ROISIN MURPHY - DJBroadcast

DJB#24 NOVEMBER/DECEMBER 2007 | DJBROADCAST.NL | DJBROADCAST.FM | GRATIS
ROISIN MURPHY
CHARLES WEBSTER
CLONE RECORDS
RED BULL MUSIC ACADEMY
BOOKA SHADE
APHEX TWIN
UNDERWORLD

VOORWOORD
MADONNA EN DE MONOpOLIST
“Live Nation is ‘s werelds grootste live
muziekbedrijf dat iedere muziekliefhebber
waar ook ter wereld wil inspireren.
Live Nation is de grootste producent
van live concerten in de wereld en
de op één na grootste zaaleigenaar
ter wereld. Ook online is Live Nation
alom vertegenwoordigd. Live Nation
is verantwoordelijk voor de ultieme live
beleving van de grootste supersterren
als The Rolling Stones, The Police,
Madonna en U2.”
Aldus de tekst op de website van Live
Nation, het Amerikaanse bedrijf dat
eigenaar is van Neerlands grootste
concertpromotor, Mojo Concerts. Live
Nation, dat genoteerd staat op de
beurs van New York, organiseerde naar
eigen zeggen het afgelopen jaar 26.000
concerten in achttien landen, die in totaal
door een slordige zestig miljoen mensen
werden bezocht. Live Nation is de
Microsoft van het concertwezen – niet
de enige, wel met afstand de grootste.
Een monopolist, zeggen sommigen.
En binnenkort fungeert Live Nation niet
alleen als concertorganisator, maar
ook als platenmaatschappij. Wanneer
Madonna volgend jaar haar nieuwe
album uitbrengt, is dat het laatste
volgens haar overeenkomst met Warner,
het label waarmee de zangeres vanaf
de start van haar loopbaan in 1983
samenwerkt. Haar plaatwerk zal daarna
verschijnen via Live Nation. Het nieuws
werd begin oktober bekend gemaakt.
De fans zullen er niet wakker van liggen.
Maar in de platenindustrie krabt menige
executive zich achter de oren. Want
Madonna heeft een opmerkelijke stap
gezet, die duidelijk maakt waar voor
haar de prioriteiten (lees: het grote
geld) liggen. Tournees zijn vele malen
lucratiever dan albums en singles.
De stap van Madonna is illustratief voor
de veranderingen die de muziekindustrie
op het ogenblik doormaakt. Plaatreleases
worden het excuus om mensen naar het
stadion te lokken voor een ‘inspirerende
muziekbeleving’. De tournees worden
een rondreizend ‘Madonnaland’ waar
de fan one-stop kan shoppen: t-shirts,
fotoboeken, concert dvd’s, mokken,
badlakens en wat dies meer zij. De
volgende stap? Dat alles is slechts
tijdens het concert te koop en nergens
anders. Let maar op.
Veel leesplezier!
Uw DJBroadcast team
INDEX
04. NEWS
11. FILM & DVD
13. DINGEN
15. DJB LOCATOR
17. DJBROADCAST TV
18. DESIGNER TOYZ & UNDERGROUND NOIZ
20. ICELAND AIRWAVES
22. STRp
25. DEF MIX
27. MARK NORMAN
29. BOOKA SHADE
31. FIRST STATE
33. DUALTEK
34. THE NIGHTREpORT
36. BLUEpRINT LABEL: CLONE
38. ROISIN MURpHY
40. RED BULL MUSIC ACADEMY
44. CHARLES WEBSTER
46. UNDERWORLD
48. ApHEX TWIN
51. ESSENTIAL ALBUM: SOULWAX
52. CD REVIEWS
60. CHARTS
62. DJ GEAR
66. VINYL TOp 50

NEWS
DRUM ‘N BASS HOOFDMOOT
Op TEMpORARITIES.COM
Het heeft even geduurd maar wat
goed is komt niet altijd snel. Na een
jaar zwoegen en zweten is onlangs
de nieuwe website van Drum
‘n Bass addict Frodo van Steijn
online gegaan. Temporatities.com
is er voor liefhebbers van ritmisch
slagwerk en lage tonen, oftewel
drum ‘n bass. De site behuist een
online platenzaak, het label Tempo
Recordings en je kan er terecht voor
een paar niet te versmaden drum ’n
bass setjes.
Van Steijn is al jaren een bekend gezicht
in de Nederlandse drum ‘n bass scene.
‘‘Het heeft een behoorlijke tijd geduurd
voor de site online kon maar nu is het
eindelijk zo ver. In de webshop zijn
voornamelijk moeilijk verkrijgbare vinyls
te vinden. Ik heb door de jaren heen
een flinke collectie bij elkaar gespaard
en alles wat ik dubbel heb kun je terug
vinden op de site.’’ Temporarities valt op
door eenvoud en is overzichtelijk, iets
wat bij veel online winkels nog weleens
een probleem is. Een simpele interface
met categorieën als fresh arrivals, full
catalogue en classics, duidelijker kan
het niet. Onder het kopje label zijn de
toekomstplannen van Frodo en de zijnen
terug te vinden. ‘‘In januari komt de eerste
release op Tempo Recordings uit, een
samenwerking tussen Deepflow en mij.’’
Volgens van Steijn gebeurd er nog
voldoende op het gebied van drum ’n
bass in Nederland.‘‘Hoewel niet alles
even goed bezocht wordt worden er
nog steeds veel feesten gegeven waar
drum ’n bass en jungle wordt gedraaid.
Wel hoor je de laatste tijd steeds meer
dj’s dubstep draaien, wat ik eigenlijk
gewoon een langzame versie van drum
’n bass vind. Op het aankomende REMF
festival kun je van Steijn en co vinden
in het Bootleg DJ café in Rotterdam.
Op donderdag 29 november vindt hier
Diffusion plaats met residents Fusion,
Danny D, Symbion en Shanodin, special
guest Furney uit Engeland.
www.temporarities.com
04 | NEWS
REMF 2007: FESTIVAL MET DIEpGANG
Na de pilot van vorig jaar komt het Rotterdam Electronic Music Festival
keihard terug voor editie twee. Van 29 november tot en met 1 december is
de Maasstad het toneel van een festival met internationale allure. Wereld
Aids Dag, op zaterdag 1 december, krijgt speciale aandacht op het REMF. In
samenwerking met Stichting MARA doet REMF via verschillende activiteiten
en exposities een beroep op de bezoekers van het festival om stil te staan
bij het hiv/aids probleem.
En wat diepgang betreft doet het REMF er nog een schepje bovenop getuige de
line-up van het dag- en nachtprogramma. Zo kun je onder andere workshops
volgen over de zevende versie van Ableton en de nieuwe Cubase en Reason
edities zullen dit weekend worden gepresenteerd. Een hip hop masterclass met
dj Blaxtar en een producers masterclass behoren ook tot de mogelijkheden.
In de avonduren komt een keur aan nationale en internationale artiesten het festival
cachet geven. Zo kun je Chris Liebing, Joris Voorn, Honey Dijon (die naast dat ze
komt draaien ook een haar zegje komt doen op wereld aids dag), Ripperton en
Addultnapper allemaal in hetzelfde weekend tegen het lijf lopen. Grote verbetering
ten aanzien van vorig jaar is dat het REMF een stuk compacter en overzichtelijker is
geworden zonder concessies te hoeven doen aan de kwaliteit van het festival. Het
grootste gedeelte van het programma speelt zich af op en rond de Kruiskade, voor
een volledig overzicht van het REMF surf je naar de website.
www.soundarchitecture.nl/REMF2007
FABRIC KOMT MET pODCAST SERVICE
Wat de groten der aarde allemaal niet afkijken van DJBroadcast. Steeds
meer gezaghebbende spelers in de dance-wereld komen met een hun
eigen podcast series. Zo ook Fabric, de Londense club annex platenlabel
die onlangs een eigen podcast pagina lanceerde. Fabric resident Craig
Richards is uw en onze gastheer en verzorgde episode nummer een. Fabric
kennende zullen ze ons de komende tijd gaan bestoken met muziek van de
hoogste kwaliteit.
Richards zal artiesten van over de hele wereld vragen een podcast te verzorgen, maar
aan eilandbewoner Andrew Weatherall de eer om na Richards de tweede aflevering
voor zijn rekening te nemen. Gasten die zullen volgen, zijn artiesten die hun leven aan
muziek hebben gewijd in de breedste zin van het woord. Volgens Fabric moeten we dan
denken aan artiesten die wekelijks vollen zalen trekken in clubs, maar ook aan producers
die hun studio zelden uitkomen. Ook ondergewaardeerde namen krijgen bij Fabric de
aandacht die ze verdienen en een stukje muzikale geschiedenis gaat voorbij komen.
‘‘We hebben de artiesten gevraagd om een podcast te maken met muziek die hen
inspireert, zonder te kijken naar genres en trends, en ze gevraagd aan de luisteraars
uit te leggen waarom ze deze tracks geselecteerd hebben,’’ aldus de Londenaren.
Via iTunes kan iedereen zich kosteloos abonneren op de Fabric podcast.
www.fabriclondon.com/podcast
DANCE-TUNES OpENT pORTALS
IN BELGIë EN FRANKRIJK
Dance-Tunes zoekt het over
de landsgrenzen en gaat internationaal.
De Nederlandse dance
downloadwinkel lanceert portals
in België en Frankrijk. De opzet en
het uiterlijk van de portals gaan
volgens bekend recept, de beide
landen kunnen echter wel hun eigen
invulling aan het geheel geven.
‘‘We hebben locale partijen benaderd
voor een samenwerking,’’ verduidelijkt
Olaf van den Berg, marketing manager
van Dance-Tunes. ‘‘We blijven ons ook in
het buitenland richten op de mainstream
dance, maar elke land kent toch zijn eigen
favoriete artiesten dus je moet er voor
zorgen dat het muzikale aanbod aansluit
bij de lokale markt. De portals kunnen wel
hun eigen invulling aan de pagina’s geven,
zo bepalen ze zelf bijvoorbeeld wat er in
de nieuws sectie komt te staan en krijgen
ze hun eigen winkel.’’ Dance-Tunes houdt
wel het overzicht wat muzikale content
betreft. ‘‘Alle contracten met platenlabels
lopen via ons, als een buitenlandse
partner met een idee komt voor een nieuw
label gaan wij ze benaderen.’’ Bovendien
gaat Dance-Tunes haar geluk down
under beproeven. In 2008 kunnen dance
liefhebbers in Australië ook op een legale
en veilige manier MP3’s downloaden.
Dat Dance-Tunes niet stil zit blijkt ook
uit de nieuwbakken samenwerking
met Q-Dance. ‘‘Speciaal voor liefhebbers
van hardere stijlen zullen we in
samenwerking met Q-Dance binnenkort
een portal openen. Deze doelgroep
zit niet te wachten op de main-stream
dance die we nu aanbieden. Er is
absoluut een grote markt voor een
dergelijke online winkel en bovendien
is het publiek van Q-Dance erg trouw.’’
Dance-Tunes is een online winkel voor
elektronische muziek met mp3’s voor
dj’s en fans en geeft klanten inmiddels
toegang tot een legale en veilige
bibliotheek van meer dan 200.000 tracks
van 3.500 onafhankelijke en wereldwijd
opererende dance labels. De bibliotheek
groeit wekelijks met meer dan 5000
tracks. Daarnaast biedt Dance-Tunes
ook meer dan 2.500 albums, compilaties
en dj mixen en gratis podcasts van dance
evenementen en dj’s. De uitgebreide
online electronische muziekcatalogus
bevat alle stijlen, zoals house, trance,
techno, electro, minimal, hardstyle en
lounge. De muziekdownloads kunnen per
stuk worden gekocht of betaald worden
uit een voordeelbundel.
www.dance-tunes.com
EBOMAN STELT ZIJN WERK BESCHIKBAAR VIA WEBSITE
Sample artiest Eboman (Jeroen Hofs) publiceert
sinds kort zijn werk via zijn website. Daar is het
eerste dozijn audiovisuele werkstukken te zien,
waaronder zijn debuutsingle uit 1996, Donuts With
Buddha, als ook meer recent materiaal. Het is de
bedoeling dat al het audiovisuele materiaal dat
Hofs sinds 1985 heeft gemaakt, via zijn website
beschikbaar komt.
Eboman was een van de eerste kunstenaars ter wereld
die audioproducties gebaseerd op samples live en
realtime wist te koppelen aan videosamples. Hij debuteerde
in januari 1996 met de Sampling Madness Part
1 EP (waarop ondermeer Donuts With Buddha), na begin
jaren negentig in Utrecht beeld- en mediatechnologie
te hebben gestudeerd aan de Hogeschool voor de
Kunsten. Onder de naam Sample MadnesS treedt Hofs
vanaf 1998 op met een geavanceerde multimediashow,
waarin hij - vaak op basis van zelfgeschreven software
SOUNDFREAX OpENT DJ WALHALLA
IN AMSTERDAM
Goed nieuws voor iedereen die toe is aan
nieuwe dj-gear. De nieuwe Amsterdamse winkel
Soundfreax opende onlangs haar deuren en richt
zich specifiek op hen die het mixen van platen tot
kunst hebben verheven. Sinds begin november is
de winkel aan de Rijnstraat in Amsterdam open.
Er staan maar liefst vijf set-ups klaar om tot het
uiterste getest te worden. Eigenaar Wesley Pierik
legt uit: ‘‘Ik richt me voornamelijk op dj’s maar ook
voor de vj’s onder ons staat er apparatuur die je in
onze winkel kunt testen. Verder wil ik me richten op
de nieuwste apparatuur die er op de huidige markt
te krijgen is, zoals de IDJ2 van Numark (waarop
je vanaf een iPod twee nummers gelijktijdig kunt
afspelen, mixen enzovoorts) en de nieuwe mixer van
Ecler. Uiteraard zijn alle grote merken als Pioneer,
Technics en Allen & Heath bij ons vertegenwoordigd.’’
Ook kun je bij Soundfreax terecht voor een geluidsplan
op maat. ‘‘Van huis uit zijn we akoestisch ingenieurs en
we verzorgen onder andere het geluid in Studio 80 en
Sinners. In principe kunnen we voor iedere ruimte een
geschikt geluidsplan maken, van winkel tot huiskamer
tot club,’’ aldus Pierik.
www.soundfreax.com
- beeld en geluidssamples simultaan verwerkt tot een
wervelende mediavoorstelling; hij was er ook mee te
zien op het prestigieuze Holland Festival van 1999.
Daarnaast is Hofs actief als regisseur, hij maakte
de clip bij Rock Your Body Rock van Ferry Corsten.
Ronduit spectaculair is de door Hofs ontwikkelde SenS
technologie, een bodysuit met electronica waarmee
hij op het toneel beeld- en geluidssamples aanstuurt.
Zijn meest recente project is Viva La Creación, met
bewerkingen van beeldmateriaal dat door het publiek
aan hem is opgestuurd. Hofs gaf daarmee een vier uur
durende voorstelling tijdens de PICNIC manifestatie
van afgelopen september in Amsterdam. De komende
maanden zal er op regelmatige basis nieuw materiaal
van Eboman via zijn website worden gepubliceerd.
Via zijn weblog informeert Hofs wat er wanneer online
gaat.
www.eboman.info
ABOUT DJ KOMT MET SHOWCASE
Aboutdj.nl, een van de grootste Nederlandse
dj informatie- en communicatiesites, gaat
een digitale dj dag organiseren. Op zaterdag
1 december kunnen belangstellenden zich in
Utrecht verlekkeren aan de vele mogelijkheden
van digitaal dj speelgoed. Omdat About DJ er van
overtuigd is dat het analoge tijdperk echt op zijn
laatste benen loopt, besloot men een dergelijke
informatiedag te organiseren.
In Utrecht kun je demonstraties volgen en vragen stellen
over (midi) controllers, timecode vinyl (Final Scratch,
Serato, Traktor Scratch enz.) en dj-gerelateerde
software. Kortom, de laatste ontwikkelingen op het
gebied van het digitale dj gebeuren komen aan bod
en dit alles voor de schappelijke prijs van € 10. Zorg
wel dat je er op tijd bij bent, want de locatie - die
binnenkort bekend wordt gemaakt op de website van
About DJ - biedt slecht plaats aan 75 bezoekers.
www.aboutdj.nl
TJOKVOL NOVEMBER EN DECEMBER
pROGAMMA VOOR DE MELKWEG
De clubs stromen vol en de nachten worden
langer. Ook de Melkweg biedt de clubbers onder
ons onderdak tijdens de donkere dagen voor en
na kerst. Met Wicked Jazz Sounds, Klinch en
Kraak & Smaak kun je je lol op in de feestmaand
bij uitstek.
Klinch gaat vrolijk verder waar het mee bezig is, op
de 16e Klinch gaat vrolijk verder waar het mee bezig is, op
de 16 van november is het vrij baan voor Traffic met
deze keer Paco Osuna als special guest. Op vrijdag 21
december een wederom een minimale editie met de
Franse Ark en de uit de Verenigde Staten afkomstige
Jeff Samuel. Op 1 december verzorgen Phil Horneman,
Missing Links en Tom Trago een nieuwe editie van
Wicked Jazz Sounds. Het trio stond onlangs nog een
voor een podcast sessie in de KS1 store welke je kunt
dowloaden op de DJBroadcast website. De maand
wordt afgesloten met het almaar aan populariteit
winnende Kraak & Smaak. Fijne feestdagen in de
Melkweg dus.
e van november is het vrij baan voor Traffic met
deze keer Paco Osuna als special guest. Op vrijdag 21
december een wederom een minimale editie met de
Franse Ark en de uit de Verenigde Staten afkomstige
Jeff Samuel. Op 1 december verzorgen Phil Horneman,
Missing Links en Tom Trago een nieuwe editie van
Wicked Jazz Sounds. Het trio stond onlangs nog een
voor een podcast sessie in de KS1 store welke je kunt
dowloaden op de DJBroadcast website. De maand
wordt afgesloten met het almaar aan populariteit
winnende Kraak & Smaak. Fijne feestdagen in de
Melkweg dus.
www.melkweg.nl
NEWS | 05

HECTOR
ROMERO
DAVID
MORALES
DANCE MUSIC’S ULTIMATE DJ PRODUCTION TEAM
THE WORLD’S GREATEST ARTISTS
CLUB ANTHEMS THAT ROCKED THE DISCOTHEQUE!
DISTRIBUTED BY WWW.NEWS.BE
FRANKIE
KNUCKLES
SATOSHI
TOMIIE
CLASSICS
INCLUDES THE CLUB SMASH REMIXES OF
U2 LEMON MARIAH CAREY DREAMLOVER
TONI BRAXTON UNBREAK MY HEART CE CE PENISTON FINALLY
ROSIE GAINES CLOSER THAN CLOSE
INCOGNITO ALWAYS THERE JAMIROQUAI SPACE COWBOY
ALISON LIMERICK WHERE LOVE LIVES (COME ON IN)
‘THE ONLY CLASSIC HOUSE ALBUM YOU WILL EVER NEED’ i-DJ
3XCD/2XDOUBLE PACK VINYL
OUT NOW DEFECTED.COM
KLASSIEKE HIp HOp FILM VIERT 25-JARIG
JUBILEUM
Wild Style was in 1982 de eerste bioscoopfilm die
hip hop als onderwerp had. Begin jaren tachtig
was hip hop nog een nieuw fenomeen, dat
mijlenver afstond van de bling bling, gangsta rap
en gettocultuur waar het genre vandaag de dag
mee wordt geassocieerd. Vanwege het 25-jarige
jubileum van de rolprent is Wild Style opnieuw
uitgebracht op dvd, waarbij beeld en geluid flink
zijn opgepoetst.
Ook zijn er leuke extra’s als interviews met een aantal
performers, concertbeelden en een dj battle met
Grandmaster Caz. In de film zijn hip hop pioniers als
Grandmaster Flash, Cold Crush Brothers, Rocksteady
Crew en Fab 5 Freddy te zien en te horen. De dvd
is uitgebracht door het in reisssues gespecialiseerde
label Rhino, dat tien jaar geleden al het soundtrack
album remasterde en aanvulde met ongebruikte tracks.
Wild Style werd door regisseur Charlie Ahearn
gedraaid met beperkte middelen en heeft daarom
de look & feel van een documentaire, al is het
verhaal fictief. Hoofdpersoon van de film is graffiti
artiest Zoro, gespeeld door Lee Quinones. Centraal
staat de spanning tussen zijn passie voor zijn kunst
en zijn vriendin, Rose, die ook bezig is met graffiti.
De film geeft de straatcultuur van de South Bronx
anno begin jaren tachtig goed weer. Bijna alle
personages in de film zijn actieve hip hoppers en
er zijn beelden van Grandmaster Flash die een fraai
staaltje scratchen ten beste geeft. De film beperkt
zich niet tot hip hop, de beelden van aanverwante
fenomenen als breakdancing, freestyling en surfen
door de metrotunnels, op zoek naar een goede
plek om een tag te zetten, geven de film extra sfeer.
Naast de dvd re-release ligt er ook een fraai
koffietafelboek over Wild Style in de winkel. In Wild
Style The Sampler (een uitgave van PowerHouse
Books) verhaalt regisseur Charlie Ahearn over
de voorgeschiedenis van de film, de opnamen
(zonder vergunningen) en wat er gebeurde toen het
resultaat eenmaal in de bioscoop draaide. Prachtig
beeldmateriaal wordt gelardeerd met indrukken en
herinneringen van de deelnemers, je ziet een subcultuur
groeien en bloeien. Het boek is opgedeeld in korte
hoofdstukken en de teksten zijn illustratie bij de beelden.
Wild Style vangt een cruciaal moment in de
muziekgeschiedenis, de geboorte van een straatcultuur
die inmiddels wereldwijd wordt beoefend en geleefd,
en de mondiale popindustrie domineert. Wie wil weten
wat hip hop inhield op het moment dat Ali B nog in
de luiers lag, hoeft met deze geremasterde heruitgave
niet langer te zoeken.
TALKSHOW BENNY SINGS Op YOUTUBE
Als je echt helemaal niets te doen hebt in je leven,
kun je altijd nog de nieuwe ‘talkshow’ van Benny
Sings en Les Frogs checken op YouTube. Weinig
talk, weinig show... wel heel veel gasten uit de
scene, die allemaal een steentje bijdragen aan
de meligheid en absurditeit van de show. Met -
hoe kan het ook anders - het kolderieke Rednose
Distrikt voorop.
Echt een leuk idee, zo’n YouTube-show! Ook origineel
om je ‘talkshow’ op te spicen met wat vreemde
beeld edits en rare soundbites. Jammer alleen, als je
showtje vervolgens zo experimenteel en geforceerd
krakkemikkig in elkaar zit, dat de hele essentie zoek
is. Na tien minuten is de kijker nog steeds niet veel
wijzer, eerder geïrriteerd door alle onzinnigheid.
Maar laten we Benny en Les het voordeel van de twijfel
geven. De derde show met Rednose is al een stuk
beter dan de eerste. Wie weet wordt de volgende met
Miss B-Have & Wanna Be A Star nog wat.
pIONEER LANCEERT SVM-1000
DOWNLOAD4DJS OpENT WEBWINKEL VOOR
ONAFHANKELIJKE pRODUCERS
Onafhankelijke labels en ongetekende producers
kunnen hun tracks als betaalde download
aanbieden via de website Downloads4djs.
De website is vorig jaar opgezet door Remko
Gisolf (DJ D-base) en Toine Ekelschot (DJ
TDM) en verkoopt naast mp3’s ook vinyl van
een groot aantal labels, waaronder kanonnen
als F Communications, 100% pure en Border
Community.
Anders dan de meeste mp3 portals hanteert
Downloads4djs wel kwaliteitseisen en bovendien
worden niet alle dansstijlen aangeboden. Zo heeft
de site geen trance en geen hardcore in de digitale
schappen. Belangstellende labels en producers
kunnen zich aanmelden via info@downloads4djs.
com. Wanneer je door de ballotagecommissie wordt
geaccepteerd, ontvang je een eigen log waarmee je
tracks en beelden kunt toevoegen of info kunt wijzigen.
Het aardige is dat niet de webwinkel maar de artiest
c.q. het label bepaalt wat een download moet kosten.
Uiteraard heeft de artiest dan wel het label inzicht in
het aantal downloads en hoeveel inkomsten daar
tegenover staan.
www.downloads4djs.com
Dj’s en vj’s die graag de grenzen van hun vakgebied verkennen kunnen deze maand een gat in de
lucht springen. pioneer lanceert namelijk de SVM-1000, SVM-1000, een mixer die de gebruiksvriendelijkheid van van
de DJM-800 audiomixer toepasbaar maakt op de DVJ-1000 dvd-spelers, waardoor het één van de
best bruikbare audiovisuele mixers op de markt is.
De SVM-1000 is een hoogtechnologisch audiovisueel instrument, combineert the best of both worlds en
maakt het mogelijk geluids- en beeldelementen tijdens je optreden te synchroniseren. De SVM-1000 komt
met een LCD touch panel, een reeks effecten waar je U tegen zegt en 96 kHz/24-bit studiogeluidskwaliteit.
Daar komt nog bij dat de aan MIDI toekenbare functies op dezelfde vertrouwde ‘DJM manier’ werken.
Beeld en geluid zijn makkelijk te manipuleren. Bijvoorbeeld Bijvoorbeeld met het AV Beat Effect, dit effect detecteert automatisch
het het aantal bpm’s en synchroniseert zowel geluid als als beeld gelijk met de beat. Het AV Touch Effect maakt een
intuïtiever gebruik van effecten mogelijk omdat het gebruikers in staat stelt om de beelden rechtstreeks aan te
raken raken en te beïnvloeden zodra ze op het het scherm verschijnen. Kortom, genoeg functies om om heel wat uren zoet
mee te te zijn. zijn. Enig nadeel lijkt vooralsnog de prijs van de SVM-1000 te zijn. Momenteel wisselt het apparaat van
eigenaar eigenaar voor niet minder dan € 5499 5499 en dat is exclusief de benodigde DVJ-1000 spelers. Aan de andere kant,
Pioneer richt zich met dit product op de professionele markt markt en niet op slaapkamer slaapkamer dj.
www.pioneer.nl
NEWS | 07

RITCHIE HAWTIN EN MINUS LABEL GAAN
‘Op GROEN’
Richie Hawtin heeft aangekondigd dat Minus een
CO2 neutraal bedrijf moet worden. DJ’s staan
bekend om hun intensieve reisprogramma en
vliegen wekelijks van hot naar her. En dat terwijl
vliegen de meest vervuilende vorm van reizen
is. Ook de fabricage van vinyl en CD’s heeft
Minus onder de loep genomen en waar mogelijk
aangepast.
Virtuele dj gigs, bijvoorbeeld via een online link, zijn
geen goed alternatief voor persoonlijke optredens,
stelt Hawtin. Dus is hij wel gedwongen in het vliegtuig
te stappen en tijdens een transatlantische vlucht een
flinke stoot broeikasgas in de atmosfeer te blazen. Om
toch milieuvriendelijk te kunnen vliegen is Minus een
overeenkomst aangegaan met het Berlijnse bedrijf
Atmosfair. Het idee: je koopt je CO2 uitstoot af en
Atmosfair investeert die bijdrage in milieuprojecten.
Sinds 1 januari van dit jaar verrekent Minus op
die wijze de vliegkilometers van het personeel.
Ook de fabricage van geluidsdragers - vinyl en cd’s - is
niet geheel milieuvriendelijk. Voor digitale downloads
ligt dat anders, al vragen iPods en laptops natuurlijk
wel om stroom en batterijen zijn lastig te recyclen.
Minus heeft evenwel besloten om de verpakking van
haar vinyl en cd releases zo milieuvriendelijk mogelijk
te maken. Alle nieuwe uitgaven zitten in hoezen van
gecertificeerd (‘goedgekeurd’) of gerecycled papier.
De nieuwe cd hoezen bevatten geen plastic meer.
Daarnaast benadrukt Minus de milieuvoordelen
van het digitale downloaden. Geen schadelijke of
het milieu belastende verpakking, geen fysieke
geluidsdragers die met vrachtwagens van fabriek
naar distributiecentrum naar platenwinkel hoeven
te worden gereden, en geen stickers op of plastic
verzegeling om de geluidsdrager. “Listen differently,
download digitally,” stelt Hawtin in een persbericht.
In hetzelfde bericht verklaart Hawtin: “Omdat er op
het gebied van klimaatsverandering immer sprake is
van nieuwe onderzoek en nieuwe informatie, zullen
we onze positie tegen het licht blijven houden en doen
wat we kunnen doen om zo milieuvriendelijk mogelijk
te werken.” Het volledige bericht van Richie Hawtin is
na te lezen op de website van Minus.
www.m-nus.com
EXTREMA TROUW AAN OUDE pHILIpS
FABRIEK TIJDENS OUDJAAR
Extrema zoekt haar vertrouwde stek op tijdens
oud en nieuw en strijkt traditiegetrouw neer
op de Beukenlaan in Eindhoven. Champagne
poppen onder het genot van exclusieve sets van
onder andere Booka Shade en Tiefschwarz (Ali)
in het immer gezellige Brabant.
De oudejaarsavond van Extrema is al twee jaar op
rij stijf uitverkocht en de zuiderlingen kennende zal
het ook dit jaar een fuif van formaat worden. Met
een gevarieerde line-up is er voor iedereen iets van
zijn of haar gading. Zo host Sneakerz een area met
onder andere Erick E en Fedde Le Grand en doen
Joris Voorn en Remy het in de Extrema Music zaal.
Even verderop vertegenwoordigen Booka Shade en
Tiefschwarz de main en local hero’s Johan Bogers en
Phenc kun je zien en horen in de area die luistert naar
de naam Ricco’s Village. Voor de volledige line-up en
meer Extrema NYEve-voorpret check je de website
van Extrema.
www.extrema.nl
BLACK DOG ALBUM IS KLAAR,
RELEASE BEGIN 2008
Begin volgend jaar verschijnt Radio Scarecrow,
het nieuwe album van het legendarische techno
trio The Black Dog, zo vertelde Ken Downie tegen
DJBroadcast. Het album telt twaalf tracks en zal
uitkomen via het Soma label, dat eerder dit jaar
opnamen van de groep uit begin jaren negentig
heeft heruitgebracht op het dubbelalbum Book
Of Dogma.
Radio Scarecrow is het eerste nieuwe Black Dog
album sinds Silenced uit 2005, dat uitkwam via het
Dust Science label van Martin en Richard Dust, de
studiopartners van Ken Downie die werken vanuit
Sheffield, in midden Engeland. Centraal op Radio
Scarecrow staat de lange track Flood, die afgelopen
zomer werd opgenomen tijdens de overstromingen in
midden Engeland; de zomer van 2007 was de natste
in Engeland in meer dan drie eeuwen. “Martin zat
vanwege de overstromingen opgesloten in de studio
en dit is het resultaat,” vertelt Downie, die woont
en werkt in een klein visserdorpje in het graafschap
Devon, aan de Engelse zuidkust. Die geografische
afstand is geen belemmering voor de samenwerking
tussen Downie en de gebroeders Dust. “Het is maar
vier uur met de trein naar Sheffield,” aldus Downie.
Volgens Downie wordt Radio Scarecrow een donkere
plaat. “We werken met opnames van kortegolf radio
en andere alternatieve geluidsbronnen,” zegt hij.
“We proberen zoveel mogelijk tracks op het album
te stoppen, reken op minstens zeventig minuten
muziek.” Radio Scarecrow zal uitkomen via Soma.
“Ze hebben ons goed behandeld,” aldus Downie. “Ze
vallen ons niet lastig en komen niet met rare wensen
of eisen. Dat is de eerste keer dat ik dat meemaak van
een platenlabel.” Overigens overweegt Ken Downie
serieus om naar Nederland te verhuizen. “Jullie hebben
het meest tolerante land van de wereld, daar is nog
vrijheid. Hier in Engeland voel ik dat steeds minder.
Hier vertelt men je wat je moet denken en doen.”
www.dogsquad.co.uk/tbd
NEWS | 09
FREELOADER
WIN EEN WII MET SPORTS PAK
Iedereen op het DJB headquarters heeft inmiddels kennis mogen
maken met de geneugten van de Wii (spreek uit als: ‘‘wie’’).
Menig bevlogen potje Wii Tennis, Bowling en Golf zijn in de baas
zijn tijd gespeeld. Nintendo is zo vriendelijk om ook onze lezers in
te wijden in de wondere wereld van actief gamen, we geven een
Wii, inclusief Sports Pak weg.
WIN DRIE KEER HET NIEUWE SOULWAX ALBUM
Soulwax remixt of het een lieve lust is. LCD Soundsystem, Klaxons,
DJ Shadow, Justice, Kylie Minogue, Daft Punk , Tiga en
zelfs de Sugar Babes worden onder handen genomen door de
broertjes Dewaele en Stefaan van Leuven en Steve Slingeneyer.
Op disc twee een mix van de broertjes als 2 Many DJ’s, er liggen
drie albums voor je klaar.
WIN DRIE NIEUWE DAFT PUNK ALBUMS
Onze robot vrienden van Daft Punk hebben een live sessie vastgelegd
en het album de toepasselijke titel Alive 2007 gegeven.
Klappers als Around The World, Harder Better Faster Stronger
en Human After All komen allemaal voorbij, wij geven drie exemplaren
weg.
WIN DRIE NIEUWE GORILLAZ ALBUMS
‘s Werelds meest succesvolle virtuele band laat na een lange tijd
van stilte weer van zich horen. De Gorillaz hologrammen hebben
er meteen maar een dubbelaar van gemaakt. D-sides ligt eind
november in de winkel, voor die tijd kun je jij exemplaar al in bezit
hebben, we geven er drie weg.

FILM & DVD
EASTERN pROMISES: NIET SpOTTEN MET GETATOEëERDE RUSSEN
Wie na History Of Violence dacht dat regisseur David Cronenberg wel klaar
was met het geweld, heeft het mis. In zijn nieuwe film zit een vechtscène zo
intens, heftig en gewelddadig, dat je minuten nadien nog het zweet in je handen
hebt. Eastern promises is een film vol wodka drinkende, getatoeëerde russen
in zwart leren jassen waarmee je niet wilt fucken. Maar soms wel moet.
Door René Passet
Terwijl de regen naar beneden gutst, rent een tienerjongen over straat. Hij duikt
een kapperszaak binnen, doet de luxaflex naar beneden en loopt nerveus richting
kappersstoel, zijn hand verborgen achter een krant. Toch loopt de openingsscène van
Eastern Promises anders af dan je denkt. Het is tekenend voor David Cronenberg, die
zijn filmscripts altijd voorziet van spannend bochtenwerk en slimme valkuilen. Waarom
bijvoorbeeld is de rustige, doortastende en ijskoude Nikolai (fantastisch gespeeld door
Viggo Mortensen) slechts chauffeur en niet de rechterhand van de oude maffiabaas?
Gaandeweg de film ga je jezelf dat steeds meer afvragen.
prostitutie
Eastern Promises speelt zich af in Londen. In de visie van Cronenberg niet de stad
van Big Ben, clubbing en Tate Modern maar de plek waar mensenhandel, gedwongen
(kinder)prostitutie en dranksmokkel welig tieren. De film begint met twee doden en een
geboorte. Een verslaafde tienerprostituee laat bij haar dood een baby en een dagboek
achter, waarover kraamverzorgster Anna (Naomi Watts) zich ontfermt. Bij haar
zoektocht naar de biologische vader komt Anna al snel in contact met de charmante
restauranthouder Semyon (Armin Mueller-Stahl), die aanbiedt om het Russische
dagboek te laten vertalen. Waarna het gedonder begint. Want Semeyon blijkt het brein
van de maffiaclan Vory v Zakone. Halverwege de film duikt de stem van het overleden
hoertje Tatiana op, om in goed gekozen fragmenten te vertellen over de gruwelijkheden
die haar zijn overkomen. Nee, het zijn geen lieverdjes, die Russen.
Nijptang
Cronenberg neemt de tijd om alle karakters te schetsen voordat het verhaal echt
losbarst. Zo leert de kijker dat losbol Kirill (een overtuigend acterende Vincet Cassel)
tekort komt als beoogde opvolger van zijn criminele vader. Niet alleen omdat hij een
alcoholprobleem en een opvliegend karakter heeft, maar ook omdat hij op kerels valt.
Nooit wordt dat vermoeden overigens uitgesproken, maar de manier waarop Kirill na
een slemppartij stomdronken de schoenen van zijn chauffeur Nikolai kust, spreekt
boekdelen. Langzamerhand komen we ook wat meer te weten over de geheimzinnige
Nikolai. “Ik ben slechts de chauffeur,” zegt hij standaard als introductie. Maar dan wel
een uitstekend geïnformeerde chauffeur, die zijn neus niet optrekt voor wat damage
control. Als een ware ‘Winston Wolf’ uit Pulp Fiction ruimt hij een in ongenade gevallen
en vermoord maffialid op. “Ik ga z’n tanden uittrekken en z’n vingers afknippen,”
lispelt Nikolai nonchalant tussen een smeulende sigaret door. “Je kunt beter weggaan
nu.” Andere regisseurs zouden op het moment dat de nijptang tevoorschijn komt
discreet wegglijden met hun camera. Niet Cronenberg, die al sinds zijn vroegste
werk (Videodrome, Scanners, Dead Ringers) een voorkeur heeft voor het morbide en
bloederige. Zoals ook blijkt uit het intense, minuten durende badhuisgevecht in het hart
van de film. Een vechtscène zo intens, heftig en gewelddadig dat je minuten nadien
nog met het zweet in je handen zit.
Messen
Kogels komen er niet aan te pas in Eastern Promises, vlijmscherpe messen des
te meer. Ze verdwijnen achteloos in nekken, kelen en oogkassen. Of elders in de
getatoeëerde lijven van de leden van de Vory v Zakone. De regisseur besteedde naar
verluidt veel tijd aan onderzoek naar de symbolische tatoeagecultuur in de Russische
onderwereld. Ook de familiebanden spelen, net als bij de Italiaanse maffia, een cruciale
rol en verklaren na afloop van de film veel over de verhoudingen. Maar vergeleken
met de Vory v Zakone verworden de Sopranos ineens tot onschuldige soapsterretjes.
Eastern Promises is een van Cronenbergs meest toegankelijke films. Het is ook een
van zijn beste.
Regie: David Cronenberg
Uitgebracht door RCV, draait vanaf 29 november in de Nederlandse bioscopen
www.easternpromises.nl | www.focusfeatures.com/easternpromises/

DINGEN
SEX pISTOLS LUNCHBOX
Wie kan het zich niet herinneren? Een lunchtrommeltje
gevuld met kleffe boterhammen kaas en een lekkende
plastic beker lauwe melk. Een herinnering die
menigeen doet terugverlangen naar de basisschool. Dit
nostalgische gevoel kan sinds kort gemakkelijk worden
opgewekt met een nieuwe reeks lunchtrommels.
Ditmaal zijn het echter niet Barbie, Pino en Ajax die
je broodbak opluisteren, maar wordt lunchen een
waar festijn met niemand minder dan de Sex Pistols.
Voortaan worden je bammetjes dus bewaakt door
Johnny Rotten, terwijl Sid Vicious de melk in de
gaten houdt. Ook verkrijgbaar zijn lunchboxes met
afbeeldingen van onder andere The Ramones, KISS
en Pink Floyd.
www.lunchboxes.com
MIXA USB CASSETTE
MIXA USB CASSETTE
Waarschijnlijk is de USB stick een van de minst
Waarschijnlijk interessante artikelen is de USB die stick je kunt een van verzinnen. de minst Met interessante de MIXA
artikelen komt in die je opvatting kunt verzinnen. waarschijnlijk Met verandering, de MIXA komt want in
die op dit opvatting ‘cassettebandje’ waarschijnlijk kun je verandering, niet alleen want één GB op aan dit
‘cassettebandje’ gegevens kwijt, ook kun mag je niet je alleen zelf het één uiterlijk GB aan bepalen. gegevens Op
kwijt, de website ook mag van je MIXA zelf het kun uiterlijk je een bepalen. eigen Op design de website uploaden, van
MIXA terwijl kun er voor je een de eigen minder design avontuurlijke uploaden, terwijl geesten er voor enkele de
minder standaardontwerpen avontuurlijke geesten klaar staan. enkele Niet standaardontwerpen
alleen leuk voor
klaar jezelf staan. dus, maar Niet alleen ook als leuk cadeau. voor jezelf Vul dus, hem maar bijvoorbeeld ook als
cadeau. met muziek Vul hem en bijvoorbeeld foto’s die herinneren met muziek aan en foto’s bepaalde die
herinneren gebeurtenissen aan bepaalde en maak gebeurtenis er een en mooi maak ontwerp er een mooi bij.
ontwerp Voor minder bij. Voor dan minder dertig dan euro dertig kun euro je de kun MIXA je de thuis MIXA laten thuis
laten bezorgen, bezorgen, dus dus voor voor het het geld geld hoef hoef je je het het niet te laten.
www.makeamixa.com
ANDY WARHOL SNEAKERS VAN
ROYAL ELASTICS
Dit jaar is het twintig alweer jaar twee geleden decennia dat geleden de invloedrijke dat de
Amerikaanse kunstenaar Andy Andy Warhol Warhol overleed. overleed. Reden
genoeg Reden genoeg om een om stel een sneakers stel sneakers aan hem aan te wijden hem te –
uiteraard wijden – alleen uiteraard in gelimiteerde alleen in gelimiteerde oplage. In totaal oplage. zijn er In
vier totaal verschillende zijn er vier verschillende ontwerpen verkrijgbaar. ontwerpen verkrijgbaar. Het beste
ontwerp Het beste is ontwerp ongetwijfeld is ongetwijfeld de Resi Warhol, de Resi een Warhol, schoen
met een schoen een afbeelding met een van banaan een die banaan verwijst die naar overduidelijk een van
de Warhols spot beroemdste drijft met de creaties: overbekende de hoes van ‘swoosh’ het eerste van
Nike. album Andy (uit 1967) had van het The zo Velvet gewild Underground - daar is geen – die twijfel met
over die banaan. mogelijk. Die Voor was minder op het dan hoesontwerp zeventig euro afpelbaar, ben je
de op trotse de sneakers eigenaar niet. van Voor dit fraaie minder staaltje dan € schoeisel. 70 ben je De de
sneakers trotse eigenaar zijn in van een dit gelimiteerde hippe schoeisel. editie verkrijgbaar De sneakers bij
K-Swiss zijn verkrijgbaar / KS1 op bij de K-Swiss/KS1 Nieuwezijds aan Voorburgwal de Nieuwezijds 262 in
Amsterdam.
Voorburgwal 262 in Amsterdam.
www.royalelastics.com
SONY ERICSSON W910I
Met de Sony Ericsson W910i kun je niet alleen bellen,
maar ook nog eens in hoge kwaliteit muziek luisteren.
Songs en ringtones kun je gemakkelijk downloaden,
streamen, opslaan en afspelen, terwijl ook een radio
aanwezig is. Met een memory stick kun je tot 4 GB
extra geheugen toevoegen om zo nog meer muziek op
te slaan. Ook interessant is de shakefunctie, waarbij
een willekeurig muziekstuk uit je playlist wordt gekozen
door het apparaat eens flink door elkaar te schudden.
www.sonyericsson.com
DINGEN | 13
TicketBox
Agenda
Datum: 24 november
Locatie: The Power Zone,
Amsterdam
Line up: o.a. Ricky Rivaro,
Gregor Salto, Lucien Foort,
Rishi Romero
Datum: 8 december
Locatie: The Power Zone,
Amsterdam
Line up: Benny Rodrigues,
Graphix, Jean, Ricky Rivaro
Datum: 15 december
Locatie: The Sand, Amsterdam
Line up: o.a. Armin van Buuren,
Blake Jarrell, ElSandro
Datum: 24 december
Locatie: Lexion, Westzaan
Line up: o.a. Rockid, Irwan,
La Ona, Laidback Luke, Quintino
Datum: 29 december
Locatie: Marcanti, Amsterdam
Line up: o.a. Bas & Ram, José,
Billy the Klit, Bruze
Datum: 31 december
Locatie: Maassilo, Rotterdam
Line up: o.a. Gregor Tresher,
Loco Dice, Dr. Lektroluv, Bart Skils

★
★
★
★
★
★
DJB LOCATOR
TRANCENTRAL | HAARLEM
In zijn piepkleine winkeltje naast het Haarlemse Centraal Station heeft
Alexander Koning een trouwe klantenkring opgebouwd van dj’s, producers
en andere muziekliefhebbers. Sinds 1995 is Trancentral dé platenzaak van
Haarlem en omstreken. Zelfs van het met vinylwinkels bezaaide Amsterdam
komen klanten zijn kant op, omdat hij net weer een ander assortiment heeft
dan de hoofdstedelijke shops. Maar Koning verkoopt meer dan alleen
muziek. Ook kleding en designer toys sieren de schappen van Trancentral.
Koning: “Al mijn hobby’s zijn in deze winkel verzameld.”
Door Aron Friedman
“Ik heb Trancentral overgenomen van Neuf,” vertelt Koning. “Hij was één van de
eersten die illegale feesten gaf in Amsterdam. Van het geld dat hij daarmee verdiend
had, is deze zaak opgericht. Maar na een paar jaar had hij er schoon genoeg van.
Op een dag kwam ik langs en hoorde dat hij Trancentral meer als een blok aan zijn
been zag dan wat anders. Ik stelde voor om de zaak over te nemen. Een dag later
kreeg ik een telefoontje van hem en de week daarna was de winkel van mij.” Voor
Koning was het eerst nogal wennen om zijn eigen zaak te hebben. “Ik had nog
nooit van mijn leven echt gewerkt. Was altijd bezig met graffiti en feesten. Ik dacht
helemaal niet serieus na over het leven.” Maar twaalf jaar later is hij bezige bij met
een visie. Naast de winkel heeft hij ook nog zijn Eye On The Future feesten samen
met Michel Becks, een eigen platenlabel en een loopbaan als dj/producer. Zijn studio
staat helemaal achterin de winkel, naast de tweedehands platenbakken. “Ik zit er
alleen bijna nooit in. Ik weet gewoon niet waar ik de tijd vandaan moet halen. Zoveel
te doen, en het stomme is dat je dan de leukste dingen uiteindelijk moet laten.”
Specialiseren
Trancentral is behalve een winkel ook een trefpunt voor veel Haarlemse dj’s.
Alexander Koning heeft twee lokale helden in dienst, Mike Ravelli en Michael von
L., beter bekend als Ille Bitch. “Dat zijn jongens die hier toch al kind aan huis waren.
Iedere dag kwamen ze langs om de nieuwste releases te checken. Nu staan ze zelf
achter de toonbank en geven ze ook tips over de nieuwste platen. De inkoop blijf ik
nog altijd zelf doen, maar het is altijd goed om twee extra paar oren te hebben.”
Het aanbod aan muziek is door de jaren heen flink veranderd. Vroeger verkocht
Koning alles van hardstyle tot deephouse, met de focus op harde techno. Maar
de laatste jaren is hij zich steeds meer gaan specialiseren, vooral richting diepere
vormen van house en techno. De crisis in de muziekindustrie van de afgelopen
en de opkomst van de mp3 heeft daar zeker bij geholpen. “Tranceplaten worden
tegenwoordig nauwelijks meer verkocht. Het is negentig procent cd’s wat die gasten
draaien. Met club dj’s is het hetzelfde verhaal. Alleen in de hardstyle en de hardcore
wordt praktisch alleen maar met vinyl gedraaid. Maar daarvan verkoop je in Haarlem
bijna niets.” Maar Koning vindt het eigenlijk wel leuk dat hij zich steeds meer kan
toespitsen op de muziek die hij zelf leuk vindt. “Ik draai ook nog steeds het liefst met
platen,” geeft hij toe. Naast platen verkoopt Koning ook nog kleding van merken
die hij mooi vindt en designer toys. “Ik spaar zelf ook designer toys, misschien heeft
dat te maken met mijn graffiti verleden. Eigenlijk zijn al mijn hobby’s in deze winkel
verzameld.” Het DJBroadcast magazine heeft een prominente plek in de winkel.
“Ik stop hem ook vaak bij mensen in hun tasje als ze platen komen kopen. Ik vind
het gewoon het beste blad voor dit soort muziek.” Dat zouden wij ook zeggen als
DJBroadcast op bezoek kwam ;-)
Trancentral Recordstore, Kruisweg 40, Haarlem, tel/fax: 023-5420336,
geopend op dinsdag tot en met zaterdag van 11.30 tot 17.00
www.soundsandstyles.comwww.myspace.com/alexanderkonin www.soundsandstyles.com | www.myspace.com/alexanderkoningcom gcom
Een overzicht van alle distributiepunten van DJBroadcast Magazine is te vinden
op op www.djbroadcast.nl/magazine Geen distributiepunt in de buurt?
Via www.djbroadcast.nl/abonnement kun je aanmelden voor een abonnement;
je betaalt alleen de verzendkosten. Of download het recente nummer als pdf file
via www.djbroadcast.nl/magazine/main

DJBROADCAST.FM
MUZIEK UIT DE COMpUTER MET DJBROADCAST
Tijdens het afgelopen Amsterdam Dance Event (ADE) organiseerde
DJBroadcast in samenwerking met K-Swiss een podcast sessie vanuit de
KS1 in Amsterdam. Gedurende de KS1 Sessions kregen labels als Compost,
Innervisions, 08BAR, Wicked Jazz Sounds, Get physical en Man Recordings
de kans om zich van hun beste kant te laten zien. Anchorman René passet
voelde verschillende artiesten aan de tand en uiteraard werden er ook nog
enkele plaatjes gedraaid. DJBroadcast zag kans om alle KS1 Sessions op te
nemen en als podcast aan te bieden.
Foto’s: Michel Mees
Het ADE levert niet alleen een boel interessante muziek op, ook valt er veel te genieten
van de meest uiteenlopende verhalen. Neem bijvoorbeeld de sessie met de heren van
Innervisions: met een tongval waar Herr Flick nog een puntje aan kan zuigen doen
Âme en Dixon uit de doeken waarom ze zich ooit voor house gingen interesseren.
Ook vertellen ze hoe Underworld Âme wist te vinden. Uit het contact vloeide een
remix van de track Crocodile voort die eveneens voorbij komt in de één uur durende
sessie. Als toetje laten de mannen hun nog uit te komen track op het Ostgut label
horen. Ook zeer de moeite waard is de sessie van deephousers Nuno Dos Santos
& TJ Kong. De heren maakten onlangs een track met Robert Owens en het trio was
op volle oorlogssterkte in de KS1 aanwezig om iedereen te trakteren op een werkelijk
adembenemende versie van Merging. Ook voor de hiphoppers onder ons boden de
KS1 Sessions soelaas. Op vrijdag waren de jongens van 08BAR ‘in the house’ om te
jammen en ter plekke beats te bakken. De finale kwam van Wicked Jazz Sounds en
Get Physical. Wicked Jazz imponeerde met zangeres Bernice van Leer en saxofonist
Jeff Hollie. Vervolgens was het de Duitse DJ Jona die Get Physical vertegenwoordigde
en met zijn zelfbenoemde ‘music from the future’ een topweekend afsloot. Alle sessies
zijn vereeuwigd en op www.djbroadcast.nl te beluisteren.
DJBroadcast.fm
Naast de almaar groeiende hoeveelheid podcasts staat DJBroadcast.fm natuurlijk ook
niet stil. Sterker nog, er staat een flink aantal nieuwe shows in de planning. Zo krijgt het
nu al beruchte Crackhouse haar welverdiende wekelijkse zendtijd. Verwacht sets van
artiesten die op de gelijknamige feesten hebben opgetreden, zoals Mesjokke, Carlos
Valdes en Luna City Express. Ook Lovin l’Ectro, de organisatie die verantwoordelijk is
voor maandelijks terugkerende feesten in Leiden, zal een steentje bijdragen. Artiesten
uit het eigen boekingskantoor, zoals Chip & Dale, James Nidecker en Size, zullen zich
hierbij van hun beste kant laten zien. Verder krijgt ook NU!, een initiatief van Stephen
J. Kroos, een eigen show. En - last but not least - leveren de heren van het 030303collectief
elke week een stevig potje acid aan. Niet alleen gloednieuwe shows komen
met vers materiaal op de proppen, ook de gevestigde partijen hebben frisse tunes in
petto voor de luisteraar. Zo levert Mobilee weer een Pan Pot mix af, komt Fabric met
James Murphy, heeft Dinner Records een live set van Anton Pieete en Radial, trakteert
Beats in Space ons op Stefan Goldmann en verrast K7 ons met niemand minder
dan Cobblestone Jazz. Kortom, genoeg reden om DJBroadcast.fm weer eens op
te zoeken!
www.djbroadcast.nl/podcast | www.djbroadcast.fm
Now Playing
9 of 13
DOWNLOAD
DE PODCAST OP
DJBROADCAST.NL
3:30 -0:49

TOYZ & UNDERGROUND NOIZ
BYTEDUST – CLOUD X-MAS
Dat er ook in Nederland coole pluchen toys worden
gemaakt, bewijst Bytedust met zijn Cloud-X figuurtje.
Cloud-X is een milieubewust wolkje met een rode X op
de plek van zijn hart (de X staat voor pijn en besmetting).
Speciaal voor de Kerst komt er een vrolijke versie
uit, compleet met rode muts. Alle toys van Bytedust
worden met de hand gemaakt en zijn zeer gelimiteerd.
www.bytedust.nl
DAVID HORVATH – 12 INCH BOSSY BEAR
Horvath is een veelzijdig en en origineel kunstenaar.
Samen met zijn vrouw vrouw Sun-Min Kim heeft hij talloze
karakters en toys ontworpen. Eén van zijn laatste
ontwerpen is Bossy Bossy Bear, Bear, een lollig lollig blauw beertje met
grote ogen en een kroontje op op zijn hoofd. Bossy Bear
is nu verkrijgbaar verkrijgbaar via Toy2R als 12 inch model. model.
www.toy2r.com
18 | TOYZ & UNDERGROUND NOIZ
pLAY IMAGINATIVE
Eén van de belangrijkste toy producenten is Play
Imaginative uit Singapore. PI werd opgericht in 2004 en
is vooral bekend van het populaire Trexi figuurtje. Maar
PI maakt nog veel meer mooie toys, waaronder de
bijzondere figuren van de Japanse kunstenaar Touma.
Op de foto vindt je een overzicht van de producten
van PI.
www.playimaginative.com
MARKA 27 – MINI GODS
Mini Gods is een cool project van Marka 27 (Victor
“Marka” Quiñonez) , een Braziliaanse ontwerper.
Het is een designer toy met een functie, want
het is tevens een speaker voor je I-pod of ander
digitaal spelertje. De Mini God is 16 inches groot
COLLIN VAN DER SLUIJS – CUSTOM SUG
Dit is een prachtig voorbeeld van wat je kunt doen met
een blanco designer toy. Deze SUG werd onder handen
genomen door Collin van der Sluijs, een in Maastricht
woonachtige kunstenaar. De SUG is zeer gedetailleerd
geverfd in Collin’s kenmerkende stijl. Mocht je in
Maasticht zijn, loop dan eens Galerie Groen Licht
binnen, daar is nog veel meer werk van Collin te zien!
http://collin.exto.nl
en ziet er uit als een soort moderne Maya priester.
Leverbaar 4 verschillende kleuren en gelimiteerd...
uiteraard.
www.minigods.com
Mixed by
Hardsoul
Out Now
Available on
Featuring tracks from
Dennis Ferrer / Martin Solveig
Soul Central / Ida Engberg / Copyright
Sandy Rivera & Haze / DJ Gregory
www.defected.com
LIMITED EDITION 2CD
& DIGITAL DOWNLOAD
Hardsoul feat. Fierce Rulin Diva
Self Religion (Believe In Me)
Featuring mixes from Hardsoul, Mark Knight & David Penn
Out Now on 12”
Out 12th November on CD & download
Distributed by www.news.be
Licensing: licensing@defected.com

Iceland
Airwaves
ALTERNATIEF MUZIEKWEEKEND IN REYKJAVIK
Iceland Airwaves kan worden gezien als het leukste festival dat IJsland te
bieden heeft. Of nee, het énige festival dat IJsland te bieden heeft. Ooit
ontstaan uit een lokale talentenjacht is Iceland Airwaves tegenwoordig een
evenement met internationale allure, waar niet alleen de hippe jeugd van
Reykjavik op af komt, maar ook vele muziekfreaks van beide kanten van de
oceaan. Afgelopen oktober vond alweer de negende jaargang plaats en DJ
Broadcast liet zich onderdompelen in de IJslandse euforie.
Door Nico van der Plas
Eerst maar even de negatieve aspecten van IJsland uit de weg. Ja, het is er koud,
en ja, het bier is duur. De rit van het vliegveld naar hoofdstad Reykjavik belooft, met
onophoudelijk uitzicht op een kaal, regenachtig rotslandschap, ook al weinig goeds.
Behalve als je van wandelen of andersoortige activiteiten houdt, maar daarvoor
zijn we niet hier. Nee, wij willen nachtleven, muziek, dans, sex, drugs, rock ’n roll!
Iceland Airwaves is dan de beste aanleiding om een weekendje Reykjavik te doen.
Met 150.000 inwoners zit hier meteen al de helft van het totale aantal IJslanders,
waarvan, zo blijkt, ongeveer alle jongeren met muziek bezig zijn. Want hoe verklaar
je anders de vele IJslandse bands en acts die dit weekend op het programma
staan? Naast klinkende namen als Bloc Party, Trentemøller, !!! (chk chk chk) en
Moonbootica dus ook maar even op zoek naar een paar IJslandse pareltjes. Dat doel
is snel bereikt. Reykjavik is niet de metropool zoals we die voor ogen hadden, maar
een dorpse stad met een klein centrum, waar je snel en gemakkelijk van de ene club
naar de andere loopt. Heerst op straat al een uitgelaten festivalkoorts, in de hippe
club Nasa worden we bijkans verdrukt door een massa IJslandse kids, afgekomen
op de aanstekelijke electropop van Motion Boys. Lokale helden ja, maar afgaand op
de muziek weggelegd voor groter (lees: internationaal) succes, net als landgenoten
GusGus, de bekende dance-band die vervolgens het podium bestijgt. Nasa barst
ondertussen uit zijn voegen met opdringerige fans, tijd om te verkassen. De stijlvolle,
langwerpige zaal van het Reykjavik Art Museum biedt uitkomst. De hoofdlocatie van
het festival blijkt de ideale setting voor een gloedvolle show van Trentemøller en zijn
band, waarbij de Deen zich zowel van zijn sferische als dansbare kant laat horen. Een
hoogtepunt, zeker, net als het optreden van die andere Scandinavische grootheid,
Múm. Volgens insiders aldaar is de IJslandse groep niet meer op het niveau waar het
ooit zat, maar luisterend naar de voltallige band, inclusief violen en ijle zang, is dat
wellicht iets te makkelijk gezegd. Maar toch, geplaagd door nieuwsgierigheid naar
die nieuwe IJslandse garde, trekken we verder - de stad lonkt.
Veredelde kroegentocht
En hoewel kleinschalig en afgelegen, Reykjavik oogt als een trendy plek om te
vertoeven. Niet alleen voor de kapitaalkrachtigen onder ons, die voornamelijk
neerstrijken in strakke lounges en de vele Gucci en Dolce&Gabbana-achtige
zaakjes, maar ook voor de alternatiever ingestelde jongeren. Veel dames in vintagejurkjes
en vage figuren in fluoriserende eigthies-outfits struinen langs tweedehandskledingzaakjes
en rommelige café’s en platenzaken. Bijna elke locatie waar meer dan
20 | FEATURE
twintig man in kan, lijkt mee te doen met het Airwaves feest, waardoor het festival
ook kan worden beleefd als veredelde kroegentocht, met muzikale ontdekkingen
als bonus. Zo bevinden we ons ineens in Organ, een ietwat obscure nachtclub
waar de IJslandse act Sometime een kleine dansvloer bestookt met fijnzinnige
electronica en de zoete zang van een kleurrijk getooide zangeres. Achter in de
zaal ontdekken we een trap die leidt naar een fluweelrode lounge-kelder, waar een
rondborstige bardame ons voedt met de broodnodige alcohol. Welja, neem nog
maar een biertje voor 500 kronen. Zal ongetwijfeld duur zijn, geen idee hoeveel een
kroon eigenlijk waard is [het biertje kostte zo’n € 6, red.], maar ook geen zin om
daar vanavond achter te komen. De volgende nacht stranden we in het sfeervolle
concertzaaltje Gaukurinn. Op aanraden van zo’n IJslands vintage-meisje kwamen
we voor de band Steed Lord, maar de voorafgaande act blijkt allang de moeite
waard. Ultra Mega Technobandi€ Stefán, de naam belooft al veel goeds, de act zelf
spant de kroon. Vier puisterige tieners die een opzwepend soort rave-rock spelen,
deels afkomstig uit een meegebracht iPodje, aangevuld met een agressief spelende
drummer, bassist en toetsenist. De meeste aandacht gaat echter uit naar de zanger
van het stel, een opgewonden standje die met ontkleed, zweterig bovenlijf luidkeels
loopt te vloeken op het publiek achterin de zaal omdat het niet wil dansen. Slaand
en schoppend tegen zijn toetsenist, de bassist wurgend met zijn microfoonsnoer,
constant het publiek in duikend, gooiend met alles wat los en vast zit - met dit
ongeleide projectiel is elk nummer een avontuur. Een complete chaos is het gevolg,
zeker wanneer het iPodje vastloopt, maar dat is uiteraard de charme van een ware
rockshow. Dat Steed Lord vervolgens een veel betere band blijkt te zijn, is gauw
vergeten. De laptop-electro van deze groep klinkt geweldig, evenals de twee goed
uitziende vocalisten, maar in ons geheugen kunnen ze moeilijk de rauwe act van
UMTbS overtreffen. En ziedaar de kracht van Iceland Airwaves, een festival dat leunt
op de variëteit aan IJslandse acts die zich niets aantrekken van trends, regels of
elkaar – alles draait om de muziek en het feest.
Warmwaterbron
En het mooiste moet dan nog komen, de Airwaves Blue Lagoon Party. Oftewel,
uitkateren in een warmwaterbron, met dj’s aan de kant om de festivalsfeer erin
te krijgen. Negen bussen, volgeladen met hipsters van uiteenlopend pluimage,
vertrekken vanuit de stad, dwars door het ruige landschap van IJsland, op weg naar
de beroemde Blue Lagoon. Regen en rotsen is weer alles wat we zien onderweg,
totdat rookslierten aan de horizon opdoemen en we ons ineens bevinden bij een
modern zwemoord, maar dan met een dampend buitenbad ter grootte van een
klein meer. Al snel verzamelt het aanvankelijk rustig badende publiek zich bij de dj’s,
wiens Franse filterhouse steeds steviger uit de speakers komt. De aanwezigen slaan
door: crowdsurfende Amerikanen, dronken Engelsen die hun blote kont laten zien,
het feest is compleet. En tja, dat zijn toch, ‘pardon my French’, de krenten uit de
pap. Niet de headliners, maar de kleine acts en feesten geven karakter aan Iceland
Airwaves – een festival om de kou voor te trotseren.
www.icelandairwaves.com
DIGITAL REVOLUTION:
EVO5 BY ECLER
• Highest quality audio 24bit/96 kHz A/D conversion
• Internal 12 channel in and 12 channel out fi rewire soundcard
• Fully editable effects processor
• Create, name and save up to 64 customized effects
• Full colour TFT Screen
• Unlimited MIDI control
more info at www.interstateaudio.nl
Warder 186A, 1473 PL Warder, interstateaudio@wxs.nl
exclusief distributeur en importeur van:
Numark | EVO5 | Feedback | CS2.i1 1 26-10-2007 16:38:15

STRP RE
ANIMATIE UIT EINDHOVEN ZONDER EN MET COMpUTER
Van donderdag 22 tot en met zondag 25 november vindt in het Klokgebouw
op het voormalige bedrijfsterrein van philips in Eindhoven STRp plaats,
het festival waarop technologie en creativiteit centraal staan. Naast een
uitgebreid programma met electronische muziek, robotics, visuals en
interactieve kunst geeft STRp onder de noemer RE: speciale aandacht aan
een thema. Ditmaal is dat 3D animatie uit Eindhoven.
Door Alfred Bos
In de jaren dertig betekende 3D animatie werken met poppen en die zaten
doorgaans vast aan touwtjes. Zo niet bij George Pal. Toen hij in 1934 door Philips
werd gevraagd om in Eindhoven te komen werken, had hij als animator reeds zijn
sporen verdiend in Boedapest en Berlijn. Pal, in 1908 in Hongarije geboren als
Julius György Märczincsák, pionierde een nieuwe animatietechniek, die bekend is
geworden als stop-motion, ook wel klei animatie of stop-frame animatie genoemd.
De methode maakt gebruikt van film; het poppetje wordt beeldje voor beeldje
gefotografeerd en telkens verandert de pose een klein beetje – afgespeeld lijkt de
pop vloeiend te bewegen. Pals specialiteit was de Pal-Doll, in Amerika bekend
geworden als Puppetoons (een samentrekking van puppet en cartoon). Met die
techniek maakte Pal tussen 1934 en 1939 in Eindhoven vier tekenfilms en acht
reclamefilms voor Philips, waaronder Philips Cavalcade (1934), Sleeping Beauty
(1935), De Toveratlas (1935) en Alladin en de Wonderlamp (1939). Overigens werkte
de animator via zijn bedrijf Dollywood ook voor andere opdrachtgevers als Horlicks
Malted Milk, een Britse zuivelfabrikant. Toen de Tweede Wereldoorlog uitbrak
emigreerde Pal naar de Verenigde Staten, waar zijn talent niet lang onopgemerkt
bleef. Filmgigant Paramount gaf hem zijn eigen animatiestudio in Hollywood en in
1944 ontving Pal voor zijn pionierswerk met zijn puppetoons een Oscar. Hij stond in
Hollywood bekend als de man die op het witte doek het onmogelijke kon laten zien
en die reputatie deed hij gestand door in de jaren vijftig een reeks baanbrekende
science fiction films te produceren. Destination Moon (1950), When Worlds Collide
(1951), War Of The Worlds (1953) en Conquest Of Space (1954) zijn nog steeds het
bekijken waard, mede dankzij de voor die tijd meer dan geloofwaardige animaties en
trucages – de eerste ruimtesonde moest nog worden gelanceerd, een ontwikkeling
die Pal reeds had voorzien.
Blender
Pals stop-motion is een bewerkelijke animatietechniek, maar wordt nog steeds
toegepast. Met de introductie van digitale technieken heeft de animatie echter
een nieuwe impuls gekregen. En dankzij het in Eindhoven ontwikkelde software
pakket Blender is driedimensionale (3D) animatie niet langer voorbehouden aan
22 | FEATURE
Now Playing
9 of 13
DOWNLOAD
DE PODCAST OP
DJBROADCAST.NL
3:30 -0:49
grote studio’s met een leger animatoren en een astronomisch budget. Op STRP
is de korte animatiefilm Elephants Dream te zien, de eerste 3D ‘open source’
animatiefilm ter wereld, die het afgelopen jaar in première ging. Elephants Dream
is internationaal geprezen om de kwaliteit van de graphics en om het feit dat de
tien minuten durende film tot stand is gekomen via ‘open source’ software: een
computerprogramma dat door iedereen gratis kan worden gebruikt en aangevuld.
Tijdens de UK Linux and Open Source Awards 2006 won Elephants Dream de prijs in
de categorie ‘Best Use of CGI with Linux/Open Source’ en werd daarmee verkozen
boven films van grote animatiestudio’s als Dreamworks en Sony/Imageworks.
Elephants Dream werd gemaakt met het software pakket Blender, een programma
voor 3D animatie dat midden jaren negentig werd ontwikkeld door de in Eindhoven
gevestigde animatiestudio NeoGeo en sinds oktober 2002 beschikbaar is als open
source freeware. Wereldwijd werken vele duizenden professionele animatoren, 3D
modeleers en liefhebbers met het pakket; Blender is het intellectuele eigendom van
de Blender Foundation onder leiding van Ton Roosendaal, die de eerste versie van
het programma schreef.
Onderwijs
“De kracht van Blender is dat het voor de enkelvoudige gebruiker een volledige
suite biedt waarin alles mogelijk is,” zegt Joeri Kassenaar, die in de jaren negentig
voor NeoGeo werkte en als animator en programmeur heeft bijgedragen aan de
ontwikkeling van het programma. “Je kunt kris-kras werken, je hoeft niet een
bepaalde werkvolgorde of een vast protocol te volgen. Dat is voor de thuiswerker
of hobbyist heel prettig, want anders lijkt het snel op werk.” Omdat Blender open
source is voegen veel gebruikers nieuwe, zelfgeschreven onderdelen aan het
pakket toe. “Producenten van professionele 3D animatie software zijn serieus
bang voor Blender, want ze zien dat Blender kan wat hun pakket ook kan,” stelt
Kassenaar. En dat terwijl het gratis is. Toepassing in het grafische onderwijs ligt
voor de hand. “Dat is vorig jaar tijdens de internationale Blender conferentie ook ter
sprake gekomen,” zegt Kassenaar. “Er moeten certificaten komen, opdat precies
wordt omschreven wat het pakket wel en niet kan. Dan hoeft de docent niet telkens
aan de onderwijsinspecteur uit te leggen dat de studenten geen hobby bedrijven.”
Zondag 25 november, de slotdag van STRP, staat in het teken van 3D animatie.
In Hal 5 worden tussen 13:30 en 23:00 enkele films van George Pal vertoond.
In Hal 7 zijn tussen 14:00 en 22:30 verschillende Philips reclamefilms van George
Pal te zien. Om 19:30 verzorgt Joeri Kassenaar in Hal 7 een lezing over Blender,
inclusief demonstratie en een vertoning van Elephants Dream. Voor het complete
muziekprogramma, zie de website van STRP.
www.strp.nl | www.blender.org | www.elephantsdream.org
Kwaliteit ontmoet draagbaarheid
NIEUW! BOSE ®
SoundDock ®
NIEUW
van Bose
Maak kennis met het nieuwe BOSE ®
SoundDock ®
Portable digital music
system. Dit systeem is uitgerust met
een indrukwekkend aantal innovaties
van Bose, waaronder de exclusieve
technologie voor waveguideluidsprekers,
en levert prestaties die voorheen ondenkbaar waren voor draag-
bare systemen. Plaats uw iPod ®
op het dockstation en geniet van
een volle, rijke en gedetailleerde muziekweergave uit een zeer
Ervaar het verschil dat BOSE ®
Portable digital music system
compact systeem. De oplaadbare lithium-ionbatterij zorgt voor
een langere speelduur dan gewone batterijen, waardoor u overal
in huis kunt genieten van uitmuntende geluidskwaliteit, en zelfs
buiten. Trek de stekker uit het stopcontact en laat de voedingskabel
thuis. En terwijl u luistert, laadt het systeem uw iPod ®
op.
Met één afstandbediening bedient u zowel het systeem als de
basisfuncties van uw iPod ®
, en navigeert u door de afspeellijst.
Plaats uw iPod ®
op het dockstation en ervaar zelf hoe goed
geluidskwaliteit en draagbaarheid samengaan.
technologie maakt
Bel 0299 390111, bezoek www.bose.nl of www.sounddock.nl, of ga naar uw geautoriseerde BOSE ®
Personal ®
Audio-dealer
Onderweg. Op het werk. Thuis. Maak kennis met Personal ®
Audio van Bose
BOSE ®
BOSE multimedialuidsprekersystemen
®
audiohoofdtelefoons BOSE ®
SoundDock ®
digital music systems
niet inbegrepen. iPod ®
is een geregistreerd handelsmerk van Apple Computer, Inc.
iPod ®

C
M
Y
CM
MY
CY
CMY
K
AdvAwakenings.pdf 31-10-2007 13:51:17
ROTTERDAM ELECTRONIC MUSIC FESTIVAL
REMF MICRO WINTER EDITION
29-30 NOV. _ 1 DEC. - WORLD AIDS DAY - 2007
ROTTERDAM BECOMES ELECTRIC
Ken Ishii (JAP) i Superfreq featuring Mr. C (UK) i Chris Liebing (DE) i Adultnapper_live (usA)
Joris Voorn _ Live (Nl) i Honey Dijon (USA) i Ark _ live (FR) i Ripperton A.K.A. Lazy Fat People _ live (CH)
commix (uk) Benny Rodrigues (NL) i Distance (UK) i Vicious Circle (UK) i Volcano the bear _ live (UK)
Deepchord presents Echospace _ Live (USa) i Acid Mothers Temple & The Melting Paraiso UFO (JAP)
Thunderheist _ live (CAN) i St.Vincent _ live (USa) i Alden Tyrell _ Live (NL) i Monica Electronica (NL)
Warren Fellow (NL) i laxtar (NL) i GMB _ Live (NL) i NELSON and DJOSA _ LIVE (NL) i JOACHIM (nl)
Campattack Robots i Reach visuals (NL) mediaontwerpers (nl) i And many many more...
various locations: www.REMF.nl
CLUBNIGHTS, CONCERTS, EVENTS, SHOWCASES, LABELNIGHTS,
EDUCATIONAL WORKSHOPS, MASTERCLASS, INSTALLATIONS,
ART AND CULTURE, VISUALS, CINEMA AND RECORDFAIR.
DJ Broadcast 205x130.5_V3.indd 1 07-11-2007 09:42:36
DEF MIX
DEF MAAR NIET DOOF
Def Mix is een house dj superteam: David Morales, Frankie Knuckles, Satoshi
Tomiie en Hector Romero. Onder de titel Def Mix Classics heeft het Engelse
Defected label een driedubbelcd met een aantal klassieke remixen van de
vier Def Mix dj’s uitgebracht. Daarop dansvloerkrakers uit de begintijd van
de house van ondermeer U2, Robert Owens, Electribe 101, Jamiroquai en
Ce Ce peniston. Een leukere bijspijkercursus Wat Is House? is nauwelijks
te verzinnen.
Door Alfred Bos
Def Mix Productions is de naam van het bedrijf dat Judy Weinstein en David Morales
in 1987 begonnen. Morales kennen we als een prominente house dj en producer uit
New York, terwijl Weinstein in 1978 één van de eerste dj record pools startte, For The
Record. Morales en Weinstein hadden nog nauwelijks de muren van hun kantoor
geverfd toen Frankie Knuckles, house pionier uit Chicago, zich in New York meldde.
Niet lang daarna verhuisde Satoshi Tomiie, een ontdekking van Knuckles, van Tokyo
naar New York om het team te versterken. Hector Romero, een latin en house dj
die vanaf zijn vijftiende professioneel achter de draaitafels stond en fungeerde als
opwarm jock voor Morales, werd door Weinstein in 1994 gevraagd om voor Def Mix
het label Definity op te zetten. Naar aanleiding van Def Mix Classics blikken David
Morales en Frankie Knuckles terug.
David Morales: “Def Mix ontstond begin 1987. Ik gebruikte het woord Def Mix alleen
maar als remixer. Toendertijd was ‘def’ straattaal voor ‘goed’ of ‘te gek’. Het is nooit
de bedoeling geweest dat Def Mix meer zou worden dan een naam, we hebben nooit
vermoed dat het ook ‘een ding’ zou worden. Er was geen vooropgezet plan.”
Frankie Knuckles: “We hebben met grote artiesten gewerkt. Luther Vandross is zo’n
pro dat hij zijn vocale partij in één keer op band zet, maar vervolgens doet hij het nog
tien of vijftien keer, gewoon omdat hij het gezellig vindt in de studio.”
David Morales: “Het was intimiderend om met Aretha Franklin te werken. Voor mij
was ze de koningin van de soul en ze had met de beste producers in de studio
gezeten. En ik was maar een dj/producer en ik kon mezelf onmogelijk vergelijken met
haar status. Van dat soort ervaringen leer je veel.”
Satoshi
Frankie Knuckles: “Het album van Robert Owens [Rhythms In Me, 1990] was het
eerste album dat David en ik samen hebben geproduceerd en Satoshi speelt daarop
een centrale rol als toetsenman. Dus op die plaat hoor je het begin van Def Mix, maar
ook hoe evenwichtig en uitgebalanceerd het geluid was en nog steeds is.”
David Morales: Satoshi ging vaak met me mee naar dj gigs en speelde live keyboards
bij mijn sets. Drumapparaten, effecten, zo kwamen we op een ‘geluid’ uit. Ieder van
ons deed zijn eigen ding, maar een deel van ieder zat in al onze songs.”
Frankie Knuckles: “Je bent nooit te oud om te leren. Hector en ik zaten net te
praten over gadgets en hij wil de nieuwe i-Phone, waarop Satoshi zegt: ‘Wacht op
“House is
geen
wedstrijd”
de tweede generatie, koop nooit de eerste generatie’. Wanneer je veel in elkaars
gezelschap verekeert, pik je ook veel van elkaar op. Mij helpt het in ieder geval om
technisch bij te blijven, iets waar ik uit mezelf niet zo sterk in ben. Maar de anderen
helpen me daarbij.”
Satoshi Tomiie: “Ik ben op hetzelfde moment gaan produceren en deejayen. Mijn
eerste liefde was hiphop. Ik ben meer naar house gaan luisteren nadat ik Frankie was
tegengekomen en later David. Ik ben een perfect voorbeeld van het feit dat – tenzij
je al een grote dj bent – je platen moet maken om boekingen te krijgen, dus dat heb
ik gedaan.”
Ouder worden
Frankie Knuckles: “Mensen denken over house als iets dat doelbewust is uitgevonden;
dat is niet zo. Het is voortgekomen uit de muziek die we draaiden in The Warehouse
[in Chicago] en The (Paradise) Garage [in New York] en andere plekken in de US. Nu
duiken er iedere week weer nieuwe namen op. Het is lastig om je plek te behouden
want de muziekindustrie dicteert dat ik met iedereen in competitie ben. Zelf zie ik het
niet als een wedstrijd.”
David Morales: “Het publiek waar we voor draaiden gaat niet langer uit. Wat betekent
dat je zo’n beetje overnieuw kunt beginnen. Je moet jezelf bewijzen voor de volgende
generatie die je niet echt kent. En daar bovenop verandert de technologie, de
muziek verandert, de smaak verandert. Als je wilt blijven meedoen, zul je je moeten
aanpassen.”
Frankie Knuckles: “Technologie heeft de muziek in de handen van de dj’s gelegd, wat
geweldig is, maar het enige probleem wat ik daarmee heb is dat sommige muziek
tweedimensionaal is. Het is prachtig dat je thuis op zolder iemand anders kunt
sampelen en volkomen onafhankelijk een track in elkaar kunt zetten, maar het is nog
mooier wanneer je met anderen een track kunt maken en een zanger of zangeres
kunt gebruiken. Er is tegenwoordig zoveel overbodige muziek op de markt.”
David Morales: “Wanneer ik mijn residencies doe en tien uur achtereen draai, weet
het publiek dat ze van alles zullen horen, muziek uit het hele spectrum. Mensen van
buiten de dansmuziek zien onze muziek als saai omdat het lineair is, het gaat maar
door. In de jaren zeventig en tachtig was er veel meer variatie, je kon de muziek
toen onmogelijk saai noemen. Wat we vandaag de dag missen is de inbreng van de
artiesten.”
Frankie Knuckles: “Op deze nieuwe compilatie konden een aantal tracks uit onze
catalogus niet ontbreken. Tears [met Robert Owens] moest er natuurlijk op, net als
The Whistle Song en I’ll Be Your Friend [van Robert Owens]. Die nummers moeten
op Def Mix Classics staan, want dat verwacht het publiek. Dat zijn de diamanten uit
onze koffers.”
Het driedubbelalbum Def Mix Classics verschijnt op 12 november en
wordt verspreid door Defected
www.defected.com | www.myspace.com/defectedinthehouse
FEATURE | 25

BEKENT KLEUR
Mark Norman is de grote belofte uit de stal van Tiesto’s Black Hole label.
Twee jaar terug verzamelden Mark de Jong en Norman Lenden hun
beste clubtracks op hun debuutalbum, de dubbelaar Synchronicity. Met
hun nieuwe album Colours zetten ze een flinke stap vooruit, want naast
toptracks voor de dansvloer telt het album ook een aantal vocale tracks die
zo op de popradio kunnen. “We zijn wijzer geworden en meer ervaren.”
Door Alfred Bos
“De apparatuur verandert en de muziekstijlen veranderen. Aan het nieuwe album
merk ik dat we qua sound volwassener zijn geworden. We hebben nieuwe apparatuur
gekocht en het heeft even geduurd om de sound onder controle te krijgen, maar
het maakt het geluid wel voller,” zegt Norman Lenden, de deejayende helft van het
duo Mark Norman. Twee jaar terug verscheen hun debuutalbum Synchronicity, een
dubbelaar die kan gelden als het slotstuk van hun introductie in de danswereld: van
liefhebber tot prof. Sindsdien is het duo uitgegroeid tot een van de vlaggenacts van
’s werelds meest vooraanstaande trance label, Black Hole. Mark Norman deed met
labelgenoot Cor Fijneman de met veel publiciteit omgeven Around The World In 80
Days tournee (twee dozijn landen in tachtig dagen). Gewapend met die ervaring sloot
hij zich op in de studio van zijn partner Mark de Jong, met het album Colours als
resultaat. Het is een flinke stap vooruit. “Synchronicity was een verzameling clubtracks,”
zegt Norman. “Colours is een ander soort album geworden, er staan meer liedjes op.
We wilden breder gaan en een andere kant van ons laten zien. We kunnen meer dan
alleen knalplaten maken. Daarom heet de plaat ook Colours, er staan meer muzikale
kleuren op. Het album is diverser, er is meer variatie.” De twee schoolvrienden uit
Zoetermeer hebben hun hobby langzaam maar zeker zien veranderen in een fulltime
baan. Na de middelbare school toog Norman Lenden naar Leeuwarden om
daar congres & event management te studeren. Met het organiseren van feesten
in de Friese hoofdstad verdient hij studiepunten en in het weekend reist hij af naar
Zoetermeer om in de studio van Mark de Jonge aan clubtracks te werken. En al is
Norman inmiddels weer ingezetene van Den Haag, zo gaat het eigenlijk nog steeds.
Alleen zit hij nu doordeweeks met Mark in de studio en vliegt hij in het weekend de
wereld rond om overal en nergens te draaien. Een doorsnee weekend in oktober: San
Diego (Californië), Dubai, Moskou. Lukt het dan nog om je ogen open te houden in de
studio? “Ik zit wat minder in de studio dan Mark,” zegt Norman. “In het weekeinde ben
ik op pad, dus ik zit twee of drie dagen per week in de studio. Mark zit daar vijf dagen
per week en eigenlijk ook de weekeinden. Als je van je hobby je werk kunt maken, ben
je een gelukkig mens.” Goede verdeling, zo’n studiobeest voor de continuïteit en een
dj die als ogen & oren van het tweetal fungeert door wekelijks de clubs te bezoeken.
“Vocalen kunnen
een plaat maken
MARK NORMAN
of breken”
“Zeker,” beaamt Norman. “Mark gaf destijds aan dat hij draaien niet zo leuk vindt en
liever niet in de spotlichten staat. Hij blijft liever achter de schermen aan het werk.
Ik vind draaien heel erg leuk, dus die verdeling ging vanzelf. Ik ben ook blij met die
continuïteit, want ik zie aan collega’s dat het heel moeilijk is om in het weekeinde te
draaien en doordeweeks te produceren. Ik heb mijn laptop mee op reis, dus ik kan
onderweg ideetjes uitwerken en doormailen naar Mark in de studio.”
Stemmen
Het kan niet anders of de Around The World In 80 Days toer heeft bij Norman Lenden –
en dus ook op het nieuwe album – zijn sporen nagelaten. In minder dan drie maanden
zagen hij en Cor Fijneman twee dozijn landen aan zich voorbij trekken. “Je praat met
mensen en hoort hoe ze daar leven,” zegt Norman. “Dat maakt indruk op je. Wat is
me opgevallen is dat muziek mensen bij elkaar brengt. En waar je ook komt, het is
eigenlijk overal hetzelfde. In welke cultuur je ook zit, mensen zijn allemaal hetzelfde.”
De tournee was enerverend en inspirerend. En als resultaat staan er enkele rustiger
tracks op het nieuwe album, vertelt Norman Lenden. Pardon? “Als je in Nederland
draait, moet het knallen – het gas erop. Je krijgt weinig de tijd om rustige muziek te
draaien, omdat je in Nederland vaak maar een uur of maximaal twee uur de tijd hebt.
In het buitenland draai ik doorgaans langer, drie tot vier uur en dan heb je de ruimte om
je set op te bouwen en ook rustiger nummers te draaien. Dat is belangrijk wanneer je
een sfeer wilt neerzetten op een avond. Dat mis ik wel eens in Nederland.” Ook nieuw
voor Mark Norman: vocale tracks. Colours telt er vier (op veertien). “Het heeft ons
altijd leuk geleken om met een zangeres te werken,” zegt Norman. “Via Black Hole
zijn we in contact gekomen met Jes, de Amerikaanse zangeres die regelmatig met
Tiësto werkt. Vorig jaar zomer is ze vanuit Amerika naar onze studio in Zoetermeer
gekomen.” Ook staan er op Colours twee tracks met de zangeres Celine Frewer uit
Nieuw Zeeland. “Het luistert nauw met vocalen,” aldus Norman. “Ze kunnen een plaat
maken of breken. De stem moet je liggen. Vocalen zijn een verhaal apart.” Daardoor
klinkt Colours meer pop dan Synchronicity deed en dat past binnen de ontwikkeling
van het trance genre – dat wordt breder. “De diverse dansstijlen komen steeds dichter
bij elkaar, al denk ik dat er altijd wel iets van trance in onze muziek zal blijven,” stelt
Norman. “Als we muziek maken moet er altijd iets van melodie in zitten, het moet
iets warms hebben. Muziek is een cirkel. Nu is house weer populair en over een paar
jaar is trance opnieuw populair, maar in een andere vorm. Minimal is ook een soort
trance, maar met een andere beat. Eigenlijk bestaat er alleen maar goede en slechte
muziek.”
Colours is uit op Magik Muzik en wordt verspreid door Black Hole.
www.mark-norman.com
FEATURE | 27

KEVIN SAUNDERSON (USA)
REMY
MARNIX
ALVREDO
SERGIO FLORES (AUT)
ROOG
FREDERIK ABAS
SANDER HUCKE
€
€
BOOKA SHADE
BOOKA SHADE OVER DJ KICKS
Het duo Booka Shade uit Berlijn is verantwoordelijk voor de meest recente
aflevering van de befaamde reeks mixcompilaties DJ Kicks en het is een
topmix geworden. Wellicht omdat Arno Kammermeier en Walter Merziger
geen dj’s maar producers zijn is DJ Kicks Booka Shade een opvallende
mix waarin een breed spectrum aan muziek (met tracks uit iedere decade
vanaf de jaren zestig tot nu) tot één geheel is versmolten. Bovendien houdt
de mix het midden tussen de dansvloer en popmuziek voor thuis. Brigitte
Bardot naast Aphex Twin, je moet er maar opkomen en je moet er vooral
ook maar mee wegkomen. Wat Booka Shade voortreffelijk is gelukt. Arno
Kammermeier vertelt het verhaal achter hun bijdrage aan DJKicks.
Door Alfred Bos
“We zijn
geen dj’s”
“We hebben met opzet niet gekozen voor de meest recente clubklappers. Dat
kunnen we niet eens, want we gaan niet wekelijks naar de platenwinkel zoals onze
collega’s bij het Get Physical label, DJ T of M.A.N.D.Y. Wij zijn producers en wat we
hebben geprobeerd is een luisterbare mix te maken en of de platen nu drie maanden
of tien jaar oud zijn is niet belangrijk. Als ze maar passen in de flow van de mix.
“Uit de geschiedenis van de DJ Kicks mixreeks blijkt dat niet alle bijdragen van dj’s
komen. We wilden al een tijdje een mixcompilatie maken, maar we kunnen geen
Get Physical Body Language compilatie doen want we zijn geen club dj’s. Voor ons
is DJ Kicks perfect, het concept gaf ons alle ruimte om willekeurig goede tracks
in te passen. We hebben muziek van de jaren zestig tot nu uitgekozen. Uiteraard
ook muziek uit de jaren tachtig, want toen waren we zelf jong en die muziek was
een belangrijke invloed voor ons. Als producers wilden we de tracks niet alleen
mixen op beats maar ook op melodie en harmonie. Daarom is het een producers
mix geworden. In technisch opzicht kun je onze DJ Kicks mix niet eens maken
met een stapel vinyl en twee draaitafels. Daarvoor hebben we teveel aan de tracks
gesleuteld: tempi veranderd en studiomagie toegepast.”
Tijdsdruk
“We hebben een stapel nummers in de laptop geladen en op tournee – in
hotelkamers of in het vliegtuig – combinaties van tracks uitgeprobeerd om te zien
wat werkte en wat niet. Pas op het laatste moment hebben we de mix in de studio
met behulp van Ableton in elkaar gezet. We hebben ook mash-ups gemaakt. De
track van Brigitte Bardot bijvoorbeeld hebben we opgesausd met een Booka Shade
drum loop. Het nummer van Heaven 17 had geen baspartij, daar hebben we een
extra basdrum onder gezet. Een selectie van de gebruikte nummers – de songs –
zijn door K7 uitgebracht op vinyl. Maar je moet als dj erg veel werk verrichten om
een mix te maken die identiek is aan onze DJ Kicks mix. “De platenmaatschappij
[het Berlijnse label K7, red] benaderde ons in een laat stadium, hun deadline stond
al vast. We hadden maar vier of hooguit zes weken vanaf het moment dat ze ons
belden. Binnen een maand was het klaar, inclusief het aanvragen van de rechten
wat door K7 is gedaan. We hebben ook mazzel gehad. We hadden geen tijd om
een alternatieve tracklisting te verzinnen en we moesten erop vertrouwen dat alle
nummers die we hadden uitgekozen ook inderdaad beschikbaar waren. Dat is
gelukt. En gelukkig maar, anders hadden we flinke tijdsproblemen gehad. Alleen
onze geplande openingstrack van The Passengers [een alias van U2] bleek af te
vallen. Als vervanging hebben we zelf een intro gemaakt. Het andere ‘moeilijke’
nummer was de track van Brigitte Bardot. Daarvoor kregen we op het allerlaatste
moment toestemming. Godzijdank, want zonder dat nummer hadden we de mix
kunnen schrappen – het is een sleuteltrack. Het sluit ook perfect aan op Numbers,
een exclusief nieuw nummer van onszelf. Dit is geen compilatie waar je zomaar
willekeurig wat nummers kunt vervangen, daarvoor luistert de mix veel te nauw.”
Statement
“De platenmaatschappij had geen speciale wensen, we hadden alle vrijheid. Als
ze iemand vragen hebben ze vertrouwen in die persoon, anders vragen ze je
niet. We waren vereerd dat ze ons vroegen. Sommige mensen hadden een meer
clubgeoriënteerde mix van ons verwacht. Anderen zeggen dat ze na beluistering
van onze DJ Kicks mix horen waarom Booka Shade klinkt zoals we klinken. Dat
klopt. Er staat veel electronische muziek op, maar ook songs en melodieën, er
zijn soundtracks en tracks van toen en nu. Mensen die ons kennen weten dat we
vroeger liedjes maakten en dat we met klassieke orkesten hebben gewerkt.
“Je komt twee tracks van Quarion tegen in de mix, wat eigenlijk een vergissing
is. We waren aan het zoeken naar geschikte nummers toen Philip van M.A.N.D.Y.
langskwam in de studio. Hij had net platen gekocht en die hebben we in de computer
geladen. We hadden alle info opgeschreven, maar toen we de mix uiteindelijk
hadden voltooid bleek de info bij één track te ontbreken. Dus zijn we gaan zoeken,
maar we kwamen er maar niet achter. Philip kon ons ook niet helpen, dus hebben
we een stukje van dat nummer rondgestuurd naar onze contacten met de vraag:
Kennen jullie dit nummer? Wat is het? Maar niemand kon ons helpen. Dus zijn we
al Philips platen nog een keer gaan afluisteren en iedere keer als we bij de Quarion
release aankwamen, zeiden we: Nee, die hebben we al uitgezocht. Iemand draaide
de plaat om en bingo – daar was het gezochte nummer! Dus hebben we hebben de
A-kant en de B-kant van een en dezelfde release gebruikt. Wat prima kan, omdat
beide plaatkanten zo verschillend klinken, maar de meeste dj’s zouden wellicht niet
twee nummers van dezelfde producer in hun mix opnemen. Wat ons betreft gaat
dat niet op: als het werkt, werkt het. Zo’n DJ Kicks mix is een statement, het maakt
me niet uit wie het nummer heeft gemaakt, zolang de muziek goed is en de track
in de mix past.”
DJKicks Booka Shade is uit via K7 en wordt verspreid door PIAS
www.bookashade.com | www.myspace.com/getbookashade
Now Playing
9 of 13
DOWNLOAD
DE PODCAST OP
DJBROADCAST.NL
3:30 -0:49
FEATURE | 29

DJM-700
Instrumental by design
Inspired by the rich legacy of Pioneer’s award-winning professional DJM series and
designed for exploring new means of expression, the DJM-700 gives form and
function with sophistication and simplicity.
The DJM-700 sets a new standard for quality mid-market mixers. This
digital, fully MIDI assignable 4-channel mixer allows DJs to transmit
unique musical flows using a formidable range of featuresw. These
include a world first DJ Effect Frequency Filter allowing elements
of the music to be isolated for any one of the mixer’s 13 Beat
Effects. The mixer also offers a first class Rotary Filter,
delivering exceptional high and low pass frequency control. All
in a format that is already familiar to DJM lovers.
4 Channel, 96kHz / 24-bit Digital Mixer
High fidelity 32-bit sound DSP
New Effect Frequency Filter
Roll Sampler
13 Innovative Beat Effects
Fully MIDI Assignable with on/off control
Also available in black
www.pioneer.nl | www.pioneer.be
First State
Op ZOEK NAAR NIEUWE TRANCE HORIZON
Hoe zorg je dat een populair genre niet vastloopt in clichés? Door constant
de grenzen op te zoeken – en op te rekken. Het Zuid-Hollandse duo First
State laat op hun debuutalbum Time Frame horen dat er nog steeds leven
zit in het ‘symfonische’ dansgenre.
Door Alfred Bos
“Melodie, maar ook stampen”
De hoes laat een hemels natuurtafereel zien. De muziek zweeft als een condor
over mistige synths, glooiende beats en een kabbelend beekje. Dan komt er een
straaljager langs razen. Welkom op Time Frame, het debuutalbum van First State.
“We hopen dat met Time Frame de naam First State wat bekender wordt. We
hebben in feite nog maar één vinylrelease gehad en zijn daarna gelijk gevraagd
voor een album. Mensen kennen ons misschien van andere producties, maar een
nieuwe naam neerzetten is lastig,” zegt Ralph Barendse (1977, Zwijndrecht) die met
Sander van der Waal (1981, Dordrecht) First State vormt. Time Frame verschijnt
via In Trance We Trust (ITWT), het label dat Tiësto in 1998 startte en uitgroeide tot
een van de meest solide trance labels van de planeet. En dat is opvallend want
ITWT bracht negen jaar lang uitsluitend 12 inches en mixcompilaties (de reeks In
Trance We Trust) uit, geen albums. Oké, de uitzondering was V.I.P., het album van
de Israelische producer Eyal Barkan dat ITWT in 2003 licenseerde van het G.M.I.
label uit Israel. Time Frame is dus het eerste artiestenalbum uit eigen stal en het is
illustratief voor de nieuwe koers van het label om het genre naar een breder publiek
te brengen. De naam First State verscheen voor het eerst laat in 2005, toen ITWT
de tracks First State en Sacred op vinyl uitbracht. “Niet lang daarna hadden we een
nieuwe release klaar,” zegt Barendse. “En toen we die hadden laten horen, zei Black
Hole [het moederlabel van ITWT]: ‘Eigenlijk hebben we liever dat jullie deze nummers
bewaren en daarmee een album gaan maken, volgens ons kunnen jullie dat.’ Black
Hole richt zich meer en meer op albums en in die lijn paste hun suggestie.” Een
jaar later is dat album klaar en ligt Time Frame eind november in de schappen. En
hoewel er trance op staat, kun je met geen mogelijkheid een trance album noemen;
daarvoor is het muzikale spectrum te breed. Voorbeelden? Between The Notes
(track 4) had uit de koker van een Layo & Bushwacka kunnen komen, terwijl Your
Own Way (met gastzanger Elliot Johns) ook door een popzender geprogrammeerd
kan worden. “Er staan op het album ook tracks die een mix zijn van trance, house
en minimal,” vult Barendse aan.
ICT consultant
De naam First State suggereert debutanten, maar Ralph Barendse heeft er reeds een
kleine tien jaar en een flink aantal releases op zitten. Tussen 1998 en 2002 maakte
hij voor Combined Forces en Deal zeven 12 inches. Als Ralphie B debuteerde hij in
2001 met de track Massive op ITWT; het werd een klapper die ook aan buitenlandse
labels werd gelicenseerd. De samenwerking met ITWT werd voortgezet onder de
naam Midway, onder welke naam Barendse tussen 2002 en 2006 een viertal iets
steviger, enigszins tribal georiënteerde tracks uitbracht. Die produceerde hij in zijn
vrije tijd, want doordeweeks is hij ICT consultant. Het duo First State is het resultaat
van een toevallige ontmoeting. “Ik kwam Sander tegen op een verjaardagsfeestje,”
vertelt Barendse. “We raakten aan de praat en we bleken allebei te produceren.
Dat was in 2003, toen had ik er zelf al vier jaar van produceren op zitten. Sander is
begonnen rond de tijd dat ik hem tegenkwam. Pas later zijn we gaan samenwerken.”
Daar was een directe aanleiding voor. Barendse: “In 2003 heeft Sander op eigen
initiatief een remix gemaakt van de Midway track Amazon. Die heeft hij naar mij
gestuurd en ik heb ‘m aan Black Hole laten horen. Die wilden Sanders remix op
de B-kant zetten. Dat was een eerste aanleiding om samen te gaan werken.” De
ICT consultant zegt dat zijn kompaan een house achtergrond heeft, terwijl hijzelf de
trance vertegenwoordigt; zijn liefde voor dansmuziek begon midden jaren negentig
met labels als Bonzai en Low Spirit. Die uiteenlopende voorkeur verklaart ook
wellicht het geluid van First State: “Onze muziek is om naar te luisteren, maar moet
ook in een zaal overkomen. Wat je in de zaal wilt bereiken is dat de mensen naar
melodieuze muziek kunnen luisteren met een mooie break. Maar daar moet het niet
bij blijven, er moet ook een stuk in zitten waar je goed op kunt dansen. Dat proberen
we in alle tracks te stoppen: melodie, maar ook stampen.” Evergreen (track 9 van
het album) is de perfecte illustratie van hun ideeën.
Optimistisch
Veel dansduo’s hebben in de studio een vaste taakverdeling. Zo niet First State.
“We komen vaak allebei met ideeën die we thuis hebben uitgewerkt. Die werken
we verder uit in de studio bij Sander. Dat doen we een paar keer per week. Maar
vaste rollen? Niet echt, Sander komt net zo vaak met een melodie aanzetten als
ik,” aldus Barendse. Hoe vullen de twee elkaar aan? “Sander kan heel snel iets
neerzetten. En hij is heel optimistisch, hij weet mij vaak over de streep te trekken
wanneer ik nog twijfel. Uiteindelijk heeft hij meestal gelijk, dat is een sterk punt van
hem.” En het sterke punt van Barendse? “Ik weet wat mensen willen horen en ik
doe vaak de communicatie, ik probeer de tracks te pushen. Voor mezelf wil ik beter
worden in de techniek, de apparatuur en de software. En misschien moet ik wat
minder perfectionistisch zijn. Daardoor komen tracks vaak niet af en blijft er veel
liggen.” En wat hopen ze met het album te bereiken? “In de eerste plaats hopen we
dat met Time Frame de naam First State wat bekender wordt en dan niet alleen in
Nederland. We moeten over de drempel, van underground naar het grote publiek.”
Time Frame verschijnt op 22 november via In Trance We Trust en wordt
verspreid door Black Hole.
www.firststatemusic.com | www.myspace.com/firststatemusic
FEATURE | 31

Dualtek
JApANS MONSTERVERBOND
In de vroege jaren negentig was er nog weinig bekend over de Japanse
technoscene. Maar door Ken Ishii heeft techno uit het land van de rijzende
zon ook in het Westen een gezicht gekregen. Toch blijft het aantal Japanse
artiesten dat doorbreekt in onze contreien klein. Maar Takaaki Itoh heeft
zich de laatste jaren opgeworpen als één van de smaakmakers, door op veel
relevante techno labels als Wols en Disclosure Vinylworks uit te brengen
en indrukwekkende sets te draaien op belangrijke evenementen. Datzelfde
geldt voor Go Hiyama, die momenteel furore maakt als opkomende
producer met releases op Audio Assault en Asian Dynasty. De twee hebben
besloten samen te gaan werken, in de studio en op het podium. Hun live set
is binnenkort te bewonderen op Awakenings. Tijd voor een interview, dat
door de taalbarrière per mail is gedaan. DJB goes Lost In Translation.
Door Aron Friedman
DJB: Hoe raakte je voor het eerst in aanraking met muziek?
Takaaki Itoh: “Toen ik op de middelbare school zat, luisterde ik naar funk, new wave,
electronic body music en disco. Ik vond beats altijd interessanter dan liedjes. Ik
hield heel erg van Yellow Magic Orchestra [baanbrekende Japanse electronische
band, belangrijk eind jaren zeventig, vroege jaren tachtig]. Toen kocht mijn vader
een synthesizer en maakte ik techno pop voor de lol.”
DJB: En met techno dan?
“In de vroege jaren negentig kwam de eerste technogolf naar Japan. Het
indrukwekkendst waren Underground Resistance, Warp, Rising High en Harthouse.
Die waren helemaal nieuw en verfrissend voor mij. Toen raakte ik gegrepen door
techno.”
DJB: Hoe is het allemaal begonnen met je carrière?
“Lang geleden was ik dj en organisator van een kleine club in Japan. In 1996 wilde
ik mijn eigen platen gaan uitbrengen. Ik begon met het produceren van techno en
stuurde mijn tracks rond. Ik bracht mijn eerste releases uit op Electracom in Groot-
Brittannië en Majesty in de Verenigde Staten. In 2000 kreeg ik een aanbieding om
in Slowakije op de Boomerang Rave te draaien. Dat was het grootste feest waar
ik op dat moment buiten Japan had gestaan. Daar is mijn professionele dj carrière
pas echt begonnen.”
DJB: Hoe hebben Go Hiyama en jij elkaar ontmoet?
“Voordat we elkaar leerden kennen, wisten we al dat we elkaars tracks mooi
vonden, maar we hadden geen kans gehad om elkaar te ontmoeten, zelfs niet in
Japan. In 2004 zagen we in een Spaanse club kans om eindelijk eens met elkaar
te draaien.”
DJB: Waarom wilden jullie toen iets samen doen?
“We wilden gewoon weten wat we zouden kunnen uitdragen als we samen zouden
draaien. Geen enkele andere Japanse draaide serieuze pure techno zoals wij dat
deden. Het is een uitdaging voor ons om de perfecte beat te vinden.”
DJB: Hoe gaan jullie te werk?
“We gebruiken drie computers, Ableton Live en wat effecten voor het spelen. We
synchroniseren de pc’s met elkaar en dan gaan we los.”
DJB: Wat is het belang van live gaan?
“We improviseren de hele tijd om de perfecte beat en groove te maken. Het is
experimenteler dan draaien.”
DJB: Jullie hebben alle twee je eigen stijl. Hoe vind je een muzikaal
compromis?
“Mijn stijl is donker en hard, die van Go is diep en experimenteel. We sluiten nooit
een compromis, we willen gewoon zien hoe de connectie klinkt. Het is niet één plus
één, maar een oneindigheid van onbekende mogelijkheden.”
DJB: Hoe zou je je eigen stijl dan het liefst willen omschrijven?
“Ik vertegenwoordig de goedheid en goede bedoelingen van techno. Mijn stijl is hard
en brengt energie en kracht op de dansvloer. Een goede groove en een perfecte
beat om mensen gek te maken.”
DJB: Wat is je visie op de Japanse techno scene?
“Het verschil met Japanners is dat we veel meer verschillende muziek checken omdat
we zoveel informatie krijgen, die dagelijks wordt ververst. Ik denk dat Japanners
meer naar muziek luisteren dan erop dansen. De mensen vinden alle soorten muziek
leuk, het is goed uitgebalanceerd. Ook hebben we hele goede platenwinkels, die
importeren van over de hele wereld. We luisteren naar van alles.”
DJB: Is draaien in Europa heel anders dan in Japan?
“In Europa reageren mensen veel directer dan in Japan. Het is alsof mensen er
simpeler kunnen genieten.”
DJB: De Europese techno scene is flink beïnvloed door minimal de laatste
jaren. Hoe is dat in Japan?
“Het is lang niet alleen maar minimal. Het is goed uitgebalanceerd. Ieder weekend
komt iemand naar Japan om te spelen. En alle soorten techno worden hier
gewaardeerd.”
DJB: Hoe zie je de toekomst voor techno artiesten?
“Computers hebben alles veranderd. Met een laptop is iedere artiest waar dan ook
in staat om tracks te maken. Ik hou nog steeds van vinyl, maar de technologie zal
het mixen naar een verder stadium brengen met edits en effecten.”
DJB: Hoe ziet de toekomst eruit voor Dualtek?
“We zijn van plan om meer tracks te releasen in de toekomst. En er worden ook
nieuwe gigs geregeld. Maar voor Dualtek gaat alles in 2008 gebeuren.”
Dualtek staat op 24 november in de Gashouder te Amsterdam tijdens
Awakenings. www.dualtek.net
FEATURE | 33

Waarin ditmaal: Wildplassen met en op Marco Carola, Andre Galluzzi tegen
lamp gelopen, Daniel Sanchez in alle staten, Vassallo maakt het bont, David
Labeij de ideale man 2007, Gedonder in Keulen, paris Hilton stalkt Benny
Rodrigues, babyboom in dansland en ons Nachtteam hangt de VIp uit op
Ibiza.
Door Het Nightteam
Goedenacht lezer. Hier spreekt uw nightteam vanuit de diepste krochten van de
nacht. Waar zich de afgelopen maanden weer de meest ongelofelijke taferelen
afspeelden…
En wie zijn wij om die niet ook onmiddellijk aan het licht te brengen? *** En over
aan het licht brengen gesproken….Andre Galuzzi liep tegen de lamp na zijn djset
in Doornroosje tijdens het vijfjarige bestaan van Drift. Op een vage after in het
Nijmeegse was het zo slecht gesteld met de electriciteit dat de stoppen in het
holst van de nacht doorsloegen. En terwijl Galuzzi zich de hele avond ‘keurig’ had
gedragen door niet in te gaan op de avances van een bewonderaarster (hij heeft
immers een vaste vriendin), bleek maar weer dat de mores in het pikkedonker nog
wel eens willen vervagen. Want toen de lichten onverwacht weer aangingen, was de
voltallige after getuige van een innige zoen tussen Galuzzi en de dame in kwestie.
Hoppa. *** Dit voorval zou hem tot ver over de landsgrenzen blijven achtervolgen.
Want eenmaal goed en wel terug in Berlijn, kreeg Galuzzi een telefoontje van
Lieke, de stagemanager van Drift: ‘Ik hoop dat je het niet erg vindt, maar ik heb je
nummer aan dat meisje gegeven, want ze heeft net de trein gepakt naar Berlijn om
je vanavond te zien draaien.’ *** Even Apeldoorn bellen, of hoe ze dat ook noemen
in Deutschland. *** En dan te bedenken dat het maar een geintje was van Lieke….
al heeft Galuzzi wel de nodige peentjes gezweet…. *** En over penen gesproken.
Karotte, nog maar net bekomen van de schrik van de allerallervunzigste flyer ever
waar zijn naam op prijkte, werd na zijn dj-set op de Stubnitz door een andere player,
ons aller Onur Ozur, overgehaald om zijn vlucht te verplaatsten. Dan konden ze
gezellig back to backen op de after van, eh we zijn de tel kwijt, van de after? Anyway,
Karotte blij, zijn vlucht verzet, helemaal klaar om gezellig te back to backen, maar
vergeet het maar. Onur verlekkerde zich inmiddels aan groenten van heel ander
allooi en koos Komkommertijd-resident Martine als zijn nieuwe draaipartner. Samen
met deze lieftallige Amsterdamse bracht hij vervolgens de hele middag achter de
booth door, terwijl Karotte als vijfde wiel aan de wagen eenzaam wegkwijnde. Van
je vrienden moet je het hebben. ***
Nog meer dj’s en vrouwen
Tussen alle dj-ego’s die een deuk opliepen, was de hardste klap misschien nog
wel voor Marco Carola. Na een weinig plezante aanvaring met een uitsmijter in
Duitsland (waarbij hij een paar flinke klappen had opgelopen), zag Carola nog geen
dag later zijn tweede Waterloo op Voltt Loves Summer. Tijdens zijn set stond hij net
even met de verkeerde te sjansen. Color Of Sin, de vrouwelijke MC van Vreemd
en een katje dat je zeker niet zonder handschoenen moet aanpakken, was weinig
onder de indruk van Carola’s sexistische opmerkingen toen hij haar tijdens zijn set
op het podium aansprak. Nadat ze duidelijk te kennen had gegeven niets van hem
te willen weten, voelde Carola zich zo op zijn pik getrapt, dat hij, toen hij haar
ontwaarde in een lange rij bij het toilet, uitgebreid tegen het daarnaast gelegen hek
begon te wildplassen. En dan ook nog met een schamper: ‘Ik kan tenminste overal
pissen waar ik wil, terwijl jullie vrouwen in de rij moeten staan.’ *** Dat had hij beter
niet tegen Color Of Sin kunnen zeggen, die – bijdehand als ze is – onmiddellijk
naast Carola door de knieën zeeg, haar rokje optilde en pontificaal voor zijn voeten
urineerde, waarbij Carola’s vlekkeloze sneakers het niet drooghielden. De onthutste
Carola werd vervolgens definitief in de touwen geslagen met haar uitsmijter: ‘And
next time play some decent records!’ *** Another one bites the dust. Want onze
Italiaanse deckhengst verscheen ineens niet meer op de after waar hij zou komen
draaien. Misschien maar goed ook, want op zijn vorige Nederlandse after was hij
al na vijf minuten in slaap gevallen. *** Beter verging het ons aller Benny Rodrigues,
die niemand minder dan Paris Hilton (!) tot zijn fans mag rekenen. De Amerikaanse
34 | NIGHTREPORT
miljardairsdochter had de Rotterdamse held al eens op Ibiza horen draaien en
meteen maar om zijn nummer gevraagd. Toen ze op een mooie zomerdag op
Schiphol landde, belde ze meteen Benny om te vragen waar hij die avond stond.
‘Eh, in Venlo…’ Geen probleem. Dat is een buitenwijk van Amsterdam toch? Hop
in de limousine naar het Free Funk festival in het Schone Zuiden. Aangekomen in
de dj-booth griste Paris de microfoon uit de handen van de MC, begroette ze het
publiek met ‘Hey I’m Paris Hilton and I donated one million dollar to charity last
week.’ Vervolgens zoop ze zich laveloos aan champagne, waarna ze per limousine
weer richting Schiphol vertrok. ***
Van boeker naar banketbakker
Berichten wij in het vorige Nightreport nog over het grote verlies van Dj Dimitri
die zijn draaitafels aan de wilgen hing, ditmaal moeten we opnieuw een kopstuk
vaarwel wuiven. Niemand minder dan Adriaan Veldhuizen, de gelauwerde boeker
van Extrema, houdt de dancewereld voor gezien. In een afscheidsmailtje aan
vrienden, bekenden en collega’s liet hij weten het boeken te willen verruilen voor
zijn nieuwe roeping: banketbakken. We vragen ons af welke overeenkomst hij
heeft kunnen ontdekken tussen dj’s, live-acts, moorkoppen en tom poucen. ***
Veldhuizens vaarwel betekent wel rep en roer in dj-land, waar een groot aantal
dj’s naarstig op zoek is naar een nieuw agency. Alsof het hele kaartspel opnieuw
wordt geschud. *** Dj-land is sowieso flink in beweging. Twee van de toppers van
dit moment, Kabale & Liebe en Daniel Sanchez, hebben zelfs belangstelling van
internationale agencies, respectievelijk het gerenommeerde Geist en Spineakle. En
dat alles dankzij het succes van hun Mumbling Yeah, dat nog altijd een grote hit is
en nu al weken in de hoogste regionen van de charts van toonaangevende online
platenzaak Decks.de staat. In diezelfde Top 50 vinden we momenteel opvallend
veel Nederlandse artiesten terug, ook Bart Skils en Anton Pieete, Shinedoe en
Estroe & Zoe Xenia (met een EP op het Connaisseur label). *** De verkoop van
Mumbling Yeah komt al aardig in de buurt van de grootste Nederlandse hit van
vorig jaar, Pecan van Microfunk. Waarmee maar weer eens is bewezen dat hits niet
per se in dure studio’s met de beste apparatuur gemaakt hoeven te worden. Zo
was de microfoon waarmee Sanchez’ vocalen werden vereeuwigd eigenlijk van de
categorie: leuk speelgoed. Het ding was ooit (ruim tien jaar geleden) een present
van Kabale’s moeder, die hem deze op zijn twaalfde verjaardag cadeau deed, om
zijn zojuist aangeschafte draaitafels te completeren. Want een dj heeft toch een
microfoon nodig? Om gezellig alle plaatjes die hij draait aan elkaar te praten? ***
Toch? *** Ook schattig: David Labeij van Polder, die al zijn vrienden, onder wie
de leden van Amsterdam 661, een sms’je stuurde met de aansporing om bij de
wedstrijd van jonge, talentvolle modeontwerpers op de site van het Parool vooral
te stemmen op zijn vriendin Catta Donkersloot. Waar iedereen natuurlijk meteen
gehoor aan gaf. En – helemaal terecht – kwam Catta ook nog als winnares uit de
bus! ***
Homo!
Nog meer goed nieuws: er is een ware babyboom aan de gang in dansland, waarbij
recent zowel Wouter Tavecchio van Q-dance (een dochter, Zoe) en Esther van
het nieuwe boekingskantoor Agent Audio (een zoon, Faes) respectievelijk vader
en moeder werden. Ook Jobez van Quazar wordt binnenkort vader, zodat hij de
afgelopen periode alleen nog aan het klussen was om een nieuwe studio te bouwen
nu zijn huidige moest worden opgeofferd aan de kinderkamer. Buren klaagden
onmiddellijk bij de schoonheidscommissie dat er een (in hun woorden) foeilelijk
tuinhuis het zicht op al het groen ontnam…*** Wacht maar tot Jobez weer aan het
muziek maken is, dan wordt het pas echt menens. *** Ook in rustiger vaarwater:
Noah Pepper van Le Clic, van wie we al maanden niets horen in ons Nightreport.
Waar is deze voormalige party animal, voor wie elk weekend ooit een midweek
werd, gebleven? Thuis bij moeder de vrouw! Oftewel bij zijn Zweedse vriendin voor
en met wie hij in de afgelopen maanden een knus huis heeft gebouwd en ingericht.
Zo liet hij zelfs verstek gaan op de WTTF-festival after in 11, omdat hij de volgende
dag een vloer ging leggen….. Zoals Vassallo dat in en om de 661-gelederen pleegt
te zeggen: Homo! ***
Ontroostbaar
DJ Broadcast had recent al een artikel over dj’s en hun huisdieren, waaronder
Lauhaus’ Yorkshire Terriër, die de inspiratie leverde voor zijn track Shake It Like A
Yorkie, maar het Nightteam heeft misschien nog wel het meest aangrijpende verhaal
over de bijzondere band tussen dj en huisdier. *** Wat te denken van Daniel Sanchez
en zijn onafscheidelijke goudvis, waarmee hij claimt zo close te zijn geweest dat de
goudvis zich zelfs over zijn ruggetje liet aaien als Daniel zijn vinger in de vissekom
doopte. *** Dat Sanchez een Spaanse macho met een grote mond maar een
klein hartje was wisten we al, hoewel ons nachtteam alsnog tranen in de ogen
kreeg toen het hoorde dat Daniel, toen zijn goudvis opvallend lusteloos in zijn kom
rondzwom, onmiddellijk naar de dierenarts spoedde. Die oordeelde dat het diertje,
verzwakt door een virus, niet meer te redden was. Einde verhaal? Allerminst. Deze
onheilstijding was onverdragelijk voor Daniel, die onmiddellijk op zoek ging naar
een ANDERE dierenarts voor een second opinion. En ditmaal had hij meer geluk.
Dierenarts no. 2 schreef de zieke goudvis een heuse antibiotica-kuur voor. Helaas
mocht die niet baten, zodat Daniel en zijn vrouw Lindsay de vis enkele dagen later
ten grave moesten dragen. De goudvis kreeg zelfs een klein kruisje op zijn graf en
onze stoere dj-held was nog weken later ontroostbaar. ***
Vindersloon
Het zat onze Mumbling Sanchez overigens bepaald niet mee de afgelopen weken.
Zo ging er ook van alles mis op zijn Bla Bla feest in de Flex, waarvoor hij Lee
Curtiss en de rijzende minimal ster Matt Star had uitgenodigd. Het duo draaide zo
lekker – dat schreeuwde gewoon om een after. Op weg daar naartoe was het al
zo gezellig dat Daniel helemaal vergat zijn laptop mee te nemen. Al ruimschoots
onderweg kwam hij erachter dat die nog op de parkerplaats stond, net als alle
andere spullen van zijn lives et! *** Snel naar de Flexbar bellen of ze de gear nog
zagen staan. Maar helaas… Vrienden van Matt Star bleken alles mee te hebben
genomen in de auto en waren op de weg terug naar Offenbach. *** Daniel dacht
in eerste instantie nog dat er sprake was van een misverstand, maar na een
telefoontje met Matt Star merkte hij al dat er iets niet klopte. ‘Ik wil je hun nummer
best geven,’ zei Star. ‘Maar verder wil ik er niets mee te maken hebben!’ *** Daniel
belde de jongens, die geen van allen veel ouder moeten zijn geweest dan achttien.
‘Ik vind het mijn recht als Duits staatsburger,’ begon the leader of the pack. ‘Om een
vindersloon te eisen. Vijfhonderd euro, minimaal!’ Daniel kon zijn oren niet geloven
en zei tegen het joch dat hij de tering kon krijgen. Vervolgens hing de Duitse minimal
gangster op, in de veronderstelling dat Daniel hem toch wel zou betalen. Maar
die begon een zoektocht naar het adres van de jongens, wist ze op te sporen en
vertrok halsoverkop naar Duitsland om zijn spullen terug te eisen – dit alles in het
gezelschap van zijn reusachtige vriend Eric. Eenmaal aangekomen in Offenbach
stapten ze binnen op een flinke pre-party met coke, vrouwen, draaitafels – de hele
reutemeteut. De jongens, ieder als een soort Snoop Doggs gearmd met twee
bitches, stonden zo perplex toen ze Daniel met zijn kleurrijke housebroek uit zijn
felblauwe autootje zagen stappen, dat ze hem niet lang daarna (en aangespoord
door de dreigende taal van het Hollandse duo) al snel zijn spullen terug gaven. ***
Naar dat vindersloon konden ze mooi fluiten. ‘En denk maar niet dat iemand van
jullie OOIT nog wordt geboekt in Nederland!’. ***
Flapuit
Minder actueel, maar daarom niet minder noemenswaardig, was het fiasco van
Floorfiller Vassallo op Costa Del Soul. Ook niet vies van een aftertje op zijn tijd had
zij het op een goede zomerse morgen zo bont gemaakt, dat ze zich vierkant versliep
voor het festival op Blijburg, waar ze moest werken als stage-manager. Haar nieuwe
buren hadden haar namelijk de vorige avond bij thuiskomst even boven gevraagd
en behalve een uitzinnige portie drank ook een hoop andere versnaperingen
aangeboden. Vervolgens lag Vassallo pas een paar uur voor aanvang van Costa
Del Soul in bed, waarna ze keihard door de wekker heen sliep. *** Het was allemaal
geen ramp geweest – ze had immers een goede smoes bedacht voor het te laat
komen – als ze haar mond over de after had gehouden. Maar, flapuit als ze is, zat
ze het verhaal in geuren en kleuren aan een vriendin te vertellen. Twee minuten
later werd ze opgebeld door Stanja,
de eigenares van Blijburg, met de
vraag of ze alsjeblieft haar portofoon zou
willen inleveren. Eenmaal aangekomen op
het kantoortje vroeg Vassallo waarom dan
precies. ‘Omdat je er niet mee om kunt gaan.
Dat verhaal wat je net vertelde, over al die drank
en al die andere substanties, dat heeft iedereen
op het festival door die portofoon van je kunnen
horen. Van de organisatoren tot de portiers aan toe.’
*** Oeps!! ***
VIp-tafels in Amnesia
Ons Nightteam verschuilt zich over het algemeen liever
op schemerige afters en after-afters dan in de VIP-area’s
van feesten. En helemaal na onze avonturen op Ibiza deze
zomer, waar we ons verreweg het beste vermaakten in het roemruchte DC10,
waar het feest begint op de toch heel redelijke tijd van maandagochtend acht uur.
Wat een sfeer, wat een feest. En dan ook nog die opstijgende vliegtuigen van het
nabijgelegen airport die over je hoofd razen. Top. Maar hoe was het toch mogelijk
dat iedereen in de vroege uren van de nieuwe week er al zo helemaal in zat? Ons
nachtteam stond voor een raadsel. *** Een andere Nightteam-delegatie was op
datzelfde moment op Ibiza op zoek naar wat geestverruimende versnaperingen in
de vorm van mdma-poeder. Ze belden naar de contactpersoon in Ibiza stad, die ze
vriendelijk te woord stond. Ze kregen het nummer van een zekere Marco, met de
mededeling dat er natuurlijk extra voorzichtigheid geboden was, dus de geheime
code was dat ze zouden zeggen dat ze ‘VIP-tafels voor Amnesia’ wilden reserveren.
Daarop zouden ze dan door die Marco uitgenodigd worden om een kijkje te komen
nemen in zijn huisapotheek. *** Zo gezegd, zo gedaan. Het Nachtteam belt met
die Marco: ‘We willen graag VIP-tafels reserveren voor Amnesia.’ ‘No problemo’,
zegt de persoon aan de andere kant van de lijn. ‘Voor hoeveel personen?’ ‘Hoeveel
personen, hoeveel personen?’ Even is ons nachtteam in verwarring. Het antwoord
had moeten zijn: ‘Kom maar even langs, dan bespreken we het verder.’ Maar op
de vraag voor hoeveel personen antwoorden we dus maar voorzichtig: ‘Eh, twee?’
‘Twee??’ vraagt Marco verbaasd. ‘Niet vier of vijf?’ Shit, we zijn heel wat van plan,
maar dat lijkt ons wel een beetje erg veel. ‘Ok’, antwoordt Marco. ‘Geregeld.’ ‘Eh,
geregeld? Moeten we niet even langskomen? ‘Nee hoor, ik heb alleen jullie namen
nodig, dan zetten we je op de lijst.’ Shit, shit, shit. Wat nu? Dus weer een telefoontje
naar de persoon die ons het nummer van die Marco had gegeven. Hier klopt iets
niet. ‘Oh,’ komt het laconieke antwoord als we ons probleem uitleggen: ‘Ik zie nu
wat er mis is gegaan. Ik heb jullie het verkeerde nummer gegeven. Dit was niet het
nummer van Marco de dealer, maar van een andere Marco. Dat is de Marco die de
VIP-tafels in de Amnesia regelt……’
Naar waarheid opgetekend, Uw Nachtteam.
NIGHTREPORT | 35

BLUEPRINT LABELS
Clone
Onafhankelijk keurmerk voor kwaliteit
“Ik vraag me bij een nieuwe release altijd af:
wil ik dit over tien jaar nog draaien?”
Now Playing
9 of 13
DOWNLOAD
DE PODCAST OP
DJBROADCAST.NL
3:30 -0:49
Het Rotterdamse Clone heeft met haar label, platenzaak, webwinkel en
distributiekantoor een klein imperium opgebouwd, dat geheel onafhankelijk
van de rest van de muziekindustrie opereert. Al vanaf het prille begin in 1992
heeft labelbaas Serge Verschuur zich niets aangetrokken van heersende
trends in dansmuziek, maar uitgebracht waar hij zelf het meest in geloofde.
En niet zonder succes: vijftien jaar later bestaat Clone nog steeds en heeft
het zelfs een schare trouwe fans in iedere uithoek van de wereld. “Ik heb met
Clone alles bereikt wat ik wilde,” aldus Serge. “Als de hele muziekindustrie
morgen zou instorten, zouden wij nog steeds onze eigen platen kunnen
blijven verkopen.”
Door Aron Friedman
Serge Verschuur bracht het grootste deel van zijn jeugd door op Schouwen-
Duivenland, vlakbij de stranddiscotheken van Renesse. Midden jaren tachtig hoorde
je daar praktisch dezelfde muziek als in de Randstad. “Het zal je nog verbazen
hoe muzikaal vernieuwend Renesse destijds was,” aldus Serge. “We hadden zes
discotheken en daar hoorde je iedere week de laatste importplaten – weinig verschil
dus met de Rotterdamse of Amsterdamse clubs.” Thuis luisterde Serge het liefst
naar de Ferry Maat Soulshow, waar veel inspirerende platen voorbij kwamen. Zijn
obsessie voor muziek groeide, evenals zijn platencollectie. Het duurde niet lang
of Serge kreeg een vaste dj-spot in één van de plaatselijke discotheken. “Onze
discotheek was gespecialiseerd in house en techno,” vertelt hij. “Dj’s kregen toen nog
geld van hun discotheken mee om platen te kopen. In die tijd verschenen de eerste
KMS en Transmat releases, die werden veel gedraaid in Renesse.” Serge legde toen
nog alles, van club tot (oldschool) hardcore, op; daartussen werd immers nog geen
onderscheid gemaakt. Maar begin jaren negentig was de splitsing tussen hard en
soft in Nederland steeds duidelijker merkbaar. “Het gekke was dat de Hollandse
dj’s vooraan hadden gestaan bij de doorbraak van techno, maar uiteindelijk bijna
allemaal voor mellow of gabber kozen. Voor alles daartussenin bleef bar weinig over
in Nederland.” Serge besloot daarom het heft in eigen handen te nemen en richtte
Clone Records op – in eerste instantie bedoeld als platform voor zijn eigen releases,
maar in de praktijk al snel een podium voor muzikaal gelijkgezinden over de hele
wereld.
Wereldwijd publiek
“Nog een kopje koffie?” Serge loopt het steile trappetje af naar de benedenverdieping,
die helemaal is volgebouwd met platenkasten. Op de vliering zitten Serge en zijn
werknemers gewoonlijk bestellingen te verwerken, maar vanmiddag neemt hij
ruim de tijd voor ons interview. Eens in het half uur dendert de metro over onze
hoofden voorbij. Clone’s distributiekantoor is gevestigd onder de spoorlijn aan de
Insulindestraat in Rotterdam-Noord – niet de meest voor de hand liggende locatie
voor ’s lands belangrijkste onafhankelijke dance distributeur. “Eerst zaten we nog in
hetzelfde gebouw als de winkel, maar tegenwoordig regelen we alles hiervandaan.”
Toen Serge midden jaren negentig zijn labeltje uit de grond stampte, was Hotmix
de Nederlandse platenzaak bij uitstek voor ondergrondse dancemuziek. “Dat was
de enige plaats in de buurt waar je nog een beetje fatsoenlijke platen uit Detroit,
Chicago, Engeland of Duitsland kon krijgen.” Toen Hotmix er in 1994 mee ophield,
besloot Serge het achtergebleven gat te dichten en zijn eigen Clone winkel te
openen. “Het was precies de tijd waarin veel nieuwe artiesten en labels in het Detroit
genre opkwamen: Moodymann, Theo Parrish en Drexciya, M-plant, Underground
Resistance en Axis in Amerika, Kanzleramt in Duitsland… en natuurlijk hier I-f en
Unit Moebius.” Clone opende zijn deuren begin 1996 en was meteen een schot
in de roos voor platenkopend Rotterdam. De winkel trok al gauw klanten uit heel
Nederland en ook over de landsgrenzen won Clone snel aan populariteit. Serge en
de zijnen hadden inmiddels de distributie van andere labels op zich genomen. “Het
is een grote stap om je distributie zelf te regelen, daarom hielpen we wat vrienden
ermee.” Labels als Viewlexx en Bunker waren vanaf toen gelieerd aan het almaar
groeiende Clone collectief. De hoeveelheid bestellingen uit het buitenland nam
zienderogen toe. “Op een gegeven moment kregen we aanvragen uit alle delen van
de wereld: Nieuw-Zeeland, Australië, Canada, Rusland. Destijd werkten we nog
voornamelijk met postorders. Tegenwoordig wordt alles via de website besteld.”
Keurmerk
Serge koos de naam Clone omdat hij het label naar voorbeeld van kleine
Amerikaanse labeltjes had opgezet. “Ik pretendeer niet iets nieuws te doen,” legt
hij uit. “Ik ben ook maar geïnspireerd door wat ik destijds uit Detroit en Chicago
oppikte. In wezen probeert iedereen na te bootsen wat hij goed vindt. Uiteindelijk zijn
er maar een paar mensen die daaruit ook daadwerkelijk iets vernieuwends weten te
maken. Daar ben ik er in ieder geval niet één van.” Maar ondanks de pretentieloze
insteek groeide Clone al gauw uit tot een label voor fijnproevers. De eerste zes
releases waren afkomstig van Serge zelf. Onder alias Orx en als onderdeel van de
groep Cospagon bracht hij zijn eerste obscure plaatjes uit. Sindsdien heeft Clone
steeds een eigenzinnige koers gevolgd, die af en toe met de smaak van het grote
publiek overeen kwam, maar er vaker dwars tegen in ging. “Midden jaren negentig
brachten we veel minimalistische techno, acid en electronica uit,” vertelt Serge.
“Later waren het electro releases die de boventoon voerden. Tussendoor hebben
we ook electronica, Detroit techno, house en acid gereleased. En sinds de late jaren
negentig is er een flinke discorevival aan de gang, die ook op Clone is terug te horen.
We hebben de stijl van het label nooit vast omlijnd. Je wilt er toch niet na een paar
jaar achter komen dat je Electronation heet, terwijl er alleen maar minimale techno
op je feesten wordt gedraaid?” Stijlen zijn dus niet van belang – Clone dient eerder
als keurmerk voor goede muziek. “Het moet een stempel zijn dat een bepaalde
kwaliteit waarborgt. Net zoals bij Warp: koop je daar een plaat van, dan weet je niet
direct wat voor soort muziek het is. Maar je kunt er op vertrouwen dat hij van een
zeker kwaliteitsniveau is.”
Onafhankelijk
Overigens heeft Clone niet altijd even goed bij het grote publiek in de smaak gevallen,
maar daar heeft Serge een broertje dood aan. “Als je wilt inspelen op de smaak van
de massa, kun je net zo goed een McDonalds openen. Daar weet je precies wat
je voorgeschoteld krijgt. Ik ben liever het kleine bakkertje op de hoek, dat lang niet
iedereen kent, maar waar je wel ontzettend lekker brood kan halen.” Toen Clone
aan de wieg stond van de electro revival, zag Serge geen reden om door te gaan
in die stroming. Het kon hem niets schelen of de electro scene op nieuwe releases
zat te wachten. “Ik heb me nooit verbonden gevoeld met ‘de electro scene’. Scenes
zijn per definitie slecht voor de ontwikkeling van muziek,” stelt Serge. “Sociale
structuren in de muziekindustrie zorgen ervoor dat artiesten gaan zitten wachten op
goedkeuring van de mensen om hen heen. Dat is funest voor hun artistieke groei.
Denk bijvoorbeeld aan Dimitri. In het begin van zijn carrière was hij een pionier met
een absurd goede platenkeus. Maar zodra hij verstrengeld raakte in het Chemistry
kliekje lag alles binnen de kortste keren op zijn gat. Nu is hij gestopt met draaien.
Hoezo gestopt? Volgens mij kun je alleen maar met muziek stoppen als je voelt
dat je je passie er niet meer in kwijt kunt. Scenes zijn een beknotting van de vrije
geest.” Serge hecht dan ook veel waarde aan zijn eigen autonomie. “Ik heb het altijd
belangrijk gevonden om zo onafhankelijk mogelijk te kunnen zijn. En wat dat betreft
heb ik alles bereikt met Clone wat ik wilde. Dankzij ons distributiekantoor, onze
winkel, onze webshop, ons label, de artiesten waarmee ik samen werk en een hele
schare liefhebbers kunnen wij nog steeds onze platen blijven verkopen, zelfs als de
rest van de muziekindustrie instort.”
Anarchie op muziekmarkt
Ook aan de Clone fans is de digitale revolutie niet onopgemerkt voorbij gegaan.
Veel klanten van het label zijn overgestapt op digitale files. “Er worden steeds meer
cd’s en mp3’s verkocht op Clone.nl,” aldus Serge. “Daarom stellen we bijna al onze
platen ook beschikbaar als downloads. Er is een hele nieuwe generatie die liever
gebruik maakt van Serato, Final Scratch of cd-spelers. Als de mp3 uiteindelijk de
nieuwe geluidsdrager wordt waarop mensen hun muziek graag hebben staan, wie
ben ik dan om halsstarrig aan het vinyl vast te houden?” Serge kijkt niet neer op de
internetgeneratie – anders dan veel van zijn eigen generatiegenoten, die beweren
dat internet de vluchtigheid van de muziekbeleving heeft bevorderd. “Het is eerder
andersom: er is juist minder vluchtigheid. Platen die zes jaar terug nog onvindbaar
waren voor de meeste muziekliefhebbers, zijn nu gemakkelijk verkrijgbaar via internet.
Obscure platen die langskomen op CBS [radiopiratenstation van I-f, red.] kunnen
bijna allemaal op eBay worden teruggevonden. En juist dankzij het grote aanbod
heerst er nu totale anarchie op de muziekmarkt. Niemand is meer afhankelijk van een
ander om aan zijn muziek te komen. Geen Radio 3 of Free Record Shop meer die
voorschrijven wat goed is. Er wordt daardoor veel meer van de consument geëist.”
Er zijn verschillende sublabels bij de Clone-paraplu ondergebracht: DUB, Frustrated
Funk, Frantic Flowers en Clone Classic Cuts. Onder laatstgenoemde worden oude
obscuriteiten nieuw leven ingeblazen. Maar ook de producties op Clone zelf zijn
vaak flirts met de oldschool. Is hier soms sprake van nostalgie? “Nostalgie is een
hang naar vroeger, die heb ik zeker niet. Ik blijft vooruit kijken, maar heb oog voor
het verleden. Ik kan nu bijvoorbeeld met zekerheid zeggen dat ik de meeste platen
van Transmat beter vindt dan die van Liebe/Detail, wat op zich een goed label is.
Dat is geen hang naar, maar kille overweging. Ik vraag me bij het uitbrengen van een
nieuwe release af: ‘Is deze track zo goed, dat ik hem over tien jaar nog zou draaien?’
Dat is de afweging die ik vanaf het begin heb gemaakt en in de toekomst ook zal
blijven maken. Natuurlijk is niet ieder release tijdloos gebleken, maar dat risico moet
je voor lief nemen. Als je geen misstappen durft te maken, kom je nooit vooruit.”
Ook dit najaar heeft Clone een aantal sterke releases in petto, waaronder het
album Clone Classic Cuts (zie ook de bespreking elders in dit blad) en 12 inches
van The Hasbeens, The Clone Machine (aka Egyptian Lover, Dexter & Alden Tyrell)
op Clone en van Duplex en Ovatow op Frantic Flowers.
www.clone.nl | www.myspace.com/clonerecordings
FEATURE | 37

De wet van
Roisin Murphy
Meer focus zonder relatie
Op het toneel een diva, maar op straat zou je haar zo voorbij lopen. In haar
dagelijkse kloffie is Roisin Murphy (van 5 juli 1973) een gezellige tante die
haar tics goed voor zich weet te houden. Maar zet haar in het spotlicht en
het podiumbeest wordt in haar wakker. “Ik vind dat domweg heerlijk om te
doen.”
Door Alfred Bos
Ze was als zangeres het onbetwiste middelpunt van de groep Moloko, die tussen
1995 en 2003 goed was voor vier albums en de megahit Sing It Back (1999). In
Moloko vormde Roisin Murphy met producer Mark Brydon een groep en ook privé
waren ze een stel. Maar tijdens de opnames van het vierde en laatste Moloko album
Statues raakte de liefde bekoeld en vervolgens was het snel gedaan met de groep.
Er volgde een tijd van verandering, zegt Murphy nu. Ze verhuisde van Sheffield naar
Londen en nam met producer Matthew Herbert haar debuut als solo artieste op,
Ruby Blue. De plaat verscheen in 2005 en maakte gemengde reacties los. Applaus
voor de lef om solo te gaan. Maar kritiek op de gekunstelde productie van Herbert.
Het leek alsof Ruby Blue een personage was waarachter de echte Roisin Murphy
zich verschuilde. Dat verwijt kun je haar nieuwe album niet maken. Overpowered
is een popdisco plaat waarvan iedere track een single zou kunnen zijn. Het album
laat de souldiva horen die er altijd al in Murphy heeft gescholen. Wanneer we haar
spreken op een regenachtige herfstdag, is ze net terug in haar hotel van een rondje
winkelen.
DJB: Overpowered is een sterke single. Ik ken niet veel popliedjes met het
woord oxytocine [een neurotransmittor] in de tekst. Hoe ben je daar op
gekomen?
“Voor ik begin te schrijven maak ik plakboeken, drie of vier plakboeken met
artikelen uit tijdschriften en kranten. Daarin zat ook een artikel over oxytocine en een
opmerking over ‘the love object’. Dat wilde ik graag gebruiken en ik zat te wachten
op het goede stuk muziek om het idee te gebruiken.”
DJB: Toen je aan Ruby Blue begon te werken, was je net naar Londen
verhuist en voelde je je een beetje verloren. Ben je inmiddels gesettled?
“Zeker, ik woon in een huis met een hond en een man. Ik ben opgegroeid in
Manchester en heb lang in Sheffield gewoond. Voorafgaand aan Ruby Blue had ik
jarenlang met Mark Brydon gewerkt als Moloko, we leefden ook samen, en aan de
samenwerking en de relatie kwam een einde, dus die periode staat in het teken van
verandering. Geen idee wat de toekomst zou brengen.”
38 | FEATURE
DJB: Ruby Blue was duidelijk anders dan de muziek die we van je kenden
via Moloko, meer arty. Was je verbaasd over de reacties?
“Die plaat werd erg goed ontvangen door de critici, dat was een grote opluchting.
Met Moloko hebben we nooit een plaat met focus gemaakt; de laatste, Statues,
kwam nog het meest in de buurt. Dat was ook een plaat met veel verdriet, onze
relatie ging stuk en dat werkte door in de muziek. Dat gaf het album een helderheid
en een focus dat de andere Moloko platen misten. Moloko was meer mijn leven
dan mijn loopbaan. Op Statues komt onze zwakte aan de oppervlakte. Je kunt je
concentreren op de goede dingen, wij concentreerden ons op de slechte dingen. Ik
ben nu meer gemotiveerd en dat is gekomen met de Statues tournee. Ik realiseerde
me dat ik deze kans – een loopbaan in de muziek - wellicht niet nog een keer zou
krijgen. Toen besloot ik me er volop in te gooien. Ik begon na te denken over de
podiumaankleding, de belichting, de arrangementen; ik wilde een performer zijn.
Opeens kwam er focus.”
DJB: Wilde je van jongs af aan al een entertainer worden, heeft dat er
altijd al in gezeten?
“Niet dat ik dat niet wilde, maar ik heb er ook nooit naar gezocht. Van jongs af aan
heb ik wel geweten dat ik op de een of andere manier een artiest zou worden. Ik ben
in de muziek gerold en ik had nauwelijks een idee waar het allemaal naar zou leiden.
Met de jaren is ook het besef gekomen van wat ik nu eigenlijk doe, wat mijn functie
is. Aanvankelijk rotzooide ik maar wat aan en ik dacht dat het zo hoorde. Dat was
prima, het was mijn opleiding als performer – voor het oog van het publiek.”
DJB: Daar kan niet iedereen tegen, jij duidelijk wel.
“Als de muziek eenmaal staat, werp ik me met kop en kont op de presentatie, de
visuele aspecten en de performance. Dat komt simpelweg omdat ik dat heerlijk vind
om te doen.”
DJB: Wanneer besloot je dat je wilde zingen?
“Ik wilde in een band zitten, maar ik kon geen instrument bespelen dus dat zou lastig
worden, dacht ik. Ik ben voor eigentijdse muziek gevallen door Sonic Youth. Ik was
13 of 14 toen ik ze zag optreden in Manchester. Ik zat op de zijkant van het podium
toen ze hun nieuwe album Daydream Nation speelden. Kim Gordon [bassiste
van Sonic Youth] werd door de groep in het publiek gegooid, ze kwam terug op
het podium en werd vervolgens weer de zaal in gegooid. Ik dacht bij mezelf: zo’n
vrouw wil ik ook zijn. Die vrijheid wil ik ook, ik wel net zo cool zijn als jongens.
Moloko was meer mijn leven dan mijn loopbaan
Ik kende niet veel meisjes die iets met muziek hadden. Vanaf dat moment ben ik
veel naar optredens gegaan. Ik heb mijn U2 albums verkocht aan de tweedehands
platenzaak en kocht er Daydream Nation voor terug. Dat was het begin van het
platen verzamelen. Kort daarop kwam ‘Madchester’ op en werd Manchester, waar
ik toen woonde, belangrijk voor de muzikale ontwikkelingen. Het explodeerde om
me heen, met Happy Mondays en Stone Roses.”
DJB: Wanneer ben je begonnen te werken aan Overpowered ?
“Ongeveer een jaar geleden. Als ik de kans kreeg om teksten te schrijven, ging het
snel. Ik werkte met meerdere producers, dus tussen de sessies door had ik een
week of twee weken de tijd om teksten te schrijven. En het interessante was dat
iedereen die ergens bij betrokken was – of het nu het componeren was, of productie
of de mix – een single wilde afleveren. Dus ieder nummer kreeg extra aandacht, het
was behoorlijk intens. Die aanpak werkt goed voor disco, want daar ligt de nadruk
op tracks, meer dan op albums. Voor ik begon had ik mijn twijfels: kan ik dit? Ik
zou met veel verschillende mensen gaan werken, maar het pakte goed uit. Je moet
wel, er is alleen de muziek tussen jou en die collega. Geen relatie, zoals ik vroeger
gewend was. Alleen het liedje.”
DJB: Als je met verschillende producers aan één album werkt, kan de
continuïteit in het gedrang raken en het eindresultaat een verbrokkelde
indruk maken. Hield je daar rekening mee?
“Ja, dat was een punt van aandacht. Ik maakte compilaties voor de mensen met
wie ik werkte. Daarop stonden heel specifieke referenties. Ik ben duidelijk over wat
ik wil dat er in de studio gebeurt. Wat ik leuk vind is de rare manier waarop ideeën
heen en weer gaan in het creatieve proces.”
DJB: Waar kwam de inspiratie vandaan?
“Het begon in New York, waar ik [discolegende en een van de allereerste
professionele dj’s] Danny Krivit heb leren kennen. De Body & Soul feesten, die de
hele zondag duren, waren heel inspirerend. Ik ben daar veel liefde tegengekomen,
in New York. Daar werd me duidelijk dat ik een discoplaat moest maken. Ik ging
nu eens niet naar huis met het idee van, oh, dat is de beste club die ik ooit gezien
heb. Ik wilde muziek maken voor de wereld die ik had leren kennen en die ook
functioneerde in die wereld. Danny gaf me mixtapes en albums om naar te luisteren,
muziek waar ik op kon dansen. Dat stopte ik in de computer. Van andere vrienden
kreeg ik ook compilaties die ik in de computer opsloeg. Dat heb ik doorgespit met in
mijn achterhoofd het idee: Dit is het soort album dat ik wil maken. Want als ik focus
had, zou het publiek ook sneller begrijpen wat ik met dit album wilde.”
DJB: Met Overpowered stap je in een lange traditie van soul en
discozangeressen, Madonna enzovoorts. Voel je je daardoor
geïntimideerd?
“Niet echt. Ik identificeer me niet met Madonna of andere zangeressen. Producers
als Danny Krivit of Jimmy Douglas inspireren me meer. Ik ben alleen een beetje jaloers
dat ik niet in een tijd leef waarin zingen en performen iets is wat je gewoon kunt
doen. Ik leef in een tijd waarin het onmiddellijk als avant-garde wordt beschouwd
als ik iets anders probeer te doen. Zelfs nog voordat de mensen de kans krijgen iets
nieuws van me te horen, wordt er al over geschreven op internet: dit gaat je pet te
boven. Dat beïnvloedt hoe het nummer wordt ontvangen. Maar zo is mijn muziek
niet bedoeld. Zo ben ik niet, nooit. Zelfs Ruby Blue was bedoeld als popmuziek, niet
als avant-garde. Ik leef in een wereld waarin het niet langer draait om het ding of het
product. Het draait om de mening over dat ding of product. Dat doet internet voor
je, dat geeft je een eindeloze hoeveelheid meningen en meninkjes.”
DJB: Naar aanleiding van Statues heb ik geschreven dat er in Roisin
Murophy een soul diva schuilt. Is die diva inmiddels naar buiten gekomen?
“Ik denk het wel. Het is niet de meest dankbare rol, blanke soul diva. In Engeland
wordt blanke of liever Britse soul vaak over het hoofd gezien of zelfs weggemoffeld.
Groepen als Brand New Heavies en andere acidjazz acts worden zelden genoemd,
in Engeland wordt er zelfs op neer gekeken. Rock wordt het hoogste gewaardeerd,
terwijl dat in feite een pubermentaliteit vertegenwoordigt. Over Britse soul heeft men
het zelden. Om te beginnen wordt het altijd vergeleken met Amerikaanse soul en
dat het minder goed is. Toen ik aan Overpowered begon te werken wilde ik een
referentiepunt hebben en ben ik bewust meer naar Britse soul gaan luisteren. Mijn
oren stonden open voor soul van de Britse eilanden want ik zocht een kapstok
aan het nieuwe album aan op te hangen. Ik heb geluisterd naar Mica Paris en naar
Lisa Stansfield [twee Britse zangeressen die rond 1990 succes hadden met soul
en house-getint materiaal] en naar de northern soul scene, wat het begin is van de
danscultuur en de clubmuziek zoals we die nu kennen. Het is een working class
fenomeen met een working class gezichtspunt; het kijkt vanuit het arbeidersmilieu
naar buiten. Het heeft aspiraties. Voor mij geldt dat ook voor disco. Ik ben van
mezelf uit een optimist, ik hou van modernisme, ik hou van aspiraties. Ik neig meer
naar die kant.”
Overpowered is uit via EMU Music.
roisinmurphy.com | myspace.com/roisinmurphy | | myspace.com/roisinremixed
FEATURE | 39

Red Bull Music
Academy 2007
Toronto
40 | FEATURE
Een radicale
trip naar het
hart van de soul
Als je de wolkenkrabbers even wegdenkt is Toronto een zeer Europese
stad. En ook erg muzikaal. Wekelijks treden de grote sterren van deze
wereld op in een van de vele clubs en concertzalen die de stad rijk is. Er is
een flink aantal leuke platenzaken en in elke boetiek en kapsalon klinken de
laatste underground clubhits uit de speakers. Reden genoeg voor het Red
Bull Music Academy team om neer te strijken in deze frisse wereldstad.
Door Eric van den Bogaard
Gedurende vier weken, gedeeld in twee termijnen, krijgen twee groepen muzikale
jongeren les van de meest uiteenlopende artiesten. De Academy is gevestigd aan
Queen Street West. Van buiten valt er niet veel te zien, maar de binnenkant ademt
muziek, en niets anders. Gord is verantwoordelijk voor de beveiliging. Na vertoon
van onze perskaart heet hij ons van harte welkom en meldt dat hij familie heeft in
‘Rodderdèm’.
Gord stelt ons voor aan Claudia, een lid van het lokale Academy team, gek van
muziek en zeer begaan met alle deelnemers. Met veel enthousiasme laat ze ons alle
kunstinstallaties, studio’s, de lectureroom, de eetzaal en het dakterras zien. Op het
dakterras treffen we Maurizio, die even een sigaret staat te roken. Hij heeft in zijn
thuisland Brazilië een aantal muziekprojecten lopen en dit is de eerste keer dat hij
in het buitenland is. “We hebben met een groep van tien deelnemers besloten om
hierna nog een paar dagen naar New York te gaan. Op die manier hoeven we niet
van iedereen tegelijk afscheid te nemen, dat is te zwaar voor me,” zucht hij.
Een breedgeschouderde jongen komt erbij staan. Het is Rio Hunuki uit Nieuw
Zeeland. Zijn vader is Samoaan, zijn moeder komt uit Wellington. Hij is bassist en
is al enkele malen met Fat Freddy’s Drop op pad geweest. Vannacht heeft hij in de
studio iets te diep in het glaasje gekeken met Wajeed en Theo Parrish. De sessie
heeft weinig concrete dingen opgeleverd: “Maar ik ben hier dan ook vooral om te
leren, echt muziek maken komt thuis wel weer!,” zegt Rio.
De Red Bull Music Academy is ook dit jaar weer een grote ‘happy family’.
Gastsprekers die de Academy voor het eerst een bezoek brengen zijn niet weg te
slaan en blijven stuk voor stuk hangen. D’Angelo’s engineer Russ Elevado verlengt
tot vier keer toe zijn vliegticket en ontwikkelt zich tot een van de meest vlijtige
leerlingen. Op donderdagavond grijpt hij zijn kans om een studio sessie met Fela
Kuti drummer Tony Allen te doen.
Ook Ron Trent wordt gegrepen door het Academy virus. Deze Chicago house
veteraan brengt tijdens zijn lecture smeuïge verhalen uit de oude doos en drukt de
jonge talenten van de ‘Class of 2007’ op het hart om vooral ook de zakelijke kant
van het artiestenbestaan niet te verwaarlozen. En zo lijken alle artiesten zich in hoge
mate verantwoordelijk te voelen voor de ontwikkeling van de dertig ruwe diamanten.
Theo Parrish fungeert als studiodocent en Academy nar. En ook Wajeed, Steve
Spacek en Mark Pritchard nemen de jongelingen twee weken lang bij de hand
zonder dat er onderling een duidelijke hierarchie bestaat. Want ook de docenten
leren nog dagelijks bij.
En slapen? Dat komt later wel weer eens. De zes studio’s van de Academy blijven
’s nachts drukbezet en elke avond draaien de deelnemers op Academy feestjes in
de lokale clubs. Zo beleeft iedereen de twee weken van de tweede termijn in een
roes. Organisator Wulf Gaebele slaat tijdens de laatste avond nog maar eens een
Jägermeister achterover op de goede afloop, terwijl Ron Trent en Theo Parrish zij
aan zij Club West staan te rocken. “Volgende week lig ik op het strand in Mexico,”
zegt Wulf. “En dan ga ik het allemaal eens rustig verwerken…”
Russ ‘ThE DRAgon’ ElEvADo
geboorteland: Filippijnen
Functie: engineer / producer
Wapenfeiten: Won in 2000 een Grammy
Award voor het mixen en opnemen van
D’Angelo’s Voodoo album en werkte
sindsdien met sterren als Erikah Badu,
Jay-Z, The Roots, Alicia Keys en vele
anderen.
Quote: “Ik wil dat mijn ambacht
bewaard blijft. Het gaat niet goed met
de muziekindustrie, dus wordt er aan
alle kanten bezuinigd. Labels vinden het
al lang prima als artiesten hun muziek
thuis opnemen en de mp3 ‘cultuur’
zorgt ervoor dat er van de originele
studiokwaliteit weinig overblijft. Ik ben
al een beetje gewend aan het digitale
tijdperk en heb tegenwoordig zelfs een
cd speler in huis. Maar voorlopig zijn de
nieuwe technieken niet toereikend om
de oude, analoge gear te vervangen!”
AksEl ‘supERpiTchER’
schAuFlER
geboorteland: Duitsland
Functie: DJ / producer
Wapenfeiten: Was verantwoordelijk
voor een groot aantal releases op
Kompakt, Kompakt Extra, Low Spirit
Recordings en Road Rage. Is als dj over
de hele wereld actief.
Quote: “Als ik niet kan draaien wat ik
wil stop ik ermee.” “Dub rockt meer dan
Justice!”
sTEvE BEckETT
geboorteland: Engeland
Functie: eigenaar / A&R manager
Warp Records
Wapenfeiten: is al vanaf eind jaren
tachtig actief in de dance scene. Eerst
als eigenaar van een platenzaak, later als
medeoprichter en opperhoofd van een
van de langst bestaande indie labels:
Warp Records uit Sheffield. Ontdekte
artiesten als Aphex Twin, Squarepusher,
Boards of Canada en recentelijk Flying
Lotus, een talent dat in 2006 deelnam
aan de Red Bull Music Academy in
Melbourne.
Quote: “Aphex blijft soms dagenlang
wakker als hij muziek wil gaan maken.
Hij maakt gebruik van lucide dromen en
maakt in die volkomen wazige staat de
meest vreemde creaties! Warp draait
om twee dingen: talentvolle artiesten die
het experiment niet schuwen en we zijn
erg scherp op de zakelijke kant. Het is
enorm belangrijk om artiesten op tijd uit
te betalen. Vijftig procent van de royalty’s
gaan direct naar de artiest. In het begin
zul je dan niet erg veel verdienen, maar
naarmate je release lijst op Warp langer
wordt kun je er goed van leven. Bij Warp
kun je dus echt carrière maken door
middel van het produceren van vreemde
muziek, haha!”
Ron TREnT
geboorteland: Verenigde Staten
Functie: DJ / producer / labeleigenaar
Wapenfeiten: Geldt als Chicago house
pionier en produceerde een aantal
geweldige klassiekers.
Quote: “Ron Hardy was een legende,
maar bij zijn begrafenis in 1992 kwamen
slechts achttien mensen opdagen. Drie
daarvan waren dj’s: Armando, Terry
Hunter en ik. En ik kom nog regelmatig
mensen tegen die claimen dat ze erbij zijn
geweest! Dat geeft status, belachelijk!
Net als van die types die bij hoog en laag
beweren dat ze tot de vaste bezoekers
van de Music Box [legendarische club in
Chigago] behoorden, terwijl ze van mijn
leeftijd zijn. Ik was toen acht!”
FEATURE | 41

HOOFDSPONSORS
FONDSEN / SUBSIDIENTEN:
MEDIAPARTNERS
SPONSORS
22 NOVEMBER
OPENING CONCERT:
RÓISÍN MURPHY (UK) / DAVE CLARKE (UK) /
TREN TEMØLLER (LIVE IN CONCERT) (DEN) /
SOULWAX NITE VERSIONS (BE) / 2 MANY DJ’S
(BE) / GOOSE (DJ-SET) (BE) / MR. OIZO (FR) /
SEBASTIAN (FR) / JOOST VAN BELLEN /
MODESELEKTOR (LIVE) (GER) / MONOLAKE
(LIVE) (GER) / APPARAT & BAND (GER) /
SPEEDY J / DANIEL BELL (USA) / 5MM (AKUFEN
& VJ COUTU-DUMONT) (CAN) / DISTRICT ONE
(BART SKILS & ANTON PIEETE LIVE) /
AUFGANG (FR) / T. RAUMSCHMIERE (GER) /
VARIOUS PRODUCTION (UK) / LOEFAH (UK) /
GUNS N BOMBS (USA) / 2000 AND ONE /
303 ALLSTARS /LADY AÏDA / YOTR / ROBOB /
THE LONGMEN / ARI DAILY / DAMN TASTY DJ’S
CHECK WWW.STRP.NL FOR THE FULL PROGRAMME
22-25 NOV. 2007
KLOKGEBOUW STRIJP-S
WWW.STRP.NL
EINDHOVEN (NL)
ONLINE TICKETSALE
City Dynamiek • Woonbedrijf • Park Strijp Beheer • Fontys • MINI (Eindhoven / Venlo) • Prevision • Eindhovens Dagblad • Bronsveld & De Gier • Lasso • Zinder • Technifi c • Grolsch
VSB Fonds • Mondriaan Stichting • FPPM • BNG Cultuurfonds • Prins Bernhard Cultuurfonds • Thuis Kopie Fonds • Provincie Noord Brabant • SRE • Gemeente Eindhoven • NBKS • BraM • Bisk
• Digicult • Bright • CityDogs • Kijk • CultureTV • Radio Decibel
A-TRAk
geboorteland: Canada
Functie: DJ/ producer / labelbaas
Wapenfeiten: Runde met zijn broer tien jaar lang het Audio Research label.
Zijn nieuwe label heet Fool’s Gold. Toerde met Kanye West de wereld rond en
is nu op pad met Ed Banger’s DJ Mehdi om Europa te veroveren. Dat zal geen
probleem zijn, aangezien A-Trak de enige dj is die de drie belangrijkste turntablism
kampioenschappen ter wereld – DMC World Championship, Vestax Extravaganza,
ITF - meerdere malen op zijn naam heeft geschreven.
Quote: “In de jaren negentig werden er bijna wekelijks nieuwe technieken bedacht.
Toen was de scene fris en interessant. Nu is alles wel zo’n beetje gedaan. Natuurlijk
‘cut’ ik nog wel tijdens mijn sets en doe ik soms een solo, maar op dit moment raak
ik meer geïnspireerd door iemand als Boys Noize, die de meest ille dingen doet met
drie Pioneer CDJ’s, dan van de hiphop purist die nog steeds dezelfde trucjes met
zijn SL’s doet.”
Tony AllEn
geboorteland: Nigeria
Functie: Drummer, producer, bandleider
Wapenfeiten: Stond samen met revolutionair / muzikaal genie Fela Kuti aan de
basis van de afrobeat. Was zeer invloedrijk door zijn manier van drummen, in het
bijzonder door de manier waarop hij de hihat gebruikte. Nam ook als zelfstandig
artiest enkele albums op.
Quote: “Op een gegeven moment liep het allemaal een beetje uit de hand. Iedereen
woonde in Fela’s commune Kalakuta Republic [vernoemd naar de cel waar Fela Kuti
ooit drie dagen werd vastgehouden vanwege bezit van marihuana] en daar zaten
veel parasieten bij. Op een gegeven moment was het zo erg dat we 71 tickets
moesten boeken als we met de band gingen reizen en de helft van die mensen
deed helemaal niets! Toen ben ik uit de band gestapt, ik kon het niet aanzien wat
er met Fela gebeurde.”
Shiva: ‘Als je zo’n
kans als deze
krijgt, moet je het
gewoon doen’
op de voorlaatste dag van ons bezoek aan de Red Bull Music Academy
is het tijd om de enige nederlandse deelnemer van dit jaar aan de tand te
voelen over haar ervaringen in de eerste week.
Door Olaf Boswijk
Wat zijn je eerste indrukken van deze week in Toronto?
“Echt te gek. Ik krijg de kans om alles uit mezelf te halen, op een manier die ik altijd
heb gewild. Alles is hier aanwezig: de juiste middelen en apparatuur, getalenteerde
mensen. Voor mij is dat een unieke kans.”
heb je deze week specifieke dingen gehoord die je verbaasd of
verrast hebben?
“Ik had aan het begin weinig verwachtingen, dus echt verbaasd ben ik niet geweest.
Maar alles is zo overweldigend! De sessie met Martyn Ware van The Human League
was wel een kippenvel moment. Ik bedoel, die man heeft zoveel kennis en doet
zoveel verschillende dingen, daar kijk ik dan wel tegen op. Maar als je dan achteraf
met zo’n man praat, dan merk je dat er van attitude helemaal geen sprake is, hij wil
ook graag zijn kennis overdragen en laten zien wie hij is. Toen ik hem vroeg hoe hij
de stem van Tina Turner heeft opgenomen, gaf hij daar graag antwoord op. “
heb je goed contact met de andere deelnemers?
Ja, met iedereen eigenlijk. Iedereen is zichzelf en staat open voor invloeden
van buitenaf. Ik heb vooral een goede band Carlos uit Spanje en Maritina uit
Griekenland.
hoe vergaat het je in de studio?
Heel goed, dat is voor mij ook de grote uitdaging. Ik ben nu bezig met een oldschool
Detroit-techno track met Carlos en straks gaan we meer een disco-achtig ding
proberen, want we zijn gisteren lekker losgegaan en zwaar geïnspireerd door de set
van Prins Thomas. Wat het hier echt bijzonder maakt is, dat er veel toffe instrumenten
en apparatuur beschikbaar is en er bovendien zoveel mensen rondlopen die goed
kunnen spelen. Ik ga zeker proberen met wat mensen iets live te spelen, zodat we
dat weer kunnen sampelen en er een track van kunnen maken.
Wat is het belangrijkste dat je deze week geleerd hebt?
Nou, als je zo’n kans als deze en de middelen hebt, dan moet je het ook gewoon
doen. In Amsterdam wordt je veel afgeleid en kan je je tijd verdoen met uitgaan
en feesten, maar hier wordt je gewoon echt gemotiveerd om iets te doen en af te
maken. Al die getalenteerde en inspirerende mensen om me heen, dat nodigt echt
uit om mooie dingen te maken.
FEATURE | 43

Hoe kun je nou honderdduizend albums verkopen en nog steeds niet wereldberoemd
zijn? Terwijl Charles Webster nota bene tot de top van de Britse producers hoort –
op eenzame hoogte met Matthew Herbert en Aphex Twin. Natuurlijk krijgt Webster
in specialistische kringen wel de eer die hem toekomt, maar de gemiddelde
clubbezoeker heeft nog nooit van hem gehoord. Daar gaat binnenkort verandering in
komen met zijn verzamelaar voor het wereldberoemde houselabel Defected. Tracks
uit de ruim vijftien jaar van zijn carrière heeft hij verzameld en voor de gelegenheid
geremixed. Webster: “Het is bijna een nieuw album geworden.”
Door Aron Friedman
“Muziek maken is
een veredelde vorm
van spelen.”
CHARLES WEBSTER
BEVESTIGT VIJFTIEN JAAR VAKWERK
“Vertel ons eens over je teddybeer?” Het Nightteam heeft ons waardevolle informatie
verschaft over de knuffel van Charles Webster, die blijkbaar zó tot de verbeelding
spreekt, dat Âme er zelfs een plaat naar heeft vernoemd. Hij lacht: “Oh, je bedoelt
Kuma? Tja, wat zal ik over hem zeggen…” DJBroadcast: “Nou, het gerucht gaat
dat je hem overal mee naar toe sleept, op de dj-booth zet en tijdens het draaien
hele conversaties met het beest voert.” Webster: “Klopt, ik neem hem vaak mee op
tournee. Kuma betekent beer in het Japans. Maar ik noem hem liever bij zijn volle
naam, Kuma-tski, wat arbeidersklasse-beer betekent. Hij is een stuk aangenamer als
reisgezel dan mijn andere knuffels. Giovanni is veel te chique en arrogant. Maar wat
wil je ook, die is van adel.”
Perfecte perfecte muziekvorm
Als je een idee wilt krijgen van de bijdrage die Charles Webster de afgelopen decennia
aan de electronische muziek heeft geleverd, moet je voor de grap eens zijn naam
intoetsen bij Discogs. Onder de vele aliassen die je aantreft – zoals Presence, Sine,
Megatonk, Love From San Francisco en niet te vergeten Furry Phreaks – vind je
honderden releases. De bekendste daarvan, Want Me Like Water (1995), Soothe
(1996) en Sense Of Danger (1998), zijn onder pseudoniemen uitgebracht. Toch
vertonen ze allemaal dezelfde Websteriaanse diepgang. Zijn karakteristieke sound
laat zich nog het best omschrijven als electronische soul. Webster wordt gezien als
een pionier van de deephouse, maar is in wezen veel breder. Alles van downtempo
tot Detroit techno wordt in zijn studio gesmeed – zolang de geluiden maar warm zijn.
Wie wil begrijpen hoe deze muzikale duizendpoot heeft leren lopen, moet terug naar
de vroege jaren tachtig. Als schuchtere tiener op het platteland van Derbyshire werd
Webster gegrepen door bands als Kraftwerk en Cabaret Voltaire. De futuristische
implicaties van electronische muziek spraken hem zo aan dat hij besloot van zijn
zakgeld een synthesizer te kopen. “Ik was wel een buitenbeentje,” aldus Webster.
“Terwijl iedereen op school gitaar speelde, was ik bezig met synthgeluiden en
sequencers.” Op zijn zestiende verhuisde Webster met zijn ouders naar Nottingham,
de dichtstbijzijnde grote stad. Daar zou hij een openbaring krijgen, die zijn kijk op
muziek voorgoed zou veranderen. Het toeval wilde namelijk dat de baas van het
restaurant waarvoor hij ging werken (om zijn dure hobby te bekostigen) tevens
eigenaar was van de allereerste houseclub in Nottingham – volgens sommigen zelfs
in Groot-Brittannië. Hij had Webster en de rest van zijn personeel uitgenodigd voor
de opening van zijn tent, de inmiddels legendarische Garage Club. De line-up loog er
niet om: Haçienda-resident Graeme Park, acid-house pionier DJ Pierre en NY-house
godfather Larry Heard waren alledrie van de partij. En plotseling besefte Webster zich
dat de muziek die hij al die tijd op zijn zolderkamertje had zitten maken een naam
had – house – en een scene. Aan de andere kant van de oceaan waren mensen
met dezelfde grensverleggende geluiden bezig geweest als hij! “In die muziek kon
ik me helemaal vinden,” vertelt Webster. “Eerder waren het vooral elementen uit
andere stijlen die me aanspraken: de drumpartij van een Chic-plaat, de baslijn van
een Cabaret Voltaire nummer. Maar house bracht alles ineens bij elkaar.” Over zijn
eigen pionierschap blijft Webster bescheiden. “Als je met sequencers aan de slag
gaat, stuit je vroeg of laat vanzelf op muziek die naar house neigt. Het is één van de
perfecte muziekvormen. Want house heeft een menselijk ritme: het komt overeen
met je hartslag, je kunt er goed op lopen, op dansen. Drum ’n bass is bijvoorbeeld
veel te snel om echt natuurlijk te zijn.”
Verschillende verschillende gedaanten
In de jaren die volgden was hij vooral te vinden in Nottinghams roemruchte Square
Dance Studio’s, waar hij zich verder bekwaamde in het produceren van electronische
muziek. Aan het begin van de jaren negentig maakte hij in Groot-Brittannië furore
met zijn Sine en Megatonk projecten. Maar toen hij in 1993 de kans kreeg om naar
San Francisco te gaan, nam hij die met beide handen aan. “Het is een fantastische
stad,” vindt Webster. “Ik koos destijds voor San Francisco, omdat de sfeer er heel
anders is dan in andere Amerikaanse steden. In New York of Chicago heb je veel
meer kliekjes, het is er vijandelijker. Maar in San Francisco staan ze juist open voor
vernieuwing. Misschien komt het door hun hippieverleden.” Bloemenkinderen of
niet, Webster kreeg er de kans zijn American dream te verwezenlijken. Hij startte
zijn eigen label, Love From San Francisco, waarop zijn bekendste nummers van
de negentiger jaren zijn verschenen. Eind jaren negentig keerde hij weer terug naar
Groot-Brittannië; sindsdien opereert hij weer vanuit zijn geboorteland. “Ik was graag
in Californië gebleven, maar ik moest terug voor het Presence album (All Systems
Go, 1999). Ach, eigenlijk beschouw ik mezelf liever niet als inwoner van een bepaald
land.” Na ruim tien jaar als producer onder verschillende namen te hebben gewerkt
en een succesvolle dj-carrière te hebben opgebouwd, besloot Webster de volgende
stap te nemen: hij bracht eindelijk een album uit onder eigen naam. “Het fijne is dat
je als muzikant verschillende gedaanten aan kunt nemen. Ik kan de studio induiken
als Furry Phreaks. Op dat moment ben ik een andere muzikale persoonlijkheid dan
wanneer ik als Presence ga zitten. Je doet eigenlijk hetzelfde als in je kindertijd,
toen je verschillende rollen aannam. Eigenlijk is muziek maken een veredelde vorm
van spelen. Maar soms wil je iets persoonlijkers maken.” Met Born On The 24th Of
July (2001) tastte Webster diep in zijn ziel. De plaat wordt door de meeste fans dan
ook gezien als zijn beste. “Pas toen ik bezig was het album te maken onder eigen
naam, realiseerde ik me dat het als een autobiografie was. Ik probeerde me puur op
sentimenten te richten en geen ruimte te laten voor frivoliteiten. Daarom is het ook
introverter geworden dan veel van mijn andere werk.”
Samenwerkingen
samenwerkingen
Sinds een paar jaar heeft Webster een ander eigen label. Op Miso, de officieuze
opvolger van Love From San Francisco, brengt hij naast werk van hemzelf ook platen
uit van Yoav B, Marcus Enochson, Terra Deva en Atjazz. Met laatstgenoemde vormt
hij een nieuw producersduo genaamd Version. “Ik werk graag samen met mensen,”
zegt hij. “Met vocalisten, maar ook met andere producers, zoals Matthew Herbert.
En het partnerschap met Atjazz verloopt vlekkeloos. We hebben voor de Version
gigs een zangeres erbij, Emilie Chick, dus zijn we met zijn drieën.” De groep heeft
nu al een paar optredens gedaan, waaronder eentje in het Amsterdamse 11. “Het
werkt. Version is echt iets van Atjazz en mij samen. Je hoort invloeden van ons
beiden er in terug. We vullen elkaar aan.” Zelf bespeelt Webster vooral de toetsen.
Hij schroomt trouwens niet om er een ander instrument bij te pakken, op het podium
of in de studio. “Van de muziek die je op mijn platen hoort, is bijna alles door mezelf
ingespeeld. Ik hou ervan om dingen uit te proberen met gitaren, basgitaren of drums.
Ik ben geen virtuoos op welk instrument dan ook, maar kan de meeste wel redelijk
bespelen. En dat vind ik eerlijk gezegd wel een prettige manier van werken – zo kan
ik mezelf nog eens verrassen in de studio. Uit de foutjes die je maakt rollen vaak de
mooiste dingen. Dat gebeurt niet zo snel als je alles tot in de perfectie kunt spelen.”
Je vraagt je als simpele sterveling af waar Webster de inspiratie vandaan haalt om
al die platen te produceren en ze ook nog te voorzien van eigen instrumenten. “Ik
ben vaak met meerdere projecten tegelijk bezig, dat werkt voor mij het best. Ik wil
me niet blind staren op één track. Als ik even niet verder kom, dan laat ik het ene
project even rusten en ga ik door met het andere. Zo heb ik telkens weer een frisse
kijk op de muziek. Maar soms is zelfs dat niet voldoende. En dat is iets wat ik me na
al die jaren ben gaan realiseren: je kunt niet elke dag muziek maken. Soms moet je
gewoon even ertussen uit. Zorgen dat je hoofd even op een andere plaats is. Lekker
naar het strand. Even de wind door je haren laten wapperen. Anders val je toch alleen
maar in herhaling. Vaak als je even pauze neemt, kun je daarna weer met frisse moed
verder. Wel vind ik het fijn om onder druk werken. Deadlines zijn uitstekend voor de
creativiteit. Als je je in de hoek gedreven voelt, ga je terugvechten. De uitdaging van
tijdsgebrek zorgt ervoor dat je betere muziek gaat maken. Maar je mag er natuurlijk
nooit op rekenen, want soms komt de creativiteit je echt niet te hulp.”
Uit uit de obscuriteit
Het nieuwe album voor Defected is voor Webster het einde van een hoofdstuk. “Dit
is de bevestiging van vijftien jaar, van een bepaalde periode in mijn leven, waarin
ik altijd heb gedaan wat mijn hart me ingaf. En doordat ik zo divers mogelijk ben
gebleven, kan ik nu terugluisteren naar tracks die ik twintig jaar geleden heb gemaakt
en vaststellen dat ze nog steeds relevant klinken.” Maar sommige fans vinden dat
Webster zijn ziel verkocht heeft. “Onzin, ik heb me nooit door labels laten vertellen wat
ik moest doen en Defected heeft me vrij gelaten om mijn eigen verhaal te vertellen.
Dan zou het dus alleen selling out zijn omdat je op een groter label zit. Daar geloof
ik niet in. Ik vraag me trouwens wel af of sommige Defected-fans de plaat niet te
saai zullen vinden. Hij is wel anders dan wat normaal op het label verschijnt.” Voor
zijn driedubbel-cd Defected Presents – Charles Webster heeft hij een aantal oude
nummers uit de obscuriteit gehaald en opnieuw geremixed. “Ik ontdekte dat mensen
sommige van mijn platen op eBay verkochten voor tachtig dollar. Toen heb ik op mijn
website gevraagd welke tracks mensen graag zouden terugzien op deze verzamelaar.
Mede daaruit is de definitieve lijst bepaald.” Wat het volgende hoofdstuk wordt durft
Webster nog niet te zeggen. Momenteel is hij bezig met een nieuw Presence album,
een remix voor Dennis Ferrer en het verder ontplooien van zijn Version-project – druk
als altijd. Ook is hij bezig met het maken van muziek bij visuals. “Ik zou heel graag in
de toekomst muziek gaan maken voor televisie. Stoppen met muziek maken zou ik
niet kunnen. Ik zou niet weten wat ik dan moest gaan doen, heb geen dag van mijn
leven normaal gewerkt. Ik had eigenlijk niet om meer durven vragen.”
Het driedubbel-album Charles Webster Presents verschijnt op 11 februari
via Defected.
www.defected.com | www.misorecords.co.uk
FEATURE | 45

20 jaar
underworld
oblivion With Bells is het vijfde studioalbum van underworld. Begonnen in
de jaren tachtig als artrock band, sloeg de groep in de jaren negentig een
brug tussen new wave en house. En wist daarmee een heel nieuw publiek
voor dansmuziek te winnen. karl hyde en Rick smith – te samen het hart
van de groep - kennen elkaar sinds 1980, toen ze beiden studeerden aan
het Art college in cardiff, de hoofdstad van Wales. Muziek en kunst zijn
nog steeds wat hen 27 jaar later bindt. naast hun eigen muziek is de
groep ook betrokken bij vormgeving, boekpublicaties, web publishing en
filmsoundtracks.
Door Alfred Bos
DJB: Jullie zijn nu twintig jaar actief onder de naam underworld. het is
niet eenvoudig om een lange carrière op te bouwen. Wat is jullie geheim?
Karl Hyde: “Rick en ik zijn 27 jaar bij elkaar. Het is inderdaad niet eenvoudig om
een lange loopbaan neer te zetten en wij hebben onze fouten gemaakt. Zeker in
onze eerste fase, toen we ons Freur noemden. Maar we zijn blijven samenwerken
en van die vergissingen hebben we geleerd; ze hebben ons gemaakt tot wat we
nu zijn.”
DJB: Wat is het grootste probleem? De alsmaar veranderende omgeving?
“Ik zou zeggen dat het noodzaak is om te blijven veranderen. Je moet je blijven
ontwikkelen, anders word je een cartoon versie van jezelf. Dat is wat er met ons
in de jaren tachtig is gebeurd. We probeerden popsterren te worden en zijn daarin
vastgelopen. Toen Rick deze versie van Underworld begon, was het gebaseerd
op het idee van verandering. En het idee om buiten de muziekindustrie om met
je publiek te communiceren. We hadden geen platencontract en niemand was in
ons geïnteresseerd. Hoe ga je dan je muziek uitbrengen? Daarom moesten we ons
wel aanpassen. En daarom ook is het belangrijk om goed om je heen te blijven
kijken naar wat er gebeurt in de wereld van muziek en kunst, want veel uitingen
halen de mainstream niet. En daarom is onze webradio belangrijk voor ons. Veel
mensen sturen ons hun muziek op, om te draaien op ons webstation. Zo blijven
we in contact.”
DJB: Jullie zijn zo’n kwarteeuw actief in de muziekindustrie en hebben
altijd je vinger op de pols van de tijd gehad. Wordt dat laatste moeilijker,
nu er steeds meer informatie rondgaat?
“Hm, weet ik niet. We hebben het wel druk, de laatste tijd. We stellen een catalogus
samen van muziek, boeken, films en kunstwerken die we later dit jaar op onze
website willen publiceren. En er gaat voor Rick veel werk zitten in het voorbereiden
van de najaarstournee. Maar we hebben goede mensen die ons daarbij helpen
en die houden ons ook op de hoogte van wat er rondgaat in de clubs. Dankzij de
webradio krijgen we veel materiaal opgestuurd van coole onafhankelijke labels.
46 | FEATURE
Ook de mensen van de BBC, die de programma’s van John Peel voortzetten,
houden ons op de hoogte. Robert Fripp schreef in de jaren tachtig al over de
netwerksamenleving en het netwerk werkt, voor ons ten minste.”
DJB:Jullie hebben niet lang geleden met Brian Eno in de studio gezeten.
Wat is daarvan geworden?
“We kennen hem al jaren en we hebben met hem gewerkt voor het War Child
project waar hij aan verboden was. Eno, Robert Fripp en John Peel waren onze
muzikale leraren. Het heeft jaren geduurd eer we iets samen gedaan hebben, maar
hij dook opeens op in de studio en we zijn gaan jammen. Dat is ook opgenomen
en wie weet gebeurt er ooit nog eens iets mee. Het is wel raar om met Brian in de
studio te zijn, want het is net alsof we onszelf tegen ons terug horen praten. En
andersom ook, trouwens.”
DJB: is het opzuigen van de actuele vibe belangrijk voor jullie eigen
muziek?
“O zeker. We hebben de afgelopen jaren veel geluisterd naar Duitse clubmuziek en
dat herinnerde ons eraan dat de Duitse muziek heel belangrijk voor ons was toen
we zelf begonnen met muziek maken. John Peel heeft ons in aanraking gebracht
met de muziek van Kraftwerk, Neu!, Faust en Tangerine Dream. Dat is rare muziek
als je van het platteland van Zuid Wales komt. Maar we vonden het goed. De
actuele muziek uit Duitsland van Dominik Eulberg, Dan & Pig, het Kompakt label
en Ricardo Villalobos en nog veel meer, brengt ons terug naar onze wortels. Dat
was een goeie reminder: o ja, dit soort muziek hebben we altijd te gek gevonden.
En dat heeft weer zijn weerslag op onze eigen muziek.”
DJB: Je bent geïnteresseerd in de geschiedenis van de electronische
muziek. ken je de popular Electronics box op Basta, met opnamen uit
het philips laboratorium uit de jaren vijftig?
“Nee, maar wacht even, dat ga ik noteren. (Maakt aantekeningen.) Dat ga ik
zeker uitzoeken, die koop ik. Ik ben erg geïnteresseerd in de oorsprong van de
electronische muziek. Niet alleen omdat het belangrijk is om te weten waar het
vandaan komt, maar ook om van te leren.”
DJB: Jullie hebben vanaf najaar 2005 ook nieuw materiaal uitgebracht
via de website, als betaalde downloads. heeft dat aan de verwachtingen
voldaan?
Karl Hyde: “Het heeft onze verwachtingen overtroffen. Het was niet alleen bevrijdend
en prettig om te kunnen doen, maar het heeft zichzelf ook terugverdiend. Dat
soort experimenten moeten we ook doen, want de muziekindustrie drijft af in de
verkeerde richting. Het oude businessmodel zal niet lang meer werken. Er komen
veranderingen die beperkingen opleggen aan de dingen die we willen doen.”
Twintig jaar Underworld
“We hebben onze fouten gemaakt”
DJB: Jullie hebben ook verschillende soundtracks gemaakt, Breaking
And Entering (met gabriel yared, 2005) en binnenkort verschijnt jullie
score van sunshine, de nieuwe film van Danny Boyle (regisseur van
Trainspotting). Wanneer realiseerden jullie je dat jullie dat konden,
soundtracks maken?
“Rick en ik hebben altijd al iets gehad met soundtracks. Als we muziek maakten,
zagen we ons hoofd er een film bij. Toen we nog een uitkering hadden, keken
we vaak samen ’s nachts naar films en waren ook razend enthousiast over
soundtrackmuziek. In 1986, toen we de soundtrack deden voor de film Underworld
naar het boek van Clive Barker en onze naam hebben veranderd van Freur naar
Underworld, beseften we dat we vaker filmmuziek wilden maken. In de late jaren
tachtig maakten we muziek voor televisie en in de vroege jaren negentig deden we
muziek voor tv commercials die door Tomato werd gemaakt. We hebben onze ogen
altijd open gehouden voor een filmproject en Danny Boyle was op zoek naar een film
waarvoor wij de muziek konden schrijven. Dat is dus Sunshine geworden.”
DJB: Wanneer zijn jullie aan het nieuwe album begonnen te werken?
“In 2002, 2003. Rick had het idee om aan nieuwe tracks te werken op laptops op
hotelkamers. Dan konden we letterlijk onze laptops ruilen en verder werken aan wat
de ander gedaan had. Daarnaast zijn we ook via internet gaan jammen en hebben
met andere muzikanten gewerkt in de studio. Omdat we op laptops werkten,
konden we overal muziek maken, ook op tournee. Op een gegeven moment
hadden we zo’n 180 stukken en stukjes muziek toen we het download album,
Riverrun (2005), gingen samenstellen. Ondertussen zetten we tijdens de selectie
ook nummers apart voor het volgende studioalbum, Oblivion With Bells dus.”
DJB: Wanneer kwam het album in focus?
“Ruim een jaar geleden al, maar we waren toen met [filmcomponist] Gabriel Yared
aan het werken aan de Breaking And Entering soundtrack. Dat was een heel lang
project, waardoor Oblivion With Bells ongeveer een jaar is vertraagd. En vervolgens
vroeg Danny Boyle [regisseur van o.a. Trainspotting] ons voor de soundtrack van
zijn nieuwe film Sunshine. Het werk aan die twee films is van onschatbare waarde
voor ons, want het heeft onze voorliefde voor filmmuziek verrijkt en het klinkt ook
letterlijk door op het nieuwe album. De track Glam Bucket was geschreven voor de
Sunshine film en een versie van To Heal is te horen onder de aftiteling van Sunshine.
Dat inspireerde ons om het ook op de nieuwe plaat te zetten.”
DJB: Tussen twee haakjes, oblivion With Bells is jullie ‘dierenplaat’ met
titels als crocodile, holding The Moth, cuddle Bunny, good Morning
cockerel en de bonustrack loads of Birds.
“Daar hebben we nooit aan gedacht, hahaha. Dat heeft nog niemand opgemerkt,
maar het is waar. We moeten een muziekboerderij beginnen.”
DJB: Jullie werken tegenwoordig vanuit Romford in Essex. is dat de
invloed van het leven op het platteland?
“Zou zomaar kunnen! Maar ik ben nog steeds een liefhebber van de stad. Ik vind
het zalig om door de stad te slenteren, de mensen, alle geluiden.”
DJB: De muziek van underworld klinkt als de verklanking van het
stedelijke landschap.
“Daar komt nog steeds de inspiratie voor mijn teksten vandaan. Rick gaat
daar vervolgens mee aan de slag en maakt er iets van dat je aan anderen kunt
presenteren. De stad is de generator van mijn teksten.”
DJB: Zijn jullie van plan om à la prince het nieuwe album weg te geven
bij de optredens?
Karl Hyde: “Niet echt, daar zijn geen plannen voor (lacht). Waren we maar zo rijk.
Het leuke van het internet is dat we audio en video opnamen kunnen weggeven.
We filmen ieder optreden en het zit er dik in dat daarvan ook opnames beschikbaar
komen via onze website. Voor ons is internet geen bedreiging. Sterker, we
hebben er naar uitgekeken sinds Robert Fripp in de jaren zeventig in een artikel
iets dergelijks voorspelde. Sinds het internet er is, kunnen we dingen doen die
we al veel eerder hadden willen doen. Dus voor ons biedt het internet manieren
van communiceren die daarvoor niet beschikbaar waren: radio via de website, tv
shows via de website. We kunnen publiceren wat we willen, op het moment dat
we het willen.”
DJB: heb je enig idee waar underworld over vijf jaar zal zijn?
“Oei, ik heb werkelijk geen idee, maar ik hoop dat Rick en ik nog steeds bevriend
zijn en nog steeds muziek maken. En dat we jammen met onze vrienden bij
Tomato. Ik hoop dat er meer jonge mensen tot de Underworld organisatie zullen
toetreden en voor een deel zullen overnemen wat Rick en ik doen. Dat geeft ons
de de ruimte om weer andere dingen te doen.”
DJB: Bouw je eigen gemeenschap! De band als organisme!
“Exact. Dat is een opwindend idee. Zoals een schilder vroeger zijn eigen studio
en school opzette: daardoor kon hij meer doen dan in zijn eentje en de jonge
mensen leerden weer van hem. De Grateful Dead heeft in de jaren zeventig
al doelbewust gewerkt aan een gemeenschap van gelijkgestemden, heel
opwindend.”
Oblivion With Bells wordt verspreid door PIAS. Op de Underworld website
houdt Karl Hyde een dagboek bij van de huidige tournee.
underworldlive.com | myspace.com/underworld | | underworld-print.com
FEATURE | 47

Het Aphex Twin ABC
De loopbaan van techno’s meest
excentrieke talent in 26 letters
Door Alfred Bos
A AFX is het pseudoniem waaronder Richard James zijn debuutrelease, de
Analogue Bubblebath EP uit 1991, twee jaar later opnieuw uitbracht. De track En
Trance To Exit is mede geproduceerd door Tom Middleton (zie onder M). In 1992,
1993, 1994 en 1995 verschenen ook nog Analogue Bubblebath vol. 2, vol 3.,
vol. 4 en vol. 5 (de laatste een album, de overige zijn EP’s) – de start van een
chaotische discografie. Het AFX alias is ook gebruikt voor de twee Hangable Auto
Bulb EP’s uit 1995, waarop James experimenteert met breakbeats, drum ’n bass en
wat later drillcore is gaan heten. Hangable Auto Bulb is een anagram van Analogue
Bubblebath. In 2005 verschenen via James’ Rephlex label (zie onder R) onder de
naam AFX een reeks van elf 12 inches met de overkoepelende titel Analord. De
beste tracks daaruit zijn verzameld op het album Chosen Lords (Rephlex, 2006).
B Booka Shade, het producersduo uit Berlijn dat op hun spraakmakende aflevering
van de reeks mixcompilaties DJ Kicks een minder bekend nummer van Aphex Twin
opnam, de niet van deze wereld zo mooie track Alberto Balsam. Het nummer – met
een typemachine als snare drum – klinkt als gamelan van een onbekende planeet en
is te vinden op een obscure Amerikaanse promotie cd uit 1995, In-Store Ambients
(uitgebracht door het label Sire), met zes nummers van Aphex Twin en acht van The
Black Dog. Veel succes met de zoektocht, het is de moeite waard. Overigens is
Alberto Balsam ook als ‘losse’ track te vinden op de vinylversie van DJ Kicks Booka
Shade. Tip: check het verzamelalbum I Care Because You Do (Warp, 1995).
C Cunningham, Chris is de regisseur van de beruchte clips van de Aphex Twin
singles Come To Daddy (1997) en Windowlicker (1999). Maakte ook video’s voor
ondermeer Björk (All Is Full Of Love, onderscheiden met vele prijzen en te zien in
de permanente collectie van het Museum Of Modern Art in New York), Autechre
(Second Bad Vilbel), Portishead (Only You), Squarepusher (Come On My Selector)
en Madonna (Frozen).
48 | FEATURE
D Daimler Ferret Mark 3, de ‘tank’ of eigenlijk gepantserde verkenningsauto uit de
jaren vijftig, waarin James regelmatig rondreed.
E Erik Satie, Franse componist (1866-1925), die dankzij de minimale pianomuziek
van composities als Gymnopédies en Gnossiennnes vaak wordt genoemd als de
peetvader van de ambient. Zijn invloed is te horen op het dubbelalbum Drukqs
(Warp, 2001), waarop James stoeit met een ‘geprepareerde’ piano. Veel tracks
hebben titels in het cornish (een officiële Keltische taal, verwant aan het Bretons,
Welsh en het Gaelic van Schotland) en het weinig toegankelijke album wordt gezien
als een poging om onder het platencontract met Warp (zie onder W) af te komen.
Dat lukte.
F Fenix, Synton: een zeldzame en gezochte analoge modulaire synthesizer
die door James als hoofdinstrument werd gebruikt voor zijn serie Analord vinyl
releases uit 2005 (zie ook onder A). De Synton Fenix is een ontwerp uit 1997 van de
Nederlanders Marc Paping en Bert Vermeulen. Er zijn er slechts 75 van gemaakt.
G Glass, Philip, de klassieke minimale componist uit New York, bekend
van ondermeer de opera Einstein On The Beach (1979) en de filmsoundtrack
Koyaanisqatsi (1983). Met Glass maakt Richard James een orchestrale versie van
Icct Hedral, een track van het I Care Because You Do album uit 1995.
H Hongkong And Shanghai Banking Corporation, een van de grootste financiële
organisaties ter wereld, in 1865 in Hong Kong opgericht door de Schot Thomas
Sutherland. Het voormalige kantoor in de Londense wijk Southwark is de woning
van Richard James.
I IDM ofte wel ‘intelligent dance music’, de kreet waarmee de muziek van Aphex
Twin begin jaren negentig door liefhebbers en muziekpers werd benoemd.
J James, Richard nam naast de albums onder zijn bekendste pseudoniemen
Aphex Twin en AFX ook albums op als Polygon Window (Surfing On Sine Waves;
Warp, 1993), Caustic Window (Compilation; Rephlex, 1998) en Mike & Rich (Expert
Knob Twiddlers; Rephlex, 1996, met Mike Paradinas).
K Kiss FM, de Londense radiopiraat die Aphex Twins debuutrelease Analogue
Bubblebath veelvuldig draaide en aldus de belangstelling voor de onbekende jonge
producer flink aanwakkerde.
L Limerick, het stadje in Ierland (waarnaar de vijfregelige gedichten met rijmschema
A-A-B-B-A en geestige pointe zijn vernoemd) waar Richard David James op 18
augustus 1971 werd geboren. Hij is vernoemd naar een oudere broer, die drie jaar
daarvoor tijdens de geboorte was overleden. Probeerde als kleuter reeds geluid aan
de familiepiano te ontlokken door op de snaren te slaan. Groeide op in het dorpje
Lanner, in het landelijke Cornwall in Zuid-West Engeland.
M Middleton, Tom is de Engelse producer die vanaf 1989 regelmatig met Richard
James ging stappen in Cornwall, de agrarische provincie aan de Engelse Zuidkust
waar beiden toen woonden. Ze hebben samen gedeejayed in de Bowgie Inn in
Crantock – James onder de naam Phonic Boy On Dope - en Middleton coproduceerde
onder het alias Schizophrenia een track op Aphex Twins’ debuutrelease Analogue
Bubblebath. Middleton produceerde later met Mark Pritchard onder namen als
Link (techno), Global Communication (ambient techno) en Jedi Knights (electro,
breakbeats) invloedrijke releases.
N National Diploma in Engineering: tussen 1988 en 1990, van zijn zestiende tot
zijn achttiende, studeerde Richard James techniek aan het Cornwall College, een
technische hogeschool. Hoewel hij tijdens de colleges vaak met hoofdtelefoon naar
zijn eigen producties zat te luisteren, verliet James de school met een diploma. Hij
ging vervolgens in Londen studeren aan de Kingston Polytechnic, maar zijn muzikale
loopbaan kreeg voorrang en James brak de opleiding af.
O Onzin. Richard James heeft een hekel aan interviews en verzint er lustig op los
wanneer hem vragen worden gesteld. Op die manier verspreidt hij veel onzin over
zichzelf en speelt hij in op de mythe rond zijn persoon (zie ook onder W).
P Pseudoniemen, daar is Richard James verzot op. Hij gebruikt er veel en
hoe gekker, hoe beter lijkt het devies. De afgelopen vijftien jaar bediende hij zich
ondermeer van de volgende artiestennamen: Blue Calx, Bradley Strider, Martin
Tresseder, Caustic Window, GAK, Soit P.P., Polygon Window, Power-Pill, Prichard
G. Jams, Q-Chastic, The Dice Man, Tahnaiya Russell en DJ Smojphace.
Q Quvers: Aphex speak voor covers. De electronische muziek van Richard James
is akoestisch uitgevoerd door het kamerorkest London Sinfonietta. In 2005 bracht
Alarm Will Sound, een Amerikaans kamerorkest, het album Acoustica: Alarm Will
Sound Performs Aphex Twin uit. De Amerikaanse mathcore band The Dillinger Escape
Plan covered Come To Daddy op hun Irony Is A Dead Scene EP en het Engelse
jazztrio The Bad Plus deed Flim op hun album These Are The Vistas uit 2003.
R Rephlex is het label dat in 1991 door Richard James en Grant Wilson-Claridge
werd opgericht. Twee jaar daarvoor draaiden beiden afwisselend in de Bowgie Inn
(cornish voor ‘veeschuur’) in Crantock en het viel Wilson-Claridge op dat James geen
platen draaide, maar tapes van eigen producties. De mannen hadden in Cornwall
geen toegang tot de laatste releases en maakten dus hun eigen muziek. Rephlex
werd opgericht om het werk van James op vinyl uit te brengen en ontwikkelde zich
tot voorvechter van alternatieve en experimentele techno, waarop acts als µ-Ziq
(Mike Paradinas), Luke Vibert, Vulva, The Gentle People, Squarepusher, DMX Crew
en Cylob hun werk uitbrachten. De laatste jaren legt Rephlex zich ook toe op het
heruitgeven van klassieke techno, zoals Newbuild van 808 State en jaren tachtig
producties van Stakker en Humanoid.
S Selected Ambient Works 85-92 is het album, verschenen via het indertijd
toonaangevende Belgische label R&S, waarmee James in 1993 zijn reputatie
vestigde. Nog altijd een mijlpaal in de techno, vergelijkbaar met het vroege werk
van The Black Dog.
T The Tuss, naar verluid het jongste pseudoniem waarachter Richard James zich
verschuilt. Van The Tuss verschenen in 2007 via het Rephlex label de Confederation
Trough EP en het album Rushup Edge. Volgens de officiële lezing zijn The Tuss broer
en zus Brian and Karen Tregaskin uit Cornwall, maar er zijn sterke aanwijzingen dat
The Tuss (‘tuss’ is cornish voor erectie) niemand minder dan Aphex Twin is, of in ieder
geval aan hem gelieerd. De aanwijzingen: de platen verschijnen via Rephlex, James’
label; publisher van The Tuss’ muziek is Chrysalis, dezelfde publisher die ook de
belangen van Aphex Twin behartigt; de track Devon van het album is door Richard
James in 2005 live gespeeld in Mayerhofen, Oostenrijk en Torino, Italië. Belangrijkste
aanwijzing: op de Tuss tracks is ook de zeer zeldzame, loodzware, peperdure en
nagenoeg onvindbare Yamaha GX-1 syntheszier te horen. Deze analoge polyfone
synth werd door Yamaha geproduceerd tussen 1973 en 1977. Het is een monster
van een machine: 300 kilo schoon aan de haak, plus een kleine honderd extra voor
het rek; bij de synth horen vier speakers van elk 141 kilo. Hij kostte bij introductie in
1973 $ 60.000 dollar (toen een klein vermogen) en er zijn er minder dan honderd van
gemaakt, waarvan de meeste in Japan zijn gebleven. Er zijn 13 GX-1 synths bekend
buiten Japan en één daarvan is in het bezit van – Richard James.
U Umiliani, Piero (1926-2001): Italiaanse filmcomponist die veel genrefilms uit de
jaren zestig en zeventig van muziek voorzag in een stijl die is gekopieerd voor films
als Kill Bill en Oceans Eleven. Zijn bekendste nummer is Mah Nà Mah Nà dat in 1977
bekend werd via The Muppet Show. Door Richard James genoemd als invloed.
V Vibert, Luke is een techno producer uit Cornwall. In mei 2006 was hij de jury
van een remixwedstrijd voor het Engelse tijdschrift Future Music en koos als winnaar
de remix die een zekere Tahnaiya Russell van een van zijn tracks gemaakt had. Later
bekende Richard James dat hij Tahnaiya Russell was.
W Warp, het label uit Sheffield dat met ingang van de EP On uit 1993 veel werk
van Aphex Twin heeft uitgebracht, waaronder de albums Selected Ambient Works
II (1994), de compilatie I Care Because You Do (1995), Richard D. James Album
(1996) en het dubbelalbum Drukqs (2001). Warp opperhoofd Steve Beckett over
Richard James: “Het is grappig hoe de Aphex Twin cult is ontstaan. Op een gegeven
moment moest hij zoveel interviews doen dat het hem enorm begon te vervelen. En
hij is er toen dingen bij gaan verzinnen die een eigen leven zijn gaan leiden, zoals het
verhaal dat hij produceert in een atoombunker. Wat wel waar is, is dat hij woont en
produceert in een oud bankgebouw. Fans kwamen daar regelmatig langs om een
glimp van hem op te vangen. Het is er altijd erg donker binnen, dus van buitenaf zie
je helemaal niets. Aphex maakte er dan een spelletje van om opeens voor het raam
te verschijnen om mensen te laten schrikken. Zou hield hij zichzelf bezig. Aphex blijft
soms dagenlang wakker als hij muziek wil gaan maken. Hij maakt gebruik van lucide
dromen en maakt in die volkomen wazige staat de meest vreemde creaties.”
X Xenakis, Iannis (1922-2001): Griekse architect en avant-garde componist die
door Richard James wordt genoemd als invloed, naast electronica pioniers als Karl-
Heinz Stcokhausen, Brian Eno, Tangerine Dream, Kraftwerk, Neu! en Can.
Y Waterweg in Amsterdam, waar Aphex Twin was geboekt om te draaien op het
eerste ambient festival, van oktober 1993 in De Melkweg en georganiseerd door Per
Meijer. In het donker van de Oude Zaal presteerde James het om de naald te leggen
op schuurpapier – de geboorte van een nieuw genre, illbient.
Z ZX Spectrum, de home computer van Sinclair uit 1982 die in zijn tijd erg
populair was. Er zijn meer dan 14.000 programma’s voor geschreven, het grootste
deel daarvan computerspelletjes. Veel Aphex Twin tracks refereren aan of maken
gebruik van ZX Spectrum geluiden, zoals de track Carn Marth van Richard D. James
Album waarop geluiden van het ZX Spectrum spel Sabre Wulf zijn te horen.
Richard James treedt op tijdens het State X festival, op 14 en 15 december
in het Paard van Troje te Den Haag. www.state-xnewforms.nl | www.drukqs.net
FEATURE | 49

Jam Bookings proudly presents:
Haze - Freak
club sensation of the moment
house Sandy Rivera release tour
DanceSmash clubhit Defected remixed
Get updated: Jam Bookings podcast
Gezocht: Citypromotors
bekijk de vacature op www.jam.nl
Cosmic Gate: Back 2 Back 3
exclusive benelux release tour
techno trance Benelux tour blackhole
release CD back2back Germany exclusive
Subscribe to our podcast and let us bring you a frequent update with artist releases, mixes,
news, promo’s and video’s straight to your iTunes, iPod or other media players.
Tags: podcast, rss, mixes, promo, news, releases, bookings, roster
Visit www.jambookings.nl for more info or contact us at info@jambookings.nl
ESSENTIAL ALBUM
VAN KUL TOT COOL
soulwax
Most Of The Remixes
(Parlophone/EMI)
Wie tien jaar terug op een dansavond een rockplaat – smells like Teen
spirit of highway To hell – oplegde, werd getracteerd op gratis drank.
Tenminste, als hij pech had, want leeg kwamen de flessen minder hard
aan. Rock had indertijd op het clubpubliek dezelfde uitwerking als boerka’s
tegenwoordig op Wilders. Dat is vandaag de dag allemaal anders, nu viert
het ‘eclectische’ draaien hoogtij en schurken rock, wave, electro en house
warm tegen elkaar aan. Als er iemand verantwoordelijk kan worden gesteld
voor die opvallende omslag in het clubleven, zijn dat twee broers uit gent.
Ze heten David en stephen Dewaele.
Soulwax moet de coolste band van de planeet zijn. Welke andere groep brengt
hun rockalbum een jaar later uit in een electronische versie voor de clubs en gaat
vervolgens met hetzelfde repertoire opnieuw op tournee, maar dan als electro band?
De Nite Versions versie van Soulwax – de electro band die rockt op synthesizers –
maakte duidelijk dat de gebroeders Dewaele een flexibele en speelse geest hebben.
Geboren remixers die niet alleen hun fantasie loslaten op tracks van derden, maar
ook hun eigen muziek herinterpreteren. Het is wel eens verwarrend: Soulwax (de
rockband), Nite Versions (de electro band), 2Many DJ’s (hun dj alias) – willen de
echte Dewaele broers opstaan? Die verwarring is geen opzet en niet gespeeld,
maar het resultaat van onbekommerde creativiteit. En het dubbelalbum Most Of The
Remixes (dat is de korte versie van de albumtitel, die ruim honderd woorden lang is
en wellicht dingt naar een vermelding in het Guinness Book of Records als langste
plaattitel ooit) maakt duidelijk dat de broers uit Gent zelf nauwelijks het onderscheid
voelen tussen hun diverse ‘identiteiten’. Want deze remixes – met clubversies van
bronmateriaal dat voor het merendeel rock of pop is - komen uit onder de naam van
de rockgroep en gaan vergezeld van een bonus mixcd waarop dezelfde mannen
maar dan als 2Many DJ’s dezelfde remixen, aangevuld met een zestal extra remixen,
aan elkaar breien. Sommige marketeers slaan nu groen uit.
vrolijke chaos
Toen de gebroeders Dewaele in 2002 onder hun 2Many DJ’s pseudoniem de
mixverzamelaar As Heard On Radio Soulwax Part 2 uitbrachten, pasten ze de
rockmentaliteit – songs in plaats van tracks - toe op een dance format, de mix cd.
Het resultaat was een rockplaat voor de dansvloer, iets wat sinds de garagerock
van midden jaren zestig niet meer was gehoord. As Heard On Radio Soulwax Part
2 joeg een kortstondige rage aan, de mash-up (twee tracks die niets met elkaar
gemeen hebben versmelten tot een nieuwe track, zeg 10 CC met Beyoncé) en
sindsdien is het op de dansvloer een vrolijke chaos van stijlen, genres, tijdperken
en klankkleuren. As Heard On Radio Soulwax Part 2 is wellicht het belangrijkste
mixalbum ooit uitgebracht en het liep vooruit op ontwikkelingen in clubland die
vanaf najaar 2002 steeds meer vorm kregen. De electro revival piekte, vergeten
stijlen als new wave en punkfunk werden afgestoft, rockers ontdekten dat je van
een groove geen enge ziektes krijgt en clubbers vielen opeens gitaren om de nek.
LCD Soundsystem, Erol Alkan, Goose, MSTRKRFT, Justice, Digitalism, Tiga, Simian
Mobile Disco, Boys Noize (en vul zelf verder naar believen aan) zijn planeten van
het zonnestelsel Soulwax. Veel van de Soulwax remixen op Most Of The Remixes
maakten David en Stephen Dewaele als dj tool voor hun 2Many DJ’s sets. Dat zijn
de tracks van collega’s en vrienden uit hun directe muzikale omgeving als Justice
en Tiga, maar ook een ‘just for the heck of it’ bewerking van de proto gabber track
Dominator van Human Recource, die voor de gelegenheid is gemashed met een
Engelse techno track uit dezelfde tijd, begin jaren negentig: 808 State’s Cubique.
Ze draaien ‘m naar eigen zeggen nog steeds en “jonge mensen denken dat het
een nieuwe release op een hip Frans label is”. Dat zegt genoeg over de kracht en
universaliteit van hun bewerking.
kleurspoeling
Twee dingen vallen op wanneer je deze Soulwax remixen achter elkaar hoort. Dat ze
gek zijn op simpele trucs als aanzwellende roffels en eindeloze breaks met loeiende
sirenes en ander opwinding veroorzakend achtergrondlawaai – het knappe is dat
ze nergens plat klinken en uiterst doeltreffend worden ingezet. De tweede Soulwax
kwaliteit is dat ze van iedere track clubmuziek kunnen maken. Of het nu de indierock
is van Gossip of de triphop van DJ Shadow, na een enkele reis Gent klinkt het op
maat gesneden voor een dj set van feestneuzen met een rockverleden als Erol Alkan
of Joost van Bellen. Dat DJ Shadow daarvoor is verbouwd met een riff van jaren
tachtig waverockers The B-52’s is niet vreemd, want iedere Soulwax remix klinkt als
een 21 ste eeuwse echo van The B-52’s. En het zijn niet alleen geestverwanten uit de
dancerock cross-over underground die van de Dewaele broers een kleurspoeling
krijgen. Ook internationale hit acts als Kylie Minogue, Sugababes, Gorillaz en
Robbie Williams worden dankzij de Soulwax behandeling wondertjes van cool die
de stroboscopen doen stotteren van geluk. Williams moet zich even de hipste man
van de planeet hebben gevoeld toen hij hoorde wat de mannen uit Gent van zijn
Lovelight hadden gebakken. Je moet er niet aan denken wat ze met een Kane
of U2 zouden aanrichten. Wie vertelt het Bono? Als je er even over nadenkt is de
conclusie onvermijdelijk: de mannen van Soulwax moeten de beste remixers van
het nieuwe millennium zijn. Niemand weet de tijdgeest zou goed in geluid te vangen
als zij. Of het nu rock is of clubmuziek, triphop of pop, oud of nieuw, cool of kul –
in hun handen wordt iedere track een monster om dansvloeren mee kaal te slaan
en reputaties mee op te poetsen. Ze zijn de waterdragers van de internationale
clubcultuur die de sterren beter doen uitkomen en zelf in de schaduw blijven. Maar
nu staan ze even in het volle licht. Het zal tijd worden. 5/5 (EnrIcO rIvA)
ESSENTIAL ALBUM | 51

REVIEWS
BuilD An ARk
Dawn
(Kindred Spirits/
rushhour)
Van arken is bekend
dat ze veel mensen en
dieren kunnen vervoeren. De ark die Carlos
Niño in de hectische dagen na 11 september
bouwde, biedt ruimte voor een gezelschap
van twintig mensen. Soms minder, soms meer.
Wat hen volgens de Amerikaanse kapitein
bindt is de liefde voor soul, improvisatie en de
mensheid in het algemeen. Dat leverde tot nu
toe een één album op, het in 2004 verschenen
Peace With Every Step. Daarnaast bracht
Carlos Niño eerder dit jaar het schitterende en
intieme mini-album Fill The Heart Shaped Cup
uit, waarop violist Miguel Atwood-Ferguson
een hoofdrol vervult. Hij is ook op Dawn te
horen, het tweede album van Build an Ark.
Net als zanger Dwight Trible, die nog met
jazzgrootheid Pharao Sanders samenwerkte.
Wie zijn zeurende zang niet trekt, hoeft niet te
treuren. Geen enkele artiest krijgt de kans om
eens flink te soleren. Ook Trible niet. Allemaal
dobberen ze richting een betere toekomst, met
als roeispanen een stel jazzinstrumenten, een
mooie stem en een tiental uitgebalanceerde
composities met als titels Healing Song,
When Ancestors Speak of You Yourself Are
The Key To The Universe. Dit is soulvolle
jazz met een boodschap van liefde. Waarop
violen, dwarsfluiten en trommels fungeren als
bloemen in een zee vol verderf. Jammer dat
de trip met de ark zo kort duurt. Na amper 37
minuten sta je alweer aan wal. Vroeger duurde
de zondvloed veel langer. 4/5 (r. PASSEt)
Roisin MuRphy
Overpowered
(EMI Music)
Overpowered, het
tweede solo album
van de voormalige
zangeres van Moloko, laat de geboorte, of
eigenlijk wederopstanding, van een nieuwe
ster horen. Twee jaar terug maakte ze al het
album Ruby Blue en dat had enigszins last
van aanstelleritis, dankzij de arty productie
van Matthew Herbert. Op Overpowered
daarentegen staat Murphy fier aan het roer,
ondersteund door een batterij producers,
waaronder Andy Cato van Groove Arma,
mash-up koning Richard X en de veteraan
Jimmy Douglas. De songs en arrangementen
zijn ditmaal niet gemodelleerd op kamerpop,
maar grijpen schaamteloos terug op disco – zij
het in een modern popjasje. Die jas zit Murphy
als een tweede huid, ze is een geboren disco
diva: zo fris hebben Madonna en Kylie al een
eeuwigheid niet meer geklonken. Ook de
songs zijn bovengemiddeld: Overpowered,
de eerste single, blijft al na een keer luisteren
door de hersenpan suizen en ook de nieuwe
single, Let Me Know, schreeuwt radiohit.
Weliswaar zakt het album halverwege een
beetje in, maar de stevig uit de kluiten
gewassen dansvloertrack Cry Baby en het
broeierige Scarlett Ribbon trekken de balans
in evenwicht. Voorlopig denken we even niet
meer aan Moloko en binnenkort is Roisin
Murphy een wereldster. 4/5 (EnrIcO rIvA)
DAviD gilMouR
giRls
Vultures
(relish/nEWS)
Een van de opvallendste
en leukste debuut
albums van dit najaar komt uit Amsterdam:
Vultures van het duo David Gilmour Girls. Het is
een krankzinnige mengvorm van dansmuziek
(beats en sequencers) en progressieve rock
uit de vroege jaren zeventig, een origineel
geluid derhalve. Jasper Uhl en Robin van der
Kaa speelden in de emocore groep Oil eer ze
in 2004 onder de naam David Gilmour Girls
de track Crackhousewarmingparty op de
wereld loslieten. Robin Insinna, beter bekend
als Headman, was gecharmeerd en sindsdien
verschijnt het werk van DGG via zijn Relish
label, dat bekend staat om zijn releases
op het snijvlak van dance en alternatieve
rock. De opener Tune In Your Aura is sterk:
galmende glissando’s, wervelende hi-hats en
een stuwende sequencer uit het handboek
van Giorgio Moroder. Het klinkt groots en
meeslepend, en dat is het ook. Minstens zo
imposant is de majestueuze bas op Like A
Kiss From Mr. Jesus, dat zich voortsleept als
een manke gletsjer – eerder King Crimson dan
Donna Summer. Crimson As Murder (ook uit
op single) heeft opnieuw een stuwende beat
en die pompende sequencer; de stemsamples
maken de donkere sfeer compleet. Young
Rats is de eerste song en geeft wat lucht,
waarna het tien minuten lange Heavy Metal
Music Magazines en vocale titelnummer
dit ‘prog for the 21st century’ album in stijl
afsluiten. Geen meesterwerk, daarvoor het
geluid te eenvormig en de hybride stijlvorm
nog te weinig uitgediept, maar wanneer
DGG hun volgende album laten produceren
door Steve Hillage ligt er een klassieker in het
verschiet. 3/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
Future Sounds Of
Jazz vol. 11
(compost)
Even leek het er op dat
de vermaarde reeks
Future Sounds Of Jazz (FSOJ) van het Zuid-
Duitse Compost label na tien afleveringen
(allemaal sterk) een stille dood was gestorven.
Samensteller en Compost labelbaas Michael
Reinboth is in de eerste plaats een liefhebber
en realiseerde zich dat de afgelopen jaren
het aanbod aan sterke nu jazz tracks was
afgenomen. Aflevering 10, van voorjaar 2005,
was met bijdragen van Gabriel Ananda,
Ricardo Villalobos en Hot Chip al nauwelijks
meer ‘future jazz’ te noemen, maar zie, op
volume 11 is de focus scherper. Diep spitten
op Myspace heeft resultaat opgeleverd: twaalf
tracks, waarvan vijf exclusief. De verzamelaar
opent sterk met enkele sfeervolle, subliem
gearrangeerde electronische jazz groovers
van de Canadees Joash en de Zweden van
Koop, die overigens kundig worden verbouwd
door Trüby Trio’s Christian Prommer. Met de
bijdragen van James Din A4 en Solomun &
Stimmung steekt FSOJ11 zijn teen in de
minimalvijver, terwijl het laatste vier tracks
flirten met de vertrouwde four-to-the-floor
beat en er space disco en deephouse op het
menu verschijnen – het detoneert allerminst.
De Future Sound Of Jazz reeks is niet gemixed
en avontuurlijke dj’s spinnen daar garen bij.
3/5 (EnrIcO rIvA)
sWEll sEssion
Swell
Communications
(Freerange)
Eigenlijk noemt hij
zichzelf meestal
Stateless, maar als Andreas Saag wordt
gevraagd voor een remix dan hangt hij het
bordje Swell Session om zijn nek. Dat doet
de Zweed al een jaar of zes met veel succes,
want de lijst met artiesten voor wie hij de was
mocht doen is verdorie langer dan zijn eigen
discografie. Op Saags debuutalbum Swell
Communications is het payback time voor zijn
vele muzikale vrienden. De achterkant van de
cd laat zich lezen als een fijnproeversmenu
voor nu jazz freaks en broken beat fans, met
namen als Capitol A, Seiji, Domu, Mr. Scruff,
Mark de Clive-Lowe en Earl Zinger. Allemaal
doken ze samen met Saag de studio in voor
een sessie. De ene keer was dat in Tokio,
de andere keer in Parijs, of gewoon bij de
Zweed thuis in Gothenborg. Het plezier spat
hoorbaar af van de dertien afwisselende
nummers die dat opleverde. Blijkbaar bezit
de sympathieke Scandinaviër de gave om het
beste in elkaar naar boven te halen. Denk aan
de hoogtepunten van 4Hero, Jazzanova en
Bugz in the Attic en je snapt: dit vinden wij
ontzettend goed. 4/5 (rEné PASSEt)
JAhcooZi
Blitz ‘N’ Ass
(A Music)
Jahcoozi is een multicultureel
trio uit Berlijn.
Knoppendraaier
en beats producer Robert ‘Robot’ Koch is
de enige Duitser van het drietal, dat voorts
bestaat uit de Israëli Oren Gerlitz (bas en
productie) en de exotische zangeres Sasha
Perera. Twee jaar terug debuteerden ze al
zeer verdienstelijk met het album Pure Breed
Mongrel, dat de Berlijnse tegenhanger was
van M.I.A.’s alom enthousiast ontvangen
debuutalbum. Ook Jahcoozi maakt kosmopolitische
grote stadsmuziek op basis van
breakbeats, bovendien heeft de groep een
onmiskenbare pop-feel. Daarvoor is vooral
zangeres Perera verantwoordelijk: ze is een
diva in spé, een natuurtalent dat geboren lijkt
voor het podium; zodra ze een stapje terug
doet (zoals in High-Tech met gastrapper
Sayyid) zakt het niveau direct. Was Pure Breed
Mongrel nog een collectie tracks die over drie
jaar tijd waren opgenomen, deze opvolger
maakt een meer coherente en volgroeide
indruk, zonder zijn straatgeloofwaardigheid
te verliezen. Eigentijdse urban komt dus niet
alleen uit de States, waarvan acte.
4/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
The Trentemøller
Chronicles
(Audiomatique/
n.E.W.S.)
Nee, het is niet het
nieuwe album van Trentemøller. Het is ook
geen live album. Al zaten we daar stiekem
wel een beetje op te wachten. Nadat de
Deense technomuzikant in 2006 doorbrak
met zijn sterke debuutalbum The Last Resort,
veroverde hij dit jaar de Europese podia met
sterke optredens. Ineens was hij de superster.
Je zou bijna vergeten dat Anders Trentemøller
al tien jaar bezig is. Met het succes stijgt ook
de vraag naar zijn oude werk, naar de remixes
die hij de afgelopen jaren deed voor The
Knife, Moby en Röyksopp. The Trentemøller
Chronicles springt slim in op die vraag. Het
album beslaat twee cd’s. Op de eerste schijf
staan een aantal lastig verkrijgbare singles,
bijdrages aan compilaties en B-kantjes. Op
de tweede disc vinden we elf remixen die de
Deen maakte. Daarbij valt op dat lang niet al
het tafelzilver is blijven glimmen terwijl het in
de kast lag. Zo zijn de handjes-in-de-lucht-
partyremixen die Trentemøller maakte voor
popsterretjes Robyn en Sharon Phillips van
een schrikbarende platheid. De eerste cd is
verreweg het interessantst. Ruim 75 minuten
dwalen we door het bos langs donkergroene
techno, staalgrijze beats en zuchtende
baslijnen. De subtiele gelaagdheid van zijn
werk is Trentemøllers grote troef. Een fijn
tussendoortje, dit album.
4/5 (rEné PASSEt)
bax-shop.nl
Klik, geniet, beleef en bespaar!
Ruim 1800 producten op voorraad!
Informeer nu naar betalen in termijnen!
BuRnT FRiEDMAn
First Night Forever
(nonplace/
Lowlands)
Het snoepje van de
maand heet First Night
Forever en het is het eerste album in vier jaar
van de Duitse producer Burnt Friedman, bij de
liefhebber wellicht bekend van zijn producties
als Nonplace Urban Fields, Drome, Flanger
(met Uwe Schmidt alias Atom) en Nine
Horses (met David Sylvian en Steve Jansen,
beiden ex-Japan). Friedman is naast een
kunstzinnig aangelegde producer met een
ruimtelijk, ultrastrak en precies geluid ook een
onwaarschijnlijk goede arrangeur, zoals goed
is te horen op het meesterwerk Snow Borne
Sorrow dat hij twee jaar terug met Sylvian
en Jansen onder de naam Nine Horses
uitbracht. Daarop schittert de stem van David
Sylvian en het zal geen toeval zijn dat First
Night Forever vervolgens Friedmans eerste
plaat is waarop alle tracks vocalen tellen. De
plaat ligt in het verlengde van het Nine Horses
album en telt stemmen als Steve Spacek, het
talent Barbara Panther (Björk op LSD) en de
expressieve Enik. Verschillende beats zijn
eerder te horen geweest op de twee Secret
Rhythms albums die Friedman maakte met
ex-Can drummer Jaki Liebezeit en uiteraard
ontbreekt ook de dub niet. Verwacht geen
hap-slik-weg pop of lounge. First Night
Forever laat arty pop horen met een avantgardistische
inslag. Het is een tractatie, een
van de platen van het jaar.
5/5 (EnrIcO rIvA)
0113-212703
Tot ziens in onze winkel
of op onze webshop!
Bax-shop.nl - Albert Plesmanweg 118 - 4462 GC - 0113-212703 - info@bax-shop.nl - www.bax-shop.nl

DAFT punk
Alive 2007
(virgin/EMI)
Je vraagt je af hoe ze
het voor elkaar krijgen.
Al jaren geen nieuwe
muziek van niveau meer gemaakt en toch de
meest spraakmakende dansact van het jaar
des Heeren 2007. Hun zwaar onderschatte
album Discovery – met de hit Harder Better
Faster Stronger – is alweer bijna zeven jaar
oud en van de langspeler Human After All is
niemand vrolijker geworden. Maar met hun
reeks spectaculaire live optredens, compleet
met de laatste podiumapparatuur en een
lichtshow die tot op Mars te zien moet zijn
geweest, is Daft Punk dit seizoen opnieuw
het heetste kaartje van de stad. Deze live
registratie haakt daarop in. In dik een uur
komen zo’n dertig tracks langs, zonder
uitzondering in de vorm van potpourri’s. En
dat het live is, is vanaf de eerste seconde
luid en duidelijk aan het publiek te horen.
En dat het live is, is ook te horen aan de
afwijkende arrangementen en nieuwe
geluiden. Qua techniek is alles aan Daft
Punk tiptop in orde, het geluid is glashelder.
Fans zullen zich ongans eten aan Alive
2007 en nieuwkomers is het ogenblikkelijk
duidelijk waar alle opwinding over gaat.
Bloedsterke electronica, killer danstracks
en dat onmiskenbare gevoel midden in de
actie te staan maken van Live 2007 een
electronisch live album met meerwaarde. Dit
rockt alle sceptici naar God.
4/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
DJ-Kicks
Booka Shade
(K7/PIAS)
Dit is de eerste mixcd
van het duo import-
Berlijners Booka Shade. Niet zo vreemd, want
Arno Kammermeier en Walter Merziger zijn
in de eerste plaats producer. En dat al zo’n
vijftien jaar, met veel ervaring dus in een breed
spectrum van stijlen, van synthipop op EMI
(begin jaren negentig) via tech-house voor
het Nederlandse Touché label (midden jaren
negentig) tot de alom bejubelde clubtracks die
sinds 2002 via hun eigen Get Physical label
verschijnen. Voor hun aflevering van DJ-Kicks
(wellicht de oudste en zeker de beste reeks
mixverzamelaars) kregen de mannen carte
blanche en die vrijheid hebben ze gebruikt om
een werkelijk verbluffende mix aan elkaar te
plakken. Om te beginnen is de selectie breed
en subtiel. Het is geen popmuziek en het is
geen dansmuziek, maar iets daartussen: zowel
clubbers als thuisluisteraars worden bediend.
Bovendien is vanaf de jaren zestig (Brigitte
Bardot) iedere decade vertegenwoordigt:
disco (Cerrone) en artrock (Tubes) uit de jaren
zeventig, wave en synthipop uit jaren tachtig
(Heaven 17, Yahoo), fantastische techno
uit de aren negentig (Aphex Twins geniale
Alberto Balsam) en obscuur recent materiaal.
Ook staat er een nieuwe, tevens als single
verschenen eigen productie op, Numbers, dat
verrast omdat de heren nu ook als zanger zijn
te horen. Als klap op de vuurpijl is dat alles
via Ableton op bijna mathematische wijze tot
één geheel versmolten, met als resultaat een
tijdloze mix voor iedereen, zelfs electronica
haters. Mixalbum van het jaar, zonder twijfel.
5/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
The Kings of Electro
(BBE/rapster/Pias)
Over de definitie van
electro kun je net
zo lang en breed
ouwehoeren als over de vraag wat house nou
precies is. Want gothic fans verstaan heel
wat anders onder electro als hiphopheads
bijvoorbeeld. Voor de goede orde, we hebben
het dus over de synthetische breakbeat
variant die honderden hiphopproducers
inspireerde om ook eens wat met beats te
gaan doen. Tot die electro pioniers behoorden
groepen als Whodini, Soulsonic Force en
Dynamix 2. Ze zijn terug te vinden op de
eerste schijf van de nieuwste aflevering van
The Kings Of verzamelreeks. Platenbaas,
producer en remixer Trevor Jackson neemt de
geschiedenisles voor zijn rekening, terwijl het
Duitse duo Alter Ego op de tweede cd zestien
hedendaagse dansplaten uitkoos waarin de
robotbeats nooit ver weg zijn. Veel jongens uit
Detroit, wat op zich niet zo verwonderlijk is.
Van de duistere futuristische complot electro
van Dopplereffekt via de gelikte technobeats
van Kenny Larkin tot de proto-minimal van
Robert Hood, allemaal hadden ze wel iets met
electro. Toch is de eerste cd het interessantst.
Jackson selecteerde tal van klassieke electro
hits en zette ze naast obscure, vergeten
platen. Al blijft de vraag of je What is Love
in de Holographic Goatee Mix van Deee Lite
ook onder electro mag scharen. Kwestie van
definitie wellicht. 3/5 (rEné PASSEt)
onuR ÖZER
Kaşmir
(vakant/Lowlands)
Minimal is al lang
geen exclusief Duitse
aangelegenheid meer.
De uit Istanboel afkomstige dj en producer
Onur Özer bracht via het Berlijnse Vakant label
reeds drie EP’s uit die zich onder die noemer
laten vangen. Beetje techy producties, maar
spaarzaam gearrangeerd; je kunt er een
club mee aan de gang houden, maar ook
een experimentele film van een soundtrack
voorzien. Özers EP’s – Envy, Twilight en
Red Cabaret – hadden al experimentele
trekjes en die komen op zijn debuutalbum
Kaşmir nadrukkelijk aan de oppervlakte.
Openingstrack Eclipse is nog clubmateriaal,
maar het is de afsprong voor een duik in het
diepe. Tracks als Innervoice en Sahara zijn
donkere soundscape-achtige producties met
een diepe, zoemende beat, terwijl Traumbone
en Seraglio avontuurlijke momenten van
Ricardo Villalobos zouden kunnen zijn. Echt
los gaat het nergens en vrolijk wil het ook maar
niet worden. Met de nodige snoepwaar achter
de kiezen zal dit album wellicht klinken als de
soundtrack van het hiernamaals, maar voor
deze nuchtere luisteraar is Kaşmir vooral een
donker gat. Vleermuizen minimal, anyone?
2/5 (EnrIcO rIvA)
EWAn pEARson
Piece Work
(!K7/PIAS)
Ewan Person is bepaald
niet vies van
popmuziek. En van
remixen. Zijn naam prijkt op bijna zestig
verschillende platenlabels achter grote
artiestennamen als The Chemical Brothers,
Franz Ferdinand en Depeche Mode. Na Small
Change (2001) is Piece Work de tweede
compilatie van al dat noeste remixwerk. En
zo divers als de artiesten zijn waarvoor de
in Berlijn wonende Brit aan de slag moest,
zo homogeen pakt dit remixalbum uit.
Natuurlijk, de stem van Alison Goldfrapp
klinkt heel anders dan die van The Raptures
Luke Jenner. Of die van Depeche Modes
David Gahan. Maar wat de 21 remixen aan
elkaar bindt, is Pearsons unieke discosausje.
Een sausje met vloergarantie. Op zijn remixen
wordt gedanst, gedanst, en gedanst. Ewan
Pearson is op zijn best als hij artiesten
mag remixen die iets sleazy’s over zich
hebben, zoals Seelenluft (Manila), Freeform
Five (Perspex Sex) of Goldfrapp. Voor haar
sloofde de Brit zich maar liefst twee keer uit.
Op de eerste schijf vinden we het zwoele,
in 6/8 maat gespeelde disconummer Train,
op de tweede de epische ‘Ewan Pearson
Disco Odyssey Parts 1 & 2’ van Ride A White
Horse. Meer dan een kwartier los onder de
glitterbol in een magistrale trip waarvoor
Giorgio Moroder zich niet zou schamen.
Sommige dj’s zijn voor het remixen geboren.
5/5 (rEné PASSEt)
v/A
I love Techno ’07
Mixed By Dave Clarke
(nEWS)
Niemand minder dan
Dave Clarke warmt
ons dit jaar op voor de 2007 editie van I Love
Techno. Zoals we inmiddels weten is Clarke
niet iemand die zwicht voor de waan van de
dag. Dus bestaat deze mix niet slechts uit de
technohitjes van afgelopen zomer, maar worden
gouden klassiekers, onlangs verschenen
knallers en nog niet uitgebracht materiaal flink
door elkaar gehusseld. En dat alles steevast op
140 bpm! De mix is geen klinisch aan elkaar
geplakte Ableton set, maar een dynamisch
geheel met veel gesmijt met faders en geklooi
met effecten, zodat de mix op deze manier een
live gevoel met een losse party vibe meekrijgt.
Hier en daar gaat de eigenzinnigheid van Clarke
echter iets te ver. Met grootheden als Clarke
ben je geneigd alle rare fratsen die hij uithaalt al
snel als briljant te beschouwen – wat misschien
niet altijd terecht is. Want laten we eerlijk zijn:
als je 13-jarige neefje de Joris Voorn remix
van Kevin Saunderson’s Bassline op 140 bpm
draait, dan Three O Three van Public Energy
inmixt, om vervolgens verder te gaan met Sub-
01 van Quince, dan zou je hem ongetwijfeld
een draai om zijn oren geven. Doet Dave
Clarke dit, dan wordt het plotseling beschouwd
als een gedurfde of zelfs geniale zet... Schuiven
we deze kritiekpunten terzijde, dan blijft er een
goede cd over met een fikse dosis techno met
een scheutje electro hier en een schepje acid
daar. 3/5 (FOKKO vErSLOOt)
(advertentie)
FloWRiDERs
R.U.E.D.Y.
(Mr. Bongo)
Dit album ontvingen
wij al in april van dit
jaar via Flowriders
voorman Vincent Helbers. Het album zou
oorspronkelijk verschijnen op Kindred Spirits,
maar deze deal is blijkbaar niet doorgegaan,
waardoor het kan gebeuren dat Mr. Bongo
het album uitbrengt. Flowriders leerden
wij in 2005 kennen door hun spectaculair
goede live optredens op de eerste editie
van Maison Royale in de Westergasfabriek
te Amsterdam. De Amsterdamse groep
was toen zonder twijfel de beste act van het
festival. Hun prima eerste album, Starcraft,
kwam uit via het 4lux label van Gerd, maar na
de release werd het een tijdje stil rondom de
broken beats/ nu-soul/ nu-jazz formatie. Op
dit nieuwe album is het wederom genieten
geblazen. Ditmaal zijn er vocale gastrollen
weggelegd voor namen als Colonel Red,
Tanya Saw en Spoonface. Vooral Colonel Red
en Spoonface hebben een prominente rol.
De vocalen van Spoonface kun je typeren als
een soepele mengelmoes van John Legend,
Dwele en Erro. De tempo’s op dit tweede
album verschillen nogal. De nu-soul tracks
zijn vaak downtempo en regelmatig voorzien
van abstracte hiphop beats. Uiteraard zijn
ook de broken beats niet vergeten. Sterker
nog: de beste track op het album valt binnen
dat genre. We hebben het nu over uitschieter
R.U.E.D.Y. Ook Roll On is een absoluut
hoogtepunt. Het toetsenwerk op R.U.E.D.Y.
(het album) is groots en vergelijkingen met
Mark de Clive-Lowe, 4hero en Domu zijn niet
misplaatst. 4/5 (Art-D-FAct)
RoAM ThE
hEllo clouDs
Near Misses
(Scape/PIAS)
Na twee prima
bevallen spontane
en geïmproviseerde optredens in het
prestigieuze Opera House in Sydney besloten
laptopmuzikant Dave Miller, trompettist Phil
Slater en Trioskdrummer Simon Pike de studio
in te duiken. Na amper een dag stonden er
tien nummers op de harddisk. Scape, het
platenlabel van de Duitse technodubber
Pole, wilde het wel uitbrengen. Gelijk heeftie,
want Near Misses is iets bijzonders. Al
zal niet iedereen warmlopen voor het soms
hypernerveuze gepiep dat Slater uit zijn
trompet perst. Voor hen is er het prachtig
melancholieke Pretender’s Hand, de enige
compositie waarin een duidelijke structuur
zit. En een van de mooiste nummers van het
album bovendien. Alsof je naar een nieuwe
nummer van Japan zit te luisteren waarbij het
wachten is op de albasten stem van David
Sylvian. Een andere referentie is beslist Miles
Davis, vooral vanwege het vaak gedempte en
altijd avontuurlijke trompetgeluid. Voeg daarbij
de zacht zoemende electronica van Miller
en de volstrekt unieke lichtvoetige en losse
drumstijl van Pike en je snapt, dit is geen
alledaagse kost. Maar wat een avonturen,
daar in Australië. 4/5 (rEné PASSEt)

v/A
Body Language 5:
Chateau Flight
(Get Physical/
Lowlands)
Na Dixon en Jesse
Rose zijn Chateau Flight aan de beurt voor
de nieuwe dj-mix van Get Physical. En de
stamvaders van het baanbrekende Franse
Versatile laten ook deze kans niet ongemoeid
om zich van hun gevarieerdste kant te laten
zien. Body Language 5 is wederom een mix
van formaat geworden, dankzij het bezielde
mixwerk van I:Cube en Gilb’R. Alles van
obscure wave uit de vroege jaren tachtig en
technoklassiekers tot de nieuwste releases en
de exclusiefste eigen remixen worden op deze
inspirerende verzamelaar uiterst vernuftig
aaneengeregen. Blijkens de tracklisting hebben
I:Cube en Gilb’R een broertje dood aan
het nieuwste van het nieuwste. Wel hebben
ze een paar exclusieve remixen van zichzelf
aan het assortiment toegevoegd, om het
geheel toch een eigen handtekening te geven.
Track 3 is zelfs alleen een zelfgeproduceerde
beat. Hiermee worden de grenzen van het
begrip dj-mix tot het uiterste gerekt, wat deze
compilatie eigentijdser maakt dan menige
mix met de laatste releases erop. Met deze
vijfde aflevering van Body Language keert
Get Physical weer terug naar de basis. Meer
dan bij bijvoorbeeld Dixon of Jesse Rose
speelt electrohouse een belangrijkere rol. Het
resultaat is een diepe, doch rauwe mix van de
bovenste plank. Zoals gewoonlijk een dj-mix
om in je bezit te hebben. 4/5 (A. FrIEDMAn)
v/A
10 Years Treibstoff,
the Compilation
(treibstoff/Kompakt)
Dankzij de bonus-cd
die bij de Treibstoff
verjaardags-cd zit, weten we nu dat Alecs
Marta van pasta houdt, dat Robert Babicz
een droogkloot is en dat Gabriel Ananda
graag een balletje golf met Dominique Eulberg
slaat. Het is de vraag of je alle opgenomen
interviews vaak zult beluisteren, maar een
origineel idee is het wel. Het geeft de makers
van al dat electronische minimale gepruttel
een beetje identiteit. Bovendien neemt het
gelul maar een paar procent in van deze
dubbeldikke verzamelaar uit Keulen. De rest is
een energieke vooruit- en terugblik in 22 delen
op het roemruchte Duitse minimal techno
label Treibstoff. In 1997 opgericht door René
Breitbarth en Marcel Janovsky, die dan ook de
eerste cd in elkaar mixte. Daarop vind je nieuw
(en behoorlijk abstract) werk van het onlangs
getekende Amerikaanse duo Animaltek. Ze
staan naast andere troeven uit de Treibstoff
stal, zoals Falko Brocksieper, Maetrik en de
sexy Japanse technobabe Cio d’Or. Haar La
Petite Geisha is een weldadig rustpunt op een
woelige zee vol softwarematig geproduceerde,
vaak enigszins klinisch klinkende techno. Wie
liever analoge bakken hoort pruttelen zit bij
Treibstoff verkeerd. Maar als gestileerde
minimal met kristalheldere geluiden je ding is,
zit je gebeiteld bij het tankstation in Köln.
3/5 (rEné PASSEt)
v/A
Def Mix Classics
(Defected)
Def Mix is een
producers en dj
team uit New York,
bestaande uit David Morales, Frankie
Knuckles, Satoshi Tomiie en Hector Romero.
De veteranen zijn al een kleine twintig jaar
actief en vertegenwoordigen een substantieel
deel van de house geschiedenis, met een
sleep klassiekers en sleutelproducties in hun
kielzog. Het beste uit hun werk van rond
1990 is verzameld op de driedubbelaar Def
Mix Classics, twee mixschijven plus een cd
met losse tracks. Def Mix Classics is een
welkome aanvulling op de stroom re-releases
van het klassieke Newyorkse house label
Strictly Rhytm, met een stukje historie dat
parallel loopt aan – en dus niet samenvalt met
– de recente Strictly Masters At Work (meer
disco en latin georiënteerd) en Strictly Todd
Terry (meer op house gericht) compilaties.
Klassiekers als The Whistle Song (Frankie
Knuckles), Tears (Satochi Tomiie & Robert
Owens) en Show Me (Urban Soul) ontbreken
niet tussen de grotendeels vocale house en
garage tracks met een hoog gospel gehalte.
De passie spat ook na al die jaren nog steeds
uit de groeven. En zocht je al jaren naar de Def
Mix van Jaydee’s Plastic Dreams? Die staat
op de derde schijf met losse tracks.
3/5 (EnrIcO rIvA)
EinMusik
De’Medici
(Italic/Kompakt)
Wie zijn oor goed te
luisteren legt, hoort
het steeds vaker
donderen in Keulen. De nieuwste sensatie
bij onze Oosterburen heet Einmusik, een
producertrio rond Samuel Kindermann, de
man achter Karotte’s remix van het Duitse
Sensation White anthem. Einmusik scoorde
in 2005 haar eerste hit met Jittery Heritage,
een sterk staaltje stadionminimal waar
maar liefst vijftienduizend exemplaren van
werden verkocht. De’Medici bestaat uit
twee cd’s, één met louter nieuwe producties
en één met een verzameling oud werk. Het
resultaat is een indrukwekkende collectie
van twintig superieure tracks. Alhoewel je
69, Elusive of Scarborough bijna geen tracks
meer kunt noemen. Eerder technohymnen
die in een kathedraal even goed hun werk
zouden verrichten als op het hoofdpodium
van een dansfestival. The Runaway Child
en Breakbeat Culture daarentegen zijn
regelrechte dansvloerkrakers, die weer
het best tot hun recht komen in zweterige
clubs bij ochtendgloren. De’Medici is een
indrukwekkende plaat, die tijdens iedere
draaibeurt weer nieuwe geheimen aan de
luisteraar onthult. Zowel productioneel als
muzikaal gezien behoort dit album tot de
beste Duitse technoproducties van het
afgelopen jaar. 4/5 (ArOn FrIEDMAn)
v/A
Strictly Todd Terry
(Strictly rhytnm/
Defected)
Na afleveringen van
Masters At Work en
Tiefschwarz is het de beurt aan de Newyorkse
housepionier Todd Terry om een editie van
de reeks Strictly samen te stellen. En gezien
Terry’s bijdrage van eind jaren tachtig aan het
toen nog prille house fenomeen kan Strictly
Todd Terry niet anders dan een nostalgische
trip terug in de tijd zijn. Zou je denken, maar
de werkelijkheid is anders want naast een gulle
greep uit het archief – van zowel eigen tracks
onder uiteenlopende pseudoniemen als werk
van collega-Newyorkers als George Morel,
Mood II Swings en Masters At Work – heeft Terry
er ook recent eigen werk tussen gezet. En dat
detoneert in geen enkel opzicht met de vroege
houseklassiekers die er op deze dubbelaar
met gulle hand worden uitgeserveerd. Je kunt
zeggen: Todd Terry staat al twintig jaar stil. Je
kunt ook zeggen: hij heeft een sound en is daar
trouw aan. Maar met de aanzwellende house
revival wordt ook het ‘primitieve’ en rauwe
geluid van Terry weer actueel. Hoe je het ook
bekijkt, de drie dozijn clubtracks op Strictly
Todd Terry willen maar niet verjaren. Dat zegt
iets over kun kracht. 3/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
Shlomi Aber
State Of No One
(renaissance/Bang!)
Israël heeft zelden zo’n
getalenteerde dance
producer voortgebracht als Shlomi Aber. Met
zijn genre-overbruggende muziek heeft hij
zowel op Cocoon en Ovum als op Renaissance
grote hits op zijn naam. Laatstgenoemd label
heeft zelfs zoveel vertouwen in de Israëliër dat
ze hem het eerste artiestenalbum laten maken
(terwijl Renaissance al sinds 1993 bestaat!). En
het resultaat mag er wezen. State Of No One
is een unieke plaat geworden. Een muzikaal
egodocument van ongekende kwaliteit. Alsof
Aber één van zijn hartkleppen openzet om je
een kijkje in zijn ziel te gunnen. Hij geeft zijn
electronische muziek een menselijk gezicht
en staat daarmee op eenzame hoogte met
een tijdgenoot als Trentemøller. Looking In
The Eyes Of God, Sea Of Sand en Same But
Different zijn melancholische meesterwerken
met een tijdloos karakter. De titel State Of
No One lijkt trouwens een directe verwijzing
naar de politieke situatie in Abers thuisland.
Terwijl het gros van de Israëliërs en Palestijnen
vastberaden is de eigen staat tot in het graf
te verdedigen, weet slechts een kleine groep
verder te denken dan de landsgrenzen. Abers
universele muziek biedt hen niet alleen troost,
maar ook een sprankje hoop.
5/5 (ArOn FrIEDMAn)
ZingZAng
ZINGZANG
(Big Blue/
Coast To Coast)
Zangeres Marie-
Claudine Vanvlemen
speelt al jaren een hoofdrol op de cd’s van
het sympathieke Brabantse downtempo
label Music For Speakers. Maar altijd op de
achtergrond. Gelukkig wordt ze ZingZang
in het zonnetje gezet. Vanvlemens soepele,
soulvolle stem was de afgelopen jaren te
horen op een viertal albums van artiesten
als Sonar Lodge, Strange Atractor en M4S
Amplified. Groepen waarin de Brabanders
David en Sandor Caron en Richard van
Kruysdijk de constante factor zijn. Hun muziek
speelt tikkertje-met-verlos tussen dansbeats,
akoestische jazz en kwaliteitslounge en krijgt
dankzij Vanvlemen ook smoel. Haar stem
glijdt op ZingZang soepel langs een bonte
afwisseling van instrumenten. Een droge drum,
wat shuffles en een mooi keyboardaccoord
op No Words, een Japanse koto op het
oriëntaalse openingsnummer Nightshade
of Fender Rhodes en blaasinstrumenten op
het jazznachtclubnummer Omega. Het werkt
allemaal en alles is mooi. Komende zomer
North Sea Jazz dan maar?
3/5 (rEné PASSEt)
goRillAZ
D Sides
(EMI)
Met een heuse opera
in de Britse theaters en
opper Gorilla Damon
Albarn doende met een nieuw project (The
Good, The Bad & The Queen) lijkt het erop dat
de virtuele groep Gorillaz aan zijn zwanenzang
is begonnen. Die luistert naar de titel D Sides,
een dubbelaar met kliekjes: B-kanten, demos,
remixen en rariteiten. Het is overigens hun
tweede kliekjescollectie, in 2002 verscheen
G Sides. Op de eerste schijf valt vooral de
spetterende live versie van Hong Kong op,
maar voor de lezers van dit magazine is met
name de tweede schijf interessant. Daarop
zijn negen remixen bijeengebracht, waaronder
drie versies van Dare: remixen van DFA (zeg
maar LCD Soudsystem), Soulwax en Junior
Sanchez. Het genant goede Feel Good Inc.
komt langs in de remix van Stanton Warriors
en met Kids With Guns in de versie van
Hot Chip maak je van een grijze dag een
vrolijke. Anders gezegd, zowel clubbers als
popliefhebbers komen met D Sides aan hun
trekken en voor de echte fans is er naast
de gewone dubbelaar ook een luxe editie
met stickers en een ooglapje. Mocht het
na negen jaar werkelijk gedaan zijn met dit
baanbrekende mediaproject, dan resten er
twee superieure albums en drie schijven met
boeiend restmateriaal. En is D Sides een
waardig afscheid. 3/5 (EnrIcO rIvA)
FiRsT sTATE
Time Frame
(In trance We trust/
Black Hole)
Time Frame is het
debuutalbum van het
duo First State (Ralph Barendse en Sander van
der Waal), afkomstig uit de regio Rijnmond. Ze
maakten onder de naam First State slechts
één vinylrelease, ook First State geheten,
en werden door Black Hole vervolgens
uitgenodigd om een heel album te maken.
Dat suggereert kwaliteit en dat biedt Time
Frame dan ook. Het album telt tien epische
tracks die meer te bieden hebben dan trance
alleen. Eerder is het een progressive album
in de jaren negentig stijl van Way Out West
en Sasha, maar dan met het geluid van nu.
Lange, uitgesponnen tracks; filmische intro’s
en atmosferische klankdecors; en ook vocale
bijdragen die naar pop neigen – de vijf kwartier
muziek die Time Frame heeft te bieden vliegt
in al zijn variatie en kwaliteit in een zucht
voorbij. Het album van First State is de eerste
eigen albumrelease van het voorheen in vinyl
en trance gespecialiseerde In Trance We Trust
label, dat hiermee overtuigend een nieuwe
koers inzet. Bovendien bewijst Time Frame dat
het al vaker doodverklaarde trance genre nog
in en rond
Paard van Troje
Den Haag
volop leeft en in de handen van getalenteerde
producers als First State een fijne toekomst
voor zich heeft. 4/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
Ground Zero
Festival
(Mid-town) DvD + cD
Goed, je kunt je kanttekeningen
plaatsen
bij de beweegredenen om het festival Ground
Zero te noemen. Aan de andere kant, voor
de gezelligheidsprijs gaan ze bij Mid-Town,
Multigroove en UDC al jaren niet meer en
dat op 07-07-07 het festivalterrein in Bussloo
vakkundig tot grond toe is af gebroken kunnen
we ook niet ontkennen. De CD box bevat drie
schijven die gedrieën een deel van Ground
Zero vertegenwoordigen. Op de eerste disc
gaan achtereenvolgens Mark EG vs. Proteus
en Max B. Grant voor de hardstyle. Op CD
twee schakelen DJ Furax en Franky Dux een
tandje bij en de hardcore klappers van onder
andere Cherrymoon Trax en King Amir zijn
dan onvermijdelijk. De toepasselijke rauwe en
duistere finale komt van Tommyknocker vs. DJ
Mad Dog en Enzyme X die aan de haal gaan met
klassiekers van The Stunned Guys en Unexist.
De DVD dient als aandenken en is opgedeeld
in twee secties. Je kunt kiezen voor een
volledig overzicht van de artiesten die op main
stage stonden (met als hoogtepunt DJ Gizmo
die met een stalen gezicht De Euromasters er
in gooit) of voor overzicht van het hele festival.
Dit alles in 5.1 dolby geluidskwaliteit. Hakkuh!
3⁄5 (EELcO cOuvrEur)
december
14 th +15 th 2007
Aphex Twin - Motorpsycho - Kim Fowley
Wiley - Michael Gira - YMCK - Crunc Tesla
State-X New Forms is a coproduction of Paard van Troje and HPC
MARk noRMAn
Colours
(Magik Muzik/
Black Hole)
Toen het duo Mark
Norman – Mark de
Jong en Norman Lenden – twee jaar terug
hun eerste langspeler Synchronicity op
de wereld loslieten, pakten ze maar gelijk
uit met een dubbelaar. Synchronicity was
vooral een collectie clubtracks waar je
met enige fantasie de term trance op kon
loslaten, al gingen de mannen in muzikaal
opzicht wel degelijk een stukje breder dan
aanzwellende strings en gedragen breaks.
Op hun tweede album gaan De Jong en
Lenden een stap verder en presenteren een
heus artiestenalbum. Na de wereldtournee
van het afgelopen jaar met Cor Fijneman
onder de noemer Around The World In
80 Days is het tweetal duidelijk gegroeid
en klinkt de muziek op Colours meer
volwassen dan op hun energieke en speelse
debuut. Ook de sound is aangepakt, wat
zowel een zegen als een vloek is want al
klinkt Colours een stuk professioneler
dan Synchronicity, het eigen geluid is er
een beetje af. Wat de luisteraar daarvoor
terugkrijgt is meer variatie en enkele songs
met vocalen. Waarmee Mark Norman zich
mengt in de groeiende groep producers
die vanaf de dansvloer lonken naar radio
en mainstream erkenning. Dat is in creatief
opzicht koorddansen en we geven ze het
voordeel van de twijfel.
3/5 (EnrIcO rIvA)

Met in november en december o.a.
Sandrien, James Niedecker, Eva Maria
Stephen J Kroos, David Labeij, Estroe,
Warren Fellow, Michael 'Ille Bitch' Von L
Locatie O 65 , Overtoom 65 Westzaan
meer info: www.nugebeurthet.nu
v/A
Control: Music From
The Motion Picture
(Warner Music)
Control bevat de
muziek die is te
horen in de film die de Nederlandse fotograaf
Anton Corbijn maakte over de zanger van de
legendarische Engelse post-punk band Joy
Division, Ian Curtis. De soundtrack is een
topper en laat ondermeer de muziek horen
die Joy Division heeft beïnvloed; het illustreert
de verbanden tussen artrock, new wave en
dansmuziek. Naast tracks van Joy Division
en New Order is er muziek van tijdgenoten
(Sex Pistols, Buzzcocks en de excentrieke,
als een speed-versie van Bob Dylan ogende
punkdichter John Cooper Clarke). Ze laten
het muzikale Umfeld van de late jaren zeventig
horen. En er zijn twee buitenbeetjes: de
cover van Joy Divisions Shadowplay door
The Killers, een eigentijdse Amerikaanse
post-punk band die is beïnvloed door New
Order. En She Was Naked, de debuutsingle
(en Top 40 hit!) uit 1970 van de Haagse groep
Supersister. Conclusie: fijne soundtrack en
fraai staaltje muziekgeschiedenis die Joy
Division/New Order in zijn eigentijdse en
historische context plaats – en via The Killers
de lijn naar nu doortrekt. Na bijna dertig jaar
werpt Joy Division nog altijd zijn schaduw
vooruit. 4/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
Members Of The Trick
compiled by Trickski
(Sonar Kollektiv/
Lowlands)
Bij Sonar Kollektiv staat
een zwik aan artiesten klaar om ontdekt te
worden. Yannick Labbé en Daniel Becker vormen
samen Trickski en onder dat alias zocht het duo
twaalf tracks uit die gecompileerd werden op
Members Of The Trick. Dat de mannen niet
over een nacht ijs gaan blijkt uit de vele genres
die voorbijkomen op deze plaat. De ouverture
van Leroy and Darnell doet verlangen naar
meer, Move Me van Trickski en Hans Blitz is een
cross-over van Chicago en de Duitse neotrance
sound. Een mengeling van deephouse, broken
beats en moderne jazz vormen uiteindelijk knap
een mooi geheel. Enige luisterervaring is een
pré maar bij het horen van het prachtige en
emotionele Paperbitch van Trickski zelf gaat
ook de leek overstag. Dat de tweede plaat die
er bovenuitspringt ook van Labbe en Beckers’
hand komt is veelzeggend, de remix die zij van
Forrs’ Yourneyman maakten is een alleszins
waardige finale. Conclusie: prima luister- en
zondagmiddag plaat. Als je Trickski in levende
lijve wilt zien, kun op zeventien november
terecht in de Amsterdamse 11.
4⁄5 (E. cOuvrEur)
pinch
Underwater
Dancehall
(tectonic/Lowlands)
Dit debuutalbum van
dubstep producer
Rob Ellis – ook bekend als DJ Pinch –
verschijnt als dubbelaar: de ‘normale’ plaat
plus een instrumentale versie. Is veel dubstep
nogal donker en dreigend, Ellis gaat op
Underwater Dancehall een stapje verder, hij
gaat onderwater. De titel spreekt boekdelen,
want de plaat bevat de subsonische bassen
en gebroken ritmes waar het genre bekend
omstaat maar het resultaat klinkt als de boxen
in een zwembad staan opgesteld. Nu wisten
we al van Pinchs releases op het Planet Mu
label dat hij het experiment niet schuwt en van
de tien tracks op dit album zal de doorsnee
danshall dansavond niet op tilt slaan: veel te
vreemd. Maar wel lekker. Hoe zou dancehall
klinken als je er een flinke scheut donkere
ambinet doorheen mengt? Als dit album. En
met het instrumentale bonusalbum bij de hand
kunnen avontuurlijke dj’s zich lekker uitleven
door vocale versies en dubs te mengen tot
extended tracks. Want zo is het leven onder
water: traag en vloeiend. 3/5 (EnrIcO rIvA)
clARA hills’
FolkWAys
Sideways
(Sonar Kollektiv/
Lowlands)
De torch singer uit de
stal van Sonar Kollektiv presenteert haar derde
album in vier jaar. Sideways komt slechts een
jaar na All I Can Provide en laat tien nummers
horen die nog een tikje ingetogener zijn dan
de smeulende souljazz die ze op haar plaat
van vorig jaar liet horen. Hill is het schuchtere
muurbloempje dat hartverscheurend uit de
hoek kan komen, wanneer iedereen zijn klep
even dichthoudt. Herfstig is de stemming
op Sideways, dat verschijnt onder de naam
Clara Hills’ Folkways, want de de jazzy
elementen van haar voorgaande platen
hebben ditmaal plaatsgemaakt voor een meer
folky benadering. Ook mooi. De begeleiding
bestaat voornamelijk uit staande bassen en
tokkelende akoestische gitaren. Die laatste
zijn van Sascha Gottschalk alias Thief; andere
producers die meewerkten aan Sideways zijn
ondermeer Marc Mac (4 Hero) en Jazzanova.
Met Five Leaves Left van Nich Drake en dit
album in de buurt vallen de blaadjes extra
sierlijk van de bomen. Zet de glühwein maar
vast, eh, warm. 3/5 (EnrIcO rIvA)
v/A
Extrema Outdoor Live
(Extrema Music) DvD
Wanneer je als festival
anno 2007 serieus
genomen wilt worden,
zul je als organisatie in de herfstmaanden met
een DVD registratie op de proppen moeten
komen. Hoewel deze DVD´s vaak niet uitblinken
in originaliteit kon ook Extrema Outdoor het
niet laten. Een negentiendelig relaas wat vanaf
het intro tot aan de indrukwekkende slotact
nog eens in alle rust met de voetjes omhoog
en de door− en terugspoelknop in de aanslag
kan worden bekeken. Hoewel het festival
zelf zich wel degelijk onderscheidt van het
kaf, gebeurt dit op de DVD jammer genoeg
niet. Aan de andere kant, het is ongetwijfeld
nooit de bedoeling geweest om een artistiek
en visueel hoogstandje af te leveren en een
leuk aandenken is de compilatie absoluut.
Alle podia krijgen evenveel aandacht en de
uitgelaten en vrolijke sfeer komt perfect naar
voren. Absoluut hoogtepunt: zingende homie
Ron Carroll die enkel lachende gezichten te
voorschijn tovert en het vele vrouwelijk schoon
in vervoering brengt. Leuk extraatje zijn de
interviews gedaan door Lucien Foort met
onder andere Junkie XL, een hele gelukkige
Nuno dos Santos en Fedde Le Grand.
3⁄5 (EELcO cOuvrEur)
AlTER Ego
Why Not?
(Klang/Ongaku)
Toet toet boing boing,
piepen en zagen, zagen
en piepen, wat
een geluid… Op Why Not? lijkt Alter Ego de
irritante bliepjes definitief omarmd te hebben
als integraal onderdeel van haar eigen sound.
En geef de twee Frankfurters eens ongelijk:
Rocker en Geht’s Noch katapulteerden hen
regelrecht de Top 40 in. Zonde om dan ineens
een nieuwe weg in te slaan. Why Not? opent
met de titeltrack, die even tenenkrommend is als
hitgevoelig. De geluiden lijken regelrecht uit zo’n
apparaatje te komen dat je vroeger op je fiets
vast kon maken, met onder ieder knopje van
die goedkope schietgeluidjes. Maar gelukkig
tilt Gary het piep-zaag-concept naar een hoger
plan. De epische dramatiek van deze track
staan in schril contrast met de humoristische
hobbeligheid van de rest. Fuckingham Palace
spant wat gekke geluiden betreft de kroon, met
een aan two-step grenzende breakbeat en heel
veel basgeluiden. Samen met Blank is dat de
enige resterende track die echt kan boeien. De
rest is productioneel gezien van hoge kwaliteit
- maar zo irritant, dat je je afvraagt hoe Roman
Flügel en Jörn Wuttke het in Godsnaam
uitgehouden hebben in de studio. En tóch gaat
het album een hit worden, let maar op.
3/5 (ArOn FrIEDMAn)
pREFusE 73
Preparations
(Warp/rough trade)
Prefuse 73 is een
project van Guillermo
Scott Herren. Hij
bracht sinds 2000 al heel wat materiaal uit
op het befaamde electronica label Warp.
Preparations is een diepgaand album, waarbij
het experiment centraal staat. De samples
(sound fx) en belletjes vliegen je om de oren
bij beluistering van dit album. De speelse
geluidjes worden onderbouwd met sterke
beats en sfeertinten, vaak strings of flutes.
De Prefuse 73 sound laat zich eigenlijk niet
vangen in een bepaald hokje; het is kortweg
een experimentele mengvorm van abstracte
hip-hop en electronica met breakbeats. De
trippy beats tijdens Smoking Red”(featuring
John Stanier) leveren daar het ultieme bewijs
voor; ook de melodieën tijdens dat nummer
mogen er zijn. Deze track is tevens te vinden
op de reeds uitgebrachte single The Class Of
73 Bells (een track samen met The School Of
Seven Bells). Voor de liefhebber van abstracte
hip-hop, IDM en experimentele electronica is
dit album een aanrader. 4/5 (Art-D-FAct)
v/A
Underwater Solo:
Yousef
(underwater)
Yousef is een Engelse
dj die aan de andere
kant van het kanaal behoorlijk veel populariteit
geniet, maar hier in Nederland niet echt
bekend is. In het persbericht valt te lezen dat
Yousef bewust heeft gekozen voor tracks
die het goed hebben gedaan in zijn dj sets
van de afgelopen zomer. Dit verklaart dus
waarom de nummers niet bepaald nieuw zijn.
Sterker nog, sommige tracks zijn al echt oud
te noemen, zoals de Samim remix van Pier
Bucci’s Hay Consuelo en MPX 309 van Joris
Voorn. Natuurlijk hoeft niet elke compilatie
indruk te maken met de nieuwste releases
en allerlei nog niet uitgebrachte tracks, maar
Yousef maakt het op deze manier wel erg
bont. Wat overblijft is een aardige verzameling
plaatjes, waarbij redelijk veel variatie in stijlen
en genres getoond wordt. Helaas laat het
mixwerk af en toe te wensen over; misschien
komen sommige overgangen in clubs speels
en verrassend over, maar in de woonkamer
is het effect in sommige gevallen beduidend
minder geslaagd. Kortom, een redelijke cd
met aardige tracks - niet meer, niet minder.
2/5 (FOKKO vErSLOOt)
lAnoiRAuDE
Safari Through
Unusual Layers
(Dialect)
Cyril K en Simon Says
startten in februari van
2005 het Franse Dialect Recordings. Een keur
aan Franse (Ark, Chloé en Tim Paris onder
andere) en internationale (Lindstrøm & Prins
Thomas, Charles Webster, Ewan Pearson)
producers werden er aan de welwillende haren
bijgesleept om hun bijdrage te leveren aan de
veelzijdige muzikale insteek van het label.
Lanoiraude heet eigenlijk Arnaud Malherbe en
na ‘s mans ode aan de beatdown sound uit
Detroit, de Paris Beatdown EP welke op Dialect
verscheen, is Safari Through Unusual Layers
zijn eerste volledige album. De titel verklaart
enigszins de vele genres die we tegenkomen
op Malherbes album: house, techno, ambient
en zelfs Afrikaanse trommelaars, et voilá, het
woord Safari heeft bestaansrecht. Erg unusual
is het echter niet want albums beperken
zich tegenwoordig zelden tot één genre en
bovenstaande combinatie is niet uniek. De
tracks zitten goed in elkaar maar geen van
alle verdient het predicaat ´pareltje.´
3⁄5 (EELcO cOuvrEur)
Now Playing
9 of 13
DOWNLOAD
PODCASTS NU OP
DJBROADCAST.NL
3:30 -0:49
REVIEWS | 59

ARon FRiEDMAn MESJOKKE | NL
01. Bangkok Impact – Premature Ejaculation (Clone)
02. Chymera – Hondulu (Delsin)
03. Stick Figures – Slim Pickings (Ben Mono rmx)
04. Sicania Soul – Mutual Dependancy (Mano Calde)
05. Merging – TJ Kong & Nuno dos Santos (Compost Black)
06. Einmusik – De’Medici (Italic)
07. Shlomi Aber – Same But Different (Renaissance)
08. Rick Wade – Night Tactics (Yore)
09. Phuture – Rise From Your Grave (Tiefschwarz mix) (Strictly)
10. Jimi Polar – Snowflakin’ (Future Classic)
guy gERBER SUPPLEMENT FACTS | ISR
01. Guy Gerber and Chaim - Saltamonte (Supplement Facts)
02. Nathan Fake - You Are Here (Four Tet Rmx)
03. Tadeo - Reflection Nebula 056n (Apnea)
04. Handycraft - Blast (Patrick Chardronnet Rmx) (Boxer)
05. David K - Intimacy (Supplement Facts)
06. Jack Rock - Formation Flying (G. Gerber’s Jet Lag Remix)
07. Joeski - All By Myself (Stealth Records)
08. Pan/tone - Clean Getaway (Cereal/Killers)
09. Reboot - Charlotte (Below)
10. Tiger Stripes - Hooked (Liebe Detail)
DAvE EllEsMERE THIRTYONETWENTY | NL
01. Playground Group - Bell Bell (thirtyonetwenty)
02. Lauhaus et Chaptal - Freedom Fries (Remote Area)
03. Dave Ellesmere - Today Yesterday and Tomorrow (Intacto)
04. 3 Channels - It’s Getting Kinda Hectic (Trapez)
05. Michael Ho - Takeaway (Jona Remix) (Tuning Spork)
06. Gene Farris - Take Me Back (Industry Records)
07. Haruki Matsuo - Side Step Test (Rush Hour)
08. Heckmann - Silverscreen (Afu ltd.)
09. Someone Else - Lowdown Brittle (Wink Remix)
10. Sascha Dive - Deepest America (Deep Vibes)
lAuhAus INTACTO | NL
01. Monoblock - Sugar Morph (Cynosure)
02. Michal Ho - Stop, Start (Tuningspork)
03. Tom Pooks - Trouble (Djulz remix) (Ovum)
04. Playground Group - Bell Bell (Thirtyonetwenty)
05. Pan Pot - Charly (Mobilee)
06. Paul Hannah - Adventures of a New Jack (Pariter)
07. Ulysse - Sometimes (Liebe Detail)
08. Sascha Dive - Deepest America (Deepvibes)
09. Agaric - Gjank (Cd-r) (Dial)
10. Kit Clayton - Grey Amber (2000 And One This is Ska Mix)
60 | CHARTS
JohAnnA MERckER GZG | NL
01. T.J. Kong & Nuno Dos Santos ft Robert Owens - Merging
02. Paul Ritch - Back To The Time (Fumakilla)
03. John Spring - Ready To Broadcast (Substatic)
04. David Squilace - Miss Gigler (Darko Esser Rmx) (Luxaflex)
05. Mountain People - Vallemagia Tool (Mountain 002)
06. Koerner & Treplec - Untenrum EP (Milnormodern)
07. 3 Channels - Incoming (Trapez)
08. Pan-Pot - Charly (Mobilee)
09. Dave Ellesmere - Standing in Line (Intacto)
10. Bart Skils - The Shinning (100% Pure)
2000 AnD onE 100% PURE | NL
01. Dave Ellesmere - Today tomorrow and Yesterday (Intacto)
02. Kabale und Liebe - Mumbling Yeah (Area Remote)
03. Zander VT - After The Crash (Bpitch Control)
04. Audio Werner - Getting Up (Hello Repeat)
05. GTMK - Panchakarma (Intacto)
06. Sideshow - African Cheri (Aus Music)
07. Lauhaus et Julien - Freedom Fries (Remote Area)
08. District One - The Shining (Rejected Remix) (100% Pure)
09. Giles Smith presents Two Armadillos - Warriors
10. Onur Ozer - Red Cabaret (2000 and One Remix) (Vakant)
Fusion TEMpo | NL
01. Jonny L & Instra:Mental - Output 1 2 (Darkestral)
02. Commix - Japanese Telecom (Metalheadz)
03. Mixmaster Doc | My Tongue Is Poison (31 Rec)
04. The Unknown - Tribute (Dub)
05. Peshay & DJSS & Influx UK - Bassline Rumble
06. Martyn - Velvet (3024)
07. Nymfo ft Proxima - Mental Case (Ren Rec)
08. Lenzman - Allure (Phuzion)
09. Lynx - Disco Dodo (Creative Source)
10. Wontime & Easy - The Foundation (Dub)
JonA GET PHYSICAL | BE
01. Selway - Transit Time (Dubfire Remix) (Sino)
02. Ulysse - Sometimes (Liebe Detail)
03. Dapayk - Black Beauty (Mosferry)
04. Johnny D - Gualia (Oslo)
05. Okain - Arathi Basin (Robotronic)
06. Michal Ho - Take Away (Tuning Spork)
07. Jeff Mills - Skin Deep (Axis)
08. Lawrence - Pond (Dial)
09. Minilogue - Ghost (Beat Tool) (Mule Elec.)
10. Anthony Collins - Luz (Resopal)
MichAEl von l GZG | NL
01. T.J. Kong & Nuno Dos Santos ft Robert Owens - Merging
02. Dennis Ferrer – Transitions
03. Tom Pooks – Trouble (Wink Edit)
04. 3 Channels pres Catz N Dogz - Fixed Chicken EP
05. Stefan Goldmann – Lunatic Fringe
06. David K - Three Arches (Samim Remix)
07. Tiefschwarz - Original (Carl Craig Remix)
08. Pan-Pot - Charly
09. Davide Squillace - Miss Giggler (Darko Esser Remix)
10. Marek Hemmann - Lowdown
hERnán cATTAnEo URBANTORQUE | AR
01. James Zabiela - Perseverance (Renaissance)
02. TG - The Night Surfer EP (Fling Recordings)
03. Buzzin Fly - Remixes EP (Buzzin Fly)
04. John Digweed - Gridlock (Digweed & Muir Club Mix)
05. Physics - Burn Down (Sebastian Davidson Remix)
06. Pawas - Never met them EP (Flash)
07. Steve Ferrand - Dreamer EP (Urbantorque)
08. DMarinos - Into The Trees (Dousk) - Pulse Music
09. Sam Ball - Aperture (Chloe Harris Raica Remix)
10. Olivier Grégoire - Empèchement
Josh Wink OVUM | USA
01. Taho - Hybrids (Wink Edit) (Ovum)
02. Etienne Jaumet - Repeat After Me (Ame Remix) (Versatile)
03. Gel Abril - The Underground Bullshits (Ovum)
04. Rhythm Plate - Techy Thump (Hudd Traxx)
05. Slam - We’re Not Here (Joe Starwarz Mix) (Soma)
06. Kevin Saunderson - Bassline (Joris Voorn Remix)
07. Ludovic Vendi - Sueno X (Minisketch)
08. JPLS - Activatory (Minus)
09. Art Bleek – Antichamber (Rush Hour)
10. Mogdax - Ashling (Mezzotinto Rec)
ÂME INNERVISIONS | DE
01. Stateless – Bloodstream (Henrik Schwarz Remix) (Regal)
02. Nu Frequenzy - Go That Deep (Charles Webster remix)
03. I-Cube - Prophetization/Pazuzu
04. Underworld – Crocodile (Innervisions Orchestra Mix)
05. Filsonik Ft. Soni - Here To Stay
06. Hercules And Love Affair – Roar (DFA Records)
07. Marcus Worgull Feat. Mr. White – Spellbound
08. Swayzak - Smile And Receive (!K7)
09. Kevin Saunderson - Till We Meet Again (Carl Craig Mix)
10. Etienne Jaumet - Repeat Again After Me (Âme Remix)
shARAM JEy KING KONG | UK
01. Sharam Jey - Message 2 Love (King Kong Records)
02. LCD Soundsystem - Get Innocuous (Soulwax Remix)
03. LA Priest - Engine (Erol Alkan Re Edit) (Cd-r)
04. Underworld - Crocodile (Oliver Hunteman Remix) (Cd-r)
05. Dave Gahan - Kingdom (Digitalism Remix) (Mute)
06. The Glimmers Feat Princess Superstar (S. Jey Remix)
07. Roisin Murphy - Let Me Know (Andy Cato Remix) (EMI)
08. Khan - On The Run [Kaos Remix) (Cd-r)
09. ZTT - Lower State Of Conciousness (Justice Remix)
10. Splittr - All Alone (Alex Metric mix) (Cd-r)
sAn pRopER CHOQUE | NL
01. Soulomon – Untitled (Recondite Records)
02. Willie Wright - Right On For The Darkness (Jazzman)
03. Various Artists - Wildstyle 25th Anniversary (Mr Bongo)
04. Bronx River Parkway - Agua con Soul (Truth & Soul)
05. Build an Ark - Dawn (Kindred Spirits)
06. Population One - Rush Hour (Aardvarck’s Remix)
07. Proper’s A’dam Family Series pt. 5 (Rushhour Limited)
08. Baby Oliver - Feelings2 (Environ)
09. Attias – Analysis (Planet E)
10. Movestar - Moviestar (House Rules)
DJ gREgoRy DEFECTED | FR
01. Marlon D - Jesus Creates Sound (Main Mix) (Strictly)
02. Christos Kedras - Fly Me Away (Lars Behrenroth Dub)
03. Crowdpleaser & Ly Sander – Jupiter (Deeply Rooted)
04. DJ Gregory – Elle (Ame Piano Mix) (Defected Records)
05. Phuture - Rise From Your Grave (Wake da fuck up mix)
06. Kenny Dope – Brazilica (Dopewax)
07. Rocco – Stormy (Freerange Records)
08. Dennis Ferrer feat. Malena Perez - I Can’t Go Under
09. Teddy Douglas - Whatcha Gonna Do (Save Your Soul)
10. Latina Café - Power To Conquer (Yoruba Records)
chARlEs WEBsTER MISO | UK
01 Furry Phreaks with Terra Deva - All Over The World
02 Scott Grooves - Only 500 (General Midi)
03 Nu Frequency - Go That Deep (Charles Webster Remix)
04 Bridget Grace - Take Me Away (Agent X Deep Remix)
05 Hauke Freer - My Beat (Real Soon)
06 Markus Enochson - These Won’t Put Me Down (Miso Test)
07 Christian Prommers Drum Lesson - Can U Feel It (Sonar)
08 Motor City Drum Ensemble - Stripped To The Bone
09 Trusme - War - (It’s Still Music)
10 Tony Allen - Kilode (C2 Remix) (Honest Johns)
CHARTS | 61

DJ GEAR
EclER Evo5: DE MixER vAn DE ToEkoMsT?
De tijd dat je met een tweekanaals mengpaneeltje en een oude platenspeler
elk buurthuis op zijn kop kon zetten, lijkt definitief voorbij. Want niet alleen
dreigt vinyl het af te leggen tegen laptops en cd-spelers, ook staat een
nieuwe generatie dj-mixers gereed om het mixen van muziek naar een
hoger plan te tillen. De huidige dj verwacht van de gemiddelde mixer immers
meer dan twee schuiven en een boel herrie. Met de uitgebreide functies van
de Ecler Evo5 wordt meer dan voldaan aan de hoge verwachtingen van
vandaag en wordt ons een kijkje in de toekomst gegund.
Door Fokko versloot
Wie een eerste blik op de Ecler EVO5 werpt, kan zich onmogelijk vergissen: dit
mengpaneel is van hoge kwaliteit en is duidelijk gericht op de professionele dj.
Sterker nog, als we de specificaties onder de loep nemen, dan lijkt het wel alsof
Ecler geprobeerd heeft alle mogelijk denkbare functies in deze mixer te proppen.
Kort gezegd bevat de mixer als standaarduitrusting vier phono/line kanalen, één
microfoonkanaal en een effectensectie. Alle doorsnee functies, zoals faders,
crossfader, equalizer en voorafluistering zijn op een overzichtelijke manier over de
mixer verdeeld. Op papier ziet het er dus goed uit, maar de grote vraag is natuurlijk
hoe de EVO5 ‘in the mix’ functioneert. Als we de eerste plaatjes opzetten, dan valt
meteen op dat de controls erg solide aanvoelen. Met de soepele faders en de grote
knoppen kan zelfs de grootste dronkelap niet de mist ingaan. En met 24bit/96kHz
hoeven we ons ook over het geluid geen zorgen te maken. En voor wie dit laatste te
digitaal vindt klinken: het geluid is warm en diep en komt ongetwijfeld uitstekend tot
zijn recht in clubs of bij grotere evenementen.
De EVO5 bevat zoals gezegd ook nog eens een bijzonder uitgebreide effectensectie
met zeer bruikbare effecten zoals delay, filter en reverb. Deze zijn in te stellen met
behulp van een kleurenscherm waaromheen verscheidene druk- en draaiknoppen
zijn geplaatst. Ook de crossfader die de dry/wet verhouding bepaalt is handig
in gebruik. Er zijn enkele sterke presets aanwezig en mocht je hier niet tevreden
mee zijn, dan maken de vele knoppen het maken van aanpassingen tot een koud
kunstje. De zelfgemaakte effecten kunnen vervolgens weer opgeslagen worden om
later opnieuw gebruikt te kunnen worden. Op deze manier zijn de mogelijkheden tot
geluidsmanipulatie vrijwel onbeperkt.
62 | DJ GEAR
nog meer mogelijkheden
De grote kracht van de EVO5 schuilt echter in de verborgen functies. Want als men
even verder kijkt en in het menu duikt, dan blijkt er een enorme hoeveelheid functies
aanwezig te zijn. Zo is het mogelijk om de EVO5 als MIDI-controller te gebruiken. Via
de twee Firewire-aansluitingen en de MIDI-in en -uit kan in een handomdraai externe
apparatuur - doorgaans een computer - worden aangesloten. Voor de veelgebruikte
programma’s Ableton en Traktor zijn meerdere presets aanwezig waar je meteen mee
aan de slag kunt. Bovendien zullen er binnenkort op het internet ongetwijfeld nieuwe
standaardinstellingen te vinden zijn voor de meest uiteenlopende programma’s. En
mocht je dan nog niet tevreden zijn, dan zijn alle parameters eenvoudig toe te wijzen
via het menu. Het mooie hierbij is dat niet alleen de knoppen rond het kleurenscherm
gebruikt kunnen worden, maar dat alle faders, pots en drukknoppen - 69 knoppen in
totaal - ingezet kunnen worden om MIDI-data te verzenden. En dat is niet alles, want via
de interne geluidskaart kunnen ook audio-signalen op verschillende manieren worden
toegewezen. Zo kunnen de aanwezige inputs als outputs geïnstalleerd worden,
bijvoorbeeld om via een send/return-opstelling externe effectapparatuur te gebruiken.
Door de verschillende audio- en MIDI-functies is de EVO5 niet alleen geschikt voor
dj’s, maar komen ook live-artiesten aan hun trekken. Een van de meest opmerkelijke
functies van de EVO5, tot slot, is dat de meest uiteenlopende instellingen eenvoudig
gewijzigd kunnen worden. Ben je bijvoorbeeld niet tevreden met de frequenties van
de equalizer, wil je de curve van de faders wijzigen of wil je het volume van de outputs
veranderen? Het kan allemaal. Op deze manier kun je als het ware je ‘eigen’ mixer
creëren en ben je niet overgeleverd aan de typische eigenschappen van het apparaat
dat je aanschaft. Ongetwijfeld zullen we dit in de toekomst regelmatig terug gaan
zien op mengpanelen. Kortom, de Ecler EVO5 is een mixer die vrijwel alles heeft wat
men zich zou kunnen wensen. Of je nu dj bent, livesets doet of een eigen club bezit
- alles is aanwezig. Met de enorme hoeveelheid instellingen kun je je flink uitleven.
De prijs is misschien wat aan de hoge kant, maar je krijgt wel waar voor je geld. De
beginner zal waarschijnlijk verdwalen in de ongelooflijke hoeveelheid mogelijkheden,
maar voor de gemiddelde aspirant-dj is deze mixer dan ook niet bedoeld. De meer
ervaren muzikant zal zich daarentegen snel verdiepen in de EVO5 en zich de talloze
opties snel eigen maken. En dan is de enige beperking je eigen creativiteit.
Ecler EVO5: adviesprijs ş € 2136,- (incl. BTW).
www.eclerdjdivision.com | www.interstateaudio.nl
pAcEMAkER: Mp3-spElERs En MixER in één hAnD
het zijn spannende tijden voor de aspirant-dj. Dankzij nieuwe uitvindingen
kun je als leek nu nog makkelijker beginnen met het mixen van muziek. Je
hoeft geen platen, mixers of mixtafels meer te kopen – je kunt binnenkort
zelfs je laptop achterwege laten, want binnenkort is alles verkrijgbaar in
pocketformaat. De pacemaker is ontwikkeld door een stel muziekliefhebbende
ingenieurs, die bestaande mp3-technieken met nieuwe mixtechnieken
hebben gecombineerd. het resultaat is een apparaatje ter grootte van een
portable sony playstation (psp) console, met de geheugencapaciteit van een
flinke ipod en de handzaamheid van een strijkijzer. Deejayen is nog nooit zo
makkelijk geweest.
Door Aron Friedman
Het is de dag na het eerste DJBroadcast feest in 11 als Jonas Nordberg en Ola Sars
van Pacemaker langskomen op ons kantoor aan de Keizersgracht. Ondanks een
enorme kater zijn we al snel klaarwakker, want de Zweden hebben iets bij zich dat
onmiddellijk je onverdeelde aandacht vraagt. Ze zijn dit weekend naar Amsterdam
gekomen voor een demonstratie van de Pacemaker op de conferentie van het festival.
“Mensen zijn erg enthousiast,” vertelt Jonas. Hij is degene die op het idee kwam voor
een gebruikersvriendelijke mp3-mixer. Zelf is hij een fervent verzamelaar van vinyl.
“Toen ik vijftien jaar geleden begon met draaien, moest je voor minstens tienduizend
euro aan platen kopen eer je een noemenswaardige collectie had of een beetje aanzien
als dj. Maar mijn broertje van negentien voelt helemaal geen verbondenheid meer met
fysieke geluidsdragers. Hij downloadt het liefst alles van internet en is de hele dag
bezig met het vergaren en uitwisselen van nieuwe muziek. Als je hem aan de slag ziet,
besef je je dat er een generatiekloof is tussen mij en hem.” In 2005 kreeg Jonas het
idee voor een handzame mp3-mixer, die ongeveer even groot moest zijn als een iPod,
maar wel alle mogelijkheden in zich moest dragen om twee tracks aan elkaar te mixen.
Het resulteerde in een apparaat dat niet alleen gebruikersvriendelijk is, maar ook nog
eens verdomd gelikt oogt.. Allemaal factoren die bij zullen dragen aan het wereldwijde
succes van de Pacemaker.
uploaden naar de pacemaker website
De pacemaker lijkt nog het meest op een portable game console. Er zijn zitten maar
een handjevol knopjes en een crossfader op. Het ontwerp doet qua simpliciteit ook
wel aan de iPod denken. Het logo bestaat uit vier puntjes, gepositioneerd als de
letter P in braille. In het schermpje kun je tracks kiezen uit de playlist. De Pacemaker
beschikt over een harddrive van 120 GB. Het apparaat support verschillende formaten,
waaronder mp3, aac, wav, wma en flac. Je kunt je tracks aan de rechter- of linkerkant
positioneren en vervolgens mixen. Dat werkt als volgt: onderin het schermpje zie je
wat het bpm van de spelende track is. Je kunt de volgende track daarna gelijk stellen,
tot één cijfer achter de komma. Dan is het een kwestie van de playknop op het juiste
moment indrukken en met de crossfader mixen. Je kunt met diezelfde crossfader het
volume van je koptelefoon afstellen en welke track je daarmee wil horen. Het onderste
gedeelte van de console is gereserveerd voor de jogdial. Die werkt anders dan op een
iPod. Daar scroll je van naar beneden door met de klok mee te draaien en naar boven
door tegen de klok in te draaien. Op de Pacemaker scroll je door naar boven of naar
beneden te bewegen met je vinger. Je kunt vervolgens iets selecteren door naar rechts
te bewegen of terug door naar links te bewegen. Deze navigatiemethode werkt intuïtief
en snel. Je kunt tijdens het mixen ook met één druk op de knop naar het equalizing
menu, waarin je treble, mid en bass kunt reguleren. Met de forward en reverse knopjes
tussen scherm en dial kun je gemakkelijk naar het juiste punt in de tracks scrollen.
Het mooie aan de Pacemaker is dat alle mixen die je maakt, worden bewaard. Zodra
het product volledig gelanceerd is, kun je ze uploaden naar de Pacemaker website.
“Iedereen die een Pacemaker koopt, krijgt daar zijn eigen pagina,” aldus Jonas. “De
mixen kunnen daar via een stream door anderen worden beluisterd. We hopen dat er
een community voor dj’s ontstaat, waar ze gemakkelijk hun muziek en kennis kunnen
uitwisselen. De Pacemakersite moet als een YouTube voor dj’s worden.”
Alle muziek in handpalm
De Pacemaker leent zich uitstekend als mixapparaat voor thuis. Je hebt verder alleen
een koptelefoon en een versterker met boxen voor het geluid nodig – en een computer
om tracks mee te downloaden. Maar of het ding ook aan zal slaan als iets wat dj’s
op een podium gebruiken? Jonas: “Het zou kunnen, maar daar is de Pacemaker niet
per sé voor bedoeld. Hij zal misschien in café’s en kleine clubs wel zijn werk doen.
Maar voor grote podia is hij misschien te klein. Als dj word je redelijk kwetsbaar met
de Pacemaker. Je staat namelijk niet meer achter een booth; je hebt de hele muziek
in je handpalm liggen. Dat zou het begrip deejayen wel eens kunnen veranderen. Zo
kun je ineens vooraan op een podium of zelfs in het publiek staan. Uiteindelijk is een
laptop dj toch saai om naar te kijken. Iemand die de hele tijd naar een scherm staat
te staren, is niet echt heel boeiend. Maar iemand met een Pacemaker zou nog een
soort van showtje kunnen weggeven.” Voor beginnende dj’s of liefhebbers van leuke
muziekgadgets is de Pacemaker in ieder geval uitermate geschikt. Maar of hij ook
een daverend succes wordt, hangt natuurlijk ook vooral van de adviesprijs af. Die ligt
voorlopig nog boven de vijfhonderd euro – toch wel prijzig voor zo’n klein apparaatje
maar altijd nog goedkoper dan de meeste mixtafels.
Pacemaker demo-units liggen vanaf december op verschillende verkoopadressen
in Nederland. Vanaf februari 2008 is hij verkrijgbaar voor de voorlopige adviesprijs
van € ş 520
DJ GEAR | 62

AlpinE MusicsAFE pRo
uiTsTEkEnDE gEhooRBEschERMing vooR EEn goEDE pRiJs
pieeeeeeeeeeeep! Een geluid dat menig lezer ongetwijfeld maar al te
bekend in de oren zal klinken. Denk aan al die brakke zondagochtenden die
verstoord werden door dit irritante geluid, veroorzaakt door de kneiterharde
muziek op een geslaagd feest de avond ervoor. Met de Musicsafe pro is
dit hopelijk verleden tijd. Met dit systeem belooft fabrikant Alpine zowel
muzikanten als partygangers te beschermen tegen de schadelijke gevolgen
van te hoge volumes.
Met het steeds groter worden van geluidssystemen in clubs en bij evenementen
dreigt gehoorbeschadiging een steeds meer voorkomend probleem te worden.
Desondanks zijn er voor muziekliefhebbers nog steeds weinig mogelijkheden om
het gehoor te beschermen. De makkelijke optie is om te kiezen voor gratis of
goedkope oordoppen verkrijgbaar bij de drogist. Deze oordoppen zijn meestal niet
al te makkelijk in te brengen en dempen bovendien vrijwel al het aanwezige geluid,
waardoor ze niet geschikt zijn voor muziekliefhebbers. Een andere mogelijkheid is
de aanschaf van op maat gemaakte oordoppen. Helaas zijn deze vaak erg duur:
voor de professionele artiest misschien de moeite waard, maar voor de gemiddelde
feestganger of hobbyist meestal iets te veel van het goede. Met de MusicSafe Pro
is goede gehoorbescherming nu een stuk toegankelijker geworden. Voor minder
dan vijfentwintig euro heb je namelijk niet zomaar twee oordopjes, maar ben je
meteen in het bezit van drie verschillende filtersets. Deze filters hebben elk een
verschillende sterkte - weinig, gemiddeld en veel demping - en kunnen zonder al
te veel moeite verwisseld worden. Op het eerste gezicht ziet de set er misschien
niet bijzonder flitsend uit, maar al snel blijkt dat de doppen de oren goed afsluiten,
behoorlijk comfortabel zitten en het geluid prima dempen. Over de kwaliteit dus
niets dan goeds. Klein minpunt is dat er geen handig opbergtasje of iets dergelijks is
meegeleverd. De negen kleine onderdelen zitten vrijwel los in het plastic doosje. Met
een paar biertjes achter de kiezen zal het op een donkere dansvloer snel gebeurd
zijn met je MusicSafe Pro set als je bijvoorbeeld de filters wil verwisselen. Een wat
handigere opbergset zou dus een welkome aanvulling zijn geweest. Dit laatste punt
terzijde geschoven is de MusicSafe Pro een goede en goedkope optie om je gehoor
voldoende te beschermen zonder dat daarbij de muziek volledig aan je voorbij gaat.
Met de verschillende filtersets kun je bovendien in uiteenlopende situaties uit de
voeten. Wil je dus ook in de toekomst blijven genieten van keiharde beukmuziek,
twijfel dan geen moment en kies voor de Alpine MusicSafe Pro.
Alpine MusicSafe Pro: adviesprijs ş € 23,95 (incl. BTW).
De MusicSafe is alleen verkrijgbaar bij de betere muziekinstrumentenwinkels.
www.alpine.nl
AllEn & hEATh xD-53: hogE kWAliTEiT hEEFT ZiJn pRiJs
Allen & heath verwierf lange tijd vooral faam met mengpanelen voor live
gebruik, maar ongeveer tien jaar geleden besloot het Britse bedrijf ook
dj-apparatuur op de markt te brengen. De xone-serie bevat een aantal
uitstekende dj-mixers en heeft inmiddels een aanzienlijk deel van de markt
in handen. De vraag is nu of Allen & heath met de xD-53 koptelefoon
wederom weet te overtuigen.
Door Fokko versloot
Als we de XD-53 uit de verpakking halen, wordt meteen duidelijk dat we hier te
maken hebben met een kwaliteitsproduct. Deze grote koptelefoon ziet er niet
alleen strak uit en zit comfortabel, maar voelt ook lekker zwaar en robuust aan.
Het belangrijkste is echter het geluid. Het frequentiegebied strekt zich uit van 5
tot 33.000 Hz, wat behoorlijk ruim is. Dat klinkt erg interessant en dat is het ook,
want de XD-53 klinkt fantastisch! Vet en warm, maar tegelijkertijd gedetailleerd en
helder, zonder bepaalde frequentiegebieden te accentueren of weg te drukken. Ook
als het volume snoeihard wordt gezet, vindt er nauwelijks vervorming plaats. Maar
waar het geluid bijna perfect is, is het gebruiksgemak helaas minder optimaal. Zo
heeft ondergetekende niet bepaald een klein hoofd, maar blijkt de XD-53 alsnog
iets te groot. De koptelefoon zit daardoor niet helemaal strak op het hoofd, wat
lastig kan zijn tijdens het draaien. Als je bijvoorbeeld lekker met je hoofd staat te
schudden wanneer het publiek losgaat, dan bestaat de kans dat je de XD-53 per
ongeluk de zaal inslingert. Leuk voor de feestgangers natuurlijk, minder voor jou en
je koptelefoon. Dit minpuntje terzijde geschoven, kun je je verder geen buil stoten
aan de XD-53. Als je krap bij kas zit of de voorkeur geeft aan een iets kleiner en
handzaam apparaat, dan is deze koptelefoon wellicht niet de beste optie. Maar ben
je bereid wat meer geld uit te geven en vindt je geluidskwaliteit belangrijk, dan is de
XD-53 een uitstekende keus.
Allen & Heath XD-53: adviesprijs ş € 189,- (incl. BTW).
www.allen-heath.com | www.xone.co.uk
DJ GEAR | 65

VINYL TOP 50
01.
02.
66 | TOP 50
Tony AllEn
Kilode (Honest Jon´s recs)
Dick DicklER
A night with Dick (Max trax)
03. MARkAnTonio
My Lab EP (Alchemy)
04.
05.
sEBAsTiAn DAviDson
Bondi (Kinky vinyl)
FRiEnDly pEoplE
Can’t Get Right (cyclicaltracks)
06. 6Blocc
Creal & Digits (Los Bud)
07.
08.
09.
10.
sEcRET cinEMA
Water Gruv remixes (tEAM)
F. vERslooT & k. lEBEns
Circus / Repeat (Outland)
scAn 7
Way Of The Seven (crate Savers)
Miss FiTZ
Hawai Via Miami (Villalobos Rmx)
11. DEADsET
Buzzer Says Werner (Front room)
12.
13.
MichAEl ho F. Jon Jon
Take Away (tuning Spork)
scRATch pERvERTs
Stand By (Krafty Kuts Remix)
14. hARD-Fi
Suburban Knight (necessary)
15.
16.
17.
18.
19.
guy J
Been here before (Deep Focus)
Miss plATinuM
Mercedes Benz (Four Music)
lAuRinE FRosT
Ghosts E.P. (Perspectiv)
Jonny l & insTRA:MEnTAl
Output 1-2 (Darkestral)
AARon cARl
Wallshaker (Millions Of Moments)
20. sMD
Hustler (Remixes) (Wichita/v2)
21. MinuiT
A Room Full Of Cute (tardus)
22.
soul MigRAnTZ
Calling Chicago (A Second Smell)
23. 30hZ
Daddio (Lot 49)
24.
25.
DJ ElEcTED
Eze Potato/Potato 42 (Sirkus)
BAngkok iMpAcT
Premature Ejaculation (clone)
26.
27.
ERic B young
Save as Document 1 (Manual)
ocTAvE onE FEAT. Rng
Off the grid (tresor)
28. REDshApE
Unfinished Symmetry (Present)
29. ZiMMERMAnn
# 4 / (room recordings)
30. JonA
Swamp Ep (Fumakilla)
31.
32.
33.
34.
sEBAsTiAn lEgER
Venus/Jupiter (Mistakes)
vARious ARTisTs
Connect E.P. (Luxaflex)
pETER gRuMMich
Therapy E.P. (District of ...)
DAviD lABEiJ
Choose Red (Sushitech)
35. pAcou
Minus (cache records)
36. chyMERA
Hundulu (Delsin)
37.
38.
39.
40.
41.
42.
MARc houlE
Techno Vocals (Minus)
BRoki FEAT lisA B
Brukeaton (Key recordings)
AcTivE AgEnT
Part One (Harthouse)
pluMp DJ’s
System Addict (Fingerlickin)
ThE losT MEn
The Return (Drumpoet)
siMon FloWER
The Whisper Had It (Remixes)
43. cATWAsh
Super Body (Adult Only)
44.
hERE ToDAy
Modernist (Rmx By Soulphiction)
45. E.R.p.
Vox Automation (Frustrated Funk)
46.
yElloW sox
Zig Zag (Freerange)
47. MoToRciTysoul
Space Katzle (Aus Music)
48.
49.
50.
Mix MAsTER Doc
My Tongue Is Poison (31rec)
ATJAZZ FEAT RoBERT oWEns
Love Someone (Mantis)
cRAig DAviD
Hot Stuff (Let’s Dance)
01. Tony AllEn
Kilode
(Honest Jon´s recs) techno
Het origineel is een ouderwetse
beat track die we
tegenwoordig zonder problemen onder de
broken beat noemer kunnen plaatsen. Fijn om
dit te mogen horen. Maar dan mister Carl, hoe
funky en diep kan je een track maken? Ik ben
verkocht. Dank u. (SPLIPH)
02. Dick DicklER
A night with Dick
(Max trax) House
Dick Dickler is een pseudoniem
van Kerri Chandler, en
de gesproken intro’s alleen zijn al de moeite
van het kopen waard. Maar om de muziek
niet te kort te doen: The Bar en The Drive zijn
echte Kerri Chandler tracks; de eerste mooi
loom, de tweede goed om een dansvloer mee
aan de gang te krijgen. (DIDIEr StIJn)
03. MARkAnTonio
My Lab EP
(Alchemy) techno
Markantonio levert met deze
plaat gelijk drie knallers
af. Op de A-kant vinden we My Lab, een
onheilspellende plaat met een enorme drive.
Op de B-kant staan twee tracks: eerst het
diepe, duistere en funky Studio 3 en vervolgens
Rollator: één groot hoogtepunt met ratelende
snares, een flippend alarm en een bassline die
doet denken aan Marco Carola in zijn beste
dagen. (FOKKO vErSLOOt)
04. sEBAsTiAn DAviDson
Bondi
(Kinky vinyl) techhouse
Diverse Nederlandse producers
op een gerespecteerd
Engels label. Sebastian Davidson heeft deze
prachtige release gemaakt, Eelke Kleijn en
Rowald Steyn zijn verantwoordelijk voor een
super remix. Top release voor meerdere smaken
geschikt, Lekker deep en housy. (F. PIcO)
05. FRiEnDly pEoplE
Cap’N Can’t Get Right
(cyclicaltracks) techno
Heerlijk opbouwen en weer
afbouwen en dan weer…
Je snapt het al, boeiend van begin tot eind.
Een derde versie is als mp3 te downloaden,
helaas alleen tegen betaling. By the way,
Friendly People is niemand minder dan Alex
Under. (MINIMI)
06. 6Blocc
Creal & Digits
(Los Bud) Electro/ Dub step
Ultra gelimiteerde US reworks
van Cybotron’s Clear en Kraftwerk’s
Numbers met de hand bedrukt in een
bruin papieren hoes. Digits is een zeer goede
bewerking en reeds grijs gedraaid door de key
underground electro, dubstep dj’s. Tip! (FuSIOn)
07. sEcRET cinEMA
Water Gruv remixes
(tEAM) Minimal / techhouse
Secret Cinema a.k.a. Jeroen
Verheij gooit het roer om
met zijn vers opgerichte TEAM Records.
Geen beuktechno maar sophisticated beats
varierend van electro tot dansvloer minimaltechno.
De drie remixen die op de release
staan zijn het resultaat van een remixwedstrijd.
Gedaan door de heren Vadim Lankov, Mr Belk
en Phonkstar. Check it out! (KHALIL)
08. Fokko vERslooT &
koEn lEBEns
Circus / Repeat
(Outland) Minimal/techno
Che cosa è quello? Zul
je je afvragen bij het beluisteren van deze
superfonky minimal techno tracks. Zijn
dit Napolitanen? Nee hoor, de tracks zijn
geproduceerd door twee jonge Nederlandse
talenten, te weten Fokko Versloot en Koen
Lebens. Zowel Circus als Repeat zijn echte
floorfillers, stilstaan is geen optie, ook al zou
je willen. Na enige maanden van stilte komt
Outland Records keihard terug met deze
dubbele a-kant. (JEFFErSOn)
09. scAn 7
Way Of The Seven
(crate Savers) techno
Op de a-kant een heerlijke
diepe doordouwer van onze
gemaskerde gezelligerds uit Detroit. Op de flip
kun je hakken. (EELcO cOuvrEur)
10. Miss FiTZ
Hawai Via Miami Ep
(Ricardo Villalobos Remix)
(raummusic) Minimal
Maayan Nidam aka Miss
Fitz eerste solo project op dit label. Als fan
van deze dame heeft Villalobos een lekkere
remix gemaakt die de minimal fans zeker zal
bekoren. (LEnnErt BEZEMEr)
11. DEADsET
Buzzer Says Werner
(Front room) techno
Getrokken van Deadsets
tegenvallende album Keys
Open Doors en in de remix wél de moeite.
Buzzer Says Werner klinkt als Underworld
in ondergoed, rennend door de straten
van Brooklyn. Ook de Soundhack-achtige
shuffletechno op Cardinal Rules schopt kont.
(rEnE PASSEt)
12. MichAEl ho FEAT
Jon Jon
Take Away
(tuning Spork) (House)
Lome rammelhouse van
Michael Ho op het label van Jay Haze. De
originele mix is een dikke aanrader, tevens
voorproefje van het te verschijnen Screw the
Coffeemaker album. (vIctOr BAKHuIS)
13. scRATch pERvERTs
Stand By (Krafty Kuts Remix)
(Supercharged) Breaks
Stand By van hip-hop
formatie Scratch Perverts is
door niemand minder dan Krafty Kuts onder
handen genomen. Het rauwe underground
gevoel maakt deze track tot een waar beest
voor de dansvloer. Kopen, kopen, kopen.
(St. BADASS)

14. hARD-Fi
Suburban Knight
(necessary) Electrohouse
Deze plaat met remixen van
Angello & Ingrosso en Alex
Metric gaat al een tijdje rond als promo en
scoorde deze zomer (met hulp uit Zweden) dikke
punten op Ibiza. Peaktime madness.(LucASH)
15. guy J
Been here before
(Deep Focus) Progressive
Wat een release! Prachtige
plaat. Guy J heeft op dit
moment ook een release op het grote Bedrock
en staat daarnaast nu ook op het Nederlandse
label Deep Focus. Dikke synthbasslines die
mooie melodieën ondersteunen maken deze
release echt tot een kneiter. (F. PIcO)
16. Miss plATinuM
Mercedes Benz
(Four Music) Broken beat
Broken beat meets baile
funk? Ver weg van elkaar
ligt het niet, maar de remix van DAz-i-Kue
is de bomb. In de verte horen we MIA al
aankomen... (SPLIPH)
17. lAuRinE FRosT
Ghosts E.P.
(Perspectiv) Minimal
Deze plaat laat zich moeilijk in
een hokje plaatsen. Iets wat
ik alleen maar toejuich overigens. Van minimal
tot techhouse, van lounge tot house. Dit is het
debuut van Laurine Frost, ik ben erg nieuwsgierig
naar haar (?) volgende plaat. (MInIMI)
18. Jonny l &
insTRA:MEnTAl
Output 1-2
(Darkestral) Drum ‘n bass
Diepe sinistere drum ‘n bass
van het hoogste niveau. Jonny L’s offkey
baslijn is a must! (FuSIOn)
19. AARon cARl
Wallshaker
(Millions Of Moments) House
Zo subtiel als mr. Carl ze
maakt hoor je ze niet veel
meer. Heerlijk meeslepende track waarin
naadloos house, (detroit)techno en geile
vocals verworden tot een oorstrelend stuk
muziek. (EELcO cOuvrEur)
20. sMD
Hustler (Remixes)
(Wichita/v2) Electro/dubstep
Wat een sof voor het Britse duo
SMD. Ze lieten grote jongens
als Armand van Helden, Jesse Rose en Kevin
Saunderson aan hun sleazy electropooierliedje
Hustler zitten, maar niemand van die topselectie
weet het origineel te overtreffen. Alleen
dubstepper Shackleton verrast, met een diep
4/4 technodub-avontuur.(r. PASSEt)
68 | TOP 50
21. MinuiT
A Room Full Of Cute
(tardus) Breaks
De Nieuw-Zeelandse liveformatie
Minuit ken je waar-
schijnlijk nog niet, maar aan de onderkant
van de wereld slepen ze vele awards in de
wacht . En terecht, hun rauwe breakbeat
gecombineerd met de elfen stem van de
zangeres Ruth Carr maken Minuit tot een
betoverend geheel. Check ook deze nieuwe
A Room Full Of Cute. (St. BADASS)
22. soul MigRAnTZ
Calling Chicago
(A Second Smell)
Deephouse
Frisse house van onze
zuiderburen uit Gent. Funky dirty grooves
met goede feedback van alle Chicago/San
Francisco heavyweights. (LucASH)
23. 30hZ
Daddio
(Lot 49) Breaks
Oef, als je van rauw en lief
houdt moet je deze eens
opzetten. 30Hz zorgt voor de rauwheid en
de vocalen van Yolanda zijn mierzoet. De
remixen van onder andere Trevor Loveys en
Miles Dyson zijn minstens zo sterk. Je kunt
dus lekker kiezen! (St. BADASS)
24. DJ ElEcTED
Eze Potato/Potato 42
(Sirkus recordings)
Mash up / Soul
Mash ups maar dan anders.
Deeltje drie van het Amsterdamse 7” inchlabeltje
Sirkus verbouwt een oud soulhitje tot
een jumpy Jdilla-achtige hiphopsong. Op de
flipside lijkt Money Mark achter het keyboard
te zitten, ingeklemd tussen dub, soul en
hiphop. Fijn en obscuur. (rEnE PASSEt)
25. BAngkok iMpAcT
Premature Ejaculation
(clone) House
Hoe fonky kan een Fin zijn?
Vooral de B-kant You Are
Rubber I Am Glue is een regelrechte assshaker,
compleet met aanstekelijke baslijn en
zweverige emosynths. (ArOn FrIEDMAn)
26. ERic B young
Save as Document 1
(Manual Music) techhouse
Deze release komt van de ons
allen bekende Er!c B Young.
Hele fijne plaat die voor veel hoeken van de
dancescene bruikbaar is. Nuno Dos Santos &
Baumel en Le Clic zijn verantwoordelijk voor de
vette remixen die samen met het origineel deze
release echt tot een topper maken.
(FrAnSEScO PIcO)
27. ocTAvE onE FEAT.
RAnDoM noisE
gEnERATion
Off the grid
(tresor) techno
Tresor Records heeft het beste van de CD/
DVD Off The Grid op vinyl laten persen, wat
een perfecte dubbel EP op heeft geleverd.
Het is detroit techno wat er op het zwarte
goud prijkt. Maar hoe kan het ook anders,
deze legendarische gasten komen uit Detroit.
(MInIMI)
28. REDshApE
Unfinished Symmetry
(PRESENT) TECHNO
Redshape laat, naar mijn
persoonlijke bescheiden
mening, de volledige concurrentie mijlenver
achter zich met deze release op Present.
Als de plaat na een hypnotiserend begin
wonderbaarlijk ejaculeert valt je mond
gegarandeerd open. Hors categorie.
(EELcO cOuvrEur)
29. ZiMMERMAnn
# 4 /
(room recordings) techno
Jens Zimmermann zijn
altijd zoooo lekker diep, ik
kijk altijd uit naar zijn releases. Dit is alweer
plaatje nummer 4 dat uitkomt op het Room
Recordings label. Flusenstaub is een lekkere
lome track van dik 8 minuten, vol met coole
bliepjes en een fijn baslijntje. Op de andere
kant staat ‘Phonk Fm’, een 10-minuten
durende trip de diepte in. Diep en vaag, ik heb
het graag! (JEFFErSOn)
30. JonA
Swamp Ep
(Fumakilla) Minimal
Een no-nonsense plaat die
‘t gewoon lekker doet op de
dansvloer. Fijne percussie en een slepende
bassline. Top. (LEnnErt BEZEMEr)
31. sEBAsTiAn lEgER
Venus/Jupiter
(Mistakes Music) techhouse
De derde sampler van het
opkomende Planets album
van Leger. Twee techy electro plaatjes met de
bekende sound van Leger. (LucASH)
32. vARious ARTisTs
Connect E.P.
(Luxaflex) Minimal/techno
Op alweer de veertiende
Luxaflex staan remixes
van eerder uitgebrachte tracks. Darko Esser
remixt Davide Squillace, Mark Henning doet
het voor Mr. G en labelbaas Boris Ross heeft
Adam Craft geniaal geremixed. Allemaal dikke
dansvloerkrakers als je het mij vraagt!
(KHALIL)
33. pETER gRuMMich
Therapy E.P.
(District of corruption)
techhouse
Ik waan mij weer op feesten
van vroeger bij het beluisteren van deze plaat,
waar ik geniet in de chill-out met het geluid
van lachgas ballonnen die gevuld worden
op de achtergrond, ondersteund door een
relaxte beat. Deze plaat neemt je mee op een
reis indien je dat wenst. (MInIMI)
34. DAviD lABEiJ
Choose Red
(Sushitech) Minimal
David Labeij ken je natuurlijk
als de ene helft van het
succesvolle duo Polder, maar ook solo staat
Labeij zijn mannetje. Zijn nieuwste release is
verschenen op het bekende Sushitech en
bevat drie tracks. Zeer sfeervolle producties
met warme sounds en toch die minimal
flavour, niet alleen voor in de club, maar ook
voor thuis. Mijn favo track is Mary Oyster.
(JEFFErSOn)
35. pAcou
Minus
(cache records) techno
Tijdloze re-release van de
LL001 single uit 1998. Techno
gestript tot op het bot maar desondanks met
een heerlijk meeslepende en warme groove.
(EELcO cOuvrEur)
36.chyMERA
Hundulu
(Delsin) House
Het origineel is diep en
meedogenloos: een epische
deephousetrack met dansvloerpotentieel. De
Soul Designer remix is alleen leuk als je van
diens typische nerveuze gebliep houdt.
(ArOn FrIEDMAn)
37. MARc houlE
Techno Vocals
(Minus) techhouse
‘Why are all the vocals
pitched down so low, low?’
Ironische vocals en zelfs cheesy op Minus.
Voor hun vijftigste release krijg je er zelfs een
videoclip bij. Voor de echte Minus liefhebbers
op de b-side een eighties techpop track.
(LucASH)
38. BRoki FEAT lisA B
Brukeaton
(Key recordings)
Broken beat/dubstep
Broken beat meets dubstep.
Jawel, Simbad doet het in de remix, met
de vocals van Reggeaton lady Lisa B. Een
donkere, bass gedreven top track. Voer voor
de clubs. (SPLIPH)
39. AcTivE AgEnT
Part One
(Harthouse) techno
Een dubbel EP waar veel
gewaardeerde namen uit
de technoscene hun bijdrage aan hebben
geleverd. Namen als John Selway, Der Dritte
Raum en Joel Mull - om er maar een paar
te noemen. Deel twee is overigens ook al
verkrijgbaar. (MInIMI)
40. pluMp DJ’s
System Addict
(Fingerlickin) Breaks
De eerste single van het nog
uit te komen nieuwe album
van de koningen van de breaks heet System
Addict. Wederom een echte Plumps-track:
vette beats met dito bassline en een catchy
synth-hook met dito vocalen. Hier hoef je
verder niet aan te twijfelen. (St. BADASS)
41. ThE losT MEn
The Return
(Drumpoet) Deephouse
Alex Dallas springt van
hoogtepunt naar hoogtepunt.
Na de diepe deephouse van Manuel Tur is ook
DJ LUCCA
+ DJ DAZZLE
Adver_fab_205x130_5.pdf 2-11-2007 15:12:57
Slappa cases
The choice
of Pro’s
Nu te koop op
www.slappa.dj
Slappa | Advertentie | About DJ 1 1 25-10-2007 21:23:48

de nieuwe single van z’n eigen The Lost Men
weer raak. Warme keys en een eikenhouten
bassdrum. Zo klinkt Reese na drie joints en
een discocursus. (rEnE PASSEt)
42. siMon FloWER
The Whisper Had It (Remixes)
techno
Pokerflat is bekend in Nieuw Zeeland maar
hier is het een relatief nieuwe naam. The
Whisper Had It is een dijk van een plaat met
een vette sub bass en gefreakte sounds die je
doen wegdromen. De Mark August remix is
een aanrader. (LEnnErt BEZEMEr)
43. cATWAsh
Super Body
(Adult Only) Minimal
Catwash bestaat uit twee Franse producers,
namelijk Chris Carrier en DJ Wild. Hun
producties staan altijd garant voor kwaliteit en
COLOFON
zijn doorgaans funky as f*ck, zoals de Fransen
zeggen. Superbody is lekker vies en slepend,
Basic Info is eigenlijk niet meer dan dikke
beats en een zware baslijn, maar who cares,
het is gewoon lekker. (JEFFErSOn)
44. hERE ToDAy
Modernist (Remix By Soulphiction)
(Philpot) House
Een heerlijke laidback hous-er van de
bovenste plank. De remix van Soulphiction
(Michel Baumann) pompt er een dikke groove
uit. (LEnnErt BEZEMEr)
45. E.R.p.
Vox Automation
(Frustrated Funk) Electro
Waanzinnige release op het Rotterdamse
Frus-trated Funk. E.R.P. kennen jullie
misschien ook wel als Convextion. Onder
deze noemer maakt hij briljante diepe electro.
Wees er snel bij want deze plaat vliegt de
winkels uit! (KHALIL)
46. yElloW sox
Zig Zag
(Freerange) House
Diesel van de Britse party-machine Xpress2
trekt z’n gele sokkenvermomming aan voor
een slepende midtempo housetrack die twijfelt
tussen Ame, Swayzak en Carl Craig. Remixer
Roland Appel laat de violen nog wat aanzwellen
en neemt een sirene mee naar het werk.
(rEnE PASSEt)
47. MoToRciTysoul
Space Katzle
(Aus Music)
Wederom een kraker van de Motorcitysoul
mannen op het briljante Aus label. Supermooie
deephouse die rockt als een malle.
(vIctOr BAKHuIS)
DJ HEADPHONES
www.djjose.com
www.iemkeroos.nl
ABonnEMEnTEn Om in te schrijven en voor alle vragen over abonnementen en bezorging kun je terecht op www.djbroadcast.nl/subscribe. De abonnementenservice is te bereiken via:
DJBroadcast Magazine, Postbus 63, 2900 AB, Capelle aan den IJssel, telefoon 010-4090093, abonnement@djbroadcast.nl
uiTgEvER Victor Bakhuis hooFDREDAcTiE Eric van den Bogaard EinDREDAcTiE Alfred Bos REDAcTiE Aron Friedman, Claartje Wolff, Michael Oudman, Eelco Couvreur,
Folkert Tempelman, Fokko Versloot voRMgEving Jeroen Hofer (Melon productions) FoTogRAFiE Michel Mees, Esmee van Loon, Lianne van de Laar, Tim ten Velden
MEDEWERkERs Ab van Haaren, Carnage, Ari Daily, Lennert Bezemer, Edwin Decker, Didiér Stijn, Pascal van Dijk, Estroe, Fusion, Jesper Kers, Julian de Groot, Het Nightteam, Khalil Ryahi,
Lucash, Minimi, Monte la Rue, Francesco Pico, René Passet, Nico van der Plas, Seutek, Spliph, St. Badass, Jesse Voorn, Yourdee, Zomar
DJBRoADcAsT MAgAZinE is EEn uiTgAvE vAn BluEpRinT MEDiA Bv
REDAcTiEADREs DJBroadcast.nl, Keizersgracht 253, Postbus 3952, 1001 AT Amsterdam, www.djbroadcast.nl TElEFoon 020-6868600
E-MAil info@djbroadcast.nl sAlEs/MARkETing victor@djbroadcast.nl pERsBERichTEn info@djbroadcast.nl AgEnDA agenda@djbroadcast.nl
48. Mix MAsTER Doc
My Tongue Is Poison (31 records) D&B
Time also seems to slow down... is het credo
in - Trip - op de b-kant, energieke scifi amen
funk roller! (FuSIOn)
49. ATJAZZ FEAT RoBERT oWEns
Love Someone (Mantis) House
Denk aan I Go Back (met Harry Romero),
Visions, of I’ll Be Your Friend, zo goed is deze
track! Dus, om in Roberts eigen woorden te
blijven: ‘If that don’t make you happy, I don’t
know.’ (DIDIEr StIJn)
50. cRAig DAviD
Hot Stuff (Let’s Dance) Pop/house
Wie zegt u? Jawel, he’s back. Deze nieuwe
single is poppy as hell, met - u raadt het al -
een dikke Bowie sample. Maar de remix van
Touche maakt van deze track gewoon een erg
goede en dikke dansvloerkraker. (SPLIPH)
AT-PRO5MS
82,95
IEMKE ROOS AUDIO B.V.
tel. 020 - 697 21 21
e-mail sales@iemkeroos.nl

The Walkman® logo and symbol are registered trademarks of Sony Corporation. SensMe is a trademark or a registered trademark of Sony Ericsson Mobile Communications AB. TrackID is powered by
Gracenote Mobile MusicID. Gracenote and Gracenote Mobile MusicID are trademarks of Gracenote, Inc. TrackID is a trademark or a registered trademark of Sony Ericsson Mobile Communications AB.
I that track
Identi ceer elk nummer met TrackID.
W910i: de nieuwe generatie Walkman ® phones.
sonyericsson.com/nl
Hoor je ergens een goed
nummer? Vind titel, artiest
en album nu razendsnel
met TrackID. De nieuwe
W910i Walkman ® phone met
1 GB opslag, shake control,
SensMe en 2.0 megapixel
camera. Ervaar jouw muziek
op een geheel nieuwe manier.