INTO THE GROOVE È QUI LA FESTA? CASE VOLANTI - Urban

SPEDIZIONE IN A.P.-70%-MILANO
CASE VOLANTI
COSA CI FA L'ABITACOLO DI UN BOEING IN SALOTTO?
INTO THE GROOVE
MUSICA ELETTRONICA: A TORINO SI ASCOLTA MA SOPRATTUTTO SI FA
È QUI LA FESTA?
LA ROMA VIP VISTA DAL FOTOGRAFO "CAFONAL" UMBERTO PIZZI
LA CITTà COME NON L’AVETE MAI VISTa • 03/10/05 • EURO zero
42
OTTOBRE

SOMMARIO|OTTOBRE
11 URBAN VOCI
15 URBAN DREAMS
17 URBAN WOMEN
22 SE NON VOLI
ALMENO SALTA
29 DI CHE SAUNA SEI?
33 NON CHIEDETELO AL GPS
37 I LUOGHI DI VALERIA
40 DOMESTIC FLIGHT ONLY
44 ELECTRONIC NIGHT
46 NO PIZZI NO PARTY
51 MODA: A TEMPO PERSO
57 SHOPPING
67
69 LIA CELI: IL MORBO DELLA ZUCCA PAZZA
URBAN Mensile - Anno 5, Numero 42 - 03.10.05
REDAZIONE
URBAN GUIDA FILM
LIBRI
68
71
DIGITAL LIFE 73
MUSICA 74
TEATRO 77
95 UNURBAN
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a.coretti@urbanmagazine.it
art director: NICOLA CIOCE
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stampa: CSQ (Centro Stampa Quotidiani),
via dell’industria 6, Erbusco (Bs)
Marciapiedi, cartelli, panchine, file di auto
parcheggiate: l’abc dello squallore metropolitano?
Eppure è proprio qui che trovano ispirazione i
jumper più creativi
Vasche, trattamenti e massaggi sembrano ormai
pane quotidiano. Ma attenzione a scegliere la
Spa, le terme o l’hammam che soddisfino le
vostre inclinazioni
In passato le è capitato di trasferirsi più volte.
Adesso per i suoi impegni di attrice sta bene
a Roma. Ma, purché si tratti di città, Valeria
Solarino si sentirebbe a casa ovunque
Cosa ci fa l’abitacolo di un Boeing nel salotto di
un appartamento napoletano? Non chiedetelo
al proprietario: quando vola non ama essere
disturbato
Calano le tenebre e il tasso di elettricità nell’aria
sale a dismisura. Seguendo il crescente tam
tam, si scopre che dietro alle sonorità notturne
torinesi c’è una vera tribù
ARTE 79
NIGHTLIFE 81
BAR E RISTORANTI:
MILANO 82
PUBBLICITÀ
Direzione
sales manager: AUGUSTA ASCOLESE
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key account: ALFONSO PALMIERE
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CINZIA FIORINI
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URBAN ITALIA srl via Valparaiso 3, 20144 Milano
tel. 02-48519718 / fax 02-48518852
Una società del gruppo EUROPEAN FREE MEDIA SA
ROMA 84
TORINO 87
VENETO 89
BOLOGNA 91
NAPOLI 93
copertina di:
undesign
URBAN 9

URBAN VOCI
DINOSAURI&ARCHITETTURE
Attenzione! Un feroce tirannosauro rex, sbucato
da non si sa dove, si sta accanendo contro la Mole
Antonelliana e a Roma, Milano e Firenze, rispettivamente
contro il Palazzo della Civiltà italiana, il grattacielo
Pirelli e la cupola di Santa Maria Novella. Non si tratta
dunque di un caso isolato, ma di una vera e propria
invasione di mostri tanto terribili quanto grezzi, che
hanno varcato i nostri confini col preciso intento di distruggere
la patria architettura. Eppure, recentemente
una nutrita pattuglia di architetti italiani ci aveva messo
in guardia...
Purtroppo non c’è più niente da fare, non avendo vigilato
a sufficienza sulle frontiere, i mostri sono ormai
tra noi e non ci resta che assistere inerti alla catastrofe.
Ma dopo illustri precedenti come la pecora nera o la
pantera rosa, come possiamo prendere seriamente una
LETTERE
LUCIFERO PARTE PRIMA
Spettabile redazione,
frequento tutti i giorni
la metropolitana di
Milano ed essendo un
habitué del posto, come
centinaia di pendolari
cerco di ammazzare
il tempo leggendo Dan
Brown. Sfogliando il
vostro giornale però
mi sono imbattuto in
qualcosa di ancora più
“thriller”… il Codice
Lucifero. Quelle scritte
che prima accompagnavano
il mio viaggio
nascondendosi sui
cartelloni pubblicitari,
a gran voce hanno attirato
la mia attenzione;
ed è così che come un Langdon in formato milanese,
mi sono messo sulle tracce del misterioso grafomane.
Dopo estenuanti ricerche è con grande soddisfazione
che posso inviarvi fiero una traccia che ho trovato per
le vie della Bovisa, vicino al Politecnico. Quindi come
può “l’insultatore del maligno” aver imbrattato quasi
tutte le metropolitane del milanese, arrivando fino alla
Bovisa? Il giallo si infittisce… diventando di una tinta
unita, sempre più scura.
Michele Cireddu, Milano
Caro Michele,
Codice Lucifero, come ogni giallo che si rispetti, tanto
più si infittisce e tanto più è prossimo alla soluzione. E
se la tua perseveranza ti porta a leggere la prossima
lettera, molte cose ti saranno svelate…
OTTOBRE 42
hanno collaborato con noi:
andrea baffigo
diego bazzano
alberto bernasconi
giasco bertoli
bruno boveri
sandro brescia
maria broch
minaccia che viene pur sempre da un mostro dal vezzoso
incarnato fucsia?
Archiviato il caso come burla, al pari degli scherzi di
Amici miei e delle teste di Modigliani, facciamo un salto
in avanti a curiosare tra le pagine di questo numero. Vi
anticipiamo i balzi metropolitani delle Milan Monkeys e
i voli pindarici, ma non troppo, dei piloti da salotto. Il
resto ve lo lasciamo scoprire da soli. Buona lettura!
LUCIFERO PARTE SECONDA
ciro cacciola
valentina cameranesi
chiara capellini
nicola carignani
sasha carnevali
claudia celani
giulia chiesa
ALBERTO CORETTI
a.coretti@urbanmagazine.it
Gentile redazione,
il nostro sito www.milanourbano.com si occupa del
fenomeno milanese dell’ad-buster che da parecchi anni
ormai scrive nelle stazioni della metropolitana milanese
frasi ingiuriose contro Lucifero/Satana/Baal. Abbiamo
raccolto e monitorato queste immagini, realizzando tra
l’altro una serie di magliette. Incidentalmente, una volta
ci siamo imbattuti nel nostro uomo misterioso e stiamo
tentando di convincerlo a rilasciare un’intervista per il
nostro sito.
Thomas Summertime, Milano
Caro Thomas,
non ci si finisce mai di stupire! Riuscire a mettere il sale
sulla coda dell’inafferrabile Lucifero è già una notizia.
Che poi siano in commercio delle t-shirt che ne riproducano
le “performance”, va davvero oltre ogni possibile
immaginazione!
daniele coppi
samuel drira
faust
domitilla ferrari
andrea frazzetta
jezus
paolo madeddu
NON MI SONO ANCORA SDOPPIATO
Gentile direttore,
come recita il sommario dell’articolo Una vita non basta:
la mia routine mi mortifica, gli impegni della mia professione
di account di un’agenzia di pr cozza con la mia
passione per l’alta cucina. I tempi lavorativi non mi permettono
di fare quel salto di qualità per cui sarei pronto.
Non essendo ancora riuscito a sdoppiarmi, nutro invidia
autentica per i fortunati casi riportati sul giornale.
Giovanni Sempreverdi, Roma
Caro Giovanni,
la tua è una situazione assolutamente passeggera, certamente
saprai cogliere la prima opportunità che ti si
presenta per far quadrare tutto. Il nostro modo di lavorare
e di vivere, seppure lentamente, è in trasformazione
e per chi ambisce a far convivere più interessi ci sarà
sempre più spazio.
vita magnani
elena maricone
paolo monesi
cinzia negherbon
mirta oregna
pax paloscia
raffaele panizza
igor principe
leo rieser
francesca roveda
laura ruggieri
fabio scamoni
marta topis
gianni troilo
URBAN ti trova a: MILANO · ROMA · BOLOGNA · TORINO · NAPOLI · BARI · VERONA · PADOVA · FIRENZE · PALERMO
Gianni Troilo
URBAN 11

URBAN VOCI
SONO PROPRIO
ARISTOGATTI
Avete presente quelle storie americane dell’anziana facoltosa
che lascia in testamento ogni suo bene al pappagallino?
Ecco, a Roma è successo così: vent’anni fa muore Antonietta
Giovannetti e lascia nero su bianco che i proventi dei suoi beni
siano utilizzati per premiare le donne che dedicano il loro tempo
e il loro amore ai gatti di Roma. Il premio per le “gattare” che
si dedicano a rendere meno difficile la vita dei poveri animali
(che però risiedono, perlopiù, al centro!) è stato consegnato il 9
settembre.
I gatti in libertà a Roma ci vivono fin dal Medioevo. Le colonie
si sono insediate nei posti più belli della capitale, trovando casa
proprio fra i ruderi della città eterna, dove possono trovare
rifugio (non c’è traffico e i nascondigli offrono riparo da pioggia
o sole). Circa 180mila gatti di strada che vivono nei Mercati di
Traiano, intorno alla Piramide Cestia e tra i resti dell’Area Sacra
di largo Argentina, ma anche al cimitero del Verano, dove risiede
la più popolosa, ma non così popolare, colonia romana.
Antica, quanto i rifugi, è la generosa tradizione delle “gattare”
(una consuetudine tutelata persino da una legge regionale
che sancisce il diritto dei gatti di vivere liberi nel loro habitat
e quello dei privati di prestar loro assistenza). Inoltre, il gatto
randagio è considerato a Roma un cittadino (si fa per dire...) a
tutti gli effetti. Così, per veder riconosciuti i diritti di una colonia
è sufficiente denunciarne l’esistenza all’ufficio tutela animali del
Comune che trasmette la segnalazione alla Asl, che a sua volta
garantisce le cure veterinarie (esclusi i farmaci che rimangono
a carico del responsabile della colonia) e la sterilizzazione
dei soggetti per contenere la dimensione degli insediamenti.
Domitilla Ferrari
TARANTINO ALLA MILANESE
“Nessuno ti farà più del male,
bambola. Nessuno! Tanto
meno quel bastardo che ora
è solo una pozzanghera di
sangue”. Ancora con quel
ghigno compiaciuto per l’ennesimo
delitto, il killer ripose
l’arma dentro l’impermeabile,
ma non era ancora giunto il
momento di fermarsi. Lasciò
i vicoli del centro in direzione
della Torre Velasca, in una
notte come tante, bagnata
da una pioggia fitta e costante
che non avrebbe lavato
il peccato dalle strade di
Milano. Una metropoli violenta,
criminale, peccaminosa,
dalle atmosfere noir, come
quella della città di Sin city: il fumetto creato da Frank Miller nel 1991 che ha rivoluzionato il panorama
comix e che ha ispirato l’omonimo film, firmato dallo stesso Miller insieme a Robert Rodriguez e Quentin
Tarantino. Per scoprire questa Milano oscura e minacciosa basta andare alla Fnac di via Torino fino al 12
ottobre e vedere la mostra delle 20 tavole che raccontano 20 storie diverse, ambientate all’ombra della
Madonnina e in perfetto stile Sin City, organizzata in occasione dell’uscita del cult-movie dell’anno in dvd e
nel nuovo formato umd. Gli autori sono giovani promesse della Scuola del Fumetto. Di Milano, ovvio!
Andrea Baffigo
W I TELEFILM
Quattro “disperate” vi aspettano in
edicola: è la copertina di Series – Il
Mondo delle serie tv, una rivista mensile
dedicata a tutto ciò che ruota dietro,
dentro e intorno all’universo dei telefilm.
Al timone, una vecchia conoscenza
di Urban, Maurizio Marsico e, dentro,
tutta una sfilza di belle penne: Gianni
Biondillo, Daniele Brolli, Fabrizio
Gasparetto, Matteo Bordone, Matteo
B. Bianchi, Violetta Bellocchio e tantissimi
altri. E poi dossier, recensioni,
inchieste, interviste e una Zona
Spoiler che si legge all’incontrario, in
modo che chi non voglia non si sciupi
il gusto di sapere dove gli episodi vanno a parare. Insomma, i telefilm
sono diventati adulti e si meritano finalmente un giornale tutto per loro!
URBAN 13

URBAN DREAMS
LA CITTÀ CHE NON C’È
Non c’è più spazio
per inventare niente,
la metropoli è piena
come un uovo sodo.
Eppure, per una piazza
dall’altra parte del mondo
come per la strada sotto
casa, qualcuno continua
a immaginare qualcosa
di nuovo...
di Daniele Coppi
CHIC AND POP
Londra, Gran Bretagna – Il vorticoso vento di rinnovamento che
da diversi anni soffia sulla capitale del Regno Unito pare abbia
investito anche il distretto orientale di Barking. Un primo grande
intervento, che consiste nella realizzazione di un centro di formazione,
nasce dalle spoglie della vecchia biblioteca, proprio di
fronte al municipio. Di natura residenziale, l’operazione più interessante
è però il progetto The Garden Housing del gruppo londinese
Allford, Hall, Monaghan, Morris Architects. Si tratta di due
edifici gemelli separati da un giardino privato e sospesi dal suolo
tramite ardite colonne a V. Sei piani, per un totale di 206 piccoli
appartamenti mono affaccio da una o due camere da letto al massimo.
Tocco very british? I 65 balconcini a sbalzo della facciata
nord hanno una colorazione che va dal giallo pieno al verde oliva.
NEL PARCO, SUL MARE
COME UN
Estepona, Spagna – Tremila metri quadrati più
altrettanti di parcheggio, due sale da 100 e 600
posti, un bar da 80, 100 camerini, spazi tecnici
smisurati e 3.600.000 euro di costi costruttivi.
Sono i numeri in sintesi del progetto di David
Chipperfield Architects in collaborazione con
IA+B di Bilbao, che ha vinto il concorso per la
costruzione di un teatro a Estepona. Un sinuoso
complesso, trasparente e opaco al tempo stesso,
che si erge su un basamento alto due metri,
quattro volumi, collegati da un grande foyer.
L’idea è quella di creare un rapporto diretto con
il mare e con il parco circostante, tanto che le
pareti sono interrotte da frequenti affacci sull’esterno.
La struttura declina nel verde con una
sequenza di elementi sovrapposti creando una
passeggiata a gradoni con una suggestiva prospettiva
sulla natura.
LIBRO APERTO
Firenze, Italia – Due materiali rigorosi come la pietra naturale e il vetro
sono stati scelti dai vincitori del concorso per la sede della nuova biblioteca
umanistica dell’università di Firenze e la nuova piazza Brunelleschi.
La sfida era quella di far coesistere edifici preesistenti presenti nella
piazza, come l’antico complesso di Santa Maria degli Angeli, con un volume
contemporaneo. Il vetro, che riveste gran parte dell’edificio, è concepito
come un grosso contenitore in cui la facciata principale in pietra
forte color ocra scuro dovrebbe dialogare con le altre architetture della
piazza. All’interno sono previste tre sezioni principali: quella specialistica,
quella per la consultazione e quella informatica. Autori del progetto
sono Alberto Breschi e il gruppo di progettazione formato da Edoardo
Cesàro, Guido e Nicola Ferrara.
URBAN 15

URBAN WOMENdi Faust
Ricordate quando da piccole si diceva: “chi va via
perde il posto all’osteria” e come risposta c’era subito
pronta: “il padrone è ritornato e il posto va ridato”?
Io me lo ricordo bene e raramente cedevo la sedia
che avevo conquistato. I tempi delle elementari sono
finiti da un pezzo, ma qualcosa mi ha fatto ripensare
a quella frase. Invece del posto a sedere l’oggetto del
contendere è l’uomo da avere. La scuola è l’universo
urbano dove vivi, lavori, esci, ti muovi. E il “padrone”
che ritorna a reclamare il posto che tu hai visto libero e
dove hai appena appoggiato il sedere è la ex fidanzata.
Che catapultata chissà da quale luogo, piomba dal nulla
e rivendica il “suo” posto. Come se anche sull’uomo
ci fosse un diritto di possesso derivante dal fatto che
lei fosse arrivata prima. E lui? Con me si è comportato
esattamente come la sedia. Bastava che qualcuna lo
scaldasse.
Vado a Lione per un colloquio di lavoro. E conosco
lui. La mia migliore amica subito mi consiglia la cosa
da fare: “Stacca un mastic... a quello di Lione, così ti
assume”. “No Serena, non hai capito. Quello è un cesso
e poi ha l’aria da prete”. La selezione va bene. Un mese
dopo sono in Francia a lavorare. Il prete ha un tono di
voce un po’ prosaico, gli manca qualche capello sulla
testa, è magro come un chiodo, ha una discreta gobba
e si veste così male che soltanto una foto dell’orrore
potrebbe descriverlo. Però, giorno dopo giorno, comincia
a colpirmi. Sul lavoro mi insegna molte cose
che io non conosco. Suona il piano. Si è fatto da solo
l’impianto elettrico di casa. Io sembro interessargli. Mi
invita spesso e cena. Mi chiede se voglio andare via un
paio di giorni con lui e quando parto mi confessa: “mi
mancherai”. Di donne attorno a lui, nemmeno l’ombra.
L’ultima storia che nomina risale a due anni prima, con
una francese che non sente da allora. I nostri colleghi
cominciano a farmi strani sorrisetti quando mi incontrano
in corridoio.
Facciamo un week-end assieme a Cividale del Friuli al
Festival Mitteleuropeo. Stiamo benissimo. È ufficiale: il
prete-cesso mi piace. E lo comunico alla mia amica. “No,
il prete di Lione no!” mi dice. “Tranquilla, ho scoperto
che non è nemmeno stato battezzato”. Lui sa che devo
tornare a Lione per lavorare dopo due settimane, ma
mi dice: “Vieni prima, stai da me”. Passano tre giorni e
ricevo la seguente telefonata: “Ciao, volevo dirti che non
puoi venire a casa mia”. “E perché? Non ci sarà mica la
tua fidanzata?”. All’altro capo del telefono, silenzio. “Ehi,
ti ho fatto una domanda, che succede”. “Scusa, ma c’è
una”. “E chi cazzo è?”. “Beh, la mia ex, abbiamo avuto
una storia l’estate scorsa, poi lei mi ha lasciato ma ora
c’è, ...sembra ci sia, un ritorno di fiamma”.
Casco dalle nuvole. Altro che fulmine a ciel sereno.
Nella mia testa c’erano più probabilità che arrivassero
gli alieni che non quella di vedere il cesso di Lione, prete-prosaico,
single pelato, di me dichiaratamente innamorato,
con una che non fossi io. Questa zombie arriva
dal trapassato remoto e si ripiglia la sedia che aveva
lasciato libera un secolo fa. No comment per il comportamento
dell’uomo-sedia. Forse da piccolo aveva subito
l’influenza della filastrocca. Messa in piedi appositamente
dalla potentissima cosca delle ex, affinché il concetto
del possesso preventivo entrasse nel modo di pensare
dei bambini.
Una storia triste? Calma, non è ancora finita. La ex si è
stufata di nuovo e il “nostro” è tornato alla carica...
urbanfaust@libero.it
ZOMBIE
IN LOVE
Le ex? Vogliono il biglietto “andata e ritorno”
illustrazione: Valentina Cameranesi
URBAN 17

ROBERTO E FABRIZIO
LIUZZI, fondatori del
Liuzzi Fan Club, arrivati
in pullman da Martina
Franca, Puglia. Con il loro
idolo, Tonio, ci parlano
al telefono, sperando
un giorno di affiancarlo
ai box. GEMMA, 23 anni,
promoter e pr. Il suo
mito è la cantante dei
Cranberries: quando l’ha
conosciuta ha pianto
BROWN E CARLO, professione bodyguard, non rilasciano dichiarazioni,
ordine del capo. Posano con CHIARA, 18 anni, studentessa, in cerca di anima
gemella con sense of humor. In mezzo a loro si sente al sicuro; ma loro si dicono
“terrorizzati”
ANTONIO FERNANDEZ e compari, dal Belgio, addetti alla ristorazione
ospedaliera, tutti sposati. Da otto anni seguono il Gran Premio, le mogli
le lasciano a casa. Distesa è SILVIA, anni 26, attrice pubblicitaria; di
uomini ne ha incontrati tanti, pure il Principe Alberto di Monaco
FERNANDO E CARMEN GONZALEZ, padre e figlia, spagnoli. Tifano per
due scuderie diverse, ma almeno concordano sul fatto che per andare al
Gran Premio servono: occhiali da sole, macchina fotografica e tappi per
le orecchie. Posano con la letteronza GLORIA, 24 anni, anche se non
hanno capito che lavoro faccia
È possibile gettare
scompiglio tra i più accaniti
spettatori del Gran Premio
di Monza? Per vedere
l’effetto che fa abbiamo
sguinzagliato tra la folla
le incontenibili ragazze di
Red Bull Racing...
Red Bull Racing
FormulaUna’s
Shocking the Fans!
GÜNTER WAMPL, magazziniere, quando guida il muletto sogna di essere sulla Red Bull Racing. Scapolo, ama la pizza e il cioccolato, che ha scordato davanti al sorriso (e non
solo) di VERONICA , 22 anni, appassionata di Formula 1 anche se non sa guidare
URBAN per Formula Una’s

BROWN e il “capo bodyguard”, specializzato in protezione Vip; qui a Monza,
dall’elicottero alla transenna. Con loro ANTONELLA, 25 anni, studentessa; una
volta a Montecarlo ha visto il Gran Premio da uno yacht e pensa che un uomo
debba essere più alto di una donna
Coppia del Canton Ticino, segue la Formula Uno da 35 anni: BRUNO per
campare monta frigoriferi, la domenica guarda il Gran Premio con la moglie
RITA, che allo shopping preferisce i motori. Con loro CHIARA , 22 anni,
studentessa: in un uomo cerca le belle maniere
SERGIO E ANTONIO, 20 anni, studenti universitari. Nati a Monza, da bambini al Gran Premio ci venivano in bici con papà. Lei è SILVIA, 28 anni,
patita di Formula Uno: ha conosciuto Fisichella e Papa Giovanni Paolo II. Ama la guida sportiva
IGOR ERGIN, programmatore di sistemi di controllo per l’estrazione del petrolio, venuto apposta dalla Siberia per vedere
il Gran Premio. Occhi fissi sui bolidi in corsa, posa con la ballerina MICAELA, 25 anni: per lei “un uomo è pur sempre un
uomo, a prescindere dal lavoro che fa”
STEWART (giardiniere) e STEVE (costruttore
di vetri veneziani), dalla Cornovaglia.
Si sono portati videocamera e birra, ma
hanno scordato i cuscini per sedersi. Alla
domanda: “Siete sposati?” rispondono:
“Intendi noi due?”. Con loro AURORA, 23
anni, che studia cinese, dai suoi uomini
pretende una vita lussuosa
URBAN per Formula Una’s / Foto: Gianni Troilo - testi: Cinzia Negherbon

Marciapiedi, cartelli, panchine, file di
auto parcheggiate: l’abc dello squallore
metropolitano? Eppure è proprio qui che
trovano ispirazione i jumper più creativi
testo: Diego Bazzano / foto: Andrea Frazzetta - Grazia Neri
SE NON VOLI ALMENO SALTA
Il corpo è la gabbia dell’anima? A vedere le Milan
Monkeys in azione sembrerebbe tutto il contrario.
Insormontabili barriere architettoniche si trasformano
in ostacoli mentali, da affrontare dopo appena qualche
mese di allenamento. Almeno a quanto dicono Davide,
Lando, Andrea e Marco…
Come nella vita, dopotutto: se ci giri solo attorno ai
problemi, prima o poi te li ritrovi fra i piedi. Aspettano
lì, dietro l’angolo. E la vita è piena di angoli. Un garbuglio
di strade, la vita come la città. Intendiamoci: una
cosa è prendere una strada e via. Un’altra è rompere
l’equilibrio dell’immobilità cementificata. Forzare una
barriera, inventarsi un percorso, crederci. Si fissa un
punto di partenza e uno di arrivo. E si va.
È – anche – questione di impatto. Con l’asfalto, prima
di tutto. Perché l’importante è non spappolarsi le
ginocchia. Tipo quando usi un telefono pubblico da
trampolino per arrampicarti sul tetto di un’edicola,
scruti all’orizzonte l’autobus che non arriva e rimbalzi
giù con una capriola. Dopo c’è l’impatto sulle persone.
E come minimo, la brava pensionata in attesa alla fer-
mata ti ha senz’altro visto e sta pregando per te, che
Dio ti perdoni il capitombolo.
Mettiamo poi che ti lanci dal marciapiede e salti a piè
pari una macchina parcheggiata appoggiando le mani
alla cappotta. Aspetti un applauso ma ti prendi solo
una gran strizza, perché il proprietario è affacciato
al balcone in canottiera e minaccia di scendere a mischiarti
le ossa con le sue mani da fabbro, a dispetto
della bandiera dalla pace che sventola alla ringhiera.
E va bene, cambi aria, entri nel centro commerciale,
capirai, qua dentro il sabato pomeriggio c’è tutto il
quartiere, è un viavai di ostacoli semovibili. Un bambino
a cavallo della sua giostra a monete ti fissa con
gli occhi a parabola mentre sorvoli il carrello di una
massaia in uscita dal supermercato. Poi mormora al
nonno un preoccupante “anch’io” e tu sei già scomparso.
Ecco che ci risiamo: adesso ti tieni sospeso
alla parete di una scala antincendio col braccio, ti
issi, rientri dalla tromba delle scale e scendi giù. Poi
ti catapulti sopra un muretto superando un paio di
metri di vuoto. Alla fine ti ritrovi sul tetto del monolite
di cemento armato che domina la periferia. Un uomo
di gomma. Ti guardi addosso e senti che la voglia di
esprimersi in un movimento libero, non orientato, ti è
costata qualche sbucciatura al palmo della mano, una
botta alla caviglia e un gran fiatone. Ma da quassù ti
accorgi anche che la città si è deformata, colpa di quel
dislivello percettivo che ti separa dal resto dei passanti
là sotto: la città che hai in testa non è una fotografia,
assomiglia più al tuo ritratto. Da questa angolazione
non la vedi così com’è. La vedi così come sei. Perché il
tuo non è solo un salto nello spazio, è un passaggio a
uno stato di coscienza che ti sradica dalla topografia
della metropoli, universo statico fatto di percorsi imposti
da altri, comportamenti stereotipati, pregiudizi,
schemi prestabiliti. Il corpo non si lascia imprigionare
22 URBAN URBAN 23

nelle gabbie dell’architettura metropolitana, i tuoi
movimenti diventano fluidi, rapidi, non lineari come un
improvviso stream of consciousness, un flusso di pensieri
ininterrotto.
Così la sfida alla città è cominciata. Una città che,
spesso, più che una scelta è un destino: strade, muri,
palazzi, rampe, ponti, marciapiedi sono fatti per
circondare, immettere, collegare, proibire, delimitare,
proteggere. La vita scorre a prezzo di un’alienante ubbidienza
ai profeti burattinai della mobilità. Predicano
la massima libertà di movimento per tutti e intanto si
prendono la libertà di pensare le mosse di ognuno.
Fischietto alla mano, indicano la via: pedoni a destra,
adagio nella strettoia dei lavori in corso, auto intorno
nella rotatoria, qui si scende solo a piedi, laggiù senso
vietato prego da questa parte, buttati a destra se vuoi
svoltare a sinistra, rispetta il segnale se no fai il botto.
Ma possibile che nessuno osi volare fuori dalle pagine
di un Tuttocittà? Sembra che gli individui siano assuefatti
da una sorta di avarizia del pensiero che impigrisce
i movimenti. Come un tram che segue la solita via
tracciata dai binari, corrono allineati, affollano vie e
incroci. Ma togli i bordi delle strade e perdono l’equilibrio,
barcollano disorientati.
Un bel giorno decidi che sei stufo di spostarti mettendo
il solito piede davanti all’altro. Sai che noia camminare
in lungo e in largo per tutta la vita, per giunta
dove hanno già messo i piedi gli altri. Allora ti metti a
LA VITA SCORRE A PREZZO DI
UN’ALIENANTE UBBIDIENZA
AI PROFETI BURATTINAI
DELLA MOBILITÀ
cercare nuove strade, non all’altezza del cemento ma
verso il cielo. Ignori le traiettorie convenzionali della
geometria urbana, ti concentri sulla terza dimensione
della città, quella verticale, che dura il tempo di uno
stacco dalla superficie. In quell’istante dilatato non c’è
più rapporto sensibile con l’ambiente, sei sottovuoto.
Il silenzio è bucato solo dal fischio dell’aria che ti ronza
nelle orecchie, nessuno ti passa intorno, conosci
quel rumore di passi e chiacchiere che c’è per strada.
Anche le sollecitazioni del tatto si azzerano fino all’atterraggio.
Questa nuova profondità dello spazio urbano
non ha più niente di fisico, è un luogo puramente
cerebrale dove ogni territorio diventa tracciabile e
nulla è ostacolo. Cancelli e ridisegni il paesaggio secondo
la tua prospettiva e lo esplori con gesti, passi
e una velocità personali. Fino a quando ogni barriera
perde significato e resta lì, molle, a farsi scavalcare e
prendere in giro.
Come adesso che scendi verso il sottopassaggio della
metropolitana e ti fai una corsa sul muro circolare
ricoperto di graffiti psichedelici e illuminato dai raggi
deboli dell’ultimo sole. E cosa trovi sulla rampa? Un
corrimano a tubo? Alé, ci sta un giro pure su quello. Il
sentiero che hai appena tracciato è oramai invisibile
agli occhi. Ti rimane inciso nel corpo e nella memoria
sottoforma di gioco, ironia, adrenalina. Anche oggi per
la città è suonata l’ora della ri-creazione.
URBAN 25

Chiara Capellini / URBAN per Timberland

DI CHE SAUNA SEI?
Vasche, trattamenti e massaggi
sembrano ormai pane quotidiano.
Ma attenzione a scegliere la
Spa, le terme o l’hammam che
soddisfino le vostre inclinazioni
testo: Cinzia Negherbon / foto: Gianni Troilo
Se pensate di liquidare il fenomeno benessere come
una cosa per “signore” vi sbagliate di grosso:
purificazione, rilassamento del corpo e della mente sono
necessità assolutamente trasversali. E a cercare di tracciare
il profilo tipo dell’adepto si rischia di cadere nella
macchietta o ancora peggio nella banalità. Però, fra Spa,
centri benessere, hammam e saune, ciascuno con la
propria cultura di riferimento, si riesce a intercettare una
tribù piuttosto che un’altra. E a Bologna, che in quanto
a godimenti non è seconda a nessuno, ce n’è davvero
per tutti i gusti.
L’excursus antropologico-sudaticcio decolla dalla
categoria forse più avvezza a prendersi cura del corpo
e pronta a spendere cifre non indifferenti per coccolarlo
e mantenerlo: quella delle signore “bene”. Siamo
all’Hammam Blue, bagno turco d’ispirazione tunisina
aperto da un annetto in pieno centro a Bologna.
Gabriella Ieri, già proprietaria di una palestra, ci parla
di quella che lei chiama “sindrome da hammam”: il
desiderio di tornare a farsi lavare come quando si era
bambini. In una sovrapposizione di luoghi e rituali, le
realtà dell’hammam tunisino e del thermarium romano
s’intrecciano in una contaminazione tra Oriente e
Occidente, ormai ben collaudata in Italia. All’entrata,
la tradizionale consegna di ciabattine, asciugamano e
mutanda igienica precede l’accesso agli eleganti spogliatoi
e, dopo la svestizione, ha inizio il rito. La prima
mezz’ora trascorre lenta nella zona del tepidarium,
dove il corpo si prepara e comincia a rilassarsi. Poi si
passa al calidarium, la stanza del vapore: rimbambita
dal calore, totalmente rilassata, dopo una ventina di
minuti a 45 gradi, la “cavia” viene fatta stendere su un
tavolone per essere sottoposta al gommage. Guanto
marocchino alla mano, l’aiutante prende a sfregare il
corpo, a risciacquarlo, per poi spalmarlo e massaggiarlo
di savon noir, a base di olio d’oliva, per un perfetto
nutrimento della pelle. Segue una sosta nel frigidarium,
la vasca idrorelax, e sulle sdraio a sorseggiare
nanà (tè alla menta), e la nostra bella signora è come
nuova. Le differenze con gli hammam originali? Intanto,
niente secchiate e mestolate d’acqua collettive e niente
gommage “fai da te”. Poi gli “extra” occidentali,
come la doccia aromatica. E al posto della confusione
tipica da hammam, luogo prediletto di socializzazione,
un silenzio irreale interrotto solo dallo scorrere dell’acqua.
Mantenuto invece l’uso di tenere separati i sessi,
che l’Hammam Blue ha risolto con una divisione per
giornate. Quanto al costo, 3 dinari (2 euro) in Tunisia,
50 euro a Bologna.
URBAN 29

E STAVOLTA ALL’INGRESSO, INSIEME A CIABATTE E ASCIUGAMANO, È CONSEGNATO UN PROFILATTICO
La più “fighetta” della città è la Tonic Beauty Farm di
via Marconi, una Spa che a qualsiasi tradizione preferisce
l’ultima tendenza. Negli ambienti spassionatamente
minimal dove risaltano le dominanti bianche e nere e le
architetture geometriche, trovano posto il bagno turco
con tanto di cielo stellato sopra la testa, la classica sauna
finlandese e la vasca jacuzzi; il percorso Kneipp e la
doccia scozzese “polisensoriale”, che una volta chiusi
i battenti bersaglia il corpo con un’alternanza di getti
caldi e freddi. L’ispirazione originaria di questo tipo di
ambiente è nord-europea, ma a una comparazione più
attenta, le differenze vengono a galla. Tanto per comin-
ciare, il costume da bagno diventa obbligatorio (mentre
il dress code scandinavo prevede solo quello adamitico).
Quanto alla prassi, il ramo di abete che per tradizione
viene fatto girare vorticosamente all’interno della piccola
stanza con la duplice finalità di sottoporre il corpo a
violente quanto benefiche escursioni termiche e penetrarlo
per purificarne i polmoni, è sostituito al Tonic da
una più “sintetica” essenza all’aroma di pino, riversata
a piccole gocce parsimoniose sulle pietre arroventate.
Si fa sentire inoltre l’assenza di qualsiasi tipologia di
peeling, e quindi niente sfregamenti del corpo con il
sale e successivo massaggio nutriente a base di miele.
Il massimo in cui si può sperare è la doccia meraviglia,
dove l’acqua nebulizzata (nelle due versioni “tropicale”
e “artica”) avvolge il visitatore in un caleidoscopio di
sensazioni olfattive e visive, irradiando la pelle di essenze
aromatiche. L’ultima discordanza è nel finale: la tipica
corsa all’aperto a calare le chiappe arroventate nella neve
è sostituita in questa Spa ultramoderna da una non
troppo meritata pennichella nella stanza relax, immersa
nella penombra, sulle poltrone in pelle dotate di telecomando
per la regolazione del massaggio incorporato.
A confortare l’immaginario perverso che circonda la
sauna, forse retaggio di una certa concezione cattolica
del corpo, l’ultima tappa del viaggio è in un posto
tutto particolare, l’ideale per chi apprezza altri tipi di
persone. Tra loro si chiamano orsetti, leather, giovani e
militari e, qui dentro, tutti ignudi, non ci vengono solo
per sudare. Steam Sauna ha inaugurato nel 2002 e
stavolta all’ingresso, insieme a ciabatte e asciugamano,
è consegnato, udite udite, un profilattico! Quarantamila
visitatori l’anno che arrivano da tutta l’Emilia Romagna,
dalla Toscana, da Milano e dal Sud Italia e anche dall’estero,
turisti e gente famosa. “Però non posso dirti i
nomi”, dichiara uno dei tre gestori, che alla domanda
“ma voi siete gay?” risponde con un vago “un po’ e
un po’”. Fatto sta che nel 2003 questo circolo Arci ha
preso il primo premio imprenditoria gay come più bella
sauna gay d’Italia, loro dicono grazie a colori, ambiente
e coreografia. E agli aiutanti Walter, Manuel, Alessandro
e Marcello, che sanno trattare con un pubblico davvero
molto esigente. Ma veniamo ai servizi. Seicento metri
quadri distribuiti su tre piani con bagno turco, sauna
finlandese, vasca idromassaggio e 25 cabine relax letteralmente
“a luci rosse”, dotate di televisore collegato
via satellite a Gay tv. Due sale con video-proiezioni hard,
sala lettura con bar e infine, nel sotterraneo, dark room
con relativo cruising, il labirinto! Stavolta l’ispirazione
originaria arriva soprattutto da Svizzera e Germania, ma
si nomina anche un posto a Padova, dove per entrare
pare si debba prendere il numero e mettersi in coda.
Quanto alla Steam, è diventata un must il sabato e la
domenica pomeriggio ed è aperta tutti i giorni dalle 14
alle due di notte, al prezzo variabile tra gli 11 e i 13
euro; 9 per gli under 26. Ideale per chi è alla ricerca, nel
gergo, “di orsi, palestrati, o piccoli ventenni efebici con
gli occhi azzurri”. Argh!
30 URBAN URBAN 31

foto di Ignazio Parravicini / illustrazione di ME
con Martina Stella
e Silvio Muccino
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Civico 13
NONCHIEDETELOALGPS
Dentro il severo reticolato c’è
una Torino asimmetrica e ironica:
finalmente qualcuno ce la racconta
testo: Raffaele Panizza
Creative shop
Undesign
E se la città fosse statica? Sempre uguale a se stessa,
con gli stessi percorsi, negozi, piazze, monumenti? Non
sarebbe una gran scoperta! Per fortuna si muove e si
evolve, con continue trasformazioni architettonicheurbanistiche,
che in sostanza si traducono in quel bel
quartiere restaurato, nella piazzetta appena scoperta e
nel fantastico negozio di arredamento, che proprio non
vi aspettavate. Così è una città inedita, meno conosciuta,
lontana dai circuiti ufficiali, con uno sguardo all’urban
design e alle nuove tendenze del lifestyle, quella raccontata
nella guida Torino Tour – la guida definitiva. Visual
design per una città invisibile edita da Teknemedia e
presentata a fine settembre. Duecentoottantotto pagine
per mettere per iscritto l’odierna evoluzione di Torino,
Nucleo
prossima alle Olimpiadi invernali, raccontandola attraverso
percorsi che vanno dall’arte alle opere pubbliche,
dai locali di tendenza ai negozi vintage, dal modernariato
ai locali storici. Realizzata grazie al contributo
della Camera di commercio di Torino e all’Ordine degli
Architetti, Torino Tour illumina il capoluogo piemontese
con una nuova luce, raccontandone gli spazi temporanei,
i luoghi pubblici e privati attraverso gli occhi di dieci
giovani studi di visual design e architettura torinesi, che
sotto la direzione artistica di Enzo Biffi Gentili si fanno
interpreti di nuova vivacità torinese. Una tale profusione
di creatività non poteva non investire anche noi, tanto
da chiedere a undesign (www.undesign.it) di sbizzarrirsi
sulla copertina di Urban!
URBAN 33

I LUOGHI DI VALERIA
In passato le è capitato di
trasferirsi più volte. Adesso per i
suoi impegni di attrice sta bene a
Roma. Ma, purché si tratti di città,
Valeria Solarino si sentirebbe a
casa ovunque
testo: Vita Magnani / illustrazione: Pax Paloscia
Solarino di nome e di fatto Valeria… “quella” di Fame
chimica, “quella” de La febbre… e presto solo Valeria
Solarino, ci auguriamo, anche grazie al premio Giuseppe
de Santis per il miglior volto emergente che l’attrice ha
ricevuto a luglio all’ottavo festival Lo schermo è donna.
Sfatiamo subito un mito: non è nata a Milano come Maja
di Fame Chimica, non è nata a Torino dove ha studiato
recitazione, non è nata a Modica dove ha trascorso l’infanzia…
Sono nata nell’80 in Venezuela, i miei genitori si erano
trasferiti lì dopo il matrimonio perché i miei nonni paterni
vivevano lì. Mio fratello e io siamo nati là, ma già
dopo pochi mesi siamo tornati in Sicilia, a Modica, dove
ho vissuto per quattro anni… e poi da lì a Torino per
altri 20.
A proposito di Torino: la città magica, la città del cinema,
la città della Fiat… per te che città è?
Devo dire che ho visto un grande cambiamento.
Quand’ero piccola, abitavo in una zona centrale e per
andare a scuola attraversavo tutta la città, perché mia
madre lavorava fuori ed era più comodo così: la vedevo
come una città enorme, fatta di traffico, code, sema-
fori… Crescendo, mi sembrava che ci fosse poco per
i ragazzi e con i miei amici preferivamo trovarci nelle
rispettive case piuttosto che uscire. Poi, negli ultimi dieci
anni è diventata un gioiello: si è riempita di locali, l’area
centrale è diventata pedonale e si passeggia volentieri
sotto i portici. Ormai trovi tutto, dal kebab al ristorante
più chic nel quadrilatero romano.
A proposito di locali, a te quali piace frequentare?
Ho finito per frequentare per lo più i bar, quelli in cui
magari la mattina fai colazione e a pranzo fanno anche
da ristorante. Mi piaceva trovarmi con gli amici per
l’aperitivo. Non mi vanno invece i locali tipo discoteca,
nei quali comunque ho lavorato.
Facevi la cubista come ne La febbre?
Nooo, per quella parte ho dovuto prendere lezioni da
una ballerina, perché io non so proprio ballare. Ho lavorato
al massimo al bar o al guardaroba, ma non sono
mai entrata come cliente.
Vai nei locali per ascoltare musica invece?
In genere no, forse quand’ero a Torino mi capitava comunque.
Diciamo che mi piacciono quelli dove fanno
reggae così ballicchio un po’.
Parlavi prima dei portici. Poiché sono di Bologna,
URBAN 37

non posso non chiederti come li hai vissuti…
Li ho vissuti molto. Più che per le passeggiate in via
Roma – la zona commerciale – per quelle nella zona di
via Po, che è più tranquilla, verso l’Università… Da casa
mia, nella zona di Porta Palazzo, alla scuola di teatro
(“quella” dello Stabile, nientemeno! n.d.r.) camminavo
sotto tutti i porticati almeno due volte al giorno. Direi
che sono stati un “appuntamento”, mi davano un punto
di riferimento negli spostamenti e quando arrivavo a
piazza Vittorio ce l’avevo quasi fatta!
La scuola di teatro… tu però ti sei affermata subito
come attrice di cinema. Come vivi questa “scissione”?
Te lo chiedo perché ci sono attori che fanno
solo cinema ma che la vivono come una frustrazione
e non fanno che ripetere che vengono dal teatro!
Beh, in effetti quando ho cominciato pensavo che avrei
fatto solo teatro. Poi già al secondo anno, quando ho
avuto la mia prima parte in La felicità non costa niente
di Mimmo Calopresti, ho cominciato a entusiasmarmi
anche per il cinema. Poi è venuto un po’ tutto da sé: anche
per Fame chimica ci hanno mandato a fare i provini
a Milano dalla scuola. Diciamo che mentre per il teatro
speravo sempre che mi prendessero, il cinema mi è “capitato”
ma poi ha cominciato a piacermi davvero.
Hai parlato di Fame chimica, il primo film che ti ha
visto protagonista, a Milano. Come ti sei trovata?
Milano l’ho vissuta bene perché lavoravo e facevo una
cosa che mi piaceva tantissimo. In generale mi è sembrata
però una città caotica, anche se una cosa fantastica
è la metropolitana… tu prendi il tuo trenino e in un
AMO LA CITTÀ. MIO FRATELLO PER ESEMPIO VIVE IN UN PAESE FUORI TORINO MA IO NON CI ANDREI MAI
attimo sei dall’altra parte della città! Però, non mi sono
fermata tanto, essendo a un’ora e mezzo da Torino appena
potevo tornavo a casa.
Nel film però sembravi molto a tuo agio a Milano,
tanto che in alcune note biografiche in rete si trova
erroneamente che ci sei nata...
Diciamo che in questo sono stata molto aiutata dai milanesi
che lavoravano con me e stando con loro ho capito
com’era la città, i centri sociali… anche se di mio sono
molto lontana da quel mondo, che pure sento più vicino
di altri.
E adesso dove vivi?
Per lavoro vivo a Roma, che sta diventando la mia città
e che mi piace tantissimo: ci sono spazi aperti enormi, a
ogni angolo che giri trovi un pezzo di storia. E poi il clima,
che non è affatto da sottovalutare! Un altro aspetto,
positivo e negativo al tempo stesso, è che a qualunque
ora c’è sempre gente in giro, c’è sempre vita e c’è tutto
quello che uno cerca: 3mila cinema, 3mila teatri, mostre…
Certo, anche nelle altre città ci sono, però qui è
tutto moltiplicato, non c’è mai un giorno in cui dici “Oggi
non so che cosa fare”. La città ha un fascino particolare,
che non riesco ancora a razionalizzare e che mi sto divertendo
a scoprire.
Sei tu a lasciare un pezzo di cuore nelle città in cui
ti sposti o accade piuttosto che sia tu a portare via
qualcosa, almeno idealmente?
Torino è la città in cui ho lasciato di più, ovviamente, ma
l’ho fatto con molta serenità, perché la cosa a cui tengo
sopra tutto è il mio lavoro e visto che mi imponeva di
venire qui a Roma non ci ho pensato troppo. Sono molto
razionale per queste cose: sì, ero legata alla mia città ma
l’ho lasciata. Dover venire a Roma è stata una fortuna
perché è una città che come ti dicevo mi piace, ma mi
sarei spostata ovunque il lavoro lo avesse richiesto.
Una vocazione comunque metropolitana…
Assolutamente sì. Amo la città. Mio fratello per esempio
vive in un paese fuori Torino ma io non ci andrei mai,
anche se ha una casa grande con il giardino. La mia esigenza
è un’altra.
Sei già nella fase in cui ti riconoscono per strada? Il
successo ha cambiato in qualche modo le tue abitudini?
No, non ancora almeno. Diciamo che mi riconosce chi ha
visto il film il giorno prima.
Nessun problema con la popolarità al momento,
quindi?
Mah, popolarità di per sé non vuol dire niente. Anche
chi fa uno spot pubblicitario può diventare popolare se
viene mandato in onda a ripetizione per anni, ma chi se
ne frega… Un altro paio di maniche è diventare popolare
per meriti cinematografici, quando magari ottieni dei
riconoscimenti.
Nel tuo caso sono già cominciati ad arrivare, visto
che a luglio hai ottenuto il premio come miglior volto
emergente. Per te, che cosa significa o che cosa ha
significato emergere?
Beh, nel mondo del cinema quando cominciano a notarti,
quando esci fuori per quello che fai e magari un regista
pensa a te e ti chiama per il suo prossimo film…
Ti è già successo?
Sì, proprio adesso sto lavorando con Roberto Andò
(bocca cucita di Valeria in proposito! n.d.r.), che mi aveva
vista ne La febbre di D’Alatri e mi ha chiamata per un
provino.
E D’Alatri aveva visto Fame chimica magari…
No, con lui ho fatto più provini, poi quando ho provato
la scena del ballo, come ti dicevo, ha deciso di affidarmi
a un’insegnante…
Visti i risultati avete fatto un buon lavoro entrambe.
Insomma, finora hai girato in Grecia (Che ne sarà di
noi di Giovanni Veronesi, n.d.r), a Milano, a Torino
(A/R Andata + ritorno di Marco Ponti, n.d.r.) e a
Cremona. Adesso torni a Roma, dove vivi e dove avevi
esordito con Calopresti. Un cerchio che si chiude
in una prospettiva ben diversa da allora… dove stai
andando professionalmente, che cosa cerchi?
Dirò qualcosa di scontato, ma a me interessa fare cose
in cui credo. Ho finito di girare La Febbre nel giugno del
2004 e inizio il nuovo film con Andò adesso (settembre
2005, n.d.r.) perché sono convinta che sia necessario
saper aspettare le occasioni giuste. Già dopo Fame chimica
mi erano arrivate tantissime proposte, che però ho
rifiutato perché non mi convincevano. Non mi interessa
solo la visibilità.
Quindi no categorico alla televisione? La gabella delle
fiction non sembra risparmiare nessuno.
Non è un no a priori. Se tv vuol dire un progetto serio
come La meglio gioventù – caso particolare che porto
sempre a esempio, talmente bello da vincere a Cannes
– allora ben venga la tv. Devono però essere progetti
belli, fatti bene.
Quanta determinazione! Segno zodiacale?
Scorpione.
Ci siamo già dette tutto.
URBAN 39

DOMESTIC FLIGHT ONLY
Cosa ci fa l’abitacolo di un Boeing nel salotto di un appartamento napoletano? Non chiedetelo al proprietario: quando vola non ama essere disturbato
testo: Sasha Carnevali / foto: Alberto Bernasconi
testo: Nome Giornalista / foto: Nome Fotografo
“Ma è vero che ci sono controllori di volo che finito
il turno tornano a casa e si mettono a fare i controllori
di volo virtuali?”. “Sì, l’ho sentito, è vero”, risponde col
tono sta-gente-non-c’ha-una-vita Ettore Mele, pellicciaio
napoletano di giorno, cosmopolita pilota virtuale
di notte. Siamo nel suo giardino ‘n coppa a Posillipo, la
sera è tiepida ed Ettore mi ha appena portato un vassoio
con centrino, bottiglia d’acqua e bicchiere. È un
omone che colleziona dvd di film d’azione americani
(da quelli di Tony Scott ai più improbabili straigh-to-video),
che vince gare di tiro dinamico (= spari a bersagli
mobili mentre ti rotoli in terra come un Nocs), che
guida la macchina come Gene Hackman nel Braccio
violento della legge. E che si è costruito il cockpit di
un Boeing 747 in casa. Però porta l’acqua sul centrino
e chiama la moglie amore anche davanti a un’estranea.
I piloti virtuali sono una tribù nascosta e trasversale:
sono dappertutto, hanno un’età che va dai 20 anni
in su, fanno i lavori più diversi. In comune hanno la
passione per il volo e il Flight Simulator di Microsoft.
Bill Gates ha stimato che nel mondo ce ne siano 14
milioni. In Italia si associano in club come PVI, si incontrano
alle fiere di Milano e Forlì, formano equipaggi
per partecipare a contest europei (questo mese c’è
un campionato al Charles De Gaulle), allenano i team
in salette che gli aeroporti mettono loro a disposizione.
Franco Baratti, cineoperatore milanese e guru del
gruppo lombardo, dice che i piloti virtuali italiani sono
i più bravi del mondo e ci dà pure uno scoop che avrei
preferito non sentire: “Noi siamo più precisi, seguiamo
le procedure come da manuale. I piloti veri semplificano,
accorciano”. IVAO è la struttura che usano per
volare in rete: mette a disposizione il cielo virtuale
di tutto il mondo; basta associarsi e comprare una
sigla identificativa. Per ogni volo che si compie viene
assegnato un numero di quattro cifre che viene a sua
volta trasferito nel trasponder, una specie di radiotrasmettitore
che manda questo numero (e quindi i
movimenti a lui legati) agli altri piloti e ai controllori di
volo virtuali. Insomma, con l’aereo che hai scelto di pilotare
(i bravi piloti virtuali si specializzano in uno-due
modelli) aspetti il tuo turno sulla pista, ti fai dirigere
dal controllore, fai la tua tratta e atterri. In genere si
viaggia col meteo reale, ma ci si può complicare la vita
con tempeste e nebbie. Di notte, in Europa, il traffico
virtuale è nettamente superiore a quello reale. Non si
scherza neanche di giorno – Franco mi mostra la situazione
su Roma alle quattro del pomeriggio: ci sono
25 aerei trasparenti in fase di decollo o atterraggio.
Visto che sognare è gratis molti piloti si sono creati
la propria linea aerea, con tanto di livrea (colori e
logo sulla carlinga) e nome registrato. “Altri”, spiega
Franco, che “possiede” la Skyline, “amano volare con
le compagnie ufficiali, che nascono da quelle reali: c’è
Alitalia Virtual, Volare, Air Dolomiti… ti assegnano le
loro tratte vere, dei pacchetti che devi rispettare; se
non voli ti sospendono (ma puoi chiedere la riattivazione)
e ci sono gli avanzamenti di carriera: da allievo
pilota fino a comandante istruttore. Basta passare gli
esami”. L’aereo consiste in un computer abbastanza
potente per far girare il programma Flight Simulator
combinato con pedaliere, cloche, manette, volantino
(tutti presenti nell’appartamento dietro via Solferino di
40 URBAN URBAN 41

MOLTI PILOTI SI SONO CREATI LA PROPRIA LINEA AEREA, CON TANTO DI LIVREA E NOME REGISTRATO
Franco): per questo gioco da bambini grandi servono
almeno 1500 euro. Ma come cantavano quelli, si può
fare di piuù...
“Gli americani sono i più fanatici in assoluto, vanno
in Texas, si segano le cabine e se le portano in giardino”,
racconta Ettore accendendo la luce nella stanza
che accoglie il cockpit del suo 747 e poco più: una
scaffalatura zeppa di componenti elettronici, un telo
decorativo in batik e una scrivania ora inagibile che
doveva servire da studio alla moglie. “Negli Usa ci
sono almeno tre simulatori che stanno su una piattaforma
idraulica che riproduce i movimenti”. Un aggeg-
gino da 16mila dollari. In Italia non ce l’ha nessuno.
Ettore paradossa: “Tutto può essere reso realistico
fino all’inverosimile. Io non ho mai quantificato con
precisione quello che ho speso per non spaventarmi,
ma siamo tra i 15 e i 20mila euro”. Oddio, costruirsi
gli aeroplanini con le raccolte Del Prado sarebbe più
economico, ma ci sono hobby più costosi. “Eh, anni fa
stavo prendendo il brevetto da pilota di primo grado
(non porti ospiti), ma ho lasciato il corso a metà perché
costava dieci milioni. È rimasto un sogno nel cassetto.
Certo è più emozionante volare sul serio, ma sei
comunque su un Cessna o un Piper, mica su un 747!!”.
Dopo vari minuti passati a schiacciare tanti bottoni e
alzare molte levette, Ettore si siede nella sua “cabina”,
pronto al decollo. C’è tutto il macchinario necessario,
almeno agli occhi di un profano che ha visto L’aereo
più pazzo del mondo 1000 volte − la carlinga manca
solo per problemi di spazio. Ci sono un paio di italiani
però che se la sono fatta, pungolo Ettore: “C’è chi è
bravo in falegnameria, chi in elettronica. Quello che
vedi qui riproduce al 70 per cento il funzionamento di
una cabina vera. Tanto che ormai mi è difficile far volare
questo aereo: con tutto quello che c’è da fare e da
ricordare servono due persone per poter partire, come
nella realtà! Per questo tipo di simulatore ci vogliono
otto computer: il mio rack consuma come quattro condizionatori.
Non ti dico quando arriva la bolletta del
conguaglio!”. Immagino. E non hai neanche i benefici
di mezzo condizionatore: a dieci minuti dall’accensione,
tutta ‘sta tecnologia porta la stanza a 40°, mentre
frullano turbine, soffia il vento e si accendono mille
led. È un autentico son et lumière.
Decolliamo. Un videoproiettore manda su un grande
schermo le immagini della pista e dei suoi dintorni: è
un videogioco glorificato. Da internet si possono scaricare
(quasi sempre gratis) add-on che migliorano la
grafica degli aeroporti (terroristi, udite udite, si trovano
tutti, e in 3D!!) o degli scenari, ottenuti per esempio
sfruttando i dati orografici della Nasa. Prima dell’11
settembre l’accesso ai simulatori di volo delle compagnie
come Alitalia era libero, bastava pagare. Un pilota
virtuale esperto, che ha ben studiato i manuali ufficiali
(“In Internet si trova TUTTO” insistono gli interpellati)
può far volare un aereo vero. Franco, che sognava di
fare il pilota fin da piccolo e che ha cominciato a librarsi
con un Commodore 64 (ve li ricordate? Avevano all’incirca
la memoria di una sim di tre anni fa) ma che ha
dovuto rinunciare alla carriera di Top Gun perché sordo
a un orecchio, sta prendendo il brevetto per portare gli
“ultraleggeri” e dice che, grazie alla competenza acquisita
giocando al computer, corso ed esame per lui sono
una passeggiata.
Una cosa mi chiedo. Ma se uno parte e poi la fidanzata
o il cane abbaiano perché vogliono uscire, che fa?
Lascia che l’aereo si schianti contro una montagna?
Franco: “Avverti il controllore di volo e non succede
niente”. Ettore: “Il mio è un aereo da dieci ore di volo,
non posso neanche partire da Napoli perché mi servono
tre chilometri di pista e l’aeroporto della mia città è
troppo piccolo. Dieci ore sono tante, mi scoccio. Magari
parto, metto il pilota automatico, vado a lavorare e
torno in tempo per farlo atterrare”. Me lo immagino
aprirsi un varco tra zibellini e visoni, come il mitico Ted
Striker dell’Aereo più pazzo del mondo che si fa largo
tra viaggiatori terrorizzati in vista dell’inevitabile crash:
“Scusate, devo andare a pilotare un aereo”.
URBAN 43

Calano le tenebre e il tasso di elettricità
nell’aria sale a dismisura. Seguendo il crescente
tam tam, si scopre che dietro alle sonorità
notturne torinesi c’è una vera tribù
testo: Raffaele Panizza / illustrazione: Jezus for :w:temple
ELECTRONICNIGHT
Cappuccino e brioche, al bar Faro di via Po, insieme a
tanti altri clubber che entrano decisi con ancora il fischio
auricolare di una lunga notte nella Torino elettronica. Si
sente un parlare leggero, una sedia trascinata verso il
tavolo, schicchere ad asciugare e una risata implosa, e
questi suoni soffocati sono quasi fastidiosi adesso, dopo
tutto quel perforare di bassi, tanto che ognuno nella propria
testa sta impostando sotto questo vociare una linea
ritmica a 120 battiti al minuto: minimal techno, leggermente
jazzata o dura e drum and bass, a seconda di dove
si è trascorsa la notte. Tanti altri, contemporaneamente,
staranno facendo colazione in piazza Solforino, al Caffè
Norma oppure nei tanti baracchini (che a Torino si chiamano
“forni”) dove chi ha proprio fame sbrana uno dei
classici panini con würstel e crauti.
Per quanto riguarda noi, la serata era iniziata intorno alle
sette, 1200 metri più in giù, verso il fiume, nella grande
piazza Vittorio scavata in lungo e in largo dal cantiere
dal quale nascerà un parcheggio sotterraneo e un grande
spazio pedonale. Sulle pareti plastificate di blu che
circondano i lavori, un collage di pezzi di carta e pezzi
di scotch, una tappezzeria di inviti per le decine di feste
che si organizzano in città. È qui che ci sono i bar dove
origliare i discorsi dei deejay e dei pr per capire dove
verrà suonata l’elettronica migliore, esattamente come
si fa all’ippodromo con gli scommettitori più anziani per
sapere su quale cavallo puntare. Il Lab è il primo di questi
meeting point, un viavai di persone che vengono a fare
l’aperitivo e a provare il “molecola”, l’invenzione a base
di zenzero e vodka al peperoncino del barman Giuliano.
Il pubblico è giovane, studenti universitari e stranieri a
Torino per godersi i mesi di Erasmus, ed è immaginabile
che molti di loro controlleranno i flyer per sapere dove
andare a ballare la drum and bass dei Rollers inc., duo di
torinesi famoso dal Perù fino alla val di Susa che nei dj set
non si fa mancare il contributo di Victor – conduttore della
Mobile chart su Mtv e torinese d’adozione – nelle vesti di
mc (colui cioè che rappa e canta sulle basi selezionate,
n.d.r.), oppure di qualche componente dei Bluebeaters o
degli Africa Unite. A pochi passi, proprio sotto l’appartamento
del sindaco Sergio Chiamparino, c’è la Drogheria,
di proprietà di un gruppo di personaggi che con i loro
locali hanno davvero cambiato la faccia notturna della
città. Era il 1998 quando, durante una serata dedicata al
Beaujolais nouveau alla brasserie Société Lutèce, Samuel
dei Subsonica ha avuto l’idea malsana di mettersi a girare
i dischi. Da quel giorno, è diventata una tradizione.
E andando alla Lutèce per mangiare una delle famose
entrecote, si può finire con Madasky che mischia elettronica
e dub. Oppure con Ottina, cantante dei Sushi, che
fa impallidire gli avventori con le sue miscele dark. Per
non parlare dei Mau Mau, di Meg o dei Linea 77, nuovi
re del rock duro appena usciti col nuovo disco Available
for propaganda. Perché a Torino la rete di collaborazioni
tra dj e musicisti è davvero unica. E se questa industria
ex underground che aveva solo bisogno di essere supportata
adesso è una realtà, tanto del merito va a un
gruppo di promoter che hanno deciso di dare un nome
a queste eccellenze alpine del campionatore: Piemonte
Groove (www.piemontegroove.com). Oggi sono decine
gli artisti che aderiscono al progetto finanziato dalla
Regione Piemonte e guidato dall’associazione culturale
Xplosiva con lo scopo di far conoscere in tutto il mondo
questa vivace scena musicale: ufficialmente 32 dj e 16
aziende, anche se a conti fatti le situazioni si moltiplicano
e frammentano come rizomi. Prendi i Subsonica, tanto
per fare il solito esempio, che partecipano sia come band
sia nei singoli componenti: c’è Boosta, che porta avanti
il suo progetto Iconoclash, o Samuel, il cantante, che non
di rado seleziona musica house da Giancarlo ai Murazzi
insieme a dj Pisti. E infine Ninja, il batterista, che ultimamente
si fa vedere in giro coi Rollers inc.
Voglia continua di confrontarsi che ultimamente arriva
fino alle soglie dello scontro e della sfida. Basta capitare
un mercoledì sera da Giancarlo e assistere alla serata
Duel: ogni volta uno spezzone di film diverso e due dj
che si sfidano a trovare in tempo reale la colonna sonora
più azzeccata, con l’applausometro finale a decretare il
Morricone della situazione. Anche nelle serate dei TTV,
del resto, può capitare di trovare due consolle che si
scambiano e contendono l’attenzione del pubblico, anche
se in questo caso non è l’egemonia la posta del confronto
quanto una sempre più solida simbiosi. Tommaso e Tobia,
infatti, sono due fratelli con una passione quasi entomologica
per i dischi impossibili, le edizioni giapponesi della
bossanova brasiliana, le versioni improbabili del jazz di
Galliano o Portal: in poco tempo sono diventati i Savoia
del rare groove e il loro gusto raffinato li ha portati a
curare le selezioni musicali per gli aperitivi a Le Meridien
Art+Tech, l’hotel a cinque stelle del Lingotto con la spettacolare
sala lounge e ristorante progettata da Renzo
Piano (un indirizzo per trovare qualcuno dei loro album?
Baldo, in corso San Maurizio).
Intanto, mentre qualcuno sorseggia un vodka-Martini in
uno degli alberghi più belli del mondo, per tutta la città si
muovono i clubber, come tanti Pac-man nelle vie ortogonali
del centro, perché è qui – dopo la sbornia periferica
e il boom dei Docks Dora – che sta tornando il cuore
pulsante della Torino notturna. C’è chi andrà alla serata
The Plug al Centralino oppure chi si sarà informato sul dj
set nonsense dei Mostricci of sound, che nelle loro notti
vagamente burlesche spaziano dalla Rettore alla nuova
dancehall. Oppure c’è chi andrà sul sicuro con la serata
degli Xplosiva al Supermarket di via Madonna di campagna,
oppure in una delle tante occasioni all’Hiroshima
mon amour. Qualche pazzo – è capitato davvero – starà
invece inscenando un elettromantra per il gatto morto (e
impagliato) in una delle gallerie d’arte di via Mazzini.
Sembra la cronaca di una vita intera e invece succede tutto
in poche ore, nello spazio di pochi chilometri.
Tra non molto, ci sarà un’occasione nella quale tutti questi
suoni e tutti questi posti saranno uniti da un autobus, che
come uno yellow submarine del Po condurrà di locale in
locale. È Club to club, il festival internazionale della musica
elettronica contemporanea che dal 10 al 12 novembre
porterà in città suoni e performance, in location come il
Teatro Juvarra e la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo.
All’alba, poi, tutti ancora in un baretto sotto i portici, con
le orecchie che sibilano, a immaginarsi un groove downtempo
sotto il fruscio di un bollitore che prepara una
densa, benedetta, cioccolata calda.
44 URBAN URBAN 45

Quando a Roma il potere celebra
se stesso, lui c’è. Ma una volta
tanto Umberto Pizzi non si limita
a scattare: racconta
testo: Paolo Madeddu / foto: Umberto Pizzi
NO PIZZI NO PARTY
46 URBAN
Cene con banchieri, segretari di partito, attricette e
giornalisti ossequiosi. Clic. Feste di nobili grigi e vanitosi.
Clic. Party pieno di travestiti in mezzo ai quali fa capolino
il monsignore. Clic. Il deputato moralizzatore che
per tirarsi su il morale va contro la morale. Clic. Agnelli
che, beccato con l’attrice Rossana Podestà, si invola
contromano sul Lungotevere. Clic. Silvio Berlusconi che
si gratta i gioielli più cari a una parata militare. Clic. E
tanta gente “in vista” che magna, magna... Clic, clic, clic.
Umberto Pizzi, paparazzo-artista, con la rubrica Cafonal
è l’occhio del sito Dagospia. Ha iniziato fotografando la
povertà, come inviato della FAO nei paesi in via di sviluppo.
Tornato in Italia, si è messo invece a fotografare
il potere, ovvero vip e pezzi grossi che se lo godono. E
ritraendo il potere ritrae Roma, la città su questo pianeta
che con il potere ha il rapporto più antico.
La domanda più ovvia: perché Roma è “godona”?
Intanto, lo è la città, più che la gente. A Milano c’è tanto
potere, ma la gente si meraviglia che ci si interessi di
loro. Milano è più tranquilla. Roma è primaverile, si fanno
molte cose, si vive con un senso di libertà, non c’è
verso di sentirsi inquadrati. La cosa vale per chi ci vive.
E anche per chi viene da fuori.
La calata dei milanesi – Berlusconi, la Lega – non ha
cambiato nulla?
Anzi. Dopo Mani Pulite sono arrivati personaggi che
sono stati storditi da Roma. Ricordo la festa di una ragazza
e di un deputato leghista al Gilda. Dopo la torta,
la ragazza sale sul tavolo e le versano lo champagne in
bocca. Io finisco il rullino e dico: “Fermi, che cambio la
pellicola”. E questi si sono davvero fermati ad aspettarmi,
poi hanno ricominciato. Lì ho capito quanto erano
intontiti da questo modo di vivere e che erano pronti
a comportarsi pure peggio. Il famoso deputato della
Lega che in Parlamento mostrò il cappio come simbolo
della moralizzazione dura e pura (Luca Leoni Orsenigo,
n.d.r.) la sera stessa lo vidi al Gilda, sbracato sul divano,
abbracciato a quattro-cinque ragazze. Come vedi, non
è la popolazione a fare una città. È la città che fa una
popolazione.
Ma sono cambiate le cose dai tuoi inizi?
Ho iniziato negli anni ‘60. Tutti cercavano di far soldi e
migliorare la loro posizione: il “miracolo italiano”. Poi
c’è stato il periodo dei forti contrasti sociali, movimenti
studenteschi, lotte tra sindacati e potere padronale. Per
cui tutti stavano un po’ attenti a non esagerare. Ma lì
arrivarono i socialisti. Tanto per dire, sono stati i primi
con la scorta. Oggi ce l’ha qualunque sgallettata, per
fare scena. Prima tutti giravano da soli. Anche Agnelli,
che era Agnelli, girava al massimo con l’autista. Che poi
non faceva guidare, al volante si metteva lui. Il craxismo
è stata la prima botta.
I socialisti in vista erano quasi tutti del nord...
Con loro la tangente è diventata un fatto normale, credo
che i democristiani per esempio si sentissero in colpa:
pur nel loro malgoverno avevano un certo pudore. Un
episodio che mi viene in mente è legato all’ex presidente
del Consiglio (Emilio Colombo, n.d.r.) coinvolto nella
storia della “polvere” a Roma, quello che ha detto: “La
prendo per uso terapeutico”. Ricordo di averlo fotogra-
© Umberto Pizzi / F&M

“BISOGNA AVERE DELL’INTELLIGENZA PER COGLIERE LA VOLGARITÀ, SOPRATTUTTO LA PROPRIA”
fato negli anni ‘60 con un bicchiere di vino in mano – ed
era successo un casino, si erano mossi ai più alti livelli
per bloccare la foto, non si doveva vedere un ministro
che folleggiava. Oggi ci tengono a farsi vedere mentre
gozzovigliano. E mentre fanno beneficenza tutti ingioiellati,
ostentando ricchezza.
I tuoi scatti evidenziano la volgarità dei notabili, la
loro voracità scomposta. Che tu sappia, nessuno
rivedendosi ha avuto una piccola crisi? O quanto meno
si è lamentato per come è stato immortalato?
48 URBAN
Non gliene frega niente. Bisogna avere dell’intelligenza
per cogliere la volgarità, soprattutto la propria. Questi
non ne hanno. Ieri sera la moglie di un sottosegretario
mi diceva: “Voi avete il potere di far diventare importante
la gente” e si metteva in posa con delle scarpine
e una borsetta ridicola. La loro bramosia è tale che non
gliene frega niente di un dettaglio come la volgarità.
Ma perché oggi la cafonaggine è così elevata?
In parte perché ce la si può permettere. Non è che negli
anni ’70 non ci fosse. Ricordo un armatore che spese
200 milioni di allora solo per una festa: champagne a
fiumi, aragoste, un’esagerazione voluta come schiaffo
alla gente normale. O l’attorucolo Helmut Berger che fa
una festa per il suo compleanno, tutti vestiti in stile Lili
Marlene, e a un certo punto decidono di fare entrare dei
cavalli nel night.
All’epoca si guardava a queste cose con indignazione?
Secondo me no. Certo oggi la gente vive in un limbo, so-
© Umberto Pizzi / F&M © Umberto Pizzi / F&M
no storditi dalla televisione, da trasmissioni come Buona
Domenica o quell’altra della Venier dove la gente urla,
tutti sembrano galline sguaiate e ostentano se stessi.
Tutti questi “morti di fama” che ammazzerebbero per
andare in tv o apparire sul giornale. Ma spariranno tra
un istante, manco ci perdo tempo.
C’è qualcuno che non si mostra?
Forse il potere che si mostra meno è quello economico.
Fazio, credo che la gente non lo avesse mai visto in faccia.
Cuccia era la stessa cosa.
E qualcuno che riesce a frequentare questi ambienti
conservando un minimo di decoro?
Mah, per quanto male si dica degli intellettuali, qualcuno
di loro riesce a vivere la mondanità senza sbracare.
Beh, e l’aristocrazia? A proposito, che fa l’aristocrazia
di giorno?
Ah, ah, non lo so... La nobiltà romana tenta di rimanere
a galla, di sopravvivere perché c’è molta muffa, stanno
invecchiando. Un esempio emblematico è la morte di
Dado Ruspoli, l’inventore della dolce vita, il principe
che girava col pappagallo sulle spalle. Il giorno della
sua morte hanno fatto il suo funerale presso Palazzo
Ruspoli. La sera della sua morte hanno fatto una festa
per il morto, dicendo “Ha vissuto bene, è morto bene”,
tutti compiaciuti.
Ecco, parliamo di luoghi. I famosi palazzi romani...
Sicuramente Palazzo Ruspoli è l’emblema della mon-
danità romana. Ora è di un signore che si è comprato
tutto e ha realizzato un museo, più uno spazio per feste
private “per la mejo gente”. E poi le case private, ville,
salotti, terrazzi “esclusivi” sono dappertutto: Roma si è
allargata, è festaiola un po’ ovunque.
Allora un’altra differenza con Milano è nei posti.
Milano ha i locali, Roma le case. Da una parte i privé,
dall’altra i privati.
Indubbiamente. C’è stato un crollo dei locali. Anni fa
lavoravo soprattutto attorno a locali come Number One,
Ippopotamus, Jackie O’. Nei ristoranti del centro, o fuori
dagli alberghi tipo l’Excelsior, il Plaza. Oggi Roma come
locali non compete con Milano. Pochi resistono e sono
tutti riservati a macellai e cravattari: la gente “bene” non
ci si fa vedere. Vanno forte i catering, che ti portano in
casa il ristorante. Feste, cocktail, eventi vengono tolti
dai luoghi pubblici, anche perché così puoi esercitare
il potere di non far entrare. Negli ultimi locali celebrati
tipo il Bolognese ci vanno amici e coppiette. Molto più
mondana la terrazza del Campidoglio.
Un luogo molto pubblico c’è sempre: lo stadio.
Sì, però ora è in calo, perché le squadre romane non
vanno bene come qualche anno fa. La tribuna d’onore è
ancora un interessante punto di osservazione del potere
politico, economico e bancario: si incontrano, tramano,
si fanno vedere. Ma più negli anni scorsi: soprattutto
con la Lazio sapevi che potevi trovare situazioni interessanti.
Ricordo una scena che pareva presa da una
commedia all’italiana, un deputato e noto avvocato che
si siede al posto – libero – di Mastella, ma la moglie si
indigna e chiama un addetto che arriva e con la mano
gli fa un gesto proprio prosaico, molto romano: “Te ne
devi annà”. E nelle foto che ho scattato, guardando i
volti dei due si percepisce il “Lei non sa chi sono io” che
si scontra contro un muro altrettanto gretto...

pull e pantaloni Thomas Burberry / stivali Véronique Leroy / Sony PSP
A TEMPO PERSO
foto: Giasco Bertoli / styling: Samuel Drira / hair: Tomoko Ohama
URBAN 51

camicia, jeans e cintura Diesel / stivali Véronique Leroy abito in maglia Christian Wijnants / collana Dinh Van
52 URBAN URBAN 53

caftano, pull e stivali Tsumori Chisato / calze APC pull e knickers Tsumori Chisato / occhiali Ray Ban / Sony PSP
54 URBAN URBAN 55

pull, bermuda e scialle APC da sinistra: abito in seta Véronique Leroy / cuffia APC / pull e gonna APC
56 URBAN URBAN 57

STREETSHOPPER
di Maria Broch
Dopo un’estate nomade e selvaggia,
il rientro nei ranghi dell’homo urbanus
richiede nuovi segnali di stile
Non solo perfetti per ballare ai ritmi del funky
e dell’hip hop, ma anche adatti a tutte le situazioni
urbane, i pantaloni della linea Techno Action
di Dimensione Danza. Euro 87. Info: 02-76028220
Street-life e comfort in primo piano per
la camicia multitasca di Raid Gauloises realizzata
in velluto stretch 2000 righe. Euro 89.
Info: 0424-522126
Lo sky-line di una metropoli è riprodotto
sul berretto Urban Reflection Beanie di The North
Face. Rivestito internamente in micropile,
euro 25. Info: 0423-8771
È citazionista di quel mitico, irripetibile periodo
che va dalla fine degli anni ’60-primi anni ’70,
la t-shirt in cotone realizzata da Indian Rose.
Euro 23. Info: 085-807551
Esprime al meglio il sex-appeal del giovane
contemporaneo il profumo Puma White Man. L’essenza
dello stile metropolitano racchiusa in un oggetto
quotidiano: una bottiglia d’acqua. Vapo 75 ml, euro 36
Lo spirito avventuroso del viaggiatore ti accompagna
anche lungo le strade della tua città con la cintura
in bufalo di Bomb Boogie. Le grandi lettere del logo
sono applicate in tela. Euro70. Info: 0124-510007
Appartiene al progetto denim di Guru il coordinato
jeans e giubbino, trattato con lavaggio effetto vintage.
Rispettivamente euro 119 ed euro 159.
Info: 0521-538911
Tutto quello che vi occorre per le vostre
scorribande urbane troverà posto nella capiente
e funzionale tracolla unisex in pvc di Lonsdale.
Euro 44 circa. Info: www.lonsdalelondon.it
Dalla vasta e accattivante collezione
di A-Style, la felpa in cotone sulla quale
giganteggia l’ormai nota “A coi pallini”.
Euro 52 circa. Info: www.a-style.it
URBAN 57

Speciale NIKE
SURE
shall we talk about it ?
Da Berlino il dietro le quinte della performance
SURE. Share we talk about it? della regista e
coreografa argentina Constanza Macras, una
delle interpreti più esplosive della scena artistica
internazionale. La danza di Constanza Macras
coniuga l’energia e la passione latina con lo
stile e il rigore mitteleuropeo mescolando guerilla
performance e ironie neo-pop.
SURE. Shall we talk about it? nasce dalla
collaborazione creativa tra Nike e Constanza
Macras ed è stata presentata in prima mondiale
nella fashion week milanese.
Danzando sui cliché del mondo femminile con lo
sguardo ironico di Constanza, lo spettacolo celebra
la donna contemporanea mettendo in scena la sua
energia e il suo dinamismo.
fotografie di Nicola Carignani
Nikeeta

Speciale NIKE
Gail
Florencia

Speciale NIKE
Claudia
Yeri

Speciale NIKE
Tatiana Maike

KenAndTyler, Copyright © Robert Mapplethorpe Foundation
GUIDAOTTOBRE
FILM 68
LIBRI 71
DIGITAL LIFE 73
MUSICA 74
LA STAR DEL MESE: Robert Mapplethorpe, Torino,
Palazzina della Promotrice delle Belle Arti,
dall’8 ottobre 2005 al 2 gennaio 2006
BUONI E CATTIVI
CAPOLAVORO
Oh mio Dio! Come ho fatto senza, finora?
GRANDE
Come, sarebbe già finito!? Ancora! Ancora!
BUONO
Non ci cambierà la vita, ma funziona
VABBÉ
Coraggio, consideriamola una prova generale
BLEAH!
Complimenti! Fare peggio era davvero difficile
HA DISEGNATO QUESTO MESE PER URBAN
ELENA MARICONE
TEATRO 77
ARTE 79
NIGHTLIFE 81
FOOD: Milano 82
Roma 84
Torino 87
Veneto 89
Bologna 91
Napoli 93
ALL TOGETHER NOW!
Milano| Start
Una volta la galleria concorrente era il fumo negli
occhi, oggi l’unione fa la forza e la nuova tendenza,
dopo un assaggio a Roma e Torino, tocca anche Milano
che si lancia alla grande con Start (www.start-mi.net)
quando il 7 ottobre alle 12 fanno vernissage sincronizzato
24 gallerie d’arte contemporanea tra le più cool, da
Francesca Kaufmann alla Galleria Pack, da Massimo De
Carlo alla Galleria Zero. La festa prosegue l’8 e il 9 con
l’apertura non stop di tutti gli spazi dalle 12 alle 21.
Ma Milano vuole fare sempre di più e, qualche giorno
dopo, con Milano Contemporanea (14-23 ottobre) lancia
90 eventi in 70 luoghi della città (www.comune.milano.it).
La difficoltà ora è scegliere!
SESSO DI CONFINE: È QUI LA FESTA
Il Cassero Gay Lesbian Center
e le realtà attive all’interno
della Manifattura delle Arti di
Bologna dal 31 ottobre al 6
novembre accendono la miccia
del terzo Gender bender, festival
esplosivo che modella l’identità
oltre gli stereotipi maschio e
femmina. In programma, tra
i tanti appuntamenti, la serie
completa del Cremaster Cycle,
firmata dall’artista americano
Matthew Barney, ciclo cult, epico
e metaforico.
Info: www.genderbender.it
ROMA | Perfect Partner
Prendete la chitarrista newyorchese
dei Sonic Youth, Kim Gordon, che
suonerà live, l’artista trasversale
Tony Oursler e infine il cineasta
Phil Morrison; shakerate per bene
e otterrete l’esclusiva nazionale
dell’Auditoriun Parco della Musica
(12 ottobre, h 21): il film Perfect
Partner. Tutto quello che hai sempre
desiderato in una macchina.
Americana ovvio.
www.romaeuropa.net
Ilya & Emilia Kabakov, The Strange Museum, 2005 / Lia Rumma
Matthew Barney, Cremaster 1, 1995. Foto: Michael James O’Brien ©1995 Matthew Barney - Courtesy Gladstone Gallery
NAPOLI | Notte Bianca
Ci saranno, forse, anche delle star.
Ma la prima Notte Bianca di Napoli,
quella di sabato 29 ottobre, stupirà
soprattutto con effetti speciali.
A Castel dell’Ovo i sub disegneranno
un sole con le torce. Le prime
luci dell’alba saranno accompagnate
dai maestri dell’Orchestra Scarlatti.
E poi spettacoli, acrobazie, canti,
bontà gastronomiche e tutti i servizi
aperti nottetempo.
www.comune.napoli.it
MILANO| Bizarre
Fetish? Sì, dove? Ogni primo sabato
del mese al 65 Metri Quadri di via
Casale 54, sul Naviglio Grande. Lì trovate
Bizarre, happening per divertirsi
a base di erotismo e delirio... Un programma
niente male, a partire dalla
serata inaugurale dell’8 ottobre allietata
dalle pin-up digitali e trasgressive
di Massimo Giacon, dall’action-painting
di Elsa Dorella e dalla musica noise
di Miss Violetta Beauregarde.
www.fetish-art.it
URBAN 67
Franco Fontana, Asfalto, Bologna, 2004 / Fotografia Italiana
Norbert Bisky, Lichterkette, 2005 / Studio d’Arte Cannaviello

DVD
Le case di produzione e distribuzione
cinematografiche
le provano tutte per cercare
di arrestare, o perlomeno di
contenere, il fenomeno della
pirateria. L’ultima in ordine di
tempo si chiama N-Dvd, sviluppata
dalla Eagle Pictures
insieme alla Sony. In che cosa
consiste? Comprando un dvd
originale e inserendolo nel
computer si accederà direttamente
al sito grazie a una
chiave non riproducibile. Nel
sito si potranno scaricare o
vedere extra inediti, oltre alla
possibilità di vincere premi.
Ovviamente a più titoli si
accede, più crediti si accumulano.
Si comincia con Saw
– L’enigmista, poi con The Eye
2 e Boogeyman. Forse non
scoraggerà, ma sono piccoli
passi.
GARZANTINA
- No, veramente non... non
mi va. Ho anche un mezzo
appuntamento al bar con gli
altri. Senti, ma che tipo di festa
è? Non è che alle dieci state
tutti a ballare i girotondi e io
sto buttato in un angolo... no.
Ah no, se si balla non vengo.
No, allora non vengo. Che dici
vengo? Mi si nota di più se
vengo e me ne sto in disparte
o se non vengo per niente?
Vengo. Vengo e mi metto,
così, vicino a una finestra, di
profilo, in controluce. Voi mi
fate: “Michele vieni di là con
noi, dai” e io “andate, andate,
vi raggiungo dopo”. Vengo, ci
vediamo là. No, non mi va, non
vengo. (Nanni Moretti, Ecce
Bombo)
- Probabilmente se non cambiassimo
mai strada non potremmo
innamorarci, avere un
figlio, essere ciò che siamo...
Del resto le stagioni cambiano,
e così pure le città. (Sarah
Jessica Parker, Sex and the city)
FILM
DI FABIO SCAMONI
BENE, BRAVO, BIS PER
IL CLOONEY NOSTRANO
L’ultima fatica di George
piace proprio a tutti
GOOD NIGHT,
AND GOOD LUCK
George Clooney
Good night, and good luck era
la frase con cui il presentatore
della Cbs Edward R. Murrow
congedava i suoi spettatori
alla fine di ogni trasmissione.
Parliamo degli albori della televisione,
di un tempo in cui in Italia
si ascoltava per lo più ancora la
radio. Murrow era un cronista,
un giornalista d’inchiesta. Con i
limitati mezzi tecnici dell’epoca
poneva ai milioni di spettatori
del suo programma domande
sulla società americana in piena
trasformazione post bellica. Nel
1953 però Murrow alzava il tiro:
prendendosela con un senatore
il cui nome era Joseph McCarthy,
presidente del Comitato
Parlamentare per le attività
antiamericane. McCarthy sosteneva,
in piena guerra fredda, che
il mondo dei media (soprattutto
cinema e televisione) era pieno
di sovversivi filocomunisti. E con
processi sommari ne fece radiare
un po’ senza ragione, facendo
cadere l’ombra del sospetto su
tutti gli altri. Obbligò chiunque
negli anni passati avesse espresso
un giudizio non totalmente
patriottico a rinnegare se stesso
e le sue parole. In questo clima
da caccia alle streghe il giornalista
Murrow cercò di difendere il
diritto di cronaca, facendosi portavoce
di migliaia di giornalisti.
Non senza difficoltà, osteggiato
soprattutto da parte dei capi
della Cbs condizionati da pressioni
politiche.
Anche per l’ambiente hollywoodiano
quel periodo, definito
come Maccartismo, è stato uno
dei peggiori, lasciando un segno
indelebile su un mondo che fino
a quel momento si era sentito
libero.
Ora un attore famoso come
George Clooney, amante delle
difficili sfide, ha deciso di ridarci
uno spaccato del Maccartismo.
E l’ha fatto senza mezze misure.
Innanzitutto usando il bianco
e nero (che secondo i produttori
americani è sinonimo di
fallimento) e poi intervallando
spezzoni originali alla finzione.
Così sembra quasi di vedere un
documentario, in cui Murrow è
l’eroe buono, che si batte per
un diritto che dovrebbe essere
inviolabile, quello sulla libertà
di espressione, mentre dall’altra
parte c’è un McCarthy un po’
sciocco, solo in cerca di notorietà,
come spesso avviene per i
politici. La sua rappresentazione
è impietosa.
Come aveva già fatto nel suo
precedente film, Confessioni di
una mente pericolosa, anche
in Good Night, and good luck
Clooney si ritaglia una piccola
parte lasciando il ruolo principale
a David Strathairn, attore
straordinario a cui fino a ora
avevano sempre offerto ruoli
secondari, come ne Il fiume della
paura, in L.A. Confidential o
in Sogno di una notte di mezza
estate. E Strathairn è tanto bravo
che al primo tentativo vince
anche il premio per la migliore
interpretazione maschile all’ultimo
Festival di Venezia.
Nonostante il bel George abbia
avuto a disposizione pochi mezzi,
tanto che il film è stato girato
in pochi ambienti e con grande
abbondanza di primi piani, il
risultato è molto interessante.
Sperimentazione narrativa tra
diversi linguaggi (televisivo e
cinematografico) e commistione
tra immagini di repertorio
e inquadrature rigorose fanno
di Good night, and good luck
un prodotto veramente atipico
per lo stile statunitense. Come
se Clooney fosse interessato
più a competere con i giovani
indipendenti (quelli che si danno
appuntamento al Sundance
Festival ogni anno) che con i
suoi colleghi stramiliardari. E ha
sicuramente ragione lui, perché
a Venezia è stato in assoluto il
film più amato dalla critica ma
anche dal pubblico.
L’AMORE IN GIOCO
Bobby e Peter Farrelly
L’amore in gioco è la versione
americana di un libro e di un
film inglese di qualche anno fa:
Febbre a 90. La passione per il
football e la squadra dell’Arsenal
sono qui sostituiti con il baseball
e i Red Sox (negli States sono
una leggenda perché hanno
vinto l’anno scorso lo scudetto
dopo decenni di astinenza).
Comunque qui abbiamo un insegnante
di geometria (Jimmy
Fallon) e una donna in carriera
(Drew Barrymore). Lui non si perde
una partita dei Sox da quando
aveva 11 anni, cerca l’amore,
purché non gli si tocchi la sua
passione. Lei pensa che sia arrivato
il momento di sposarsi e
che nel matrimonio si debbano
fare concessioni all’altra/o. Chi
cederà per primo? Se vi piace
il baseball L’amore in gioco è
il vostro film, pieno com’è di
riferimenti che possono comprendere
solo i veri tifosi. I fratelli
Farrelly (Tutti pazzi per Mary,
Fratelli per la pelle) firmano una
commedia evidentemente fatta
su commissione, svuotata dalle
loro atmosfere trash e delle loro
“scorrettezze”. Più che un film
sembra una puntata in cui Sex
and the City incontra Friends. Ma
non una delle migliori.
Gli attori ce l’hanno
messa tutta, ma non
sono riusciti a rovinare
l’ultima opera di Gilliam
I FRATELLI GRIMM
Terry Gilliam
Entrare nel mondo di Terry
Gilliam è sempre un viaggio affascinante.
Dopo aver visto Lost in
La Mancha (uno dei migliori documentari
sul cinema mai fatti), ci
si rammarica non poco del fatto
che questo americano cresciuto
nel gruppo dei Monty Python
non sia riuscito a esaudire il suo
sogno: realizzare la storia di Don
Chisciotte. C’era arrivato anche
vicino, qualche giorno di ripresa
e poi... puff. Niente più mulini a
LA DAMIGELLA D’ONORE
Claude Chabrol
Philippe è un tipo con la testa a
posto, uno di quelli che farebbero
la gioia di tutte le mamme.
Vive in casa, ha un buon lavoro
e perdipiù un promettente futuro.
Al matrimonio della sorella
Philippe conosce Senta, una
bella ragazza dall’aria un po’
sperduta. I due si innamorano.
Lui va a vivere da lei (anche
se la mamma, stavolta, non è
propriamente d’accordo) in una
specie di cantina che trasuda
follia. Ma l’amore di Senta non
è come quello della altre. Il suo
contorce e avviluppa, spaventa
e ossessiona. Philippe non
riesce a scappare, a staccarsi.
Rimane nel gorgo della pazzia
di Senta: una che arriva a sostenere
che il vero amore esiste
solo se si è disposti a uccidere
qualcuno.
Chabrol è un regista a cui piace
indagare sulle storture della
vita borghese, sui pericoli della
normalità. Elementi presenti
anche negli ultimi Grazie per
la cioccolata e Il fiore del male.
La damigella d’onore si ferma
un po’ a metà. Descrive bene
gli effetti di questo “amor fou”,
lasciando un po’ in sospeso le
cause. Bravi i due giovani attori
Benoit Magimel e Laura Smet.
vento. Gilliam ci ha messo qualche
anno ad accusare il colpo. In
suo soccorso sono venuti i fratelli
Weinstein, ex-proprietari della
Miramax, che gli hanno proposto
un film nelle sue corde, un buon
budget e attori di prima scelta.
L’IMPERO DEI LUPI
Chris Nahon
Perché se i francesi fanno un
brutto film ce lo dobbiamo vedere
anche noi? Perché non si
importano solo quelli degni?
Misteri della distribuzione a parte,
con L’impero dei lupi torniamo
nel mondo di Jean-Christophe
Grangè (l’autore de I fiumi di porpora).
Però stavolta non abbiamo
solo il serial killer, ci sono anche:
mafia turca, polizia corrotta,
esperimenti scientifici, attività
paramilitari, visioni mefistofeliche.
E sicuramente dimentico qualcosa.
Per chi non lo avesse ancora
capito, questo film firmato Chris
Nahon è un pasticcio pieno di
pretese, dalla sceneggiatura al
limite del ridicolo, traboccante
di effetti visivi stucchevoli. Il
protagonista è Jean Reno (che
evidentemente con i personaggi
di Grangè ci si trova bene) un expoliziotto
che passa dall’onesto
al corrotto almeno una dozzina
di volte. Insieme a un giovane
capitano dalla faccia improponibile
(Jocelyn Quivrin), devono
risolvere un intrigo di droga e di
poteri occulti. Imperdibile l’ultima
scena girata da qualche parte in
Cappadocia, spot dell’ente turistico
turco. Nel cast anche Laura
Morante, una psicologa dalle involontarie
capacità divinatorie.
I GRIMM CHE NON TI ASPETTI
Tutti noi ricordiamo i fratelli
Grimm come i più grandi scrittori
di favole dai tempi di Esopo:
Cenerentola, Biancaneve, Hansel
e Gretel, Cappuccetto rosso... Nel
film di Gilliam invece i due fratelli,
interpretati da Matt Damon
e da Heath Ledger, sono due
cialtroni che approfittano delle
paure popolari per trarre profitto.
In pratica si fanno dare soldi
per scacciare streghe e fantasmi
di turno con messe in scena da
loro organizzate. Ma una figura
maligna da qualche parte esiste:
è la strega cattiva di Biancaneve
che sta per tornare dopo un
lungo sonno. Sulla parte visiva,
niente da dire: i riferimenti alle
fiabe, le foreste incantate, i lupi
cattivi, i castelli diroccati, sono
ben descritti e ripresi. Quel che
proprio non funziona sono i due
protagonisti, due maschere della
commedia dell’arte al limite del
sopportabile, tutto un punzecchiarsi
e un urlarsi contro. Un
velo pietoso poi sull’interpretazione
della Bellucci: un minuto e
mezzo di boccucce!
Luci, ma soprattutto
ombre, sulla kermesse
lagunare
68 URBAN URBAN 69
THE EXORCISM
OF EMILY ROSE
Scott Derrickson
Forse qualcuno conosce già la
storia vera di Emily Rose, la posseduta
più famosa d’America.
Grazie agli sforzi dei genitori
Emily un giorno si trasferisce dalla
campagna in città per andare
al college. Che non si rivela posto
sicuro per ragazzine inesperte.
Così a un certo punto il diavolo in
persona (perchè gli americani non
è che si fanno prendere da uno
spiritello qualsiasi) la prende e si
stabilisce nel suo corpo. Prima un
dottore le diagnostica una epilessia,
poi un prete la considera
posseduta. Dove stava la verità?
Mentre tutti discutono Emily muore.
Viene fatto un processo in cui
teologia e ragione si scontrano. Il
prete finisce accusato di omicidio.
Però, come spesso accade in società
bigotte, il potere temporale
non ha il coraggio di accanirsi sul
potere spirituale. Intanto la figura
di Emily si circonda di un’aura di
santità per aver resistito al male.
E un po’ di gente visita quotidianamente
la sua tomba. Ah già ma
c’è anche un film! Le uniche cose
interessanti sono quelle che vi
abbiamo svelato. Il resto è cinema
di serie D con una buona scena di
esorcismo. Paura e tribunali non
vanno proprio d’accordo.
VENEZIA
La Mostra del Cinema di
Venezia si è conclusa ormai
da un mese e forse solo i
più distratti non sanno che il
Leone d’oro lo ha vinto il cinese
Ang Lee con Brokeback
Mountain, un film però completamente
americano.
La copertura mediatica è
stata abbastanza imponente,
come se fosse più interessante
parlare di cinema che non
andare a vederlo. Si è riusciti
anche a far passare l’idea che
il cinema italiano sia vivo e
pieno di spunti interessanti.
Ma che cosa rimane di questa
sessantaduesima edizione?
Innanzitutto l’idea che organizzata
così la Mostra non
abbia un futuro roseo, nonostante
goda di uno scenario
magico, unico, che ancora
attrae artisti e produttori. Le
strutture sono fatiscenti e insufficienti.
È passato un progetto
per la costruzione di un
nuovo Palazzo del cinema dal
costo di 100 milioni di euro.
Ma, speriamo di sbagliarci, i
tempi di realizzazione non saranno
strettissimi. Quest’anno
poi i film selezionati erano in
numero decisamente inferiore
all’anno scorso. Alcuni non
hanno avuto neanche una
replica per via della mancanza
di sale. E un altro problema,
sempre legato alla carenza di
spazi, è l’impossibilità di organizzare
in contemporanea
un mercato, come, per esempio
accade a Cannes.
La grande incognita della
Mostra di Venezia d’ora
in poi si chiamerà Festival
del Cinema di Roma. Per il
momento le due strutture si
fanno i complimenti a vicenda
promettendosi che mai e poi
mai si calpesteranno i piedi.
Ma in un paese in cui la produzione
cinematografica sta
raggiungendo livelli da terzo
mondo a che cosa servono
due festival internazionali?

LIBRI
DI MARTA TOPIS
AMARANTO METROPOLITANO
LIVORNO LOVE STORY
L’amore amaranto tra
Jak ed Ele, teenager
livornesi molto “cugi”,
inaugura Bill-Dung-
Sroman, la nuova
collana delle Edizioni e/o
SOLO PER CASO
Jacopo Reali
Edizioni e/o, 2005
127 pp., 10,50 euro
“…Non che gli mancasse una
buona dose di vittimismo ma
talvolta gli sembrava davvero
di essere nato unicamente per
portarsi il peso del mondo sulle
spalle. Poi l’anno di merda
2002 gli aveva dato l’inesorabile
prova che le cazzate che gli
frullavano dentro al cervellino
bacato che si ritrovava erano
vere, o almeno ne avevano tutta
l’aria:
Separazione dei genitori
Musata epica con la tipa in classe
sua
Cadute (varie) di motorino
Vari infortuni alle ginocchia che
gli avevano impedito di giocare
a pallone
Dulcis in fundo la sua semi-relazione
con Giulia, unica luce di
un’annata buia, andava verso
un lento ed inesorabile declino
che sarebbe culminato poco dopo
con il fidanzamento di lei con
quel porco maledetto. E pensare
che per lei aveva cambiato anche
scuola; era passato dal magico
ITI al liceo più maledettamente
difficile della città, Liceo
E. Spararsi era troppo scontato
e lui lo sapeva bene. Menomale
c’eravamo noi del gruppo.
Menomale c’ero anch’io. Avevo
conosciuto Jak sul campo di cal-
immagine tratta dalla copertina di: J. Reali, Solo per caso, Edizioni e/o, 2005
cio quando avevamo sei anni nel
magico Antignano-Montenero.
Lui faceva il portiere ed io l’attaccante.
Era bravo nonostante
fosse parecchio grassoccio, anche
se quando subiva un goal si
metteva a piangere. Col passare
degli anni noi componenti della
squadra diventammo molto amici
e appena compiuti quattordici
anni, muniti di motorino, nonostante
l’Antignano non esistesse
più come squadra da diverso
tempo, ci ritrovammo a formare
un gruppo nel quartiere di
Bandinella, visto che più o meno
tutti abitavamo nelle vicinanze.
Il quartier generale divenne il
centro commerciale di Marilia. Il
centro aveva ben poco da offrire,
ma quel poco ci bastava. Del
resto a Livorno di divertimenti
per ragazzi ce ne sono sempre
stati pochi…”.
Così ha inizio la storia di Jak,
liceale livornese che come tutti i
suoi coetanei gioca a calcio, va in
palestra e tira di scherma, appende
la foto del Che in camera, si ritrova
il sabato con la compa, tutto
vestito “cugi” (tradotto fighetto)
a tacchinare le bimbe, e poi la
domenica va allo stadio a tifare
gli amaranto del Livorno. “La tipica
storia che leggi di sfuggita sui
giornali… e che pensi che succeda
solo agli altri…”, vi racconta
la voce narrante di Michele, il suo
migliore amico, quella in cui Jak si
innamora di Eleonora, quando un
tragico incidente del sabato sera
gli cambia la vita.
Storia tanto scontata quanto
tenera, soprattutto se voi che
leggete avete qualche anno in
più dei 18 del protagonista o
dell’autore, Jacopo Reali, a sua
volta liceale, livornese e schermi-
dore, alle prese con il suo primo
romanzo.
Solo per caso (si chiama così,
peccato, perché il titolo provvisorio
Amore amaranto a noi piaceva
moltissimo) è stato scelto per
inaugurare la nuova collana delle
Edizioni e/o Bill-Dung-Sroman,
collana che prende ispirazione
dai romanzi di formazione e racconta
di teenager e dintorni alle
prese con gioie e dolori dell’adolescenza.
Il primo titolo, fresco d’uscita, è
proprio la tenerona love story
livornese, ma la e/o è già pronta
a sparare la sua seconda cartuccia:
I capelli dei dannati di Joe
Meno, trentenne italo-americano
che a suon di parolacce descrive
l’incontro di un timidone e di una
grassona punk dai capelli rosa
con il vizio di menare. Tutto un
programma.
TOSSICODIPENDENZE DA LAVORO
Da Berlino l’impietoso ritratto di una tribù metropolitana spremuta per lavoro fino all’ultima goccia di sangue
NOI NON DORMIAMO.
L’INSONNIA DEI PRECARI
DI SUCCESSO
Kathrin Röggla
ISBN Editore, 2005
254 pp., 13 euro
Kathrin, 35 anni, vive e lavora
a Berlino: di questa metropoli
ha già raccontato le notti insonni
di lounge bar e disco al
ritmo della techno-music. Ora si
cimenta con un nuovo mondo:
quello di manager & co., intervistando
– sullo sfondo di una
non ben identificata mega-fiera
– una serie di figure consulenziali
del genere new economy
company (un’impiegatizia redattrice
online, un navigato senior
associate, un it-supporter, una
timida stagista, una key account
manager e un partner). Poi ha
tagliato e cucito le interviste e
ha tolto tutte le maiuscole. Il
risultato: l’impietoso ritratto di
una tribù metropolitana, spremuta
per lavoro fino all’ultima
goccia di sangue… gente che
della professione ha fatto una
vera e propria religione e per
quella si sacrifica a tal punto da
perdere il sonno e (diciamo noi)
la ragione… gente che ormai è
drogata di lavoro e incapace di
prendere una qualsiasi pausa…
gente che non dorme più perché
c’è l’acool o la dexedrina,
e che non torna mai a casa
perché là non ha più niente
da fare… Nella nostra scala di
giudizi non riusciamo a dargli
“quattro dita” perché una volta
arrivati alla fine del libro altro
che “Ancora! Ancora!”: vi viene
voglia di mandare tutti al diavolo
e non fare niente per una
settimana intera…
PRIMA&DOPO SHORT
Due esordienti, due
famiglie, una scoperta
ICARO NELLA MENTE
Claudio Bianchi
peQuod, 2005
141 pp., 13,50 euro
Leggere attentamente le avvertenze
prima dell’uso: ovvero,
superare le pagine iniziali
e lasciare che la storia prenda
corpo, avvincendo e convincendo.
L’ha scritta un’esordiente
alla tenera età di 65
anni, inventando una serie di
nomi astrusi e ambientandola
in uno di quei paesi della provincia
milanese dal doppio nome:
è la vita del piccolo Cairo,
figlio di Sirio e Istriana, nato
sotto il fascismo, cresciuto ai
tempi del boom economico,
assunto in fabbrica, coinvolto
negli scioperi generali e finito
in prigione. Potrebbe sembrare
un noioso romanzo di
formazione e invece alla fine
è un delizioso racconto tra il
poetico e il fiabesco, recitato
da una delicata voce malinconica.
Lettura autunnale.
MY SWEET FAMILY
Francesco Venditti
Manni, 2005
133 pp., 12 euro
Il cognome è ingombrante, ma
lui, invece di fare il cantante
come papà, è diventato attore
e doppiatore e ora si cimenta
nella scrittura sotto le ali di
un editore salentino. Più che
un romanzo, questo è (parole
dell’autore) il susseguirsi incessante
dei fotogrammi che
compongono lo story-board
di una vita, quella della famiglia
del protagonista, che ce
la vomita addosso tra chiazze
di sangue, canne, ecstasy,
Prozac, parolacce e sproloqui
assortiti. Frasi e parole apparentemente
in libertà, di cui
va inseguito il senso logico e
che, se non altro, si distinguono
nel panorama editoriale.
Graaaaazie Francesco…
URBAN 71

Pro Evolution Soccer 5
DIGITAL LIFE
DI SANDRO BRESCIA
DIMMI CHE FOOTBALL
VUOI E TI DIRÒ CHI SEI
Simulazioni fedelissime
o tecnica calcistica
sopraffina? La palla ai
player
Come ogni anno a ottobre
riparte la sfida calcistica. No,
non siamo impazziti, ovvio che il
campionato di calcio in Italia inizi
in settembre... ma la vera partita
la giochiamo sugli schermi. A
PER MANHATTAN IN CALZAMAGLIA
A New York, in tutina,
senza sentirvi ridicoli:
ma quando vi capita di
nuovo?
Hanno ucciso l’uomo ragno,
ma evidentemente lui non se
n’è accorto. Anzi. Dopo i grandi
successi al box office e la buona
tiratura del fumetto, sembra
continuare a godere di ottima
salute. Ultimate Spider Man è
l’ultima avventura che vede il
nostro eroe in tutina rossoblu
come protagonista. L’incontro tra
la casa di produzione di e-game
Activision e la mitica Marvel è sicuramente
riuscito. Il gioco è un
action-adventure nel quale si vestono
i panni del supereroe, ma
ottobre, infatti, il mondo degli egame
è scosso dall’uscita di Pro
evolution soccer della Konami
giunto alla quinta edizione e la
versione 2006 di Fifa della Ea.
Una sfida puntuale che va avanti
da anni a colpi di testa, scivolate
ed entrate fallose.
Fifa vanta un pedigree di alto
livello, tutti i marchi, tutti i nomi
dei giocatori, le magliette originali
e pure i tifosi sembrano
per la prima volta sarà possibile
anche fare i cattivi – e che cattivi!
– con il personaggio Venom,
una vera e propria nemesi del
supereroe.
Esattamente come il fumetto, il
gioco è ambientato a New York,
per essere precisi a Manhattan
quelli veri. Pro evolution è storicamente
il più apprezzato da chi
cerca una vera e propria simulazione
calcistica. Così, non è un
caso che l’edizione 2006 di Fifa
sia stata creata esclusivamente
da appassionati di calcio, escludendo
quei realizzatori canadesi
e statunitensi che fino a oggi si
occupavano del titolo.
I risultati sono evidenti: rallentata
un po’ la frenesia del gioco ne
e a Queens, applicando quello
che in gergo tecnico viene definito
free roaming, che di fatto è
un’enorme libertà di movimento.
Lo sviluppo della trama non è
lineare, permettendo così al giocatore
un ampio raggio di azioni.
Un altro elemento caratteriz-
guadagna il realismo, la palla
sembra finalmente scorrere su
un manto erboso e l’intelligenza
artificiale degli avversari è divenuta
degna di questo nome.
Come sempre gli stadi sono stati
realizzati con estrema cura e la
parte manageriale del gioco è
sicuramente la più riuscita.
In Pro evolution 5, realizzato da
Shingo ‘Seabass’ Takatsuka, il
gioco si è fatto ancora più difficile
e di simulazione. Controllare la
palla è già un’impresa e scordatevi
di superare la difesa avversaria
zizzagando in velocità, per
fare gol ci vuole soprattutto una
buona tecnica. Oltre ad alcuni
miglioramenti grafici, la celebre
“Master league” è stata rimodernata,
ma la parte di gioco su cui i
realizzatori si sono concentrati è
soprattutto quella on-line, tanto
che proprio nel gioco in rete si
stanno ridisegnando i confini
e le sfide tra i giochi di calcio. I
tornei globali, le partite in wireless
stanno diventando, infatti,
il vero centro di sviluppo degli
e-game calcistici e sportivi più in
generale.
PRO EVOLUTION SOCCER 5
Ps2/Xbox/Psp/Pc
EA FIFA 2006
Ps2/Xbox/Pc/Nintendo
GameCube/Nintendo DS/Psp
zante è la grafica, una sorta di
fusione tra un videogioco, un
film e un fumetto piuttosto spettacolare,
dietro cui c’è una nuova
tecnologia definita 3D Comic
Inking Technology.
In più, a differenza di molti egame
usciti in questi ultimi anni,
che si reggevano sulla propria
fama e il proprio brand ma che
avevano smarrito il concetto
fondamentale di un buon videogame,
ovvero la giocabilità, i
realizzatori hanno puntato molto
su questo aspetto: con Ultimate
Spider Man la sfida è davvero
aperta.
ULTIMATE SPIDER MAN
Ps2/Xbox/Nintendo GameCube/
Game Boy Advance/Nintendo DS/Pc
E-NEWS
E anche i blog alla
fine hanno messo il
motore
Non è certo una novità che
i weblog, meglio conosciuti
come blog e nati come
semplici “diari” online, siano
ormai diventati una preziosa
fonte di informazione in
tutto il mondo. Gli esempi
si sprecano: ormai ne hanno
regolarmente uno giornalisti,
scrittori o personaggi dello
spettacolo, ma anche molti
soldati americani in Iraq; da
Londra, il 7 luglio, le informazioni
filtravano soprattutto
dai blog.
La novità è che i grandi motori
di ricerca si stanno adeguando
creando delle sezioni
espressamente dedicate ai
blog. Il primo ad annunciarlo
è stato Google, ma molti sostengono
che gli altri big si
adegueranno in breve tempo.
Alla pagina http://google.
com/blogsearch potete trovare
la versione beta (test) di
questo nuovo progetto della
casa di Mountain View: basta
digitare i propri argomenti
d’interesse per avere un elenco
più che esaustivo dei relativi
blog in circolazione. Ma
come reagiranno i motori di
ricerca di blog “storici”? Il più
noto è Technorati.com, che ne
traccia quasi 18 milioni nella
blogsfera, ma ci sono anche
Daypop, Feedster, Bloogz e
Clusty, che è un motore multiplo.
Il rischio, come sempre,
è che tutto finisca nelle mani
di un unico gruppo perdendo
quella molteplicità di proposte
che per la qualità delle
ricerche è fondamentale.
C’è però un dato in controtendenza:
secondo una
ricerca del Pew Internet, il
62% degli utenti internet
non sa neppure che cosa sia
un blog.
URBAN 73

HOT HIT
Le più scaricate a fine
settembre da I Tunes
Music Store - Italia
1 .
2 .
3 .
4 .
5 .
6 .
7 .
8 .
9 .
ROBBIE WILLIAMS
Make me pure (Acoustic)
JUANES
La camisa negra
JOVANOTTI
Mi fido di te
EROS RAMAZZOTTI
La nostra vita
THE PUSSYCAT DOLLS
Don’t cha
JAMEAS BLUNT
You’re beautiful
GREEN DAY
Wake me up when September ends
DANIEL POWTER
Bad day
DEPECHE MODE
Precious
BLACK EYED PEAS
10 . Don’t lie
ZOOM
Qual è il genere musicale più
amato in Europa? Quanto tira
la musica italiana nel panorama
internazionale? E quanto
si è disposti a spendere ogni
anno per acquistare album o
dvd? Per il quarto anno prova
a rispondere Music Census, il
censimento in rete di gusti e
opinioni degli appassionati di
tutta Europa promosso dal canale
digitale di musica non stop
Music Choice. Si può dar voce
alle proprie opinioni in materia
semplicemente cliccando su
www.musiccensus.com. Chissà,
magari si è anche fortunati e,
oltre a levarsi la soddisfazione
di votare la suoneria telefonica
più odiata, si può vincere un
bel weekend lungo per due a
Miami. Per registrarsi c’è tempo
fino al 31 ottobre.
MUSICA
DI PAOLO MONESI
ARRIVA CHRIS CORNELL
ED È SUBITO CUBA LIBRE
LIVE IN CUBA
Audioslave
Universal
Chris Cornell trasudava emozione
da tutti i pori quando
ha aperto il primo concerto di
una band americana nel pieno
centro de L’Avana, a Cuba, lo
scorso 6 maggio. Il tutto avveniva
mentre Fidel Castro lanciava
strali sulla politica americana
dalla tv, ma questo non
interessava a nessuno. C’era la
rock band americana da vedere!
La prima band a esibirsi a
Cuba dopo l’embargo. A nessuno
in realtà importava che
fosse statunitense, ma solo
che fosse in grado di far divertire!
Erano in 60mila in piazza:
ironia della sorte, proprio in
quella piazza anti-imperialista
costruita cinque anni fa da
Castro per fornire al popolo
un luogo in cui ritrovarsi a
protestare contro gli Usa.
Nel Conservatorio più importante
di Cuba, che è anche
una scuola d’arte, gli studenti
non hanno le bacchette per
la batteria e neppure le corde
per la chitarra e tutto ciò che
suonano resta insieme con
massicce dosi di nastro adesivo,
che scarseggia anch’esso.
È grazie a questa scuola che
A Milano qualcuno ha già lanciato
il grido di apprezzamento
del momento: “Preeegioooo”.
Nuovo modo di dire, nuovo genere:
ritorna lo ska mescolato alla
disco. È la diska! Se the Dead 60s
and The Ordinary Boys fotocopiano
il beat ska, aggiungendoci
ben poco di nuovo, gli Hard-Fi
sono qualcosa di assolutamente
inedito: mescolano con sapienza
la disco, il punk, il dub finché non
riescono a ottenere un suono
fine Seventies con sonorità più
moderne.
I ragazzi inglesi li definiscono
“diska-guru”, protagonisti assoluti
di un nuovo movimento, un
genere musicale all’avanguardia
che non si può affrontare senza
aver prima assorbito buone dosi
di ska. Un genere di tutto rispetto
gli Audioslave hanno potuto
esibirsi a Cuba! In cambio un
gruppo di allievi ha potuto
suonare sul palco lasciando
che affonda le proprie radici nel
Mento giamaicano, la musica rurale
preferita ai matrimoni e in altre
cerimonie dell’isola, trasformatasi
poi in Jamaican mobile disco negli
anni ’50 con Clement Dodd (colui
che lanciò il re del reggae Bob
Marley) e mescolata alla r&b in
ska subito dopo. Nel 1978 accadde
un fatto strano in Inghilterra: in
poche settimane riuscì a invadere
le classifiche di vendita.
The Specials sfornarono con la
loro etichetta un successo dietro
l’altro e poi i Madness, i Selecter,
The (English) Beat, i Bad Manners
e i BodySnatchers. Persino i Police
non disdegnarono di fare qualche
pezzo ska. Elvis Costello pubblicò
il singolo Can’t stand up for falling
down e produsse il primo album
degli Specials… sembrava un bel
tutti a bocca aperta per il talento
mostruoso.
Il cofanetto è una confezione
speciale che contiene 18 can-
sogno, ma durò solo tre anni. Nel
’78, prima dello ska, nei locali tutti
i ragazzi pogavano e lottavano
contro ogni omologazione. Senza
un’apparente ragione in pochi
mesi si ritrovarono divisi in due
fazioni: quelli con la grana vestivano
abiti fighissimi a quadrettoni
bianchi e neri con scarpe di
vernice, mentre i più squattrinati
indossavano scarponi larghi, jeans
logori e magliette rigorosamente
bianche. Quando in un club dietro
l’altro si verificarono tafferugli
sempre più seri, i locali smisero
di ospitare band ska e il genere
morì.
Una morte violenta nel 1981. Una
resurrezione anche in Italia subito
dopo con piccoli movimenti e
band ottime quanto sconosciute,
e una vera nuova vita con il nuo-
zoni su cd e dvd. Nel dvd, un
bellissimo documentario di
mezz’ora, spezzoni del concerto
live e uno speciale tv
sull’evento. Nel bonus live cd
è possibile ascoltare la recente
esibizione degli Audioslave
A sessions@aol, live per internet
per il colosso americano
Aol Time Warner.
Chris Cornell (ex
Soundgarden) e Tom Morello,
insieme a Tim Commerford e
Brad Wilk (ex Rage Against
The Machine) hanno aperto
il concerto con due brani dal
loro fortunatissimo album del
2003: Cochise e Like a stone,
seguiti da Your time has come,
Doesn’t remind me, tratti dall’ultimo
album Out of exile che
ha debuttato al primo posto
nella top 100 americana. Poi
hanno suonato alcuni brani di
Soundgarden e Rage Against
the Machine, per due ore e
mezza.
Organizzato dal dipartimento
del tesoro americano e
dall’Instituto Cubano de la
Musica, il concerto si è trasformato
in un evento senza
precedenti e questo dvd ne è
il monumento per futura memoria
di chi l’aveva giudicata
una missione impossibile.
SOTTOFONDO
LO SKA NON PORTA MAI SKADENZA
Dagli Eighties con furore torna lo ska che, mescolandosi con la disco, crea un nuovo genere: è la diska!
vo disco uscito un mese fa dei
Madness, i meno puri, ma proprio
per questo più avanti di tutti nel
genere.
1. Madness, One step beyond,
1979
2. Specials, Singles collection
3. Madness, Seven, 1981
4. Selecter Bbc Session, Live At
The Paris Theatre ’79
5. Bad Manners, Greatest Hits
Live
6. Madness, The dangermen sessions,
volume one, 2005
7. Specials, Bbc Session
8. Madness, Absolutely, 1980
9. Bad Manners, Magnetism
– The very best of
10. Madness, The dangermen
sessions, volume one
11. Hard-Fi, Stars of Cctv
FABBRICANTE DI CANZONI
Simone Cristicchi
Ariola
“Se la montagna viene da te e
non sei Maometto... Scappa! È
una frana!”. Questa frase riassume
il Cristicchi-pensiero meglio
di qualsiasi altra definizione.
Chitarrista dall’età di 16 anni, nel
suo album mostra tutta la “sagacia”
del geniaccio romano che
ha portato al successo il singolo
dell’estate. Fa morire A Samba,
la canzone intrisa di saudade in
cui Simone rimpiange le trattorie
romane che hanno capitolato di
fronte all’invasione dei ristoranti
cinesi. Se volete sapere tutto su
questo disco non leggete qui,
andate su: www.cristicchiblog.net.
Un blog (senza censure) pieno di
suoi amici e sostenitori. Sembra
quasi li abbia pagati per le cose
carine che gli scrivono! Una gavetta
tormentata, poi grazie all’incontro
con Francesco Migliacci le
prime programmazioni in radio
e nel novembre 2002 l’apparizione
più importante tra i 24
artisti partecipanti a Destinazione
Sanremo. In aprile sale sul palco
a Roma durante il concerto di
Biagio Antonacci e canta davanti
a 10mila persone. Proprio come
Biagio Antonacci. Per forza: il
concerto era il suo!
NOVEMBRE A ROMA È RESFEST
Partito da New York, il festival più cool del momento approda in Italia. Urban non poteva non esserci!
Se c’è un difetto nelle manifestazioni
che promuovono le arti
visive è che spesso si vanno a
imboscare in luoghi introvabili e
finiscono con l’avere una visibilità
ridicola. Succede in un paese
come il nostro in cui, talvolta, c’è
troppo da vedere. Per il ResFest
è ben diverso: il festival internazionale
itinerante, alla sua nona
edizione, è partito a settembre
dal Tribeca Performing Arts
Center di New York e presenta,
per la prima volta in Italia, il
meglio dell’innovazione e dell’avanguardia
nel campo delle
arti visive con un cartellone da
paura! Cortometraggi, video
e programmi musicali, eventi
speciali, feste e concerti da non
perdere. A Torino dal 27 al 30
ottobre al Museo nazionale del
cinema e a Roma dal 18 al 20
novembre al Teatro Palladium
con le sue quattro sezioni Shorts,
Retrospectives, Video Music,
Feature Films, presenterà i migliori
lavori dell’edizione newyorchese
del festival, e nell’Italian
Window, le fatiche nostrane di
Fabrica, Frame by Frame, Flyer e
Inguine. Promotore del festival,
Fox International Channels Italia,
con la partecipazione di partner
come Benetton-Fabrica, Dams
dell’Università Roma3, Istituto
Europeo di Design. Media partner
dell’iniziativa anche noi di
Urban.
Apre il festival lo Studio Trip, un
viaggio all’interno di alcuni dei
più interessanti studi di montaggio
e post produzione audio-video
di Roma, che apriranno, per
la prima volta e in esclusiva per il
festival, le loro sedi al pubblico.
E in più una grande occasione
per i giovani filmaker: Portfolio
View, ovvero la possibilità di
far visionare i propri lavori e di
trovare interlocutori tra alcuni
esperti del settore che terranno
workshop e tavole rotonde sulle
tecniche digitali e altri temi legati
all’audiovisivo. In programma
ben due video retrospettive:
una dedicata a Beck e l’altra un
vero doveroso omaggio al pluripremiato
collettivo scandinavo
Traktor, autore di spot per Nike
e Fox Sports e di video musicali
per Basement Jaxx, Fatboy Slim
e Prodigy. E poi le produzioni
di alcuni registi emergenti come
Nagi Noda, Jonnie Ross e
Francois Vogel. In programma
anche i lavori dei big Jared Hess,
Gaelle Dennis, Miguel Arteta,
Johan Kramer, Edouard Salier,
Chris Cunningham, Nakd Design
e Stylewar.
Nelle sezioni Cinema Electronica
e Videos That Rock! i nuovi video
di Chemical Brothers, Dizzee
Rascal, Aesop Rock, RJD2, Four
Tet, Bloc Party, Lcd Soundsystem,
Quasimoto, Arcade Fire, Lemon
Jelly e Flaming Lips.
La sezione By Design presenterà,
invece, uno showcase delle proposte
più innovative nei campi
della grafica on air e dell’animazione.
Il ResFest non capita
tutti i giorni e dopo le tappe in
Italia continua il suo tour. Se lo
perdete vi tocca rincorrerlo in
Australia… Vedete voi…
Info: www.resfestroma.com
CONCERTI
SPOON
6 ottobre
Milano – Transilvania Live
8 ottobre
Bologna – Covo
MORCHEEBA
6 ottobre
Milano – Alcatraz
7 ottobre
Padova – Palasport
8 ottobre
Modena – Vox
TURIN BRAKES
7 ottobre
Milano – Rainbow Club
8 ottobre
Rimini – Velvet
LINEA 77
8 ottobre
Milano – Rolling Stone
14 ottobre
Torino – Hiroshima mon
amour
23 ottobre
Bari – Teatro Kismet
28 ottobre
Napoli – Tba
JOVANOTTI
22 ottobre
Padova – Palasport
24 ottobre
Firenze – Mandela Forum
25 ottobre
Bologna – Palamalaguti
27 ottobre
Verona – Palasport
THE WHITE STRIPES
21 ottobre
Bologna – Paladozza
DREAM THEATER
29 ottobre
Milano – Forum
30 ottobre
Bologna – Palamalaguti
31 ottobre
Roma – Palalottomatica
OASIS
29 ottobre
Treviso – Palaverde
30 ottobre
Milano – Forum
74 URBAN URBAN 75
RUSH
Jay Jay Johanson
Virgin
Se credete che la musica da ballare
implichi un minimo di violenza,
ricredetevi con Jay Jay!
Il suo ultimo lavoro contiene atmosfere
altrettanto dolci ma con
suoni che sembrano usciti dai
vecchi album dei Ten CC, degli
Art of Noise dei Pet Shop Boys.
La voce di questo svedese
già al quinto album è sottile e
delicata e nonostante faccia il
dj dagli anni ’80 esprime una
personalità dolcissima. Anche
scimmiottando i miti dell’electro
disco targata Eighties avvolge di
una forma di eleganza insolita i
propri brani. Una caratteristica
che lo ha reso popolarissimo nel
Nord Europa, regno dell’electro
pop.
I più giovani esponenti della
dance elettronica francese potrebbero
considerarlo un fratellone
del Nord.
Tante le citazioni nell’album: dai
Daft Punk agli Air a Brian Eno.
Il parigino Jean Pierre Ensuque,
convocato per Rush, ha contribuito
a dare all’album quel
suono dance raffinato che piace
tanto ai francesi. Ma che non dispiacerà
a chi ama il ritmo sì, ma
con gentilezza.
LATE REGISTRATION
Kanye West
Roc-A-Fella
Kanye è il personaggio del momento,
sono tutti d’accordo nel
music biz. Pungente e ironico,
modaiolo e black, ma ben oltre
il popolino delle Suv nere con
vetri neri, e ospiti neri devastati
dai subwoofer. Nomi come Adam
Levine dei Maroon 5, Jamie Foxx,
Jay-Z, Common e tanti altri contribuiscono
a fare del suo ultimo
lavoro un disco da collezione.
Alcune chicche in ordine sparso:
Heard ‘em say, in duetto con
Adam Levine, il campionamento
di Move on up di Curtis Mayfield,
perfetto per Touch the sky, Jamie
Foxx che canta I’ve got a woman
di Ray Charles in Gold digger.
Magistrale anche Jay-Z sul campione
di Diamonds are forever di
Shirley Bassey, in un’improbabile
situazione alla 007.
Il suo è il disco più vero degli
ultimi mesi. Un album in cui il rap
torna a essere quello che era:
un genere di denuncia, con testi
crudi e senza facili riferimenti ai
genitali di uomini e donne. Late
Registration non sembra neppure
l’evoluzione del precedente
College Dropout, ma un salto
nell’iperspazio, o meglio, nell’hyper-soul.
PLAYING THE ANGEL
Depeche Mode
Virgin
L’attesa è finita: dopo due milioni
di copie vendute nel 2001 col
loro decimo album in studio,
Exciter, ecco l’undicesima meraviglia.
Fresco come se fosse di una
band emergente, maturo come
da copione, gradevole dall’inizio
alla fine, l’album ha preso forma
tra Santa Barbara, New York e
Londra. Precious è il primo brano:
davvero “made in Depeche”
con sonorità tipiche del gruppo e
poderosi cori.
I want it all è struggente quanto
metropolitana e i più attenti
potranno intuirvi gli ingredienti
apportati da Andy Fletcher, Dave
Gahan per la prima volta compositore
di questa e di altri due brani,
o Martin Gore, che ha firmato
le altre canzoni. Sono insieme da
un quarto di secolo, ma hanno
conservato profonde differenze
di personalità. Se hanno superato
le defezioni, i guai di Dave, la paranoia
di invecchiare e il trauma
del successo globale, un motivo
ci sarà! Basta ascoltare l’album
per scoprirlo: pur non brillando
per allegria, l’energia non manca
e lo stesso Dave, che ha sfiorato
la morte, si è prodigato a sottolineare
il suo entusiasmo.

TEATRO
DI IGOR PRINCIPE
È DI SCENA IL FILOSOFO
Mai rappresentato prima,
un dialogo di Giordano
Bruno su un tema per lui
vitale
NAPOLI
La cena delle ceneri
Un atto di coraggio. È quel che
ci vuole per portare sulla scena
un’opera quale La cena delle
ceneri. Per diverse ragioni. Una è
che nessuno mai l’ha fatto prima
d’ora, cosa che, senz’appello, fa
di questo spettacolo un debutto
mondiale. L’altra è che l’italiano
di Giordano Bruno, che la scrisse
nel 1584, non è più quello con
cui siamo soliti rivolgerci al prossimo
(e chissà se anche allora lo
era davvero per tutti). La terza,
la più importante, è che questo
testo parla di libertà.
Primo di sei dialoghi che il filosofo
scrisse durante la sua
permanenza in Inghilterra e nei
quali condensò la summa del
suo pensiero, La cena delle ce-
La guerra di Troia
recitata da giapponesi
BOLOGNA
Troilo e Cressida
Sciocca e inutile. Così è la
guerra secondo Shakespeare.
Pietra miliare della sua produzione,
Troilo e Cressida torna
ROMA
L’alba di un torturatore
Inserito nell’ambito del
Romaeuropa Festival, lo spettacolo
di Teatro Clandestino si ispira
al lavoro di Stanley Milgram, psicologo
sociale, sul rapporto tra
autorità e obbedienza. Paradigma
dei suoi studi è Adolf Eichmann,
la mente dell’Olocausto, osservato
durante il processo intentatogli
da Israele. In quegli scritti la compagnia
bolognese ritrova similitudini
con la disciplina teatrale,
dalle quali nasce una drammaturgia
che indaga il rapporto tra i
“mostri” e la società.
Teatro Palladium
Dal 20 al 23 ottobre
neri unisce quattro personalità
profondamente diverse tra loro.
Smitho, il gentiluomo inglese attratto,
come i suoi connazionali,
al “padre di tutti i conflitti” – la
guerra di Troia – per raccontare
di un amore tormentato intessuto
sulla trama del dramma
bellico. Nella storia del teatro,
la formula è tra quelle cui più
si è ricorsi. Ma le cose cambiano
quando a cimentarvisi è
una compagnia giapponese (a
dispetto del nome), Théâtre du
Sygne. Fondata dieci anni fa a
MILANO
Trilogica
Antonio Rezza e Flavia
Mastrella tornano sulla scena
milanese con tre spettacoli emblematici
della loro felice unione
artistica, in cui la comicità
surreale di lui interagisce con
le scene e gli spazi pensati da
lei. La faccia da mimica estrema
di Rezza spunta da tendoni
strappati o ci si avvolge per
raccontare tre storie: Pitecus,
Io, Fotofinish. Quest’ultima è
l’assurda vicenda di un uomo
che si fotografa da sé per non
sentirsi solo.
Teatro Out-Off
Dal 4 al 30 ottobre
dal pensiero dell’autore. Teofilo,
alter ego di Bruno. Prudenzio,
l’ottuso classicista osteggiato
da Teofilo. Frulla, servitore in-
Tokyo da Seiya Tamura in onore
del drammaturgo irlandese
John Sygne, l’ensemble lavora
sul filo rosso dell’incontro artistico
tra Oriente e Occidente. In
questo spettacolo, che fa parte
di Nipponica 2005 (festival
bolognese sulla cultura del sol
levante), il registro tragico del
testo shakespeariano si unisce
a una concezione dello spazio
VERONA
Donne nella storia
Voci di donne emergono dal passato,
come spiriti che non vogliono
tacere. Da Matilde di Canossa
a Ilaria Alpi, il regista e autore
Luca Caserta ricostruisce la vicenda
di donne che hanno segnato
il corso delle cose. Bandita ogni
sequenza cronologica, le interpreti
– Jana Balkan, Elisa Bertato,
Isabella Caserta – appaiono sul
palco come tessere sparse di un
puzzle che, alla fine, si comporrà
mostrando quel filo rosso – il coraggio
– che lega l’una all’altra le
protagoniste.
Teatro Scientifico
Fino al 9 ottobre
colto. Quattro punti cardinali
intorno ai quali ruota l’azione,
frutto di un libero adattamento
realizzato da Federico Bellini e
diretto da Antonio Latella. Ma,
soprattutto, intorno cui si dipana
il pensiero di uno dei più grandi
eretici della storia, arso vivo nel
1600 a Roma, per aver sfidato
la communis opinio del tempo in
nome della libertà del pensiero.
Quelle che oggi ci paiono come
verità oggettive o come stimolo
per l’esplorazione astronomica
(la terra che ruota intorno al sole,
l’infinitezza dell’universo e la
possibile esistenza di altri mondi)
furono per Bruno momenti di
una lotta durissima, nella quale è
espresso tutto il difficile cammino
dell’uomo verso la conoscenza.
Un viaggio disseminato di
ostacoli con un unico nome: conformismo.
E che ci dice che tra
allora e oggi a cambiare è stata
(forse) solo la lingua italiana.
Nuovo Teatro Nuovo
dal 7 al 16 ottobre
NIPPOSHAKESPEARE ALLA RIBALTA
tipicamente orientale. E a uno
stile recitativo che, ostentando
caratteri quasi da fumetto manga,
lascia emergere un’inedita
vena satirica e comica. Come a
voler ricordare che fare la guerra
è, in ultima analisi, una cosa
profondamente ridicola.
Teatri di Vita
19 e 20 ottobre
AGUZZINI, RITRATTI E SUPERDONNE
ROMA
Migliore
In seguito a un incidente,
Alfredo commette un reato. Il
giudice lo assolve, ma lui non
riesce a liberarsi da un soffocante
senso di responsabilità. Che
gli cambia la vita: da uomo mite
e gentile si trasforma in una
persona semplicemente cattiva.
E comincia a farsi strada nel
lavoro e in società. Monologo
scritto e diretto da Mattia Torre,
ha come protagonista Valerio
Mastandrea, volto dolce ma
capace di rasoiate di gelida
rabbia.
Teatro Ambra Jovinelli
Dall’11 al 30 ottobre
MILANO
DANZA
Livingston
Il quarto spettacolo realizzato
da Kataklò si pone come ideale
continuazione del precedente,
Up. Il processo descrittivo è il
medesimo, fatto di 13 quadri
narrativi e di un epilogo, lungo
i quali agiscono i danzatori
della compagnia. Diversamente
dai precedenti, non tutto lo
show è nato in casa: se le coreografie
sono come sempre, di
Giulia Staccioli, musica e drammaturgia
sono state invece
affidate ad Andrea Pozzoli.
Teatro Smeraldo
Dal 19 ottobre
TORINO
A me occorrono precipizi /
il valico
Nato come progetto speciale in
vista delle Olimpiadi invernali
del 2006, porta in forma di
teatro-danza il rapporto tra uomo
e montagna. Giocato sul binomio
precipizio-valico, lo spettacolo
racconta i due elementi
come metafore delle vicende
umane, dove il primo non è
solo il terrore degli scalatori
ma il sentimento di minoranze
o soldati alla prese con i valichi
da solcare per stare al mondo.
Diretto da Bobo Nigrone, con
coreografie di Rossi, Murgi e
Cocconi, nasce dalla collaborazione
tra la compagnia torinese
Onda Teatro e i friulani della
fondazione Luigi Bon.
Teatro Gobetti
8 ottobre
FIRENZE
In una parte del cielo
Dio e Adamo, il Giudizio
Universale. Basta la Cappella
Sistina per capire quanta importanza
abbia il cielo nell’arte
di Michelangelo. Al quale è
dedicata questa coreografia,
che inaugura la stagione della
danza del Maggio Musicale
Fiorentino. Musiche di Riz
Ortolani e Stefano Luca, compagnia
del MaggioDanza.
Teatro Goldoni
Dal 6 al 14 ottobre
URBAN 77

ARTE
Lo sradicamento e la
memoria al centro
delle opere di
Moshekwa Langa
ROMA
Moshekwa Langa
Giovane, di colore e privo di
un percorso tradizionale. In
questi pochi tratti Moshekwa
Langa, trentenne artista sudafricano
trapiantato dal 1996 ad
Amsterdam – il cui nome potrebbe
ancora (per un po’) sembrare
oscuro ai non addetti – sembra
fissare gli ingredienti del suo
successo. La frase suona quantomeno
sibillina: certo ne sapremo
di più dopo che le sue opere
resteranno esposte per tre mesi
al Maxxi nell’ambito dell’ampia
antologica con cui il museo di
via Guido Reni apre la sua nuova
stagione di mostre.
Alla prima personale in Italia,
Langa è un artista poliedrico difficilmente
incasellabile. Stratifica
Easter
DI FLORIANA CAVALLO
IRONIE DA FORESTIERO
testi e immagini in un dipinto
o si affida a più sterili riprese
video quando invece non assembla
confusamente (almeno
all’apparenza) materiali usa e
getta tipo borse di plastica, carta
strappata, vecchie schede telefoniche,
con un processo creativo
che ha un po’ il sapore degli
automatismi surrealisti. Opere da
cui spesso trapela un’urgenza:
interrogarsi su un sentimento di
alienazione e sradicamento legato
alle sue vicende biografiche
e, più in generale, su un senso
diffuso della fragilità umana. Per
quanto possibile, in chiave auto
ironica.
Se dunque il Maxxi riparte con
un artista tutto da scoprire come
Moshekwa Langa, il Macro
risponde in contemporanea con
le delicate eco-installazioni del
maestro tedesco Wolfgang Laib.
La sfida a suon di taglie forti per
conquistarsi la scena artistica
della capitale continua.
dall’8 ottobre all’8 gennaio
info: www.maxximuseo.org
PERCORSI D'ARTE IMPREVEDIBILI
MILANO
Mark Wallinger
Due cattedrali, una gotica (il Duomo), l’altra post-industriale (l’Hangar
Bicocca) sono lo sfondo delle variazioni sul sacro di Mark Wallinger.
Via Dolorosa, video che rilegge in 18 minuti le ultime ore della vita
di Cristo, si è meritato la collocazione permanente nella cripta del
Duomo, a fianco alle reliquie di San Carlo. Costo dell’operazione:
180mila euro, tutti sborsati dalla Provincia di Milano.
In piena trance mistica, da qui si levita fino alle profonde navate delle
strutture già Breda, oggi Pirelli, di viale Sarca 336, accolti dalle celestiali
note della musica di Händel: è tempo di fermarsi sui sofferti contrasti
religiosi del Regno Unito (Easter), sulla predestinazione (Angel),
sui temi della redenzione e della dannazione (The Underworld), fino a
trovarsi faccia a faccia con l’opera più nota dell’artista inglese: quell’Ecce
Homo in resina bianca marmorizzata esposto in mezzo alla folla
di Trafalgar Square dal luglio 1999 al febbraio 2000 e già sbarcato
alla Biennale di Venezia del 2001 (info: 335-7978214).
Fino al 27 novembre
MODENA
Going Public
Vengono per lo più da paesi dell’Europa
centro-orientale come
Romania, Polonia e Moldavia – ma
ci sono anche Atelier van Lieshout
e gli italiani Vaccari e Runfola – e si
interrogano sulle migrazioni, i flussi
della gente e gli scambi culturali ed
economici tra Est e Ovest. Sono gli
artisti di Communities and territories.
From Balkans to Baltic, la nuova tappa del progetto Going Public,
che attraverso interventi urbani, workshop, film e dibattiti prova a
fare il punto sull’Europa che cambia (info: www.amaze.it).
Dal 15 ottobre al 30 novembre
NAPOLI
Post-Photography
David Hilliard,
John Sparagna,
Alex Lee, Miguel-
Angel Gaüeca,
Jacopo Benassi,
Federico Pepe, Nick
Waplington, Miguel
Calderon. Cosa li lega?
Sono tutti maestri
nel manipolare
le immagini, di cui
molto spesso ribaltano il senso iniziale. Così, ordinari scenari americani
si coprono di atmosfere dense di mistero, foto di moda patinate e sensuali
diventano le prove più inesorabili della caducità del bello, scorci
di parchi cittadini nascondono viziosi mondi paralleli. Da Changing
Role, main gallery (via Chiatamone 26, info: 081-19575958).
Fino al 4 novembre
Moshekwa Langa, index-periodic table of elements, 2004 / Courtesy dell’artista
Atelier van Lieshout Nick Waplington&Miguel Calderon, Episode 13, 2004
PRIMA&DOPO ART TOUR
Storie d’artista, premi
e nuove gallerie
NAPOLI
Artecinema
Oltre che di scatti, forme e
tele, l’arte contemporanea è
fatta anche di storie. Quelle dei
maggiori nomi degli ultimi 50
anni, per esempio, raccontate
dai film della decima edizione
di Artecinema. Proiettati in versione
originale con traduzione
simultanea in cuffia, quest’anno
vedremo, tra gli altri, documentari
su Buren, Ontani, Newton e
sull’architettura africana e giapponese
(www.artecinema.com).
Teatro Augusteo
Dal 13 al 16 ottobre
MILANO
Premio Cairo
Torna il premio dedicato ai talenti
under 40 dell’arte italiana.
Dopo una prima selezione a
opera di dieci maestri senior, e
dopo l’irreversibile giudizio dei
lettori di Arte, restano in lizza
per la vittoria Michelangelo
Galliani, Stefania Ricci, Carlo
Pasini, Giuseppe Armenia,
Gabriele Arruzzo, Valentina
D’Amaro, Manuel Ehrenfeld,
Laboratorio Saccardi, Luca
Piovaccari e Alberto Zamboni.
“And the winner is…”: lo scopriremo
il 19 ottobre.
Palazzo della Permanente
Dal 12 al 23 ottobre
VERONA
Byblos Art Gallery
Seicento metri quadri, su due
livelli: tutti dedicati a mostre,
letture e incontri, con tanto di
bookshop e bar. Dove siamo?
In una nuova galleria iper
chic nel cuore di Verona, la
Byblos Art Gallery (info: 045-
8030985). In occasione della
mostra inaugurale sono state
coinvolte 11 star del “neo-barocco”:
per raccontare attraverso
video, foto, dipinti e installazioni
l’esuberanza e l’eccesso
di inizio terzo millennio.
Corso Cavour, 25/27
Dal 13 ottobre al 14 gennaio
URBAN 79

NIGHTLIFE
DI VENERDÌ AL QUBE
NESSUNO È NORMALE
La mucca perde il pelo
ma non il vizio
ROMA
Muccassassina
Ci sono poche serate che hanno
dato un’impronta così forte
alla vita notturna capitolina.
Lo sa chi ci è stato e anche
chi non c’è stato: “La festa
Muccassassina del venerdì sera
è un classico!”. Ma da una serata
per pochi, sconvolti, eccentrici
e gay, Muccassassina si era con
il tempo un po’ ammansita, perdendo
la vis trasgressiva e beffarda
che la connotava all’inizio,
richiamando sempre più gente,
non solo tra il pubblico gay.
Così, i buoni propositi per la
stagione di quest’anno, che si
inaugurerà con un party il 14
ottobre, sono quelli di riportare
Muccassassina ai suoi antichi
istinti assasini contro la normalità.
Istinti glem, trans, gay, da sfogare
nei 3mila metri quadri del
Qube, in via di Portonaccio 212,
ora completamente rinnovato,
con un arredo molto hightech,
tanto acciaio e un nuovo impianto
audio, pronto a dar sfoggio
dei suoi 35mila mega watt. Che
non si sa se basteranno al dj
australiano Brent Nicholls, ospite
alla serata dell’inaugurazione.
La direzione artistica è ora
affidata a Diego Longobardi,
attore e produttore teatrale, che
un po’ per passione, un po’ per
deformazione professionale, si
immagina Muccassassina come
Nuovo look, vecchia
formula: al Kinki la
musica è per intenditori
BOLOGNA
Kinki
Proprio quest’anno compie
30 anni di attività e per l’occasione
pareti e pilastri sono
stati ridipinti dal talentuoso
writer Dado. Si tratta del Kinki,
uno storico club situato a 20
metri dalle due torri, negli
Dj Brent Nicholls
uno spettacolo a teatro. Con
tanto di cartellone all’ingresso
che illustra gli show, le star, le
performance che ogni venerdì
sera prenderanno forma nei
vari piani del Qube, iniziando
dal pian terreno che ospiterà la
musica commerciale. Gli “effetti
speciali” sono affidati a un’intera
compagnia di drag queen, tra
cui Fuxia, La Berta e Cara Mella,
spazi che furono del Whisky a
go-go, locale nato nel 1958
e caratterizzato da un’intensa
programmazione live: su tutti,
ci ha suonato tale Jimi Hendrix.
Da quest’anno ogni venerdì al
Kinki si balla proprio sui ritmi
che meglio si sposano con l’arte
di Dado: hip hop, ma anche
soul, reggaeton e r&b con i dj
dell’etichetta locale Portafoglio
Lainz, già nota per aver licenziato
album di culto come quello
di Joe Cassano, dei Camelz
CE e l’ultimo di Dj Gruff, Uno.
La serata si chiama Show Time
che ve ne faranno vedere di
tutti i colori prima di entrare nel
Labirinth del primo piano, un
percorso sensoriale che si perde
nel buio e nei bassi della house,
con una sezione “hot” per soli
uomini e una pista dedicata alla
musica black. Se poi ce la fate
ad arrivare al terzo piano, è qui
che si consuma il vero elemento
di rottura rispetto al passato.
e ai piatti si alternano oltre ai
felsinei Dj Yared Delirious Pit
Dog, Dj Galante e Dj Tune, i milanesi
Dj Chief e Dj Zak, che gli
habitué di locali di Milano come
Cafè Nubia, Cafè Atlantique o
G-lounge avranno già sentito
suonare. Ma la faccenda non si
chiude con i suoni della grande
famiglia hip hop: ogni sabato
tocca all’elettronica di qualità;
il nome della serata in questo
caso è lo stesso del locale e i
due dj residenti, Gas e Roger,
sono spesso affiancati da ospiti
nazionali e internazionali very
Ogni mese allestimenti diversi e
collaborazioni con club e dj internazionali.
Ma l’intento rimane
sempre quello: stupire, emozionare
e dare spettacolo. E allora
perché essere normali?
ANDREA BAFFIGO
QUBE
via di Portonaccio, 212
www.muccassassina.com
30 ANNI DA HENDRIX ALL'HIP HOP
cool. Naturalmente spesso e
volentieri non mancano i visual,
ormai un classico dei set elettronici
con più risorse. Spazio
dunque a tutti i ritmi contemporanei
tra le mura di un locale
sotterraneo che ha un passato
lungo e importante; per più di
un bolognese infatti è un’istituzione.
E non guasta, poi,
l’impegno attivo del Kinki nella
lotta all’Aids.
L. G.
via Zamboni, 1
tel. 051-5875178
MI-NEWS
MILANO
Pulp Club
Si definisce come il nuovo
punto di riferimento della vita
notturna milanese. E le premesse
potrebbero esserci. Il Pulp
Club apre ufficialmente le porte
a ottobre nel quartiere Isola,
nel fulcro della futura città della
moda, e proprio al mondo del
fashion si rivolge: oltre alle serate
di discodance, si può affittare
per eventi privati. Si tratta
di un ristorante-discoteca con
tre aree privé in stile tech-chic
dalle proporzioni gigantesche:
un Palace capace di contenere
1200 corpi e anime.
Via Alserio, 5
Info: tel. 199-443467
MILANO
Gaia
E se al Pulp vi coglie un raptus
di omosessualità, potete sgattaiolare
nel portone a fianco.
Lì c’è il Cantiere Delirio, che ha
inaugurato una nuova serata
gay dedicata alle donne: il
Compleanno di Gaia, che scatta
puntuale ogni 30 giorni. Ambiente
su due piani e musica
“dura”: wave, elettro-clash, indie
e rock. L’idea, dell’associazione
Gaia 360, è di dare un’alternativa
creativa a chi sembra
essere annoiato della “solita
serata” con le “solite facce”.
Via Alserio, 3
Tel. 02-69311587
MILANO
Rocket
Anche quest’anno quelli del
Rocket continuano la loro
crociata contro il “digeismo”
all’italiana con Lobby, la serata
di musica elettronica del giovedì.
Si riparte il 13 ottobre con
una serata Hobby (cioè senza
ospiti) con Dj Kramer e Lobby
Sound System (una dj), che
suonano vintage funk e terrordisco.
Giovedì 20 serata Lobby
con The Italians do it better e
aux platines Gianluca Pandullo
e Lobby Sound System.
Via Pezzotti, 52
Tel. 02-89503509
URBAN 81

PRIMA&DOPO
PIXEL
02-6599648
Ormai spuntano come funghi
nel sottobosco localoso ai
piedi dell’Hollywood. Questo
bar è minimal, anche nello
spazio: un bancone e qualche
tavolino. Aperitivo happy dalle
18 alle 21: 5 euro per un predinner
classico (Americano,
Negroni, Manhattan) o uno allo
sparkling-prosecco (Bellini,
Mimosa, Rossini), che diventano
8 se bevete champagne,
con cui potete concedervi
l’ostrica (1,5 euro l’una). A
pranzo e cena piatti e insalate.
Corso Como, 12
Chiuso lunedì
PLANET 50
02-89421320
New-look e new-concept per il
locale sul canale. Vi segnaliamo
la domenica sera, dalle 20,
quando l’aperitivo si trasforma
in cena-buffet: per la modica cifra
di 7 euro si beve un cocktail
(specialità della casa il Planet
50, con frutta e spumante) e
si banchetta con pasta, paella,
spiedini, salsicce e chi più ne
ha più ne metta. Poi, con la
panza piena, si smaltisce: arrivano
deejay e strumentisti assortiti
per proseguire la serata.
Alzaia Naviglio Pavese, 52
Chiuso lunedì
LUCCA 35
02-29533350
Non c’è due senza il tre. E
così il ristorante Lucca, piccola
isola chic nei meandri
della casbah di Porta Venezia,
dopo il bistrot salva-tempo e
denaro, ha aperto la terza vetrina
consacrata ad aperitivo e
dopoteatro. Si pagano 8 euro
per gli shakerati di Charl, ma
dalla cucina vi arrivano insieme
i golosi piattini/spiedini/frittini/
salamini/pinzimonini che prepara
Sol Kawage, giovane chef
messicana, appena laureata in
Bocconi. Anvedi però!
Via Panfilo Castaldi, 35
Chiuso lunedì
82 URBAN
MANGIARE & BERE | MILANO
DI MIRTA OREGNA
LO ZEN E L'ARTE DELLA
MOZZARELLA DI BUFALA
Brera conquista il primo
Mozzarella bar della
città, con piatti allestiti
come giardini zen
Per molti la mozzarella di bufala
è un vero e proprio credo,
per altri un escamotage psicologico
(ma attenzione, falsissimo)
per restare leggeri, per alcuni è
l’ultima moda, una di quelle da
scoprire e seguire per poter dire
“mai più senza”. E proprio costoro
sono accorsi come mandrie
affamate di cibo e novità all’inaugurazione
milanese dell’Obikà,
Allo Skipintro: caffè +
shop, e barba la
domenica
Tutto ha inizio con due soci
(Mauro, giacca e cravatta consulenziali,
e Mirko, occhiali e
maglietta, mago dell’aerografo)
che in 180 giorni decidono di
costruire uno spazio in cui realizzare
idee. Poi, a metà luglio,
questo luogo prende corpo in
via Donatello (zona Loreto) e si
riempie di un rebelot di merci
primo Mozzarella bar della città
e secondo del Belpaese, visto
che Roma, in via dei Prefetti, può
vantare ormai da un po’ la matrice
originale.
“Obikà!!!”, “eccolo qua!!!” come
direbbe in puro dialetto partenopeo
un napoletano doc.
Per chi ancora non lo sapesse
l’idea è quella di un bar aperto
alldaylong, che sostanzialmente
scopiazza pari-pari i sushi bar del
Sol Levante: c’è il bancone con
gli sgabelli, c’è l’“acquario-teca”
in vetro dove vengono esposti in
bella mostra mozzarelle e affini,
c’è la possibilità di fare take away
che spaziano dalla cuccia per
cani alla shopper di Fabrica, dai
modellini della BBurago al frigo
aerografato e al botteghino dei
viaggi Lastminute.com. Infine, a
settembre, accanto allo spazioshop
nasce anche il bar (perché
no?), con tanto di porta comunicante
a tutte le ore del giorno e
della notte. A comandare dietro
il bancone Sauro (vecchia conoscenza
del Bar Basso) che vi farà
il leggendario “Sbagliato” o un
nostalgico-tropicale, il “vodka
sour maracuja”: tra le 19 e le 21
o di mangiare in loco sui tavolini
appollaiati sul soppalco, ci sono
arredi e materiali minimal (ferro,
acciaio inox, cristallo, resine e
legno di quercia) e ci sono i piatti
tutti rigorosamente allestiti con
display-design da giardino Zen.
Primadonna del locale è ovviamente
la mozzarella (di bufala
certo, ma per chi non lo sapesse
la mozzarella con la emme
maiuscola è solo quella di latte
di bufala, le altre si dovrebbero
chiamare solamente “Fior di
latte”…), che viene fatta arrivare
dalla Campania giornalmente
(dopo 24 ore, si sa anche que-
costa 6 euro con contorno di olive
ascolane, nachos, pinzimonio
di verdure o altre spizzicherie del
genere. Se invece è mercoledì,
le cibarie seguono un fil rouge
alimentare scelto di settimana in
settimana, spaziando da specialità
calabresi a ostriche e fois gras.
Nei giorni feriali colazioni classiche,
panini farciti (che portano
i nomi dei marchi del negozio,
3 euro, ma attenzione: 6 euro
dopocena) e lunch veloci (con
piatti caldi a 5-7 euro fatti da un
catering e indicati alla lavagna),
sto, la bufala perde gusto…) da
caseifici della zona di Paestum
e della Piana del Volturno, dove
viene fatta con tutti i crismi, con
tanto di mozzatura a mano della
pasta filata. Tra i piatti proposti,
oltre alla mozzarella per puristi
(nuda e cruda, senza neanche un
filo d’olio perché già sa di suo), ci
trovate quella affumicata, quella
peperoncinata e così via. Poi ci
sono i piatti del giorno come il
tortino di riso e melanzane con
bufala affumicata o il cous cous
di verdure con pesto di agrumi,
sempre però nel più tradizionale
mediterranean-style. Seconda
donna è invece Maite, solare
ragazza spagnola che fa da padrona
di casa.
Ci potete venire al mattino per
fare colazione (ma la tazzulella di
caffè sarà all’altezza della bufala?
Questo ce lo direte voi), a pranzo
per sfruttare la formula menulunch
da 10 euro, all’aperitivo
che qui si veste di micro-mozzarelline
accompagnate da vino
al bicchiere (privilegiati quelli
campani, a partire da 3 euro), a
cena ma anche nella fascia aftercinema-teatro.
Dopo Roma e Milano, quelli dell’Obikà
stanno già preparando
l’invasione di Londra, dove le
mozzarelle di bufala sono ambite
più di ostriche e caviale. Ma a noi
che ci importa… godiamoci le
nostre. Olé...
OBIKÀ
via Mercato 28 ang. via Fiori
Chiari
tel. 02-86450568
sempre aperto
L'APERITIVO VIEN COMPRANDO
mentre la domenica mattina tutto
rallenta e la colazione diventa
quella di casa, con torte della
nonna, pane e marmellata e la
possibilità di farsi fare la barba a
pennello, come già hanno voluto
Dolce e Gabbana nel loro cortile
di corso Venezia. Non sarà
un’idea supernuova ma senza
dubbio piace.
SKIPINTRO
via Donatello, 2
tel. 02-29516814
chiuso lunedì
MADE IN ITALY ALLA RISCOSSA!
A tavola come in cucina il territorio ha il suo peso: su questo piano il rivale del Belpaese deve ancora nascere
LE MURGE
02-5460002
Tradizional-pugliese. I due
Matera, padre e figlio, dopo il
risto di mare (La Baia del Sole)
nella stessa via, lo scorso 1°
settembre hanno inaugurato il
locale di terra, Le Murge, battezzato
da papà Giuseppe per
celebrare la sua patria natale.
Classico ambiente da ristorante
del profondo sud: tovaglie a
quadrottoni e sedie impagliate,
ceramiche a grottaglie alle pareti,
attrezzi in ferro battuto sparsi
qua e là e qualche candela per
rendere più romantica l’atmosfera
da masseria rustica. La cucina è
tipicissima, con ricette e prodotti
del Tavoliere, a partire dai primi
a base di orecchiette o strascinati
lavorati a mano, penne del
Pastore con ricotta, pomodoro,
basilico e menta (6-10 euro); per
proseguire con carni di cavallo e
agnello, spiedini alla brace e (per
chi regge) torcinelli d’interiora all’uso
dei pastori (10-20 euro).
Da non perdere il mix dei formaggi
con bufale, burrate e scamorze.
Via Adige, 23
Chiuso sabato a pranzo e
domenica
Nuova ondata di indirizzi
per chi ha la dipendenza
da sushi e sashimi
Non ce n’è. La sushimania non
si arresta e, peggio di uno tsunami,
i locali giappo invadono e
inghiottono i marciapiedi della
città: oggi è più facile cenare
inginocchiati sul tatami brandendo
bacchette che avvolgere
uno spaghetto sui rebbi di una
forchetta. A voi la nuova ondata.
Il 2005 si è aperto con il
Kandoo (viale Corsica 38, tel.
02-70126079) di Melissa e
Cheng Hu, fratelli cino-milanesi:
l’arredo glielo ha fatto Nisi
Magnoni (quello di Hama) e, se
il tempo regge, potete ancora
cenare nella veranda circondata
da bamboo freschi. Vantano
30/35 tipi di roll e una novità,
i kroke, polpette di patate e
pesce bianco o di melanzane e
gamberi. Con il caldo estivo, che
inflaziona la sushi-voglia, hanno
poi aperto Shun e Hanabi. Il
primo, lo Shun (viale Tunisia 6,
tel. 02-29403096) si trova di
fronte al cinema Arcobaleno ed
è stato progettato dagli archi-
L’IMPRESSIONE
02-36534864
Tosco-siculo-milanese. Ieri tubi
e rubinetti di un laboratorio di
Porta Romana, oggi tovaglie
bianche, ninfee, copie da Monet
fatte da un impressionista di
Foligno, musica swing e buona
cucina italiana. Luisella, pierre
con la mano felice nei dolci, ha
aperto insieme a Pippo, palermitano,
un ristorante elegantoso ma
né snob né chic, che da poco ha
riaperto i battenti con un nuovo
cuoco toscano, Marco Giorgetti,
arrivato fresco fresco da Collodi
portandosi dietro farina di farro,
finocchiona e fagioli di Sorana. In
menu carne e pesce fifty-fifty, con
un antipasto di crudité mediterranee
di mare che va per la maggiore
(20 euro), pasta e pane fatti
in casa, estrosi risotti “a rotazione”
come Taleggio e pinot nero
o Pere, noci e gorgonzola (10-12
euro), ravioli freschi di pesce e
una curiosa fiorentina di vitello alla
milanese (ovvero… impanata).
Serate a tema il giovedì (Paella e
sangria) e il venerdì (Baccalà alla
livornese).
Via Orti, 31
Solo la sera. Chiuso domenica
tetti della Well Made Factory
(due giovani che con i locali
se la cavano discretamente):
bancone, area tatami rialzata,
soppalco per coppie e zona vip
con comune denominatore il
colore nero fanno da contorno
alle specialità della casa che
sono di mano nippo-brasiliana
(prezzo medio 35 euro). Hanabi
(via Sforza 14, tel. 02-782610)
invece è spuntato nella zona li-
UNCONVENTIONAL
02-58108230
Regional-innovativo. Maurizio
Besozzi, consulente con la passione
del cibo, va in vacanza a
Barcellona e invece di gazpacho
e paella si porta a casa il giovane
Paco Guzman (chef della cricca
di Ferran Adrià) e con il suo aiuto
apre sui Navigli un ristorante
non-convenzionale. Due anni
dopo Maurizio è ancora lì a divertire
gli avventori, con un menu
destrutturato fatto di piccoli
piatti-bonsai da grazing dinner
(leggi “da brucare”) e presenta le
sue ultime invenzioni di stagione.
Come insalata d’autunno con foglie
di quercia, quartirolo e muesli;
banane e cozze insaporite
con confit di cipolle, o Posillipo,
la pizza nel chupito con mousse
di pomodoro, olio al basilico
e spuma di parmigiano, che è
ormai un classico. Per finire macedonia
al pepe rosso o Dracula,
con spuma alla cola e finale a
sorpresa. Il menu “Io Degusto” di
11 portate viene 35 euro, sazia e
diverte, ma non chi non sopporta
la cucina creativa.
Via Pavia, 8
Solo la sera. Chiuso domenica
mitrofa del Tribunale per allietare
al suo bancone designed by
Masanori Mori la pausa pranzo
di giudici e avvocati con sushi,
sashimi, tempura o i curiosi
gamberetti in salsa di prugna
(menu fissi 20-22 euro). Infine,
a metà settembre, quelli del
Parco hanno piantato l’ennesima
bandierina su Milano, aprendo
un locale con dehor in zona
Buenos Aires (via Spallanzani
CICALA 02
02-55182406
Ligurchic. C’era una volta una
broker di successo che fa il colpo
di testa, lascia la carriera e apre
un locale. Quel locale, in quel di
Genova va strabene, talmente
bene che viene seguito da un
albergo chiccoso e poi, qualche
mese fa, da un nuovo ristorante
della stessa risma. Cicala 02 sta
in quella porzione esterna di
Porta Romana colonizzata da
stilisti & co. ed è in pieno stile
urban-contemporary, con firma
d’architetto fissato con i colori
e persino di una paesaggista.
Contemporaneità a parte, qui si
mangia genovese pulito pulito:
dai mandilli di pasta al pesto, al
capponmagro, al polpo alla ligure
e così via. La sera si spende sui
28/30 euro (ma occhio al vino: le
bottiglie partono da un minimo di
15), a pranzo invece un piatto dal
buffet, acqua e caffè scendono
a 9,50 euro. E poi, se arrivate in
anticipo e vi punge vaghezza alcolica,
qui trovate pure il mohito
alla Ligure, belin... con basilico.
Via Andrea Maffei, 12
Chiuso sabato a pranzo
e domenica
GIAPPOMANIA RECIDIVA
ang. viale Regina Giovanna), ma
di loro ormai si sa già tutto. Si
sa un po’ meno, ma merita la
segnalazione Zakuro, aperto
già da un po’ da Fausto e dalla
signora Yamamoto (via Monti
16, tel. 02-48195468): pochi
tavoli su marciapiede, un servizio
impeccabile e un mitico
Zakuro (35 euro per due), misto
di sushi con barca che sfama
anche tre bocche.
ROSSO&BIANCO
Per Bacco fa capolinea
a Cadorna!
Chissà quante volte, seduti
sulla 94 diretta alla stazione,
vi sarete chiesti chi aveva
preso il posto della storica
bottiglieria Casati… ve lo diciamo
noi. Si tratta di tre baldi
giovani, appassionati di vino e
già attivi nel mondo dei locali,
di cui uno solo, Giovanni, ha
scelto di rimanere in trincea
a tempo pieno. Per Bacco
(un nome, una garanzia) è su
due piani: sottoterra il vino si
acquista e si studia, Giovanni
lo va a scegliere da produttori
noti e meno noti grazie ai
consigli di un esperto angelo
custode che lui chiama con
riconoscenza tutor. Infatti, non
chiedetegli al volo un abbinamento
complicato perché prima
di rispondervi consulterà
chi di dovere. Durante l’anno,
poi, qui si tengono vari ed
eventuali corsi sul vino abbinato
a prodotti goduriosi come
formaggi muffati o fegato
d’oca. Al piano terra invece il
vino finalmente si beve, senza
cifre esose: i bicchieri partono
da 4 euro. La lista include una
quindicina di bianchi, altrettanti
rossi, qualche spumante
e degli champagne (qui il
costo del calice raddoppia,
ovvio). Si spazia tra le regioni
italiane (un Roero Arneis
piemontese Sylla Sebaste vi
costerà 4 euro, un Vermentino
Capichera in barrique però sale
a 7) con qualche excursus
nella vicina Francia, ma niente
etichette internazionali (per
carità). Se è l’ora dell’aperitivo,
trovate il bancone carico
di piadine farcite, focaccine,
pizzette e annessi, ma se volete
qualcosa di più ordinate i
taglieri con salumi, formaggi o
con speck d’anatra (7-9 euro).
Pochi tavolini, poca mondanità,
ma buona qualità.
PER BACCO
via Carducci, 9
tel. 02-86452009
chiuso domenica
URBAN 83

PRIMA&DOPO
LA COPELLA
339-2205589
Aperto da appena qualche mese,
nel cuore di Borgo, sotto il
cupolone, quartiere che la sera
cambia anima e si scopre un’isola
di pace: stradine e piazzette,
qualche localino, non troppi.
La copella era la botticella che
veniva regalata ai “corrieri” che
portavano il vino dai castelli per
rifornire le osterie della zona
nell’Ottocento. Nel locale che ha
scelto un nome antico e un look
modernissimo, argento e rossi,
linee squadrate, legno e acciaio,
con 6 euro si prende l’aperitivo
al bancone, of course, e si
sorseggiano drink fino a tarda
notte. Tanti i tipi di cocktail: su
tutti vince il mojito in tre versioni,
insolita quella con aggiunta
di cannella.
Via Borgo Pio, 194
Chiuso domenica
IL BARETTO
Localino storico a gestione familiare
– generazioni della famiglia
Pantellini si sono succedute
al bancone – look rinnovato
di recente per valorizzare un
ambiente con muri antichi e
archi. Dalla colazione al primo
cappuccino di un’alba anticipata,
questo è proprio il posto da
“prima” e “dopo”. Aperitivi e
cocktail della notte. Con shottini,
tante birre e molta simpatia
dei proprietari si tira tardi.
Piazza della Pollarola, 37
Chiuso domenica
CAMBRIDGE CAFFÈ
06-8540367
Cuore del locale è il bancone
che ogni giorno cambia pelle
e dalle 18 alle 21 stravolge
l’offerta: dalla tartina al timballo,
dai mini tramezzini alle torte
rustiche, dai quadrotti di pizza
farcita alla pasta. Se si riempie
un piatto e ci si abbina un drink,
un calice di vino o un cocktail in
lista si spendono 5 euro. Mentre
si spilucca va buttato un occhio
alle pareti dove sono in mostra
piccole prove d’arte.
Viale Regina Margherita, 67
Chiuso domenica
84 URBAN
MANGIARE & BERE | ROMA
DI LAURA RUGGIERI
ANCHE IL KEBAB SI È
FATTO MINIMAL-CHIC
Cucina mediorientale doc
in versione superfighetta
Tra vetro e acciaio il medioriente
che non ti aspetti. Niente icone
kitsch bensì un ambiente
distillato, essenziale e denso
di riferimenti. Appena entri, tra
profumi speziati ti accoglie la
zona del kebab con una parete
L’audacia dei sapori
calabresi nelle “serene”
ricette dello chef
Dalla Calabria con furore.
Dopo alcune prove, peraltro
anche ben riuscite e in parte
ancora in corso, di una cucina
leggera e curata, la Locanda del
Pellegrino, proprio a due passi
da Campo de’ Fiori, ha deciso
di azzardare coi sapori spinti di
una Calabria felix. Sono infatti
qui le origini di Bernando, tanto
a vetri sempre aperta dietro
ai tre spiedi che arrivano da
Alessandria d’Egitto. Bello e
modernissimo il bancone in
acciaio a contrasto con una lunga
sequenza di teiere in argento.
Tutt’intorno alcuni oggetti, pochi,
scelti, citano un mondo: un fez
appeso, un sebaha (una specie
di rosario) di legno, un narghilè
simpatico quanto “bel figliolo”
(capello corvino, pizzetto e occhi
intriganti). Ventotto anni e la
prima esperienza in un locale gli
regalano un entusiasmo contagioso
quando ti racconta la soppressata,
i sott’oli e il capocollo,
i formaggi silani e qualche piatto
di tradizione come faceva la
nonna. Però in cucina coi sapori
audaci sanno anche “scherzare”,
merito di Pasqualino Policella
chef genuino eppure avvezzo
alle elaborazioni. E allora ecco
il flan di ‘nduia con aceto bal-
in vetro e argento, una lanterna.
Ma soprattutto grandi, bellissime
foto montate a giorno che ti
portano via, lontano: in Iran,
Tunisia, Egitto, Marocco. Un uomo
tira i dadi, bambini dagli occhi
nerissimi giocano tra strade e
case di terra, brilla il colore denso
dei mercati delle spezie. Grandi
lavagne a parete recitano invece
samico, sfoglia di parmigiano
e veli di pancetta croccante:
se non fosse per quel piccante
inconfondibile lo definiresti
una nuvola di leggerezza. Non
mancate nemmeno il fagottino
del Pellegrino: paccheri farciti
di ricotta e olive taggiasche
con pomodorini. Sui fritti si
potrebbe fare meglio, senza
sottovalutare il fatto che si tratta
sempre di una bella prova per
tutti. Lasciatevi spazio per i dolci
dove forse si può azzardare
anche un pochino perché già le
il ricco menu del giorno. Piatti
molto ben rodati, esecuzione
ineccepibile grazie a chef siriani
ed egiziani, Mohamed e Numer,
risultato certo ed eccellente:
a nostro avviso tra i migliori
locali di cucina mediorientale
della capitale. Forse appena un
po’ addomesticata, magari non
sempre rigorosamente ortodossa
ma piacevolissima, intrigante,
leggera, dai sapori distinti, puliti,
gli ingredienti di ottima qualità. E
allora sorseggiando tè alla menta
si comincia con un piatto di sette
antipasti (a 7 euro), tra cui un
ottimo hummus, il mutabbal e
falafel super da accompagnare
con tante salse colorate: piccante,
di verdure con spezie arabe, di
cipolle rosse tritate, yogurt e
sesamo, di patate e rughetta, di
fave. Dagli spiedi arrivano le carni
tagliate al momento: agnello,
manzo e pollo servite nel pane
o nella focaccia araba, la pita
accompagnata con verdure o
insalata e pomodori. Tanti tipi
di cous cous e di tajine (tutti a
10 o 11 euro) che cambiano a
seconda di quello che si trova
la mattina al mercato etnico per
eccellenza a Roma e cioè quello
dell’Esquilino. Oppure il ghormeh,
stufato di carne, verdure, lime e
riso basmati al vapore. Tra i dolci,
che costano 4 euro, piacciono
molto la baklava e il konafa,
capelli d’angelo, formaggio e
miele.
KEBAB
via Augusto Valenziani, 14
tel. 06-4745296
chiuso domenica
LA CALABRIA È SERVITA A COLORI
premesse ci sono… E alla fine
se avrete mangiato un verde, un
arancione, un giallino e un amaranto
(non stiamo impazzendo:
sono i colori dei piatti in ceramica
che cambiano a seconda della
portata) starete sui 30 euro al
massimo.
LOCANDA DEL PELLEGRINO
via del Pellegrino, 107
tel. 06-6872776
chiuso lunedì
aperto a pranzo solo sabato
e domenica
illustrazione: Elena Maricone
PER I VIRTUOSI DELLA ROSETTA
Non riuscite proprio a trovare pane per i vostri denti? Provate da quattro fornai di indubbia maestria
IL FORNO DI CAMPO DE’ FIORI
06-68806662
Un’istituzione: attrae non solo il
vero appassionato ma anche chi
ama sbizzarrirsi tra torte salate,
piccoli flan, rustici e così via.
Senza dimenticare però il pane
campagnolo, quello ai multicereali
o quello di grano duro. E
poi c’è la sterminata produzione
di biscotteria da forno venduta
nell’altro piccolo negozio accanto
su via Gallo: da ciambelline
e tozzetti a pinolate e torte di
mele. Buonissimi i piccoli budini
di riso e poi la specialità della
casa: da 35 anni, cioè fin dalle
origini della famiglia Bartocci
fornaia, il ciambellone, proprio
come quello che neanche la
nonna fa più. Qui si viene dalle
10 di mattina in poi anche per
la pizza bianca farcita in ben 20
modi diversi.
Campo de’ Fiori, 22
Chiuso sabato pomeriggio
e domenica
In sala come in cucina
la parola d’ordine è
passione
Della serie: come trasformare
una delle tante trattorie di semiperiferia,
di quelle che avevano
perso un po’ di smalto e vivacità,
in un locale modaiolo e un po’
ruffiano. Appena ci si arriva si ha
più di una riserva, si direbbe l’ennesimo
che recita sul biglietto da
visita “ristorante, pizzeria, cocktail
bar, aperitivo dalle 18 alle
FORNO MOSCA
06-39742134
L’aria del rinnovato da poco non
gli ha tolto quel bell’imprinting
da forno di quartiere, e parliamo
del quartiere Trionfale. Tant’è che
dai Mosca, ormai alla terza generazione
da quando hanno iniziato
nel 1916, si trova la mitica
ciriola, pane romano per eccellenza
nonché il meno costoso. E
non solo, una pizza bianca scrocchiarella
e ben oliata, sempre
calda, peraltro, da leccarsi i baffi,
la rossa bassa bassa, forse ancora
più buona, invece, quando è
fredda e molto altro. E pure qualche
novità politicamente corretta
e meno vernacolare tipo il pane
azzimo o i pani con farine biologiche
e quelli di farro. Specialità
della casa è il tartufano, un pane
casereccio a cottura prolungata.
Buonissimi i dolci da forno come
la crostata alla ricotta e visciole.
Via Candia, 16
Chiuso domenica
20, happy hour” e così via senza
voler perdere niente dell’offerta
godereccia della ristorazione. In
più ci si aggiunge l’arredamento
ammiccante, con tante candele,
design minimale e citazioni etniche
sparse ad arte e il gioco è
fatto: niente di nuovo. Eppure no,
quando ti siedi scopri una grande
passione per la cucina, insomma
qualcosa di più dell’ultimo nato
per fare tendenza. Dietro, infatti,
ci sono loro, le sorelle, raffinate
cuoche per diletto e passione,
magrolina Ivana, cicciottella
ANTICO FORNO ROSCIOLI
06-6864045
Da sempre da Roscioli si va
per la pizza, forse il primo a
farla alla pala, bassissima, croccante,
superoliata, sfornata in
continuazione e a tutte le ore.
Bianca, rossa, con la mozzarella
e con le patate. Oltre alla pizza
all’ora di pranzo troverete in
vaschette da gustare sul posto
appoggiandosi a tavolacci di
legno o a botti rivoltate sempre
affollate di estimatori, porzioni
di gnocchi, mozzarella in carrozza,
supplì, amatriciana. Poi,
tanti tipi di pane tra fantasia e
tradizione come i diavoletti di
grano duro con olive, peperoncino
e anice, il pane ai cinque
cereali o il pane di Lariano
(dall’omonimo paese della campagna
romana) a lievitazione
naturale rivisitato con le noci e
le olive.
Via dei Chiavari, 34
Chiuso domenica
Raffaella, come mostra il logo.
Sempre lì a sperimentare piatti e
ricette, abbinamenti, ingredienti
nuovi come accade già da un po’
di anni col primo ristorante in
centro dalle proposte raffinate ed
estrose. Qui invece, nel cuore di
San Giovanni, i prezzi si abbassano
ma il gusto di prenderti per la
gola non passa. Assaggiate per
esempio il tortino di zucchine e
gamberi in salsa allo zafferano
(7 euro) o tra i primi il risotto al
grana e radicchio con ristretto di
vino rosso (11 euro). Tra i secon-
ANTICO FORNO DEL GHETTO
06-68803012
Da sempre il forno storico del
quartiere ebraico, vi si trova il
pane fatto secondo le regole
kasher. Ma anche i famosi “ossi”
di tradizione fatti con lo stesso
impasto della pizza. A proposito,
anche qui la bianca e la rossa
sono da lode. Non dimenticate,
però, il dirimpettaio, il mitico
Boccione, la pasticceria ebraica
di Roma: un negozio che è un
buchetto sull’angolo, ma entrate
e capirete! Torta alla ricotta
e visciole da urlo, mostaccioli
ebraici con pinoli, canditi, uva
passa e sale da portarsi a casa
in quantità, pasta di mandorle
e tozzetti lo stesso. Da mettere
in agenda che alle 16 in grandi
teglie si sfornano i bruscolini
(semi di zucca tostati e salati) da
mangiare caldi.
Piazza Costaguti, 30
Chiuso sabato pomeriggio
e domenica
FORNELLI CON SORELLE
di la proposta si semplifica: buone
le carni alla griglia e qualche
piatto di mare. Insalate, tante, e
fritti sfiziosi. Senza dimenticare
la pizza, che qui promettono più
leggera e fragrante con lievito
naturale e, pur se non cotta nel
forno a legna, altrettanto buona:
qualche riserva, ma ha passato
la prova.
LE SORELLE
via Gallia, 190
tel. 06-77203730
chiuso martedì sera
ROSSO&BIANCO
Trinacria sotto
sughero
Lungo una delle più belle
strade tra Gianicolo e
Trastevere, Sicilia al Tappo
s’è ricavata l’angolo più
ameno. Sembra una taverna
dipinta, all’interno tanti colori,
ceramiche di Caltagirone,
luci diffuse, bottiglie. A parete
immagini di un fotografo
tedesco arrivato a Taormina,
dove anche Vito, il patron, è
nato. Anche Nuccia, la cuoca,
rivela origini veraci con la
pasta n’caciata o le sarde
a beccafico. Tra i tavoli o
dietro il bancone wine bar,
Robert. A disposizione in
cantina circa 250 etichette,
in carta un centinaio
e in mescita almeno 50:
tutte sicule. Molte le chicche
come i vini di Hubner,
produttore tedesco che da
20 anni vive e produce a
Salina. Oppure una cantina
emergente del palermitano,
Calatrasi, di straordinaria
qualità. Il miglior rapporto
prezzo/qualità se lo aggiudica
la cantina Firriato con
l’Altavilla della Corte, nero
d’Avola, a 13 euro. Tra i più
cari invece Edelmio della
cantina Benanti a 50 euro.
In abbinamento, molti sfizi
tipici della rosticceria siciliana:
panelle, cartocciata,
sfincione, arancini (da non
perdere!), pitone. Chi vuole
approfondire il concetto trova
la caponata di melanzane
e tanti antipasti. E poi primi,
come le linguine a’ghiotta
alla messinese, o i secondi,
per esempio le alicette al
forno sfiziose e leggere. Per
chiudere con una sontuosa
carta dei dolci da abbinare
a un grande passito come il
Bukkuram di De Bartoli.
SICILIA AL TAPPO
via Garibaldi, 68
tel. 06-58335490
chiuso lunedì
URBAN 85

MANGIARE & BERE | TORINO
DI BRUNO BOVERI E LEO RIESER
RIAPRE L'OSTERIA ED È
SEMPRE LA NUMERO UNO
Creativo o tradizionale:
un doppio menu in cui
qualità e prezzo non
cambiano e sono sempre
quelli giusti
È un doppio ritorno quello
dell’Osteria Numero Uno. Da
una parte il locale, che ha avuto
momenti di gloria, ma era fermo
da un paio d’anni. Dall’altra il
cuoco/patron, Sergio Oddovero,
già stella in costante crescita all’Hosteria
la Vallée qualche anno
fa, allontanatosi sul più bello
per rintanarsi ad Alba, tornato
ora qui, a riprendere il filo di un
discorso lasciato in sospeso.
AU LAPIN AGILE
011-7496124
Ci si andava già per la pizza,
buona, fresca e verace, poi si
scoprì che il meglio era la cucina
di pesce e da allora quest’indirizzo
è diventato una meta
sicura, di quelle che gli amici
si passano in gran segreto. E
di fatto le guide lo ignorano.
Pesce di tutti i generi, ben cucinato
dall’antipasto in là (ottima
l’orata al cartoccio); quello da
non mancare assolutamente è il
fritto, fresco, leggero, gustoso.
Buona scelta di vini, soprattutto
bianchi. Interessante rapporto
qualità/prezzo.
Via Ghemme, 1 bis
Chiuso lunedì
Lunghi lavori di ristrutturazione
hanno reso il locale, già bello, ancora
più piacevole, con una ben
riuscita amalgama di modernità
(lo stile degli arredi, tra funzionale
e minimalista, le grandi sedie
arancioni e l’originale tovagliato)
e tradizione (le calde volte coi
mattoni in bella vista).
La struttura su tre piani rispecchia
le tre anime del locale: al
piano terra spazio bar per colazioni
e aperitivi, al primo piano
il ristorante, nello scantinato
(davvero bellissimo) l’osteria. A
far da filo conduttore è sempre e
comunque la cucina, che produce
giornalmente tutto quanto viene
proposto, dagli stuzzichini per
l’aperitivo, ai piatti per il lunch, ai
menu per la cena. E qui sta l’idea
brillante e la scommessa vincente
di Sergio Oddovero, applicare la
sua abilità in cucina, che tutti ben
ricordiamo, a una proposta che
riesca a coniugare qualità con
prezzi indubbiamente interessanti
e insoliti per gli orizzonti cittadini.
Questo vuol dire spendere,
a pranzo, per piatti preparati al
momento dalla cucina, quanto si
spende per precotti riscaldati al
microonde nei vari bar. Avere, alla
sera, un menu della tradizione
e uno creativo, entrambi fatti da
due antipasti, primo, secondo e
dessert, rispettivamente a 23 e
30 euro, ovviamente vini esclusi,
e comunque anche questi proposti
a prezzi assolutamente “civili”.
Se il menu creativo dipende dalla
fantasia e dall’estro immediato
del cuoco, nel menu tradizionale
potrete trovare un ottimo vitello
tonnato alla moda veja, il filetto
di trota in carpione con verdure
croccanti, splendidi raviolini del
plin al ristretto di arrosto o tagliolini
al ragù di salsiccia di Bra, un
tenerissimo capretto al rosmarino
e aglio e per finire gelato alla crema
con composta di fichi. Piatti e
bicchieri da alta ristorazione, come
la cucina. Bentornato Sergio!
OSTERIA NUMERO UNO
via Garibaldi, 59
tel. 011-5612757
chiuso domenica e lunedì
a pranzo
UN GRANDE ZOO FATTO DI INSEGNE
Tra randagi, domestici e selvatici, la città è piena di animali. Ma i più furbi hanno la loro tana nei nomi dei locali
DELFINO BLU
011-3115080
Attalla Beriss Nasri è stato forse
il primo egiziano ad aprire
un locale a Torino, negli anni
Settanta, e, da allora, è conosciuto
come “Peter l’egiziano”.
Dopo aver aperto il Maxime di
via Verzuolo si sposta nell’attuale
locale in cui convivono due
anime: la tradizionale pizzeria e
un ristorante di pesce specializzato
in “coquillages”, secondo i
dettami parigini. Prezzi normali
se si opta per la pizza mentre,
evidentemente, il conto sale a
50 euro e oltre con i frutti di
mare.
Corso Orbassano, 277
Chiuso lunedì
L’OCA FOLA
011-4337422
La trattoria dell’oca matta (fola),
pur essendo in centro, si rifà
ai classici locali di provincia
e si ispira nell’arredamento al
tema del palmipede. La formula
è quella del menu fisso guidato,
con cinque antipasti, seguiti
dagli assaggi di tre primi,
e poi secondo piatto e dessert,
tutto nel solco della tradizione
piemontese e restando intorno
ai 30 euro. La carta dei vini
supera le 100 etichette ed è
decisamente migliorata negli
ultimi anni. Aperto solo alla
sera.
Via Drovetti, 6g
Chiuso domenica
GATTO NERO
011-590414
La famiglia Vannelli ha precorso
i tempi a Torino. Già negli anni
Sessanta proponeva cucina toscana
con materie prime d’alto
livello: dalla bistecca chianina, il
baccalà, l’insalata di cannellini
con i gamberi. Qui, per la prima
volta, si è sperimentato il menu
di “assaggini”. La stella Michelin
oggi non c’è più, ma resta la
qualità della cucina e del servizio.
Andrea Vannelli è sommelier di
gran classe e l’imponente carta
dei vini lo testimonia. Il menu fisso
è a 42 euro, mentre si valicano
i 50 scegliendo alla carta.
Corso Turati, 14
Chiuso domenica
PRIMA&DOPO
BRASSERIE SOCIÉTÉ LUTÈCE
011-887644
Bel locale alla moda,
young&chic. Qui si viene non
tanto, o non solo, per la qualità
(che pure c’è) di birre, vini (con
alcune delizie d’oltralpe) e aperitivi
o per la varietà e quantità
degli stuzzichini sul banco; qui
si viene soprattutto per esserci,
per guardare ed essere guardati.
E così alla sera, Mercedes
e Bmw in terza fila sulla piazza,
grande struscio tra i tavolini e
il bancone. Se poi siete fortunati,
magari vi capita pure di
vedere la Herzigova…
Piazza Carlo Emanuele II
Chiuso domenica
EGO
011-19707275
Ego: classica formula aperitivo
a buffet seguita da dopocena
con dj oppure musica jazz
dal vivo (al martedì), ma ambiente
originale assai. Divani
di velluto rosso, sgabelloni,
troni e pareti colme di quadri
e quadretti caratterizzano tutti
e tre i piani; a quello inferiore
campeggia un ritratto del Re
Sole, nel bagno un lavabo di
pietra grezza. Tutto piuttosto
kitsch, insomma, ma accogliente
e divertente. Buoni i cocktail
e gli aperitivi (ma un po’ meno
ghiaccio non guasterebbe…).
Aperto dalle 18.30 in poi.
Via San Domenico, 23/b
Chiuso lunedì
GRAN BAR
011-836515
Uno dei “classicissimi” di
Torino, con un importante
restyling ha modificato da
poco l’impostazione storica
ricreando una ambientazione
da vineria moderna. Si poteva
correre il rischio di sconcertare
gli habitué, ma, visto l’affollamento
nel bel dehor sulla piazza,
fortunatamente così non è
stato. Buffet non sterminato,
ma di buona qualità. Da segnalare
le serate di degustazione
con produttori di vino.
Piazza Gran Madre di Dio, 2
Sempre aperto
URBAN 87

MANGIARE & BERE | VENETO
DI FRANCESCA ROVEDA
IN CUCINA SI CANTA MA
IN TOILETTE SI DECANTA
Gnocchetti di rape rosse
e baccalà, mentre nei
bagni risuonano Carmelo
Bene e Alda Merini
VICENZA
Dai Nodari
Non si tratta di un agriturismo
né di un famigerato “locale di
tendenza”, ma il ristorante in
questione, aperto da poco e
strategicamente ubicato proprio
dietro alla piazza dei Signori di
Vicenza, dell’agriturismo qualcosa
ricorda: forse per il bancone
di legno scuro o per i vari oggetti
da lavoro sparsi alle pareti o
semplicemente per la gestione
alternativa, che ammicca a una
sorta di comune in cui regnano
armonia e complicità. Tre sono
le sale ad accogliervi, dando la
possibilità di scegliere tra un
ambiente luminoso e spazioso,
adatto per compagnie rumorose,
uno più appartato, magari per
colazioni di lavoro o per serate
particolari e un terzo al piano
superiore dolcemente illuminato,
destinato a cenette a lume di
candela. Ma sono le toilette a
lasciare a bocca aperta: in quella
per gli uomini si ode Carmelo
Bene recitare l’Inferno di Dante,
PADOVA
LO SPACCONE.NET
049-7808589
Il menu dello studente l’hanno
inventato proprio qui, allo
Spaccone.net, un circolo culturale
con tanto di tessera associativa:
per un panino, una bibita
e un caffè si viaggia sui 5 euro
(dalle 12 alle 14.30). Aperto
tutti i giorni, dalla mattina a
notte fonda, il locale offre: sala
biliardi, pub con musica dal vivo
tutti i giovedì, maxi schermo,
tornei di calciobalilla, ping pong,
feste a tema e collettive d’arte.
Il paradiso degli studenti o per
dirla con loro, “quello che ci
voleva”...
Vicolo Portello, 12
Sempre aperto
illustrazione: Elena Maricone
in quella per le donne risuona la
voce di Alda Merini, mentre nel
bagno riservato ai disabili trionfano
i suoni della natura.
Originale dunque il contorno, ma
come si mangia? Saltando gli
aperitivi, che si possono comunque
degustare in abbondanza
al banco bar, il consiglio è di
iniziare con un’insalata Do Rode
(insalata verde, pere, branzi d’alpeggio
e mandorle, 4 euro) per
aprire lo stomaco e prepararlo
alle pietanze successive. Prima
di proseguire con i primi piatti, è
bene puntualizzare che il menu è
soggetto a frequenti cambiamenti,
dunque andateci con lo spirito
di chi si fa volentieri indirizzare
sui piatti del giorno. Nel nostro
caso abbiamo assaggiato saporiti
gnocchetti di rape rosse, padellati
al tarassaco e vezzena (4,70
euro) e delicati tagliolini alle
triglie (6,50 euro). Per i secondi
la scelta è andata su una tenera
piccatina di maiale, peperoni,
olive e aceto balsamico (7 euro)
e su un classico baccalà alla
vicentina con polenta (12 euro),
d’obbligo. Essendo le portate misurate
in fatto di quantità, potete
continuare a deliziarvi con un
dolce della casa, un sorbetto alla
menta con granella di pistacchi
o con una selezione di formaggi
(5 euro circa): da provare in particolare
il montasio con le pere,
l’ubriaco con le noci, il morlacco
stagionato nel fieno o fresco con
sedano. Vasta la scelta dei vini
e, se proprio non volete ancora
alzarvi da tavola, ovviamente anche
de graspe (grappe)!
Contrà Do Rode, 20
tel. 0444-544085
sempre aperto
AFFAMATI NON DI SOLA CULTURA
Giornate intere trascorse sui libri e la fame si fa sentire: per ricaricare le batterie ci vuole il menu dello studente
PADOVA
ALL’ANFORA
049-656629
L’accoglienza è quella tipica delle
osterie venete tutte in legno, di
tradizione culinaria padovana e
veneziana. Il menu varia a seconda
delle proposte del mercato: spaghetti
con le vongole, sfilacci di
cavallo oppure piatti leggermente
più raffinati come le tagliatelle con
bocconcini di tonno fresco e fiori
di zucca. Le pareti sono tappezzate
di riviste e libri in sintonia con
le passioni del proprietario: vela,
rugby e “vin”. Il menu dello studente
qui consiste in un primo, un
secondo, mezzo litro di acqua e
un quarto di vino per 15 euro.
Via dei Soncin, 13
Chiuso domenica
VERONA
ALLA COLONNA
045-596718
Almeno una volta nella vita un
veronese doc non può esimersi
dall’assaggiare le proverbiali cotolette
della Colonna (da un’antica
colonna di marmo rosso Verona
collocata al centro del locale), di
ben tre diverse misure, piccole,
medie ed extra large, farcite con
ogni ben di Dio: rucola e pomodorini,
cotto e fontina, porcini e
grana, tanto per citare i classici.
Vanno forte anche piatti tipici come
i bigoli al torchio, lo stracotto
d’asino o il filetto all’amarone. E
per gli studenti, cotoletta, patate
fritte e bibita a soli 10 euro.
Largo Pescheria Vecchia, 4
Chiuso domenica
VERONA
AL CARRO ARMATO
045-8030175
Vecchia e accogliente osteria
veronese dove non solo gli studenti,
ma chiunque può pranzare
o cenare a un prezzo più che
dignitoso, certo, a meno che non
si scelga di bere vino d’annata…
Per un panino con la soppressa,
un uovo sodo e un biciér de vin
ce la si può cavare con 2 o 3
euro oppure si possono degustare
la zuppa di ceci e porcini
o l’ormai nota pasta e fasoi (5
euro), una tagliata con rucola e
pomodorini o la pastissada de
caval (7,50 euro) e un contorno
di verdure grigliate (3,50 euro).
Via San Pietro Martire, 2/A
Chiuso lunedì
PRIMA&DOPO
VERONA
OSTERIA SOTTORIVA
045-8014323
Fino a qualche anno fa il suono
di un campanello faceva capire
ai graditi ospiti seduti ai tavoli
di legno che era ora di levare
le tende… Adesso che il locale
è stato rinnovato l’orario di
chiusura è slittato di almeno un
paio d’ore e, al posto del “vin da
vasel” (bianco o rosso della casa)
accompagnato da uova sode
o panetti col salame, si trovano
vini importanti rigorosamente
in bottiglia da degustare con
polpette di manzo, di cavallo
o alette di pollo piccanti. Ma il
fascino dell’osteria Sottoriva
rimane inalterato!
Via Sottoriva, 9/A
Chiuso mercoledì
VERONA
A LA CAREGA
045-8069248
Se lo storico oste ti accoglieva
con del Clinton d’annata, “riccioli”
di formaggio, pane e soppressa
o la pasta e fasoi fatta in casa
dalla mamma, i nuovi giovani gestori
non sono da meno: appassionati
dell’arte della mescita,
cultori degli sfizi gastronomici
(all’ora dell’aperitivo non mancano
mai olive ascolane, mozzarelle
in carrozza, bruschette
all’aglio, gustosi panini mignon),
esperti barman nel preparare i
più disparati long drink, cocktail
o aperitivi vigorosi.
Via Cadrega, 8
Sempre aperto
VERONA
OSTERIA DEL BUGIARDO
045-591869
In questa cicchetteria e winebar,
si sceglie tra vini rossi, bianchi
e champagne, tutti dell’azienda
agricola Buglioni, da consumarsi
alla mescita o in bottiglia e da
accompagnare con svariate proposte
eno-gastronomiche come
i crostini con lardo, salame,
pancetta o peperonata, i grissini
con prosciutto crudo e altri piatti
caldi del giorno.
Corso Portoni Corsari, 17
Chiuso lunedì
URBAN 89

MANGIARE & BERE | BOLOGNA
DI CINZIA NEGHERBON
ATTENZIONE! SCHERZI
INCLUSI NEL PREZZO
Qui l’improvvisazione
è all’ordine del giorno.
Ma non in cucina
Titto, pappa, bumba: ovvero
latte, cibo e beveraggi. Sotto la
guida illuminata di Davide Dari
debutta a Bologna un ristorante
all’insegna della burla, dove
i quattro soci, dichiaratamente
ispirati ad Amici Miei di Mario
Monicelli, “tra supercazzole
prematurate con scappellamenti
a destra” promettono di
soddisfare le esigenze di chi
ha voglia di mangiare bene, far
casino e magari tornare un po’
bambino.
Il locale ha visto un primo esordio
open-air a fine luglio, ma
è in ottobre (la data ufficiale,
neanche a dirlo, è a sorpresa)
che è in programma l’apertura
dello spazio interno, dove tra
la sala da pranzo e angoli relax
dedicati alle chiacchiere (soppalcati
e non) si potrà godere
full time di musica dal vivo.
La giornata del Tipabu parte
con la colazione, di pasticceria
ma anche continentale a base
di uova e pancetta, per continuare
con il pranzo, il tè del
pomeriggio, l’aperitivo con buffet,
la cena vera e propria da
prolungare a piacimento fino
a notte fonda perché, provare
per credere, chi si siede a questa
tavola fa davvero fatica a
OSTERIA DAL MINESTRAIO
051-742017
A Bologna la “minestra” è il primo
piatto e il Minestraio ne è un
esperto: tanto che la carta offre
l’opzione dieci assaggi (a rotazione
mensile) con possibilità di
interrompere quando la panza è
piena. E allora passatine di fagioli
al rosmarino, maccheroncelli con
ragù d’anatra, triangoli ripieni,
orecchiette, lasagnette e passatelli
asciutti su crema di peperoni…
Cucinati ad arte dal superoste
Arnaldo. Meglio prenotare.
Via A. Costa, 7
Rastignano
Chiuso lunedì
illustrazione: Elena Maricone
lasciarla e preferisce rimandare
il pensiero del cuscino. Si parte
rigorosamente con un pinzimonio
offerto dalla casa, per
terminare con il “piatto degli
zuccheri”, con tutte le cosine di
quando si era bambini, come
meringhe, cioccolato Kinder e
cantuccini alle mandorle, gentilmente
propostici al momento
del caffè. Tra le portate di punta,
lo chef cita “un riassunto
di ciò che ci è piaciuto di più
in 25 anni di mangiate fuori”,
ma leggendo il menu spiccano
i primi variamente conditi agli
asparagi o ai porcini e il filetto
rigorosamente irlandese con
contorno di patate al forno e
verdure alla griglia. La cucina
è poi specializzata nella preparazione
delle crêpe, dolci e
salate, rispettivamente in 14
varianti, mentre il vino viene
dalla Cantina Villa Spadoni
di Imola, buono anche nella
versione “della casa”. Inebriati
dai fumi dell’alcool, forse
non crederete ai vostri occhi
di fronte all’intero personale
che si rende protagonista di
“esibizioni” spudoratamente
teatrali, dai camerieri che al caso
si sfogano in rumorosi litigi
ai cuochi che si avvicinano ai
tavoli facendo un gran casino
con tegami e trombe!
TITTO, PAPPA, BUMBA
via Clavature, 17/c
tel. 051-225784
sempre aperto
SPEGNI LA TV: C'È PASTA PER TE
Dalle trattorie doc alle scuole di sfoglia: tutto quello che i patiti di tortellini, tagliatelle & co non devono farsi sfuggire
VALERIA NALDI
051-523288
Tortellini, tagliatelle e tortelloni
proprio d’ogni tipo, con
pasta fresca fatta a mano rigorosamente
trafilata al bronzo.
Valeria Naldi, la sfoglina, opera
in un negozietto che esiste
da 45 anni, avvolta in un’aura
di sapori di una volta. Per
una degustazione al volo in
loco o da portare a casa nelle
occasioni speciali. E se volete
provare una specialità ordinate
le tagliatelle all’africana (al
cacao).
Via del Pratello, 71/a
Chiuso lunedì
LA VECCHIA SCUOLA
BOLOGNESE
051-6491576
A scuola di sfoglia, per imparare
ad armeggiare con mattarello
e tagliere e poi degustare all’istante
i piatti succulenti che
avete realizzato. La Vecchia
scuola offre corsi professionali,
amatoriali e lezioni dimostrative,
ma si può anche visitare, su
prenotazione, all’unico scopo
di mangiare prodotti tipici della
cucina emiliana, lanciando un
occhio alle sfogline esperte all’opera
nella cucina a vista.
Via Malvasia, 49
Sempre aperto
TRATTORIA ZIA PINA
051-705446
Zia Pina era una sfoglina che
lavorava in questa trattoria quando
aprì negli anni ’80, oggi sostituita
dalle mani d’oro di un’altra
bolognese doc. Cavallo di battaglia
della casa i primi piatti, con
proposte come le stelle filanti
(tris di tagliatelle), il cappello del
cardinale (ravioloni con crema di
formaggio e tartufi) e i tortellini
in brodo. E per il digestivo fate
un salto al Bar di Corticella, proprio
annesso al ristorante.
Via Bentini, 20
Chiuso sabato a pranzo e
domenica
PRIMA&DOPO
FESTA DEL BORGO
051-6543641
Scascoli, in suggestiva posizione
che domina la valle del
Savena, ospita annualmente
una festa tutta dedicata ai
marroni. Tra stand gastronomici,
musica e balli a non
finire e dimostrazioni di mestieri
antichi, si può scegliere
tra menu completi a base di
castagne o assaggi assortiti
dolci e salati. E per smaltire,
meritano una visita le maestose
Gole di Scascoli.
Scascoli
9 ottobre
13° SAGRA DELLO
GNOCCO FRITTO
051-6710711
Torna la sagra del piatto
emiliano prediletto, tutto al
naturale e fritto nello strutto,
con tanto di scuola di Gnocco
Fritto con una vera “zdora” e
rilascio di diploma onorario.
Da non perdere il tentativo di
superare il record mondiale
nella preparazione di uno
gnocco di 40,5 metri!
Castello di Serravalle
2-9-16 ottobre
42° SAGRA DELLE
CASTAGNE
055-8045170
Sarà come fare un passo
indietro nel tempo viaggiare
in treno a vapore attraverso
l’Appennino per raggiungere
la Sagra delle castagne di
Marradi... Si può scegliere di
partire da Firenze, Bologna o
Rimini: all’arrivo, vi attendono
le leccornie del “marrone di
Marradi”, come torta o tortelli
di marroni, castagnaccio,
marmellate, marron glacé e le
immancabili caldarroste…
Marradi
9-16-23-30 ottobre
URBAN 91

MANGIARE & BERE | NAPOLI
DI CIRO CACCIOLA
SE IL CACAO UNISCE, IL
GELATO È PER SEMPRE
Il cioccolataio sposò
la gelataia e i golosi
vissero felici e
contenti...
Come in un racconto zeppo
di cacao che potrebbe ispirare
più sequel al classico Chocolat
o al modernissimo Charlie e la
fabbrica di cioccolato di Tim
Burton, la signora Marisa ci aveva
pensato più volte. In fondo
è lei la più creativa del gruppo,
quella che fa, potremmo scrivere,
brainstorming. Né suo marito
Giuseppe, però, né i figli Davide,
Sveva e Dimitri eran riusciti ad
accontentarla. E così mai, in
cento anni e più di squisitissima,
pluripremiata, meravigliosa cioccoattività,
la famiglia Maglietta
aveva osato trasformare in
soffice gelato nemmeno una di
quelle ipercaloriche, fondenti,
irresistibili specialità che, da
Chiaia a Toledo, profumano di
cacao l’intera città. Toccava proprio
al nascere di una moderna
love story, discendente da una
storia d’amore del tipo internazionale
– quella che unì nel
profano vincolo del matrimonio
e nella sacra bontà del cioccolato
il pasticciere svizzero Isidoro
Odin con la signorina Onorina
Gay (donde il nome) – far sì
che le vivaci idee della signora
Marisa potessero magicamente
concretizzarsi. Sfatando ogni mitologia
a sproposito di suocere
e di generi, in barba persino ai
CIRO
081-7646006
‘cciderba, ma quanti “Ciro” ci
saranno a Napoli? Fruttivendoli,
pescivendoli, salumieri, macellai,
pizzaioli. Che confusione!
Sarà perché ti amo? Questo
ristorante qui esiste da sempre,
veranda sotto Castel dell’Ovo,
dirimpettaio dei 5 Stelle, uguale
nel tempo e nel menu. Tipic for
tourist. Della serie: no mandolini,
no mangi.
Via Luculliana, 29/30
Borgo Marinari
Chiuso mercoledì
più classici traditur eduardiani, la
traduzione in gelato dei classici
più classicissimi che ci possan
essere a Napoli in fatto di cioccolato
è finalmente avvenuta.
Lentamente, pian piano, senza
annunci ufficiali, un po’ a sorpresa,
per oculata intraprendenza di
Massimo Schisa, marito di Sveva,
genero di Lady Marisa, golosissimo
dichiarato e aspirante
gelataio, nell’ultimo nato dei
numerosi punti vendita Gay Odin
in città, quello a Spaccanapoli,
all’ombra del campanile di Santa
Chiara, finalmente il sogno di
molti si è avverato: veder trasformati
in gelati, tortegelato
e semifreddi le mitiche foreste
di cacao Gay Odin. E non solo!
Nelle vasche della vetrina multicolore
i gusti assortiti sono ben
ventiquattro: fondente (alle fave
di cacao), al rhum, alla cannella,
al peperoncino, con scorzette
d’arancia, nocciola, gianduia,
cioccolato bianco, stracciatella
con pezzetti di fondente quasi
amaro, pistacchio, caffè, cocco,
cremino... persino pasta di man-
dorle. Slurp. Con l’aiuto di una
sapiente artigiana di lungo cono,
le cialde sono freschissime e
fatte a mano e i numerosi golosi
della zona (turisti, studenti e
prof del vicino Conservatorio e,
naturalmente, tutti i fortunatissimi
resident!) vivono ormai più
felici e contenti. Come dire: Gay
Odin Power?
GAY ODIN
via Benedetto Croce, 61
tel. 081-5510764
chiuso domenica pomeriggio
CIROOOOO, CIROOOOO0, CIROOOO0!
Un “omaggio” a Sandra Milo? Una narcisistica autocitazione dell’autore? Forse, ma “da Ciro” si deve proprio andare
CIRO A SANTA BRIGIDA
081-5524072
Onore al merito. Vanta il marchio
della pizza doc e uno
chef tra i migliori in Campania.
Sui fornelli tantissime specialità,
tutte tipiche. Consigliati il
sartù di riso, la zuppa di pesce
e quella di fagioli con castagne.
Ottima cantina. Vicino
al Teatro San Carlo, a ridosso
della Galleria Umberto, dal
1932. Buon rapporto qualità/
prezzo.
Via Santa Brigida, 71/73
Chiuso domenica
CIRO A MERGELLINA
081-681780
Più facile parcheggiare che trovare
posto ai tavoli di questo
Ciro qui: meglio prenotare. Di
padre in figlio dal 1890, ai piedi
di Santa Maria del Parto, di
fronte al porticciolo vip zeppo
di yacht provenienti dal mondo.
Vivace e superilluminato, è
un’ottima vetrina per chi non
ama passare... inosservato.
Buoni gli antipasti e la pizza. Un
must.
Via Mergellina, 18/21
Chiuso lunedì
CIRO A MEDINA
081-4206028
Ultimo nato (ma non si sa mai:
potrebbe esserci un “Ciro al
Vomero” già in agguato), nuovo
di zecca ma superclassico
nelle sue proposte gastronomiche,
due livelli di buon gusto
e servizio giovane e gentile.
A metà tra la City e il porto,
ristorante e pizzeria con tanti
dessert e piatti del giorno
(anche) a base di pesce. Prezzi
contenuti.
Via Medina, 19
Sempre aperto
PRIMA&DOPO
RODINO’ 28
081-426610
Nella nuova zona pedonale
del quartiere cittadino più elegante,
Chiaia of course, bella
new entry per i fan dell’aperitivo
alla napoletana con tantissime
cose da mangiare dalle
19 in poi, tavoli all’aperto,
drink per tutti i gusti e proposte
per uno snack veloce
all’ora di pranzo: papaccelle,
friarielli, freselle, insalatelle...
Tra i dessert, babà di Agerola.
Buona la scelta dei vini.
Piazzetta Rodinò, 28
Chiuso domenica
CAFFETTERIA COLONNA
081-404735
Il cliente abituale è quello in
giacca e cravatta, o in tailleur.
D’altro canto siamo dalle parti
di via dei Mille e i professionisti,
qui, sono tutti glam. Dolci
da colazione e sfogliatelle anche
per il tè delle 5. Creativa
invece la caffetteria, per talk
show improvvisati ma veloci,
aperitivi del genere standing
ovation (niente posti a sedere)
e molti standard nel settore
snack.
Via Vittoria Colonna, 13
Chiuso domenica
NAPOLI CAFÈ
081-662906
Sul lungomare, appena
di fronte agli aliscafi che
vanno&vengono da Capri,
Ischia e Procida, aperto da
pochi mesi, è già tappa internazionale
e inevitabile
per un caffè, una piccola
attesa, un passaggio veloce
e dissetante, ma anche per
un appuntamento informale,
per due chiacchiere all’aperto
o un tramezzino, un panino
oppure un aperitivo, ma
senza troppe aspettative.
Funzionale, ecco.
Via F. Caracciolo, 12/a
Sempre aperto
URBAN 93

© Rainer Drexel/Bilderberg/Grazia Neri
UNURBAN
l'altrove che avete sempre inseguito
su per la narice del diavolo
A separare il porto di Guayaquil, sull’oceano Pacifico,
dalla città dell’entroterra ecuadoregno di Ambato c’è
l’imperiosa Cordigliera delle Ande. Come accade nelle
migliori e talvolta nelle peggiori occasioni un intervento
umano tenta di ribaltare quello che la Natura avrebbe
disposto. In questo caso a stabilire un collegamento tra
le due città è una spettacolare ferrovia percorsa da uno
scalcagnatissimo trenino che per arrivare a destinazione
si deve inerpicare dal livello del mare su per le Ande fino
a oltre 2800 metri. Tanto è angusta e ripida la salita
nella parte più estrema del percorso che i campesinos
l’hanno soprannominata Nariz del Diablo. Il treno che
trasporta merci e persone è sempre affollatissimo e, non
prima di aver noleggiato un cuscino per ammorbidire la
seduta, è consigliabile prendere posto sul tetto. Da lì il
panorama è davvero mozzafiato.
URBAN 95