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114 Anuario Arte y Cultura 2012Se propone tomar una de las reproduccionesde la obra “Sin Título”de Manuel Espinoza y girarla filmina varias veces, observarlo sucedido.El Aéreode Rubén Santantonín eIntegralismo. Biocosmos nro 3deEmilio Renart conforman el Núcleo2, donde el cuerpo es partey partícipe. Santantonín interpelaal espectador como “mirón”de eso otro que no es pintura niescultura, buscando su complicidaden nuevas formas de aprehendersu tiempo, generando a lavez en el cuerpo de quien observa,nuevas formas de reconocimiento.La obra de Renart, porsu parte, deconstruye el cuerpohumano, para apartar la idea demuerte que de ello podría resultar,mediante la utilización deuna hipérbole erótica.El cuerpo de obras del Núcleo 3,toma el carácter vivencial delhecho artístico. “El arte no sehace sino que se vive”, se diría enaquel momento. El público participaen el acontecimiento artístico,involucrando su cuerpo,como un actor más en la escenaque trascurre. Este hecho, refierehacia el accionar político delcuerpo y al goce vital, la fiesta,el absurdo (happenings, instalaciones,etc.); Por esta razón elconjunto de obras se divide endos grupos: Núcleo 3A, compuestopor la obra de Delia Cancelay Pablo Mesejean “Boleto paraviajar”, fragmento de la instalaciónoriginaria Love and Life,donde dos astronautas se entrecruzanen su vuelo, rodeados deflores y colores pop. Su carácteroptimista, lúdico, festivo, desdramatizala vida y hace del cuerpoun lugar de goce y hedonismo.Concluye este subnúcleo, condocumentación sobre el happeningrealizado en Federico V, enla ciudad de La Plata. El segundogrupo, implica instancias reflexivasdel accionar del cuerpo, sobrela realidad circundante. La señalamientosde Carlos Ginzburg(serie Body Works); las urnas deEdgardo A. Vigo y el relevamientofotográfico del happening“Arte de consumo” realizado porLuis Pazos, en 1969 en la Cámarade la Construcción, reflexionanacerca de la utilización políticadel cuerpo; generada por lascontradicciones, entre la exaltaciónmediática del consumo ylas realidades socio-económicas,que promueven ubicar al cuerpo,como territorio de conflicto,dando lugar a provocaciones , denormas pre-establecidas, a travésel accionar artístico 6 . Aquí se sitúatambién la revista “DiagonalCero”; sede que permitió fundarel movimiento integrado por lospoetas, Jorge de Lujan Gutierrez,Luis Pazos y Carlos Ginzburrg,dando lugar, a la poesía concreta.Conectando sus acciones alpresente, distinguimos el accionismopúblico de Luis Pazos,integrante del grupo Escombros;colectivo que emerge a fines delos 80, con intervenciones urbanas,que imprimieron una estéticaen torno del cuerpo social, aunse conservan muchas de ellas,por las calles de nuestra ciudad.Se plantean las siguientes actividadespara el núcleo temático 3Boleto para pasearImagine un lugar en el mundodonde poder estar ahora.Se propone marcar con un boletosobre el planisferio la zona elegidapara viajar.Interacción obra- acción (urnas,papeles para frotar y perforados)de Edgardo A. Vigo. Señalamosla convocatoria que realiza Vigo,del mirar la realidad desde otropunto de vista, convirtiendo aun objeto cotidiano en un objetoEstético.Para finalizar el recorrido seinvita a conceder un registro dela muestra.SensacionesNos agradaría conocer sus impresiones.Se propone expresar en una palabralas sensaciones generadas duranteel recorrido por la muestra.1 Fernando Gómez Aguilera, “Arte,ciudadanía y espacio publico”, FundaciónCesar Manrique, 5 de marzo,2004. ISSN 1139-7365.2 “Colegiación Marco Normativo”,Colegio de Abogados de la Provincia deBuenos Aires, ley 5177, impresión octubre2010. Pcia. de Bs. As.3 “Geométricos y Modernos”, Presidenciade la Nación, Editorial Atlántida eIgnacio Gutiérrez Zaldivar, 2010.4 “El aporte de Arte Platense”, Suplementoespecial, El Día, 2 de marzo de 2011.5 “Geométricos y Modernos”, Presidenciade la Nación, Editorial Atlántida eIgnacio Gutiérrez Zaldivar, 2010, p 4.6“Pop Realismo y Política, Brasil Argentina1960”, Fundación Proa, julio 2012.Noelia Zussa, es Magisterio enPlástica, (BBA, UNLP) y Profesoraen Artes Plásticas. Integrantedel Programa de pasantías PIPE,2012 (FBA). Obtuvo, SegundaMención de honor en Salón deArtes Plásticas sobre Salud y Seguridaden el Trabajo 2011; Selecciónen: Tercer Concurso Provincialde Pintura 2012(ConsejoProfesional de Agrimensura),Bienal de Arte Joven 2011, salónProvincial de Arte Joven 2011, IVSalón de Arte Sacro 2011, SalónProvincial de Arte Joven 2010(dibujo y grabado), IntervenciónIndividual, 2010 Oratorio delcolegio Fray. Fco de Paula Castañeda.Muestra individual: 2009en Círculo Policial de la provinciade Bs As.Reflexiones sobre el montaje dela muestra Lo que resuena en elcuerpo: Experiencias, sensorialidady política en el arte argentinode los’60Por Noelia CuestaLograr el dialogo entre pasadopresente,vincular al público y laobra y recuperar el espíritu queéstas tuvieron en el momentode su creación. Estos fueron losejes que rigieron el diseño dela exposición y el desafío quetomamos desde el equipo demontaje de la muestra.En una primera instancia realizamosla selección de obrasjunto al equipo de curaduría,guiada por los núcleos temáticospropuestos por ellos. Con elconjunto de obras ya seleccionadas,el segundo elemento quepodía completar la idea de lamuestra era sin dudas el montajede las mismas.Se pensaron diferentes estrategiasen cuanto al modo de volvera presentar y vivenciar estasobras: nuestro principal objetivoera que no fueran métodos expositivosmuy tradicionales y, porotra parte, que ayudaran a estableceruna relación particularentre el cuerpo del espectador yla obra. Pinturas suspendidas enlugar de colgadas en los murosde la sala; la reconstrucción delmodo de exponer las “cosas” deSantantonin; una foto de épocajunto al Biocosmos de Renart querecuerda el vínculo que los artistastenían con su propia obra;la reproducción de contenidosaudiovisuales contextualizadores,fueron algunos de los recursosutilizados en función de estosobjetivos.Propusimos un diseño de plantacon una disposición de panelesno convencional e incorporamosademás un ambiente cerradopara la exposición de obras lumínicas.En el juego espacial decuerpo, entorno y obra, notamosque estas obras en particularrequerían de un entorno diferenciado,en donde la única luzpresente fuera la emitida por la115 Anuario Arte y Cultura 2012