Urbano - Tizado Propiedades

Mi vaca heavy, de Teresa Giustinian
Mi Buenos Aires querido,
de Jorge Muscia.
Cómo funcionó
¿Por qué la vaca?
Según se difundió, se eligió la
vaca por ser un animal querido
por todos. “Son
generosas, nos alimentan,
nos visten y
nunca son amenazadoras.
Además, proveen
un muy buen espacio para
que el artista se pueda expresar,
atraen de manera
particular a los niños y nos
hacen reír a todos”.
Luego de una convocatoria abierta, los artistas presentaron
bocetos que fueron examinados por el
comité de selección. Después se armó un portfolio
con los diseños elegidos y
se presentó a los padrinos.
Estas empresas auspiciantes,
donando una
suma de dinero al Instituto
Leloir, colocaron su nombre
junto al del artista en
la vaca que apadrinan. A
cambio, los artistas recibieron
honorarios. Finalmente,
una subasta en vivo y un remate
online recaudaron fondos que se
destinaron al mencionado instituto y a Esclerosis
Múltiple Argentina.
58 ∙ ESPACIO URBANO
Vaca pegasus, de Vivianne Lee Duchini.
Buena venta
A través de una original subasta en vivo, dirigida por
los martilleros del Mercado de Liniers más famosos, Rodrigo
Rueda y los hermanos Sáenz Valiente y Bullrich, se remataron
las primeras 50 vacas. Se recaudaron exactamente
$ 783.500, con un promedio de $ 15.000 por escultura. Entre
las mejores pagas se ubicaron “Vaca espacial” de Marta
Minujín, vendida en $ 28.500; “La Urbana” de Antonia Guzmán,
en $ 30.000; “La Holandesa” de Jorgelina Beiró y Alicia
Esquivel, en $ 36.000. El valor más alto lo alcanzó “Vaca Fileteada
en San Telmo”, del famoso fileteador Martiniano Arce,
que se remató en $ 60.000. “Siendo a beneficio de estas entidades
de bien público tan conocidas me dio enorme satisfacción
y orgullo que mi vaca alcanzara la cotización máxima
de la subasta”, expresó Arce luego de la venta.
Para la segunda etapa se organizó un remate online, encarado
a través del sitio Mercado Libre. Así, se vendieron 47 piezas
más, por las que se recaudaron $ 209.450. Quedó demostrado
que el éxito logrado al principio seguía en ascenso. Casi
un millón de pesos fue la cifra final del total de los remates.
Los artistas dicen
Pascal Knapp es el artista sueco que dio origen a esta temática
en 1996, cuando creó las vacas que serían expuestas en el
primer Cow Parade que organizó su padre, Walter, en Zurich.
A nivel local, el reconocido fileteador porteño Martiniano
Arce ve como un hecho positivo que en un lugar típico como
el puerto se organice un evento tan singular. Además, está
orgulloso de que su obra haya sido un desafío: “Fue algo novedoso
que me quitó de lo habitual que es la tela o la superficie
plana; hice una escultura, algo atípico para mí -declaró-. Y
el público sabe elegir, demostró que conoce muy bien que el
filete es un arte tradicional de la ciudad de Buenos Aires”.
Desde Santa Fe, Gabriela Pertovt, otra de las favorecidas
con la venta de su Tejido criollo, se sintió más que satisfecha
por la experiencia: “Tenía cierto temor antes de presentarme
a la preselección, porque sabía que era un emprendimiento
internacional y no tenía idea como sería el trato con
los artistas –afirmó-. Pero la verdad que todo fue bárbaro.
En Santa fe es tan difícil hacer valorar la obra de arte, que
quedé muy impresionada”.
Nora Correas, otra artista local con experiencia y un historial
de galardones, participó de la muestra, según dice, sin
demasiado protagonismo: “Como estuve muy ocupada en
mi taller, lo que viví de esta muestra fue nada más que la
creación y la presentación; después, la vaca tomó su camino
propio”, aclaró con gracia. Aunque ella siente que fue
“un placer hacerlo sabiendo que serviría para alguien”, no
hay que dejar de mencionar que su obra fue una de las que
sufrió destrucciones. A la “Vaca Sagrada” le extrajeron una
pieza antigua que la artista había conseguido especialmente
para simbolizar lo sagrado. Ella tuvo que reemplazarla por
un objeto de menor valor simbólico y rehacer la obra para
participar de la subasta online. “El problema –cuenta Correas-
es que todavía no estamos acostumbrados a respetar
las cosas que están al alcance de todos en la calle”.
Esta reflexión final sirve para pensar que veredas y bulevares
lucieron adornados por esculturas creativas y llamativas,
de las que disfrutó muchísima gente. Si quedó abierta
una puerta para la difusión internacional del arte argentino,
entonces será una buena oportunidad para replantearse un
mejor modo de valorar lo hecho en casa.