Lecirke, listos para dar el salto - Diari de Tarragona

Diari de Tarragona
Dissabte, 31 de juliol de 2010
Desdocumentando la realidad
POR MONTSE ROMANÍ
En el ensayo Ética y estética de
la fotografía documental la artista
norteamericana Martha
Rosler (Imágenes públicas. La
función política de la imagen.
Ed. Gustavo Gili, 2007) describe
la diferencia histórica entre
el fotoperiodismo y el documental
a pesar de que en la práctica
ambos se superpongan. Y lo hace
reflexionando sobre la cualidad
ética del fotógrafo profesional
y de los medios de comunicación
para quien ejerce. Así,
Rosler nos recuerda que «en las
décadas que siguieron a la I Guerra
Mundial, el fotoperiodismo
impreso era ya una profesión
bien establecida gracias, en buena
medida, a las nuevas revistas
ilustradas de gran tirada publicadas
en Europa. (...) el tremendo
crecimiento de los medios
de comunicación durante las
décadas siguientes ocasionó un
creciente grado de profesionalización
entre los fotoperiodistas
que redundaría en una consecuente
pérdida de identifica-
POR DOLORES ACEBAL
Tras recibir el Premi Joan Miró
2009, la artista suiza Pipilotti Rist
(St. Gallen, 1962) declaraba que «en
mi búsqueda de la nueva humanidad
este premio me aporta mucha
energía para seguir adelante.
Voy corriendo al bosque y grito
de alegría. Los pájaros me ayudan
a cantar». Esta corredora solitaria,
que toma su nombre del mítico
personaje de Astrid Lindgren,
Pipi Calzaslargas, es la misma que
recientemente afirmaba, sin atisbo
de pudor, que su gran utopía
sería «crear una instalación poética
que convirtiese a aquéllos que
la visitaran en seres humanos buenos,
generosos, cariñosos, relajados
y seguros que aceptaran y
manejaran sin problemas sus propias
contradicciones». Bueno,
pues no anda nada desencaminada
en el intento. Sus videoinstalaciones
de corte psicodélico y
pasión colorista nos brindan, desde
las salas de la Fundació Miró,
un refrescante oasis para la meditación
devolviéndonos a la tórrida
realidad del asfalto urbano con
energías renovadas. Y eso ya es
mucho.
Partido amistoso-sentimientos
electrónicos es la exposición
ción con las personas que
fotografiaban. (...) El código ético
de la fotografía de prensa iba
a incluir pronto entre sus principios
el mantenimiento de un
muro de separación entre el fotógrafo
y su objeto». El debate
en torno a la dudosa honestidad
y ética profesional del fotoperiodista
alcanza también
los medios de producción y puesta
en circulación de los documentos
que aquéllos producen
y en definitiva toda la mitología
que se inscribe detrás de esta
actividad.
Tal como indica el título, Antifotoperiodismo
es una exposición
que nos propone un recorrido
a través de veintisiete autores,
cuyos trabajos nos sitúan
frente a nuevas formas de tratar
la noticia y los acontecimientos,
conscientes del uso instrumentalizador
que la imagen documental
a menudo ha
sustentado en la producción oficial
de ‘documento’, ‘memoria’
e ‘historia’, desde supuestos parámetros
de objetividad y verdad.
Y lo hace componiendo una
más extensa que se ha realizado de
Pipilotti Rist hasta la fecha en el
Estado español. Está organizada
por la Fundació Joan Miró y la
Fundació Caixa Girona y se pre-
cartografía de relaciones y territorios
geopolíticos, sociales
e históricos bien diversos cuyas
narrativas apelan a nuestra condición
de espectador del mundo
modelada por los imaginarios
mediáticos.
Antifotoperiodismo incluye
trabajos pertenecientes a artistas,
fotoperiodistas y documentalistas
cuyas prácticas se disuelven
cada vez más en la necesidad
de generar otros relatos
frente a la crisis de representación.
De este modo los trabajos
presentes en la exposición enfatizan
el carácter reflexivo de
los autores sobre su propia condición
profesional, cuyo ejemplo
más elocuente se encuentra en
la serie de entrevistas Photographers
in Conflict (2006), realizadas
por Goran Galic y Gian-
Reto Gredig a treinta y dos fotoperiodistas;
cuestionan el
sentido, función, distribución
y uso de las imágenes, claramente
perceptible en la recopilación
de documentos que el artista
Walid Raad lleva procesando
desde 1999 bajo el nombre
senta como colofón del premio
que ambas instituciones le otorgaron
a la artista el pasado año.
Consta de trece instalaciones,
diez de ellas emplazadas en la
◗ Walid Raad, ‘Beirut 82’.
The Atlas Group en torno a la
historia contemporánea del Líbano;
y en definitiva ensayan la
producción de documentos que
posibiliten una intervención activista,
tal como lo demuestra
el proyecto Kurdistan, iniciado
por Susan Meiselas cuya página
web akaKURDISTAN.com ha
contribuido a la creación de un
archivo virtual en torno a la memoria
y la identidad cultural de
los kurdos, siendo hoy una herramienta
de diálogo sobre su propia
historia.
Junto a la exposición se han
organizado diversas activida-
muestra de Barcelona y otras tres
en el Centre Cultural de Caixa Girona.
Pipilotti Rist inició su andadura
artística en los años ochenta.
Sus primeras videocreaciones
de estética videoclipera han ido
dando paso, con el transcurrir de
los años, a instalaciones cada vez
más sofisticadas que envuelven
al espectador en un universo de
sensaciones oní-
ricas.
Sus ficciones
siempre han estado
atentas a la
subversión de
los prejuicios
perceptivos y
sus paisajes edénicos
se presentan
poblados oasis para la
por criaturas silvestres
y frutos
tentadores que
han dejado de
ser prohibidos. Pipilotti planta
su cámara desde la alteridad de la
mirada femenina, pero lo hace
distanciándose de los feminismos
más radicales. Lo suyo es un
paseo sutil por el lado salvaje y luminoso
de la vida y la muerte.
En la primera sala de la Fundación
Miró nos encontramos
con dos obras enfrentadas: ¿Porqué
te vas? (húmedo) (2003) y Lápida
para RW (2004). La primera
de ellas es una pequeña instalación
en la que una cámara
doméstica, colocada sobre un tendedero
en miniatura, reproduce
las imágenes sin sonido de unos
niños jugando en un jardín en verano.
Justo en frente, Lápida pa-
arte encuentros13
des, entre las que destacan las
jornadas Ojo de Pez Photo Meeting
Barcelona coordinadas por
la prestigiosa revista española
Ojo de Pez, dedicada a la fotografía
documental, con el objeto
de convertirse en una cita
anual.
Los pájaros la ayudan a cantar
Las ficciones
electrónicas de
Pipilotti Rist recalan
en la Fundación Miró
◗ ‘Gravedad, sé mi amiga’, 2007. Vista de la instalación en la Fundació
Joan Miró, Barcelona. FOTO: PERE PRATDESABA, FUNDACIÓ JOAN MIRÓ CORTESÍA DE LA
ARTISTA, DE HAUSER & WIRTH Y DE LUHRING AUGUSTINE, NUEVA YORK
ANTIFOTOPERIODISMO
06 Julio – 10 Octubre 2010
Virreina-Centre de la Imatge
La Rambla, 99. Barcelona
www.bcn.cat/virreinacentredelaimatge
«Sus videoinstalaciones
de corte psicodélico y
pasión colorista nos
brindan un refrescante
meditación»
ra RW nos muestra la tumba, rodeada
de hojas secas, de Rote
Wolken (Nubes Rojas). Sobre la
piedra, una pequeña pantalla circular
reproduce luminosos paisajes
naturales: la película que
RW soñó para su tumba. Este viaje
desde la domesticidad nostálgica
de los juegos de la infancia
hasta la inexorabilidad otoñal de
una lápida mortuoria animada,
nos enfrenta al
paso del tiempo
con calma
inusitada. Y
continuamos
entonces nuestro
recorrido a
través de la cosmologíapersonal
de Pipilotti
ya entregados a
lo que intuimos
será un viaje de
alto voltaje sensorial.Instalaciones
como Sobre mi océano
(1996), Lóbulo pulmonar (2009)
Mujer de lluvia (Me llaman planta)
(1999), se presentan a modo de
chill-out (pantallas gigantes que
reproducen imágenes efervescentes
a ritmo de melodías pegadizas)
sumergiéndonos en mundos
acuáticos inexplorados. En
Gravedad, sé mi amiga (2007) acabamos
tumbados boca arriba en
un habitáculo forrado de fieltro
negro con imágenes proyectadas
sobre unos paneles amorfos en el
techo. Y por momentos llegamos
a experimentar una calma similar
a la que Rote Wolken debe estar
sintiendo desde su reposo eterno.