Música Clásica 3.0 Nº3

dejamos algunos ejemplos de cómo el
cuarteto más popular del mundo utilizó
la influencia de compositores clásicos en
su música:
ELEANOR RIGBY Y FOR NO ONE
(LENNON/MCCARTNEY, 1966)
OCTETO DE CUERDAS Y BAJO ALBERTI
YESTERDAY (LENNON/MCCARTNEY,
1965) CUARTETO DE CUERDAS
La historia es conocida, Paul se despertó
un día con una melodía en la cabeza y meses
después se convierte en la canción
más versionada de la historia. La parte no
tan conocida del mito es que cuando Mc-
Cartney la llevó al estudio, Martin sugirió
escribir una partitura de acompañamiento.
Inmediatamente después, el bajista
tomó una hoja en blanco y escribió “por
Paul McCartney, John Lennon, George
Martin y...Mozart”. Esa aclaración le dio la
pauta al productor para escribir un cuarteto
de cuerdas que sirve no solo como
acompañamiento sino como un hermoso
contrapunto de la frase original.
El término “barroco” acompaña usualmente
al pop inglés de los sesenta. Generalmente,
la palabra se usa para describir un sonido
sobrecargado de arreglos e instrumentos.
En Los Beatles, esa etapa no llegaría a su
máxima expresión hasta 1967, pero un año
antes con Revolver ya podemos escuchar
los primeros indicios de esta estética. El segundo
track de esa obra maestra es Eleanor
Rigby, una canción que, a diferencia de Yesterday,
no puede separarse del arreglo para
octeto de cuerdas de Martin. En este caso,
la idea original es un poco más contemporánea:
Psicosis de Bernard Herrmann.
En la balada For No One, aparte de una instrumentación
configurada por un clavicordio
(barroco por excelencia) y una trompa
(o corno francés), podemos escuchar en
musicaclasicaba.com.ar | Marzo 2019 | Revista Música Clásica 3.0 | 31