Música Clásica 3.0 Nº3

distintas, que tienen otro color y que van
saliendo de acuerdo a que ese rol descansó
y tuvo una decantación.
Tuve un período muy Rigoletto en una época,
primero en Estados Unidos, después pegadito
empezó lo de Italia, fue todo con mucha
continuidad. Estas cosas pasan, como
con Traviata y Tosca, que las hice durante
todo el año pasado, por ejemplo.
A veces se da que el primer título de la
temporada puede trabajarse con más detenimiento
por no haber otros compromisos
del Teatro y a veces se da que es más
a las corridas. ¿Cómo viene siendo este?
Estamos trabajando bien, desde mediados
de febrero, primero el elenco, después los
solistas, hemos tenido muchos ensayos musicales,
con la orquesta, ahora nos empezamos
a juntar e iremos al escenario…
Hubo un período para introducirnos en la
idea del regisseur…Creo que va a ser un
espectáculo muy logrado. En este caso hemos
tenido tiempo y se agradece, porque
en otras producciones no lo hay. Desafortunadamente
hay muchas que se hacen a las
corridas, es una tendencia actual, y en ese
sentido yo soy un poco de la vieja guardia, y
me gusta empezar progresivamente, ensayar
a conciencia, madurar la idea...
Por ejemplo, fui a la Ópera de Roma a hacer
Tosca, había cantado en enero y en febrero.
Después, cuando vuelvo en diciembre, sólo
tuvimos un ensayo con video para recordar
los movimientos, luego un ensayo general
con orquesta, y día por medio la función,
con lo cual, habiendo cambiado el director
y el tenor, la primera función terminó siendo
un descubrimiento para todos, porque no
hay un feeling anterior con el resto de los
artistas. Como en toda actividad con humanos,
hay veces que uno tiene un muy buen
vínculo con sus compañeros, y otras veces
que no. Cuando se trabaja así, uno termina
saliendo al escenario con extraños, en definitiva.
No estamos discutiendo si sabés el
rol, eso está clarísimo que es necesario y evidentemente
se aprecia la profesionalidad de
uno pudiendo preparar las cosas en un tiempo
corto. Pero así no llega a haber una adaptación
y no solamente hablo del personaje,
también del lugar, uno cambia de clima, de
estación, tenés más presente una producción
de otra ópera que estuviste haciendo
la quincena pasada y se supone que rindas
en la de mañana como si la hubieras estado
trabajando por semanas… Todas estas cuestiones
afectan y la lírica actual es cada vez
más express, más vertiginosa.
¿Cómo ves la evolución de tu carrera, en
cuanto a roles, dónde te gustaría trabajar,
que todavía hasta el momento no se
haya dado?
Tengo claro que me gustaría llegar a los cinco
más grandes teatros mundiales, en los
cuales no he tenido oportunidad de estar
todavía. Hace unos días me llegó una confirmación,
tengo un debut en Chicago en el
2022, por lo cual estoy muy contento. A mí
me siguen sorprendiendo esas cosas, que
me llamen para un compromiso dentro de
tres años y yo no sé ni lo que voy a hacer
la semana próxima. Pero es fantástico que
uno se pueda ir planteando objetivos a futuro
y te da una cierta alegría porque es una
confirmación de que estás haciendo más
o menos bien las cosas y que tu trabajo es
apreciado. Es muy reconfortante.
Yo creo que mi carrera sin duda va a evolucionar
para terminar de completar los roles
verdianos que me faltan, Simón Boccanegra
por ejemplo es un personaje que me encantaría
hacer. Seguro voy a seguir haciendo de
padre, de bufón, y me imagino en un tiempo
dedicándome también a los bufos, me
llaman mucho la atención Falstaff y Gianni
Schicchi, pero si bien puedo cantarlos, me
gustaría tenerlos suficientemente maduros
para llevarlos al escenario con confianza.
FICHA DE LA OBRA
Teatro Colón
Marzo 12, 13, 15, 16, 17, 19, 20 y 22
Director Musical: Maurizio Benini
Director de Escena: Jorge Takla
https://teatrocolon.org.ar/es/2019/
opera/rigoletto
musicaclasicaba.com.ar | Marzo 2019 | Revista Música Clásica 3.0 | 9