You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
Het leek soms dat ik werkelijk aan het aquarelleren was en zo<br />
kregen mijn tekeningen soms een zeer felle kleurenschakering pal<br />
naast elkaar. Een nieuwe techniek was geboren die ik tot dusver nergens<br />
ben tegengekomen op de wereld. Ik legde in mijn pentekeningen<br />
kleurpotlood en pastelkrijt naast elkaar en het was nog om aan te zien<br />
ook. Deze techniek heb ik in het boek ‘The secret behind my drawings’<br />
uitvoerig beschreven en stap voor stap laten zien.<br />
Maar terug naar ons kleurpotloodje. Dat ding, waarmee je als kind<br />
overal volop zat te krabbelen. Je weet wel, in die tijd toen je nog niet wist<br />
dat je zogenaamd niet kon <strong>tekenen</strong>! Dat stukje hout <strong>met</strong> een kleurtje erin<br />
is gewoon een lust om mee te werken. Je kunt zachte kleuren ermee in<br />
je tekening aanbrengen. Je kunt ook enkele partijen harder aanzetten<br />
en je kunt het zo fel maken dat het lijkt alsof je het geschilderd hebt.<br />
Wat we in deze korte cursus bespreken, is wat er mogelijk is in<br />
kleur. Kleur is, zoals je ondertussen weet, een weerkaatsing van het licht.<br />
Als het licht op het object valt gaat dan een specifieke kleur uitstralen.<br />
Om kleuren te zien hebben we de zon nodig en daarom hebben kleuren<br />
geen nut in een onverlichte ruimte. Kleuren, en dat zal je ook wel<br />
opgevallen zijn, zijn afhankelijk hoe ze belicht worden en wat en waar<br />
het voorwerp staat of hangt. Een schilderij in een museum zal optimaal<br />
belicht zijn, maar bij ons in een huiskamer mag het blij zijn als er een<br />
spotje op gericht is.<br />
Momenteel leven we in een tijdperk waar een dag en een nacht,<br />
nauwelijks te onderscheiden zijn door de vele lampen die we op deze<br />
wereld hebben. Daardoor dat de werken van de hedendaagse<br />
kunstenaars werkelijk verschillen <strong>met</strong> die van de oude meesters en dat<br />
kun je goed zien. Buiten dat er vele grondstoffen toen niet voorhanden<br />
waren, blijkt ook dat een oud meesterwerk niet belicht moet worden <strong>met</strong><br />
ons hedendaags kunstlicht. Bij de werken van Rembrandt zie je namelijk<br />
heel duidelijk wat er <strong>met</strong> licht en lichtinval gedaan kan worden. Ik heb<br />
enkele posters van deze meester mogen bekijken <strong>met</strong> kaarslicht.<br />
Ik kan je vertellen dat een andere wereld naar boven komt. Hij werkte<br />
veel <strong>met</strong> kaarslicht en op die manier zijn, zijn werken dan ook veelal<br />
geschilderd.<br />
-136-
Change language