Theatertage am See Friedrichshafen 2023

Jetzt erst recht: Theater!
Theater zum Trotz als Motto eines Festivals? Die Theatertage am See sind
von Anfang an Plattform für engagiertes Theater. Ein Ort für Dialog und
Diskurs. Mit Fantasie setzt sich Theater mit den Krisen, Konflikten und den
Gegensätzen auseinander. Sie sind herzlich willkommen daran teilzunehmen
und das vielfältige Schaffen der Theatergruppen kennenzulernen.
Eintrittspreise
Einzelkarte: 10 €, Ermäßigt: 6 €, Gruppen (ab 10 P.) und Klassen: 3€
Dauerkarte: 35€, ermäßigt: 20 € | Für jedes Festival gibt es eine eigene
Dauerkarte, die nur bei JustSEE, bzw. dem Wochenendfestival gilt.
Dauerkarteninhaber nehmen am Wochenende bei der Wahl zum Publikumspreis teil.
Ermäßigungen für Menschen in Ausbildung, Bufti, FSJ, Schwerbehinderte und Mitglieder des
Fördervereins Theatertage am See.
Kartenreservierungen und Theaterkasse
Reservieren einfach per Mail oder Telefon. Die Karten dann an der Theaterkasse
abholen und bar bezahlen. Klassen auch mit Rechnung möglich.
Bitte bei der Reservierung abklären.
kartenservice@theatertageamsee.de
ab 29. März 07541 31492
Die Theaterkasse ist immer eine halbe Stunde vor Theaterbeginn geöffnet.
Kurzfristig sind oft Karten direkt an der Kasse ohne Reservierung erhältlich.
Bildungszentrum Bodensee-Schule St. Martin
Alle Veranstaltungen finden statt in der Bodensee-Schule, Zeisigweg 1,
88045 Friedrichshafen. Im Stadtteil Windhag gelegen.
Kursprogramm und Theaterprojekte
Am Wochenende 31. März bis 2. April finden tagsüber insgesamt zehn
Kurse zu Tanz, Bewegung, Regie, Theaterarbeit statt. Für Kinder Zirkus- und
Clownerie. Für Schulen werden Theaterprojekte vor und nach dem Festival
angeboten. Infos und Anmeldungen über unsere Homepage.
JETZT ERST RECHT:
THEATER!
Impressum
Förderverein Theatertage am See e.V. Friedrichshafen, Postfach 1280, D-88002 Friedrichshafen,
info@theatertageamsee.de | Vorsitzender: Jürgen Mack | Leitungsteam: Claudius Beck,
Britta Lutz, Andreas Glatz, Jürgen Mack, Selma Öngel-Chryssowergis, Gerhard Schöll, Andrea
Sprenger, Rita Weiß, Hannah Welzel und Jutta Widmaier. | Redaktion: Britta Lutz | Grafik:
Claudius Beck
www.theatertageamsee.de
Generationentheater Zeitsprung
38. Theatertage am See 29. März - 2. April 2023
Bodensee-Schule Friedrichshafen

2 SOPHIE!
1 OTHERING 3 DIE ERDE – DER PLANET DER LIEBE
Theaterhaus+ Plus in Stuttgart
Der Bürgermeister der Gemeinde Othering will die
im Ort konkurrierenden Jugendgruppen versöhnen
und zu einem gemeinsamen Projekt vereinen. Die
Sozialarbeiterin soll mit den jungen Menschen das
Drama „Andorra“ von Max Frisch als Theaterstück
einstudieren. Schnell wird deutlich, dass das Verhältnis
der Beteiligten von Vorurteilen geprägt ist.
Immer wieder verschieben sich die Grenzen von
Zugehörigkeiten...
Foto: Simon Wachter
Eigenproduktion
Regie: Thomas Ritter
72 Minuten | 12 plus
Premiere: 16.05.2022
Mitwirkende: 17;
14-18 Jahren
Blickwechsel Theaterwerkstatt, München
Sophie, was gab Dir Hoffnung? Hattest Du Angst?
Was würdest Du heute tun?
Eigenproduktion mit
Texten von Max Frisch
Regie: Jakob Dambacher-
Walesch, Lisa Iffert,
Carmen Scarano
60 Minuten | 14 plus
Premiere: 11.05.2022
Mitwirkende: 14; 15-28 J.
Gemeinsam mit 14 jungen Menschen
entwickelten die Tanzund
Theaterpädagog:innen des
Theaterhauses ein Stück über den
Prozess individueller und kollektiver
Wahrnehmung anderer und sich
selbst, aufbauend auf Erfahrungen
der Teilnehmenden. Die Geschichte
ist eng verbunden mit Erfahrung
von fehlender Zugehörigkeit,
Positionierung, Ausgrenzung und
Diskriminierung.
Etwa 20 junge Menschen aus Haar haben sich zwei Jahre lang mit der
NS-Zeit, der „Weißen Rose“ und der Person Sophie Scholl, ganz besonders
aber auch mit sich selbst beschäftigt. Sie nehmen in der Performance
Kontakt zur mutigen Widerstandskämpferin auf, zeichnen
deren Lebenslinie nach und stellen Fragen. Sie blicken nicht nur in
die Vergangenheit, Brücken zur eigenenLebenswelt werden geschlagen
und in Gruppenchoreografien umgesetzt.
Mitglieder der Projektgruppe „Sophie!“ sind Jugendliche der Gemeinde
Haar bei München und Umgebung. Anlässlich des 100.
Geburtstages von Sophie Scholl wurde Stück das nach einer Recherechephase
in Kooperation mit der Weißen-Rose-Stiftung von den
beteiligten Jugendlichen in Kooperation mit den Spielleitungen selbst
entwickelt. Eigene Biographien fanden dabei ebenso Eingang wie das
Thema Euthanasie, das unmittelbar mit der Gemeinde Haar und dem
dort ansässigen Klinikum verbunden ist.
Foto: Janina Kufner
Kindervolkstheater Sorvancy, Charkiw
(zur Zeit Nürnberg)
Ein Plastisches Drama besteht aus acht
Miniaturen, beispielsweise: Die Geburt, Der
Baum, Schwarz-Weiss oder Das Herz.
Jede Miniatur ist eine komplette plastische
Studie. Ziel und Hauptthema der Aufführung
ist es, die Verantwortung jedes Menschen
für den Frieden und die Schönheit unseres
Planeten aufzuzeigen.
Elena Vartanyan war die künstlerische
Leiterin des Kindervolkstheaters in Charkow
(Ukraine). In 35 Jahren produzierte das
Theater 68 Premieren und mehr als viertausend
Kinder spielten mit. Mit dieser großen
Erfahrung ist Elena Vartanyan in Nürnberg
im März 2022 angekommen und erarbeitete
mit geflüchteten Kinder aus der ganzen
Ukraine dieses Stück.
4 PLATZ DA!
Eigenproduktion
Regie: Max Petermann,
Volker Ell (Musik)
45 Minuten | 6- 14 Jahren
Premiere: 28.10.2022
Es spielen: 13; 7 bis 13 J.
Pantomime
Autorin u. Regie: Elena Vartanyan
40 Minuten |
Keine Altersbeschränkung
Premiere: 30.11.2022 in Nürnberg
Mitwirkende: 15; 11-15 Jahre
Theater Transit Kinder-Ensemble, Darmstadt
Wir Kinder brauchen Platz. Doch immer steht
da was im Weg. Wir wollen voran. Wieder drängt
sich etwas dazwischen. Wie gewinnen wir
Raum?
Mit Kraft, List, Geschick oder mit Fantasie? Vor
allem aber: gemeinsam. Vereint werden Hindernisse
überwunden, Barrieren umgangen und Hürden genommen.
Zehn Kinder, zehn Quader – zehn mal zehn Wege drüber, drunter,
dagegen und drauf. Und da kommen noch drei dazu. Zusammen sind
wir nicht aufzuhalten.
Nach vorn, ins Offene,
ins Freie! Platz da!
Das Kinder-Ensemble
des Theatervereins
Theater
Transit besteht aktuell
aus zwei Jungs und
zehn Mädchen. Einige
sind zum ersten Mal
dabei, andere spielen
bereits ihre vierte
Produktion. Auf der
Grundlage von Improvisationen
entstanden
ein Handlungsrahmen,
ein Theatertext und
zahlreiche Musik- und
Klangstücke, die das
Stück zu einem sinnlichen
Ereignis machen.
Es ist die 13. Produktion
im Kinderbereich
von Theater Transit.
Foto: Max Petermann

6 SCHACH DEM KAUFRAUSCH
5 MOBY DICK 7 DER VERSCHOLLENE
Theater-AG (Klasse 8/9) des
Wildermuth-Gymnasiums, Tübingen
Der junge Matrose Ismael heuert
unbedarft, von Wissensdurst
und Reiselust geleitet, auf einem
Walfangschiff an, der Pequod.
Selbstsüchtig und eigensinnig leitet
Kapitän Ahab dieses Schiff und verfolgt dabei nur
ein Ziel: Seine Rache an Moby Dick. Moby Dick ist
der weiße Pottwal, der ihm das Bein bei der Jagd
abgerissen hatte. Ahab segelt seit dieser Niederlage
dem Wal fieberhaft hinterher und peitscht
seine Mannschaft auf dem Segelschiff dabei um
die ganze Welt.
Voller Tatendrang ist eine Gruppe zu „Moby
Dick“ gestartet. Fast alle waren durch Corona
ohne Bühnenerfahrung. Der Plan war kühn: Fünf Schulwochen bis zur
Premiere, drei Probentage, zwölf Spielerinnen der Klassen 8 und 9. Drei
Wochen vor der Premiere entschied sich über die Hälfte, die Produktion
zu verlassen. Doch die auf fünf Spieler:innen geschrumpfte Gruppe ging
das Wagnis ein und schmiss sich voller Kreativität und Lust in die Jagd
nach dem weißen Wal.
Theater Jugendclub Kulturzentrum GEMS, Singen
Bühnenfassung von Erik
Schäffler, Uwe Schade,
Heino Sellhorn und
Thomas Bammer
(Theaterstückverlag)
Regie: Martin Schlenhardt
40 Minuten | 5 plus
Premiere: 07.11.2022
Mitwirkende: 5; 13-15 J.
Wir leben alle hier schon immer im Überfluss
Können kaufen, was wir wollen, können
shoppen gehn mit Lust
Ob im Outletstore weit draußen oder in der
Inner- City
Oder online, ganz egal, Hauptsache viel und
geil und pretty.
Haben selber jedoch nie darüber nachgedacht
Wer hat den Stoff und dieses T-Shirt für mich
eigentlich gemacht?
Mit dem Thema Fast Fashion
hat sich der Jugendclub sechs
Monate lang beschäftigt, hat
ausprobiert, improvisiert, Texte
verfasst und Szenen entwickelt.
Miteingeflossen sind
gesellschaftliche Themen: der
Klimawandel, die Fridays for
Future Bewegung, der Überkonsum, die vergiftete Debattenkultur,
die Vereinfachung komplexer Sachverhalte und die Beeinflussung
durch Social Media. Die Rollen wurden auf Grundlage von Schachfiguren
entwickelt.
Der Jugendclub GEMS bietet Singener Jugendlichen im Alter
von 15 bis 25 Jahren die Möglichkeit,
unter professioneller Anleitung ein eigenes
Theaterstück zu entwickeln, das genau zu der
Gruppe passt. Die Kostüme entstanden in Kooperation
mit der Berufsfachschule für Design
am Berufsschulzentrum Radolfzell.
Eigenproduktion
Regie: Cordula Mächler
und der Jugendclub
80 Minuten | 10 plus
Premiere: 14.03.2023
Mitwirkende: 12; 15-24 J.
6 SCHACH DEM KAUFRAUSCH
8 VOM FISCHER UND SEINE FRAU
Spielzeitteam des Theaters Tempus fugit e.V.
Lörrach
Die Gruppe erzählt aus verschiedenen Blickwinkeln
die Geschichte einer Person, die von
der Familie ausgesetzt und nach Amerika
verbannt wird, um einen öffentlichen Skandal
für die Familie zu vermeiden. Dort bleibt
Von Franz Kafka, bearbeitet
von Vaclav Spirit
Regie: Vaclav Spirit
90 Minuten | 12 plus
Premiere: 19.01.2023
Mitwirkende: 12; 18-27 J.
Karl (oder Karla) Außenseiter. Stets auf der Suche nach einer neuen
„Heimat“, nach dem Gefühl zugehörig zu sein, wird diese Hoffnung zum
Teil auch brutal enttäuscht. Der Zugang zu der Gesellschaft ist immer
wieder neu verwehrt. Wie geht Karl damit um? Gibt er auf, stärkt ihn der
Zustand der Entfremdung und Desillusionierung, gewinnt er dadurch an
individueller Persönlichkeit und Stärke?
Die Romanvorlage endet fragmentarisch. Im Probenprozess wird sich
erweisen, wie die Gruppe das Ende sieht.
Die Gruppe bildet das Spielzeitteam
von Tempus fugit. Das
meint, dass die Jugendlichen für
ein Jahr am Theater zusammenkommen,
um intensive Erfahrungen
mit Theater, Organisation und
kultureller Teilhabe zu machen.
Ihre vielfältigen Kenntnisse und
Interessen, Stärken und Ideen
bestimmen die Inszenierung mit.
Musik und Gesang wird von der Gruppe selbst getragen, Ideen zu Kostümen
werden entwickelt und umgesetzt.
Mutabor, Herxheim
Das Märchen spielt in der heutigen Zeit. Es
geht um Liebe und Glück, aber auch Gier,
nimmersatten Konsum, Wegwerfgesellschaft,
Machtstreben, Missbrauch und Krieg. Das
Heute spiegelt sich in alten Mythen. Jeder
Mann und jede Frau wird zum Fischer oder
zur Ilsebyll. Ein Besetzungsreigen der beiden
Nach den Brüdern Grimm
Inszenierung: Claudia
Olma, Christel Matti,
Johannes Trauth
45 Minuten | 8 plus
Mitwirkende: 8; 14-38 J.
Hauptrollen, in die fast jeder Darsteller einmal schlüpft. Niemand
kann sich menschlichen Schwächen
entziehen, aber alle wissen um das
Fünkchen Glück. Es bleibt Hoffnung
und Trost, denn am Ende erkennt
das Paar, was wirklich wichtig ist...
Gearbeitet wird mit recyceltem
Material, Schattentheater, projizierter
bewegter Malerei, Figuren und
Schauspiel.
Das Ensemble besteht aus vier
Schauspielerinnen und vier
Schauspielern. Eine ausgewogene
Voraussetzung für ein Stück, bei
dem es um die Beziehung von Frau
und Mann geht.

Foto: Irena Vodakova
10 ENDLICH - EIN SPIEL MIT DEM TOD
9 und 13 THE LOST PARADISE! 11 DETERMINISTISCHES CHAOS
Pearl Theatre Group
Teheran (Iran)
Es ist die Geschichte einer
Frau, die sich sehnlichst
ein Kind wünscht. Sie ist 40 Jahre alt und will nicht nur mit einem
Mann zusammen sein, um ein Kind zu bekommen. Sie will jemanden,
den sie lieben und mit dem sie eine Familie gründen kann... Diese
Sehnsucht nach dem Kind bringt sie in große Schwierigkeiten, und nun
erzählt sie, was passiert ist, warum sie im Gefängnis gelandet ist und...
Die Gruppe hat sich zum Ziel gesetzt, iranische Kultur und Kunst,
sowie soziale Themen der Welt aus der Perspektive von iranischen
Menschen zu verbreiten. Ein besonderer Fokus liegt auf dem Leben der
Frauen in der Kultur des Iran und der ganzen Welt.
Eigenproduktion
Regie: Claudia Schoeppl
80 Minuten | 14plus
Premiere: 22.09.2022
Mitwirkende: 8, 22- 55 J.
Teatro International, Ulm
Von Niyaz Esmaeelpour
Regie: Morvarid Ramezani
Setar-Spieler: Mehran Nael
Musikkomponist: Soroush
Kamalian
30 Minuten | 15plus
Aufführungssprache:
Persisch und Englisch
Foto: Matthias Müller
Mitten im Leben holt Teatro International den Tod als Mitspieler auf
die Bühne… umkreist ihn in Mythen, Geschichten und Bildern. Er
bleibt der große Unbekannte. Wenn er gekommen ist, sind wir nicht
mehr da. Und vorher? In den Medien ist er überall präsent, ob virtuell
oder real. Aber in unserem Leben? Wie gehen wir mit Tod und Sterben
um? Mit Loslassen und Abschied? Und was sagt dieser Umgang über
uns aus? Kann die Bekanntschaft mit dem Tod uns ein gutes Leben
ermöglichen?
Teatro International ist eine transkulturelle Theatergruppe von
Menschen unterschiedlichen Alters, die die Freude am Theaterspielen
verbindet. Entstanden ist sie 2012 an der Ulmer Volkshochschule.
Seitdem war die Gruppe für mehr als 60 Menschen aus 26
Ländern Heimat auf Zeit und soziale Utopie. 2021 erhielt die Gruppe
für ihr Stück „Das halbe Leben“ den Lamathea-Preis in der Kategorie
„Theater mit soziokulturellem Hintergrund“, 2022 einen Theaterpreis
der Theatertage am See.
12 HALT! FUNDSTÜCKE
Ensemble Deterministisches Chaos, Suhr
(Schweiz)
Das Bewegungsstück beschäftigt sich mit
der Zeitlichkeit, Kausalität und dem entstehenden
Chaos in Raum, Zeit und Kraft.
Eine Gruppe von acht jungen Menschen setzt
sich im Trubel des Weltgeschehens mit ihrer
Alltagsrealität auf poetische, sinnliche und
witzige Art auseinander. Dabei werden sie von
Live-Musik begleitet.
Deterministisches Chaos ist ein Begriff, der
einen Zustand beschreibt, der von determinierten
physikalischen Grundbedingungen
abhängig ist, von einem definierten Anfangszustand
ausgeht, sich dann aber trotzdem
chaotisch, also nicht vorhersehbar verhält.
Das Stück wird live mit Akkordeon begleitet
von der elektronischen Klangkünstlerin
Sophie Oetinger.
Generationentheater Zeitsprung, Tübingen
Autorin und Regie: Elisa Bruder
50 Minuten | 7plus
Premiere: 15.01.2022
Mitwirkende: 8; 20-30 Jahre
Foto: Pearlie Frisch
Eigenproduktion
Regie: Helga Kröplin
65 Minuten | 12 plus
Premiere: 13.01.2023
Mitwirkende: 9; 15-79 J.
Figuren, aus ihrer Zeit gefallen, steigen aus
ihren Büchern, aus ihren Geschichten heraus
und wagen Neues. Sie treffen aufeinander,
erstaunt, verwirrt, ängstlich, neugierig. Erkennen
auch, was und wen sie zurückgelassen
haben. Sie halten inne, erkunden Freundschaft
und Feindschaft, tanzen miteinander. Dann geschieht etwas,
was niemand ahnte: Der Ort, in dem sie zu Hause waren, existiert
nicht mehr, zumindest nicht so, wie er mal war. Woran halten sie
sich fest? Wie überleben sie? Sie begegnen sich erneut...
Das Generationentheater existiert seit 1996; es begann als ein
Projekt der Theaterpädagogik am Landestheater Tübingen und
ist dort als freie Gruppe seit 2002 eingebunden. Das Besondere ist
die heterogene Zusammensetzung der Gruppe und der Fokus auf
Ensemble-Arbeit. Für jede Produktion wird das Ensemble wieder neu
gemischt.
Fotos: Helga Kroeplin, Acelya Pinar

14 WEIZEN AUF DER AUTOBAHN 16 SHAKESPEARES KAUFMANN
15 SEIN ODER NICHTSEIN
TheSaStA
Theater Sankt Stephan
Amstetten (Österreich)
Die Tochter besucht ihren Vater
in der Irrenanstalt. In ihrem
Gespräch werden die Gründe
ersichtlich, die zur Einweisung
führten. Der Schwiegersohn,
dem er die Landwirtschaft
überschrieben hatte, verkauft Grundstücke und Vieh, um einer Enteignung
wegen des Autobahnbaus zu entgehen und baut den Hof in
ein Hotel um. Der »Alte« wehrt sich verzweifelt dagegen: Er streut
Weizen auf den nassen Beton der Autobahn. In seinem Wahn sieht er
eine Verschwörung der sogenannten »Elektrischen«, die die Menschen
in Maschinen umfunktionieren und die Erde zubetonieren und mit
Drähten überziehen möchten.
Das Theater (gegründet und seit 1967 von Josef
Maderthaner geleitet) spielt anspruchsvolle
Stücke, vor allem österreichischer Autoren
wie Nestroy, Raimund, Horvath, Mitterer und
Turrini. Die zur Zeit 30ig köpfige Gruppe bringt
jährlich zwei Produktionen auf die Bühne.
Theater-AG Gymnasium Bammental
Einakterzyklus aus
»Besuchszeit« von Felix
Mitterer
Regie: Josef Maderthaner
52 Minuten | 16 plus
Mitwirkende: 2; 60-80 J.
Prinz Hamlet von Dänemark hat seinen Vater verloren. Seine Mutter
heiratet sehr bald seinen Onkel Claudius. Hamlet erscheint der
Geist seines Vaters, der behauptet, von Claudius ermordet worden
zu sein und beschwört Hamlet, ihn zu rächen. Zwar hat Hamlet
starke Rachegefühle, aber seine Leidenschaft für die schöne Ophelia
ist ebenso heftig! Beide Leidenschaften gleichzeitig zu verfolgen
will ihm aber nicht gelingen und so fragt sich der Zuschauer: Wie
ernst ist es Hamlet eigentlich mit Ophelia? Bei Shakespeare sucht
man nach Antworten und findet nur Fragen.
Kooperationsprojekt zwischen dem Gymnasium Bammental
und dem Theaterverein Goukelkappe.
Wir haben uns mit der Liebesgeschichte
zwischen Hamlet und Ophelia beschäftigt,
die bei Shakespeare sträflich vernachlässigt
wird, denn die beiden sind genau dreimal
zusammen auf der Bühne - und einmal davon
ist Ophelia bereits tot.
Frei nach Shakespeares
Hamlet
Regie: Steffi Bittner,
David Biere
90 Minuten | 13 plus
Premiere: 14.07.2022
Mitwirkende: 7; 17-19
Foto: Malte Hellfritz
Theatergruppe Spielbrett, Dresden
Ein Mitgiftjäger will seinen Onkel anpumpen, den
„König der Kaufleute“. Der ist grad nicht flüssig
und gibt Bürgschaft für einen Kredit. Als Pfand will der jüdische Geber
ein Pfund Fleisch (sprich: das Herz!) vom christlichen
Schuldner.
Ein Krimi ums Blut unserer Welt: das Geld.
Spielbrett ist ein Amateurtheater, das 1985 nach
politischen Meinungsverschiedenheiten aus
Eine Dramödie mit Herz
Regie: Ulrich Schwarz
90 Minuten | 12 plus
Premiere: 04.05.2019
Mitwirkdende: 10; 25-68 J.
der Studentenbühne der Technischen Universität Dresden hervorging,
gegründet und seither künstlerisch geleitet von Ulrich Schwarz. Spielbrett
– das ist Theater von Amateuren, kein Laientheater. Die Gruppe
macht intelligentes Volkstheater, Komik, aber keine Comedy. Spielbrett
steht für politisches und groteskes Theater, steht für die Suche nach
bildhaftem Theater, denn: Was man spielen kann, muss man nicht sagen.
companie paradox
Ravensburg
Brigitte wird schon in
der Familie gemobbt, die Mutter ist überfordert
und kann ihr nicht gerecht werden.
Brigitte bricht mit dem Leben, sucht eines
Tages den Weg der Heilung. Sie lernt, dass
es sich auch trotz „schlechten Wetters“
wieder gut leben lässt. Das eindrucksvoll,
mit selbst erarbeiteten Maskenköpfe in Szene gesetzte Stück findet
ohne Worte statt. Musikalisch umrahmt von der Band „Feuervogel“.
18 AUF DER SUCHE NACH EINEM NARREN
17 SINGING IN THE RAIN
Die Companie paradox (seit 2003) besteht aus Beschäftigten der
Weissenauer Werkstätten des Zentrums für Psychiatrie (ZfP),
Mitarbeitern des ZfP und Bürgern aus Ravensburg. Wir arbeiten mit
der Schauspielerin Ana Schlaegel (Theater Ravensburg) Theaterpädagoge
Jürgen Frick. Durch die Theaterarbeit erfährt die Öffentlichkeit,
zu welchen künstlerischen, kulturellen Leistungen psychisch
kranke und behinderte Menschen fähig sind.
Theater «ART», Polozk (Belarus)
Im Rathaus einer kleinen Stadt findet eine
außerordentliche Sitzung statt. Das Thema
ist sehr extravagant: Vor einiger Zeit
wurde Ivan Garanin aus der örtlichen Schule
vertrieben, man hielt ihn für einen totalen
Idioten. Ivan ging in die Hauptstadt, um dort
ein neues Leben zu beginnen. Er gründete ein
Eigenproduktion
Regie: Ana Schlaegel
30 Minuten | 15 plus
Premiere: 14.10.2022
Mitwirkende: 9; 40-70 J.
Von Vladimir Zherebtsov
Regie: Anna Shelepova
70 Minuten | 18plus
Aufführungssprache: Russisch
mit dt. Untertiteln
Premiere: 29.04.2019
Mitwirkende: 11; 24-56 J.
Geschäft und wurde reich. Nach einer Weile beschloss er einen Menschen
zu unterstützen, der jetzt in seiner Heimatstadt als Narr gilt.
Herr Garanin will ihm eine riesige Menge Geld zahlen. Der Stadtrat
soll darüber entscheiden. Doch wer ist nun der Narr?
Die Spielgruppe wurde von Anna Shelepova 1999 gegründet. 2001
erhielt die Gruppe die Auszeichnung zum Volkstheater und im
Jahr 2010 »Verdientes Amateurtheater der Republik Belarus - das
Studententheater ›Art‹ der Polozker Staatlichen Universität«. Die
Spielgruppe besteht aus Studenten und Absolventen der Polozker
Staatlichen Universität. Die Spielgruppe hat in jeder Saison sieben
bis neun Inszenierungen im Repertoire. Fotos auf der Titelseite
Foto: Tanja Grunert