Ishtar 2-3/2016
Ishtar 2–3/2016. Suomalainen itämaisen tanssin julkaisu, 20. vuosikerta.
Ishtar 2–3/2016. Suomalainen itämaisen tanssin julkaisu, 20. vuosikerta.
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
2–3 <strong>2016</strong>
ISHTAR<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry:n jäsenlehti<br />
20. vuosikerta ISSN 2323-8933<br />
ishtar.fi<br />
<strong>Ishtar</strong>issa julkaistaan itämaiseen tanssiin ja kulttuuriin<br />
liittyvää aineistoa. Materiaali lähetetään<br />
toimitukseen. Lisätietoja <strong>Ishtar</strong>in verkkosivustolla.<br />
Aineisto voidaan julkaista uudelleen<br />
<strong>Ishtar</strong>issa ja lehden verkkosivustolla.<br />
Päätoimittaja<br />
Inka Vilén<br />
puh. 040 567 0798<br />
<strong>Ishtar</strong>in sähköpostiosoite<br />
toimitus@ishtar.fi<br />
aineisto@ishtar.fi (mainokset, juttuaineistot)<br />
Blogi, twitter, facebook<br />
<strong>Ishtar</strong>-blogi ishtar.fi/blogi<br />
Twitter @ishtarlehti, twitter.com/ishtarlehti<br />
Facebook facebook.com/ishtarlehti<br />
Painopaikka<br />
Grano Oy, Jyväskylä<br />
Osoitteenmuutokset ja häiriöt jakelussa<br />
Sähköpostitse jasen@7ht.fi tai verkkosivustolla,<br />
palvelu kuponki toiseksi viimeisellä sivulla.<br />
<strong>Ishtar</strong> postitetaan jäsenmaksun maksaneille<br />
jäsenille jäsenrekisterissä olevaan osoitteeseen.<br />
Aineistopäivät<br />
Jutut toimitukseen ja sitovat mainosvaraukset<br />
1. aineistopäivään mennessä. Mainos- ja ilmoitusaineisto<br />
2. aineistopäivään mennessä.<br />
4–5/<strong>2016</strong> 1. deadline 2.11. (ke)<br />
2. deadline 30.11. (ke)<br />
ilmestyy välipäivinä <strong>2016</strong> (vk 52)<br />
1/2017 ilmestyy kesällä 2017<br />
2/2017 ilmestyy välipäivinä 2017<br />
Ilmoitushinnat<br />
Mainokset tekstin jälkeen (leveys x korkeus mm)<br />
aukeama 120 €<br />
koko sivu 62 € (175 x 260 – 200 x 287)<br />
puoli sivua 35 € (175 x 130, 85 x 260)<br />
neljännessivu 20 € (85 x 130)<br />
määräpaikkalisä +50 %<br />
Mainokset tekstissä (leveys x korkeus mm)<br />
3 p x 30 mm 15 €/2 mainosta (175 x 30)<br />
2 p x 30 mm 15 €/3 mainosta (115 x 30)<br />
1 p x 30 mm 15 €/5 mainosta (55 x 30)<br />
Hinnat valmiille aineistolle (pdf-tiedosto julkaisukoossa).<br />
Lehti ei vastaa mainoksen poisjäämisen<br />
aiheuttamista vahingoista eikä siitä, jos mainosta<br />
ei voida julkaista. Lehdellä on oikeus kieltäytyä julkaisemasta<br />
mainosta. Laskutus lehden ilmestyttyä.<br />
Julkaistava aineisto toimitetaan.<br />
Toimitus voi muokata aineistoa julkaisu käytännön,<br />
tilan tai kustannusten niin vaatiessa.<br />
Pääkirjoitus<br />
Tarinoita ja kohtaamisia<br />
Kannessa<br />
Tässä numerossa<br />
Inka Vilén, päätoimittaja<br />
Tanssi on tarinoita ja kohtaamista yleisön kanssa – näihin ajatuksiin kiteytyivät<br />
Päivi Mielikäisen kurssit Jyväskylän kesäfestivaalissa kesäkuussa.<br />
Päivi Mielikäinen oli 20 vuotta sitten käynnistämässä itämaisen tanssin<br />
kesäfestivaalien tarinaa. Viime kesänä Päivi saapui juhlistamaan festareiden<br />
pyöreitä vuosia Australiasta asti.<br />
Päivin miekkatanssikurssilla ei opeteltu liiketasolla suunniteltua koreografiaa,<br />
vaan kerrottiin tarinaa. Musiikki ja tanssi heräsivät aivan toisella<br />
lailla eloon, kun tanssi ei ollut ainoastaan liikkeiden jatkumoa, vaan tarinaa,<br />
kertomusta, jossa on draaman kaari.<br />
Aussikabaree puolestaan heitti osallistujat ravintoloihin ja yökerhoihin<br />
tanssimaan yleisölle ja yleisön kanssa. Poissaolollaan loistivat tarkkaan<br />
suunnitellut, kahlitsevat koreografiat, ja tilalle astui spontaanius, improvisointi<br />
– ja ennen kaikkea yleisön huomioiminen.<br />
Itämainen tanssi on yleensä esittävää tanssia, jossa yleisökontakti on<br />
keskeinen osa esitystä. Tanssiteatteri puolestaan on tanssia teatterin<br />
kontekstissa, yleisölle mutta ilman yleisökontaktia. Teatterissa neljännen<br />
seinän rikkominen on poikkeus, itämaisessa tanssissa perusoletus.<br />
Päivin kursseilla oli kiehtovaa pohdiskella, miten itämainen tanssi pystyy<br />
ulottumaan molempiin kategorioihin. Itämainen tanssi antaa mahdollisuuden<br />
kommunikoida katsojan kanssa, mutta yhtä lailla se toimii<br />
tanssiteatterissa tarinan kertojana.<br />
Kuva: Nokilinssit<br />
Mila Tannermaa Red lips<br />
‐fuusiotribalkoreografiassa<br />
Nokian tanssijoiden<br />
kevätnäytöksessä.<br />
Enemmän tunnelmia<br />
tapahtumasta<br />
sivulla 20.<br />
4 Tanssien lentoon<br />
yllätyksiä Kuopiossa<br />
6 Sadie Marquardt<br />
Studio Sfinksin vieraana<br />
8 Prinssi Lumikki<br />
tanssisatu Saaran tapaan<br />
10 Zeina Turussa<br />
Karkadehin kurssit ja näytös<br />
12 Bastetin tyttäret<br />
Yasminen tanssifantasia<br />
16 Elämyksiä Berliinissä<br />
Cifuentesin tanssifestivaali<br />
18 Joulusta kevääseen<br />
Tanssitalo Juulian näytökset<br />
20 Nokialla tanssittiin<br />
Nawat-ryhmä ja vierailijat<br />
22 <strong>Ishtar</strong>in haasteet<br />
painavaa asiaa lehdestä<br />
24 Pitkät jäähyväiset<br />
tanssinopettajasta siviiliksi<br />
25 Tanssia ja tilpehöörejä<br />
kaupallisia tiedotteita<br />
2 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Aineistovaje viivästytti <strong>Ishtar</strong>ia<br />
<strong>Ishtar</strong> ei ole ilmestynyt sitten<br />
kevään <strong>2016</strong>. Säännöllisesti viisi<br />
kertaa vuodessa ilmestyneelle<br />
lehdelle tauko on ollut häkellyttävän<br />
pitkä, ja tauosta on tiedotettu<br />
huonosti.<br />
Ensiksimainittuun syynä on<br />
akuutti juttupula. Jos lehteen ei<br />
ole juttuja, julkaisua on paha raapia<br />
kokoon tyhjästä.<br />
Jälkimmäinen seikka menee<br />
puhtaasti päätoimittajan piikkiin.<br />
Päivätyöt ovat nielleet aiempaa<br />
enemmän aikaa, joten <strong>Ishtar</strong>ia<br />
on tehty jäljellejääneinä vapaina<br />
hetkinä. Kun kävi selväksi, että<br />
lehteä ei pysty toteuttamaan alkuperäisessä<br />
aikataulussa, aikaa<br />
kului myös uuden julkaisupolitiikan<br />
pohdintaan.<br />
Laveammin asiaa <strong>Ishtar</strong>in toimittamisen<br />
haasteista sivulla 22.<br />
Seuraava <strong>Ishtar</strong> pyöritellään julkaisukuntoon<br />
jo marraskuussa ja<br />
pistetään postiin parahiksi välipäivälukemiseksi.<br />
Ensi vuonna <strong>Ishtar</strong><br />
ilmestyy 20-vuotis juhlansa kunniaksi<br />
uudistuneena, harvemmin<br />
ilmestyvänä lukupakettina.<br />
Savonlinnassa<br />
9.–11.6.2017<br />
7HT<br />
tiedottaa<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry:n<br />
sääntömääräinen syyskokous<br />
pidetään lauantaina 19.11. yhdistyksen<br />
tanssisalilla Jyväskylässä.<br />
Kokouskutsu alla. Kaikki<br />
jäsenet ovat lämpimästi tervetulleita!<br />
Verkossa<br />
Tämän <strong>Ishtar</strong>in numeron voi<br />
lukea myös verkossa. <strong>Ishtar</strong>in<br />
verkkoversio löytyy osoitteesta<br />
ishtar.fi.<br />
Luetko lehtesi mieluummin<br />
printtinä vai verkossa? Vastaa<br />
kyselyyn!<br />
S yyskokouskutsu<br />
Aika<br />
lauantaina 19.11.<strong>2016</strong><br />
kello 15<br />
Paikka<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry:n<br />
tanssisali<br />
Pajatie 3, Jyväskylä<br />
Asiat<br />
esityslistan mukaan<br />
sääntömääräiset asiat<br />
Tervetuloa!<br />
Hallitus<br />
Syyskokous<br />
Kokouskutsu 17.10.<strong>2016</strong><br />
Syyskokouksen esityslista<br />
<strong>Ishtar</strong> nyt<br />
1. Kokouksen avaus.<br />
2. Valitaan kokoukselle puheenjohtaja, sihteeri,<br />
kaksi pöytäkirjantarkastajaa ja kaksi ääntenlaskijaa.<br />
3. Todetaan kokouksen laillisuus ja päätösvaltaisuus.<br />
4. Hyväksytään kokouksen esityslista.<br />
5. Vahvistetaan jäsenmaksu vuodelle 2017.<br />
6. Vahvistetaan toimintasuunnitelma 2017.<br />
7. Vahvistetaan talousarvio vuodelle 2017.<br />
8. Valitaan yhdistykselle puheenjohtaja.<br />
9. Valitaan yhdistykselle hallituksen jäsenet.<br />
10. Valitaan toiminnantarkastajat.<br />
11. Kokouksen päättäminen.<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 3
Tanssien<br />
lentoon<br />
Tanssikoulu Tahian oppilasnäytös 3.4.<strong>2016</strong> Kuopiossa<br />
Teija Hiekkalahti, Aliisa Ouaishe ja Milena Siimekselä aloittivat näytöksen "Tanssien lentoon" kultasiivin.<br />
teksti Henna Malinen<br />
25 vuotta sitten Teija Hiekkalahti lensi<br />
ensimmäistä kertaa Kairoon.<br />
Vuosien varrella suhde tanssiin, tanssin<br />
opettamiseen ja egyptiläiseen kulttuuriin<br />
on syventynyt, oppilaista on<br />
tullut tanssiperhe, ja ilojuhlaa vietettiin<br />
yhdessä.<br />
Näytöksessä lennettiin hengen (Ilpo<br />
Lahtinen) viemänä taikamatolla eri<br />
puolilla Egyptiä. Idea tuli 7–11-vuotiaiden<br />
tyttöjen ryhmästä, ja he myös veivät<br />
näytöstä eteenpäin tanssien, lentäen ja<br />
unelmoiden.<br />
Todellista tanssin iloa näytti yli 50 Teijan<br />
oppilasta alkeista edistyneisiin, Kirsi<br />
Siponen oppilaineen Lapinlahdelta, ja<br />
rumpali Jouni Kurki.<br />
Koska kysely näytösjutun kirjoittamisesta<br />
tuli jälkikäteen, en ollut tehnyt<br />
mitään muistiinpanoja esityksen aikana.<br />
Pystyin siis rauhassa nauttimaan musiikkien,<br />
liikkeiden ja värien virrasta näytöksessä<br />
miettimättä mitähän tuosta<br />
kirjoittaisi. Voin vain todeta että katsoin<br />
kaikkea ilolla, upeaa työtä sekä Teijalta<br />
että tanssijoilta, ja kaiken tasoiset tanssijat<br />
näyttivät siltä että hekin nauttivat<br />
tilanteesta. Parhautta!<br />
Koreografeina oli Teijan lisäksi Mahmoud<br />
Reda (usealla tanssilla), Magdy<br />
el Leisy, Suvi Tuominen, Horacio<br />
Cifuentes, Yousry Sharif ja Yasmina<br />
of Cairo.<br />
Huikea perhejuhla sai arvoisensa yllätyslopun<br />
(ainakin minulle täysi yllätys,<br />
tanssijoille salaisuus oli täytynyt paljastaa<br />
edellisen päivänä): lavalle tullut tuomari<br />
vihki Teijan ja Ilpon aviopariksi täpötäyden<br />
katsomon ällistellessä ja hurratessa.<br />
Tämä tarina ei varmasti lopu häihin,<br />
jatkoa odotellaan!<br />
Myös kirjoittaja oli Kairossa ensimmäistä<br />
kertaa 25 vuotta sitten.<br />
Alla: Loppuhuipennuksessa Tahian ihanaiset.<br />
4 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Vas.: Matka matolla hevosia etsien vei<br />
Hurghadaan Punaisen meren rannalle.<br />
Kuvassa etualalla Marja Randelin ja<br />
Kirsi Siponen.<br />
Alla: Luxorista löytyivät myös tanssivat hevoset.<br />
Tablaa soittamassa Jouni Kurki ja Kirsi<br />
Siponen.<br />
Oik. Matka jatkui<br />
Assuanin, Kairon ja<br />
Aleksandrian kautta<br />
Luxoriin. Kuvassa<br />
Maiju Karjalainen ja<br />
Elina Vartiainen.<br />
Alla: Henki löysi myös<br />
etsimänsä...<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 5
Sadie Marquardt ja Studio Sfinksi Stoassa 28.5.16<br />
Rumpusoolon<br />
kuningatar<br />
teksti Tuuli Kohonen<br />
kuvat Kuvagalleria.net<br />
Itämaisen tanssin supertähti, rumpusoolon<br />
kuningattareksikin tituleerattu<br />
Sadie Marquardt (USA,<br />
kuva vasemmalla) vieraili<br />
ensimmäistä kertaa Suomessa<br />
toukokuun lopulla<br />
valokuvastudio Kuvagallerian<br />
kutsumana.<br />
Sadien Suomen ohjelmaan kuului<br />
kahden päivän loppuunmyydyn<br />
tiiviskurssin lisäksi tanssikoulu Studio<br />
Sfinksin itämaisen tanssin Gala Show’n<br />
tähdittäminen.<br />
Kulttuurikeskus Stoassa 28.5.<strong>2016</strong><br />
järjestetyssä näytöksessä runsaslukuista<br />
yleisöä viihdyttivät Sadien lisäksi Sfinksin<br />
tuntiopettajat Tuuli Järvi, Saara Lehto,<br />
Ilona Kolachana, Nina Tiusanen<br />
ja Outi of Cairo (Outi Boman), heidän<br />
edistyneimmät oppilasryhmänsä sekä<br />
Tampereelta vieraileva tähti, Katerina<br />
Timonen.<br />
Ilta oli tyylillisesti kirjava, iloinen ja<br />
mukaansatempaava sekoitus itämaista<br />
kansantanssia, estraditanssia ja bollywoodia.<br />
Mahtuipa mukaan myös<br />
dramatisoitua darboukan soittoa. Kirjoitan<br />
omia vaikutelmiani ja huomioita<br />
illan esityksistä, mahdollisuuksien mukaan<br />
kronologisessa järjestyksessä.<br />
Illan avasi Tuulin ja Matin leppoisan<br />
flirttaileva, kabaree-tyylinen<br />
Gopher Mambo. Yma Sumacin<br />
ihmeellisen lauluäänen siivin katsoja<br />
tempautui mukaan tanssin<br />
maagiseen maailmaan. Savuinen<br />
yökerhotunnelma vaihtui vauhdilla<br />
värikkääseen Intiaan, bollywood-oppilasesityksen<br />
myötä. Gala Show’ssa<br />
esiintyi myös toinen Ilonan luotsaama,<br />
kansainvälistäkin mainetta<br />
niittänyt Bollywood Kamlees<br />
-tanssiryhmä.<br />
Kultaa, keltaa, kimallusta ja<br />
leveitä hymyjä. Siitä on bollywood-henki<br />
tehty! Bollywood-tanssissa<br />
enemmän on enemmän,<br />
niin tanssijoiden asusteiden, lukumäärän<br />
kuin flirtinkin suhteen. Koska<br />
bollywood ei ole itämaisen, niin kutsutun<br />
raqs sharqi -tanssin tapaan soolotanssi,<br />
vaan melodramaattisten elokuvien taidokasta<br />
täytettä, sen viehätys ei perustu<br />
niinkään yksittäisen tanssijan suoritukseen<br />
ja tyyliin.<br />
Bollywoodin viehätys on suureellisessa<br />
kokonaisuudessa, joka parhaimmillaan<br />
on lumoava ja häikäisevä. Laulun, liikkeen<br />
ja lähemmäs kahdenkymmenen tanssijan<br />
yhteistä hengitystä. Sfinksin Gala-illassa<br />
näimme myös toisenlaista, joskin yhtä<br />
iloista, ”kansan Intiaa”, Ilonan rajastanilaiseen<br />
musiikkiin tanssiman sooloesityksen<br />
myötä.<br />
Vatsatanssiin palatakseni, illan kulkiessa<br />
eteenpäin näimme lavalla Ninan intohimoa,<br />
kaipausta ja muita suuria tunteita<br />
tihkuvan, pehmeän sensuellin Ad Habaibak<br />
-koreografian (”You have lovers here<br />
and there but in the end there will be only<br />
me”). Esitys ja Ninan tyyli muodosti kiinnostavan<br />
kontrastin Katerinan etäisen,<br />
sisäänpäin kääntyneen ja konemaisenkin<br />
hallitun, uskallanko sanoa kylmän, mutta<br />
todella vaikuttavan käärmetanssin<br />
kanssa. Näiden kahden esityksen välissä<br />
näimme Tuulin oppilaiden Mahmoud<br />
Redan musiikkiin taidokkaasti tanssiman<br />
Haggala-kansantanssin.<br />
Kansantanssista voi saada mielikuvan<br />
– tai ainakin itse olin aiemmin siinä kuvitelmassa<br />
–, että se on yksinkertaista<br />
ja helppoa, koska nimensä mukaisesti<br />
se on ”kansan tanssia”. Päinvastoin!<br />
Kansantanssissa tulee kuuma! Oman<br />
kokemukseni mukaan ja Ilonan ja Tuulin<br />
ryhmän esityksiä seuratessani huomaan,<br />
että kansantanssi vaatii samanaikaisesti<br />
sekä maanläheistä juurevuutta, vahvaa ja<br />
ketterää jalkatyöskentelyä että kepeää,<br />
arjen ylittävää iloittelua.<br />
Tietynlaista juurevuutta ja ihana<br />
kypsyyttä oli myös Outin master class<br />
-ryhmän keppitanssissa. Show’n toisella<br />
puoliajalla näimme lisäksi Outin edisty-<br />
6 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
neiden tanssijoiden lumoavan kauniin ja<br />
naisellisen huivitanssin, sekä Outin itsensä<br />
tanssiman milayan. Outi oli samanaikaisesti<br />
hienostunut diiva että vapautuneen<br />
vallaton korkokenkineen. Hänen<br />
itsevarman maailmannaisen tyylissään<br />
näkyy varmasti Egyptissä vietetty aika.<br />
Illan ehkä yllättävin ja hauskin esitys<br />
oli Saaran ”tanssivan Pikkutikka-orkesterin”<br />
istualtaan esittämä, dramatisoitu<br />
Pimp my Darbouka.<br />
Show huipentui Tuulin ja Studio<br />
Sfinksin tanssiryhmän esityksiin, joita<br />
kumpaakin tahditti Khader Ahmadin<br />
Dum Tak (Revolution, vol. 2; vol. 3 ilmestynyt<br />
heinäkuun alussa <strong>2016</strong>, kirjoittajan<br />
huomio). Tanssiryhmän esitys oli huikean<br />
energinen rumpusoolo, jonka johdossa<br />
Tuuli tanssi punaisine hiuksineen<br />
ja vilkkuvine silmineen kuin villikissa!<br />
Kuin pohjustuksena tälle Tuuli tanssi<br />
ensin oman ”tuhkimotanssinsa” maanläheisesti<br />
ilkamoiden, niin kuin vain voi<br />
kenkänsä kadottanut (pois heittänyt?)<br />
villiprinsessa tanssia.<br />
Illan tähden Sadien esitykset päättivät<br />
molemmat puoliajat. Sadieta katsellessa<br />
mietiskelen, onko tanssijuus synnynnäistä?<br />
Niin vaivattomalta, suvereenilta Sadien<br />
liikehdintä näyttää.<br />
Tähden levollisessa lavakarismassa<br />
ja kuvankauniissa ulkomuodossa on jotain<br />
hyvin amerikkalaista. Sulavuus, tunteikkuus,<br />
luonteva läsnäolo, tanssin ilo,<br />
flirtti. Avoimuuden ja salaperäisyyden<br />
tasapaino. Unohtamatta teknistä osaamista.<br />
Näistä on onnistunut itämainen<br />
huipputanssi tehty!<br />
Sadielta jäämme odottamaan hänen<br />
tanssijanelämästään kertovaa dokumenttia<br />
Belly Dance Beyond the Glitter,<br />
jonka on tarkoitus ilmestyä muutaman<br />
vuoden kuluttua. Studio Sfinksi puolestaan<br />
tuo Suomeen Beata ja Horacio<br />
Cifuentesin syyskuussa <strong>2016</strong>. Nähtäväksi<br />
jää, syntyykö show’ta tämän tapahtuman<br />
ympärille.<br />
Kaiken kaikkiaan Gala Show oli värikäs,<br />
vauhdikas, muuntuva ja tunteikas<br />
ilta täynnä tanssia varmasti jokaiseen itämaiseen<br />
makuun! Tyylien kirjo sekä viehätti<br />
että hämmensi. Show oli itsenäisten,<br />
vahvojen, oman tyylin, ”jalanjäljen”,<br />
omaavien ammattitanssijoiden näytös.<br />
Jäinkö kuitenkin kaipaamaan esitysten<br />
läpi kulkevaa, koreografiat yhteen sitovaa<br />
draamallista kaarta?<br />
Jos jotain kritiikkiä on tarvis esittää,<br />
paikoitellen musiikki oli – ainakin eturivissä<br />
istuvan herkkäkorvaisen katsojan<br />
korviin – häiritsevän kovaäänistä, mikä<br />
vei huomion pois itse tanssista.<br />
Kirjoittaja on tanssinut itämaista tanssia<br />
aktiivisesti muutaman vuoden.<br />
Linkkejä<br />
kuvagalleria.net<br />
studiosfinksi.fi<br />
sadiebellydancer.com<br />
yllä Studio Sfinksin perustaja Tuuli Järvi<br />
vas. Mahmoud Redan Haggalatanssi<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 7
Prinssi Lumikki – Saara Lehdon ja oppilaiden itämainen tanssisatu<br />
18.12.2015, Helsingin saksalainen koulu<br />
Tanssisatu vei mennessään<br />
Katariina Warpenius<br />
Saara Lehto järjesti joulujuhlanäytöksen<br />
nimeltä ”Prinssi Lumikki ja 3–11<br />
beduiinikaunotarta – Itämainen tanssisatu”.<br />
Äkkiseltään ajatus Prinssi Lumikista<br />
sai varoituslyhtyni palamaan: itämaisia<br />
tanssisatuja kun on kokemukseni mukaan<br />
hauskempaa tehdä kuin katsella.<br />
Epäilyni olivat turhia, sillä esitys oli harkittu<br />
ja huolellisesti valmisteltu kokonaisuus,<br />
joka vei mennessään.<br />
Asenne kohdallaan<br />
Saaran joulujuhlanäytös yllätti myönteisesti<br />
ennen kaikkea tanssiryhmän<br />
asenteen ansiosta. Nelisenkymmentä<br />
naista oli harjoitellut ilmeisen ahkerasti<br />
ja hyvässä hengessä, mikä näkyi vapautuneena<br />
ja sujuvana tarinankerrontana lavalla.<br />
Saaran apuopettajina toimivat Seri<br />
Khalil, Maija King ja Suvi Turunen.<br />
Koreografia ja dramaturgia pohjautuivat<br />
tanssijoiden improvisaatioon.<br />
Esityksen järjestelmällinen näytösrakenne<br />
tarjosi niin tanssijoille kuin katsojillekin<br />
selkeät puitteet. Teos jakautui<br />
klassisen baletin tai oopperan tavoin<br />
tarinallisiin kohtauksiin, jotka kannattelivat<br />
pääjuonta eteenpäin. Tarina eteni<br />
jouhevasti, mutta kirkkain vahvuus oli se,<br />
että esiintyjät olivat omaksuneet tanssisadun<br />
omakseen. Erikokoisia, -ikäisiä ja<br />
-taitotasoisia naisia liisi parrasvaloissa.<br />
Kaukana oli baletin yhdenmukaisuuteen<br />
pakottava paine.<br />
Mutta jokin näitä naisia yhdisti: he päivänselvästi<br />
tiesivät, mitä olivat tekemässä<br />
ja kantoivat itsensä ylväästi. Harvoin,<br />
jos koskaan, olen nähnyt näin sisäistettyä<br />
ilmaisua oppilasnäytöksissä.<br />
Samaa mielenvankkuutta edusti Saaran<br />
oma ”minisoolotanssi”, josta ei<br />
asennetta puuttunut. Taitelijatar oli<br />
tilapäisesti liikuntarajoitteinen, joten<br />
yleisön lyhyt tervehtiminen jäi rytmilliseksi<br />
markkeeraamiseksi kyynärsauvojen<br />
varassa.<br />
Itämaista feminismiä<br />
Perinteinen Lumikki-tarina on kaikille<br />
tuttu satu naisten välisestä kilpailusta<br />
ja kateudesta. Kauneustaiston viimekätinen<br />
palkinto on miesten, ja mieluiten<br />
prinssin, eroottisen huomion saavuttaminen.<br />
Siinä kilpailussa ikääntyvät äitipuolet<br />
kärsivät tappion ja hedelmälliset<br />
Lumikki-neitsyet voittavat.<br />
”Prinssi Lumikissa” tapahtumienkulku<br />
liikkui uusille urille. Tässä tarinassa<br />
nuoruuden kauneutta hehkui poikapuoli<br />
Prinssi Lumikki (Anu Pulkkinen),<br />
jonka jäljille kateellinen Paha Äitipuoli<br />
(Satu Lillak) lähetti palkkamurhaajan.<br />
Siihen yhtäläisyydet perinteiseen Lumikki-satuun<br />
päättyivät.<br />
Tässä tarinassa eroottinen vetovoima<br />
leimahti kahden androgyynin hahmon<br />
Prinssi Lumikin ja palkkamurhaaja Assassinin<br />
(Laura Mielityinen) välille.<br />
Siinä kipinät sinkoilivat, kun orastavan<br />
romanssin osapuolet arpoivat, pitäisikö<br />
tappaa, paeta vai lempiä. Valitsivat lopulta<br />
jälkimmäisen vaihtoehdon.<br />
Elämänsä rakkauden lisäksi Prinssi<br />
Lumikki löysi pakoretkillään kaikkea<br />
muutakin mukavaa, kuten viidakon eläimet,<br />
aavikon käärmeet ja lopulta iloisten<br />
beduiininaisten heimon, jonka koki<br />
omakseen. Riemukkaan karkeloinnin<br />
lisäksi esityksessä kosketeltiin tummanpuhuvia<br />
tunteita, kuten surutyötä läheisten<br />
kuoleman hetkellä.<br />
Sadun loppuratkaisun häämöttäessä<br />
Prinssi jakoi Pahan Äitipuolen tarjoaman<br />
myrkkyomenan osiin ja tuli surmanneeksi<br />
puolet beduiiniheimoa mukaan lukien<br />
oman rakastettunsa. Peri-inhimillinen<br />
kuvaus ruumiinvalvojaisista läheisten<br />
kalmojen äärellä oli todella koskettava.<br />
Naisten suru herätti lopulta Pahan Äitipuolen<br />
Peilikuvan (Anna Maanisen)<br />
myötätunnon, mikä oli se moraalinen<br />
voima, joka pelasti naisyhteisön. Paha<br />
Äitipuoli katui tekojaan ja perui taikansa,<br />
mistä seurasi kuolleiden kollektiivinen<br />
ylösnousemus.<br />
Tarinan lopuksi Prinssi Lumikin ja Assassinin<br />
häitä saapuivat viettämään kaikki<br />
beduiinit, viidakon eläimet ja hovinaiset.<br />
Kaiken kaikkiaan Saaran tarinankerrontaa<br />
kannatteli feministinen ote, joka<br />
tehokkaasti purki asetelmaa viattoman<br />
kaunottaren voittokulusta kohti prinssin<br />
käsivarsia ja turvattua elämää heteroseksuaalisessa<br />
suhteessa. Sen sijaan<br />
naisten välinen empatia ja solidaarisuus<br />
olivat tässä tarinassa juhlimisen arvoisia<br />
asioita.<br />
Vahvoja kuvia<br />
Esitys onnistui muodostamaan vahvoja<br />
tanssillisia kuvia. Vaihtuvat kohtaukset<br />
olivat selkeäpiirteisiä ja hyvin toteutettuja.<br />
Lavalla nähtiin kaavoihin kangistuneen<br />
hovin muodollista tanssia, narsistisen<br />
kuningattaren huimaa raivoa,<br />
lumoavia käärmeitä, hulvattomia eläimiä,<br />
taistelua elämästä, kuolemasta ja<br />
rakkaudesta sekä aivan huikea omenan<br />
myrkyttäminen.<br />
Näytöksen selkein linkki itämaisten<br />
tanssin traditioon muodostui beduiinikaunottarien<br />
leiriä kuvaavasta kohtauksesta.<br />
Siinä Saaran ja oppilaiden ”tanssiva<br />
orkesteri Pikkutikka” rummutteli<br />
ja hullutteli perinteiseen egyptiläiseen<br />
kansantanssityyliin. Tanssin kannalta kiinnostavinta<br />
oli itämaisen tanssin perustekniikan<br />
ja liikekielen välitön linkittäminen<br />
kerronnallisiin tarinakuviin. Liikkeen<br />
virtaavaa jatkuminen ja hengittävyys<br />
ovat leimallisia Saaran kehonkielelle, ja<br />
sitä samaa soljuvuutta nähtiin oppilaiden<br />
liikkeissä.<br />
Saara oli valinnut esitykseen raikkaan<br />
musiikkikattauksen, jossa yhdistyivät<br />
progressiivisuus ja itämaisen tanssin rytmikkäät<br />
juuret. Jo musiikkimaailmassa oli<br />
elämyksellistä uiskennella.<br />
Puvustuksessa oli viittauksia modernin<br />
populaarikulttuurin ikonisiin kuviin,<br />
kuten Walt Disneyn Lumikki-hahmoon.<br />
Musiikin ja puvustuksen elementit tukivat<br />
Lumikki-tarinan tulkintaa, joka<br />
oli yhdistelmä jotain uutta, vanhaa ja<br />
lainattua. Kokonaisuus loi kummallisen<br />
ja kiehtovan sekoituksen muistoja ja innovatiivisia<br />
riitasointuja.<br />
8 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Oriental Dance Festival / Savonlinna<br />
Mitä – missä – milloin?<br />
Suomalaiset itämaisen tanssin harrastajat<br />
ja ystävät kokoontuvat joka<br />
kesä yhteen tanssimaan yhdessä ja opiskelemaan<br />
uutta. Tällä kertaa kokoontumispaikkana<br />
on Oriental Dance Festival/Savonlinna.<br />
Ensi kesänä valloittava<br />
Savonlinna kutsuu tanssijat suojiinsa<br />
9.–11.6.2017. Tapahtumaa emännöivät<br />
sisaryhdistykset Farah – Ilon ja Onnen<br />
Tanssi ry. Savonlinnasta ja Karkadeh ry.<br />
Turusta.<br />
Kuten aina, festivaali tarjoaa lyömättömän<br />
kokonaisuuden kiinnostavia kursseja<br />
ja fantastisia näytöksiä. Opetuksesta<br />
vastaavat useat kotimaiset huippuopettajat<br />
sekä suomalaistunut Mohamed<br />
El Hosseny ja espanjalaistähti Nesma<br />
Al Andalus. Näytöksissä esiintyvät<br />
ammattitaitoiset artistit ja taitavat<br />
harrastajat. Sokerina pohjalla on Farahin<br />
perinteitä noudattava lumoava ja mystinen<br />
tanssiteatteriesitys.<br />
Tanssikurssit<br />
Monipuolinen kurssitarjonta ulottuu<br />
perinteisistä tanssityyleistä moderniin,<br />
useita tanssilajeja yhdistele-vään fuusioon,<br />
ja kursseja on tarjolla kaikentasoisille<br />
tanssijoille. Opettajien ammattitaitoisessa<br />
ohjauksessa kurssilaiset<br />
pääsevät tutustumaan esimerkiksi egyptiläisiin<br />
kansantansseihin, kuten eteläegyptiläiseen<br />
kavaasitanssiin ja Suezin<br />
kanavan alueelta kotoisin olevaan simsimiyyatanssiin.<br />
Fuusiotyylien kursseja puolestaan<br />
edustavat muun muassa nykyisin suosittu<br />
fuusiotirbal sekä festivaalin tähtivieraan<br />
opettama Spanish-Oriental. Halukkaille<br />
vasta-alkajille tarjotaan mahdollisuus<br />
tutustua uuteen lajiin perjantain<br />
koukutuskurssilla.<br />
Tanssikurssitarjonta alkaa perjantaina<br />
9.6. kello 13 ja päättyy sunnuntaina<br />
11.6. kello 16.<br />
Esittävä tanssi<br />
Festivaaliviikonloppu tarjoaa kaikkiaan<br />
neljä erisisältöistä näytöstä. Eritasoiset<br />
tanssinharrastajat pääsevät esittelemään<br />
taitojaan lauantain ja sunnuntain<br />
päivänäytöksissä Melartin-salissa, jossa<br />
eri puolilta maata kotoisin olevat tanssijat<br />
ovat useinkin ottaneet ensikosketuksensa<br />
kansallisiin ja kansanvälisiin<br />
estradeihin.<br />
Perjantain ja lauantain iltanäytökset<br />
tuovat yleisön eteen suomalaisia huipputanssijoita<br />
ja festivaalien päätähdet:<br />
kotimaiset opettajat sädehtivät kilpaa<br />
eivätkä kansainväliset tähtivieraat, egyptiläissyntyinen<br />
Mohamed El Hosseny ja<br />
espanjalainen Nesma Al Andalus, jätä<br />
ketään kylmäksi.<br />
Farah on perinteisesti tuottanut monimuotoista<br />
tanssiviihdettä Savonlinnan<br />
seudulla. Myös tällä kertaa tuotetaan ainutlaatuinen,<br />
järjestyksessä jo seitsemäs,<br />
tanssiteatteriesitys Toiseen maailmaan,<br />
jossa esiintyy paikallisten tanssitaitureiden<br />
lisäksi tanssijoita Helsingistä, Imatralta<br />
ja Turusta. Esitys tarjoilee tanssin<br />
keinoin suurta draamaa, jännitystä ja<br />
aimo annoksen romantiikkaa.<br />
Tervetulloo!<br />
Farah & Karkadeh<br />
Oriental Cocktail<br />
pe 9.6. klo 20, Melartin-sali<br />
liput 15 € /ennakkoon,<br />
20 € /ovelta<br />
HUOM! lippuvaraukset vain<br />
festarit.farah@gmail.com;<br />
lippuja ei postiteta<br />
Gaala Oriental &<br />
Toiseen maailmaan<br />
la 10.6. klo 20, Savonlinnasali<br />
Pääosissa Anne Kärkkäinen ja<br />
Sami Turunen<br />
liput 25,50 €/www.lippu.fi,<br />
30,50 €/ovelta<br />
(sis. palvelumaksun)<br />
HUOM! ennakkoliput vain<br />
Lippupisteen kautta<br />
Päivänäytökset<br />
la 10.6. ja su 11.6. klo 12.30<br />
vapaa pääsy<br />
Festivaali-info<br />
festarit.farahry@gmail.com<br />
puh. 046 631 5415<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 9
Zeinan kurssit ja Soirée Grand Gala Turussa 13.2.<strong>2016</strong>, järjestäjänä Karkadeh ry<br />
teksti Anu Toivonen<br />
kuvat Merja Otronen<br />
Helmikuun 13 päivänä saimme Turkuun<br />
vieraaksemme Ruotsista Suzanne<br />
Abou Shebikan, joka tunnetaan<br />
paremmin taiteilijanimellään Zeina.<br />
Yhdessä egyptiläissyntyisen miehensä<br />
Mohamedin kanssa Zeina on yksi tämänhetkisistä<br />
huipputuottajista, sillä hän<br />
järjestää vuosittain Ruotsin tunnetuimman<br />
tanssifestivaalin Stockholm Belly<br />
Dance Festivalin (tuttavallisesti SBDF:n),<br />
lokakuisen Cairo By Night -tapahtuman,<br />
sekä neljästi vuodessa Kairon kuuluisat<br />
Nile Groupin tanssifestivaalit. Nile<br />
Group on tuottanut festivaaleja myös<br />
muualla maailmassa ja on varsin tunnettu<br />
mm. Itä-Aasiassa.<br />
Oppia...<br />
Moon Dance Studion tanssisali alkoi jo<br />
tekniikkakurssin jälkeen muistuttaa kunnon<br />
saunaa, niin railakkaasti Zeina meitä<br />
tanssitti. Oman hienon lisänsä kurssiin<br />
toi tablasäestys – ylellisyys, josta ei valitettavasti<br />
kovin usein meillä Suomessa<br />
saa nauttia. Nyt meillä kuitenkin oli<br />
ilo askeltaa Mohamedin tablan tahtiin,<br />
ja keskivartalon käyttö sekä erilaiset<br />
askelsarjat imaisivat täyden mielenkiintomme<br />
parin tunnin ajaksi. Kurssilaiset<br />
olivat tanssi-iältään varsin moninainen<br />
joukko, mutta sulassa sovussa tutustuimme<br />
Zeinan tekniikkaan ja pohjustimme<br />
seuraavaa kurssia.<br />
Koreografiakurssilla paneuduttiin<br />
sitten shaabin saloihin, ja kurssilaisilla<br />
olikin kotiin viemisinään hauska<br />
ja energinen tanssi. Iloisia ilmeitä ja<br />
hyvää fiilistä tuntui riittävän. Järjestäjinä<br />
olimme erityisen iloisia siitä,<br />
että osanottajia oli monelta paikkakunnalta,<br />
joten toivottavasti saamme nähdä<br />
shaabitanssin pikapuoliin lavalla useina<br />
erilaisina sovituksina!<br />
Kurssien välillä tanssijat sukelsivat basaariin,<br />
sillä Mohamed raahasi (kirjaimellisesti)<br />
paikalle kaksi isoa matkalaukkua<br />
täynnä Kairon pukusuunnittelijoiden ja<br />
välinemaakareiden pajojen antimia. Taisi<br />
siinä muutama kaunis kankaanpalanen<br />
vaihtaa omistajaa, kun naiset ihastelivat<br />
kilvan blingiä poikineen.<br />
Näyttökoe?<br />
Tällä kertaa perinteinen Soiréemme oli<br />
saanut nimen Grand Gala. Vieraiksemme<br />
olimme saaneet useita itämaisen tanssin<br />
kotimaisia osaajia, sillä Heli Turunen<br />
(Savonlinna), Pauliina Tujula (Aura) ja<br />
Amanda Nousiainen (Turku) olivat<br />
iloksemme kanssamme lavalla. Lisäksi<br />
Zeina oli tuonut mukanaan Tukholmasta<br />
tanssiryhmänsä Nefertarin, joka<br />
esiintyi sekä omalla numerollaan että<br />
yhdessä Zeinan kanssa. Illan päätähtenä<br />
säteili tietysti opettajavieraamme Zeina.<br />
10 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Soiréemme ovat aina esitelleet<br />
muidenkin tanssilajien taitajia, ja tällä<br />
kertaa meillä oli tarjolla Bollywoodia<br />
runsain mitoin: Ilona Kolachana ja<br />
Bollywood Kamlees saapuivat Helsingistä,<br />
ja paikallista väriä edusti Åbolly<br />
Dancers. Kaukaisin vieraamme saapui<br />
Saksasta: Debarati Mandal oli jälleen<br />
kerran Duende ry:n vierailevana opettajana,<br />
ja lupautui iloksemme esiintymään<br />
Soirée GG:ssa. Kaiken kaikkiaan kokonaisuus<br />
oli monipuolinen ja viehättävä<br />
– järjestäjinä olemme todella onnellisia<br />
saadessamme näin taidokkaan ja näyttävän<br />
vierasjoukon kanssamme lavalle!<br />
Järjestäjän osa<br />
Vierailevan opettajan kurssien järjestäminen<br />
on aikaa ja energiaa vaativa,<br />
mutta palkitseva prosessi. Kun yhtälöön<br />
lisätään vielä ison näytöksen järjestelyt,<br />
alkaa hanke niellä jo yöuniakin – jos ei<br />
muuten, niin ajallisesti. Karkadeh ry:n<br />
pieni väkimäärä lisää omat haasteensa, ja<br />
kaikki mahdolliset apujoukot värvätään<br />
remmiin; ei siis mitään uutta auringon<br />
alla, sillä ilmiö lienee tuttu kaikille Suomen<br />
itämaisen tanssin kentällä puuhaaville<br />
tapahtumajärjestäjille.<br />
Kurssipäivän aikataulu oli varsin tiukka,<br />
sillä vieraamme saapuivat ani varhain<br />
aamulaivalla Turkuun. Pikaisen aamiaisen<br />
jälkeen heidät kiidätettiin tanssistudiolle,<br />
jossa ”Zeinan saunassa” hikoiltiin<br />
useampi tunti. Järjestäjien pieni joukko<br />
jakaantui sitten eri tehtäviin: yksi kiikutti<br />
tavaroita näytöspaikalle, toinen huolehti<br />
vieraista tanssisalilla, kolmas kuskasi<br />
vieraat hotellille virkistäytymään ja pikapuoliin<br />
esiintymispaikalle, jossa neljäs<br />
vastaanotti esiintyjiä. Kallisarvoiset apujoukot<br />
(sukulaiset ja ystävät) avittivat<br />
ansiokkaasti, emmekä olisi mitenkään<br />
selvinneet ilman esimerkiksi Turusen<br />
Samia, joka sankarillisesti huolehti<br />
läpimenoista ja toimi ylipääjohtajana<br />
näytöspaikalla.<br />
Joskus (lue: usein, ellei jopa yleensä)<br />
järjestelyistä vastaava taho jää paitsi<br />
kurssien iloa, sillä kaikki muu toiminta<br />
(se, joka tapahtuu kulissien takana<br />
katseilta piilossa) vie runsaasti aikaa ja<br />
työvoimaa. Jokainen järjestäjä kohtaa<br />
ylläreitä ja joskus vakavampiakin ongelmia,<br />
mutta luovuudella ja hyvällä tahdolla<br />
niistä selvitään.<br />
Meillekin kävi tällä kertaa niin, että<br />
miesvahvuutemme kutistui yllättäen kolmanneksella<br />
juuri tapahtuman alla, minkä<br />
vuoksi liki kaikki järjestelyt ja toinen<br />
ryhmäkoreografioista piti panna aika<br />
lailla uuteen uskoon. ”Näillä mennään,<br />
ja jos ei mennä, niin improtaan lennossa”<br />
muodostui tunnuslauseeksemme.<br />
Kaikki tuntui kuitenkin loppujen lopuksi<br />
luonnistuvan ja sujuvan mukavasti, joten<br />
tapahtumaa seuranneella viikolla olemme<br />
saaneet levätä laakereillamme – ja<br />
nukkua täydet yöunetkin.<br />
Seuraavaan kertaan!<br />
Tapahtuman alla järjestäjä vannoo aina,<br />
että ”ei ihan äkkiä uudestaan”. Onnistuneen<br />
tapahtuman jälkeisessä euforiassa<br />
taas... Me katsomme jo innokkaina kesään<br />
2017, jolloin olemme mukana Savonlinnan<br />
kesäfestivaalien järjestelyissä.<br />
Pari muutakin ajatusta on jo muhimassa,<br />
joten perästä kuuluu. Ja tervetuloa Savonlinnaan<br />
- siellä tanssitaan taas!<br />
Zeinan kurssilla. Yläkuvassa Mohamed<br />
Abou Shebika ja tabla.<br />
Molemmat kuvat Anu Toivonen.<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 11
Kissajumalattaren<br />
kutsumat<br />
Yasminen ry:n tanssifantasiasta loisti<br />
pettämätön draaman taju<br />
teksti Emmi Välkki<br />
kuvat Juha Ristola<br />
Oulun itämaisen tanssin yhdistys Yasmine<br />
ei tämänkeväisessä näytöksessään<br />
arastellut draamaa ja mahtipontisuutta,<br />
ja lopputulos Bastetin tyttäret oli fantasiaspektaakkeli,<br />
jonka veroista en neljännesvuosisataisen<br />
katsojanurani aikana<br />
ole kohdannut. Pohjoisen pääkaupunki<br />
syttyi tuleen jo ensimmäisillä minuuteilla:<br />
Tuula Heikkilän omassa koreografiassa<br />
Sahar – Lumous aurinko ei ollut<br />
mikään hentoinen kajastus vaan tulvi<br />
voimaa. Alun perin elokuvateollisuuden<br />
käyttöön sävelletty Pharaonic Odyssey vei<br />
ajatukset muinaiseen Heliopolikseen, eikä<br />
ole vaikeaa ymmärtää, miksi<br />
Auringon kultaista mahtia on<br />
vuosituhannet palvottu jumalana.<br />
Veistoksellinen tanssi ei rakentunut<br />
pelkästään upeiden kultaisten Isis-siipien<br />
varaan, vaan pääosassa oli Heikkilän<br />
tanssillinen ilmaisuvoima.<br />
Entä mitä olisikaan kissajumalattaren<br />
mukaan nimetty näytös ilman kissoja?<br />
Yasminen nuorin sukupolvi tulkitsi<br />
temppelikaupungin viehkoja nelijalkaisia<br />
valtiattaria 1960-luvun Kleopatra-elokuvan<br />
musiikkiin koreografiassa Tell Bastan<br />
prinsessat. Ryhmää luotsaava Matilda<br />
Ristola oli oivaltavasti poiminut näyt-<br />
ylinnä The Dance of The Ancient Light<br />
vas. Tamra Henna, yllä Tell Bastan prinsessat<br />
12 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
tämölle kunkin tanssijan<br />
henkilökohtaiset<br />
vahvuudet lanneliikkeistä<br />
akrobatiaan, ja<br />
tanssista välittyi siten<br />
eheys ja ryhmähenki:<br />
kissat saivat toinen<br />
toisensa loistamaan.<br />
Siinä missä alun<br />
tanssit johdattivat<br />
katsojan muinaisiin<br />
temppeleihin ja jumalten<br />
tyyssijoille, herättivät<br />
ensimmäisen<br />
näytöksen seuraavat<br />
koreografiat eloon<br />
ihmisten kaupungin. Kirkasvärinen milaya-ryhmätanssi<br />
Edalla Ala Kayfak (koreografia<br />
ja ohjaus Anu Alatyppö) oli<br />
perinteelle uskollinen keimailuineen ja<br />
kansanomaisuudessaan uskottava siirtymä<br />
myyteistä kujille ja kaivoille.<br />
Anna Niemistön soolotanssi Tamra<br />
Henna puolestaan ammensi vaikutteita<br />
1950-luvun egyptiläisestä elokuvasta,<br />
ja siinä olikin tämän filmiteollisuuden<br />
kultakauden pehmeyttä ja hienostuneisuutta.<br />
Niemistön tekniikka on viimeisen<br />
päälle hiottua ja varsinkin värinät<br />
suorastaan hämmästyttävät. Kasvot<br />
isolta osin peittänyt hiuskiehkura olisi<br />
saattanut katkaista yhteyden tanssijan<br />
ja katsojan välillä, mutta ainakin keskikatsomoon<br />
Niemistön silmistä välittyi<br />
pilke myös tämän verhon takaa.<br />
Kun Yasminen nuortenryhmä starttasi<br />
kymmenkunta vuotta sitten, se oli minulle<br />
ja useimmille muille ryhmäläisille<br />
ensikosketus itämaiseen tanssiin – mitä<br />
nyt yksi jos toinenkin meistä oli tainnut<br />
istua näytösten yleisössä lapsena. Nykyisestä<br />
sukupolvesta sen sijaan näkyy,<br />
että tanssikokemusta on jo karttunut.<br />
Anna Niemistön ryhmälle koreografioima<br />
Moumou Einy erottui muista nähdyistä<br />
tansseista<br />
pop- ja lattarivaikutteillaan<br />
ja edusti siten<br />
melko perinteistä<br />
nuorten<br />
ryhmän linjaa,<br />
mutta on ilahduttavaa<br />
nähdä,<br />
että tekniikasta<br />
ei suinkaan tingitä<br />
bilemeiningin<br />
varjolla. Yasminen<br />
lasten- ja<br />
nuortenryhmissä<br />
kypsyy ilmeisen<br />
kovatasoisia<br />
tanssijoita.<br />
Saila Kakko<br />
vei soolossaan<br />
yleisön<br />
hykerryttävälle<br />
päiväkävelylle<br />
1920-luvun<br />
Egyptiin. Käsiohjelmassa<br />
fuusioleikittelyksi<br />
nimetty Sightseeing<br />
oli tyyliltään<br />
kuin tribal<br />
yllä Enta el hob<br />
vas. kabaree<br />
alla Pirjo Huusko<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 13
vas. Sightseeing<br />
alla Yearning<br />
oik. Pharaonic odysseia<br />
alinna Emta hashoufak<br />
fusionin tomusokerissa kieritelty<br />
kesäheila ja Kakko pitsipäivänvarjoineen<br />
ja -hansikkaineen mitä<br />
valloittavin siirtomaa-ajan mamselli.<br />
Yhdistelemällä orientaaliin<br />
liikekieleen mykkäelokuvan mimiikkaa<br />
Kakko on onnistunut<br />
luomaan todellisen taideteoksen.<br />
Tämä Pohjanlahden helmi nähdään<br />
toivottavasti uudelleen ja<br />
myös Oulun ulkopuolella.<br />
Siinä missä Sightseeing kertoi<br />
kokonaisen pienen tarinan miljöineen,<br />
oli Anna Salmisen ohjaaman<br />
Leidit-ryhmän arabialainen tango Emta<br />
Hashoufak kiinni hetkessä kaikin aistein.<br />
Tanssijat tuntuivat elävän musiikissa koko<br />
kehollaan, ja tämä tunnelma välittyi<br />
kutsuvana yleisöön.<br />
1900-luvun ensimmäisinä vuosikymmeninä<br />
länsimaat valtasi orientalismivillitys,<br />
jossa siirtomaiden kulttuuria kopioitiin<br />
niin muodissa kuin tanssityyleissäkin.<br />
Pohjoisafrikkalaiset shimmyt ja<br />
lantioympyrät lainattiin charlestoniin,<br />
jazziin ja rock’n’rolliin. Bastetin tyttärien<br />
ensimmäisen näytöksen päättänyt viiden<br />
tanssijan Kabaree vastaavasti nappasi<br />
1920-luvun tanssityttöjen parhaat liikkeet<br />
osaksi modernia itämaista tanssia.<br />
Anu Toivosen koreografian oululaissovituksessa<br />
oltiin napakasti kiinni burleskitrendissä<br />
höyhenpuuhkin ja kultahansikkain,<br />
vaikka liikekieli pysyikin esikuvaa<br />
viattomampana.<br />
Myös jälkimmäisen näytöksen avasi<br />
ravisuttavan voimakas esitys. Kerttu<br />
Ristolan ja Pirjo Ruhan Yearning-estradiduetossa<br />
kaipaus ei ollut<br />
eteeristä huokailua vaan vereslihaista<br />
ja silti raakuudessaankin eleganttia. Tasavahvan<br />
yasminelaiskaksikon sovitus<br />
Hannele Lindgrenin koreografiasta<br />
oli raastavan elämänmakuinen. Yearningin<br />
kytevä kuumuus sai huojennusta sitä<br />
seuranneesta aamukasteenraikkaasta<br />
estraditanssista Enta El Hob, jonka koreografia<br />
ja ohjaus olivat molemmat<br />
Pirjo Huuskon käsialaa. Vihreävalkoinen<br />
puvustus korosti kauniisti klassisen<br />
ryhmätanssin herkkyyttä.<br />
Kasteisista kaislikoista vetäydyttiin<br />
takaisin temppelien viileyteen, kun tribal<br />
fusion ‐koregrafia Anubis houkutteli<br />
katsojat taas lähemmäs muinaisia jumalia.<br />
Tribalin pikkutarkka liikekieli on<br />
näin hyvin toteutettuna hengästyttävää<br />
katsottavaa. Saila Kakon ohjaamien tanssijoiden<br />
huppumaiset päähineet olivat<br />
myös todella onnistunut valinta: kasvoja<br />
kehystävä huntu loi salaperäisyyttä kopioimatta<br />
kuitenkaan mauttomasti tosielämän<br />
etnisiä ja uskonnollisia päähineitä.<br />
14 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Temppelin portailla loimusivat soihdut<br />
ja hohtivat kynttilät, ja niiden huipulla<br />
valvoivat muinoin haudatun hallitsijan<br />
maalatut kasvot. Sitten – häkellyttävän<br />
yksinkertaisen diakuvatrikin avulla – sarkofagiin<br />
laskeutui henki, ja sen asukas<br />
heräsi vuosituhantisesta unestaan. Pirjo<br />
Huuskon soolot ovat useina muinakin<br />
vuosina jättäneet katsojan sanattomaksi<br />
huikeassa poikkitaiteellisuudessaan,<br />
ja tällä kertaa yleisön mielikuvitus sai<br />
ravinnokseen harkitun yhdistelmän<br />
fantasiaepiikkaa, itämaista ja modernia<br />
tanssia sekä Broadway-teatteria. Huuskon<br />
klassinen Kleopatra-hahmo oli yhtä<br />
aikaa vaikuttava ja kevyen itseironinen,<br />
mikä sopi mainiosti Bastetin tytärten<br />
elokuvalliseen henkeen.<br />
Anubiksesta alkanut draamallinen<br />
loppukiihdytys saavutti lakipisteensä<br />
niin ikään muinaisen temppelin uumenissa.<br />
Näytöksen taiteellisesta johdostakin<br />
vastanneen Pirjo Huuskon luoma<br />
ryhmäspektaakkeli The Dance of Ancient<br />
Light oli oikeastaan kokonainen itsenäinen<br />
tanssiteos ja upeana sellaisena<br />
varmasti lähetettävissä tuomaan valoa<br />
myös Bastetin tyttäret ‐kokonaisuuden<br />
ulkopuolelle. Zillien toisteinen rytmi ja<br />
yhdeksän tanssijan synkronoitu liike johdattivat<br />
paikalleen liimautunutta katsojaa<br />
yhä syvemmälle transsiin. Lähes rituaalinomaisen<br />
koreografian tähdet nousivat<br />
kuitenkin vasta sen loppupuolella esiin<br />
katsomon varjoista: Minna Kraatari<br />
ja Matilda Ristola nostivat show’n vielä<br />
kerran uudelle tasolle henkeä salpaavalla<br />
shamadan- eli kynttiläkruunuosuudella.<br />
Duona moneen otteeseen esiintyneet<br />
toisen polven yasminelaiset naulitsivat<br />
katsojan niille sijoilleen omalla floor<br />
work ‐koreografiallaan, jossa teknisesti<br />
vaikuttava käärmemäinen pehmeys yhdistyi<br />
messinkisten kruunujen ja niiden<br />
lukuisten kynttilöiden vuosisatoja vanhaan<br />
mystiikkaan.<br />
Kynttiläkruunujen kajo laajeni näytöksen<br />
lopuksi tuikkujen mereksi, kun<br />
kaikki Bastetin tyttäret vaelsivat hiljaa<br />
omaa tultaan kantaen lavalle. Prince of<br />
Persia ‐elokuvaan sävelletty musiikkimaisema<br />
oli harkitun mahtipontinen päätös<br />
elokuvateollisuuden tehokeinoilla leikittelevälle<br />
kokonaisuudelle. Mitä kovemmaksi<br />
Yasminen näytösten taso nousee,<br />
sitä paremmin niitä vaikuttaa pukevan<br />
luopuminen perinteisestä “jammaillaan<br />
yhdessä” ‐lopputanssikonseptista.<br />
Päätösnumero on osa draaman kaarta,<br />
eikä yleisöä tarvitse siinäkään päästää<br />
helpolla. Itse nautin valtavasti siitä, että<br />
viimeisen tanssin jälkeen muistan hengittää<br />
vasta aplodien vaiettua. Hallittu<br />
loppu oli taas yksi merkki siitä, ettei<br />
Yasminen tämänkäänvuotisessa voimannäytteessä<br />
ole kysymys mistä tahansa<br />
oppilasnäytännöstä vaan kovan tason<br />
tanssitaiteesta.<br />
Bastetin tyttäret oli pysäyttävä kudelma<br />
elokuvahistoriaa, todellista Pohjois-Afrikan<br />
historiaa ja niin Oulun kuin<br />
Välimeren alueen elävää nykykulttuuria.<br />
Toivon hartaasti, ettei toukokuinen lauantai<br />
ollut viimeinen kerta, kun tämä<br />
maaginen taideteos saadaan näyttämölle.<br />
Kirjoittaja on Yasminen kulisseissa kasvanut<br />
helsinkiläinen haltioituja, joka itse poimii<br />
tanssiharrastuksissaan rusinat pullasta.<br />
Mikä huivissa maksaa?<br />
Aina toisinaan ihmetellään yrittäjän<br />
hillittömiä katteita kun hän myy 5<br />
euron huivin 20 eurolla.<br />
Laskeskelin huvikseni ja hyödykseni<br />
viime vuoden liiketoiminnan menojen<br />
osuuksia. Josko vielä opettelisi käyttämään<br />
tietokoneohjelman ihmeellisyyksiä.<br />
Tämä jako ei muodosta suoraan minkään<br />
tuotteen hintaa, vaan siinä on sekä<br />
paremmalla katteella olevat tavarat että<br />
ne jotka olen myynyt pois huomattavasti<br />
alle hankintakulujen (niitä oli viime<br />
vuonna aika paljon, mikä nostaa hankintakulujen<br />
osuutta koska nehän eivät<br />
pienentyneet). Joka vuosi on erilainen, ja<br />
joka yrittäjän kakku erilainen.<br />
Jotain suuntaviittaa sentään tulee siihen,<br />
mikä siitä 5 euroa Kairossa maksavasta<br />
huivista tekee täällä 20 euron<br />
hintaisen.<br />
Terveisin<br />
Henna Malinen / Studio Henna<br />
Itämaisen tanssin tarvikkeiden maahantuontia<br />
ja myyntiä jo yli 20 vuotta<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 15
Beatan ja Horacion festivaaleilla<br />
Berliinissä 30.6.–2.7.<strong>2016</strong><br />
teksti Tuuli Järvi<br />
kuvat Matti Lipponen<br />
Studio Sfinksillä on jo<br />
useamman vuoden ajan<br />
tanssittu loppukesästä<br />
Berliinin tuliaisia, sillä<br />
mieheni Matti Lipposen<br />
kanssa olemme<br />
tehneet useamman<br />
kerran retken Berliiniin<br />
Oriental Fantasy<br />
Summer Festival<br />
‐tapahtumaan, jossa<br />
Matti on ottanut<br />
festivaalin kuvat.<br />
Näin tälläkin<br />
kertaa, paitsi nyt<br />
tanssikurssien<br />
lisäksi sain Sfinksin<br />
tanssiryhmän<br />
kera kutsun<br />
esiintymään<br />
Open<br />
Stagelle, jossa<br />
oli tanssijoita<br />
ja Cifuentesien<br />
yhteistyökumppaneita<br />
eri puolilta maailmaa.<br />
Beata ja Horacio Cifuentes olivat<br />
tulossa syyskuussa opettamaan intensiiviviikonlopun<br />
Studio Sfinksillä.<br />
Matin homma festivaaleilla on aina<br />
melko intensiivistä ja aikaa vievää,<br />
varsinkin festivaalin jälkeen, kun kuvat<br />
pitää tehdä julkaisukuntoon ja videot<br />
editoida. Intensiivistä hommasta minulle<br />
tekee paitsi helteinen sää, myös alle<br />
puolitoistavuotias tyttäremme Leila,<br />
jonka liikkuvainen ja avoin luonne pitää<br />
äidin kiireisenä…<br />
Onneksi Berliinissä on runsaasti puistoja<br />
ja puuhaa myös lapsille, kaupunkimatkailu<br />
kohteena muutenkin hyvin lapsiystävällinen<br />
paikka, joten voin äitinäkin<br />
suositella. Itämaisista ruuista pitävälle<br />
eksoottista ja edullista kasvisvoittoista<br />
ruokaa on myös helposti tarjolla kaupungin<br />
turkkilaisissa ruokapaikoista, joista<br />
saa hyvät eväät muutamalla eurolla.<br />
Tämän vuoden opettajat olivat mielestäni<br />
korkeatasoisimmasta päästä,<br />
meille entuudestaan tuttu Sadie Marquardt<br />
on selkeä, taitava ja tinkimätön<br />
opettaja, jonka moni Helsingin kursseilla<br />
ollut varmasti tunsi iloisesti takalistossaan<br />
ja jaloissaan. Lisäksi kävimme tanssikurssilaisten<br />
kanssa Beatan ja Horacion<br />
kursseilla ja tietenkin turkkilaisen Didemin<br />
kurssilla, joka onkin aivan omaa<br />
luokkaansa.<br />
16 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Didem ei ole opettajana helppo,<br />
sanoisin, että hän sopii parhaiten<br />
ohjaamaan edistyneitä tanssijoita, koska<br />
hänen tapansa opettaa on enemmän<br />
esiintyvän tanssijan tyyli, kuin varsinaista<br />
pedagogiikkaa.<br />
Tanssi oli ihan mahtava, melko haastava<br />
rumpusoolo ja Didemin turkkilainen<br />
tanssityyli eroaa jonkin verran Suomessa<br />
niin pitkään vallalla olleesta egyptiläisestä<br />
tyylistä, että välillä siihen tottuneelle<br />
tulee olo, ettei muuta tyyliä olisikaan. Didemin<br />
liikkeet ja iskut ovat isoja ja jalka<br />
nousee! Egyptiläisen tyylin salaisuus kun<br />
piilee usein pienissä ja tarkoissa sisäisissä<br />
liikkeissä ja lämpimässä rehevyydessä.<br />
Didemillä on huipputanssijan liikkuvuus<br />
ja lihasvoima kontrollin ohella. Lisäksi<br />
kielitaidottomuus vaikuttaa myös<br />
opetukseen. Didemin kurssilla oli koko<br />
ajan tulkki mukana, koska Didem itse<br />
puhuu vain muutamia lauseita englantia.<br />
Festivaaliorganisaatio on erilaista keskemmällä<br />
Eurooppaa, Suomessa kaikki<br />
sujuu lähes aina järjestävästä tahosta<br />
riippumatta siihen verrattuna täsmällisesti<br />
kuin kello, vaikka ainahan jotakin<br />
sattuu ja tapahtuu.<br />
Keski-Euroopassa esitykset alkavat<br />
usein puolisen tuntia myöhässä, koska<br />
sopivia musiikkeja haeskellaan samaan<br />
tiedostoon vasta viitisen minuuttia ennen<br />
esitystä, mikä on aika hupaisaa. Tämä<br />
liittynee siihen, että festivaalien järjestäjät<br />
ovat pienyrittäjiä ja koettavat selvitä<br />
niin monesta tehtävästä yhtä aikaa, että<br />
se on likipitäen mahdotonta. Kaiken suhteen<br />
kannattaakin ottaa rento asennoituminen<br />
ja iloinen mieli!<br />
Sfinksin esitykset Open Stagella menivät<br />
hienosti ja sitten vain seuraavana<br />
iltana yleisön sekaan nauttimaan esityksistä<br />
itse. Festivaaleilla oli myös notkuvat<br />
basaaripöydät täynnä designerien<br />
tanssiluomuksia eri puolilta Eurooppaa.<br />
Lisäksi festivaaleilla on useita kilpailukategorioita,<br />
joista onnekas voittaja voi<br />
pokata pukusuunnittelijalle lahjakortin<br />
palkinnoksi!<br />
Lauantain Galassa esiintyivät Beata ja<br />
Horacio CATT companynsa<br />
kanssa sekä festivaalin opettajasolistit.<br />
Upeana yllätyksenä<br />
kuultiin ja nähtiin myös saksassa<br />
asuvan rumpali Khader<br />
Ahmadin upeaa soittoa<br />
Beatan ja Sadien tanssiessa<br />
liverumpusoolot.<br />
Silti nauhamusiikilla Didem<br />
oli kuin lampusta<br />
noussut henki, ilmestys,<br />
joka salpaa hengen lavalla.<br />
Salamannopea tukan<br />
tuiskuttaja, jonka jokainen<br />
liike on voimakas ja<br />
työskentely perustuu<br />
nopeaan tempoon ja<br />
isoihin liikkeisiin. Näytti,<br />
kuin hän olisi soittanut<br />
musiikin jokaisen<br />
iskun vartalollaan. Ja<br />
huikea läsnäolo, sitähän<br />
tanssi on parhaimmillaan.<br />
Ihana elämys<br />
jälleen kerran ja<br />
suurkiitos Cifuenteseille<br />
tilaisuudesta<br />
tanssia ja Sfinksin tytöille Anna<br />
Maaniselle, Laura Mielityiselle,<br />
Leena Tuomaselle ja Hertta Matikaiselle<br />
tanssiurakasta sekä Saara<br />
Lehdolle puvustuksesta!<br />
Kirjoittaja on helsinkiläinen tanssinopettaja<br />
ja tanssija.<br />
ryhmäkuvissa Studio Sfinksin tanssiryhmä<br />
viereisellä sivulla Tuuli Järven tanssi Man in a Hat<br />
alla turkkilainen Didem<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 17
JouluJuulia-show Lumossa Vantaalla 12.12. 2015<br />
Esteettisiä elämyksiä tarjoiltiin runsaslukuiselle<br />
yleisölle kolmessa Tanssitalo<br />
Juulian kausinäytöksessä. Paikkana oli<br />
taas erinomaiset puitteet tarjoava Lumo<br />
Vantaan Korsossa.<br />
Kaikkiaan näytöksiä oli kolme, jokainen<br />
reilun tunnin mittainen. Kaikki ryhmät<br />
3–4-vuotiaiden Tanssia & Temppuja<br />
‐ryhmää lukuun ottamatta esittivät kauden<br />
tanssituntien tuloksia. Välineitä esiteltiin<br />
milayasta huiviin ja keppiin. Yleisöä<br />
ihastutti myös Juulian ensimmäinen<br />
itämaista tanssiva miespuolinen<br />
tanssija; yläasteikäinen Roope<br />
tanssi kolmen tyylisuunnan ryhmissä ja<br />
lähes asui lavalla.<br />
Ennen näytöksiä jaettiin lavalla kunniakirjoja<br />
ja diplomeita, sekä kruunattiin<br />
tulevan vuoden ”Juuliat”. Vuoden<br />
<strong>2016</strong> Juulia- kruunun painoi kutreillensa<br />
Anniina Koivuniemi. Vuoden <strong>2016</strong><br />
Juulia-neidoksi valittiin Senni Räty ja<br />
Pinja Pilke.<br />
Seuraava kevätkausi tuokin sitten<br />
mukanaan juonellisen näytöksen (aamu/päivä/ilta/yö),<br />
ja mikäli<br />
joulunäytösten esiintyjien<br />
innostuneita tunnelmia on<br />
uskominen, se hetki että<br />
taas pääsee lavalle ei ikinä<br />
tule tarpeeksi äkkiä.<br />
18 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
Aamusta yöhön<br />
yhtä tanssinjuhlaa<br />
Taikku Hyvönen<br />
Tanssitalo Juulian keväisiin näytöksiin<br />
oli valittu teemaksi neljä vuorokauden<br />
aikaa. Alun VRK-tanssin eli Miracles-ryhmän<br />
valtavan aamu–päivä–ilta–yö-spektaakkelin<br />
jälkeen tanssiesitykset alkoivat<br />
Kaisla-juontajan myötävaikutuksella.<br />
Kaisla Koski esitteli juonta ja tansseja<br />
milloin vaaleanpunaisessa miesten<br />
puvuntakissa, milloin futistreeneihin<br />
lähdössä olevana jalkapalloilijana,<br />
ja lopuksi iltajuhlan edellä upeassa<br />
valkoisessa gaala-asussa.<br />
Juontaja oli aluksi vielä aamupuuhissa<br />
kahvikuppi kädessään ja lavalla nähtiin<br />
aamutoimia tekeviä, yöpaidoissaan torkkuvia<br />
ja töihinsä kiiruhtavia roolihahmoja.<br />
Faija skitsoo ‐esitys kertoi 5–6-vuotiaiden<br />
tyttöjen näkökulmasta ymmärtämätöntä<br />
isää känkkäränkkä-aamuna.<br />
Päivää kohden käväistiin tanssillisin<br />
keinoin niin koulussa kuin koulun ulkopuolella<br />
muun muassa metsäretkellä, ja<br />
työpaikoilla haaveiltiin illan tanssituntitreenistä.<br />
Bellycious-ryhmä kahden<br />
kultaisen kepin mahtavalla työskentelyllä<br />
kuvaili päivän auringon kultaisia säteitä.<br />
Kun väliajan jälkeen ilta koitti, näimme<br />
ryhmiä niin tanssin harrastuksen parissa,<br />
kadulla hengailemassa ja joraamassa<br />
kavereiden kanssa kuin tuikkivia tähtiä<br />
katselemassa. Perheen äiti luki iltasatua<br />
ja isä katseli lätkämatsia tv:stä. Lätkämatsi-tanssi<br />
oli Rosalinda-ryhmän<br />
huikeaa tuotantoa ja yksi illan kohokohdista,<br />
yleisö ulvoi naurusta. Herkimmät<br />
hetket taas koettiin Anne Savolaisen<br />
ohjaaman Diamond Dash ‐ryhmän<br />
”keskiyön tanssissa”.<br />
Juulian näytösten yöelämään kuului<br />
oleellisena osana pyjamabileet, jotka<br />
kokosivat lavalle kerrallaan yli 100 esiintyjää<br />
yövaatteissaan. Jokainen Juuliassa<br />
tanssittava tanssilaji esitti vuorollaan<br />
pienen tanssinpätkän muiden bilettäessä<br />
lavan reunoilla.<br />
Yhteisöllisyys ja tanssin ilo, siinä muutama<br />
näytösten tansseja luonnehtiva<br />
sana. Runsas talkoojoukko piti huolta<br />
käytännön järjestelyistä. Opettajat luotsasivat<br />
Korson Lumon monitoimitalon<br />
käytävillä omia ja toistensa oppilaita<br />
ajoissa lavalle. Useissa ryhmissä tanssivat<br />
heittelivät lennossa seuraavan esityksen<br />
esitysvaatteita päällensä, jotkut jopa vain<br />
juonnon mittaisen ajan kuluessa. Muutama<br />
kylmägeelipussi uhrattiin pikkuvammoille.<br />
Aikuiset hyssyttelivät nuorempia<br />
äidillisesti olemaan hiljempaa verhojen<br />
takana. Ilon kyyneliä itkettiin halatessa<br />
kotimatkalle lähtiessä, samalla jätettiin<br />
haikeat hyvästit kavereille kesäloman<br />
ajaksi.<br />
Tätä kaikkea mahtui Juulian toukokuun<br />
lopun viikonlopun vuorokauteen.<br />
<br />
Kirjoittaja on Tanssitalo Juulian pomo ja itämaisen<br />
tanssin sekä discorientalin opettaja.<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 19
Nokialla tanssittiin<br />
itämaista ja muutakin<br />
teksti Tarja Nikupaavo-Oksanen<br />
kuvat Nokilinssit<br />
yllä Walkiakosken Weivaajat, ylinnä haggala<br />
Juna jolkotteli Tampereelta kohti Nokiaa<br />
toukokuisena sateisena lauantaina. Määränpää<br />
oli tanssiryhmä Nawatin ja Pirkan<br />
opiston näytös ”Pirkan opisto goes<br />
oriental and more”. Näytöstä emännöi<br />
Pirkan opiston itämaisen tanssin opettaja<br />
Ulriikka Katila, joka otti yleisön<br />
lämpimästi vastaan kertomalla hieman<br />
esiintyjistä ja tansseista.<br />
Ilahduttavaa oli panna merkille, että<br />
useat näytökset tanssit<br />
olivat Ulriikan käsialaa<br />
– myös voimakas ja<br />
hieman mahtipontinen<br />
aloitustanssi Intro, joka<br />
johdatteli yleisön tanssin<br />
taikapiiriin huiveilla ja<br />
viuhkahuiveilla. Seuraavaksi<br />
Nawat-duo Nina<br />
Hannonen ja Riitta<br />
Sulkama jatkoivat aavikon<br />
tunnelmissa Desert<br />
Rose ‐tanssilla. Huivit<br />
hulmusivat aavikkotuulten<br />
vieminä virtaavassa,<br />
mystissävyisessä tanssissa.<br />
Pienenä miinuksena oli tanssijoiden<br />
hienoinen eriaikaisuus liikkeissä.<br />
Iloiseen ja vauhdikkaaseen meininkiin<br />
päästiin maestro Mahmoud Redan El<br />
Haggallassa, jonka esitti Nawatin viiden<br />
naisen kokoonpano. Kansantanssien<br />
viehätystä lisää yhteneväinen, tanssiin<br />
kuuluva asustus. Vauhti vain kiihtyi Walkiakosken<br />
Weivaajien afrotanssissa<br />
Nyumbani/Takas kotiin. Villi tanssi sulkapäähineissä<br />
johdatteli Afrikan viidakon<br />
kätköihin keskelle heimojuhlaa. Musiikissa<br />
vaihteli jännästi suomenkielinen ja<br />
afrikkalainen laulu, ja vaihtelua ja liikkuvuutta<br />
löytyi myös itse tanssista. Pysy<br />
liikkeellä, älä pysähdy kuulutti musiikki.<br />
Hypyt, ”rummutukset” ja koko kehon<br />
taitava käyttö olivat mieleeni. Weijaajia<br />
on pitkään ja ansiokkaasti ohjannut Sari-Anne<br />
Ahvonen, ja hän tekee myös<br />
tanssien koreografiat.<br />
Pop-rai-kipale Fehmini oli Ulriikan<br />
koreografia isolle, mustavalkoisissa housuasuissa<br />
tanssivalle isolle Nawat-ryhmälle.<br />
Raita kuullaan ja nähdään itämaisessa<br />
tanssissa harvemmin, joten hienoa<br />
että musiikkirepertuaaria uskalletaan<br />
käyttää monipuolisesti. Tanssi antoi sijaa<br />
tunnelmoinnille, ja<br />
tanssijat ottivat hetkittäin<br />
kivasti kontaktia<br />
toisiinsa.<br />
Pohjois-Afrikan<br />
tunnelmista siirryttiin<br />
Pohjois-Amerikkaan<br />
New Yorkin Harlemiin,<br />
jossa kaksi daamia ja<br />
kolme herraa svengailivat<br />
charlestonin pyörteissä.<br />
Ilkikurisuutta,<br />
ilmeitä, eleitä ja huumoria<br />
riitti tässä tanssissa.<br />
Erityiskiitoksen<br />
ansaitsevat vielä maini-<br />
20 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
ot charleston-asut, myös hatut ja viuhkat<br />
olivat oivia tanssivälineitä.<br />
Ameriikoista siirryttiin jäyhähköön<br />
suomalaiseen lavatangoon ja kotimaiselta<br />
tanssilavalta Moulin Rougeen helmoja<br />
huiskimaan. Tanssiduo Iinojen hersyvä<br />
cancan tempasi yleisön mukaansa,<br />
vaikka sääret eivät<br />
aina ihan tasatahtiin<br />
nousseetkaan.<br />
Cancan-koreografia<br />
kuten Nawatin<br />
charlestonkin olivat<br />
porilaisen Titta<br />
Malmilan käsialaa.<br />
Ya rab tmoot baladissa<br />
iso Nawat<br />
ryhmä tunnelmoi<br />
pehmein käsiliikkein<br />
ja Min bahari<br />
-milayatanssissa pienempi<br />
kokoonpano<br />
kaihoisasti polveilevan<br />
haitarimusiikin<br />
tahtiin. Osa tanssijoista kihersi taustalla<br />
toisten tanssiessa. Ilmeikkyyttä ja kontaktia<br />
toisiin tanssijoihin olisi voinut olla<br />
enemmänkin.<br />
Kokenut tanssikolmikko – Nina<br />
Hannonen, Riitta Sulkama ja Sari<br />
Keisanen – soljui kauniisti ja herkästi<br />
andalusialaistanssissa Ana la habibi. Myös<br />
vihreät ja valkoiset andalusialaisasut olivat<br />
kauniit. Tanssijat liikehtivät harmonisesti<br />
ja yhtäaikaisesti musiikkiin eläytyen.<br />
Sooloja näytöksessä nähtiin vain yksi,<br />
mutta se oli sitäkin tyrmäävämpi. Mila<br />
Tannermaa loisti omassa Red lips<br />
‐fuusiotribaltanssissaan. Syvänpunaisessa<br />
asussa esiintynyt tanssijatar hallitsi niin<br />
keskivartaloliikkeet, taivutukset kuin villin<br />
pyörinnänkin. Sopiviin musiikkikohtiin<br />
toteutettu robovalaistus tehosti teknobiisin<br />
sykettä.<br />
Pianomusiikin myötä tunnelma vaihtui<br />
seesteisemmäksi Walkiakosken Weivaajien<br />
kahdeksan naisen Jäähyväiset-fuusiotanssissa.<br />
Herkässä tanssissa oli voimakas<br />
lataus: flamencokädet liikkuivat kauniisti.<br />
Lopussa kaikki tanssijat makasivat<br />
lavalla hiljaa. Oli aika pysähtyä ja levätä.<br />
Jälkiruokana tarjoiltiin Dessert of Arabia<br />
‐zillitanssi, ja hyvin se tuntui maittavan<br />
yleisölle. Iso Nawat-ryhmä hyödynsi<br />
hyvin ison lavan muodostelmillaan sekä<br />
hallitsi zillien kilkuttelun, ravistelut ja<br />
iskut. Tunnelma oli iloinen ja kanssatanssijat<br />
huomioiva. Zillien soittoakaan<br />
ei liikaa esityksissä kuule. Lopputanssina<br />
veivattiin vanha tuttu Magdy el Leisyn<br />
Ha’ollak eih.<br />
Lukuisia harjoittelutunteja on ollut<br />
tämänkin näytöksen takana, ja tanssitunneilla<br />
on taatusti viihdytty kannustavan<br />
opettajan, mieluisan harrastuksen, hyvän<br />
musiikin ja tanssikavereiden parissa.<br />
Rentouteen, ryhmätanssien yhdenaikaisuuteen<br />
ja musiikin tulkintaan olisi<br />
kauttaaltaan hyvä kiinnittää huomiota.<br />
Pieniin eikä isompiinkaan tanssimokiin<br />
ei maailma kaadu.<br />
Ulriikka kiitti<br />
lopuksi vierailijoita<br />
mukanaolosta<br />
ja tanssijoitaan<br />
upeista<br />
esityksistä ja<br />
oli selvästi ylpeä<br />
oppilaidensa<br />
suorituksesta.<br />
Tästä on hyvä<br />
jatkaa tanssimatkaa.<br />
ylinnä Ana la habibi, keskellä Puttin' on the Ritz, alinna Dessert of Arabia<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 21
<strong>Ishtar</strong>in toimittamisen<br />
haasteet<br />
<strong>Ishtar</strong>in ensimmäinen numero ilmestyi<br />
kesällä 1997. Ensi kesänä on siis<br />
20-vuotisjuhlan aika!<br />
Näihin vuosiin mahtuu viisi vuosittaista<br />
julkaisua, lukuun ottamatta aloitusvuotta<br />
1997 ja kulunutta vuotta <strong>2016</strong>.<br />
Miksi <strong>Ishtar</strong>ia ei ole tänä vuonna näkynyt<br />
eikä kuulunut?<br />
Jutut harrastajilta<br />
<strong>Ishtar</strong>in toimitus on ollut aina yksimiehinen:<br />
päätoimittaja on ollut samalla<br />
myös toimitussihteeri, juttujen kirjoittaja,<br />
taittaja, kielentarkistaja, mainosten<br />
hankkija, laskuttaja, kalenterin ylläpitäjä,<br />
verkkosivuston päivittäjä ja ylipäänsä<br />
koko lehden kaikkien mahdollisten<br />
asioiden hoitaja.<br />
Julkaisun juttuomavaraisuusaste on<br />
lehden toimituksessa ollut pieni: pääosin<br />
lehden jutut ovat tulleet itämaisen<br />
tanssin harrastajakunnalta, vapaaehtoisilta<br />
kirjoittajilta ja kuvaajilta, jotka ovat<br />
paneutuneet näytöksiin, tapahtumiin<br />
ja itämaisessa tanssissa pinnalla oleviin<br />
asioihin.<br />
Ensimmäiset kymmenkunta vuotta<br />
systeemi toimikin mukavasti: juttuja tuli<br />
välillä niin paljon, ettei jokaista tekstiä<br />
saanut mahdutettua sellaisenaan lehden<br />
sivuille. Tanssijat olivat aktiivisia, tanssinäytösten<br />
järjestäjät halusivat näkyvyyttä<br />
lehdessä ja lukijat olivat innokkaasti<br />
mukana lehden tekemisessä.<br />
Sitten vauhti alkoi hiipua. Juttutarjontaa<br />
riitti, mutta päätoimittaja/toimitussihteeri/sekatyömiehen<br />
työpanosta vaadittiin<br />
aina vain enemmän. Enää tapahtumista<br />
ei tullut juttuja automaattisesti,<br />
vaan niitä piti erikseen pyytää. Vaikka<br />
jutusta oli sovittu, aina juttuja ei tullut<br />
– vapaaehtoiskirjoittajat eivät ehtineet<br />
ja jaksaneet tekstiä tuottaa, kuvat jäivät<br />
kuvaajien kameroihin eivätkä päätyneet<br />
koskaan toimitukseen asti. Yhä useammin<br />
näytösten järjestäjät eivät jaksaneet<br />
enää järjestämisrumban ja markkinoinnin<br />
ohella etsiä näytösjuttujen kirjoittajia,<br />
ja moni loistava näytös jäi kokonaan<br />
ikuistamatta lehden sivuille.<br />
Itämaiseen tanssiin liittyvät ikuisuusaiheet<br />
ja muu tanssiaiheinen pohdinta<br />
hiipuivat myös. Siinä missä <strong>Ishtar</strong>in alkuvuosina<br />
lukijat kirjoittivat juttuja, joissa<br />
pohdittiin itämaista tanssia, tanssikenttää<br />
ja sen muutoksia, viime vuosina tällaisia<br />
juttuja on ollut äärimmäisen vähän – ja<br />
nekin lähinnä itämaisen tanssin opettajakoulutuksen<br />
kirjallisia töitä.<br />
Itämainen tanssi elää Suomessa vahvana,<br />
mutta enää siitä ei kirjoiteta.<br />
Ajankohtaisuuden ehdoilla<br />
<strong>Ishtar</strong>in vahvuus on ollut sen ilmestymistiheys.<br />
Viiteen vuosittaiseen numeroon<br />
on pystytty raportoimaan suhteellisen<br />
tuoreeltaan itämaisen tanssin näytöksiä<br />
ja tapahtumia eri puolilta Suomea.<br />
Lehden toimittamisen haaste on ollut<br />
juuri tuossa ajankohtaisuudessa: <strong>Ishtar</strong>issa<br />
on pyritty julkaisemaan tapahtumajutut<br />
mahdollisimman tuoreina. Usein viimeisimmät<br />
lehteen ehtineet tapahtumat<br />
ovat olleet lehden deadlinen tienoilla tai<br />
jopa sen jälkeen.<br />
Tämä on tarkoittanut sitä, että kirjoittajat<br />
ovat kirjoittaneet juttunsa nopealla<br />
tahdilla heti tapahtuman jälkeen, ja lehden<br />
taittoa on lykätty viimeiseen mahdolliseen<br />
hetkeen, jotta aineisto on saatu<br />
sivuille. Käytäntö on palvellut loistavasti<br />
lehden lukijoita, mutta vaatinut loputonta<br />
joustoa niin vapaaehtoisilta kirjoittajilta<br />
kuin lehden toimitukseltakin.<br />
Itämaisen julkaisut<br />
ovat hiljenneet<br />
<strong>Ishtar</strong>in julkaisuvuosien aikana Suomessa<br />
on julkaistu ainakin kolmea muuta<br />
säännöllisesti ilmestynyttä itämaisen<br />
tanssin lehteä.<br />
Turkulaisvoimin julkaistu Afsana lopetti<br />
julkaisunsa jo vuosia sitten. Lehti<br />
kartoitti ansiokkaasti nimenomaan ajattomia<br />
juttuaiheita.<br />
Mihrimah ry:n jäsenlehti Mirhami ilmestyi<br />
pitkään kolme kertaa vuodessa.<br />
Lehden artikkelit olivat monipuolisia<br />
ja osin ajankohtaisiin tapahtumiin pureutuneita,<br />
mutta lopulta lehti lakkasi<br />
ilmestymästä painotuotteena muutama<br />
vuosi sitten.<br />
Shimmy-julkaisu ilmestyi muutaman<br />
numeron verran. Kunnianhimoinen lehti<br />
tarjosi mielenkiintoisia artikkeleita, mutta<br />
ei ilmestynyt pitkään.<br />
Eri yhdistyksillä on edelleen omat<br />
paperimuotoiset jäsentiedotteensa, toiset<br />
ilmestyvät säännöllisemmin, toiset<br />
harvemmin.<br />
Lehtiala on kriisissä<br />
Itämaisen tanssin julkaisut eivät ole ainoita<br />
julkaisuja, jotka lopettavat ilmestymisensä<br />
tai harventavat sitä. Viime<br />
vuosina lukuisat aikakauslehdet ja sanomalehdet<br />
ovat lopettaneet toimintansa<br />
tai siirtäneet sen verkkoon. Trendi on<br />
valtakunnallinen ja maailmanlaajuinen.<br />
Syitä on useita, mutta tärkeimmät<br />
syyt kaupallisissa julkaisuissa löytyvät<br />
mainosten määrän vähenemisestä. Lehtien<br />
tuotantorakenne vaatii mainoksia,<br />
pelkillä tilausmaksuilla ei elä yksikään<br />
julkaisu. Myös <strong>Ishtar</strong>in mainosmäärät<br />
ovat laskeneet huimasti viime vuosikymmenen<br />
mainosmääristä.<br />
Yksi syy julkaisujen kuolemiin on pitkittynyt<br />
talouden taantuma. Kun taloustilanne<br />
on heikko, ihmisten on pakko<br />
karsia kuluja. Sekä yksityishenkilöt että<br />
yhteisöt ovat vähentäneet lehtien tilauksia,<br />
joten lehtien taloudellinen tilanne<br />
on heikentynyt.<br />
<strong>Ishtar</strong>ia ei ole koskaan myyty irtonumeroina<br />
tai tilattavana lehtenä, vaan lehti<br />
on ollut aina Seitsemän Hunnun Tanssi<br />
22 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
k a l e n t e r i<br />
ishtar.fi/kalenteri<br />
Jyväskylä 19.11.<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry:n vuosikokous<br />
lauantaina 19.11.<strong>2016</strong> kello 15. Paikkana Seitsemän<br />
Hunnun Tanssi ry:n tanssisali, Pajatie 3,<br />
Jyväskylä. Kokouksessa käsitellään esityslistan<br />
mukaan sääntömääräiset asiat. Kokouskutsu<br />
tämän lehden sivulla 3. Tervetuloa!<br />
<strong>Ishtar</strong>in kalenteri päättyy<br />
Olemme julkaisseet <strong>Ishtar</strong>in<br />
kalenteria tilan ja tarjonnan mukaan<br />
sekä painetussa lehdessä että lehden<br />
verkkosivustolla.<br />
Ilmoitusten määrä on kuihtunut<br />
niin pieneksi, että <strong>Ishtar</strong>in kalenterin<br />
julkaisu lopetetaan.<br />
Kiitos kalenterin<br />
rakentamiseen osallistuneille!<br />
ry:n jäsenlehti. Yhdistyksen jäsenmäärä<br />
on laskenut merkittävästi 1990-luvun<br />
huippuvuosista, joten myös <strong>Ishtar</strong>in lukijakunta<br />
on supistunut merkittävästi.<br />
Monet harrastelehdet ovat kärsineet<br />
samasta ongelmasta kuin <strong>Ishtar</strong>: juttujen<br />
tarjonta on tyrehtynyt. Jos lehdellä<br />
ei ole palkallista toimitusta, juttuja ei<br />
synny omana tuotantona, vaan lehden<br />
sisältö syntyy vapaaehtoisvoimin. Jos ei<br />
ole juttuja, ei ole lehteä.<br />
Tiedottamisella on<br />
uudet kanavat<br />
Kun <strong>Ishtar</strong> perustettiin vuonna 1997,<br />
tiedottamiskanavaa tarvittiin. Silloin lehti<br />
oli paras yhteydenpitokanava sekä yhdistyksen<br />
ja sen jäsenten että ylipäänsä<br />
harrastajien välillä.<br />
2000-luku toi mukanaan internetin<br />
nousun ja keskustelufoorumit, mikä jo<br />
vähensi hieman lehden merkitystä harrastajien<br />
yhteisenä keskustelukenttänä.<br />
Kun Facebook ja muut sosiaalisen<br />
median kanavat tekivät läpimurtonsa,<br />
tiedottaminen ja viestintä siirtyi lopullisesti<br />
nettiin. Enää yhditykset ja eri tanssialan<br />
toimijat eivät tarvitse akuutisti<br />
lehteä tiedottamiseen tai yhteydenpitoon<br />
jäsenten tai asiakkaiden kanssa –<br />
homma hoituu nopeammin ja (kustannus)tehokkaammin<br />
netissä.<br />
Tästä suuntauksesta kertoo vahvimmin<br />
<strong>Ishtar</strong>in kalenteri. Kalenteri-ilmoitukset<br />
ovat vähentyneet viimeisten<br />
viiden vuoden aikana huomattavasti.<br />
Kalenteri vietiin verkkoon, jotta se palvelisi<br />
paremmin itämaisen tanssin kent-<br />
tää, mutta tämäkään ei saanut toimijoita<br />
kiinnostumaan ilmaisesta kalenterista.<br />
Kalenteri on elänyt jo pari kolme vuotta<br />
tekohengityksellä.<br />
Tarvitaanko enää lehteä?<br />
Onko paperilehden tai ylipäänsä artikkeleita<br />
julkaisevan itämaisen tanssin median<br />
aika ohi? Seitsemän Hunnun Tanssi ry.<br />
uskoo, ettei ole. Uskomme, että lehdelle<br />
on edelleen kysyntää ja lukijoita.<br />
Koska olosuhteet ovat muuttuneet<br />
merkittävästi, olemme pitkän harkinnan<br />
myötä päätyneet muuttamaan <strong>Ishtar</strong>in<br />
julkaisumallia. Aineistoa ei yksinkertaisesti<br />
enää riitä viiteen lehteen vuodessa<br />
– tässä lehdessä on kaikki aineisto, mitä<br />
<strong>Ishtar</strong>iin on tarjottu tänä vuonna ensimmäisen<br />
kahdeksan kuukauden aikana.<br />
Aiemmin näin paksu lehti on pystytty<br />
tekemään viisi kertaa vuodessa.<br />
Julkaisemme silti vielä tänä vuonna<br />
yhden numeron vuodenvaihteen tienoilla.<br />
Vuonna 2017 <strong>Ishtar</strong> ilmestyy kaksi<br />
kertaa: yksi numero kesällä, toinen vuodenvaihteessa.<br />
Mitä tulevissa <strong>Ishtar</strong>in numeroissa<br />
julkaistaan? Se riippuu teistä, hyvät lukijat.<br />
Kertokaa tanssitapahtumistanne,<br />
kirjoittakaa itämaisen tanssin innovaatioista,<br />
pohtikaa tanssia nykymaailmassa ja<br />
itämaista tanssia tanssikentän vaikuttajana.<br />
Kaivakaa arkistojanne ja katsokaa,<br />
millaista tanssi oli ennen. Etsikää klassikkovalokuvia,<br />
ottakaa uusia valokuvia<br />
tanssista osana elämää. Lähettäkää aineistoa<br />
lehteen! Vain yhteistyöllä lehteä<br />
voidaan julkaista jatkossakin.<br />
Tämä numero<br />
myös verkossa<br />
Tämä <strong>Ishtar</strong>in numero julkaistaan<br />
myös verkossa sähköisenä<br />
julkaisuna. Linkin verkko-<strong>Ishtar</strong>iin<br />
löydät <strong>Ishtar</strong>in verkkosivustolta<br />
ishtar.fi sekä <strong>Ishtar</strong>in<br />
Facebook-sivulta facebook.com/<br />
ishtarlehti.<br />
Lukutottumukset ovat muuttuneet<br />
vuosien saatossa. Luetko<br />
itse lehdet mieluummin printtijulkaisuina<br />
vai sähköisinä lehtinä?<br />
Vastaa <strong>Ishtar</strong>in kyselyyn!<br />
Kyse on auki marraskuun 25.<br />
päivään saakka.<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 23
Pitkät jäähyväiset<br />
Olen jättämässä jäähyväisiä itämaiselle<br />
tanssille, joka oli 26 vuotta<br />
tärkeä ja rakas osa elämääni. Nyt seison<br />
luopumisen ja muistojen kynnyksellä.<br />
Miten se kaikki menikään…?<br />
Ensikohtaamiseni itämaisen tanssin<br />
kanssa tapahtui sattumalta ja yllättäen<br />
loppuvuodesta 1989, kun kuulin eräältä<br />
tutultani naisporukasta, joka harjoitteli<br />
tätä mystistä tanssilajia Kuopiossa. Saako<br />
niitä treenejä tulla katsomaan, kysyin.<br />
Sen kun tulet, sanoi tuttava. Uteliaana<br />
menin salille vailla minkäänlaista tietoa<br />
itämaisesta tanssista. Ja niin kävi että jäin<br />
koukkuun kertalaakista. Outo musiikki<br />
ja viehkot liikkeet tempasivat mukaansa.<br />
Seurasi monia kursseja, lukuisia opettajia,<br />
Egyptin matkoja ja festareita, joihin<br />
kaikkiin osallistuin innolla. Tajusin kyllä<br />
ettei minusta yli nelikymppisenä aloitettuani<br />
mestaritanssijaa tulisi, mutta<br />
tietotaitoa kertyi sen verran että syksystä<br />
1995 alkaen uskaltauduin tuntiopettajaksi.<br />
Nämä 21 vuotta tein Kuopiossa<br />
iltatyötä tanssiopettajana pienimuotoisesti<br />
mutta intensiivisesti. Nautin tuntien<br />
suunnittelusta ja uusien harjoitteiden<br />
keksimisestä helpottamaan liikkeiden<br />
oppimista. Omia koreografioitakin alkoi<br />
kertyä oppilasnäytöksiä varten, ja niiden<br />
tekeminen oli aina seikkailu – aloittaessa<br />
ei koskaan tiennyt millaiseksi tanssi<br />
lopulta muotoutuu. Mutta suurinta iloa<br />
tuotti tunne siitä, että olin avaamassa<br />
oppilailleni ovea uuteen kiehtovaan<br />
harrastukseen ja sain ohjata heidän ensi<br />
askeliaan tanssin maailmaan. Ja paras<br />
palkinto oli aina se, kun näin sen tietyn<br />
pilkkeen syttyvän tanssioppilaan silmiin.<br />
Hän, onnellinen, oli saanut juonen päästä<br />
kiinni!<br />
Vuosien kuluessa en koskaan ajatellut<br />
lopettamista. Päinvastoin sanoin<br />
usein, että jatkan tätä niin kauan kuin<br />
jalka suinkin nousee ja keho liikkuu. Vähitellen<br />
mieli alkoi kuitenkin muuttua.<br />
Intoni omien taitojeni päivittämiseen ja<br />
kehittämiseen alkoi laimentua. Kaipasin<br />
vapautta. Vaikka olin jäänyt eläkkeelle<br />
päivätyöstäni, iltatyö sitoi ja rajoitti. Mutta<br />
enhän minä voisi tanssia jättää! Enhän?<br />
Pari viime vuotta jatkoin pohdintaa<br />
– kiersin, kaarsin, torjuin, kypsyttelin.<br />
Viimein myönsin itselleni, että koko tämän<br />
pohtimisajan olen jo jättänyt pitkiä<br />
jäähyväisiä tälle osa-alueelle elämässäni.<br />
Vaikka fyysinen kunto vielä kestäisi, mieli<br />
on irtautumassa. Löytämisen ja jakamisen<br />
Ilo on muuttunut haikeudeksi. Näinä<br />
viikkoina pidän viimeisiä tanssituntejani<br />
erityisellä hellyydellä. Jokainen sana,<br />
ele ja liike on tärkeä. Kaikki tapahtuu<br />
«viimeistä kertaa». Oppilaat eivät tätä<br />
tiedä, kerron sitten viimeisten tuntien<br />
lopuksi.<br />
Nyt mietin, mitä teen kaikille tanssikamoilleni<br />
ja mittavalle musiikkikokoelmalleni.<br />
Varmaankaan en tee niille mitään vähään<br />
aikaan. Myymistä tai pois antamista<br />
en pysty vielä edes harkitsemaan. Kaikki<br />
nuo puvut, helmi- ja paljettivyöt, hunnut,<br />
kepit, zillit ja rummut... Olkoot laatikoissaan,<br />
uinukoot siellä kunnes niiden on<br />
aika taas herätä, tavalla tai toisella.<br />
Vasta kesän mentyä, kun kurssit ja<br />
harrastuspiirit taas alkavat, tiedän todella<br />
miltä lopettaminen tuntuu. Juuri nyt tunnen<br />
helpotusta siitä että urakka on pian<br />
ohi. Rakkauteni tanssiin ei mihinkään katoa,<br />
vain minä itse katoan kulisseihin työni<br />
tehneenä. Kotona pistän ehkä joskus<br />
musiikin soimaan ja tanssahdan hiukan,<br />
omaksi ja kissojeni iloksi.<br />
Haluan esittää kiitokseni tanssiyhteisölle,<br />
johon olen saanut kuulua, kaikille<br />
koti- ja ulkomaisille opettajilleni ja omille<br />
oppilailleni. Oli suurenmoista olla osana<br />
tätä kaikkea! Kiitos toveruudesta, elämyksistä,<br />
oivalluksista ja unohtumattomista<br />
vuosista tanssin pyörteissä.<br />
Marita Jama<br />
Kirjoittaja on 7HT:n, Pikku Egyptin ja monet<br />
vuodet myös Masrahin jäsen.<br />
Kohti uusia seikkailuja. (Kuva Maritan kotiarkisto)<br />
24 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
studio<br />
Henna<br />
Hennanpäivät<br />
la 14.1.2017<br />
asiaohjelmaa<br />
avolava<br />
Hennan Helmet -näytös<br />
Tiedot tulossa kotisivulle<br />
www.studiohenna.fi<br />
p. 0400 464 426 studio.henna@pp.inet.fi<br />
MASRAH kouluttaa<br />
Masrah intensiivi 4.–5.3.2017<br />
Syventävää tietotaitoa ja inspiraatiota kaikille<br />
itämaisen tanssin opettajille ja harrastajille.<br />
lauantai 4.3.<br />
Tanssikeidas, Hiihtäjäntie 4<br />
Peppina Lindfors: Liikkeiden<br />
variaatiot eri tanssityyleissä<br />
klo 10–14<br />
Kavaasi, haggala, fellahi,<br />
baladi, estradi... Opetusdemo<br />
tyylikysymyksistä, avoin kaikille<br />
harrastajille. (76 €/56 €)<br />
Saara Soikkeli: Motorinen<br />
oppiminen ja kehonhuolto<br />
klo 14.30–17.30<br />
Motorisen oppimisen perusteita,<br />
kokeilevaa anatomiaa ja<br />
tanssijan kehonhuoltoa.<br />
(57 €/42 €)<br />
Masrah 25 v. 2017 –<br />
juhlat tulossa syksyllä!<br />
sunnuntai 5.3.<br />
Studo Shamsina<br />
Hämeentie 105 C<br />
Jaana Åhl: Tila haltuun<br />
tanssien! klo 10-14<br />
Uusia näkökulmia tilaan ja<br />
liikesuuntiin kaikille, jotka<br />
haluavat kehittää tanssiaan.<br />
Opetusdemo. (76 €/56 €)<br />
Jaana Åhl: Kaikki zillailemaan!<br />
klo 14.30-16.30<br />
Tanssi- ja soittosarjoja, inspiraatiota<br />
omiin zillitansseihin.<br />
(38 €/28 €)<br />
Ilmoittautumiset masrahry@gmail.com<br />
Kurssit ovat avoimet kaikille, alempi hinta<br />
on Masrah ry:n jäsenille. Pakettihinta:<br />
kaikki 13 tuntia yhteensä 220 €/160 €!<br />
Masrah ry • 050 591 1065<br />
masrahry@gmail.com<br />
www.masrah.fi<br />
Lumoavan<br />
tanssin keskus<br />
Aleksanterin teatterissa itämainen,<br />
baletit, nykytanssi, jooga jne.<br />
Käy<br />
tykkäämässä<br />
Facebooksivustamme!<br />
Tervetuloa!<br />
www.amina.fi<br />
www.facebook.com/lumoavantanssin.amina<br />
leena@amina.fi puh. 050 327 6454<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 25
Liikkuvia esiintyjiä palveleva puoti –<br />
verkossa, kivijalassa ja reissussa.<br />
Yliopistonkatu 8<br />
40100 Jyväskylä<br />
(käynti Cygnaeuksenkadulta)<br />
044 298 0814<br />
Verkkokauppamme toimitus<br />
vauhdittui juuri: lisäsimme<br />
nettipuotiin verkkomaksupainikkeet.<br />
Tervetuloa Tanssiinaan!<br />
www.tanssiina.fi<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry:n jäsenlehti<br />
ISHTAR<br />
ishtar.fi<br />
Feel Dance<br />
www.feeldance.fi<br />
ISHTAR<br />
Seuraava numero<br />
<strong>Ishtar</strong> verkossa<br />
verkkosivusto<br />
blogi<br />
ilmestyy välipäivinä <strong>2016</strong><br />
Twitter<br />
Facebook<br />
toimitus<br />
aineisto<br />
jutut ja mainosvaraukset 2.11.<br />
valmiit mainokset 30.11.<br />
päätoimittaja<br />
Inka Vilén<br />
ishtar.fi<br />
ishtar.fi/blogi<br />
@ishtarlehti<br />
twitter.com/ishtarlehti<br />
facebook.com/ishtarlehti<br />
Yhteystiedot<br />
toimitus@ishtar.fi<br />
aineisto@ishtar.fi<br />
040 567 0798<br />
Suositut workshopit tilattavissa!<br />
KokoNainen tanssija – eleitä, ilmeitä ja vartalon<br />
hallintaa niin tanssijoille kuin muihinkin esiintymisiin.<br />
Vinkkejä ja ideoita eleiden traanaamiseen<br />
sekä improvisaatioharjoittelua!<br />
Hyvän mielen teema-aiheisia koreoita,<br />
jotka sopivat ihan alkeisista jatkoryhmiin.<br />
Opetus on iloista eikä niin vakavahenkistä.<br />
Viikkotunteja Porissa ja Raumalla<br />
sekä workshoppeja ympäri Suomea.<br />
Tanssillista liikuntaa<br />
JUURI SINULLE!<br />
tanssillista.liikuntaa@gmail.com<br />
Titta, p. 0400 784 840<br />
Porissa<br />
Porin kuntokeskus<br />
Sampsantie 8<br />
Raumalla<br />
Rauman kansalaisopisto<br />
Aittakarinkatu 10<br />
26 <strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong>
ISHTAR 4–5/<strong>2016</strong><br />
ilmestyy joulun jälkeen välipäivinä<br />
Yhdistyksen postiosoite ja tanssisali<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry.<br />
Pajatie 3<br />
40630 JYVÄSKYLÄ<br />
Yhdistyksen puhelin<br />
040 845 9771<br />
Sähköposti<br />
7ht@7ht.fi<br />
Yhdistyksen verkkosivusto<br />
www.7ht.fi<br />
Osoitteenmuutokset<br />
jasen@7ht.fi tai palvelukortilla<br />
Vuodenvaihteen<br />
<strong>Ishtar</strong>issa luodaan<br />
katsaus kesän <strong>2016</strong><br />
kesäfestivaaliin ja<br />
vilkuillaan ensi kesän<br />
festivaalitarjontaa<br />
Savonlinnassa.<br />
Muu juttutarjonta<br />
riippuu sinusta:<br />
lähetä juttusi<br />
toimitukseen marraskuun<br />
alkuun mennessä!<br />
kuva Inka Vilén<br />
Yhdistyksen jäsenmaksu 22 €<br />
Kannatusjäsen 42 €<br />
Jäsenmaksun eräpäivä 31.1.<strong>2016</strong><br />
Pankkiyhteys<br />
FI52 2017 1800 0445 75<br />
NDEAFIHH<br />
Juttuaineisto ja mainostilan varaus viimeistään keskiviikkona 2.11.<br />
Mainokset toimitukseen viimeistään keskiviikkona 30.11.<br />
<strong>Ishtar</strong> 4–5/<strong>2016</strong> ilmestyy välipäivinä <strong>2016</strong><br />
Yhdistyksen hallitus <strong>2016</strong><br />
puheenjohtaja Elina Risunen<br />
pj@7ht.fi<br />
Varsinaiset jäsenet<br />
Reetta Junikka, varapuheenjohtaja<br />
Päivi Ahopelto, jäsensihteeri<br />
jasen@7ht.fi<br />
Sanna Tarnanen, sihteeri<br />
7ht@7ht.fi<br />
Minna Tuoriniemi, viikkotuntikurssisihteeri<br />
kurssit@7ht.fi<br />
Nina Moilanen, kesäfestivaali <strong>2016</strong><br />
kirjepostimerkki<br />
Päivi Ahopelto /<br />
Seitsemän Hunnun Tanssi ry.<br />
Pajatie 3<br />
40630 JYVÄSKYLÄ<br />
Varajäsenet<br />
Tuula Leinikka-Puttonen<br />
Ritva Suvanto<br />
Hallituksen ulkopuoliset toimihenkilöt<br />
rahastonhoitaja Lahja Mehto<br />
rahasto@7ht.fi<br />
salin nettikalenteri Kirsti Pehkonen<br />
sali@7ht.fi<br />
<strong>Ishtar</strong>-lehti Inka Vilén<br />
toimitus@ishtar.fi<br />
Haluan liittyä jäseneksi (22 €/vuosi)<br />
Haluan liittyä kannatusjäseneksi (42 €)<br />
Haluan erota Seitsemän Hunnun<br />
Tanssi ry:n jäsenyydestä<br />
osoitteenmuutos alkaen __/__ <strong>2016</strong><br />
Vanha osoite<br />
Nimi .......................................................................<br />
Lähiosoite...............................................................<br />
Postinumero .........................................................<br />
Postitoimipaikka...................................................<br />
Uusi osoite<br />
Nimi .......................................................................<br />
Lähiosoite...............................................................<br />
Postinumero .........................................................<br />
Postitoimipaikka...................................................<br />
Puhelin....................................................................<br />
Sähköposti.............................................................<br />
Ellet halua leikata lehteäsi, voit kopioida tämän palvelukortin tai käyttää postin<br />
osoitteenmuutoskortteja. Voit tehdä osoitteenmuutoksen sähköpostitse osoitteeseen<br />
jasen@7ht.fi tai yhdistyksen verkkosivustolla www.7ht.fi.<br />
<strong>Ishtar</strong>in postitusosoitteet tulevat suoraan jäsenrekisteristämme. Osoitteenmuutos<br />
jäsensihteerille riittää. Mahdolliset jakeluhäiriöt hoitaa jäsensihteeri jasen@7ht.fi.<br />
<strong>Ishtar</strong> 2–3/<strong>2016</strong> 27
Seitsemän Hunnun Tanssi ry.<br />
Pajatie 3<br />
40630 JYVÄSKYLÄ