21. – 24.02.2013 Messe Karlsruhe - SWR2-KulturService.de
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[Martin Schwer]<br />
www.eunique.eu<br />
[Jutta Nordheim]<br />
Veranstalter:<br />
[Peggy Bannenberg]<br />
[Monika Klein]<br />
Programm<br />
<strong>de</strong>r<br />
Schwetzinger Swr FeStSPiele 2013<br />
26. April <strong>–</strong> 8. Juni 2013<br />
gerold hug<br />
Leitung<br />
dr. marlene weber-Schäfer<br />
Künstlerische Leitung Konzertprogramm<br />
georges <strong>de</strong>lnon<br />
Künstlerische Leitung Musiktheater
Programm<br />
April<br />
Fr 26. oper 12<br />
»The Indian Queen«<br />
Premiere<br />
Sa 27. Schwetzingen Vokal 14<br />
Krassimira Stoyanova (Sopran)<br />
Jendrik Springer (Klavier)<br />
So 28. Schwetzinger <strong>de</strong>büt 15<br />
Amaryllis Quartett<br />
Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 16<br />
Jordi Savall (Viola da Gamba und Leitung)<br />
Hespèrion XXI<br />
oper 12<br />
»The Indian Queen«<br />
di 30. oper 12<br />
»The Indian Queen«<br />
2 3<br />
Mai<br />
mi 1. oper 12<br />
»The Indian Queen«<br />
Kammermusik 18<br />
Artemis Quartett<br />
do 2. Schwetzingen Vokal 20<br />
Christiane Karg (Sopran)<br />
Gerold Huber (Klavier)<br />
Fr 3. »55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 22<br />
Andreas Staier<br />
(Hammerklavier und Mo<strong>de</strong>ration)<br />
Sa 4. nach art <strong>de</strong>s hauses <strong>–</strong> ensembles <strong>de</strong>s Swr 23<br />
Radio-Sinfonieorchester Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Masaaki Suzuki (Leitung)<br />
»55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 24<br />
Claire-Marie Le Guay (Klavier)<br />
Andreas Staier (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
»55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 25<br />
Jean-Efflam Bavouzet (Klavier)<br />
Andreas Staier (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
So 5. Schwetzinger <strong>de</strong>büt 26<br />
Vil<strong>de</strong> Frang (Violine)<br />
Michail Lifits (Klavier)
So 5. »55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 27<br />
Sebastian Wienand (Cembalo)<br />
Andreas Staier (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
»55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 28<br />
Evgeni Koroliov (Klavier)<br />
Andreas Staier (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
di 7. Kammermusik 29<br />
Johannes Moser (Violoncello)<br />
Paul Rivinius (Klavier)<br />
mi 8. Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 30<br />
Patricia Kopatchinskaja (Violine)<br />
Polina Leschenko (Klavier)<br />
Viktor Kopatchinsky (Cymbal)<br />
do 9. »<strong>de</strong>nken in Klang« <strong>–</strong> 32<br />
Komponistenporträt georg Friedrich haas i<br />
Schola Hei<strong>de</strong>lberg / Walter Nussbaum (Leitung)<br />
Tianwa Yang (Violine)<br />
Kairos Quartett / Sarah Wegener (Sopran)<br />
Komponistenporträt <strong>–</strong> georg Friedrich haas ii 34<br />
Kairos Quartett<br />
Studieren<strong>de</strong>nkonzert 36<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s Radio-Sinfonieorchesters<br />
Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Wiktor Kociuban (Violoncello)<br />
Demetre Gamsachurdia (Klavier)<br />
Komponistenporträt georg Friedrich haas iii 37<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s Radio-Sinfonieorchesters<br />
Stuttgart <strong>de</strong>s SWR / Sarah Wegener (Sopran)<br />
Fr 10. Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 38<br />
Vokalensemble Heinavanker<br />
Sa 11. »55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 39<br />
Ragna Schirmer (Klavier)<br />
Gerald Hambitzer (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
»55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 40<br />
Stefan Vladar (Klavier)<br />
Gerald Hambitzer (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
So 12. Schwetzinger <strong>de</strong>büt 41<br />
Varvara (Klavier)<br />
»55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 42<br />
Dénes Várjon (Klavier)<br />
Gerald Hambitzer (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
»55+« <strong>–</strong> haydns Klaviersonaten 43<br />
Christine Schornsheim<br />
(Cembalo und Hammerklavier)<br />
Gerald Hambitzer (Mo<strong>de</strong>ration)<br />
di 14. Kammermusik 44<br />
Modigliani Quartett<br />
Sabine Meyer (Klarinette)<br />
mi 15. Schwetzingen Vokal 46<br />
Michael Nagy (Bariton)<br />
Gerold Huber (Klavier)<br />
do 16. Schwetzingen Vokal 48<br />
Musica Fiata<br />
La Capella Ducale<br />
Roland Wilson (Leitung)<br />
Fr 17. Kammermusik 49<br />
Frank Peter Zimmermann (Violine)<br />
Emanuel Ax (Klavier)<br />
4 5
Sa 18. isabelle Faust und Freun<strong>de</strong> i 50<br />
Isabelle Faust (Violine)<br />
Julia-Maria Kretz (Violine)<br />
Pauline Sachse (Viola)<br />
Stefan Fehlandt (Viola)<br />
Jens-Peter Maintz (Violoncello)<br />
So 19. Schwetzinger <strong>de</strong>büt 52<br />
Alexej Gorlatch (Klavier)<br />
isabelle Faust und Freun<strong>de</strong> ii 54<br />
Isabelle Faust (Violine)<br />
Alexan<strong>de</strong>r Melnikov (Klavier)<br />
Teunis van <strong>de</strong>r Zwart (Horn)<br />
mo 20. tag <strong>de</strong>r ard-Preisträger 56<br />
Sumi Hwang (Sopran)<br />
Annelien Van Wauwe (Klarinette)<br />
Novus String Quartet<br />
mi 22. Kammermusik 58<br />
Nils Mönkemeyer (Viola)<br />
Sabine Erdmann (Cembalo)<br />
Andreas Arend (Theorbe)<br />
Klaus-Dieter Brandt (Violoncello)<br />
do 23. Kammermusik 60<br />
Belcea Quartett<br />
»<strong>de</strong>nken in Klang« <strong>–</strong> 62<br />
Komponistenporträt georg Friedrich haas iV<br />
Radio-Sinfonieorchester Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Jonathan Stockhammer (Leitung)<br />
Fr 24. oper 64<br />
»Thomas«<br />
Uraufführung<br />
Sa 25. nach art <strong>de</strong>s hauses <strong>–</strong> ensembles <strong>de</strong>s Swr 66<br />
Kin<strong>de</strong>rkonzert <strong>de</strong>s RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Jonathan Stockhammer (Leitung)<br />
Malte Arkona (Sprecher und Mo<strong>de</strong>rator)<br />
Kammermusik 67<br />
Viviane Hagner (Violine)<br />
Daniel Müller-Schott (Violoncello)<br />
Jonathan Gilad (Klavier)<br />
So 26. Schwetzinger <strong>de</strong>büt 68<br />
Hanna-Elisabeth Müller (Sopran)<br />
Juliane Ruf (Klavier)<br />
Schwetzingen Vokal 70<br />
SWR Vokalensemble Stuttgart<br />
Marcus Creed (Leitung)<br />
oper 64<br />
»Thomas«<br />
di 28. oper 64<br />
»Thomas«<br />
mi 29. Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 71<br />
Pavel Haas Quartett<br />
Krzysztof Chorzelski (Viola)<br />
do 30. Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 72<br />
Ewa Kupiec (Klavier)<br />
Fr 31. Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 74<br />
Capella Cracoviensis<br />
Jan Tomasz Adamus (Leitung)<br />
6 7
Juni<br />
Sa 1. »in <strong>de</strong>n wollüsten <strong>de</strong>r musik«<br />
Schwetzinger hofmusik-aka<strong>de</strong>mie 76<br />
Abschlusskonzert mit Teilnehmern<br />
<strong>de</strong>s Orchesterworkshops<br />
So 2. Schwetzinger <strong>de</strong>büt 78<br />
Harriet Krijgh (Violoncello)<br />
Kamilla Isanbaeva (Klavier)<br />
Klangraum europa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m osten 80<br />
Amadinda Percussion Group<br />
Katalin Karolyi (Mezzosopran)<br />
di 4. wagner 200 82<br />
Piano Duo Yaara Tal & Andreas Groethuysen<br />
mi 5. wagner 200 84<br />
Joseph Moog (Klavier)<br />
Sebastian Schwab (Rezitation)<br />
do 6. nach art <strong>de</strong>s hauses <strong>–</strong> ensembles <strong>de</strong>s Swr 86<br />
Christina Landshamer (Sopran)<br />
Michael Nagy (Bariton)<br />
Olivier Latry (Orgel)<br />
SWR Vokalensemble Stuttgart<br />
Radio-Sinfonieorchester Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Stéphane Denève (Leitung)<br />
Fr 7. Schwetzingen Vokal 88<br />
Sophie Karthäuser (Sopran)<br />
L’Orfeo Barockorchester<br />
Michi Gaigg (Leitung)<br />
Sa 8. cena Ultima <strong>–</strong> ein Fest für alle Sinne 90<br />
Ensemble Bartoschowski<br />
La Banda Ki<br />
Stand <strong>de</strong>r Planung: oktober 2012<br />
Än<strong>de</strong>rungen in Programm, Besetzung und<br />
Spielstätten berechtigen nicht zur Erstattung<br />
<strong>de</strong>s Eintrittsgel<strong>de</strong>s.<br />
8 9
Liebe Festspielbesucher,<br />
Schwetzingen, Magie eines Ortes. Wer durch das Schloss hindurch<br />
<strong>de</strong>n Park betritt, kommt in eine an<strong>de</strong>re Welt. Der Blick umfasst<br />
die Harmonie <strong>de</strong>r Zirkelbauten, die sich rechts und links vom<br />
Betrachter erstrecken, vertieft sich in die üppige Schönheit <strong>de</strong>r<br />
Blumenrabatten, schweift in die Ferne <strong>de</strong>s Parks, <strong>de</strong>r seine Schätze<br />
und Geheimnisse erst nach vielen Erkundungen preisgibt. Eine<br />
Landschaft wie Musik.<br />
»Hier schwimmt man in <strong>de</strong>n Wollüsten <strong>de</strong>r Musik!« soll Friedrich<br />
Gottlieb Klopstock ausgerufen haben, als er die Musik <strong>de</strong>s<br />
Mannheimer Hofes kennengelernt hatte. Diesen berühmten Ausspruch<br />
haben wir zum Motto eines neuen Projekts erklärt, das<br />
<strong>de</strong>utlich machen soll, wie sehr die Schwetzinger SWR Festspiele<br />
sich <strong>de</strong>r reichen musikhistorischen Vergangenheit Schwetzingens<br />
und Mannheims verpflichtet fühlen. Es heißt »Schwetzinger Hofmusik<br />
Aka<strong>de</strong>mie« und lädt junge Musiker dazu ein, sich in einem<br />
Orchesterworkshop unter <strong>de</strong>r Leitung renommierter Dozenten mit<br />
<strong>de</strong>r Musik <strong>de</strong>r einstmals weltberühmten »Mannheimer Schule«<br />
auseinan<strong>de</strong>rzusetzen. Am Abschlussabend dieser Arbeitswoche<br />
wird das Rokokotheater dann klingen wie vor 250 Jahren: in einer<br />
fest lichen historischen »Musikalischen Aka<strong>de</strong>mie« wird das erarbeitete<br />
Programm <strong>de</strong>m interessierten Publikum präsentiert.<br />
»55 +« <strong>–</strong> das ist nicht etwa das Durchschnittsalter unseres Festspielpublikums.<br />
Es han<strong>de</strong>lt sich um die Anzahl <strong>de</strong>r heute bekannten<br />
und vollständigen Klaviersonaten Joseph Haydns, die wir in<br />
neun Konzerten an zwei Wochenen<strong>de</strong>n aufführen lassen. Das »+«<br />
steht für verloren gegangene bzw. nicht vollständig zu klären<strong>de</strong><br />
Zuschreibungen, die nicht gespielt wer<strong>de</strong>n. Für sehr beson<strong>de</strong>re<br />
Konzerterlebnisse bürgt eine internationale Pianistenriege, beginnend<br />
mit Andreas Staier, <strong>de</strong>r gemeinsam mit Gerald Hambitzer,<br />
Gründungsmitglied <strong>de</strong>s Orchesters »Concerto Köln«, uns auch<br />
rhetorisch die musikalische Welt Haydns erschließen wird.<br />
Europa ist Frie<strong>de</strong>nsnobelpreisträger und nicht erst seit <strong>de</strong>r<br />
»Euro-Krise« eines <strong>de</strong>r wichtigsten Themen unserer Gegenwart.<br />
»Klangraum Europa« lautet <strong>de</strong>shalb ein Schwerpunkt <strong>de</strong>r nächsten<br />
Jahre, in <strong>de</strong>m wir <strong>de</strong>n vier Himmelsrichtungen folgen wollen,<br />
in diesem Jahr <strong>de</strong>m Osten. Stars wie Patricia Kopatchinskaja, Krassimira<br />
Stoyanova, das Pavel Haas Quartett, die Capella Cracoviensis,<br />
die Pianistin Ewa Kupiec und an<strong>de</strong>re bringen uns Musik ihrer<br />
Heimatlän<strong>de</strong>r im Osten unseres Kontinents nahe. Bekanntes vermischt<br />
sich auch hier, wie in Schwetzingen üblich, mit Neuem und<br />
Unbekanntem.<br />
Denn so, wie viele Künstler immer wie<strong>de</strong>r gerne nach Schwetzingen<br />
kommen, möchten Sie ja auch ihren »Lieblingskünstlern«<br />
im Rokokoschloss gerne immer wie<strong>de</strong>r begegnen <strong>–</strong> o<strong>de</strong>r sich neuen<br />
Lieblingen zuwen<strong>de</strong>n. Das Artemis Quartett, die Geiger Isabelle<br />
Faust und Frank Peter Zimmermann, das Duo Tal/Groethuysen<br />
und viele an<strong>de</strong>re mehr stehen für höchste künstlerische Qualität.<br />
Auch im feierlichen Ambiente <strong>de</strong>s Speyerer Doms wer<strong>de</strong>n Sie wie<strong>de</strong>r<br />
Konzerte erleben dürfen, unter an<strong>de</strong>rem mit <strong>de</strong>m Radio-Sinfonieorchester<br />
Stuttgart und <strong>de</strong>m Vokalensemble <strong>de</strong>s SWR unter<br />
<strong>de</strong>r Leitung von Stéphane Denève. Erstmals la<strong>de</strong>n wir auch Kin<strong>de</strong>r<br />
ein ins Schwetzinger Schloss, wo sie sich auf die Suche nach einer<br />
»verlorenen Melodie« begeben dürfen.<br />
»Denken in Klang« <strong>–</strong> einer, <strong>de</strong>m das eigen ist, ist Georg Friedrich<br />
Haas, <strong>de</strong>r Komponist <strong>de</strong>r Schwetzinger Uraufführungsopern 2011<br />
und 2013. Ihm widmen wir unser diesjähriges Komponistenporträt.<br />
Der Österreicher ist einer <strong>de</strong>r interessantesten Komponisten<br />
unserer Zeit. Auf »Thomas«, so <strong>de</strong>r Titel <strong>de</strong>r Uraufführung, darf<br />
man gespannt sein. Mehr Requiem als Oper, han<strong>de</strong>lt es sich um<br />
eine intensive Auseinan<strong>de</strong>rsetzung mit <strong>de</strong>m Tod, <strong>de</strong>r Liebe und<br />
<strong>de</strong>m Leben. Im Rahmen unseres Porträt-Tages wird es zu einer musikalischen<br />
Erfahrung <strong>de</strong>r beson<strong>de</strong>ren Art kommen, und zwar mit<br />
seinem Streichquartett »in.iij.Noct.«, das in kompletter Dunkelheit<br />
gespielt wer<strong>de</strong>n muss <strong>–</strong> eine Herausfor<strong>de</strong>rung und eine sicherlich<br />
spannen<strong>de</strong> Erfahrung für Zuhörer wie Interpreten.<br />
Und das Beste zum Schluss? Nun, ein musikalischer und optischer<br />
Leckerbissen wird die Eröffnungsoper <strong>de</strong>r diesjährigen<br />
Schwetzinger SWR Festspiele auf je<strong>de</strong>n Fall sein. Henry Purcells<br />
Semi-Opera »The Indian Queen« gerät in <strong>de</strong>r Inszenierung von<br />
Joachim Schloemer zu einer Phantasmagorie, die die Welt auf <strong>de</strong>n<br />
Kopf stellt.<br />
Also, Vorhang auf und Bühne frei für die Schwetzinger SWR Festspiele<br />
2013! Ich wünsche Ihnen gemeinsam mit meinem ganzen<br />
Team großartige musikalische Erlebnisse und unvergessliche Stun<strong>de</strong>n<br />
in Schwetzingen.<br />
Ihr Gerold Hug<br />
10 11
Premiere: 26. April 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
Einführung: Zirkelsäle, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr (26., 28., 30. April 2013)<br />
16 <strong>–</strong> 16.30 Uhr (1. Mai 2013)<br />
oPer<br />
The Indian Queen<br />
Koproduktion <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele<br />
mit <strong>de</strong>r Opéra Metz und <strong>de</strong>m Theater Basel<br />
musik von henry Purcell<br />
text von John dry<strong>de</strong>n and Sir robert howard<br />
Hervé Niquet Musikalische Leitung<br />
Joachim Schloemer Regie, Choreographie<br />
Jens Kilian Bühnenbild<br />
Ingo Krügler Kostüme<br />
Bettina Auer Dramaturgie<br />
Ruby Hughes Sopran<br />
Mireille Lebel Mezzosopran<br />
Mathias Vidal Countertenor<br />
An<strong>de</strong>rs Dahlin Tenor<br />
Marc Labonnette Bass<br />
Chor und Orchester<br />
Le Concert Spirituel<br />
weitere Vorstellungen:<br />
28., 30. April (jeweils 20 Uhr) und 1. Mai 2013 (17 Uhr)<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Eine Phantasmagorie <strong>–</strong> Schauspieler durchkreuzen <strong>de</strong>n Raum,<br />
fin<strong>de</strong>n aber keinen Ausgang; sie beginnen zu re<strong>de</strong>n, veranstalten<br />
obskure Experimente, die mit <strong>de</strong>r verkehrten Anziehungskraft zu<br />
tun haben, vermögen keinen Unterschied mehr festzustellen zu<br />
<strong>de</strong>r ihnen bekannten Weise. Die Welt scheint umgestülpt. Was<br />
geschieht hier? So betrachten Regisseur Joachim Schloemer und<br />
Bühnenbildner Jens Kilian <strong>de</strong>n magischen Realismus von Purcells<br />
bizarrstem Bühnenwerk, das in vielerlei Hinsicht an Shakespeares<br />
»The Tempest« <strong>de</strong>nken lässt.<br />
Als Kombination aus Opera und Masque ist uns »The Indian<br />
Queen« ein Schaukasten von Purcells Kompositionsreichtum und<br />
zugleich ein typisches Kind ihrer Zeit. Wir befin<strong>de</strong>n uns auf <strong>de</strong>m<br />
südamerikanischen Kontinent an <strong>de</strong>n gol<strong>de</strong>nen und silbernen<br />
Höfen Mexikos und Perus. Die Handlung spielt noch vor <strong>de</strong>r kolonialistischen<br />
Gier <strong>de</strong>r europäischen Besatzer, vor <strong>de</strong>m also, was<br />
Jack London einmal die Unvermeidbarkeit <strong>de</strong>s weißen Mannes<br />
genannt hat. Am Hof Perus belohnt <strong>de</strong>r alte König seinen General<br />
Montezuma für <strong>de</strong>n soeben errungenen Sieg über die Mexikaner<br />
mit <strong>de</strong>r Herrschaft über das besiegte Reich. Doch Montezuma<br />
lehnt ab: Sein tatsächlicher Wunsch richtet sich auf Orazia, die<br />
Tochter <strong>de</strong>s Königs.<br />
In <strong>de</strong>r Komposition von 1695 nach einem Stück von Robert Howard<br />
und John Dry<strong>de</strong>n gelangt <strong>de</strong>r Exotismus <strong>de</strong>s Barockzeitalters,<br />
in Shakespeares »Sturm« als Grundmo<strong>de</strong>ll entwickelt, zu seinem<br />
ganzem Farbreichtum. Nach <strong>de</strong>m viel zu frühen Tod seines Bru<strong>de</strong>rs<br />
Henry fand sich Daniel Purcell dazu bereit, <strong>de</strong>n fehlen<strong>de</strong>n fünften<br />
Akt zu vollen<strong>de</strong>n. Henry Purcell kann als <strong>de</strong>r be<strong>de</strong>utendste englische<br />
Komponist <strong>de</strong>s Barockzeitalters betrachtet wer<strong>de</strong>n. Sein nahezu<br />
alle musikalischen Gattungen umfassen<strong>de</strong>s Werk, zeugend von<br />
größtem Erfindungsreichtum, grenzüberschreiten<strong>de</strong>r Harmonik<br />
und versiertester kontrapunktischer Technik, steht wie ein Solitär<br />
in <strong>de</strong>r von tiefgreifen<strong>de</strong>n Verän<strong>de</strong>rungen geprägten historischen<br />
Aufbruchsepoche Englands nach <strong>de</strong>m verheeren<strong>de</strong>n Bürgerkrieg.<br />
Unvergleichbar präsentiert sich <strong>de</strong>r Rang seiner Bühnenmusik,<br />
darunter die nunmehr wie<strong>de</strong>r in <strong>de</strong>n Programmen auftauchen<strong>de</strong><br />
Gattung Masque, in <strong>de</strong>r wir bereits eine frühe I<strong>de</strong>e eines spartenübergreifen<strong>de</strong>n<br />
Werkes vorfin<strong>de</strong>n.<br />
12 13
Samstag, 27. April 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Schwetzingen VoKal<br />
Krassimira Stoyanova Sopran<br />
Jendrik Springer Klavier<br />
Pjotr iljitsch tschaikowsky 1840 <strong>–</strong> 1893<br />
Ausgewälte Lie<strong>de</strong>r<br />
Sergej rachmaninov 1873 <strong>–</strong> 1943<br />
Ausgewählte Lie<strong>de</strong>r<br />
giacomo Puccini 1858 <strong>–</strong> 1924<br />
Ausgewählte Lie<strong>de</strong>r<br />
Sole e amore / È l’uccellino / Ad una morta / Morire? / Salve<br />
Regina / Terra e Mare / Casa mia / Storiella d’amore<br />
alban Berg 1885 <strong>–</strong> 1935<br />
Sieben frühe Lie<strong>de</strong>r<br />
Nacht / Schilflied / Die Nachtigall / Traumgekrönt / Im Zimmer /<br />
Liebeso<strong>de</strong> / Sommertage<br />
Mit ihrem breitgefächerten Repertoire im Konzert und auf <strong>de</strong>r<br />
Opernbühne zählt die Bulgarin Krassimira Stoyanova zu <strong>de</strong>n interessantesten<br />
Sopranistinnen unserer Zeit. Sie kam erst über <strong>de</strong>n<br />
»Umweg« eines Violinstudiums und Orchesterengagements zum<br />
Gesang. 1995 <strong>de</strong>bütierte sie an <strong>de</strong>r Oper von Sofia, wo sie sich Rollen<br />
von Mozart über Verdi bis zu Halévy erarbeitete. 1998 begann<br />
ihre internationale Karriere an <strong>de</strong>r Wiener Staatsoper, wo sie regelmäßiger<br />
Gast ist und 2009 zur Kammersängerin ernannt wur<strong>de</strong>.<br />
Gastspiele führten sie seither um die ganze Welt.<br />
Sendung in Sendung in<br />
Sonntag, 28. April 2013, 11 Uhr Jagdsaal<br />
Schwetzinger <strong>de</strong>BÜt<br />
Amaryllis Quartett<br />
Gustav Frielinghaus Violine<br />
Lena Wirth Violine<br />
Lena Eckels Viola<br />
Yves Sandoz Violoncello<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Streichquartett G-Dur op. 64 Nr. 4 Hob. III:66<br />
Benjamin Britten 1913 <strong>–</strong> 1976<br />
Streichquartett Nr. 2 C-Dur op. 36<br />
robert Schumann 1810 <strong>–</strong> 1856<br />
Streichquartett A-Dur op. 41 Nr. 3<br />
Das junge <strong>de</strong>utsch-schweizerische Amaryllis Quartett gehört<br />
nach exzeptionellen Erfolgen und Auszeichnungen in großer<br />
Dichte zweifelsfrei zu <strong>de</strong>n wichtigsten Ensembles seiner Generation.<br />
Jüngst wur<strong>de</strong>n die Musiker für ihre CD »White« mit Streichquartetten<br />
von Joseph Haydn und Anton Webern mit <strong>de</strong>m »ECHO<br />
Klassik 2012« ausgezeichnet. Ihre Programme setzen Werke <strong>de</strong>s<br />
klassisch-romantischen Kanons in ein kluges Verhältnis zur Musik<br />
<strong>de</strong>r Mo<strong>de</strong>rne. So gehört Benjamin Brittens Streichquartett von<br />
1945 mit seinem hoch emotionalen, verstören<strong>de</strong>n letzten Satz zu<br />
<strong>de</strong>n Höhepunkten <strong>de</strong>r Gattung im 20. Jahrhun<strong>de</strong>rt. Verbun<strong>de</strong>n<br />
mit Haydns exemplarischer Entfaltung <strong>de</strong>r Gattung in seinen<br />
Quartetten op. 64 und Schumanns zunächst zögern<strong>de</strong>r, aber dann<br />
meisterhafter Bewältigung dieser Königsklasse <strong>de</strong>r Kammermusik,<br />
zeigt sich das Erbe, vor <strong>de</strong>m Britten seine Musik entfaltet.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
14 15
Sonntag, 28. April 2013, 19 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 18 <strong>–</strong> 18.30 Uhr<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Jordi Savall Viola da Gamba und Leitung<br />
Hespèrion XXI<br />
»Armonia Universalis«<br />
Europäische Consort-Musik zur Zeit von<br />
Kopernikus und Galilei<br />
Jordi Savall ist eine <strong>de</strong>r großen Musikerpersönlichkeiten unserer<br />
Zeit. Seit über 30 Jahren widmet er sich <strong>de</strong>r Wie<strong>de</strong>rent<strong>de</strong>ckung<br />
vergessen geglaubter Musik: als Musiker, Ensembleleiter und Forscher.<br />
Begonnen hat er seine Laufbahn als Chorknabe und mit einem<br />
Cellostudium. Das Spiel auf »<strong>de</strong>r Königin <strong>de</strong>r Instrumente«,<br />
<strong>de</strong>r Gambe, brachte er sich anschließend autodidaktisch bei.<br />
Sein Repertoire reicht vom Mittelalter bis in <strong>de</strong>n Barock und<br />
darüber hinaus. Seine Musikprojekte zeichnen sich durch Grenzüberschreitungen<br />
im besten Sinne aus, und immer wie<strong>de</strong>r wagt<br />
er sich in Neuland: Er baut Brücken zwischen Okzi<strong>de</strong>nt und Orient<br />
und macht Zusammenhänge sichtbar, die sonst im alltäglichen<br />
Konzertleben unsichtbar bleiben. Zusammen mit seinem auf Alte<br />
Musik spezialisierten Ensemble Hespèrion XXI spielt Savall an diesem<br />
Konzertabend Consort-Musik <strong>de</strong>r Renaissance.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Bild o<strong>de</strong>r Anzeige ?????<br />
16 17
Mittwoch, 1. Mai 2013, 19 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 18 <strong>–</strong> 18.30 Uhr<br />
KammermUSiK<br />
Artemis Quartett<br />
Vineta Sareika Violine<br />
Gregor Sigl Violine<br />
Frie<strong>de</strong>mann Weigle Viola<br />
Eckart Runge Violoncello<br />
Felix men<strong>de</strong>lssohn Bartholdy 1809 <strong>–</strong> 1847<br />
Streichquartett Nr. 4 e-Moll op. 44 Nr. 2<br />
Johann Sebastian Bach 1685 <strong>–</strong> 1750 / astor Piazzolla 1921 <strong>–</strong> 1992<br />
Streichquartett-Fugen<br />
Bach: Die Kunst <strong>de</strong>r Fuge BWV 1080, Contrapunctus I<br />
Piazzolla: Tango <strong>de</strong>l Angel<br />
Bach: Das Wohltemperierte Klavier I BWV 855,<br />
Präludium e-Moll (1. Teil)<br />
Piazzolla: Muerte <strong>de</strong>l Angel I<br />
Bach: Das Wohltemperierte Klavier I BWV 862,<br />
Präludium As-Dur (transponiert nach A)<br />
Piazzolla: Milonga <strong>de</strong>l Angel<br />
Bach: Das Wohltemperierte Klavier I BWV 857, Fuge f-Moll<br />
Piazzolla: Muerte <strong>de</strong>l Angel II<br />
Bach: Das Wohltemperierte Klavier I BWV 847,<br />
Präludium c-Moll<br />
Felix men<strong>de</strong>lssohn Bartholdy 1809 <strong>–</strong> 1847<br />
Streichquartett Nr. 6 f-Moll op. 80<br />
Sendung in<br />
Seit Jahren zählt das Artemis Quartett zu <strong>de</strong>n weltweit führen<strong>de</strong>n<br />
Streichquartett-Formationen <strong>–</strong> und zu <strong>de</strong>n experimentierfreudigsten.<br />
Dies stellt das in Berlin beheimatete Ausnahme-<br />
Ensemble mit einem außergewöhnlichen Programm einmal mehr<br />
unter Beweis, in <strong>de</strong>m Arrangements von Werken Johann Sebastian<br />
Bachs und Astor Piazzollas das Herzstück bil<strong>de</strong>n. Das Artemis<br />
Quartett präsentiert dabei die in ganz neue Klangfarben getauchten<br />
Präludien und Fugen Bachs in schillern<strong>de</strong>m Wechselspiel mit<br />
Fugen-Kompositionen Piazzollas <strong>–</strong> und erinnert damit an die heute<br />
zumeist vergessene Faszination, die die Bachsche Musik zeitlebens<br />
auch für <strong>de</strong>n »Tango-König« Piazzolla besessen hat. Gerahmt<br />
wird diese Expedition ins Reich unbekannter Zusammenklänge<br />
von zwei Streichquartetten Felix Men<strong>de</strong>lssohn Bartholdys, <strong>de</strong>r sich<br />
in seinem Schaffen von Anfang an und immer wie<strong>de</strong>r mit <strong>de</strong>m Vorbild<br />
Bach auseinan<strong>de</strong>rgesetzt hat.<br />
18 19
Donnerstag, 2. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Schwetzingen VoKal<br />
Christiane Karg Sopran<br />
Gerold Huber Klavier<br />
Nostalgia <strong>–</strong> Sehnsucht <strong>–</strong> Fernweh<br />
hugo wolf 1860 <strong>–</strong> 1903<br />
Lied aus Johann Wolfgang von Goethes<br />
»Wilhelm Meisters Lehrjahre«:<br />
Mignon IV Nr. 9<br />
Ausgewählte Lie<strong>de</strong>r aus <strong>de</strong>m Italienischen und<br />
Spanischen Lie<strong>de</strong>rbuch<br />
manuel <strong>de</strong> Falla 1876 <strong>–</strong> 1946<br />
Siete canciones populares españolas<br />
henri duparc 1848 <strong>–</strong> 1933<br />
L’Invitation au voyage<br />
maurice ravel 1875 <strong>–</strong> 1937<br />
Cinq mélodies populaires grecques<br />
reynaldo hahn 1874 <strong>–</strong> 1947<br />
Ausgewählte Lie<strong>de</strong>r aus »Etu<strong>de</strong>s latines«<br />
charles Koechlin 1876 <strong>–</strong> 1950<br />
Ausgewählte Lie<strong>de</strong>r aus »Shéhéraza<strong>de</strong>«<br />
Benjamin Britten 1913 <strong>–</strong> 1976<br />
Lie<strong>de</strong>r aus »On this island« op. 11:<br />
Seascape / Nocturne<br />
aaron copland 1900 <strong>–</strong> 1990<br />
A Summer vacation (aus »Four early songs«)<br />
Samuel Barber 1910 <strong>–</strong> 1981<br />
Solitary hotel (aus »Despite and still« op. 41)<br />
Sure on this shining night, op. 13 Nr. 3<br />
Sendung in<br />
Unter <strong>de</strong>m Titel »Nostalgia <strong>–</strong> Sehnsucht <strong>–</strong> Fernweh« versammeln<br />
die junge Sopranistin Christiane Karg und <strong>de</strong>r Pianist<br />
Gerold Huber ein Liedprogramm vom späten 19. Jahrhun<strong>de</strong>rt<br />
bis in die Mitte <strong>de</strong>s 20. Jahrhun<strong>de</strong>rts. Es nähert sich <strong>de</strong>r »Einladung<br />
zur Reise« <strong>–</strong> wie das gleichnamige Lied Henri Duparcs<br />
besingt <strong>–</strong> in Traum- und reale Welten auf unterschiedlichste<br />
Weise: Goethes Verse »Kennst du das Land, wo die Zitronen<br />
blühn« sind sprichwörtlich für die <strong>de</strong>utsche Italiensehnsucht<br />
gewor<strong>de</strong>n. Sie schlagen die Brücke zum <strong>de</strong>utschen Italien- und<br />
Spanien-Bild, das Hugo Wolf mit <strong>de</strong>n mehr musikdramatischen<br />
als liedhaften und dissonanzreichen Vertonungen seiner reifen<br />
Schaffensphase aufgreift und verfrem<strong>de</strong>t. Letztere fin<strong>de</strong>n ihre<br />
Spiegelung in <strong>de</strong>n authentischen »Canciones« <strong>de</strong> Fallas.<br />
Mit <strong>de</strong>n Weltausstellungen in Paris um 1900 bekam das Frem<strong>de</strong><br />
auch für die heranwachsen<strong>de</strong> Generation Frankreichs einen<br />
neuen Reiz. In <strong>de</strong>n Lie<strong>de</strong>rn <strong>de</strong>s Schülerkreises um Massenet (Ravel,<br />
Hahn, Koechlin) wird es zur Inspirationsquelle für freie, eher<br />
traumhafte Stimmungsbil<strong>de</strong>r. Die Themen Sehnsucht und Fernweh<br />
kehren bei Britten, Copland und Barber in <strong>de</strong>r mo<strong>de</strong>rnen<br />
Erfahrung <strong>de</strong>r Natur als Momentaufnahme im Urlaub wie<strong>de</strong>r.<br />
20 21
Freitag, 3. Mai 2013, 20 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Andreas Staier Hammerklavier & Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate E-Dur Hob. XVI:31<br />
Sonate cis-Moll Hob. XVI:36<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:49<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:27<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:7<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:52<br />
Die diesjährigen Festspiele verwirklichen etwas bisher noch nie<br />
Dagewesenes: Mit <strong>de</strong>m Haydn-Schwerpunkt wer<strong>de</strong>n erstmals alle<br />
Klaviersonaten <strong>de</strong>s Komponisten in mehreren Konzerten zu Gehör<br />
gebracht. Die Interpreten <strong>de</strong>r verschie<strong>de</strong>nen Aben<strong>de</strong> nutzen zu<strong>de</strong>m<br />
die Vorteile unterschiedlicher Klavierinstrumente, schließlich<br />
hatte Haydn selbst auch auf verschie<strong>de</strong>nen Tastaturen gespielt:<br />
So wur<strong>de</strong>n etwa 1780 die »Auenbrugger-Sonaten« als »Sei sonate<br />
Per il Clavicembalo, o Forte Piano«, also für Cembalo o<strong>de</strong>r Klavier,<br />
veröffentlicht. Andreas Staier ist <strong>–</strong> genauso wie Gerald Hambitzer<br />
<strong>–</strong> ein Mann <strong>de</strong>r ersten Stun<strong>de</strong> <strong>de</strong>r historisch informierten Aufführungspraxis.<br />
Bei<strong>de</strong> Mo<strong>de</strong>ratoren führen uns in die unterschiedlichen<br />
Klangwelten <strong>de</strong>r Jahrhun<strong>de</strong>rte am Beispiel <strong>de</strong>s Klavierwerks<br />
Joseph Haydns ein <strong>–</strong> auch Interpretationen auf <strong>de</strong>m mo<strong>de</strong>rnen<br />
Flügel kommen hierbei nicht zu kurz.<br />
An diesem ersten Abend <strong>de</strong>s Haydn-Schwerpunkts ist Andreas<br />
Staier nicht nur Mo<strong>de</strong>rator, son<strong>de</strong>rn auch ausführen<strong>de</strong>r Künstler.<br />
Er begann 1986 seine Solistenkarriere als Cembalist und Pianofortespieler.<br />
Seit<strong>de</strong>m profilierte er sich als einer <strong>de</strong>r einflussreichsten<br />
Interpreten seines Fachs, <strong>de</strong>r Komponisten von Haydn bis Schumann<br />
intellektuell wie emotional neu beleuchtet und be<strong>de</strong>uten<strong>de</strong><br />
Werke jenseits <strong>de</strong>s Repertoires erschließt. Rund 50 CD-Einspielungen<br />
hat er mittlerweile vorgelegt, die mit zahlreichen internationalen<br />
Schallplattenpreisen ausgezeichnet wur<strong>de</strong>n.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in Sendung in<br />
Samstag, 4. Mai 2013, 15 Uhr Rokokotheater<br />
nach art <strong>de</strong>S haUSeS <strong>–</strong> enSemBleS <strong>de</strong>S Swr<br />
Orchesteraka<strong>de</strong>mie <strong>de</strong>s<br />
Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Masaaki Suzuki Leitung<br />
Johann Sebastian Bach 1685 <strong>–</strong> 1750<br />
Ouvertüre Nr. 3 D-Dur BWV 1068<br />
igor Strawinsky 1882 <strong>–</strong> 1971<br />
Suite <strong>de</strong> Pulcinella<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Sinfonie Nr. 38 D-Dur KV 504 »Prager«<br />
Fast 300 Jahre Musikgeschichte wer<strong>de</strong>n in diesem Programm<br />
präsentiert, von Johann Sebastian Bachs zwischen 1717 und 1723<br />
entstan<strong>de</strong>ner Orchesterouvertüre D-Dur BWV 1068 und Wolfgang<br />
Ama<strong>de</strong>us Mozarts 1786 komponierter D-Dur-Sinfonie KV 504, <strong>de</strong>r<br />
»Prager«-Sinfonie, bis zu Igor Strawinskys ironisch-witziger Pulcinella-Suite<br />
aus <strong>de</strong>m Jahr 1922. Masaaki Suzuki, <strong>de</strong>r geniale Organist,<br />
Cembalist und Leiter <strong>de</strong>s von ihm 1990 gegrün<strong>de</strong>ten und<br />
inzwischen weltberühmten Bach Collegium Japan, ist in seinem<br />
Heimatland Japan genauso wie international außeror<strong>de</strong>ntlich geschätzt.<br />
Der führen<strong>de</strong> Bach-Interpret weiß beson<strong>de</strong>rs spannend,<br />
absolut sachkundig und dabei auch noch aufregend <strong>de</strong>n Bogen<br />
zwischen unterschiedlichen Klangwelten zu spannen.<br />
22 23
Samstag, 4. Mai 2013, 16 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Claire-Marie Le Guay Klavier<br />
Andreas Staier Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:40<br />
Sonate A-Dur Hob. XVI:12<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:16<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:1<br />
Sonate B-Dur Hob. XVI:2<br />
Sonate A-Dur Hob. XVI:26<br />
Sonate e-Moll Hob. XVI:47<br />
Über <strong>de</strong>m Konzert Nr. 2 könnte als Motto »Aufbruch« stehen.<br />
Vier Sonaten stammen vermutlich aus <strong>de</strong>n 1750er Jahren: Hob.<br />
XVI:1, 2, 12 und 16. Für diese Zeit ist Haydns Leben und Schaffen<br />
nur unzureichend dokumentiert. Die Werke, die Haydn in dieser<br />
frühen Zeit schrieb, dürften mehrheitlich für <strong>de</strong>n Unterricht bestimmt<br />
gewesen sein.<br />
Claire-Marie Le Guay ist Preisträgerin zahlreicher internationaler<br />
Wettbewerbe, darunter <strong>de</strong>r Maria Canals International Competition<br />
in Barcelona und <strong>de</strong>r ARD-Wettbewerb in München. Ihre<br />
Studien absolvierte sie unter an<strong>de</strong>rem bei Dmitri Bashkirov, Alicia<br />
<strong>de</strong> Larrocha, Clau<strong>de</strong> Frank, William Grant Nabore und Andreas<br />
Staier, <strong>de</strong>r diesen außergewöhnlichen Abend mo<strong>de</strong>rieren wird.<br />
Samstag, 4. Mai 2013, 20 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Jean-Efflam Bavouzet Klavier<br />
Andreas Staier Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:24<br />
Sonate E-Dur Hob. XVI:22<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:14<br />
Sonate B-Dur Hob. XVI:18<br />
Sonate c-Moll Hob. XVI:20<br />
Mit freundlicher Unterstützung von Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in Sendung in<br />
Bis auf die Sonate Hob. XVI:14, die schon vor 1767 o<strong>de</strong>r vor 1760<br />
entstand, stammen alle Sonaten <strong>de</strong>s dritten Konzerts im diesjährigen<br />
Haydn-Schwerpunkt aus <strong>de</strong>n 1770er Jahren.<br />
Der »Artist of the Year« <strong>de</strong>r International Classical Music Awards<br />
2012 Jean-Efflam Bavouzet arbeitet mit Dirigenten wie Pierre<br />
Boulez, Vladimir Ashkenazy, Krzysztof Urbánski o<strong>de</strong>r Iván Fischer<br />
zusammen; seine internationale Konzerttätigkeit und zahlreiche<br />
Preise haben ihn in <strong>de</strong>r ganzen Welt berühmt gemacht.<br />
24 25
Sonntag, 5. Mai 2013, 11 Uhr Mozartsaal<br />
Schwetzinger <strong>de</strong>BÜt<br />
Vil<strong>de</strong> Frang Violine<br />
Michail Lifits Klavier<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Sonate für Violine und Klavier F-Dur KV 377<br />
gabriel Fauré 1845 <strong>–</strong> 1924<br />
Sonate für Violine und Klavier Nr. 1 A-Dur op. 13<br />
Johannes Brahms 1833 <strong>–</strong> 1897<br />
Drei Ungarische Tänze Nr. 11, 17, 2,<br />
bearbeitet für Violine und Klavier von Joseph Joachim<br />
Sergej Prokofjew 1907 <strong>–</strong> 1947<br />
Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 D-Dur op. 94a<br />
Von <strong>de</strong>r Wiener Klassik über die Romantik bis zur Klassischen<br />
Mo<strong>de</strong>rne reicht das heutige Programm <strong>de</strong>r jungen norwegischen<br />
Stargeigerin Vil<strong>de</strong> Frang und ihres Klavierpartners Michail Lifits.<br />
Vil<strong>de</strong> Frang gab schon als Zehnjährige ihr Orchester<strong>de</strong>büt; 2002<br />
graduierte sie an <strong>de</strong>r Barratt-Due-Musikschule in Oslo. Seit 2003<br />
ist sie Schülerin von Kolja Blacher an <strong>de</strong>r Hochschule für Musik in<br />
Hamburg.<br />
Der 1982 in Taschkent (Usbekistan) geborene Pianist Michail<br />
Lifits konzertierte bereits im Alter von neun Jahren in seinem Heimatland;<br />
er war Schüler von Boris Petruschansky in Imola sowie<br />
von Karl-Heinz Kämmerling und Bernd Goetzke in Hannover und<br />
gewann mehrere internationale Klavierwettbewerbe, darunter<br />
2009 <strong>de</strong>n Ferruccio-Busoni-Wettbewerb in Bozen.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Fernsehaufzeichnung<br />
Sendung in<br />
Sonntag, 5. Mai 2013, 16 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Sebastian Wienand Cembalo<br />
Andreas Staier Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:3<br />
Sonate F-Dur Hob. XVI:9<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:21<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:25<br />
Sonate As-Dur Hob. XVI:43<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:Es2<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:Es3<br />
Das vierte Konzert <strong>de</strong>s Haydn-Schwerpunkts weist eine weitgehend<br />
paarige Anlage auf: Die bei<strong>de</strong>n frühen Sonaten Hob. XVI:3<br />
und 9, die spätestens in <strong>de</strong>n 1760er Jahren entstan<strong>de</strong>n, zeichnen<br />
sich dadurch aus, dass Haydn Material in an<strong>de</strong>ren Kontexten wie<strong>de</strong>rverwen<strong>de</strong>te.<br />
Dies war oft nicht nur <strong>de</strong>r Arbeitserleichterung geschul<strong>de</strong>t,<br />
son<strong>de</strong>rn ist auch als geistreiche Anspielungen an frühere<br />
Kontexte zu verstehen.<br />
Sebastian Wienand, ein Cembalist <strong>de</strong>r jungen Generation, konzertiert<br />
mit Gruppen wie <strong>de</strong>m Freiburger Barockorchester, <strong>de</strong>r Aka<strong>de</strong>mie<br />
für Alte Musik Berlin, »Les musiciens du Louvre«, »London<br />
Baroque« o<strong>de</strong>r »Les Plaisirs du Parnasse« auf nationalen und internationalen<br />
Festivals.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
26 27
Sonntag, 5. Mai 2013, 20 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Evgeni Koroliov Klavier<br />
Andreas Staier Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate g-Moll Hob. XVI:44<br />
Sonate C-Dur Hob XVI:35<br />
Sonate F-Dur Hob. XVI:23<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:11<br />
Sonate A-Dur Hob. XVI:30<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:50<br />
»Wenn ich nur ein Werk auf eine einsame Insel mitnehmen darf,<br />
wähle ich Koroliovs Bach, <strong>de</strong>nn diese Platte wür<strong>de</strong> ich, einsam verhungernd<br />
und verdurstend, bis zum letzten Atemzug immer wie<strong>de</strong>r<br />
hören« <strong>–</strong> so <strong>de</strong>r Komponist György Ligeti über Evgeni Koroliovs<br />
grandiose Bach-Einspielungen. Koroliov ist zweifellos eine herausragen<strong>de</strong><br />
Erscheinung <strong>de</strong>r internationalen Klavierszene. Der<br />
Professor an <strong>de</strong>r Hochschule für Musik und Theater in Hamburg<br />
war Preisträger <strong>de</strong>r Bach-Wettbewerbe in Leipzig und Toronto und<br />
gewann 1977 <strong>de</strong>n »Grand Prix« <strong>de</strong>s Clara-Haskil-Wettbewerbs.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Dienstag, 7. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
KammermUSiK<br />
Johannes Moser Violoncello<br />
Paul Rivinius Klavier<br />
Francis Poulenc 1899 <strong>–</strong> 1963<br />
Sonate für Violoncello und Klavier<br />
Benjamin Britten 1913 <strong>–</strong> 1976<br />
Sonate für Violoncello und Klavier C-Dur op. 65<br />
Benjamin Britten<br />
Tema »Sacher« für Violoncello solo<br />
witold lutosławski 1913 <strong>–</strong> 1994<br />
Sacher-Variation für Violoncello solo<br />
Johannes Brahms 1833 <strong>–</strong> 1897<br />
Sonate für Violoncello und Klavier Nr. 1 e-Moll op. 38<br />
Eigentlich war und bleibt es immer ein Abenteuer: Wenn zwei<br />
Musiker auf die Bühne kommen, um über ihr Innerstes zu erzählen,<br />
sich in die Falten ihrer Seele schauen lassen, und ein Auditorium<br />
von vielen hun<strong>de</strong>rt Menschen beobachtet das Treiben. Diese<br />
Spannung auszuhalten, in<strong>de</strong>m man einerseits nicht zu privat wird,<br />
an<strong>de</strong>rseits aber offen auf das Publikum zugeht: Diese hohe Schule<br />
kammermusikalischen Musizierens beherrschen die einschlägig<br />
ausgewiesenen, international renommierten Interpreten Johannes<br />
Moser (Violoncello) und Paul Rivinius (Klavier) perfekt.<br />
28 29
Mittwoch, 8. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Patricia Kopatchinskaja Violine<br />
Polina Leschenko Klavier<br />
Viktor Kopatchinsky Cymbal<br />
Béla Bartók 1881 <strong>–</strong> 1945<br />
Rumänische Volkstänze Sz 56, bearbeitet für Violine und Klavier<br />
von Zoltán Székely<br />
györgy Kurtág geb. 1926<br />
Acht Duos für Violine und Cymbal op. 4<br />
maurice ravel 1875 <strong>–</strong> 1937<br />
Tzigane, Konzertrhapsodie für Violine und Klavier<br />
george enescu 1881 <strong>–</strong> 1955<br />
Rhapsodie Nr. 1 <strong>–</strong> Transkription für Klavier<br />
moldawisch-rumänisches traditional<br />
Doina und Hora für Cymbal solo<br />
george enescu<br />
Sonate für Violine und Klavier Nr. 3 a-Moll op. 25<br />
Die aus einer moldawischen Musikerfamilie stammen<strong>de</strong><br />
Patricia Kopatchinskaja stellt in ihrem Konzert Werke vor, die<br />
durch die »osteuropäische« Folklore wie auch durch eines ihrer<br />
charakteristischsten Instrumente, <strong>de</strong>m Cimbalom, inspiriert wor<strong>de</strong>n<br />
sind. Kopatchinskaja zählt nicht nur zu <strong>de</strong>n besten und originellsten<br />
Geigerinnen unserer Zeit, sie ist auch als Komponistin<br />
und Dirigentin tätig; ihr breites Repertoire reicht vom Barock bis<br />
zur zeitgenössischen Musik.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
30 31
»Denken in Klang« <strong>–</strong><br />
Der Komponist Georg Friedrich Haas<br />
»Ich wünsche mir sehr, dass sich die Musiker auf die Möglichkeiten<br />
einlassen, die ihnen die Partitur gibt. Auch auf <strong>de</strong>ren Freiheiten.<br />
Sie wer<strong>de</strong>n dann erst die ganze Schönheit <strong>de</strong>r Musik erfassen.<br />
[…] Die Auseinan<strong>de</strong>rsetzung mit mikrotonaler Musik ist für meine<br />
Kompositionen zweifellos wichtig. Es wur<strong>de</strong> mir früh bewusst,<br />
dass jene Tonhöhen, die mir <strong>–</strong> um das plakativ zu formulieren <strong>–</strong><br />
das Klavier bietet, nicht die Gesamtheit <strong>de</strong>r musikalisch sinnvollen<br />
verwendbaren Tonhöhen bieten« (Georg Friedrich Haas).<br />
Mit Mikrotonalität beschäftigten sich seit Anfang <strong>de</strong>s 20. Jahrhun<strong>de</strong>rts<br />
mehrere Komponisten, teils in Anlehnung an außereuropäische<br />
Musikkulturen, teils auch forschend, um <strong>de</strong>n starren<br />
Rahmen <strong>de</strong>r »wohltemperierten« Tonleiter zu überwin<strong>de</strong>n; Alois<br />
Hába o<strong>de</strong>r Ivan Wyschnegradsky seien genannt, aber auch viele<br />
an<strong>de</strong>re benutzten Mikrotöne gelegentlich zu bestimmten Zwecken<br />
wie etwa Charles Ives, György Ligeti o<strong>de</strong>r später Klaus Huber.<br />
Georg Friedrich Haas verwen<strong>de</strong>t diese Erweiterung aber nicht nur<br />
gelegentlich, son<strong>de</strong>rn legt sie seinem Musik<strong>de</strong>nken systematisch<br />
zugrun<strong>de</strong>.<br />
Georg Friedrich Haas wur<strong>de</strong> 1953 im österreichischen Graz geboren;<br />
er war neben musikpädagogischen und Klavierstudien<br />
Kompositionsschüler von Gösta Neuwirth in Graz und Friedrich<br />
Cerha in Wien. Ein DAAD-Stipendium führte ihn für ein Jahr nach<br />
Berlin; später übernahm er an <strong>de</strong>r Grazer Hochschule und dann<br />
auch in Basel selbst eine Kompositionsprofessur. Neben <strong>de</strong>n drei<br />
Opern »Nacht«, »Die schöne Wun<strong>de</strong>« und »Bluthaus« schrieb er<br />
Orchester- und Kammermusik sowie eine Reihe von Vokalwerken.<br />
Bei <strong>de</strong>n Donaueschinger Musiktagen war er mehrfach vertreten,<br />
zuletzt mit einem Werk für sechs Klaviere im Zwölfteltonabstand<br />
und Orchester. Haas gilt in <strong>de</strong>r internationalen Szene <strong>de</strong>r zeitgenössischen<br />
Musik als eine <strong>de</strong>r wichtigsten Persönlichkeiten seiner<br />
Generation. Zu seinem 60. Geburtstag gratulieren ihm die Schwetzinger<br />
SWR Festspiele mit einem Komponistenporträt.<br />
Donnerstag, 9. Mai 2013, 11 Uhr (Christi Himmelfahrt)<br />
Jagdsaal<br />
KomPoniStenPortrÄt<br />
georg Friedrich haaS i<br />
Schola Hei<strong>de</strong>lberg<br />
Walter Nussbaum Leitung<br />
Tianwa Yang Violine<br />
Kairos Quartett<br />
Sarah Wegener Sopran<br />
georg Friedrich haas geb. 1953<br />
Hertervig-Studien für sechs Stimmen<br />
SCHWEIGEN für Stimmen<br />
»<strong>de</strong> terrae fine« für Violine solo<br />
»Dido« für Streichquartett und Sopran (Uraufführung)<br />
mit einer Einführung <strong>de</strong>s Komponisten<br />
Die Schola Hei<strong>de</strong>lberg unter <strong>de</strong>r Leitung von Walter Nussbaum<br />
spezialisierte sich auf frühe Musik zwischen Spätmittelalter und<br />
Renaissance einerseits und avantgardistische Musik <strong>de</strong>s 20./<strong>21.</strong><br />
Jahrhun<strong>de</strong>rts an<strong>de</strong>rerseits <strong>–</strong> zwei Bereiche <strong>de</strong>r Musikgeschichte,<br />
die das Ensemble auch gern in Konzerten kombiniert. Die <strong>de</strong>utschbritische<br />
Sopranistin Sarah Wegener ist in Schwetzingen keine<br />
Unbekannte mehr; sie sang die Hauptrolle <strong>de</strong>r Nadja in Haas’ Oper<br />
»Bluthaus«. Die Geigerin Tianwa Yang schließlich stammt aus Peking,<br />
an <strong>de</strong>ssen Konservatorium sie auch ihren ersten Unterricht<br />
erhielt. Seit 2003 lebt sie in Deutschland. Mit <strong>de</strong>m Kairos Quartett<br />
gesellt sich ein europaweit konzertieren<strong>de</strong>s Ensemble hinzu.<br />
Sendung in<br />
32 33
Donnerstag, 9. Mai 2013, 15 Uhr (Christi Himmelfahrt)<br />
Rokokotheater<br />
KomPoniStenPortrÄt<br />
georg Friedrich haaS ii<br />
Kairos Quartett<br />
Wolfgang Ben<strong>de</strong>r Violine<br />
Stefan Häussler Violine<br />
Simone Heilgendorff Viola<br />
Claudius von Wrochem Violoncello<br />
georg Friedrich haas geb. 1953<br />
Streichquartett Nr. 3 »In iij. Noct.«<br />
mit einer Einführung <strong>de</strong>s Komponisten<br />
Das Streichquartett Nr. 3 »In iij. Noct.« von einer guten Dreiviertelstun<strong>de</strong><br />
Dauer soll in vollkommener Dunkelheit aufgeführt wer<strong>de</strong>n,<br />
wobei die vier Musiker <strong>de</strong>s Quartetts, die entsprechend ihre<br />
Parts auswendig beherrschen müssen, an verschie<strong>de</strong>nen Orten im<br />
Konzertraum postiert sind. Der Titel bezieht sich auf <strong>de</strong>n dritten<br />
Nocturnus <strong>de</strong>r nächtlichen Matutin <strong>de</strong>r katholischen Liturgie.<br />
Das in Berlin ansässige Kairos Quartett wur<strong>de</strong> 1996 gegrün<strong>de</strong>t<br />
und widmet sich ausschließlich <strong>de</strong>r Pflege zeitgenössischer<br />
Streichquartett-Kompositionen. Die Musiker konzertieren weltweit<br />
und wur<strong>de</strong>n mehrfach ausgezeichnet, so u. a. mit <strong>de</strong>m »Preis<br />
<strong>de</strong>r <strong>de</strong>utschen Schallplattenkritik«.<br />
Hinweis:<br />
Dieses Konzert (Dauer ca. eine Stun<strong>de</strong>) fin<strong>de</strong>t in kompletter Dunkelheit<br />
statt. Wir bitten unsere Zuhörer zu be<strong>de</strong>nken, dass dieses<br />
außergewöhnliche Erlebnis auch eine Belastung darstellen kann,<br />
<strong>de</strong>r sich unter Umstän<strong>de</strong>n nicht je<strong>de</strong>r gewachsen zeigen könnte.<br />
Sendung in<br />
34 35
Donnerstag, 9. Mai 2013, 17.30 Uhr (Christi Himmelfahrt)<br />
Mozartsaal<br />
StUdieren<strong>de</strong>nKonzert<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s<br />
Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Wiktor Kociuban Violoncello<br />
Demetre Gamsachurdia Klavier<br />
Schüler von Georg Friedrich Haas<br />
<strong>de</strong>metre gamsachurdia geb. 1988<br />
»Zersidai« für Violoncello und Klavier<br />
anastasija Kadisha geb. 1985<br />
Chronometry, to grasp the time<br />
arash Yazdani<br />
Acoustical mo<strong>de</strong>llings<br />
matthias S. Krüger geb. 1980<br />
Bäume<br />
Yair Klartag geb. 1985<br />
Anisomorphism <strong>–</strong> für 17 Instrumente<br />
mit einer Einführung von Georg Friedrich Haas<br />
In diesem Konzert stellt Georg Friedrich Haas einige seiner Kompositionsschüler<br />
von <strong>de</strong>r Musikhoschschule Basel vor. Gemeinsam<br />
mit <strong>de</strong>m jungen, aber bereits international agieren<strong>de</strong>n polnischen<br />
Cellisten Wiktor Kociuban spielt <strong>de</strong>r georgische Pianist Demetre<br />
Gamsachurdia, ein eigenes Werk, das Duo »Zersidai«. Es folgen<br />
weitere kammermusikalische Kostproben von Arash Yazdani,<br />
Matthias S. Krüger, <strong>de</strong>r Lettin Anastasija Kadisha und <strong>de</strong>m aus<br />
Israel stammen<strong>de</strong>n Yair Klartag.<br />
Sendung in Sendung in<br />
Donnerstag, 9. Mai 2013, 20.30 Uhr (Christi Himmelfahrt)<br />
Jagdsaal<br />
KomPoniStenPortrÄt<br />
georg Friedrich haaS iii<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s<br />
Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
georg Friedrich haas geb. 1953<br />
ATTHIS für Sopran und acht Instrumente<br />
Franz Schubert 1797 <strong>–</strong> 1828<br />
Oktett für zwei Violinen, Viola, Violoncello, Kontrabass,<br />
Klarinette, Fagott und Horn F-Dur D 803<br />
mit einer Einführung <strong>de</strong>s Komponisten<br />
Das Oktett F-Dur D 803 von Franz Schubert gilt heute mit Recht<br />
als ein Gipfelwerk romantischer Kammermusik; darüber hinaus<br />
war es für Schubert selbst, wie er im Brief an einen Freund schrieb,<br />
<strong>de</strong>r »Weg«, <strong>de</strong>n er sich »zur großen Sinfonie bahnen« wollte. Der<br />
beson<strong>de</strong>re Reiz <strong>de</strong>s heutigen Konzertes besteht darin, dass Georg<br />
Friedrich Haas sein 2010 entstan<strong>de</strong>nes Werk »Atthis« für die<br />
gleiche Besetzung (plus Sopran) verfasste und es hierbei zu einer<br />
Begegnung <strong>de</strong>s frühromantischen Stils von Schubert mit <strong>de</strong>r mikrotonalen<br />
Kompositionsweise Haas’ kommt.<br />
Das Radio-Sinfonieorchester Stuttgart <strong>de</strong>s SWR, <strong>de</strong>ssen Mitglie<strong>de</strong>r<br />
die bei<strong>de</strong>n Oktette spielen, wur<strong>de</strong> unmittelbar nach En<strong>de</strong> <strong>de</strong>s<br />
Zweiten Weltkrieges gegrün<strong>de</strong>t. Unter Dirigenten wie Sir Roger<br />
Norrington entwickelte sich das Orchester zu einem <strong>de</strong>r führen<strong>de</strong>n<br />
Klangkörper Deutschlands.<br />
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Freitag, 10. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Vokalensemble Heinavanker<br />
Estnische geistliche Volkslie<strong>de</strong>r, Runenlie<strong>de</strong>r und<br />
anonyme Messteile <strong>de</strong>s 14. Jahrhun<strong>de</strong>rts<br />
Das Vokalensemble Heinavanker, <strong>de</strong>ssen Name auf <strong>de</strong>utsch<br />
»Heuwagen« be<strong>de</strong>utet und auf das gleichnamige Triptychon von<br />
Hieronymus Bosch verweist, grün<strong>de</strong>te sich im Jahr 1988 in Tallinn.<br />
Im Zentrum <strong>de</strong>s Repertoires von Heinavanker stehen neben <strong>de</strong>r<br />
geistlichen Musik <strong>de</strong>s Mittelalters und <strong>de</strong>r Renaissance auch zeitgenössische<br />
estnische Werke wie etwa Kompositionen von Arvo<br />
Pärt. Nach erfolgreichen Konzerttourneen in ganz Skandinavien<br />
ist das Ensemble auch immer häufiger in Deutschland zu Gast,<br />
wie etwa bei Konzerten im Kölner Dom, bei <strong>de</strong>n Klosterkonzerten<br />
Maulbronn o<strong>de</strong>r beim Festival für Vokalmusik in Leipzig.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in Sendung in<br />
Samstag, 11. Mai 2013, 16 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Ragna Schirmer Klavier<br />
Gerald Hambitzer Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate D Dur Hob. XVI:4<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:10<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:42<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:51<br />
Sonate B-Dur Hob. XVI:41<br />
Sonate As-Dur Hob. XVI:46<br />
Sonate f-Moll Hob. XVII:6 »Un piccolo divertimento«<br />
(Variationen)<br />
Den Konventionen <strong>de</strong>r Zeit entsprechend war die Zielgruppe für<br />
Haydns Klavierkompositionen weiblich: Schülerinnen und professionelle<br />
Musikerinnen, Adlige und Bürgerliche, die im Salon auftraten.<br />
Die Sonaten Hob. XVI:41 und 42 hat Haydn unmittelbar nach<br />
ihrer Hochzeit für Fürstin Hermenegild Esterházy geschrieben, die<br />
damit gleichsam musikalisch in ihre Stellung am Hof hineinfin<strong>de</strong>n<br />
konnte. Während man früher Haydns Londoner Geliebte Rebecca<br />
Schroeter für die Adressatin <strong>de</strong>r Sonate Hob. XVI:51 hielt, haben<br />
neuere Forschungen erwiesen, dass sie für eine Klavierschülerin<br />
entstand.<br />
Ragna Schirmer ist Professorin für Klavier an <strong>de</strong>r Hochschule<br />
für Musik und darstellen<strong>de</strong> Kunst Mannheim. Sie gewann, bisher<br />
einzigartig, zweimal <strong>de</strong>n Bach-Preis beim Internationalen Johann-<br />
Sebastian-Bach-Wettbewerb in Leipzig.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
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Samstag, 11. Mai 2013, 20 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Stefan Vladar Klavier<br />
Gerald Hambitzer Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate h-Moll Hob. XVI:32<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:37<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:G1<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:19<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:45<br />
Seit er 1985 als jüngster Teilnehmer und bislang einziger Österreicher<br />
<strong>de</strong>n Internationalen Beethoven-Klavierwettbewerb in<br />
Wien gewann, zählt <strong>de</strong>r Pianist und Dirigent Stefan Vladar zu <strong>de</strong>n<br />
interessantesten und vielseitigsten Musikerpersönlichkeiten seiner<br />
Generation. Seine internationale Karriere führte ihn in die Metropolen<br />
<strong>de</strong>r Musikwelt in Europa, <strong>de</strong>n USA und <strong>de</strong>m Fernen Osten.<br />
Er musizierte gemeinsam mit namhaften Dirigenten wie Claudio<br />
Abbado, Riccardo Chailly, Christoph von Dohnanyi, Vladimir Fedosejev,<br />
Daniel Harding und Christopher Hogwood.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sonntag, 12. Mai 2013, 11 Uhr Jagdsaal<br />
Schwetzinger <strong>de</strong>BÜt<br />
Varvara Klavier<br />
Sendung in Sendung in<br />
ludwig van Beethoven 1770 <strong>–</strong> 1827<br />
Sonate F-Dur op. 10 Nr. 2<br />
robert Schumann 1810 <strong>–</strong> 1856<br />
Sonate Nr. 2 g-Moll op. 22<br />
Sergej Prokofjew 1907 <strong>–</strong> 1947<br />
Zehn Stücke aus <strong>de</strong>m Ballett »Romeo und Julia« op. 75<br />
Die junge russische Pianistin Varvara Nepomnyashchaya hat<br />
sich durch zahlreiche eindrucksvolle Konzertauftritte bereits einen<br />
international bekannten Namen gemacht. Geboren 1983<br />
in Moskau, erhielt sie im Alter von fünf Jahren ihren ersten Klavierunterricht<br />
und wur<strong>de</strong> elfjährig in das renommierte Moskauer<br />
Staatskonservatorium aufgenommen. 2011 wechselte sie zu<br />
weitergehen<strong>de</strong>n Studien an die Hochschule für Musik und Theater<br />
Hamburg. Zu ihren wichtigsten Wettbewerbserfolgen zählen u.a.<br />
Preise beim Bach-Wettbewerb in Leipzig (2006), beim Internationalen<br />
Klavierwettbewerb »Prager Frühling« (2011) sowie zuletzt<br />
beim Concours Géza Anda in Zürich.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
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Sonntag, 12. Mai 2013, 16 Uhr Jagdsaal<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Dénes Várjon Klavier<br />
Gerald Hambitzer Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate E-Dur Hob. XVI:13<br />
Sonate A-Dur Hob. XVI:5<br />
Sonate e-Moll Hob. XVI:34<br />
Sonate F-Dur Hob. XVI:29<br />
Sonate C-Dur Hob. XVI:48<br />
Als einer <strong>de</strong>r wichtigsten ungarischen Musikerpersönlichkeiten<br />
seiner Generation profiliert sich Dénes Várjon seit vielen Jahren<br />
regelmäßig in <strong>de</strong>n Musikmetropolen Europas und <strong>de</strong>n USA und ist<br />
Gast bei internationalen Festivals wie <strong>de</strong>n Salzburger Festspielen.<br />
Der Liszt-Preisträger hat eine beachtliche Diskographie bei Naxos,<br />
Capriccio, Hungaroton, Sony und Classical vorzuweisen.<br />
Sonntag, 12. Mai 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
»55+« <strong>–</strong> haYdnS KlaVierSonaten<br />
Christine Schornsheim Cembalo und Hammerklavier<br />
Gerald Hambitzer Mo<strong>de</strong>ration<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Sonate D-Dur Hob. XVI:33<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:6<br />
Sonate D-Dur Hob. XVII:D1<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:39<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:38<br />
Sonate G-Dur Hob. XVI:8<br />
Sonate Es-Dur Hob. XVI:28<br />
Mit freundlicher Unterstützung von Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in Sendung in<br />
Haydn spielte auf verschie<strong>de</strong>nen Klavierinstrumenten: zunächst<br />
war das Cembalo sein Hauptinstrument, ab <strong>de</strong>n 1780er Jahren<br />
nutzte er immer stärker die Vorzüge <strong>de</strong>s Hammerflügels o<strong>de</strong>r Fortepianos,<br />
wobei er Instrumente mit leichtem Anschlag bevorzugte.<br />
Im Abschlusskonzert <strong>de</strong>s Haydn-Schwerpunkts spielt Christine<br />
Schornsheim, Professorin für historische Tasteninstrumente<br />
an <strong>de</strong>r Musikhochschule München, die Sonaten Hob. XVI:6 und 8<br />
auf <strong>de</strong>m Cembalo, die Sonate Es-Dur Hob. XVI:28, die Sonate Hob.<br />
XVI:33 und die »Auenbrugger-Sonaten« Hob. XVI:38 und 39 hingegen<br />
auf einem Hammerklavier. Die Duo-Partnerin von Andreas<br />
Staier stellt so die verschie<strong>de</strong>nen technischen Möglichkeiten <strong>de</strong>r<br />
Instrumente unmittelbar gegenüber.<br />
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Dienstag, 14. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
KammermUSiK<br />
Modigliani Quartett<br />
Philippe Bernhard Violine<br />
Loïc Rio Violine<br />
Laurent Marfaing Viola<br />
François Kieffer Violoncello<br />
Sabine Meyer Klarinette<br />
Joseph haydn 1732 <strong>–</strong> 1809<br />
Streichquartett G-Dur Hob. III:75 op. 76 Nr. 1<br />
maurice ravel 1875 <strong>–</strong> 1937<br />
Streichquartett F-Dur<br />
carl maria von weber 1786 <strong>–</strong> 1826<br />
Quintett für Klarinette, zwei Violinen, Viola und Violoncello<br />
B-Dur op. 34<br />
Das Modigliani Quartett formierte sich vor nicht einmal zehn<br />
Jahren und gehört schon jetzt zu <strong>de</strong>n äußerst gefragten Streichern<br />
<strong>de</strong>r Kammermusikszene. Im Jahr 2012 war das Quartett mit Sabine<br />
Meyer, <strong>de</strong>r renommiertesten <strong>de</strong>utschen Klarinettistin, auf<br />
Tournee in Übersee. Meyer unterrichtet seit 1993 an <strong>de</strong>r Musikhochschule<br />
in Lübeck. Be<strong>de</strong>uten<strong>de</strong> Klarinettenkonzerte wur<strong>de</strong>n<br />
ihr gewidmet, unter an<strong>de</strong>rem auch Werke von Manfred Trojahn<br />
und Toshio Hosokawa. Erfolge feiert sie auch mit <strong>de</strong>m Trio di Clarone,<br />
das sie 1983 mit Ehemann Reiner Wehle und Bru<strong>de</strong>r Wolfgang<br />
Meyer grün<strong>de</strong>te.<br />
Sendung in<br />
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Mittwoch, 15. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Schwetzingen VoKal<br />
Michael Nagy Bariton<br />
Gerold Huber Klavier<br />
hugo wolf 1860 <strong>–</strong> 1903<br />
Lie<strong>de</strong>r nach Gedichten von Joseph von Eichendorff:<br />
Der Musikant (Nr. 2) / Verschwiegene Liebe (Nr. 3) /<br />
Das Ständchen (Nr. 4)<br />
robert Schumann 1810 <strong>–</strong> 1856<br />
Lie<strong>de</strong>r aus Goethes »Wilhelm Meister« aus op. 98a:<br />
Balla<strong>de</strong> <strong>de</strong>s Harfners (Nr. 2) / Wer nie sein Brot mit Tränen aß<br />
(Nr. 4) / Wer sich <strong>de</strong>r Einsamkeit ergibt (Nr. 6) / An die Türen will<br />
ich schleichen (Nr. 8)<br />
hugo wolf<br />
Lie<strong>de</strong>r aus Johann Wolfgang von Goethes »Wilhelm Meisters<br />
Lehrjahre«:<br />
Harfenspieler III (Nr. 3) / Harfenspieler I (Nr. 1) / Harfenspieler II<br />
(Nr. 2)<br />
othmar Schoeck 1886 <strong>–</strong> 1957<br />
Lie<strong>de</strong>r nach Gedichten von Joseph von Eichendorff aus op. 30:<br />
Winternacht (Nr. 3) / Nacht (Nr. 9) / Im Wan<strong>de</strong>rn (Nr. 4) /<br />
Ergebung (Nr. 6) / Nachklang (Nr. 7)<br />
robert Schumann<br />
Lie<strong>de</strong>r nach Gedichten von Joseph von Eichendorff:<br />
Der frohe Wan<strong>de</strong>rsmann, op. 77 Nr. 1 / Frühlingsfahrt, op. 45<br />
Nr. 2 / Der Schatzgräber, op. 45 Nr. 1<br />
erich wolfgang Korngold 1897 <strong>–</strong> 1957<br />
Lie<strong>de</strong>r nach Gedichten von Joseph von Eichendorff:<br />
Das Ständchen, op. 5 Nr. 1 / Aussicht, op. 5 Nr. 6 / Wal<strong>de</strong>seinsamkeit,<br />
op. 5 Nr. 11 / Der Frie<strong>de</strong>nsbote, op. 5 Nr. 9 /<br />
Die Geniale, o. Op. / Sangesmut, op. 5 Nr. 12<br />
Sendung in<br />
»Der Hut sei gezogen! Dieser Mann ist eine Ent<strong>de</strong>ckung!« urteilte<br />
<strong>de</strong>r Rezensent <strong>de</strong>r »Abendzeitung« über Michael Nagy nach<br />
<strong>de</strong>ssen Debüt mit Gustav Mahlers Wun<strong>de</strong>rhorn-Lie<strong>de</strong>rn beim<br />
Symphonieorchester <strong>de</strong>s Bayerischen Rundfunks. Der Bariton mit<br />
ungarischen Wurzeln erhielt seine erste musikalische Ausbildung<br />
bei <strong>de</strong>n Stuttgarter Hymnus-Chorknaben und studierte schließlich<br />
in Stuttgart, Mannheim und Saarbrücken Gesang, Liedgestaltung<br />
und Dirigieren. Im Jahr 2004 gewann er zusammen mit <strong>de</strong>r Pianistin<br />
Juliane Ruf <strong>de</strong>n Internationalen Wettbewerb für Liedkunst <strong>de</strong>r<br />
Hugo-Wolf-Aka<strong>de</strong>mie Stuttgart.<br />
Mit <strong>de</strong>m renommierten Liedbegleiter Gerold Huber, <strong>de</strong>r mit<br />
Christian Gerhaher, Ruth Ziesak, Franz-Josef Selig, Cornelia Kallisch<br />
o<strong>de</strong>r Diana Damrau zusammenarbeitet, steht ihm ein ebenbürtiger<br />
Partner zur Seite.<br />
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Donnerstag, 16. Mai 2013, 20 Uhr Speyer, Dom<br />
Schwetzingen VoKal<br />
Musica Fiata<br />
La Capella Ducale<br />
Roland Wilson Leitung<br />
dietrich Buxtehu<strong>de</strong> 1637 <strong>–</strong> 1707<br />
lübecker abendmusik<br />
»Benedicam Dominum«<br />
»Gott hilf mir«<br />
»Wie wird erneuet,wie wird erfreuet«<br />
»Wo soll ich fliehen hin?«<br />
»Mein Gemüt erfreut sich«<br />
»Herr, ich lasse dich nicht«<br />
»Ihr lieben Christen, freut euch nun«<br />
Keine langweilige Sache waren die Abendmusiken, die Dietrich<br />
Buxtehu<strong>de</strong> En<strong>de</strong> <strong>de</strong>s 17. Jahrhun<strong>de</strong>rts in <strong>de</strong>r Lübecker Marienkirche<br />
veranstaltete. Obwohl in <strong>de</strong>r Kirche aufgeführt, han<strong>de</strong>lte es<br />
sich um Konzertveranstaltungen höchst lebendiger Natur. Die lebendige<br />
Aufführung solcher geistlichen dramatischen Werke ist<br />
eine Spezialität <strong>de</strong>r von Roland Wilson geleiteten Ensembles Musica<br />
Fiata und La Capella Ducale. Dem dramatischen Charakter <strong>de</strong>r<br />
Musik <strong>de</strong>s 17. Jahrhun<strong>de</strong>rts entsprechend, haben die Musiker eine<br />
hoch virtuose, klangprächtige und ausdrucksstarke, eine »sprechen<strong>de</strong>«<br />
Spiel- und Gesangsweise kultiviert.<br />
Freitag, 17. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Kammermusiksaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
KammermUSiK<br />
Sendung in Sendung in<br />
Frank Peter Zimmermann Violine<br />
Emanuel Ax Klavier<br />
Johannes Brahms 1833 <strong>–</strong> 1897<br />
Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 A-Dur op. 100<br />
Sonate für Violine und Klavier Nr. 1 G-Dur op. 78<br />
Scherzo für Violine und Klavier c-Moll WoO 2<br />
(aus <strong>de</strong>r F.A.E.-Sonate)<br />
Sonate für Violine und Klavier Nr. 3 d-Moll op. 108<br />
Die Sonaten von Johannes Brahms sind <strong>de</strong>r Beweis dafür, dass<br />
auch nach Beethoven die traditionsreiche Instrumentalform noch<br />
nicht erschöpfend komponiert wor<strong>de</strong>n war. Zwei Musiker von<br />
höchstem Rang nehmen sich <strong>de</strong>r Sonaten an. Der Violinist Frank<br />
Peter Zimmermann, <strong>de</strong>r vor genau 30 Jahren erstmals in Schwetzingen<br />
zu hören war, wird dieses Mal von Emanuel Ax am Klavier<br />
begleitet. Der in Polen geborene Pianist avancierte, seit er 1974<br />
<strong>de</strong>n ersten »Arthur Rubinstein Award« in Tel Aviv gewonnen hatte,<br />
zu einem weltweit gefragten Klavierinterpreten. In <strong>de</strong>r Spielzeit<br />
2012/13 ist er »Artist in Resi<strong>de</strong>nce« bei <strong>de</strong>n New Yorker Philharmonikern.<br />
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Samstag, 18. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
iSaBelle FaUSt Und FreUn<strong>de</strong> i<br />
Isabelle Faust Violine<br />
Julia-Maria Kretz Violine<br />
Pauline Sachse Viola<br />
Stefan Fehlandt Viola<br />
Jens-Peter Maintz Violoncello<br />
Felix men<strong>de</strong>lssohn Bartholdy 1809 <strong>–</strong> 1847<br />
Streichquintett Nr. 1 A-Dur op. 18<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Streichquintett g-Moll KV 516<br />
Felix men<strong>de</strong>lssohn Bartholdy<br />
Streichquintett Nr. 2 B-Dur op. 87<br />
Isabelle Faust gehört zu <strong>de</strong>n aufstreben<strong>de</strong>n Konzertgeigerinnen<br />
dieser Tage. Im Jahr 2012 dirigierte Claudio Abbado Violinkonzerte<br />
von Beethoven und Alban Berg, bei <strong>de</strong>nen sie auf ihrer<br />
»Dornröschen«-Stradivari von 1704 brillierte. Zusammen mit ihrem<br />
Duopartner Alexan<strong>de</strong>r Melnikov legte sie Ludwig van Beethovens<br />
Sonaten für Klavier und Violine in einer Gesamteinspielung<br />
vor, die für das intime Zusammenspiel <strong>de</strong>r Instrumente mit <strong>de</strong>m<br />
»ECHO Klassik 2010« prämiert wur<strong>de</strong>. Ein ernsthaftes Interesse,<br />
das weitgefächerte Spektrum <strong>de</strong>r Violinliteratur zu ergrün<strong>de</strong>n,<br />
zeichnet sie aus.<br />
Sendung in<br />
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Sonntag, 19. Mai 2013, 11 Uhr (Pfingstsonntag)<br />
Jagdsaal<br />
Schwetzinger <strong>de</strong>BÜt<br />
»<strong>SWR2</strong> New Talent«<br />
Alexej Gorlatch Klavier<br />
Benjamin Britten 1913 <strong>–</strong> 1976<br />
Night Piece (Notturno)<br />
Five Waltzes op. 3<br />
ludwig van Beethoven 1770 <strong>–</strong> 1827<br />
Sonate c-Moll op. 13 »Pathétique«<br />
Franz Schubert 1797 <strong>–</strong> 1828<br />
Deutsche Tänze D 783 (op. 33)<br />
Frédéric chopin 1810 <strong>–</strong> 1849<br />
Balla<strong>de</strong> Nr. 2 F-Dur op. 38<br />
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31<br />
Gran<strong>de</strong> Polonaise brillante As-Dur op. 53<br />
Alexej Gorlatch hat bei drei internationalen Festivals Preise<br />
gewonnen, bei <strong>de</strong>r Hamamatsu Competition (2006), <strong>de</strong>r Dublin<br />
Competition (2009) und <strong>de</strong>m ARD-Wettbewerb (2011). Keine<br />
schlechte Erfolgsserie für <strong>de</strong>n jungen Pianisten, <strong>de</strong>r 1988 in Kiew<br />
geboren wur<strong>de</strong>, aber ab 1991 in Deutschland aufgewachsen ist<br />
und bei <strong>de</strong>m berühmten, jüngst verstorbenen Klavierpädagogen<br />
Karl-Heinz Kämmerling in Hannover studiert hat. Im vergangenen<br />
Jahr wur<strong>de</strong> Alexej Gorlatch zum »<strong>SWR2</strong> New Talent« gekürt, d. h. er<br />
wird drei Jahre lang eine intensive För<strong>de</strong>rung durch die institutionellen<br />
und medialen Möglichkeiten <strong>de</strong>s SWR erfahren.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
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Sonntag, 19. Mai 2013, 19 Uhr (Pfingstsonntag) Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 18 <strong>–</strong> 18.30 Uhr<br />
iSaBelle FaUSt Und FreUn<strong>de</strong> ii<br />
Isabelle Faust Violine<br />
Alexan<strong>de</strong>r Melnikov Klavier<br />
Teunis van <strong>de</strong>r Zwart Horn<br />
Felix men<strong>de</strong>lssohn Bartholdy 1809 <strong>–</strong> 1847<br />
Sonate für Violine und Klavier f-Moll op. 4<br />
györgy ligeti 1923 <strong>–</strong> 2006<br />
Trio für Violine, Horn und Klavier<br />
Johannes Brahms 1833 <strong>–</strong> 1897<br />
Trio für Klavier, Violine und Waldhorn Es-Dur op. 40<br />
Isabelle Faust und Alexan<strong>de</strong>r Melnikov gelten als Traumpaar <strong>de</strong>r<br />
Kammermusik. In einem musikalischen Dialog auf Augenhöhe erkun<strong>de</strong>n<br />
sie klassische Meisterwerke neu und sorgen immer wie<strong>de</strong>r<br />
für klangliche Überraschungen. Mit <strong>de</strong>m nie<strong>de</strong>rländischen Hornisten<br />
Teunis van <strong>de</strong>r Zwart erklingen nun die gattungsgeschichtlich<br />
singulären Trios von Brahms und Ligeti. Historisch getreu wird<br />
nicht nur die Verwendung <strong>de</strong>s original gefor<strong>de</strong>rten Naturhorns<br />
sein, son<strong>de</strong>rn auch Ligetis Wunsch nach einer komplementären<br />
Aufführung bei<strong>de</strong>r Werke in gleicher Besetzung als »Hommage à<br />
Brahms«. Seien Sie gespannt, wie Faust mit ihrer »Dornröschen«-<br />
Stradivari samt Musikerkollegen auch diese selten gehörten Werke<br />
zu ganz neuem Leben erweckt!<br />
Sendung in<br />
54 55
Montag, 20. Mai 2013, 11 Uhr, 15 Uhr und 18 Uhr (Pfingstmontag)<br />
Jagdsaal<br />
tag <strong>de</strong>r ard-PreiStrÄger<br />
Sumi Hwang Sopran<br />
Annelien Van Wauwe Klarinette<br />
Novus String Quartet<br />
Jae-Young Kim Violine<br />
Young-Uk Kim Violine<br />
Seung-Won Lee Viola<br />
Woong-Whee Moon Violoncello<br />
Konzert 11 Uhr:<br />
Annelien Van Wauwe<br />
Novus String Quartet<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Streichquartett Es-Dur KV 428<br />
Johannes Brahms 1833 <strong>–</strong> 1897<br />
Klarinettenquintett h-Moll op. 115<br />
Konzert 15 Uhr:<br />
Sumi Hwang<br />
Novus String Quartet<br />
alban Berg 1885 <strong>–</strong> 1935<br />
Vier Lie<strong>de</strong>r op. 2<br />
Bearbeitung für Streichquartett von Heime Müller<br />
ottorino respighi 1879 <strong>–</strong> 1936<br />
»Il Tramonto«, Poemetto lirico für Sopran und Streichquartett<br />
antonín dvorˇák 1841 <strong>–</strong> 1904<br />
Streichquartett G-Dur op. 106<br />
Sendung in<br />
Konzert 18 Uhr:<br />
Sumi Hwang<br />
Annelien Van Wauwe<br />
Novus String Quartet<br />
Franz Schubert 1797 <strong>–</strong> 1828<br />
Der Hirt auf <strong>de</strong>m Felsen D 965<br />
Bearbeitung für Klarinette und Streichquartett von Heime Müller<br />
alban Berg 1885 <strong>–</strong> 1935<br />
Sieben frühe Lie<strong>de</strong>r<br />
Bearbeitung für Sopran und Streichquartett von Heime Müller<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Klarinettenquintett A-Dur KV 581<br />
Der ARD-Musikwettbewerb ist ein wichtiger Wegbereiter für<br />
die internationale Karriere junger Musiker. Im September 2012 in<br />
München ausgetragen, sind nur ein gutes halbes Jahr später mit<br />
Sumi Hwang (Sopran), Annelien Van Wauwe (Klarinette) und <strong>de</strong>m<br />
Novus String Quartet drei vielversprechen<strong>de</strong> junge Talente bei <strong>de</strong>n<br />
Schwetzinger Festspielen zu Gast.<br />
Die koreanische Sängerin Sumi Hwang studierte von 2004 bis<br />
2011 an <strong>de</strong>r Nationalen Universität Seoul und ergänzt ihre künstlerische<br />
Ausbildung nun an <strong>de</strong>r Hochschule für Musik und Theater<br />
München bei Frie<strong>de</strong>r Lang. Die belgische Klarinettistin Annelien<br />
Van Wauwe war zwischen 2005 und 2011 Stu<strong>de</strong>ntin in <strong>de</strong>r Klasse<br />
von Sabine Meyer an <strong>de</strong>r Musikhochschule Lübeck und setzt seit<strong>de</strong>m<br />
ihre Studien in Paris, Rom und Berlin fort. Das südkoreanische<br />
Novus String Quartet konnte sich seit seiner Gründung im Jahr<br />
2007 als rising star in Korea etablieren und machte auch schon international<br />
auf sich aufmerksam.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
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Mittwoch, 22. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
KammermUSiK<br />
Nils Mönkemeyer Viola<br />
Sabine Erdmann Cembalo<br />
Andreas Arend Theorbe<br />
Klaus-Dieter Brandt Violoncello<br />
Himmel und Er<strong>de</strong><br />
marin marais 1656 <strong>–</strong> 1728<br />
La Guitare (aus: Troisième livre <strong>de</strong> pièces <strong>de</strong> viole, Nr. 107)<br />
Fête Champêtre (aus: Quatrième livre <strong>de</strong> pièces à une et<br />
à trois violes, Nr. 61)<br />
Le Tourbillon (aus: Quatrième livre <strong>de</strong> pièces à une et<br />
à trois violes, Nr. 64)<br />
Konstantia gourzi geb. 1962<br />
»Nine Lullabies for a New world« für Viola solo (Uraufführung)<br />
Johann Sebastian Bach 1685 <strong>–</strong> 1750<br />
Suite Nr. 1 G-Dur BWV 1007 für Viola solo<br />
Sally Beamish geb. 1956<br />
Ariel für Viola solo (Uraufführung)<br />
antoine Forqueray 1672 <strong>–</strong> 1745<br />
aus: Pièces <strong>de</strong> viole avec la basse continue, livre I<br />
La Couperin<br />
La Guignon<br />
Johann Sebastian Bach<br />
Suite Nr. 2 d-Moll BWV 1008 für Viola solo<br />
Valery Voronov geb. 1970<br />
»Violated Intimacy« für Viola solo (Uraufführung)<br />
arcangelo corelli 1653 <strong>–</strong> 1713<br />
Sonata d-Moll op. 5 Nr. 12 »La Folia«<br />
Sendung in<br />
»Folia« o<strong>de</strong>r auch »follia« <strong>–</strong> das italienische Wort be<strong>de</strong>utet<br />
»<strong>de</strong>r Wahnsinn« o<strong>de</strong>r »die Verrücktheit«. So heißt auch das neue<br />
Album <strong>de</strong>s aus Bremen gebürtigen Starbratschisten Nils Mönkemeyer,<br />
und die reinste »folia« ist es auch, wenn Mönkemeyer in<br />
Schwetzingen Musik <strong>de</strong>s Barockzeitalters mit Uraufführungen von<br />
Sally Beamish, Konstantia Gourzi und Valery Voronov kombiniert,<br />
das Vertraute mit <strong>de</strong>m Unerhörten, das Alte mit <strong>de</strong>m ganz Neuen.<br />
Begleitet wird <strong>de</strong>r 34-jährige, in München lehren<strong>de</strong> Mönkemeyer<br />
bei seinen Saitentänzen am Ran<strong>de</strong> <strong>de</strong>s Verstands von Sabine Erdmann,<br />
Andreas Arend und Klaus-Dieter Brandt, die als ausgewiesene<br />
Spezialisten für Alte Musik gelten.<br />
58 59
Donnerstag, 23. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
Einführung: Jagdsaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
KammermUSiK<br />
Belcea Quartett<br />
Corina Belcea Violine<br />
Axel Schacher Violine<br />
Krzysztof Chorzelski Viola<br />
Antoine Le<strong>de</strong>rlin Violoncello<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Streichquartett B-Dur KV 589<br />
Benjamin Britten 1913 <strong>–</strong> 1976<br />
Streichquartett Nr. 1 D-Dur op. 25<br />
ludwig van Beethoven 1770 <strong>–</strong> 1827<br />
Streichquartett cis-Moll op. 131<br />
Benjamin Brittens erstes Streichquartett von 1941 mit seinem<br />
zauberhaft-zerbrechlichen, traumverlorenen Beginn steht im Zentrum<br />
dieses Konzerts mit <strong>de</strong>m Belcea Quartett. Das 1994 am Royal<br />
College of Music in London gegrün<strong>de</strong>te Ensemble macht damit einem<br />
<strong>de</strong>r großen Komponisten Englands die Aufwartung, mit <strong>de</strong>ssen<br />
Musik es seit Jahren intim vertraut ist. Mit <strong>de</strong>r rumänischen<br />
Primaria Corina Belcea, <strong>de</strong>m schweizerisch-französischen Geiger<br />
Axel Schacher, <strong>de</strong>m polnischen Bratschisten Krzysztof Chorzelski<br />
sowie <strong>de</strong>m französischen Cellisten Antoine Le<strong>de</strong>rlin außergewöhnlich<br />
polyglott besetzt, arbeitete das junge Quartett unter an<strong>de</strong>rem<br />
mit Ian Bostridge, Mark Padmore und Julius Drake zusammen und<br />
war von 2001 bis 2006 »quartet in resi<strong>de</strong>nce« in <strong>de</strong>r Wigmore Hall<br />
in London.<br />
Sendung in<br />
60 61
Donnerstag, 23. Mai 2013, 21 Uhr Kammermusiksaal<br />
»<strong>de</strong>nKen in Klang« <strong>–</strong> KomPoniStenPortrÄt<br />
georg Friedrich haaS iV<br />
Radio-Sinfonieorchester Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Jonathan Stockhammer Leitung<br />
In Zusammenarbeit mit <strong>de</strong>m ZKM <strong>Karlsruhe</strong><br />
georg Friedrich haas geb. 1953<br />
»in vain« für 24 Instrumente<br />
mit einer Einführung <strong>de</strong>s Komponisten<br />
Das 70 Minuten lange Werk »in vain« für 24 Instrumente aus<br />
<strong>de</strong>m Jahr 2000 zeigt ein komplexes Klanggewebe aus temperierter<br />
Skala und Mikrotonalität. Der Komponist agiert hier virtuos zwischen<br />
normalem Zeitfluss, rasanten Tempobeschleunigungen und<br />
einer Art »rasen<strong>de</strong>m Stillstand«. Spiralartige Bewegungen, die in<br />
die Unendlichkeit o<strong>de</strong>r ins Nichts führen, kennzeichnen das Werk<br />
ebenso wie die unerwartete Rückkehr zu früheren Stadien <strong>de</strong>s<br />
Werkes, woraus sich auch <strong>de</strong>r Titel »in vain« (vergeblich) herleitet.<br />
Der Dirigent Jonathan Stockhammer stammt aus Los Angeles<br />
(USA). Noch als Stu<strong>de</strong>nt avancierte er zum Assistenten von Esa-Pekka<br />
Salonen beim Los Angeles Symphony Orchestra. Später ging er<br />
nach Deutschland, wo er mit <strong>de</strong>m Ensemble Mo<strong>de</strong>rn zusammenarbeitete,<br />
aber auch als Opern- und Konzertdirigent reüssierte.<br />
Er ist als Interpret <strong>de</strong>s klassischen wie <strong>de</strong>s mo<strong>de</strong>rnen Repertoires<br />
weltweit tätig.<br />
»Ich möchte mich beim Freun<strong>de</strong>skreis <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele<br />
herzlich für die großzügigen Spen<strong>de</strong>n bedanken. Sie machen damit vielen<br />
Menschen eine Freu<strong>de</strong> und för<strong>de</strong>rn zu allererst die Kunst. Kunstför<strong>de</strong>rung<br />
ist aber auch langfristig ein Beitrag zur Erhaltung unseres Wohlstan<strong>de</strong>s.<br />
Gerhard Stratthaus,<br />
Vorsitzen<strong>de</strong>r und Grün<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s Freun<strong>de</strong>skreises <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele<br />
Unser herzlicher Dank gilt <strong>de</strong>n vielen<br />
kulturell engagierten Privatpersonen und Unternehmen<br />
im Freun<strong>de</strong>skreis <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele,<br />
die seit 1990 durch ihre großzügige Unterstützung die<br />
Schwetzinger SWR Festspiele ermöglichen.<br />
Sendung in<br />
Kontakt: Schwetzinger SWR Festspiele, Hebelstr. 1, 68723 Schwetzingen<br />
62 Telefon: 06202/139117, Fax: 06202/139118 63
Freitag, 24. Mai 2013, 20 Uhr (Uraufführung) Rokokotheater<br />
Einführung: Zirkelsäle, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
Koproduktion <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele mit <strong>de</strong>m<br />
Badischen Staatstheater <strong>Karlsruhe</strong> und <strong>de</strong>m Tiroler Lan<strong>de</strong>stheater Innsbruck<br />
oPer<br />
Thomas<br />
Musik von Georg Friedrich Haas<br />
Text von Händl Klaus<br />
Michel Galante Musikalische Leitung<br />
Elisabeth Gabriel Inszenierung<br />
Vinzenz Gertler Bühnenbild & Kostüme<br />
Heta Multanen Vi<strong>de</strong>o<br />
Saskia Bladt Dramaturgie<br />
Thomas Otto Katzameier Bariton<br />
Matthias Marko Spehar Bass<br />
Michael Kai Wessel Countertenor<br />
Dr. Dürer Daniel Gloger Countertenor<br />
Dominik N.N. Tenor<br />
Schwester Agnes Raminta Babickaite Mezzosopran<br />
Schwester Jasmin Ruth Weber Sopran<br />
Frau Fink von <strong>de</strong>r Bestattung Sarah Wegener Sopran<br />
Catalina Vicens Cembalo<br />
Martin Malaun Zither<br />
Louisa Marxen Schlagzeug<br />
Viviane Chassot Akkor<strong>de</strong>on<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s Aleph Gitarrenquartett<br />
Estelle Costanzo Harfe<br />
Flavio Virzi Mandoline<br />
weitere Vorstellungen:<br />
26. und 28. Mai 2013 (20 Uhr)<br />
Sendung in<br />
Thomas’ Freund Matthias liegt moribund im Krankenbett. Es<br />
ist warm, es ist 13.08 Uhr und wir schreiben <strong>de</strong>n 5. August. Zählt<br />
das noch? Wir atmen die Luft eines Krankenzimmers, aber eigentlich<br />
befin<strong>de</strong>n wir uns jenseits <strong>de</strong>r Uhren. »Stop all the clocks, cut<br />
off the telephone«, so beginnt »Funeral blues«, ein To<strong>de</strong>sgedicht<br />
W. H. Au<strong>de</strong>ns, das Klage erhebt gegen die stur weiterschreiten<strong>de</strong>,<br />
physikalische Zeit nach <strong>de</strong>m Verlust <strong>de</strong>s Geliebten. Das zweite<br />
Musiktheaterwerk, das <strong>de</strong>r Komponist Georg Friedrich Haas und<br />
<strong>de</strong>r Dramatiker Händl Klaus für die Schwetzinger SWR Festspiele<br />
geschaffen haben, ist ein Requiem, angestimmt mit <strong>de</strong>n letzten<br />
Atemzügen eines Menschen. Tod und Leben: Händl Klaus lässt<br />
Thanatokraten ein materialistisches Geheimnis ausplau<strong>de</strong>rn: »ein<br />
Körper wehrt sich nicht, wenn er schließlich, vollkommen gelöst ist,<br />
während wir, von Anspannung leben«.<br />
Das rührend immer noch ›Oper‹ genannte Werk beginnt mit<br />
lakonischen Dialogsplittern, die selten über zehn Silben hinausreichen.<br />
Am Sterbebett befin<strong>de</strong>n sich Thomas, <strong>de</strong>r Gefährte <strong>de</strong>s<br />
moribun<strong>de</strong>n Matthias, sowie <strong>de</strong>r Pfleger Michael. Die biblischen<br />
Namen sind nicht zufällig gewählt. Von Thomas hören wir <strong>de</strong>n<br />
Versuch eines Dialoges mit <strong>de</strong>m eben Gestorbenen, <strong>de</strong>ssen Körper<br />
die Starre zu ereilen beginnt. Da kommen Erinnerungen auf an gemeinsame<br />
Reiseziele o<strong>de</strong>r kleine Vergehen. Später dann kommen<br />
die an<strong>de</strong>ren; die, die sich um die Leichenprozeduren kümmern.<br />
Dann endlich die Stimme <strong>de</strong>s Toten, das Wechseln von Worten im<br />
Inneren <strong>de</strong>s Leben<strong>de</strong>n, <strong>de</strong>r <strong>de</strong>m Toten erklärt, dass er tot ist. Elisabeth<br />
Gabriel, die Regisseurin, stellt <strong>de</strong>m Tod als auflösen<strong>de</strong>m<br />
Element schlechthin eine geistige und zugleich empfun<strong>de</strong>ne Kraft<br />
gegenüber <strong>–</strong> die Kraft <strong>de</strong>r Liebe. In einem Brief an Händl Klaus<br />
spricht sie von <strong>de</strong>r »Verknüpfung von Tod und Liebe auf eine wun<strong>de</strong>rbare<br />
Weise: die Liebe als die einzig mögliche Form <strong>de</strong>r Transzen<strong>de</strong>nz,<br />
<strong>de</strong>s Weiterlebens, <strong>de</strong>s Jenseits, letztlich <strong>de</strong>r Spiritualität«.<br />
64 65
Samstag, 25. Mai 2013, 15 Uhr Rokokotheater Samstag, 25. Mai 2013, 20 Uhr Mozartsaal<br />
nach art <strong>de</strong>S haUSeS <strong>–</strong> enSemBleS <strong>de</strong>S Swr KammermUSiK<br />
Kin<strong>de</strong>rkonzert <strong>de</strong>s<br />
Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Jonathan Stockhammer Leitung<br />
Malte Arkona Sprecher und Mo<strong>de</strong>rator<br />
»die verlorene melodie«<br />
Ein Konzertstück für Sprecher und Orchester<br />
von Andreas N. Tarkmann mit einer Geschichte von Eberhard Streul<br />
Was einer Melodie an Abenteuern so alles blühen kann, wenn<br />
ein zerstreuter Komponist nicht auf sie achtgibt, erzählen Autor<br />
Eberhard Streul und Komponist Andreas N. Tarkmann in ihrem<br />
Konzertstück für Kin<strong>de</strong>r ab fünf Jahren.<br />
Kin<strong>de</strong>r- und Jugendkonzerte mit entsprechen<strong>de</strong>n Musikvermittlungsangeboten<br />
sind mittlerweile fester Bestandteil im Repertoire<br />
<strong>de</strong>s SWR Radio-Sinfonieorchesters Stuttgart. Unterstützt wird es<br />
dabei aktuell von Malte Arkona, <strong>de</strong>r neben seiner Arbeit als Fernsehmo<strong>de</strong>rator<br />
und Synchronsprecher regelmäßig mit Konzertmo<strong>de</strong>rationen<br />
für namhafte Orchester auftritt. In Schwetzingen führt<br />
er durch die turbulente wie humorvolle Geschichte einer ungewöhnlichen<br />
Freundschaft, bei <strong>de</strong>r kleine und große Kin<strong>de</strong>r ganz<br />
nebenbei viel Interessantes über Musik und die Orchesterinstrumente<br />
erfahren können.<br />
Sendung in Sendung in<br />
Viviane Hagner Violine<br />
Daniel Müller-Schott Violoncello<br />
Jonathan Gilad Klavier<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Klaviertrio B-Dur KV 502<br />
maurice ravel 1875 <strong>–</strong> 1937<br />
Klaviertrio a-Moll<br />
Pjotr iljitsch tschaikowsky 1840 <strong>–</strong> 1893<br />
Klaviertrio a-Moll op. 50<br />
Neben internationalen Auftritten als Solistin ist die <strong>de</strong>utsche<br />
Geigerin Viviane Hagner ebenso passionierte Kammermusikerin.<br />
Gemeinsam mit <strong>de</strong>m Cellisten Daniel Müller-Schott und <strong>de</strong>m<br />
französischen Pianisten Jonathan Gilad widmet sie sich regelmäßig<br />
<strong>de</strong>m vielseitigen Repertoire für Klaviertrio.<br />
Im Gegensatz zu Mozarts zahlreichen Kompositionen für Klaviertrio,<br />
das En<strong>de</strong> <strong>de</strong>s 18. Jahrhun<strong>de</strong>rts noch eine junge Gattung<br />
war, setzte Maurice Ravel etwa 130 Jahre später in <strong>de</strong>r Kammermusik<br />
mit lauter Einzelwerken wichtige Akzente. Das Klaviertrio<br />
a-Moll <strong>de</strong>monstriert ebenso wie das Streichquartett F-Dur Ravels<br />
Meisterschaft im subtilen Umgang mit instrumentalen Klangfarben.<br />
Zum An<strong>de</strong>nken an seinen verstorbenen Freund, <strong>de</strong>n Pianisten<br />
Nikolaj Rubinstein, schrieb Tschaikowsky das Klaviertrio a-Moll,<br />
welches im zweiten Variationensatz ein russisches Volkslied verarbeitet.<br />
66 67
Sonntag, 26. Mai 2013, 11 Uhr Jagdsaal<br />
Schwetzinger <strong>de</strong>BÜt<br />
»<strong>SWR2</strong> New Talent«<br />
Hanna-Elisabeth Müller Sopran<br />
Juliane Ruf Klavier<br />
richard Strauss 1864 <strong>–</strong> 1949<br />
Mädchenblumen, Vier Gedichte von Felix Dahn op. 22:<br />
Kornblumen / Mohnblumen / Efeu / Wasserrose<br />
Benjamin Britten<br />
The Poet’s Echo, Sechs Lie<strong>de</strong>r nach Gedichten von<br />
Alexan<strong>de</strong>r Sergejewitsch Puschkin op. 76<br />
robert Schumann 1810 <strong>–</strong> 1856<br />
Lie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>r Mignon aus Johann Wolfgang von Goethes<br />
»Wilhelm Meisters Lehrjahre«:<br />
Kennst du das Land op. 79 Nr. 29 / Nur wer die Sehnsucht kennt<br />
op. 98a Nr. 3 / Heiss’ mich nicht re<strong>de</strong>n, heiss’ mich schweigen<br />
op. 98a Nr. 5 / So lasst mich scheinen, bis ich wer<strong>de</strong> op. 98a Nr. 9<br />
robert Schumann<br />
Ausgewählte Lie<strong>de</strong>r aus »Myrthen« op. 25<br />
Francis Poulenc 1899 <strong>–</strong> 1963<br />
Fiançailles pour rire<br />
william walton 1902 <strong>–</strong> 1983<br />
Drei Lie<strong>de</strong>r nach Texten von Edith Sitwell<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Die junge Sopranistin Hanna-Elisabeth Müller ist längst keine<br />
Unbekannte mehr: Debüts am berühmten Teatro <strong>de</strong>ll’opera di<br />
Roma und an <strong>de</strong>r Hamburger Staatsoper sowie Konzerte mit <strong>de</strong>r<br />
Internationalen Bachaka<strong>de</strong>mie und Helmuth Rilling, mit <strong>de</strong>m Orchestre<br />
<strong>de</strong>s Champs Elysées und Philippe Herreweghe o<strong>de</strong>r <strong>de</strong>m<br />
RIAS Kammerchor sind Landmarken auf <strong>de</strong>m Weg Hanna-Elisabeth<br />
Müllers in die internationale Karriere. Als ba<strong>de</strong>n-württembergisches<br />
»Lan<strong>de</strong>skind« ist sie dazu prä<strong>de</strong>stiniert, drei Jahre lang<br />
die För<strong>de</strong>rung <strong>de</strong>s Südwestrundfunks als »<strong>SWR2</strong> New Talent« zu<br />
genießen.<br />
Mit <strong>de</strong>r Pianistin Juliane Ruf, die für ihre feinfühlige Begleitung<br />
bekannt und Preisträgerin beim »Paula-Salomon-Lindberg-Wettbewerb<br />
für Lied« in Berlin, beim »Concours International Lili et<br />
Nadia Boulanger« in Paris sowie beim »Internationalen Wettbewerb<br />
für Liedkunst« <strong>de</strong>r Hugo-Wolf-Aka<strong>de</strong>mie Stuttgart ist, steht<br />
Hanna-Elisabeth Müller an diesem Abend eine ebenbürtige Partnerin<br />
zur Seite.<br />
68 69
Sonntag, 26. Mai 2013, 18 Uhr Speyer, Dreifaltigkeitskirche<br />
Schwetzingen VoKal<br />
SWR Vokalensemble Stuttgart<br />
Marcus Creed Leitung<br />
Benjamin Britten 1913 <strong>–</strong> 1976<br />
A Hymn to the Virgin<br />
Johannes Brahms 1833 <strong>–</strong> 1897<br />
Zwei Motetten für fünfstimmigen gemischten Chor op. 29<br />
Paul hin<strong>de</strong>mith 1895 <strong>–</strong> 1963<br />
<strong>Messe</strong> für gemischten Chor<br />
Benjamin Britten<br />
Sacred and Profane, Eight Medieval Lyrics für<br />
gemischten Chor op. 91<br />
Seit <strong>de</strong>n Schwetzinger Anfangsjahren gehört das SWR Vokalensemble,<br />
<strong>de</strong>r frühere Südfunk-Chor, zu <strong>de</strong>n Stützen <strong>de</strong>s Festivals. In<br />
Speyer präsentieren die vielfach preisgekrönten Sänger unter ihrem<br />
Chefdirigenten Marcus Creed ein Werk <strong>de</strong>s Durchbruchs und<br />
zwei Abschie<strong>de</strong>. So bil<strong>de</strong>n die Motetten op. 29 einen frühen Höhepunkt<br />
im Chorschaffen von Johannes Brahms. Nach intensiven<br />
Studien <strong>de</strong>r alten Meister gelang es ihm in <strong>de</strong>n bei<strong>de</strong>n Psalmvertonungen<br />
von 1860 höchste Kunstfertigkeit und tiefen Ausdruck in<br />
Einklang zu bringen. Dagegen steht Paul Hin<strong>de</strong>miths Chormesse<br />
von 1963 am En<strong>de</strong> eines vielseitigen Œuvres. Nur wenige Wochen<br />
vor seinem Tod leitete Hin<strong>de</strong>mith selbst noch die Uraufführung<br />
<strong>de</strong>s Werks. Ähnlich das letzte Werk Benjamin Brittens: die Vertonung<br />
mittelalterlicher Texte geistlich-weltlichen Charakters, die<br />
noch einmal die großen Themen <strong>de</strong>s Lebens beschwören <strong>–</strong> Liebe,<br />
Leid, Glauben und Natur <strong>–</strong>, bevor <strong>de</strong>r Tod <strong>de</strong>n Reigen beschließt.<br />
Sendung in Sendung in<br />
Mittwoch, 29. Mai 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
Einführung: Kammermusiksaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Pavel Haas Quartett<br />
Veronika Jaruskova Violine<br />
Marek Zwiebel Violine<br />
Pavel Nikl Viola<br />
Peter Jarusek Violoncello<br />
Krzysztof Chorzelski Viola<br />
leoš Janáček 1854 <strong>–</strong> 1928<br />
Streichquartett Nr. 1 »Die Kreutzersonate«<br />
Bedrˇich Smetana 1824 <strong>–</strong> 1884<br />
Streichquartett Nr. 1 e-Moll »Aus meinem Leben«<br />
antonín dvorˇák 1841 <strong>–</strong> 1904<br />
Streichquintett Es-Dur op. 97<br />
Antonín Dvorˇák, Bedrˇich Smetana und Leoš Janáč ek sind vor allem<br />
für ihre sinfonischen o<strong>de</strong>r musiktheatralen Werke bekannt.<br />
Dass mit ihnen um 1900 auf <strong>de</strong>m Gebiet <strong>de</strong>r ehemaligen Tschechoslowakei<br />
auch ein vielschichtiges Kammermusikschaffen entstand,<br />
zeigt das Konzert <strong>de</strong>s Prager Pavel Haas Quartetts. Dieses<br />
mehrfach preisgekrönte Ensemble junger Künstler versteht sich<br />
aufs Beste darauf, sowohl die musikantische Verve dieser Komponisten<br />
zum Klingen zu bringen als auch ihre immer wie<strong>de</strong>r auflo<strong>de</strong>rn<strong>de</strong><br />
Mo<strong>de</strong>rnität.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
70 71
Donnerstag, 30. Mai 2013, 19 Uhr (Fronleichnam) Rokokotheater<br />
Einführung: Kammermusiksaal, 18 <strong>–</strong> 18.30 Uhr<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Ewa Kupiec Klavier<br />
Frédéric chopin 1810 <strong>–</strong> 1849<br />
Balla<strong>de</strong> Nr. 1 g-Moll op. 23<br />
witold lutosławski 1913 <strong>–</strong> 1994<br />
Sonate<br />
Frédéric chopin<br />
Balla<strong>de</strong> Nr. 4 f-Moll op. 52<br />
Karol Szymanowski 1882 <strong>–</strong> 1937<br />
»Masken«, Drei Klavierstücke op. 4<br />
Ewa Kupiec, seit 2011 Professorin für Klavier an <strong>de</strong>r Hochschule<br />
für Musik, Theater und Medien Hannover, ist eine international gefragte<br />
Solistin. Schon ein kurzer Blick auf die Liste von Dirigenten,<br />
mit <strong>de</strong>nen sie bislang zusammenarbeitete, belegt dies eindrucksvoll;<br />
ob sie Neeme Järvi heißen, Xian Zhang, Semyon Bychkov, Herbert<br />
Blomstedt, Krzysztof Pen<strong>de</strong>recki, Lothar Zagrosek, Christoph<br />
Poppen o<strong>de</strong>r Marek Janowski. Innerhalb <strong>de</strong>s weitgefächerten Repertoires<br />
von Ewa Kupiec lassen sich zwei Schwerpunkte ausmachen:<br />
zeitgenössische Musik und <strong>de</strong>r wun<strong>de</strong>rbar reiche Schatz<br />
an Klaviermusik, <strong>de</strong>n die Komponisten ihrer polnischen Heimat<br />
geschaffen haben. In <strong>de</strong>m für die Schwetzinger Festspiele 2013<br />
zusammengestellten Programm verschränken sich bei<strong>de</strong> Aspekte.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
72<br />
2003 <strong>–</strong> 2012<br />
ARKADIEN KLINGT WEITER<br />
2012 feierten die Schwetzinger SWR Festspiele<br />
ihr 60jähriges Jubiläum <strong>–</strong> ein Anlass zurückzublicken.<br />
Der Jubiläumsband versammelt Textbeiträge von<br />
Eleonore Büning, Hans Hachmann, Frank Pommer und<br />
weiteren Autoren <strong>–</strong> ergänzt mit zahlreichen Bil<strong>de</strong>rn.<br />
Die wichtigsten Inszenierungen <strong>de</strong>r letzten zehn Jahren<br />
Schwetzinger Operngeschichte sind zu<strong>de</strong>m in<br />
zahlreichen Farbbil<strong>de</strong>rn dokumentiert.<br />
Eine beiliegen<strong>de</strong> CD vereint das Beste aus <strong>de</strong>r<br />
Edition Schwetzinger SWR Festspiele mit Aufnahmen<br />
von Fritz Wun<strong>de</strong>rlich, Teresa Berganza, Gidon Kremer,<br />
Svjatoslav Richter und vielen an<strong>de</strong>ren.<br />
»Arkadien klingt weiter«<br />
134 Seiten. Geb. incl. Audio-CD 16,00 €<br />
erhältlich im www.SWR-shop.<strong>de</strong> o<strong>de</strong>r in Verbindung<br />
mit <strong>de</strong>r Kartenbestellung beim<br />
<strong>SWR2</strong> Kulturservice 07221 300200
Freitag, 31. Mai 2013, 20 Uhr Speyer, Dreifaltigkeitskirche<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Capella Cracoviensis<br />
Jan Tomasz Adamus Leitung<br />
grzegorz gerwazy gorczycki ca. 1664 <strong>–</strong> 1734<br />
Drei Motetten:<br />
Ave maris stella<br />
Sub tuum praesidium<br />
Tota pulchra es Maria<br />
antonio Bertali 1605 <strong>–</strong> 1669<br />
Sonata à 6 für zwei Violinen, drei Posaunen,<br />
Fagott und Basso continuo<br />
marcin mielczewski ca. 1600 <strong>–</strong> 1651<br />
Audite et admiramini & Triumphalis dies<br />
Jan Podbielski ca. 1680 <strong>–</strong> 1730<br />
Präludium für Orgel<br />
Bartłomiej Pe˛kiel ca. 1600 <strong>–</strong> ca. 1670<br />
Kyrie, Gloria und Credo aus <strong>de</strong>r Missa Concertata »La Lombar<strong>de</strong>sca«<br />
Dulcis Amor Jesu<br />
Sanctus, Benedictus und Agnus Dei aus <strong>de</strong>r<br />
Missa Concertata »La Lombar<strong>de</strong>sca«<br />
Johann heinrich Schmelzer ca. 1623 <strong>–</strong> 1680<br />
Sonata à 4 »La Carolietta« für zwei Violinen, Posaune,<br />
Fagott und Basso continuo<br />
Sonata à 5 für zwei Violinen, drei Posaunen und Basso continuo<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Es gab im frühen 17. Jahrhun<strong>de</strong>rt wohl kaum einen europäischen<br />
Hof jenseits <strong>de</strong>r Alpen, <strong>de</strong>r nicht von <strong>de</strong>r mo<strong>de</strong>rnen und<br />
imponieren<strong>de</strong>n Klangpracht italienischer Kirchenmusik fasziniert<br />
war. Auch am polnischen Königshof in Warschau bestimmten italienische<br />
Künstler das Musikleben und das Niveau <strong>de</strong>r Hofkapelle.<br />
Spürbar wird dieser Einfluss in <strong>de</strong>n mehrchörigen geistlichen<br />
Werken <strong>de</strong>r einheimischen Komponisten Marcin Mielczewski und<br />
Bartłomiej Pe˛kiel. Dass sie zunehmend internationale Beachtung<br />
erhalten, verdanken sie auch <strong>de</strong>r Capella Cracoviensis. Das Krakauer<br />
Ensemble pflegt ihre Werke seit langem in ihrem Repertoire<br />
und versteht sich als musikalischer Botschafter <strong>de</strong>s Gol<strong>de</strong>nen<br />
Zeitalters polnischer Kultur. In Schwetzingen erleben Sie die<br />
bis zu 69-köpfige Capella Cracoviensis in Kammerbesetzung mit<br />
Solisten ensemble und auf historischen Instrumenten.<br />
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Samstag, 1. Juni 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
»In <strong>de</strong>n Wollüsten <strong>de</strong>r Musik«<br />
Schwetzinger hoFmUSiK-aKa<strong>de</strong>mie<br />
Abschlusskonzert mit Teilnehmern <strong>de</strong>s<br />
Orchesterworkshops<br />
Midori Seiler und Jaap ter Lin<strong>de</strong>n Leitung<br />
Johann Stamitz 1717 <strong>–</strong> 1757<br />
Sinfonie exG für Streicher, zwei Oboen und zwei Hörner<br />
wilhelm cramer 1746 <strong>–</strong> 1799<br />
La chasse, Konzert für Violine und Orchester D-Dur<br />
georg Joseph Vogler 1749 <strong>–</strong> 1814<br />
Le Ren<strong>de</strong>z-vous <strong>de</strong> Chasse ou Les vendanges interrompues par<br />
les chasseurs, Ballett<br />
Franz danzi 1763 <strong>–</strong> 1826<br />
Konzert für Horn und Orchester E-Dur<br />
carl Stamitz 1745 <strong>–</strong> 1801<br />
Symphonie <strong>de</strong> chasse D-Dur<br />
Franz Xaver richter 1709 <strong>–</strong> 1789<br />
Streichquartette<br />
Geför<strong>de</strong>rt durch die pbb Stiftung für<br />
Kunst und Wissenschaft<br />
Sendung in<br />
Geschichte verpflichtet: Für 2013 wur<strong>de</strong> erstmalig die Schwetzinger<br />
Hofmusik-Aka<strong>de</strong>mie ins Leben gerufen. Im gleichnamigen<br />
Workshop sollen nicht nur die Werke <strong>de</strong>r Kurfürstlichen Hofkapelle<br />
gepflegt wer<strong>de</strong>n, son<strong>de</strong>rn auch <strong>de</strong>ren Geist. Denn bevor das legendäre<br />
Eliteensemble <strong>de</strong>s 18. Jahrhun<strong>de</strong>rts als »Mannheimer Schule«<br />
Kompositionsgeschichte schrieb, war es vor allem für seine instrumentalen<br />
Fertigkeiten bekannt. Und die wur<strong>de</strong>n vor Ort von erfahrenen<br />
Mitglie<strong>de</strong>rn an Nachwuchskräfte weitergegeben, von <strong>de</strong>n<br />
Lehrern an ihre Schüler.<br />
In <strong>de</strong>ren Nachfolge sieht sich die Schwetzinger Hofmusik-Aka<strong>de</strong>mie<br />
<strong>–</strong> unter <strong>de</strong>m Signet <strong>de</strong>r Historischen Aufführungspraxis.<br />
Fortgeschrittene Musikstu<strong>de</strong>nten genießen eine Woche lang Unterricht<br />
bei renommierten Dozenten: bei <strong>de</strong>r Geigerin Midori Seiler<br />
etwa, <strong>de</strong>m Bratschisten Christian Goosses, <strong>de</strong>m Cellisten Jaap ter<br />
Lin<strong>de</strong>n, <strong>de</strong>m Oboisten Hans-Peter Westermann o<strong>de</strong>r <strong>de</strong>m Hornisten<br />
Ulrich Hübner. Gegenstand <strong>de</strong>s Workshops sind (natürlich)<br />
ausgewählte Werke <strong>de</strong>r Mannheimer Schule; öffentliche Proben,<br />
Vorträge und eine Ausstellung run<strong>de</strong>n das Projekt ab.<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
76 77
Sonntag, 2. Juni 2013, 11 Uhr Jagdsaal<br />
Schwetzinger <strong>de</strong>BÜt<br />
Harriet Krijgh Violoncello<br />
Kamilla Isanbaeva Klavier<br />
richard Strauss 1864 <strong>–</strong> 1949<br />
Sonate für Violoncello und Klavier F-Dur op. 6<br />
Jacques offenbach 1819 <strong>–</strong> 1880<br />
»Les larmes <strong>de</strong> Jacqueline« für Violoncello und Klavier op. 76 Nr. 2<br />
Johann Sebastian Bach 1685 <strong>–</strong> 1750<br />
Suite Nr. 1 G-Dur BWV 1007 für Violoncello solo<br />
gabriel Fauré 1845 <strong>–</strong> 1924<br />
Élégie für Violoncello und Klavier c-Moll op. 24<br />
clau<strong>de</strong> <strong>de</strong>bussy 1862 <strong>–</strong> 1918<br />
Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Die gera<strong>de</strong> einmal 21jährige Harriet Krijgh ist zweifellos eine<br />
<strong>de</strong>r erstaunlichsten Musikerinnen <strong>de</strong>r jungen Generation. Die in<br />
<strong>de</strong>n Nie<strong>de</strong>rlan<strong>de</strong>n geborene und heute in Wien arbeiten<strong>de</strong> Künstlerin<br />
wur<strong>de</strong> bereits im Alter von neun Jahren in die Klasse junger<br />
Talente an <strong>de</strong>r Hochschule für Musik Utrecht aufgenommen und<br />
ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe. Zu hören<br />
ist sie mittlerweile in <strong>de</strong>n berühmten Konzertsälen Europas; 2012<br />
gab sie ihr Debüt im Wiener Musikverein.<br />
Gemeinsam mit <strong>de</strong>r Pianistin Kamilla Isanbaeva spielte Krijgh<br />
die von <strong>de</strong>r Kritik hoch gelobte CD »The French Album« mit Musik<br />
von Franck, Debussy, Fauré und Offenbach ein, die im März 2012<br />
erschienen ist. Isanbaeva, die in Usbekistan geboren wur<strong>de</strong>, war<br />
nach ihrem Umzug in die Nie<strong>de</strong>rlan<strong>de</strong> 1994 ebenfalls Mitglied <strong>de</strong>r<br />
Klasse junger Talente in Utrecht. Neben Recitals in <strong>de</strong>n Nie<strong>de</strong>rlan<strong>de</strong>n<br />
ist sie bei zahlreichen Musikfestivals zu Gast. Sie lebt heute in<br />
London.<br />
78 79
Sonntag, 2. Juni 2013, 19 Uhr Rokokotheater<br />
Einführung: Kammermusiksaal, 18 <strong>–</strong> 18.30 Uhr<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Amadinda Percussion Group<br />
Zoltán Rácz<br />
Zoltán Váczi<br />
Aurél Holló<br />
Károly Bojtos<br />
mit<br />
Katalin Karolyi Mezzosopran<br />
Lajos Tóth Percussion<br />
georg Katzer geb. 1935<br />
Schlagmusik 2<br />
Traditionelle baskische Musik für Txalaparta<br />
aurél holló geb. 1966<br />
José / beFORe JOHN 5<br />
istván márta geb. 1952<br />
Doll’s House Story<br />
Traditionelle Musik für Amadinda<br />
lukas ligeti geb. 1965<br />
Pattern Transformation<br />
Bulgarian folk dances<br />
györgy ligeti 1923 <strong>–</strong> 2006<br />
»Síppal, dobbal, nádihegedüvel« Mit Pfeifen, Trommeln, Schilfgeigen<br />
für Mezzosopran und vier Schlagzeuger auf Gedichte von<br />
Sándor Weöres<br />
Mit freundlicher Unterstützung von<br />
Sendung in<br />
Seit ihrer Gründung im Jahr 1984 an <strong>de</strong>r Franz-Liszt-Musikaka<strong>de</strong>mie<br />
in Budapest konzentriert sich die Amadinda Percussion<br />
Group, die ihren Namen nach einem in Uganda beheimateten<br />
Holmxylophon wählte, auf die mittlerweile klassisch gewor<strong>de</strong>ne<br />
Schlagzeugliteratur und auf zeitgenössische ungarische Kompositionen.<br />
In <strong>de</strong>n letzten Jahren richtete sich <strong>de</strong>r Fokus auch auf die<br />
Auseinan<strong>de</strong>rsetzung mit traditionellen Schlagzeugkulturen und<br />
es entstan<strong>de</strong>n Kompositionen <strong>de</strong>r Ensemblemitglie<strong>de</strong>r Aurél Holló<br />
und Zoltán Váczi, die neben Transkriptionen ursprünglich nicht<br />
für Schlagzeug entstan<strong>de</strong>ner Werke mittlerweile zum festen Repertoire<br />
gehören. Aus <strong>de</strong>r intensiven Zusammenarbeit mit einzelnen<br />
Komponisten gingen immer wie<strong>de</strong>r Auftragswerke hervor wie<br />
etwa das im Jahr 2000 uraufgeführte »Síppal, dobbal, nádihegedüvel«,<br />
das Györgi Ligeti speziell für die Amadinda Percussion Group<br />
und die ungarische Mezzospranistin Katalin Karolyi schrieb.<br />
80 81
Dienstag, 4. Juni 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
Einführung: Jens Malte Fischer, Kammermusiksaal, 19 <strong>–</strong> 19.30 Uhr<br />
wagner 200<br />
Piano Duo Yaara Tal & Andreas Groethuysen<br />
»Die Berauschten«<br />
wagner-Verehrung an bei<strong>de</strong>n rheinufern<br />
richard wagner 1813 <strong>–</strong> 1883<br />
»Der Fliegen<strong>de</strong> Hollän<strong>de</strong>r« WWV 63: Ouvertüre<br />
arrangiert für zwei Klaviere von Clau<strong>de</strong> Debussy<br />
clau<strong>de</strong> <strong>de</strong>bussy 1862 <strong>–</strong> 1918<br />
En blanc et noir, Drei Stücke für zwei Klaviere<br />
I. Avec emportement<br />
richard wagner<br />
»Götterdämmerung« WWV 86D: Siegfrieds Tod<br />
arrangiert für zwei Klaviere von Alfred Pringsheim<br />
clau<strong>de</strong> <strong>de</strong>bussy<br />
En blanc et noir, Drei Stücke für zwei Klaviere<br />
II. Lent. Sombre <strong>–</strong> Sour<strong>de</strong>ment tumultueux<br />
III. Scherzando<br />
richard wagner<br />
»Tannhäuser« WWV 70: Bacchanale<br />
arrangiert für zwei Klaviere von Paul Dukas<br />
clau<strong>de</strong> <strong>de</strong>bussy<br />
Prélu<strong>de</strong> à l’après-midi d’un faune<br />
arrangiert für zwei Klaviere von Clau<strong>de</strong> Debussy<br />
richard wagner<br />
»Götterdämmerung« WWV 86D: Schluss-Szene<br />
arrangiert für zwei Klaviere von Alfred Pringsheim<br />
Sendung in<br />
Die israelische Pianistin Yaara Tal und ihr <strong>de</strong>utscher Partner<br />
Andreas Groethuysen sind heute eines <strong>de</strong>r weltweit führen<strong>de</strong>n<br />
Klavierduos und konzertieren regelmäßig in <strong>de</strong>n renommiertesten<br />
Konzerthäusern und bei internationalen Festivals. Mit <strong>de</strong>m<br />
Label Sony Classical verbin<strong>de</strong>t das Duo eine langjährige exklusive<br />
Zusammenarbeit, ihre Aufnahmen wur<strong>de</strong>n mit zahlreichen Preisen<br />
ausgezeichnet. Zuletzt erschienen im Juli 2012 das Konzert für<br />
zwei Klaviere von Ralph Vaughan Williams mit <strong>de</strong>m Musikkollegium<br />
Winterthur und im August 2011 die Slawischen Tänze von<br />
Antonín Dvorˇák.<br />
82 83
Mittwoch, 5. Juni 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
wagner 200<br />
Joseph Moog Klavier<br />
Sebastian Schwab Rezitation<br />
»Eine Pilgerfahrt zu Beethoven«<br />
musikalisch-literarische Soiree<br />
lesung aus richard wagners novelle »eine Pilgerfahrt zu Beethoven«<br />
und Kompositionen von ludwig van Beethoven, Franz liszt<br />
und richard wagner<br />
»Ich weiß nicht, wozu man mich eigentlich bestimmt hatte;<br />
nur entsinne ich mich, dass ich eines Abends eine Beethovensche<br />
Symphonie aufführen hörte, dass ich darauf Fieber bekam, krank<br />
wur<strong>de</strong> und, als ich wie<strong>de</strong>r genesen, Musiker gewor<strong>de</strong>n war.« Sein<br />
Leben lang hegte Richard Wagner eine tiefe Verehrung für Beethoven.<br />
Und als er sich in seinen Pariser Hungerjahren mit <strong>de</strong>m<br />
Schreiben von musikalischen Novellen über Wasser hielt, setzte er<br />
seinem Idol auch ein literarisches Denkmal. In <strong>de</strong>r seinerzeit äußerst<br />
erfolgreichen Novelle »Eine Pilgerfahrt zu Beethoven« spricht<br />
er allerdings min<strong>de</strong>stens so viel über sich selbst wie über das geliebte<br />
Idol <strong>–</strong> und er tut dies auf überraschend unterhaltsame, ja,<br />
humorvolle Weise, die sogar Heinrich Heine zu einem großen Lob<br />
veranlasste. In unserer musikalisch-literarischen Soiree liest <strong>de</strong>r<br />
junge Schauspieler Sebastian Schwab. Joseph Moog spielt dazu<br />
Kompositionen von Beethoven, Liszt und Wagner. Er wur<strong>de</strong> gera<strong>de</strong><br />
mit <strong>de</strong>m renommierten International Classical Music Award 2012<br />
ausgezeichnet und zum »Nachwuchskünstler <strong>de</strong>s Jahres« gekürt.<br />
Sendung in<br />
Typisch BW-Bank Kun<strong>de</strong>n:<br />
Haben nicht nur<br />
ihre Finanzen kultiviert.<br />
Ba<strong>de</strong>n-Württembergische Bank<br />
Als führen<strong>de</strong> Regionalbank sind wir in Ba<strong>de</strong>n-Württemberg fest verwurzelt<br />
und kennen Land und Leute. Deshalb ist es uns wichtig, kulturelle Veran staltungen<br />
vor Ort tatkräftig zu unterstützen. Wir sind nicht nur ein zuverlässiger<br />
Partner für mittelständische Unternehmen, son<strong>de</strong>rn auch für alle, <strong>de</strong>nen die<br />
Kultur <strong>de</strong>r Region am Herzen liegt.<br />
84 85<br />
www.bw-bank.<strong>de</strong>
Donnerstag, 6. Juni 2013, 20 Uhr Speyer, Dom<br />
nach art <strong>de</strong>S haUSeS <strong>–</strong> enSemBleS <strong>de</strong>S Swr<br />
Christina Landshamer Sopran<br />
Michael Nagy Bariton<br />
Olivier Latry Orgel<br />
SWR Vokalensemble Stuttgart<br />
Radio-Sinfonieorchester Stuttgart <strong>de</strong>s SWR<br />
Stéphane Denève Leitung<br />
charles Koechlin 1867 <strong>–</strong> 1950<br />
Choral sur le nom <strong>de</strong> Fauré für Streichorchester<br />
lili Boulanger 1893 <strong>–</strong> 1918<br />
Pie Jesu für Singstimme, Streichquartett, Harfe und Orgel<br />
gabriel Fauré 1845 <strong>–</strong> 1924<br />
Super Flumina Babylonis für Chor und Orchester<br />
Francis Poulenc 1899 <strong>–</strong> 1963<br />
Konzert für Orgel, Pauken und Streicher g-Moll<br />
gabriel Fauré<br />
Requiem für Sopran, Bariton, Chor und Orchester op. 48<br />
Sendung in<br />
Zu Gabriel Faurés illustren Schülern zählte Charles Koechlin,<br />
<strong>de</strong>ssen Bewun<strong>de</strong>rung für Fauré sich in einer musikalischen Hommage<br />
nie<strong>de</strong>rschlug, <strong>de</strong>m Choral über <strong>de</strong>n Namen seines Lehrers.<br />
Eine weitere Schülerin Faurés war Nadia Boulanger, von <strong>de</strong>ren<br />
Schwester Lili das impressionistisch getönte »Pie Jesu« stammt.<br />
Der junge Francis Poulenc wie<strong>de</strong>rum nahm Unterricht bei Koechlin.<br />
Das Meisterstück Faurés ist ein sparsam besetztes, dafür umso<br />
intensiveres Requiem, unverwechselbar durch die Betonung dunkler,<br />
warmer Orchesterfarben und durch <strong>de</strong>n Verzicht auf jegliche<br />
Rache- und Zornesfantasien.<br />
Stéphane Denève, <strong>de</strong>r französische Chefdirigent <strong>de</strong>s SWR Radio-<br />
Sinfonieorchesters Stuttgart, bestreitet mit diesem Programm gewissermaßen<br />
ein Heimspiel. Für die Solopartien konnten Christina<br />
Landshamer und Michael Nagy, zwei Ausnahmesänger ihrer Generation,<br />
gewonnen wer<strong>de</strong>n. Der Franzose Olivier Latry, Titularorganist<br />
an <strong>de</strong>r Pariser Notre-Dame-Kathedrale, ergänzt das hochkarätige<br />
Ensemble.<br />
86 87
Freitag, 7. Juni 2013, 20 Uhr Rokokotheater<br />
Schwetzingen VoKal<br />
Sophie Karthäuser Sopran<br />
L’Orfeo Barockorchester<br />
Michi Gaigg Leitung<br />
Mozart & Grétry<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart 1756 <strong>–</strong> 1791<br />
Sinfonie Nr. 21 A-Dur KV 134<br />
andré-ernest-mo<strong>de</strong>ste grétry 1741 <strong>–</strong> 1813<br />
aus »Zémire et Azor«:<br />
Ouverture<br />
Ariette »Rose cherie« (Zémire)<br />
Simphonie qui exprime le vol du mage<br />
Entrée <strong>de</strong>s Genies qui ren<strong>de</strong>nt homáge a Zémire<br />
Passepied<br />
Air »La Fauvette« (Zémire)<br />
andré-ernest-mo<strong>de</strong>ste grétry<br />
aus »Le Jugement <strong>de</strong> Midas«:<br />
Ouverture<br />
aus »Richard Cœur-<strong>de</strong>-lion«:<br />
Air »Je crains <strong>de</strong> lui parler la nuit« (Laurette)<br />
wolfgang ama<strong>de</strong>us mozart<br />
Sinfonie Nr. 33 B-Dur KV 319<br />
Fernsehaufzeichnung<br />
Sendung in<br />
Die belgische Sängerin Sophie Karthäuser sowie das L’Orfeo<br />
Barockorchester unter Leitung seiner Mitbegrün<strong>de</strong>rin Michi Gaigg<br />
zählen aktuell zu <strong>de</strong>n führen<strong>de</strong>n Interpreten <strong>de</strong>r historisch informierten<br />
Aufführungspraxis. Als vielfach preisgekrönte Spezialisten<br />
für die Musik <strong>de</strong>s 18. Jahrhun<strong>de</strong>rts bieten sie in Schwetzingen<br />
ein zwar nicht alltägliches, dafür umso vielversprechen<strong>de</strong>res<br />
Programm: Gleichsam gerahmt von zwei Sinfonien aus Mozarts<br />
Salzburger Zeit <strong>–</strong> <strong>de</strong>r spielerisch-kammermusikalischen Sinfonie<br />
in B-Dur KV 319 und <strong>de</strong>r ausgesprochen raffinierten frühen<br />
A-Dur-Sinfonie KV 134 <strong>–</strong> wird in <strong>de</strong>ssen 200. To<strong>de</strong>sjahr an André-<br />
Ernest-Mo<strong>de</strong>ste Grétry erinnert. Grétrys Richard-Löwenherz-Oper<br />
hatte für die französische musikalische Komödie eine Be<strong>de</strong>utung,<br />
die <strong>de</strong>rjenigen von Mozarts »Entführung aus <strong>de</strong>m Serail« für <strong>de</strong>n<br />
<strong>de</strong>utschsprachigen Bereich durchaus vergleichbar ist, in<strong>de</strong>m sie<br />
<strong>de</strong>m ›leichten‹ Genre zuvor ungekannte kompositorische Geschlossenheit<br />
und Tiefe verlieh.<br />
88 89
Samstag, 8. Juni 2013, 18 bis 23 Uhr<br />
Schloss, Rokokotheater und Park<br />
KlangraUm eUroPa <strong>–</strong> Bil<strong>de</strong>r aUS <strong>de</strong>m oSten<br />
Cena Ultima <strong>–</strong> Ein Fest für alle Sinne<br />
Ensemble Bartoschowski<br />
La Banda Ki<br />
Volker Biesenben<strong>de</strong>r Violine<br />
Michelangelo Rinaldi Akkor<strong>de</strong>on und Klavier<br />
Clara Gervais Bass<br />
»Allein schon <strong>de</strong>shalb, um dieses urwüchsige Ensemble sich verausgaben<strong>de</strong>r<br />
Ekstase zu erleben, hat sich die Reise zum Menuhin-<br />
Festival in Gstaad gelohnt« <strong>–</strong> so beschreibt Kritikerpapst Harald<br />
Eggebrecht in <strong>de</strong>r »Süd<strong>de</strong>utschen Zeitung« enthusiastisch eine<br />
»Village-Band« aus sechs slowakischen Roma-Musikern, die 1500<br />
eher klassisch gestimmte Zuhörer in einer »Explosion an spontaner<br />
hitziger Musikalität und rhythmischer Energie« auf <strong>de</strong>n Köpfen<br />
stehen ließen.<br />
Als Kontrast und Ergänzung dazu tritt die Trioformation »La<br />
Banda Ki« um <strong>de</strong>n Menuhin-Schüler Volker Biesenben<strong>de</strong>r auf. Der<br />
Geiger, <strong>de</strong>r nicht nur mit Musikern wie Jordi Savall, Andreas Staier,<br />
Stéphane Grappelli, son<strong>de</strong>rn als einziger »Gadsche« (Nichtzigeuner)<br />
auch mit zahlreichen Sinti- und Roma-Formationen musiziert<br />
hat, geht mit seiner Gruppe einen musikalischen Gang »zurück<br />
und vorwärts« zu <strong>de</strong>n Quellen folkloristischer Werke von Bartók<br />
und Kodály.<br />
Auch über dieses ganz beson<strong>de</strong>re musikalische Ereignis hinaus<br />
wer<strong>de</strong>n am Abschlussabend <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele wie<strong>de</strong>r<br />
alle Sinne <strong>de</strong>r Besucher aktiviert und aufs Feinste befriedigt:<br />
durch kulinarische Genüsse, Lichtinstallationen und das beliebte<br />
Feuerwerk als endgültigen »Kehraus«.<br />
90
INDEX<br />
informationen rund um die<br />
Schwetzinger Swr Festspiele 2013<br />
<strong>SWR2</strong> bei <strong>de</strong>n Schwetzinger SWR Festspielen <strong>–</strong><br />
die Radiosendungen im Überblick 94<br />
Säle und Preise 98<br />
Kartenvorverkauf und Information 102<br />
Sitzpläne 104<br />
Das Team <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele 112<br />
Gesellschafter und Kuratorium <strong>de</strong>r<br />
Schwetzinger SWR Festspiele 113<br />
Spen<strong>de</strong>r, Sponsoren und För<strong>de</strong>rer<br />
<strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele 114<br />
Impressum 116<br />
92<br />
BASF-KULTURPROGRAMM<br />
2012/2013<br />
Höhepunkte<br />
ARCADI VOLODOS, Klavier<br />
24. Januar 2013 l 20 Uhr l BASF-Feierabendhaus l LU<br />
Werke von Schubert, Schumann, Brahms<br />
TRIO ZIMMERMANN<br />
25. Januar 2013 l 20 Uhr l BASF-Feierabendhaus l LU<br />
Frank Peter Zimmermann, Violine l Antoine Tamestit, Viola l<br />
Christian Poltéra, Violoncello<br />
MURRAY PERAHIA, Klavier<br />
01. März 2013 l 20 Uhr l BASF-Feierabendhaus l LU<br />
TRIO ATANASSOV<br />
03. März 2013 l 11 Uhr l BASF-Gesellschaftshaus l LU<br />
Werke von Smetana, Ravel, Auerbach<br />
VARVARA, Klavier<br />
17. März 2013 l 11 Uhr l BASF-Gesellschaftshaus l LU<br />
1. Preisträgerin Géza Anda-Wettbewerb 2012<br />
ALBRECHT MAYER, Oboe I PETER RUZICKA, Dirigent<br />
10. April 2013 l 20 Uhr l BASF-Feierabendhaus l LU<br />
Deutsche Kammerphilharmonie Bremen<br />
LERA AUERBACH, Klavier I KIM KASHKASHIAN, Viola<br />
24. April 2013 l 20 Uhr l BASF-Feierabendhaus l LU<br />
Werke von Strawinsky, Schostakowitsch, Auerbach <strong>–</strong><br />
Deutsche Erstaufführung<br />
DANIEL MÜLLER-SCHOTT, Violoncello<br />
06./07. Mai 2013 l 20 Uhr l BASF-Feierabendhaus l LU<br />
Deutsche Staatsphilharmonie RLP I Dmitri Kitajenko, Dirigent<br />
Das Programmheft und Tickets erhalten Sie unter Tel. 0621 60-99911, an allen<br />
eventim-VVK-Stellen o<strong>de</strong>r unter www.basf.<strong>de</strong>/kultur
<strong>SWR2</strong> bEI DEN<br />
SchWEtzINgER SWR FEStSpIElEN 2013<br />
Alle Besucher <strong>de</strong>r Schwetzinger SWR Festspiele und <strong>de</strong>s Schlossgartens<br />
sind herzlich zu <strong>de</strong>n Direktübertragungen und Aufzeichnungen<br />
folgen<strong>de</strong>r Sendungen eingela<strong>de</strong>n:<br />
Schwetzinger Schloss, Kammermusiksaal<br />
Samstag, 27. April 2013, 9.05 bis 10.00 Uhr<br />
Swr2 musikstun<strong>de</strong> live<br />
»die musikalische monatsrevue« mit lars reichow<br />
Schwetzinger Schloss, Jagdsaal<br />
Sonntag, 28. April 2013, 16.00 bis 17.00 Uhr (Aufzeichnung)<br />
Swr2 Bestenliste mit Sigrid löffler und an<strong>de</strong>ren gästen<br />
Über 100 000 Buchtitel pro Jahr o<strong>de</strong>r etwa 274 Titel pro Tag erscheinen<br />
in Deutschland. Eine Jury aus <strong>de</strong>rzeit 30 renommierten<br />
Literaturkritikern wählt je<strong>de</strong>n Monat zehn Bücher auf die »SWR-<br />
Bestenliste«, <strong>de</strong>nen sie möglichst viele Leser und Leserinnen<br />
wünscht. Während die üblichen Bestsellerlisten auf das Bekannte<br />
und Etablierte vertrauen, ist die »SWR-Bestenliste« auf <strong>de</strong>r Suche<br />
nach Neuent<strong>de</strong>ckungen, nach unbekannten Autoren, für die nicht<br />
gleich <strong>de</strong>r große Werbeetat eines Verlages zur Verfügung steht, die<br />
aber Aufmerksamkeit verdienen: Das garantiert monatlich immer<br />
wie<strong>de</strong>r Neues, Überraschen<strong>de</strong>s und Unterhalten<strong>de</strong>s; je<strong>de</strong>n ersten<br />
Dienstag im Monat um 22.03 Uhr in <strong>SWR2</strong> Literatur.<br />
(Sendung am 7. Mai, 22.05 bis 23.00 Uhr)<br />
<strong>SWR2</strong> bEI DEN<br />
SchWEtzINgER SWR FEStSpIElEN 2013<br />
Schwetzinger Schloss, Kammermusiksaal<br />
Samstag, 11. Mai 2013, 9.05 bis 10.00 Uhr<br />
Swr2 musikstun<strong>de</strong> live<br />
»das rätsel« mit Katharina eickhoff und musikalischen<br />
Überraschungsgästen<br />
Schwetzinger Schloss, Kammermusiksaal<br />
Montag, 20. Mai 2013, 13.05 bis 14.00 Uhr<br />
Swr2 werkstatt live zum »tag <strong>de</strong>r ard Preisträger« mit Sabine<br />
Fallenstein und ines Pasz<br />
Schwetzinger Schloss, Kammermusiksaal<br />
Freitag, 24. Mai 2013, 15.05 bis 16.00 Uhr (Live)<br />
Swr2 cluster <strong>–</strong> das musikmagazin<br />
mo<strong>de</strong>ration: wibke gerking<br />
Schwetzinger Schloss, Kammermusiksaal<br />
Sonntag, 2. Juni 2013, 15.30 bis 17.00 Uhr (Aufzeichnung)<br />
Swr2 musik kommentiert<br />
»das musikalische Quartett«<br />
raterun<strong>de</strong> mit rainer damm und gästen<br />
94 95
<strong>SWR2</strong> bEI DEN<br />
SchWEtzINgER SWR FEStSpIElEN<br />
Bitte beachten Sie auch folgen<strong>de</strong> Sendungen in Swr2<br />
rund ums Festspielgeschehen:<br />
Samstag, 25. Mai 2013, 10.30 bis 12.00 Uhr<br />
Swr2 treffpunkt Klassik extra mit reinhard ermen<br />
Studiogast: <strong>de</strong>r choreograph und regisseur Joachim Schloemer<br />
Sonntag, 5. Mai, 15.05 bis 17.00 Uhr<br />
Swr2 zur Person: die Sopranistin christiane Karg im gespräch<br />
mit marlene weber-Schäfer<br />
Samstag, 25. Mai 2013, 10.30 bis 12.00 Uhr<br />
Swr2 treffpunkt Klassik extra mit reinhard ermen<br />
Studiogast: <strong>de</strong>r dramatiker und librettist händl Klaus<br />
96<br />
Kulturför<strong>de</strong>rung <strong>–</strong><br />
unsere Aufgabe.<br />
Als weltweit führen<strong>de</strong>r Schmierstoffanbieter spielt für uns<br />
die För<strong>de</strong>rung von Kunst und Kultur in unserer Region eine<br />
große Rolle.<br />
Die Unterstützung und För<strong>de</strong>rung von Veran staltungen und<br />
Projekten, die von Konzerten bis zu Ausstellungen reichen,<br />
sind für uns eine beson<strong>de</strong>re Aufgabe.<br />
FUCHS PETROLUB AG<br />
Friesenheimer Straße 17 • D-68169 Mannheim<br />
Tel.: +49 (0)621-3802-0<br />
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www.fuchs-oil.<strong>de</strong>
SälE uND pREISE<br />
rokokotheater A = kleine Bestuhlung, B = große Bestuhlung<br />
Oper »The Indian Queen« A<br />
15,- (V) 22,- (IV) 65,- (III) 109,- (II) 140,- (I)<br />
Oper »Thomas« A<br />
15,- (V) 22,- (IV) 32,- (III) 48,- (II) 70,- (I)<br />
Moog/Schwab A<br />
15,- (V) 20,- (IV) 28,- (III) 36,- (II) 48,- (I)<br />
Schornsheim A<br />
Pavel Haas Quartett/Chorzelski B<br />
Kupiec A<br />
Abschlusskonzert Schwetzinger Hofmusik-Aka<strong>de</strong>mie A<br />
Amadinda Percussion Group/Karolyi B<br />
Piano Duo Yaara Tal & Andreas Groethuysen B<br />
15,- (V) 22,- (IV) 32,- (III) 45,- (II) 58,- (I)<br />
RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR/Suzuki A<br />
Karthäuser/L’Orfeo Barockorchester/Gaigg B<br />
15,- (V) 22,- (IV) 35,- (III) 52,- (II) 70,- (I)<br />
RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR/Stockhammer/Arkona B<br />
Kin<strong>de</strong>r 10,- Erwachsene 20,-<br />
Kairos Quartett (*) A<br />
30,- (Einheitspreis)<br />
mozartsaal<br />
Stoyanova/Springer<br />
Savall/Hespèrion XXI<br />
Artemis Quartett<br />
Karg/Huber<br />
Moser/Rivinius<br />
Kopatchinskaja/Leschenko/Kopatchinsky<br />
Modigliani Quartett/Meyer<br />
Zimmermann/Ax<br />
Isabelle Faust und Freun<strong>de</strong> I<br />
Isabelle Faust und Freun<strong>de</strong> II<br />
Belcea Quartett<br />
Hagner/Müller-Schott/Gilad<br />
22,- (III) 39,- (II) 56,- (I)<br />
mozartsaal<br />
Ensemble Heinavanker<br />
Nagy/Huber<br />
Mönkemeyer/Erdmann/Arend/Brandt<br />
18,- (III) 32,- (II) 48,- (I)<br />
Frang/Lifits<br />
Schola <strong>–</strong> Hei<strong>de</strong>lberg/Yang/Kairos Quartett/Wegner (*)<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR/Kociuban/Gamsachurdia (*)<br />
15,- (III) 26,- (II) 39,- (I)<br />
Jagdsaal<br />
Amaryllis Quartett<br />
Mitglie<strong>de</strong>r <strong>de</strong>s RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR (*)<br />
Varvara<br />
Gorlatch<br />
Müller/Ruf<br />
Krigh/Isanbaeva<br />
15,- (III) 26,- (II) 39,- (I)<br />
Staier<br />
Le Guay<br />
Bavouzet<br />
Wienand<br />
Koroliov<br />
Schirmer<br />
Vladar<br />
Dénes Várjon<br />
22,- (III) 39,- (II) 56,- (I)<br />
Van Wauwe/Novus String Quartet (**)<br />
Hwang/Novus String Quartet (**)<br />
Hwang/Van Wauwe/Novus String Quartet (**)<br />
12,- (III) 20,- (II) 28,- (I)<br />
Kammermusiksaal<br />
RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR/Stockhammer<br />
30,- (Einheitspreis)<br />
98 99
Speyer, dom<br />
Musica Fiata/La Capella Ducale/Wilson<br />
Landshamer/Nagy/Latry/SWR Vokalensemble Stuttgart/<br />
RSO Stuttgart <strong>de</strong>s SWR/Stéphane Denève<br />
15,- (IV) 25,- (III) 38,- (II) 48,- (I)<br />
Speyer, dreifaltigkeitskirche<br />
SWR Vokalensemble Stuttgart/Creed<br />
Capella Cracoviensis/Adamus<br />
15,- (IV) 25,- (III) 38,- (II) 48,- (I)<br />
cena Ultima <strong>–</strong> ein Fest für alle Sinne<br />
175,- Euro<br />
(*) VIER HÖREN DREI ZAHLEN: Beim Kauf von Tickets für alle vier<br />
Konzerte <strong>de</strong>s Porträts Georg Friedrich Haas, am 9. Mai, erhalten<br />
Sie das Ticket für das Konzert mit <strong>de</strong>m Kairos Quartett gratis.<br />
(**) DREI HÖREN ZWEI ZAHLEN: Beim Kauf von Tickets für alle drei<br />
Konzertes <strong>de</strong>s Tages <strong>de</strong>r ARD Preisträger, zahlen Sie nur für die<br />
ersten bei<strong>de</strong>n Konzerte und erhalten das dritte Ticket gratis.<br />
100<br />
<strong>21.</strong> <strong>–</strong> <strong>24.02.2013</strong><br />
<strong>Messe</strong> <strong>Karlsruhe</strong><br />
GARDEN<br />
RENDEZ<br />
VINO<br />
www.inventa.info<br />
LIVING<br />
Son<strong>de</strong>rpräsentation<br />
Interior & Decoration<br />
GREEN<br />
BUILDING
KaRtENbEStElluNg<br />
Swr2 <strong>KulturService</strong><br />
Telefon: 07221 300 200, Fax: 07221 300 350<br />
Postfach 22 22, 76492 Ba<strong>de</strong>n-Ba<strong>de</strong>n<br />
www.schwetzinger-swr-festspiele.<strong>de</strong><br />
Schwetzinger Zeitung <strong>–</strong> Kartenservice<br />
Carl-Theodor-Straße 1, 68723 Schwetzingen<br />
Rhein-Neckar-Zeitung <strong>–</strong> Ticketservice<br />
Neugasse 4 <strong>–</strong> 6, 69117 Hei<strong>de</strong>lberg<br />
Zigarren Grimm<br />
Sofienstraße 11, 69115 Hei<strong>de</strong>lberg<br />
Rhein Neckar Ticketshop<br />
P3, 4 <strong>–</strong> 5, 68161 Mannheim<br />
Musikhaus Schlaile<br />
Kaiserstraße 175, 76133 <strong>Karlsruhe</strong><br />
Tourist-Information Ludwigshafen<br />
Berliner Platz 1, 67059 Ludwigshafen<br />
Tabak-Weiss<br />
Hauptstraße 61, 67433 Neustadt an <strong>de</strong>r Weinstraße<br />
Tourist-Information Speyer<br />
Maximilianstraße 13, 67346 Speyer<br />
Südwest<strong>de</strong>utsche Konzertdirektion Erwin Russ GmbH<br />
Charlottenplatz 17, Eingang 2, 70173 Stuttgart<br />
Diesbach Medien GmbH, Weinheimer Nachrichten<br />
Friedrichstraße 24, 69469 Weinheim<br />
Bücher Dörner GmbH<br />
Hauptstraße 91, 69168 Wiesloch<br />
Bücher Dörner GmbH<br />
Bahnhof Wiesloch-Walldorf<br />
Staatsbahnhofstraße 14, 69168 Wiesloch<br />
Beginn <strong>de</strong>s Kartenvorverkaufs:<br />
06. Dezember 2012<br />
Kartenbestellungen wer<strong>de</strong>n in <strong>de</strong>r Reihenfolge ihres Eingangs bearbeitet.<br />
Öffnungszeiten tages- und abendkasse<br />
Restkarten erhalten Sie, soweit vorhan<strong>de</strong>n, jeweils eine Stun<strong>de</strong> vor<br />
Konzertbeginn an <strong>de</strong>r Spielstätte. Es ist dort ausschließlich Barzahlung<br />
möglich.<br />
ermäßigung für Stu<strong>de</strong>nten und auszubil<strong>de</strong>n<strong>de</strong><br />
Stu<strong>de</strong>nten und Auszubil<strong>de</strong>n<strong>de</strong> bis 27 Jahre können 20 Minuten<br />
vor Veranstaltungsbeginn Restkarten zu einem Einheitspreis von<br />
15,- € an <strong>de</strong>r Tageskasse kaufen. Bitte legen Sie beim Kauf einen<br />
gültigen Ausweis als Berechtigungsnachweis vor.<br />
Kartenrücknahme<br />
Bezogene Karten sind sofort zu prüfen; später eingehen<strong>de</strong> Reklamationen<br />
können nicht berücksichtigt wer<strong>de</strong>n. Grundsätzlich sind<br />
we<strong>de</strong>r Umtausch noch Rücknahme von Karten möglich.<br />
Die Festspielleitung behält sich vor, Veranstaltungen auch kurzfristig<br />
abzusagen. In diesem Falle wird <strong>de</strong>r volle Kaufpreis <strong>de</strong>r Karten<br />
zurückerstattet. Besetzungs- und Programmän<strong>de</strong>rungen sowie<br />
die Verlegung <strong>de</strong>s Veranstaltungsortes berechtigen nicht zur<br />
Rückgabe bereits gekaufter Karten.<br />
allgemeines<br />
Alle Veranstaltungen wer<strong>de</strong>n vom Hörfunk und teilweise auch<br />
Fernsehen aufgezeichnet. Der Konzertbesucher erklärt sich damit<br />
und mit <strong>de</strong>r eventuellen Abbildung seiner Person im voraus einverstan<strong>de</strong>n.<br />
Jegliche Ton-, Foto-, Film- und Vi<strong>de</strong>oaufnahmen für <strong>de</strong>n privaten<br />
Gebrauch sind untersagt. Bild- und Tonmaterial kann bei Verstoß<br />
gegen diese Regelung eingezogen wer<strong>de</strong>n.<br />
102 103
RoKoKothEatER Preisgruppe I<br />
kleine Bestuhlung<br />
Preisgruppe II<br />
Preisgruppe III<br />
Preisgruppe IV<br />
Preisgruppe V<br />
104 105
RoKoKothEatER Preisgruppe I<br />
große Bestuhlung<br />
Preisgruppe II<br />
Preisgruppe III<br />
Preisgruppe IV<br />
Preisgruppe V<br />
106 107
mozaRtSaal<br />
Preisgruppe I<br />
Preisgruppe II<br />
Preisgruppe III<br />
jagDSaal<br />
Preisgruppe I<br />
Preisgruppe II<br />
Preisgruppe III<br />
108 109
Dom zu SpEyER<br />
Preisgruppe I<br />
Preisgruppe II<br />
Preisgruppe III<br />
Preisgruppe IV<br />
DREIFaltIgKEItSKIRchE SpEyER<br />
110 111<br />
Parterre<br />
Preisgruppe I<br />
Preisgruppe II<br />
Preisgruppe III<br />
Preisgruppe IV<br />
Empore 1<br />
Empore 2
SchWEtzINgER SWR FEStSpIElE 2013<br />
gerold hug<br />
Leitung<br />
eberhard Stett<br />
Geschäftsführung<br />
dr. marlene weber-Schäfer<br />
Künstlerische Leitung Konzerte<br />
georges <strong>de</strong>lnon<br />
Künstlerische Leitung Musiktheater<br />
gregor hoffmann<br />
Management Musiktheater<br />
mariam ilbertz<br />
Öffentlichkeitsarbeit<br />
Siglin<strong>de</strong> Schwarz<br />
dr. antje tumat<br />
dr. miriam weiss<br />
Redaktionelle Mitarbeit<br />
Paul heß<br />
Volontariat Festspielmanagement<br />
Kerstin rüllke<br />
Leitung Festspielbüro<br />
gesellschafter <strong>de</strong>r Schwetzinger Swr Festspiele gmbh<br />
Südwestrundfunk<br />
Rhein-Neckar-Kreis<br />
Stadt Schwetzingen<br />
Kuratorium <strong>de</strong>r Schwetzinger Swr Festspiele gmbh<br />
Dr. Harald Augter, Mainz<br />
Peter Boudgoust, Stuttgart<br />
Stefan Dallinger, Hei<strong>de</strong>lberg<br />
Siegfried Dannwolf, Stuttgart<br />
Dr. Hermann Eicher, Mainz<br />
Dr. John Feldmann, Mannheim<br />
Dr. Manfred Fuchs, Mannheim<br />
Norbert Heinen, Stuttgart<br />
Dr. Rudolf Kühner, <strong>Karlsruhe</strong><br />
Prof. Dr. Silke Leopold, Hei<strong>de</strong>lberg<br />
Prof. Dr. Johannes Masing, <strong>Karlsruhe</strong><br />
Dr. René Pöltl, Schwetzingen<br />
Dr. Bernhard Schareck, Ettlingen<br />
Michael Sieber (Vorsitz), Wiesloch<br />
Hans-Albert Stechl, Freiburg<br />
Dr. Gerhard Vogel, Mannheim<br />
ehrenkuratoren<br />
Bernhard Hermann, Ba<strong>de</strong>n-Ba<strong>de</strong>n<br />
Prof. Dr. Peter Kehm, Stuttgart<br />
112 113
SpENDER uND FÖRDERER<br />
Die Schwetzinger SWR Festspiele danken<br />
folgen<strong>de</strong>n Spen<strong>de</strong>rn, Sponsoren und För<strong>de</strong>rern<br />
für die freundliche Unterstützung:<br />
Sponsoren:<br />
Partner:<br />
Stiftungen und För<strong>de</strong>rer:<br />
Die Schwetzinger SWR Festspiele sind Mitglied bei:<br />
114 115
ImpRESSum<br />
Veranstalter<br />
Schwetzinger SWR Festspiele GmbH<br />
Hans-Bredow-Straße<br />
76530 Ba<strong>de</strong>n-Ba<strong>de</strong>n<br />
in Verbindung mit <strong>de</strong>m Südwestrundfunk<br />
redaktion<br />
Dr. Marlene Weber-Schäfer (V.i.S.d.P.)<br />
Dr. Antje Tumat<br />
gestaltung und Satzbearbeitung<br />
SWR Design Mainz<br />
druck<br />
E&B engelhardt und bauer Druck und Verlag GmbH, <strong>Karlsruhe</strong><br />
Stand <strong>de</strong>r Planung: oktober 2012<br />
Än<strong>de</strong>rungen vorbehalten<br />
Dieses Produkt wur<strong>de</strong> bei E&B engelhardt<br />
und bauer ressourcenschonend mit<br />
Biofarben auf PEFC-zertifiziertem Papier<br />
gedruckt. Bei <strong>de</strong>r Produktion angefallene<br />
CO2-Emissionen wur<strong>de</strong>n »klimaneutral«<br />
kompensiert.<br />
116<br />
Die neue<br />
Ein-Tags-Karte<br />
ab 6 Euro.<br />
Summ Summ<br />
Wildpark<br />
Ausugsrestaurant<br />
Am Wal<strong>de</strong>srand<br />
Bootstour<br />
Wan<strong>de</strong>rweg<br />
Freiheit<br />
Ent<strong>de</strong>ckergeist<br />
Picknick<br />
Tages-Karte<br />
Einen ganzen Tag lang unterwegs. Allein o<strong>de</strong>r mit<br />
bis zu vier Freun<strong>de</strong>n. Infos unter www.vrn.<strong>de</strong><br />
ab<br />
6, 00 ab 8, 50<br />
ab 11, 00<br />
ab 13, 50<br />
ab 16, 00<br />
Höhenluft<br />
Am Wiesengrund<br />
Zum Tulpenmeer<br />
Blauer Himmel<br />
Ausblickspunkt<br />
Sonnenschein<br />
Tarif 1/2013
Die Veranstaltungen <strong>de</strong>r<br />
Schwetzinger SWR Festspiele<br />
wer<strong>de</strong>n in <strong>SWR2</strong> gesen<strong>de</strong>t.<br />
Die Schwetzinger SWR Festspiele und <strong>de</strong>r Südwestrundfunk<br />
danken <strong>de</strong>n Hauptsponsoren,<br />
<strong>de</strong>r Ba<strong>de</strong>n-Württembergischen Bank<br />
und <strong>de</strong>r BASF<br />
für ihre Unterstützung.