung
eingebüsst. Dies freut den Autor und ermutigt ihn, an
einem neuen Stück herumzudenken.
Er schrieb viele Satiresendungen für das Fernsehen
wie „Faktenordner“, „Zweierleiher“, „Neujahrsflocken“,
„Ich und Ich“, „Das Jubiläum“, „Viktors Spätprogramm“,
„Übrigens“. Und er verfasste die bekannten Stücke
„Lenin“ und „Zimmer frei“
Tournéezeit: 19. September – 26. Oktober 2013
Honorar nach Vereinbarung
Aufführungsrechte: Kiepenheuer-Bühnenvertriebs GmbH
Hansi Kraus
begann seine Karriere als Kinderstar in unzähligen
Filmen wie „Lausbubengeschichten“, „Wenn Ludwig
ins Mannöver zieht“, „Die Lümmel von der ersten
Bank“, „Das Bayrische Decameron“, „Kinderarzt Dr.
Fröhlich“, „Meine Tochter – Deine Tochter“, „Blau blüht
der Enzian“, „Mal drüber, mal drunter“, „Unordnung
und frühes Leid“, „Schönheitsgalerie“, „Derrick“,
„Polizeiinspektion 1“, „Der Gerichtsvoll-zieher“,
„Inspektor Wanninger“, „Die Rumplhanni“, „Die fünfte
Jahreszeit“, „Villa Glückspilz“, „Waldhaus“, „Immer
am Sonntag“, „Löwengrube“, „Starke Zeiten“, „Einfach
Leben“, „Ehen vor Gericht“, „Ein Schloss am
Wörthersee“, „ Salzburger Nockerl“, „Immer Ärger mit
Nicole“, „ Zum Stanglwirt“, „Forsthaus Falkenau“,
„Herzflimmern“ und dazu kamen Theaterrollen in:
„Heilige Nacht“, „Glück mit Monika“, „Brandner
Kaspar“, „Der kühne Schwimmer“, „ Einfach leben“,
„Onkel Papi“, „Villa Glückspilz“, „Ein Engel namens
Schmitt“, „Der Bauerndiplomat“, „Ludwig II“,
„Rauschzustand“, „Die Dreigroschenbande“, „Das
Kuckuckskind“, u.v.a.

Miriam Krause
wurde 1979 in München geboren. Sie besuchte die
Schauspielschule „Schauspiel München“, die Seminare
an der HFF und das Coaching bei N. Marischka.
Sie war in bedeutenden Fernsehproduktionen zu
sehen:
„Weissblaue Geschichten“, „Drillinge“, „Sturm der
Liebe“, „Traum meines Lebens“, „Die Sennerin“,
„Weisst was geil wär…?“, „Sesamstrasse“, „Rosenheim-Cops“,
„Wie erziehe ich meine Eltern“, „SOKO
5113“, „Tierarzt Dr. Engel“, „Weiss-Blaue G‘schichten“,
„ Powder Park“, „ G‘schichten aus dem Nachbarhaus“.
U.a. spielte sie in den Theaterproduktionen:
„Sonntagskinder/Frühlingsfest“ im Theatersommer
Garmisch. Jetzt freut sie sich auf „Holzers Peepshow“.
Jochen Senf
Corinna Binzer
veröffentlichte unter den Titeln „Münchner Sturmwarnung
I, II und III“, bayrische Geschichten über
das beobachtete und gelebte Leben. Sie veranstaltet
Lesungen ihrer selbstgeschriebenen Geschichten,
welche von Sepp Schauer gelesen werden. Neben
einer Rolle in „Wer früher stirbt ist länger tot“, wirkte
sie in diversen Komödienstadeln und anderen
Fernsehproduktionen mit wie:
„Sturm der Liebe“ und „Herzflimmern“. In den
beliebten Komödienstadeln war sie zu sehen in: „Die
Maibaumwache“, „Das Cäcilienwunder“, „Die
Versuchung des Aloysius Federl“, „Adam und Eva im
Paradies“, „Pension Schaller“, „Die schöne
Münchnerin“, „ Die Verlobte meiner besten Freundin“,
„Glenn Miller & Sauschwanzl“, „Franzi“, „Der Kaiser
von Schexing“, „Das Kreuz mit den Schwestern“,
„Duttenfeiler“, „Doktorfalle“, „Moor der Angst“, „A
Flascherl vom Glück“, „Herz ist Gold“.
Zur Zeit spielt sie in München Theater in den Einaktern
„Der Heiratsantrag“ und „Da Saubär“.
Im Jahr 2012 spielt sie in dem Kinofilm „Eine ganz
heisse Nummer“.
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Champagnerkomödie
(Gracious Living)
Personen:
Donald Renshaw _______________ HANS-PETER KORFF
Victoria Blunt _____________ CHRISTINE LEUCHTMANN
Steve Millar _______________________ KLAUS GUTMANN
Daisy Bowhistle Tuttle ________________ ISOLDE POLZIN
Donald “Sonny” Tuttle ____________OLAF CREUTZBURG
Regie: Dieter Ballmann
Bühnenbild und Kostüme: Dietlind Allgaier
Schauplätze: Beverly Hills und London
Deutsch von Jan Lustig
UA: 07.05.1978, Eisenhower Theatre Washington
Aufführungsrechte: Felix Bloch Erben GmbH
Samuel Taylor
Der Dramatiker und Drehbuchautor Samuel Taylor wurde am
13. Juni 1912 in Chicago, Illionis, USA, geboren. Er ging in San
Francisco zur Schule und studierte an der Universität von Kalifornien.
Nach Beeindigung seines Studiums wurde er Lektor
und Prüfer von Bühnenwerken bei einer Agentur in New York.
Er machte sich schon bald einen Namen als Bearbeiter („play
doctor“) von Theaterstücken. Bald begann er, eigene Manuskripte
für Radio und Fernsehen zu verfassen. Sein erstes Bühnenstück,
„The Happy Time“, wurde 1950 uraufgeführt. Der Erfolg
bei Kritik und Publikum ermöglichte es ihm, sich vollständig
auf das Schreiben von Bühnenwerken zu konzentrieren.
1953 kam Sabrina (Sabrina Fair) mit Joseph Cotton und Margaret
Sullavan zur Uraufführung.
Komödie von Samuel Taylor
Isolde Polzin Olaf Creutzburg
Tournéezeit: 1. November bis 31. Dezember 2013
Honorar nach Vereinbarung
Aufführungsrechte: Felix Bloch Erben GmbH, Berlin
An diesen Erfolg konnte Taylor mit seinem nächsten
Theaterstück „In bester Gesellschaft“ (The Pleasure Of
His Company) nahtlos anschließen. Es folgten „Ein Hauch
von Frühling“, sowie „Champagnerkomödie“ (Gracious
Living), welches am 7. Mai 1978 im Eisenhower Theatre in
Washington uraufgeführt wurde.
Inhalt
Für den in die Jahre gekommenen Filmstar Donald Renshaw
drohen die Tage im Rampenlicht Hollywoods gezählt zu
sein. Er will sich und seiner Frau und Schauspielerin Victoria
ein aufwendiges Champagner-Leben leisten. Der Versuch,
ihn in London mit dem Polonius in „Hamlet“ zu besetzen,
scheitert, weil er die Rolle auf sich umschreiben und nicht
auf der Bühne sterben will. Seine ehemalige Liebe, die
Garderobiere Daisy erscheint mit dem gemeinsamen Sohn
Sonny.
Samuel Taylor hat mit seiner Champagnerkomödie einen
unterhaltsamen und humorvoll erfrischenden Cocktail
gemixt. Die spritzige Komödie nimmt die selbstverliebten
Marotten Donalds charmant aufs Korn und erzählt
abwechslungsreich-komische Verwicklungen von Geschäfts-,
Bühnen- und Liebeserfolgen und -miseren.

Hans Peter Korff
gehört seit vielen Jahren zur deutschen Schauspielerprominenz.
Am Württembergischen Staatstheater Stuttgart, am
Schauspielhaus Hamburg, am Düsseldorfer Schauspielhaus,
an der Freien Volksbühne Berlin, an den Münchner
Kammerspielen und am Schauspielhaus Bochum hat er
unzählige Mittelpunktsrollen gespielt und mit den namhaftesten
Regisseuren der deutschen Theaterszene zusammengearbeitet,
so mit Peter Palitzsch, Peter Zadek, Werner
Schroeter, Wilfried Minks, Niels Peter Rudolph, Claus Peymann,
Dieter Dorn, Augusto Fernandes u.a.
Die Rollen im einzelnen aufzuzählen ist kaum mehr möglich.
Die wichtigsten waren etwa der Franz Moor, der Sosias,
der Figaro oder der Paul Schippel. Dem ernsten Theater
verpflichtet, ist der Schauspieler keinem Ulk abgeneigt und
spielt gerne auch Lustspiele und Komödien, sogar Schwänke
von Feydeau, Arnold und Bach oder Labiche. Die Zahl
der Fernsehrollen beläuft sich bisher auf etwa 170 Titel.
Die Populärsten davon sind „Mittags auf dem Roten Platz“
(1977 ZDF), „Tatort“ („Kommissar Behnke“, 1979, SFB), „Billy
Bishop steigt auf“ (17 verschiedene Rollen, 1984, ARD),
„Neues aus Uhlenbusch“ („Briefträger Heini“, ZDF-Serie, 30
Folgen), „Diese Drombuschs“ (ZDF-Serie, 12 Folgen).
Christiane Leuchtmann
spielte während ihres Schauspielstudiums an der Otto-Falckenberg-Schule
in München (1979 – 1982) an den Münchner
Kammerspielen und am Theater der Jugend. In dieser
Zeit wirkte sie auch in der TV-Serie „Die Knapp-Familie“ mit.
Dann ging sie an die Stattlichen Schauspielbühnen Berlin
und spielte dort bis 1994 verschiedene Rollen der Klassik
und der Moderne. 1990 erhielt sie den Förderpreis für
Darstellende Kunst der Akademie der Künste Berlin. Dann
spielte sie in Frankfurt, München und Hamburg in „Pioniere
in Ingolstadt“, „Stella“, „Kinder der Sonne“, „Die Laube der
Seligen“, „Triologie einer schönen Ferienzeit“, „Die Frau am
Meer“, „Die Dame vom Maxim“, „Nathan der Weise“, „Diener
zweier Herren“, „Vom Teufel geholt“, „Sobald fünf Jahre
vergehen“, „Häuptling Abendwind“, „Beethovens Zehnte“,
„Das grosse Welttheater“, „Der Lauf der Welt“, „Einer für
Alles“, „Hexenjagd“, „Faust“, „Kasimir und Karoline“, „Böhmen
am Meer“, „Pegasus“, „Der nackte Wahnsinn“, u.a.
Im Fernsehen sah man sie in: „Die Knapp-Familie“, „Einmal
die Woche“, „Tierärztin Dr. Mertens“, „Adelheid und ihre
Mörder“, „Herzschlag“, „Alphateam“, „Ein starkes Team“,
„St. Angela“, „Happy Birthday“, „Im Namen des Gesetzes“,
„Angel Delight“, „Drei Männer im Bett“, „Die Botschafterin“,
„Briefe der Leidenschaft“, „Destination Berlin“, „Stocker
und Stein“, u.a.

Das Stück
Die Panne
Komödie von Friedrich Dürrenmatt
Personen:
Traps _______________________________ EGON KLAUSER
Richter __________________________DIETER BALLMANN
Staatsanwältin ______________________ ISOLDE POLZIN
Verteidiger __________________________MARIO DONELLI
Henker ________________________________ NICO DELEU
Regie und Produktion: Dieter Ballmann
Bühnenbild und Kostüme: Dietlind Allgaier
Alfred Traps hat eine Autopanne. In dem Ort, in dem er übernachten
muss, spielen vier Pensionäre (ehem. Staatsanwalt,
Rechtsanwalt, Richter, Henker) „Gericht“. Traps ist das Opfer
und gesteht einen Mord, den er nie begangen hat. Für die anderen
ist das ein Altherrenabend-Spaß, er nimmt es ernst und
erhängt sich trotz „juristischem“ Freispruch. – Dürrenmatt hatte
seine sarkastische Erzählung 1979 für eine eigene Tournee-
Inszenierung dramatisiert.
Tournéezeit: 10. Januar bis 15. Februar 2014
Honorar nach Vereinbarung
Aufführungsrechte: Felix Bloch Erben GmbH, Berlin
Der Autor Friedrich Dürrenmatt
geboren 1921 in Konolfingen im Kanton Bern; wohnte in
Neuchâtel. Repräsentativer Bühnenautor nicht nur des
schweizerischen, sondern des gesamten deutschsprachigen
Theaters. Kunstpreis der Stadt Bern. Ehrendoktor der Temple
University, Philadelphia. Seine wichtigsten Bühnenwerke:
„Es steht geschrieben“, „Der Blinde“, „Romulus der Große“,
„Die Ehe des Herrn Mississippi“, „Ein Engel kommt nach
Babylon“, „Der Besuch der alten Dame“, „Frank V., Oper
einer Privatbank“, „Die Physiker“, „Herkules und der Stall des
Augias“, „Der Meteor“, „Die Wiedertäufer“, „König Johann“,
„Play Strindberg“, „Portrait eines Planeten“, „Goethes
Urfaust, ergänzt durch das Buch des Doktor Faustus“,
„Der Mitmacher“, „Dichterdämmerung“, „Abendstunde im
Spätherbst“.
Mario Donelli • Isolde Polzin • Dieter Ballmann • Egon Klauser • Nico Deleu

Ein Kammerspiel um Schuld und Unschuld
PREMIERE Atelier-Theater Riehen spielt Dürrenmatts „Die Panne“
Der Geschäftsmann Alfred Traps (gespielt
von Egon Klauser), Generalvertreter für
einen phänomenalen Kunststoff, abends
im Auto unterwegs in seinem neuen Studebaker,
bleibt bei einer Panne stehen und
landet in einem Haus mit vier alten Leuten
– dem pensionierten Richter Wucht (Dieter
Ballmann), der pensionierten Staatsanwältin
Zorn (Isolde Polzin), dem pensionierten
Rechtsanwalt Kummer (Mario Donelli)
und dem geheimnisvollen Herrn Pilet
(Nico Deleu). Gastgeber Wucht lädt Traps
zum Übernachten ein – bezahlen muss er
nichts. Die vier Alten fröhnen nämlich ihrem
Hobby – sie spielen Gericht, am liebsten
natürlich „am lebenden Objekt“, oft mit
ihren Gästen und diesmal nun eben mit Alfred
Traps.
Traps ist rücksichtslos, wenn es um seine
berufliche Karriere geht, er hat im harten
Geschäftsalltag zu kämpfen gelernt, seinen
alten Chef Gygax bedrängt, mit dessen
vernachlässigten Ehefrau eine Affäre
begonnen, zumindest behauptet er dies auf
Anregung der Staatsanwältin – und nach
dem Herzinfarkt-Tod von Gygax den Posten
seines Chefs geerbt. Das Portmonnaie
des Aufsteigers und Familienvaters ist gut
gefüllt. Er gehört jetzt „dazu“.
Traps wird von den vier Alten in feuchtfröhlicher
Atmosphäre – zum hervorragen-
den Gourmet-Menü mit auserlesenen Spezialitäten
wird immer älterer Wein gereicht
– in ein Gespräch verwickelt und merkt
zuerst gar nicht, wie er sich in Widersprüche
verwickelt. Die geschickten Fragen und
Mutmassungen der Staatsanwältin treiben
Traps dazu, einen Mord zu gestehen, den
er eigentlich gar nicht begangen hat, sich
als Held zu fühlen, anstatt als das, was er
eigentlich ist: ein Opportunist und Durchschnittsbürger.
Was die vier Alten als Jux
verstehen, nimmt der Angeklagte bitter
ernst.
„Die Panne“ ist ein Stück mit überraschenden
Wendungen, geschliffener Sprache,
herber Komik. Egon Klauser als Traps und
Isolde Polzin als Staatsanwältin brillieren
mit ihren Rededuellen. Mario Donelli bleibt
als Traps‘ Verteidiger mit seinen Einwänden
und Warnungen unbeachtet. Nico Deleu
sorgt für die Handreichungen und einige
morbide Momente und Dieter Ballmann
spielt als Richter Wucht den gönnerhaften
Grandseigneur und leutseligen Gastgeber.
Dem Atelier-Theater Riehen gelingt es unter
der Regie von Dieter Ballmann, die Komödie
von Friedrich Dürrenmatt in kleiner
Besetzung als Kammerspiel um Schuld und
Unschuld, Manipulation und Geltungssucht
hervorragend und überzeugend umzusetzen,
und das, obwohl die Vorbereitungs-
arbeiten durch einige gesundheitlichen
Probleme erschwert wurden. „Die Panne“
ist kein Klamauk, und doch amüsant, ist
kurzweilig, und doch sehr bedenkenswert
–ein lohnender Theaterabend. Das Atelier-
Theater spielt „Die Panne“ bis mindestens
Mitte Dezember jeden Freitag und Samstag
jeweils 20 Uhr.
„Basler Zeitung“
Freitag, 11. November 2011
Feuchtfröhliche Runde beim Kammerspiel mit Mario Donelli, Isolde Polzin, Nico Deleu, Dieter Ballmann und Egon Klauser.

von Roswitha Frey
Hintergründig böses Gerichtsspiel
Dieter Ballmann insezeniert im Atelier-Theater Riehen Friedrich Dürrenmatts „Die Panne“
Schon in der ersten Szene ist etwas Unheimliches
zu spüren, etwas Unheilvolles, ein
unterschwellig lauerndes Grauen, als hätte
Hitchcock Regie geführt. Auf der stockdunklen
Bühne steht fahl angestrahlt der Vertreter
Traps, der nach einer Autopanne in einem
verlassenen Nest übernachten muss. Aus dem
Off hört man seltsame Geräusche, Gelächter
und nicht nur Traps beschleicht ein merkwürdiges
Gefühl, als er in der abgelegenen Villa
eines Richters eintrifft und dort übertrieben
gastfreundliche empfangen wird.
Wie eine bitterböse Kriminalkomödie kommt
Dürrenmatts Stück „Die Panne“ in der Inszenierung
von Dieter Ballmann im Atelier-
Theater in Riehen daher. Vordergründig komödiantisch
aufgezogen, lauert hinter dieser
Geschichte eine makabre Groteske, ein Lehrstück
über Fragen von Schuld, Gerechtigkeit
und Justiz, Opfer- und Täterrolle. Da geht
es um einen Richter im Ruhestand, der sich
mit ebenfalls pensionierten Kollegen, einer
Staatsanwältin, einem Rechtsanwalt und einem
Henker, ein perfides Vergnügen daraus
macht, bei abendlichen Treffen ihre früheren
Berufe zu spielen und private Prozesse zu
führen – mit Verhören, Plädoyers und Urteil.
Da kommt Ihnen der fremde Besucher Traps
gelegen, denn die Rolle des Angeklagten ist
noch zu besetzen.
Die „Gerichtsverhandlung“ läuft während
eines opulenten Festessens ab, und der Gast
Traps wähnt sich in einem vergnüglichen
„Gesellschaftsspiel“. Die trügerische Heiterkeit
und unterschwellig beklemmende Atmosphäre
beschwört Ballmanns Regie effektvoll.
Schon das Bühnenbild wirkt irgendwie
bedrohlich mit der Wand aus dunklen leeren
Bildern und dem langen Tisch, an dem getafelt
und Gericht gehalten wird. Die eingeblendete
beschwingte Musik, die Stimmen, die
filmischen Licht- und Geräuscheffekte, das
schrille unheilvolle Lachen schüren das Beklemmende
und fast schon Surreale der Stimmung.
Die „Herrenrunde mit Dame“ gibt sich
betont lustig, jovial, weinselig, als sei es ein
Heidenspaß, über einen Menschen zu Gericht
zu sitzen. Gang um Gang wird aufgetragen,
Champignons, Hähnchen, erlesene Tropfen,
Mokka, Cognac, Torte, und während ein richtiges
Festgelage unter Gourmets abläuft, zieht
sich langsam, aber sicher die Schlinge um den
„Angeklagten“ Traps zu. „Ein Verbrechen
lässt sich immer finden“, raunt der Club der
Justizpensionäre, „zu gestehen gibt es immer
etwas…“
Wie der unschuldige Traps immer mehr in
die Enge und zu einem Schuldgeständnis als
Mörder getrieben wird, spielt Egon Klauser
in der Hauptrolle packend und unter die
Haut gehend. Großartig macht der von den
Burgfestspielen Rötteln bekannte Schauspieler
mimisch und gestisch sichtbar, wie sich
in Traps Misstrauen, Angst und Schuldbewusstsein
einschleichen. Zuerst gibt Klauser
überzeugend den großspurigen, ehrgeizigen,
selbstgefälligen Emporkömmling, der eine
Affäre mit der Frau seines verhassten Chefs
gesteht. Doch im Laufe des „Verhörs“ bröckelt
die Fassade, und dieses Hervorheben
von Schuldgefühlen spielt Klauser intensiv,
wenn sich auf seinem Gesicht Verwirrung,
Verängstigung und Todesfurcht spiegeln.
Dieter Ballmann als Richter gibt nach außen
hin den freundlichen, netten, höflichen
Gastgeber, doch dahinter bringt er in feinen
Spitzen den strengen, pedantischen Richter
zum Vorschein, der sich diebisch über das
„wunderschöne Geständnis“ freut und das
„Todesurteil“ mit Champagner feiert. Isolde
Polzin unerbittlich bohrende Staatsanwältin,
die Traps mit fiesen Fragen in die Knie zwingt
und ihm den Mord an seinem Chef anhängen
will. Mario Donelli spielt täuschend sanft lächelnd
und verständnisvoll den Verteidiger,
der seinen „Klienten“ vor unvorsichtigen Antworten
warnt. Am unheimlichsten und skurrilsten
in dieser Clubrunde der Karoanzug-
Träger wirk Nico Deleu als Henker, der mit
abgründigem Lächeln wie ein böser Clown
immer zu „Fein“ sagt. So treibt das hintergründig
böse Gerichtsspiel immer mehr auf
das bittere, tödliche Ende zu, und diese starke
Dürrenmatt-Inseznierung wahrt gekonnt den
schmalen Grat zwischen Absurdem, Makaber-Tragikomischem
und einem Lachen, das
jederzeit in Grauen und Schaudern umschlagen
kann.
„BADISCHE ZEITUNG“
Freitag, 18. November 2011
Facettenreich gespielt und mit minimalistischem Ernst inszeniert: „Das Euro-Theater“ begeisterte.

Inhalt
SCHönHeitSklinik
„BodenSee-diva“
Eine irrwitzige Komödie von Dani von Wattenwyl, die mit viel Witz und Selbstironie
das Thema Schönheitswahn und deren Folgen auf die Schippe nimmt.
Personen:
Prof. Balduin Straffcinn _________________ JOCHEN SENF
Karin Nuss, ________________________ SOPHIE WEPPER
Krankenschwester
Dr. Sanjai Pingpengpuraladiva, _ DANI VON WATTENWYL
Assistenzarzt
Sonny Stürm, _________________________SIMON RÖSCH
Reporter
Lisa Hunt, _________________________NICOLE LORETAN
Hollywood-Star
Regie: Dani von Wattenwyl
Bühnenbild und Kostüme: Dietlind Allgaier
Professor Balduin Straffcinn betreibt in Lindau direkt am See
eine äusserst erfolgreiche Schönheitsklinik. Seine Karriere
findet seinen vorläufigen Höhepunkt, als sich die international
bekannte Schauspielerin Lisa Hunt aus Hollywood für
eine Fettabsaugung bei ihm anmeldet. Prof. Straffcinn erhofft
sich mit diesem Stargast den internationalen Durchbruch und
legt sich dementsprechend ins Zeug. Durch eine dumme Verwechslung
wird aber Lisa Hunt bereits einen halben Tag zu
früh von Prof. Straffcinns indischem, etwas unbeholfenen Assistenten
Dr. Sanjai Pingpengpuraladavi, kurz Dr. Ping, operiert.
Zum Schrecken aller erhält sie nicht wie vorgesehen eine
Hüftstraffung, sondern eine andere, unübersehbare kosmetische
Korrektur! Als Prof. Straffcinn den Fehler bemerkt, ist
es bereits zu spät. Da er heimlich eine Journalistin über seinen
prominenten Gast informierte um weltweite Aufmerksamkeit
zu bekommen, nimmt das Chaos seinen Lauf. Prof. Straffcinn
versucht den Fehler zu verheimlichen. Doch es kommt wie es
kommen muss: alles wird noch schlimmer!
Tournéezeit: 19. Februar bis 30. März 2014
15. April bis 10. Mai 2014
Honorar nach Vereinbarung
Mit Dani von Wattenwyl
Die Bretter, die die Welt bedeuten. Dani kennt sie schon
ziemlich gut. Und so kennen ihn die Theaterzuschauer
natürlich auch, und zwar in den verschiedensten Rollen und
Stücken. Regelmässige Auftritte hatte er bisher an Theatern
in Basel und Zürich.
Vielseitigkeit zeichnet diesen Mann aus. Ob seine
Primarlehrer wohl ahnten, dass in diesem vorlauten
Kerlchen mehr steckt als bloss Flausen? Dass er schon
in jungen Jahren mit einer Selbstverständlichkeit von der
Theaterbühne vor die Newskamera wechselt oder hinters
Radiomikrofon: mit Leichtigkeit zwischen Kabarettexten
und Börsenkommentaren hin- und herwechselt.
Heute ist Dani von Wattenwyl einer der gefragtesten und
erfahrensten Medienmenschen der Region Nordwestschweiz.
Und er schreibt auch noch tolle Komödien. Er ist
ein Allround-Talent.

Jochen Senf
Fernsehen: (Auswahl)
ca. 40 Fernseh- und Kinoproduktionen. „Tatort“, Rolle Tatortkommissar
Palü.
Saarländischer Rundfunk: bisher 30 Produktionen, „Trouble-Maker“,
Regie: Andy Bausch. „Struppe und Wolf“, Regie:
Andy Bausch.
Durchgehende Rollen in: „Nicht von schlechten Eltern“,
Regie: Rainer Boldt.
ARD, „Briefgeheimnis“, Regie: Monika Zinnenberger
ZDF, „Blue Hawk“, Regie: Jeff Authors – deutsch-kanadische
Co Produktion WDR/SWF; „Skandal an der Grenze“
– sechsteiliger Fernsehfilm, Hauptrolle, Regie: A. Kern/SR,
„Guten Morgen Mallorca“ Episodenhauptrolle, Regie: K.
Wichniarz, ARD/RTL, „Die Drei-Hass“, Rolle Pflüger, Regie:
Samir/Nostro, SAT1, „Tatort - Der Entscheider“, Hauptrolle,
Max Palü, Regie: M. Buchhorn, Saarländischer Rundfunk/
ARD, „Tödliche Schwestern“, Rolle: Arnheim, Regie: Samir/Nostro,
SAT1, „Nicht von schlechten Eltern“ – 26 neue
Folgen im Jahr 1997.
Theater: (Auswahl)
Engagement bei Tadeusz, Kantor, Saarländisches Staatstheater,
Theater in Köln, Nürnberg, Mannheim, Freiburg,
Berlin, Basel. 2009 Theater am Kurfürstendamm, 2006-
2007 Theatertournee, 2006 Theater an der Kö, Düsseldorf.
Sophie Wepper
ist die Tochter von Schauspieler Fritz Wepper und der
Gräfin von Görtz, Angela Morgen. Sie studierte zuerst Fernsehjournalismus
an der Bayerischen Akademie für Fernsehen,
gefolgt von einem einjährigen Volontariat bei Lisa Film. Ihr
Fernsehdebüt gab Sophie Wepper 1991 in der Derrick-Folge
„Caprese in der Stadt“, an der Seite ihres Vaters. Seit 2003
spielt sie in zahlreichen Fernsehfilmen:
„Weissblaue Geschichten“, Episodenrolle, Regie: Michael
Steinke, ZDF, „Alarm für Cobra 11 - Ohne Gewissen“, Episodenrolle,
Regie: Heinz Dietz, RTL,
2011: „Mord in bester Gesellschaft - Der Tod der Sünde“, Regie:
Hajo Gies, ARD, „Katie Fforde – Diagnose Liebe“, Regie:
Helmut Metzger, ZDF, Network Movie.
2010: „Mord in bester Gesellschaft - Der Fluch der bösen Tat“,
Regie: Peter Sämann, ARD, „Rosenheim Cops“, Regie: Gunter
Krää, ZDF, „Mord in bester Gesellschaft - Das Ende vom
Lied“, Regie: Peter Sämann, ARD, „Der Bergdoktor“, Regie:
Dirk Pientka, ZDF, „SOKO 5113“, Regie: Sebastian Sorger,
ZDF, „SOKO Kitzbühl“, Regie: Gerald Liegel, ZDF.
2009: „Mord in bester Gesellschaft - Die Lüge hinter der Wahrheit“,
Regie: Peter Sämann, ARD, „Mord in bester Gesellschaft
- Alles Böse zum Hochzeitstag“, Regie: Hans Werner, ARD,
„Traumhotel - Chiang Mai“, Regie: Otto Retzer, ARD.
2008: „Mord in bester Gesellschaft - Das eitle Gesicht des Todes“,
Regie: Hans Werner, ARD, „Mord in bester Gesellschaft
- Der süße Duft des Bösen“, Regie: Peter Sämann, ARD, „Um
Himmels Willen - Stehaufmännchen“, Regie: Helmut Metzger,
ARD
2007: „Mord in bester Gesellschaft - Die Nächte des Herrn
Senator“, Regie: Hans Werner, ARD, „Mord in bester Gesellschaft
- Der Tote im Eichwald“, Regie: Peter Sämann, ARD,
„Rosamunde Pilcher - Wind über der See“, Regie: Thomas
Herrmann, ZDF.
2006: „Mord in bester Gesellschaft“, Regie: Peter Sämann,
ARD, „Kurhotel Alpenglück“, Regie: Peter Sämann, ARD.
2004: „Ein Engel Namens Hans-Dieter“, Regie: Hajo Giess,
ARD.
2003: „In aller Freundschaft - Eifersucht“, Regie: Celino Bleiweiß,
ARD.
In der „Schönheitsklinik“ feiert sie nun ihr Debut beim Theater.
Sie freut sich darauf!

verwandte Sind auCH menSCHen
Komödie in drei Akten von Erich Kästner
Mit Rainer Hunold, Dieter Ballmann und grossem Ensemble
Wiederholungstournée
Nur für kurze Zeit!
Tourneezeit: 1. bis 14. April 2014
Honorar nach Vereinbarung

verwandte Sind auCH menSCHen
Komödie in drei Akten Erich Kästner
Erich Kästner
Der Autor
Erich Kästner (geb. 23.2.1899 in Dresden,
gest. 29.7.1974 in München) war ein vielseitiger
Schriftsteller, Autor zahlreicher Kinderbuchklassiker,
Dramatiker, Kabarettist und
Feuilletonist. In Dresden geboren und im
wilhelminischen Deutschland aufgewachsen,
ging Kästner Ende der Zwanzigerjahre
nach Berlin, dem geistigen Mittelpunkt der
Weimarer Republik. Als politischer Publizist
war er Mitarbeiter der „Weltbühne“, schrieb
„Gebrauchslyrik“ und veröffentlichte Theaterstücke
und Filmdrehbücher. Im „Dritten
Reich“ gehörte Kästner zu den „verbannten
Dichtern“, ohne jedoch zu emigrieren. Seine
Lebensgeschichte war eng verbunden
mit den gesellschaftlichen Verhältnissen
seiner Zeit, deren hellwacher Beobachter er
stets war.
Dass die Welt besser werden könnte, wenn
die Menschen nur vernünftiger würden, betonte
Kästner immer wieder: „Die Menschen
sind gut, nur die Leute sind schlecht“. Dieser
idealistische Zug seines Denkens war
gekoppelt mit einem politischen und sozialen
Parteiergreifen, indem Kästner dem
selbstsüchtigen Handeln der Reichen, der
hilflosen Armut sowie der desolaten Lage
der Gesamtgesellschaft moralische Appelle
entgegensetzte und zu einer Solidarität der
Anständigen aufrief.
Personen:
Justizrat Ernst Klöckner _________________________________ RAINER HUNOLD
Leberecht Riedel _____________________________________ DIETER BALLMANN
Paula Blankenburg ________________________________________ ISOLDE POLZIN
Professor Dr. med. Christian Blankenburg, deren Sohn _______ EGON KLAUSER
Maria Theresia, dessen Frau ______________________________ URSINA N. FRÜH
Emma Schramm, geb. Blankenburg __ SYBILLE KLEINSCHMITT
dessen
Cäcilie Blankenburg,
Halbschwestern
gen. Bianka Castello __________________________________ MICHAELA EGLOFF
Emil Böhmke, Referendar ___________________________________SIMON RÖSCH
Hildegard Böhmke, dessen Schwester __________________FABIENNE TRÜSSEL
Lothar Bildt _________________________________________ OLAF CREUTZBURG
Das Stück spielt in der Gegenwart, und zwar in einem kleinen deutschen
Höhenluft-Kurort
Inszenierung: Dieter Ballmann
Bühnenbild und Kostüme: Dietlind Allgaier
Inhalt
Ein sehr reicher Mann aus Amerika will sich für die Bosheiten seiner
Verwandten rächen, die er in jungen Jahren erfahren hat. Er lässt sich
totsagen, um, als Diener verkleidet, die weit verzweigte Sippe, die ihn
nicht kennt, bei der Testamentseröffnung zu beobachten und zu ärgern.
Nachher tut ihm die Fopperei irgendwie leid, denn seine Verwandten
sind gar nicht so übel; sie haben ihren Spleen und ihre liebe Not mit dem
leidigen Geld, aber ansonsten sind sie „auch (nur) Menschen“.
„...Lachen in allen Stärkegraden durchbraust das Haus ... Das klappt so
exakt, so solide pointensicher ...“
Berliner Zeitung, 25.3.1955
Eine Bühnenfassung des Lustspiels ist 1937 im Chronos-Verlag Martin
Mörike (Berlin) erschienen. Es entstand in Zusammenarbeit mit Eberhard
Keindorff, und weil Kästner zu der Zeit Berufsverbot hatte, wurde es unter
Keindorffs Pseudonym Eberhard Foerster publiziert. Angaben im Stück
über das Alter des Protagonisten Stefan Blankenburg erlauben es, die
Entstehung auf 1933/34 zu datieren. Dafür spricht auch die inhaltliche
Nähe zu dem in dieser Zeit entstandenen Roman Drei Männer im Schnee
(unter dem Pseudonym Robert Neuner 1934 auch als Theaterstück mit
kleinen inhaltlichen Änderungen unter dem Titel Das lebenslängliche Kind
erschienen und uraufgeführt).
Kästners Mitautorschaft ist wegen des Pseudonyms kaum bekannt. Ingo
Tornow geht als erster in seinem Buch Erich Kästner und der Film von
1992 auf das Lustspiel ein. Unter den Stücken, an denen Kästner unter
dem Pseudonym Eberhard Foerster beteiligt war, sei dieses am „witzigsten
und elegantesten“ (S. 73).

Tournéezeit: 1. – 14. April 2014
Honorar: � 8.350,– + 10% Tantième + MwSt.
Große Namen und
eine köstliche Komödie
Rainer Hunold
Film Auswahl:
2006-2009 Der Staatsanwalt – Königskinder ZDF TV-Film
2004 Der Staatsanwalt – Henkersmahlzeit ZDF TV-Film
Dr. Sommerfeld – Zwischen den Stühlen ARD TV-Film
2003 Dr. Sommerfeld – Alte Träume, neue Liebe ARD TV-Film
1997-2003 Dr. Sommerfeld – Neues vom Bülowbogen ARD Serie
1988-1997 Ein Fall für zwei ZDF Serie, 90 Folgen
1993 Böses Blut ZDF Mehrteiler
1993-1996 Wie Pech und Schwefel ZDF Serie
1991 Kollege Otto – Die Coop Affäre WDR/NDR TV-Film
1990 Ex und Hopp ZDF TV-Film
Die Frosch-Intrige ZDF TV-Film
1988 Der schwarze Obelisk ZDF TV-Film
1985 Engels & Consorten NDR Serie
1984 Die schöne Wilhelmine ZDF Serie
1982 Sei zärtlich, Pinguin Kinofilm
Theater
Der unerwartete Gast von Agatha Christie
Drei Männer im Schnee von Erich Kästner
Isolde Polzin, Stefanie Hargitay, Dieter Ballmann, Rainer Hunold

Kaufbeuren Voll besetzt war das Stadttheater,
als das Drei-Länder-Theater aus
Basel mit dem Erich-Kästner-Stück „Verwandte
sind auch Menschen“ kürzlich in
Kaufbeuren gastierte. Etliche Zuschauer
nahmen bei der Kulturring-Veranstaltung
sogar mit Stehplätzen vorlieb. Ob dies nun
an der relativ wenig bekannten Komödie
des Dresdeners lag, dessen Geburtstag sich
in diesem Jahr zum 110. Mal jährte, oder
an Rainer Hunold, dem bekannten Fernsehschauspieler,
war nicht herauszubekommen.
Ihren Spaß an dem charmanten Lustspiel,
das in Ausstattung, Kostümen und
Sprache ganz an seine Entstehungszeit in
den 30er Jahres des vergangenen Jahrhunderts
erinnerte, hatten aber zweifelsohne
alle. Bot „Verwandte sind auch Menschen“
doch reichlich Szenen, Situtationskomik
und Charaktere, die Theater so faszinierend
machen.
„Wer Sie zum Diener hat, braucht keinen
Hund mehr!“, stellte Tante Paula beim Anblick
des mürrischen Gesichts von Butler
Wirklich liebe Verwandte
Leberecht Riedel schon eingangs fest, als
dieser ihr ein Zimmer im Haus zuweist.
Nach dem vermeintlichen Tod des Millionärs
Stefan Blankenburg trudeln nach und
nach Verwandte des Verblichenen ein, die
von einem üppigen Erbe träumen. Doch bei
der Testamentseröffnung gibt es ein böses
Erwachen: Weil ihm in jungen Jahren von
der Verwandtschaft übel mitgespielt wurde,
vermacht er sein gesamtes Erbe an den
Diener. Dennoch sollen alle acht Erbberechtigten
vier weitere Tage in seinem Haus
bleiben, um die Eröffnung eines weiteren
Briefes abzuwarten, der alles erklärt.
Statt des erwarteten Hauens und Stechens
muss der in der Rolle des Butlers steckende,
quicklebendige Erblasser jedoch feststellen,
dass seine Familie samt und sonders
aus liebenswerten Menschen besteht.
Nach turbulenten Tagen mit Verwechslungen,
Verliebtheiten und Täuschungen gibt
er sich zu erkennen und hilft allen mit seinem
Geld.
Unter der Regie von Dieter Ballmann,
der auch die Rolle des Butlers/Erblasser
spielte, konnten die großartigen Darsteller
in den kästnerschen Rollen brillieren.
Rainer Hunold wurde mit seiner Gestik
und körperlichen Präsenz der gewichtigen
Rolle des Justizrats gerecht, Isolde Polzin
als verschrobene Tante Paula brachte mit
Sätzen wie „Der Alkohol hat schon ganze
Völkerstämme niedergemacht, aber dem
Einzelnen schadet er nicht!“ zum Lachen.
Neben Sybille Kleinschmitt als wunderbar
schnoddrige Emma zeigten vor allem Egon
Klauser als Professor Christian Blankenburg
durch sein ansteckendes Gekicher und
Olaf Creutzburg als Undercover-Reporter
herausragendes komödiantisches Talent.
Ein rundum gelungenes, turbulentes Lustspiel,
an dem wohl auch Kästner selbst seine
Freude gehabt hätte.
von elisabeth klein

verwandte Sind auCH menSCHen
Komödie in drei Akten Erich Kästner
Isolde Polzin und Olaf Creutzburg
Flott verschachtelt mit Rainer Hunold
Theaterstück der Kunstgemeinde „Verwandte sind auch Menschen“
begeisterte. Böddinghauser Aula voll besetzt. Langanhaltender Applaus.
Grandios aufeinander eingespieltes Team

Die Zauberflöte für Kinder
von Wolfgang Amadeus Mozart
Papageno ________________________________ Philipp Steiner
Tamino _________________________________ Fritz Steinhauser
Pamina u. 1. Dame ________________________ Sandra Spiess
Anina De Caro /
Papagena u. 2. Dame
Michaela Egloff
3. Dame und Tänzerin ____________________ Gabrielle Zeiser
Monostatos und Sarastro ________________ Dieter Ballmann
Musikalische Leitung: _________________ Gergana Schneider
Bearbeitung und Regie: __________________ Dieter Ballmann
Ausstattung: ____________________________ Dietlind Allgaier
Musikalische Begleitung: ____________________ Klavier, Flöte
Das zweifellos populärste Werk des Musiktheaters wird
durch diese Bearbeitung fassbar auch für die kleinsten Theaterbesucher.
Handlung und Musik, weitgehend dem Original verpflichtet,
wurden verknappt und vereinfacht. Aus der "grossen Oper" wird
ein buntes faszinierendes Märchen, in dem die vertrauten Motive
den Gang der Handlung bestimmen. So der Streit zwischen "Gut
und Böse", die Überwindung von Gefahren durch Mut, Standhaftigkeit
und Glück als Lohn für das Bestehen schwerer Prüfungen.
Der Spaßmacher Papageno an der Seite des tapferen Tamino
erlebt auch hier seine Abenteuer auf der Suche nach der
Prinzessin Pamina, der Tochter der bösen Königin der Nacht.
Sie beauftragt den Prinzen Tamino, die Prinzessin Pamina aus
den Händen Sarastros zu befreien, denn der weise, gute und
kluge Sarastro hat Pamina in seine Obhut genommen, aus der
er sie, nicht ohne vorherige Prüfungen, in die Arme des Prinzen
Tamino entlässt. Und auch der lustige Papageno bekommt, nach
manchen Irrungen, Ängsten und einer Zeit der Prüfung, seine
Papagena zur Frau.
15. September 2013 bis 30. Juni 2014
Honorar nach Vereinbarung
Über 500 Plätze, Honorar nach Vereinbarung
Bei Doppelvorstellung: Sonderhonorar
Wer meint, eine Oper wäre nur etwas für Erwachsene, da
gesungene Texte vor dem Hintergrund komplizierter Handlungsabläufe
kaum zu verstehen wären, der muß sich eines
Besseren belehren lassen! In der Inszenierung des 3-Länder-
Theaters wird Mozarts Oper auf die wesentliche Handlung
beschränkt, und es gelingt, den Kindern die Abläufe transparent
zu gestalten.
Nach der bekannten Arie des Papageno erläutert Papageno
"himself" den Kids "was abgeht" und das in kindgerechter
Form. Schon nach kurzer Zeit sind der Prinz Tamino,
die drei Damen, die den Prinzen vor der Schlange retten und
die schöne Pamina, die vom bösen Sarastro gefangengehalten
wird, für die kleinen Theaterbesucher keine Fremden mehr.
Die Kinder werden aktiv in die Handlung einbezogen; sie
gestalten das Gewitter, erzeugen Wellen und Flammen, sie
spielen wilde Tiere oder werden mit übergestülpten Masken
zu Sklaven des Monostatos.
Das Bühnenbild ist phantasievoll, die Effekte überraschen,
die Musik erklingt wunderschön und auch gesanglich
haben die stimmgewaltigen Akteure einiges zu bieten.