3el piano del 27. el grupo

colega dieciochesco Blas de Laserna, nacido en la vecina
Corella, en aquel momento reivindicado con fuerza desde
su propio pueblo natal. Remacha, que había estudiado y
adaptado algunas de sus tonadillas, aborda ahí una sucesión
de propuestas sobreacentuadas en evidente obsesión
rítmica, con su marcado ritmo característico y frecuentes
síncopas unidas a disonancias en «armonías de cruce», tan
familiares al autor. Un cierto italianismo, incluso, aparece
insinuado realzando la gracia de esta página, recortada y
lírica, pese a lo descarnado del trazo y la prístina dureza.
Sin gran aparato técnico, la Sonatina para piano personifica
todo un estilo —y hasta un periodo— en su obra. La
fanfarria descendente que abre el primer tiempo muestra
un neoclasicismo que no renuncia a recursos más avanzados
en el plano armónico. Está ausente también cualquier
prurito modernista y se aleja de corrientes de su tiempo a
las que el autor no era impermeable en otras décadas. Un
eclecticismo evidente y su equilibrada estructura son calidades
aún más ostensibles en el expresivo «Andante», donde
algún momento aislado (como la breve y cincelada
cadencia hacia la reexposición) rompe la reposada ambientación,
casi mozartiana, de este movimiento central y sus
bajos de Alberti sutilmente coloreados, mientras el «Allegro»
final vuelve a enlazar con el primero en una rítmica
ternaria de acento españolista.
Epitafio, su última página para piano, es meditada y
lenta. Con una cierta «iluminación» de fondo («A la memoria
de J. C. Arriaga»), Remacha (a quien le horrorizaba producirse)
se sentó un día al piano de repente y la tocó para
mí. Su pulcritud y gran estilo conmovieron en lo más hon-