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hispanohablantes del campo y sus
familias. Lalo Guerrero logró darles un
papel de estandarte y con ello fortalecer
la imagen de la lucha en Estados
Unidos.
Fuente: tucson.com
Fue criado por la familia de su madre,
y en específico, su formación musical
se desarrolló en un ambiente donde
lo mexicano era lo primordial. Las
lecciones de guitarra con sus tíos fueron
el principal motivo que lo impulsó
en la década de los años 30 a viajar a
California para probar suerte.
El país vecino del norte tuvo una
coyuntura social en los años 60, caracterizada
por las demandas sociales de
las diferentes minorías nacionales o
étnicas en favor de una mejora en los
derechos civiles, aspecto que repercutió
ampliamente en la vida musical de
Lalo Guerrero.
El trabajo de Guerrero consta de
un acervo de composiciones propias
y canciones típicas mexicanas
que fueron arregladas con base en
numerosos géneros que iban desde la
música mariachi, los boleros, los corridos,
hasta el paso doble, la polka, el
merecumbé, el boogie y el Rock and
Roll, entre otros.
En las letras de sus composiciones
es importante rescatar la mención de
aspectos culturales que fueron apropiados
por los chicanos y que para
los años 60 fueron determinantes en
las manifestaciones sociales, tales
como pasajes de la historia mexicana
o personajes de la misma, así como la
pertenencia a un territorio. También
se encuentran fragmentos dedicados
a la religión con la imagen de la Virgen
de Guadalupe, e igual no olvida retomar
a las personas que apoyaban no
sólo a los chicanos, sino a defensores
de los derechos civiles y las necesidades
de los trabajadores en general.
Además, la estructura musical que
Guerrero hace para su interpretación
es acompañada por un poco de la
picardía característica del mexicano.
El humor que siempre lo caracteriza se
ve reflejado en temas que hacen parodias
de personajes importantes en la
cultura estadounidense de la época y
en específico a los que son víctimas de
la xenofobia.
Eduardo Guerrero fue pieza clave
para impulsar con su música la identidad
buscada por los chicanos en este
periodo (Valenzuela, 1998. P. 35). Sus
temas fueron adaptados para hablar
de líderes sociales como Robert
Kennedy, quien fuera asesinado por
defender los derechos civiles, o de
César Chávez, considerado como el
líder chicano más importante por su
influencia en la creación de organismos
enfocados a los trabajadores
Quizá su proyecto más conocido en
México es el de “Las Ardillitas”, una interesante
parodia de Alvin y las Ardillas
con la cual se dedicaba a cantar sobre
la vida en México y los valores que
consideraba importantes. Un ejemplo
de ello se ve reflejado en temas como
“Las ardillitas en el D.F.”, donde hace
una crítica a la delincuencia, la sobrepoblación
y el progreso, que a su vez,
son vistos por nuestro compositor
como la principal causa de los problemas
sociales de la capital mexicana.
Así, Lalo Guerrero forma parte de
la cultura chicana por su aportación
musical. Se puede decir que gracias
a él aumentó el interés por marcar la
vida chicana a través de las artes. Su
música hoy en día ya no es tan sonada
y en nuestro país ha quedado casi en
el olvido. Sin embargo, es necesario
rescatarlo en la memoria por su trascendencia
musical y social.
Bibliografía:
Nevins Allan, Et. Al., “Nuevas
fronteras: El desafío” en Breve
historia de los Estados Unidos,
Traducción de Francisco González
Aramburo, México, Fondo de Cultura
Económica, 1994.
Portes Alejandro, “El estudio
del transnacionalismo: peligros
latentes y promesas de un campo
de investigación emergente”
en La globalización desde abajo:
transnacionalismo inmigrante y
desarrollo. La experiencia de Estados
Unidos y América Latina, México,
Porrúa, 2003.
Valenzuela Arce José Manuel,
El color de las sombras. Chicanos,
identidad y racismo, México, El
Colegio de la Frontera Norte, 1998.
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