bulletin 01 WEB.pdf - Liège

Conservation & restauration
Une des missions des musées est de conserver,
préserver, entretenir et donc permettre
aux générations futures de découvrir la
richesse des collections dans un état de
conservation qui ne mette pas en péril leurs
états esthétique et historique. La réalisation
de cette tâche ne peut se faire sans une
interdisciplinarité et une étroite collaboration
– voire une complicité – avec l’ensemble du
personnel du musée, du conservateur au
gardien en passant par les préparateurs et
les techniciens de surface. Qui mieux que
ceux qui sont au contact quotidien des objets
peut signaler un problème en devenir ?
Tout visiteur connaît le restaurateur, muni
d’instruments de précision et armé de patience,
ôtant un vernis ou retouchant une
peinture. Cependant, la profession de conservateur-restaurateur
comprend aussi
d’autres tâches, peut-être moins gratifiantes
car moins visibles, et pourtant aussi importantes
pour la préservation du patrimoine.
Conservation préventive et curative
Si la première insiste sur l’importance des
conditions de conservation, la gestion des
risques et l’élimination des causes de dégradations
(aucun musée n’est un lieu sans danger),
la seconde participe d’une sauvegarde des
œuvres par une action sur le bien menacé.
Par exemple les opérations de fixage de
couches picturales soulevées, le collage de
morceaux fracturés, le dépoussié-rage, etc.
Mais la conservation est aussi présente dans
la préparation des prêts et montages d’exposition
: conseils quant aux conditions de
conservation, d’emballage et de transport,
quant à l’opportunité de prêt d’œuvres fragiles,
ou encore rédaction de constats d’état.
Gestion des réserves
Cet iceberg souvent oublié – mais qui concerne
généralement 75 % d’une collection
– demande un mode de stockage adéquat,
récolements et visites régulières pour s’assurer
de l’état de conservation des œuvres.
Retouches
La restauration concerne davantage l’intervention
esthétique sur un bien culturel : enlèvement
des couches de vernis oxydées et
brunies, retouches des lacunes, etc. Ce sont
là les opérations certes les plus visibles et les
plus satisfaisantes pour l’égo de l’intervenant
mais qui ne constituent pas le fondement du
travail du conservateur-restaurateur. En effet,
la primauté doit être donnée à la conservation
et les opérations de restauration sont généralement
longues : le temps nécessaire pour
de telles interventions peut être utilisé pour
conserver un plus grand nombre d’œuvres.
Gestion économique du patrimoine
Dans ce domaine, une priorité est accordée
à la conservation préventive et curative (et
donc au mode de stockage, d’exposition, de
condition climatique, etc.) qui est économiquement
plus rentable que la restauration. Autrement
dit, et en dehors du contexte d’une
exposition temporaire, la restauration d’une
seule pièce demande autant d’énergie et de
moyens que la conservation de plusieurs
autres. N’est-ce pas à méditer en ces temps
de crise et de budgets difficiles ?
Étude scientifique
La conservation-restauration, c’est aussi la
chance de travailler dans l’intimité des
œuvres. Un traitement de conservation et/ou
de restauration constitue l’opportunité de
procéder à l’étude scientifique des œuvres.
Corinne van Hauwermeiren
Atelier de conservation & restauration
Musées de Liège
Un duo complémentaire
Un « conservateur-restaurateur » n’est pas
apte à traiter tout type de bien culturel. Les
formations actuellement dispensées
conduisent à des professionnels compétents
pour une typologie particulière d’œuvres
d’art : peinture, sculpture, céramique, papier,
métal, etc.
L’atelier de conservation & restauration
des musées de la Ville de Liège se compose
d’un duo couvrant deux disciplines :
Audrey Jeghers, conservatrice-restauratrice
de peintures de chevalet (ÉNSAV, La Cambre)
et Corinne Van Hauwermeiren (Paris I,
Sorbonne), conservatrice-restauratrice de
sculptures polychromes et cadres.
Pour le traitement d’autres médias tels que
le verre, la céramique ou le métal, le service
fait appel à des prestataires extérieurs
spécifiques.
Nos formations respectives nous
permettent toutefois de formuler les conseils
de conservation préventive pour l’ensemble
des biens culturels conservés au sein des
collections liégeoises. Cela se fait d’ailleurs
en collaboration étroite avec les préparateurs
qui connaissent bien les collections depuis
de nombreuses années.
Exemples de travaux réalisés
• Traitement de la couche picturale d’œuvres partant en exposition : la Fête à Bacchus attribuée à
Jan brueGHel et Hendrick van baelen ; l’Intérieur d’église de Peter neeFs ; le Portrait de Charles Grétry.
• Interventions plus ponctuelles telles que la réintégration d’une retouche décolorée :
Le Château de Comblat de Paul siGnaC ; œuvres de Richard Heintz ou Edgard sCauFlaire.
• Traitement des cadres de Sémiramis de köHler, du Paysage d’Anthonie waterloo, etc.
• Étude technologique du Trône de Grâce (xv e siècle) avec la découverte de nombreux restes de polychromie
masqués par une épaisse couche de saletés.
Liège•museum
n° 1, février 2011
22
Johan muyle, Le second martyre de la Piéta, 1987.
Chèvre empaillée, fauteuil roulant, sangle.
Exposition Belgica 1987 à Rome, Espace 251 Nord.
Photo © Damien Hustinx.
Liège•museum
n° 1, février 2011
23
Pauline bovy
Conservatrice, musées de Liège
Détachée au Cabinet de la Culture
Les collections se développent, se soignent, s’exportent
Vie des collections dans les musées communaux en 2010.
• 45 œuvres de Raoul ubaC (Cologne, 1910
- Dieudonné, 1985), ont été léguées par
Alain et Jacqueline Trutat.
• 11 œuvres de Gilles-François Closson
ont été acquises grâce à l’intervention du
Fonds Courtin-Bouché (cf. p. 7).
• Des orfèvreries aux poinçons de Liège et
un remarquable cabinet « millefiori » du xvii e
siècle ont été mis en dépôt au Grand
Curtius par les Sœurs de la Congrégation
de Saint-Charles Borromée.
• Des gravures de Thierry wesel, du Groupe
Impressions, des dessins d’Yvon aDam ont
été donnés au Cabinet des Estampes.
• À la suite de l’exposition « Éric Fourez.
Peintures 2006-2009. Le même infiniment »,
présentée au MAMAC en 2009, l’artiste a
donné au musée une huile sur toile, Traces.
• Le portrait présumé de Théophile René
Laennec, inventeur du stéthoscope, réalisé
par Antoine ansiaux (Liège, 1764 - Paris,
1840) a été mis en dépôt.
• À l’initiative du conservateur, deux armes
ont rejoint le département des Armes du
Grand Curtius : un pistolet-carabine Dartig
et un fusil de chasse du fabricant Mahillon
de Bruxelles.
• La Ville de Liège est devenue propriétaire
du Fonds Jacques izoarD (Liège, 1936-
2008), poète et essayiste de renommée
internationale.
• 11 œuvres ont été acquises pour un
montant total de 86 200 e.
• Dans le cadre de l’exposition consacrée à
Raoul ubaC, une gouache sur papier a été
achetée à la galerie Maeght : Thème de
l’Arbre, 1963.
• La Ville a acquis une œuvre de Johan
muyle (Charleroi, 1956), proposée par
Espace 251 Nord, Le second martyre de la
Piéta, sculpture d’assemblage (1986).
L’artiste, particulièrement représentatif de la
scène actuelle des arts plastiques de
Belgique, connu bien au-delà de nos
frontières, utilise la métaphore pour
évoquer des éléments autobiographiques.
• Dans le cadre de l’Espace Jeunes Artistes,
Sophie leGros (Huy, 1976) a exposé en
novembre 2010 à la Salle Saint-Georges.
Le grand rouge et L’abeille, acrylique et
fusain sur toile, complètent depuis peu les
collections contemporaines. C’est également
le cas de la série Tokyo 96 de l’artiste
liégeois Jean-Marie pieron, portraits des
jazzmen Jack Dejohnette, Keith Jarret et
Gary Peacock, ou de la Carapace n° 3 de
Bénédicte van Caloen.
• L’œuvre de Brigitte Corbisier achetée par
la Ville figurera dans l’exposition qui lui sera
consacrée cet été au Cabinet des
Estampes et des Dessins. Les collections
de celui-ci se sont également enrichies
d’une série de gravures à la manière noire
de Maria paCe.
• Plusieurs œuvres des musées communaux
ont été traitées en interne par les restauratrices
Audrey Jeghers et Corinne Van
Hauwermeiren ; d’autres ont été confiées à
des restaurateurs indépendants, pour un
montant total de près de 45 000 e.
C’est le cas d’un ensemble de manuscrits
de la Bibliothèque Ulysse Capitaine,
de 13 œuvres du fonds d’art ancien,
de 9 peintures du musée d’Art wallon et
d’un ensemble de dessins du Cabinet des
Estampes et des Dessins.
• Près d’une centaine d’œuvres ont été
prêtées à des expositions étrangères.