Inquieta

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es movernos juntos, no sucede el misterio de
la poesía. Ahí hay lenguaje, hay vocabulario,
hay gramática, pero no hay expresión, no
hay comunicación. De la misma manera que
hay lenguaje en los twitters, hay lenguaje en
los escritos; el lenguaje, digamos es una condición
de la comunicación pero el diálogo
no está basado en el lenguaje, está más bien
fuertísimamente basado, en lo que más bien
yo pensaría que es la idea encarnada.
Entonces, ese afinamiento en la cabeza y el
corazón por ponerlo simbólicamente, permite
hablar de la palabra encarnada, la idea
encarnada, el aprendizaje encarnado y esos
son los ascensores que funcionan aceitadamente
entre hacer, sentir, pensar. Creo que
si la danza deja de ser pensada como la organización
de los pasos y empieza a ser más
pensada, como la organización de la emoción,
como en cualquier lenguaje artístico,
ese cuerpo va a ser un cuerpo potente para
movilizar, esa aspiración no la tenemos que
perder.
A veces hay tanto movimiento y lenguaje
dentro de la danza, que la danza no sucede.
Entonces hay que tratar de dejar de decir,
nadie es profeta en su tierra, que es un poco
la frase clásica del bailarín contemporáneo
que hace cosas diferentes y dice: “¡bueno
total me voy a un festival en Europa y ya está!
Y tratar de decir: seamos profetas en nuestra
tierra, ¿cómo hago yo para movilizar mi mundo,
mi territorio, mi familia, mis amigos?
Conocemos con el cuerpo y sin embargo la
danza no tiene un lugar en la construcción
de conocimiento. Con respeto de nuestros
teóricos del mundo de la danza, hay una especie
de lo que puede el conocimiento, de
lo que la danza está en condiciones de dar
y lo que no está en condiciones de dar, está
puesto de una manera que invita a que la
danza no genere conocimiento. Yo diría: vamos
a pensar de vuelta los protocolos y pensemos
en que las neurociencias ahora están
empezando a hablar de bodies cognition y
nosotros seguimos pidiéndole permiso a la
academia para ver sí la danza construye o
no conocimiento, ¿de qué pelotudez estamos
hablando?
Yo no digo que no haya que tener protocolos
en la gestión del conocimiento, que la academia
ha sido una arquitectura que ha ayudado
a avanzar al saber. Pero yo diría: que el
pasaje por la academia no nos haga perder
lo valioso, ¡pero pasemos a la academia!, sí,
sabemos que hay formas de las prácticas del
cuerpo que producen conocimiento y que
ese conocimiento tiene que quedar radicado
en la palabra y en la ponencia escrita;
pero tiene que poder reivindicarse. Tiene que
haber un lugar del cuerpo en la academia
porque nosotros escribimos hace 3500 años,
pero estamos expresándonos con el cuerpo
y conociendo con el cuerpo, hace –entre- 14
mil y 70 mil años. Entonces a mí me gustaría
que hubiera muchas ponencias sobre el conocimiento
generado desde el cuerpo, pero
también mucho movimiento generado desde
la academia, que estuviera aportándole
a otras disciplinas que no son la danza.
Es como meterte en el juego del otro, tenés
que meterte para poder crear junto con la
academia, pero no entregar todas nuestras
herramientas en la academia.
Inquieta: ¿En tu experiencia con jóvenes,
algo se modificó en tu propia potencia?
Pero por supuesto, yo creo que sí y yo cuando
me puse a trabajar en estas cosas, hablé
poco para ser prudente, pero la ambición
no era chica. Yo en realidad fui a trabajar
a contextos vulnerables, porque fui invitada
por otra persona que me llevó, yo ya había
tenido militancia política en mi época de Facultad
de Sociología en el 74, 75, antes de la
dictadura militar, -pero en realidad yo siempre
cuento que fui a afanar, a tomar ideas,
yo lo que tenía era la necesidad de moverme
con otros cuerpos.
A veces lo cuento y la gente dice: “es una
hija de puta, viste”, que se va a un barrio, a
una villa a afanar movimientos. Pero a mí me
parece que ese fue el comienzo de lo que
hoy es Big mama, hace dos semanas volvieron
de dos meses de gira por Alemania y Austria
que eran a los lugares a donde iba de
gira con NúcleoDanza y después con Guchi
Lesgart. Después fui de gira con Crear Vale
la Pena y hoy esos pibes de La Cava y del
bajo de Boulogne salieron solos, dos meses
de gira. Hay una riqueza y una potencia en
esa manera de moverse, potencia estética,
potencia poética, potencia emotiva y maestría,
que yo siento que no había en nuestros
cuerpos.
Entonces, yo siempre creí que eran nuevos